《子的教育》读后感[合集5篇]

第一篇：《子的教育》读后感

“如果人人都献出一点子，这个世界将会变得更加美好。”是啊，子在我们之间无所不在：父母亲对你的子；亲朋好友对你的关怀……可当我读了《子的教育》后，对它又有了进一步的了解。

《子的教育》原名《库奥累》，它采用了日记体的形式，讲述一个名叫安利柯的小男孩的成长的故事，详细地记录了他一年之内在学校、家庭、社会的所见所闻，字里行

间洋溢着对祖国、父母、师长、朋友的真挚的子，有着感人肺腑的力量。《子的教育》全书100篇，其中《仁慈的花朵》最让我记忆犹新，历历在目。它描述了女子学校的女同学们帮助一个因在扫烟筒时丢了三十个铜板的小少年，并且还瞒着校长——做了一群“无名英雄”。英国哲学家洛克说得好：“我始终认为人们的行动是他们的思想的最好证明。”这个故事中闪耀着的崇高的品质和道德的光辉，给我的心灵以强烈的震撼。

而如今的社会上，有些人则非常势利，他（她）们的行为准则是看是否对自己有利，即使在道义面前也不放弃讨价还价。这种人是非常渺小的，他们的处事哲学必然会遭到人们的鄙弃。因为虚伪换不来真情，冷酷换不来热忱。冷漠自私者失去了做人的道义，他们就很难得到别人尽心尽力的帮助，有失道之因，必然有寡助之果。人生的错误，往往在于“自私自利”四个字，私利不去，公道则亡。

反之，与人方便，与己方便；善待别人，等于善待自己；给别人幸福，就是给自己幸福；温暖别人的同时，也温暖了自己。一个人心里有别人，总能设身处地地为他人着想，并有真情的奉献，那么得到的将是内心的充实，高尚的人格，子心的照耀，真情的温暖。甘愿给社会付出真情和子的人，是最幸福的人，因为幸福总是偏子那些热子生活而乐于奉献的善良的人。

第二篇：关于子衿读后感[推荐]

《子衿》中的女子是这样的思慕、等待、张望着“青衿”，一往情深深几许，自古以来女子就是深闺寂寞人。以下是小编为您整理的关于子衿读后感相关资料，欢迎阅读！

关于子衿读后感【一】

岁月流走，苍老了沧海桑田。季节依旧，却已物是人非。听秋雨呢喃，如同你对我细语未来：执子之手，与子偕老。

像是一场梦。你我新婚燕尔，只不过短短几日，你就要随军出征。你我是千万般的不愿，可圣命难违，你只好撇下我这个新婚的妻子。那时，你对我说：“我一定会回来的，你一定要等我！”说完，狠心的转过身，头也不回地走了，泪眼朦胧中，只看到你那青青的衣袂……

门前那棵垂柳青了黄，黄了青；池塘里的莲谢了开，开了谢。大雁再次排成“一”字，从北方回来。连大雁都知道要回家，而你呢？三年了，你何时才能回来！

“无言独上西楼，月如钩。”秋末的风，瑟瑟的。黑暗把夜衬的是那样静，月色清凉朦胧，洒在地上，像是镀了一层白银。树影摇曳生姿，与楼阁的一角被照射到地上，如同我的心一般，剪不断，理还乱。

轻轻打开梳妆的匣子，里面是一块玉佩，那是你送给我的定情信物。玉佩碧绿清透，柔柔的，如水般。上面的字，是我们一起刻的：“不离不弃”。那时候，你对我说，你要用它拴住我，再也跑不掉。可，我还没跑掉，你就不见了。你明知道女子不能擅闯军营，你怎么不捎封书信来报平安？

云卷云舒，冬去春来。泪已经流尽了，青丝亦变成半头白发了，他们都说，你不会回来了。我不会去执着了，我累了。轻轻阖上眼，便再也没醒来，梦里，还是那个地方，你还是你，我还是我，你还是对我说：“执子之手，与子偕老”

青青子佩，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮！

从此，不再思，不再念，亦不再笑靥如花……

关于子衿读后感【二】

《子衿》是诗经里的名篇，从其内容上来讲，用来表达思念的千古名句“一日不见，如隔三秋”就出自此诗；从其写作手法来讲，短短数字，却运用了大量的心理描写，从而把女主人公对恋人的思念之情表达的淋漓尽致，此后心理描写手法在文学作品中占了很大一部分的比重。

子衿一词，最早追溯于此诗，意思是“你的衣领”，指女子对心上人的爱称。后来成为了对知识分子、文人贤士的雅称，这只要源于曹操的《短歌行》“青青子衿，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。”曹操雄才大略，“新瓶盛陈酒”用子衿来形容自己渴求贤才的心情。而子衿最初表达的是热恋中的姑娘对恋人的思念之情。

“青青子衿，悠悠我心。”青青的是你的衣领，悠悠的是我的心境。难以忘记你的青色的衣领，那样的整洁干净，它时时牵动着我悠悠的心，自从上次别离已经有一段时间了，可你的样子和衣着我还依稀的记得。“纵我不往，子宁不嗣音？”纵然我不曾主动去找你，难道你就此隔断音信？从这里我们可以看到，不知出于什么缘由让两人失去了联系，女子对男子未来看她而又些许的埋怨。而女子出于矜持和羞怯没有去找他，在她自己看来似乎是情有可原的。

“青青子佩，悠悠我思。”青青的是你的佩带，悠悠的是我的情怀。难忘你青色的佩带，上次相见时，它是那么的干净整洁，现在不知它还是否紧贴在你的身旁。“纵我不往，子宁不来？”纵然我不曾主动去会你，难道你就不能主动来？看到这句，不由的笑了，女孩儿的心思你千万别去猜，猜来猜去也猜不明白。女人都是口是心非，明明心里想念人家，就是嘴上不说，潜台词就是都和你在一起了，我心里怎么想你都不知道吗？哈，有时候女孩就是太矜持了，爱就要大声说出来嘛，你不说他怎么知道啊，你不知道男孩都是直线逻辑吗？你那曲曲折折的小想法他可猜不透呢。

“挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。”左等右等，你就是，你还是不来，我又不能去找你，只好每天吃力的登上城门两边那高高的观楼眺望远方，期望有天可以看到你熟悉的身影。思念至深，一天不见，怎么感觉隔了三个月那么久啊。

全诗共分为三节，每节短短四句，每句四言，用区区四十九个字便把女子的思念之心刻画的淋漓尽致，这全靠作者对心理活动描写的挖掘。如果说前两段重点是描写女子的心理活动的话，那么最后一段则是情感的升华，寥寥几笔就把女子焦急难耐等待恋人的心情刻画的如印眼帘。“一日不见，如三月兮”虽是运用了夸张的修辞手法，造成主观时间与客观时间的反差，从而将其强烈的情绪心理形象地表现了出来，突出了女子对恋人的思念，也成为男女之间用来表达相思之情的千古唯美诗句。

自君之出矣，明镜暗不治。思君如流水，何有穷已时！

关于子衿读后感【三】

古往今来，不少名家在塑造主人公形象时，都详细地描写他们的外貌。但也有人独辟蹊径，例如：金庸在《神雕侠侣》中描写小龙女时，这样写道“那白衣少女一进来，众人不由自主的都向她望去。世人常以‘美若天仙’四字形容女子之美，但天仙究竟如何美法，谁也不知，此时一见那少女，各人心头都不自禁的涌出‘美若天仙’四字来。”只字未提容貌，但读者已能领悟到白衣少女的美貌了。

同样，《子衿》（注：《子衿》这首诗出自《诗经》）里这样写道：“青青子衿，悠悠我心。青青子佩，悠悠我思”。诗中未写出女子心仪的男子容貌如何，而是说“你青青的衣领，牵动着我的心；你青青的佩带，寄托着我的情”。不写容貌而写着装的独特写法，使这首诗传唱至今。

为什么诗中只写“子衿”，不写容貌呢？首先，这个男子的容貌必是女子心中想过千万遍的。此时不把他明晰地展示出来，更表明了女子已将这容貌牢牢刻在心里。无形中提升了男子在女子心中的分量，起到“无声胜有声”的效果。其次，古时女子娇羞矜持，也不愿把心上人的容貌大胆表述出来，加以赞扬。这样写，女子的可爱腼腆又多了一分。

为何作者会选择写“子衿”与“子佩”呢？女子心细如发，观察心上人就更是细致。专挑一些细节来写，也衬托出这对情侣感情的亲密。那个有青青衣领的人，应该就是女子心中对男子的代称。那衣领是否是男子临走时女子缝补过或是整理过的呢？那带子上系着的佩玉，又是否为女子赠予的定情之物？这些由衣领与佩带产生的联想，不但丰富了诗歌本身的内涵，增添其浪漫色彩，也引起读者的无限遐想。衣领离脸不远，女子念念不忘的是男子的衣领，想的其实是男子的脸庞。那佩玉的带子又怎么解释呢？古时候的人很注重步态、身形美。男子走路时，佩带会随步伐节奏轻轻摇摆。女子想的并不是佩玉的带子，而是男子的身形及步态。是否她会在心中暗自希望心仪的男子迈着优雅的步子向她走来呢？

写背影同样有很独特的效果，为何不写背影呢？首先，背影过于朦胧，而女子对于爱情、爱人都不希望有抓不牢的感觉。太模糊就会像镜中花，水中月一般，让女子感觉心里不踏实。第二，女子总希望心爱之人朝自己走来，而不是离自己远去，所以写背影也不是一个好兆头。

衣领和佩玉的带子既不像容貌那样直白，又不似背影那样隐晦。它既暗含女子对男子的情意，又似一根女子拿来拴住男子的红线，牵牵绊绊，虽然细，却无法割舍断。

关于子衿读后感【四】

青青子衿，悠悠我心，望数十里扬州路，春风吹过谁白头。

待风灯凌乱后，寂寞，便似那长亭树，自江花瞑后，柳花又攀上枝头，重觅幽香却无处。横幅小窗谁又住，自牡丹从画阁谢后，翠禽又在谁家枝上宿。

芦花开遍汀洲路，寒沙对浅流，卷带一片秋，黄鹤飞过烟雨后，故人，于清明，嗅桂花又载酒，日日沉醉，长记少年游。

当春风吹过小园瘦，荞菜花黄蝶乱后，红杏香，萧鼓秀，绿杨影中，谁把谁看透。待冷月欺花后，为何，又将疏烟困倦柳。

把河桥春香嗅不够，夜泊扁舟，待温柔入了深乡后，词韵谱成新短曲，酒杯漏尽长更残，剪掉蜡花，流尽烛泪，壶箭淡去相思意，凌波的长风拂过，旧日情与孤烟冷，瞬时似欲了无痕，连棹的荷塘中，依依青莲，又似把十年一梦的凄凉开尽。

西湖燕啼尽台苑的春情，吴馆中亦少了浣纱的人，溪雨急东行，岸花怒争春，昏鸦飞上枯藤，老树浓荫，掩住小桥下.流水后.深闭的门庭。苍茫黄昏，故人楼上，凭谁又痛，斜阳立于芳草中。

断桥带离恨，秋水裹芙蓉，凄凉谁又问，荒台东，醉酒盘马踏画屏，有东篱月影，照素笺旧墨痕，叹林花谢了太匆匆，未待理清旧日情，便来了寒雨与凄风，这荒凉的时光里，凭谁为尔歌《长恨》，凭谁又把朱颜痛。

寂寞梧桐深锁庭，是谁负了春盟，又谢了春红，让多少往事皆成空，多少相思一梦中。叹只叹，秋镜照憔悴，鬓上白发生，至今犹自念，素骨凝做冰，柔指蘸雪，把清樽洗净，让残泪于梦中沾湿那远行的云。

夜冷中庭，水仙开在月光中，清铅素靥，蜂黄偷的轻晕，任他更苦凄风紧，待晓色惊回心，才知是一场花梦，一场过堂风。谁人，又笑它，湘娥凌波化幽芬，云沙古岸空遗恨。唯犹念，临窗彻疏影，寒香乱纷纷，冻梅藏尽苦诗韵。

重门旧游，隔花深梦，无言夕阳燕匆匆，香动小帘风，落絮又无声，春花含羞月行云，东风临阁卷愁云，念此情如水轩后，小径香残翠微冷。

斗草对溪根，自怜两袖风，一年寒食冷，谁人又深处云山中，昼闲度，不惜春，望绿暗长亭，风絮携归梦，待轻雨转成浓阴，情花绽尽狂心，莺声啼过门前径，冷月伴着孤吟，剩下那一杯浊酒，需满饮。

第三篇：狼子读后感

狼子读后感

狼子读后感1

今天，我坐在桌前一遍又一追地背着《伤仲永》这篇古文。背着，背着，我不禁陷入了沉思。虽然作者王安石写得有些夸张，但写出了方仲永之所以由神童变为常人，关键的一点，在他还无法把握自身的时候，他父亲贪图小利，把他当做获利的工具，不教育他继续好好学习，以致他的才华也就在世俗的恭维面前消失得无影无踪了。

但在现实生活中，也有跟仲永前途不同的“神童”。像我国著名的戏剧活动家田汉，小时聪颖过人，尤善吟诗联对。昔日有一墨客路过他家旁边的客店，曾书一句上联“二河两岩双江口”，久久无人对上。田汉11岁时，见之援笔即书：“单人独马一杆枪。”田汉后来能取得惊人的.成就，除了他惊人的才华，当然跟平常刻苦发奋是分不开的。

通过这两个故事的对比，说明人的才能不是一成不变的，而后天的教育和学习在造就人才方面是起决定作用的。

然而在我们社会主义国家里，却也有被钱财或虚荣迷了心窍的家长，为了让孩子“一鸣惊人”，一味地给孩子加作业，加压力，以致孩子整天头昏眼花，不仅没有起到好的效果，反而起了副作用，以后孩子一看到作业题，一提到学习，就有一种莫名的烦躁与恐惧。

我在这里告诫“神童”的家长们，不要忽略了孩子的爱好，也不要一味地为让孩子“成名”而把他们“捆”在急功近利的巢穴之中。让孩子们从枯燥、被动的学习中走出，从束缚的生活中走出来，去领略大自然，领略人生奋斗之乐趣吧！

狼子读后感2

暑假期间我读了《狼子善心》这本书，其中我最喜欢的一篇就是沈石溪写的《苦豺制度》，看了这篇文章，我的内心难以平静，感受着母爱的强大力量。

本文主人公是一只名叫索陀的豺王，它要在豺群再次打破禁忌吃食同类前找到可果腹的食物，豺群好不容易发现了一窝野猪，可是，它犯了难，索坨无法让母亲不成为诱捕猎物的牺牲品——“苦豺”，因为他的母亲在豺群中最年老。在内心斗争下，索坨自愿当“苦豺”，却被母亲豺娘阻止，这之间的沉重情感打动了我，索坨一开始是将豺娘逐渐逼上绝路的，在一次次沉重的心理打击下，豺娘产生了报复儿子索坨的想法，但最终还是不忍咬破索坨的'耳朵，索坨被母亲的举动所感动，它回忆着童年时豺娘为他所出的种种牺牲，在母爱的冲击下，索坨有了强大的意念，自愿成为苦豺，可关键时候豺娘阻止了他，这足以表达动物间浓浓的亲情与爱。冰心奶奶说过，有了爱便有了一切，正是因为满怀这种情感的豺娘才坚强地捕获了猎物。动物的母爱如此伟大，何况人类的母爱！

高尔基说过，母爱是世间最伟大的力量，没有无私的、自我牺牲的母爱，孩子的心灵将是一片荒芜。妈妈对我的爱，融入在生活中的点点滴滴。虽然妈妈对我的爱没有那么轰轰烈烈，但是他们都有着一个共同的特点，平凡而伟大，无私且不需要任何回报，它温暖着无数儿女的心，我想这就是母爱的力量。

狼子读后感3

世间有种爱是最伟大、最亲切、最无微不至的，那就是母爱。它既是母亲给予的，又是自然奉献的，而冰心就是它的歌颂者。《繁星·春水》就是她那独一无二的赞美颂。

“母亲呵！我的'头发，披在你的膝上，这就是你付与我的万缕柔丝。”“我们都是自然的婴儿，卧在宇宙的摇篮里。”呵！母亲啊，自然啊，你们给予了我们多少，又奉献了我们多少！可惜，我们被披着金衣的乌云遮盖了双眼，偶尔能透过缝隙看到你们所给予、奉献的，也会自以为是为了你们今后过得更好而转身离去。可当我们翻开这诗集时，才惊觉我们已丢失了太多纯真，太多对你们热烈的爱！有的人陷入了无尽的痛苦中：不知道我到底要什么，应该要什么，该干什么？有的人悟了，心中的温热瞬间再次燃烧成了对万物的热爱，他们重获了纯真，当起了母亲的拐杖，自然的“诺亚方舟”，就像当年的母亲与自然所做的。笑容，再次绽放。

母爱是将心中的寒冰化成绕指之水的烈焰，请小心地将它珍藏与心底。捧一杯热茶，翻开《繁星·春水》，你会发现茶未入口，心里已是一片暖意。作文

第四篇：赵子山《剥开教育的责任》读后感

把学习的主动权交还给学生

九年级二部 赵子山

从教近二十年来，一直在不停地思考一个问题：为什么我们的老师越来越辛苦，我们的学生越来越来失去学习的兴趣？这不能不是教育的一种悲哀。正在我百思不得其解时，《剥开教育的责任》一书给了我很好地诠释，让困扰我多年的问题茅塞顿开。

是呀，之所以出现以上弊病，是因为我们一线教师，尤其是自认为兢兢业业，为学生负责的教师，剥夺了孩子学习的权利，抹杀了孩子学习的兴趣，这样的教育怎能不会是一种悲哀呢？要想扭转这种局面，我们必须放手给孩子，不应该包办，不要怕孩子犯错。书中说过：“我们不仅给予学生机会，更应当包括容许学生从错误中站起来，获得进步。这才是这真正的教学和课堂！”因此我们必须放手给学生，把学习的主动权交还给学生

怎样才能使学生自觉成为学习的主人呢？

首先师生共同营造乐学的宽松环境。它要求学生不把学习当作一种负担，它要求教师不把教书当作一种操作。而要达到这种境界，就必须从师德、师艺和教学过程的优化等方面对教师划定一个目标，并为实现这一目标提出具体要求。比如课程的设置、课节的安排、教具的使用、活动场所的美化乃至学生在校时间和作业量的控制等，均在具体界定的范围之内。教师严教而不随意，学生精学而不觉其苦，由此才可能真正形成教与学的愉快交流。

其次把学习作为完善自身的主要手段。我们知道，任何新问题的提出和解决都要建立在已知的基础上，而知识的积累与贯通是提出和解决问题的前提。对学习产生了一定的兴趣之后，学生的求知实践往往是在满足地接受新奇知识的同时，又明确感觉到弥补了自身的某些缺憾。在这一过程中，教师的主导作用应该表现在使学生学会学习，所教育的要求转变为学生自身的学习需要上。因此，教师应该有意识地把发展学生自学能力作为教学目标。而一旦学生获得了这种能力，便能“日参省乎已”，便能“日知其所亡”，便能“ 学而后知不足”，便能“惟患学不至”，得赏“中流自在行”。

另外要建立丰富多彩的实践基地，注重发展学生个性。也许待到营造出这样一个局面，学生获得学习的主动权才能成其为必然。

学习，是满足求知的一种快乐的行为。教师作为先学者，自能从求知的过程中体验到一种学有所得的喜悦。而如果在授课中，只是将自己所得的结论，眉飞色舞地告诉学生，势必弱化学生的学习积极性，更无从使学生获得恍然大悟的感觉。因此，我们主张执教者不要忽视自己的求知过程，以先学者的体会构架课堂，不只是简单地证明结论，而是引导学生借鉴先学的成功与失误，按照认识发展自然规律来终有所获，去体会峰回路转的茫然，去意会千呼万唤的艰辛，去收取豁然开朗的欣悦。在这里，每个执教者都必须明白：不要认为学生自己看材料、找教参书解决了学习中的问题，好象就有损于教师的威信，其实，这恰恰证明学生对所学课程产生了浓厚的兴趣，能运用科学的方法主动学习了。另一方面，放手让学生自学并非哗然无序，而是在充分体现教师正确引导之下的主动学习。这其间教师的任务并不轻松，他要在不间断地对自身的业务素质提出更新、更高要求的同时，努力探讨启发、质 疑、问难以及求解寻源的最佳途径。面对任何一个知识点，执教者都要和学生一道遵循分解——质疑——切磋——确认这一认知规 律，抓精华，讲精彩，练精要。如此，教师优教，学生勤学，谁还能说教与学是一项苦不堪言的事情呢？

让学生学习的主动性、积极性和创造性能够最大限度地发挥和释放出来，学生才算真正掌握了学习的主动权，教师也才算真正实现的了教学目标，真正解放了自己。

第五篇：《子不语》读后感

《子不语》读后感

孔子有云：子不语怪、力、乱、神。然清代却出了袁枚这么个奇才，写得了激情澎湃的诗歌，作得了哀婉真挚的散文，还能写出集有各路鬼怪神说的《子不语》，敢著孔子不语之说。一代文学巨匠鲁迅评价《子不语》：其文屏去雕饰，反近自然。也有古人俞鸿渐这样评价此书：饭后茶余，尚可资以解闷，降而至于袁随园之《子不语》，则直付之一炬可矣。两者的态度反差竟然如此之大，《子不语》这究竟是本怎样的书呢？抱着一种好奇的心态，我翻开了这本专记鬼神怪异之事的小说……

从《子不语》的创作背景来看：袁枚撰写《子不语》的年代，正是清王朝的封建统治从“盛世”逐渐走向“衰世”的乾隆年间。当时贪官污吏充斥着官场，徇私枉法，贿赂公行，世风日下。素来坦率正直的袁枚对此深恶痛绝，在《子不语》中他或用直接写实的手法对此现象刻绘鞭挞，亦或是借助鬼神之事披露谴责。比如在《一字千金一咳万金》里，商丘的宰某一案千金便使得“毫无疑义”变成了“似无疑义”；面见巡抚的令某只因风寒不小心咳嗽而被指为不敬，不得不交了万金才保得小命。除此之外，《土地奶奶索命》、《七盗索债》等篇章也多有反映。袁枚通过《子不语》影射乾隆年间大小贪官以权谋私、贪得无厌、残暴虐民、曲断案情的丑恶面目。同时，他也以辛辣的笔调对人情势利、道德沦丧等社会恶习进行了无情的讽刺和嘲笑。《子不语》此书在很大程度上反映了当时的社会事实，通过此书，可以一窥那个年代的风貌。

从《子不语》的写作风格来看：其作者袁枚为“乾隆三大家”之首，纵横恣肆，充满生命力和创造性。深得六朝志怪和唐人传奇笔法，写起笔记小说来得心应手。他在序中这样写道：广采游心骇耳之事，妄言妄听，记而存之。并自题为“随园戏编”。由此看出，此书为袁枚的遣兴娱心之作，因此文笔流畅，风格多变。有些篇章写得文辞简约，质朴无华，有些写得跌宕起伏，一波三折；有些写得正气凛然，振奋人心……比如在《赵大将军刺皮脸怪》中描述了路经四川的赵将军勇猛地杀死了皮脸怪的故事，“见沙飞尘起，簇簇有声”，此篇章的文辞干练豪气；而在《孝女》之中“父久病不起，女忘啜废寝，明慰暗忧”则又是另一种婉约的风格。多变的写作风格使得全书具有强烈的艺术感染力，读起来久久难忘，萦绕脑海。在那个年代相比其他写作风格固定、单一的作品来说，《子不语》不得不说是独树一帜、独具魅力的。

从《子不语》的写作内容来看：袁枚所记录的鬼神怪异之事或采自民间传说，或源于亲朋好友述闻，或是来自公文邸抄，或出自袁枚本人的亲身经历，因其来源之广泛，所以较为广泛地折射出现实生活的各个层面，写作内容是非常丰富的。有的篇章借鬼怪讽刺了人心可笑，比如在《鬼借官街嫁女》中描写了鬼嫁女儿时求借阳间同姓之官衔封纸以装饰门面的可笑举动，并在篇末以感慨的言语一针见血地直刺世风的爱慕虚荣和趋炎附势：“鬼亦如人间爱体面而荣势利，异哉！”；也有的篇章借鬼怪讥笑科举制度下的昏庸无能，比如《科场二则》；还有的篇章控诉了理学的虚伪，斥责和警告那些道貌岸然却心地肮脏的“正人君子”，比如在《平阳令》里写了平阳县令朱铄以种种惨无人道的手段摧残凌辱妓女，最后遭鬼神报复，误杀妻妾子女，自己也被活活气死 ；也有很多篇章揭露了形形色色的骗子、骗局与骗术，道尽了当时阴暗险恶、尔虞我诈的世情人心，比如《偷墙》、《偷靴》、《骗人参》等。《子不语》全面而广泛的内容影射了现实，痛诋社会积弊，也可看出作者袁枚反对禁欲主义，离经叛道，抨击科举制度，反对偶像，蔑视鬼神佛道。

从《子不语》的思想价值来看：虽说此文只记录鬼怪神谈之事，但还是在一定程度上体现了作者的思想倾向。引用王英志在《袁枚<子不语>的思想价值》中的概括简单来说，一是“人不怕鬼，人可胜鬼”，二是“不喜佛道，不信风水”，三是“嘲讽理学，鼓吹情欲”，四是”抨击吏治，褒扬循吏“，五则是“贬斥八股，批判科举”。由这三点可以很轻易地看出此书具有较高的思想价值，在那个儒道盛行千年，芸芸大众都被生硬死板的科举制度所绑架的年代，却有这么一个袁枚，敢于说“不”，敢于嘲讽反抗。他的思想在我看来在当时是比较超前的，他十分理智，写尽鬼怪之说却又向胆小无知的大众传达了“人可胜鬼”的思想；他能够敏锐地看破那些披着仁尚的外衣却干着苟且之事的所谓”正人君子“的真面目；他也曾经历过科举考试，却又不被其束缚，用批判的眼光看待科举制度……这样的袁枚，这样的《子不语》，其中的思想价值不言而喻，值得后人深入地进行研究。

当然，《子不语》也避免不了有糟粕之处。袁枚在文章中也有些宣扬了封建伦理道德而且有的内容淫诲，下笔轻率，所以清代统治者对之加以禁毁，行之于世的版本，内容已多有删节。

其实，鲁迅对于《子不语》的评价还有后半句，“然过于率意，亦多芜秽，自题‘戏编’，得其实矣”。我想，他的评价是最中肯的了吧。总的来说，这本书的价值还是很高的，值得一读，即使作为消遣之物，也是很不错的。