浅谈幼儿体验式美术教学（精选五篇）

第一篇：浅谈幼儿体验式美术教学

浅谈幼儿体验式美术教学

[摘 要]美术是幼儿记录生活和表达观点、情感与需要的一种方式。幼儿是在亲身感受中形成对事物的认知的，他们与生俱来就有与周围世界交流的能力，总是以体验的方式与世界相处的。幼儿体验式美术教学就是以幼儿的自主和自我体验为基本特征的一种教学，体验的核心是情感，教师在开展美术教学活动时，要以幼儿的情感体验为核心，旨在引领幼儿艺术灵感和创造力的发生。

[关键词]幼儿；美术教学；体验式；教学策略

传统的幼儿美术教学以单纯的美?g知识传授和技能技巧训练为目的，教学过程通常是师幼之间的知识“授―受”过程，且更多的是教师对幼儿“美术技能技巧”的传授，幼儿是被动的接受者，而不是思考者、体验者、创造者。在这种教学模式中，教师追求的通常是幼儿作品的构图是否准确、色彩是否美观等，而忽视幼儿对自己已有生活经验的调动以及真实体验的表达。《3-6岁儿童学习与发展指南》在艺术领域中指出：幼儿美术学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中感受和体验，学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。在幼儿美术活动中如何运用体验式教学，让学习更加有趣和有效？

一、幼儿体验式美术教学基本理念

1.尊重幼儿发展的整体性

幼儿的思维具有“整体性”，他们眼中的世界是完整统一的。他们在认识周围世界时，往往是与自我联系在一起的。体验式美术教学“不仅关注幼儿的认知，还关注幼儿的情感、态度、意志等”。在体验式美术教学中，幼儿是将完整的个体生命与周围的事物相融合，将自己的情感、态度和体验带入认知之中，以彰显个体的生命价值的。

2.尊重幼儿艺术感受能力的相通性

幼儿艺术感受能力的相通性即幼儿的艺术通感能力。幼儿擅长用多种感官和方式来理解和感受艺术作品，正是因为拥有这种艺术通感能力，所以他们常常从画面中听到声音，闻到气味。而当他们听到音乐的时候，又会产生视觉、触觉表象等。幼儿以这种方式感知与体验，并在此过程中用自己独特的眼光和理解力创造出鲜活有趣的艺术形象。体验式美术教学正是主张让幼儿用自己的各种感官去接触、体验外界，从而激发出艺术潜能和艺术创造能力的。

3.尊重幼儿体验的差异性，促进幼儿个性化的发展

体验具有差异性。幼儿是正在发展中的个体，蕴藏着巨大的发展潜能，需要通过亲身的体验、感悟和理解来发展、完善自我。“体验者以自我需要、价值取向、认知结构、情感结构及经历去理解、感受、建构，从而生成对事物独特的情感、领悟和意义的。”因此，在体验式美术教学中，每个幼儿都会产生属于自己的独特感受和个性化体验。教师应尊重和接受幼儿在每次活动中产生的不同感受和表现风格，以促进幼儿个性化的发展。

二、幼儿体验式美术教学基本策略

体验式美术教学以体验教学思想为基础，强调让幼儿在感受和理解知识的同时，形成对自然、社会、自我等的感悟和体验，获得精神的丰富和完整生命的成长。“体验式教学既关注学生的感知，也关注学生的情感体验。”幼儿体验式美术教学策略可分为以感知促体验、以沟通促体验和以融情促体验三种基本教学策略。

1.以感知促体验

体验源自感知，并以感知为基础。当个体与外界相互作用时，是以感知为最初方式的。感知是各种信息的混合物，每种信息都印上了感知的痕迹。然而，感知到的信息总是与我们的情感相关联的。以感知促体验是指，在实践活动中，个体的视觉、听觉、嗅觉、触觉等多种感官共同参与体验，以获取对知觉对象的全面把握，即主体通过多感官通道获得经验。

2.以沟通促体验

杜夫海纳认为，审美过程是主体与客体相融合的过程，“脱离了审美知觉，审美对象就成了一般物；脱离了审美对象，审美主体就不再是审美主体”。也就是说，审美的发生需要主体与客体之间的“沟通”，而“沟通”是指“内在地与世界、自身和他人建立联系，和他们在一起，而不是在他们的旁边”。以沟通促体验的教学策略是指，从幼儿的生活经验出发，让幼儿在美术活动中运用多感官通道感知周围世界，不仅鼓励幼儿将体验产生的感悟带到作品中，而且重视引导幼儿在认知过程中，加强对情感的体验，这其实是认知的内化过程。

如美术活动“感恩树”，幼儿创作结束，教师请各组幼儿合作，把画纸小心地抬到集中区域，完成一幅大拼图，并围坐在四周进行欣赏和交流。这一环节，教师可以提出类似这样的问题，“谁愿意来给我们介绍一下你的作品？”“这是谁的感恩心意？猜猜他想感恩谁，感恩什么事情呢。”“你最想了解哪个感恩心意？请作者来介绍一下。”

幼儿对自己的作品进行了分享，“我要感恩的是我们班上的张老师，宋老师对我很好，她喜欢我，我也喜欢她，红色代表我火热的心。”“我要感恩的是我们的朱阿姨，下雨的时候，朱阿姨总是打着雨伞在幼儿园门口接我们，看到她就特别温暖。”“我要感恩的是丁医生，她每天帮许多小朋友检查身体、喂药，很辛苦，三颗爱心表示我很喜欢她”……

看着“感恩树”上一幅幅稚拙生动的画面，听着一个个饱含深情的故事，我们无不被幼儿细腻的情感所打动。教师引导幼儿把自己的经历和体验进行分享和交流。这样开放式的交流形式是受到幼儿欢迎的，因为孩子们分享的是自己的切身体验。幼儿通过和同伴交流彼此的想法，实现了自我满足，同时，情绪情感体验也得到丰富和提升。

3.以融情促体验

以融情促体验是指，从幼儿所处的环境出发，强调为幼儿学习创设融洽的师生情感关系，“以营造幼儿学习体验的心理氛围”。情感心理学研究表明，师幼之间的人际情感关系对教学活动的成效有重要的影响。因此，融洽的师幼情感关系对幼儿的学习与发展有着重要的意义。融洽的师幼关系一方面是指师幼的人际交往和谐、融洽；另一方面是指这种和谐、融洽的师幼关系是具有明确教育导向的，即师幼之间的交往有一个明确的指向，即一切为了实现教学目标，增进幼儿体验。

总之，体验式美术教学是“以身体之、以情悟之”的过程。幼儿体验式美术教学是个性化的，尊重幼儿的天性、情感和自由创造。这样的教学有利于幼儿对周围环境进行充分的感知与体验，进而获得创作的意义感。

参考文献：

[1]郑金洲.体验教学〔M〕.福州：福建教育出版社，2005：191，192.[2]边霞，王任梅.儿童都是艺术评论家：论儿童欣赏和理解艺术的可能性〔J〕.教育研究与实验，2012，（6）.

第二篇：浅谈幼儿体验式教学

浅谈幼儿体验式教学

【摘 要】幼儿的发展最有效的途径，就是体验，现代幼儿教育呼唤体验教育，体验强调的是个体的亲身经历，强调的是对事物的直接感知、参与活动和生活积累，因为只有亲历亲为，才能形成一定的经验。在教育实践中，我们以体验活动为载体，关注幼儿活动过程中的种种体验，充分发挥幼儿自我发展的能动作用，帮助幼儿获得丰富的、积极的自我体验；让幼儿通过实践来认识、体验周围事物与自己生活的关系。

【关键词】幼儿教育 体验式教学 体验式教学现状 体验式教学对策

一、何为幼儿体验式教学

体验式教学是指根据幼儿的认知特点和规律, 通过创造实际的或重复经历的情境和机会,呈现或再现、还原教学内容, 使幼儿在亲历的过程中理解并建构知识、发展能力、产生情感、生成意义的教学观和教学形式。体验式教学以人的生命发展为依归，尊重生命、关怀生命，拓展生命、提升生命，蕴含着高度的生命价值与意义。它所关心的不仅是幼儿可以经由教学而获得多少知识、认识多少事物，还在于幼儿的生命意义可以经由教学而获得彰显和扩展。

二、幼儿体验式教学的特征

1、主动性。在体验学习的过程中，幼儿的主体地位得到确立与保证，真正 成为学习过程的主体。体验式学习强调幼儿积极主动地参与，没有主动参与，就不能产生任何体验，更谈不上学习过程的完成。体验式学习，将幼儿的被动接受式学习转变成为主动习得掌握的过程。

2、实践性。我们过分地强调对知识的记忆、模仿，而忽视了幼儿的实践、体验能力。而体验式学习十分重视幼儿各种形式的实践，因为“不亲自下水，是永远学不会游泳的”。

3、过程性。体验式学习有明显的过程，体验是这一过程的开端，是整个过程的基础，通过体验引起个体的感悟、反思，同时促进着个体的发展，而发展本身也成为一种体验，有了新的体验，循环又开始了。因而体验式学习是一个循环往复、循序渐进、螺旋上升的过程。

4、深刻性。体验式学习另一个特点就是它具有明显的深刻性，只有通过自身的体验才能掌握和形成，而一旦掌握和形成，就很难忘记。尤其是情感上的体验，有时是刻骨铭心、终身难忘的。

三、体验式教学的意义

“教育应尊重幼儿的人格和权利，尊重幼儿身心发展的规律和学习特点„„促进每个幼儿富有个性的发展，要创设一个能使幼儿感受到接纳、关爱和支持的良好环境”；“鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造。”这些要求警示人们在早期教育中，不仅要关心儿童是否学到知识，而且更应关心是否获得了体验，体验到了什么，追求什么样的体验，以及如何感觉、表达自己的体验。可见儿童的体验在早期教育中是至关重要的。体验是促进儿童身心发展的一条有效途径。

现代儿童心理发展理论揭示，幼儿的学习不同于中小学生的学习。幼儿的学习是同幼儿的一日生活紧密联系在一起的，一日生活是幼儿学习的内容，也是幼儿学习的过程。幼儿学习的方式也必须在特定的生动具体的生活和学习情境中通过多种感官参与来进行，如果缺少了动手、动体、动脑的机会，就不可能有真正有效的学习。可见，幼儿的学习与亲身体验是分不开的。并且，心理学家也认为把认知和情感分开是不可能的，在接近和解决问题的智力加工过程中的每一步都伴随着一种独特的情感体验。在幼儿的认知活动中，体验所涉及的感官愈多，就愈令人难忘认知活动才愈有效。在体验式的认知活动中，幼儿是主体，体验是认知内化的催化剂，它起着将主体的已有观念与新知衔接、贯通，并帮助主体完成认识升华的作用，它引领主体从物境到情境、再到意境，有所感悟，它是认识主体与认识客体之间的通道，使主体可以深刻地理解事物。只有主体体验参与的教育活动和过程，才能真正激发人的情感，才能激发出真正的情感，而众所周知，儿童的学习是受兴趣和需求直接驱使的，在认知活动中，当活动的主题和内容是幼儿所喜欢的、所感兴趣的时候，幼儿就会调动全部的智慧，去探索、去发现、去尝试，并有效地去同化外部世界，建构新的认知结构。当儿童体验到学习的乐趣，获得成功才能促使儿童以极大的热情，积极主动地探索和认识他们感兴趣、感到好奇和有需求的事物，并从中增长知识。

由此，我们尝试在幼儿园一日活动中采用体验式学习的方法，通过实践来认识周围事物，即通过能使幼儿完完全全地参与学习过程、真正成为活动的主体，教师的作用不再是一味地单方面地传授知识，更重要的是利用那些可视、可听、可感的教学媒体努力为幼儿做好体验开始前的准备工作，让幼儿产生一种渴望学习的冲动，自愿地全身心地投入学习过程，在亲身体验过程中掌握某些知识技能，养成某些行为习惯，乃至形成某些情感、态度、观念。

四、幼儿体验式教学现状

1、教师的感染力不足，缺乏互动、对话与交流

在幼儿园语言教学的活动设计中，一般通过教师的语言来传授相关课程的知 识，孩子对教学内容没哟事先的任何体验和生活经验的感知，只能在教师的支配下做基本的动作，无从分享和表达自己的体验。

2、传统教学模式的局限

教师以自我为中心，不关注幼儿在教学过程的体验的表达和自我感受，不关 注幼儿的原有生活经验，幼儿更多的是跟着教师的步骤进行活动，进而导致幼儿对知识的吸收产生了被动性和依赖性，发散思维能力上也有一定的局限。

3、教学过程上幼儿体验的缺失

教师在活动过程中，教师的行为、思维、语言代替了幼儿的思维与语言，忽 略幼儿的内心感受。

五、体验式教学的实施对策与策略

1、重视幼儿在活动中的表达、讨论和交流

体验式教学是一个开放的系统。在体验式教学的实施中，教师既要引导幼儿 自己喜欢的方式表达体验的过程、结果，以帮助幼儿提升经验并使之成为进一步体验新知的催化剂，同时又为幼儿提供感知、操作的机会。这样表达的过程和机会是孩子整理、升华感受的过程，在这个过程中不仅有情感、直觉以及想象的参与，还有阐释、理解、反思等理性成分的介入。真正的体验应该融入知情意为一体，特别是在幼儿相互交流、启发、评价中将体验成果升华。在体验过程中，讨论、交流加入，会使得整个体验过程中，讨论、交流加入，会使得整个体验过程更为丰富，体验更为深入。

2、启发和鼓励幼儿在亲历的活动中主动体验

体验生成于活动，丰富于活动，因此通过亲身参与实践活动，这是获得主题 体验的一个重要途径。亲历包括实践层面的亲历和心理层面的亲历。实践层面的亲历即主体通过实际行动亲身经历某件事相比于别人的说教，亲身参与的活动形成的体验是刻骨铭心、终身难忘的。

第三篇：注重美术课堂体验式教学

注重美术课堂体验式教学，促进学生和谐发展

在美术新课程中，体验学习的内容占了很大的比例,为学生提供了一个宽泛的体验学习空间。体验式教学，就是在美术教学活动中，注重美术新课程与学生生活经验紧密关联，引导学生通过身临具体情境或亲身实践,体验、感受美术课程的丰富和微妙，并产生独特的领悟和认识,使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力,提高审美意识和审美能力，实现美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的不可替代的独特作用。那么,如何在小学美术教学中实施体验教学呢？下面谈谈我的一些体会。

一、体验式教学应注重主客体的交融性

美术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性和积极性。经多次实践，我发现融音乐性、知识性、趣味性为一体的游戏，更能激发学生的激情，以及他们学习美术的兴趣，让他们在愉悦中不知不觉地掌握所学的知识，使美术教学变得更加生动、有趣，从而使学生对美术产生浓厚的兴趣。学生是学习的主体,具有自主性、能动性和创造性,而美术课程则是固定的、静止的,具有被动性,为学生主体学习增加了障碍和困难。开展体验教学,就要使固定的、被动的教材内容活起来,根据学生的生理、心理特点与教材自身的功能和内涵,注入体验学习的机制和方式方法,注重主客体的交融性,使教学内容成为开放的,具有趣味的,充满活力的各种学习活动,从而调动学生学习美术的积极性、主动性。

如在多组织一些集体绘画活动，如户外写生，参观画展，儿童绘画表演，儿童绘画比赛，或组织儿童绘画作品展览等，促使儿童相互学习相互比较，取长补短，并在绘画中体验美的享受，让儿童感觉到有意思有乐趣，而不是感到乏味，同时帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力，耐心的循循善诱的，鼓励性的教育能让学生有信心去画好画，使学生获得了活动参与、成功的愉悦体验和应关爱他人、互助友爱的情感体验。

二、体验式教学应注重学生学习的实践性

体验式教学将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强化家长的重视与支持，让父母能热情的帮助和鼓励儿童学习绘画，并帮助儿童结合生活实际进行造型表现、设计应用方面的尝试，体验造型活动与设计制作活动的乐趣。培养儿童的绘画兴趣。绘画教师也要与班主任多交流，让他们积极配合，鼓励孩子们多参加绘画兴趣小组活动，而不要因课业问题而停止孩子参加兴趣小组。我们应创设丰富多彩的综合实践活动，充分刺激学生的视觉、触觉、听觉，从而获得感知认识,完成对客体的认知。如在《童年的手印》教学中,注意引导学生在揉、搓、捏、摔、拍、印的过程中通过触觉和视觉体验，体验到泥土的可塑性；通过鼻子对泥土的嗅觉体验，闻到了泥土的清香气味；通过玩泥游戏—拍压泥板—发现印痕—压印手印……即兴表达体验泥板的变化、美感和趣味。体验性学习活动,就是在感知觉体验美术的基础上，进一步调动思维和情感体验，逐步获得对美术的感悟和认知，再通过实践体验,检验感知觉的认识，校正和提升认知思维，进一步获得创造与成功愉悦的体验。

三、体验式教学应注重教学方式的灵活性

多鼓励孩子，只要老师家长认为他能行，时常鼓励他，孩子就自然会产生自信，勇气也就来了，什么也想干了。从而使孩子在其发展过程中始终保持一种乐观向上的情绪，并充满自信。在培养孩子自信的同时，也可以经常介绍画家轶事，培养儿童刻苦、勤奋学习的精神，树立他们喜爱绘画的信心和恒心，并采取一些造型游戏与方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图，使其在创作中找到成功的快乐，并能对美术产生持久兴趣。因此在体验教学中应注重教学方式的灵活性。教师应遵循根据学生的年龄特点和认知水平，选择适当的教学方式和切入点，主动做出灵活的变通、调整,创设适合学生发展的学习气氛与活动环境，让学生在和谐的学习活动中体验、感悟和认知,获得学习的兴趣。

如《鸟语花香》一课的学习是绘画、剪贴、制作与活动的综合体验。可分

成两部分进行教学。第一部分是认识、想象、创造的学习。引导学生通过欣赏、观察相关图片，认识花的外形千姿百态，认识鸟的形态各异。认识花和鸟的结构，才能大胆想象创造，运用多种材料和方法进行表现。第二部分则是动手能力和表演能力的结合。首先引导学生先把画好的花和鸟剪下来粘贴制成头饰，其次让学生戴着做好的头饰进行游戏活动，这样既掌握花和鸟的画法及步骤,画出形象生动的花和鸟，又通过活动形式对学生进行环保意识和爱鸟意识的教育，培养了学生的集体意识，从中体验到活动的愉悦感。

四、体验式教学应注重评价方式的多维性

在美术教育中,评价主要是为了促进学生各方面的发展，所以体验式教学中注重评价的多维性。在美术课堂评价中，我们要关注学生美术学习的结果，要关注学生在学习过程中的表现。我们既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，又要关注对学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、创新能力等进行多方面的综合评价，以适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。

总之，小学生体验学习的过程就是知识建构的过程，我们在美术教学中，应为学生创设多样化的情境和学习机会，让学生在情境中求知,在求知中体验，从而领悟美术的魅力，促进学生自身身心的和谐发展。

第四篇：高中美术教学如何实施体验式学习

高中美术教学如何实施体验式学习

摘要:杜威说:“教学不仅仅是种告诉,更不是简单的告诉。教学是学生在教师的引导下对实践的一个体验、感悟过程。”新一轮教育课程改革的背景下,体验式学习在全国蓬勃展开。本文主要从教材、教师、学生和评价四方面探讨如何实施体验式学习,旨在为新课改下的高中美术教学提供参考。

关键词:高中美术;教学;体验式学习

新《高中美术课程标准》强调:教学要从学生的真实生活经验出发,向着他们身边鲜活的生活世界回归。为此,新教材从不同角度赋予更多体验性学习内容,以利于教师更好地实施体验式学习,以求摆脱远离生活、了无生气的陈旧的教学形式,激活枯燥沉闷的美术课堂。

一、教材内容生活化,为学生打造“洞天”

新教材虽是丰富课堂教学资源之一, 但内容是固定的、静止的,具有自闭性、被动性,甚至是排他性;学生作为学习的主体,应具有主动性、能动性和创造性,但学习的主体与教材客体成了一对矛盾,致使主、客之间的双重建构不能实现,从而给学习的主体带来了困难。

要有效解决这一对矛盾,就必须使被动的教材内容活起来。立足于此,可以使教材生活化。生活化教材有利于提高课堂教学质量,实现教学目标,促进学生发展,还可以使教学内容超出教材的范围,向相关学科延伸;在表现生活中,学生可以灵活自由地表达情感,发展其敏捷的思维及快速应变能力,同时开阔学生的知识视野,丰富学生的日常生活经验,进而烘托课堂气氛。如“水彩风景写生”课,学生学习之初对色彩处理可能很难把握,我运用多媒体为手段,让学生在欣赏中观察不同季节树林的色彩特点;在第二课时中,带着学生到校园中写生。这样不但满足了学生的欣赏欲望,也使他们融入对生活的体验,使学生在巩固、应用知识的同时,向一个更高层次发展。

二、教师角色转变,实现由“演员”到“导演”的飞跃

课程改革既给教师带来了挑战,也带来了机遇。每一位美术教师都将在这场变革面前实现新的“蜕变”、新的跨越,同时也面临着新的角色定位:教师不再是传播者、灌输者,教师的任务是要创造条件让学生去体验某种事实、某个问题、某项过程和某一结论。因为高中阶段是人生的一个重要的转折点,对于学生来说,更重要的是要学会学习,学会交流,把“要我学”转化为“我要学”。美术教学不仅仅是教给学生一些美术知识, 还要教给学生学习的方法。

在教学活动中,教师要始终坚持把学习方法渗透到各个教学环节中, 并让学生在不断的学习中掌握运用、提炼总结。学生掌握了学习方法后, 教师还要引导学生将学习方法迁移运用到其他内容的学习中去, 使美术教学真正达到“教是为了不教”的目的。如“剪贴彩色装饰画”课,我精选出中外优秀彩色装饰画若干,制作PPT课件,以便学生直观感受;然后指导学生阅读课本,查阅、收集、整理装饰画资料与图片和相关知识;在此基础上,学生用剪贴装饰画的材料,如卡纸、废旧挂历纸、毛线、树叶等进行创造。教师有机地引导,使学生对认识活动产生兴趣,自主地参与到这项活动中,去体验和感悟,能动地拥抱知识,学习知识。这时,学习主体与知识内容交融为一体,知识融入了学生的生命之中,使学生尝试到每一次学习都是生命意义的升华和对生命价值的体验,教师也就实现了由“演员”到“导演”的飞跃。

三、充分发挥民主,调动学生自主学习的热情

“把教育过程变成一种民主的生活方式,尊重学生的主体地位,使得学生得以生动活泼、自由自主地发展,消除一切不平等地对待学生的现象,尊重学生的人格与权利,解放学生的主体性和创造性,为提高学生的民主意识与参与能力,发挥学生的主体作用创造最好的教育条件和教育环境。”这是教育民主的真谛,也是体验式学习的基石。

情感是人心理生活中最富有诗意、最富浪漫色彩的部分,同时也是人心理生活最深邃、最富创造力的部分。如果忽略了对学生情感的挖掘,也就无法调动学生对美术作品进行个性化的解读和创造性的表现。和谐、民主的课堂氛围是培养学生创新思维的土壤,教师的激励性语言则是民主、开放的情境下连续不断的启发,进行有意义的学习, 使学生自然生发丰富的情感, 激发学生的学习、创作兴趣, 来帮助其深层次地挖掘和表现出美术作品中所蕴涵的内涵, 引发内心的情感共鸣。如“陶艺”课中,我把课堂搬到了离学校不远的铜官镇,铜官是全国闻名的铜官窑所在地,我请当地的陶瓷师傅介绍相关制陶知识后,让学生通过亲身生活感受确定题材,自己动手制作陶艺作品。学生的学习热情高涨,教学效果出奇的好。当陶艺作品烧制出来后,举办了学生陶艺作品展,学生学习美术的自信心和成就感得到了很大提高。

四、建立发展性评价,促进学生的全面发展

在传统的美术教学评价中,评价体系过分关注教学结果的评价,忽视了对学生的全面、多元和多样化的评价,教师教得辛苦,学生学得痛苦。结果多数学生无法体验到成就感,也就因此而丧失自信。基于此,新课改下美术教学评价观重视对学生学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价,强化建立发展的评价体系,使教师、学生共同参与,从而激发学生内在学习的动力。

美术是美好的,它属于每一个人。“一个没有美术的生活,一个不爱美术的人也算不上完全地爱着生活。”作为体验性美术学习评价,“评”是为了激励学生学习美术的兴趣,只有以评促教,以评促学,这样的“评”才富有价值且全面。如“光色心情”课,学生学会有目的地选择和运用色彩语言之后,我让学生分小组自由创编作品;作品完成后,在班级展览、交流,教师及时做出公正的评价;再引导学生对观点、答案进行整理、分析、归纳,从中找出规律性的东西,由此形成共识。

正如苏霍姆林斯基所告诫我们的:“不要急于给学生打不及格的分数,请记住,成功的快乐是一种巨大的情绪力量,它可以促进学生好好学习的愿望。请你无论如何不要使这种内在的力量消失。缺少这种力量,教育上的任何巧妙的措施都是无济于事的。”在这样的教学过程中,教师虽没有“主宰”学生的学习活动的全过程,但进行了有效的指导,使学生在平等参与下自主选择并主动探究。每个人对美术的理解和产生的体验可能是不同的,教师的赞许和信任会使学生信心倍增而终身难忘,“成就感”将是学生再成功的动力,“当艺术更新的时候,我们的评价也必须随之更新„„”

体验式学习强调“做中学”与“思考中学”相结合,是学习者通过反思与体验过程获得成长性的发展的过程。在21世纪的今天,美术教学实施的体验式学习是一种动情的课堂教学策略,是一种有效的学习方式,与其他的学习方式互为补充,将会使它走得更久、更远。

参考文献:

[1]李梅.体验学习的基本理念与策略 [J].广东教育(综合版),2003(12).[2] 王灿明.体验学习解读[J].全球教育展望,2005(12).[3] 朱成斌.论美术教学中的体验性学习[J].安徽文学,2006(9):119.[4] 张福安.高中阶段素描基础教学中创造性思维模式的培养[J].沧州师范专科学校学报,2008(2).

第五篇：幼儿美术教学心得体会

幼儿美术教学心得体会

幼儿美术教学心得体会一：幼儿园美术教育心得体会

在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力，幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。

1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础，俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。

2、观察与认知脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。

3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画来学习构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，在游戏中学习构思，在想象中学习构思，在观察中学构思，幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。

4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐

对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情，期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。

>幼儿美术教学心得体会二：幼儿美术教学心得体会>>（1838字）

幼儿美术教育最富有意义的，就是发掘幼儿的创造潜能，引导幼儿发现探索，用自己的方式创造图像，表达自己的认识，是创造性美术的活动的重要特征。期间，教师的积极有效的引导起着不可忽视的作用。

1、从幼儿己有的知识技能水平出发，遵循幼儿在心理发展的基本规律，帮助幼儿不断克服障碍。

幼儿知识技能水平与其生理特点有着密切关系，例如，3岁幼儿一般画头手人，是由于观察力较笼统；4岁幼儿常画正面直立两手平举的人物，又是由于对空间的判别还停留在上下、左右两个度上；6岁幼儿开始画侧面人的简单动态，反映了幼儿对倾斜、透视和前后关系的初步认识。幼儿从一种认识水平发展到另一种认识水平有一个量变到质变的过程，我们的教学过程即在两种认识水平之间为幼儿搭建一个个距离不太大的阶梯。幼儿每前进一步，既是上一步的发展，又是下一步的准备，为此，我们必须观察和研究幼儿在两个阶段之间面临哪些问题、困难，按难易程度进行安排。

2、改变传统的运用范例、示范和讲解等由教师单向传授知识技能的教学方法。

在传统的美术教学中，教师运用范例统一图像，这用教师单向的示范与讲解来阻止矛盾冲突，要求幼儿按自己的步骤与方法，这种看来既省时又简捷的方法，似乎能收到立竿见影的效果，却抑制了幼儿的创造，会使幼儿产生没有自己的想法，盲目服从权威的心态，不利于健全人格的发展。

幼儿时期培养幼儿创造性思维的能力，帮助幼儿积累各种经验，比形成概念更切合幼儿的需要与可能。因此，在美术教学中，必须认真地设计提问，组织讨论，变教师单向地传授知识技能为师生创造性地教与学的双边活动，在讨论中培养幼儿将过去的知识，迁移到新的情景中，养成他们大胆地表述自己的认识，乐于表现不一般的认识的习惯。

二、幼儿美术教学活动设计应注意的问题

1、选材应适度新颖

幼儿的学习是非常情绪化的，与兴趣有极大的关系，要使幼儿对学习保持稳定的兴趣，教材必须新颖，教师在选择教材时，应十分注意把握每一个教学活动中所提出的问题是否适度，要力求既与幼儿己有的经验有关，又有足够的新鲜感，使幼儿感到既不陌生又很新奇，愿意主动去获取新的经验。例如，3岁幼儿尚未具备有目的地选色意识，教师可从鼓励幼儿大胆地调换颜色入手，使幼儿逐步体会五颜六色真好看，从而使幼儿对颜色产生兴趣，进而有目的地选择颜色。有些小班教师担心幼儿选错颜色，就给幼儿规定用某种颜色画某种东西，甚至为了怕幼儿涂错颜色，把其它颜色都拿走，结果幼儿对并没有对颜色产生兴趣。到了中班，在己具备选择与物体相似的颜色的能力时，却对颜色刺激的敏感性明显下降，仍机械地按小班时老师规定的颜色去选色。由此可见，超越了幼儿的认识，过早地教给他们一些今后自主发现的东西，就会使幼儿失去主动学习的兴趣。

3、引导幼儿思考

我们常看到在美术活动中，教师提出的问题后，总希望幼儿作出正确的回答，如果答错了，教师就采取不置可否的态度，再请其他幼儿回答，直到答对为止，并把少数幼儿，有时甚至把一、二个幼儿的正确答复当作全班幼儿已经掌握的知识，这种提问的方式，对答对的幼儿来说，只不过是重复己有的经验，对答错的幼儿来说，仍然不知道自己错在哪里，对没有机会回答的幼儿来说，更没有参与到讨论中来，却毫无收获。因此，老师应明确提出问题的目的，不是为了让幼儿回答一个正确的答案，而是要调动幼儿的思维、引导大家来参与讨论，积极思考，在比较中，建立新的知识。就美术来说，同样老师不要怕幼儿画错或做错，应鼓励幼儿大胆地画，即使画错，也可在判别中逐步纠正。

3、鼓励幼儿大胆想象

一幅没有想象的作品，不会是幼儿的作品，更不会是好的儿童画，幼儿总会冒出许多稀奇古怪的想法，他们常把自己想象成最喜爱或最崇敬的大人，如爸爸、妈妈、警察、机器人、边画事物，幻想着上天入地、变大、变小。这种幻想反映了幼儿急于快快长大，更多地认识世界的需要。幼儿之所以喜爱美术正因为它是一种最直接、最简单地表现幼儿丰富想象的活动。幼儿的丰富想象又与成人的态度有密切的关系，如果老师经常用“像”或“不像”去评价幼儿作品，或用标准图像去要求幼儿，那么幼儿的想象就会受到抑制。

幼儿美术活动，不仅能激发美感、陶冶性情，而且涉及到幼儿兴趣、态度、情感、意志、智能、知识及身体发育诸方面，所以任何一个美术活动都应从培养学习兴趣出发，重视课程的综合性和整体性，力求使对幼儿终生有益的多种因素得到发展，使整个活动过程成为幼儿不断探索发现、不断创造的过程，培养幼儿的自信心和独立性，使他们逐步地成长为一个有能力、有信心、有意志的人。

>幼儿美术教学心得体会三：幼儿园美术教学心得>>（762字）

转眼间我们幼儿园开展米罗美术课程一个学期了，所有的培训、教学、成果都历历在目。通过一个学期的培训学习和教研，我们的美术教学也在不断的成熟中。

记得今年夏天外出学习，我第一次接触到米罗可儿，当时是听的一节拓印想象的课，从开始对这节课的迷茫，到后来的不信任，到最后的惊讶、赞叹，使我深深的喜欢上了米罗可儿。

绘画是一种儿童十分喜爱的活动，能充分发挥儿童的想象力和创造力，使儿童快乐。而米罗可儿美术的智慧美术课程体系是以借形想象为核心，以相关、相似、相对想象为基础的系列儿童创意想象美术活动体系。所谓借形想象，是将人类最普通、最原始的想象，运用到儿童教育中来的一种形式。本着这种理念，我开始了本学期的美术教学。

我印象比较深刻的一节课是小班的《高高兴兴上幼儿园》，在排出课程表知道那周要上这节课的时候，我就开始精心的准备。先是我在同事那借了几面小镜子，然后准备所需要的各种材料。终于开始上课了，我先和小朋友们做了个脸部表情的游戏，然后每一组发了两面小镜子，让小朋友们观察自己丰富的表情，此时孩子已经非常感兴趣了，我赶紧进入正题，问问小朋友上幼儿园快不快乐，是不是像镜子里的自己一样笑得那么开心，为什么喜欢上幼儿园呢„„开始画了，怎样摆脱孩子画的像小拳头一样小呢？嗯，这个早就想好了。我告诉小朋友们把你们的小手打开放在画纸上，画的时候一定要画出的比自己的小手还要大。还要看着镜子里的自己，看一眼画一笔，一定要画出自己的特征。这时孩子就开始认真的画了，我对个别不敢画的孩子进行着重引导，并来回的观察孩子画的情况，当我看到文文画的画时我开心极了，她把自己独特的小眼镜也画上了，还有她那两个可爱的麻花辫。她很认真的看着镜子里的自己，看一眼，画一笔。当她觉得很满意的时候，我及时的表扬她，然后告诉她如果再加一些什么会更漂亮。一节完美的美术课结束。

>幼儿美术教学心得体会四：幼儿园美术教育心得体会>>（774字）

美术，是幼儿十分喜欢的活动之一，美术教育是幼儿园素质教育的重要内容，也是人生启蒙教育的重要一环。孩子们不仅能够从美术活动中得到无穷无尽的乐趣，而且还可以发展动手动脑能力、创新能力、模仿力、观察力、想象力等，满足其好奇心与求知欲，使他们的创造思维、求异思维都得到良好的发展。

什么是幼儿美术教育？其实，幼儿美术教育应与成人的专业美术教育相区别。具体来说，幼儿美术教育包括三层含义：一幼儿美术教育是一种情感教育，是满足幼儿审美情感需要的教育。幼儿喜欢涂涂画画，他们对美术有一种天然的嗜好，他们对美术感性地把握世界，与他人进行情感交流。因此，幼儿美术教育应为幼儿提供情感沟通与满足的机会。二幼儿美术教育是一种创造教育，是以培养幼儿创造能力为核心的教育。每个幼儿都有美术创作的潜能。在幼儿的美术作品中，我们经常可以看到一些在成人看到既可笑又可爱的形象，如不合逻辑的构思、不合比例的造型、随意安排的空间构图等。这些都是幼儿从自身经验出发，经过大胆想象而创造出来的。因此，幼儿美术教育应当鼓励和指导幼儿以自己的眼光观察周围世界，形成有个人特色的艺术表象，并通过大胆想象艺术地表现自己的体验。三幼儿美术教育是一种操作教育，是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育，也是感受和创造没的过程，幼儿需要手、眼、脑的协调活动，他们需要用脑去想象、理解和加工审美意念，用语言表达感受，用手操作材料等。因此，幼儿美术教育应当为幼儿提供充分操作的机会。幼儿园美术教学是幼儿美术教育的一部分，并且是占据重要地位的一部分。

“学习和掌握简单的美术活动知识、技能，培养幼儿初步的表现力，使幼儿萌发审美情趣”是幼儿园美术教育的基本目标。掌握一定的美术知识、技能是从事美术活动的必要前提。我们在开展美术教学时应当充分利用环境的有利条件，以积极运用感官为原则，为幼儿提供充分活动和操作的机会。

>幼儿美术教学心得体会五：幼儿园美术教学心得体会>>（1676字）

美术，是幼儿十分喜欢的活动之一，美术教育是幼儿园素质教育的重要内容，也是人生启蒙教育的重要一环。孩子们不仅能够从美术活动中得到无穷无尽的乐趣，而且还可以发展动手动脑能力、创新能力、模仿力、观察力、想象力等.下面谈一点体会：

一、师生互动，培养幼儿参与美术活动的兴趣

瑞士著名心理学家皮亚杰、美国学者杜威认为兴趣是刺激幼儿学习的好形式。直接经验所引起的兴趣是刺激学习的最好形式，幼儿只有对事物产生了浓厚的兴趣才会注意集中，参与主动，投入积极，从而获得知识经验”。在生活中我们发现：幼儿很容易对美术活动表现出自发的兴趣和热情，但是这种自发的兴趣多属于表层的兴趣，往往带有情绪色彩，容易波动，易转移。如何使幼儿自发的表层兴趣提高到有一定深度的动机水平上，转化为一种内驱动力？

1、根据幼儿身心特点，精心设计美术教学活动。教师可以采用蜡笔水粉画、吹画、线描画、剪贴画等不同美术表现形式让幼儿欣赏并了解到：原来美术不仅可以用水彩笔来表现形象，还有那么多有趣的表现手法，从而对美术活动产生了浓厚的兴趣。幼儿喜欢在玩中学，所以以游戏的形式开展美术活动也能很好地激发幼儿的兴趣。如画人物动态是美术教学中的难点，幼儿画不好就不会感兴趣，在画人物动态之前，可以设计一个环节，让幼儿玩游戏——“会动的影子”，幼儿在游戏中发现了人的手臂和腿的动态变化，觉得非常有趣，然后再配以“活动小人”的学具，让幼儿在操作游戏中不知不觉对画人物动态产生了兴趣。

2、培养幼儿学习兴趣需要贯穿于美术活动的全过程。

幼儿美术教学开始部分可以用游戏、故事、音乐等形式导入，直接引起幼儿的兴趣。如画蝴蝶时，教师可以先讲了一个“蝴蝶谷”的故事，用形象的语言向幼儿描绘了一群美丽的蝴蝶仙子，使幼儿产生了想画的欲望。在幼儿作画过程中，教师可以以花仙子的口吻帮助幼儿激活思路，乐意表现。最后，再用鼓励、欣赏的语言评价幼儿的作品，使幼儿获得满足，从而把兴趣延伸到对新的美术活动的需求和期待。

3、积极发挥教师对培养幼儿美术兴趣潜移默化的影响。在生活中，我们经常会发现一种现象：一些在美术工作者家庭中成长的孩子，通常对美术有着浓厚的兴趣，这其实是环境对他的一种潜移默化的影响。因此，在教孩子美术的时候，教师首先要对美术活动有兴趣和热情，这样可以创造一个容易引起幼儿兴趣、轻松和谐的美术活动的环境。

二、丰富感性，让幼儿充分体验审美愉悦

新《纲要》中的艺术观强调感受与创造并重，把艺术教育定位在审美教育范畴内，强调对幼儿审美感受的培养。所谓审美感受，就是能以自己的方式感受到审美对象所具有的情感表现性，强调体验性而不是认识性。因此，在美术活动中注意丰富幼儿的感性经验，可以满足其审美情感的需要，体验审美愉悦。幼儿的审美愉悦包括感受美、发现美和创造性地表现美。

1、多渠道，让幼儿感受美。

伟大的教育家陈鹤琴先生早就提出了“大自然大社会”是活教材的主张。带孩子走进五光十色的大千世界，领略大自然赋予的美，接受大社会赠予的礼物，可以使幼儿在审美的体验中产生情绪上的兴奋，大自然中的声音、形态、色彩等形式的美给幼儿的眼、耳等感官以愉悦，在不知不觉中培养了幼儿的感性趣味。

2、多引导，让幼儿发现美。

在引导幼儿发现美的过程中，教师语言的运用也很讲究，启发、引导性的语言可以开阔幼儿的思路，启迪幼儿去发现。如“你感觉怎么样？”“为什么？”等，尽量不要问幼儿“好不好？”“是不是”等封闭性的问题，以免造成幼儿的惰性。另外，艺术性的语言也可以很好地调动儿的审美情感，发现事物的美。

3、多体验，让幼儿表现美。

要让幼儿获得审美愉悦，首先要选择适合幼儿的美术活动内容，这些内容应该是幼儿所需要并喜欢、感兴趣的，与幼儿的生活经验相关的，是他们熟悉的。其次，要以游戏的形式开展美术活动，让幼儿乐在其中。提供多种材料，让幼儿在大胆的尝试与操作中得到审美愉悦。

通过以上方法培养幼儿对绘画活动的兴趣，激发幼儿愉悦情绪对孩子在绘画活动中发挥想象力。动手能力有很大的促进作用。使幼儿觉得绘画是件快乐的事，他们在绘画活动中自由创造着属于自己的美好未来和五彩缤纷的世界。