阿Q正传观后感体会[范文模版]

第一篇：阿Q正传观后感体会[范文模版]

《阿q正传》影片以辛亥革命后的浙江农村为背景，塑造了一个贫苦、落后、愚昧的农民形象阿Q。下面是为大家精心整理了一些《阿Q正传》观后感，希望您喜欢!欢迎大家查阅。

《阿Q正传》观后感1

这是一部老电影，整部电影，给人一种亲和感，仿佛就在身边的故事。

电影主人翁阿Q是个社会底层的人，经常让人耻笑欺负。而他也从不气馁总会以欺负别人小小的胜利来安慰自己。他很邋遢，头顶上头发不多，辫子干巴巴的还打结。此人，正是大作家鲁迅笔下的阿Q。

赵老爷的儿子成了秀才。阿Q跟一群调侃他的人说他也姓赵，排起辈分来他比秀才还要大上三倍，为了证明此事他还去拜访赵老爷。大家一副看好戏的样子，看着阿Q大摇大摆的走了。

没想到啊，真是热脸对上冷屁股，赵老爷本一副喜笑颜开的样子，听阿Q来了还那么说，立马拉下了脸。只听“哗哗”两声给了阿Q两耳刮子并叫骂道：“你也配姓赵!你能么你!”并呵斥阿Q以后不准说他姓赵，随后立马叫人把阿Q赶了出去。

这么就给人赶出来了，还连自己姓什么的权利也没了。就是自以为有点钱就可以了不起的势利眼，总是打压比自身弱小的人，让人很是气愤。我们都知道人与人平等，不论是残疾的、懦弱的、很富裕的、有很大权利的，他们都是人，都是父母养的呀。

虽然阿Q被人欺负让人气愤。但是他想成家的镜头还是让人忍俊不禁。

那天干完活，他和寡妇吴妈坐在屋子里休息。亮着油灯，吴妈细心的做着针线活。油灯的小火苗轻轻摇曳着，阿Q望着吴妈的侧脸看呆了，两眼泛光。情不自禁的吐出了心中所想：“我想和你困觉。”吴妈顿时瞪大眼睛的抬头，问：“你说什么?!”“我想和你困觉。”阿Q傻愣愣地说。突然吴妈尖叫起来，扔下针线就跑出去找赵太爷的妇人们告状了。

后来阿Q不仅工作丢了，连调戏吴妈的事儿也在镇传的沸沸扬扬。镇上的女人们见到他都纷纷四处逃窜。阿Q也给我一个特别逗人的想法：“最近的女人好羞涩哦。”

阿Q这个小小的人物，却给人很大的思考。阿Q传承了祖上的自-慰功力，败了就用小胜做大胜，好事儿偷着乐，坏事儿过了就抛到脑后，以天天微笑过得轻松为目标。这样的乐观不正是我们所要寻求的吗?

可是就是这么个乐观的小人物，不起眼的小人物，成了帮大家背黑锅的替罪羊，走上了一条不归路。阿Q完全不知情，哪里晓得是死罪。送往刑场的路上当他看到吴妈惋惜的神情，群众挤满了整条街的情形。他明白了，是不好的事儿……

阿Q的命运这么坎坷，最后还死的那么冤，他本来就是一个可怜人，竟还受到这样的下场，不得不说，那些人她们都不会心理愧疚吗?不会良心不安吗?是该说阿Q太过单纯，还是那些人黑心。

《阿Q正传》观后感2

影片《阿Q正传》观后感——谈“阿Q”上了《中国现当代文学》第一次观看这本鲁迅先生最经典的作品之一——《阿Q正传》。影片中以“阿Q”的故事来表现当时大多数中国人内心的丑陋。阿Q是一个贫穷没有地位的农名，他在他的生活中可以说是受尽歧视。因为他地位低落，使得他失去自尊、金钱、工作、甚至是姓氏，也因为这样，让他变成了一个懦弱无能、又欺凌更弱者的无知的人。如同阿Q一样，当时中国统治十分糟糕，像阿Q这样最底层的劳动人民，只能受到别人的凌辱，被有钱人欺负，被邻村人欺负??十分可怜，因为他的社会地位很低，只能干苦工，这也反映了当时社会的腐败，没有权没有势的老百姓只能收到欺压!

影片中阿Q在看似小人物的外表下，背后尽是悲惨的人生。他在生活中总是遭受众人的冷讽欺凌，他试着替自己找寻出口来发泄自己所遭受到的屈怨。片中有一幕，他骚扰过街的尼姑。当他看到尼姑独自走在街上时，他便大摇大摆地走向她试图对她上下其手，其他人看到了也跟着起哄，这时的阿Q从中感到一股莫名的成就感，他感觉到自己并不是唯一的弱者。他从戏弄尼姑中得到满足感，这种满足感足以盖过别人对他的侮辱，当然也得到别人对他短暂的另眼相看。

影片中也突显了很多人性的暗面。阿Q在比他更弱者面前表现得威风凛凛，但相比之下在强者面前却是胆小如鼠，让人看得又可笑又可悲。片中的角色就像是一条食物链，人们就像是食物链中的一环，每个角色都有其阶级象征。高阶级层掌控着中产阶级层;中阶级层掌控着中下阶级层;中下阶级层掌控着低层。记得有一个场景经常出现在影片中，那就是阿Q好几回要求一个赵家友人带他到赵老爷家去，从言行衣着上，那个友人地位看似比阿Q高，故每当他帮阿Q完成“带路任务”，总会用命令的口气向阿Q要银两，只要他觉得今天阿Q有余钱，就多要一点，反之就要少一点。至于他的身份地位也因面对的人有所不同，在阿Q面前他可以趾高气扬，在赵家大人面前却要低声下气。同样的，阿Q只有在弱妇面前就骄傲了起来且为所欲为。这样的矛盾，现在这个社会当中也是比比皆是，人心的阴暗面是与美好善良的本性一样永远存在的。

《阿Q正传》这部作品将人性的丑陋展现得淋漓尽致，在嘲笑阿Q的同时，我们也应该回观自省，或许我们和阿Q有某种程度上的相似，在很多无能为力的情况下只会以“精神胜利法”的心态自我安慰、自欺欺人。在梦想与现实的冲突中，我们固执地幻想着无法达成的事物。很喜欢片中最后的旁白，他说：“阿Q虽然死了，但他没有因此绝子绝孙。事实上，他的子子孙孙绵延不绝，至今到处皆是”。鲁迅先生用短短的一句话暗喻社会和人类。在影片结束之际，让年轻的我们从睡梦中惊醒，我们从来的有恃无恐，终于在阿Q的身上看到了自己的影子。

《阿Q正传》观后感3

鲁迅先生，我们熟悉;鲁迅先生笔下的人物，我们更熟悉。而阿q，正是被我们熟知的人物中最典型的一个。

有幸看了《阿q正传》原著，有幸观看了《阿q正传》影视版。

第一个感受便是：影片与愿著似乎有些不一样。但是不一样在哪里，一时也说不出来。捧起《阿q正传》再细细翻翻，细细琢磨，终于品出了一点来。

在先生的笔下，人物皆是“哀其不幸，怒其不争”的形象，而阿q尤其让人失望，阿q所处的那个未庄，甚至让人感到绝望：赵太爷等的权势者，吴妈等的保守者，以及王胡小d等一班无聊者，土谷祠老头等冷漠者，沉重地让人透不过气，黑暗得使人见不到光。

阿q在那种环境中生存，你不能渴望他会是一个有人格，有自尊，有成就的人。他只是一个连最基本的生存权力也得不到保障的“虫豸”。先生笔下的阿q，先生笔下的未庄，望不尽的是失望。

而在影视剧中，未庄与阿q身上似乎有了些许的希望之光若隐若现。其中最大的转变便是土谷祠的老头。

当阿q在赌钱时，老头怕他又输个精光，嘱咐他早点回去休息，这让人一愣，怀疑起这是否是那个冷漠无情的看祠老头。

当阿q无钱给地保时，拿出过冬的棉被给地保时，老头连忙拿钱赎回。地保嘿嘿一笑，说你这老头可真会贪便宜。这时，我们感到这才是先生笔下的那个看祠的老头。但是，接下来的事情又令人瞠目：老头把棉被还给了阿q，叹着气过去了。此时的阿q眼中闪过一丝惊讶，心中肯定会闪过一丝感动，虽然他自己并不知道。我们又是愣了一愣，接而感到有些不快，亦有些欣喜。不快的是：人物形象与原著中已经是背道而驰了;欣喜的是阿q也有人关心了。

接下来的一幕，又令我们有所感动：当阿q上城回来以后，地保过来拿“孝敬”钱，阿q“酒后吐真言”，把自己如何“发财”一古脑儿告诉了地保。老头责怪阿q，这种事情跟他说说可以，怎么能跟地保这种人讲呢。那种语气，不是幸灾乐祸的讽刺，而是出自内心的真诚的关切。就像一个老者对不懂事的孩子的那一种责怪中透出的慈祥。

未庄——未来的村庄中，终于可以看到未来的一丝曙光了。

而在阿q的身上，我们也看到了至少有一处的闪光点吧!

在阿q的“革命梦”中，当大伙都被派去搬家具时，阿q让管祠的老头去休息，因为阿q认为他的年纪太大了。这一个小动作，让我们感受到了阿q身上的那一种可称为善良的那一份美好。这是一种希望，或许这一簇希望可以促成阿q成为一个完整的人。

然而最终阿q还是死了，在没有成为一个完整的人之前死了，阿q身上的希望破灭了。但是，未庄的希望还是存在的。

鲁迅先生曾在《“呐喊”自序》中说到：“至于自己，却也不愿将有以为苦的寂寞，再传染给也如我年轻时候做着好梦的自己似的青年们”。我想，如果先生看到《阿q正传》中土谷祠的老头的形象，阿q那个唯一的可认为是人的闪光点，他应该是会同意的。

《阿Q正传》观后感4

阿Q是一个落后的雇农.作为一个落后的流浪的雇农.他的个性是非常突出的.他的生活方式,个性、心理活动和精神面貌不仅与赵太爷迥然不同，就是与王胡、小D等也显然有别。正想鲁迅先生所说的，阿Q有着“农民式的质朴，但也沾染了游手之徒的某些油滑”。如阿Q的日常生活就是“割麦便割麦，舂米便舂米，摇船便摇船”。这不仅正面说明了阿Q作为一个流浪雇农的贫困生活，而且从侧面表现了阿Q从本质上说来那种勤劳、老实、淳朴的农民性格。当然，阿Q也有一些流气，但这除了社会的影响以外，应该说主要是受了压迫的结果。这些地方都很简单，也很明显，一般人也都承认的。一个难于解决的问题是：阿Q是一个农民，但阿Q精神却是一个消极的可耻的现象，应该如何理解呢?这确实是一个矛盾。要很好的解决这个问题，我认为要从当时的现实社会和阿Q本身以及它们彼此之间的关系上去找答案。这就是我对〈〈阿Q正传〉〉的一些理解，希望大家能批评！《阿Q正传》读完了，《阿Q正传》的形象便印在我的心中。《阿Q正传》是一个被那个时代所抛弃的人，他一无所有，只靠打工度日。尽管他“真能做”，但社会的沉重压迫和剥削，使他时时处于生命危机，受尽欺凌。他用“精神胜利法”来自我安慰，自欺欺人，浑浑噩噩，苟且偷生。被别人打时，他自我安慰说：“是儿子打老子。”他的“精神胜利法”可谓天下第一。登录作文网，你也可投稿。

阿Q是悲哀的。他并不懒惰，他是靠自己的劳动获得食物的;阿Q也有梦想，他想有一个家，享有名声、有地位——但他在别人的心中永远是卑贱、微不足道的。登录作文网，你也可投稿。

现在，我们已经远离阿Q那个时代了，但他那种“精神胜利法”似乎依然可行。

《阿Q正传》观后感5

这个夏天真是出奇的热，没事干便倒在床上，随手抓过一本书来看――《阿Q正传》――不久从弟弟家借来的。于是随便翻开一页瞧瞧，不久，就被阿Q调戏小尼姑的情节吸引住了，逗得我哈哈大笑……于是我翻到了第一页……

我一口气读完了它，读完后心里久久不能平静，又觉得可笑，又认为可悲。同时又佩服鲁迅先生的才华。《阿Q正传》它是以辛亥革命前后的农村为背景，塑造了一个深受封建主义压迫和毒害的不觉悟的农民形象。暴露出国民的弱点，写出国人的灵魂。从作品的宇里行间中，我能体会到作者的“哀其不幸，怒其不争。”同时作者也集中描写和痛彻批判了阿Q的精神胜利法，也通过在辛亥革命中阿Q的表现和悲剧命运，深刻地总结了辛亥革命失败的教训。作品在故事情节的展开和人物性格的刻画，深广的背景和人物的命运悲剧因素和喜剧因素等糅合在一起，组合得十分成功。

阿Q这一当时国民性格的典型，他临死前，两件最遗憾的事情是：画押的圆圈画得不够圆，二是游街时，没有唱出几句戏来。这是多么的可笑，更是多么的可悲呀!这决不是临危不惧，而是愚昧至极，他毫无真正的精神世界，连动物都会同情他这一套的精神胜利法，阿Q没有灵魂，就是死了也上不了天，只有一幅欺软怕硬的躯壳，他的存在对别人来说毫无意义。多他不多，少他不少，最多会成为人们无聊时的谈资。

阿Q死后，人们的态度各不一样，有的说：“阿Q是坏人，被枪毙就是证据。”有的说：“枪毙没有杀头好看。”还有的却说：“游了那么久的街，竟没唱一句戏，白跟了一趟。”这些麻木的语言就是对自认比阿Q高一等的人们对阿Q最后的“祝福”，令人可悲!《阿Q正传》就像是一个凹透镜，当时的人们就像是一束光，这束光穿过凹透镜集聚成了明亮的一点，这一点就是阿Q，他的身上汇聚了所有当时的中国人的东西……希望阿Q会在现在的社会里消失，成为一个真正幽默的笑话。

第二篇：阿Q正传观后感

《阿Q正传》是鲁迅惟一的中篇小说。思想上成就之一：小说通过辛亥革命前后中国农村社会典型环境的描写：塑造了辛亥革命时期贫苦农民阿Q的典型形象。阿Q的主要性格特征是精神胜利法：在现实生活中处于失败者的地位，但不正视现实，用盲目的自尊自大等种种方法自欺自慰，陶醉于虚幻的精神胜利之中。阿Q无法清醒认识自己的悲惨的社会地位和命运，做出改变自己境遇的反抗斗争。阿Q还受封建正统思想的影响：深恶造反、“男女之大防”。是一个集中了较多国民劣根性的艺术形象。阿Q革命观中还夹杂着许多落后的观念。阿Q形象的塑造和精神胜利法是普遍存在于中华民族各阶层的一种国民性弱点，因此，阿Q是一个“现代的我们的国人的灵魂”。

思想成就之二：提出了农民问题，即农民的悲惨的生活境遇和他们缺乏民主主义觉悟的矛盾。阿Q过着被剥削、受压迫的生活，但是他缺乏觉悟。作者把阿Q放在辛亥革命中考察。他有革命的要求，但是他的革命观中狭隘报复、取赵太爷而代之等糊涂思想，他也没有完全摆脱精神胜利法。小说通过阿Q的悲剧，在客观上揭示了辛亥革命的历史教训，提出了民主革命中启发农民觉悟的重要性。

一、阿Q形象分析

1、阿Q是辛亥革命时期一个不觉悟的流浪雇农的典型形象。

2、性格特征：

基本特征：既沾有油手之徒的狡猾，又有农民式的质朴愚蠢。

突出特征：阿Q的主要性格特征是精神胜利法：在现实生活中处于失败者的地位，但不正视现实，用盲目的自尊自大等种种方法自欺自慰，陶醉于虚幻的精神胜利之中。

二、作品的艺术成就：再现了典型环境中的典型人物。

如阿Q、假洋鬼子、赵太爷等。白描手法的成功运用。如阿Q瞪着眼睛说：“我们先前——比你阔得多啦！你算什么东西。”形象地表现了他的精神胜利法的性格特征。作品基本风格是客观叙事的现实主义风格，在写实中又加入了讽刺，如对赵太爷的讽刺是尖锐无情的、对阿Q的弱点的讽刺比较温和，是一种哀其不幸、怒其不争的态度。阿Q的悲剧性遭遇和喜剧性格，形成小说悲喜剧交融的特色。

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《阿Q正传》是中国现代小说创作上的一个杰出成就，也是最早被介绍到世界去的中国现代小说。这篇小说创作于1921年12月至1922年2月，当小说以笔名“巴人”在《晨报副镌》上连载的时候，著名评论家沈雁冰就在《小说月报》通信栏里指出：“《阿Q正传》虽只登到第四章，但以我看来，实是一部杰作。”人物形象经过长期孕育的独特创作过程。

阿Q是辛亥革命时期具有严重病态心理的流浪农民的艺术典型，他对自己的失败命运、奴隶地位采取辩护、粉饰和盲目自尊的态度；惯于以“忘却”或向更弱者（如小尼姑）泄愤来转嫁屈辱，求得自我满足。他自轻自贱，自甘落后与被奴役的地位；或者自欺欺人，在自我幻觉中变现实的失败为精神上虚幻的胜利。这种阿Q式的“精神胜利法”，是一定社会环境和历史条件的产物，也体现着苟活状态下人类的某种普遍弱点。“本住”世界存在着森严的等级制度，封建纲常名教占绝对支配地位；农村经济的破产和社会的半殖民地化，这些都为阿Q性格的产生提供了条件。晚清统治阶级中，“精神胜利法”非常流行，这种病态心理

会像瘟疫一样传染给下层人民。而小农本身的严重弱点，也是产生阿Q性格的温床。

《阿Q正传》的高度思想性，并非仅仅在于批评了辛亥革命的不彻底性，而是从更新国民“魂灵”出发，总结中国农民革命的历史教训，呼唤具有“坚信的主义”的真正革命者，提出了如何启发农民民主主义觉悟的问题。

《阿Q正传》的基调是悲喜剧相结合与出色的讽刺艺术。其喜剧因素由夸张、幽默、滑稽、讥嘲、反语等多种表现手法构成。讽刺艺术主要分两类：对赵太爷等重在揭露其贪婪阴毒的丑恶灵魂；对阿Q则是含泪的鞭挞，重在显示其虚妄、健忘和耻辱。

现实主义的严峻性与表现主义带来的“间离效果”在小说中同时并存。

1.鲁迅论《阿Q正传》

写出一个现代的我们国人的魂灵来 要画出这样沉默的国民的魂灵来我的眼里所经过的中国的人生[3]

2.《阿Q正传》的接受史

A.20世纪20、30年代至40年代-------鲁迅、茅盾为代表

当《阿Q正传》开始在《晨报副刊》上连载时，沈雁冰（茅盾）即在《小说月报》上发表文章说：“我读这篇小说的时候，总觉得阿Q这人很是面熟，是呵，他是中国人品性的结晶呀。”后来，沈雁冰又在《读〈呐喊〉》发展了自己的观点：“我又觉得‘阿Q相’未必全然是中间民族所特具，似乎这也是人类的普通弱点的一种。”以后，鲁迅自己也写了好几篇文章，谈《阿Q正传》的成因；据说，他心目中的阿Q“有农民式的质朴、愚蠢，但也很沾了些游手之徒的狡猾，在上海，从洋车夫和小车夫里面，恐怕可以找出他的影子来的”，而他之所以要写《阿Q正传》，是因为要“画出这样沉默的国民的魂灵来”，“作为在我的眼里所经过的中国的人生”（《俄文译本〈阿Q正传〉序》），在谈到阿Q的“革命”时，他又说：“据我的意思，中国倘不革命，阿Q便不做，既然革命，就会做的，我的阿Q命运，也只能如此，人格也恐怕并不是两个。”《〈阿Q正传〉的成因》）鲁迅对于阿Q的形象塑造还发表了这样的意见：“我也很愿意如人们所说，我只写出了现在以前的或一时期，但我还恐怕我所看见的并非现代的前身，而是其后，或者竟是二三十年之后。”（《〈阿Q正传〉的成因》）

这说明，在《阿Q正传》出世以后的二三十年代，人们都注目于“阿Q”这一形象所具有的“普遍”意义；尽管也有人注意到阿Q身上的“人类的弱点”，但占主导地位的意见，却是将阿Q作为一个“国民性弱点”的典型，这也是大体符合鲁迅启蒙主义的原初创作意图的。

到了40年代抗日民族解放战争的热潮中，这一接受倾向，又得到了进一步的加强。在一篇很有代表性的文章里，就是再三强调阿Q“是中国精神文明的化身”，“这是一个失败民族的好笑的自解，一个衰落的古国的可哀的自满”，在对阿Q形象意义的阐释里，人们很容易地就听出了要求“民族自省自救”的时代呼声（立波：《论阿Q》）。而作家张天翼同是写于40年代里的《论〈阿Q正传〉》里，更是急切地呼吁，“我们民族中的这每一个分子，都把自身检验一下，看你还带有阿Q灵魂原子没有”，“一定要勇于正视我们自身上的缺点和毛病，一定要洗涤我们的灵魂”，如果听任每一个人身上的“阿Q气”任意发展，就“多多少少总会使我们民族在进展中受到拖累，甚至或是受阻碍的”。

无论是20年代的启蒙主义思潮，还是三四十年代的民族救亡思潮都提出了“民

族自我批判”的时代课题，阿Q也就自然成为“反省国民性弱点”的一面镜子。

B.20世纪50--70年代----陈涌、毛泽东为代表

当新中国成立以后，胜利了的中国革命要求在文学上也得到充分的反映与肯定，并且按照这一要求对以往的文学进行重新阐释与评价；在这样的时代背景下，出现对鲁迅著作的全新接受视野与阐释体系，几乎是不可避免的。

陈涌写于50年代中期的《论鲁迅小说的现实主义》即这样应运而生。在这篇文章里，陈涌断定鲁迅的《呐喊》、《彷徨》“深刻地反映了中国的革命，反映了中国革命的性质和动力”，“和毛泽东同志的结论是完全一致的”。

在这样的总的认识下，陈涌对《阿Q正传》的阐释发生了两个重大倾斜：第一是强调“鲁迅是现代中国在文学上第一个深刻地提出农民和其他被压迫群众的状况和他们的出路问题的作家，农民问题成了鲁迅注意的中心”，阿Q“是一个被压迫被剥削，到了后来甚至连生活也难以为继的雇农”，鲁迅不仅写出了他的不幸与落后，更表现了他必然走向革命。因此，陈涌认为阿Q土谷洞里的梦“是鲁迅对于刚刚觉醒的农民的心理的典型的表现”，“它虽然混杂着农民的原始的报复性，但他终究认识了革命是暴力”，“毫不犹豫地要把他主阶级的私有财产变为农民的私有财产”，并且“破坏了统治了农民几千年的地主阶级的秩序和‘尊严’”，这都是表现了“本质上是农民革命的思想”。

第二陈涌同时又强调了《阿Q正传》“从被压迫的农民的观点”对于资产阶级及其领导的辛亥革命所作的批判，“鲁迅清楚地表明了，地主阶级或地主阶级里的资产阶级化的知识分子如何伪装革命，如何向革命投机，如何排斥真正的革命力量”。陈涌的上述观点几乎支配了五六十年代对于鲁迅及《阿Q正传》的接受；后来，毛泽东在多次讲话中也反复强调阿Q是一个“不觉悟的落后农民”的典型，要人们吸取辛亥革命假洋鬼子“不许革命”的教训，影响更为深远。现行中学语文教材“预习提示”及注释里强调“小说塑造了一个在辛亥革命前后尚未觉悟的贫苦农民形象阿Q，描写了封建势力在革命前残酷剥削、压迫农民，在革命到来后又温进‘革命党’，镇压革命”，“从而深刻揭露封建势力的残狡猾的反动本质，批判资产阶级旧民主主义革命的妥协性和不彻底世”，基本上是沿袭以毛泽东与陈涌为代表的《阿Q正传》观。

C、20世纪80年代———王富仁为代表

新时期的“思想解放运动”自然引发了对于传统鲁迅观、阿Q观的重新审视。王富仁的《中国反封建思想革命的一面镜子——〈呐喊〉〈彷徨〉综论》（北京师范大学出版社1986年初版，1992年再版）一书“引论”里在肯定了前述研究体系“帮助我们从中国社会政治革命的角度观察和分析了《呐喊》《彷徨》的政治意义”的同时，即尖锐指出，“它所描摹出来的《呐喊》和《彷徨》的思想结构图式与我们在原作中实际看到的在构架上发生了变形，在比重上有了变化。例如，在《阿Q正传》的艺术描写中处于次要地位的关于阿Q要求参加革命的描写，在我们的研究文章中被大大强化了，成了《阿Q正传》之所以成为伟大现实主义作品的主要标志，而在原作中用大量篇幅和主要笔墨加以表现的阿Q精神弱点的艺术描写，则无形中被降到了一个较次要的位置上来。并且常常被认为是鲁迅较多地看到人民的弱点的例证，作为鲁迅当时思想局限性之所在。与此同时，在对阿Q革命的分析中，其积极意义得到了片面的夸大，其消极意义只剩下了轻描淡写的几笔附赘之词。”王富仁自己，则从他的“中国反封建思想革命的一面镜子”的《呐喊》《彷徨》观出发，对《阿Q正传》作出了新的阐释。他认为，“辛亥

革命的领导者无视农民的革命要求，不注意发动群众，向封建势力妥协，而阿Q也始终处于愚昧落后状态”，这两者互为因果，“造成了辛亥革命的失败”，而《阿Q正传》的深刻之处恰恰在于，它是把阿Q视作辛亥革命之所以失败的最关键的因素的。由于阿Q的不觉悟，‘假洋鬼子’才得以以一点外形的新攫取了未庄‘革命’的领导权，赵太爷才得以保持着自己的固有的社会地位”，“即使阿Q成了‘革命’政权的领导者，辛亥革命依然毫无胜利的希望，他将以自己为核心重新组织起一个新的未庄封建等级制度”。

王富仁认为，阿Q的根本精神弱点在于“缺乏自我意识和个性的自觉，在外部表现上便是对传统封建制度和封建思想现状的消极适应性”，并表现为两种不同的形式：“精神胜利法”是一种被动适应方式，即“在无法改变自身实际社会地位的时候，以被动忍耐的方式适应被压迫、被蹂躏的悲惨处境”；阿Q的“革命”则是另一种“主动适应方式”，“即在现实的封建等级制度的阶梯上，爬到更高的等级阶梯上，由被压迫者转化为压迫者”。在王富仁的阐释中，显然要强调阿Q的“革命”与其“精神胜利法”在本质上的相通，而辛亥革命的最大教训正是在于其“政治革命行动脱离思想革命运动”，忽略了农民（国民）的精神改造——而这正是曲折地传达了新时期的时代呼声：在全面推进经济、政治的现代化时，不要忽略了“人的现代化”。这一呼声里内含着的“新启蒙主义”特质，自然是与鲁迅时代的“五四启蒙主义”相联系的。D、其它观点

正因为如此，新时期对《阿Q正传》的观照，又不约而同地回到鲁迅创作原初意图与二三十年代的阐释那里，集中于阿Q的“精神胜利法”，把它看作是一种“国民性的弱点”，以后又逐渐转向对“阿Q性格（精神）”的人类学内涵的探讨上。一篇很有影响的文章认为“阿Q性格充满着矛盾，各种性格元素分别组成一组一组对立统一的联系，它们又构成复杂的性格系列。这个性格系列的突出特征就是两重性，即两重人格，自我幻想中的阿Q与实际存在的阿Q似乎是两个人，是不相容的两种人格，但它们却奇妙地统一起来”。这位作者具体地归纳了阿Q多种二重性格特征，即“质朴愚昧与狡黠圆滑”，“率真任性与正统卫道”，“自尊自大”与“自轻自践”，“争强好股与忍辱屈从”，“狭隘保守与盲目超时”，‘排斥异端与向往革命”，“憎恶权势与趋炎附势”，“蛮横霸道与懦弱卑怯”，“敏感禁忌与麻木健忘”，在这位作者看来，这种“二重性格”正是来自人的本性，即属于人类共通的精神现象（林兴宅：《论阿Q的性格系统》）。

也有文章认为，阿Q的精神胜利法是“人”不敢正视自己的落后不幸状态的精神的满与骗，因此“不仅东方落后民族中会产生阿Q的精神胜利法，处在一定的生产关系、社会关系中的人类在历史发展过程中，只要还有个人和集团处于落后地位，就有产生粉饰落后的精神胜利法的可能”（参看钱理群等：《中国现代文学三十年》第3章）。

而另一些文章则认为，阿Q的遭遇以及他的精神胜利法实质上是表现人的个体生存的“双重绝望”的。首先是“个体生命与人类基本生存环境的冲突”的“绝望”性质。阿Q作为一个“个体生命”的存在，几乎面临“人”的生存困境：基本生存欲求不能满足的“生的困恼”（《生计问题》），“无家可归的惶惑”（《恋爱的悲剧》），“面对死亡的恐惧”（《大团圆》）等等，而他的一切努力，挣扎（《从中兴到末路》）——包括投奔“革命”，都不免“是一次绝望的轮回”（《革命》、《不准革命》）。面对着挣扎无望的生存困境，人只能“无可奈何

地返回自身”，如恩格斯所说，“他们既然对物质的解放感到绝望，就去追寻精神上的解放来代替，就去追寻思想上的安慰，以摆脱完全绝望的处境”（《布鲁诺•鲍威尔和早期基督教》，《马克思恩格斯全集》第19卷）。也就是说，“精神胜利法”是处于无奈之中的“人”的一种几乎是无可非议的选择：“人”正是通过“把想象中的世界当作现实世界的精神幻觉”，完成了“从现实物质的失败”到“想象的精神胜利”的心理转换，“保持自我内心的平衡，借以协调自我与外在环境的关系”，以“维持自己的正常生存”。

但另一方面，这种选择不但丝毫没有改变人的绝望的失败的生存状态，只会使人因为有了虚幻的“精神胜利”的“补偿”而“心满意足”于现状，进而屈服于现实，成为现存生存环境的“奴隶”。这样，为摆脱“绝望”的生存环境而作出的“精神胜利法”的选择，却使“人”堕入了更加“绝望”的深渊，于是，“人”的生存困境就是永远也不可能摆脱的（以上分析参见汪晖：《“反抗绝望”的人生哲学与鲁迅小说的精神特征》、谢伟民：《悲剧？喜剧？悲喜剧？——重读《阿Q正传》、张梦阳：《阿Q与世界文学中的精神典型问题》）。鲁迅的《阿Q正传》正是以对“人”的这一生存困境的正视而揭示了人类精神现象的一个重要侧面，从而使自己具有了超越时代、民族的意义与价值。

第三篇：《阿Q正传》观后感

阿 Q 正 传 观 后 感

姓名：X X X 年X月X日X

《阿Q正传》观后感

要写《阿Q正传》观后感，并不是件难事，因为无论是何书、何影片，观后总是有些想法、看法的，即使是为了娱乐、消遣时间，也有好看不好看之感，但一想到是为鲁迅写评论，是要评说伟大的革命家、思想家、文学家的著作，一位笔锋比匕首还锋利的伟人的作品，一篇灵魂解剖师的结晶，不禁压力重重！影片和原作反复看了两三遍才颤颤的下笔。至于说的好不好，对不对，还是不要评说的好，大家只要看原作便是了！

首先，《阿Q正传》好看、经典。阿Q的可笑的行状，可笑的精神胜利的言行，把他这个小人物的可悲的灵魂形象的体现出来。他本身的喜剧和悲剧看似矛盾，却又相辅相成，使得通篇趣味性、故事性和逻辑性非常强，且个性典型。鲁迅这位文学大师又将其心理分析描写的生动深刻。阿Q的优胜心理可谓是“名扬”中文了，可见阿Q的典型形象塑造之成功。

其次，阿Q个人的性格和精神与其对当时中国人民精神思想的代表性，使人触目惊心，其讽刺可谓到了家了。“君子动口不动手”，阿Q把这句话可谓发挥到了极致；“现在的世界太不成话，儿子打老子······”。一个特征，一句话，已经把阿Q的优胜思想描写到位了。然而阿Q只不过是“自轻自贱”的类似无赖的小人物，平凡、普通，但又正是因为他极为平常，所以和我们更密切，更有大关系，更具普遍性、真实感，更能引起人们的共鸣。我们细想，可以发现，也只有阿Q这最下层、最平凡的人物才能代表一时代人物精神面貌。阿Q即代表着，又讽刺着。他似乎善恶分明，但又似乎不辨是非！有着颗爱国心，“深恶而痛绝之”假洋鬼子，但连做了贼却也分不清！阿Q不管也不关心被杀的人是否冤枉，革命意义何在，对他而言都是只是“热闹”而已。阿Q的死对他们而言也只是“热闹”。太讽刺了！

最后，我个人看来又看去，实在是不喜欢甚至讨厌、看不起阿Q，不想去考虑他的代表性，只是讨厌、烦阿Q。自轻自贱、自欺欺人、无知、无赖且又不怎么朴实，爱说大话······看不到他的优点。这又让我对中国

当时，那个历史时期的中国人民感到痛心，连最基本的道德标准似乎也没了。但又不禁要笑了，自己和周边朋友有时竟也会有阿Q 精神，惊叹鲁迅先生精透的对中国人民透析。其实有时，优胜精神也不失为解决一些无奈事情的好方法，而且中国人都会用！

看遍《阿Q正传》，从自己灵魂、中国人民灵魂深处走一遭。《阿Q正传》之伟大不容否认，鲁迅之伟大不容否认，中国人民自欺的灵魂让人可悲！看了阿 Q凄惨的“大团圆”，他可气、可伶、可悲的个人形象我便不再细究了。愿鲁迅的“阿Q”能改变中国人民现状，是现状了！！

第四篇：阿Q正传 观后感

《阿Q正传》观后感

我想，这可能是我看过的最老的一部国产电影，一部改编自鲁迅先生的同名短篇小说——《阿Q正传》。一部极接近原著的优秀电影。

整部电影，黑白、单调而略显乏味，却切实展现出当时时代的色彩。接近两个小时的故事里，是从诙谐幽默的气氛向沉重心情的转变。电影末尾，当我亲眼见证阿Q的最终命运，我的心情是压抑的，有那些一点点无奈，有那么一点点悲哀，有那么一点点恨。

阿Q是一个穷苦的人，瘦而邋遢，头上长着难以见人的癞疮疤。他喜欢喝酒，喜欢在酒店里和一堆闲人们“高谈阔论”；喜欢赌博，即使输了拿不到钱，赢了还是拿不到钱。他住的地方上无片瓦，下无寸土，没有短工可做的时候便只能窝在那破败的五谷祠里。他很能干，什么都能干，却不务正业、不思进取，最终还是穷得只剩下一条裤子。他总是被人欺负，打得过别人便打，打不过别人便也只能眼睁睁地看着自己被扇了耳光，然后精神自慰——没什么大不了。总的来说，于未庄的人和我们这些读者或者观众来说，阿Q实在不是什么讨喜的角色。

可是，偏偏就是这样一个阿Q，引人深思，令人心痛。

他想要一个女人，便毫不避讳地对着吴妈喊：“和我睡觉，和我睡觉”。多么可笑的一个举动呵，却深刻地折射出封建迷信思想对人们的荼毒。他欺弱怕强、恃强凌弱——如此卑劣的行为，但若站在另一头看阿Q，倒也没有觉得那么深恶痛绝了。阿Q在未庄一直被赵老爷、被地保、被未庄的人们欺压，他无非就是想尝尝欺压别人的滋味，想当当那么一会会儿的“大人物”，想让自己摆脱永远只能被别人欺压的命运。小人物可笑的想法，在那个黑暗的封建时代里显得多么可悲。这与后来阿Q一心想要革命的目的，其实是一样的。他想要通过革命改变自己的命运，改变自己的地位。可是，到最后他发现连阿D都盘起来了头发，那假洋鬼子还是不让他革命。可怜的阿Q啊，他除了能革尼姑庵的命，还能去哪儿呢？其实我们都看得见的，阿Q盲目革命的可笑举动让旧民主主义革命的妥协性和不彻底性显露无疑。

整部影片中最让我印象深刻的人物除了阿Q就是那些一路上看着阿Q被拉去枪毙时的看客们。原著中鲁迅先生对这些看客们眼神的描写可以说是绝了的：“这刹那中，他的思想又仿佛旋风似的在脑里一回旋了。四年之前，他曾在山脚下遇见一只饿狼，永是不近不远的跟定他，要吃他的肉。他那时吓得几乎要死，幸而手里有一柄斫柴刀，才得仗这壮了胆，支持到未庄；可是永远记得那狼眼睛，又凶又怯，闪闪的像两颗鬼火，似乎远远的来穿透了他的皮肉。而这会他又看见从来没有见过的更可怕的眼睛了，又钝又锋利，不但已经咀嚼了他的话，并且还要咀嚼他皮肉以外的东西，永远是不远不近的跟他走。这些眼睛们似乎连成一气，已经在那里咬他的灵魂。”

对于看客，不仅仅是鲁迅，于我们而言，都是恨透了的。无论是鲁迅的《药》，还是《祝福》里，到处都有看客们的身影。他们精神麻木，心里阴暗。他们大声喝彩、大声欢呼，吆喝着要阿Q再唱一曲戏。杀头，在他们看来是有趣的。是热闹的。阿Q就要死了，他们却没有任何的同情心，没有任何的不舍，没有任何的愤怒。他们可以看着自己的同胞被可恨的敌人杀死，却只能麻木地“观赏”着，甚至可以没有任何表情，任何言语，而是就那样一直看着，看着„„天知道那个时候他们的心里到底在想什么呢？我想，或许阿Q知道吧，他不也曾经是一个看客吗？

鲁迅说过：“凡是愚弱的国民，无论体格如何健全茁壮，都只能做毫无意义的示众的材料和看客”。是啊，仅仅是看客，而已。

阿Q最终是死了，死得极窝囊。他既没有画圆那个圈，也没有得到一段他向往已久的爱情，他没有通过所谓的革命改变自己的地位，他那晚做的梦，都没来得及实现，就随着那一声枪响，永远地随着阿Q去了。“据考据学家们说，阿贵还是有后代的，至今子孙不绝。”电影结束时的这句话想必是最发人深省的。阿Q的精神胜利法留给了后人，他的“后人”们沿用着他的“可贵的精神”。是儒家的虚伪，封闭僵化的传统文化、奴性、皇帝梦，两千年来一成不变的封建文化和中华文明，让有血有肉的人变得麻木，僵化，变成了可怜的阿Q，变成了可悲的阿Q。

电影是成功的，鲁迅是成功的。

旧时代确是过去了，可不知这新时代的欣欣向荣到底是一种真实存在，还是一种假象。在现在这个世界里，还有多少的阿Q的后人们，在麻木地生存着呢？

我想，那个病根啊，是要通过彻彻底底的精神治疗，才能够治得好的吧。愿只愿，病人不要太多，不要太多，才好。

第五篇：《阿Q正传》电影观后感

《阿Q正传》观后感

上了电影与文学，看了几部电影，好像除了《阿Q正传》这部电影意外其他的我都记不太清了，也许因为它是鲁迅先生写的一部经典作品，我才感兴趣吧！很早之前就学过这篇文章可是却没有看过电影，看过之后我又觉得这实为一部经典。

阿Q很卑怯，他喜与人吵嘴打架，但必估量对手。口讷的他便骂，气力小的他便打。与王胡打架输了时，便说君子动口不动手，假洋鬼子哭丧棒才举起来，他已伸出头颅以待了。对抵抗力稍为薄弱的小D，则揎拳掳臂摆出挑战的态度，对毫无抵抗力的小尼姑则动手动脚，大肆其轻保都是他卑怯天性的表现。

阿Q的精神胜利法，他与人家打架吃亏时，心里就想道：“我总算被儿子打了，现在世界真不像样，儿子居然打起老子来了。”于是他也心满意足俨如得胜地回去了。中国人的精神胜利法发明固然很早，后来与异族周旋失败，这方法便被充分的利用。

阿Q虽是极卑微的人物，而未庄人全不在他眼里，甚至赵太爷的儿子进了学，阿Q在精神上也不表示尊崇，以为我的儿子将比他阔得多。加之进了几回城更觉自负。

主人公阿Q代表了当时的中国人。无论是从文中各个人物的意识形态来看，还是形如留辫者的字母 ‘Q’，在在都透露出鲁迅暗指的真实人物—中国人。影片不留情面地讽刺了当时中国人的一种自我麻醉、自我满足、自我解脱与逆来顺受的心态，以及中华民族自古以来的一种劣根性，包括自私自利、欺软怕硬与精神胜利法。在为中国人指出这些缺点时，鲁迅可以说是毫不留情的。但如果我们对中国人加以仔细的观察，会发现他所描述的这种阿Q心态在当今社会中并没有消失,这也让我大吃一惊。不同于其他的作家，鲁迅更注重反应社会与人性的丑恶，而且他企图通过一种让我们产生反感的方法来让人理解他的想法。

阿Q的精神胜利法对我的影响尤为深刻，其实生活中我们难免会遇到不开心的事，会遇到这样那样的失败，面对这种处境，怎么办呢？一味沉陷在其中而不能自拔，当然是不可取的。因此现代人懂得如何来缓解自己的情绪，这便是所谓的精神安慰。人们常说的退一步，海阔天空，便是其中之一种。我们当然不可将这种正常的排解心理困惑与苦痛的方法都谓之精神胜利法。

正常的精神安慰对人的心理健康是十分有益的，每个人都必须学会从失落中走出来，都必须学会调节心理，使它获得某种平衡。否则，我们将长期处在名利的斤斤计较中而痛苦。阿Q的错在于他没有任何的原则，凡事都计较，凡失败都要求得某种程度的超越。而他又不是通过现实的奋斗来实现，只是作一番精神上的假想，求得虚妄的胜利。这种精神胜利法，只会麻痹人的斗志，为我们的苟且偷生找到心安理得的借口，不利于现实的改造，不利于人类的进步，是我们应该扬弃的。

当我们事业失败时，我们常会说胜败乃兵家常事，谁笑到最后，谁笑得最好；当我们受人欺侮时，我们会说君子报仇十年不晚；当我们失恋时，我们会说天涯何处无芳草。这些安慰都是我们所需要的。因为只有以良好的心态去面对现实，我们才能赢得最后的成功。但是，如果我们只会作虚无的宽解而不能够有切实的行动，那就不免带有几分阿Q味了。