摄影摄像实践报告

第一篇：摄影摄像实践报告

意在笔先

——井陉摄影摄像实践有感

5月4日到11日，我们10级广播电视新闻学专业的学生到石家庄井陉县测鱼镇进行了为期一周的摄影摄像采访实践。这次实践的目的是将摄影摄像课上所学知识运用到实践中，并配合新闻采访与写作的练习，综合巩固和提高专业技能；实践的内容，主要是围绕人物、历史、风光这几个主题展开。通过这一周的实践学习，不管是对摄影还是摄像，都有了进一步的认识，同样也有了很多感想。一． 实践中几件难忘的事

实践的第二天，行程是从测鱼到银峪村，再到朱会村，而且全程都是步行，算起来，有四个多小时。刚刚听到这个消息的时候，心里有惊讶，有忐忑，还有期待。步行四个小时确实是一个不小的挑战，但是我是来这里实践的，不能因为怕苦就退缩，而且前面的一切都还等着我去发现，古语云：纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行，所以，做好一切准备，只等出发。

一路上，我看到的是绵延不绝的大山，几湾浅溪，还有在田间劳作的人们。此刻的感受就是，这才是真正的生活，亲近自然，劳作于山间，颇有当年陶渊明归隐时的心境。

在银峪村恰巧赶上了一户人家在举办婚礼。这里的婚礼有自己的习俗，虽然没有市里的那么隆重，但是能让人感到浓浓的地域特色，人情味也很浓。来来往往的亲友，邻居，都喜气洋洋，我印象最深的就是去参加婚礼的人都会被给一个小红布条，据村民介绍是为了避邪。我也有了一个，一直留到了现在，看到它，就能想到那天的婚礼，想到实践的那些日子。

离开了银峪，开始向朱会进发，当时已经要临近中午，天气开始热了起来。据说那天，石家庄的气温是北方最高的一个，37度，连中央气象预报都有提到，在那样一个初夏时节。

很难得的是，我们全部同学没有一个落后的，大家都紧跟队伍，坚持着。朱会是一个算得上落后的村子。一进村就能看到一所希望小学。那天是周日，我们没能进到学校里面去看看，学生都放假了。整个村子，充斥着的是一种破败的气息——许多废弃的窑洞，年轻人都到外面去打工了；砖瓦房，土坯墙，堆满秸秆的街道，以及穿着带补丁衣服的村民。尤其是见到一位老大爷，自己住在一个破窑洞里，老伴儿几年前去世了，孩子都在外面。看着大爷沧桑的面容，心里好难过，如果不是亲眼所见，怎么也不敢相信还有这么艰苦的生活。黑漆漆的窑洞，简陋的摆设，还有一头牛，就是大爷的全部。朱会的周围都是山，不管是从山里向外望，还是站在山上看整个村子都会觉得很美，可是这只是外在。我用手里的相机记下了这里景象，希望有朝一日我还能回到这里，看到一个完全不同的朱会。

实践的第三天去的是苍岩山风景区。苍岩山是到现在为止我看到的最美的山了，尤其是在向上爬的时候观看苍岩山的全景，仿佛在画中，那一座小寺庙被层层树木包围，体会到了那种深山藏古寺的意境。在苍岩山拍了好多风景照，见到美丽的景色去拍照真的是一种情不自禁的冲动，想要把这美景留于永恒，印在脑海中。

实践的第五天，我们去了山西七亘村。这是我第一次出省，好多同学也和我一样。还记得我们跨过省界时的激动，高喊着“我们出省了”之类的话。出省的激动毕竟只是一时的，到达目的地之后的实践活动才是正经事。站在七亘大捷纪念碑的脚下，仿佛感受到了先烈的那种大无畏的精神，崇敬之情油然而生，那些抗战时期的画面也不断在脑海中闪现，想着想着，对如今的安定生活也多了几分反思。站在山上看整个七亘村的全貌，这是一个如此安详的村庄，她将永远安详，在先烈的庇护之下。

剩下的两天是自由创作。我们组的选题是供销社。我们在测鱼对于发现供销社这个事实很好奇，因为现在能看到的都是大大小小的超市，供销社早已不属于我们这一代，所以我们决定对此展开采访。采访之前我们设想的很好，要问的问题，要采访的人，都很全面，可是实际上并不是这样。我们按预先想好到问题提问，对方不是说不知道，就是不接受我们的采访，要么就是每个人和每个人的说法不一样；而要找的那些比较权威的人士，要么不在家，要么也是不接受采访。忙活了一个上午，什么收获都没有，组里的每个人都垂头丧气，无精打采。后来我们聚到一起再商量，都有些对我们的选题动摇了。可是到了这个时候换选题已经来不及了，什么办法都没有，我们只能继续做下去。我们又重新设计了问题，至于那几个权威人士还是不能放弃。

这个艰难的过程真的是一种煎熬，为什么我们的计划会那么不顺利呢？其他的组也和我们一样吗？我不知道其他的组都是什么情况，我反思了一下我们的失利。首先是因为我们没有足够的经验，采访的经验也不足，没有和被采访者做很好的沟通；其次是我们的准备不充分，没有掌握足够的资料。我想即使是像《新闻调查》这样的栏目做节目的时候遇到做不下去的情况都是会有的，关键是要有锲而不舍的精神。只要确定方向是正确的那么就要做下去，一开始不经历几次挫折，那么以后又怎么办呢？

还记得某天早上，宿舍里的人都出来了，可是没有人带钥匙，当时的时间是很紧迫的，可是我们有没办法开门，在想尽了一切办法之后，还是没有一点效果，只好找来维修工帮我们开门。门最后是开开了，但这又是一次不小的教训。首先是负责拿钥匙的人没有做到位，其次是我们都太大意了，没有做好前期的准备。好在，锁被打开只后，有人赶紧买来了新的锁，大家谁都没有责怪谁，抓紧时间收拾，就出发去拍摄了。二． 实践中的收获

收获最大是方面就是在专业技能方面。摄影也好，摄像也好，都有了很大的进步。在课上老师讲过的理论知识真正的派上了用场，对各种理论也有了更深刻的理解。1.在摄影上的收获

首先是主题上。犹记得在刚开始上摄影课的时候，每次老师让自己去拍，就拍一些花花草草。不是说拍花啊草啊的就没什么深度，就不能拍出有价值的东西，但是经过这次实践之后我的认识确实发生了很大的改变。这次实践中当然也包括风光摄影，但给我感触最深的是事件摄影和人物摄影。当我用相机记录下老人们孤苦无依的生活的时候，我强烈的希望自己能有能力为他们改变这种现状。当我用相机记录下小学学校里孩子们纯真的表情的时候，我是多么怀念自己的童年时光。所以说，拍摄事件和人物，更能让人动容，更能引人思考，意义更丰富。

其次是构思上。不管是构图的原则，还是光线的选择，都要提前想好，不能等拿起相机的时候再想。有的时候要抓拍，来不及考虑那么多，但是各方面的注意事项也应在脑海中快速闪现，做到基本上符合要求。每到一个地方，要认真观察，看有什么特别之处，或者细微之处。尤其是事件的现场，最好能做到预测事件的发生，随时做好拍摄的准备，不错过任何一个画面。

再次是拍摄的原则问题上。拍摄虽说是一件相对自由的事，但是也有自己的原则，不能随便拍。但这个不能随便拍也没有一个特定的范畴，要视具体情况而定。比如说测鱼当地的多数老人不愿意被拍，他们认为被拍照是一件不好的事。这在我们看来，拍照是一件很普通的事，可是在这时我们就要尊重老人的意愿，即使是想要拍摄老人的主题，我们可以另外找人。

但是有的时候，比如说供销社的主任不让我们拍关于供销社情况的事，但这并不涉及原则问题，而且这对于我们供销社的选题来说很重要，所以我们想方设法也要拍到。

最后是对摄影本身的理解上。还记得老师说过，摄影是一件孤独的事。仔细想想这句话啊，确实有一定道理。从到完成一部作品，整个过程都是自己完成的。摄影的成品，就是自己思想的体现。拍照不仅是一件记录的事，而且是一件见证的事。当画面定格的那一瞬间，多少的意义也都被定格下来。由此我也更加珍惜自己每次按下快门的机会，努力做一个好的记录者和见证者。2.在摄像上的收获

摄像同摄影一样，也是一件需要精心构思的工作。

在摄像上收获最明显的就是在机器的操作上。就这几天的摄像时间，比在学校里几周的时间都多，机器的各种操作，以及各种拍摄技法都有了进一步了解。我感触最深的是那天去山西七亘村实践。在七亘大捷纪念碑那里，王晓旭老师当场布置了一个拍摄作业，主题就是展现纪念碑。之后，王晓旭老师又亲自持机，现场讲述拍摄的技巧。我觉得这样的现场教学形式很好，让人印象深刻。现在都还记得老师当时所讲的仰拍体现憧憬，慢摇体现思考等这些要点。

摄像在拍摄之前也要有缜密的构思。当拍摄主体定下来之后，就要想自己需要什么样就画面，拍摄的角度，景别，等等。在拍摄现场原则就是尽量多拍，画面，声音，音响，都不能少，因为现在拍摄的情况直接影响到后期剪辑。画面的完整性很重要，尤其是在做了后期剪辑之后，对这一点更是体会深刻。

回到学校，又进行了为期一周的后期实践。整整一个星期都没有睡好觉，每天早起晚睡，中午的时候也不回宿舍，只是在机房简单的吃点东西，吃完之后也没有休息，就又开始去剪片子了。在剪片子的构成中，我们遇到了素材不够的情况，遇到了想法不一样的情况，大家一开始都坚持认为自己的想法好，经过激烈的争论，最终统一了思想。第一遍剪辑最麻烦，剪了有两天时间。剪好之后给老师看过了，根据老师指出的不足再继续改。如此不断完善，终于做成了我们理想的片子。当时大家都好兴奋，而我看着我们做好的片子，竟然流下了眼泪。片子做好之后我终于坚持不住了，第二天，睡了一整天。3.共同的收获

不管是在摄影上还是在摄像上，我最大的感受就是“意在笔先”这个词。不管是做什么，盲目肯定是做不好的。在做事之前没有想法，不仅做不出东西，还很浪费时间，那种现场找灵感的做法是坚决要杜绝的。虽然有的时候现实状况并不会像预想的那样，但是大方向有了，即使有改动，也不至于慌乱。

另外就是体力上的准备。在山里实践的这一周，确实让人很疲惫。作为一个新闻工作者，没有好的体力是不行的。因为你不知道自己将要面临什么样的采访，不知道自己要费多少周折，如果仅仅是因为体力的问题而没有采访到新闻，那么肯定会很遗憾，也有失自己的职业责任。所以，现在要为以后的工作打下良好的体力准备。三． 实践的感想

这真的是一次很难忘的实践，过程中的每一天，每一次集体活动，都还记得清清楚楚。这次实践的主要目的就是提高专业技能，这个目标已经达到了。实践，是一种很好的学习形式，通过实践，运用所学知识，深入去发现。除了在课上所学，还能自己去发现新的东西，去感受不同地方的人文，提高知识素养。

通过这次实践，也让我更懂得了互相帮助，团结协作的重要性。我们是以小组为单位出去的，小组的成员要互相配合，尤其是在摄像拍摄的时候，要有拿机器的，有负责采访的，有拍摄的，有了问题大家也要互相讨论，交换意见。当大家真正团结起来的时候，也就发挥了1+1大于2的作用。

在这次实践中，和班里的同学也有了更多的接触，增进了同学间的感情和集体荣誉感。

这次实践，尤其要感谢的是三位随行老师。他们全程都跟着我们，一路上做各种指导。虽然是老师，可是却不搞特殊化，和我们一样步行，走同样的路。晚上的时候，老师还会集结同学们对一天的实践成果进行讲评，讲评很细致，很到位。认真对老师所指出的优缺点加以总结，又是不小的收获。

最后，希望这样的实践教学能一直延续下去，或者说是在平时的学习中能多融合进一些实践的因素，使学习变得更加丰富，充实。

第二篇：摄影摄像实习报告

实习报告

系部名称：政法与传媒系 专业：影编 班级：093 姓名：靳义超 学号：200902013313

实习报告

（一）在校实习

实习时间：

1、2011年6月13日 至 2011年6月19日 共7天 实习地点：中原工学院信息商务学院 实习目的：熟练操作单反照相机 实习任务：

⑴①分别用慢速，中速，快速快门拍摄同一运动物体，比较不同快门速度对运动物体的动静虚实程度的控制。

②用不同光圈 不同焦距 不同摄距拍摄同一纵深景物 比较不同因素对景深的影响。

③闪光灯、多云、阴天、荧光灯、钨丝灯等几种白平衡模式拍摄同一物体、比较其偏色情况。

④分别用框架构图法 三角形构图法 对称 斜向 九宫格构图法拍摄一张照片。⑵①在不同角度光线下拍摄一组人像，比较其造型特点。②分别拍摄一幅高调和一幅低调人像摄影作品。

③分别拍摄一幅苹果、面包和玻璃瓶的静物摄影作品（用光线表现其不同质感）。④网上查阅“伦勃朗光”和“伊斯特伍德光”的布光方法，并尝试拍摄一幅伦勃朗光和伊斯特伍德光的人物近景。实习内容：

（1）

1、快门速度越慢，动体影像越虚、模糊，优点是具有强烈的动感，缺点是对动体面目姿势表现不清，通过模糊的动体与清晰的背景的对比，能表现出强烈的动感；快门速度越快，运动影像越实，其优点是能将动体影像清晰地记录下来，缺点是影像的动感不足，但是能表现出动体的优美姿势。

2、光圈在控制景深的作用中，光圈越大，景深越小；光圈越小，景深越大；在同样的光圈下，焦距越长的镜头其景深就越小，相反则越大；摄距越近，景深越小；反之，景深越大。

3、通俗讲，白平衡就是调整景物彩色红、黄、蓝三种基本颜色比例，使之达到与我们眼睛看到基本一致。“自动白平衡”的准确率是非常高的，但是在光线下拍摄时，效果较差，而在多云天气下，许多自动白平衡系统的效果极差，它可能会导致偏蓝；“钨丝灯、荧光灯白平衡”照出效果偏蓝；“多云、阴天白平衡”照出效果偏黄；“晴天白平衡”照出效果偏蓝； “闪光灯白平衡”：相机闪光灯会发出较冷的光，闪光灯白平衡模式会提高照片色温。

（2）

1、不同角度光线的造型特点：

侧光：这种光线能产生明显的强烈对比。采用侧光摄影，可造成较强烈的造型效果，面容也显得圆润匀称。人物摄影中，也往往用侧光来表现人物的特定情绪。有时也把侧光用作装饰光，突出表现画面的某一局部或细部。

正面光：在顺光下拍摄的人物形象显得丰满，肌肤光洁细腻，而那些面瘦皱纹多的人，在顺光下拍摄则会显得胖一些，年轻一些。拍摄少女和小孩时用顺光较多，圆而胖的脸型在顺光下显得更胖。

逆光：逆光可使被摄体更具有魅力。逆光通常适合拍摄剪影效果，舍弃被摄体的细微末节，表现出简单含蓄的韵味，运用逆光拍摄可产生出乎意料的艺术效果。

底光：柔和的底光能够消除被摄者面部的皱纹、使被摄者的皮肤细腻白嫩、光洁平柔，在拍摄较瘦的被摄者时，运用底光可以提高向下的面的亮度．使被摄者相对显胖一些。底光照射产生的与众不同的视觉冲击力，能表现出另类与时尚的感觉。

2、伦勃朗光：伦勃朗是世界著名的荷兰画家。他经常让人物坐到窗户底下的椅子上来作画，他的位置是与窗户成90度角度的，伦勃朗式用光是借鉴伦勃朗的这种塑造人物的光线用于拍摄人像的特殊用光技术。

布光方法是：一般采用伦勃朗式用光需要两盏灯照明，经改进后再加用第三盏灯用以调节反差。两盏照明灯中，一盏650瓦的石英主灯置于摄影师左上方，直接照在被摄者脸部的右边，就像他正面的一盏柔光辅助灯一样，只是后者置于摄影师的左侧白色的长条形反光板置于被摄者的左侧。

伊斯特伍德光：伊斯特伍德式用光伊斯特伍德式用光也是一种效果很强烈的侧光照明 技术，由于这种用光最初见于美国西部电影明星克 林特·伊斯特伍德的照片，因而得名。

布光方法是：主灯650W聚光灯置于略高于被摄者头部的位置，以使在额头下鄂一侧边缘造成强烈的亮光。这盏灯还会以其强烈的照明将被摄者身躯的这一侧同背景区分开来。正面放一盏加柔聚光灯350W。放置在相机的左侧，基本上对着脸部强光照明的一侧，其大部分光线通过带支架的反光板变成反射光。实习心得：通过这次摄影摄像课的实践，我们巩固了课本上的知识，把课本上所学的知识实实在在的用到了现实操作中，虽然还不熟练，但是我们都做得很认真。拍摄照片的时候，用到了课堂上所学的拍摄技巧，在实践中熟练技术，也积累了一些经验。

（二）校外实习

实习时间：

1、2011年6月20日 至 2011年6月26日 共7天 实习地点：太行山大峡谷石板岩写生基地。

摄影实习的地点选在河南省林州的太行山脉。太行山山势东陡西缓，西翼连接山西高原，东翼由中山、低山、丘陵过渡到平原。山中多雄关，著名的有位于河北的紫荆关，山西的娘子关、虹梯关、壶关、天井关等。山西高原的河流经太行山流入华北平原，流曲深澈，峡谷毗连，多瀑布湍流。河谷及山前地带多泉水，以娘子关泉为最大。河谷两崖有多层溶洞，著名的有陵川的黄围洞、晋城的黄龙油、黎城的黄崖洞和北京房山的云水洞等。在太行山深山区河北赞皇县，有世界最大的天然回音壁。我们主要在桃花谷附近，太行大峡谷位于太行山南脉林州市境内，全长50公里，被誉为“东方的科罗拉多”。大峡谷景区又名“百里画廊”。谷内台壁交错，雄险壮观。其间分布有形态各异的峰、峦、台、壁、峡、瀑、潭、泉、涧、溪，是我国北方山水的典型代表。景区地质、地貌齐全，生态植被优良，保持着大自然的原始自然形态，各个地质时期的岩石出露明晰，被地质学家称为“天然地质博物馆”。

峡谷内民俗淳朴独特，民宅石街、石院、石柱、石墙、石梯、石楼就地取材，以石构造与自然风光浑然一体，峡谷内有三九严寒桃花盛开的桃花洞、三伏酷暑水结冰的冰冰背等自然奇观，峡谷两侧山峰不少惟妙惟肖的造型地貌耸立摩崖外侧，构成百里画廊，极其壮观。实习目的：熟悉记录片的创作。实习内容：

我们主要是在实习基地附近的各个景区拍摄一部纪录片，我们选择了风景人情类的主题。前两天安排的是先熟悉一下附近的一些地势情况，到了第三天，我们就拿着老师发的机器，开始了拍摄工作。

我们先去了仙台山，边走边拍，完全的纪实拍摄。仙台山势恢宏、奇峰峥嵘；飞瀑流泉、鸟语花香。有蘑菇峰、卧鹰岩、珍珠瀑、仙桃峰、望日峰等数十个奇特自然景观；有将军亭、合水寺遗址、升仙台、小普陀、莲花池、仙女镜等众多人文景观；还有“亚洲第一，世界一流”的林虑山国际滑翔基地；体现殷商文明的甲骨问石刻。我们不畏艰险，慢慢的往上登，石阶又窄又陡，必须非常小心。最后终于登上了仙桃峰，一览太行大峡谷的全景，在景区美景中，体会到了人与自然融为一体的意境。

第二天我们集体去了桃花谷，桃花谷是太行大峡谷的主要景区之一，从谷口的益伏口到谷底的桃花瀑潭止，全长7公里，员狭窄处仅有20米，是以山、谷、潭、洞为主要景观的自然景区。谷中有黄龙潭、飞龙峡、二龙戏珠瀑、九连瀑、桃花洞等主要景点。我们顺峡谷栈道而上，来到了“飞龙峡”。桃花谷亿万年，不断地溪流冲刷，硬是在坚硬的红岩石上磨出一条深沟。沟谷最狭窄处仅有2米宽。汛季，谷中流水如万马奔腾，一泻千里，气势浩荡。汛后，清流不断，潺潺作响，弹奏出美妙的乐章。峡谷两岸，奇花异草、贵树名木、珍禽异鸟，令人目不暇接，情趣横生。顺栈道再往上，飞龙峡深谷中有一瀑布，因一圆石所阻，流水呈“丫”字形跌下深潭。人称此瀑为“丫字瀑”。又称此瀑布为“龙噙宝珠”，它像是一条巨龙头向上，咀噙宝珠戏耍。谷中还有一圆石，据说是戏龙备用宝珠。距“龙噙宝珠”瀑布200米，又有一谷中瀑布。因一巨形圆石相阴阻，流水分为两条白链跌入深潭，众称此景为“二龙戏珠”。潭面狭窄，呈长条形，潭水清澈见底。两岸崖高百丈，气势崔巍，十分壮观。

游完桃花谷，我们的拍摄任务就告一段落，第三天集体去了王相岩，由于山势比较陡峭，有很高很险的栈道，还有88米高的筒梯，石台阶走起来也很险，就没有在此拍摄，只是游玩探险了，但是我们也用自己的数码相机拍照留念了。

在二十六号的时候这次的实习就圆满结束了。

实习总结： 通过这次的实习，我学到了更多的专业知识，虽然和以前在校学习的内容大径相同，但是这次外出实习，在更加牢固以往学到手的内容的基础之上，又学到了很多相关的知识，而且，同学和同学之间的友谊也得到了更进一步的发展。

这次摄影摄像课的实践，我们巩固了课本上的知识，把课本上所学的知识实实在在的用到了现实操作中，虽然还不熟练，但是我们都做得很认真。拍摄照片的时候，用到了课堂上所学的拍摄技巧，在实践中熟练技术，也积累了一些经验。

有一些知识，看似很容易懂，但是一旦让我们真正的去操作那些机器和设备，往往又不免有些眼高手低，那个时候才发现，原来自己掌握的并不是特别扎实，还是需要一步一步的慢慢学习，想要容易的掌握知识，并不只需要日常的看书学习，更需要通过实践来进一步的扎实巩固。

在外实习的这几天，同学们一起去了很多的地方，大家在一起学习的氛围的确不错，能够相互讨论，相互帮忙，一方面学习的途径变多了，一方面大家在一起生活这些日子，人与人之间，不再像以往那样存在或多或少的陌生的感觉，就好像大家是一家人一样，在学习中进步，在帮助中学习。

实习虽然只有短短的十几天，但是这十几天，对我们每一个人来说都是十分重要和难忘的。学到了很多，掌握了很多，相信对我们都是很难忘的。

摄影摄像这门课程看似十分枯燥，但是只要真正产生了兴趣，并且用心去学习，其实是一门十分有趣的课程。在平时日常生活中，摄影摄像和我们的距离也是十分近的，这就更应该学习好这门课程。这次实习，给大家了一个实践操作的平台，让我们每个人都得到了锻炼。希望在以后的学习生活中，能够继续学习，使自己掌握更多的要领。

第三篇：摄影摄像总结

1、数码单反相机：数码单反相机是数码单镜头反光相机的简称，其将现代数码技术和传统单镜头反光相机的优势有机的结合在一起，他通过镜头将景物反射到取景器中，按下快门按钮后，镜头翻起，快门打开，感光元件感光，经过一系列处理后，形成图像。

2、微单相机：微型、小巧、便携、还可以像单反相机一样更换镜头，并提供和单反相机一样的画质的相机。

3、镜头种类与特性：

标准镜头：标准镜头的焦距与底片的对角线的长度基本相等，拍摄景物的透视效果更符合人眼的透视标准和习惯，所以在摄影中应用广泛。焦距一般在40~58之间

广角镜头：又称短焦距镜头，特点是焦距短、视角大、宽、景深长，拍摄动态物体或需要景物前后有较大的清晰度，或者在较狭窄的环境中拍摄较大的场面中，可选用广角镜头。焦距<35mm 摄远镜头：焦距长、视角窄、相对口径小。与标准镜头相比，同样的拍摄距离使用摄远镜头可以获得较大的影像，其大小与焦距成正比，焦距越长，影像越大但是景物的透视关系会大大压缩，往往呈现出一片模糊的光斑虚像，构成一种特殊效果。焦距150~300之间

1、光圈：光圈值越大，光圈越小；相邻两个光圈前面一级光圈是后面一级光圈通光量的2倍。

2、景深：就是焦点前后能够看的清的区域。景深的大小受光圈大小，镜头焦距长短及拍摄距离远近有关。大光圈，小景深；镜头焦距越长，景深越小；拍摄距离越远，景深越大；

3、超焦距：当镜头调焦到无穷远时，从相机到最近清晰物之间的距离称为超焦距。

4、对焦模式：

自动对焦：傻瓜式操作

单次AF：适合拍摄精致的主体及抓拍。

人工智能AF：适合拍摄移动情况难以预知的事物。人工智能伺服AF：拍摄运动的物体。手动对焦：

5、数码相机的成像过程：主要分为4个步骤

（1）拍摄景物时，景物反射的光线通过数码相机的镜头透射到图像传感器（CCD）上

（2）CCD上的光电二极管受到光线的激发而释放出电荷，生成电信号

（3）CCD控制芯片利用感光元件中的信号控制线路对对发光二极管产生的电流进行控制，由电流传输电路输出，将一次成像产生的电信号收集起来，经过放大和滤波后的电信号被传送到ADC，由ADC将电信号（模拟信号）转化成数字信号。

（4）将数字信号传输到数字信号处理器（DSP）中进行色彩校正，白平衡处理，并将其编码为数码相机所支持的图像格式、分辨率，后存储为图像文件。

测光模式

平均测光：光线均匀，提供准确的曝光结果，否则会产生偏差。中央重点平均测光：以画面的中央部分作为测光依据，而对周边部分也进行适当考虑。70%~75%来自中央偏下部分，只有30%~32%来自边缘部分。点测光：对位于画面中央自动对焦点附近的极小区域进行测光，测光区域大致为画面面积的2%~10%。

多区域评价测光：将整个画面分成若干区域，分别对每个区域进行评估，并将测量结果转化为数值。对异常亮度进行截止处理，比较，分析，提供合适的测光数据。

10.4种曝光模式

光圈优先曝光模式：指摄影师手动设定光圈值和曝光补偿相机自动计算快门值的模式。应用广泛90% 快门优先曝光模式：

程序自动曝光模式：相机会在测光后为用户自动设定光圈和快门的曝光组合。手动曝光模式：拍摄者手动设定相机的光圈和快门值，适合有特殊想法和创意的摄影师使用。

11.全自动曝光模式：一种傻瓜式的曝光模式，几乎所有参数都由相机自动设定。

12.感光度就是表示对亮度敏感程度的数值。

13.曝光锁定：在我们半按快门得到正确的曝光数据后，用曝光锁定按钮固定这个曝光条件，然后重新构图，按自己的画面要求取景，最后按下快门。14.曝光补偿：对曝光值进行调整。白加黑减

15.包围曝光：首先对被摄景物主体进行测光，然后以这个测光数据为基础，通过相机上的包围曝光按钮或转盘来设定包围曝光的级别和参数。这个过程可以是连拍的形式，也可以是手动追张拍摄，其补偿数据可以由摄影者自己设定。16.白平衡：不管在任何光源下，都能够将白色还原成白色。准确的说，白平衡可以得到最佳的色彩还原。

17.色温：衡量光源光谱颜色的度值。相机设置的色温高于外界色温偏橙黄，相反则偏蓝。

常用的光源分为自然光和人工光。表现被摄物体的空间位置 利用光线的明暗关系。在光线照射下由于空气介质和尘埃对光线的折射和反射作用，使得近处的景物比较清晰，色调深一些，色彩饱和鲜明；远处的景物比较模糊，色调浅一些，色彩比较灰暗。

18.影调：是指画面上的明暗层次过渡和等级。

19.表现被摄物体的质感

根据不同质感的物体对光的吸收和反射，采用不同的用光方法来表现出它们的表面纹理、质地和色彩。对于表面结构及其粗糙的物体，往往采用具有一定亮度的、与物体表面呈一定角度的侧光、侧逆光照明，以突出其质感特征。对于表面结构光滑的物体，应当用倾斜的、从一定角度射向被摄物体的散射光，并且要从能见到其表面高光的位置拍摄，以在其表面形成高光点；透明的物体一般可采用逆光，侧逆光照明让观赏者在画面上看到光线穿过透明体的效果；镜面物体则可采用极柔和的散射光照明。

20.光位指的是光线的方向，即光源所处的位置。

21.顺光：又称正面光，其照明方向与相机的拍摄方向相同。光照均匀能隐没被摄物体表面的凹凸不平，影像明朗很难表现明暗层次，画面平淡。22.斜测光：可以形成明显的立体感，且影调丰富，色调明快。

23.光比：被摄物体的受光面和阴影面之间的亮度比，是摄影用光的重要参数。光比大，反射在照片上的影调硬，层次少，立体感强，反差大；对应的~~嗯哼 24.摄影构图的要求：简洁、完整、生动、稳定 25.透视：景物与景物之间形成的空间深度感。

26.实现视点透视的方法：调整拍摄距离。距离越短，透视效果越强；调整镜头焦距。焦距越短，越能有效的夸张透视效果；调整拍摄高度。低视角仰拍，前景高大，后景相对缩小。调整拍摄方向。相对于正面拍摄来讲，斜侧拍摄线条汇聚，近大远小的效果透视感更强。

27.影调透视：主要表现为影调的深与浅，清晰与模糊。

28.实现影调透视的方法：选择不同方向的光线；选择不同的天气；控制景深。29.景别：摄影画面包含场景容量大小，包括从远景到特写的变化。变化因素有镜头的焦距和拍摄距离。

30.远景构图：展现自然界的辽阔景物，被摄物体广阔而深远。要点在于“取势” 31.全景构图：表现被摄对象的全貌及所处环境的特征。全景的取景范围比远景小，主体在画面中完整而突出，并通过并通过具体环境气氛来烘托主体对象。32.中景构图：介于远景和近景之间，表现被摄物体或人物的主要部位。强调人与人，人与物，物与物之间的关系。中景以情节取胜，情节是中景画面表达的主要内容。

33.近景构图：表现被摄对象主要部位的重要特征，主要对人物的形态，特征和表情等细微之处做细微而深刻的刻画。近取其神，近取其质。

34.特写构图：主要是使被摄物体或人物的某一局部充满画面，形神刻画上更加细致。特点是不完整的完整。

35.主体与陪体：主体在画面中表现主题思想，使观赏者正确理解画面内容。陪体在画面中作用是陪衬，渲染和突出主体，深化主题思想，装饰和美化画面的作用。

36.突出主体的方法：以位置上的优势突出主体；将主体安排在画面的显著位置；利用线条做引导；通过对比突出主体；使用小景深；

37.陪体在画面中可能是前景也可能是背景，要把握好分寸，不能喧宾夺主。53.安排前景对象的时候遵循的原则

（1）前景的形状，线条颜色尽可能优美；

（2）要与主体有一定的联系，从而有机地烘托主体、深化主题；（3）前景的表现形式要简单明了，不能混乱影响画面；

（4）运动的物体不能做为前景，以免分散观者对主体的注意； 54.安排背景的原则

（1）抓住能够明显地交代主体的时间、地点和时代气氛特征，以加深观者对主体的理解

（2）力求简洁，使画面更加精炼；

（3）通过与主体形成影调、色调、虚实的对比，加强视觉上的力度，把主体从背景中分离出来；

42.摄影构图常见的构图方式：横向式构图，竖向式构图、斜向式构图、三角形构图、S形构图、圆形构图、对称式构图。

43.节奏和韵律简称为节律。是画面线条、形状、影调、色彩的有序重复和交替。重复产生节奏，变化产生韵律。

44.补色：两种色光相加产生白光，则这两种颜色互称补色。品红，青色，黄色减色法中的三原色（红蓝，绿蓝，红绿）55.色彩的象征与联想

38.摄影构图：摄影时画面的结构和布局。是摄影者运用各种造型手段，在画面上生动鲜明的表现出被摄物体的形状，色彩，质感，立体感，动感和空间关系，使之符合人们的视觉规律，让观赏者取得满意的视觉效果，向观赏者传达摄影者情感的全过程。

45.风光摄影应该根据题材的不同，选择适宜的拍摄方法，但同时所有题材又有共同的基本拍摄技术和技巧。

46.正确的曝光与测光是在技术上保证一张照片成功的主要因素。曝光正常，拍摄的照片色彩自然，明暗影调丰富，画面精致细腻；曝光过度会使景物过亮，色彩减弱，失去细节；曝光不足会使照片变暗，同样无法真实反映景物的层次和细节。

48、物体的亮度会随着时间，天气和场景的变化而改变，只有根据现场光线条件调整光圈的大小和快门速度，进行正确曝光。

49、风光摄影是等待的艺术！同一地点的风光景物，随着季节的变化而呈现各种不同的姿态。

50、通过顺光拍摄风景能够较好的表现景物本身的色彩，尤其是在拍摄本身颜色很鲜艳的景物时，其色彩，色调会更加光艳照人。

47.由于顺光条件下景物是受光均匀，所以会使景物缺少深度和空间感，解决方法：

（1）对暗调的主体配以明亮的背景，或者对明亮的主体配以较暗的背景，通过增加明暗对比来营造画面的深度感。

（2）使用较大的光圈，以小景深突出主体，虚化背景，营造画面的深度感。56.在斜测光条件下，景物轮廓鲜明，纹理清晰，色彩鲜艳，立体感和空间感较强。

57.逆光拍摄下的景物边缘部分都被照亮，能够形成清晰的轮廓光效果，可以很好的表现出景物的立体感，同时能表现出较强的空气透视效果。在运用逆光进行拍摄时，最好在镜头前面加上遮光罩，以免阳光进入镜头。

58.散射光是没有明显照射方向的光线条件，景物亮度与暗部对比较柔和，反差较小。散射光拍出的景物缺乏立体感，不利于对景物的造型，但是却非常有利于拍摄柔和而又抒情的风光照片。

59.运用好透视原理，可以营造出画面的深度和空间感。我们可以通过影像大小的对比，来有力的营造透视效果。使用广角镜头，还可以强化这种对比效果。60.近清晰，远模糊的现象称为空气透视。

61.仰拍高大，平拍使观众对画面产生身临其境的视觉感受，俯拍有助于表现景物的环境和气势。

62.体育摄影中确定快门速度的4个依据：被拍摄物体的运动速度；拍摄距离；动体运动的方向；镜头焦距的长短。63.追随法：镜头跟随拍摄动体拍摄

变焦法：使用变焦镜头拍摄在按动快门的瞬间迅速转动变焦环，在变焦的的同时曝光。

第四篇：摄影摄像业务培训

一、摄影部分

1、单反相机的构造

课程包含单反相机的物理结构，各部件的名称及基本功能，取景原理，镜头拆装，灰尘处理等。

2、单反相机的基本操作

课程包含握持拍摄的正确姿势，对焦、拍摄、摄像的基本操作，涉及拍摄的基本功能设定等。

3、单反相机的扩展功能

课程包含包围曝光、连拍、追踪对焦、曝光补偿、RAW格式设定、畸变校正等多数在平时使用时一般不过多关注的各类功能。

4、单反相机术语定义

详细讲解光圈、快门、ISO、景别、景深、焦距、焦点、曝光、白平衡等主要术语的含义，从原理出发，将每个术语的发源及真正指代意义解释清楚。

5、基本构图原则

讲解目前主流运用的几种构图方式，包括三分法、三分黄金比例法，螺旋线法等。

6、基本景别选择

讲解各个景别分别在何种场合进行选择，并且各类景别所代表的含义及感情色彩。

6、各档位模式的讲解 / 36

详细讲解相机各种档位设定包含的设定值及其挑选本值的理由，把每个档位适合运用的范围阐明。

7、光线的运用及附属器材

本课程内容较多，光线运用为摄影技法中最为重要的部分，从来光方向可分类，从光线类别可分类，从光线质地也可分类，另外，自然光及人工光的不同运用，各类造光设备的认识与使用，各类光线附件的作用及运用，光线包含的情感色彩等内容均有涉及。

二、摄像部分

1、明确拍摄目的

为拍而拍的摄像注定无法拍摄出好的效果，拍摄之前首先要明确自己的目的为何，这样才能在选择拍摄设备及制定整体拍摄计划上有的放矢。

2、摄像师个人素质

摄像不是单纯的机械操作，而是一种艺术创作和再加工，摄像的画面美感，取决于摄像师自身的艺术修养如何。

3、摄像机基本操作

从物理结构、部件名称及作用，基本摄像操作及手动参数设定上对摄像机的操作进行全面的讲解。

4、摄像构图

同摄影构图，摄像构图有其相似的一面，但也有自身独特的/ 36

特点，其特点就在于摄像是运动中的画面，需要考虑连贯性的构图策略。

5、镜头模式选取及应用

镜头的各类技法推拉摇移不是单纯为了炫技而已，而是实际应对真正展现画面的需求，如何恰到好处地运用各类技法，并融入整体的拍摄活动当中，正是需要锻炼的部分。

6、镜头切分及画面组接

镜头的前后衔接并不是毫无章法，段与段之前必然会有逻辑的关系，无论是时间先后，还是空间接续，画面的景别也必须要按照一定的处理方式，才能让镜头看起来不别扭，以一种舒适自然的感觉展现在观众面前。

7、影像节奏

如同音乐，画面的切分处理也有自己的节奏，如何选择并把握整体片子的节奏，如何利用节奏衬托感情表达思想，是本课的主讲内容。/ 36

1.增强拍摄者的自信心 2.使领导更好地进入工作状态 3.增添活动的仪式感 4.当现场有很多摄影师时，提高你卡到好位置的几率 而根据工具的不同，加成效果呈以下正相关，请根据实际情况自行选择▼现在万事俱备了，是时候祭出领导拍摄大法之「 拍摄三原则 」原则一：中心、中心、中心领导，作为宇宙万物的中心，应该占据每一个构图的焦点位置。例如：画面的中心，画面的黄金分割处等。要注意的是，在后期的修图过程中，尽管咱们的领导再耀眼，也要抑制住你内心澎湃的敬仰之情，不得作有违自然规律的过度修饰▼原则二：仰拍、仰拍、仰拍最适宜的仰拍高度为：领导眼睛偏下方左右。从这角度看到的世界大概是这样的▼这种叫「 双 chang 」拍法，什么叫双 chang，就是显腿chang& 有气 chang那是不是角度越低，腿就越长，气场就越足呢？没错，江湖上有一种叫「 遁地鼻孔拍摄法 」这是一种较为刁钻的角度，建议大家不要轻易尝试▼原则三：连拍、连拍、连拍有些领导很淘气，专门在你按下快门的时候闭眼睛，或者发动瞬间移动技能，让你只能捕捉到他的残影▼这时候只能靠相机的连拍功能，虽然这样做将会大大增加后期选图的工作量，但对于业余摄影师来说，这无疑是最后一根救命的稻草。「 领导拍摄三原则 」烂熟于心后，我们就要进入实战阶段了，在跟拍领导工作的过程中，一般需要拍摄以下几类照片：「

一、会议照 」会议照的套路基本是：/ 36

1.领导特写若干，其中包括2.会场环境若干，其中包括拍好领导特写，在拍摄前就得做好功课，研究过去的照片或者请教有经验的前辈，什么样的角度最能体现领导的气宇轩昂力拔山河的形象。如果你比较白目，缺少发现美的眼睛，又或者是领导长得实在刁钻难拍，保守做法是，选择国际自拍协会认证，位居人类自恋视角 NO.1 的三七分侧脸角度拍摄。「

二、企业视察 」领导作企业视察的时候，我们的镜头需要呈现的是，领导对企业的重视，以及企业主对领导的关怀备至所洋溢出的感激之情。这类活动，一般选择介绍企业产品时的场景作为拍摄首选。在主体思想太阳般的照耀下，企业茁壮成长，不仅业绩好了，产品创新能力强了，质量更硬了，领导自然高兴。这里我们画面表达的应该是：领导对企业很满意，而不是：领导对产品很满意。相对于爱不惜手地抚摸产品，我们更建议拍摄领导微笑着参观的画面。约翰逊庞麦郎第一次找到时尚时尚最时尚的滑板鞋时的心情也莫过于此吧▼同样是视察，父亲大人和祖父大人就显得专业多了。但我有充分的理由相信，这一切都是摄影师的错，少主需要的是正确的打开方式▼「

三、基层访问 」领导到基层访问，群众们簇拥而上，内心的滔滔敬仰一时竟无语凝噎，千言万语只能化作滔滔的泪水与领导执手相看泪眼。领导：嘘，憋说话，都在这两行泪里。如此符合主旋律的感人场面怎么能放过！这画面绝逼对得起今天的微信运动两万步好吗？/ 36

但少年别高兴得太早，你以为这么完美有爱的场景就一定万无一失了吗？！请看下图群众们情绪到位，领导笑容满面，其乐融融。但是画面看起来却像一个自我感觉良好的富二代在炫妞的感觉。这张照片的问题就出现在：整个画面，只有领导看镜头了。遇到这种情况，最好等所有人都准备好了再行拍摄。基层访问，我们拍摄的主题应是领导对群众的关心慰问，呈现的最好是领导与群众进行眼神及语言交流的场景。同样是众女一男的画面，下面这张就正气多了▼造访校园，关心教育基层建设也是领导访问频次较高的一类项目。在此类项目中，我们要体现出领导对祖国花朵如慈父般的关爱，如祖父大人这张亲民暖心的照片，曾经感动和鼓舞了无数的教育界人士。▼而这位摄影师给我们呈现的却是神枪手、优秀的卡车驾驶员鬼父般的关爱。▼至于军区访问，作为整支军队的信仰，金委员长那份能融化铁骨将士们的温柔是摄影师必须抓拍的重点。在这份太阳般的温柔之下，金委员长的臂膀是那么的宽厚可靠而让人情不自禁想要扶挽。一副满意的画面离不开将士们的感情配合，你若微笑便是晴天。若不微笑...就像牢监「

四、外景考察 」出外景，除了拍摄领导运筹帷幄，挥斥方遒的英姿外，我们还得表达出领导不畏严寒酷暑，日晒雨淋，不怕苦，不怕累的考察精神。如下雨天，如果是领导亲自撑伞的照片，那就一定得来一张但，万一只有领导一个人在撑伞怎么办好尴尬啊这时候，作为键盘摄影/ 36

师的我们就要扛起大旗怎么样？对把伞 P 掉细节决定成败，领导没伞了，淋雨了，发型不可能那么整齐的，所以我们要把领导的头发也小心翼翼地弄乱▼完美题外：「 其实，人物类摄影的秘诀主要还是，模特要帅 」完。

发布于 2016-10-22

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胖子苏

行走之间，尘不蒙心。/ 36 人赞同

斜腰……（好吧，其实我是自己跑来的……根本木有人问我好吧）其实这个事情不是很困难。本人毕业做了电视台摄像……跟拍了数个大小会议活动（经常摄影+摄像一起来）。首先，去当地的政务门户网，看看之前的照片，熟悉了解构图以及常用角度。之后把自己的器材熟悉了，最起码不能只会用P档。曝光补偿啊，感光调解啊一定要熟练。搞清景深跟光圈的作用。然后……带好外闪（如果只是负责拍照，并且有市委常委之类的大领导的话，外闪加柔光罩一定要有），角度稍微冲上点。然后不要怯场，尽情的拍吧。一/ 36

张没拍好就多来几张。回来挑选余地大。保证对场地的熟悉，提前几分钟到，了解流程，看下场地光线有哪些需要调整的。如果是合影，大活动的带个小架子，保证平稳快爆，其他一般不用架子。摄像一般都带架子，摄影不是很需要。除非你离领导很远还过不去（比如有的会议场地就很艹蛋，长方型桌子还是领导坐在了远端），这样的情况就需要长焦加上一个能稳定的支点（以防万一就是三脚架），才能拍出合适的领导正脸。另外，领导们更喜欢讲话比较生动投入时的照片。如果领导衣着妆容坐姿等有问题，一定要提醒下，领导会理解的（最后这个指会议刚开始，你不要等开了一半了，拍的差不多了，然后才想起要拍一个角度然后发现领导状态不好，你又去提醒他，他会不爽，甚至有些领导有可能已经提前离场了，你的镜头就补不上了）。所以，一定要快！很多领导在开始的时候就会很注意，会专门留出一段时间来摆正自己，好方便摄影摄像的同志们的……（手机临时打字，不详处烦请指出）/ 36

编辑于 2014-12-29

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知乎里面隐藏了这么多机关工作人员！

发布于 2016-09-30

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张晨 美术菜鸟/ 36

二把手的领导要怎么拍？区长一直跟在市长后面感觉怎么拍都很尴尬呢，求帮助

发布于 2016-08-25

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幻想同盟 / 36

在市级小事业单位宣传科干了几年，期间负责了单位全部的拍照任务，也算有点小心得吧。

1、给领导照相，最常见的场合是开会。大会小会无数场，领导打瞌睡、看手机、偷看妹子在所难免。如果你随便拍，那确实没几张能看。其实你只要找准2个时间点去拍就行了——讲话开始时、讲话结束时。讲话开始时，领导志得意满。环视众人，看看谁还没眼色在玩手机。这时是抓拍的第一好时机，抬头不看稿、/ 36

神色表情好，快对着他一顿扫射吧。这一阶段一旦过去，等着吧，只要讲的不是他特别熟悉的事，领导绝对一头扎进稿子里，再也不会抬头。如果你这个时机没抓住，没关系，还有次一等的，那就是讲话结束时。这时领导终于读完全篇讲话稿，长出一口气，心里想着可算读完了。一般稿子的结束语都是感叹句——“……努力奋斗！”“……更大贡献！”之类，会让领导不自觉地抬起头，看着下面的小兵，心里恨不得拿鞭子赶着让大家去干活。这时虽然也抬头，但是神态疲惫，所以算次一等。如我所言，最重要的就是抬头。如果有个喜欢脱稿的领导真是超级省心。

2、会见外宾也是一项领导喜闻乐见的活动。对于这类，最好的情况是抢到握手的画面。这种画面一般都会拍得很对称，两人各露个侧脸。其实如果是上级领导来视察，多向上级领导偏一些也好。陪同视察过程中，遇到长走廊，可以跑快点到大部队前方照，记得蹲下来仰拍，这点对于个子不高的领导而言尤其关键。视察途中，一些重点部位领导会让大家停下来听他细讲。这时注意拍肢体语言——比如指向、比划、与物品或者其他人互动等，这样照片就不至于沉闷。有人看再更吧(>_<)/ 36

发布于 2016-08-20 条评论

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知乎用户 逗比青年/ 36

1、这种照片讲究的是方正，朴素，稳重，最基本的照片清晰就不用说了，用基本的九宫格构图，横平竖直，然后不要犯一些低级的错误，比如发言时麦克风遮住了领导的半个脸、桌面的水平面与领导的脖子等高、领导抽着烟或者手叼着烟、会场烟雾弥漫、把隔壁领导的半个头或半只手也拍摄进去。

2、在拍摄之前，有条件的最好提前到达拍摄地点，构思好要拍摄几张什么样的照片（想表达什么样的意思，什么样的形象），要从哪几个角度，哪几个位置拍，这样到拍摄的时候就不会手忙脚乱了，另外同一个场景的多拍几张，以防万一。

3、最好在活动一开始就进行拍摄，因为这个时候领导、观众的精神最饱满，姿态最好，另外注意领导的表情动作，千万不要出现龇牙咧嘴等有损形象的照片。暂时这么多，想到再补

发布于 2014-12-24

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碰我

一本正经说污话

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总结起来，拍摄领导有三点要求：平平正正、拍的清晰、表情抓好。其他答案用文字都说的很好，理论我就不多说了。我放些图片实例吧。1.平平正正！在会议的拍摄任务中，最首要的一点就是照片平正。艺术类创作可以故意歪一点，但是会议这种严肃的场合就必须平，正，显得正式、严肃。你看，新手一般都会拍成这样，可能没这么夸张，但一般肯定是不平正的。虽然后期可以用软件调，但是更重要的是前期拍摄时就要注意拍平正。如下↓横平竖直，体现严肃、正式性，适用于绝大部分新闻摄影。！但是你要注意一种情况是因为强迫透视而导致照片歪了！此话怎讲？详见下图。你

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看，上面这张图就是属于“本来就歪了，后期无论怎么调都不会平正”的例子。为什么会这样呢？请看下图：懂了吧？因为站位就不是正的，所以拍的也不好看。拍摄会议、大头照时要注意这个。2.拍的清晰顾名思义，对焦对准了，快门在安全快门范围以内就好。3.抓好时机，拍好表情正如其它回答所说的，一般越大的领导，他被拍的经验就越多，很多时候会主动配合你的，只要抓准时机就好。我跟拍的经历就是经常越大的领导越好拍，一股正气鼎然的样子，相比较而言一些比较基层的领导就比较......呃....表情比较..不好。千万别一上去就啪啪啪一通，然后就滚下来了，这样不仅自己不知道有没有拍到最好的时刻，而且也给别人一种很浮夸的感觉。最好举着相机，定一会儿，自己可以找时机，也给领导一个暗示“我在拍照呢”，然后抓住最好的时候——卡擦。另外，在室外拍摄时，不必太仰拍，把领导拍的跟超级英雄似的，很浮夸，现在中央和大众最忌讳浮夸！领导也是人，视察也是正常工作，拍的正常点，不仅显得自然，也更显得亲民

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第五篇：摄影摄像实习报告

摄影摄像实习报告

22日早上我们带着激动与渴望进行了云梦山摄影实习。接下来我就顺着实习的进行，说一下云梦山的特色，再穿插着说一下自己对摄影的一些心得与体会。时至中午，两小时的车途疲惫并没有抑制住我们那颗激动的心，在老师安排好行程之后，大家便在山下兴致勃勃的拍照，然而映入我眼帘的大山，比我想象中的更苍雄。小许逗留之后，我们赶往住处，一个离云梦山不远的小旅社。安顿好之后，我们便不顾劳累的去品味大山里的美味……

‚云梦山风景区位于河北省邢台县冀家村乡石板房村北。东距邢台市66公里，交通便利。该景区属北方山岳类型，主峰1300多米，为河北、山西分水岭。面积25平方公里，植被覆盖率95%，珍稀动植物100余种。8月份日平均气温23℃左右。风景区位于翠阳山、牛群山、轿顶山的三山环抱之中，人进入景区，恍如进入一只大肚茶壶中，只见四面山势峭拔，赤壁翠崖，头顶只一片圆天，神秘莫测，故称“壶天仙境”，自下而上分为4层，分别为碧溪幽谷“下壶天”、峭崖飞瀑“中壶天”、水帘仙洞“上壶天”、天上人间“天外天”。云梦山是驰名中外的‚中华第一古军校‛——云梦山‚战国军庠‛所在地。战国时期纵横家鼻祖鬼谷子在这里隐居，聚徒讲学，创办军庠。先后到此拜师学艺者达500人之多，培养出的苏秦、张仪、孙膑、庞涓、毛遂、尉缭等均为中国历史上著名的外交家、军事家，是当时七国争雄的复杂的政治军事斗争中呼风唤雨的人物。

云梦山云蒸霞蔚，泉涌涧飞，险奇秀幽，九道蜿蜒而来的山梁，宛如九条从天而降的神龙，聚汇于此，人称‚九龙聚汇‛。云梦山是太行山脉的一朵奇葩，千百年来沉睡在香闺深处。云梦山山雄、水秀、谷幽、洞奇。整个景区山水石树交相辉映，塘溪潭瀑错落有致，若白龙飞腾，如银练飘舞，四季如画，景色宜人，令人诗情勃发，被誉为“北方的九寨沟”。已开发景点80余处，景点密集，游程安排张弛有度，有惊无险。云梦山以水见长，她是一个瀑的世界，潭的海洋。这些瀑潭的形成，主要源自天外天的水帘洞。水帘洞虽然高在云天外，但却水源充沛，洞泉常流，泉盛时，汹涌澎湃，如蛟龙出海，泉弱时喷银吐玉，微波漪澜。水帘洞泉自山之巅峰，汇集东西两大龙泉，形成波光粼粼的，白龙溪一路漫翠坡，坠丹崖，绕松柏，漫翠坡，挤幽涧，一路形成栖鹰瀑、滚蛟瀑、龙吟瀑、晒鳞潭、浣药潭、碧波潭……构成多姿多彩的九瀑十八潭。若白龙飞腾，如银练飘舞，令人诗情勃发，被誉为‘北方的九寨沟’。‛

看着云梦山门口的这段关于云蒙山的描述，我已经按捺不住想以飞一样的速度到山上……现在我依稀记得在上山过程中，我与朋友们努力的攀爬，与同学们喜悦的留念，那一张张添满汗水的脸，以及到了山上俯瞰山下的感觉、那种想征服世界的心……

经过这几天的摄影实习，我明白了很多，自然界中很多优美、生动的形象，只要是通过丰富的光影、引人的情调，就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景，使人看后兴奋、愉悦、联想，享受到一种别样的乐趣。我拍的照片的构图格式都是三分法构图，主体物都在画面的三分之一的地方，这样整个格局显得大方得体。

在摄影的过程中，我深刻的体会到‚世上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛‛，古语有‚十步之内，必有芳草‛的说法，身边的美在不起眼处就可以发现，只要合理运用，通过自己的细心观察，充分发掘被摄物体的美点，把其转化成为

创造性的画面形象，就可以得到很美的照片；我在拍在平时不怎么引人注目的景色的时候一直都相信，只要有特定的条件都可以变得很漂亮；自然界的奇妙之处在与它的千变万化，不可捉摸，不同的景色在不同的角度、不同的时刻都会有不同效果的美；观景的最要注意的就是观赏位臵和观赏时刻，还要充分发挥自己的想象力，赋予花草石木生命力，做到这三点，就会让一处平常的景色都会变得奇妙精彩。

在拍摄的过程中，摄影者可以通过一些无生命的物体有机地安排和组合在一起，在静态中加入个人意图和技法来表达一定的含义，赋予一定的形式感和艺术气息的摄影。摄影的艺术性不可忽视，好的摄影作品必须要高雅的艺术情趣，这样才会得到艺术爱好者的共鸣，摄影现在已经不是单纯的记实工具，更是一种艺术手段。

大自然的一切物体都是摄影者的题材选择内容，万物皆有灵性，而人作为万物之灵长，宇宙之精华，对自然界的物体虽说不能有生杀夺予的权利，但是和平的友好交流还是可以进行的；一切景物皆可以由摄影者自由选取和重新组合，只要是自然界的物体都是景物摄影的对象。但是一幅优秀的摄影作品应该有鲜明的主题。对于拍摄的任何一件物体，不管多诱人，都要估计一下它在这幅作品中起什麽作用，整幅作品的目的是什麽。不然乱无目的地胡拍，好的作品会很少，浪费电量。

在有了对一处景物的构思之后，摄影者的任务是找出可以产生另人满意的构图，将景物彼此之间以及与背景之间的关系进行协调安排，各个环节都不能粗心大意。在拍摄好照片之后，后期的剪裁、较色也是很重要的，也要引起拍摄者的关注。自然界的光源并不是完美无缺的，还需要作者手工调整一下，这样照片才会完美。

摄像的实实习要在学校完成，拍摄一部校园短剧和一个公益广告，这对于我们来说是一件有难度的事情--有幸和我们组的其他几位同学分在一组，在大家的齐心协力下，我们的拍摄任务也完成的很顺利--！

大家花了很多的时间，每人都写出了一个自己引以为豪的剧本，最后有投票选出了一个剧本。那是一个关于‚乐趣‛的剧本：在这个喧嚣的城市中，繁华的城市；过往的人群；冷漠的表情……有什么是值得我们去珍惜的？用自己单纯的眼睛去发现这纷扰世界中的乐趣！主题有内涵、很深刻、发人深省！

剧本终于定了，我们几个面临的第二个问题就来了，那就是演员怎么办，我明白：导演在心里已经把演员给定了……我是摄影师。其他的每个人都有自己的任务……

终于开始拍摄了，才发现每次拍东西都不是那么简单的事情，毕竟我们没有接受过专业的训练，一切都是凭着自己的感觉去摸索，去前进，每天上周早早的起来，还有几天中午饭都顾不上吃，在餐厅看着饭不能去吃，因为要拍摄画面，大冷的天，要穿着毛衣进行拍摄，一个个都冻的不行，可我们快乐着，总是自己的事情感觉成就会更大，伴随着我们的剧本，走遍了学校的教师，图书馆，自习室，走进了女生宿舍，走出学校，去公园……通常为了一个不到几分钟的镜头，我们

组的人会反复的试拍、实拍--！不管别人说我们敬业还好，说我们追求完美还好，我们自己是快乐的，为了那一点点小小的成就感，有时候付出再多的努力也是值得的。

拍摄的过程中，出现了很多意想不到了事情，有些是预料不到了，可是不管是什么困难，我们都能齐心协力的克服，总能顺利的进行下一步，在这个过程中，最后，我们不但完成了拍摄任务，也让我们几个之间的友谊更进一步。通过这次摄影摄像实习，让我们更多了解了关于摄影方面的知识，让我们知道我们所从事的职业并不是一项简单的职业，也让我们对未来有了更清晰的计划。不但丰富了我们的知识，也让我们同学之间有了更深入的了解。

虽然两个合起来只是短短几分钟的短片，但其中也让我们明白了很多知识，下面简谈下我对摄像的一些心得体会。第一：拍摄一个短剧首先要有的是一个鲜明的主题，那样才能吸引人，才能让我们的东西最后欣赏的不是我们自己，还有其他人会被我们拍摄的东西所吸引；第二：拍摄时画面的处理，我意识到稳定的重要性，这就告诉我们无论何时，如果能用三角架的情况下，优先用三角架，这样才能保证我们所拍摄的画面稳定清晰；第三：拍摄的过程中不能总是用固定的镜头，要学会镜头的推拉摇移，这样才能使我们拍摄出更优秀的画面。

总之，通过这次的实践，让我们对摄影这个行业，甚至对演员这个行业充满了敬意，因为我们知道其中的艰辛与付出，就像那些电影明星，那些著名导演一样，他们的背后也肯定付出了很多，才有今天的成就的，也许我们中间的很多人最后不会充实摄影这个专业，但是这样的实践机会所留下经历以及其中的经验将使我们终身受益，将令我们终身难忘。

最后，感谢和我一起走过的几位好朋友，使我们顺利完成了我们的任务，也感谢李老师对我们的指导，使我们在迷惑的时候有根可寻，我相信只要我们努力，只要我们付出，那我们就会得到回报的，我们都会成功，成为成功者中的佼佼者。

加油，我的朋友们！〃〃〃〃〃