第一篇：器乐教学体会：交响童真梦，“乐”动新课堂
器乐教学体会：交响童真梦，“乐”动新课堂
【摘要】:《义务教育音乐课程标准》（2011版）中明确指出：“器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。”在音乐课堂上，器乐的加入不仅只是起到辅助的作用，它更是激发学生创造灵感、发散思维的重要途径。器乐之美，不单单是教师蜻蜓点水的介绍就可以了解的，而应让器乐融于课堂、流于教学，让学生亲自体验。近几年来，我根据不同年级学生的实际情况，合理安排乐器教学内容，将器乐教学渗透在每一节音乐课中，引领着学生沿着器乐的阶梯走向缤纷多彩的音乐殿堂。
【关键词】:器乐教学课堂有效
伟大的教育家陶行知先生提出了“创造教育”的重要理念，学习和研究这一理念对于音乐教学有着较好的借鉴意义。在我看来，实践是创造教育的核心内容，在课堂中实践、在实践中创造。随着中国社会的不断发展、时代的不断进步，人们越来越重视素质教育的培养，音乐教育逐渐受到家长、孩子和社会的欢迎，在教育领域中有着举足轻重的地位。《义务教育音乐课程标准》（2011版）中明确指出：“器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。”在音乐课堂上，器乐的加入不仅只是起到辅助的作用，它更是激发学生创造灵感、发散思维的重要途径。器乐之美，不单单是教师蜻蜓点水的介绍就可以了解的，而应让器乐融于课堂、流于教学，让学生亲自体验。近几年来，我根据不同年级学生的实际情况，合理安排乐器教学内容，将器乐教学渗透在每一节音乐课中，引领着学生沿着器乐的阶梯走向缤纷多彩的音乐殿堂。
一、器乐教学提高学生的识谱能力
乐谱是学习音乐知识的重要基础，学生具备了识谱的能力才能更好地参与到歌曲学唱、音乐创编、音乐欣赏等活动。小学低年级音乐课堂要求学生通过声音与语言、身体动作来表现音乐的节奏；
高年级则要求学生认识并掌握音乐符号、音名等乐理知识。然而因为一周只有两节音乐课的时间，如果按照一贯的上课方式，很大程度上影响了学生识谱能力和乐感的提升。因此，我将器乐演奏加入到音乐活动中去，将器乐教学可以提高学生的识谱能力和乐感这一作用有效地凸显出来。
在三年级下册第一单元的《春天来了》这节课上，附点四分音符掌握是这首歌曲的难点，再加上歌曲中出现的断音记号，如果一味地教唱，学生还是无法正确辨析和唱准节奏。这时，我便请学生们拿出竖笛，用竖笛来辅助歌曲的学习，首先，我用附点四分音符和无附点四分音符吹奏了第一乐句，请学生比较这两种旋律有什么不同，再请学生一小节一小节的练习，用竖笛找到第一乐句中“l”和“ｉ”，再唱一唱，直到把音唱准；
第二乐句中的断音记号，如何让学生理解这一记号在歌曲中的作用，我便请学生用竖笛分别用“连”和“断”的方式出走，感受这其中的区别，学生们用竖笛吹完后，发现有了断音记号的装饰后，歌曲更加地活泼有趣了，然后，我们再来唱谱、唱词，歌曲的难点和重点都一一攻破，再学会歌曲后，我再引导学生用竖笛随着歌曲的旋律线条吹出歌曲的强弱变化，听辨出歌曲的强弱规律，对歌曲有了更深的理解。这节课上，我引导学生运用竖笛，从识谱――演奏――认唱――听辨，不仅提高了学生的识谱能力，还能更好的唱准音、唱好歌曲，起到了事半功倍的效果。
二、器乐教学增强学习歌曲的趣味性
兴趣是学生最好的老师，只有让学生产生浓厚的兴趣，才能提高他们参与活动的积极性，低年级的学生通过上课时老师的介绍已经认识了许许多多的打击乐器，如：碰铃、手串铃、响板、双响筒、沙锤等，每次上课时只要我拿出这些打击乐器，学生们都十份激动，因此我便尝试了将一些简易的打击乐器加入到歌曲教学中去，增加活动的趣味性。
二年级下册的歌曲《小花猫和小老鼠》，幽默诙谐，每个乐句末尾四分休止符的运用，增强了歌曲的表演空间与活泼情趣，很多学生容易把四分休止符与四分音符混淆，为了使学生体验四分休止符的节奏特点，我便请出了“神器”――小锣，我播放歌曲，在四分休止符的地方用小锣演奏，帮助学生掌握休止符，体验四分休止的节奏特点。在歌表演环节中，我由学生来扮演小老鼠、小花猫，在活泼、开心的音乐活动中，用演、唱、奏的多种方法表现歌曲的内容，体验音乐表达的魅力，我将学生分为三组，延长组、表演组以及打击乐器组，这首歌曲带有民间戏曲的风格，打击乐器不单单只用到小锣，我还拿出了鼓、响板、双响筒等，在伴奏时，小锣、鼓与响板、双响筒的出现交替进行，其中，响板与双响筒的伴奏在其他学生歌唱时同时进行，小锣与鼓在四分休止符的地方伴奏，对话式的伴奏不仅突出了歌曲的魅力，也让学生感受到了浓郁的戏曲风格。
打击乐器的加入，不仅仅帮助孩子们唱好歌曲，还使音乐课堂又增添了一份欢乐，这样的音乐课每个孩子都爱上，因为在这里，他们可以领略到音乐的趣味和魅力，可以亲自尝试、亲自体验，又唱又奏，何乐而不为呢？
三、器乐教学培养学生的乐感
在不同的器乐教学中，我们往往只关注学生是否演奏正确，而忽视了情感的表达，无法真正展现出音乐的美。在课堂上，我们如果过多的强调器乐演奏的技巧、形式，就会让学生忽略乐曲的情感内涵，陷入机械的练习中。新音乐课程标准指出“艺术教育作为审美教育，并不是专指某种艺术技巧的教育，而归根结底是培养人的有机的和整体的反应方式的教育。”人们看不见音乐的美，但可以听见，那么教师就要引导学生领会乐曲所要表达的思想感情是什么，它是优美、抒情还是欢快、活泼的？
在教授四年级上册《铃儿响叮当》竖笛练习时，我便亲自范奏，用2种不同演奏形式的诠释来进行对比，让学生自己来感受：为何同一首乐曲，这种演奏形式让人听了很愉悦，而另一形式的演奏却让人听了很难受、很别扭？通过两种形式，学生们都发现节奏欢快的形式表现了人们在圣诞节乘着雪橇飞驰雪原的热闹情景。我请学生分两部分进行练习：第一部分连贯流畅，把连音和分音准确地表达，突出雪橇上的人们愉快的心情；
第二部分，吹奏时注意要短促而有弹性，表现出在茫茫雪原上奔驰的骏马与雪橇上神采飞扬的人们的场景，同时，教师富有情感的全曲示范吹奏使学生对乐曲内涵的表现有很大帮助。除此以外，合奏时还可以加入铃铛伴奏，更显出了欢快热闹的气氛。
四、器乐教学培养学生的音乐表现力
音乐的美，不仅仅可以通过美妙的歌声表达，还可以运用器乐释放出音乐的动听悦耳。为了让每个学生都有表现的机会，我在器乐教学中经常举行一些比赛或音乐会的课堂活动，请学生吹奏，不论学生演奏乐曲的长与短、难或易，只要谁演奏得更动听，更感人，我都会及时的给予认可和鼓励，从而就调动了学生表现音乐情感的兴趣。
四年级下册有一节《亲爱的回声》的竖笛活动，我便开展了一次别开生面的音乐会，将全班分为两组，前者表现“人声”，后者表现“回声”，两种声音交相辉映，好不热闹。器乐的学习激起了学生学习音乐的积极性，更让他们的表现欲得到了极大的满足。学生从“被动”走向“主动”，每个学生都有了发挥自己才能的天地，有了尽情表现自己的舞台，他们的自信心、责任心和团队合作意识都得到了充分的发展。器乐进课堂，对于学生个人素质和能力的培养和推动，都有着不可忽视的作用。
五、器乐教学培养学生的综合素质
器乐教学进课堂不仅提高了学生的知识技能，对对培养学生的综合素质也起到重要作用。
歌德说：“手是大脑的延伸”，器乐演奏是手脑并用的活动，从心理方面看，这种技能要求学生有一定的音乐感，听觉、视觉与运动觉高度协调，竖笛作为小学中高年级学生音乐课堂上主要学习的一种简易乐器，学习过程中识谱、记谱、指法练习等活动形式必然会促进学生大脑的发育，随着教学进度的推进，曲子也不断的增加难度，需要学生课后花一定的时间练习，这就要求学生有克服困难的意志力和耐力。
在开展器乐教学活动时，行为规范也十分重要，如果把乐器仅仅当作一个简单的学具，不增强学生的规范意识，稍不注意便会造成课堂秩序的混乱，因此，教师对学生进行器乐训练的每个环节，甚至一举一动都要有严格地规范。因此从第一次学习竖笛开始，我就训练学生遵从“预备”“吹奏”“不发声”“放下乐器”等规范的指令，使学习过程井然有序。经过长期的训练，对学生的行为进行了规范。
在进行歌表演等环节时，我出示的打击乐器种类较多，节奏音型也各有不同，在分组表演时，每个学生都要学会与其他人配合，学会倾听，潜移默化之中培养了学生团队协作能力和集体意识。
六、器乐教学“生活化”的有效开展
伟大的教育家陶行知先生一直贯彻“生活即教育”这一重要思想，生活和每个孩子都息息相关，教育脱离不了生活的启发和引导。除了课堂上会使用的一些打击乐器，其实生活中也有许许多多能够发出动听声音的东西。引导学生去发现生活中的“乐器”，能让他们近距离感受声音的奇妙与不可思议。
在开展二年级上册《过年我当家》欣赏活动中，我启发学生积极主动地去发现生活中可以发出声响的物品，鼓励他们自主探索与研究，发现这些物品通过不同的敲击方式，敲击不同的部位，所产生的声音效果也是不同的。学生们发现玻璃水杯能发出“叮-叮-叮”、课桌能发出“吧-吧-吧”、劳动时使用的扫帚可以发出“刷-刷-刷”、浇花的喷水壶可以发出“沙-沙-沙”、厨房里的锅碗瓢盆等等……除此以外，我还请学生们自制了许多打击乐器，用豆子、米粒装进瓶子里变成沙锤、将塑料垃圾桶倒置，用手敲击底部，变成小鼓……
生活化的器乐教学，极大地活跃了课堂氛围，让学生更贴近生活、亲近自然。从而培养了学生的动手能力、想象力、发散思维，有利于开发学生的智力，全面提升学生的综合素质。
一件小小的乐器，在课堂上却起到了大大的作用。在器乐学习中，学生们动手、动脑，乐在其中，我们不是为了培养音乐家、演奏家，而是希望通过器乐给学生以美的熏陶和享受。器乐不仅点缀了音乐课堂，还拉近了师生之间的距离。器乐和学生的美妙融合，仿佛是一支扣人心弦的交响乐，响彻在音乐课堂，久久不能散去……
第二篇：对课堂器乐教学中学生良好演奏习惯培养的新思考
内容摘要：
全日制义务教育《音乐课程标准》（实验稿）第三部分“内容标准”对“领域二”“表现”中的“演奏”提出：“7--9年级能主动地参与各种演奏活动，养成良好的演奏习惯”我认为这种提法本身没错，但我觉得等到学生“7--9年级”才提出如此重要的要求有些欠妥。每一位有从事课堂器乐教学经验的老师都不会无视学生“良好演奏习惯的培养”，因为大家都深深地知道：“良好习惯的培养”在课堂器乐教学中极其重要，这不仅直接影响到课堂器乐教学的质量，而且还直接关系到学生课堂乐器演奏能力的提高，甚至决定着课堂器乐教学的成败。因此，“良好演奏习惯”的培养应该从小培养，从课堂器乐教学的第一节课开始，甚至可以前移至学前教育阶段的课堂器乐学习，而决不能等到7--9年级才来培养学生良好的演奏习惯。
不良演奏习惯的危害
（一）、不良演奏习惯影响到课堂教学的效率与质量。
学生（特别是小学生）无论拿到什么样的乐器，“好奇”作为一种“本能”驱使其“积极探索”，教室里要么乱作一团，使得教学秩序难以维持，课堂教学难以进行；要么时好时坏，不得不花费大量时间予以“组织教学”；即使教学过程正常进行，“走火”现象也时有发生，严重影响了课堂教学的效率与质量。
（二）、不良的演奏习惯影响到学生课堂乐器演奏能力的发展与水平的提高。
学习任何乐器都得有规范的演奏姿势，因为良好的演奏姿势不仅给演奏带来视觉美感，而且也有利于演奏能力的提高。例如在中小学音乐课堂中学习“八孔竖笛”，规范的坐（站）姿美观大方、整齐划
一、呼吸顺畅；自然的手型张弛有度、起落灵活；正确的嘴型表情自然、发音甜美。不良的坐（站）姿举止不雅、呼吸不畅；怪异的手（嘴）型手指僵硬、音色怪异。(三)、不良的演奏习惯影响到演奏习惯以外的其它行为习惯的养成。
在课堂器乐教学中，不良的演奏习惯不仅有可能引发“纪律松散、行为随意、无事生非”等诸多并发症，而且会导致不带乐器（课本）、迟到、旷课、损坏公物，同学之间无竞争、不配合、无互助等不良行为的出现。
第三篇：对课堂器乐教学中学生良好演奏习惯培养的新思考论文
全日制义务教育《音乐课程标准》（实验稿）第三部分“内容标准”对“领域二”“表现”中的“演奏”提出：“7--9年级能主动地参与各种演奏活动，养成良好的演奏习惯”我认为这种提法本身没错，但我觉得等到学生“7--9年级”才提出如此重要的要求有些欠妥。每一位有从事课堂器乐教学经验的老师都不会无视学生“良好演奏习惯的培养”，因为大家都深深地知道：“良好习惯的培养”在课堂器乐教学中极其重要，这不仅直接影响到课堂器乐教学的质量，而且还直接关系到学生课堂乐器演奏能力的提高，甚至决定着课堂器乐教学的成败。因此，“良好演奏习惯”的培养应该从小培养，从课堂器乐教学的第一节课开始，甚至可以前移至学前教育阶段的课堂器乐学习，而决不能等到7--9年级才来培养学生良好的演奏习惯。
不良演奏习惯的危害
（一）、不良演奏习惯影响到课堂教学的效率与质量。
学生（特别是小学生）无论拿到什么样的乐器，“好奇”作为一种“本能”驱使其“积极探索”，教室里要么乱作一团，使得教学秩序难以维持，课堂教学难以进行；要么时好时坏，不得不花费大量时间予以“组织教学”；即使教学过程正常进行，“走火”现象也时有发生，严重影响了课堂教学的效率与质量。
（二）、不良的演奏习惯影响到学生课堂乐器演奏能力的发展与水平的提高。
学习任何乐器都得有规范的演奏姿势，因为良好的演奏姿势不仅给演奏带来视觉美感，而且也有利于演奏能力的提高。例如在中小学音乐课堂中学习“八孔竖笛”，规范的坐（站）姿美观大方、整齐划
一、呼吸顺畅；自然的手型张弛有度、起落灵活；正确的嘴型表情自然、发音甜美。不良的坐（站）姿举止不雅、呼吸不畅；怪异的手（嘴）型手指僵硬、音色怪异。
(三)、不良的演奏习惯影响到演奏习惯以外的其它行为习惯的养成。
在课堂器乐教学中，不良的演奏习惯不仅有可能引发“纪律松散、行为随意、无事生非”等诸多并发症，而且会导致不带乐器（课本）、迟到、旷课、损坏公物，同学之间无竞争、不配合、无互助等不良行为的出现。良好演奏习惯的培养
（一）、建立、健全一整套课堂器乐教学的规范性指令
学具摆放整齐划一
依据不同年级的学生提出符合其年龄特征的具体的相应的要求。例如在中小学音乐课堂中学习“口风琴”，第一节课老师就必须明确规定同学们在课前要把课桌椅怎样排放，课本、文具盒、作业本放在什么位置，口风琴如何打开……而且严格要求全班按一个标准，做到整齐划一。同桌之间互相帮助、互相监督，组与组、班与班开展观摩、竞赛活动。逐步形成人人有责任、个个争先进的良好风尚。
教学常规规范有效
在课堂器乐教学中，必须建立一整套科学有效的规范性指令。乐器的拿、奏、放，老师可以用音乐语言，可以用眼神、体态，让每一个学生以最快的速度，准确地捕捉到。这些指令建立的原则是：“省、准、美”，也就是说指令的语言、动作要简洁明了、准确有效、富有美感。
（二）、良好的演奏习惯可以促进学生多方面良好行为习惯的养成。
良好的演奏习惯不仅有助于学生学习课堂乐器，而且可以促进学生日常行为习惯的养成。学生在课堂器乐教学中经过一段时间的严格训练，养成了课前、课后自觉整理自己的课桌的好习惯，课堂上互帮互学、配合默契、秩序井然，课后，同学们能够有秩序地到水池上清洗自己的乐器，养成了互相谦让、爱护乐器、讲究卫生的好习惯。
实践表明；“养成良好的演奏习惯”这一要求应该贯穿在中小学课堂器乐教学的始终。
第四篇：黄梦琪参加《中小学高效课堂构建与教学行为改进专题培训会》体会
参加《“中小学高效课堂构建与教学行为改进”专题培训会》有感
百色市第一小学黄梦琪
2013年10月19日、20日，我有幸参加了“中小学高效课堂构建与教学行为改进”专题在百色高中多媒体教室主办的培训会。在会上聆听了杜郎口中学副校长张代英老师的主题报告《杜郎口中学教学经验及反思》，洋思中学的秦培元校长的主题报告《打造高效课堂，减负增效》，重庆市沙坪坝区教师进修学院兼实验中学校长龚雄飞校长的主题报告《学本式课堂：走向卓越的教育改革行动》。洋思中学的秦培元校长的主题报告《打造高效课堂，减负增效》，给我留下的深刻的印象。
两天的学习，虽然浮光掠影，但也对洋思中学有了大概的了解。在感叹、钦佩他们的同时，我们学习的教师们也深有感触。
1.洋思中学能取得今天的成绩，绝非有先天的优势。我们在教学中所面临的困惑和困难，他们同样面临、面对。不同的是，他们积极应对，找到了解决的方法，并且持之以恒的坚持按他们的方法做下去了。
2.洋思中学的理念、做法确有许多独特的地方，但许多理念和做法我们许多教师也曾经有过和曾经实施过，包括他们的课堂教学，我们许多教师也都探索出了很有效果的教学方式和模式，能上出和他们一样高效率的，符合新的教育理念的课来，但差别在于，他们把先进的理念和做法贯穿于教学活动的始终，全员参与，营照了浓郁的氛围，把自律意识变成了自觉行动，并坚持不懈的实行下去了。
3.洋思的各种理念和管理措施固然先进，大有值得学习的地方；然而更让人钦佩的是洋思中学持之以恒、坚持不懈的精神，艰苦奋斗，无私奉献的精神，对学生充满热心、对工作充满激情的负责精神，缺乏这些精神即使再先进的措施和做法也不可能取得辉煌的成绩。
毫无疑问，已有的教育理论都从不同的角度，反映了不同方面的教育规律，但是我们不能简单的用这些理论去解读洋思。洋思有他们自己的理论，而且用他们自己的实践证实了自己的理论。不错，在洋思中学的实践中体现出各种教育原理的作用，也正是因为他们自己的实践体现了教育的理想。他们 “没有教不好的学生”是其独特的办学理念，和“先
学后教，当堂训练”的课堂教学策略，着眼于每一位学生，立足于学生的终身发展，它是洋思实现“没有教不好的学生”最为重要的途径。
教师创造条件让学生“有为”。在课堂教学中，教师的教非常重要。人们习惯上认为，课堂上教师讲得越多、越细、越深、越透，学生就学得越快、越好；教师带领学生“钻山洞”，总比学生自己摸索要更快一些。事实上，这样做容易养成学生思维的惰性。教师成了“讲师”、“话筒”，学生却成了“听众”、“哑巴”。洋思人认为，其实书本上大部分知识学生通过自学就能解决，教师要讲十几分钟的内容，学生自学三四分钟就大都能学会了。
其实，“教”也是有讲究的。教什么？怎样教？学生会的不教，学生不会的尽量让学生自行解决，教师少讲、精讲，只作点拨性的引导——这是洋思总结出来的教学策略。留心一下洋思的课堂，就会发现教师绝不就题讲题，或只告诉答案，而是引导学生寻找规律，真正让学生知其所以然，引导学生预防运用时可能出现的问题。教的方式，都是让已掌握的学生先讲。如果学生讲对了，教师肯定；讲得不完整、达不到深度的，教师补充；讲错了的，教师更正。这样，教师讲的时间就少了。
洋思人认为，课堂教学的全过程，应是引导学生自学的过程。但是，其中的每一步都离不开教师的引导点拨。教师要从“一线”退到“二线”，为学生自学、思考、讨论、答疑当好“参谋”，创造条件尽可能地让学生“有为”，让学生由被动的接受变为主动的建构，最终真正成为课堂学习的主人。
“先学后教，当堂训练”不能仅仅理解为一种教学模式，它更体现了以人为本的教育思想，不仅传授知识、培养能力、陶冶情操，还使每一个学生都得到高效发展。正如洋思中学的校歌中所唱的那样，“播下了智慧和希望”，为学生的终身发展奠基。
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