芙蓉如面柳如眉读后感[精选五篇]

第一篇：芙蓉如面柳如眉读后感

芙蓉如面柳如眉读后感

读完某一作品后，你有什么体会呢？需要好好地就所收获的东西写一篇读后感了。是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编整理的芙蓉如面柳如眉读后感，仅供参考，大家一起来看看吧。

笛安这个人很多人认识。我看完她的介绍，静趴在阴天下的阴暗屋子里，那光滑的桌子上。她浑身融入在暖洋洋的阳光之中，浮游在那宁静的花圃，她那宁静的身影添了几分洁净。她便这样，缓缓地，用她手中的笔，创造出了这样奇特的作品。

这篇作品没有像其他作品那样有或添足、或生花的前言，她是在20岁生日前创造出的，她把那个时候的年华用另外一种形式表达出来。文章从一个激烈的谋杀案入手，一步步揭露了主人公的思想。夏芳然三年前因出事故疗养，三年前，高中女同学用浓硫酸彻底毁了他的美貌，然后使她有了普通人没有的“两辈子”。夏芳然曾当过老师，而且他也曾亲手排练过合唱团，学生内有丁晓洛和罗凯。

然后是这起谋杀案，死者有两个人：一个是夏芳然的男友陆裕平，另一个是丁晓洛。二月十四日傍晚夏芳然与陆裕平准备去一起看电影并一起准备殉情，当然这引起了警长徐至的.注意。

请允许我远离这场案子，小说主题并不是为了寻找凶手，那样的话不如去刊登在悬疑小说的杂志上。这篇小说，不是单纯叙述人与人之间的纠纷，也不是以旁观者的角度去评价人的性格，其实我觉得几年后再在看这本书，我仍然会把激情和剧情融入，内心沸腾不止。

文中作者有完整的世界观，她是多么无所顾忌地把所有情感交融在字里行间呀！

丁小洛直到发生意外还是那么纯洁。她是胖胖的且又黑又憨的人。自从几年前夏老师当过她的舞蹈老师后，她总是念念不忘。

她是多么执着地追求一个普通人的生活。我记得，若然她做过三次植皮手术那绝望惨烈的哭。人不是她杀的，她又是去担当凶手的角色。她为了什么。

徐至知道也许很多年后自己不会忘记那场审讯，忘不了她那轻描淡写：“其实杀人这件事，不用说那么多为什么，说难也难、说简单也简单。”忘不了她墨镜下仍然动人的眼，口罩下说出的那么多清澈动人的话语。是的，她忘不了。

罗凯从目击杀人到为芳姐掩护，他是十分自然的去看待变化。他是个律师家的儿子，他一眼便知道，芳姐不是凶手。他整个身子带着一种阳光，他是那么虔诚地思念芳姐和死去的同学丁小洛。

在很多个瞬间听到纯音乐掠过我的血脉，在阅读过程中，有几次他们是在我心中相汇合的。于是我便有一种无法言说的感动。他们赴舞台上表演时，我想到儿时老旧、残破城墙外，朴洁的阳光晒着，发出丰收的味道，这看似没有关系，事实上有联系。

我十分怀念放下书后那种怡人的香，以及和剧中人物一幕幕对话的场景。至于那个谋杀案的结局不再是一种存在，我明白它是那么自然地扑在纸上，为人物形象作烘托，这才是主题。

它们让我想起了我以前第一次接触书的情景，与其说我认识了书，倒不如说我被书迷惑了，直到今天。

第二篇：芙蓉如面柳如眉读后感（推荐）

芙蓉如面柳如眉

作者档案

笛安，女，1983年生，目前于巴黎高等社会科学院（EHESS）攻读硕士。笛安 出身书香世家。父亲是曾经获得“赵树理文学奖”、“法国文学与艺术骑士勋章”的著名作家李锐，母亲为山西省女作家协会会长、知名作家蒋韵。2003年，处女作《姐姐的丛林》发表于《收获》杂志，其后又在《收获》《人民文学》等国家顶级纯文学杂志上发表多篇作品。2008年10月，以短篇小说《圆寂》获得首届“中国小说双年奖”。已出版长篇小说《告别天堂》《西决》，短篇作品集《怀念小龙女》。善于以最精准的文字描述生活中最打动人心的细节，认为写作时“不允许自己言不由衷”。

芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。

——我与《芙蓉如面柳如眉》

最初看到《芙蓉如面柳如眉》，我以为它是一本古典小说。而看完这本小说几遍之后开始回味时，才发现它真实得让人心有余悸。

如果说一定要给这本小说挑一个缺点，那就是它被出版社烙上了“青春文学”的印记。不过也感谢出版社如此的归类，才让我在生命中更早的季节遇到了这本书，从此去体会真正意义上的美丽。

这本书绝不是我最烂熟于心的那一本，也不是最喜欢的那一本，更不是什么有名气的名著，但一定是对我影响最大的那一本。它让我的花季开始绽放，给了我点燃生命里层层烟花的星星之火。如果只能选一本书与你们分享，如果你看到了这段文字，请相信我的诚意。作者在这本书中，讲了美，讲了信仰，讲了忏悔，讲了尊严，作者说，这些都是她非常珍贵的东西。

女主角夏芳然，是一个现实中绝不讨人喜欢的女孩，因为她的固执，高傲，但是也正是因为这个，她有时候“高贵”得让人深为吸引。

当被毁容后第一次照镜子，在别人期待她撕心裂肺的哀号的时候，高傲的她也只是尽自己最大努力让笑容显得得体——因为她的骄傲不允许她做任何失礼的事。

我记得她的那句话：“我多傻，如果你从一开始就选择低下头的话，你就可以一直低着头。可是如果你一开始选择了昂着头的话，你就永远不能低头了。”

夏芳然永远是夏芳然，是一个高傲的存在。她失去了美貌，迷惘过堕落过，但最终拥有了新生。

而对比强烈的丁小洛，十二岁的丁小洛，可以算是一个“天使”了，一个住在理想世界里的小孩子。

她深深地喜欢着一切美好的事物——阳光，雨露，清风，白云……甚至因为喜欢，而觉得自己渺小，沉浸在自卑中不可自拔。

就因为觉得自己的洋娃娃过于美好，而不敢拥有，就割爱送人。然后为此痛哭。

她是如此真心的喜爱一切与美好有关的东西。在别的小朋友看到学校花坛里美丽的花，会偷偷摘取时，她从来都不这样，就只是觉得“占有一样美丽的东西的时候不该这么心安理得。” 所以，可爱小洛最后放弃，甚至是自己抛弃了自己宝贵的生命，以保全自己与罗凯珍贵的感情，保护自己心中的一切美好……

在这些美丽面前，无论是想勇敢但是终于懦弱的陆羽平，还是相对成熟实际上却幼稚的初中男生罗凯，这些男主角们显得那样黯淡。可惜这些女人们骄傲的美，纯洁的美，都破碎了。

这也许就是美丽残忍的地方，太易失去。所以美丽需要信仰来支撑，需要忏悔来修补，需要爱来升华。可是当美丽沾染了这些东西，它是否美丽如常？„„

再不俗的小说也要回归的一个庸俗但是永恒的话题：美丽到底是什么？如果它存在的意义是失去，那么它还能叫做美丽吗？

一朵花需要痛苦作土壤，需要眼泪来浇灌才能盛开，那美丽也许就是“芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。”的伤感的倒影。但是我们要从这痛苦的土壤中汲取养分，转化为自尊，自爱，坚强，原谅„„这才是让美丽永恒的唯一方法。

第三篇：《芙蓉如面柳如眉》读书心得

高傲—坚强不屈—夏芳然

—读《芙蓉如面柳如眉》有感

一次闲暇之中，无意抽到了笛安的小说—《芙蓉如面柳如眉》。一开始读进去时，就被无记名的对话吸引住了，心里灿然一笑，以为这是一本参有校园气息的小说，可非也！看下去，才发现和我想象中的完全不同。开篇的一幕居然是杀人过后的审讯！

故事是以一个杀人过后的审讯开始的，然后以调查为线索，通过‚回忆‛牵引出一件件让人悲哀事。夏芳然、丁小洛、陆羽平、庄家睦、罗凯……看过整本书，我最喜欢的人物也就这两个主角——夏芳然。

夏芳然，一个美丽的被硫酸毁容的女人，经受着身体和内心的劫难，却依然自尊，骄傲，温润。夏芳然，在现实是个绝不讨人喜欢的女孩，因为她的高傲，固执，但也因为这个，她有时的‚高贵‛‚高傲‛才会使得她坚强不屈，面对自己的一切！

当被当做杀人犯受审讯时，她一开始坚决不承认自己杀人，让警察束手无策，但她承认时，却轻描淡写的叙述整个杀人的‚经过‛。可惜，警察不信。不承认时，她也坚持，承认时，她也坚持，却都没被警察相信！

她被毁容后，第一次照镜子，别人都希望她会撕心裂肺的哀号惊叫出来，但她却没有！她要做整容手术，手术后的痛苦，她一句都没说出来，却换成对一直在身边照顾她的陆羽平打骂！手术一直失败，可依然还是一直去承受这种失败之苦，也一直坚强去做手术！当知道

身边一直守护在她身边的男生，却原来是因为内疚在她身边的，她也坚强的忍受这种锥心之痛，可也因为这个原因曾经服安眠药自杀，虽被救活了，但却告诉被人自己这是因为手术失败才自杀的！面对如此的灾难和痛苦，她依然不向别人低头，依然骄傲、淡定的微笑着生活。我记得她的那句话：我多傻，如果你从一开始就选择低下头的话，你就可以一直低着头。可是如果你一开始选择了昂着头的话，你就永远不能低头了。

她就是这样的一个女孩子，性格尖锐得不讨人喜欢，却有着让人心疼的特质。她就是这样的一个女孩子，她的高傲不允许她做出任何失礼的行为，可有着让人为之心存崇敬之意。她就是这样的一个女孩子，她坚强不屈，不想任何人低头，永远保持着她的骄傲与美丽，可越让人越看越为她心痛！陆羽平曾也讨厌她这种的高傲，他觉得如果她痛苦的话，愤怒的话，请直说，而不是总是自己一人压在心里，有时他真讨厌这样的她！或许陆羽平真的是因为愧疚而陪在她身边的，因为他一点也不懂夏芳然。夏芳然，虽平常也对陆羽平言语讽刺，在她动手术之前，拿开水泼他，总是提些无厘头要求，可她这是因为她相信他，觉得他是她唯一可以依靠的人，每次她做完这些事，她会内疚，会觉得对不起他。她也清楚自己这个样子是什么样，每次和陆羽平出去时，有时碰到一些看到她真面目而吓到的人，她也会事后和陆羽平道歉。每天长袖长裤戴墨镜，甚至在夏天把空调开的18度，也要保持这个样子！就因为她的高贵，她不希望别人知道，可如此高贵的不低头的她，却向陆羽平说抱歉，对不起！

一口气看完，却发现之后我的脑中一直都是夏芳然。为她的坚强，为她的骄傲，为她的爱情，为她的付出〃〃〃〃〃〃感动！后记这样写道：‚我的女主角夏芳然，最开始，我只想写美丽的、固执的、骄傲的、自私的女人，可是写着写着，我发现原来一个真正的美女就算毁了容也依然是美女，我发现她跟‘美’这样东西朝夕相处了二十几年后，没人能真正地从她那里再把‘美’夺回来。她的灵魂深处一种自我始料未及的高贵就这样不动声色的绽放出来‛夏芳然，真正美得女人。真正值得别人永记在心的女人，不为别，就为她知道什么是美，她的坚强不屈。

第四篇：见字如面观后感

见字如面观后感

见字如面观后感1

林更新是《见字如面》第一位登台的读信人，打头炮登上一个全新的节目，对于一个要和一众资深戏骨同台飚戏年轻演员来说，是巨大的挑战。林更新告诉节目组，其他节目他从不准备，只要带着身体去搞笑，这次他必须得走心——这是他从艺以来最走心的一档综艺节目。为此，他提前四五天非常认真地准备，每一封信只要有不清楚的读音和字义，都认真标注，那段时间，拍戏收工最重要的事情就是读信。最终，观众在《见字如面》见到一个完全不一样的林更新：谦逊、低调，谨慎、认真，让观众大呼惊艳。

72岁的著名演员归亚蕾在第一期中两次登台，分别演绎了民国文学洛神萧红和台湾金曲歌后蔡琴。这两位写信人写信的时候都比她年纪小很多，尤其萧红，当时也不过三十。但归亚蕾用她那被漫漫岁月抚摸过的低柔嗓音缓缓读出两位不同时代不同身份女性的不同心声时，格外熨帖人心。

归亚蕾是本季《见字如面》最早确定加盟的演员。已经在美国定居多年的她，此前未上过任何综艺节目，但《见字如面》这档节目的文化性及能让人思考的特性打动了她。她不但专程从美国前来参加节目录制，而且完全是以准备影视剧的状态来准备读信，深入了解每一个写信人，沉浸在每一封信中，让自己成为写信人。

仔细看，观众不难看出，整个读信过程，归亚蕾的眼睛都是通红充血状态，这是她为准备节目而熬红的。她把自己要读的信件反反复复地看，少说也读过二三十遍，很多信件都到了可以脱稿的地步。

张国立也在第一期中两次登台，一次他演绎一代文宗、”唐宋八大家”之首韩愈，一次他和王耀庆携手演绎黄永玉和曹禺的往来书信。朗读韩愈脑路清奇地给鳄鱼写信时他敲山震虎、恣肆挥洒，演绎中国莎士比亚曹禺回复朋友黄永玉率真的艺术批评时，他收敛沉潜，豁达稳重。

对于一个身兼数职的当红实力派而言，张国立的行程从来都是满满当当，但他仅听到“见字如面”四个字，就被深深打动，毅然决定挤出时间前来。对于张国立来说，表演艺术家的.称谓实至名归。观众对于他的每一次亮相都给予高度赞赏，认为他都已经不是表演，而分明就是最真实自然的写信人本身。

台湾演员王耀庆，在《见字如面》舞台上一扫过去观众对他“全中国最适合扮演金领的演员”的定式思维，展现自己的多元形象塑造才华。“一张面孔下隐藏着无数的可能性”成为观众通过《见字如面》对原本就魅力四射的王耀庆新认识。而他自己也表示，在《见字如面》投入到完全不同的写信人的角色里，非常具有挑战性，也非常过瘾。

见字如面观后感2

到邮局填汇款单，突然发现手居然握不住笔。勉强写完地址，看着那一行东倒西歪委屈挤在一起的字，心里忽然觉得十分悲哀。能写一手较好字，曾一度是我的骄傲。我曾在黑夜跳跃的烛光下，展开信纸饱蘸笔墨，写下细碎缠绵的心事，寄给远方的朋友。那一行行深蓝色的字体，如同黑夜里开出的花朵，一朵一朵，温润、饱满、芬芳。而今，因为长期使用电脑，右手的拇指和食指的写字机能已经退化，中指上磨出的茧，早已荡然无存。那些美丽的“花”，也正在渐渐凋零败谢。

见字如面。10多年前，我曾经捧着那些写在草稿上，或者写在带有香味的精美信笺上的文字，默默地揣想文字背后的熟悉或陌生的脸。遒劲端正的字是父亲的，父亲的字写得极有力，一笔一划都深深地陷进粗糙的纸里，像是嵌进去的艺术品。父亲的信开头总是一句：见字如面。我便仿佛看见父亲沟壑纵横的沧桑的脸，在信纸后面微笑着。那每一个字，便也都笑着，像一朵朵灿烂的菊花，横竖撇捺，每一笔都是他的关爱和呵护。

曾经因为在《现代家庭》杂志上发表了一篇文章，交了不少笔友。其中一位x笔友虽是一位女孩，却写得一手刚劲洒脱的好字。她能写好几种不同的书体：楷书、行书、隶书，各有风情。有时候是一封信用一种书体，有时候则一封信里几种书体交叉着用。因为她的字，让我对她的信又多了几分期待。每次接过信，看到信封上清秀的字体，便如同她正盈盈地笑着看我，于是，心就像湛蓝的天空中飘浮着的.云朵，快乐无比！

众多笔友中，最甜蜜的当然是恋人般的情书，她喜欢用纯蓝的墨水和不加横线的白纸，字迹干净流畅，有的字随意舒展，一脚伸到别人的地盘；有的字小心翼翼，顽皮地躲在角落，带几分慵懒的气息。有一封信里她只曾写了一句：“我的每个字都可以为你燃烧起——”，字是用红色的烛油写的。捧着那张纸，我能想象得出她激情洋溢的脸。

如今我依然能从那一撂厚厚的书信中一眼认出他们和他们不同的字体，可是他们，都已消失在人海，抑或永不能看见。那些单纯美好的情愫，伴着消逝的字体，风干在了远去的岁月里。

电脑时代里，钢笔已经成了笔筒里搁置的装饰品。电子邮件、QQ、MSN、手机短信，各种快捷的通讯方式取代了鸿来雁往。每日坐在电脑前，双手轻松地敲击键盘，一行行整齐的宋体字，面无表情地在屏幕上依次展开——

见字如面。我不知道，网络那边的朋友，如何从这些千篇一律且又生硬的字体里，揣想我的容颜？

见字如面观后感3

《见字如面》也好，《朗读者》也罢，都在——读，这种读，是有声音的读，是有情感的读，也是有选择的读，选择语速、选择重音、选择声调，等等。这是节目的亮点，可能也是和正常读书最大的不同。

比如，电视节目节奏的推进是线性的，而读书则是可以跳跃的，甚至是可以停驻的、反复的、回旋的。比如读信，我不知道怎样的声音可以读出“意映卿卿如晤”，怎样的心情才能读出“少卿足下”，我不知道“醒来觉得甚是爱你”应该怎么表达，“我的良心就是你”应该怎么寻找重音。可是我知道，在阅读这些文字的时候，每个人的体验可能都不一样。

如果把电视和读书比作两个人，那么，电视读书节目就是电视在亲吻读书。只是，如钱钟书先生所说：这吻的分量很轻，范围很小，只仿佛清朝官场端茶送客时，把嘴唇抹一抹茶碗边，或者从前西洋法庭见证人宣誓时，把嘴唇碰一碰《圣经》，至多像那些信女们吻西藏**或罗马教皇的大脚指，一种敬而远之的`亲近。

所以，像一些乐观者预计得那样，指望一两个电视节目来激发起国民的阅读风潮，改变目前的阅读现状，拯救日渐稀薄的读书，实在是一种天真的乐观。阅读的几乎带有宿命的衰落，远非一时一事所能改变。

再者，读书被现代媒介裹挟的固然是走在时代潮流中的尴尬，但媒介的弊端却不是影响国民阅读水平的唯一因素，甚至不是最重要的因素。

谈到中国令人尴尬的国民阅读现状，有一组被经常引用的数据：中国年人均读书4.58本，和韩国的11本、法国的20本、日本的40本相比，相距甚远。

这些国家，按照我们通常的理解，都属于发达国家了，其国内的媒体不可谓不发达，其市场化、娱乐化的倾向，相比于国内来，不说高到哪里去，至少也不会低。实际上，国内的许多娱乐性综艺节目正是借鉴自这些发达国家的文娱市场。

但是，为何他们在一种高度发达的大众传媒生态中，仍然能保持高水平的国民阅读状态。

这里有一个非常简单的道理，中国古语说仓廪实知礼节，同时，从现代人类世界的国民阅读经验看来，也可以说一个，仓廪实而知诗书。良好的国民阅读习惯固然跟文化心理、公共文化服务有关，但另一个更具决定性的因素却是人。

阅读是需要时间和闲暇的，若一国民众还处在一种大范围的疲于奔命状态，为基本的物质条件和保障殚精竭虑，要求他们多花些时间读书，终究显得强人所难。反过来，那些表现出很高国民阅读水平的国家，无不是经济条件较好、财富分配较佳的地方。人的生存境况与国民阅读之间，虽说不上严格的充分必要关系，但至少也是非常强的因果关系。

电视读书节目于国民阅读习惯的塑造固然有益，但根本之策仍是在电视之外，在宣教之外。欲解读书之愁，需解人民之困。

见字如面观后感4

一个演员，一个讲台，一封信。一档读信节目，录制现场只有这些，却格外纯粹精致，收获了现场观众最由衷的掌声和喝彩声。

11月28日，这档名为《见字如面》、号称纯美网综的节目在北京红砖美术馆开机。

这是国内首档也是全屏唯一一档明星读信节目。这档新颖的节目由成功推出了《中国汉字听写大会》《中国成语大会》两档“国民文化节目“的实力文化,联合黑龙江卫视和环球网等共同制作。

《见字如面》总导演、实力文化创始人、人称“文化顽主”的关正文，继玩转汉字和成语之后，这次又将目光聚焦在书信上。

《见字如面》总导演关正文，也是《中国汉字听写大会》《中国成语大会》节目总导演

这一回，“文化顽主”带领他麾下这支国内顶尖的'文化节目制作团队，把中国从古至今的书信做了一次集中大扫描和大梳理，开始了在书信文化领域新的征程。

关正文说，这档节目绝不是为了怀旧——尽管在手写书信传统悄然逝去的今天，一档专门朗读书信的节目肯定会带领观众重温书信里的时光和记忆——而是为了那些值得中国人知道的、有意思的、真实的中国故事，让更多人的知道。

本季节目邀请了林更新、何冰、张国立、王耀庆、归亚蕾等8位友情出演。记者了解到，所有明星都是抱着热衷文化传播的公益心参加节目录制。

他们用声音扮演那些写信人，在现场几百位观众的注视下，一封封读出那些可以窥视中国历史、名人往来以及普通人生活场景的信件。

节目开机发布会上，由左二起，分别是人大家书博物馆馆长张丁、节目总导演关正文、环球网副总经理兼总编辑朱研、黑龙江卫视节目部副主杨巍

关正文介绍，因为绝大多数都是私人信件，写作时并不是为了发表，所以这其中包含了更多真实的信息和更加自然生动的情感。每一封信都在打开一个栩栩如生的真实场景，而演员们用声音表演，更是让那些写信人好像就在现场，而信中所描述的人物情状和社会风物，精神情怀和生活智慧仿佛都触手可及。

参加第一天节目录制的是当红小生林更新和实力演员何冰。对于这档全新的节目，他俩都表现出极大的兴趣和热情。每人足足读了12封信。林更新更是表示，他为《见字如面》贡献了从艺以来最走心的节目表演。

林更新深情读信

开机当天，还举办了新闻发布会，环球网副总经理兼总编辑朱研、黑龙江卫视节目部副主编杨巍，中国人民大学家书博物馆馆长张丁，演员何冰、林更新与节目总导演关正文一起出席了全国三十多家新闻媒体参加的开机发布会。

据悉，共有一百余封经过精心挑选的书信陆续在《见字如面》被朗读。

见字如面观后感5

现代社会，信息的传递随着多媒体时代的到来而加速，书信，作为信息传递载体的功能已经退化。但作为一种情感表达的方式依然有着独有的魅力。

有些话，写下来就更郑重其事，一笔一划间，都能体会作者彼时的心境。

卑微的倾慕、颤抖的愧疚，或是生命都无法承受之痛。这些统统都难以当面表露。

就如同李真写给母亲的信。他不忍当面诉说，害怕见她又多一次情感的崩塌。每一次在生死间徘徊，对于母亲而言都是一次炼狱。这痛不会因为熟悉而麻木，只会如潮水一波一波的倾覆而来，带给你似死的窒息。

作为一个父亲我深刻体会这种情感。不计代价的燃烧自己，去挽回儿子的生命。

到了我这年纪，死亡，已经成了生活中反复被提起的词汇。我的外婆在我读大学时去世，从那时起，我开始正式而郑重的思考死亡。它，淬不及防的接二连三降落在我的亲人身上。但其实，这都是必然。

最近母亲也总提起身边的人走了一个又一个。最近一个星期就听到三起。母亲的闺蜜因为癌症离世;二舅妈的侄子(37岁)被确诊肝癌，余生无多;对面超市老板的儿子抓鱼时溺水而死，年仅29岁。

死，当以一种意外的形式降临的.时候，是随时而至的。理论上，每一个人都有遭遇的可能。

所以琼瑶说，能健康活到80岁已是上天的恩赐。与我初听到这些消息的时候感触一样。

当这些悲伤的故事一个一个涌进你的生活里的时候，你会发现当下的幸福和安康真该做是上天的恩赐，而不应视为理所当然。

琼瑶用冷静、充满温暖的文字去描绘死亡，用平和而豁达的心态去面对死亡。而李真一家，却在拼命厮杀，为搏来一线微弱的生机。这就是人生，是这个世界本来的样子。很多人，也叫它是命运。

命运弄人，也造就了一些人。而决定这些的其实只是一种偶然的分配。想来可笑。

命运亲手书写太平轮幸存者的名单，一个不多一个不少。活下来的，没有任何理由。

所以当自己成为幸存者之后，劫后余生的喜悦远不能治愈这场灾难带来的创伤。

周迅的悲咽，还原了作者当时的情绪。与死神擦身而过，该心怀感激，却也眼睁睁看着他带走那些无辜如我的平民，那里甚至有我的亲人。终于还是高兴不起来。

命运让天空中两个互不相识的人以死相逼，也让重洋之外的两个女人有了一生的羁绊。

即便终不得相见，即便半个世纪之后那封信才姗姗来迟。可这一封书信，却一直提醒着我们战争的残酷和人性的可贵。它的价值也远比慰藉两个受伤的家庭更重要。

这些精心挑选出来的书信，关乎生死，也在诉求命运。讲述者生动的还原功不可没。

所以，该为《见字如面》点个赞!

第五篇：《见字如面》观后感

《见字如面》观后感

《见字如面》观后感1

“字体”，是人们的第二幅面孔。“字如其人”便是这个道理。汉字庄重稳健，矫若惊龙，方方正正。这也反映了中国人民坚韧不拔、自强不息的精神。所以，字体直接反映了执笔者的精神面貌。

谢老师要求每位组长把字写出最高水平。我认为这不仅是对自己的负责、能力的提升，更是在为其他人做出表率。在提升自己的同时，也让别人向榜样看齐。

之前的时候，我的字不算美观。当老师提出这个要求的时候，我就决定要把每一个字写工整、写美观。“一横一竖见功底，一撇一捺见态度”。只有心正，字才会正;只有心静，字才会稳重。

“见字如面”中的“面”，并非是人直观的外表，而是不容易显现出来的内心世界。也就是说，尽管这个人其貌不扬，但他的字却很好看，那么他的内心一定是美的，他的气质一定是超凡脱俗的。反之，如果一个人再怎么好看，如果字不好看，那他外表不过是件装饰品罢了。所以，见到一个人的字就可以判断出他的内心是否稳重，是否高尚。

想要提高自己，不一定非得去学书法，最重要的还是要从平常的一笔一划开始注意。“提笔即是练字时”。作为中学生，我们必须从每天的随笔书写、课堂笔记、各科试卷开始练习，把握好每个字的起笔、行笔、停笔、分寸，既要把每一个字当做开始，又要当做一个结束。所以，在写字的过程中，“落笔不反悔”也很重要。

字体反应内心，字体反应境界，也反映出了一个人的品行。所以，要想让自己的内心富有内涵、提高意境，那么，就从写好每一个字开始吧!

《见字如面》观后感2

尽管手写书信的时代已经悄悄溜走，但是《见字如面》仿佛文化界的一股清流，将书信最纯粹的一面展现在了大众面前。带领的观众重新温习书信里不为人知的感动与记忆。《见字如面》以书信的方式重新唤起了中国人民心中对书信的那份情愫。

节目入选了差不多有一百多封信，不分时代、人物，真实全面的再现了中国各个阶段。从春秋到民国，一直到现在，人性的善恶交织，时代的重檐迭荡，在书信里都得到了最好的表达。

第一季的《见字如面》邀请了娱乐圈的诸多明星，例如林更新、张国立等人，他们用声音扮演写信人，在各大媒体以及现场观众的注视下把信件一封封读出来。这些信件里饱含着太多的个人情感与时代背景。当每读一封信是，我都感觉是在重温一个历史场景，使自己置身其中，国破家亡、羁旅悲愁、盛世王朝一一通过文字生动形象的表达了出来。当时的社会气象以及历史人物，仿佛栩栩如生的展现在你的面前。

书信是我国传统文化一大成就之一，守住传统，匠心以成。在当今生活节奏越来越快的社会生活里，电脑、手机等科技产品充斥着人们太多太多的生活时间，书信仿佛渐渐被人们所遗忘。而这样一、一档的综艺节目，仿佛又唤起了我对书信的热爱。心急的我立马给妈妈写了一封信。书信仿佛就是通往心灵的快递列车。每当落笔写信，或者读信，都能感觉到自己仿佛身临其境，沉浸于情感之中不能自拔。

书信没有矫揉造作，没有嬉笑欢腾，但它却用最实在的方式打开人们的心灵。

我爱《见字如面》，更爱书信。

《见字如面》观后感3

前段时间翻看《半月谈》，偶然看到一篇题为《书信或逝情怀未老》的文，被这题打动了，认真看了起来。文中开篇便提到《见字如面》第一期演员嘉宾王耀庆读画家黄永玉写给著名剧作家曹禺的一封信，信中引用莎翁《马克白》里的一句话:“醒来啊，马克白，把沉睡赶走。”文中还有这样一段话:“书信写作被称为“最温柔的艺术”。许多人怀念手写书信时代，是因为通信的快乐本身来自两个层面，一是书写，二是等待。”

这些就是我认识《见字如面》的经过，接着便一口气的看完了十多期，每一期，我都是很有代入感地去看，摘记下。最初的原因是喜欢听故事，而书信打开了历史。一直看到后来，不管是数百数千年前的古韵、英勇就义前的绝命书、名人间的书信还是质朴的家书，我都爱听。他们把我带进一个个鲜活的时代场景和人生故事里，去领会那代人的精神情怀和生活智慧。因为是很投入的去听，我的感受有时是热血沸腾、有时是浪漫少女心、有时是感动极了，这就是书信的力量吧!每封书信读完后会有嘉宾老师去讲解书信背后的故事，我们总是感叹:“他这样一个人，居然会写这样一封信!”的确，我们有一些话不容易说出口，写下来反倒可以更清楚、更深情的表达，这就是书信的力量吧!

观后感有三点。其一，节目的宗旨和意义好，用书信打开历史，传播了正能量。其二，读信人演绎的好，拆信人解读的好。对于像我这样的“历史文盲”，从来都只靠死记硬背，却从来知之甚少。我们看完节目后，总归是涨了点知识，可能中小学生还提高了语文水平，这比玩手机打游戏会更有营养的。其三，感动的泪流满面，一塌糊涂之余，让人思考，感悟良多。

《见字如面》观后感4

还记得第一季看了一期，被某些不喜的环节淡去了兴趣，就没有再看。当时有些遗憾，这么好的一个素材节目，却被烹饪成了那样。

偶然看到了第二季的播出，封面是周迅，倒是有些惊喜。抱着试试看的心情看了第一期，每期划分主题的想法很棒，尤其是第一期沉重的生死话题让隔着屏幕的我，险些抑制不住眼眶里的泪水。信件选材空间范围更加宽广，尤其是还有一封现世儿子写给母亲的信。

在读每封信之前，介绍信件的缘由方面更加详细了一些，能让观众在听信之前对信件的情感基调有一个基本的把握。在嘉宾解读方面，主持人终于不再抢词了，把话语更多的交给了解读嘉宾。正值锵锵三人行停播之际，梁文道也加入了见字如面，或许把主持人换成窦文涛就圆满了。解读的风格和我想象的有些不一样，许子东老师也许是为了欢迎初来的梁文道，更多地让梁文道掌握解读节奏。其实个人更喜欢许子东老师的娓娓道来，希望在之后的节目里两个人能更和谐的掌控解读节奏。

在读信嘉宾方面，也多了不少惊喜，少了一些小鲜肉们，多了更有文化底蕴的嘉宾们，更加期待未出场的嘉宾们了，归亚蕾老师还是一如既往地优雅。

觉得有些美中不足的是，为什么会加上了一些吃瓜群众来提问呢?感觉跟整个节目风格有些不搭。还有在读一些文言信件时，会用普通话代替，不过字幕还是文言文。其实，稍微有些文言功底的人理解这些信件的内容应该不难。个人觉得还是读文言，字幕改成白话文可能会更好一些，也能向大众普及优秀的古文。

不过瑕不掩瑜，第二季的确是惊喜，希望未来能涌现出更多的这种类型的节目，向大众普及人文关怀。

《见字如面》观后感5

1950年，黄永玉和曹禺第一次见面是因为萧乾。当时，黄永玉从香港来到北京探望沈从文，正逢巴金到北京开会，萧乾就约着巴金、曹禺、沈从文等一行人到北海喝茶，黄永玉一同参加。

1987年，张国立因主演话剧《朱莉小姐》获得中国戏剧最高奖“梅花奖”，当时给他颁奖的就是曹禺曹公。对于这台剧目，曹公非常喜欢，之后还特意邀请张国立到他的家里畅叙戏剧艺术表演。那次，曹禺为张国立题写一幅条幅：“一个伟大的人有两颗心：一颗心流血，另一颗心宽容“。

张国立得以在《见字如面》的舞台上再续与曹公的前缘，朗读他回黄永玉的信。因为他的精彩演绎，又得以被邀请到黄永玉家中做客，并又被大师赠与画作。一见到张国立，黄老就一迭声地说：“你特别像萧乾，无论是动作、神态、声音都特别像。”他还嘱咐张国立，不要浪费这先天条件，有机会一定要演下萧乾。

在黄老脱口而出“你特别像萧乾”时，冥冥中一个甲子的缘分闭合成了一个圆。这是这个节目无意中促成的特别美好的.机缘，毫不刻意，又神来之笔水到渠成。导演和表演嘉宾都是娱乐市场大潮中善于停下来思考的人，谢谢他们，如此纯粹地诠释人们心中对人文关怀的日常需求，不鼓吹小众，不营销卖惨。是呀，在或远或近的时空中，寻找历史认同，文化认同，情感认同，本来就是人们应有的主流需求。市场不光要有尽兴的娱乐，也可以有温柔细语的感怀、有对文化本身的沉静思索。

喜欢这个岁末年初的美好相遇，见字如面，纸短情长。

《见字如面》观后感6

从《见字如面》第一期，观众可以看到，每期60分钟的时长里有至少七封信，除了明星的演绎之外，还有文化嘉宾坐阵第二现场，品鉴明星的表扬，并对每封信的来源和背后的故事逐一进行阐释和解读。

第一期节目，《见字如面》就如同开出一部时光穿梭专列，大千世界，人生百味，云集至此。

8位写信人跨越古今，既有2200多年前的秦扫六合军中的大头兵黑夫和惊，又有唐代大家韩愈，民国洛神萧红，当今艺坛宿将黄永玉、曹禺，宝岛歌后邓丽君和蔡琴;而收信人更是洋洋洒洒，父母高堂，好友亲眷、吃瓜群众，甚至还有一条鳄鱼!

8封信给出情感体验也非常丰富：黑夫与惊与家人的儿女情长、与他们的大哥衷至死不渝的兄弟情深;萧红把对弟弟的思念上升为对抗战取胜的信念:中国有你们，中国不会亡的;韩愈借骂鳄鱼，祭出这篇指桑骂槐敲山震虎的檄文，一片拳拳爱民之心;蔡琴为前夫杨德昌去世致媒体的公开信，呈现出一个女人的深情与失落、痛苦与超脱，更表达了一个女人的大爱;黄永玉与曹禺之间呈现的是君子之交真如铁，披肝沥胆，见骨见血，而邓丽君和她亦师亦友的老师庄奴的交往，则呈现了友情的另一面，欢快轻灵，心心相印。

第二期即将上线的节目，从前两天推出的单曲看既有民国才女林徽因写给徐志摩的分手信，又有“三体老爸”刘慈欣用科幻向女儿抒情，真可谓跨度奇伟。这一集，即将给观众带来什么样的情感巅峰体验?销魂蚀骨的爱情?感天动地的亲情?奇幻美妙的友情?让我们拭目以待，洗耳恭听。

《见字如面》观后感7

11月28日，网综《见字如面》在北京红砖美术馆开机。录制现场，林更新与何冰每人读了12封信。林更新更是表示，他为《见字如面》贡献了从艺以来最走心的节目表演。

作为国内首档也是全屏唯一一档明星读信节目，《见字如面》把中国从古至今的书信做了一次集中大扫描和大梳理。据悉，节目组目前邀请了林更新、何冰、张国立、王耀庆、归亚蕾等8位友情出演。众星在现场几百位观众的注视下，一封封读出那些可以窥视中国历史、名人往来以及普通人生活场景的信件。

《见字如面》总导演关正文表示，因为绝大多数都是私人信件，写作时并不是为了发表，所以这其中包含了更多真实的信息和更加自然生动的情感。每一封信都在打开一个栩栩如生的真实场景，而演员们用声音表演，更是让那些写信人好像就在现场，而信中所描述的人物情状和社会风物，精神情怀和生活智慧仿佛都触手可及。

据悉，筹备《见字如面》最艰难的莫过于信件选择，最让人惊喜也是这些入选信件。

关正文表示数十位文化名人和信件收集家、多家信件博物馆和档案馆参与了节目所需的信件收集推荐工作。节目入选的一百多封信件，跨越古今，涵盖中国历史的诸多阶段。从春秋时代的第一封私人家书，到魏晋唐宋，从晚晴民初一直到现在。最终入选的信件，包括那些影响世界、影响中国的重大历史事件，也包括已成历史的社会生活的有趣片段和截面。秦国将士的家书，末代皇后婉容写给末代皇妃文绣的信都在其中

面对节目组的设置，林更新喊话这是他从艺以来最认真最走心的一档节目。他表示：“以前参加节目只要带肉体过去就行，参加《见字如面》，必须肉体和灵魂同行。”

录制现场，何冰用绝对专业的表现，震撼全场。据悉，从不参加任何综艺节目的他，看到《见字如面》的节目形态，立马决定参加。如何拿捏每一封信的表演尺度，对他这样的老戏骨都是新的挑战。他相信会有很多人喜欢它。