第一篇:社团教案
第四课 有趣的鸡蛋壳手工制作
教学目标:
1.初步感悟平面造型和立体造型的区别。
2.能够大胆地运用自己喜欢的颜色进行涂色练习,激发学生对装饰色彩的审美感
3.能够进行积极、健康的交流活动,表现出热爱生活的品质。4.欣赏彩色蛋壳的艺术美。教学重点:掌握绘画装饰的方法。
教学难点:由于学生年龄小,手的控制力较弱,容易将蛋壳弄破。教学准备:课件、鸡蛋壳(每人两个)教学过程:
一、用普通的鸡蛋壳谈话导入。
师:同学们,你们看这个鸡蛋壳光秃秃的,是不是不太好看呀?那怎样才能让这个鸡蛋变得漂亮起来呢? 生:用水彩笔画上漂亮的颜色就可以了。
二、欣赏蛋形工艺品
师:你说的太好了,我们人类很聪明,知道在蛋壳上精心描绘上花纹,它就会变得很漂亮,所以就运用到了工艺品的制作上,我们一起来欣赏一下吧!(课件出示蛋形工艺品)
师:老师这里还收集到了好多画好的彩蛋呢,咱们一起来看看吧!(课件出示学生作品范例)
师:你们知道它是怎么制作的吗?(方法指导)生:先用重一点的颜色勾出轮廓,再涂上漂亮的颜色。
师:大家说的制作方法都很正确。你们想不想自己也亲手做一个?
三、学生制作,教师辅导
师:希望大家在制作的过程中要注意鸡蛋的安全,不可直接放在桌子上,以免滚落到地上。(边巡视边嘱咐)
四、学生作品展示
1、组内的各位成员自己介绍一下自己的完成的作品,每组选出一件你们组认为最棒的作品,拿到前面来给大家展示一下,并给全部同学介绍这个作品。
2、全体参观各小组的作品。
3、师:老师觉得你们画的彩蛋都非常漂亮,咱们把这些彩蛋都送到咱们学校的爱心超市,送给家庭困难的同学好不好?你们真是太有爱心了!是好样的!(竖起大拇指)
第五课 手工制作猫头鹰
一、教学目标
1.学生能利用五颜六色的彩纸、广告纸、彩色报纸等材料剪贴出一幅有趣的画。
2.通过思考、比较、想象与讨论,使学生感知绘画与剪贴画的画面效果的不同。在设计中发展学生的创新思维,在操作中发展学生的动手能力,在欣赏比较中提高学生审美趣味,在拼贴中了解剪纸方法和粘贴的方法,培养学生的造型能力,在合作中感受创造活动的乐趣。3.通过与同学合作一起收集废旧挂历、广告纸、彩纸等,增进合作意识、集体意识,体验成功感。并且在作业过程中养成专心、细致和耐心的作风。
二、教学设计
1.欣赏导入,激发兴趣。
(1)欣赏几幅作品:点彩派画家的代表作品、学生作品(蜡笔水彩或水粉风景)、《海神头像》(马赛克拼贴画)、剪纸作品(或剪纸作品)、《京剧脸谱》(彩纸剪贴画)。谈话:你觉得这些作品和绘画作品相比有什么不同的特点?
如今最平常的建材之一马赛克,源自古罗马和古希腊的镶嵌艺术。那时,古罗马人用不同颜色的小石子、贝类或玻璃片等彩色嵌片拼合组成缤纷多彩的图案。
这种古老的艺术形态,在数千年前,人们就已把它作为地板、盾牌、雕刻和宝石等物品的装饰之用。到了拜占庭时期,被古罗马人高度图形化的马赛克艺术空前盛行,因嵌片表面质感有强烈的装饰韵致,当时的基督教堂大都用彩色玻璃马赛克作装饰。
(提示:在这里欣赏比较的作品数量和形式可以根据需要进行选择,目的是让学生通过比较,了解剪纸拼贴画的独特魅力)。(2)讨论交流:①仔细观察这几幅作品在技法上有什么不同?②风格上有什么不同?③你更喜欢哪幅画?以小组为单位交流、讨论“我的发现”。
(3)学生汇报。(汇报中说说哪一幅画是用剪开的彩纸拼贴出来的。)揭题:今天,我们就一起用彩纸来制作一幅美丽的“剪纸拼贴画”。2.传授方法,师生互动。
(1)剪:把以前剪好的几何平面图形,大小不一颜色不同的三角形、平行四边形、梯形、长方形、正方形、圆形拿出来。
(2)拼:请学生把剪开的彩色纸片展示在投影仪上。纸片的形状各种各样,你们想一想它们像什么?
(3)贴:教师参与到活动中和几个学生一起来合作表现“接力贴画游戏”,创作出一幅简单的作品,以此演示“剪”与“贴”的整个过程。
(提示:在学生和教师的互动练习中,建议把纸片剪得稍大些。鼓励学生大胆随意剪纸,认知剪纸的多种方式,在演示过程中让学生通过观察,了解剪贴的步骤,在活动中发展学生的创新意识。)3.小组合作,表现创意。出示课件,提供集体创作的建议:(1)讨论表现的内容主题和表现方法。
(2)分工合作,组织随意剪纸活动。(四人小组合作进行。)(3)根据剪下来的纸片进行拼图,然后粘贴在底版纸上,组成一幅有趣的画面。教师提示:剪贴时将要剪的图形在纸上摆一摆,然后粘贴成画。
(4)学生创作,教师巡视指导。
(提示:在练习中提醒学生剪纸的方法和粘贴的技巧,注意色彩搭配恰当,才有很强的表现力。学生通过小组合作,增强小组合作意识和创新意识。)
4.展示作品,师生评价。
(1)每一组把贴好的作品展示在黑板上,自评、互评作业。(2)选出典型作业,全班评,教师小结。
(提供评价建议:①作品表现色块的大小、色彩搭配是否恰当;②作品表现的内容是否有创意,与众不同;③作品表现的工艺技巧性与剪的韵味是否统一等。)5.小结谈话,课后拓展。
教师小结:今天同学们学会了用手剪出各种形状的纸片,并且粘贴成画,使小纸片变成我们熟悉的形象。今后我们要更加关心身边事物的色彩、形状,展开我们丰富的联想,收集和别人不一样的想法,创造出更多更美的画面。
学生课外的经验积累:寻找马赛克拼贴画、剪贴画和点彩画,进行比较研究。
第七课 手工制作种子贴画
活动目的:
1.通过引导学生运用种子创作图画的实践活动,激发学生的创造积极性,培养学生的想象能力和动手能力。
2.通过小组互动的集体制作,培养学生的团结合作精神。活动重难点:
1.引导学生通过实际操作,学会用种子贴画的基本技能。2.在实践活动中培养创造能力和团结合作精神。活动准备:
各种植物的种子、胶水(或透明胶、双面胶)、蜡光纸、吹塑纸、剪刀等。教学课时;1课时 教学过程:
一、导入:
师:同学们,刚才你看到的是哪个季节的景色,喜欢秋天吗?在秋天你做过哪些值得你留恋的事? 师:秋天不仅风景迷人,给我们带来了无限的快乐,她更是硕果累累。(出示课件)同学们请看这是些什么?(种子,课前同学们已经收集了种子,谁给大家介绍一下你收集了哪些种子?想一想这些种子能做些什?)
师:玉米粒、黄豆、花生仁„„他们不仅是我们的食物,还可以做成漂亮的种子贴画,这节课我们就一起来学习《种子贴画》板书课题
二、赏析作品,探究方法
(一)赏析作品
1、同学们,老师这里有几幅种子贴画,仔细观察,想一想,他们是用哪些材料做的?(种子,硬纸卡,胶水)
2、同学们观察的非常仔细,这些贴画美吗?想不想做?昨天我亲手做了一幅种子贴画,你知道我是怎么做出来的吗?(你是一个善于动脑的孩子,通过自己的仔细观察,就基本上了解了我的制作过程)
3、我们做什么都讲究一个方法,请同学们阅读17页,了解一下种子贴画的制作步骤。
4、我们一起来回忆一下制作种子贴画的步骤(边说边板书)构思:简单 小些 选材:颜色 较硬
涂胶:均匀 棉棒(示范)
粘贴:镊子 一个一个的 撒 修饰:补充
5、同学们请想一想,我们在构思时应注意些什么呢?(板书)一边说结合亲手做的种子贴画。(补充课题)
6、好了,知道了种子贴画的制作过程,我们就成功了一半了,接下来需要我们每个小组的成员分好工,合作好耐心地制作种子贴画,同学们有没有信心!(出示小提示及分工表)
三、小组合作,贴种子贴画
1、师:同学们经过你们的努力,一幅幅精美的种子贴画已经跃然纸上了,你们真了不起,看到你们共同的作品,心情怎么样?想说点什么?
2、让我们来一起欣赏自己的作品吧!组长上来介绍。我们的作品是
同学们,老师希望你们在今后的生活中、学习中,学会学习、学会合作,那样你就会取得更大的成功。
3、在制作过程中有没有遇到什么困难?怎样解决的? 看来只要我们肯动脑筋,想办法,困难便会迎刃而解
四、拓展升华
1、一粒粒种子实在是平凡,但经过同学们双手的创造,平凡的种子变成了一幅幅精美的种子贴画,生活中并不缺少美,而是缺少发现美的眼睛,在我们的生活中,还有其他材料制作的工艺画,你知道吗?
2、学完这节课,你学到了什么? 最后送大家几句话,让我们一起共勉:出示格言
希望大家在今后的生活和学习中,多动手,多动脑,多去创造美。
第九课 手工制作——剪纸
(一)教学目标: 1.知识与技能
学习用红纸剪双喜的方法,剪出喜字图纹,美化生活。学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品;培养学生的创造性思维能力和动手能力。2.过程与方法
学习折叠的方法进行设计,通过欣赏进一步理解和掌握剪纸方法与内涵。帮助学生形成正确的审美能力,陶冶情操。提高动手能力,培养学生的想象能力和创新能力。3.情感、态度与价值观
通过剪喜字,激发兴趣,唤起学生对民间剪纸艺术的热爱;为自己获得剪纸本领而感到喜悦。使学生认识民间剪纸艺术的同时,并为继承和发扬民间艺术而努力。
(二)教学重点和难点:
1、学习用折叠的方法剪双喜并在原有基础上进行花纹设计。
2、设计出富有装饰美的多种效果的双喜纹样,启发创造性思维。
(三)教学用具:
1.教师准备:多媒体课件、投影、红宣纸、剪刀、等 2.学生准备:铅画纸、红宣纸、剪刀、胶水、双面胶等
(四)教学过程:
一、故事导入。1.双喜的由来 2.提问:在现代生活中,我们还能见到双喜吗?它表达了人们一种什么样的心理? 3揭示课题:剪喜花
二、分析与尝试。
1、分析喜字的结构特点(找对称轴)
2、示范讲解喜字的折叠方法
3、重点讲解喜字剪法的关键
4、学生试剪双喜
5、评价学生作品找出剪错的原因
三、感受与体验。
1、欣赏民间优秀喜花作品(课件呈现)
2、分析民间剪纸的内涵
谐音:连(莲)年有余(鱼)喜上眉(梅)梢 蝙蝠(福)吉大利)
寓意:石榴(多子多福)牡丹(富贵)龙凤{吉祥}
3、讲解剪纸制作的步骤:画稿设计-剪刻-托裱
4、教师示范剪纸制作过程
启发学生在喜字基础上怎样进行变化创作
四、想象与创作。
1、出示作业要求,请同学们设计一幅带花边的喜字 要求
鸡(大(1)、花边内容不限,要与喜子巧妙结合(2)、形式不限
(3)、将作品粘贴在白色铅画纸上
五、展示与评价。、请学生将作品按要求贴在黑板相应的区域(创意好、形式美、需努力)、挑选其中有代表性的作品请学生评价,并发布金点子 3、教师简评
六、小结。
第十课 易拉罐手工制作椅子
一、教学目标:
1、知识与能力目标:(1)用探究、合作的学习方法,学会切割罐身,学会开条、扎接、卷圈。(2)有意识地培养学生感知、思考、探索及发散思维的能力以及提高学生动手操作能力。
2、过程与方法:精心操作,体验用易拉罐制作小椅子模型的过程。
3、情感态度与价值观:树立变废为宝意识,体会成功的快乐愉悦,激发创新精神。
教学重点是:设计椅子。教学难点是:椅子创作。
二、教学过程
为了使学生顺利达成教学目标,设计的教学流程如下:(1)观察提问、激发兴趣
因为兴趣是最好的老师,所以我在教学一开始,让学生观察后回答问题,了解椅子组成部分。为后面的设计做好铺垫,引出本课课题—《易拉罐制作---椅子》
(2)掌握制作方法技巧
通过多媒体课件播放,采用观察法进行分析归纳,掌握制作要领。(3)探索实践作业
为了给学生一个自由发挥、创造的空间,营造轻松的学习氛围。让学生大胆创造,体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时,会遇到各种各样的问题,示范并引导学生相互讨论,大胆发表自己的看法,学会解决问题。
(4)展示欣赏评价
在学生创作基本完成时,让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,从而学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。
1.自评:让学生把自己的作品放在展示台上展示,说说自己的作品,觉得自己的作品什么地方制作的棒?
2.互评:学生之间相互谈谈自己的看法,让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞,提高审美能力,在互评时应多说好的方面,说不好的时候要委婉些。
3.教师点评:根据激励性的原则,在学生互评的过程中,结合学生作品的不同特点,肯定学生的各种表现,保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会,找出其优点,甚至扩大其优点,并发自内心赞扬他们,使他们摆脱自卑心理,相信“我能行”。这样,让全体学生都成为“学习的主人”。
(5)课堂小结 扩展延伸
好的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,因此我最后设计了“拓展延伸”这一环节,最后,我给学生留了一个拓展延伸的作业。
第二篇:社团教案
第1课 色彩的冷与暖
教材分析:
色彩的冷暖会让人产生冷暖的联想。本课以直观的图片引导学生观察色彩的冷暖带给人的不同感受,体会色彩的情绪。并激发学生在色彩创作中有意识的运用冷色和暖色创造不同的画面效果。课型:造型·表现
欣赏·评述 教学目标:
1、认识冷色与暖色,了解色彩的基础知识。
2、体验色彩给人的不同感受。
3、激发学生热爱美术学习兴趣。教学重点:体验色彩给人的不同感受。
教学难点:知道冷、暖色调各有哪些颜色。教学准备: 投影仪、名家作品、水彩笔、油画棒、图画纸 教学过程:
一、引导阶段:
1、谈话:“色彩给人的联想”
① 红、黄、橙使你联想到什么?(火焰、太阳火热热、温暖的景色、物体)
② 蓝、绿、紫使你联想到什么?(天空、海水、冰雾等 ;宁静、寒冷的场面)
③ 小结:不同的色彩会给人不同的感受和联想。
2、欣赏名家作品,了解画家的用冷色与暖色表现的丰富画以及表达心中不同的内心情感。
3、用冷色或暖色或冷暖色并用的线条及色块表现画面,表达内心的丰富情感。
二、创作阶段:
① 提出作画要求:
A、用线描或色块作画表现画面。
B、画面造型可以抽象的,也可以具体的。
C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。
②学生作画,老师巡回指导。
4、展示作品,引导评价。
5、教师总结,提出意见和建议。教学后记:
学生在三年级时对冷色、暖色有初步了解了,因此本节课的难点较快突破。在作画时画面表现的冷色调,暖色调相对比较明确。有关色彩的冷暖不是绝对的,我们要置于一个大的环境中来进行对比和分析。
第2课线条的动与静
课型:造型·表现 教材分析:
线条的平直与弯曲,会使人产生动或静的感觉。平行的线条,会使人联想到平直的地平线,有静止的感觉,而弯曲的线条,会使人联想到蜿蜒的河流,有流动的感觉。充分运用线条的各种造型,已经成为重要的表现手段,而且对美化画面和深化主题也具有不可或缺的作用。引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条,并能巧妙地利用它们去塑造形象,从而赋予作品鲜明的艺术感染力。从教材的例图中,我们可以深切地体会到线条能赋予画面的生动性和悦目性。教学目的:
1、观察平行和弯曲的线条,使学生认识线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉。
2、运用线条和色彩进行作画练习,表达静止或流动的感觉。教学重点:感受线条的动与静。
教学难点:用不同的线条表达流动和静止的感觉。教具准备: 教学过程:
一、组织教学:
二、导入新课:
1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。师小结:板书——线条有粗、细、曲、直。
2、请同学说一说线条给人的感受,引出课题(板书)——线条的动与静。
三、讲授新课:
1、欣赏课件(流动的河流、静止的公路、地平线等),说一说,看到了什么样线条,给人什么感觉?
师小结:流动的河流展现的是曲线,有动感,而公路和地平线是静止的直线。
2、请同学回忆大自然中还有那些静态和动态的线条,它们各是什么样子。
师小结:平直与弯曲的线条会使人产生动与静的感觉。
以直观的图片让学生感受线条的曲直与动态的关系。
3、请学生欣赏课本范例,进一步感受线条的动与静。
想一想,线条在绘画中的作用。
4、教师结合上节课所学的知识《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的运用。
(1)暖色和曲、直线的配合,产生的视觉反映。
暖+直=温暖、平和
暖+曲=热烈、欢快
(2)冷色和曲、直线配合
冷+曲=宁静、幽远(如蜿蜒的河流)
冷+直=单调、呆板
通过欣赏范图、教师讲解,让学生了解该如何更好的应用线条。
四、作业布置:用平行或弯曲的线条,表达静止或流动的感觉并上色。
五、学生作画,教师指导。
倡导学生在作业中的创新意识,对学生的创新画法给予表扬,及时鼓励好的作业。
六、作业展评:
1、个人分析画的内容,画面好在哪里?
2、同学互评,找出你最喜欢的一幅作业,说一说它的优点?
3、教师简评。
七、拓展
教师展示不同材料、不同形式的作品。请学生欣赏。
八、课堂小结
这节课你有什么收获?
九、教学反思:
有一种材料叫“毛根”性质柔软,利用它在课堂上讲解示范线条的曲与直非常的直观,所以课堂中选择一种好的教具至关重要,并可以收到良好的教学效果。
第3课美术的节奏
课型:造型、表现 教学目标:
1、观察、体验美术作品中的节奏感。
2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。教学重点: 对美术节奏的理解
教学难点:用不同的材料设计图形,表现美术的节奏。课前准备:
教具:课件(贝多芬第五交响曲——命运)、彩纸、剪刀、作品若干。
学具:彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等。教学过程: 第一课时
一、感受节奏
1、听——“贝多芬第五交响曲——命运”
2、看——两幅绘画作品
⑴绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。
⑵二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置,冷暖色、明暗色的反复调和。
3、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受?生……(相同点:都能感受到节奏。不同点:听觉的节奏感较为强烈,绘画作品的节奏是一种形式感。)出示课题“美术的节奏”
4、生活中有发现的节奏吗?这些节奏美吗?为什么美?生……
5、师根据学生的思路在黑板上进行简笔勾画,表现节奏的图形。
二、节奏的运用和表现
1、欣赏课本插图:《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》小组讨论:图中分别给你什么感受,你最喜欢哪一种的表现形式,为什么?全班讨论:生……
2、师:生活中处处有节奏,表现的形式也多种多样,古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料,表达自已的情感,创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。
三、表现节奏 作业要求:
师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。(师写关键词)
四、交流感受
交流一下刚才在拼摆中对不同材料表现不同节奏的感受。部指回家搜寻各种材料,下次继续用拼摆的方式表现节奏。教学反思:
用音乐里的拍手来打节奏的方法来表示节奏,然后用贴花片或画花片的方法表现美术的节奏,将学生从音乐的节奏中逐渐转移到美术的节奏中来。第二节:
一、引导交流阶段:
请同学们出示课前准备的各种工具材料,交流自已的构思。生……(师生、生生相互交流,互相启发,不断开阔创作思维)
二、课堂创作阶段:
1、作业要求:
用不同的材料、不同的绘画工具表现“美术节奏”。
2、辅导:针对小组中的问题及时辅导。
三、作品展示:
同学们都离开自已的座位欣赏别人的作品。
通过自评、互评最后评选出优秀作品若干幅进行贴粘展示。教学反思:
生活中不仅音乐有节奏,美术中也有节奏的存在,教学中用一些生活中的食物摆一摆就能形成一种有趣的节奏。
第4课变一变 课型:造型·表现 教学目标:
1、引导学生尝试运用分割组合的方法,产生变形的画面效果。
2、指导学生初步掌握割纸、粘贴组合的技巧。
3、培养学生的安全意识。(安全使用美工刀)
教学重点:学习将图片,切成长条后排列,产生变形的效果。教学难点:割纸、粘贴组合技巧的应用。教学准备:
教师:范例,图片,裁剪后的图片若干。
学生:自己的照片,图片,美工刀、直尺,垫板,胶水,图画纸,卡纸、剪刀、铅笔。教学过程:
一、引导阶段
1、出现范例引起学生的学习兴趣。
两张相同图片,一张经过处理产生变形,引导学生观察,感受变化的美感;也可通过课件演示,产生变化动感,效果更加理想。
2、引导学生自学技法点击:
利用教科书中的“技法点击”培养学生自学意识。
3、请学生介绍操作方法。引导指出制作要点、难点。板书:
制作要点——分割:直线 组合:直线等距
4、提出问题:还有其它的分割、组合的方法吗? 启发学生发散思维,大胆提出自己的设想
5、教师根据学生的设想边小结边出示范例
对学生的设想,及时的展示,是一种激励,学生的思考积极性将被激发。制作要点:
分割:直线、曲线……
组合:直线等距,直线不等距、曲线排列……
二、发展阶段
师:怎样来实现我们的设想呢?
1、教师根据学生提出的操作难点和要点,讲解演示操作的方法: 由于使用工具刀,为了安全教师必须加强示范。
分割:先用铅笔画出裁剪线。另曲线分割必须先用硬纸皮做一把特殊的尺子,再画线;用尺子对准线,左手压实,右手持刀裁剪。(也可用剪刀剪出)
组合:在底纸上,标出粘贴的位置;将裁剪好的纸条,排列起来达到满意的效果后,粘贴完成。
2、作业要求:
用自己的照片或其它图片,切成长条排列粘贴,产生变形的效果。A、使用工具刀注意安全。
B、要求切割平整、排列组合有新意。
3、学生作业教师巡视指导。
督促学生安全使用剪刀,鼓励学生进行有趣的排列。及时展示学生的创意。
三、展示评议:
1、开辟展示小平台,让学生互相欣赏,评出最佳造型奖、巧手奖……
2、你喜欢谁的作品,为什么?你认为还有什么需要改进的?
四、课后拓展:
1、将制作好的作品挂在自己的书桌上。
2、可用此法布置班级。
3、制作小书签。教后反思:
在演示时我告诉学生,我要给大家减减肥,或增高。先选用了班级里一位较胖的同学的照片,用横向切割的方法裁掉照片,然后重新组合起来,这位同学照片上的形象就变高了很多,瘦了!为什么呢? 学生经过课堂上的讨论环节找到了原因,我又接着鼓励大家给自己的照片增肥。通过尝试大家发现了纵向切割可以让照片中的对象变胖。再让大家变一变时,同学发现了很多的切割和组合方法。
第5课色彩的对比 课型:造型·表现
欣赏·评述 教学目标:
1、学习和运用色彩的对比知识。
2、引导学生正确表达自己对色彩的感觉,提高学生画色彩画的兴趣。
3、让学生积极参与学习过程,学习好方法,感悟色彩的强烈对比效果。
教学重点:从感受色彩对比以及产生美的效果,培养学生对色彩美的表现力。
教学难点:大胆运用色彩对比知识于练习中。教学准备:
教师:计算机教学设备、课件、纸、色笔等。学生:水彩笔、油画棒、纸等。教学过程:
1、组织教学
2、复习旧知识、导入新课
出示冷暖色两幅图片,围绕下面问题师生对话交往。A、请说说你对这两幅画的感受。
B、组织学生用油画棒按色相推移排列成一个色环。
课的开始以复习旧知识引入,引导学生回忆冷暖色的表现力,让学生根据其概念进行分类,用以巩固所学过的色彩知识。让学生总结冷暖色的特点,检验学生对知识的掌握情况,过渡导入新知,并以排列色相来激发学生的学习兴趣。
3、学习新课
(1)师出示课件“色相环、对比色、补色”。
我们生活的环境里,因为有了鲜艳的色彩对比,使我们的生活变得更加美丽。今天我们继续来认识在色彩中对比最强烈、最鲜明的颜色。我们称两个相互作为补色的颜色为对比色。
(2)师出示色彩的对比图片课件。学生了解色彩知识,感受。(3)欣赏和分析
A、欣赏民间年画,谈一谈运用了哪些对比色?说一说你有什么新的感受。
B、绘画中色彩的运用(进入绘画色彩的运用版块)。C、谈校园的色彩,师引导,并对学生进行珍惜校园美的教育。(4)生活中色彩对比的运用
师出示课件:(让学生为小女孩配裤子、航海上的救生圈)运用对比色配色,说说为什么不喜欢?为什么要选择强烈的色彩?(5)师生总结梳理
4、动手练习:
运用色彩的对比为一幅年画配色。
5、学生作品展评
优秀作品展示,师生一起评价,谈对它的感受。
6、收拾与整理 教学反思:
本课是为同学们打下下一课的色彩基础知识,体验色彩而设置的,在学习中除了色彩的冷暖外,认识色彩的对比是学生要解决的问题。在老师的引导下,从旧知冷暖色彩游戏中激趣,从视觉感知到理性感悟对比的表现力的过程,调动学生自主探究参与探究,发现对比色的表现力,本课中师生互动,共学新知。
第6课快乐的回忆 课时:2课时 教学目的:
1、引导学生回忆生活中最快乐的一件事,并用绘画或纸版画的形式表现出来。
2. 学习纸版画的绘画技法,利用吹塑纸进行创作。
3. 通过绘画和制作,培养学生观察力、创新精神和再造能力。教学重点:学习纸版画的制作方法。
教学难点:纸版画的印制,水份、颜料厚薄程度的掌握。教具准备:
课件、吹塑纸、铅笔、水粉颜料、调色盘、毛笔。教学过程: 第一节
一、引导阶段:
让学生带着记录他们快乐回忆的相片,用展示台展示给全班同学看。并回忆讲述。(引导学生在欣赏他人作品的基础上,回忆自己生活中快乐的片断,激发学生创作热情。)请大家睁大眼睛,竖起耳朵,可别错过哦!
二、发展阶段:
欣赏版画作品。通过观察和讨论,引导学生认识
纸版画的表现方式。请同学们在观察的基础上思考:纸版画是通过什么方法加工完成的,它与绘画作品比较,有什么不同的视觉效果。技法学习:
⑴出示制作简易纸版画的材料——吹塑纸,启发学生思考,运用什么工具和制作方法可以制作成纸版画。鼓励学生发挥想象力,采用刻、划、撕等方法进行创造性地使用,制作出内容丰富、造型美观的纸版画作品。⑵作业设置:
在制作好纸版的基础上,思考并尝试怎样拓印出多色纸版画。布置下节课工具材料。课后反思:
吹塑纸这种材料学生很少见到,所以课堂上我让大家用硬卡纸来代替吹塑纸进行制作,学生更容掌握。
第二节
一、情感升华阶段:
带领学生欣赏大量版画作品(课件)引导学生懂得只有善于观察、善于利用身边的材料和工具求新求异,就会创作出好的作品。
二、动手操作阶段: 作业要求:欣赏教材中作品,用纸版画或绘画的形式进行复制或者创作。作业步骤:
启发学生讲解制作过程。1.设计。2.制版。3.添加背景 4.剪、刻、品、贴。
三、学生作业:放轻音乐。
两人完成一幅作品,要求要有合作精神。
教师巡视指导。
四、讲评作业:
选取优秀作业,表扬造型美观、色彩鲜艳、整体看画面效果好的作业,表扬最佳搭档。
五、教师总结:
本课同学们学会版画的基本方法,这种方法运用广泛,生活中还有许多地方运用这种方法,希望同学们多去发现、去探索、体会生活的乐趣。课后反思:
课堂上学生采用了很多的绘画方式,其实只要知道这些方法就行,因为作业的形式是多元化的,可以促使学生更多的开动脑筋,寻找运用更多的方法来解决问题。
第7课 登山游戏
领域:设计·应用造型·表现
教学目标: 以个人或小组的方式,画一幅登山游戏线路图,再制作棋子,大家一起玩一玩。
教学重点: 用线和形的组合,在纸上画棋谱。教学难点: 画面的布局。教具准备:
教师:准备好范图及若干小图片。
学生:彩笔及几幅游戏棋谱。教学过程: 第1课时
1、游戏切入:让学生通过游戏与观察,了解游戏棋的玩法和基本组成部分。
师出示游戏棋:这是什么?(游戏棋)今天我们就来玩一玩这种棋类游戏。(依次请数个学生和老师对手进行游戏)
2、师生共同讨论 , 展示游戏棋的种类。师:你还见过哪些游戏棋?上面都有些什么?
(学生展示带来的棋谱,说说其玩法及上面的有趣图案。)
3、通过实物棋谱,引导学生观察游戏棋组成部分。提问:一幅游戏棋都会由哪几部分组成?
总结:一般包括名称、路线图、用于设置障碍和奖励方法的图谱、装饰美化的图案、游戏方法介绍等等。
4、学生尝试,实践总结
(1)让学生在画纸上随意画一条弯曲线,尽量把纸画满。(2)选取学生草稿中的范例,针对其中的不足和优点进行讲评。线过于弯曲密集——不利于安排线路。线条流畅舒展——棋格顺序明显。(3)总结学生的草稿,并示范。a)在纸上随意画一条弯曲的线。
b)根据弯弯曲曲的画面想象要安排的景物(用事先准备好的小插图装饰成完整的棋谱图。)
c)安排棋子的行进路线图或序号。d)根据画面想象如何进行登山游戏。
5、再实践,学生独立设计一份游戏棋,师巡回指导。
6、欣赏,并学习评价
展示学生的草图,启发他们谈谈自己的创作意图和设计的游戏方法。第二课时
1、请学生组成合作小组,共同完成一幅登山游戏棋。教师引导学生四人为一组进行合作。
2、要求小组长安排好分工与合作。
要选择一份共同的设计稿,围绕棋盘的装饰进行。
3、小组展示自己的作品,代表向大家介绍玩法与规则,谈谈小组成员与众不同的创想。
4、根据自己设计的图谱进行游戏。
教学反思:本节课学生的兴趣很高,很多的同学联想到了迷宫的游戏,我也鼓励学生把想法画出来,有很多同学画出的效果很好,设计新颖,值得鼓励。
第8课:校 徽 设计
教学目标:
1、引导学生富有创意的运用各种类型的材料,体验标志设计的美感。学习设计基础知识,培养设计的思维方式,在设计与探索中,捕捉创作灵感,逐步形成创造性的构思,树立以创造意识为重点的设计观念。
2、指导学生运用各种瓶盖、纸、彩泥等材质,通过学生剪一剪、贴一贴、捏一捏,设计出各种带有学校象征意义的标志,学习和掌握美化自己和美化环境的能力,树立健康的审美观。
3、通过讨论交流,相互启发,培养学生的集体荣誉感和创新精神。教学重点:讨论我们学校的特色,用各种材料设计、制作学校的标志,反映学校的特色。
教学难点:如何避免将标志设计得太多、太复杂,引导学生既要正确传达信息,又要简练美观。教学准备:
师:各种厚薄、软硬的纸、彩泥、剪刀、胶水、双面胶、羽毛、钮扣等材料。各类小学标志、建行、农行、中行标志。
生:要求学生每人收集一些各种形状、大小的瓶盖,小的装饰物,所需工具:胶水、剪刀…… 教学过程:
一、谈话导入
二、欣赏分析
1、揭示标志存在的意义。出示三个银行的标志。
引导学生欣赏分析总结这三个标志的设计意图。引入中国钱币文化的介绍。
2、总结标志设计的特征。
3、讨论特色
同样是银行,标志设计却又有共性又各具特色。今天设计班级标志,你们能设计出学校的特色吗?我们学校有什么特色? 创作设计:你设计的学校标志,可以用什么材料来构成? 注意标志形式的多样性,选择材料的多样性,图案色彩的运用变化。
三、巡回指导
肯定学生好的有创意的造型,对有特别符合班级特色的创作给予及时的表扬,给有困难的学生予以帮助。
四、收拾整理
五、总结激励
第9课 精美的邮票
学习领域:设计、应用领域
造型、表现领域 设计意图:
本课属于设计、应用学习领域和造型、表现领域。新课程在设计、应用学习领域中提出:尝试不同工具,用身边容易找到的各种媒体,通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。
在设计这节课过程中,我首先根据学生的心理特点,以激励的方式导入课题,结合谜语充分激发了学生的进取心,调动了学生的积极性。继而,通过欣赏单幅、双幅及新中国邮票全集片段,层层递进使学生沉浸在邮票的艺术海洋之中,不知不觉产生创作欲望和创新意识。在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,对学生作品的评价进行自评、互评,使学生的综合能力得到提高。教学目标:
1. 通过欣赏邮票图案独特的构图和色彩,认识邮票这一独特的美术作品。2. 培养学生的创新意识和设计、制作能力
3. 培养学生感受美、体验美、表现美的能力
教学重点:设计一张图案简洁、主题突出、色彩鲜艳的精美邮票。教学难点:引导学生运用各种表现手法创作邮票 教学准备:
教具:邮票光盘、邮票课件、范例、创作材料等
学具: 学具:绘图纸、卡纸、蜡光纸、油画棒、彩色水笔、剪刀、刻刀、胶水。教学过程: 第一节
一.谜语导入,趣味引题
1.师:听说你们班的同学很聪明,今天我要出个谜语让你们猜一猜?
(出示课件)“猜谜”:薄薄一张纸,四边细牙齿,两地朋友要谈心,必须请他当差使。
(生纷纷说:邮票)
2.揭示主题(课件展示:邮票)
请学生阅读语文书上《方寸之间》单元,从中找出邮票的来源及中国第一枚邮票是什么时间、怎样诞生的。
师:过去是“一封家书抵万金”,居住在两地的人们通过通信来传递信息。一封信寄往国外,当地的人们看到信就知道是从哪个国家寄来的。为什么? 生1:因为信封上有邮票。人家会看邮票。
生2:因为邮票是一个国家的名片。
生3:因为邮票上有写中国邮政。
生4:因为邮票上有这个国家的名字。
师:同学们都说得很好。邮票是一个国家的名片。现在通讯发达,寄信的人少了,但是,人们还是喜欢邮票,为什么?
生1:因为邮票很好看。
生2:因为邮票里有很多知识。
生3:因为邮票设计得很漂亮。
生4:邮票可以收藏,我家就有好几本邮票。
生5:因为邮票里面有很多知识。人们叫它“小小百科全书”。师:对,邮票有收藏价值又设计的很精美。大家都很喜欢。今天我们就来认识(课件展示)“精美的邮票”。
二.授新课。
1.观察、欣赏邮票的特点:
师:邮票美不美?它和一般的画有什么不同?
小组讨论,选出代表回答。
生1:邮票有齿孔。还有多少钱。
师:那叫面值。
生2:邮票上有时间。
生3:那是发行时间。邮票上还有中国邮政。
生4:邮票上有漂亮的图画,有的邮票的底色与主体颜色形成强烈、的对比,有跳跃的视觉效果。
师(总结):同学们观察到邮票上有面值、发行时间、发行地区标记、边上有整齐的齿孔,它们和中间的图案一同构成了邮票的基本要素。
师:邮票的每一个图案,每一个主题都是画出来的吗?请看屏幕
(播放《新中国邮票全集》片段)
生1:邮票的主题很丰富,有军事、科学、植物、动物。有的是画的,有的是剪纸。
生2:邮票的内容包罗万象,宇宙间的万物都可以记载在小小的邮票上。
生3:造型方面,邮票多种多样,有的写实,有的变形。布置下节课带工具材料来设计邮票。
第二节
一.学生练习,教师巡视指导 1.提出设计要求,小组讨论。
师:看了这么多的邮票,你们想不想设计一张邮票?自己设计的邮票更有情趣。想设计什么主题的?把邮票的各个要素安排在什么位置,用什么字体?画纸是横放还是竖放?
生1:我准备画一幅环保图,提倡保护地球。画纸竖放。用空心字 生2:我喜欢卡通,要设计一张卡通邮票。画纸竖放。用彩色字。生3:我喜欢跳绳。要设计一张小朋友跳绳的邮票。画纸横放。用空心字。
生4:我们两个人合作,设计剪纸邮票。用红色的卡纸,剪一只马。2.提出作业要求(课件展示)
图案造型生动,形象饱满,主题突出,色彩鲜艳,富于装饰性;文字要精心设计,写艺术字,邮票的各个要素要安排合理
3.学生设计邮票,教师巡视指导
教师及时指出学生在设计存在的问题,对设计精巧新颖的学生及时给予鼓励展示。发现基本要素安排的有遗漏的及时提醒。
4。展示评价
(1)学生主动将设计好的作品展示在黑板上。全班同学说说喜欢哪一张?为什么?
(2)作者介绍自己的设计意图,为什么设计它?有什么改进的地方?
5.教师总结、拓展:
今天大家设计的邮票很精美,内容很丰富,色彩很鲜艳。今天设计的是长方形的邮票,实际邮票的外形还有其他的,同学们要多加关注,用所学的知识设计更多更美的邮票。扎记:
教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。
第10课 做年历
课型:设计·应用
造型·表现 课时:2课时
教学目标:通过欣赏,认识年历的艺术特点,年历的作用及组成部分。学习设计、绘制年历。运用已学过的知识进行综合练习,培养协作学习能力。
教学重点:掌握年历的组成要素,进一步提高学生的绘画表现能力及设计制作能力。
教学难点:月份版面的内容及排列,色彩的搭配。教学准备:
教师:多媒体教学仪器、各种各样年历、1-12月份日期表、四开纸、展板。
学生:各种绘画工具、手工制作材料:腊光纸、剪刀、胶水等。教学过程: 第一节
一、引导阶段 交流课前观察结果,师同时出示相应的资料,请生说出这些年历的特点。
明确年历组成的要素。
二、发展阶段
1、请生思考:你要用什么方法来制作年历,从而引出几种方法讲解,示范。
(形式上、要素上、排列上、色彩上)
2、欣赏书本范图,小组讨论用什么形式来表现本组月历。
通过观察、思考、讨论设计草图。尝试运用多种手法表现。
三、生分小组练习,师巡视指导 作业要求:
1、每小组合做一个月份的年历卡。
2、手法不拘、构图合理、新颖,色彩鲜艳。综合练习,培养协作学习能力。
四、作业评价
把作业贴于展板,选出较好的作业并和生一起说说这些作品的优点及你们最想学习的地方。
五、教学小结与延伸
1、点拨本课教学活动要点。
2、欣赏更多样式的年历,如台历、专题年历,以开拓视野,拓展创作能力。第二节
一、谈话导入:
同学们,你们知道每年的一月一日是什么节吗?元旦也叫新年,再过几天就是2005年的元旦了,在这新年即将到来的时候,人们心里都有一个美好的祝福,祝福自己的亲人和朋友在新的一年里有新的更多的收获,生活更加美好幸福。每到这个时候,家里就会换一本新的年历。你们见过年历吗吗?想看看吗?
二、作品展示,激发情趣
今天老师带来了一些自己制作的年历,请仔看,它们都是用什么材料制作的。(随展示贴在黑板上)
1、树叶贴画,干花贴画
这是什么?(小金鱼)用什么做的?(树叶)
这又是什么?(美丽的小花)
这些是把树叶采集回来后,先压平,阴干,再拼成各种美丽的图案,贴在卡纸上制成的。
2、吹塑纸贴画
这是什么呀?(两只美丽的小孔雀)
哪这一张上又是什么呢?(三只仙鹤)
它们是用什么材料制作的呢?(吹塑纸)
这些年历是把吹塑纸剪成各种造型,再拼贴在卡纸上制成的。
3、线织相框 这个漂亮的相框是这样成的,先把圆形的吹塑纸或卡纸剪出齿轮来,把你喜欢的照片贴在中间,再用细毛线沿斜角绕在齿轮上。毛线的色彩可以丰富一些,相框的背面还可以贴上自己喜欢的卡通人物或是小英雄的照片
4、卡纸画:(梅花鹿和小松鼠0 看,这两个好朋友在说什么呢?大家来猜一猜。(学生发言0 这张贺卡是用彩色笔直接在卡片纸上作画制成。
5、布贴画:(蝴蝶、柳树)
仔细看看,这是什么?用手摸一摸,是用什么材料做成的?这些年历漂亮吗?喜欢吗?同学们想不想自己也做一张漂亮的年历呢?其实啊,更漂亮的年历还在你们自己的手中呢。
我们刚刚看的这些年历,它们都是用我们生活中比较常见的一些材料做成的,这些材料其实都很容易收集,以后大家要注意积累,这样做起来才会比较方便。
三、制作贺卡今天我们先学习在卡纸上直接画画做成的年历,其它的我们以后再慢慢学习。
1、拿出卡纸,开动脑筋,画上你最喜欢的图画,再写上日期,给老师、亲人和自己的好朋友送去你的祝福,他们能收到你亲手做的年历,一定会非常高兴的。
2、学生活动:画画、贴画
3、写上日期和祝福的话语。
4、小组交流:看一看,比一比,谁的年历最漂亮。
5、展示做得好的年历。
四、说想法说一说你的年历想送给谁?为什么要送给他?学生讨论:因为我爱他,他关心我,所以我要送给他。向学生渗透人与人之间的感情是最宝贵的,我们要珍惜这份纯朴的爱。
五、小结
老师、同学和父母关心我们,我们更应该爱他们,让我们一起唱一首《新年好》献给他们,表达我们最美好的祝福。
第三篇:社团教案
七年级文学社团作文训练之一 ——人物描写
教学目标
1. 了解人物外貌、神态描写的作用。2. 学习描写人物的外貌、神态。
3.掌握运用人物外貌描写和神态描写的方法来体现人物的个性。教学重点
1. 了解人物外貌、神态描写的作用。
2.学习描写人物的外貌、神态。教学难点
运用人物外貌描写和神态描写的方法来体现人物的个性。教学过程
一、导入:
俗语说:“画人画虎,难画皮。”意思是说,无论画人还是画虎,要画出虎和人的外形是比较容易的,但要画出虎和人的内在精神却不太容易。那么,如何才能将人物刻画得栩栩如生呢?
二、介绍人物外貌、神态描写的相关概念。
1、什么是人物外貌、神态的描写?
2、人物外貌、神态的描写在文章中起什么作用?
三、人物外貌、神态描写三个方面。
1.你觉得照片中老人的身份是什么?为什么你这样认为?
2摄影师有意把人物的身躯、衣饰等技术处理掉了,这样做的好处是什么?
3、教师举例说明。
客人男性,年过半百,瘦削,白净,脸上皱纹不很多,却深,尤其额上和眼角的几道,足似刀刻。一头黑白相间的花发,鬓角却全白了,白得扎眼。
点评:年事稍长皱纹却似刀刻,可见其蹉跎半生历尽风雨,脸上印满了岁月的沧桑。
4手法:善用比喻、侧面衬托。
四、作业。
以《我班的一位任课老师》为题,写出某一位任课老师的外貌、神态特征。
七年级作文训练之二——抓住人物特点,写出人物个性
教学目标 :
学会抓住人物特点,写出人物个性。教学重点
抓住人物特点,写出人物个性 教学课时:一课时。教学过程 :
一、学生自学“观察人物特点,写出人物个性”。
二、教师引导:
结合第二单元的《卖白菜》让学生进一步了解“抓住人物特征进行描写”的方法。
三、选取第一次作文中的肖像描写的优秀片断,让学生自己读,然后教师引导学生点评。
1、五位同学的学生作文中的外貌片断描写。
2、教师引导学生一一进行点评,指出每一篇作文的优点与缺点。
四、请一位普通话较好的学生朗读作文。
老师的目光
老师的目光,有时让人害怕,有时让人高兴,有时令人伤心,有时让人充满力量.老师有一双会说话的眼睛.„„ 大扫除开始了,老师交给我一个任务,把教室的靠边的一扇窗户擦干净,我接过抹布“呼”的跳上窗台,完成老师交给我的光荣任务。透过玻璃,看见外面同学们正在忙忙碌碌地干活,老师还和他们在一起干活。,我把窗户擦得干干净净,放出了耀眼的光,这时,老师还夸奖我呢!
老师的眼灯睛是闪烁着智慧光芒的星星。它,就是我们心中的航标。教师进行重点讲评。
1、这位同学主要写了老师的眼睛,围绕眼睛写了三件事,有详有略,前两件事略写,第三写擦玻璃是详写。
2、文章地采用了外貌描写的方法,紧紧抓住老师的目光,写出了师生之间真挚的爱,请同学们想一想她的这种写法模仿的是第一单元的哪篇课文?
3、她的这篇作文,在结尾时,恰当地运用了比喻的修辞方法,对老师的眼睛进行了总结:“老师的眼睛是闪烁着智慧光芒的星星。它,就是我们心中的航标灯。”这与大家小学时常用的结尾方式不同。
五、学生作文
七年级文学社团作文训练之三——写人记事线索清楚
请看例文:
牛肉馅饼
早上母亲因事忙,叫我到巷口买几个馅饼充作早餐,我来到那馅饼摊前,只见各式的馅饼琳琅满目,但我猛然一瞥,看到一个我熟悉得不能再熟悉的牛肉馅饼;我毫不犹豫,立即付钱买了它。
„„
作者的构思真是巧妙,通过有形的“物”,抒发无形的情。试想,如果没有“牛肉馅饼”,作者的万般情愫又该如何寄托呢?总之,写作记叙文时,巧妙确定文章的线索,有利于组织文章内容,形成文章结构,突出文章主题。【知识导航】
记事写人的文章,总有贯穿全文的线索,把记叙的内容有机地连缀起来,组成一个整体。线索犹如缝制衣服的线。做衣服,先要裁剪布料,然后用线把一块块布料缝制起来。没有线,缝不成衣服;记叙性文章如果缺少线索,即使材料再精彩,也不能成为好文章。线索是以某个事物将文章的材料组织和串联起来,并贯串于全文始终的一种写作技法,如上文中的“牛肉馅饼”。
那么哪些事物可以作为文章的线索呢?可以作为文章线索的事物是多种多样的,一般有:
①以中心事件为线索。②以某一物品为线索。
③以感情为线索。
以某种感情变化串联起材料组成文章,完成主题的表达。如《我的老师》,就是以人物情感为线索:回忆、依恋、思念蔡老师的感情贯穿全文。④以人为线索。
⑤多种线索混合使用。并不是所有的文章都只有一条线索,有的文章是双线并行甚至是三条线索展开的。
【写作导引】
1、在学校、家庭、社会生活中,你一定有许多熟悉的人和事,选择其中的一件事(或一个人)来写,做到条理清楚,文脉贯通。
2、你和你的小伙伴从相识到相知,友谊逐步加深。选择与此相关的几件事来写,再现这一段美好的经历。自拟题目,要写出真情实感。
七年级文学社团作文训练之四——抓住特点介绍动物
一、教学目标:
1、仔细观察动物特点,抓住特点介绍动物。
2、运用准确、生动的语言介绍动物。
二、教学重难点: 运用准确、生动的语言介绍动物。
三、教学过程: 一)、导入:
今天这堂课,就请同学们来说说你喜爱的小动物。二)、猜一猜:
1、学生说:请就你最喜欢的动物说上一段话。
要求:
1、介绍中不能出现动物的名称。用“它”来替代。
2、请抓住动物的特征介绍。三)、方法指导:
1、怎样抓住动物的特点,使读者对所介绍的动物,留下鲜明的与众不同的印象?
2、如何应用准确、生动的语言来介绍动物的特点? 请同学以《松鼠》为例来找例子。四)、动手写自己喜爱的小动物 要求:
1、文段中不能出现小动物的名称。
2、抓住动物的特征,先总说,后分说。
3、请用准确、生动形象的语言来介绍 五)、学生展示(互评)
第四篇:社团教案
第一课时;教学目的:;
1、知识与技能目标:掌握剪纸的方法和步骤;
2、过程与方法目标:能运用简单的手法剪出简单的剪;
3、情感与态度目标:唤起学生对民间剪纸艺术的热爱;教学重点:重点掌握剪纸的造型装饰手法,培养学生创;教具准备:;示范作品、卡纸、剪刀、双面胶;教学过程:;
一、创设情境、谈话导入;l、教师出示多种类的美术作品;师:这些都是什么美术作品?;学生回答:
第一课时 教学目的:
1、知识与技能目标:掌握剪纸的方法和步骤。
2、过程与方法目标:能运用简单的手法剪出简单的剪纸作品。
3、情感与态度目标:唤起学生对民间剪纸艺术的热爱;学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品;培养学生的创造性思维能力和动手能力。进一步提高对形式美的认识和感知美、创造美的能力,能在实际生活中去发现美、欣赏美、创造美。教学重点:重点掌握剪纸的造型装饰手法,培养学生创造性地设计剪纸作品能力。教学难点:正确把握纹样好连接与完整性。
教具准备:
示范作品、卡纸、剪刀、双面胶。教学过程:
一、创设情境、谈话导入。
l、教师出示多种类的美术作品。(课件出示)师:这些都是什么美术作品? 学生回答:绘画、剪纸等;
师:哪些是剪纸作品?(学生回答,教师出示课件)师:剪纸作品与其它美术作品有什么不一样,有哪些特点?生答:单纯、简朴、朴实、富装饰性。(教师板书)
师:今天老师与你们一起走近剪纸艺术。(板书课题:民间艺术――剪纸贴花)
二、剪纸的基础知识讲解。
1、教师讲述:这些剪纸作品都出自农村老人之手,它不仅表现了人们喜闻乐见的事物,也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。
2.请学生欣赏课本剪纸作品。
3.结合剪纸作品教师讲:剪纸是我国传统的民间艺术,历史悠久。剪纸的样式很多,这是窗花、墙花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、朴实、富装饰性的特点。(出示课件)4.教师将剪纸展示给学生 问:这些作品是运用哪些工
具制作出来的?(学生回答,教师板书剪刀、刻刀等)
5、让学生认真观察图1图2,指出阳刻时应“剪剪相连”,阴刻时要“剪剪相断”。再让学生观察图3图4,指出对错。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论,突破难点。
6、用课件出示贴花的剪纸作品。
9、下面老师先尝试一下,你们看老师是怎样剪的。示范时配以讲解,注意扩展学生的思路。
10、教学制作方法和步骤(1)同学们拿出一张彩纸。(2)拿出笔在纸上画出动物的外形(3)第三用剪刀沿着笔画过的痕迹剪纸。
三、学生创作过程
让学生把作品拿起来检查、及时指出优缺点
四、展评作品
组织学生把作品粘贴到黑板上集体讲评。
五、总结
剪纸作品无论是简洁的、还是复杂的、细致的都各有特色,都是同学们辛勤劳动的果实,我们要珍惜。
第二课时
一、教学目标
1.学生能利用五颜六色的彩纸、广告纸、彩色报纸等材料剪贴出一幅有趣的画。
2.通过思考、比较、想象与讨论,使学生感知绘画与剪贴画的画面效果的不同。在设计中发展学生的创新思维,在操作中发展学生的动手能力,在欣赏比较中提高学生审美趣味,在拼贴中了解剪纸方法和粘贴的方法,培养学生的造型能
力,在合作中感受创造活动的乐趣。
3.通过与同学合作一起收集废旧挂历、广告纸、彩纸等,增进合作意识、集体意识,体验成功感。并且在作业过程中养成专心、细致和耐心的作风。
二、教材分析
生活中,我们每天都在处理着没完没了的“废品”,这其中就包括许多的废纸,如果我们能 教导学生很好地利用这些废纸,创作出一件件艺术品来,这将是一件利人益己的乐事。这样做,既可以保护我们的生活环境,又可以体验到一种乐趣无穷的创造过程。
彩纸剪贴画是利用废旧挂历、彩色画报、广告纸等具有自然原色的纸张做为创作材料,用手直接剪成小块后,拼贴制成各种有趣的形象的一种创作画,由于纸的质地不同,剪过后的轮廓形状自然、质朴,形成不规则的边线。其操作方法简单、画面装饰性强,因此具有很强的表现力。
三、重点、难点。
重点:能充分利用纸材的特性采用剪纸拼贴的方法,设计一幅有趣的剪贴画并表现出色彩对比鲜明,形象生动饱满的画面。
难点:1.在这学期的课中,最难处理的是色彩,在拼贴时,尽量注意大块的颜色统一,在块面与块面的交接处颜色对比要强烈些,不然很容易“花”。
2.剪成的纸片大小、形状要均匀,拼贴小块的碎片时可以用牙签或小木棍帮助粘贴。
四、教学设计
1.欣赏导入,激发兴趣。
(1)欣赏几幅作品:点彩派画家的代表作品、学生作品(蜡笔水彩或水粉风景)、《海神头像》(马赛克拼贴画)、剪纸作品(或剪纸作品)、《京剧脸谱》(彩纸剪贴画)。谈话:你觉得这些作品和绘画作品相比有什么不同的特点?
如今最平常的建材之一马赛克,源自古罗马和古希腊的镶嵌艺术。那时,古罗马人用不同颜色的小石子、贝类或玻璃片等彩色嵌片拼合组成缤纷多彩的图案。
这种古老的艺术形态,在数千年前,人们就已把它作为地板、盾牌、雕刻和宝石等物品的装饰之用。到了拜占庭时期,被古罗马人高度图形化的马赛克艺术
空前盛行,因嵌片表面质感有强烈的装饰韵致,当时的基督教堂大都用彩色玻璃马赛克作装饰。
(提示:在这里欣赏比较的作品数量和形式可以根据需要进行选择,目的是让学生通过比较,了解剪纸拼贴画的独特魅力)。
(2)讨论交流:①仔细观察这几幅作品在技法上有什么不同?②风格上有什么不同?③你更喜欢哪幅画?以小组为单位交流、讨论“我的发现”。
(3)学生汇报。(汇报中说说哪一幅画是用剪开的彩纸拼贴出来的。)揭题:今天,我们就一起用彩纸来制作一幅美丽的“剪纸拼贴画”。
2.传授方法,师生互动。
(1)剪:把以前剪好的几何平面图形,大小不一颜色不同的三角形、平行四边形、梯形、长方形、正方形、圆形拿出来。
(2)拼:请学生把剪开的彩色纸片展示在投影仪上。纸片的形状各种各样,你们想一想它们像什么?
(3)贴:教师参与到活动中和几个学生一起来合作表现“接力贴画游戏”,创作出一幅简单的作品,以此演示“剪”与“贴”的整个过程。
(提示:在学生和教师的互动练习中,建议把纸片剪得稍大些。鼓励学生大胆随意剪纸,认知剪纸的多种方式,在演示过程中让学生通过观察,了解剪贴的步骤,在活动中发展学生的创新意识。)
3.小组合作,表现创意。
出示课件,提供集体创作的建议:
(1)讨论表现的内容主题和表现方法。
(2)分工合作,组织随意剪纸活动。(四人小组合作进行。)
(3)根据剪下来的纸片进行拼图,然后粘贴在底版纸上,组成一幅有趣的画面。教师提示:剪贴时将要剪的图形在纸上摆一摆,然后粘贴成画。
(4)学生创作,教师巡视指导。
(提示:在练习中提醒学生剪纸的方法和粘贴的技巧,注意色彩搭配恰当,才有很强的表现力。学生通过小组合作,增强小组合作意识和创新意识。)
4.展示作品,师生评价。
(1)每一组把贴好的作品展示在黑板上,自评、互评作业。
(2)选出典型作业,全班评,教师小结。
(提供评价建议:①作品表现色块的大小、色彩搭配是否恰当;②作品表现的内容是否有创意,与众不同;③作品表现的工艺技巧性与剪的韵味是否统一等。)
5.小结谈话,课后拓展。
教师小结:今天同学们学会了用手剪出各种形状的纸片,并且粘贴成画,使小纸片变成我们熟悉的形象。今后我们要更加关心身边事物的色彩、形状,展开我们丰富的联想,收集和别人不一样的想法,创造出更多更美的画面。
学生课外的经验积累:寻找马赛克拼贴画、剪贴画和点彩画,进行比较研究。
第五篇:社团教案
有趣的刮画
教学目标:
知识与技能:了解刮画作品的特点和工具的使用方法。
过程与方法:通过观察、欣赏、比较,了解刮画的特点和画面的处理方法,在实践中增强体验,培养创新意识和探究能力。
情感、态度、价值观:感受新型刮画纸带来的意外效果,享受制作中的新奇感和快乐,提高绘画兴趣。
教学重点:刮画的特点及制作方法。
教学难点:处理好粗细线条的排列及画面中点、线、面的关系。
学习材料:刮画工具、刮画纸。
教学准备:范画、刮画工具、实物投影。
教学过程:
一、组织教学:
向学生提出要求:认真倾听,大胆尝试,遵守纪律。
二、激趣导入
出示刮画纸:你们仔细看看,这张纸有什么特别之处吗?
教师示范用刮画笔刮画,让学生说说感受。
揭题:今天我们要学习用刮的方法来把它变成有趣的画。刮出课题。
三、引导探究,认识刮画。
1、学生欣赏有趣的刮画作品与黑笔直接画的作品,请大家边欣赏边思考:刮画与我们平时画的画有何不同?
学生欣赏作品、讨论不同点,发表自己的看法。
2、教师小结。
四、深入探究,尝试刮画。
1、学生探究材料工具的使用方法:
教师先介绍新型刮画纸的特点
教师后说明工具的多样性:谁注意到了,刚才老师用的是什么工具? 你们还带了哪些工具?
试一试,不同工具刮出的线条有何不同?
2、学生分组尝试使用工具,谈体会。教师小结刮画的特点:刮蜡画因为表面一层是黑色的而里面一层底色是鲜艳的色彩所以色彩对比很强烈。
3、学生思考:不同工具刮出的线条不同,怎样才能合理地使用这些工具呢?
4、各组学生挑选一张喜欢的作品研究:作品中有哪些不同的线条?应选择什么样的工具来表现?你有没有更好的方法?
(1)学生:看作品分组讨论研究。
(2)学生:汇报展示。(实物投影)
(3)教师:归纳演示。(实物投影)
五、自主探究,理解刮画。
1、学生欣赏作品:说出喜欢的作品及理由。
2、引导学生从画面内容及线条、块面的处理方面加以总结。
六、学生自由创作一幅刮画作品。
七、自由创作,大胆尝试。
变幻无穷的形象
教学目标 ⒈情意领域:通过欣赏各种形象加以联想而创作的造型的作品,引导学生对组合造型艺术有一些基本的了解。培养学生发现美,表现美,欣赏美的能力。
⒉认知领域:将身边的物品进行想象、变化,并尝试将制作完成的不同的艺术作品。
⒊操作领域:根据身边的物品,进行想象和变化,创作艺术作品。
教学重点:将身边的物品进行想象、变化,并尝试将制作完成的不同的艺术作品 教学难点:根据身边的物品,进行想象和变化,创作艺术作品。
课前准备: 皱纸、彩色手工纸的边角料、废料,准备剪刀、胶水、小镊子以及绘画材料等。教学过程:
一、欣赏与分析
观察欣赏艺术家创作的各种图片和学生作品,引导学生学会欣赏造型艺术。讨论:
⒈说说他们给你什么印象? ⒉你能根据你的理解说说这些作品是怎样做出来的?
二、观察与尝试
⒈观察:学生观察课本上范图,讨论作品是通过哪些方法加以变化而来的 ⒉尝试:大胆想象、创造,试着用各种形象变化出其他简单的造型。
三、实践与操作
⒈通过尝试及再次观察作品,小组讨论:在制作是还要注意哪些要点?
甜蜜的梦
教学目标
1、指导学生学习在刮画纸上刮出肌理效果,表现梦境。
2、培养学生的记忆、创新的能力。
3、引导学生体验尝试用刮法所产生的效果。教学重点:
指导学生用各种工具在刮画纸上刮出机理效果以及画面组织。教学难点:
指导学生用各种工具在刮画纸上刮出机理效果以及画面组织。
教学准备:优秀作品、有关梦的常识、油画棒、工具刀、刮画笔等。教学过程:
一、提问导入:
1、师问:同学们做过梦吗?都做些什么梦呢?要不要描述给大家听?
2、让学生描述,同时激发学生描述最精彩的梦境。
3、师小结:刚才同学门描述的梦境有甜蜜的也有可怕的梦,这节课我们要来学习表现的是:甜蜜的梦(用课件出示课题)
二、渗透做梦的科学常识:
1、让学生说说人为什么会做梦。
2、师播放录象补充人做梦的科学常识。
三、引导欣赏对比学习刮法:
1、欣赏儿童画和刮刻画过的作品进行对比,让学生感觉它们不同效果。
2、指导学生学习在刮画纸上刮出肌理效果:(1)先用线条画出梦境内容。(2)用刮画笔刮划出点线面痕迹使画面变得更加丰富多彩。
三、发展阶段:
1、回忆做过的梦。
3、用带来的工具刮出效果。
线的训练:风来了
教学目标:
1、学习风的表现方法。
2、培养对大自然、对生活的观察能力和记忆能力,发展想象能力和绘画表现能力。
3、培养热爱大自然、热爱生活的情感。教学重难点:
1、引导学生观察记忆刮风时周围事物和人物的变化。
2、运用线条大胆地表现对风的感受。教学准备:画纸,彩笔 教学过程:
一、组织教学
二、记忆交流
1、同学们,请你们把小耳朵竖起来仔细听听,有位我们熟悉的朋友来到了课堂中,它是谁?(播放各种风声,触动学生的记忆)
2、你在自然界中还认识哪些风?(微风、狂风、龙卷风)
三、演示观察
1、请你与同桌或前后桌说说风来时各种事物的形态有什么变化。
2、你们看看屏幕上出现的现象与你们说的一致吗?
3、我想请2、3名最细心的同学来补充屏幕上没有的风来时事物的变化现象。
四、尝试训练
1、书上有几幅图,谁能说说风吹过来时它们有什么变化吗?
2、如果是微风它们有什么变化?如果是狂风呢?
3、逆风和顺风时事物的变化一样吗?有何不同?
4、请把你们的想法画出来,然后同桌评一评谁画得最形象。
五、指导表现
1、作业要求:记忆和想象刮风时的情景,通过描绘物体形态,运用线条等方式,大胆地表现对风的感受。
合作训练:变垃圾为宝
教学目标:
1、利用生活中的废旧垃圾物品,对其进行设计、包装、再创造,发展学生的感知能力和形象思维能力。
2、从动手制作的过程中充分体验团队合作的精神,明白变废为宝的道理,感受和了解制作材料的形、色、质、量。
3、了解垃圾的污染,启发学生如何来改善生活环境,唤起学生的环保意识。教学重点: 能根据制作要求选取种类废品,关对废品材料进行充分、有效的利用和合理搭配使之成为一种垃圾处理的机器,并加入自己的奇思妙想来完成作品。教学难点: 把握机器的的造型,合理选用材料,能处理好细节问题。教具准备: 师:废旧物品、范作、工具等。
生:废旧物品、剪刀、双面胶、彩纸、彩笔等。教学过程:
一、组织教学:
1、检查学生用具准备情况。
2、提醒学生收集到的废旧物品要洗干净了再带来,在制作时要注意工具的使用安全。
二、启发导入新课
与学生聊聊关于垃圾的话题,主要是废品回收。把学生的兴趣拉到垃圾如何处理的路子上来。引起他们的兴趣。
三、讲授新课:
1、师:说说垃圾的形成与垃圾带给人们的影响。自然而然地把话题引到垃圾处理的问题上来。
2、出示教师范作,告诉学生你做的是一个什么样的垃圾处理器,有些什么功能。让学生想想还能不能改进一点,并把范作拆开,让学生了解到是用些什么材料,是如何制作出来的。
3、要求学生观察自己带来的物品,思考如何利用和选择现有的材料完成一个功能先进的垃圾处理器。
4、让学生说说哪些废旧物品可以回收,能用在哪些地方。回收废纸,生产好纸;回收废金属,制造飞机;回收废玻璃,再造玻璃;回收废塑料,回炼燃油;回收废电池,提取有用金属。
5、说说分类回收的好处,要求学生设计创作的垃圾处理器也能分类回收物品。
6、布置作业:设计制作一个垃圾处理器。
剪纸训练:折剪点纹的分法
教学目标:
1.使学生掌握折剪点纹的分法的制作方法。
2.提高学生对形式美的认识和感知美、创造美的能力。
3.通过本课的学习让学生体会到勤动脑、多动手可使生活更美。
教学重点难点;
折剪出带有折剪点纹分法的作品。
教学过程:
一、组织教学,检查学生所带用具的情况。
二、新授
三、图欣赏
四、讲解
用二分法折纸,以合口折边为对称轴线,从对称轴线上向旁边剪出不
同形态的直线、曲线、折线,展开既成各种阴、阳单独形纹,民间艺 人称为点纹。
教师边讲边示范。
画出图案,左手拿纸,右手拿剪刀,剪刀基本不动,纸可以转动。
五、剪的时候要胆大心细,将边剪整齐;注意不要把连续的部位剪 断。展开既成。
六、学生制作
学生练习制作,并利用点纹制作窗花。
剪纸训练:方纹、胜纹
教学目标:
1.使学生掌握方纹、胜纹的制作方法。
2.提高学生对形式美的认识和感知美、创造美的能力。
3.通过本课的学习让学生体会到勤动脑、多动手可使生活更美。
教学重点难点;
折剪出带有方纹、胜纹的作品。
教学过程:
一、组织教学,检查学生所带用具的情况。
二、新授
三、图欣赏
四、讲解
方纹:用四分法折纸,按图剪去粗线边,展开既成。
胜纹:用四分法折纸,按图剪去粗线边,展开既成。
教师边讲边示范。
画出图案,左手拿纸,右手拿剪刀,剪刀基本不动,纸可以转动。
五、剪的时候要胆大心细,将边剪整齐;注意不要把连续的部位剪 断。展开既成。
六、学生制作
学生反复练习,并运用到剪纸图案中去。
剪纸训练:长纹、环纹
教学目标:
1.使学生掌握方纹、胜纹的制作方法。
2.提高学生对形式美的认识和感知美、创造美的能力。
3.通过本课的学习让学生体会到勤动脑、多动手可使生活更美。
教学重点难点;
折剪出带有长纹、环纹的作品。
教学过程:
一、组织教学,检查学生所带用具的情况。
二、新授
三、图欣赏
四、讲解
长纹:用四分法折纸,按图剪去粗线边,展开既成。
环纹:用四分法折纸,按图剪去粗线边,展开既成。
教师边讲边示范。
画出图案,左手拿纸,右手拿剪刀,剪刀基本不动,纸可以转动。
五、剪的时候要胆大心细,将边剪整齐;注意不要把连续的部位剪 断。展开既成。
六、学生制作
学生反复练习,并运用到剪纸图案中去。
神奇的科幻画
一,教材分析:
本课呈现了从19世纪前的科幻插画到当代独立的科幻插画,主要是太空题材的科幻画。最后一个页面上的学生作品,有10多个图片,对于启发学生的创作构思与构图,会很有用处。
早期的太空美术仅以插画的形式在天文书籍或科幻小说中出现。上世纪40年代单身的现代太空美术,是现代美术一个独立的类别,它包括太空科幻画,也包括写实性的太空和太空探索奇观美景,后者虽然强调真实性,以描绘太空惊人的视觉景观为主,但也有一定的幻想性,将它们与纯粹的太空科幻画一并介绍给学生,以艺术的方法帮助他们形成关于宇宙太空和太空探索景观的视觉经验,使他们有机会享受到一种新异的艺术美,是很有意义的。
二,教学目标:
1.使学生了解科幻画的基本概念和科幻画题材的多样性,了解太空美术的概念和意义。
2.通过练习使学生了解和尝试掌握科幻画的基本创作过程和方法。
3.通过教学使学生关注科学与艺术的联系,获得新鲜的审美感受,增强对科学 的兴趣、爱好和想象力、创造力。
三,教学准备:
1.科幻电影《外星人ET》片断,宫崎骏动画片断,各种科幻画图片,课件,多媒体。
四,教学过程:
第一课时以欣赏活动为主,目的是使学生跟多地了解科幻画,激发他们对科幻画的兴趣和创作欲望。教学步骤如下:
1.播放科幻电影《外星人ET》片断,让学生们感受科幻魅力,再播放宫崎骏动画《风之谷》片断,让学生分辨科幻与魔幻的区别。
2.进行科幻画图片欣赏,进一步建立正确的科幻画概念,即科幻画时关于科学与技术的幻想的艺术。并可将科幻艺术与其他幻想艺术如“想象画”、奇幻插画做比较,使学生加深对科幻画基本特征的认识。
3.介绍现代太空美术的诞生和中外太空美术家的优秀作品,让学生欣赏壮丽的太空奇观美景和艺术家奇妙的想象,真切感受科幻画的巨大艺术魅力。
4.介绍太空美术以外各类题材的科幻画,使学生了解科幻画题材的广泛性,并认识科学技术的发展与生活、艺术的紧密联系。
5.组织学生讨论,谈自己欣赏过的科幻画或其他科幻艺术,以及自己的感受和 看法,还可谈谈自己创作科幻画的打算或构思。
6.布置学生课外搜集资料,设计科幻画草图,为下节课完成科幻画作业做准备。
第二课时先安排欣赏,分析一两件艺术家的科幻画及草图,就科幻画的步骤和表现形式(手绘、电脑制作、拼贴等)作适当提示。接着欣赏、分析若干中学生的优秀科幻画,重点分析作品中反映的未来科技发展成果对不同领域人类生活的影响,分析巧妙的画面构思和想象,以及画面节奏、韵律、光影、色彩等艺术效果,引导学生领悟优秀科幻画的基本标准,即:时代精神、科学内涵、想象力和形式美感。之后学生完成科幻画作业。
科幻题材可以提醒学生,除了太空题材,还包括海洋、环境、能源、城市未来、动植物、微观世界、机器人、信息工程、生命科学等领域。
有大量艺术作品或游戏,表现奇幻或魔幻世界里的故事,它们不属于太空美术或科幻艺术,但与科幻艺术之间存在不同程度的联系,也是体现人类想象力创造力的有重要价值的精神财富。