明清瓷器鉴定

第一篇：明清瓷器鉴定

明清瓷器鉴定

我国瓷器烧造，历史之悠久，品种之繁多，器型之丰富，技艺之精湛，风格之独特，世所罕见，明清瓷器鉴定。瓷器的基本属性，在当时是实用与美观相结合，在满足人们物质生活和精神生活方面具有重要意义。而今天，民-国之前的瓷器，大多失去了实用价值，而独具审美价值。

明天启、崇祯二朝历时24年，此时官窑瓷器停烧，而民窑瓷器在嘉靖、隆庆、万历三朝之后继续向前发展，并取代官窑，达到了明代民窑的顶峰。由于此时期官窑器不见，故有关这时的瓷器专著极为少见，偶有涉及亦多以明末清初称之。从陶瓷发展史的角度而言，明末清初瓷器确有相似之处，但受时代环境、社会风俗及审美情趣的影响，二者之间必有不同之处。本书以大量纪年器、墓葬出土器及文物类型学方法排比出两朝典型器物，从器型、胎釉、底足、彩料、色釉、纹饰、款识等方面进行详细的阐述，对其时代特征加以总结，并有独到的见解，资料翔实可靠，具有较强的实用性，堪称民窑瓷器鉴定的工具书。

目录

天启民窑瓷器

一、器型的特征

梅瓶

玉壶春瓶

长颈瓶

方腹瓶

罐

炉

壶

碗

盘

杯

盒

砚

烛台

钟

墓志

二、胎及底足的特征

三、釉的特征

青花釉

颜色釉

四、彩的特征

青花

五彩

青花五彩

斗彩

五、纹饰的特征

婴戏图

仕女图

神话人物图

寓意人物图

高士图

市俗人物图

山水人物图

龙纹

凤纹

狮子纹

鹤鹿同春纹

马纹

兔纹

雉鸡纹

鹰纹

……

六、款识的特征

七、鉴定要点

崇祯民窑瓷器

一、器型的特征

二、胎及底足的特征

三、釉的特征

四、彩的特征

五、纹饰的特征

六、款识的特征

七、鉴定要点

附录：天启、崇祯瓷器、历年拍卖价格表，鉴定材料《明清瓷器鉴定》。我国瓷器烧造，历史之悠久，品种之繁多，器型之丰富，技艺之精湛，风格之独特，世所罕见。瓷器的基本属性，在当时是实用与美观相结合，在满足人们物质生活和精神生活方面具有重要意义。而今天，民-国之前的瓷器，大多失去了实用价值，而独具审美价值。

明天启、崇祯二朝历时24年，此时官窑瓷器停烧，而民窑瓷器在嘉靖、隆庆、万历三朝之后继续向前发展，并取代官窑，达到了明代民窑的顶峰。由于此时期官窑器不见，故有关这时的瓷器专著极为少见，偶有涉及亦多以明末清初称之。从陶瓷发展史的角度而言，明末清初瓷器确有相似之处，但受时代环境、社会风俗及审美情趣的影响，二者之间必有不同之处。本书以大量纪年器、墓葬出土器及文物类型学方法排比出两朝典型器物，从器型、胎釉、底足、彩料、色釉、纹饰、款识等方面进行详细的阐述，对其时代特征加以总结，并有独到的见解，资料翔实可靠，具有较强的实用性，堪称民窑瓷器鉴定的工具书。

目录

天启民窑瓷器

一、器型的特征

梅瓶

玉壶春瓶

长颈瓶

方腹瓶

罐

炉

壶

碗

盘

杯

盒

砚

烛台

钟

墓志

二、胎及底足的特征

三、釉的特征

青花釉

颜色釉

四、彩的特征

青花

五彩

青花五彩

斗彩

五、纹饰的特征

婴戏图

仕女图

神话人物图

寓意人物图

高士图

市俗人物图

山水人物图

龙纹

凤纹

狮子纹

鹤鹿同春纹

马纹

兔纹

雉鸡纹

鹰纹

……

六、款识的特征

七、鉴定要点

崇祯民窑瓷器

一、器型的特征

二、胎及底足的特征

三、釉的特征

四、彩的特征

五、纹饰的特征

六、款识的特征

七、鉴定要点

附录：天启、崇祯瓷器、历年拍卖价格表。

第二篇：明清时期瓷器时代特征

明清时期瓷器时代特征

【种类】明清瓷器纹饰种类繁多，常见的主要纹饰图案有，蝈蝈、松鹿、云纹、云龙纹、耕织图、花卉纹、花果、鸟纹、鱼纹、云纹、兔纹、寿星、回首兔纹、十八罗汉、雁纹、直线纹、凸线纹、博古图、阴线纹、单线圈纹、海马、太白读书、荷莲纹、赤壁赋、缠枝莲纹、封神榜、文王访贤、覆莲瓣纹、麒麟、团龙尖莲瓣纹、莲花纹、牡丹纹、花果纹、菊花纹、芙蓉花纹、梅花纹、灵芝、葡萄、花瓣纹、蕉叶纹、八卦、叶纹、草叶纹、婴戏图、人物故事、山水纹、三国演义、西游记……以上随意列举一些明清时期常见的纹饰种类，以期从中窥见明清时期纹饰种类的诸多特征，由此可见，明清时期在纹饰种类上可谓是集大成，从具体种类上看，虽然明清瓷器许多纹饰种类前代都有见，但确有少部分急剧减少或基本消失了，较为典型的如珍珠地刻划花纹在明清时期基本不见，而一些传统的凹弦纹、鸳鸯对衔绶带纹、蕉叶纹、草叶纹等都呈减少的趋势，大量出现的是大型组合纹饰，如青花瓷瓶、青花罐等器物上的纹饰，常是大型山水和人物故事，图案构思奇妙，山上往往是小桥流水、亭台水榭、云雾缭绕、牧童戏牛等，组合十分复杂，看上去相当繁缛，目的就是要通过这些来反映纹饰的主题。实际上青花瓷作品上的大型山水画与宣纸上的没有任何区别，所表达的思想也很抽象，由这一点我们可以看到中国古代瓷器纹饰在明清时期已经不再仅仅是一种装饰，而是成为了表达思想的重要工具，因此许多瓷器的纹饰都具有很高艺术价值和教化功能。【时代】从时代上看明清瓷器纹饰与传统相比有较大改变，首先继承了传统刻划纹的诸多元素，如诸多纹饰的种类等，但明清瓷器显然背离传统瓷器的发展方向，不再以刻划纹为主，主要以绘画为主，刻画并举，明清传统瓷器，如白瓷、黑瓷等在纹饰上主要以刻划纹为主，而处于主流地位的青花瓷则主要以绘画为主，成功地将传统瓷器的发展方向转型，中国传统书画艺术成功地被引入到了瓷器上来，成为明清时期画家宣泄思想的幽静之地，和封建礼教进行教化的场所，以及人们吉祥互拜的场地，如我们常可以看到的鱼纹盘，一条大鲤鱼在盘中央翻腾，预示着“五谷丰登，年年有余”，试想人们在享受美味之时，看着如此潜移默化的祝福，其心情该是多么的愉悦。另外，由于青花瓷将中国传统的书画艺术引入到瓷器之上，所以各种绘画技巧在青花瓷上运用，使得人们可以得到立体化全方位的享受。【饰纹方法】从饰纹方法上明清瓷器最为复杂，在延续简单刻划纹的同时，更大规模地在青花瓷上进行绘画的创作，这是其主流特征。但由于明清瓷器产生了诸多的品种瓷，而且有许多是皇宫内的专享品，如五彩、斗彩、珐琅彩等瓷器在纹饰上都显得十分繁缛，这些华美的纹饰，从饰纹的方法上看也极为复杂，产生了比任何一个时代都要复杂的装饰纹饰方法。【青瓷】明清瓷器在青瓷之上装饰纹饰的情况和前代基本相似，如龙泉窑青瓷碗在碗心常装饰一些刻划纹，这是由青瓷的釉色所决定的，虽然明清时期纹饰很发达，但在青瓷之上由于不是透明釉，所以，纹饰无法绘画，只能以刻划为主，在题材上多以花草虫鱼为主。总之，显现出异常衰落的气象。其他黑釉、黄釉、青白瓷等传统瓷器在纹饰上都是这样，特别是与青花瓷、粉彩等瓷器相比显得十分黯淡。【官窑青花瓷】明清官窑青花瓷由于为皇家烧造瓷器，不计工本，加之工匠们的反复琢磨，终于使青花瓷在烧制技术上达到顶峰，整个明清时期官窑青花瓷都是精绝之作，各个时期都有所长。但从整个青花瓷的烧造史上看，明代永乐、宣德时期青花瓷烧制达到了最高水平，青花纹饰发色艳丽，线条流畅，刚劲挺拔，层次结构合理，纹饰繁兼并用，最为精美绝伦。而从烧造的精细程度上看，无疑雍正朝青花瓷最为成功，雍正朝青花瓷在纹饰线条上更是一丝不苟，精细之处无可挑剔，据说这可能与雍正皇帝脾气暴躁有很大关系，工匠们以生命作为赌注，在烧制世界上最为精美的青花瓷，实际上整个康雍乾时期的官窑青花瓷在烧造上都达到了一个相当高的水平。但国力比较衰落的时期，青花瓷则略显黯淡，如明代崇祯朝以及清代康雍乾以后的几朝，在官窑青花瓷的烧制上与鼎盛时期都有一定的差距，这充分说明皇权是明清时期官窑青花瓷一剂催化剂，王朝强盛时则兴，王朝衰落时则败。【民窑青花瓷】明清民窑青花瓷在纹饰上参差不齐，但总的来看多数民窑青花瓷装饰纹饰多精致，线条自然流畅，构图合理，层次感强。只有少数民窑青花瓷在纹饰上不是很严谨，线条不是很流畅，构图有不合理的情况，使人看起来很舒服，但这样的瓷器在明清时期很少见。【五彩】五彩瓷可以分为五彩和青花五彩两种，五彩瓷器多是在已经烧好的白瓷之上用红、黄、蓝、绿、紫等色进行绘画，然后再上釉烧制而成，常见的纹饰图案有花卉、云龙、婴戏、云凤、天马、鸟兽、云鹤、人物故事等，纹饰层次分明，线条流畅，色彩鲜艳，真是美到了极点，但一般情况下使用五种色彩的瓷器不多，多数是两种或者三种色彩组合而成，也有见和其他色彩组合而成的色彩，但数量很少。青花五彩是釉下青花和釉上多种色彩结合的产物，一部分纹饰是釉下青花，而另外一部分则是用其他色彩填充，多数配合十分巧妙，如缠枝花卉，枝叶多是用青花，而花叶多是用绿色填充，花瓣则是用红色填充。五彩瓷器在明清两代都较为流行，宫廷和民间都有生产，深受人们喜爱。【斗彩】斗彩瓷器是明清瓷器中的一朵奇葩，是釉下青花和釉上彩绘结合的一种艺术形式，纹饰图案丰富，有两种构图方式，一种是先用钴料在坯胎上勾勒出纹饰的轮廓，然后施透明釉烧造，之后在烧成的青花瓷上再用其他色彩填充图案，然后上透明釉进行二次烧造成器。另一种是用青料在坯胎上将图案的轮廓线局部绘出，然后上釉烧造，在烧成后的瓷器之上再用彩绘将轮廓线条勾勒完成，再上釉低温进行二次烧造。纹饰层次分明，争相斗艳，效果非常好，斗彩之意也来源于此，斗彩瓷器纹饰种类众多，常见的有花卉、枝叶、瓜果、鸟兽、人物等，线条流畅，结构合理，层次分明，可以说件件都是精品，斗彩瓷器创烧于宣德时期，在明清两代十分流行，数量很少，基本都在宫廷流行，民间基本不见。【粉彩】粉彩瓷器是真正从宫廷走向民间的名贵瓷器，人们非常喜爱，创烧于康熙时期，是一种釉上彩绘瓷器，由于烧造温度比较低，所以色泽淡雅，多在纹饰的彩绘部分用玻璃白打底，然后再进行施彩，看起来所有的纹饰图案都在玻璃白之上，纹饰题材丰富，常见的主要有缠枝花卉、人物故事、山水风景等，纹饰线条流畅，刚劲挺拔，色彩浓淡深浅变化层次感很强，繁简并存，纹饰不拘谨，挥洒自如。器物以碗、盘、瓶、花觚、盒等为多见，人们最为喜欢，宫廷和民间都有烧造，目前传世品数量颇丰。【珐琅彩】清代康熙时期烧制成功著名瓷器品种，珐琅彩瓷器异常名贵，很少流出宫廷，当时多是使用景德镇烧制的上好白瓷为胎，专门由宫内造办处绘彩，珐琅彩使用的是进口料，用油施彩，这显然是受到了西洋油画风格的影响，于是具有西洋画风格的珐琅彩瓷器就出现了，珐琅彩瓷器色彩多艳丽，以红、黄、绿、紫等色为主，纹饰以花卉、山水、人物最为多见，是典型的东西方文化碰撞后产生的作品。珐琅彩瓷器主要在宫廷内流行，民间窑场没有烧造，也有仿造的情况，但效果多不是很好。【墨彩】墨彩瓷器是一种低温釉瓷，即用料在已经烧好的白瓷上绘画，然后烧成，这种特殊的色料呈现出的色彩具有水墨山水画的效果，所以人们称之为墨彩，墨彩瓷器纹饰种类较为丰富，多以山水、花卉等为主，以雍正时期烧造最为精致，乾隆及以后各个时代都有烧造。

第三篇：瓷器鉴定

瓷器鉴定

《瓷器鉴定指南》内容简介：400多幅实物照片，简洁明了的语言,全面介绍瓷器真伪、时代、窑口以及价值的评判详解各种瓷器检测手段和鉴定要领，广大收藏爱好者的实用宝典，瓷器鉴定。

作者简介

范勇，男，1953年生。籍贯四川。四川大学历史系考古专业78级，硕士。曾就职于北京故宫博物院、巴蜀书社，现为四川大学考古系客座教授、四川大学博物馆客座研究员，天地出版社编审。

出版著作、译著10余部。在《考古学报》、《文物》、《考古与文物》、《四川文物》、《农业考古》、《史前研究》、《长江文明》、《中华文化论坛》等刊物发表学术论文约40篇。

有关考古学、文物研究、古玩研究等方面的主要论文和著作有：

青铜器：《我国西南地区的青铜斧钺》《再论不对称性铜钺》。

《云南青铜文化的区系类型研究》《云南青铜文化的年代与分期》《试论早蜀文化的渊源》。

陶器：《关于江汉地区新石器时代晚期文化的几点认识》。

瓷器：《明代洪武官窑的设置》《明洪武官窑瓷器的类型与分期》(待刊)《试论景德镇元末明初青花瓷》(待刊)《试论汝窑的性质、年代及与北宋官窑的关系》(待刊)《试论元青花瓷的类型与分期》(待刊)《再论元青花瓷》(待刊)《中国早期青花瓷的发现与研究》(待刊)，鉴定材料《瓷器鉴定》。

古玩综合：《(古玩指南)译注》(漓江出版社，1998年版)《古玩宝典》(巴蜀书社，1995年版)。

图书目录

上编 瓷器鉴定入门

一、瓷器鉴定的基本方式

1.器物的器型/

42.器物的胎釉/

53.器物上的装饰与纹饰/8

4.器物的款识/10

二、瓷器鉴定的技术检测手段

1.热释光检测法/1

22.x射线荧光釉面检测法/1

4三、常规鉴定与科技检测的关系

1.机检的相对可靠性/17

2.目鉴与机检如何相结合/18

四、瓷器鉴定的程序和思路

1.鉴定程序/18

2.鉴定思路/19

五、辨别瓷器作伪的方法

1.新瓷作旧/2

22.新仿名釉/22

3.磨底改款/2

54.新瓷古款/2

35.真坯假彩/25

6.拼凑成器/25

7.磨口掩损/2

48.以画掩饰/24

六、市场行话

中编 瓷器鉴定要领

一、造型是鉴定瓷器的重要依据

1.魏晋南北朝瓷器的造型特征/29

2.隋、唐、五代瓷器的遣型特征/

323.宋、辽、金瓷器的造型特征/3

54.元、明、清瓷器的造型特征/57

5.瓷器造型鉴定的经验/

42二、掌握胎釉的时代和地域特征

1.胎质/4

52.釉质/46

三、纹饰与色彩是断代的指标

1.纹饰/50

2.色料/58

四、款识是鉴定瓷器的重要环节

1.款识沿革/6

22.款识字体/6

53.明清瓷器款识/6

34.明清瓷器款式/66

五、制瓷工艺是瓷器鉴定的参考

1.原料/67

2.工艺/7

13.窑与窑具/7

5下编 瓷器鉴定相关知识和术语

一、器型

1.琢器/8

12I圆器/9

45.其他/97

二、装饰

1.装饰纹样技法/98

2.纹饰图案/1 0

1三、釉彩

1.色釉/1 05

2.釉彩/11 1

附录

给收藏鉴定爱好者的建议

眼力小测验

参考文献

后记。

第四篇：瓷器的鉴定 [模版]

瓷器的鉴定

瓷器鉴定是一门新学科，我国文物考古工作者四十年来做了很多工作，发掘了很多古遗址、古墓葬，出土了大量陶瓷器，尤其是纪年墓出土的瓷器为我们鉴定提供了典型的标兵和样板，瓷器的鉴定。陶瓷鉴定本身也是一门科学——器物学。国内一些大学目前教授这方面的课程，为瓷器鉴定提供了科学的依据。我根据自己四十年研究陶瓷的亲身体会与经验，摸索出从以下五个方面鉴定瓷器，即瓷器的造型、纹饰、胎釉彩、款识、支烧方法。这五方面互为补充，不可偏废，偏重一方面而忽视其它方面，鉴定会有误差。五方面联系起来看，对瓷器的年代、产地的判断，其可靠系数就比较大。过去，比较偏重明、清瓷器的鉴定，投入了不少精力，出版了《明清瓷器鉴定》等书，对明、清以前瓷器的鉴定很少涉及。二十年前，我曾写过，后由于种种原因而中断。今后，我想利用两三年时间，把明以前历代瓷器鉴定的关键问题写出来，对同行会有些用处。

首先谈鉴定瓷器最重要的两个方面——造型和纹饰。造型与纹饰二者密不可分，是鉴定瓷器的关键问题，抓住这两方面，鉴定的可靠系数可达百分之八十五。一般来讲，胎、釉、彩、款识、支烧方法只占很小的比重，但在某个时期有些器物则例外。

一、魏晋南北朝瓷器的造型、纹饰特征

自汉代出现瓷器以来，发展到六朝时期，从墓葬出土情况可以看出，青瓷逐渐代替青铜器、漆器。大陆很多省分的汉墓出土的陪葬品以青铜器、漆器占主要比重，而江南六朝时期的墓葬出土的器物绝大部分是青瓷器，它已经成为当时人们日常生活的主要用具。出土的这一时期的瓷器，其造型、纹饰与汉代陶器、青铜器有很密切的继承关系。

西晋青釉洗，腹部有一条印纹装饰，两面贴铺首衔环，具有明显的汉代特征。这类青釉洗出土数量很多。青釉三足尊，也饰有印纹装饰，下为三个熊足，两面贴奔兽纹，另两面贴铺首，造型、纹饰也具有汉代特征。西晋谷仓，上部中心为主罐，周围有四个小罐，是继承东汉五联罐和五管瓶造型而略加变化，上面浮雕佛像、鸟雀、动物，下部为罐。谷仓是墓主生前庄园情况的真实写照，也是其企望死后能过象生前一样仓满粮实的富有生活。谷仓在江南地区吴、西晋稍大一点的墓葬都有出土。有铭文谓之“廪”，是装稻子的。北方装谷的叫仓。虎子，汉代多有提梁，西晋保留这一传统，采用立烧，口向上，臀部触地。东晋虎子吴 西晋 青釉谷仓

也采用这种立烧法。圆形虎子多为正烧。虎身一般刻划飞翅纹。西晋牛头罐，肩上有两个鼠形系，是这一时期比较少见的。从上面器物可以看出西晋瓷器器形、种类及装饰特征。造型上很多取自汉代铜器、陶器。壶、罐类器物造型比较矮胖，装饰上也借鉴铜器，多数壶、罐、洗、碗等器物的肩、腹部饰一条带状印纹装饰，间饰铺首衔环、兽纹等。东晋瓷器种类与西晋相近，造型上的显著变化是器形向瘦高发展，肩部的系多为桥形，习称桥形系，鉴定材料《瓷器的鉴定》。装饰上以光素为主，少量器物的口沿、肩腹部、动物眼睛等部位点以褐色斑点，形成了这一时期器物的装饰特点。从最具有代表性的鸡头壶(罐)的演变，可以看出各时期瓷器造型与纹饰的特征。西晋鸡头罐，肩有双系，双系间饰鸡头鸡尾。西晋早期罐的最大腹径在中间，以后重心上移，最大径在肩部。腹径与罐的高度大体相近，所以给人短胖的感觉。肩部有印纹装饰。东晋鸡头壶盘口，壶头较长，桥形系，有的壶口沿饰褐斑。鸡头有颈约一寸左右，鸡尾

演变为壶柄。壶的高度明显大于腹径，故给人瘦长的感觉。除青釉以外，还有黑釉鸡头壶。黑釉汉代已经出现，东晋继续烧造，目前发现烧黑釉的仅有浙江的余杭、德清两窑，两窑同时也烧青釉。到南朝时期，鸡头壶壶身更长，柄向上发展，装饰上出现复线莲瓣纹。莲瓣纹的出现与东汉佛教传入有关。这一时期其它器形如盘、碗、罐等也饰有莲瓣纹，形成了这一时期的装饰特点。东晋除鸡头壶以外，还有羊头壶，其数量少于鸡头壶，但目前出土数量逐渐增多。东晋香薰，此器型两晋墓出土不少，西晋造型继承汉代特征，球体上有楼孔，球体与承盘之间有 三足。东晋改为以支柱连接球体与承盘。

东晋 青釉羊头壶

南朝仰覆莲双系壶，短流，柄上翘，出土数量不多。北方青瓷以河北景县封氏墓出土的莲花尊为代表。莲花尊北魏墓出土两件，北京故宫博物院、中国历史博物馆各收藏一件。通体饰上覆下仰的莲花，洞窟艺术中的飞天也出现在莲花尊上，还有团花、兽面纹、叶纹等，装饰极为丰富。莲花尊南方亦有出土，没有北方的气魄雄伟，北方莲花尊胎体厚重，釉厚的地方近于黑色。可以肯定，南北朝时期，南北都烧造这种器物，但窑址在南北方都未发现。河北只发现有类似莲花尊特征的标本，在山东淄博窑发现了浮雕莲花瓣，这只是一点线索，还有待于进一步调查。北朝青釉莲花罐，上有浮雕莲瓣，莲花瓣是印好后贴上去的，肩部六个桥形系，沿用东晋时的，但较东晋时的粗壮。这类器物出土日益增多，北朝晚期釉中含铁量较低，故釉色为浅青色，与隋代的较为接近。北朝贴花罐，含铁量高，釉为黑褐色并有窑变。河南北朝北齐墓出土的黄釉绿彩罐，是唐三彩的前身。唐三彩一般为黄、绿、白(蓝)。其发展过程是：从汉代单色釉到北朝的黄釉绿彩再到唐三彩。北朝褐釉印花扁瓶，高七公分，两面印舞蹈人物纹，其人物形态、串珠纹具有西亚地区作风。此种扁瓶北朝晚期出现，隋唐都有烧造。

南北朝时期瓷器继两晋继续发展，可喜的是北方瓷器发展起来了，而且有一些质量很好的器物。它改变了以往仅南方烧造瓷器的局面，同时为北方瓷器的发展奠定了基矗

二、唐五代瓷器的造型、纹饰特征

隋青釉印花四系壶，高35厘米，盘口，长颈，长圆腹，平底。肩部四个双条形系，颈、肩、系、腹部作四层印花装饰，印花为扇形花瓣组成的团花和叶纹。这是隋代瓷器的装饰特点。釉施至腹部，厂半截露胎，是隋代青瓷施釉的—般规律。湘阴窑、淮南窑、安阳窑产品多采用印花装饰。常见的有杂花、草叶、莲瓣几何纹等，多为独立的花、叶，连续的花纹不多见。

隋青釉高足盘，南北方瓷窑大量烧造，是隋代具有代表性的器形。隋青釉四系罐，施丰釉，肩有四个双系形系，系高于罐口，是隋代器物的造型特点。

第五篇：中国瓷器鉴定 （精选）

中国瓷器鉴定

中国瓷器鉴定基础内容提要

中国瓷器鉴定基础

我国陶瓷工艺具有悠久的历史和优良的传统，中国瓷器鉴定。我们的祖先在漫长的制陶生产实践中，经过不断改进和提高，发明了瓷器。瓷器的发明是我国人民对人类物质文明的一个重大贡献，因而世界上博得了瓷国的称号。

我国瓷器在世界上具有很高的声望，早在唐代中国瓷器就通过著名的陆地和海上的“丝绸之路”传播到世界各国。许多国家也派人到我国来学习烧瓷的技术。五年后梁贞明时期，我国的烧瓷方法传播到高丽。南宋嘉定十六年(1223年)，日本“陶祖”加藤四郎遂来到中国，在福建学制瓷的方法，回国后依法烧窑，鉴定材料《中国瓷器鉴定》。欧洲学造瓷器始至15世纪，他们是间接学自阿拉伯的。因此，许多国家烧制的瓷器，在造型、纹饰等各个方面受我国瓷器的影响很大，甚至有的是完全模仿中国瓷器烧制的。

中国瓷器鉴定基础-图书目录

中国瓷器鉴定基础

前言

上篇 时代特征

第一章 陶器的起源及其工艺成就——新石器时代的陶器(约公元前7000—公元前2000年)

第一节 陶器的起源

第二节 陶器发展的早期阶段——红陶

第三节 陶器发展的中期阶段——彩陶

第四节 陶器发展的晚期阶段——黑陶、灰陶

第五节 制陶工艺成就

第六节 陶器发展的连续性与阶段性

第二章 原始青瓷的出现与青瓷的烧成——商至汉代的陶瓷(约公元前2100—220年)

第一节 原始青瓷的孕育

第二节 原始青瓷的出现

第三节 原始青瓷的发展

第四节 早期青瓷的出现与发展

第五节 青瓷的烧成第三章 青瓷的发展与白瓷的出现——三国两晋南北朝的瓷器(220—581年)

第一节 青瓷的正名

第二节 南方青瓷

第三节 北方青瓷

第四节 北方白瓷的出现

第四章 白瓷的发展与“南青北白”的形成——隋、唐、五代的瓷器(581-960年)

第一节 南北青瓷的融合与发展

第二节 《茶经》中记载的著名瓷窑

第三节 白瓷的发展与“南青北白”的形成第四节 唐代陶瓷的工艺成就

第五节 五代瓷器特征与制瓷工艺的改进

第五章 “官窑”的建立与“民窑”的大发展——宋代的瓷器(960-1279年)

第一节 什么是“官窑”

第二节 “官窑”的建立及其对“民窑”的影响

第三节 “民窑”的性质及其特征

第六章 北方瓷窑的衰落与南方瓷窑的新发展——元代的瓷器(1279-1368年)

第七章 我国瓷器烧造中心的形成——明、清时代的瓷器(1368-1911年)

下篇 窑口与年代的归属

第八章 瓷器鉴定是一门科学

第九章 隋唐瓷窑的鉴别

第十章 宋代官窑的鉴别

第十一章 宋代民窑的鉴别

第十二章 瓷器年代的鉴定

第十三章 通过实践提高鉴定水平

结语

后记。