软装饰与室内设计风格的融合论文5篇

第一篇：软装饰与室内设计风格的融合论文

摘要：随着社会经济的快速发展，人们的物质生活水平得到了极大的提高，早已不是吃饱穿暖就能满足的时代。对于住房的要求也不在只是简单的居住要求。房屋不仅要有设计感还要符合业主的审美要求。这时软装饰在室内设计风格和个人审美的体现上就尤为重要。需不断加强软装饰在室内设计风格上的研究和探索。

关键词：软装饰；室内设计风格；审美

伴随着人们物质水平的不断提高。人们对于居住环境的品质要求也在随之提高。软装饰担负起赋予居住环境室内设计风格和体现个人品味审美重担。软装饰是室内设计和建筑行业的重要手段。软装饰在室内设计中通过运用各种元素使建筑风格达到统一，使用多种装饰手段让业主得到理想、舒适、满意的居住环境。软装饰在室内设计中具有主题性、有魅力，值得设计师们深入的去研究和探索。

1软装饰概论

1.1软装饰定义

所谓软装饰，是在硬装修完成之后后续进行的家居装饰工作，可以简单的说除了室内不易移动和不易改变的其他都属于软装饰。软装饰必须建立在硬装修已完成的基础上，并对硬装修起到重要补充作用。软装饰会充分考虑到业主的审美、生活实际中需求以及兴趣爱好。这样结合前期硬装修的大致格局，加上后期软装饰的布置勾勒，就会充分呈现出一个具有主体设计风格，又能体现个人意愿和个性的理想居住空间。

1.2软装饰的特点

软装修不像硬装修要求一次成型不可轻易改变。软装饰可灵活多变，受时间、空间、经济实力的影响较小，这就奠定了软装饰在室内装修中的重要地位。软装饰多采用较轻巧、可轻易变动为主的物品作为装饰品，可通过将物品位置的变动来改变不变的空间，非常灵活。软装饰受空间的局限较小，完全可以根据现有空间的大小、方位进行设计，使空间得到充分利用避免造成浪费。软装饰不受经济实力的影响，无论是要求高端装修还是简约装修软装饰都能满足需求。软装饰对采用装饰物品的品牌和质量不做最高要求，而是追求个性化带有人文特点的装饰品。在不同预算成本下设计师都可以贴切业主需求来完成软装饰。

2软装饰与设计风格相融合2.1运用色彩营造统一风格

色彩运用是体现室内设计风格和个人审美特点的一个重要元素。色彩运用受多方面因素影响，例如不同的位置、光线的强弱，居住者的喜好及情感特点等因素都会对色彩有不同的要求。设计者都可结合这些因素对色彩的运用做出调整带给居住者良好的视觉感受。同种色彩在不同的设计背景下，给人们带来的视觉冲击也不同。不同区域，如起居室、办公室等特定区域，本身具有的功能特点就会对某些色彩的运用提出限制，这就要求设计者在色彩运用上要引起注意。总之色彩要营造的是整体的视觉效果，要与整个风格到达一致，让色彩使整个建筑空间富有一定的艺术性。

2.2灵活运用软装饰

在进行软装饰和室内设计之前，需要先对室内结构做出合理规划。根据现代建筑结构特点，大城市室内空间可能较小，空间不具备实现多个功能区域共有，这就要求设计者在有限的空间下，能够实现多个功能区域叠加和共用。利用软装饰就可以对功能区域进行划分，在巧妙设计下可以实现在同一区域具备多个功能，最终为居住者的生活提供方便。在发现硬装修有缺点和不足时，可以灵活的应用软装饰来掩饰、补充以弥补缺陷。

2.3多元素合理运用营造不同设计风格

软装饰要呈现出的视觉效果需要在多种元素的共同配合才能完成。多种元素包括室内纺织品类、绿色植物、照明系统、陈设工艺品等等。室内纺织品因具有独特的色彩和材质，可以根据个体需求营造不同的空间意境。绿植类是软装饰不可或缺的一部分，绿化植物不仅可以增加室内设计的生机活力同时也可以净化室内空气，对人体健康也有很大的帮助作用。照明系统需要满足不同区域的不同需求，在环保节约的前提下让空间具有艺术和层次感。陈设工艺品能够体现室内风格的文化内涵，是整体空间的画龙点睛之笔。

3软装饰体现个人审美

软装饰会给空间带来多种主题风格，不同主题适合不同审美品味的要求，带有浓重的个体色彩。如简约风格深受当代都市年轻人的欢迎，现代生活节奏快压力大，简约而不简单的家装可以放松心情平复心绪；田园风格让大自然的美走进室内，这种风格具有鲜明的田园色彩。多种的主题风格设计融合审美，使居住者的思想和室内空间达到高度和谐，让居住者身心愉悦倍感舒适温馨。这就是软装饰所要追求的最终目标。

4结束语

综上所述，软装饰的出现给室内空间设计注入了新思维，给室内装饰提供多种变化和风格。就我国目前的情况来看，无论是室内设计风格还是软装饰材料都在向个性化、多元化快速发展。设计者在软装饰运用过程中结合使用者的需求，顺应室内设计行业的发展趋势，为居住者提供适宜的室内空间，凸显软装饰在室内空间设计中重要作用。

参考文献

[1]廖丰平.浅谈地中海风格的软装饰与室内设计风格的营造[J].贵阳学院学报（社会科学版），2016（05）.[2]谭智.软装饰在室内设计风格营造中的审美性和功能性[J].中华民居（下旬刊），2014（10）.

第二篇：室内设计的软装饰方案

室内设计的软装饰方案

软装饰

陈设品布置应掌握的美学原则

（1）统一性：各种材质的款式、色彩、质地，应统一在一个相似的大基调中。例如，家具款式是现代简约的，窗帘花形则也必须是比较简约的。

（2）协调性：室内各种物体给人视觉的感受总体上应是协调的、稳定的。

（3）平衡稳定性：居家饰品不一定要对称，但须有一定平衡感性，不能一边是空荡荡的，而另一边是堆满的。顶棚颜色应清于地面。

（4）对称性：过于对称的布置给人一种平淡呆板的视觉印象，在基本对称的基础上，局部的不对称可产生变化，具有一定的动感。

（5）节律性：有规律的变化，如反复和层次，给人以流动感和活力感。在复式和别墅房型的布置设计中，特别要贯彻这一原则。

（6）视觉中心：在一个区域和范围内，视觉上要有一个中心，这一原则可使每处居室内保持一个亮点，而软装饰的总体风格也易于把握。

软装饰的几种主要风格

（1）传统风格，又可分为中式和西式两种。中式的即为中国传统风格，常见的、较为典雅的陈设品有匾额、书画、对联、屏风，整体布局是中轴对称式的。西式的即为欧美古典式，主要分罗马式、西班牙式和意大利式三种，陈设品如蜡烛台、牛皮古铜架台灯、天然石头吊灯、雕花铁架床等。

（2）现代风格：主张简洁、明快，侧重室内空间科学、合理的利用，强调布置跟着功能走。材料上大都运用方便，有一定几何造型，易于清洗、维护。居室内的氛围随意、舒适、温馨，有时在局部可采用一些夸张、变形等手法而造成视觉上的冲击并体现个性。市场上欧陆风格的贴面板式家具，如“丰意德”、“欧陆风情”、“写意空间”等品牌都是现代风格的最佳诠释。

绿色植物的美化功能

（1）门庭：靠墙角可摆些暖色的大叶植物，表示对来客的热烈欢迎，如观音竹、仙客来。

（2）客厅：墙角、餐桌边、沙发转角处，可放一些瘦高的植物，如棕竹、散尾葵。有一些人为修剪过的更好。

（3）卧室：在床头柜上可放一些干花。

（4）阳台：以观叶为主。

（5）书房：可布置盆景、吊兰，显得书香气十足。可搭配的植物有西洋杜鹃，万年青等。

（6）卫生间：墙上适当点缀一些花草即可。

书画的美化功能

选择书画，首先必须遵守的原则是要和周围风格、环境相一致，挂的书画不好，还不如不挂。书画因大小、形状各不相同，往墙上一挂，就与周围的墙面、家具产生了呼应和对比关系。大小相近，对比不大，易产生呆板的感觉，反之，就有了活泼感。而画的图案，则可根据自己的喜好选配，如可大胆选择金山农民画，只要挂出品位就可以。注意，书画的数量要得当，不要看到空白墙壁就挂画，好的布置能以少胜多。

另外，不同区域有不同的书画选择。一般来讲，卧室内的画，以色调娴静的为佳，儿童房配以色彩鲜艳的卡通画，书房内的画以营造书香气氛为目的。

随着时代的进步、观念的更新和个性的张扬，传统的配画原则很多时候已不再适应时代的需要。除了书画，摄影作品也被愈来愈多的人挂在墙上，其效果好过一般题材的画。

椅子的装饰性

（1）古韵

明式圈椅、官帽椅、座墩，古拙可赏，和纯白家具搭配，透出淡泊高远的禅味。古典的欧式椅子以17世纪流行的洛可可式为代表，采用暖色的硬木材料，椅背刻以精致的植物、人物或动物图案，以金漆、青绿色、茶色饰面，以粉红色、墨绿色的天鹅绒或刺绣丝绸做椅罩，精美华丽。别墅式的大客厅是比较适合摆放这类椅子的。

（2）今风

在简单、透明的背景中，放几把现代主义的高科技镀络椅，轻而易举的造就了一个个性简约的空间。

乡村风味的原木椅，藤编、竹编、草编工艺椅甚至是模仿树桩、岩石的形状和质地的座墩，摆在餐厅、阳台、阳光房，能营造令人轻松的休闲环境。但切忌摆放的过多。

还有一种流行做法是，在整体简洁、朴素的背景中，除主座之外，再摆上蛋行、流线型的休闲椅，以体现前卫、青春的气息。

方案

厅的软装饰方案

（1）传统古典

中式：

a.明式家具（整套）+暗红色牡丹花形布艺+红灯笼。

b.明式家具（整套）+暗绿色丝绒布艺+红灯笼+山水画。

西式：

a.“达芬奇”品牌的家具一套+金黄色布艺+人造石吊灯+宫廷画。

b.法式家具+墨绿红花布艺+蜡烛圈形状吊灯+风景油画。

（2）现代和传统结合中式：

a.明式茶几+麻织布艺窗帘+新式布艺沙发+纸吊灯。

b.明清餐桌椅+中国书法+现代布艺窗帘+布艺沙发+明式圆椅+“宜家”品牌的金属吊灯。

西式：

a.“达芬奇”品牌的餐桌椅+布艺罗马帘+简约式布艺沙发+石头吊灯。b.法式茶几+法式沙发+木质罗马帘+“宜家”品牌的现代灯饰。

（3）现代风格

田园式：

a.原木茶几+布艺沙发+原木餐桌椅+原木电视柜+木窗+挂毯。b.原木茶几+藤编休闲椅+原木餐桌椅+纸吊灯+玻璃茶几。

欧陆风尚：

a.“曲美”品牌的家具（整套）+布艺大红沙发+纸吊灯+玻璃茶几+黑白摄影照片

+布艺窗帘。

b.“写意空间”品牌的家具（整套）+布艺罗马帘+橘红布艺沙发+“宜家”品牌的金属吊灯+黑白摄影照片。

卧室的软装饰方案

（1）传统古典

中式：

a.明代老式床+暗红色牡丹花形布艺+陶瓷灯座的台灯+老式衣橱+老照片（挂于墙上）

b.明清老式床+墨绿色底暗红色花形布艺+陶瓷灯座的台灯+中国书画（挂于墙上）西式：

a.雕花床、衣橱+深色布艺罗马帘+石头台灯+波斯地毯。

b.雕花床、衣橱+金黄色布艺罗马帘+古铜色牛皮台灯+贵妃椅+（放于大空间内）+羊毛靠垫（放于床上）

（3）现代和传统相结合在传统方案的基础上，将窗帘或床上的被罩、床罩改成现代款式及颜色就可以了。

（4）现代风格

田园式：

a.原木床+原木衣橱+竹帘+“宜家”品牌的纸台灯+藤编悬挂饰品。b.原木床+罗马帘+木制罩台灯+竹遍悬挂饰品+藤编储物箱数个（排列在地上做衣橱）

欧陆风尚：

a.“曲美 ”品牌的床、衣橱+布艺罗马帘+磨砂台灯+“宜家”品牌的弯曲金属书架（可钉在墙上）+颜色亮丽的靠垫（可放些在床上）。

b.“写意空间”品牌的床、衣橱、台灯等一整套陈设品，如嫌太昂贵可选用“欧陆风情”品牌的台灯、床套、花瓶等陈设。

书房的软装饰方案

（1）传统古典

中式：

a.明式大书桌、靠椅+字画+文房四宝+老式笔架+青瓷台灯。

b.明式大书桌、靠椅+字画+文房四宝+长条案几（如空间能容纳）+鸟笼。西式：

a.“达芬奇”品牌的书桌、书柜+古铜色石头台灯+波斯地毯+石膏雕像+绿色植物。b.法式书桌、书橱+古铜色牛皮台灯+铜雕像+花样羊毛毯+老式电话机+西式水笔+绿色植物。

（2）现代风格

田园式：

a.实木浅色书桌+藤编椅子+竹帘+磨砂台灯+藤编书架。

b.实木浅色书桌+藤编椅子+原木书架+木帘+木架台灯+藤编草席（代替地毯、靠垫）。

欧陆风尚：

a.“曲美”品牌的书桌、椅子、书架一套+木帘+磨砂台灯+金属CD架+绿色植物。b.“宜家”品牌的书桌、椅子、书架一套+罗马帘+金属架台灯+金属CD架+一色地毯+绿色植物。

儿童房的软装饰方案

（1）婴儿房、幼儿房

小摇床+塑料吊灯+动物图案窗帘+婴幼儿玩具。

（2）儿童房

小床+五星状壁灯+方格子窗帘+书架+长毛绒玩具+儿童自己画的画+绿色植物。视听区域的软装饰方案

（1）传统风格

中式：明清古典风格的矮长条桌做电视柜，青瓷花瓶摆放一侧，墙上可横一长方形条板，深色或木纹本色，在上面可放些茶壶、鼻烟壶等老式手工艺品。

西式：古典风格电视柜，除电视机、现代音响外，在附近空白空间可单独放一小圆茶几，茶几上放一台老式唱机，墙上可挂一二幅西洋建筑的黑白照，尺寸不宜过大，即使墙面较大，照片尺寸也不可放大。

（2）现代风格

现代风格的软装饰形式较丰富，用一句话归纳，电视柜和陈设品要简洁、空灵、通透，实木、金属支架都可以，再酷一点的可采用加玻璃质感的金属。玄关的软装饰方案

（1）传统风格

中式：玄关处放一红木花盆架，小小的，放置一二件小盆景。玄关顶部可吊一只小灯笼。空间允许的话玄关里还可放一把明式椅子或长条案几。总之，陈设品不在多，能营造出中式传统气氛即可，即“电到为止”

西式：布局原则同中式，陈设品略有区别，西洋式案几，可放镜框、镜面，印有古典花样的羊毛地毯及欧式古典壁灯，都是合适的装饰品。

（2）现代风格

小的空间，利用镜子反射扩展空间，将鞋箱进行装饰性处理，放置一二件陶艺品，或前卫的金属玻璃衣架，实用而又有装饰性。顶部的照明灯也可选择能凸显个性的。陈设品的选择要和厅内的整个风格相呼应，尤其是材质的选择、颜色的搭配。大一点的玄关要在一角放置一二盆很有造型的绿色植物。

第三篇：室内设计装饰材料论文

装饰材料论文

论文摘要：建筑装饰材料是指主要起装饰作用的建筑材料。它是指主体建筑完成之后，对建筑物的室内空间和室外环境进行功能和美化处理而形成不同装饰效果所需用的材料。它是建筑材料的一个组成部分，是建筑物不可或缺的部分。

关键字： 建筑装饰材料分类、功能、性质；建筑陶瓷

一、建筑装饰材料概述

建筑装饰材料是指主要起装饰作用的建筑材料。它是指主体建筑完成之后，对建筑物的室内空间和室外环境进行功能和美化处理而形成不同装饰效果所需用的材料。它是建筑材料的一个组成部分。1.1 建筑装饰材料的作用

装饰材料对建筑物的美观效果和功能发挥起着很大作用。建筑装饰材料的装饰效果，一般是通过装饰材料的色调、质感和线条3个方面具体体现，因此，建筑装饰材料装饰建筑物、美化室内外环境，是一个非常重要的作用；由于装饰材料大多是作为建筑的饰面材料使用的，因此，建筑装饰材料还具有保护建筑物，延长建筑物使用寿命和兼有其他功能的作用。1.2 建筑装饰材料的分类

（1）按化学成分不同分类：有机高分子装饰材料、无机非金属装饰材料、金属装饰材料、复合装饰材料

（2）按装饰部位不同分类：外墙装饰材料、内墙装饰材料、地面装饰材料、顶棚装饰材料

（3）按材料主要作用不同分类：装修装饰材料、功能性材料

（4）按装饰材料的燃烧性能不同分类： A级、B1级、B2级和B3级

二、建筑装饰材料的选择、功能

建筑装饰材料作为一种装饰性建筑材料在我们运用其进行建筑内外装饰时，我们应当对其有足够得了解与认识。下面从建筑装饰材料的选择与功能方面进行简单介绍。

2.1 建筑装饰材料的选择

（1）要考虑所装饰的建筑物的类型和档次：所装饰的建筑类型不同，选择的建筑装饰材料不应当相同；所装饰的建筑档次不同，选择的建筑装饰材料更应当有区别。

（2）要考虑建筑装饰材料对装饰效果的影响：建筑装饰材料的质感、尺度、线型、纹理、色彩等，对装饰效果都将产生一定的影响。

（3）要考虑建筑装饰材料的耐久性：根据装饰工程的实践经验，对装饰材料的耐久性要求，主要包括以下3个方面：力学性能、物理性能、化学性能。

（4）要考虑建筑装饰材料的经济性：从经济角度考虑装饰材料的选择，应有一个总体的观念，既要考虑到工程装饰一次投资的多少，也要考虑到日后的维修费用，还要考虑到装饰材料的发展趋势。有时在关键性的问题上，适当增大一些投资，减少使用中的维修费用，不使装饰材料在短期内落后，这是保证总体上经济性的重要措施。（5）建筑装饰材料的环保性：不会散发有害气体，不会产生有害辐射，不会发生霉变锈蚀，遇火不会产生有害气体；对人体具有保健作用。2.2 建筑装饰材料的功能

（1）装饰功能：建筑物的内外墙面装饰是通过装饰材料的质感、线条、色

来源丰富，成本较低，机械化及自动化程度较高，可进行大规模工业化生产，产品易于包装运输等优点；产品性能上具有强度高、耐高温、抗老化、无有害气体散发、装饰效果好等待性，所以在当今众多的墙地面装饰材料中占有极重要的地位。

自古以来陶瓷就是一种良好的建筑装饰材料。随着科学技术的发展和人民生活水平的不断提高，陶瓷的花色、品种、性能都发生了极大的变化。装饰瓷砖已经走出厨房与浴室，成为豪华住宅常用的装饰材料。瓷砖的特点是干净明亮、不褪色，给人以新鲜感，因此瓷砖壁画也开始流行于普通家庭之中。

所谓陶瓷制品系陶器和瓷器两大类产品的总称。凡以黏土等为主要原料，经低温烧制而成的产品叫陶制品，以磨细岩粉，如瓷土粉、长石粉和石英沙等为主要材料，经高温烧制而成的产品叫瓷制品。陶制品断面粗糙、无光、敲之声音纳哑、吸水率和气孔率较大，强度较低，表面分无釉和施釉两种。瓷器的结构致密，气孔率较少，基本不吸水，有一定的半透明性，通常都施有釉层。介于陶器和瓷器之间的一类产品，统称炻器，也可称半瓷。炻器与陶器的区别在于陶器坯体是多孔的。炻器与瓷器的区别主要是炻器坯体多数都带有颜色且无半透明性。

陶瓷按其应用可分为：建筑陶瓷、卫生陶瓷及卫浴产品、美术陶瓷、园林陶瓷、日用陶瓷、特种陶瓷、陶瓷机械、电子陶瓷。

陶瓷生产原料：陶瓷生产使用的原料品种很多，从其来源来分，一种是天然矿物原料，一种是通过化学方法加工处理的化工原料。天然矿物原料通常可分为可塑性物料、瘠性物料、助熔物料和有机构料等4类，它是由多种矿物组合而成，是生产陶瓷的主要原料。黏土中的成分又决定着陶瓷制品的质量和性能。4.2建筑陶瓷的发展趋势

建筑陶瓷是发展迅猛的建筑装饰新品种，预计在21世纪仍然是一种极有前途的建筑装饰材料。随着现代建筑的发展，对建筑陶瓷提出了更高要求。另专家预测，今后国际市场陶瓷面砖的发展趋势如下：色彩趋深化、形状多样化、规格大型化、观感高雅化、轴面多元化。

结束语：建筑装饰材料生产是近几年来发展最快的工业部门之一。建筑装饰行业日益蓬勃发展，建筑装饰材料更新换代很快，可谓日新月异。建筑装饰的意义是复杂的、深沉的，既有对历史的追忆，也有对人生哲理的思考，既有对本土文化的眷恋，也有对自然环境的关照，我们正是在这种环境中体验着世界的丰富与无限。让我们更好的运用建筑装饰材料来丰富我们的世界吧！

第四篇：室内设计思路、风格与个性

室内设计思路、风格与个性

无论建筑还是室内，无论绘画还是音乐，凡文学与艺术的作品，总是有风格的。所谓风格，乃是形式的抽象。我们可以说住宅形式、酒店形式、办公楼形式，但住宅形式又有其风格之不同，有的明快，有的温馨，有的强调时代感，有的有文脉性。风格也表现出作者的个性。

音乐也是如此，如贝多芬的第三交响曲，雄伟壮丽，他的第五交响曲，则悲壮动人，第六交响曲则流丽婀娜。但就更深一层的风格或个性来说，却都是贝多芬的气质，有“言志”之美。我国现代音乐家刘炽，他的作品《我的祖国》和《祖国颂》，前者抒情，后者壮阔；但若更深一层的风格或个性来说，也都属刘炽的气质。这就是风格，艺术家到达一定的境界，他的作品就会有这种效果。但人们能够品味出来，也须具有一定的素养。

建筑和室内设计作为作品，对风格的关注是很重要的。对风格的评述，不一定是优劣，而是在于风格之间的区别，探究其特征之所在。例如文学，《水浒传》与《红楼梦》，不能说孰优孰劣，只能说两者有不同的风格、个性。前者大刀阔斧，后者温馨文秀，不同的作家有不同的风格。如现代建筑，密斯·凡·德·罗的作品，往往从“净化”出发，少就是多，简洁中求精美；赖特的作品，则在造型和空间处理中见韵味，在环境中追求有机整体性。这两位建筑大师，几乎每一件作品都贯彻着这种风格，也可以说是他们的个性。

风格从何而来？这个问题可谓一言难尽。但回答这个问题没有更多的实际意义，倒是研究作者的创作思路是很有价值的。什么叫“思路”？思路与思维形态有关。英国哲学家休谟（1711－1776）认为，人的思维有两大类：一类是逻辑思维，抽象的、结构性的；另一类是形象思维，形象的、感觉的。（后来生理科学研究认为，大脑的左右两半球，一半为逻辑思维，另一半为形象思维）作为艺术文化的创作，显然属形象思维。建筑和室内设计（创作）当然以形象思维为主，但与绘画、小说、音乐等相比，却有更多的逻辑思维成分，因为建筑和室内设计含有功能性和科学技术性，因此也并不是纯形象思维。

形象思维对于作品的创作来说，不是收敛、归纳式的，而是发散、联想式的。先举两个例子：

有9个点，整齐地排成三行三列，要求用连续的直线，只许3折，把九个点全部穿过。用常规的思维形式显然是行不通的，必须“出格”才能成功，如上图。

用四根筷子（不许折断），能否搭出一个“田”字？同样需换一种思维，将筷子的端部（事先设定要用一头圆一头方的筷子）合成一个“田”字，如图。这时“田”字内的空间变成了实的筷端；相反筷的边沿却换成了“田”字的实线。这是更深一层的思路了。

设计师在创作过程中，就要运用这种形象思维方式。当然室内设计还应当顾及许多条件：功能的、结构的、材料的以及时代性、室内语义的等等。

室内语义，这是一种专业所特有的设计思路。例如有些初涉者不懂得材料的特定意义，因此做出来的形象好像纸糊成的，虚假的；或者空间缺乏均衡感等等。当然，室内语义，也和建筑语义一样，是个难以说得清楚的词，不过你可以在应用（设计）中学，边做边体会，慢慢会理解的，这就是“悟”。

室内设计思路须从功能、技术出发，但如果作为一个作品，仅仅用这些要素进行创作是不够的，这些只能视之为基础性的（但是又是必不可少的）要素，还应当上升到对风格和个性的追求。当然初涉者会难以把握这一层次，但不着急，在设计过程中自然能把握的。

风格总是表现性的。表现什么？表现对时代、思潮的见解，表现作者的思想、情态和艺术倾向。例如居室中的客厅，往往是居室所有空间中最值得表现的地方，这里是家庭中的公共空间、共享空间。因此，这里也最能体现出设计者的风格和设计思想。在这里，可以看出设计者对“家庭”的理解，人际关系的理解，以及对时代的理解等等。通过这里的一门一窗，一墙一柱，地板、天花、过道、楼梯，以及各种材料、色泽、灯光配置、家具等等许多的“语素”，表述出作者的创作思路和艺术风格、个性。每个设计者都有自己作品的个性，如何理解个性，用室内设计自身的语义难以说清，还是回到音乐，回到贝多芬或刘炽的作品，相互比较，也许能有所领悟，这就叫“比兴”。

风格总是表现性的。风格与功能、技术等要素没有什么关系。说得更确切些，风格是在功能、技术等实现的基础上表现出来。例如茶座，是在满足人们喝茶（功能和技术）的基础上，追求一种以“茶”为主题的空间形态。这里的“茶”，就是风格所追求的“表现”。中国的茶文化，包括种茶、采茶、制茶、包装、水质、沏茶、茶道、茶具、茶室空间及关于茶的故事等等综合而成。要做出茶室的风格、个性，设计者须从这些文化内涵（当然还应当包括当代的时代理念和当代茶文化理念）中寻找，表现出自己的作品风格和个性。

如上所说，美国建筑师赖特的作品，很有自己的个性。他的作品的风格和个性，就在于对形的表现，以他自己的话说：“我喜欢抓住一个想法，戏弄之，直至最后成为一个诗意的环境。”（引自《建筑师》五，219页）。他的作品在理念上是表述他的“有机建筑论”，但在形式上、直观的形象上，则表现出自己的作品个性，造型多变而统一，具有节奏感和韵律感。他的代表作流水别墅，就其形象来说则是：不同方向、不同材质，但同一要素，有机地结合（上下、前后几个块体的组合）。他的另一个代表作———纽约的古根海姆美术馆也同样，圆的、方的、高的、低的，前面的、后面的，但也有同一要素（母题）贯串起来，有机地结合成一个整体，或者叫和谐。

其实室内设计作品也同样具有这种个性之美。如芬兰科学中心（见《室内设计与装修》2001－5，24－29页），从个性来说则是强调对未来的探索的表达，反映在空间形态上，其个性（风格）就表现在空间的莫测乃至消失。人似乎置身于茫茫宇宙，令人产生更多想象的余地。当然我们不太清楚这位作者的其他作品。如果把他的几个作品放在一起，也许更能领悟他的风格和个性。

又如德国卡尔斯鲁厄的国家艺术和多媒体设计研究中心（ZKM）和卡尔斯鲁厄综合大学（HFG）设计学院，改建旧厂房作为研究机构和学院，不说改建工程上的事，只就其中所展现出来的风格和个性，其实也是很有意义的。这些工业建筑表现出二十世纪德国工业时代的魅力，所以作为文化积淀，改造后的建筑形态，从其风格和个性来说，近乎斯提尔派（Style），其中多用粗黑线和简洁强烈的色块，令人联想起画家蒙特里安（1872－1944）的作品（实例见《室内设计与装修》2001－6，62－65页）。这就符合原来建筑当时的建筑思潮。从这些空间的风格和个性来说，虽然我们不知道作者本来的风格和个性如何，但至少在这一作品中给我们如此的理解。反过来说，这一作品出于改建、利用，因此作品本身的个性反映了当时当地的原型。这也可以理解作者的设计思想，当然也可以说这就是作品本身的风格和个性。

我们对室内设计风格和个性的研究还是很不够的，而只有对设计风格和个性作深入的研究，才能进一步提高室内设计的水准。当今是多元性的时代，风格和个性特别显得突出，有研究的必要。风格和个性看来比较抽象，但仔细想来也并非不可捉摸，例如室内色彩，有的喜欢强烈的色块，有的喜欢淡雅，用线脚纹饰。又例如有的喜欢在照明、光和色方面有更多的表现；有的喜欢作更多的细部装饰；有的则喜欢用简洁的建筑本身的构件来表现。不论是居住空间、办公空间、餐饮空间等等，风格和个性总是如此。

风格和个性还有更深层的内涵，须我们去研究、发掘。设计师也要创作出具有鲜明风格和个性的作品，让我们喜闻乐见。

风格和个性，也使我们联想到我们的一些媒体，如《室内设计与装修》、《现代装饰》等专业杂志，能否对作品的风格和个性方面进一步关注、多作评论呢？如今，对建筑和室内作品的评论局面还没有完全打开，我们没有专门的评论家。笔者以为室内设计作品的评论局面甚至比建筑评论还不景气。关于建筑和室内作品的评论，在一些发达国家，不但有专门的评论家，而且其地位高于设计师。这个局面如何打开？还须靠我们自己。专业性杂志关注评论也许责无旁贷。能否在这些杂志上开个专栏，对古今中外各种室内形态都可以评论，尤其更须重视现代的作品。

诚然，在这些杂志上也有许多文章，但多为对作品的介绍。其中也有评论性的文章，但多为虚浮性的，如评述某个办公楼的室内设计，说它如何在“简约”中有“诗意”，但读者很难解读其中的“诗意”表现在何处，故未免玄谈。有的文章，对在室内添加一些植物之类，就说成是“生态环境”。殊不知“生态”如何理解，没有作更进一步的分析阐释。又如有的评述某餐厅，说它用“结构要素”来表达“主题”。文章中说是用矩形空间的“理性”来表达，也令人费解。对建筑和室内作品的评论，提高理论水准也是当务之急。

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建筑与时代：

人们都把希腊神庙、罗马巴西里卡和中世纪教堂看作是那个时代的产物，而不认为是哪个建筑师个人的创造。谁会去究问建造这些建筑物的建筑师呢？那些一时走运的创作者个人到底有多大作用呢？这样的创造物本身性质就不是可以与任何个人联系在一起的。它们完全是自己所处时代的反映。它们的真正意义就在于它们是自己所处时代的象征。

建筑是以其空间形式来反映时代精神的。

关于建筑本质的问题具有头等重要的意义。必须搞清楚，一切建筑都是与自己所处时代密不可的，并且它们只有通过它们当代的形式，也只有通过它们自身所处时代的建筑语汇，才能具有表现力，自古以来毫无例外。

凡是企图在现代建筑中去搬用过去建筑形式的，都无指望取得成功。就连最优秀的艺术上的天才要这样做也是注定要失败的。我们已经一而再、再而三地见到一些有天分的建筑师一旦在创作上落后于时代就落得个垮台的下场。尽管他们有天分，但终究不过是一些无识之士，要知道，如果他们坚持错误的道路，那他们的热情又有什么用呢？这就是基本之点。向后看的就不能有所前进；生活在过去之中，就不可能走向未来。

我们时代的基本趋向就是追求现实的生活。神秘主义者所追求的东西已成历史陈迹了。我们已经更进一步地认识了现实生活，因此我们也不再去建造教堂了。浪漫主义者的大胆豪举，对我们也没有什么意义了。我们只感到他们创造的形式空虚。我们的时代不是激情的时代，我们珍视理智和现实主义更超乎突发的热情。

我们必须满足我们时代的人们现实主义和功能主义的要求。只有这样，我们的建筑物才能体现我们时代的内在力量。只有蠢人才会认为我们的时代是缺乏力量的。

我们现在正在忙于解决公共性的问题。个人正在逐渐失去巨人般的作用，这种个人的前途和命运不再是我们所关心的事了。各个领域中所取得的成就都是没有个人特色的，在大多数情况下其创造者都是不知名的。这里表现了我们这个时代有一种作品不署名的总趋向。一些工程就是很好的例子。巨大的水坝、宏大的工业设施和大型桥梁的建设，都被认为是理所当然的事，人们并未铭记创造它们的工程师的名字。它们预示着技术进展的未来。

如果把古罗马沉重的水道桥与现代轻巧得象蛛网般的钢架相比，或把厚重的拱顶与薄壁的钢筋混凝土结构相比，我们就能看出，我们时代的建筑在形式和表现手法上与过去的建筑有多么悬殊的区别。现代的工业化施工方法是促进了这种发展。

否认现代的建筑物是实用性的营造，这是毫无意义的。但是，只有撇开浪漫主义的观念，我们就能看到，古希腊人在石造建筑上的创造和古罗马人用砖和混凝土所进行的营造，以及中世纪教堂的营造，都是工程技术的大胆成果。毫无疑问，最初的几座哥特式建筑物，在它们的罗马风式样的同类的建筑中间，必定好象是一些不速之客。

只要我们这些有实用性的建筑物能够用自己功能要求的形式，来表现我们的时代，那它们也就配称为建筑艺术品

第五篇：室内设计风格分析

室内设计风格分析 现代简约风格：简洁和实用是现代简约风格的基本特点，简约风格已经大行其道几年了，仍然保持很猛的势头，这是因为人们装修时总希望在经济、实用、舒适的同时，体现一定的文化品味，而简约风格不仅注重居室的实用性，而且还体现出了工业化社会生活的精致与个性，符合现代人的生活品位。

简洁并不是简单，简洁是优良品质经不断组合并筛选出来的精华，是将物体形态的通俗表象，提升凝练为一种高度浓缩、高度概括的抽象形式。简练出的新概念，摒弃传统的陈俗与浮华，它多半运用新材料、新技术、新手法，与人们的新思想、新观念相统一，达到天人合一，以人为本的境界。简洁，是一种自然规律，是文化提炼，是大家手笔。“既雕既琢，复归于朴。” “艺术创作宜简不宜繁，宜藏不宜露。”这些都是对简洁最精辟的阐述。

简洁并不是缺乏设计要素，它是一种更高层次的创作境界。在室内设计方面，不是要放弃原有建筑空间的规矩和朴实，去对建筑载体进行任意装饰。而是在设计上更加强调功能，强调结构和形式的完整，更追求材料、技术、空间的表现深度与精确。用简洁的手法进行室内创造，它更需要设计师具有较高的设计素养与实践经验。需要设计师深入生活、反复思考、仔细推敲、精心提炼，运用最少的设计语言，表达出最深的设计内含。删繁就简，以色彩的高度凝练和造型的极度简洁，在满足功能需要的前提下，将空间、人及物进行合理精致的组合，用最洗练的笔触，描绘出最丰富动人的空间效果，这是设计艺术的最高境界。简洁就是线条简练、造型整洁，同时也是浪漫的怀旧气息与前卫风格的完美结合。试想，清雅、自然的设计作品通过几个块面的穿插组合，几个点线就与其概括了一切复杂的形式，一气呵成，生动简明。将实用而又时尚的简约风格与独立、自我的个性融合在一起，让洋溢着温馨的生动和流淌着美丽的质感借着装饰材料的衬托演绎着各自的风韵。这样，我们才能在简明轻快的现代生活环境中彰显出时尚个性，才能品味出优雅的生活。

充分运用空间的层次光影，运用空间的交错组织，将空间与形式有机地结合，才能表现出空间的构想与魅力，才能创造出新意念。

简洁构成的审美性，因人而异，人们的年龄、见识、素养、生活背景的不同，产生的品味要求也就不同。设计师有责任把人们引进一个简洁、含蓄充满个性的非常世界，有义务提升人们的审美意识，缓和着审美观念的冲击，缩小着彼此审美层次的差距。

社会发展时代进步，新思维、新结构，新材料的出现必定会产生与此相适应的装饰新概念、新形式、新空间。简洁这一现代又唯美的形式已经深入影响到建筑产品、工业产品、生活产品等诸多领域，它已悄然让人们的生活方式和思想理念产生质的变化。它是我们这一时代的必然产物，是设计风格的必然倾向。这些将给足设计师们更大的想象空间，简洁现代的设计风格必然会一枝独秀，引领着我国装饰行业的潮流，成为21世纪人们生活追求的时尚。

中式风格：中国传统崇尚庄重和优雅，传统木构架构筑室内天棚、屏风、隔扇等装饰，多采用对称的空间构图方式，笔彩庄重而简练，空间气氛宁静雅致而简朴，取而代之的是亲近自然，朴实，亲切，简单却内藏丰富意涵。注重细节才能突出效果，在住宅的细节装饰方面，具备现代眼光的重视装饰风格非常讲究。尤其是在现代结构的住宅中，往往可以达到移步换景的装饰效果。这种装饰手法，给空间带来了丰富的视觉效果，像屏风，帷幔，翘头案等这些家具，局部装饰，展现出了中国传统艺术的永恒美感。新中式风格在设计上继承了唐代、明清时期家居理念的精华，将其中的经典元素提炼并加以丰富，给传统室内设计注入了新的气息。没有刻板却不失庄重，注重品质但免去了不必要的苛刻，这些构成了中式风格的独特魅力，特别是中式风格改变了传统家具“好看不好用，舒心不舒身”的弊端，加之在不同户型的居室中布置更加灵活等特点，被越来越多的人所接受。现代多以中式设计和西式陈设为主。木质材料居多，颜色多以仿花梨木和紫檀色为主。空间之间的关系与欧式风格差别较大，更讲究空间的借鉴和渗透。

欧式风格：典雅的古代风格、纤致的中世纪风格、富丽的文艺复兴风格、浪漫的巴洛克、洛可可风格，一直到庞贝式、帝政式的新古典风格，在各个时期都有各种精彩的体现，是欧式风格不可或缺的重要表现形式。

欧洲文艺复兴时期的产物，古典主义设计风格继承了巴洛克风格中豪华、动感、多变的视觉效果，也吸取了洛可可风格中唯美、律动的细节处理元素，受到了社会上层人士的青睐。特别是古典风格中，深沉里显露尊贵、典雅浸透豪华的设计哲学，也成为享受快乐，理念生活的一种写照。

欧式风格强调以华丽的装饰、浓烈的色彩、精美的造型达到雍容华贵的装饰效果。欧式客厅顶部喜用大型灯池，并用华丽的枝形吊灯营造气氛。门窗上半部多做成圆弧形，并用带有花纹的石膏线勾边。入厅口处多竖起两根豪华的罗马柱，室内则有真正的壁炉或假的壁炉造型。墙面最好用壁纸，或选用优质乳胶漆，以烘托豪华效果。地面材料以石材或地板为佳。欧式客厅非常需要用家具和软装饰来营造整体效果。深色的橡木或枫木家具，色彩鲜艳的布艺沙发，都是欧式客厅里的主角。还有浪漫的罗马帘，精美的油画，制作精良的雕塑工艺品，都是点染欧式风格不可缺少的元素。但需要注意的是，这类风格的装修，在面积、空间较大的房间内会达到更好的效果。

欧式风格按不同的地域文化可分为北欧、简欧和传统欧式。其中的田园风格于17世纪盛行欧洲，强调线形流动的变化，色彩华丽。它在形式上以浪漫主义为基础，装修材料常用大理石、多彩的织物、精美的地毯，精致的法国壁挂，整个风格豪华、富丽，充满强烈的动感效果。另一种是洛可可风格，其爱用轻快纤细的曲线装饰，效果典雅、亲切，欧洲的皇宫贵族都偏爱这个风格。

欧式的居室有的不只是豪华大气，更多的是惬意和浪漫。通过完美的典线，精益求精的细节处理，带来不尽的舒服触感，实际上和谐是欧式风格的最高境界。同时，欧式装饰风格最适用于大面积房子，若空间太小，不但无法展现其风格气势，反而对生活在其间的人造成一种压迫感。当然，还要具有一定的美学素养，才能善用欧式风格。

门的造型设计，包括房间的门和各种柜门，既要突出凹凸感，又要有优美的弧线，两种造型相映成趣，风情万种。

柱的设计也很有讲究，可以设计成典型的罗马柱造型，使整体空间具有更强烈的西方传统审美气息。壁炉是西方文化的典型载体，选择欧式风格时，可以设计一个真的壁炉，也可以设计一个壁炉造型，辅以灯光，营造西方生活情调。

灯饰

在欧式风格的家居空间里，灯饰设计应选择具有西方风情的造型，比如壁灯，在整体明快、简约、单纯的房屋空间里，传承着西方文化底蕴的壁灯静静泛着影影绰绰的灯光，朦胧、浪漫之感油然而生。

房间可采用反射式灯光照明或局部灯光照明，置身其中，舒适、温馨的感觉袭人，让那为尘嚣所困的心灵找到了归宿。

家具

欧式风格宜选用现代感强烈的家具组合，特点是简单、抽象、明快、现代感强，组合家具的颜色选用白色或流行色，配上合适的灯光及现代化的电器，比如音像器材，就仿佛为主人编织了一个明快美丽的梦想。

挂画

在欧式风格的家居空间里，最好能在墙上挂金属框抽象画或摄影作品，人体画，直接把西方艺术带到家里，以营造浓郁的艺术氛围，表现主人的文化涵养。

欧式田园风格受到很多业主的宠爱，原因在于人们对高品位生活向往的同时又对复古思潮有所怀念。设计使你可以感受舒适的自然，体现悠闲自在的感觉，表现出一种充满浪漫的向往。运用西欧设计手法的的大气，配合充满浪漫高贵格调高雅的表现手法来体现。设计上讲求心灵的自然回归感，给人一种扑面而来的浓郁气息。把一些精细的后期配饰融入设计风格之中，充分体现设计师和业主所追求的一种安逸、舒适的生活氛围。田园风格倡导“回归自然”，美学上推崇“自然美”，认为只有崇尚自然、结合自然，才能在当今高科技快节奏的社会生活中获取生理和心理的平衡。因此田园风格力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣。

欧式田园风格：重在对自然的表现，但不同的田园有不同的自然，进而也衍生出多种家具风格，中式的、欧式的，甚至还有南亚的田园风情，各有各的特色，各有各的美丽。

英式和法式两种田园风格。前者的特色在于华美的布艺以及纯手工的制作。碎花、条纹、苏格兰格，每一种布艺都乡土味道十足。家具材质多使用松木、椿木，制作以及雕刻全是纯手工的，十分讲究。后者的特色是家具的洗白处理及大胆的配色。家具的洗白处理能使家具呈现出古典美，而红、黄、蓝三色的配搭，则显露着土地肥沃的景象，而椅脚被简化的卷曲弧线及精美的纹饰也是法式优雅乡村生活的体现。欧式新古典风格在造型方面的主要特点是：

曲线趣味、非对称法则、色彩柔和艳丽、崇尚自然等。

灯光照明或局部灯光照明，置身其中，舒适、温馨的感觉袭人，让那为尘嚣所困的心灵找到了归宿。

日式风格：清雅幽静的日式房间，简约的装修风格，木质、竹质、纸质的天然绿色建材被应用于房间中，几件方正规矩的家具显出主人宁静致远的心态。日式家居装修中，散发着稻草香味的榻榻米，营造出朦胧氛围的半透明樟子纸，以及自然感强的天井，贯穿在整个房间的设计布局中。而天然质材是日式装修中最具特点的部分.半透明的樟子门--与榻榻米一样，推拉式木格，樟子门也是构成日式家居的重要部分。樟子门因木框采用桐木，木格子中间以半透明的樟子纸取代玻璃，所以薄而轻。樟子纸也可用于窗户，特点是韧性十足，不易撕破，且具有防水、防潮功能。图案也很精美，常见的有竹子与千鹤图，在室外光的映衬下，焕发出淡雅的朦胧美，煞是好看。樟子门也因美丽的樟子纸而得名。

日式玄关的风格的设计，带着浓浓的自然风情。在日式玄关的设计当中，色彩的使用淡雅自然。浅色系运用得比较多，如用到日式印花的墙纸、清爽干净的墙面、以及素雅的家具搭配等等。放日式家具的和室是多用途的，通常作卧室，也可作起居室、书斋、客房等。日本和室风格质朴清雅、充满自然气息。由于采用天然材料、门窗宽大透光、家具低矮且不多，室内又多用活动拉门间隔，和室总是给人以宽敞明亮的清爽感觉。

日式家具品种很少但有特色，主要是榻榻米、床榻、矮几、矮柜、书柜、壁龛、暖炉台等。日式家具注重材料天然质感，线条简洁、工艺精致。日式设计风格直接受日本和式建筑影响，讲究空间的流动与分隔，流动则为一室，分隔则分几个功能空间，空间中总能让人静静地思考，禅意无穷。日式风格特别能与大自然融为一体，借用外在自然景色，为室内带来无限生机，选用材料上也特别注重自然质感，以便与大自然亲切交流，其乐融融。搭配法则：低姿、简洁、工整、自然

低姿：在客厅一角隔出一间和室，形成一个精彩的画面。需要作为卧室的时候，只需将隔扇门拉上，即可成为一个独立的空间。和室的门窗大多简洁透光，家具低矮且不多，给人以宽敞明亮的感觉，因此，和室也是扩大居室视野的常用方法。

简洁：日式中强调的是自然色彩的沉静和造型线条的简洁。另外受佛教影响，居室布置也讲究一种“禅意”，强调空间中自然与人的和谐，人置身其中，体会到一种“淡淡的喜悦”。

工整：日本人对用品的陈设极为讲究，一切都清清爽爽摆在那里。这似乎带有那么一种刻意的味道，但你不得不承认，这种刻意的创造把它们文化中美的一面发挥到了极致。

自然：在日式风格中，庭院有着极高的地位，室内与室外互相映衬已成定理。还有插花，更是要不失时机地摆放在家中每一个角落。这就不难理解，为什么即使是茶杯的摆放或一个浴室角落也要与插花搭配了，色彩、造型的呼应功不可没。和室風格建筑以其具有深厚的文化内涵及浓郁的民族特色在深深植根于日本这块土地的同时，随着世界各民族文化交流的发展，得到人们越来越多的认识并接受。

和室風格建筑具有如下特点:

1、使用建筑材料几乎全部以天然素材为主，如木、竹、草、石、土。

2、所采用的独到的施工技术保证了建筑物的稳固性、轻便性、抗震性、保温性、防火性、隔湿性、隔音性。

它对于建筑物物理性能要求所满足的程度是其它建筑无法比拟的。

3、在设计方面将以人为本.反朴归真的观念巧妙地融入到具体的环境中——由此而形成的建筑意境充分反映出人与自然和谐统一的思想内涵。基于以上三个方面的优势，理所当然地奠定了它在世界建筑理论体系中所处的先进地位。