第一篇:大班美术教案活动《向日葵》及教学反思
大班美术教案活动《向日葵》含反思适用于大班的美术主题教学活动当中,让幼儿创作“我心目中的向日葵”学会色彩的初步运用,欣赏凡高的作品《向日葵》,感受画面中的内容,并试者感知《星月夜》和《向日葵》的不同之处,提高对美术创作的兴趣,在活动中感受创作的乐趣,快来看看幼儿园大班美术活动《向日葵》含反思教案吧。
幼儿园大班美术教案:
向日葵
活动目标
1、欣赏凡高的作品《向日葵》,感受画面中的内容,并试者感知《星月夜》和《向日葵》的不同之处。
2、创作“我心目中的向日葵”学会色彩的初步运用。
3、提高对美术创作的兴趣,在活动中感受创作的乐趣。
4、鼓励幼儿乐于参与绘画活动,体验绘画活动的乐趣。
5、喜欢参加艺术活动,并能大胆地表现自己的情感和体验。
活动准备
1、投影仪 2、凡高的作品 3、水粉颜料、油画棒、纸、笔等绘画工具。
活动过程
1、引入
(1)上节课我们学了凡高的《星月夜》——这节课《向日葵》
(2)出示图片,问:看后有什么感觉?
2、仔细欣赏
(1)在画面上看到了什么?
(2)除了这些你还看到了什么?
(3)画家画这幅画时用了什么颜色?
(4)向日葵的颜色给你什么样的感觉?
(5)画面中的向日葵都一样吗?有什么不同啊?
(6)教师小节
4、评价
(1)你觉得这幅画美吗?
(2)你喜欢这幅画吗?
(3)你觉得这幅画给你带来什么样的感觉?
5、听音乐细细欣赏
6、出示《星月夜》和《向日葵》,让幼儿进行比较
(1)同样是凡高的画,看看有什么不同?(线条、色彩)
(2)你更喜欢哪幅画?为什么?
7、引导幼儿创作“我心目中的向日葵”
8、作品展示及评议
资料背景:
凡高在阿尔时期的系列作品《向》,是他举世闻名的代表作,实际上他在移居阿尔之前,就在一二周的时间内在巴黎完成了4幅《向》。迷恋鲜艳色彩的凡高,从这时期起就开始意识到夏季之花向日葵是太阳的象征。在巴黎画的4幅都不是插在花瓶中的,与阿尔时期的完全不同。从其笔法上也可以看出他受到了这时所交往的印象派画家的影响,枯落的花瓣、干瘪的枝叶、切断的梗茎以及颗粒清晰的种子,均逐一精心描绘。这4幅与后来在阿尔画室表现的“太阳=向日葵=充满爱的心”这种凡高绘画主题,有着不可磨灭的关联。凡高虽然在阿尔总共画了7幅《向》,但实际上以实物作为描述对象的只有4幅,其余3幅则是模仿复制而成。对于凡高来说,即使只是模仿,价值也不低于原作。他对模仿的画面结构大加整理,费尽心力,使得黄色的变化组合也趋于完美。
教学反思:
本次活动在在上次欣赏活动后组织的一次孩子们的绘画实践活动。绘画的方式也是在前几次线描画的基础上再进行技巧方面的提升,及在用粗的勾线笔绘画的基础上再提供细的水笔进行粗细线条的组合,且绘画时对花纹图案的选择和运用也提出了更高的要求,即多种图案组合在一起。由于在欣赏的时候孩子们孩子们在欣赏的基础上发现了向日葵画面的美,对绘画向日葵也产生了积极的情感。
本文扩展阅读:向日葵(拉丁文:Helianthus annuusL.),是菊科向日葵属的一年生草本植物。高1~3.5米。茎直立,圆形多棱角,质硬被白色粗硬毛。广卵形的叶片通常互生,先端锐突或渐尖,有基出3脉,边缘具粗锯齿,两面粗糙,被毛,有长柄。头状花序,直径10~30厘米,单生于茎顶或枝端。
第二篇:大班美术活动:向日葵
大班绘画活动《向日葵》
活动背景:
本班幼儿在本学期初期,接触到线描装饰画。《纲要》中指出大班幼儿在艺术表现上面能用多种工具、材料或不同的表现手法表达自己的感受和想象。所以多次让幼儿欣赏运用不同绘画手法的作品,从而提升幼儿审美能力。幼儿在画面的布局,线条图形的绘画能力上有一定的基础。但在绘画中幼儿对多种图形的运用技能较为欠缺。特此设定了这一节《向日葵》的活动。我改变了以往活动中直接定义的给予,而是在活动中进行色彩画与线描装饰画的对比欣赏,让幼儿直观的认识线描装饰画。再认真分析线描装饰画,了解作品中的线条与图形,让幼儿创新尝试用自己心中的线条图形进行装饰,体会不同线条和图形带来的不同视觉感受。最后欣赏同伴间的作品,共同分析再来定义线描装饰画。活动目标:
1、鼓励幼儿运用多种图形和线条装饰向日葵,体会不同线条带来的不同视觉感。
2、通过对线条装饰画观察、体验、感受,从而进一步认识线描装饰画。活动准备:
油画向日葵、向日葵盆栽、线描装饰画、白纸、黑色笔若干 活动过程:
一、导入
1、认识向日葵,了解向日葵的组成部分
师:瞧~今天每一小组的桌上都放了一盆什么植物呢?
幼:向日葵
师:仔细的看看,谁来说说向日葵都有哪几部分组成?
幼:茎、叶子、花萼、花瓣、花盘
师:小朋友真能干,能说出向日葵所有的组成部分。再看看不同角度看过去向日葵的形状一样吗?哪里不一样?
幼:不一样,有的是圆形的,有的是椭圆形的。
(让幼儿直观的观赏向日葵的植物,从不同角度观察,真实的去发现向日葵的组成部分。引 起幼儿对向日葵的兴趣。)
2、出示油画《向日葵》
师:有位美术大师画了这幅《向日葵》,谁知道他用了哪种绘画手法? 幼:这是油画。
(观赏油画,是让幼儿的意识从真实的实物转换为抽象的画面。选择幼儿所知的油画绘画手 法的向日葵作品为后面的线描装饰画的向日葵做铺垫。)
二、欣赏线描装饰画
1、教师出示线描装饰画
师:今天老师带来另外一种画,线描装饰画,我们来看看。
(提出线描装饰画,幼儿很好奇什么是线描装饰画,在这种好奇心之下,促使幼儿认真的去欣赏教师带来的线描装饰画。)
2、对比油画与线描装饰画,感知线描装饰画 师:这两张画之间有什么不一样的地方?
幼:“它们的图形不一样。”“它们的颜色不一样,油画有颜色,线描装饰画只有黑色和白色。”
(同时出示油画与线描装饰画,让幼儿的视觉直接感受到两种不同绘画手法下,画给我们视觉带来的不同的视觉震撼。首先从色彩上去感知线描装饰画。孩子们在两幅图的对比下,发现线描装饰画只有黑白两种色彩,而油画则是色彩丰富。)
3、赏析线描装饰画
师:看看这张线描装饰画,你能找到哪些线条和图形? 幼:有直线、波浪线、锯齿线、花、圆形„„
师:小朋友,观察很仔细,找出了这么多的线条和图形!谁再仔细点,看看线条和图形有什么变化?
幼:有的线条越来越细;有的花涂成了黑色,有的没有涂成黑色;„„ 师:这些变化给你什么样的感觉呢? 幼:一边感觉颜色深点,一边浅一些。
(在感知线描装饰画的色彩之后,具体到画的细节上去分析线描装饰画。让幼儿自己去发现线描装饰画中丰富的线条和图形,感知为什么有的地方给人的感觉颜色较深,有的地方颜色较浅。幼儿单独面对线描装饰画的时候你一句我一句,各抒己见。脑海中加深对线描装饰画的感知和认识。)
4、幼儿尝试变换线条和图形感知颜色深浅在线描装饰画中的变现方式。
师:小朋友自己试一试,看看线条和图形用不同的组合方式在一起有什么新的效果? 幼:这是我画的小格子;我画了我喜欢的爱心幼儿我还涂了颜色„„
师:大家用不同的组合方式,来表现了深色区和浅色区。那我们把这些方法运用到我们的向日葵中去。
(孩子们在分析完线描装饰画后,都跃跃欲试有想去创作的激情,让孩子们尝试用自己的线条和图形组合,从实际的操作上去感知线条图形组合下产生的奇妙变化。再一次的激发幼儿的创作激情,抓住这个契机鼓励幼儿发挥想想,用自己的画笔去感受深浅变化。)
三、提出作画要求。
1、构图时要大胆、流畅,向日葵的花盘画得圆又大。(教师示范,引导幼儿画出不同的花瓣)
2、进行装饰时注意运用多种图形和线条进行装饰,注意观察装饰后画面的变化。
3、绘画时注意画面的布局和整洁。
(提出作画的要求,帮助幼儿养成良好的作画习惯,指出绘画的要点。)
四、幼儿作画
教师巡视幼儿作画,个别指导鼓励有创意的幼儿。
(若有画面线条单一,线条图形组合经验较少的幼儿给予一定引导。师:试一试不同方向和不同粗细的线条装饰出来的效果。)
五、作品展示,总结,评价。
1、作品展示,互相评价作品。
师:我们选出了几幅画的较好的作品,谁来说说看你觉得它好在哪里?幼:我觉得这幅画画的好!它用了很多图形来装饰;它的花有大有小;它的线条慢慢变细。„„ 总结:是的,这些画里有横着的,有竖着的线条,同样是线条但不同的方向给人带来的感觉是不一样的。这些画不仅运用了我们经常看见的圆形、正方形、三角形,还运用了花的形状,糖果的形状等等。有的地方线条很密,让我们感觉这块的颜色比较深;有的地方线条稀疏,给人颜色较浅的感觉。在线描装饰画中我们常常疏密来表现颜色的深浅。
(通过作品的欣赏,幼儿有了自己成熟的欣赏能力,他们能对比作品,并说出他们喜欢的理由,我们根据孩子所说的对知识点进行提炼,孩子们此时的感受更深。)
2、再次认识线描装饰画。
师:小朋友在刚才的绘画过程中觉得和大家以往画的色彩画有什么区别? 幼:这次没使用油画棒。只用了黑笔;我们是用线条和图形装饰的。
总结:小朋友发现了很多线描装饰画的特点,其实线描装饰画是以单线条来装饰所描写的物体。(幼儿通过自己的亲身创作,直接的感受到了线描装饰画带来的视觉震撼。通过尝试后,再具体线描装饰画的含义。幼儿自己在无意中找出的定义,教师简单的一总结,比直接给出的定义,孩子们这样更能让真正的认识什么是线描装饰画。)
六、活动结束 活动反思:
活动中,幼儿的创作灵感源于老师给予的美术刺激。在幼儿对线描装饰画有一定的接触后,我为了让幼儿正确认识线描装饰画,体会不同线条带来的不同视觉感,特此设计了这节美术绘画活动!
本堂课让孩子们通过自己亲身的感知去认识什么是线描装饰画,打破以往的教学手法先给定义再让孩子去创作。孩子们在活动中先从油画和线描装饰画去大体的感知两种手法下的绘画作品所给人的视觉感受是不一样的,在单独的分析线描装饰画,从细节上是认识这种手法下的美术作品,孩子们从颜色上,从细节的线条上,自己发现线条和图形的不同组合方式,再自己的尝试加深对线描装饰画特点的感知。就是线条与图形的组合,线条的粗细来表现颜色的深浅。最后通过自己创作出的作品去进一步总结自己认识的线描装饰画定义,教师最后帮忙进行总结,这样减少教师对知识点的一味灌输。达到了事半功倍的效果。
通过此次活动,幼儿运用多种图形和线条装饰向日葵,体会了不同线条带来的不同视觉感。并通过对线条装饰画观察、体验、感受,从而进一步认识线描装饰画。孩子们在活动后还时常私下进行创作,和往常的绘画作品相比,这次的作品画面更加的细腻。画面中有了深浅的变化。
在活动中,个别能力较弱的孩子,看着别人画出较为复杂的图形进行创作的时候,自己也想,可是自己的能力无法达到,导致幼儿的创作激情受挫,迟迟的不感下笔,我根据幼儿已有而绘画水平,鼓励幼儿帮助他一起用自己的线条图形进行创作,谈论怎么改变我们的这些图形,可以让画面的效果和别人的一样,我们找出了将线条画粗的方法,我并及时的给予他鼓励,增强他的信心。最后他仍然画出的漂亮的作品。
在从单个物体的线描装饰技能成熟后,逐步的去装饰情景画。在美术活动中,放手让幼儿去分析尝试,我们做好他们助手,根据他们的分析去总结。
第三篇:大班美术活动教案:向日葵(黑白画)
活动目标:
1、引导幼儿运用多种花纹与图案装饰向日葵的花盘、茎叶。
2、学会用相似色进行背景色的涂色,鼓励幼儿用不同规律的色块来涂色。
活动准备:
花纹范例、范图若干张
活动过程:
一、谈话导入
1、复习:有个大画家叫凡高,他画了一幅美丽的画,是什么?
2、请幼儿描述一下向日葵是什么样的?
二、欣赏范画
1、了解不同的作画方式:凡高的《向日葵》是油画,这幅《向日葵》是用什么方法画的呢?(线条装饰画)
2、欣赏不同的花纹和图案:除了这些花纹,你还会其它漂亮的花纹吗?(请个别幼儿画一画)
三、提出作画要求。
1、构图时要大胆、流畅,向日葵的花盘画得圆又大。(教师示范,引导幼儿画出不同的花瓣)
2、进行装饰时注意花纹要画得整齐而密集。
3、背景色选用相似色,运用不同形状的色块排列来进行涂色。
四、幼儿作画
五、作品展示。
第四篇:美术教案《向日葵》
美术教案《向日葵》
一、教学目标
知识与技能:认识色彩,感知色彩是绘画语言之一;提高学生对色彩的实际表达能力以及对艺术作品的理解能力。
过程与方法:通过观察赏析与自主创作,引导学生感受现实颜色的美、感知颜色的美感;同时训练色彩的表现能力及创新能力。
情感态度和价值观:养成对探索新知识的兴趣,引导学生以审美之心来感受艺术。
二、教学重难点
重点:学会如何用色彩来表达所观察的对象。难点:如何理解艺术家作品中要表达的感情。
三、教学方法
情境教学法、演示法、示范法、实践练习法等。
四、教学准备
多媒体课件、向日葵实物、相关视频、歌曲、绘画工具等。
五、教学过程(一)情境导入
教师利用多媒体播放歌曲《天天追太阳》,同时组织学生猜谜语“高个儿一身青,圆脸金黄喜盈盈,天天向着太阳笑,结的果实数不清。”学生踊跃发言,教师总结揭示谜底,从而导入新课并板书《向日葵》。
(二)初步感知
教师播放课件,出示向日葵与牡丹花、菊花等几种不同花卉的图片,引导学生观察思考: ——向日葵的花朵与其他几种花对比,有哪些不同呢?
——向日葵又有哪些部分组成? 学生分析并回答问题:向日葵的花朵花盘更大,花瓣也相对大一些,且颜色多为黄色调,不像其他的花朵那样色彩众多。向日葵的组成部分分别是花瓣、花盘和花萼。
(三)深入分析
1.教师继续展示图片,分别是向日葵的实物照片以及梵高的作品《向日葵》,与学生一起观察:
——这两幅作品给你的感受分别是什么样的? ——梵高作品中的向日葵分别用了哪些颜色?你能区分出来吗?画家为什么要这样表现? 学生自由发言谈自身感受,教师简单回顾邻近色的感念并总结:画面中用了不同明度、不同纯度的黄色、褐色等邻近色,画家这样表现的目的是为了突出向日葵在太阳下不同的角度以及自身的感受。
2.教师播放伍必端的作品《葵花地》,组织学生思考: ——为什么向日葵的花瓣弯弯曲曲?你感觉到了什么? ——为什么作品中的向日葵有的是抬着头的,有些则是低着头的? 学生自主发言教师总结补充:为了画面整体考虑,为了表现已经成熟的和尚未成熟的向日葵。
(四)示范练习
1.教师以谈话的方式引导学生讲述:
——看了大师笔下的向日葵,你想画一幅怎样风格别致的向日葵呢? 学生各抒己见,教师引导鼓励。
2.教师边讲解向日葵各部分的具体刻画方法,边示范绘画步骤,学生认真观看并尝试练习。而后提出课堂作业要求:运用手中的绘画工具,创作一幅以向日葵为主题的绘画作品,具体表现方式不限。
学生练习教师辅导,提示学生令金色的运用以及向日葵花盘的不同表现方法。3.学生创作完成,鼓励学生大胆讲述自己的创作思路,并组织学生之间相互评价,最后由教师进行总结,肯定学生的优秀之处,也要指出存在的不足以及改进方向。
(五)小结作业
教师组织学生将自己的作品进行简单装裱并为作品起一个合适的名字,放学回家后找恰当的位置进行摆放,装点自己的居室。
六、板书设计 向日葵
向日葵的组成部分:花瓣、花盘和花萼 邻近色的运用:柠檬黄、中黄、土黄、褐色等
七、课后反思
第五篇:美术教案《向日葵》
美术教案《向日葵》 教学目标:
1、通过本课的学习,让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。
2、让学生尝试运用色彩来表现不同的情感,抒发内心的感受。
3、让学生学会多角度的欣赏美术作品,能够分析美术作品中色彩的象征意义。
教学难点 :突破学科本位,建立美术、音乐、文学问的彼此联系,实行跨学科研究性学习和综合实践活动。
教学重点: 发展学生有个性的表现能力,并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。
教法选择 借助多媒体教学手段,通过启发和诱导,充分发挥每个学生的主体性和创造性,重视对学生个性和创造精神的培养;并使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识。
教具准备 多媒体电脑、实物投影仪、不同风格的音乐片段、描绘不同季节的文学作品片段凡·高的代表作、课本等。
课时安排 本单元共分两课时,每课时 45 分钟。第一课时:启发、引导与体验相结合,通过跨学科的探究性学习、欣赏,侧重对色彩的心理效应的介绍。使学生认识色彩、了解色彩与表现自我的关系。第二课时:活动课,运用不同的色彩、富有个性的笔触来表现春、夏、秋、冬四季的感受。
教学过程:
2、教学设计(第一课时)分析、评价、反思、体会
一、组织教学
投影仪分别打出冷暖色调布置的房间图片,同时播放冬天刮风、下雨的声音。创设教学情境,使学生有身临其境的感觉。激发学生的学习兴趣。
提问:(1)在一个非常寒冷的天气里,外面刮着风,下着雨。你出外归来,先后走进这两间房,分别给你什么样的感受 ?(2 分钟)让学生回答问题,调动学生的积极性,活跃课堂气氛,促进师生互动。
提问:(2)两间房间为什么给人的感觉会不同 ?(2 分钟)学生回答,老师暂不总结。
老师:这个问题,正是我们这节课要重点学习的课题。让我们共同来探讨。制造悬念,吸引学生的注意力,激发学生求知欲和学习兴趣。
二、导入新课
展示课题: 《向日葵-色彩的心理效应》.展示两组色彩卡片,与学生共同分析。
a 红、橙、黄
b 蓝、绿、紫
提问:这些颜色分别会让我们联想起什么 ? 给我们什么样的感受 ?
(2 分钟).展示课本 11 页风景图片。
提问:同一风景,画面色调不同,给人感觉相同吗 ? 0 分钟)师生共同小结: “不同的色彩给人的感觉不同。”色彩的这一特性常被运用到艺术作品中,用它来营造气氛和传达情感。
通过提问,激发学生的想像力。通过回答、分析使学生了解色彩富有表情,具有强烈的感情性。六个基本色相(红、橙、黄、绿、蓝、紫)的心理效应是色彩感情性表现的重要基础。
举例:欣赏课本 12 页农民画《猴子吹号》。
提问:这幅画在色彩运用上有什么特点 ?(3 分钟)
小结:在我国传统观念中,红色往往与吉祥、好运(红运)、喜庆相连。红色便成为一种节日、庆祝活动中的常用色。这幅画以红、黄色为主配以红、黄色的对比色蓝、绿色,画面色彩饱和强烈,营造出了一种“普天同庆”的喜庆气氛。
(3 分钟)通过欣赏富有民族特色的农民画《猴子吹号》,让学生了解我国是个文明古国,民间艺术的根基深厚,源远流长。并了解我国民间绘画的用色特点。3.运用电脑,改变《猴子吹号》这幅画的色调以蓝、绿色为主。(图略)
提问:色调改变了,画面的气氛有没有变化 ?(2 分钟)利用电脑的优势,加强直观感受。通过比较,让学生感受色彩在绘画中表现情感的重要性。
4。展示课本 11 页色彩搭配的图片。
提问:同一种颜色在不同色彩的衬托下,给人感觉相同吗 ?
(5 分钟)通过回答,提出色彩搭配知识。如:服装的色彩搭配、家居的色彩搭配等。让色彩知识与学生的生活联系起来。使学生深切认识到掌握色彩知识的重要性,变被动学习为主动学习。.展示课本 11 页不同形状、笔触的色块图片。
提问:同一种颜色,呈现出不同的形状、笔触时给人感觉相同吗 ?
(2 分钟)通过回答,让学生了解色彩能够表达情感,而且当它依附的线条、形状不同时,能够加强或减弱色彩给人的感受。.欣赏
(1)欣赏凡·高的《向日葵》
提问:凡·高的画,用笔、用色都很有特点。他为什么要这样用呢 ?
讲解:色彩作为绘画表现的手段对人的视觉情感会产生刺激作用。这是由于人在大自然的生活体验中形成的色彩心理反应。《向日葵》用响亮的黄色和奔放有力的笔触,把向日葵绚丽的色泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。从画中,我们会强烈感受到画家对大自然的热爱,对生活的热爱。
(2)欣赏康定斯基的《即兴二十六号》
提问:你看得懂这幅画吗 ?
讲解:康定斯基的画彻底抛弃了描写性的和让人产生联想的绘画语言,而借用类似音乐的形式,来表达自己某时某刻对周围世界的感受。用线条、色彩以及不规则的几何图形巧妙地安排符合自己心境的画面,开创了没有具体物象的抽象画。
(6 分钟)
总结:通过比较、欣赏,我们知道了色彩和笔触是绘画表达情感的重要手段。(1 分钟)简介荷兰画家凡·高的生平及后印象派的特点。简介俄国画家康定斯基的绘画风格。
通过欣赏他们的画,使学生了解西方美术史中的重要画派及其代表人物以及不同流派的风格和特点。学会多角度的对美术作品进行赏析,从中了解和感受经典作品的内涵,从而获得初步的审美经验和鉴赏能力。
.课堂活动
(1)播放两首不同风格乐曲的片段。
第一首: 《丰收锣鼓》
第二首: 《二泉映月》
引导学生体会这两首乐曲的主题、意境和节奏。(8 分钟)
提问:如用色彩、笔触在纸上来表现这两首乐曲的意境、情绪、节奏,你会如何表现 ?(2 分钟)色调色彩搭配 画面结构 笔触 个性
课后总结及改进计划:
通过两课时的学习、欣赏、练习,学生大都能体会到不同的色彩笔、触能表达不同的情感。但不足之处是在学习、练习过程中发现:(1)学生脑海中形成的概念化的东西太多,如:春就是一片绿,夏就是一片红,秋就是一片黄等。缺乏创造性。(2)练习过程中发现学生驾驭色彩的能力不强,因此不能随心所欲地表达自己的所感所想。画面色彩、笔触都比较单调,缺少变化。针对以上情况,在今后的教学过程中,将进一步鼓励学生个性思维的发展,多欣赏一些中外绘画名作,从中汲取营养,拓宽视野,增长见识。
(2)布置下节课的活动内容:春、夏、秋、冬四季的色彩表现,让学生准备。
最后,在优美的音乐声中下课。(2 分钟)美术与音乐、美术与文学的整合。
(第二课时)
教学设计分析、评价、反思、体会 .复习上节课所讲的部分内容。(3 分钟).播放描述春、夏、秋、冬四季的文学作品片段。投影仪分别打出四季景色图片。引导学生表述对四季变化的情绪感受。
(7 分钟).用色彩和笔触表现自己对四季的感受。提示:无需具体形象,用单纯的色彩组合,大胆尝试色彩的混合使用。.学生练习,老师巡回辅导,多媒体电脑连续播放四季的景色,给学生提供参考。激发学生的创作灵感。(30 分钟)在多媒体的作用下,学生的视、听、想等立体感官同时产生作用,可达到事半功倍的效果。
提示学生在练习过程中,(1)既抓住四季色彩的共性,同时也要有个性的发挥。如秋天,有的关注的是晴朗的天空、金色的大地、丰收的果实,画面呈现明朗欢快的色调。有的则关注秋风、秋雨、落叶,画面呈现出寂寥、悲凉的色调。(2)注意画面笔触的变化,笔触与色彩的结合。.学生自评作业并进行课堂总结。
作业完成,通过实物投影仪,请两三位同学对自己的作业进行自我分析:说明四季给自己怎样的感受,为什么采用这些颜色、笔触来表现。并将自我评价形成的肯定意见,在下列评价项目中以“√”的形式呈现。(5 分钟)让学生对自己的作业进行自我评价。评价目的:鼓励学生个性思维的发展。因此评价是要关注学生的个性、感受,鼓励学生,使每个学生感受到成功的机会和希望。加深学生对色彩的心理效应的认识。并通过色彩、笔触去体会中外优秀美术作品丰富的精神内涵。