儿童画教学计划

第一篇：儿童画教学计划

儿童画教学计划

儿童画即:视觉艺术美育活动。

儿童画的学习可以学生的视野感受能力,视野理解能力，空间表现能力和造型能力等方面得到更好的训练。儿童画绘画中包括：《线描》《油画棒》《水彩画》《水粉》《版画》《泥工》《POP》 还有《彩铅》《卡通》

可根据需要添加一些可行性趣味创意课，如；商标创意绘画，泼墨，布艺画，材质组合，卡通等

教学目标；从随意画画过度到比较客观表现，敢于自主创作。在培训20课时中学习《线描》《水彩画》《油画棒》《卡通》为主，其它趣味创意为辅，让学生发挥自主创意，感知色彩。

课时安排

 第一周水彩画

 第二周线描  第三周油画棒  第四周卡通

教学步骤【水彩画】举例

从初步认识色彩知识，感受色彩冷暖，对比，涂色方法到了解绘画过程 老师提供参考学习图形，如下图和实际绘画方案；

先进行构图，再用圆润的线画出福娃以及被遮挡的小老虎用肉色画出福娃的皮肤，福娃衣服和装饰图案用彩笔画出

给福娃的衣服涂色，颜色要均匀，装饰要丰富。用渐变法画老虎的颜色用平涂法画草地的颜色，进一步调整画面。

线描

以多样化线条，繁多的细腻小图案结合的绘画风格 可以培养学生的绘画技巧和现象力

趣味性创意

剪纸画的风格

第二篇：儿童画教学计划

儿童画教学计划

一、指导思想：

幼儿美术教育活动是满足儿童感受美的情感教育活动，最终目标是培养幼儿创造力、想象力、思维能力。幼儿美术活动的内容涵盖了幼儿生活的全部，幼儿的所见所闻，包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩具和幼儿园的生活游戏等等，都是通过美术活动体现出来。

二、目标要求：

1、愿意参加绘画活动，体验绘画活动的快乐，对绘画活动感兴趣并养成大胆作画的习惯。

2、认识油画棒、蜡笔、水彩笔、水粉画笔、纸等绘画工具和材料，掌握其基本使用方法，正确的握笔方法和作画姿态。

3、学习画线条（直线、曲线、折线）和简单形态（圆形、方形等），并用于表现生活中熟悉的简单物体的轮廓特征。

4、认识红、黄、蓝、橙、绿、棕、黑、白等颜色并选用多种颜色作画，对使用颜色感兴趣。

三、活动组织要点：

1、注重幼儿艺术思维能力的培养。老师作用在于激发幼儿感受美、表现美。

2、注重幼儿自身实践操作能力的培养。让幼儿在轻松愉快的环境中去思维去发现。

3、注重幼儿构图技能的培养，充分体现自我创造能力。

4、注重幼儿美术兴趣的培养。通过活动，培养幼儿动手能力、培养幼儿参与兴趣。

第三篇：儿童画教学计划

儿童画教学计划

（一）一、教学目的本课程的教学目的是使学生了解儿童画的特点以及怎样辅导和评价儿童画；了解儿童画的基本造型元素并能灵活运用；掌握儿童画的知识、步骤和技巧；色彩的搭配方法以及儿童画创作方法和教学方法。

二、教学要求

（一）、认识儿童画

1、走进儿童的世界 教学要求：分析、了解、掌握儿童画的特点。

2、儿童画的发展阶段 教学要求：了解儿童画的发展阶段以及儿童在不同阶段的绘画特点。

3、儿童画的指导与评价 教学要求：了解儿童的不同个性，学习用鼓励为主的方式让幼儿自主探求绘画的魅力。

（二）、儿童画的造型元素

1、自由的点 教学要求：了解点在绘画中的运用，掌握点的表现技巧。

2、散步的线 教学要求：掌握用线造型的方法，了解不同的线营造不同的感觉，能用线表现物像。

3、稳定的面 教学要求：分析物像的图形概括，掌握用面来表现物像的方法。

4、神奇的组合 教学要求：了解点线面的关系，掌握点线面的运用技法。

（三）、儿童画的造型训练

1、美丽的植物 教学要求：通过写生，了解植物的不同造型的表现方法，掌握植物在儿童画中的表现技巧。

2、迷人的风景 教学要求：通过树木和建筑的造型训练，掌握风景画的表现技法。

3、可爱的动物 教学要求：欣赏、了解民间艺术中的动物形象，熟练掌握动物画的技法。

4、有特点的脸 教学要求：了解人物头部的结构，分析五官的比例关系，掌握不同表情的表现方法。

5、生动的人物 教学要求：分析人物的动态表现，掌握人物站、坐、走、跑、蹲等造型，抓住人物特征进行表现。

（四）、儿童画的色彩

1、大师的色彩

（一）教学要求：通过分析大师的画，掌握色彩的基础知识，掌握色彩冷暖轻重的表现方法。

2、大师的色彩

（二）教学要求：通过分析大师的画，掌握同类色、邻近色、对比色和互补色的运用。

（五）、儿童画的创作

1、构图的基本方法 教学要求：了解什么是构图，构图的要求，掌握构图的基本方法。

2、怎样进行命题创作 教学要求：学会观察生活，通过分析，掌握命题创作的步骤。

3、命题创作的思路与表现形式 教学要求：分析、了解命题创作的构思，掌握三种不同的表现技法。

三、教学内容

（一）确定教学内容的原则

遵循理论和实践相结合原则，注重学生能力的培养。

（二）必修课教学内容要点

1、认识儿童画

教学内容：走进儿童的世界、儿童画的发展阶段、儿童画的指导与评价

教学重点：儿童画的特点与发展阶段

教学难点：儿童画特点的掌握

2、儿童画的造型元素

教学内容：造型元素点、线、面以及组合教学重点：造型元素的分析与组合教学难点：造型元素的分析与组合3、儿童画的造型训练

教学内容：植物、景物、动物、人物的造型训练

教学重点：造型训练的方法和技巧

教学难点：造型训练的方法和技巧

4、儿童画的色彩

教学内容：色彩的冷暖轻重、色彩的搭配

教学重点：色彩知识的掌握以及色彩搭配的技巧

教学难点：色彩搭配的技巧

5、儿童画的创作

教学内容：构图的基本方法、命题画创作的步骤、思路和表现形式

教学重点：儿童画创作的方法与步骤

教学难点：儿童画创作的方法与步骤

（三）实践教学内容要点

（1）、儿童画的造型元素

1、自由的点 实训内容：点的表现技法运用

2、散步的线 实训内容：线的表现技法运用

3、稳定的面 实训内容：面的表现技法运用

4、神奇的组合 实训内容：点线面的组合（2）、儿童画的造型训练

1、美丽的植物 实训内容：植物的造型训练

2、迷人的风景 实训内容：景物的造型训练

3、可爱的动物 实训内容：动物的造型训练

4、有特点的脸 实训内容：人物头部的造型训练

5、生动的人物 实训内容：人物动态的造型训练

（3）、儿童画的色彩

1、大师的画

（一）实训内容：色彩的冷暖轻重

2、大师的画

（二）实训内容：色彩的搭配

（4）、儿童画的创作

1、构图的基本方法 实训内容：构图方法训练

2、命题创作的思路与表现形式 实训内容：命题创作表现形式训练。

明星艺术培训----美术教学组

儿童画教学计划

（二）一、学生情况分析

小学阶段的孩子爱画、好动、思维活跃，除了要掌握基本的绘画方法，更要在这个关键期保护他们的发散思维并给予适时的训练与引导。

因此我们把儿童画班的孩子分为两个阶段，二三年级一个学段，四五年级一个学段。在上个学期的油画棒、线描技法学习基础上，本学期我们的课程更接近艺术实践与生活。并在绘画过程中培养学生良好的美术学习习惯，同时鼓励学生在美术学习中不断挖掘自己的潜力，提高美术素养，激发创造精神，体验美术活动的乐趣。

二、课程分析

本学期的儿童画课程内容新颖、安排合理。始终与美术教材的训练领域相吻合，但拓展性更强。包括造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面的内容。前两个方面的内容主要是引导学生尝试不同工具，用纸及身边容易找到的材料，通过看看、画画、想想、做做等方法大胆、自由地去表现、组合、装饰，体验造型及设计制作活动的乐趣。欣赏领域的内容则通过观察自然和各类美术作品的行与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。综合探索领域的内容则采用游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表现和展示。总之，本学期的内容的编排注重在美术学习过程中激发创新精神，发展美术实践能力，提高美术素养。

三、教学目标及重难点

本学期教学目标是在多样的美术实践活动中提高动手、观察、分析解决问题的能力，发展创新能力，合作意识，培养学习美术的兴趣，提高美术素养。重难点是在丰富开阔学生视觉感受的同时打开学生思路，培养创新意识，提高造型能力，体验学习的乐趣。

但是在实际教学中，借助多样、直观的教学手段有所困难，因为学生画面丰富不但在于老师的引导，更有对学生思维、眼界的打开，但在儿童画教学中，由于多媒体的限制，我们只能通过描述与想象引导，没有办法让孩子欣赏到我们静心挑选的图片，甚是遗憾。

四、教学措施

教学中，我们始终将“以学生的发展为中心”这一指导思想贯穿教学，培养学生学习兴趣，并努力创设和谐的学习环境。同时尽可能鼓励学生私下里利用信息网络资源查阅观看与教学相关的视频，图画，扩展他们的眼界，提高学生的鉴赏能力。

第四篇：儿童画教学计划

儿童画教学计划 教学目标：

儿童画启蒙阶段：

教学内容基本以观察模仿写生和想象为主。

培养学生的观察能力和想象能力,学习以线造型的作画能力.3 培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力.4 学会基本的涂色技法,鼓励学生大胆用色.儿童画初级阶段: 1 教学内容基本以写生和想象为主。

培养学生的观察能力和想象能力,提高以线造型的作画能力.3 培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力.4 掌握一些涂色技巧,学习有关美术技法知识.儿童画中级阶段: 1 教学内容以写生和想象为主。学习线描画,鼓励学生大胆创作作品.2 进一步培养学生的观察能力和想象能力,提高以点/线/面造型的作画能力.3 培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力.4 掌握更多涂色技巧,学习更多的美术技法知识.儿童画精品班(提高阶段)1教学内容以学生创作作品为主.2带领学生走出教室,到大自然写生,进一步培养学生的观察能力和想象能力,提高以点/线/面造型的作画能力.3加强儿童对视觉、空间形态美的感觉和表现力.4学习多种技法的绘画表现形式 5参加各类绘画比赛及展览活动.一、教学目的

本课程的教学目的是使学生了解儿童画的特点以及怎样辅导和评价儿童画；了解儿童画的基本造型元

素并能灵活运用；掌握儿童画的知识、步骤和技巧；色彩的搭配方法以及儿童画创作方法和教学方法。

二、教学要求

（一）、认识儿童画

1、走进儿童的世界 教学要求：分析、了解、掌握儿童画的特点。

2、儿童画的发展阶段 教学要求：了解儿童画的发展阶段以及儿童在不同阶段的绘画特点。

3、儿童画的指导与评价 教学要求：了解儿童的不同个性，学习用鼓励为主的方式让幼儿自主探求绘画的魅力。

（二）、儿童画的造型元素

1、自由的点 教学要求：了解点在绘画中的运用，掌握点的表现技巧。

2、散步的线 教学要求：掌握用线造型的方法，了解不同的线营造不同的感觉，能用线表现物像。

3、稳定的面 教学要求：分析物像的图形概括，掌握用面来表现物像的方法。

4、神奇的组合 教学要求：了解点线面的关系，掌握点线面的运用技法。

（三）、儿童画的造型训练

1、美丽的植物 教学要求：通过写生，了解植物的不同造型的表现方法，掌握植物在儿童画中的表现技巧。

2、迷人的风景 教学要求：通过树木和建筑的造型训练，掌握风景画的表现技法。

3、可爱的动物 教学要求：欣赏、了解民间艺术中的动物形象，熟练掌握动物画的技法。

4、有特点的脸 教学要求：了解人物头部的结构，分析五官的比例关系，掌握不同表情的表现方法。

5、生动的人物 教学要求：分析人物的动态表现，掌握人物站、坐、走、跑、蹲等造型，抓住人物特征进行表现。

（四）、儿童画的色彩

1、大师的色彩

（一）教学要求：通过分析大师的画，掌握色彩的基础知识，掌握色彩冷暖轻重的表现方法。

2、大师的色彩

（二）教学要求：通过分析大师的画，掌握同类色、邻近色、对比色和互补色的运用。

（五）、儿童画的创作

1、构图的基本方法 教学要求：了解什么是构图，构图的要求，掌握构图的基本方法。

2、怎样进行命题创作 教学要求：学会观察生活，通过分析，掌握命题创作的步骤。

3、命题创作的思路与表现形式 教学要求：分析、了解命题创作的构思，掌握三种不同的表现技法。

三、教学内容

（一）确定教学内容的原则

遵循理论和实践相结合原则，注重学生能力的培养。

（二）必修课教学内容要点

1、认识儿童画

教学内容：走进儿童的世界、儿童画的发展阶段、儿童画的指导与评价

教学重点：儿童画的特点与发展阶段

教学难点：儿童画特点的掌握

2、儿童画的造型元素

教学内容：造型元素点、线、面以及组合教学重点：造型元素的分析与组合教学难点：造型元素的分析与组合

3、儿童画的造型训练

教学内容：植物、景物、动物、人物的造型训练

教学重点：造型训练的方法和技巧

教学难点：造型训练的方法和技巧

4、儿童画的色彩

教学内容：色彩的冷暖轻重、色彩的搭配

教学重点：色彩知识的掌握以及色彩搭配的技巧

教学难点：色彩搭配的技巧

5、儿童画的创作

教学内容：构图的基本方法、命题画创作的步骤、思路和表现形式

教学重点：儿童画创作的方法与步骤 教学难点：儿童画创作的方法与步骤

（三）实践教学内容要点

（1）、儿童画的造型元素

1、自由的点 实训内容：点的表现技法运用

2、散步的线 实训内容：线的表现技法运用

3、稳定的面 实训内容：面的表现技法运用

4、神奇的组合 实训内容：点线面的组合（2）、儿童画的造型训练

1、美丽的植物 实训内容：植物的造型训练

2、迷人的风景 实训内容：景物的造型训练

3、可爱的动物 实训内容：动物的造型训练

4、有特点的脸 实训内容：人物头部的造型训练

5、生动的人物 实训内容：人物动态的造型训练

（3）、儿童画的色彩

1、大师的画

（一）实训内容：色彩的冷暖轻重

2、大师的画

（二）实训内容：色彩的搭配

（4）、儿童画的创作

1、构图的基本方法 实训内容：构图方法训练

2、命题创作的思路与表现形式 实训内容：命题创作表现形式训练

儿童绘画发展的四个阶段

1、涂鸦期（1.5～4岁）。按进程分为三个阶段：第一阶段为无意识涂鸦阶段。1.5岁左右的儿童有机会接触笔、纸时，会在纸上画断断续续、曲曲弯弯的不规则线条，是一种乱笔画。它是一种不受或少受视觉控制的纯肌肉运动，因而形成无方向的杂乱线条。第二阶段为控制涂鸦阶段。2岁左右的儿童经过练习，掌握了一定的使用纸、笔的经验后，逐步学习控制手的动作，注意手、眼之间的联系，会在纸上画出上下左右有一定规则的线条。并会在纸上重复地面圆圈，能交替使用两种不同的颜色笔。第三阶段为命题涂鸦阶段。在此阶段出现简单的命题，虽不能画出真实的形象，但已有明显的表达意图，常用圆形物代表所要表达的物体。一面画、一面喃喃自语，说出所要画的物体的名称，命题涂鸦阶段是个很重要的关键期。它已表现出儿童希望凭借绘画与别人交流思想的意向，就像婴儿咿呀学语的方式一样。如果儿童能较顺利地达到与别人交际的意向，他会加强学习与观察，然后摆脱涂鸦期而进入一个新阶段。

2、象征期（4一5岁）。4岁左右的儿童，随曾语言能力的发展，思想认识也在不断提高。幼儿从活动中逐步积累起对物体的初步印象，同时在涂鸦活动的经验中，学习控制手的小肌肉运动的能力，为幼儿学习绘画创造了条件。这个时期，幼儿的心理符号是由直觉控制的，他们对外界事物的概念常以自我为中心。为满足自我需要而行动，不受社会评价的约束，因而如果成人不加干预，他们就能大胆地、独立地按照自己对周围世界的认识，创造出直觉的象征性图式。由于知觉的不完善并缺乏综合概括能力，因而，描绘的形态多半是粗略的、不完全的，常会遗漏某些部分，如把圆圈套当作头部，整个头部只有两只眼睛。

3、概念画期（5—8岁）。这个时期的儿童画基本上是用线条勾画出平面的二维的物体轮廓。因为这种轮廓线较易把握物体的外形特征。随着视敏度、精确度的提高，他们对外界事物的观察也就越来越精细、客观。同时，儿童通过电视、电影和大量的图书、画片，逐晰了解社会已形成的艺术手法，于是在儿童的画面上概念的属性增加了。他们画出来的人、房屋、动物、太阳常常是一种模式里套出来的。人的轮廓校样大致相似，只能从头发和服装上分辨出男女，从高度变化上看出是大人或孩子。房屋则大多数是梯形或平顶的屋顶，开了几扇窗。这种概念画的形式，需要把握物体的本质和基本特征，然后用结果符号描摹出来。应该说，这是以较象征期更加复杂的认识过程为墓础的，是儿童抽象化能力的萌芽，从象征期到概念画期，儿童的绘画表现为三个特征：其一，表象符号的形成；其二，感觉的强调和夸张；其三，主观印象的表现。

4、写实期（8—15岁）。随着儿童用维性质的变化，儿童画的内容也逐步趋向写实。由于他们视野的扩大，绘画的内容也日益丰富，且能反映出日常生活的细节。绘画的形式大多仍采用线条、平面造型，但为了力求接近真实，开始用三维立体表现方法。写实初期，大约在8一11岁左右。儿童开始对不分里外，赤裸裸地把所知道的一切搬到画面上的那种“透明画”的表现方式表示不满，探索着用简单的透视原理，隐去那些不该看见的部分。并注意到物象的重叠关系。9岁以后，儿童在色彩使用上有飞速的发展，能表现丰富的色彩情感。写实后期，在11—15岁左右。儿童在发展过程中，主观的审美意识、审美要求及表现与客观技能不足的矛盾日益突出。许多儿童在尝试对自然进行再现描绘时感到困难。画面单调，有的干脆用文字注释代替画面语言，与幼年时期大胆作画相比显得逊色不少。儿童绘画的热情面临危机。特别是13～14岁的儿童进入了初中阶段，两极分比现象比较明显。部分儿童由于绘画进步困难而退渐丧失信心，把兴趣转到其他学科上去。少数绘画基础好的，创作上有明显的提高。个别学生产生对绘画的迷恋，主动在课外进行练习。他们的绘画逐步脱离自然的再现描绘，向有意识创作阶段过渡。

美术教育是儿童全面发展教育的有机组成部分，儿童绘画是儿童美术教育的重要内容。美术教育工作者应该按儿童绘画能力发展阶段过程中的规律和特征来实施有针对性的教育，以符合儿童身心发展的规，取得最佳教育效果。

第五篇：儿童画社团教学计划

2012-2013学年第二学期儿童画社团活动总结

儿童画是儿童步入绘画领域的启蒙阶段，是基础素质教育的重要内容，通过由简单到复杂的绘画步骤的训练，提高脑、手的协调能力，提高他们在观察、记忆、想象和创造等方面的能力，为将来具备丰富的审美情趣和高雅的艺术修养打好基础。在美术教学中注重对学生审美能力的培养。在教学中遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。摆脱以往简单的讲解代替学生的感悟和认识，通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美趣味。

一、活动目标：

（1）让学生掌握正确的观察方法，从整体到局部，从外部的表向到内在的联系，通过观察抓住事物的主要特征去认识对象，使学生观察事物比较敏锐、正确、细致、完整、对形体区别的判断，明暗的感觉、空间、色彩辨析能力加强。

（2）培养学生的想象力和创造力，用美术特有的形式去表达学生自己的内心感受，对理想的描绘，对美好事物的讴歌，开阔学生的思维，促进智力和才能的发展。

（3）培养学生动手能力和表现能力，培养学生形象思维的创作表现能力，通过主题绘画，生动地向人们阐明自己的感受，观点和意图。

二、教学活动内容：

（一）重视基础训练，包括色彩、速写等艺术领域，抓住难点强化训练，解决习作中难以解决的问题。

（二）引导学生欣赏大师作品，提高审美情趣，并指导学生留意身边的事物，将观察到的形象通过画笔展示出来。

（三）指导学生从事美术创作，培养学生观察与热爱生活的习惯，创作出有一定艺术品味的作品来。

1、绘画的基本技法的训练。

2、对色彩的认识，以及色感的培养。

在美术教学中注重对学生审美能力的培养。在教学中遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。摆脱以往简单的讲解代替学生的感悟和认识，通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美趣味。

从单纯的技能、技巧学习层次提高到美术文化学习的层面。在这学期的美术教学中创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观，涵养人文精神，鼓励学生进行综合性与探究性学习。本学期将加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力，重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

在一学期的工作中，有许多收获、许多进步，当然，我的工作还存在不足，我期待着我的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展，在今后的工作中我会更加努力，让学生得到全面的发展！