第一篇:美术教学设计2
指导思想:
本课为“欣赏.评述”课,旨在让学生欣赏中外名画家漫画人物作品,从中了解到漫画中的人物表现方法。运用多样化的教学方式,努力发挥学生的主体精神。理论依据:
课标指出,激发学生参与“欣赏.评述”活动的兴趣,学习多角度欣赏和美术作品的形式和内容特征。逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力。
教学背景分析 教材分析
漫画中的人物是《北京市义务教育改革实验教材》第五册第6课的内容。本课为欣赏.评述课。
动漫系列课程,共出现5次,第四册《漫画中的动物》第五册《漫画中的人物》《自己的漫画像》第11册《为自己设计漫画像》第12册《动漫海报》。
在第四册漫画中的动物一课,学生已初步认识了漫画的基本表现手法。本课在此基础上,通过欣赏.评述使学生进一步认识了解漫画人物的表现手法。并为第七课画好自己的漫画像做铺垫。
学情分析
认知水平已有经验: 三年级学生已经能够大胆的说出自己的感受,并且在第四册漫画中的动物一课,学生已初步认识了漫画夸张,变形,想象等的基本表现手法。
可能遇到的困难:
找出真实人物的突出特点,并进行夸张,变形。大胆并富于想象的完成未完成的漫画。学习方式和学法分析
通过把真实人物肖像和漫画人物肖像进行对比,找出特点来。通过拼摆五官游戏,体验漫画人物的五官特点,为大胆富于想象的完成未完成的漫画做铺垫
知识与技能目标
1.了解漫画人物表现特点是夸张,变形,幽默,讽刺,知道有单幅及连环漫画两种。
2.在欣赏评述的基础上能体验漫画的基本画法。
3培养相互合作意识,充分发挥学生的想像力和创造能力。4让学生感受生活的快乐与幽默,热爱漫画这一艺术形式的感情
教学重点:
小组合作探究漫画人物的表现方法。教学难点:
在欣赏中找出真实人物的突出特点,练笔中富于想象地完成教材中未完成的漫画。
教学过程 1视频导入 2人物漫画欣赏 3.肖像漫画欣赏
4.动手拼摆体验漫画的特点 5.课堂小练笔
(一)导入 [ 本课时内容具有轻松幽默的艺术风格,为此采用憨豆先生的滑稽的表演与个性十足的漫画像来导入学习的话题,激发学生的兴趣。]
1.课前:大家都参加过考试吧。看看这位先生是怎样参加考试的?【媒体播放憨豆先生参加“考试”的幽默片段。】
2.憨豆先生真会搞笑!艺术家们给这位明星画了几幅像,我们一起来欣赏一下。【媒体出示憨豆先生的漫画像】说说你有什么样的感觉?(令人发笑)3.这种幽默滑稽的画像是采用了漫画的艺术形式【板书:漫画】,把憨豆先生的特征表现了出来,给人留下了深刻印象。这节课,我们就一起走进漫画世界。
(二)欣赏与交流 [ 通过欣赏与交流,引导学生观察人物漫画作品,有目的地引导学生“发现”漫画作品的“夸张”“简化”等表现方法,感受与体验其表现的效果。]
1组织学生欣赏教材中的《三毛流浪记》的作品,引发学生观察思考,这组四格漫画作品表现的是一个什么故事?这样的结果你感觉怎样?重点观察人物表情,动态及故事的结尾有什么特点? 2请你模仿一下第四幅图中三毛的表情是什么样的
小组讨论,漫画人物有什么特点(总结归纳,线条简练,形象夸张,结果出人意料)
意图:通过对漫画的观察,学生模仿人物的表情,初步探究人物的表情特点为夸张。
欣赏独幅漫画:
组织学生小组合作,欣赏作品《建议学生书包加四轮》
提问:这幅画形式上与《三毛流浪记》有什么不同?画的是什么内容?画面上哪个部分被夸张了?画家想表达什么意思?小组代表发言。帮助学生归纳总结:此幅作品的形式为独幅,创作题材来源于生活(意图:通过对比的形式,认识并区分独幅漫画与连环漫画)
欣赏国外漫画:出示漫画家.奥.卜劳恩图片,介绍德国漫画家.奥.卜劳恩。
用上面的方法欣赏作品《父与子》并总结归纳漫画的特点
观察图片,教师把最后一幅图隐藏起来,并提问这么勇敢的孩子你会表扬他吗?这时出示第四幅图,爸爸会表扬他吗?结果出人意外。强调漫画的结果出人意外正是他产生趣味的特点。(意图:欣赏漫画,进一步探究漫画幽默有趣的特点)
欣赏分析肖像漫画:
1展示齐白石画像,提问,画中的老爷爷是谁?简单的介绍齐白石(意图:认识齐白石。了解他的生平)
2展示与《齐白石漫画像》有关的中国画作品,引导学生欣赏,使之了解到齐白石的中国画主张的是形神兼备,要抓住所画对象的特征。3小组讨论,作品中的虾,蝌蚪与生活中的形象有什么不同?这些作品给你什么感受?
(意图:了解齐白石作品的特点,夸张,取舍,所表现的形象处于“似与不似之间”同时感受齐白石国画作品的笔墨情趣)
展示齐白石漫画像。(1)画像中表现的是谁?(2)他与齐白石爷爷的绘画作品之间有没有相关联的地方?(3)学生欣赏画面,分组观察,分析,发现,思考,总结(意图:培养学生的观察力及分析能力)
归纳总结,同时展示两张作品,问:同样表现的是齐白石老爷爷,这2副画有什么不同?
漫画家深入细致的观察,了解其兴趣,爱好,抓住齐白石的形象特点,性格特征,巧妙地把人们熟悉的事物(齐白石的画)联系在一起并进行夸张。
通过肖像漫画的特点,夸张,变形,想象力丰富,了解肖像漫画的艺术特点。
你看过哪些漫画?大家可以把课前搜集的漫画在小组内交流一下,分享快乐说一说:你喜欢这幅漫画的原因是什么?这幅漫画有什么特点?
(指名2—3名学生在班级中交流)。
2.老师也搜集了一些名人的漫画像,想看看吗?【媒体展示一些名人的漫画像:姚明、潘长江、卓别林、小沈阳„„
绘画体验:
1肖像漫画是漫画人物的重要内容,变形,夸张和想象是漫画家的法宝 漫画游戏:
“五官回家”教师出示分散的五官,你能把属于相同表情的五官摆放在合适的脸型上吗?
小组的信封里都有许许多苓散的五官及脸型,小组内协商,完成游戏。本环节是通过游戏学生能见到大量的运用漫画手法表现的五官,并提高学生兴趣,加深他们对漫画的了解。出示不完整漫画作品,请学生将画面补充完整。3作品展示
教学特色
1漫画游戏,让学生动手拼摆感受漫画夸张变形特点。并为大胆富于想象完成未完成的漫画做铺垫
2课堂形式多样化,多角度体验漫画特点。
第二篇:初中美术教学设计2
课题: 面具的设计与制作 科目 初中美术 教学对象 初中生 课时 2 提供者 单位
一、教学目标
1.知识目标:了解材料和创作的关系,通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征。2.能力目标:培养学生捕捉和发现材料美感的能力,提高学生的艺术创作能力。3.情感态度与价值观:激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力.二、教学内容分析
1、随着21世纪我国中学美术教育探索的日益深入,传统的只重视专业知识与技能传授的美术教教学模式已经越来越不适应学生个性化发展和社会对新型人才的需求。因此,当中学美术教师面对诸多要求、而尝试新教学方式时,如何转变传统思维方式,进而找到设计教学的合理突破口,掌握实施新教学方式的策略,是我们急需共同探讨解决的现实问题。
2、课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料,设计制作面具,将造型技法与色彩技法运用到面具的制作当中。
3、能从多元(历史的、文化的)角度认识面具,尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产,提升品德修养。
三、学情分析
1、学生收集关于面具照片(自拍)及实物展示品、音乐素材若干等。
2、了解面具来源以及其历史背景,以及一些简单特点。
3、学生长期以来形成被动听课习惯,所以要想办法激发他们创造欲望。
四、教学策略选择与设计
适应学生个性化发展和社会对新型人才的需求,给学生提供自主探索的空间:导入激发兴趣,然后逐步探索:从材料--色彩造型--表现的性格特点,在此基础上亲自动手设计,然后反思改进并展示作品。
五、教学重点及难点
教学重点:1.发现材料、认识材料、运用材料;2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。教学难点:设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。
六、教学过程 教师活动 学生活动
设计意图 1.导入:(1)师:我现在给大家看一样东西,你知道是什么吗?(生答:面具)(2)师:你们知道这是什么做的么? 思考并自由发言
设计意图:以兴趣做先导,运用提问法来
引发学生的好奇心,并给学生自由发言的机会。
2.材料的发现与利用 师:再来看一些面具,能看出这些面具
1、自由观察欣赏面具并发现面具的材质、造型。
2、讨论面具色彩
1、设计意图:开阔视野、了解有关面具的更
是用什么材料做的么? 3.面具的造型(1)师:戴着面具表演是不是一件很有趣的事呢?你愿不愿跟我们一起来做一个面具呢?(这时候我就告诉他们要作面具首先要了解人物特征:设计典型的面具形象。)(2)欣赏影片《马兰花》(看完后,同学们分组讨论剧中人物,了解人物性格、特征,考虑采用什么样的造型更适合这个人物,比如说小兰,美丽善良,造型上是圆形的?尖形的?还是方形的?)
造型与人物性格特点的关系。多信息、拓宽创作思 路。
2、设计意图:了解剧情,让同学们脑海有很多的人物造型。
3.面具的设计与制作(1)设计造型 引发学生思考:设计什么风格的面具?(粗犷、奔放或细腻;写实或抽象)(2)选择材料 面具所用的材料,在古时候以青铜、玉、陶为主,现代面具多用木头,还有布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏,甚至塑料和玻璃钢等。材料不同, 装饰方法也不同。根据材质可雕刻,可绘画,也可用纸浮雕的方法制作。(3)设计色彩
用什么样的色彩表现人物的个性?(色调统一、色彩对比强烈)面具色彩丰富,不同的色彩象征不同的角色特征,下面我们欣赏一些典型的藏面具吧,让我们测试,看看你对色彩与人物的特点把握如何!(4)动手制作
制作方法:选、剪、折、弯、叠、挖、扣、贴、粘等等很多的手段。
制作过程:①确定主题;②画出草图;③选材制作;④加工装饰。(5)互相欣赏作品,反思并改进。
1、老师把问题抛出,学生通过
观查、触摸、思考、讨论,得出结论。老师归纳总结。
2、学生亲自动手设计个性面具。
3、面具制作后好,同学之间相互欣
赏,然后自我反思,并改进。从中克服不足,可借鉴别人的优点,最终设计出比较满意的作品。
设计意图:
让同学们了解制
作过程,设计出富有个 性的面具,体现出同学 们的创新精神,突破教
学中的难点。4.体验、展示、交流(1)每组同学依次上台表演本组节目(2)师:你最喜欢哪组同学设计的面
具?为什么?或者你最喜欢哪组同学表演的节目?为什么?(学生交流体会,赞美他人的优点,欣赏他人的成功)。
1、交流学习,取长补短。
2、表演活动,理解面具与人物性格,体验成功乐趣。设计意图:通过节目的
表演活动,体验所扮演角色的性格,展示所制作的面具。表演活动丰富了学生的情感,感受面具表演带来的乐趣。从活动中了解了他人,了解自己。
七、教学评价设计 5.课堂小结
(1)我们所做的面具是对环境的保护—废物利用;
(2)给我们带来更多的美的感受,并且可以装点我们的生活;(3)欢歌劲舞、交流情感。
八、板书设计
一、面具:
1、材料 古时候:以青铜、玉、陶为主。
现代:面具多用木头,还有布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏,甚至塑料和玻璃钢等。材料不同, 装饰方法也不同。根据材质可雕刻,可绘画,也可用纸浮雕的方法制作。
2、色彩造型:色调统一、色彩对比强烈。
3、人物塑造。
二、制作过程:①确定主题;②画出草图;③选材制作;④加工装饰。
第三篇:美术教案- 纸盒包装设计(2学时)-教学教案
教学方法:欣赏、讲解和手工制作相结合。
一、教学目的
1、通过教学使学生了解纸盒包装的形式、作用、特点和要求。
2、学习绘制和装饰纸盒的方法,提高设计能力。
二、教学重点和难点
1、重点:盒面的装饰和配色。
2、难点:纸盒的结构设计。
三、教具与学具准备
1、教具:各种结构的纸盒包装设计样品、素描纸、浆糊、剪刀、尺、水彩颜色等。
2、学具:素描纸、尺、圆规、塑料水彩笔、水彩颜色等。
四、教学步骤
本课按排为二节课,第一课时主要介绍纸盒包装的作用、特点和形式。并要求学生在纸盒展开图上构思盒面装饰的铅笔稿。
第二课时讲解盒配色特点和涂色方法,指导学生进行纸盒面的配色,并完成作业。第一课时:
一、组织教学:检查学具,按定情绪。
二、课前谈话导入新课。
(一)包装设计的作用:
同学们,当你们走进商店购物时,你一定会被那设计精巧的包装所吸引。的确,好的包装设计能吸引购买者的注意,能传达商品信息激发产品的销路。特别是当今,由于生产力 的发展,商品在销售市场中引起了激烈的竞争。因此,包装的外形能否直接抓住顾客的注意力,直接关系到产品的销量。
(二)包装设计的特点:
商品的“外衣”就是设计家为它设计的“商品包装”,一个好的包装具有哪些特点呢?
1、包装既能保护商品,便于储藏、运输、携带,也能美化生活。例如:课本范图-----“毛巾包装”既方便携带,又美观精致。“火锅包装”便于开启。
2、鲜明地标明商标的名称、其形状易读、易辨、易记。例如:课本“电子系列包装”、石英电子钟商标的名称简易、明确,封面构图易辨,购买者一看便知道是“钟”的包装。
3、包装的外观造型要具有独特的风格,使购物者有新鲜感。例如:课本“糖果包装”和“食品包装”。
4、与同类商品在市场上竞争时,具有比较鲜明的识别标志具有独特的风格。
5、能刺激购买者的购买欲。
6、色彩的处理要与商品的品质、类别、分量互相配合,达到统一与调和的效果。
(三)包装设计的形式:
商品包装的形式 很多,有纸袋、纸贴等。其中以纸盒最为普及。纸盒设计分为结构设计和装潢设计,两者结合才能产生完美的艺术效果。
1、结构设计:
常见的纸盒在结构形式上,大致分为:六面体、圆柱体和多面体数种。其中以六面体形式的纸盒应用最多。
2、装潢设计:
文字、图形、标志、色彩是装潢设计中的四大形式要素。
a.盒面装饰一般以文字为主,纹样为辅,两者互相结合。我们应掌握好各种字体的写法,字体要书写得正确美观。文字既可作设计标志用,也可作说明用。甚至在一件包装设计中完全用文字表现,也能朴素无华地突出重点。b.纸盒装饰的图形要和商品内容一致,发挥摄影、抽象造型、装饰纹样、结构设计等手段,也可用绘画方法表现。中国的包装应该体现中国的民族色、地方物色,如用中国画,中国书法,使我们 的包装设计具有民族风格。
c.标志的设计既要使人有记忆感,容易辨认,容易记住,还要有联系感,商标与产品之间要有联系,使人看后产生联想。
d.在现代消费市场上,商品包装设计中的色彩效果,具有提高商品销路的决定作用。因此,盒面装饰应色调统一明快,引人注意。成功的色彩应用,能给消费者留下极深的第一视觉印象,从而产生购买的欲望。
第四篇:《电脑美术——对称图形》教学设计2
《电脑美术——对称图形》教学设计
一、教材分析
《电脑美术》》是人教版小学五年级美术下册第17课,属于造型·表现领域. 教材的要求是Windows画图板中各种工具的综合使用;运用菜单中的复制---粘贴工具,创作出轴对称的图形,并添加背景;用Windows画图板绘制对称图案,感受电脑绘画便捷、有趣的特点,探索电脑美术学习的多样表现形式. 本课是一节集欣赏性、操作性、创造性、乐趣性于一体的美术课.根据教材要求,本课用一个课时教学.
二、教学目标:
根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析,我确定以下三维教学目标:
1、知识、技能目标:Windows画图板中各种工具的综合使用
2、过程、方法目标:运用菜单中的复制---粘贴工具,创作出轴对称的图形,并添加背景
3、情感目标:用Windows画图板绘制对称图案,感受电脑绘画便捷、有趣的特点,探索电脑美术学习的多样表现形式.
三、学情分析 五年级学生属于小学高年级阶段,认知能力相对较强,在前面学期里已经学习了多节电脑绘画课,为本节课的学习奠定了良好的基础.本节课的设置符合学生的年龄特点和认知水平.
四、说教学重难点:
依据美术学科的特点和学生的认知水平,我确定本课的教学 重点是:学习用Windows画图板制作形式多样的对称图案. 难点是:多样工具表现多种样式的图案.
五、教法、学法
“教无定法、学无定法”,依据新课程标准 “以学生为主体”和“充分发挥学生个性” 的理念,我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法.
在学法指导上采用欣赏法、对比法、观察法、讨论法、操作法,充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参与学习,既提高了学生的学习兴趣,也培养了学生的动手能力,使他们充分享受到成功的乐趣.
六、教具学具准备:
为了使本课的电脑绘画课得以实施,我准备了以下
教具:有关轴对称的图片资料、实物、影像及其相关电脑美术作品 学具:电脑
七、说教学过程: 为了突出本课教学重点,完成教学目标,依据新课程标准,我将从以下六个环节来实施教学.
(一)、观察比较、导入新课 首先多媒体展示民间剪纸作品和轴对称电脑绘画作品,让学生对两者进行观察比较,找出它们的共同点和不同点.同学们不难得出,两者都是对称图案,都运用了复制手法.剪纸是手工工艺,比较慢,而电脑绘画则比较快捷. 让学生回顾五年级美术教材上册中学过的电脑绘画课,已经对形状工具、橡皮工具、直线工具、填色工具、反色处理工具有了比较熟
练的运用,本课将要学习复制、粘贴的工具.从而引出本课课题《电脑美术》(板书课题)(本环节通过欣赏比较,让学生对复制手法有了一定的认识,在学生原有电脑工具使用的基础上,继续学习新工具的使用.引出课题.用时4分钟)
(二)、教师示范、明确用法 我会先给学生们示范教材中蝴蝶的画法(板书步骤)
1、用铅笔工具勾草图
2、用多边形工具画半个蝴蝶
3、复制、粘贴
4、水平翻转
5、移动对齐
6、复制多个蝴蝶,运用选定工具变小,注意各个蝴蝶的大小及摆放位置
7、设计一个简单的背景
接着拿出一条生活中的裙子,让他们观察裙子上的重复的图案,然后多媒体展示我用电脑绘制的裙子上的图案,引导学生创作与生活有密切联系的各种画面.(本环节通过示范,让学生明确电脑绘画中对称图案的绘制方法.并且让学生明白电脑绘画与生活有着密切的联系.用时约6分钟)
(三)、赏析作品,完成创作 欣赏教材上的螃蟹图案作品,让同学们讨论这件作品是如何完成的,经过分析,得出本幅作品不仅运用了复制粘贴工具,还运用了翻转和旋转,及拉伸和扭曲工具.
让学生自由发挥,选择自己喜欢的形象进行电脑绘制.
(本环节通过让学生赏析作品,对绘画工具有了更深的了解,激发学生的创作热情.学生是学习的主体,为了使学生的主体作用得到有效的发挥,我将更多的时间留给学生动手操作,并及时的给予帮助和指导.用时约25分钟)
(四)、欣赏评述,教师小结 在评价环节中,我让同学们相互参观同学作品,选出最喜欢的几幅作品,说说出为什么喜欢.并从中评出最佳创意奖、最佳色彩搭配奖、最佳工艺奖.然后,让作者介绍自己的设计意图、制作经验,发表自己对作品的看法,这样让每个学生都成为主动参与者,也能让学生对这堂美术课留下深刻印象,更加喜欢美术课.最后教师做小结性讲评,回顾本课所学知识,并肯定他们的作品,鼓励他们生活中也要多动手,勤动脑,享受生活的乐趣.(课堂评价是促进学生全面发展的重要环节,开展学生互评和自评,促进他们的交流学习,用时8分钟)
五、课后拓展:
运用拉伸扭曲工具,进行变形,使画面更加丰富.
第五篇:美术教学论文2
初中美术教学新体验
张晓文
一、利用电教手段创设教学情境和气氛,加强学生的美术体验
电教媒体将图、文、声像,按不同需要编辑,显示与重放的功能,在欣赏课中表现得非常明显。美术欣赏教学具有认识、教育、审美三个主要功能。是具有认识、教育、审美三个主要功能。是提高学生艺术修养的重要途径。按照传统的教学方法,教师只能通过幻灯片和口头讲解来完成引导学生欣赏作品的突出美点,体会作者的创作意图,进行多维的和有效的审美评价等一系列教学任务。但是任何的作品和欣赏者之间都存在着时间,地区,民族,文化,习惯和个人经验的差别,特别是对于现代派发作品。由于他们所使用的绘画语言超出常人的现实经验和欣赏习惯,使学生难以理解作品所表达的思想。
二、学生利用微机,设计创作更加简单容易
好的设计构思需要高品质的制作来表现。学生在设计制作中常常面临着实际制作的效果同预先设想不同的情况,这样就不得不重作。随着电脑技术的发展,制图软件具有设施齐全的工具库和屏幕预视功能,学生利用微机来进行美术的设计是一种快捷高效的方法。在《图案》课中,应用Photoshop6.0工具面板和色彩面板,利用复制和添色功能来设计理想的图案。当颜色感觉不舒服时可更换颜色,为学生的设计提供了更大的选择余地和更广阔的想象空间。
三、利用网络师生共同点评修改作品,实现教与学的良性互动
要想取得良好的教学效果,必须及时注意学生反馈的信息,并根据反馈的信息及时调整教学方法和内容,做到教师和学生的双向交流实现教和学的良性互动。
点评学生的作品,是学生进行交流、检验教学成果的重要手段。校内计算机网络的建立,将使学生能够在计算机里更直接的观察、分析、修改别人的作品,发挥了学生参与教学的积极性。电脑媒体的出现为美术教学增添了新的火力,为教与学创造了许多方便条件,受到广大师生的欢迎。只要我们不断探索,认真钻研,就能够为美术教学质量的提高做出贡献。众所周知,美术课是中学生比较喜欢的科目。但是,在这种兴趣背后隐藏着一种假象。不知各位老师是否注意到,在艺术课堂上,很多学生感兴趣的不是艺术课的课堂内容,而是艺术课堂里一种相对宽松的氛围,这种现象我们称之为“假兴趣”。那么怎样才能变假兴趣为真兴趣呢?我认为应该在以下几个方面去努力。
一、正确认识美术科目的重要性,提高美术科目的课堂魅力
(一)增大投入:美术是一种视觉艺术,需要观摩和展示大量的图片资料,可是这些资料和展示的仪器(如:画册、投影仪、多媒体、场地等)都需要投入大量的经费。由于美术不是主课,得不到领导的重视,因此学校对美术科目的软、硬件投资比重较轻,对美术教师的工作也不是很支持,这样既挫伤了美术教师的积极性,也使得丰富多采的图片资料无法展示,使得本应丰富多采的美术课堂变得苍白无味,大大降低了美术课的吸引力,挫伤了学生的学习兴趣。
(二)努力上好美术课:有部分美术教师认为,美术课上只要让学生依葫芦画瓢,画出几张画,课堂不出问题就行了,这种做法压制了学生的创造性,长久下去,学生对美术学科的兴趣越来越淡。我认为,任何一位优秀的美术教师都会意识到激发学生兴趣的重要性。为此,我们应有选择的利用教材在坚持教学大纲的原则下,有弹性的选择教学内容,甚至我们还可以编写自己的本土教材,不断的优化和丰富我们的教学方法,丰富我们的教学手段(如外出写生、组织各种活动、多媒体的运用等)营造艺术氛围,不断的交流学习,提升自己的业务水平,只有这样学生才会越来越喜欢美术课。
二、教学内容
现在初中美术教材里内容非常丰富,其中涉及到欣赏、剪纸、国画、水粉、水彩、版画、设计、包装、摄影等等。有些内容需要准备大量的绘画材料和工具,由于学生家庭经济情况
差异,难免有部分学生无法准备用作绘画的材料,这势必会影响到一些课程的开设和课堂质量,所以我们应该根据学校学生的实际情况,去选择教学内容,可根据当地的实际情况开发一些本土教材(如同里风景优美可多开设外出写生课;盛泽厂家较多,丝绸印花具有特色,可多开设丝绸图案课程和厂标设计课程)。另外,可适当增加卡通画的课程,因为我发现中学生对卡通可称得上是情有独钟了,这可能是卡通剧里所表现出来的那种惟妙惟肖的心态与他们这个年龄段的心态较相符的原因吧!
三、教学方法
在现实美术教学当中,有些教师在教学过程中从不使用一张范画,专靠一支粉笔、一本书、“空对空”口传式的讲课,使原本应兴趣盎然,艺术感染力很强的内容“控”得干巴、枯燥、无味,长久下去学生对美术的兴趣越来越淡,直至讨厌美术课;还有一些教师把范画往黑板上一挂,让学生自己临摹就行了。于是,有些人把美术课称为“图画课”,这种呆板的教学方法和模式难以满足学生的猎奇心理和自我表现心理,使学生的学习兴趣难以持续。
四、教学手段丰富化
美术是视觉艺术,需要观摩和展示大量的图片资料。以往大量的范画都由教师亲自动手画,工作量太大教师往往忙不过来,而现在有了多媒体后,网上的大量图片资料都能资源共享,给老师省出了大量的时间,这样我们就有更多的时间和精力,来思考怎样更好的组织教学。多媒体在美术课堂中的运用,极大的丰富了美术课堂内容,提高了课堂效益、优化了课堂效果,所以我认为美术教师不应怕麻烦,应多用多媒体提高课堂效率。