辛德勒的名单之人物分析

第一篇：辛德勒的名单之人物分析

《辛德勒的名单》的人物塑造

《辛德勒的名单》真实地再现了德国企业家奥斯卡·辛德勒在第二次世界大战期间保护1100余名犹太人免遭法西斯杀害的真实的历史事件。

1993年，美国导演史蒂芬·斯皮尔伯格创作了《辛德勒的名单》，影片取得巨大成就，无论是导演，还是摄影以及配乐等方面来讲，都称得上是一部旷世之作。导演通过各种手段，成功的塑造了许多刻骨铭心的人物，而我主要就阿蒙·戈特的形象进行分析。

杀人如麻的戈特也不是一个完全残忍的人，也有善良的一面。

随着一辆轿车驶入集中营，戈特便进入了我们的视线。在挑选女仆时，戈特告诉女仆说；“我不想把感冒传染给你”，这是戈特善良的一面。前一秒戈特都还讲着人话，而后一秒他却毫不犹豫的让下属枪决了一个向他们提建议的犹太女工程师。

辛德勒因在生日聚会上亲吻了犹太女工而入狱，戈特帮他说情，说那是一个如何美丽的女子，说辛德勒是一见到美女就已经失去理智的人。因为戈特自己心里也明白，他也正痛苦的爱上了一个犹太女佣。最终，还是金钱解决了所有的问题。天空中飘着从焚尸炉里冒出的骨灰，有如下雪一般。戈特告诉旁观的辛德勒，说收到命令要把营区里的所有人送到奥斯维辛集中营。

早晨，戈特扛着枪在自己别墅的阳台上“晨练”。他随手就用枪瞄准无辜的人们，他开枪的样子竟然像猎杀小动物一样。

在一次酒会过后，辛德勒为戈特上尉解释了权利的意思，戈特似乎理解到了什么。他赦免了把马鞍落到地上的小男孩，工作中抽烟的妇女，甚至是因浴缸刷不干净而害怕的男孩他也“赦免”了。而后，小男孩走在操场上，身边连续的几枪都没有打中，反复只是警告而已。但当史丹穿过操场时，小男孩却已经躺在血泊中了。一个震撼人心的画面，戈特是一个奇怪的人！

戈特的性格是复杂的、多变的，有残忍的一面，也有善良的一面。他是一个令人费解的人：是战争造就了他的性格，还是他是天生是魔鬼。影片中的人物都并非“类型人物”，没有绝对的伟大，也没有绝对的冷酷。他们是那个时代，那种情况所造就的活生生的人。

第二篇：辛德勒的名单之主题分析

《辛德勒的名单》主题思想分析

艺术作品的最大特点就是用一件最普通的故事，宣扬一种极有意义的思想，折射出丰富的思想内涵，照耀和抚慰人们的心灵，从而提高和净化人们的精神境界。

主题是电影中内容的核心与内涵，是电影所要表现的主题思想。电影艺术的主题往往不是简单的，不是表面的，而是深化的、多义的，需要我们整体去把握。电影主题始终处于灵魂和统率的地位它制约着剧作者的创造性选择在一个统一的创作目标下进行主导着全部创作活动。

影片的摄影指导扎努西·卡曼斯基掌握了黑白摄影的画面质感，在沉重中有厚重的味道，特别是在拍摄波兰的贫民区时，矮墙、砖块、潮湿气息，还原了时代的真实氛围。

在清洗克拉科夫犹太人居住区时，辛德勒在挥舞棍棒、疯狂扫射的冲锋队和被驱赶的犹太人之间看见了一个穿行于暴行和屠杀而几乎未受到伤害的穿红衣服的小女孩，而后小女孩再一次出现，却是躺在一辆运尸车上，这情景使辛德勒受到极大的震动，出动了他内心对生命的怜悯和珍惜。

从影片开头到纳粹宣布投降，都是用黑白摄影，目的在于加强真实感，也象征了犹太人的黑暗时代。后来纳粹投降，当犹太人走出集中营时，银幕上突然大放光明，出现灿烂的彩色，使观众有从黑暗中走到阳光下的感受，可以体验到剧中人解除死亡威胁的开朗心情。

《辛德勒的名单》是综合运用了多种方式来突出、表达和深化主题的，利用电影的色调、摄影、人物塑造、情节结构等方面来诠释和深化电影的主题思想。《辛德勒的名单》是犹太导演斯皮尔伯格对二战期间德国纳粹屠杀600万犹太人惨剧的回顾，影片以悲观阴郁的基调和富于强烈戏剧张力的惊悚元素，透过主人公辛德勒的眼睛，重回二战时波兰的科拉科，带领人们经历这个城市从繁荣到废墟的一切，同时在那个没有人性的年代中努力寻找人性的微芒，最终揭示了一个主题——人类的良知在任何恶劣的境况中都不会完全地泯灭。

第三篇：《辛德勒名单》场景分析

影片在色彩的处理上时独具匠心的，在黑白之中偶现彩色，象征灰暗世界的点点光明，比如在大屠杀片断的黑白的画面中，只有那个穿行于暴行和屠杀当中而几乎不受伤害的红衣女孩是用彩色的。红色象征希望，象征热烈，象征生命力，它在黑白画面中的出现并没有让我们感到刺眼和不协调，相反由于它深刻的象征意味而引发我们更大的思考和想象空间。同时，我认为导演的这种特殊处理是在提醒我们关注在大规模屠杀中的个体生命。这让我想起了一句话：“一个人死了，是一种痛苦；而一万个人死了，那只是一个数字。”这种对个体的深切关怀充分体现了斯皮尔伯格的人道主义精神。这么一个象征希望象征生命力的红衣女孩，最终还是在焚尸场上出现了，影片强调了这么一点无疑要体现战争的残酷性和悲剧性。但与此同时，我们也可以看到红衣女孩虽然死了，但是她身上的鲜艳色彩还是毫不褪色，象征着希望和生命力的生生不息永不凋零。

黑白画面中还有烛光也是用了彩色。这样的画面出现在影片接近尾声时那几个犹太人一起在安息日唱圣诗祈祷的时候，那烛光的淡黄依稀可见。这象征着希望的淡黄犹如黎明的曙光，出现在即将迎来幸福和自由的时刻，充分体现了导演细腻创作风格和严谨的创作态度。

第四篇：《辛德勒名单》

Whoever saves one life,saves the world entire."救人一命就等于救全世界“

—The Talmud

——犹太法典

“拯救一人，即拯救全世界！”这样的话听来，和我们中国人常常听到的“救人一命胜造七级浮屠”有着不谋而合的道理，救命的意义不是在于救命的行为，而是带来的心灵净化，他首先是拯救了自己。

导演斯皮尔伯格为拍摄这部影片，首次放弃了惯用的电影特技，并拒绝邀请好莱坞明星主演，而是收集了大量相关资料，请来当年集中营的幸存者作副导演，并请被辛德勒拯救的犹太人作影片顾问。虽然《辛德勒的名单》以黑白摄影为主调，但其制作规模却不亚于任何一部大制作的彩色影片。影片共有126个角色，动用了3万名临时演员。如此宏片巨制斯皮尔伯格只花费了2300万美元，并谢绝了片酬而将全部个人盈利捐献给美国大屠杀博物馆。

影片故事是对二战期间德国纳粹屠杀600万犹太人惨剧的回顾，以悲观阴郁的基调和富于强烈戏剧张力的惊悚元素，透过主人公辛德勒的眼睛，重回二战时波兰的科拉科，带领人们经历这个城市从繁荣到废墟的一切，同时在那个没有人性的年代中努力寻找人性的微芒，最终揭示了一个主题——人类的良知在任何恶劣的境况中都不会完全地泯灭。

用旷古铄今来形容这部影片的造诣毫不为过，其思想的深邃性和非凡的艺术表现力都超出人们的想象。虽然影片中的经典镜头不胜枚举，但以黑白为主调突然出现的一抹红色却着实堪称神来之笔。在纳粹屠夫杀戮犹太人的场景中，小女孩的红色上衣与画面形成了极其强烈的视觉对比，她蹒跚的躲进街边的店铺，转眼间却出现在运尸车上，目睹这一切的辛德勒也同样经历着剧烈的心理变革。这个过程是情节中至关重要的转接，其深刻的内涵和艺术价值几乎无人企及。值得一提的是，斯皮尔伯格并不想以历史仇恨或历史批判的眼光来处理这个题材，不是要揭开历史的伤疤，加深它的痛楚，他只是想通过讲述一个普通人在充满敌意和荒谬的世界中挣扎的超道德的故事，来检视这个事件和它对当事人以及整个时代的影响，并且将这个影响化做忠诚的记录与忠告，安慰着逝去的灵魂，警醒着幸存的生者，传递给不曾经历的人。

战争已经结束，光明已经来临，没有什么是永恒而不可化解的，世人应谨记犹太人为了感恩而送给义人辛德勒的戒指，还有那上面一句古老的希伯来经文：凡救一命，即救全世界。

第五篇：辛德勒的名单影评分析

《辛德勒的名单》影评

学院：出版印刷与艺术设计学院 专业：艺术设计（视觉传达）学号：1020080101 姓名：李筱

《辛德勒的名单》是一部以二战为背景的反映犹太人遭遇及被拯救全过程的史诗电影。黑白胶片的拍摄手法使其具有浓重的纪实风格，并由此直观地体现了影片对生命价值和人性的严肃探讨，营造出了一种真实的、震撼人心的效果，给观众以视觉和心灵上的强烈冲击。

影片以灰白、暗淡作为基调，构成一种苍凉、森严和缺乏生气的时代感，与影片的表现内容和恐怖的氛围丝丝人扣。虽然影片的色彩基调是以黑白灰为主的冷色，但这并不妨碍影片中照样出现清亮和明朗的暖色。谁能忘记大屠杀之前出现的那个穿红裙子的小姑娘？那条红裙子花团锦簇、鲜艳夺目，足以引起人们的特别关注和对生命的由衷礼赞。然而，这美妙无比的小生命不是继续生长，而是在走向死亡的途中。此时，这个小姑娘虽然乘乱逃走，暂时躲过了枪杀，但是后来在堆积如山的尸骨堆上，我们还是看到了这件耀眼灼目的红裙子。它闪烁了一下，即刻被浓重的灰暗所吞噬。这一色彩的叙事意义不言自明。其巧妙更在于它的表现意义和象征意义：红色代表生机，代表活力和希望，它最终被黑暗所无情吞噬，这不正象征着人类历史上曾发生的那一幕是丧尽天良、泯灭人性的吗？不正深刻揭示了法西斯纳粹党所摧残的正是人类的生机和希望吗？可以说，影片中倏然出现的这点亮色蕴含着多重意义，它所产生的视觉张力特别是心理冲击力，是其他的艺术表现手段无法完成和达到的。值得一提的还有收尾：几十年以后，当战争的梦魇已经成为历史，辛德勒的犹太人从世界各地赶来祭扫救命恩人的陵墓。这时，影片恢复成彩色(与片头照应)，并采用高调摄影的手法，以柔和、轻快的色彩变调衬托出片中人物的绵绵情意，整个场景也静谧安详。

影片的音乐和画面内容的契合的程度恐怕只有用“熨帖”两字作形容才合适。舒缓悲切的慢皈．挥洒自如的快扳，既真切细腻地抒写了历史上那惨不忍睹的一幕，也委婉动情地倾吐出艺术家心中难解的郁结和不尽的哀怨。

其中有二幅场景的音乐设计令人印象尤为深刻。其一：1943年3月，德寇终于对克拉科夫的犹太人挥起了屠刀。党卫军开着军车，带着成群的狼狗冲进犹太人集居区，克拉科夫一片肃杀之气，犹太人个个如惊弓之鸟。自知在劫难逃的人有的吞金自杀．有的钻人下水道求生，还有的把身体悬空反绑在床板底下以逃脱死亡；医院的病人早已喝下了毒药，以免遭纳粹的凌辱。然而，当丧失人性的德寇冲进病房后，对着尸体又是一阵狂射。当这一切罪恶都在光天化日之下发生时，银幕上响起了悠扬的画外伴唱。舒徐清朗的童声与疯狂血腥的屠杀、激越明快的钢琴伴奏与惨不忍睹的凶杀场景的声画分立，造成视听的强烈反差，似涕泣，似哀叹，使人禁不住为之潜然神伤、悲愤不已。

其二：冬去春来，瘟疫流行。为了防止病毒扩散，更为了毁灭罪证，纳粹下令将陈尸全部火化。焚尸炉通宵达旦火光闪烁，高大的烟囱整日喷吐出呛人的浓烟。这时，舒缓动听的古典音乐声起，交响乐和画外男女声的伴唱契合在一起，声声传情，直冲撞人的心际。特别是当黑管吹出的颤音和小提琴提出的慢板重叠起来时，观众的心再也不能平静了。正是音乐与画面的这种不即不离，将生与死、善与恶、美与丑之问的深刻内涵发挥到极致，既好像是在为亡灵作祈祷，也分明在对悲痛欲绝的观众心灵予以慰藉。

《辛德勒名单》强调对历史的真实再现，但又是艺术地再现。摄影师以逼真的光线效果和自然流动的运动摄影描绘了被占领的波兰犹太区、火车站、辛德勒的工厂、办公室、女工宿舍、犹太人的衣物分检处、焚尸场等等场景。光线的明暗处理、光影的搭配不露刀畦斧凿的痕迹，使人身临其境。那堆积如山的皮箱、衣物、照片、首饰、成群结队被驱赶的犹太难民，那随时可遭枪杀的劳动营等，无一不告诉观众这是二战的真实再现。摄影师对不少场景有意夸张光线的明暗对比，利用逆光的强反差烘托气氛；运用阴天拍外景，施放大烟雾；用橙黄红滤光镜压暗天空，突出焚烧尸体后骨灰像雪片纷飞的情景，以此渲染阴暗、压抑、动荡、恐怖的现实氛围和剧中人的心理情绪。

值得一提的是其中有这样一幅画面：一群被辛德勒选去做工的妇女，曾以为绝处逢生，不料由于名单出了差错，她们又被送到死亡集中营。深夜，火车到站，仰角拍摄的镜头，车身在逆光中以庞大的剪影笼罩着整个画面，透过车厢的缝隙看到纳粹官兵驱赶着犹太妇女，等待着她们的是天上飘舞的骨灰。她们被剪光了头发、裸着身体，像牲口一样被赶到黑暗的毒气室。辛德勒发现后，单枪匹马赶到集中营去营救。瑟缩在黑暗中的妇女们突然被一道道强光照射，光线随着一个个淋浴喷头的打开，形成一束束强烈的逆光照射过来，妇女们呈现出剪影、半剪影的肖像，歇斯底里地吼叫、狂笑。毒气变成淋浴，她们得救了。光影、烟雾强化了这种残暴、野蛮、屈辱、恐惧的氛围，令人惨不忍睹。所有这些场景对光线予以夸张的处理，再次显示了摄影表现形态的艺术魅力，也宣泄了创作者的主观情绪。

《辛德勒名单》可谓是一部充分运用电影语言的经典之作，它将作为电影史上永恒的光辉而存在。斯蒂芬·斯皮尔伯格的名字也将与这部影片联系在一起而永远流传下去。