第一篇:中学美术优秀教学设计
中学美术优秀教学设计
作为一名默默奉献的教育工作者,常常要写一份优秀的教学设计,教学设计以计划和布局安排的形式,对怎样才能达到教学目标进行创造性的决策,以解决怎样教的问题。教学设计应该怎么写呢?以下是小编精心整理的中学美术优秀教学设计,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
中学美术优秀教学设计1教学目标:
1、知识和技能:通过欣赏评述活动,初步了解外国宗教、历史绘画作品的概况,初步了解不同艺术画派的艺术特点。
2、过程和方法:通过欣赏与评述,感悟、体验和发现外国绘画作品的艺术性和艺术魅力,初步了解他们的,社会、历史价值。
3、情感、态度和价值观:通过欣赏与评述的各种活动,培养学生参与意识,讨论、合作、互动的解决问题的能力。提高分析、评述美术作品的能力,培养学生尊重人类共同文化遗产的文明行为。
学习内容:
本单元的学习内容主要是外国宗教与历史画,涉及到古希腊、文艺复兴时期的意大利、德国、法国、西班牙、荷兰、俄罗斯等国家和地区,以及在外国美术发展史的各个重要时期,占重要地位的国家、画派、著名画家及其代表作品。引导学生在广泛的文化背景中体验外国绘画作品的艺术美,提高学生的`审美能力,启发学生尊重人类的文化遗产。
教学重点:
外国历史、宗教绘画作品的概况及艺术特点。
教学难点:
1、评价美术作品的艺术特点。
2、各画派的造型表现手法。
3、体验外国绘画作品的艺术美。
教学安排:
2课时
第一课时
1、复习、提问:上学期的外国美术欣赏课中,有哪些著名的画家及其代表作?
2、欣赏、评述。
(1)媒体展示《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《自画像》、《雅典学院》等:a。提问:这些作品是哪个国家、哪个世纪、哪些人的作品?
b、评述:同学说出自己的想法,教师及时作出点评与补充。
c、讨论:你能看出十二个门徒中谁是犹大吗?为什么?画家采用了哪些手法来突出画面的主要人物耶酥的?
(2)欣赏:《荷马史诗》、《伊苏之战》、〈亚历山大的胜利〉
教师简介作品,同座同学可议论,各组派一名同学上台评述。老师点评、补充。
(3)欣赏《马丽美第奇的生平》以及鲁本斯的一些名作,《阿尔卡迪亚牧人》(教学挂图、投影仪、幻灯片等)。
a、教师简介巴洛克艺术。
b、教师简介后同学分四人小组讨论,教师点评、补充。
3、巩固、拓展。
a、说说在这些画中,你最喜欢的是哪一幅作品?谈谈你喜欢的理由。
b、提出下节课的准备内容;对下节课中感兴趣的作品做评述的准备。(可上网、去图书馆查找有关资料)
第二课时
1、简介17、18世纪欧洲的历史知识,让同学们在特定的时局背景下了解当时的艺术。
2、欣赏、评述
3、多媒体展示《梅杜萨之筏》、《希奥岛的屠杀》、《18☆8年5月3日的枪杀》、《近卫军临刑的早晨》、《拿破仑一世的加冕大典》
4、介绍浪漫主义,介绍席里柯、德拉可罗瓦、戈雅的艺术
5、请同学谈谈戈雅的《18☆8年5月3日的枪杀》与苏里柯夫的`《近卫军临刑的早晨》这两幅作品都是表现起义军大义凛然、视死如归的主题。找出它们之间相同与不同的地方,交流看法。
6、分析〈18☆8年5月3日的枪杀〉这幅作品的艺术特色。
7、讨论:你了解拿破仑吗?你知道的拿破仑是个什么样的人?简单介绍拿破仑生平,介绍大卫的艺术。
小论坛:有人认为画出一幅历史场景还不如用照片拍摄一幅历史场景更为真实。你的观点呢?提出来与同学们讨论。
中学美术优秀教学设计2一、教学目标
认知目标:通过自然界和生活中的场景发现重复构成,理解并掌握重复构成中基本形、骨格的形式及其变化特征。
技能目标:运用重复构成变化规律合作完成设计作品。
情感目标:体会重复构成带来的视觉秩序美和震撼力。
二、教学重点、难点
教学重点:掌握重复构成中基本形、骨格的形式变化规律。
教学难点:将骨格的形式变化有机地和物象或图式相结合。
三、教学准备
教师准备:多媒体课件、重复构成作品
学生准备:卡纸、各种谷物
四、教学过程
(一)录像导课
1、媒体播放xx年北京奥运会开幕式《击缶》片段,学生欣赏并谈感受,陈述原因。
2、思考:假如击缶只有一个人,你还能感受到那种气势吗?为什么当一个单元在不断重复以后,会形成全新的视觉感受呢?带着思考进入课题《重复的魔力》。
(二)寻找重复
1、呈现自然界中一些具有重复现象的图片,通过欣赏,学生发现自然界中存在很多的重复现象。
2、引导学生发现生活中的重复现象,并举例说明。
3、教师展示生活中利用重复原理设计的物品,请学生思考:图片中是什么形象进行的重复,给了你什么样的视觉感受,为什么要重复呢?
4、感受古人对重复构成的应用。
(三)初步体验
以小组(2人一小组)为单位,在卡片上,以手里的谷物做重复排列,并介绍你是如何排列组合的?
(四)探究重复
1、师生共同分析单元基本型和骨骼。
2、教师小结重复构成的要素:
单元基本形:组成重复图形的个体
骨骼:构成图形的框架、骨架。为了将图形元素进行有秩序的排列,而画出的有形的或者无形的格子、线、框,称为骨骼线。
3、感受不同的基本形,可以产生不同的风格和美感。
4、小组讨论:相同的基本形,做不同的重复构成可以从哪些方面做变化?
基本形的方向变化
基本形的颜色变化
骨骼排列方式的变化
(五)合作创作
以小组为单位,在卡纸上用谷物做粘贴。
要求:
1、小组设计一个基本形,做重复排列。
2、从基本形方向、色彩、骨骼排列方式几个方面进行设计,有美感。
(六)展示评价
将每个小组的作品进行组合粘贴,感受组合后的美好的家园。
每个小组选派代表阐述自己的创意构思。
(七)拓展延伸
1、了解重复构成的其他方式。
2、呈现生活中运用重复构成的设计作品与美术作品,了解重复不仅运用在设计上,很多纯艺术家也同样运用这种手法来进行创作。
第二篇:中学美术教学设计
中学美术教学设计
运用现在信息技术教育改革课 堂教学的理论与实践研究
贵州省施秉县马溪中小学美术教师:江 红
一、教学领域:欣赏——教师指导学生讨论与评述
二、教学对象:初
二、初三学生(第二学期)
三、时间安排:共68课时
四、教学目标:
1、理论知识目标:以环境电脑设计图片展示直观性为思维探索和扩展的突破口。
2、审美能力培养目标:加强学生对环境电脑美术设计作品的审美能力和城市景观设计的审美能力。
3、德育目标:加强学生作为现在公民的环境意识。
五、教学重点:
以环境受现在工业污染为现突破口,以SKETCHUP(草图设计大师)为学习载体,教会学生会运用 SKETCHUP的基本操作工作——做一些简单的环境电脑美术设计的创作。
六、教学难点
学生对SKETCHUP载体中工具的运用和渲染能力。要求学生作品要体现环境保护的创新性。
七、学生的现状分析
经过近一年的基础学习和相关的电脑美术作品展示和灌输,要求学生根据生活中常见到的环境污染问题,进行比较有创新性独立的批评,加上他们的知识结构和年龄,学生在学习中是有一定的难度的,所以教师——就应该多展直观探索性思维能力。
八、课前准备:
多媒体课件、安装适合学生运用的SKETCHUP8.0电脑软件。
(一)开始阶段: 欣赏导入课题:
1、多媒体播放一些优美的音乐,让学生在付有诗意的音乐渲染下,悠然的进入课堂课题:同时向学生展示一些优美的环境电脑美术设计作品。
设计意图:
A、体现轻松愉快的教学原则。
B、切合实际的音乐辅垫和优美环境图片。为下一步教学做好铺垫。C、时间限制在十分钟左右。屏幕展示建议如下:
优美的室外环境设计、优美的室外建筑设计、优美的室内建筑设计、蓝色的海洋或绿色的草原、夕阳西下蔚蓝色的 海滩边、绿色的草坪上一栋精美别墅、一些优美花园、巴西亚马逊美丽的植物和动物、中国的黄果树等等。
2、多媒体播放一些忧伤沉重的音乐作为情感铺垫,同时向学生展示一些受工业污染比较严重的环境图片。
设计意图:
A、严肃的教学态度。
B、切合实际的图片展示我们的环境所经受的污染程度。C、时间限制在十分钟左右。屏幕展示建议如下:
由于石油泄漏——一些海洋生物正挣扎垂死边缘图片、最近几年因海啸所产生的灾难和相关图片、我们的温室气体升高所产生的一系列反季节问题及相关图片等等。
(二)进行阶段(音乐解除)
第一部分
A、教师:电脑环境设计是多种载体形式当中的一种(包括电视、影视、报刊、橱窗广告、招贴广告等多种载体)针对适合在课堂里进行,用SKETCHUP软件做环境设计时,应该注意到:
(1)必须以此软件具体功能传达鲜明的主题。(2)负有感召力创意环境设计的生存点,它能鲜明的主题展示我们的环境文化。
(3)具有快捷、鲜明的展示效果。B、教师:请同学们仔细看好屏幕上的这些图片,并加以思考,这节课我们将以环境为创作主题,具体的学习SKETCHUP(草图大师)这个美术设计软件。然后要求大家运用这个软件进行独立的环境设计。
1、教师分析
教师要对上述的一些比较直观和主题鲜明的图片要加以详细讲解,其目的就是要以人与环境、人与自然的心里感化,用科学的角度去分析我们的环境、去创造我们环境,理性的唤起人们从人的良知点出发,去保护好我们的环境,设计好我们的环境。
2、教师提问:
看了上述的这些图片,你心里有什么感受,特别喜欢其中的哪一幅,特别同情其中的哪一副,什么原因?(屏幕显示)学生:观察、思考、讨论。
教师小结:以上的这些图片是教师从电脑中下载的一些相关的图片,只要有利于课堂内容,就多去寻找。这样有利于学生多开拓眼界,当然学生看了以后会有不同的见解,因为人的理性认识和感性认识都是不相同的,在欣赏图片中、在教师讲解中、在学生自己的讨论中,他们就已经确定了自己创新意识,为下一节课他们了解SKETCHUP的运用工具以后,为他们今后的设计好作品埋下伏笔。
第二部分(教师以多媒体详细讲解四十五分钟)第一课Sketchup草图大师的界面与绘图环境 1-
1、Sketchup的安装及工作界面设置 1-
2、Sketchup简介与小实例应用(1)1-
3、Sketchup简介与小实例应用(2)1-
4、Sketchup视图的各操作 1-
5、Sketchup的六种显示方式(1)1-
6、Sketchup的六种显示方式(2)1-
7、边线显示设置 1-
8、物体的选择方式(1)1-
9、物体的选择方式(2)1-
10、阴影的设置
(教师以多媒体详细讲解四十五分钟)第二课:Sketchup草图大师的绘图工具 2-
1、矩形工具 2-
2、直线工具(1)2-
3、直线工具(2)2-
4、直线工具(3)2-
5、圆形工具
2—
6、多边形工具、徒手画笔工具 2—
7、圆弧工具
(教师以多媒体详细讲解四十五分钟)第三课:编辑工具 3—
1、移动和复制物体(1)3—
2、移动和复制物体(2)’ 3—
3、旋转和复制物体(3)3—
4、缩放工具(1)3—
5、缩放工具(2)3—
6、缩放工具(3)3—
7、偏移复制工具(1)3—
8、偏移复制工具~(2)3—
9、小房子实例(1)3—
10、小房子实例(2)
第三部分
A、教师指导学生进行一些简单的环境设计。(限制时间二十分钟)B、教师对学生的作品逐个点评。(限制时间二十五分钟)C、教师课后等待学生提出问题,教师加以详细解答。教师小结:电脑在美术环境设计中,它只是一种载体,一种工具,它本身没有思想,更谈不上什么创意,我们只有在不断的学习过程中不断的去摸索和开拓自己审美能力,在实践中努力的去研究自然和环境,运用我们所学到的有效手段。才能更有效的实现我们理想的思维空间和精美的设计理念。
九、教学后记:
1、通过这节课的实际学习吼.移学生所学到的程度和各自审美的特点,是完全不会相同的,教师应该对有的学生不应要求他们急于求成,应该认识到这样的多样性的学习方法是真正体现以学生为主导地位,帮助他们在“提示中”“设立中”“选择中”“学习方法中”“树立人生观中”去寻找到自己想要找到的答案。
2013年8月23日
第三篇:中学美术教学设计
中学美术教学设计1
教材分析:
本课的设置是让学生了解民间艺术美,发扬我国民族,民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。本课知识点与第一册的图案有相通之处,学习时可相互联系。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点,培养学生的观察力与创造力,将民间艺术发扬光大。艺术历史悠久,它向产生发展同古代的风俗有直接关系,人们用它作为迎春、喜庆的装饰品,还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。一般来说北方粗犷朴拙,南方精巧秀丽。题材广泛,表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。使用简化、夸张和添加的造型装饰了法,着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。
教学目的:
唤起学生对民间艺术的热爱;使学生认识民间艺术,学会运用的基本技法制作作品;培养学生的创造性思维能力和动手能力。
教学重点:
重点理解和掌握的造型装饰手法,培养学生创造
性地设计作品能力。
教学难点:
是创作和正确把握纹样好连接与完整性。
教学准备:
作品若干,各色电光纸,剪刀、刀子各一把,
开白纸两张;投影仪。
作业要求:
能够在课堂上独立设计完成一幅窗花图样,做到造型
单纯、简洁、富有情趣。
教学过程:
(一)组织教学、检查学具。(l分钟)
(二)学习新课(10分钟)
1.教师出示邳县作品,问学生:这是一幅什么艺术作品?学生回答:。引出课题。
教师讲述:这些作品出自邳县农民之手,它不仅表现了人们喜闻乐见的事物,也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。
2.请学生欣赏课本(P17P18)作品。欣赏的同时归纳的题材种类。(教师板书)
3.结合作品教师讲:是我国传统的民间艺术,历史悠久。大体上分为南北两大流派:北方粗犷朴拙,天真浑厚;江南精巧秀丽、玲珑剔透。的样式很多,这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。(教师板书)
4.教师将展示给学生问:这些作品是运用哪些工具制作出来的?(学生回答,教师板书)
5.教师指图1、图2,用启发性的.手势、语言提问:图1、图2都是人物头像,但在眉眼等细节上却用了截然不同的表现手法,那位同学发现了?(教师综合学生回答板书)教师再指图3图4问:用什么方法能让这两幅出现多种色彩呢?(学生回答困难,教师可用半成品给学生示范,结合学生回答教师总结板书)。
6.教师展示图5、图6、图7,讲:下面我们研究的造型装饰手法,图5这幅突出了人物的形态,而次要的细部却没有刻画,它采用的是什么方法?(学生回答,教师板书)教师指图6图7问:鱼和猪的形象和生活中的形象有什么差别?大家讨论一下。(同学讨论后回答,教师板书)
7.教师展示图8、图5问:这两幅图的构成形式有什么不同?(根据学生回答教师板书)
8.教师给学生做示范。示范时配以讲解,注意扩展学生的思路。如::运用折叠法剪的是光卉(图9),如果剪单独对称式的人物怎么剪(图5)?均衡式的呢?(图8)?
(三)布置课堂作业,学生设计制作,教师辅导。先让学生认真观察图1图2,指出阳刻时应“剪剪相连”,阴刻时要“剪剪相断”。再让学生观察图9图10,指出对错。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。
(教学建议:展示和板书用投影仪)
(四)展评学生作品,请部分学生阐述表现意图。
(五)师生回顾本节课的知识点。并点题:以上学习的是的一般常识,剪刻纸来自民间,表现民间,我们要从民间中吸取营养,多看,多想、多动手,一定会创作出好作品。
中学美术教学设计2
在三年多的教学实践中,作为美术老师,我意识到给农村中学的孩子上课不是一件容易的事情。虽然农村中学的教育环境已经得到了很大的改善,但受传统观念的影响,学生和家长都认为美术只是可有可无的副科,学生对于美术课的热情自然不高。
在这样的大环境中,怎样才能让学生爱上美术课,学好美术课呢?我始终坚持以学生为本,注重美术教育的渗透,让学生不仅仅学习绘画技法,更要感受到美术给他们带来的乐趣。
一、转变自身教育观念
美术教师的传统教学观念是:美术教学就是传授绘画技能。而在新课程下,教学过程应是以学生为本,师生互动、共同发展的过程。因此,我在教学中往往会穿插一些与日常生活相关的美术知识,让学生自己去感受生活,领悟生活中的美。我也会带领学生走近校园的风景,哪怕是一片叶子,一朵小花,让学生自己去观察思考,自己创作,把美术融入到生活中来。注重与学生的互动,跟他们一起学习,共同进步。
二、激发学生学习兴趣
美术课上,激发学生的学习兴趣尤为重要。教学内容不能全然依靠美术课本,应因地制宜做些调整,尊重农村中学的学情特点。
1、绘画方面,农村中学的孩子们绘画基础较差,因此教学以线描为主,可以能锻炼学生的构图能力,培养学生的写生能力。在课堂上应多与学生互动,活跃他们的思维。多让学生动手画,鼓励他们大胆下笔,不怕画错,在多次练习中获得进步。
在《熟悉的物品》这一课上,我让学生将家中常见的物品带到教室来。铃声响起,学生们纷纷拿出自己带来的帽子、手套、篮球、水果……互相观察,交流讨论着,好不热闹!接下来我便引导他们描述物品特征,用线描方式将它们画下来。课堂气氛热烈,教学效果良好。
另外,我也会选取某个题材,让学生进行想象创作。例如我以《缤纷多彩的热气球》为题,引导学生们对热气球展开联想,让他们设计热气球的形状以及图案。学生们的丰富的想象力让我惊叹,优秀作品更是层出不穷。
2、手工课的灵活性更大,除了简单的剪纸外,树叶贴画、蛋壳人的制作等活动,学生也特别有兴趣。
我将收集树叶的任务布置下去,学生们便兴致勃勃的去准备材料。课上让学生发挥想象力,随心所欲的进行手工创作,互相交流。最后将优秀作品收集起来,办一个树叶贴画的展览。不仅仅让学生学到了手工制作的知识,同时培养了学生废物利用、环保的好习惯,使每个学生都体验到了上美术课与其它课有着不一样的乐趣。
三、优化美术作业评价
1、评价不打分数。在美术作业批改上,我采用等级加评语的评价方式。在作业上批注“优”、“良”等,再简洁的说明优点或缺点。我建议表扬多一点,批评少一点,一句“构图准确,继续保持”,“线条优美,继续努力”可以给学生莫大的鼓励。遇到优秀的学生作业,我都会拍照上传,以便学生课下欣赏和参考,也为今后的教学提供了更多素材。
2、注重过程性评价。例如在写生课上,我会在学生绘画的.过程中在教室里巡回指导,及时指出学生需要修改的地方,避免他们继续“走形”,同时我也会将构图准确,线条优美的学生作品展示给大家看,让学生欣赏和对比,找出自己的不足之处。
3、多种评价方式相结合。在美术课上,除了多让孩子动手,也需要多让他们开口,评价他人的作品就是一个良好的锻炼方法。在作品评价环节,我一般采用自评、互评、师评相结合的模式,先让学生自己讲讲作品的创作思路、过程以及不足之处,再由其他学生点评作品的优缺点,最后教师进行总结性评价。这样的评价方式有助于学生之间的互相欣赏和学习,也让他们能在同学的肯定中获得自信和成就感。
总而言之,美术教学方式是多元化、多样化的。作为农村美术教师,我会以学生为本,努力让他们感受到美术课的乐趣,用美术教育引导他们感受生活,热爱生活。因材施教,注重创新,让学生的素质得到全面发展。
中学美术教学设计3
教学理念
新课程标准下的美术,以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域,即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。而本课属于“造型表现”这一学习领域。“造型表现”领域是指运用多种材料和手段,体验造型乐趣,表达情感和思想的学习领域。
在本教学方案中,我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行,使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调:
1、建立融洽的师生、同学关系。
2、以合作学习、自己学习为主
3、以描绘为主,其他表现方式为辅。
4、重视学生的自我评价。
课型:造型表现
教学目标:
能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。
了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
培养学生的分析能力,发展具有个性的表现能力。
培养学生关爱他人,尊重他人的品质。
教学重点:人物的脸型和表情
教学难点:人物肖像画的表现
教具准备:具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料(如文学作品中的肖像描写),多媒体教学设备等
学具准备:绘画工具等
教学过程: 一、游戏导入
(教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里)
同学们,今天我们做一个游戏,游戏的名称是:猜猜“他”是谁
学生每人从箱子里拿一张照片,猜猜照片中的人物是谁?
同学们,在刚才的游戏中,老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁,这主要是什么原因呢?(我们刚进初中,有些同学不熟悉)那我们这节课就来互相认识一下。
(板书:你、我、他)
二、描述特征
说说“他”的特征
看自己手中照片的人物,说说“他”给你的第一印象是什么?
仔细观察,“他”有哪些比较明显的特征?(如脸型、五官、发式等)
说说“我”的特征
每个人对自己都应该有一定的了解,谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。(如脸型、五官、性格等)
三、说说艺术作品中典型人物的某些特征
1、《蒙娜丽萨》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论人物特征
教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽萨》
学生说说感受、特征,教师总结。
看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。
2、《凡高自画像》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论、猜想人物特征
教师简单介绍凡高,增加学生对凡高及其作品的认识。
学生说说特征,教师总结。
3、毕加索的人物肖像画
4、现代版的《蒙娜丽萨》
5、探索
比较刚才所看的作品,想想:为什么会有这么大的变化?这又与什么有关呢?
学生讨论、猜想。
教师总结:这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前,像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索,人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后,画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的,所以开始思考创作肖像画的`新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表现手段
同学们,刚才我们一起说了人物特征,那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢?(人物头部)
人物头部是反映人物特征最主要的地方,包括相貌,精神状态,还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的,而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界,突出表现某一主题。
请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。
其他同学仔细观察,相互讨论:人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的?怎么变?
每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来,并派一名同学到黑板上画。
请学生逐个分析刚才所画的表情,画得如何?有没有将表情特征画下来?没有的,如何改?
教师总结:人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。(出示各种表情图片,说清每种表情的变化规律)
感知人体比例、结构
探索:头部比例——三停五眼
出示人体肌肉和骨骼图
过渡:刚才,我们重点学习了人物的脸型与表情,现在我们来尝试一下为自己或同学画一张肖像。在画肖像之前,我们感受一下画家们是如何捕捉和表现人物特征的。
五、临摹练习
学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画(可以是书上,也可以是学生自己准备的)进行临摹。
仔细观察你所选的肖像画,把人物特征用简洁的言语写在作业上。
引导评价
你能根据自己的理解临摹出画中人物的神情吗?
你所临摹的画是否得到老师或同学的认可?
(精选几张有代表性的作品在实物投影仪上展示)
请填写好评价表,并存入学习档案袋。
课后延伸
请大家课后去搜集与本课有关的资料(如图片、文字等),存入学习档案袋,并与同学交流感受。
第四篇:小学美术优秀教学设计
小学美术优秀教学设计
小学美术优秀教学设计1
(一)课型定位:重点课
(二)本课分析:本课属于“造型.表现”学习领域的内容,通过本课的学习,学生能够初步了解勾勒填色激发方面的有关知识,学生并能够运用这一技法表现物象,提高绘画的表现能力,同时培养对祖国传统绘画艺术的情感。
(三)教学目标及重难点
1.知识与技能:学生通过观察,欣赏,了解水仙花的结构、颜色和婀娜多姿的形态,感受水仙花的自然美。运用勾勒填色法进行表现水仙花。
2、过程与方法:运用ipad来表现水仙花的造型。
3、情感态度价值观:通过欣赏活动,丰富学生的审美感受,进一步激发学生对祖国传统绘画艺术的热爱之情。
教学重点:学习用ipad表现水仙花。
教学难点:叶子的前后穿插,花的不同形态。
(四)媒体使用
电脑(ipadkeynote、drawingbox、黑板)
(五)教学过程:
教学意图
教师活动
学生活动
媒体使用
导入新课
对水仙花的有一个初步的印象。
介绍水仙花的基本知识
了解水仙花的叶子和花的形状和颜色
了解写意画所表现的意境美。
了解如何使用ipad表现水仙花
古诗导入新课,提问:这首诗描写的是什么花?展示图片——水仙花。
水仙花挺拔、清新、高雅深受文人雅士的'青睐,也是画家们喜欢表现的题材,今天我们就来学习水仙花一课。板书课题。
我们一起来了解一下水仙花:
水仙花是我国的十大名花,属于石蒜科多年生草本植物,全球有几十种,花色很多种,有单瓣和复瓣两大品系,可塑造成千姿百态的造型盆景。水仙花是吉祥纯洁和高尚的象征。
我们一起来近距离领略这吉祥之花的美,请同学们仔细观察水仙花的花和叶。说一说水仙花的花和叶的外形及颜色有什么特点?
叶子是带状,每朵水仙花上有六片白色的花瓣,中心还托出一个金黄色的杯子状的副冠,里面还隐约可见的花蕊,这样美的水仙花在画家的笔下又是怎么表现的呢?
小学美术优秀教学设计2
课时:2课时
学习领域:造型表现设计应用
教学目标:
1、知识:通过各种扇子的欣赏,了解祖国传统文化的精髓,感受不同的扇面形式。
2、技能:尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习,让学生掌握扇面作画的特点及步骤。
3、情感:通过学习、欣赏,了解我国丰富的扇文化,从而增强学生的民族自豪感。体验扇子的实用性,增强学生的生活情趣。
教学重点:
1、通过各种扇子的欣赏,走近祖国传统扇文化,了解并掌握扇面的各种不同形式。
2、扇面的构图与布局。
教学难点:
1、了解扇面画的装饰作用,体会扇面画之美
2、用水墨技法绘制扇面,注意扇面的构图与布局,题字的方式,要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。
教具学具准备:课前收集各种各样的扇子。笔墨纸砚、国画颜料、裁纸刀、剪刀等工具。(可带造型各异的白坯扇)
教学过程:
第一课时
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)导入(设计意图:绕口令和谜语是学生喜爱的游戏形式,通过绕口令比赛和猜谜语可以激发学生的好奇心和兴趣,以饱满的热情投入学习内容——扇面画。)
1、师:今天老师给大家带来了一段绕口令,咱们来一个比赛,看谁读得最顺畅。
出示绕口令:“有风不动无风动,不动无风动有风”
学生在小组间内展开读绕口令比赛。
2、师:这段绕口令实际上是个谜语,你知道它说的是什么吗?(扇子)
虽然空调、电扇早已面世,可是扇子因其经济实用、小巧玲珑、携带方便,更因扇文化的历史悠久及扇面画较高的艺术欣赏价值,为人们所喜爱。
3、揭示课题:
咱们今天就一起来体会扇面画的魅力。(板书课题)
(二)新授:
1、交流讨论,了解扇子种类。(设计意图:通过小组间的讨论与交流,引导学生比较、发现扇子多样的外形与材质。)
师:同学们,请将你自己带来的扇子拿出来在小组里交流一下,看看扇子的形状、材质、画面有什么不同。
每组选一位代表代前面来介绍。
我们常见的扇子有这么三种形状:
(1)折叠扇面形
(2)圆扇面形
(3)鹅毛扇面形
师总结:中国扇文化起源于远古时代,我们的祖先在烈日炎炎的夏季,随手取植物叶或禽羽,进行简单加工,用以障日引风,故扇子有障日之称,这便是扇子的初源。后来的扇子取材广泛,有竹、木、纸、草编等等。
2、听故事,了解扇面画的装饰作用。(设计意图:通过听故事,了解扇面画的装饰作用。)
(出示空白的和绘画的扇面)
师:同学们,这两把扇子的大小、形状、材质完全一样,扇出的风也一样凉爽。如果要你选择,会要哪一把?为什么?
师:中国古代的文人、艺术家也喜欢在扇面上画画、写字,即用来美化、装饰,又可抒发自己的情感。有一个故事还与扇文化有关呢,现在老师就给大家讲一个《题扇桥》的故事:
传说在王羲之家门前东边有条小河,河上有座石头砌的拱形小桥。这一天,天气很热。王羲之经过这座桥回家,看见有位头发花白的老婆婆抱着一大包扇子在桥上叫卖。走近一看,是一大包制作粗糙质量低下的纸扇。虽然便宜,但没人买。老婆婆站在火辣辣的太阳底下,满脸是汗,愁眉苦脸地叫着:“要扇子吗?买扇子吗?”王羲之见了很同情,问道:“老婆婆,你这扇子卖几文钱一把呀?”老婆婆说道:“三十文,少两文也卖给你。”王羲之听了,向旁边店家借来一支笔,就站在桥头,把扇子一把一把都题上字,说道:“老婆婆,这题上字的扇子,要八十文一把,少了你不要卖。”哪晓得这时桥上已挤满了看热闹的人,大家一看王羲之题字的扇子,人人争着要,一下就卖光了。
请问:为什么没有王羲之题字的扇子卖不出,而被王羲之题过字的扇子出高价都有人买呢?
(说明扇面被赋予一定的艺术字迹或画面,就具有了一定的艺术收藏价值)
3、通过欣赏体会扇面画之美。(设计意图:通过欣赏课件,引导学生注意扇面的构图与布局。)
不少的艺术家也在扇面上落下了精彩的一笔,咱们现在就来欣赏一下大师画的扇面作品。
展示四幅古代山水、花鸟扇面画。
引导学生从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析,根据不同的扇面画可以有所侧重。教师鼓励学生,并与学生交流自己对作品的理解。
三、学生作业,教师辅导:
今天欣赏了这么多的扇面画,你想不想自己设计一把扇子?你想设计一把什么形状的,用什么材料来做?准备在扇子上画什么?(讨论汇报)
这节课我们先来完成扇子的制作,可将宣纸或图画纸裁成各种扇面形状,并简单的装饰一下边框。下节课我们来画扇面画。
教师指导学生完成白胚扇的制作。提醒学生下节课带国画工具。
第二课时
一、组织教学:
二、讲授新课:
1、展示完成的形状各异的白胚扇。
这节课我们也来学学王羲之在扇面上作画,让我们的扇子也充满艺术气息。
2、教师指导
(1)根据扇面形状构图构思、选择自己所喜欢的山水或花鸟水墨画。
在不同形状的扇面上,需要不同的构图。
提出建议:折扇一般由左右两条直线和上下两条弧线组成四边。在扇面上绘画要考虑扇面的形状,画景物时可先在扇面上画出浅浅的水平线,以免景物随扇子弧线歪斜。但在特殊情况下,画的景物随弧线弯曲也别有风味。
(2)示范在扇面上作画:
今天咱们都在提前准备好的白坯扇上作画,需要利用扇面纸质和宣纸吸水不一样的特点。如果想表现出国画中洇开的效果,笔中的水分可适当多一点。
(3)在扇面上题字方式:通常在作画完毕之后要提上诗文或画名、作者的姓名,再加盖印章。题字分横竖题两种:竖题依斜线斜写;横题则依弧线曲行。
(4)运用水墨形式创作扇面画,不要将画面安排得太满,有时适度的空白也会产生丰富的效果。
3、欣赏多幅扇面画作品。并请学生点评这些作品的精彩之处。
三、学生作业,教师辅导
1、欣赏了这么多扇面画,让我们也来当一回小画家,画一画扇面好吗?
作业要求:
在上节课做好的白胚扇上,尝试用国画中的山水或花鸟形式画扇面画。
教师着重指导学生在绘制过程中注意扇面的构图与布局,题字的方式,要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。
2、现在大家都画好了扇面,但是我们的扇子还不能使用,想一个办法让我们的.作品具有实用性。各小组讨论,也可以尝试一下,怎样让不同形状的扇子“动”起来。
教师总结:
扇形的画面可以采用反复折纸的方式来做成扇子。(请一位同学做简单示范)
团扇、其它形状的画面可以采用背后贴卡纸,中层插入冰糕棒的方法做成实用的扇子。
既然找到了方法,大家赶快动手做吧。做好的扇子请按不同的形状放到老师给大家准备好的扇子架上,让我们来开个“扇子博览会”吧!
学生完成扇子的制作。
四、作业评价
我们的“扇子博览会”还真吸引了不少收藏爱好者呢。现在请每组评出你们认为最棒的作品放到这个“拍卖台”上,请小作者来为自己的作品作一下“广告”,也就是说说自己的作品好在哪儿。作为主办者,我发给每位同学三张代币券,在听完介绍后,你希望收藏谁的作品,就将代币券放在这件作品前面。
1、各组推选出的学生以做“广告”的形式进行自评。
2、其他学生选择最喜欢的作品投代币券。
3、评出得到代币券最多的作品。并请两位同学说说自己为什么选择收藏这把扇子。
4、师评:选择一把在小组内就落选的扇子,为它提出修改建议。
五、小结:今天我们用自己的巧手设计出了这么多漂亮的扇子,为我国的“扇子文化”注入了新鲜的设计元素。近年来也有许多的设计师将一些时尚的元素带入了扇子的设计中。
六、拓展:在即将毕业之际,让我们把亲手做成的扇子当成友谊的见证物,在同学间互相赠送留作纪念吧!
小学美术优秀教学设计3
一、教学目标
1.认识方形,寻找、观察生活中的方形物。
2.引导学生运用画画、剪剪、贴贴、撕撕玩玩等多种手法来表现方形物,同时能表现出方形物中有趣的细节。
3.体验方形给人的感受,通过学习培养学生热爱生活观察生活和创造美好生活的愿望。
二、教学重、难点
重点:通过学生寻找、观察和表现方形物,培养他们观察和表现事物的能力。
难点:在方形的基础上,鼓励学生运用不同表现手法大胆想象,添加有趣的'细节让画面更生动、更完整。
三、教重、难点学课时:2课时
四、教学准备
教师准备:若干小皮球、若干小箱子、方形物的欣赏图片、学生作品。
学生准备:彩笔、彩纸、剪刀、糨糊。
五、教学过程
(一)、导入
1.学生参与游戏:请两组学生分别帮皮球和箱子搬家,看哪组学生快。通过游戏,学生们发现小皮球难放稳,而箱子一下就放稳。由此知道:方形具有稳定、对称的美感。
2.揭示课题:方方的物。今天,老师要和你们一起来寻找、观察、表现方形物。
(二)、新授
1、启发学生回忆生活中的方形物,拓宽创作的思路:
(1)你能回忆出生活中有什么物体是方方的呢?(请学生小组讨论并交流。)
(2)老师出示教材中的图片:请学生们欣赏生活中的方形物。方形物是我们的好朋友,在生活中无处不在的。
(3)分组进行比赛:在相同的时间中哪一组学生绘画的方形物最多,以激发学生创作的兴趣。最后评出哪组数量最多;哪组刻画最细致?哪组纪律最好(得胜组奖励小星星或小旗等)。
2、指导学生表现方形物,并刻画出细节。
(1)出示两幅相同的方形物的作品,请学生们选择哪幅完整?(绘画细致的完整)
(2)出示多幅学生作品,着重让学生们观察方形物的细节表现。(甚至可以在背景上添加内容,让画面更充实,更丰富。)
3、小组讨论交流:
(1)可以用哪些方法来表现方形物(画画、剪剪、撕撕、贴贴等)
(2)你想用什么方法来表现什么方形物呢?
(3)学生作业,教师巡回指导。
(三)、小结
(1)作业展评:大家欣赏作品。
(2)互相评论:有哪些独特的方形物?有哪些独特的表现手法?谁的画面最完整?对优秀作品给以奖励:小星星、小旗等。
(3)课后拓展:搜集各种方形物的图片供大家交流,学习。
小学美术优秀教学设计4
教学对象分析:
1、一年级学生已经初步认识了美术工具和材料,对不同材料和工具的运用已有一定的掌握;
2、一年级学生的思维比较活跃,好动,爱表现自己,能稚拙地通过作品表现自己的想法;
3、学生对动画片比较熟悉,对其中的角色有自己的喜好,可用美术的方法表现自己的感觉。
教学内容分析:
1、教学重点:引导学生感受鱼的美,理解鱼的外形和颜色,表现各种各样的鱼。
2、教学难点:了解鱼的外形和颜色,拓展学生对鱼的.表现能力,引导学生对美的追求。
3、解决方法:运用谜语导入,图片欣赏了解鱼的外形和颜色,通过对不同的表现手法的鉴赏,掌握并运用一种自己喜欢的手法表现各种各样的鱼。
教学目标:
1、(审美)提高学生的观察力、记忆力、创造力、审美力;
2、(双基)指导学生分析鱼的外形和颜色,引导学生大胆夸张表现各种各样的鱼,锻炼学生用线、用色表现或剪刻、捏制鱼。
3、(思想)增长学生知识,受到美的熏陶,从而懂得珍惜自然,
以增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感,激发学生友善的意识。
教学准备:
1、学生根据自己的喜好以小组为单位准备彩色纸、剪刀、胶水、笔等。
2、教师准备多媒体资料。
教学过程:
一、组织教学:根据兴趣爱好分小组,并确立组长,统一小组意见。
二、谜语导入:
师:小朋友们,今天老师给大家带来了一个谜语,我们一起猜猜看好吗?
多媒体显示谜语,教师说出谜语:
身体像树叶,尾巴像折扇。没脚也没手,能在水中游。
问:你们猜猜它是谁啊?(学生齐说:鱼)
师:小朋友们真聪明!今天我们就和鱼交个朋友。(板书:第8课鱼儿游游)
三、新授。
1.多媒体显示海景动画。
师:小朋友们,你们看,海底的景色多美丽啊!还有许许多多既漂亮又可爱的小鱼儿在自由自在地游来游去呢!瞧!那边还有一条小鱼儿在和我们打招呼呢!
教师扮演小鱼儿的角色:嗨!大家好!我是海底小导游!欢迎到我们家来做客,认识一下我们的家族成员吧!你们可要看清楚了哦:我们每一条都是不一样的,你喜欢和我们中的谁交朋友呢?并说说喜欢我们的理由。
2.多媒体显示多张鱼的图片,学生欣赏的同时说说喜欢哪条鱼,并说说理由,最好能说出鱼的特点。
3.考考你。
师:看完这些图片,你的心里是怎么想的呢?(指答)
师:现在小鱼儿还有几个问题想考考你们呢!
(1)多媒体显示“考考你”:
聪明的小朋友:
你知道我们是由哪几部分组成的吗?
指答
多媒体显示:
鱼=鱼身+鱼鳍+鱼嘴+鱼眼+鱼鳞
(2)多媒体显示“讨论一下”:
你能用几种方法给我们增加新的朋友?
①指答
②多媒体显示:剪纸、绘画、叶贴画、布贴画
③师生分别欣赏剪纸、绘画、叶贴画、布贴画作品。
4.比一比。
(1)师:下面我们要进行一次比赛。
多媒体显示“比一比”:哪一小组能给我们创造最漂亮的成员?
(2)问:哪一小组觉得自己能为鱼儿们创造出最漂亮的成员?
(3)教师讲解作业要求。
(4)学生进行作业,教师巡回辅导。
四、作品评比。
教师将学生完成的作品展示出来,让学生互相评奖,并将手中的小红旗插入自己最喜欢的一幅画中,评选出最优秀的作品。
五、课后拓展。
多媒体显示“小小观察家”:
平时多注意观察,我们看看鱼儿是顺水游动的还是逆水游动的?
六、轻松舞蹈。
教师播放欢快的儿童歌曲,学生随着音乐学鱼儿游动的样子。
小学美术优秀教学设计5
课时:
1课时
类别:
造型、表现
教学目标:
1、认知:了解鸟的结构,用各种形式设计、表现一只美丽的鸟。
2、情感:让学生感受鸟的美丽,提高创造美的能力,知道鸟是人类的朋友,从而做到保护有益动物。
3、能力:培养学生的创造力、设计能力。
教学重点:了解鸟的结构,设计表现一只美丽的鸟。
教学难点:激发学生的想象,大胆创造各种鸟的形象。
教材分析:本课是根据二年级学生的年龄特点创编的。让学生尝试运用各种材料各种表现形式设计表现美丽的鸟。在教学过程中,通过让学生搜集资料、分组交流、观看多媒体课件、欣赏范画等形式激发学生的想象。
教具准备:多媒体课件、范画
学具准备:课前搜集相关资料、各种材料
(如:图画纸、彩笔、橡皮泥、彩纸、胶水等)。
教学过程设计:
一、激情导入
1、讲故事《美丽的孔雀》
2、小鸟们很想像孔雀那样变成一只漂亮的鸟,你能帮他们实现愿望吗?
3、导入课题:同学们这么喜欢小鸟我们这节课就来一起画小鸟好吗?看看谁画的小鸟最美
二、探究学习
1、把你搜集到的鸟的资料介绍给小组的同学,看看谁知道的多。
2、老师也搜集了一些鸟的图片,我们一起来欣赏吧?
(1)这些鸟在外形上有哪些不同的地方?
(2)看课件分析鸟的花纹、抓子、嘴的特点。
(3)放大一只鸟的`图片,说说这只鸟是由哪几部分组成的?
3、学生根据鸟的结构特点摆拼图。
4、看各种鸟的姿态摆图形。
5、欣赏和鸟有关的作品。感受作品中值得借鉴的地方。
6、了解不同表象形式的作品:
出示《写生珍禽图》,介绍写实手法。出示《凤凰图》,问学生画的是什么鸟?世界上有这种鸟吗?它的样子有什么特点?
7、“凤凰”是人们想象出的形象,非常美丽。你能想象并表现出一只美丽的鸟吗?说说你心中美丽的小鸟是什么样的?
三、提出作业要求
用你喜欢的表现形式设计一只美丽的鸟。还可以给它起一个好听的名字。作品完成后,再让它到鸟林里来做客。
四、学生创作,教师辅导。
五、作业展评及课后延伸
1、鸟林里来了这么多小伙伴,谁愿意把自己带来的鸟介绍给大家?
2、谁是最美丽的鸟?谁的样子最奇特?
3、你知道那些鸟是人类的朋友吗?你想对小鸟说什么?
小学美术优秀教学设计6
一、指导思想与理论依据
本课安排学生学习一下色彩的"基本知识,学习调色的基本常规,提高学生对色彩的认识以及运用色彩表现的能力
二、教材分析
因为只有一节课的安排,色彩基础理论不可能做全系统的学习,所以内容的选择围绕着怎样调色展开,色调、色彩情感、色彩的对比和调和等问题只能留待今后适时解决。
新教材的优点在于,没有给教学规定必须要讲到的知识点或必须要执行的教学模式,而只是提供一些建议和参考,给了教师较大的发挥空间,只要不脱离课程标准,教师可以根据自己的特点和优势来组织教学材料。颜料使用的学习,也是一种对美术传统文化的学习和继承。
在平常的教学中发现,随着一些方便的涂色工具的推广,例如水彩笔和油画棒,学生使用颜料的能力严重退化,导致对色彩的认识和应用停留在很低级的阶段,甚至用颜料调配不出很简单的颜色,严重妨碍了学生对色彩认识的进一步提高,所以系统的学学调色的相关知识,也算是补补以前的漏洞。
仅仅一节课,所以对学生掌握的程度不能预期太高,只要学生能够掌握基本的知识框架,感觉自己对色彩的认识有升华,即可视为达到教学目标。调色方面,目标设定为体验,所以安排了任意复色的练习,而把其它练习列为选做,体现分层次教学。并不要求学生通过一节课能把颜色调得非常准确,只要学生在今后调色时,不感到特别的盲目,能够进一步在自我学习中提高,就达到目的。这节课的意义,就在于为学生今后的自我学习打下基础。
对一些技巧的学习,如填涂和水分的掌握,交给学生自主探索,互相交流,培养学生自主探究学习和合作交流学习的意识和能力。
三、学情分析
1、初一年级的学生,开始逐步形成逻辑思维的认识和思考方式,开始对事物的一般规律和内在关系产生兴趣,知识和规律的学习是引导学生产生持久兴趣的重要手段。
2、在平常的教学中发现,随着一些方便的涂色工具的推广,例如水彩笔和油画棒,学生使用颜料的能力严重退化,导致对色彩的认识和应用停留在很低级的阶段,甚至用颜料调配不出很简单的颜色,严重妨碍了学生对色彩认识的进一步提高,所以系统的学学调色的相关知识,也算是补补以前的漏洞。
3、初一的学生认知能力有限,选定的教学内容对初一的学生来说,概念能学懂但技巧难掌握。仅仅一节课,所以对学生掌握的程度不能预期太高。
四、教学目标
知识与技能:学习和了解与调色相关的色彩知识和概念,帮助学生建立对色彩体系的初步认识;体验用毛笔调色的过程,探索并总结水分的掌握和颜料填涂的要领,培养学生自我学习和探究式学习的能力。
1、掌握一些基本概念:原色、间色、复色、色相、色相环及特性、明度、纯度、色立体、补色及补色效应。
2、通过分析色相、明度、纯度与色立体的关系,帮助学生认识色彩的体系性。
3、通过学生自己总结和交流经验,学习水分的掌握和颜料填涂的要领。
4、其中的关键点是复色复色既是核心,又是其它知识的联结点。
过程与方法:通过课堂学习和调色体验,巩固所学相关知识。
1、结合多媒体课件,通过提问、举例、分析和课堂讨论等形式,学习原色、间色、复色、色相、色相环及特性、明度、纯度、色立体、补色及补色效应等基本概念。
2、通过演示,了解调色的基本规律和要领,并认识本课所学概念对掌握调色方法的`意义。
3、通过学生练习、自我总结、互评和交流,体验和巩固学习内容,培养自我学习和探究性学习的意识、习惯和能力。
3、通过小组分工的学习方式,培养学生的集体荣誉感和分工协作的意识和习惯。
五、教学重点和难点
重点:复色的概念及其与其它知识点的关系
难点:复色与其它知识点的相互关系
六、教学过程:1.组织教学。 2.学习新内容。
1、提问原色和间色的概念,并在原来学习的基础上,深化对这两个概念的学习。这两个概念应该是小学学过的内容,之前又让学生做了预习,提问的目的在于减查预习效果,引导学生培养预习和自主学习的习惯。
2、提问色相环的概念,进一步学习色相环的特性。新知识点:色相环的渐变性和循环性原色在色相环上呈点状分布间色在色相环上呈线段状分布
3、提问引出复色,在色相环上分析复色的特点。新知识点:复色同时含有三原色成分复色在色相环上呈面状分布
4、学习色的基本属性,讲解色相,明度和纯度的概念。新知识点:色相是色的样貌或色的名称明度是色的深浅纯度是色彩的鲜艳程度或饱和度
5、学习补色的概念,并通过色相环分析补色效应及其产生原因。因为时间有限,邻近色和对比色的内容留待今后讲解,只把与调色密切相关的补色提出来学习。新知识点:色相环上相邻180度的色彩互为补色补色的对比效应和中和效应
6、引出色立体的概念,学习色立体。
(1)色立体的概念。
(2)出示色立体模型,使学生对色立体有更直观的印象。新知识点:以色的基本属性作为三个维度形成的色彩立体空间称为色立体
(3)讲解色立体的意义,使学生认识到色立体对调色的指导意义。新知识点:色立体的意义
a、使自然界中的色彩相互联系成为一个体系,从而帮助我们更深刻的认识色彩之间的关系。
b、每一种色彩都同时具有三个属性,在色立体中都有自己对应的位置,因此能够给我们调色提供理论指导。
7、学习调色的基本方法,通过调色演示,使学生体会色的基本属性与调色方法的关系。
课堂活动:调色练习。
1.作业要求:利用教师发的模板,完成四组练习,分别是明度推移练习,补色和纯度推移练习,色相推移练习和任意复色调色练习,体验调色,巩固课堂学习内容。因为时间有限,为能及时对学生学习情况进行检查,以便纠正,要求学生课堂上每人先完成一组练习,但要求组长分工协调,确保每项练习都有人做。
2.学生练习,教师巡视指导。
8、课堂小结
1、每组选派代表,通过展示台对自己小组的学习成果进行总结,其他各组发言点评,教师补充。水分和填涂技巧掌握较好的同学借此机会介绍自己的经验。
2、对课堂学习情况进行评比并记入各组的学习记录,要求学生课后做完其余的练习,其中任意复色一题必做,其余选做。
3、课后拓展:本课的学习为下一节用色彩表现春天打下了基础,希望学生在今后的生活中更加关注色彩和色彩形成的视觉现象,并尝试用所学的色彩知识进行分析。
9、教学反思
从教材的发掘来看,对教材的把握还是有自己的体会和见解的,例如对原色、间色、复色在色相环上的分布规律的总结,对于色立体对调色的指导意义,都是在所见过的基础理论书籍中不曾提到的。在教学的设计中,也考虑过初一学生对原本用于高中专业基础教学的内容能否适应,为此删节了部分内容,适当降低了难度,从课堂完成的情况来看,课堂气氛很好,学生对概念掌握的也不错,但没有想到很多学生从来没有用过颜料,练习出现了很多问题。
例如没有任何调色经验,以红色到黄色的渐变为例,正常情况应是红色先与少量黄色相调,填涂到纸上,然后增加黄色的量,调出另一个层次,再填涂另一格,以此类推,最后渐变到黄色,但是有相当一部分学生,先在纸上用红色从一端到另一端涂满所有的格,然后再反向拿黄色涂一遍,结果可想而知,渐变效果出不来,因为他意识不到渐变是由配比逐渐改变形成的。再例如不会用毛笔,一个小小的方格,很少有人能够工工整整的把颜色填在里面,填出来什么形状都有,而且填涂速度很慢。
再有水分的掌握,颜料填不成形,互相渗化,或者在纸面上流得到处都是,甚至混合的什么颜色都看不出来了,比比皆是,学生的这种基础状况,是我不曾预料到的。再加上因为对学生的基础和能力不摸底,练习设计得偏难偏重,所以学生的练习情况完成不好,很多学生都没能按时完成作业,最后只得根据情况分层次要求来弥补,要求感觉困难的同学尽量完成任意复色练习,其余练习可根据自己情况自由选择。
小学美术优秀教学设计7
今天早上第二节,在四二班,我的组内公开课终于讲完了!这次“痛苦”的讲课经历又是让我有了一次进步的机会。
第一节下课的铃声还没落,我就提起包从办公室冲了出去。来到班里,同学们收作业的、上厕所的乱作一团。于是,带上耳机,整顿纪律,其实孩子们还是挺聪明的,知道今天要讲公开课于是很配合的很快做好了课前准备,趴在桌子上静息等待预备铃的响起。上课了,孩子们一个个坐的端端正正的,精神焕发,看到他们那可爱的小脸,我紧张的感觉立即消失殆尽。终于,上课进行了十几分钟,我要讲的内容也讲完了。孩子们像快乐的鸟儿一样很快的拿出工具,开始了他们的创作。。。。。。
一节课上下来,虽然效果还行。但问题还是一大堆。首先,我感觉我安排的学习内容有点多,重点不突出。在备课的过程中,虽然我也知道内容偏多,应该删除一点,可是,在删的过程中,我又觉得什么都想让学生知道,什么都舍不得删,结果导致了学生上课时刚开始积极性很高,可是到了后来,学生就不愿意说了,他们更愿意的`是画。这方面我应该注意。另外,在讲“如何设计标志”时,像周老师说的那样,我可以把这一部分融会在“标志的作用”“标志的分类”里讲,这样既生动又形象,更利于学生接受。
其实,在这节课里。我感觉自己相比之下是有进步的。特别是在课堂纪律方面,在这方面我要特别感谢程老师和周老师的悉心指导。
其实,每一次痛苦的经历都是一次进步的机会,虽然这次的公开课,在准备的过程中有些痛苦,可是,当公开课结束之后,听着别的老师对我的指导,安静的思考着自己的教学过程。。。。。。我觉得这样的一节课能够抵得上我们平时10节课的提高。所以,我很珍惜每一次讲公开课的机会!
小学美术优秀教学设计8
教学目标:
1、观察感兴趣的生物的外形、结构特征、模仿他们的样子设计出有趣的建筑;
2、通过观察、比较感受建筑物的美,在学习中体验发现和创造的乐趣;
3、培养有喜欢大自然的情感,有创造性学习的愿望。
教学重点:
启发学生由生物的外形特点联想和设计奇妙的建筑。
教学难点:
如何设计出奇妙的建筑,让生物的特点与建筑的特点巧妙地结合。
教学过程:
一、引入课题
1、将准备好的玉米棒、贝壳或仙人球实物带入课堂,然后开始组织教学,激发学生学习动机。
课堂用语:老师现在要拿一些很棒的东西给大家看:“这是什么东西?”你们可别小看这些东西哦,知道吗?世界上有些非常著名的建筑还是模仿他们的样子设计出来的呢!
2、拿一种实物出来提问,了解模仿它的原因(从实物的外形、结构特征和色彩去分析)。
提问:你知道为什么要模仿它的样子设计吗?
学生:因为它的形状是圆的,表面长着很多刺,外形既特别又有趣。
问:那么有趣设计,你们觉得奇妙吗?
好!那我们这节课就一起来学习“奇妙的建筑”,好吗?
幻灯出示课题
(板书:奇妙的建筑)
二、探讨与想像
1、刚才我们了解到有些建筑是模仿一些生物、植物或者是动物的样子来设计的,那在我们学习设计建筑前先来观看一些图片,进一步了解建筑。
2、幻灯演示图片:
(1)提问:看了这建筑让你联想到什么东西?好像是模仿什么东西的样子来设计的呢?你觉得它哪里最奇妙,最独特?
(2)除了刚才看到的'这些奇妙的建筑,在生活和我们的周围里,你还见过哪些奇妙的、让你难忘的建筑吗?
(3)同桌讨论
小结:从刚才看到的建筑、你们有没有发现它们都有一个共同的特点呢?是什么呢?
回答:他们的外观、结构都很独特,很奇妙。
(4)通过上面的探讨,我们了解到这么美观、奇妙的建筑物都是设计师设计出来的,你们想不想也来当一名设计师?
提问:谁来说说你准备设计一组怎么样的奇妙建筑?
三、引导设计
我们如何来设计一组奇妙的建筑呢?
想一想:
模仿什么东西把奇妙的建筑设计出来呢?
步骤:
1、构思(模仿什么东西来设计?)
2、起稿(画出建筑的形状)
3、上颜色(注意色彩的搭配)
4、调整画面
四、同桌讨论后作画。
五、评一评,比一比
1、作品展示:画好的作品拿上展板展示。
2、自我评价:作者发言,你设计了什么样的建筑物?是怎样想出来的呢?
3、他人评价:你最喜欢谁的作品?为什么?(可以从建筑的奇妙、结构、特点和色彩去评价)
小学美术优秀教学设计9
一:教学目标
1:学习掌握肖形印章的有关知识和刻印方法。
2:提高学生的审美能力和动手能力,教育学生热爱祖国的传统艺术。
二:重点难点
重点:了解朱文和白文印章的特征,学习肖形印章刻印的方法和步骤。
难点:阴刻和阳刻两种方法的认识和实践。
三:教学准备
课件、刻刀、橡皮、印泥等。
四:教学步骤
(一)导入新课
1:课件欣赏印章,让学生直观认识印章。
印章是传统艺术之一,有着悠久的历史,它是祖国文化艺术百花园中的一朵奇葩。
以图案花纹或人物肖像为主要表现内容的印章叫做肖形印章,又叫象形印或图案印,它是刻印艺术中的一种。生肖印是肖形印的一种专题印章。
(二)新授
1:学生观赏、分析课文中印章,感受朱文、白文两种不同的的`表现形式。
2:课件出示朱文、白文印章各一枚。提问:这两枚印章表现手法有何不同?
:印纹为红色的叫朱文,又称阳文,反之叫白文,又称阴文
3:继续提问:想一想,这两种不同的表现形式分别采用怎样的刻制方法才能表现出来?
4:讲授刻印方法和步骤
(1)材料准备
要求:刻印的一面要进行加工平整
(2)描绘印纹
注意确定采用哪种表现形式。
(3)执刀刻划
教师演示,同时课件演示,强调正确的握刀与运刀和合理把握力度的方法及安全操作知识。
(4)授色盖印
授色饱满,盖印时用力要均匀,不能移动印章。
(三)学生作业
教师随堂指导,及时发现问题,加以提示,以点带面。
(四)课堂
1:讲评作业,肯定成绩,指出不足。
2:鼓励学生大胆实践,为继承和发扬祖国的治印艺术而努力学习。
第五篇:幼儿园美术公开课优秀教学设计
幼儿园美术公开课优秀教学设计——《海底世界—手摆鱼》
上传: 谭淑华
更新时间:2012-5-8 1:34:36 文章来源:绿色圃教学网
幼儿园美术教学设计——《海底世界—手摆
鱼》
设计思路:
这篇幼儿园美术教学设计——《海底世界—手摆鱼》,向幼儿介绍了深蓝色的海水里生长着各种各样的鱼类,还生长着各种门类的海洋生物,同时这篇幼儿园美术教学设计还告诉孩子们海底是一个充满了神秘色彩的水下世界。
通过制作手摆鱼,了解立体鱼制作的基本方法,并设置海底世界情境,让学生模仿鱼儿在水中游动的各种动态变化。通过幼儿园美术教学设计——《海底世界—手摆鱼》让学生享受创造的乐趣,感受鱼儿在水中自由自在的快乐生活,激发学习的兴趣。教学设计: 1.设置海底世界情境,激发学习兴趣。2.引导学生观察、分析手摆鱼的制作方法,培养学生自主学习能力。
3.通过做游戏“我是一条鱼”,体验创作带来的乐趣。
课前准备:
用上一节课剪刻的鱼形,并剪贴一些海底生物、植物装饰教室。课前把美术室布置成海底世界的情境,让学生一进来就能被这情境所感染,激发他们的表现欲望。教学过程:
1.播放歌曲《我是一条鱼》,学生听着音乐进教室,分四组坐好。
2.语言导入新课
师:欢迎各位小朋友来到我们的海洋世界1
3.播放海底世界录像带,欣赏海底世界里各式各样的鱼儿。
师:海底世界是个美丽的家,鱼儿在这里自由自在地邀游,快乐极了!小朋友,你们想不想也变成一条鱼遨游在我们教室里的这个海底世界呢? 4.教师指导学生思考或小组讨论如何变成一条鱼?各小组发表意见后,大家评一评谁的想法妙。
5.出示手摆鱼:(套上手表演)我是一条美人鱼,游啊游到你们身边来,小朋友,快快跟我到海洋世界里来玩吧!孩子们这时热情高涨,巴不得马上把手摆鱼制作出来。
6.想一想,说一说,手摆鱼是如何做成的? 7.教师讲解制作方法:(示范制作过程)①剪出两张一样大小的鱼形,注意鱼形比手掌大一些。(想一想为什么?)
②把鱼形四周粘合起来,注意留出鱼尾部分。
③给鱼装饰图案。
8、学生制作手摆鱼:
播放海底世界录像,学生进行手摆鱼制作。(强调黑板是海洋的入口处,漂亮的鱼儿可顺利进入海洋,不够漂亮的老师将会请他再回去打扮打扮o)
9.游戏:
①手摆鱼邀游大海比赛,请四名先制作好手摆鱼的学生,把鱼套在手上,到大海里来一试身手,比—比谁的鱼儿长得美,谁的鱼儿游得好看,谁的鱼儿游得快。
②邀游大海训练,请小朋友把制作好的手摆鱼套在手上,排好队,跟着老师这条美人鱼在浅海区里学游水,强调游时尽量模仿鱼儿的各种动态。
③邀游大海:让学生在教室里自由邀游。强调注意纪律,在大海里邀游时应注意灵活应变,避免与其他鱼儿相撞。
合理的设计幼儿园美术教学设计对于幼儿园美术老师很重要,优秀的幼儿园美术教学设计可以引领我们在业务上更上一层楼,更加顺利开展幼儿园美术教学活动。