《触不可及》观后感（含五篇）

第一篇：《触不可及》观后感

《触不可及》观后感

看完某一作品后，这次观看让你有什么体会呢？记录下来很重要哦，一起来写一篇观后感吧。观后感你想好怎么写了吗？以下是小编为大家收集的《触不可及》观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。

影片没有波澜壮阔的情节起伏，亦没有精巧的剧本结构，它如此吸引观众的原因就在于那些平凡又动人的细节上，像一出从每个人眼皮底下缓缓流淌过的人间喜剧;真实而饱满的人物形象,幽默而戏剧性十足的对白，两位主人公在生活的压迫下仍旧敞开胸怀，苦中作乐，最终赢得内心的平静与喜悦。这些兼具共鸣性与生活哲理的因素，使观众们不可避免地被电影撩拨心弦，它一斩20xx年东京电影节最佳影片金麒麟奖。

回到影片的名字，intouchables(不可触碰), 形象而精准地概括了两位主人公的共性。，Driss脾气暴躁，患有暴力倾向，旁人不能触碰他，否则就有被猛击一拳的风险；而Philippe则因为自己特殊的身体状况，让他身居私邸高墙内的囹圄。两个与外界几乎不可接触之人的内心却因为互相之间的涵纳与关爱，逐渐走到了一起，擦出了美丽而温情的火花。两个人也在这段不凡的交往中克服了彼此之间所谓的那些格格不入的代沟，求同存异，变得更加完整。

从另一个角度来说，两人的友谊亦可以说是雅和俗的碰撞与融合。影片中Driss在Philippe的生日会上发挥奇妙的想象力为老板以粗俗的方式来理解高雅的音乐的片段堪称经典，还有就是在那之后Driss丝毫不顾及周围有头有脸的大人物，自信而陶醉地表演起黑人的音乐和舞蹈。两人的音乐和艺术品位，一个是阳春白雪，一个是下里巴人，显示了两人截然不同的成长环境。一俗一雅，雅致的环境确实会提升人的心智，拥有更理性的思维和更高情商，却也变得冷峻和懦弱起来，比如逃避自己残疾的事实，不敢直面爱情；Driss痞气又世俗，可他的乐观和热忱正是Philippe所缺乏的，两人互相影响可又从未刻意去改变对方。

这段友谊中，两个人因为彼此之间恰当的距离，能够以相当平等的方式来相处，让彼此有空间来喘息与成长。真正的友谊，是双方都了解彼此的缺点，平时喜欢说些段子互损，但却默默地关注着彼此的内心，关键时刻会为对方挺身而出。

他总是忘记我瘫痪的事实，我要的就是这样的人，没有怜悯，没有特殊对待，没有歧视。Philippe

不得不说，Driss对Philippe的看护方式有点特别，Driss并不是专业护工，没有受过正规训练，从小在没有什么人文关怀的环境下长大;对于Driss来说，用对待一个正常人的方式来陪伴Philippe似乎比用充满同情的态度小心翼翼地服侍老板来得容易的多。正因为Driss世界里的简单纯粹，他不受上层社会条条框框的约束，自由而洒脱，甚至懒得去臆想Philippe的残疾所带来的痛苦与禁锢，把他当成一个正常人来看待。两人在街头同享一支烟，一起在高空中开展惊心动魄的跳伞，飙车被抓时默契地演戏骗过交警，一起分享彼此的喜怒哀乐。在这些情节中很难看到我们想看到的诸如此类含情脉脉又不离不弃的看护，但这些刻意忽视Philippe身体上的禁忌的情节却又显得十分人性化。因为它们彰显了两人精神上的平等。而这，正是Philippe所真正需要的精神上的关怀，也是只有Driss才能给的，任何人都代替不了的，独一无二的，雇佣关系之上的陪伴。

在这个过程中，Driss从一个有暴力倾向而不负责任的无业青年变成一个有道德素养有担当的男人；Philippe从逃避现实逃避感情的困境中解放出来，变得更加勇敢豁达。

Philippe和Driss的友情在这习惯了带着有色眼镜看人的世界里显得弥足珍贵。不仅仅是因为他们跨越了阶级，更是因为他们敞开了心扉，触摸到了彼此心中的善意。假如有一天我们也能抛下心中的枷锁去平等地爱这个世界，我们离人性化社会也就不远了吧。

好莱坞对欧洲影视作品的翻拍并不陌生，仅在90—00年代，就有着耳熟能详的时代经典《真实的谎言》《闻香识女人》《香草的天空》《偷天换日》。但在续集/前传/翻拍大行其道的今天，美版翻拍却越来越鲜见，更不用提优秀的美版翻拍了——在《致命伴旅》《生人勿进》，以及《蛛网中的女孩》的对比下，大卫·芬奇《龙纹身的女孩》俨然成了皇冠明珠一样的存在。

而在20xx年以来的好莱坞翻拍电影的坐标系中，美版的《触不可及》撑死了也只是在中游徘徊，和《天伦之旅》不先上下。

上映于20xx年的原版《触不可及》，由于在法国本土收获了巨大的成功，自然也被海外的制片商视作潜力股。但就其本质而言，《触不可及》和其他广泛传播的“洗涤心灵”的法国电影类似，并没有逃脱“中产阶级心灵鸡汤”的范畴之外；20xx年的世界政治环境，也要比数年后要简单得多。

但在声名狼藉的韦恩斯坦眼中，这一切都不是问题：法文翻成英文，好莱坞大明星补位，似乎就能在这个寻找希望和弥合间隙的鸡汤小故事身上，再榨出一笔钱——甚至还想着像《闻香识女人》，再拿几个提名也说不定。

但这出野心勃勃的大戏，被韦恩斯坦的#METOO绊了个趔趄，顺手坑掉了20xx年以来好莱坞最热且多产的喜剧明星，凯文·哈特。

与大多数着急转型但并没有什么用的喜剧演员不同，凯文·哈特采取了和肥姐梅丽莎·麦卡西类似的策略，通过频繁地在同类型题材中的演出，来寻找观众的G点，进而尝试打破同质化的表演惯性。但《触不可及》温吞的节奏，并不适合凯文·哈特话唠和富有活力的表演风格。而对原始材料的空洞复制，也并未带来太多新意。

缺乏喜剧经验的《分歧者》系列导演尼尔·伯格或许是这部电影难以实现突破的重要原因，因为他尽管重置了原作中的特定场景和段子，但在面对像凯文·哈特和“老白”布莱恩·科兰斯顿这样富有才华的演员时，从来没能制造出像原版《触不可及》那样的魅力——而他早在20xx年执导的《永无止境》，同样采用老少配的卡司阵容（布莱德利·库珀和罗伯特·德尼罗），也同样是一次令人惋惜的浪费。

这对于表现并不糟糕的几位主演来说，无疑是非常不理想的。作为调和剂的妮可·基德曼显然是最吃亏的那一个，在电影中几乎没有什么值得展示的空间和时间，和《超大号美人》中的米歇尔·威廉姆斯一样，被动地成为了一个类型化的符号，忽视了演员为角色注入的完整性。

而作为主要叙事者的凯文·哈特，也并没有得到更好的待遇，在大多数时间里只是作为简单的喜剧形象出现，缺乏作为主角之一的自觉——真正得到了完整的角色弧光的，反而是布莱恩·科兰斯顿。这就与同类的双主角电影之间拉开了距离，因为美版《触不可及》中，绕着“老白”出现的所有角色，都被大量地简化，似乎仅仅是为了体现出这一角色成长而存在的工具。

曾经在弗朗索瓦·克鲁塞和奥马·希之间出现过的那种化学反应，在美版中消失在了过时而又刻板的种族关系印象，和生搬硬套的角色上。而电影在叙事上也没有什么挖掘的动力，只有一些标准化和模式化的资本主义社会阶级和经济冲突，其次就是老到掉渣的人生教化大讲堂。

这些问题其实也存在于原版电影中，只不过在缺乏灵感和编排生硬的'美版电影中，被放得更大了。

与原版《触不可及》相比，美版更像是过于依赖狗高二电影触不可及情节的精简版，并不希望在银幕上表达复杂的情感和有趣的点子，自满于肤浅的样子实在是令人失望。

要知道，几乎在同一档期，已经有了一部在弥合种族间隙方面，更加深入也更加有力的电影，一部男版的《为黛西小姐开车》：《绿皮书》。但对于美国电影市场而言，为了得到更好的票房，太多电影已经将尽力花在制造/追赶话题，和毫不掩饰的对奖项的野心。

但对于《触不可及》而言，美版并没能够为喜好鸡汤的观众们，带来不去看原版的足够理由。

电影来源于真实故事，法国人菲利普所写的自传小说《第二次呼吸》。一位迷恋跳伞的贵族富翁因为事故，导致脖子以下瘫痪，必须聘请一位全职陪护。在诸多应聘者当中，有高学历者、有经验丰富者，但是符文却出人意料的选择了一位毫无经验并且刚从监狱释放的混混。身边人都不理解，他给出的回答是：他总是忘记我瘫痪的事实，我要的就是这样的人，没有怜悯，没有特殊对待，没有歧视。

于是就这样，两个背景迥异的人，有着主仆之分，却出人意料的相处融洽。午夜他病发，他推他出门，在街头同享一根烟；躲着所有人去山里跳伞，领略从高空俯视大地美景的征服感；一起打赌，演戏骗警察为超速的他们带路；他帮他打破瘫痪的自卑，成功赢得美人心…

再后来，富翁愿让他陪着一个病人度过余生，于是他换了另一名看护。于是，新的护理、传统的护理，始终小心翼翼，稍有问题就以“他有病”向旁人解释，令他日渐苍老、心力憔悴，越发怀念那个陪他玩、陪他疯、甚至拿他瘫痪这件事开玩笑的朋友。

最终，他还是回来帮助他找寻回了生活的自信，并且两人虽然有各自的生活，但是仍然是最好的心灵至交。

这两个来自不同阶层的人，性格、脾性截然不同，在一次次“机缘巧合”中碰撞出火花，亦庄亦谐，从冲突走向理解，最后皆大欢喜。这两个几乎没有任何共同之处的人，却在相处中建立了深厚忠诚的友谊，同时，两个人也不约而同的发掘出另一个自己。

这个看似简单的故事，在为你展现生活点滴的小事中，让你的内心泛起波澜，感受到生活中的美好。

感触一：

其实，每个成年人，都有着一个无法被陌生人轻易触及的世界。不管是健康的人，还是身患重症的人，他们，只有在遇到同类的那一刻，才会释放出一种夹杂着欣喜的善意。这种善意，并非传统意义上的“善”，而是相信并且看重彼此的能量、真诚的表达自己，以及不把自认为的“善”强加给对方。而实际上，很多人都不能领悟这个。就比如，你认为她需要安慰和陪伴，而她实际上只是想试试能不能一个人独自行走在黑夜。

我们的父母，我们的朋友，毫无疑问都是真心关怀我们的人。可你有没有发现，真正到了艰难的时候，却对他们难以言苦，甚至想逃离。为什么？

或许是因为我们总是将自己的“善”强加于别人。自己认为的善，往往于对方更像负累。自己认为的恶，或许是对方认为的自在。

影片中的他们为什么能成为心灵知己，即便后来各自有了自己的生活，仍然常来常往。我认为，就是他们读懂了对方的“善”。并且，他们都把对方视为一个有独立人格的自由人，其次才是朋友。任何以情意为筹码，想左右控制对方人格自由的，最终的结局都必然是毁了那情意。

感触二：

看完上面稍显沉重的感触，再看看这个积极的。

大多数人，每天都子啊忙碌着，并且或多或少都在抱怨着生活。就如电影刚开始，他因为身体的残疾，无法独立面对生活，不愿同外人接触，面对总欺负他的邻居和那些只关心他是否还活着的亲戚，他都选择无视，放着豪车不敢坐，远离自己最爱的跳伞运动；而他，刚刚出狱，宁愿拿失业救济金也不愿去工作。可以说，他们都是茫然的，看不到生活的乐趣。

但是，在相处的时光里，他们却互相影响着对方，没有强加、没有控制，只有理解、只有接受。其实他给他的并不是什么激励人心的鼓舞，不是让他好好珍惜生活，不是陈词滥调的的乏味说教，他只是站在普通人的视角，站在旁观者的视角，告诉这个坐在轮椅上的瘫痪大叔如何去放声大笑，如何去大胆的爱，如何在平淡的生活中享受欢乐，仅此而已。

所以，生活中的不顺，很多都是无法消除。但是，换种生活态度，改变就会发生，让生活变得快乐起来。

积极、正向的能量，不需要怜悯忍受，不需要巧取钻营

如果有人问我十一月份最不可错过的电影是那一部？必然是本周五要上映的《触不可及》。它是由尼尔、博格执导，布莱恩、科兰斯顿、凯文、哈特、妮可基德曼联袂主演的喜剧电影。

电影讲述了：刚刚出狱且正处于假释期的戴尔为了拿到政府的救济金，先后找了二家公司签署不同用的手印，然后到了第三家，同样的要求却被拒绝了。有一个瘫痪富豪想找一个生活助手，薪水非常的高，然而在面试环节，他意外的闯入引起了菲利普的注意，他被录用了！由此引发了一系列令人啼笑皆非的故事。

电影中的主演阵容融合了美国三个不同特点的电影咖，布莱恩、科兰斯顿凭借主演剧集《绝命毒师》获得美国金球奖最佳男主角，多次获得奥斯卡和电影学院奖提名；而妮可基德曼在全球范围内声名大噪，完全不用赘述；而凯文、哈特就必须要多说句。

凯文、哈特不仅多次和强森搭档演出过《勇敢者的游戏》，他本人的童年经历和片中角色极为相似，凯文、哈特本尊就是男版灰姑娘的传奇。对许多欧洲观众来说，这三个演员是优质喜剧电影的代表，质感完全不必担心。

《触不可及》用黑人和白人代表了美国的两个主要群体，他们之间所产生的对比也可以视为欧洲社会的缩影，但是这部电影真正传达的信息是包容与理解。

比如，只有头部可以运动的富豪菲利普穷得只剩下脑袋和钱了，而刚从监狱出来的戴尔什么都有，却唯独没有脑袋和钱。这是一种极夸张与荒谬的CP组合，他们形成这种强烈鲜明的反差性，促使观众从多元文化的角度去思考两个人的存在。

一开始戴尔有些排斥给菲利普做生活助手的工作。所谓的生活助手，也就是护工，对黑人意味着仆人的职业岗位。在美国历史上，著名的南北战争就是为了废除奴隶制。护工的工作内容不简单，仅一个导尿管就让大条的戴尔痛不欲生，更不用提菲莉普有的时候还控制不了它。这处情节，虽然只有几个镜头却悉数将人物的身体特征、心理描述表达的完整，给人以爆笑的观影感受，并且也为二人的情感上埋下伏笔。

随后菲利普和戴尔在生日会的一系列对话不仅仅是幽默，更是一种浪漫的态度。菲利普不想自己成为生日会的摆设，不浪费假笑，戴尔又一次帮助菲利普放下偏见，发泄，最后他终于可以融入并主导生日会，并推着轮椅和大家跳舞。草根阶层成为名流大人物的主角，令人感受到生活中的希望和喜悦，蕴含了丰富的人生形态。

当然喜剧电影也有曲折的情节，菲利普尽管比歌后的钱还多那么一些些，但他遭遇了的笔友lily的见光死。Lily努力克制的鄙视，让想尊严活着的菲莉普尝到了被怜悯的滋味，他非常排斥。金钱肯定不是无所不能的，至少面对爱情往往没有什么用。菲莉普的自尊心受到了严重的打折，他解雇了戴尔，推开伊芳，整个人迅速糟糕。被解雇的戴尔拿着菲莉普帮他卖油画的钱，终于给妻子和儿子一个房子，可以说人生已经圆满了。但他们之间早就超越了老板和雇员的关系。

电影也充满了写实的内容，比如lily很喜欢菲利普的人却无法接触他身体残疾的事实，戴尔因为拖欠多年的抚养费被妻子赶出去。但它没有去批评这些现实，而是让观众在惊喜之余体会这种复杂的心理过程。

蹲过监狱的人可以被教化，他受到歌剧的影响，拿起笔，画出油画；上流社会的富豪放下自尊心，与管家、厨师一起欢笑。戴尔是那个被富豪挑中的灰姑娘，他的命运从此被改变。

《触不可及》温情搞笑的故事为观众留下了深刻的印象，它是今年为数不多的既具有丰富的娱乐性，又可以被称为高雅影片的佳作。影片除了展现白人和黑人、有钱人和穷人、上流社会和下流阶层的包容和理解，它还让观众看到：一个人无论身处何种处境都能创造出层出不穷的意外之喜。

第二篇：触不可及观后感

《触不可及》观后感今天老师为我们带来了一节十分不错的观影课，看的是一部心理影片《触不可及》。影片讲述的故事跌宕起伏，而且又充满了感情，让人看后有所思有所感，确实是一部不错的电影，值得一看。

本部影片采用倒叙的手法。它来源于一个真实的故事。主人公之一菲利普是一个有钱有势的富人，他热爱跳伞这项极限运动，然而，一场不期而至的跳伞事故让他从此只能生活在轮椅之上，这彻底改变了他的生活。影片一开始的情节是德瑞斯开着跑车载着菲利普在街上狂飙，遭到警察的追堵，二人机智配合，成功骗过了警察。之后影片的时间点就退回到了德瑞斯来到菲利普家中参加一场招聘仆人的招聘会。德瑞斯是一位来自郊区的年轻人，刚从监狱出来。他其实并不是想从菲利普这里获得工作而只是想来讨个失业证明混口饭吃。然而，意外的是菲利普竟然想要雇佣他。一开始，德瑞斯也非常惊讶，并且对这项工作显然不感兴趣，然而被这里奢华的环境所吸引，决定留下来尝试一下。一段时间后，我们可以看到德瑞斯对照顾菲利普尽职尽责，并且因为其独特的个性，能给菲利普带来以前没有的快乐。在得知菲利普从前有一个心仪的女子，而今因为残疾而不敢向其表白而十分痛苦，德瑞斯便鼓励菲利普大胆说出自己心中的爱。在德瑞斯的鼓励下，菲利普与心仪的女子决定约会。然而，菲利普的内心对这次约会显然没有做好准备，于是，在约会时间马上到来的刹那，他选择了离开，与自己的心上人擦肩而过。德瑞斯懂得菲利普的心，他并没有劝菲利普留下，而是选择带他出去散散心，并且再次在帮助下完成了跳伞。

德瑞斯毕竟不能一辈子都来照顾菲利普，经过一段时间后，德瑞斯离开了菲利普。失去了德瑞斯，菲利普的生活陷入一团糟，新的仆人显然不能让菲利普满意。在一个晚上菲利普身体备受煎熬的时候，德瑞斯回到了菲利普的身边。他带着菲利普出去散心，来到了一个小镇，让菲利普想不到的是，德瑞斯为他安排的竟是与自己心仪女人的约会。在女子出现的时候，德瑞斯微笑着离开了。

影片中，菲利普与德瑞斯之间的默契和情谊十分让人感动，尤其是德瑞斯对菲利普的精心照料，让我们感受到了人性的美丽。

第三篇：触不可及观后感

“时而欢笑，时而泪下，人生何求。”这是一家法国媒体对这部电影的评价，同样的，这句话也很精确的形容了我看完这部电影后的第一感受。

影片改编自真实故事，即法国人菲利普所写的自传小说《第二次呼吸》。整部影片的格局非常传统，是典型的法国“二人转”喜剧，两个来自不同阶层的人，由于性格脾性的截然不同，在一次机缘巧合中碰撞出火花，亦庄亦谐，从冲突走向理解，最后皆大欢喜。可这个看似简单的故事，却在为你展现生活点滴的小事中，让你的内心泛起波澜，感受到生活中的美好。

一个是身体有残疾的贵族后裔菲利普，另一个则是来自底层的小混混德瑞斯，就是这样两个几乎没有任何共同之处的人，却在相处中建立了深厚忠诚的友谊，同时，两个人也不约而同的发掘出另一个自己。

菲利普开始变得“幽默”，不在羞于面对自己对爱慕女性的情感；而德瑞斯，也用正直和真诚体现了自我价值，并且还成为了一名“艺术家”。两人相处的过程——抽烟，散步，刮胡，看起来是那样的平淡无奇，却让人犹如在天空中翱翔一般，给内心一种自由的感受，甚至生活中的不顺和忧虑，在这一刻都能暂时忘却。这样一个披着愉悦外衣的故事，有着足以拉近内心距离的能量。同时，整个故事的“非虚构”，则让人们乐于相信这些感动的存在，并让它留存于自己的内心。

我们每天都在忙碌着，并且或多或少的抱怨着生活的不顺；菲利普刚开始因为身体的残疾，无法独立面对生活，不愿同外人接触，面对总“欺负”他的邻居和那些“只关心他是否还活着”的亲戚，他都选择无视，放着豪车“不敢”乘坐，无奈远离自己最爱的跳伞运动（他就是因为跳伞而残废的）；而德瑞斯，刚刚出狱，宁愿拿失业救济金也不愿工作，自己的养母因对他失望而将他赶出家。可以说，两人都有着失败的生活，但在相处的时光里，他们互相影响着对方，从而都再次成长，生活中的不顺固然无法消除，但只要换种生活态度，我们依然可以让自己发生改变，让生活变得快乐起来。

法国人高雅，浪漫，却在电影中对那些“高雅”艺术进行了“不留情面”的讽刺。德瑞斯在大庭广众下说出那场歌剧是“一棵会唱歌的树”，还有将那些高雅音乐鉴赏为“猫和老鼠主题曲”、“咖啡广告曲”、“失业补助中心电话铃声—等候时间约为2年”等都让人捧腹大笑。而他给菲利普刮胡时对于“希特勒”“奥巴马”的玩笑，和他对于那副名画（有“污迹”的画布）的形容，则可以称得上全片里最高明的讽刺；当然，如同影片“温情而不煽情”一样，片中的“讽刺”也并非一味的否定以至于让人不快，在最后德瑞斯能够跟人大谈“艺术”，创作“画作”，也算是一种对于之前“讽刺”的平衡。更难能可贵的是，就是在这些“讽刺”的对话中，两个生动的人物形象显现在了观众面前。

这部电影在法国上映时，连续十周获得票房冠军，同时两位男主角也分获法国恺撒奖和东京电影节的影帝殊荣，可以说，两位演员的精彩表现，是这部电影获得成功的不可或缺的因素之一。虽然电影没有在中国上映，但通过豆瓣和时光的评分我们也可以看出，好电影

是没有国界的。

喜剧有很多种，在我看来，装疯卖傻的无厘头喜剧，屎尿横流的重口味喜剧，“炮声”连绵的性喜剧，都比不上这种温馨的高雅喜剧——在谈笑风生间，带给你欢笑和感动，让你在无法触碰的距离之间，也能在心灵中感受到生活中的美好。

第四篇：触不可及观后感

触不可及观后感

闲暇之余，我观看了一部朋友力荐的法国电影———。一百分钟的时间，带给了我百分百的感动。

《触不可及》源于一个真实的故事，改编自一名法国富翁的自传《第二次呼吸》。故事讲的是富翁菲利普在一次跳伞运动事故后，导致高位瘫痪，生活无法自理，因此他聘请了生活在贫民窟并且因为抢劫刚出狱的黑人青年德里斯成为自己的贴身帮佣。德里斯不学无术，宁可领救助金度日也不愿找份正式工作养活自己，简单来说德里斯是最不适合这份工作的人选。但偏偏是两个不同世界不同年龄的人在黑暗中相互救赎，用最纯真的心灵温暖了对方的人生，最后成了最亲密的挚友。

一开始我并不喜欢德里斯，已是二十好几的年轻力壮的小伙，无法体谅将自己含辛茹苦养大的姑母，成天与人厮混，无所事事，而且行为自我轻浮粗暴。他深知自己的困境，好不容易获得一份工作，但在与菲利普相处的过程中，德里斯并没有小心翼翼，会用热水试探他的双脚是否真的失去知觉，并且很排斥为他穿袜通便。经常明目张胆地挑逗家庭女助理，为了看这位窈窕淑女，差点将饭叉戳进菲利普的眼晴。当邻居的车挡住了他们的去路，他“嘭嘭”几下，像抓小鸡似的将这个男人拎到告示牌前，凶神恶煞地进行警告，把邻居吓得魂飞魄散，落荒而逃，之后每次出行几乎都是畅通无阻。

随着情节的发展，我愈发喜欢他，也被感动得一踏糊涂。一天深夜，他隐约听到菲利普房里传来痛苦的呻吟声，赶紧推门查看，发现菲利普因药物产生幻痛而挣扎着，他径直奔到床边询问要不要放点音乐，又二话不说连忙跑到洗手间打湿洗脸巾敷在菲利普大汗淋漓的脸上，额头上，简短有力地安慰他不要害怕。当菲利普难以呼吸需要空气的时侯，他一把抱起菲利普，将他轻轻放在轮椅上，利索地推开了门窗。看到这一幕，我泪如泉涌。此时的他，一个五大三粗的莽汉竟细腻得就像一位温柔慈爱的母亲。在这寂静而荒乱的夜，他又如父亲般充满力量，坚强沉着可以让人放心地依靠。

这应该就是友谊的开始吧。就在那一天的凌晨四点，他推着菲利普漫步在湖畔，呼吸着新鲜的空气，体验着早已遗忘的浪漫，吸上几口呛鼻的烟。坐在餐厅里，菲利普请他吃榴莲饼，敞开心扉讲述自己的心事与对生活的憧憬，并期待地问：“我可以依靠你吗？”得来的是德里斯毫不犹豫地回答：“可以。”望着他们真挚的眼神，我的泪水如决堤的河水一般不断往下流。是怎样的一种信任将瘫痪的自己托付给别人呢？又是怎样一种责任，可以接受这种沉重的依赖呢？

之后的日子里，德里斯带着他去体验速度与激情，带他去看皑皑白雪，将一个个雪球扔在他的身上，在他的生日会上跳动感的舞蹈，鼓励他去恋爱迎接新的生活，这位活力四射的朋友带他奔向了更远的地方，看到了未来的希望。

尽管有朋友劝菲利普不要扉佣一个抢劫犯，但菲利普从未嫌弃，经常带他去欣赏高雅的古典音乐，坐上自己的私人飞机一起去跳伞，为了鼓励他多画画，说服朋友以11000欧元买下他的画。当他的家庭需要他时，即使万般不舍，仍辞退了他。德里斯不再粗暴，懂得体谅姑妈，变得儒雅幽默，开始应聘工作自食其力。

杜甫诗云：“人生交契无老少，论交何必先同调。”今天看了部电影，我才知道，真正的朋友，不分年龄，没有贵贱 。菲利普之所以喜欢德里斯，是因为德里斯从未将他当成残疾人，在德里斯这里，他赢得了尊重与平等。德里斯之所以会改变自己，是因为菲利普从未歧视过他的所作所为，他获得了关爱和呵护。他们在对方的世界里找到了自我，改变着自我，最后都成为了更好的自己。

在人生的旅程中，我们也会面临许多困境。如果你正处在黑暗中，不要害怕，不要失望，敞开心扉，一定会有人来叩响你的心门，会带着你走出这片沼泽地。因为，每个人的人生里都会有一个名叫德里斯或菲利普的好朋友。

第五篇：《触不可及》电影观后感

《触不可及》电影观后感

《触不可及》电影观后感1

对德里斯来说，社会用以资助失业人的失业补助金、惦念着他，给予他家庭的养母的眼泪、他离开家庭后米娜发给他的许多条简讯，哪怕是他自己的桀骜不驯和放荡不羁，也全部都没能触及到他的内心。

对菲利普来说，名贵的跑车和用以缓解病症的药物、生日趴上出席的亲朋好友和前来演出的乐队、每一个对他抱有怜悯和同情心的护工，都没能触及到他的内心。

说不清是什么让这两个人的日渐封闭，难以触及。但他们心中始终记得那些曾经让自己灵魂为之颤动的人事，那自己原本的姓名和热烈的爱情。

然而他们的幸运是遇见了彼此，让自己心重新得以被触动，进而面对真实的自己，承担真实的自己所需要正视的情感和所指而来的责任。

德里斯和菲利普的故事是真实的，因为它真切的体现出人与人之间无论感情如何融洽深厚，都需要包容对方的那些自己所不能理解的喜好和观念，甚至需要放弃一些自己的坚持。

想到这里不由得有些羡慕德里斯和菲利普能够遇见彼此的.幸运，但说到底这份幸运与他们来说是应得的，他们当得起这份真挚的友情。

当自己坐在歌剧现场最棒的位置上观看演出，朋友却大声狂笑，把歌剧演员说成是一棵会唱歌的树，你会同菲利普一样忍俊不禁，跟着笑起来，不顾身边人们的嘘声阵阵么?

当你的朋友身患重疾，无法自理生活时，你可还能把他看为一个不需要被人怜悯、被人同情的普通人并支持他如普通人一般表述自己的感情和欲望么?

生活中有多少人愿意同那些与自己有着完全不同的生活经历和经济基础的人平等自然的交流共事，而不带有丝毫的傲慢和自卑呢?

这一切很难做到，包括对德里斯和菲利普来说也是一样。在电影中，不难看出德里斯对“丝袜”和“掏屎”的拒绝，还有菲利普对德里斯时而不顾他感受的“笑话”的恼怒。这些都是真实存在的，但他们两个人却都不约而同的选择包容对方，选择接受这些在与对方交往的过程中，所必须存在的小问题。

他们给予对方的包容和理解，让对方的真情得以触及自己的内心。也正是因为被对方触动，才能够有足够的温暖和力量，去面对自己的问题。对德里斯，是面对自己的家庭和事业;对菲利普是面对自己的女儿和与笔友的爱情。

这一切，太难了。因为在面对过许许多多的“决不让步和恼羞成怒，进而积怒成怨”的我看来，也许感情是值得坚信的，但人类常常不是。所以这部电影的名字终究还是叫做“触不可及”。

但即便如此，我们还是要努力让自己平和真挚，让自己的心，可触而可及——这是拥有任一种可贵的、能够抵达我们内心深处的感情的基础。

《触不可及》电影观后感2

影片另一个可看之处在于同化和改变。

同化与改变都是双向发生的，在认识德瑞斯之前，菲利普没有抽过烟，没有去过按摩店。他高雅，念着长长的诗，穿梭在拍卖艺廊和歌剧院与高档酒店餐厅之间。认识德瑞斯后，他依旧穿梭在这些高档场所，依旧念诗，但是他逐渐接受另外一种文化和生活方式。

享受与感动在更为细微之处，不一定是阳春白雪，也可以是下里巴人。残疾人的世界里更为敏锐，菲利普愿意接受乐于改变。

对于德瑞斯，他则在菲利普的这份优雅中慢慢同化。

影片的两个镜头很有意思，起初德瑞斯对付占用菲利普私人车位的邻居，是将人从车里拖出来，用拳头恫吓警告，这是黑人文化里的一部分，用拳头去讲道理。在于菲利普生活一段时间后，再处理这样的事情的时候，德瑞斯开始用语言去解释，去劝说。

效果当然是一样的。菲利普的那些诗，那些画，那些古典音乐，他身上的优雅，精神上的富有，没有让德瑞斯发生很明显的改变，却让他在不知不觉中去靠近菲利普，去做一个优雅、有礼貌的人。他嘴巴里蹦出粗俗的词汇越来越少，他会心疼养母，去车站接母亲帮着提东西。蒙上灰尘的良心打扫得越来越干净，他的'笑也就越纯粹，眼睛越明亮。

菲利普其实拯救了德瑞斯，不仅是从经济上，让他能够自力更生，更是从精神上，赋予了他重生。这样，即使离开了菲利普，德瑞斯也能很好的在这个世界上生活下去。

后来的德瑞斯在去面试一份工作的时候竟然能对着一幅画侃侃而谈，而不是去评论女面试官的身材，这与影片开始他调戏菲利普的助手形成了泾渭分明的对比。

《触不可及》讲的是两个人的故事，是两个人互相尊重的故事，但我看的时候，其实看到的是两个人在互相拯救。影片到处充满的对比和冲击，简单、直达人心。黑与白，贫与富，高雅与粗俗，还有贯穿影片始终的灿烂的笑容。

我一开始思考影片想告诉我们世界上触不可及的是什么，影片告诉我们的《触不可及》：触手可及的人心

世界上最触不可及的是什么？是种族肤色，是贫富阶级，是人心。

《触不可及》故事的很简单，就像用明快粗线条绘制的大幅画卷，一眼就能看完画卷中的风景和人。但却怎么也看不够的，自始至终贯穿着的笑容：裂开厚厚的嘴唇，露出大却都是触手可及的人心。