小学美术课堂工作总结模板（含5篇）

第一篇：小学美术课堂工作总结模板

如何在美术教学中?有效坚持面向全体的课程理念,探索多样的教学方法,增强美术课堂教学的形象性,让学生在学习美术的过程中感受快乐。今天写写帮文库小编给大家整理了小学美术课堂工作总结，希望对大家有所帮助。

小学美术课堂工作总结范文一

小学新课标的美术教育，以促进学生的美术素养为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元为结构。它说明了美术教学活动的整个过程中，必须以培养学生的美术素养为主要内目标。然后，美术素养的培养又需要以一系列的欣赏、创作(制作)、交流、评价等师生、生生间的活动来承载和体现。如何才能更好地体现和达到这一目标。是我们每一个美术教师都应该认真探究的问题。下面谈谈我在美术教学活动中的一点尝试和肤浅的体会，籍以抛砖引玉。

一、从生活中获取创作素材。

纸上得来总觉浅。我们不是常说外面的世界多么精彩吗?生活是一切文艺创作去之不尽、用之不竭的源泉，小学声的美术活动也是这样。因此，我们只有引导学生去做生活的有心人，用心去发现自己身边发生的一系列美好的事，捕捉自己身边的一瞬即逝的美好风光。才能不断从生活中获得进行美术活动的丰富的创作素材。小学低年级的学生，他们是以自己特有的思维形式——直观的形象思维为主要思维形式，去观察事物和描绘事物的。要指导低年级的学生进行有意有序的美术活动，首先就得根据学生的思维特点，提供给他们直观而美好的形象。

二、由浅入深，循序渐进地指导

小学低年级的学生虽然比中高年级的学生更不受条条框框的束缚，但他们的画画还正处于“涂鸦”阶段，在自己创作的作品中存在着更多的是随心所欲的涂鸦成分，缺乏对描绘对象的取舍和画面的安排能力所表现的大多数是平铺直叙式的，更缺乏对形的描绘能力。如果要他们画一幅完全由自己创作的作品，往往是左上角一个红太阳，附近是几朵均匀排列、大小一致、颜色一样的云彩，云彩下面是几只展翅飞翔的小鸟或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均匀的花草和小白兔。不会去描绘自己身边的人和事，更不用说有一定的故事情节的了。正应为这样，就去要我们对他们进行耐心地引导。虽然如此，但要知道，美术的创作能力的培养不是一早一夕就能完成的，需要日积月累的进行练习才有可能获得成功。虽然小学美术的培养重点是学生的美术素养和人文精神。但这里的美术素养和人文精神，理所当然地包含了画画这一基本技能。美术素养和人文精神很多时候都是有画面体现出来的。因此，我们在进行美术教学活动的整个过程中，不能因为创新而忽视了对学生的基本技法的指导。这就像走路，一个人连路也还不会走，又如何去奢谈跑步。美术创作也是一样。只有在掌握了基本技法后才能去进行创新(创作)。在小学低年级阶段，我们只有让他们从最简单的基本形状开始进行练习，从三角形、长方形、圆形等基本形体的描绘开始，由浅入深，由易到难，逐渐过度到比较复杂的形体的描绘。虽然不要求画得很标准，只要有一定的样子就可以了，但总不能连一点样子都没有吧。这样的知识，在浙美版的美术教科书中很多。如《有形的世界》、《鸟的天地》、《大鱼和小鱼》等课文都比较重视对物体的基本形体结构的描绘。

在教学过程中，如果只是一味地引导学生进行创新，不指导练习一些基本的形体结构，学生往往觉得不知道从何着手，不知道该怎样去画。因此，只重视创新而忽视基本技法指导的教育不是完整的教育体系。如果知道学生从认识和描绘基本形体结构开始，通过对基本形体结构的描绘，让他们知道原来无论是多么复杂的物体，都是有长方、圆形、三角形等基本形体构成的，画好这些基本形体对以后的画画有这么重要的关系，他们就会比较顺利地去完成作业了。我们不能操之过急，也不能对学生的作业没有严格的要求。要注意的是我们必须在整个教学过程中必须持之以恒地、经常有意无意地讲解一些有关基本形体的知识。让学生时刻注意对形体的描绘。并逐渐地有简单到复杂转移。使学生在潜移默化中学习到一定的最基本的技能知识。如在上《小雨沙沙》、《爸爸妈妈真忙》、《我的老师》这些课文时。可以引导学生说说人是由哪些形状组成的?头是什么形状的?身体是什么形状的?让学生知道人的身体是由圆形和不同大小的长方形和三角形组成的。这样，学生就会觉得画人原来也不困难，也就乐意参与到美术教学活动中来了。

三、给学生更多的机会

小学低年级的学生由于其画画正处在涂鸦阶段。往往是想到哪里画到哪里、落笔成章，不会再去做进一步的修改了。因此，教师在整个教学活动过程中要尽量做到精讲少讲，让学生有最多的时间进行练习。在学生进行练习时，教师要勤于巡视，看到能较好地表现作业要求的作品，及时表扬，同时，把他的作业作为范例来讲解，引导学生观察这为学生是怎样来画的，让学生从身边的榜样中学习知识技能。指导学生修改完善自己的作业，不要怕影响须生的学习积极性，只要让学生看到每一次修改都会有新的收获、，新的喜悦，学生不但不会降低学习积极性，反而会因看到自己的进步而欣喜若狂，信心倍增，更乐于参加到整个教学活动中来。

另外，不要固定学生的创作(作业)时间。有很多情况学生可能不能在一节课里完成作业，可以给学生安排2节课或者更多的时间，也可以让学生请他们的爸爸妈妈、哥哥姐姐帮助，当然这个帮助不能是包办代替了，而是请他们指点，作业还是要学生自己完成。这样有助于提高学生的绘画和自主创新能力。

小学美术课堂工作总结范文二

包括我在内好多老师上课都是，老师在上面扯破喉咙，学生在下面谈笑风生，整个教室乱成一锅粥。这样的课真的很难上下去。

俗话说：无规矩不能成方圆，虽然当前的教育提倡发展学生的个性，但是教室毕竟是学生学习知识的公共场所，课堂纪律的好坏直接影响到学生的学习效果。无论什么课，对学生的课堂常规要求都是必不可少的。

行为规范的养成不是一朝一夕的事。小学生的年龄特点决定了他们活泼好动，自控能力差。怎样才能让他们在美术课上形成良好的行为规范呢?经过一段时间的实践，我发现了几种行之有效的方法。

一、课前准备：短句对答，师生互动。

要上好一节课，首先要做好课前准备。为了方便学生记忆，我把课前常规的要求编成几句简明扼要的短句，如：“手放桌面，脚放地面，身子坐直，眼睛看老师，不做小动作”等教给学生，每次课前都用“对答”的形式跟学生进行练习。

师：手放?生答：桌面

师：脚放?生答：地面

师：身子?生答：坐直

师：眼睛?生答：看老师

师：不做?生答：小动作

师：学具放在?生答：右上角

师：从大到小?生答：往上排

这种“对答”的互动形式带有一点游戏的味道，学生很感兴趣。简单的几句话，学生一下就记住了。他们一边回答，一边检查自己的常规，纠正不好的坐姿和行为。在短句的提示下，教室里马上就安静下来，学生的注意力很快就集中到老师身上，大部分同学都能在最短的时间里进入良好的学习状态。

二、课堂纪律：明确要求，奖惩分明。

美术课以动手实践为主，学生在绘画和制作的过程中必然会有讨论、交流的情况。为此，我给他们制定了明确的要求：专心听讲，动静分明。

我告诉学生，课堂上随便讲话是对老师和同学的不尊重，再聪明的学生，如果在课堂上不认真听讲，学习的质量也会大打折扣。而且，一个人的违规行为还会影响到其他同学的学习。因此，老师讲课时要专心听讲，不乱讲话。作业过程中，允许学生互相讨论，但是要求他们把声音控制在只有两三个人能听见的范围内。为了加深学生对声音

大小的理解，我用了两种动物作比方：一种是呱呱大叫的青蛙，一种是嗡嗡细语的蜜蜂，我要学生想象如果大家都像青蛙一样放声大叫会是什么情形，然后再让他们模仿蜜蜂飞舞时的声音，这样，大部分学生在作业过程中都能够有意识地控制自己的音量，教室里几乎见不到学生大喊大叫的现象，偶尔有个别同学忘记了要求，旁边的同学也会马上把手放在嘴边提醒他收小声音。

明确要求后，还要对学生进行适当的评价，通过具体的奖励和惩罚来引导学生继续好的行为，改正不好的习惯：每节课被老师表扬三次的同学，可以得到激励之星的奖励;被批评三次的同学，下课就不能活动。学生对老师的奖励是非常看重的，即使是一颗小小的红星，对他们也具有非常巨大的吸引力。

在课堂上，我一般采取以鼓励为主的方法，尽量多表扬学生。对进步大的同学，我会有意识地多给他们一些表扬，让他们在老师的肯定中看到自己的进步。同时，对个别控制能力比较差的学生来说，失去课后十分钟的休息机会是一件非常难受的事情，因此，一般在我点名批评到第二次的时候，他们已经注意收敛自己的行为了。

三、课后清洁：责任到人，持之以恒

美术课学具较多，四年级开始要用到水粉、墨等材料，每节课的清洁卫生是一个大问题。如果每个学生都在水桶里洗笔和调色盘，肯定会拖延下课的时间，而且也容易出现拥挤、争抢等现象。我规定学生先在自己的位置上简单清洗调色盘，把脏水倒到水杯里后再去水池洗笔和杯子，同时请班干部进行监督，检查，发现谁把桌面、地板弄脏了马上要求其进行清理。以上是我在训练学生课堂常规时的一点体会。这些训练方法也许不是最合适的，但是在我的教学中却非常有效。

小学美术课堂工作总结范文三

学生在课堂活动中的状态，包括他们的学习兴趣、积极性、注意力和思维方式，言行能力与质量，发表的意见、建议、观点，提出的问题与争论，乃至错误的回答等等，无论是以言语还是以行为、情感方式的表达，都是教学过程中的生成性资源。由此可见，教学可利用资源的范围是非常广阔的。在时刻运动变化着的课堂中，教师应尊重每一个学生在对话过程中的独特体验，抓住转瞬即逝的生成性资源，为学生开辟课堂上的“动感地带”，使学生的课堂焕发出夺目的光彩，让学生真正成为课堂的主人。

在教学《手形的联想》时，我要求学生画画自己的手，我试图引导学生借助自己的想象，增加必要的形象造型，使手更加的生动、神秘。看着学生，把手压在绘画纸上，呆板的描绘着自己手的轮廓，我在一旁不禁替他们着急，不时提醒他们：手指可以灵活的运动，造型可以千姿百态，但是收效甚微。突然一位平时特别爱表演的同学提出：“老师，我们可以表演吗?”表演手势?我楞了一下，随即一想，这个建议不错，让学生们借助表演手势，充实手的造型，升华手的生命，何乐而不为呢?一听表演，同学们来了兴趣，于是各小组很快进入了合作学习的状态，每个同学都投入到了愉快的表演中，他们一边表演一边揣摩生活中的物象，一边演一边修改讨论，好不热闹!学生在幻灯机上表演手影游戏，同学们觉得很新奇、很好玩，都争着上来演示。通过游戏，一只只可爱的小动物、一个个有趣的头像魔术般地展现在我们的面前，整个教室沸腾了。沸腾的场面让学生更深刻地感受到了手的神奇、艺术的魅力，以及演示的美。

无法预约的精彩应是教育智慧的结晶，是神来之笔，而不是刻意追求的结果。学生作为教育对象，是最宝贵的教育资源。学生的既有经验、智慧、知识和学习的内在潜力，都可以为教学所用，而且有越用越多、越用越丰富的特点。当你在课堂上为某个知识重点、难点一筹莫展时，如果能够巧借学生自发吹来的“东风”，势必会收到事半功倍的效果。这堂课我紧紧的抓住了学生送来的“及时雨”，才使得课堂上思维的火花竞相喷射。在同学的启发下，自己突有所感，忽有所悟，巧妙应对且将教学继续下去，并获得了意想不到的效果。真可谓是踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫!

在教学过程中，开发和利用有效价值的动态生成性资源往往是可遇而不可求的，也是稍纵即逝的。新课程改革呼唤“动态生成”的课堂，只有宽松、自由、开放、生成的课堂才是“动态”的课堂。所以从现在开始，让我们的教案“活”起来，让我们的课堂“动”起来，让我们的孩子“发展”起来!

小学美术课堂工作总结模板

第二篇：小学美术课堂基本要求

小学美术课堂基本要求（试行）

小学美术教育是一种基础美术教育，是与专业美术教育不同的，属于素质型的教育。在基础教育体系中，美术教育能提供其它学科所不能提供的教育价值，美术课程尽管要涉及到理性、逻辑、抽象，但更强调形象、感性、情绪、想象、个性、创造、体验和实践。根据目前美术教育理念、目标要求，现行美术课教材教学内容划分四个领域(“造型.表现” “设计.应用”“欣赏.评述” “综合.探索”)进行教学，“四个领域”教学目标有所区别，但内在知识紧密联系相辅相成，教学方法、教学环节相近，所以课前教师要仔细研究分析教材，全面了解本学段，本单元本课的教材所处地位、知识衔接和目标要求，制定好学期教学计划。并根据不同学段的《美术课程标准》不同版本的教材内容结合学生实际，设计书写单元教案，采用一套科学客观实用的教学模式和教学方法，根据“不同领域”教学过程，设计不同环节进行美术教学，为进一步提高我区美术教育教学质量，促进学生全面发展，根据新教材的特点。特拟订我区小学美术课堂基本要求如下：

教学过程主要由以下环节构成(导入阶段、发展阶段、交流拓展)具体环节如下: 1.创设氛围，导入新课: 美术课的氛围是学生心态走入课堂，进入良好情境提高兴趣，导入新课的重要途径，是学生获取知识掌握技能技巧，培养审美实行有效美术教育教学，培养人才的重要“ 教法”。

创设氛围方式:教师艺术性语言讲解、教室环境色调(板 报设计、学生作品布置)、与教学内容相关的音乐、师生艺术作品图片展览、多媒体课件使用及教师科学灵活的教学方法(趣味故事、魔幻的色彩演示等形式)。

2.规范板书: 美术课课题一定要写的美观规范(黑体、宋体、变体及不同形式的象形图案组合字体要根据本课教学内容而定)，它是反映了教师综合素质，体现了美术教师最基本的审美能力和表现能力。

3.作品欣赏分析: 观察分析优秀艺术作品，是每个教学内容不可缺少的环节，它可以提高学习兴趣和审美素养，学习并了解知识内涵和掌握外在艺术形象特征，4.技法讲解，课堂示范: 美术课任何领域，教师都需要根据不同学年段，不同教学内容进行理论步骤，讲解和课堂示范。(课堂示范是体现教师绘画基本功，检验其“造型表现”能力的重要方式。是教师在学生面前树立良好艺术形象场所，是艺术学科直观教学的重要环节和手段)5.学生造型实践，随堂指导: 不同年级学段的学生根据教学目标要求，进行造型能力和创作能力实践体验活动。此环节是学生在理解和掌握本课理论知识前提下，进行造型能力，创造能力和形象思维能力，学生自主创作，个性张扬体验的实践环节。是体现教师根据课堂实际情况，随堂演示调空指导能力的环节。是“师生互动”展示现代教育理念的具体体现。

6.教学效果反馈，作品展示交流: 此环节是反馈本课教学效果(主要展示学生艺术作品)和 拓展学科知识。学生在本环节可以相互评价作品领略各自风格特点，讲解自己作品的内容、联想及学习体会感受等，是展示本课教学效果的高潮，是通过直观艺术作品的展评培养学生审美和陶冶情操，同时也是对生成的新知识，产生的新问题，进一步拓展，延伸探索过程的开始。

7.总结归纳，拓展延伸: 一节课临近结束，教师或提示学生(各种形式)，总结归纳概括本课应学到的知识及重.难点、应掌握的技能技巧，提出经总结研讨生成的新的“知识与问题”，拓展延伸与本课相关知识内容，布置本课知识技能需延续完善的任务，探究思考本课“生成”新的“知识.问题”，使学生的艺术思维保持一个与下一课内容连续的过程，遵循上节课结束即是下节课开始的教学理念，使学生保持一个内在外在思维持续发展过程。

注:美术课教学学段不同，学习领域教学内容有所区别，教学目标不一致，教学环节和重.难点有所侧重、教师在教学中，教学方法根据不同教学内容灵活运用。例:“造型〃表现”领域的教学，“技法讲解，课堂示范”是重要环节。而“欣赏〃评述” 领域的教学，“作品欣赏分析”是重要环节。总之，小学美术教学共分“四个领域”“四个学段”“十六个阶段目标”。教师需要有扎实的基本功，良好的综合素质和忘我的敬业精神，才能胜任于美术教育教学。

第三篇：触摸小学美术高效课堂

触摸小学美术高效课堂

杨家村小学 黄文莲

为了进一步提高我校教师的业务素质和课程实施能力，规范课堂教学常规，提高课堂教

学质量。在学校教科研中心的安排下，我们美术也积极投入到“高效课堂”的探索实践中。

一、课上活动以学生为主体，提倡合作学习

上学期我们在学校的组织下，认真学习领会了学校有关高效课堂的文件精神，不断提高加深了我们对高效课堂的认识。我们组全体教师积极参与教研组的研讨活动，围绕“什么是高效课堂”、“为什么要建立高效课堂”、“怎样建立高效课堂”这三个建立高效课堂的关键问题，在教研组里进行口头交流讨论，深刻认识打造高效课堂的意义及重要性。认真学习研读新课标，深入领会新课程精神实质，清楚每个学段的教学内容、教学目标、教学重难点。认真学习研读 “高效课堂评价标准”，深刻理解其含义。

无论是绘画课，还是手工课，教师在设计课堂活动时要坚持以学生为主体，教师为主导的原则，让学生真正成为课堂的主人。针对我们学校学生基础比较薄弱的实际情况，我们在设计课堂教学时要针对大部分学生，把学生分为几个小组，让学生在课堂讨论的时候进行合作学习，相互帮助，共同提高。并针对“高效课堂评价标准”,认真反思自己平时的教学，找出自己与高效课堂的差距，定出今后努力方向，查缺补漏，逐步完善自己的教学。

二、积极探索实践，努力实现“高效课堂”。

根据高效课堂的要求，我们认真备课、积极上公开课。课堂中大胆实践“师生互动，学生分组讨论”的教学新模式，不断改进摸索适合自己特色和学生情况的教学方法。积极参与校内公开课听课、评课，吸取别人先进经验。并针对“高效课堂评价标准”，不断反思我们的英语教学，改进自己不足，努力实现高效课堂。

课前精心的备课，课上精彩的组织课堂和课后适时的进行教学反思，以及坚持积极备课，认真观摩其他教师的课等对构建高效课堂教学也是至关重要的。教师备课时在研究好教材教法的基础上，重点要研究好自己的学生，要把教学的重点内容设计得通俗易懂，能让大部分学生积极参与。教师在组织课堂教学时要有激情，要多给学生以赞许和鼓励，要尽可能营造民主活泼的课堂氛围，让学生积极主动的去探究，去合作学习。要有精彩的课堂小结，引导学生去回味，去进一步的研究。课后教师要及时的写教学反思，记录本节课的成功做法，巧妙的设计；也记录自己对这节课不满意的环节，如导入部分不够精彩，环节之间衔接不够紧凑，时间安排不是很合理，学生对某一部分内容反应不热烈等；也可以记录教学过程中的瞬间灵感。坚持集体备课能取长补短，学习其他教师独到的教学设计，教学方法。另外，还要多观摩优秀教师的课，学习他们课堂设计的独到之处，学习他们灵活娴熟的驾御课堂的能力。

三、总结经验和收获，撰写“高效课堂”论文

通过组织教研活动、课题研究等活动，帮助学校完善课堂结构，构建科学高效的教学模式。通过课后评议，课例研讨等形式，老师们互相学习，取长补短。查找课堂教学低效表现和原因，弥补教学缺漏，从而进一步提高了教学效益。老师们明确了课堂教学要注重“精讲精练”，教师的“讲”要讲重点，讲难点，讲思路，拿出更多的课堂时间、采用多种方式加大训练力度，优化训练内容与方法。我们积极书写课后记、教学心得，根据个人实际教学书写“高效课堂”论文，丰富校本教学资源，形成教研成果，全校交流。提高了广大教师的反思能力，提高了课堂教学水平。

在今后的工作中，我们会以更加饱满的热情投入到课堂教学改革的活动中，进一步构建我校优质高效课堂结构，提升广大教师的业务素质，提高我校的教育教学质量。总之，只要我们不断的学习，不断的探索，坚持不断丰富专业知识、提高教学能力；充分发挥教师对课堂的引导性、激发学生的主体性，我们一定能构建高效的美术课堂教学！

第四篇：小学美术课堂总结

小学美术课堂教学在合作探究中

有效欣赏的策略研究总结

一、研究过程中的问题和反思。

我所提出的“小学美术欣赏教学的研究”在研究中虽体现了一定的优越性，但也有必须努力加强与改进的地方：

（一）在美术欣赏中，往往在课始出示范作后，便一讲到底，造成教师投入，而学生漠然的尴尬场面，欣赏成了“讲赏”。美术欣赏是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。同时也忽视学生创造个性的培养，有时会埋没了部分学生个体的创造思想。

（二）教师在欣赏教学过程中会忽略作品的背景及创作的社会生活。欣赏要达到教师的理解与学生的体验相结合；介绍作品的背景与作品内在艺术性与学生的情感体验相结合；达到 “内外”结合，逐步丰富学生的知能结构，提高对艺术形像的审美感受能力。

（三）如何将美术欣赏教学与学生的实际生活、学生的课内外活动、及其他学科有机结合起来，还需我们进一步的研究。

二、课题研究的初步成效

通过一年时间的实验和研究，教师和学生都欣喜地感受到了其效果的显著，特别是对学生的美术欣赏水平得到了极大的提高，丰富了学生的视觉语言，受到了学校各教师和学生的高度重视。

（一）学生方面

1、逐步培养学生美术欣赏的审美能力。

审美能力的高低对一个学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。小学生自身要加强美学知识的学习，增加审美知识的积累，明确什么是美，什么是审美，为什么审美，努力把这些基本的审美知识弄清楚了，才能为审美能力的提高奠定坚实的基

础。在欣赏教学中，看、讲、辨、谈这四种教学方式在作用过程中有一种相互联系、相互补充、渗透的关系,，高年级欣赏评述教学则以“辨”、“谈”为主，“看”、“讲”为辅的教学形式，着重培养学生逐步形成提高视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。

要提高小学生的审美能力，还要在平常多加强对艺术作品的欣赏，比如说音乐、舞蹈、歌剧等等，还要培养自己多方面的艺术修养。只有积累更多更广泛的知识才能逐步积累自己的审美经验，才能提高自己的创新能力.同时，平常生活中要注意多观察周围的世界，在观察中要善于用眼用心用脑去观察，使审美能力在生活的点点滴滴中逐步提高起来。

通过对美术作品的欣赏，开阔了学生的眼界，更陶冶情操，提高审美情趣，使学生逐步成为具有一定的文化修养和健康的审美能力、欣赏能力的社会主义建设者；同时，也是全面实施素质教育的需要。欣赏课在教学时唤起了学生的生活联想，补充了必要的审美经验，引导学生形成健康的审美情趣。

2、运用提高美术欣赏评价的能力。

艺术的审美价值是建立在实践价值基础上的，具有客观性。通常的美术欣赏可缺少切身的体验欣赏作品所带来的愉悦和深刻感受。因而在校园宣传窗开辟美术欣赏专栏，展示学生优秀作品，组织学生观看画展和有关美术方面的录象等等。通过各种途径，逐步提高他们对美术作品从内容到形式、从思想性到艺术性的欣赏评价的能力。

美术欣赏是在主体参与下进行的，个人的视野和知识经验决定了评价具有主观成份，这些成份造成欣赏活动的复杂性，也造成评价难于统一。教师在讲解作品前，首先对自己的判断作内省的理性分析，理清情感中审美的和非审美的成份。在教学中，把自己的判断从推测性的语言引导学生去感知和评价作品。如，“我体验到„„”和“我

感觉到„„”等非定性语气。使学生觉得教师的评价也并非是权威的和终极的。于是，学生也会进行自我分析，使他了解他的哪些反应代表自己个性中的基本和永久的成份，哪些是暂时的情绪和突变的东西，或是片面的判断。将自己的判断和他人的判断进行对照，使其看到自己的评价哪些方面符合多数人的意见。如此反复开展教学评价活动，使学生养成自觉验证判断，减少盲目冲动的评价，使评价达到主客观的统一。

3、实践提高学生的绘画技能

我们的学生由于有着不同的生活和学习环境，因此他们的想象思维和绘画水平也各不相同。课后，我会尽可能多地去接触自己的学生，了解他们的兴趣爱好和画画习惯，帮助他们寻找自己的不足、正视自己的不足、弥补自己的不足。例如，当我发现有个学生的造型能力比较弱时，我不会对他的作品，提出一些过高的要求。因为这样不仅增加了他的学习负担，更会让他因此厌恶绘画。所以在平时的美术课上，我让他在一段时间内只要完成事物的基本形状便可。除此之外，我还会再找一些简单易学的图片资料，让他欣赏、临摹。这样他也能够感受到成功的喜悦，在绘画领域也能找到属于他自己的那片天空。等到时机成熟以后再对他的作品提出更高的要求。对于造型能力相对弱的学生，我不仅要耐心进行个别指导，尽可能多地鼓励他们，还要提供一些适合他的图片资料，拓宽他们的思维。

在平时的美术课上，我也注重增强学生绘画的灵活性。让学生将自己的作品尽可能地画大，或适当的画一些弯曲幅度特别大的线条。学生在美术欣赏过程中也能将学过的知识用起来，这更进一步提高了学生的绘画技能。

4、渗透提高学生的美术鉴赏能力

新课程标准注重对美术语言以及美术界的发展规律等基础性内容的学习；充分利用和开发校内外美术课程资源，增加课程的多样化，鼓励学生自主选择学习内容。这开阔了学生的视野，为学生的自我提升鉴赏能力打下基础。

美术鉴赏活动是对美术作品的再认识、再创造的过程，美术作品本身通过外在的现象、色彩等画面因素及由此而产生的各种作用于人的可感因素共同传达着丰富的信息。美术作品所包含的信息层次异常丰富且有一定深度，鉴赏者因个人阅历、文化层次、生活环境等的不同存在着个体差异，鉴赏者主观上的好恶、艺术上所持观点及与原作者创作时想法的差异也影响着对作品的认识和理解。美术作品的多样性及鉴赏者的差异性要求美术鉴赏能力的培养必须是一个长期的过程，并且重在能力的培养而非知识的灌输。

在这个过程中，教师应当改变学生的一些观念，培养他们勇于开口、敢说真话的良好品格及敢于向权威提出疑问的精神。并且结合每个人自己的经验背景，对美术作品作初步的评价，老师所要做的是继续丰富充实他们的经验世界，并且给他们一个衡量艺术的天平。在我们创造的这个融洽、平等的师生关系的课堂上，学生畅所欲言，他们自我感觉到了对美术作品也有自己的鉴赏能力，这为深层次的鉴赏做好铺垫。

（二）教师方面

美术欣赏课是提高全民素质的重要源泉，是培养学生认识美、欣赏美、发现美、表现美、进而创造美的重要环节。小学美术教师应该提高自己各方面的知识水平，并且注意课堂教学语言的运用；尝试改变固有的教学方法，采用新的教学手段，上好小学的美术欣赏课。

1、美术教师随时提高自己各方面的知识水平。

美术欣赏课所涉及的知识面很广，几乎涵盖了语文、政治、历史、地理甚至是科学等学科；而且欣赏课可以欣赏的作品种类繁多，如国画、油画、雕塑、建筑、工艺美术、园林等。面对如此丰富的内容，教师必须博览广学。所以，作为美术教师，应平时就注重广泛收集查

阅资料，对美术作品、产生的时代背景、作品的思想性、作者的生平、主要事迹等都要进行认真的提取、融于作品介绍之中，在此基础上，若能在教学时选择一些适当的音乐来烘托课堂气氛，创造美的意境，让学生在轻松愉快的气氛中学习，将更能使学生对美术欣赏课产生浓厚的兴趣，认为欣赏课富有情趣，从而激发学生学习美术的积极性。

2、教师也要注意语言的艺术。

所谓“言之无文，行而不远”，好的引言所带出的艺术魅力既是学生的学习动力，也是使学生对美术欣赏产生兴趣的办法之一。“万事开头难”，一堂出彩的美术欣赏课，首先就是要将学生的注意力完全地吸引到所要欣赏的作品上来。在此，就必须要求教师要在短短的几句开场白上进行仔细推敲，既要符合学生的口味吸引学生的注意，又能与所要欣赏的作品联系起来。所以，美术教师也应该加强自身的美术及美术教学能力的修养，提高自身的美术素质，同时也必须精心准备教案，并且重视对学生的审美情操的培养，积极地为学生的学习创设一个美的环境。在此，教师应该积极运用自身的语言、教态、知识和各种形象的手段（如投影、范画、故事、音乐以及各种现代化教学工具等）通过有声、有色、有形的环境氛围，使学生在处于浓厚的兴趣和强烈的求知欲中潜移默化地受到美的熏陶，从而提高学生审美意识和欣赏能力。例如：在指导学生欣赏中国美术作品时可以这样来引导学生进入状态：这节课，我们将有一个机会去了解我国的稀世珍品——北宋画家张择端的作品《清明上河图》以及规模宏大、被世界称为第八大奇迹的“秦始皇陵兵马俑”，另外我们还将欣赏到著名的云冈石窟大佛。这节课，我们将通过对这些文化遗产的欣赏、分析，去了解一下我国历史上一些著名的美术作品，去认识祖国丰富的艺术文化遗产。这样启发，使学生对新课和教师要讲的内容产生兴趣和好奇，可以增强学生们求知的愿望。

3、改变教学方法，尝试新的教学手段，来训练学生的综合能力也是优化欣赏课的办法之一。

通常的欣赏课，全靠教师讲解，教学方法呆板，效果并不佳。现在，教师可以结合新的教学理念，采取一系列的新教学措施来提高美术欣赏课的教学质量，例如：让课堂与平时相结合，给学生布置“课外作业”，也就是让学生在业余课后自行搜集美术资料；可以这样来操作：让学生任选一幅自己最喜欢的画，要求学生加上自己对这幅画的简单评语或是自己的理解，内容和形式可以不限。这样既能教会学生学会自己欣赏，培养学生的欣赏能力、对美术欣赏产生一定兴趣；还能拓展学生的知识面，可以一举两得。另外在学生为美术作品写评语时，必然会使学生的审美与评价相结合，这样可一通过评价美术作品来活跃学生的思维，让学生动脑思考而不是一味的接受教师的给予，从而提高了学生的综合学习能力。

总之，在这次小学美术课堂教学在合作探究中有效欣赏的策略研究过程中我学到很多知识，也积累了很多经验。

第五篇：浅谈小学美术课堂改革

浅谈农村小学美术课堂改革的方法

(铜矿峪学校 石悦)

(2017年元月)【摘要】：美术课堂改革力求体现素质教育的要求，对小学生知识面的拓宽、想象力的丰富、形象思维的发展、创造能力的提高都有好处，是促进学生智力发展和培养其各种能力的重要手段。那么，怎样才能搞好小学生的美术课堂改革呢？我认为应从讲究切实可行地教学方法、运用创新教学突出学习的个性、因地制宜结合本土让美术课堂更为活动、优化作业多元评价四个方面进行。【关键词】：农村

小学美术

课堂改革

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。美术课程标准对加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。

美术教育，对小学生知识面的拓宽、想象力的丰富、形象思维的发展、创造能力的提高都有好处，是促进学生智力发展和培养其各种能力的重要手段。那么，怎样才能搞好小学生的美术教育呢？我认为要做好以下几项工作：

一、要讲究切实可行地教学方法

科学的教学方法，是成功完成小学美术教学任务的关键。小学美术教师，要大胆改革，勇于创新；把握儿童心理特点与身心发展的规律；努力创造一个轻松愉快，有趣味的学习氛围；消除学生的心理障碍，使学生感到学习绘画是一种享受，一种娱乐。调动各种手段，运用各种方法，进行行之有效地绘画训练，培养绘画兴趣，让学生热爱美术学习，乐于美术学习。实践证明：只有让学生在乐趣中吸取知识和掌握技能，真正做到寓教于乐，才能收到事半功倍的效果。在讲究美术教学的方法同时，还要注意把德育教育和美术教育结合起来，让学生在掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法的同时，懂得如何去发现生活中的美、如何去表现生活中的美以提高学生的审美情趣和创造美的积极性。

未来，是一个充满创造世界，也是一个竞争激烈的世界。为了适应形势的发展，美术，是学生必修的一门艺术课程。艺术教育，对学生的全面发展起着极为重要的作用。如果说其它课程赋予学生的是理性知识的话，那么美术赋予学生的则是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力和一颗善感的心。

二、运用创新教学，突出学习的个性

在小学美术教育中突出学习的个性必须改变传统的教学模式： 从注入式教学转变为启发式、探究式，注入式教学注重的是掌握知识结论，其教学是以教师为中心向学生传授，灌输知识的过程，学生被动的、机械的接受学习，他们的创新意识被消蚀殆尽。启发式教学强调的是发现知识的过程，不仅要使学生获得学习的结果，还要引导学生学会学习，这关键在于激励学生进行自主的探究式学习。同时，教师要发挥主导作用，促进学生积极思考，主动质疑，发表独特的见解，应用知识创造性地分析问题和解决问题。

三、因地制宜，结合本土，让美术课堂更为活动

《全日制义务教育美术课程标准》中明确指出：“应充分利用当地民族、民间艺术资源以及文物资源，开展各种形式的美术教育活动”、“地方美术课程资源非常丰富，各地美术教研机构、研究人员和教师应高度重视做好课程资源开发工作，有组织地在当地进行调查、了解，分类整理，充分加以利用，体现当地美术教育的特色”。

在我国广大的农村地区，拥有广阔的极富地方特色的课程资源。这些资源本身就带有很强的艺术感染力和生命力，艺术教育与农村资源相结合，必然导致其相互融合与促进，必然给我们的艺术课堂注入强大的生命活力。农村，本身就是一本取之不尽，用之不竭的活教材。

一个开放的美术课堂，不单把教材当成教学内容，身边的事、身边的人、身边的物都可以是上课的良材；一个开放的美术课堂，不单局限于四十余平方的教室中，田间地头、树林竹园都是上课的好地方；一个开放的美术课堂，不单单把学生限定于某些材料、某些技法，河边的卵石、树上的枝叶、路边的野草、废弃的破布，或剪或撕、或贴或画„„无一不是妙裁，无一不成佳构。运用本土材料，既不会加重学生和家长的负担，又能激发学生的学习兴趣，创造出动人的美术作品。

四、优化作业，多元评价

教师必须坚信每一个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术教育评价无论是肯定性的还是否定性的，都应激励学生发扬成绩，纠正缺点，建立自信。对于普遍存在的问题现象，通过作业展示，进行有重点的评析。确保每位学生在美术活动中都能看到自己的优点和存在与不足，找准自己努力的方向。多鼓励学生围绕美术作业的要求，自由发表意见，展开讨论，让每位学生通过美术的学习，在绘画技能和欣赏水平都能够在原有的基础上得到提高和发展。

在一次次教学课堂探索中我们总感到有许许多多的不足与遗憾！我觉得，每堂课中的遗憾美也是一种艺术。在艺术领域中，我们应坚持学生为本的理念，让每个学生在老师的艺术引领下，根据他们的能力水平在艺术活动中大胆、自由地以自己的方式表达他们对周围世界与生活中美好事物的感受，体验自由表达与创造的乐趣，从而实现艺术教育促进学生形成健全人格的美育功能。

结束语：美术教学对学生创造力和审美素质的提高是十分有利的。因为美术教学活动是学生手脑并用的过程，是观察、记忆想象、创造等形象思维与实践的过程，所以教师在美术教学中必须以启发，探究式的教学方法，充分调动学生学习兴趣，发挥其主动性和思维的积极性以适应素质教育的要求。