第一课
巨匠童心
授课时数：2课时
第一课时
教学目标
◆了解画坛巨匠齐白石、毕加索相关生平故事及艺术风格。
◆能让学生自主地从多角度欣赏、感受其代表作品，并能用语言描述、分析、评价作品。
◆分析、探讨在过程中渗透的相关美术术语，让学生形成良好的美术素养。
◆培养学生视觉感受能力，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
教学重、难点：了解立体主义绘画的特点。
教学过程：第一课时
（一）组织教学
请同学们把课本拿出来、坐好。
（二）课题引入
师：同学们，上课前我们先来看张照片（虾）
问：这是谁画的啊？（齐白石）
生：孩子们纷纷举手,兴致勃勃地回答是齐白石
生：齐白石
师：恩，是的。20世纪，在世界花坛上有两位特别耀眼的巨匠，他们是中国画家齐白石和西班牙画家毕加索。今天我要给大家介绍的是中国画家齐白石他的画品和人品。他热爱生活，追求理想，为人类文化的发展做出了巨大的贡献。
他是湖南湘潭人，是中国的一位著名画家，他能书善画，最擅长的是画虾。他担任过中国美术协会的主席、北京画院名誉院长，还被授予“中国人民艺术家”的称号等。
（三）齐白石的人格
说到齐白石啊！我就要给大家讲一个小故事，大家认真听啊！
（1）爱国热情
抗日战争时期，北平伪警司令、大特务头子宣铁吾过生日，硬邀齐白石赴宴作画。齐白石到宴会场，环顾四周一下，满堂宾客，略微思索，铺纸挥毫。转眼之间一幅水墨螃蟹跃然纸上。众人赞不绝口。不料，齐白石笔锋轻轻一挥，在画上题了一行字：“横行到几时”，然后书“铁吾将军”，最后拂袖而去。
齐白石有强烈的爱国心，当日寇侵略我国之时，他的一幅山水画上题写到“灯下再三挥泪看，中华无此整山川”的诗句，并坚持不为敌人作画。当中国成立时，他已是86岁的老人，但与旧中国相对比，祖国欣欣向荣的新局面，使他十分欣慰，主动把自己画的雄鹰送给毛泽东主席，表示对新社会的热爱。《祖国万岁》是齐白石95岁高龄时为庆祝国庆而创作的作品，原作67×33厘米，纸本设色，用茁壮的万年青象征欣欣向荣的祖国。1980年5月20日发行的《齐白石作品选》特种邮票，将此图作为了小型张图案。
齐白石是不是很厉害啊！体现了齐白石的爱国热情。
（2）其傲
齐白石傲，傲如古松。先生壮年时曾教夏午贻的妾学画，夏午贻想感谢他，要给
他捐个官做做，先生当即谢绝了夏午贻的美意。先生不仅自己布衣一生，还刻了一方“白石书屋不出公卿”的印，来告戒子孙不要混迹官场。
（3）其痴
齐白石痴，痴如顽石。先生喜欢画螃蟹，也非常喜欢吃螃蟹。一日与家人吃饭，先生敛气凝神地盯着盘中螃蟹，若有所思。夫人惊问何故，先生把蟹腿指给夫人说：“蟹腿扁而鼓、有棱有角，并非常人所想的滚圆，我辈画蟹，当留意。”
（4）其谦.齐白石谦，谦如空谷。先生虽然誉满华夏，但对先辈画家的成就却深表景仰，尤其推崇徐渭、朱耷和吴昌硕三人。先生对同时代的画家也尊重有加，他常以一句话来自律：“勿道人之短，勿说己之长，人骂之一笑，人誉之一笑。”
l正是这种谦逊和宽容，使先生和同时代的许多画家保持着深厚的友情和艺术上的取长补短
（5）扶弱
上世纪30年代后期，跟齐白石学画的一群孩子，大部分生活比较困难，有时连纸笔都买不起。齐白石来了灵感，他把学生分成两班，一班到市场上卖画，一班留在家里磨墨，磨好的墨倒在一个大脸盆里，然后叫两个调皮的胖学生脱去裤子，在他们屁股上抹上墨，让他们在裁好的宣纸上坐，坐一下，纸上就印下两个黑墨团，也就是两片墨荷叶。两个学生一气就坐出来一二十张。这时候，齐白石笑眯眯地提上笔，在墨荷叶上刷刷几笔，迅速画上几枝斜茎，勾出两朵含苞欲放的荷花，再在荷叶上勾上几条筋络，题上两句诗，一幅荷花图就画成了。等晾干后，钤上印章，马上让学生送到街上去卖。学生们把这些画戏称“坐画”，拿到市场上很快就被抢购一空。
互动提问：你从齐白石身上学到了哪些品质？
首先，热爱祖国.做个有理想的人，而不是对功利进行毫无目的的追逐。确立理想和爱好对许多人来说并不困难，因为每个人都有自己的长处和优点，根据自己的爱好，给自己一个目标，然后去追求，这样的人生才有意义。
其次，是坚定信念，执着追求??
（四）齐白石画的特点
①意象美
强化虾的特征：透明弹性、轻捷有力；齐白石的艺术主张：“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”。
②笔墨美
笔笔造型、笔墨酣畅、简而意足。线条变化、生动，既有力度又有情趣。
③形式美
虚实变化，疏密恰当，三角形构图稳定而富有张力。
④情感美
乡土气息浓郁，体现纯朴的情感美。
被誉为“人民的艺术家”。
教师小结并引导学生再次欣赏作品。
师：尝试用一句或几句话对画家或作品做出评价，也可谈一谈自己的感悟或收获。
齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。论画谓“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”篆刻布局奇特有力。
五、分组研究（欣赏、学生模仿分析）
（1）书中其他作品的特点（意境、表现方法、画面效果等）。
（2）选一幅你最喜欢的作品，谈谈它给你的感受.。帮助学生进行评述归纳。
六、布置作业
对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。
作业要求：
1.字数要求500字左右
2.内容真实、有自己的思想。
3.下次新课之前完成七、课后总结
师：短短的一节课时间的学习，我们不仅进一步了解了齐白石，让我们领悟了齐白石的精神，记住了齐白石爷爷的画，懂得了要像齐白石爷爷一样细心观察，不断探索、勇于进取。我感到非常高兴。
下课
谢谢
第二课时
一、赏画导人
课件出示毕加索的作品，学生欣赏。
1、风格介绍
毕加索一生都在不断的变换艺术手法，尝试了现代艺术的几乎所有风格，且都有震惊世界的传世之作，并开创了对现代绘画影响深远的立体画派。之所以罗列出毕加索不同绘画风格阶段及代表作，是为了能更好的突出大师一生最求创新的精神。
教师小结：毕加索是世界画坛巨匠，是20世纪世界画坛最具影响的人物之一。
揭示巨匠童心
二、交流、讨论
(交流收集的信
息；了解画家生平故事、艺术风格特点。)
分组交流、讨论、整合相关信息。
《哥尔尼卡》是毕加索最具代表性的作品
出示《哥尔尼卡》，引导学生欣赏，让学生进行直观描述。提问：仔细观察作品，画家画了什么？学生分组讨论，指定学生说一说。
教师从画面的形象是完整的，还是支离破碎的？为什么要这样画？画面的色彩为什么是这样？画家想表现什么？这些问题入手，展开范例讲析，从历史背景到构图再到画面形象分别代表什么让学生走如毕加索的内心，了解画家爱心的同时引出立体主义概念----立体主义绘画以几何结构组成平面图形来进行表现，把体积灵活多变的展开，创造出新的视觉空间。
教师小结并简介毕加索的生平、艺术风梅及艺术成就，讲述有关故事。
板书：童趣、纯真
三、临摹表现
尝试线描作业---临摹毕加索作品《坐着的玛丽·泰雷兹》感受立体主义绘画风格。
对大部分学生来说只上一节课，就能尝试对静物、动物、人物形象进行分解，重新组合成一幅画是有些困难的，临摹就成为学生们初步掌握立体主义绘画语言的极好方法。
四、学习评价及小结
用一句或几句话对画家或作品做出评价，也可谈一谈自己的感悟或收获。
课下再收集其他艺术家的故事。
第二课
同一幅画
教学目标：
1、了解色彩语言的丰富性，认识色谱，学习调色与涂色的方法。
2、能准确地认识色、调色和涂色，个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。
3、能表现出对世界名画的欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐、富有敏锐的观察力和集体协作的精神。
教具准备：
水粉颜料、水彩笔、毛笔，调色盘，小水杯、挂图、课件等
教学过程：第一课时
一.欣赏导入
课件欣赏荷兰画家凡高的代表作品。
引导提问：你见过这些画吗？特别是最后这一幅《修路工人》，也就是课本所展示的是同一幅画，你们的感受有什么相同和不同呢？学生组内交流、讨论。认识色彩是绘画的语言，色彩是相同的。（附：可简介下凡高生平及作品风格）
二.探索思考
1、引导思考：这幅画主要有那些颜色？
学生观察与识色
教师提问与引导
2探索调色方法：这些颜色是怎样调配出来的呢？
学生讨论，自由发言，注意要做到切实的交流探讨。
三.探索体验
1、根据教材的提示，用大红和柠檬黄进行调和，把产生的橙色与同桌的比一比，色彩效果是否一样？为什么？
教师演示重点小结：两种颜色相调和，颜色分量的不同使得色彩效果产生变化。一般朝分量多的颜色方面倾斜，所以调色时应该能判断看准色彩的倾向性。
2、在一种颜色中调入黑色或白色，看看会发生什么样的变化？
教师演示小结：通过这一个办法可以让色彩发生明度变化，又叫做色彩的明度变化，这样就可以调出许多颜色丰富的层次了。
3、出示教材右页马赛克效果的《修路工人》画中取一方格（G5），这一格是有24个小块组成的，将它们分解开，与色谱中的颜色对号入座。（学生也可参与部分）
4、任意找一种《修路工人》这幅画的颜色，尝试调配一下，是否很接近？（注意保留这个练习作品，等下可以作为抽取作业内容的入场卷哦？）
四.分工合作
1我们可以将这幅画分解成许多小色块，近看这些颜色，但远一点或眯眼看，画面就清晰地呈现出来了。将横排的A-J与竖排的1-5交叉组成编号，全班每个同学画其中的一部分（按照刚才的练习作业抽取作业位置的编号）。
2、临摹涂色。按照小格的颜色来调色、涂色、注意不能出格，相同的颜色可以一次涂完再换蘸颜色。
提出要求，巡回指导。
五.组合展示
让完成作业的学生按照底纸上的格子，找准坐标贴上自己的那部分作品。
2．引导学生眯眼睛看看，欣赏评全班同学集体组合画出的作品。
六.教学拓展：
色彩是绘画的语言，也就象文学语言运用的艺术一样，色彩语言的调配也需要认真的研究与探索，今天你有收获了吗？
第二课时
教学过程：
一、感受体验，游戏导入
1、大家猜猜看
出事《星月夜》的黑夜局部图，请学生猜猜看可能是什么，再逐渐补齐局部图，最后呈现完整的《星月夜》图。
2、出示现实生活中的月亮与《星月夜》局部中的月亮，请学生议论说一说有什么不一样？
教师小结：与现实的月亮相比，《星月夜》中的月亮一笔一笔非常清晰，有很强的笔触感。
3、导入同一幅画——笔触表现
二、互动讨论，方法探究
1、教师示范，对比感受笔触。
教师运用排列的线条画出一棵树的树冠。
出出示用平涂法画的树冠，与之对比，有什么不一样？
2、出示一组不同笔触画得树丛，对比分析。
笔触的运用可不止这一种方法，一起看看还有哪些？（排、点、摆）
3、小训练：试一试用刚学的方法，画一朵云或临摹《星月夜》的月亮。
反馈尝试练习，互动：用了什么笔触？画的时候是什么样的情绪？
教师指导：A、用钢笔绘画时要注意线条的排列和组合，不可过于凌乱；B、用水粉绘画时要注意用色与用水的多少，水分要适中，这样才能更好的表现画面强烈的笔触；C、不管用哪种方式，笔触都要肯定、明确。
小结：运用排、点、摆的方法，不仅使得树具有立体感，还能表达作者的情绪。
4、欣赏《星月夜》，体会笔触与情绪的表达
讨论：画家把云层、星星、数目画成了什么样子？是怎样用笔的？
小结：碧蓝的天空充满了漩涡的云，星星一轮一轮的笔触在闪耀；树木用了波浪线，好像在生长一样。
5、出示莫奈的《日出.印象》、毕沙罗的《林荫大道》，提问：这两幅作品中用了哪些表现笔触的方法？引导学生进一步感受不同的笔触能表达不同的情感。
6、小结：有的用刷、摆的方法表现朦胧宁静的天空及日出时波浪不兴的湖面，表达内心的祥和；有的用点的方法表现树木上阳光的闪耀，也表达出欢愉的心情。针对不同的景色画家的处理方法不一样，所以效果也各不相同。
三、学生作业，教师辅导
1、构思一个表达自己心境的场景，选择《星月夜》的一个局部，选取合适的色彩和喜欢的笔触，体验大师的手笔。
2、巡回指导，及时表扬大胆绘画笔触感强的同学。
四、作业展评
五、教学拓展
出示国画作品，引导发现中国画的用笔。
第三课、能干的帮手
教学目标：
1、透过美术创作活动，学生的空间想像力逐步发展，对媒材的造型的适应性具有一定的认识能力，并能合理选择和使用媒材。作业应做到造型与功能作用相结合，初步形成设计应用意识。
2、在小组合作学习中，学生能积极参与到团队活动任务中，独立思考，共同探讨，使小组活动有序协调地开展。对设计与制作的学习表现出浓厚的兴趣和热情。
教学难点：学习设计的方法，掌握机械立体形的画法，能运用各种媒材进行机器人模仿造型活动。
教学重点：掌握机械立体形的画法
课前准备：作业本、铅笔、勾线笔、剪刀、胶水、纸盒。
教学过程：、第一课时：
一、学习描绘工程车的方法：
学生观察回答：怎样描绘这辆工程车?
1．选择哪个角度?(正面、侧面、半侧面。)为什么?(充分体现工程车的特征)
2．选择哪种绘画方法?
(线描写生、色彩写生等)
3．说说绘画步骤是怎样的?
(1)确定构图与大的形体特征。
(2)分块画出每个大的结构外形，注意相互的比例位置。
(3)分块逐步由前到后画出内部结构特征。
(4)深入准确地描绘细节。
3．怎样处理工程车的结构、特点与细节?
二、欣赏优秀的范画作品。
三、大胆描绘，自主表现
1、学生作业：每组选择一种工程车作为描绘的对象，自选方法生动准确地画出工程车的结构特点与细节。
2、教师巡回指导。
四、欣赏评述
1、学生分组进行展示欣赏与互评。
2、师生共同点评。
五、思考拓展：我们的生活中有许多方面还缺少这些好帮手，未来社会的建设也需要更多更先进的工程车，想一想，你能设计出其他的更加先进的工程车吗?
第二课时
一、分析材料，学习方法
1、认识我们的材料：学生分组讨论，每种材料可以做什么?
怎样制作?
(如纸盒经过剪贴可做车身，瓶子可做车轮，吸管、纸桶可做车上的线路管道等)
2、范例分析：出示挖土机的图片，说说每个部分可以用什么制作。
3、学习方法：
（1）．细致观察，巧妙分解；
（2）．明确分工，分块制作；
（3）．合作组装，装饰完成。
二、分工合作，共同创造
1、依据本组材料的特点，互相讨论，明确本组设计制作的主题。
2、对本组制作的工程车仔细观察分块，并明确每个人的分工。
3、分工制作部件，共同组装完成。
4、教师指导帮助。
四、共同评价
1、教师评价学生在创作过程中的表现，要注重对自主研究、创新意识与合作精神等方面的评价。
2、谈谈自己在活动中的感受与体会。
第三课时：
一、认识机器人:
1、师:课前,同学们通过课外阅读、看电视、上网等多种途径,搜集了好多有关机器人的资料和图片,下面我来考考大家:你知道世界上第一个机器人是由哪个国家制造出来的吗?生答。对,美国制造出第一个机器人,从此揭开了人类研制机器人的序幕。现在,我们人类已拥有一个庞大的机器人家族。今天,老师为大家带来了好多机器人图片,让我们逐一认识他们。师展示机器人图片,并简单介绍。欣赏完了老师的图片,同学们一定也有不少关于机器人的资料向大家汇报吧,你知道哪些机器人,它们能帮我们干什么?谁来介绍一下。
2.生交流。说一说自己对机器人有哪些了解。
3.刚才,同学们介绍了这么多有趣的机器人,请大家思考一下:什么是机器人?它有哪些基本特征?(生自由回答。师:机器人是一种在一定程序控制下,能够自动工作的机器,它是人类的好帮手。)究竟机器人有哪些基本特征呢?请同学们打开课本第98页,快速阅读“科学在线”。现在,谁来说说机器人的基本特征?你能根据机器人的基本特征分辨出生活中哪些常见物品属于机器人了吗?大胆说,让同学们帮你判断一下。(全自动洗衣机,自动门,电视,电脑,许多高科技家用电器都属于机器人。)
6.师小结:看来机器人的发明和使用对人类有利也有弊,由此可见,科学技术是一把双刃剑,我们要学会正确使用它,才能更好地为我们的生活服务,同时,对待任何事情都应从正反两个方面来分析,才能对事物有正确的认识。
二、展开想象，画一画
1、提出作业要求：参照想象，画一个多功能机器人形象，并写一段话来
介绍它或说明自己的设计意图。
2、学生自主作画，教师指导。
三、作品展示
1、小组评。
2、教师评。
第四课、书包
授课时数：2课时
教学目标：
1.通过对身边书包的描绘，进一步感知形体外轮廓。
2.在小组合作学习中，学生能积极参与到团队活动任务中，独立思考，共同探讨，使小组活动有序协调地开展。对设计与制作的学习表现出浓厚的兴趣和热情。
教学难点：学习线描的方法，掌握线描的画法，能运用线条描绘身边的事物。
教学重点：掌握线描的画法。
教学过程：
一、谈话导入
书包和、文具是我们学习的好帮手，我们天天能见到它们用到它们，今天我们来画一画它们。
二、观察书包
1.请你从不同的角度观察自己的书包，看看有什么变化？
2.分别从背面，正面，侧面来观察
3.说说你看到的变化
4.学生发言，教师小结。
三、作业要求
1.作业要求：选择不同角度，用线描的方式画一画自己心爱的书包。
2.教师线描示范。
3.强调书包线条的流畅，细节的表现。
四、学生作画，教师指导
五、作品展示评价
1.小组内评
2.教师评价
第二课时：
一、谈话导入：
1.在中国古代人们在学习中有必不可少的文房四宝，分别是：毛笔、墨、宣纸、砚台。现在你的学习用品又有哪几宝呢？
2.学生回答。
二、摆放文具
1.教师讲解透视的基本原理：近大远小，消失的透视线
2.学生摆摆自己的文具盒，不同角度加以观察，看看文具盒的体面形状和透视线有什么变化？
3.教师小结。
三、提出作业要求
摆放自己的几件文具，并用线描的方式把它们画下来。
四、学生作画，教师指导
五、优秀作品展示
第五课、图画文章
授课时数：2课时
教学目标：
1.大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。
2.提高对文学作品的分析理解能力。
教学重点：学会图文结合的表达自己的意思。
教学难点：设计专有的图标形象生动的表情达意。
课前准备：作业本、铅笔、橡皮、涂色工具
教学过程：
第一课时：
一、趣味导入
1.教师出示《地书系列之一》看看图，说说图中的符号代表了什么具体的事物？
2.学生回答。
3.教师板书图画文章
二、尝试图文替换
1.教师出示图文替换的案例：我的心愿——我的2.请学生尝试用小的图形替换合适的词和字：
光阴似箭
铃儿响叮当
三、写一写，画一画
1.图文结合的贺卡欣赏：送给亲友，同学和老师的贺卡欧诺个图文结合的方式来打扮，将传递更多的温馨和快乐。
2.说说你看懂吗？你最喜欢的贺卡是哪张，说出理由。
3.提出作业要求：在自己的短文中，选择合适的图形替换字和词，创作一幅“图画文章”。
4.学生作画，教师巡回指导。
四、优秀作品展示
第二课时
一、游戏导入：
1．观察《草船借箭》的片段配画。
2．出示画面，提问：每幅画画的都是什么内容?
3．请大家给这些画找“娘家”，将画和文章对应起来，并把画放置在相应的文章片段下面。
4．揭示主题——《给文章配画》。
二、教师示范、方法指导
1．朗读文章，理解意思
2．找出要描画的景物，依次用横线标出。
3．构图布局。
4．逐个画景物。
5．涂色
三、学生创作
1.完成文章配画的铅笔稿。
2.学生画画，教师指导。
四、课堂小结
第六课、彩云衣
授课时数：3课时
教学目标：
1.能收集资料、欣赏各式服装美，领略服装的艺术美感。
2.能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。
3.能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。
4.能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。
重点：运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。
难点：服装的设计。
课前准备：示范用工具，学生绘画工具自选
教学过程：
第一课时：
一、谈话导入：
1.的衣服能体现人们不同的审美，不同的颜色传达着不同的意思，多姿多彩的服饰，将人们的生活妆点得更加美好。
2.板书彩云衣
二、认识色环：色环显示如何通过混合两种或更多颜色来生成特定的颜色。
色环实质上就是在彩色光谱中所见的长条形的色彩序列，只是将首尾连接在一起，使红色连接到另一端的紫色。三、学习对比
1.对比色：红和绿、黄和紫、蓝和橙。和谐色：蓝和绿、红和橙、紫和红等等。
2.看图说感受，完成课本21页的练习。
四、换衣服说感受
1.制作一个镂空的人形模板。
2.选择纯色或有花纹的纸衬在模板后面看看效果怎么样。
五、课堂小结：不同的色彩组合，不同的对比可以给人不同的视觉感受，用好色彩能更好的表达自己的情绪。
第二课时：
一、看一看：
1.衣服都有什么特点?(小结：都是有图案、花纹装饰的服装。)
2.欣赏、观察图片并思考衣裳特点.二、想一想：
1．衣服由哪些部分构成?
2．只要改变衣服的一部分，就能改变衣服的式样。
3．看看同桌，你与他的衣服哪些部位不一样?
4．小结。
⑴引导学生思考并回答衣服的构成。
⑵学生观察图片，寻找几件衣服的区别。
⑶引导学生寻找自己与同桌的衣服区别。
三、画一画
1.提出作业要求：根据自己的喜好，设计绘制服装效果图，并记录下自己的想法。
2.学生创作，教师巡回指导。
四、评一评
1.小组评
2.小组展示，全班评。
第三课时：
一、观察课本图片
1.说说看看，这些衣服分别是什么材质？
2.不同的材质给人不同的感受
二、做一做
1.欣赏大师作品
2.提出作业要求：用小组合作的形式用合适的材料捆扎出有个性的服装。
3.小组合作完成三、赏一赏
1.小组代表展示交流。
2.教师小结。
第七课、飞天畅想
授课时数：3课时
教学目标：
1．激发学生探索太空奥秘的浓厚兴趣，启发学生大胆想像，描绘未来世界人类去太空旅行或探索的情景。
2．运用易拉罐、铁丝等材料进行人造卫星的立体造型表现训练。
3．培养学生丰富的想像力，激发学生对航天事业的兴趣和热爱科学的精神。
教学重点：以少年儿童比较喜爱宇宙科幻为题材和富于幻想的特征，进行绘画创作、造型表现方面的训练，培养学生丰富的想像力和表现能力，描绘未来世界人类去太空旅行或探索的情景。激发他们对科学、技术和美好未来的追求与探索。
教学难点：激发探索太空奥秘的浓厚兴趣，大胆想像绘画，能有所创新。
在学习过程中，1、充分的交流是创作好作品的前提，因此，提问的设计要多推敲。2、对于有关太空的知识，应当先给与学生表现的空间，鼓励他们表述已知的或未知的一些想法，然后再通过图片比较，完善学生脑海中有关于“形状”的一些想法。3、要及时地发散学生的思维，鼓励一些有突破的想象，并形成比较，使学生有“敢想”的激情与“畅想”的动力
总体来讲这节课将充分发挥学生的想象能力与创造能力。
五、教学过程：
第一课时：
一、引入欣赏 ：
1．图片展示充满无穷无尽奥秘的太空
2．教师小结：宇宙大得难以想像，它充满无穷无尽奥秘，人类几千年来不断地对太空进行探索，出现了很多著名的天文学家，近几十年来，人类已经登上了月球，发射了许多探测器，去探索无边无际的太空世界，今天我们也一起去太空看看。(揭示课题).二、交流讨论
1．游太空前的准备—资料交流，参观了解。
(1)资料收集：课前搜集航天发射中心、火箭、飞船、卫星、探测器等有关太空的资料和图片。
(2)讨论怎样游太空。（突出“游”的方法)
A．坐上各种飞行器。
B．穿上太空服。(因为没有地球的吸引力，没有氧气，在太空中会飘来飘去)
(3)去航天发射中心。(分组交流资料——教师总结)
A．了解航天发射中心。我国有三个航天中心，分别是甘肃省酒泉发射中心、山西太原卫星发射中心、西昌航天发射中心。航天发射中心是发射卫星、探测器、飞船等。
B．了解长征系列火箭。(出示长征系列火箭图片)
C．了解“神舟”号系列飞船和各种卫星、探测器。(出示图片)卫星、飞船、探测器等是靠火箭装载飞进太空的。
（2)说说在太空见到什么?提示：五颜六色的星星，各种人造卫星，无边无际的宇宙，美丽的城市，和地球一样有各种生命，可爱的外星动物，儿童乐园，高速公路……
(3)说说在太空出现什么情况?(没有大气，会失重，课件出示宇航员在太空行走时失重的各种不同动态和在睡眠、饮食时失重的有趣状况)
3．画太空——欣赏作品，评价学习。
三、想象创作
1.大胆设计造型独特的航天飞行器、奇异的外星人和壮观的太空城市，描绘出一幅未来人类在神秘太空世界进行探索、旅行的图片。
2.教师巡回指导。
四、展示评价
表扬想像奇特大胆和构图独特的学生。
第二课时：
一、回顾上节课内容
二、学生创作：
1.学生给线稿涂上丰富的颜色，完成作品。
2.教师巡回指导。
三、展示评价
表扬想像奇特大胆和色彩鲜艳的学生并展示作品。
四、课后拓展
第三课时：
一、激趣导入
1．在神秘的夜空中，除了点点繁星，有时还可以看到在慢慢移动的小星星，那就是人类在太空中的好助手——人造地球卫星。(课件展示)
2．揭示课题
二、欣赏认识
1．自主学习、认识各种不同功能和形态结构的卫星。(学生将课前收集的卫星资料分组进行展示介绍和交流)
2．展示欣赏：地球的守护神——神奇的卫星。
3．总结卫星的基本结构——主体部分与展开部分，(动画展示)它们具有十分丰富的形态变化。出现各种不同形态结构与功能的卫星介绍。展示卫星的主要部分及各部分的不同形态变化。
三、探究制作
2．认识材料：分组探讨饮料瓶的不同处理制作方法。
(1)认识饮料瓶的结构，怎样运用不同的部分?(剪开分解等)
(2)
饮料瓶的处理方法。(剪切、粘贴、等)
(3)用饮料瓶可以做成怎样的立体形?
(4)思考：怎样装饰饮料瓶变成火箭?
（5）想一想：怎样连接各个部分?
(6)教师总结说明。
3．分组合作。
(1)讨论设计：讨论设计本组将制作的卫星其功能与外形，画出简单的草图，明确主要结构与形状。
(2)合作制作：各组分工制作卫星不同的部件。(分总设计、主体制作、天线制作、能源板制作、技术支持等，总设计师对个人的制作进行整体安排与协调，技术支持对个人制作时提供技术上的帮助。)
(3)组装完善：将各部件进行组装，添加细节与装饰完善。
4．教师指导帮助。
四、赏评展示
1．各组介绍自己制作的卫星的名称与功能。
2．师生共同欣赏评价。
五、拓展升华
学生畅谈对将来的构想，设计制作更多先进的卫星帮助人们的生产生活。
第八课、星光灿烂
授课时数：3课时
教学目标：
1.了解纸浮雕的成型原理，能熟练识图，2.能运用折叠、剪切、压折等方法、技能，制作出纸浮雕作品。
3.养成精心制作的良好习惯和一丝不苟的工作作风。
教学重点：识图并能独立完成1--2个浮雕星星的制作。
教学难点：创造出具有个性的作品。
课前准备：卡纸，剪刀、双面胶
教学过程：
一、欣赏导入：
老师给大家带来了几幅美术作品，出示课件，不同材质的浮雕作
品，学生欣赏感受浮雕的艺术特色。看这些作品有什么特点？
师小结：画面中的形象很有立体感，好象从这个底板上浮起来一样，我们把这种效果叫做浮雕，可以用木头、石头、石膏、玻璃等材料制作而成。师出示两个不同的星星，一个是平面的与有立体感的，引出纸浮雕。导出课题《星光灿烂》
二、探究学习：
1.这颗星星是用了什么方法，使平整的纸张，产生立体感的呢？引导学生发现浮雕四角星的奥秘是折叠。
2.看简单的折叠示意图思考：红蓝虚线黑实线分别代表什么意思？明确：红色的虚线代表凸折线，蓝色的虚线代表凹折线，黑色的实线
代表裁切线。（边说边折出并指出凸折线是指折痕突出，凹折线是指折痕凹在里面。黑实线指剪切线，剪开的。也可以让学生做出来）
3.尝试折叠，大家看着第一个示意图来快速折出星星，看谁折的又快又准确。（目的引导学生能找出折星星的规律，请折的最快最准确的同学介绍，实在说不出来就师补充完说明折星星的技巧，比如四个边上的三角如何一样大。）
4.看课本下面的四个示意图，跟课本中右上的四个星星哪个相符？（让学生找出，老师指第一个示意图问学生跟哪个星星相符？一个学生回答了，如果不正确，就说有不同意见的同学吗？直到找到正确答案，也不要找很多学生，实在没有就老师直接说出来是哪一个，接着问第二个图跟哪个星星相符）训练学生的熟练识图能力。大家再仔细观察，四件示意图有什么相同的地方？明确：图一是基本形！2——4号星星都是根据基本形变化而来！4号星的特别之处：光芒的表现！四个角中间可以有一个或更多光芒！
5.能让你手中的星星更加与众不同吗？学生讨论交流！（这里老师要想几种方法来变化）
三、创作表现：提出作业用纸折叠出一至两个浮雕星星。
要求折叠准确而细致。四、展示学生作品师生互评
五、课堂小结及延伸
1.三角、四角、五角、六角、八角、不规则星等。
2.欣赏其它浮雕作品！
第二课时：
一、基本技法：（教师演示）
1.全切
2.半切
3.折叠（直线折叠、曲线折叠、折圆）
4.卷曲
5.压印
6.叠压
7.粘贴
二、练习基本技法
第三课时：
一、纸浮雕作品欣赏
二、基本技法学习
1.透叠法
保持一张纸的完整，通过折叠、切割技法，使图形与纸板形成错位而出现立体效果。
2.重叠法
统一形状的纸张按照由大到小的顺序进行重叠粘贴，产生一定厚度，使作品产生立体感。
3.综合法：运用切、折、贴等方法，形成生动的浮雕效果。
三、学生以小组为单位，讨论设计纸浮雕图稿。
教师指导四、作业要求：运用剪切、折叠、卷曲、粘贴多种技法，设 计完成一件有立体感、装饰性强的纸浮雕作 品。
五、作业评比：
1.学生展示作品，全班交流点评。
2.教师归纳总结。
第九课、团扇
授课时数：2课时
教学目标
1、初步了解古团扇的制作工艺及特点。
2、欣赏团扇的扇面画，提高审美能力。
3、制作团扇，运用所学装饰扇面。
4、培养学生热爱中华民族传统文化的感情。
教学重点 ： 培养学生热爱中华民族传统文化的感情。
教学难点：制作团扇，运用所学装饰扇面。
课前准备：宣纸、卡纸、剪刀、胶水
教学过程：
一、设置情境，感受中华民族古老的扇文化
1．学生欣赏有关团扇的古诗、古画及相关介绍。
2．教师板书课题。古诗、古画欣赏。
二、讨论交流，了解团扇的制作工艺及特点
1 ．提出活动要求：分组交流团扇的资料，并思考团扇的特点是什么。
2 ．学生分组交流学习，教师参与。
3 ．继续演示课件，介绍团扇的制作工艺及特点。
多媒体：团扇的制作工艺及特点。
二、讨论分析，感受扇面画的形式美感
三、1 ．提出活动要求：
(1)分组，每组重点讨论教材中的一件团扇作品。
(2)从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。
2 ．学生分组讨论，教师参与。
3 ．每组选派代表上台评述。
4 ．教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。
5、说说哪个扇面更美 ? 为什么 ?
6．学生回答，教师归纳：前者更美，因为蝴蝶图案的大小、布局更适合于扇面的形状。
四、画一画
1、提出作业要求：用水墨画的形式画一幅团扇扇面
2、学生作画，教师指导
第二课时：
一、团扇的制作方法学习
1 ．指导学生剪出团扇的形状。
2．引导学生根据扇面的形状安排画面。
二、教学评价与延伸
1 ．展示作品，自由欣赏，自由交流。
2 ．自评、互评。
第十课、水墨诗心
授课时数：2课时
教学目标：1、通过作品欣赏，使学生深入了解中国山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。
2、通过讨论和教师对作品的介绍，提高学生对作品的鉴赏能力，同时培养学生对祖国传统文化的认识和兴趣。
3、通过分析中国画不同作品之间的艺术特色，懂得如何感受艺术之美。
教学重点 ：中国画在不同时期的艺术特色。领会蕴藏在画中深刻的中国传统人文思想。
教学难点 ：引导学生自己去发掘中国画作品中所具有的中国传统文化思想。
课前准备：国画用具
教学过程：
第一课时：
一、名画赏析
1、李可染先生画的《秋风吹下红雨来》，这只是他众多的牧牛图中的一幅。漫天飞扬的红叶，概括出整个秋天的景色，一个牧童悠然骑在牛背上，牛用一块重墨，使主体突出。这虽然表现的是普通的农家生活，但在画家的笔下，却满是诗情画意，充分体现了画家热爱生活，热爱大自然的真挚感情。
2、蛙声十里出山泉》创作于1951年，是齐白石老人91岁时为我国著名文学家老舍画的一张水墨画。纵129厘米，横34厘米。老舍与齐白石是一对好朋友。有一次，老舍先生到齐白石先生家做客。他从案头拿起一本书，随手翻到清代诗人查慎行的一首诗，有意从诗中选取了一句‚蛙声十里出山泉‛，然后想请齐白石先生根据这句诗作幅画，用画去表现诗中听觉器官感受到的东西。齐白石先生欣然接受，但这确实有一定的难度，它涉及到艺术上一个深层话题。（据说齐白石先生经过了几天的认真思考）。最终，齐白石老人凭借自己几十年的艺术修养，以及对艺术的真知灼见，经过深思熟虑，终于完成了任务，创作出了这幅著名的《蛙声十里出山泉》。齐白石把‘蛙声’这一可闻而不可视的特定现象，通过酣畅的笔墨表现出来。
（二）作品内容介绍：简略的笔墨在一远山的映衬下，从山涧的乱石中泻出一道急流，未画青蛙，只画几只蝌蚪在逆水游动，旁边是山石。
六只蝌蚪在急流中摇曳着小尾巴顺流而下，它们不知道已离开了青蛙妈妈，还活泼地戏水玩耍。人们可以从那稚嫩的蝌蚪联想到画外的蛙妈妈，因为失去蝌蚪，它们也在大声鸣叫。虽然画面上不见一只青蛙，都使人隐隐如闻远处的蛙声正和着奔腾的泉水声，演奏出一首悦耳的乐章，连成蛙声一片的效果。白石老人以诗人的素养、画家的天才、文人的气质创造了如此优美的意境，把诗情画意融为一体，准确地表现了诗中的内涵，达到了中国画‘诗中有画、画中有诗’的高境界。‛这正切合了‚蛙声十里出山泉‛这句诗的意境。二、说说诗意
1、尝试用简短的文字指出课本35页右边两幅作品的诗意。
2、学生交流讨论。
3、小组代表发言
第二课时：
一、讨论:
老师选择以下诗，进行赏析，然后让学生谈感受，理解诗意，老师最后作总结，并根据学生的思路，画一幅诗意画的的创作步骤图。
(1)杜牧《山行》：远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
(2)王维《山居秋螟》： “明月松间照，清泉石上流。”
(3)柳宗元《江雪》：“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪” 作画步骤：(教师示范)
①立意、②构图、③勾线、④着色、⑤调整、⑥题诗、⑦盖章。老师先只写几个序号，待示范和讲解完后，让学生作答，以加深印象，再把字补上。
二.学生作业
1、选两句诗为题作画，要求学生完成一幅诗意画创作。教师行间辅导
2、要求 以强调发挥学生的想象力、创造力为主，不过多强调技法、技巧，凡是有新意的作品，均以肯定。
四.交流评析作业:
自评.互评，及时发现好的作业，给予表扬，激发学生创作的积极性。
第十一课、石壁上的九色鹿
授课时数：2课时
课前准备：九色鹿的故事，绘画工具
教学过程：
一、故事导入
恒河旁边，住着一头鹿，它的毛有九种颜色，它的角像雪一样白。九色鹿每天到河边吃草喝水，这儿有它的一个好朋友，那是一只乌鸦。
有一天，一个人不小心掉进了河里。九色鹿看到了，赶快跑到河边，不顾危险，掉进河里去，把那个人救上岸来了。那人要谢九色鹿，九色鹿摇摇头说：“我救你，不是为了叫你谢我。你回去吧，只要你不告诉大家。”说完话，就回去了。
那个人说：“一定、一定，我什么也不告诉人家。”说完话，就回去了。
这个国家的王后，一天夜里做了个奇怪的梦，看见一头鹿，它的毛有九种颜色，他的角像雪一样白。她醒来对国王说：“我要九色鹿，拿它的皮做坐垫，您快给我找来。要不，我就要死了。”
国王告诉全国的老百姓：谁能找到九色鹿，就分给他半个国家，还给他满满一盆金子。
可是谁也没见过九色鹿，谁也不知道九色鹿在哪儿，只有一个人，就是九色鹿救了他的那个人知道。他想：“这下可好了，我可以有满满一盆金子，还分到半个国家呢！”他跑到王宫里，让国王带上兵马和他一起去捉九色鹿。
这天，九色鹿正伏在地上打瞌睡，它的好朋友，就是那只乌鸦，站在树枝上，看见远远问那个人：“九色鹿救了你，你为什么反而要害他呢？”
那个人说不出话来。
国王叫他的士兵让开一条路，把九色鹿放了，并且下了个命令：“以后，谁也不许来捉九色鹿。”那个人呢？他没有拿到满盆的金子。也没有分到半个国家。国王叫士兵把他绑起来，扔到恒河里去了。
二、石壁上的九色鹿
1、敦煌石窟九色鹿图片欣赏
2、壁画以横幅长卷形式连续画出佛的前身九色鹿王故事的种种情节：鹿王在江边救起溺水人，溺水人叩谢；王后梦见鹿王，要求国王捕捉鹿王；国王悬赏捕鹿，溺水人告密，国王带人捕鹿，鹿王向国王诉说救溺水人经过；国王放走鹿王，王后心碎而死；告密者得到报应，身上长癞，口中恶臭。每一段落均附有文字榜题。显然是继承了汉画的传统手法。画面以人物为主，衬以山石树木。土红地色上配以青绿山水，点缀花草，有浓厚装饰风。画中的建筑物格式、车马形制、骏马形态等，都与汉画中的形十分相似。
三、作业要求：欣赏《九色鹿》的造型特点，尝试用剪影的造型手法创作一幅有动物的场景图。
四、学生作画，教师辅导。
12.童年的影子
教学目标：
1知识与技能：了解摄影的一般知识，感受摄影的基本技巧。掌握摄影的一般构图规律，能够拍摄较为生动的画面。
2过程与方法：学生学习摄影的过程，是一个在原有知识体系上构建新知识的过程，这一过程培养了学生捕捉生活中美好事物的感知能力，体验到了摄影的乐趣。通过欣赏分析作品，感受动态摄影虽然是静止无声的画面，但它呈现给人们的却是紧张激烈的竞赛气氛和惊险优美的瞬间。
3情感、态度价值观：帮助学生普及摄影知识，把动体摄影技巧引进课堂，激发学习摄影的热情。
教学重点：
通过大量资料欣赏与分析，并配合学生实践，使学生了解人像摄影与体育摄影的不同。初步掌握摄影的技巧。
教学难点：
摄影的技巧与构图。
教学过程：
一
欣赏摄影作品。
▲
《老屋门前》，摄于浙江前童古镇，后期合成。少女蒙娜丽莎般的眼神，与两个小动物和谐相处，让人体悟到桃花源南山下生活的氛围。整幅作品压低了影调，减弱了色彩的浓度，安逸和宁静的气氛油然而生。
▲
《马与他的主人》，摄于上海松江某马场。作品以男子与黑骏马相拥相吻的瞬间，刻画了人与动物之间超然的情感，显现出生活中令人感动的真实场景。后期对画面进行了模糊处理，并突出了男子红衣的鲜活色调。
■
《回娘家》，摄于云南，后期合成。薄雾气氛中的画面近实远虚，急切探母的妈妈与回头顾盼的孩子。作品用湖蓝的淡色调，吟诵出“斜风细雨不须归”的淡淡诗意。
■
《母亲·俄罗斯后裔》，摄于内蒙古呼伦贝尔。作品光影对比强烈，画面在具有视觉冲击力的同时，仿佛讲述着一个平凡而曲折的家庭故事。身后的家人在幽暗的内室忙碌着，而身为家庭主妇的她，侧身回顾，秉承着一颗操劳的心。作品压暗背景亮度，营造了北方家庭简朴的氛围。
■
《巴伐利亚少女》，摄于德国巴伐利亚。作品恰到好处地捕捉到少女那由衷欢笑的瞬间，造型生动，前后呼应，清新的色彩，高雅的灰层次，一派别致的灿烂春光。
■
《放飞时刻》，摄于浙江前童古镇。作品中两个夕阳下归家的孩童，雀跃的神情，飞奔的脚步，刹那间喷射出欢快、纯真的童趣。作品降低了背景色彩的饱和度，反映出作者心中对乡间生活的体悟。
摄影的魅力在于摄影家对景象、人物、事件的瞬间把握。一种角度、一个神态、一束光线，都是构成一幅佳作的要素。然而，现实中天时地利人和的机会并不经常出现，即便出现，摄影家也不易捕捉到。这便是传统摄影的缺憾。
数码摄影技术的进步在一定程度上弥补了这样的缺憾。唐民皓就是这样一位在数码摄影领域不断尝试和创作的探索者。他在良好抓拍技能的基础上，充分利用数码后期制作的技术优势，把人文、自然环境中的精彩场景组合成一幅幅鲜活的人像作品，再造了在瞬间中无法捕捉到的画面。他在数码后期中，尤其注重画面色彩的调整，针对不同作品的场景，赋予画面在前期摄影中无法得到的个性化色调，使作品形成了一般摄影作品不具有的视觉冲击效果。唐民皓既练就了对人物神态敏锐的捕捉技巧，更具有画家的审美眼光和构思能力。相比传统的摄影作品，他的作品承载了深厚的人文功底、相当的艺术修养和娴熟的图片驾驭能力。在数码技术飞速发展的今天，他的创作实践再次阐释了数码摄影后期制作的“魅力”。
二
课外作业
用手机或相机拍摄作品，可到班上展览。
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