《音乐与舞蹈——舞蹈的造型美》课例点评

第一篇：《音乐与舞蹈——舞蹈的造型美》课例点评

《音乐与舞蹈——舞蹈的造型美》课例点评

一节成功的形体舞蹈课，是让学生感受和学习到舞蹈肢体动作的美和舞蹈造型的优雅动人，因为音乐和舞蹈结合的精髓在于从造型中抒发出舞者的内心情感和艺术表达。今天有机会阅读并且分析了高中《音乐与舞蹈》模块“舞蹈的造型美”课例，深深的感悟到了这一点，被课例中精巧设计的环节打动了。下面我将从以下几点来阐述一下我对这节课例的感受。

一、拓展视野、直观导入。

在活动的一开始，教师用自己优美的舞蹈肢体动作来引导学生直接感受舞蹈的美：形体美、韵律美、意境美、造型美。教师的示范具有直观地艺术感染力，能够将学生的艺术感悟有效的融入课堂，直接感受到舞蹈的造型美。

二、模仿体验，情境渲染。

课例中为学生提供了多种可视的欣赏环节，综合了音乐教学中的舞蹈欣赏、舞蹈感悟和舞蹈学习，让学生有效的从欣赏环节中感受到舞蹈造型美的情景感染力，用优秀的舞蹈作品营造出震撼心灵的课堂氛围，加深学生对舞蹈造型美的感受和体验。

三、升华课堂，自主创编。

在该课例中，注重音乐与舞蹈学习的有机结合，让学生亲自模仿经典舞蹈中的动作，来体会舞蹈来源于生活又高于生活的特征，重视培养学生舞蹈创编能力，提高学生的舞蹈审美素养。该课例从教学内容的安排和教学方式的选择上都较好的把握了这一模块的教学重点，很好的带给学生这一模块的教学启示。

这节课例具有十分丰富的艺术价值，用它环节中蕴藏的设计教学技巧，有效的丰富了学生的艺术体验，通过课堂教学中的丰富活动引导学生感受到了舞蹈的造型美，重点渗透了舞蹈的表现形式和舞蹈动作所要表达的情绪情感，是一节生动丰富有意义的课例。

第二篇：幼儿园音乐与舞蹈

幼儿园音乐与舞蹈

音乐是人们生活中表达美和展示美的听觉享受，它使人们在声音上获得美的感受，丰富人的内心世界；和音乐有异曲同工之妙的舞蹈则让我们在视觉和感官上获得美的体验。这二者有密不可分的关系：音乐是舞蹈的精神，舞蹈是展现音乐精神的方式，二者相得益彰。有的人会认为学习音乐和舞蹈只是小部分人应该受到的教育，从“艺术家的教育”、“贵族教育”、“天才教育”等说法中可见一斑。

音乐与舞蹈简介

事实上，每位幼儿在成长的初期都具有艺术的学习愿望和学习潜力。学习音乐舞蹈日渐成为全民族的素质教育，伴随每位幼儿的生活和成长，给人们的生活带来了欢乐祥和。音乐与舞蹈教育对幼儿的影响

音乐和舞蹈作为最富有情感的艺术，在被越来越多的幼儿教育学家所重视，其原因

不仅因为3—6岁的幼儿时期是学习音乐舞蹈的黄金时段，更重要的是研究表明音乐舞蹈教育不但能培养幼儿的音乐舞蹈能力，还能促进幼儿综合智力的发展，尤其在培养幼儿的创造能力方面具有明显的作用，使幼儿在参与体验音乐舞蹈的过程中更富有审美力、想象力、创造力。1 影响A

以多样的形式促进幼儿听觉感受和艺术修养，提高幼儿的身体协调性，愉悦身心达到促进幼儿的生理和心理的健康成长。2 影响B

较多地采用了游戏、欣赏、互动、即兴创作的方法，能提高幼儿理解能力和分析能力，使幼儿思维活跃、反应敏捷，培养幼儿良好的早期学习兴趣。3 影响C

锻炼幼儿敢于尝试的心态，频繁登台表演能培养幼儿的独立性和自信心，增强幼儿的交往和沟通能力，在陌生的环境中不会胆怯害怕。音乐与舞蹈教育在中国之现状 1．针对性教学。

教师重视能力比较强的幼儿，无论是上课回答问题还是登台表演似乎成了个别孩子的专利。这样，不仅剥夺了其他幼儿学习的愿望和权利，甚至还会伤害幼儿的身心。2．重技轻艺。

不少教师认为音乐舞蹈是一种技能，于是注重技能技巧的训练，却忽视了它们的艺术内涵。音乐舞蹈的学习应该注重引导幼儿表现美、创造 ；美，使他们在感受、想象、创造等方面能够独具个人特色地发展。3．盲目定向。

有的家长不过问幼儿的兴趣爱好，盲目地为他们购买昂贵的乐器，带他们参加各种培训班，让幼儿以牺牲其他素质发展为代价来获得家长所期望的发展，压抑了孩子的个性，扼杀了孩子丰富多彩的兴趣爱好。幼儿园音乐与舞蹈方面比较好的教材

《幼儿园音乐与舞蹈启蒙敦程》的特色和内容

幼儿天真烂漫，心思无邪，对生活有着强烈的认知欲和美好憧憬，同时幼儿也都活泼好动，喜欢在音乐中游弋无拘的心。《童乐幼儿园音乐与舞蹈》丛书是作为“童乐趣味特色课启蒙教程”的艺术领域基础课程之一，我们邀约著名的音乐和舞蹈专家通过对幼儿最初的音乐感知能力、躯干与四肢的发展等幼儿心理和生理发展规律的研究，精心策划的一套适用于3—6岁早期幼儿学习音乐舞蹈的艺术普及类图书。该丛书分为小、中、大三册，图书内容由浅人深，以新颖独特、轻松愉快、有利于幼儿个性发展的课题引导幼儿感受美、欣赏美、表现美和创造美，满足幼儿对美的渴求和对美的追求。

本书特色

1．遵循以音乐为主、舞蹈为辅的综合艺术教育方针。

2．继承发扬本民族的精华元素，吸收融合国外的优秀教法，如达尔克罗兹教学法、奥尔夫教学法、柯达伊教学法等。(1)歌唱活动

精选中外幼儿歌曲的精华，通过讲故事或兴趣谈话引出主题，让幼儿试听其优美的旋律，引发学唱兴趣。教师带领幼儿熟悉歌词内容，让幼儿进行多种形式的演唱(分组唱、领唱、轮唱等)。最后组织幼儿为歌曲创编简单的动作，进行歌表演。(2)音乐欣赏

教师可将我们精选的音乐反复对幼儿播放，营造音乐氛围，培养幼儿对音乐的感受和向往。音乐欣赏在满足幼儿对音乐好奇心的同时，我们通过开展游戏活动调动幼儿的各方面感官刺激，加深幼儿对音乐的印象，使幼儿在音乐欣赏的基础上，体验音乐之外的愉悦。(3)音乐游戏

对于幼儿来说，音乐游戏是娱乐也是一种最有效的学习。音乐游戏多数是音乐与动作配合进行，如模仿动作、舞蹈动作等。幼儿在玩游戏的过程中，注意力集中，富有想象、情绪愉快。游戏的趣味性是非常重要的，为此，我们非常注重游戏的导入和高潮部分，使幼儿在感知美和学习美的过程中获得心理满足。(4)戏剧表演

戏剧表演是一门综合艺术，它基本特征可简要概括为故事性、表演性、综合性。教学过程中我们要求幼儿要加强对戏剧欣赏，引导幼儿学习、感受、理解戏剧作品，丰富幼儿的戏剧体验，提高戏剧鉴赏与感受能力。(5)乐理知识

乐理知识是学习音乐的基础，无论以后学习乐器还是进行音乐更高层次的发展，乐理知识部必不可少。在本教材中，我们围绕以下乐理知识方面展开学习活动：不同时值的音符；感知音乐节拍及强弱规律；七个基本音阶及它们的音高；基本节奏型；了解一些常见的乐器。(6)律动

律动又称为音乐动作，是在音乐伴奏下，根据音乐的性质、节拍、速度、力度等，有规律地、反复地做某一个动作或一组动作，它对幼儿身心的健康、情操的陶冶和智力的开发，都有着重要的作用，为学习音乐舞蹈奠定基础。(7)舞蹈

舞蹈是以人体为工具，通过人体动作的语汇，表达一定思想感情的动态艺术。此教材里编写了大量的舞蹈活动，包括集体舞、双人舞、领舞等，在学习舞蹈之前要学习一些基本的舞蹈动作，如：跑跳步、踏点步、绕腕等，通过逐步的学习和训练，使幼儿渐渐领悟到身体动作也能充分展示内心情感的舞蹈精神。(8)乐器演奏

幼儿园常用的打击乐有串铃、铃鼓、响板、木鱼等，通过学习这些打击乐，可以锻炼幼儿的手臂肌肉和对音乐节奏感的掌握。在集体参与的、多声部的乐器合奏中，一方面引导幼儿用自然协调的动作、适中的音量和恰当的音色来表现；另一方面引导幼儿随时注意自己的演奏和其他声部的演奏，使整体演奏保持统一。

第三篇：浅析舞蹈的美

浅析舞蹈的美

姓名 龙宪昕 学院 文学院 学号 100102313

舞蹈，作为一门艺术，有着悠久的发展史更有着其生生不息的魅力，在岁月的长河中以其独特的美独占一席风骚。

舞蹈的美表现在各个方面：

每一个舞蹈的背后都有一个属于它的故事，这便是它的背景内容。自然不管这些故事是欣喜欢快还是凄凉哀婉，它都是有“生命”的，这活灵活现的画面便是通过舞蹈者表现出来的内容美。舞蹈的内容美即舞蹈作品所反映和表现的社会生活，所表现生活内容的真与善的统一，是舞蹈作者审美理想形象的体现。舞蹈的内容是丰富多彩的，有表现生活的（习俗、宗教、社交、自娱和体育）、有表现艺术本身的等等。例如张继刚编舞的《黄土黄》就通过腰鼓舞来表现黄土、黄河儿女的热情生活。在整个舞蹈中，舞蹈演员们以其极大的热情投入其中展现出黄土高原的古朴民风和黄河的热情奔放，更展现了他们对黄土地的眷恋。表演到得腰鼓，更是当地民风民俗的象征，在激昂的音乐中仿佛腰鼓都随着演员活了，也变得热情满满。表现生活美的还有如维吾尔族的《摘葡萄》朝鲜族的《长鼓舞》等，但是这些都是正面表现生活美的，也就是说这些美都是大多数人很容易就能欣赏得懂，并较易体会其中意蕴的，而实际上，舞蹈当中也有通过另外一些方式即较反面的方式来体现内容美的，而在这方面较为明显的应属现代舞了。现代舞往往没有过多的舞蹈动作，往往会通过一些简单甚至有些让人哑口的动作来表现出生活的纷繁复杂，我们不能完全给它一个判断说它是美的或是不美的，但是其反映的却是更接近现实，或许它动作简单却是要表达极为复杂的心理或是世界，而这其中的真味就得靠个人去理解了。例如现代舞《兰花花》，其实演员就是通过几个简单动作的重复，却塑造出了人物内心的焦躁不安；《也许是要飞翔》短短几分钟在柔和的音乐中也较为成功的表现了主人翁渴望飞翔的内心；《我们看见了河岸》短短的20分钟的作品，浓缩了中华民族那段从屈辱、压迫走向光明、新生的历史，形象的反映了我们坚强的民族在这段历史中起到的举足轻重的作用，形象的反映了“坚持”这个品质的可贵。当然在现代舞当中也有比较明显的表现美好形象的作品，例如现代舞剧《江姐》，作品中通过时间的发展演员在慷慨的音乐中以柔弱却又刚强的舞姿表现了革命英雄江姐在遭到敌人的威胁时的痛苦和顽强不屈，在凄婉的音乐中演员们通过反抗来表现敌人的残忍和革命者的愤怒与无奈，这个作品反映的是革命者的革命精神，给人以想象，并且被情节深深吸引。这些是不同于一般舞蹈的现代舞所展现的不一样的舞蹈世界，正因为有了这些创新性的舞蹈的存在，舞蹈的内容也就更丰富了。

通过肢体的表达，舞蹈演员们为欣赏者表现了丰富多彩的故事，在这些故事的“再现”中我们能欣赏到的自然不只是其的内容美。就如我们欣赏一篇文章一样，一般来说我们都是通读一遍了解了文章大意后就会从细节入手去体味文章的各方面的美。舞蹈也是如此。

舞蹈的内容精彩与否会直接影响观众是否感兴趣，但仅仅是情节恐怕还不能深深打动每一个人。于是舞蹈就给人们展现了它的形式美和意境美。

所谓舞蹈的形式美,是直观可感的舞蹈动态美，是按照舞蹈艺术和规律性、目的性的发展而创作出来能够传情达意、状物抒情的人体动作舞蹈的美。舞蹈的形式美往往通过舞蹈的构型、舞蹈动作的变换以及难易等来表现。举一个经典之作芭蕾舞《天鹅湖》我们之所以能一遍遍地去欣赏它更多的是因为它的形式美。舞蹈演员以其精湛的技艺在经典的世界名曲中演绎着有些灰暗却又很唯美浪漫的爱情故事。舞剧中白天鹅舞蹈的部分通过整齐划

一、平衡对称的队形给人一种规整但同时又显灵动的美，虽然看似演员的舞蹈动作都一样，但是由于队形的排列合理观众还是能一眼看出谁是主演，并且不会给人带来视觉疲劳。白天鹅与王子的交流通过彼此肢体语言的传达能让人感受到其间的爱意深浓，王子舞姿时而刚健时而柔和体现了其的强壮和对天鹅的中意喜爱，而白天鹅则是通过肢体的缠绵表现出自己对王子的倾心。魔鬼的表现亦是精彩，配合着诡异恐怖的音乐和其丰富的面部表情以及其夸张的舞蹈动作将人物邪恶的一面展现得恰到好处。黑天鹅的舞艺无疑是精湛的，32个弗韦泰快准稳让人为之折服，无疑是这部舞蹈作品中的亮点。再综合整个舞蹈的场面，有宏大的辉煌的宫殿，也有安静柔和的湖面，有雷电交加也有风和日丽，这些都是形式美的表现，也正是这种美把人的注意力都集中到了舞蹈本身给人以强大的震撼。这是经典的也是较为中规中矩的《天鹅湖》给我们带来的感受，在现代也有一些创新版本的“天鹅湖”，如男子版天鹅湖，是通过另一种创新的形式来展现现代男性的美，还有《天鹅湖记》等也是通过比较独特的视角来反映现代生活人们某些观念思想的不同，能给人一种焕然一新的感觉。

西班牙舞蹈《莎乐美》在形式美的体现上也是突出的，结合着踢踏舞的风格在熔注其民族特色的弗拉门戈，首先在名字上就给人一种美感。而整个舞蹈本身除了故事有够精彩外，在舞蹈的设计和变换上无疑也是出众的。舞蹈的场景很宏大，整齐中有变化，女主最后的旋转更是妩媚中带有愤恨，给人一种人在眼前的真实感。

《黄土黄》也是舞蹈形式美的代表作之一，舞中，演员们通过场景的假想互换不仅展示了黄土地的宏大让人有身临其境的感觉，而且在变换的队形中体现出对那里生活的留恋。场面极其恢弘，给人以视觉的震撼。

总而言之，形式美之于舞蹈室非常重要的，通过形式美的表现，不仅能使内容更加丰富，人物形象更加饱满，而且更能引起读者的共鸣，提升作品的艺术价值。

有了内容的美，形式的美，舞蹈最高的境界就是意境的美了。不同的舞蹈展示的是不同的意境。意境即是文艺作品中可描绘的生活图景和表现的思想感情的融合一致而形成的一种艺术境界，其结构层次是景，及舞蹈作品的特定时空，是舞蹈作品触发人物动情的外部环境；情，舞蹈的源动力，也是作品人物行为的内在驱动力；形，人物的外部形态；象，是形的升华，能够准确刻画人物个性的外部形态，是饱含人物内心激情的外部形态；境，在舞剧或者舞蹈作品中，舞蹈形象的优劣直接决定着舞蹈作品的成败和审美价值的高低。在舞蹈作品中不仅要达到情景交融而且能引发观众丰富的艺术联想和想象已达到象外之象，景外之景的艺术境界。可见，意境美离不开景情境。首先讲景，舞蹈作品可以是单纯的舞台没有什么布景，但是舞蹈中却不可无景，那么这个景就可以是通过纯粹的舞台布景来表现，亦可以通过在舞蹈中人物的动作表情来给人一种场景的存在感。舞台布景很明显的作品有《摘葡萄》《春江花月夜》《江姐》《大梦敦煌》等，而布景不明显，而是通过舞蹈演员的变现给人一种身临其境的外部环境存在的有《我们看见了河岸》《城市病人》等。意境中的情也许是一目了然的也许是抽象的，一般情况下我们是可以明了它表达的是何种感情的，但是也有一些作品我们要结合其创造背景以及各方面去体会才能了解。舞蹈的情又是通过人物形象来表现的，因而意境美跟人物形象的塑造也是有着密切关联的。谈到舞蹈的境，这是对舞蹈编者和舞蹈演员的一个挑战，境的好坏将影响整个舞蹈作品的好坏，如何让人对作品赞口不绝也就是这境的拿捏了。

具有意境美的作品很多，例如《天鹅湖》，这部作品中，首先场景的布置考虑的是很周全的，每一幕的变换都给人不同的视觉冲击，皇宫的华丽，湖边的安静优雅，在这样的环境下，故事的发生就更理所当然了。当场景在皇宫时，我们能体会到其间的华美，感受到王子臣下的物质生活；当转向安静的湖边时，则让人沉下心，静静地欣赏天鹅们的舞蹈，给人以纯洁的美的感受；人物形象的塑造就更不用说了，无论是谁都塑造得很成功。至于境，它确实达到了给人共鸣，表演尽而意无穷的效果。这部作品堪称经典，其意境美是功不可没的。

在意境美中，不仅是视觉上的表现，听觉同样能给人感受到美，这一点《天鹅湖》也是堪称经典，而《大梦敦煌》也是很能表现意境美的一部作品。舞蹈的一开始就给人展现了大漠恢弘博大的画面，让人感受到大漠的热情，同时与将军们的无情形成对比。接着进入洞窟则为我们展示一幅幅精美的画卷，在这些飞天壁画的映衬下，月牙公主与莫高的爱恋变得理所当然，让人为之沉迷。也正是在这个洞窟里，两个主人公通过肢体语言（舞蹈动作）将两个人物形象表现的淋漓尽致。当将军发现二人的事大办招亲时的热闹，反衬出历史的习俗，给人以西域人的奔放多才多艺之感。最终的结局，月牙为救莫高逝去化为一汪月牙泉，虽带有封建的色彩却在意境上加了分，让人回味无穷。

舞蹈的美主要体现在这三方面，从感情上分，还有优美、壮美、悲剧美等，总而言之，舞蹈的美是具体的也是抽象的，每个人对其的理解也是不同的，关键在于掌握一定的相关知识并用心去欣赏和体味。

第四篇：舞蹈学科教材与课例分析

舞蹈学科教材与课例分析

1、什么是教学内容？

教学内容因素体现为音乐（舞蹈）教育的课程计划、课程标准、系列化教材等。教学内容是学校教学活动中实质性最强的因素，它是由一定思想、知识、能力等方面的内容所组成的体系，是教师为实现一定教学目标，在教学活动中使用的、供学生选择和处理的、负载着知识信息的一切手段和材料。它既包括以教科书为主的图书教材，又包括视听教材、电子教材以及来源于生活的现实教材；既是教师进行教学的基本材料，又是学生认识世界的媒体。教材可分为有形的（物质的）和无形的（精神的）。

2、{教学程序}

①教师的：教的程序通常包括备课、上课、作业的布置与批改、课外辅导、学生学业成绩的检查与评定、教学反思、听课、评课等。这些环节环环相扣、相互联系，组成教学基本程序。这一程序的逻辑点是备课，终点是学生成绩的评定，中心环节是上课。其中，备课和上课是教学质量的基础和关键。

学生的：通常包括预习、上课，参与课堂练习、复习、作业和系统小结等基本环节。学生的学是教学过程的出发点和归宿。

②教学程序特征：具有系统性和整体性、有序性和连贯性、开放性和多样性、宏观调控性和统一性等特征。

3、教的程序：备课

教学程序的逻辑起点是教师的备课，备好课是上好课的先决条件。课堂教学能否达到预定的目标要求，能否收到应有的教学效果，在很大程度上取决于课前准备工作是否充分、是否切合实际。备课是教师创造性的劳动，也可以说是教学艺术的案头设计。备课是教师依据《音乐课程标准》和教科书的有关内容，结合学生发展的需要选择合理的教学方法、教学媒体，设计教学过程，形成以课时或课程内容为单元而编写的、供课堂教学之用的具体方案，其中包括教案和说课方案。

备课步骤有：no.1分析音乐课程标准和研究音乐教材（音乐课程标准和音乐教科书是教师备课的主要依据，它为音乐教师备课提供基本材料和指导方向。钻研教材是为了掌握教材和正确处理教材，这是备课的核心，也是搞好音乐课堂教学的根本。钻研教材分熟悉和掌握2阶段。熟指教师要反复聆听、演唱、演奏教材中的歌曲、乐曲，熟悉教材的指导思想和内容，理解教材的审美教育要求和知识、技能的要求，对教材的思想性、艺术性和表现手段等有全面、正确的理解。）

no.2调查了解学生，进行学习者分析（在教学活动中，学生是学习的主体。只有调查了解学生，了解学生的学习准备状态及特点、学习初始能力、学习风格等，才能有针对性上好每节课。包括7方面。A学生年龄、性别、生理、心理、心理发展状况，进入变声期的状态b学生个性心理特征，业余爱好与特长、智力发展程度、思想状况及一般的学习情况c对音乐课兴趣和态度、目的和方法，对音乐审美情趣、审美爱好状况d已掌握

no.2调查了解学生，进行学习者分析（在教学活动中，学生是学习的主体。只有调查了解学生，了解学生的学习准备状态及特点、学习初始能力、学习风格等，才能有针对性上好每节课。包括7方面。A学生年龄、性别、生理、心理、心理发展状况，进入变声期的状态b学生个性心理特征，业余爱好与特长、智力发展程度、思想状况及一般的学习情况c对音乐课兴趣和态度、目的和方法，对音乐审美情趣、审美爱好状况d已掌握音乐基础知识和基本技能的情况，尤其是原知识与新知识的联系及对学习内容的认识和态度情况e对教师的态度f对参加课外音乐活动、家庭音乐活动和接触社会音乐活动的情况g班级的学习风气、组织纪律性、集体荣誉感的状况）

no.3查阅相关资料，创造性地选择与组合教学材料和汲取教学经验no.4确定教学目标及对应的课程标准（教学目标表述必须科学、规范、明确、具体，它是教师教学和学生学习的起点和归宿。教学目标应从学习者出发，根据课程标准和教材来设计的目标要求及目标水平，是可观察和可测量的教学行为的表述。）

no.5确定教学重点和难点（前者就教学内容而言，后者就学生的掌握程度而言。）no.6进行任务分析（a.分析学生的起点的能力；b.分析使能目标和其他支持性条件;c.写出结果类型和课的类型）

no.7设计教学组织形式（a.课堂桌椅空间形式b.常用的教学组织形式{全班、分组、个别}组织形式）

no.8合理安排教学方法no.9设计教具、教学媒体等

no.10设计教学过程（a.教学方案中的教学过程<导论——开场白或开场活动；主体——一系列的教学活动；结束语>b.说课方案中的教学过程<教什么——怎么教——为什么这样教的思路>及说清教学板书设计）

no.11板书设计（为了突出重点、难点，理清学生学习思路，提高教学质量；集中学生注意力，引导和发展逻辑思维和形象思维，提高学习效率。）

no.12教学反思（是对课时计划完成情况的总结，对教学效果的自我评估）

4.上课时教师展开的教学活动过程是什么？

一堂课通常由导论、主体、结束三部分组成。

A导论

（1）导论的功能：导论通常指导入环节。良好的开端是成功的先导。巧妙设计导课环节就像歌剧中的序曲，乐曲中的前奏一样重要。

（2）常用导入的种类{故事导入、问题导入、谜语导入、生活经验导入、电教手段导入、律动导入、游戏导入、情境导入、利用旧知识导入、利用生动实例导入、直观教具导入、绘画导入、动画导入}

B主体部分（它是教学的主要部分，即根据设计的程序展开一系列的教学活动。不同的教学内容，会选择不同的教学模式，即使是同一教学内容也会选择不同的教学方法和不同的教学模式，不同的教学模式采用的程序是不同的）

C结束部分（它是在完成一个教学内容或活动时，教师引导学生对知识进行归纳总结，使学生所学知识和技能形成系统，以达到转化、升华的行为方式）

a结束部分的功能①强调知识、技能技巧的重点，概念和规律的关键及概括所学知识的结构②引导学生回忆知识、技能技巧形成的过程，接受新知识技能的思维方法；对完成各种类型的练习，实验操作，回答问题等进行小结、评价；使所学内容和已有知识结构紧密联系起来，建立知识系统③重申所学知识、技能技巧的重要性和注意事项④设计悬念，促使学生思维活动延展延伸，并可以此来诱发学生继续学习的积极性及主动性、创造性⑤检查或引导学生自我检测学习效果，及时促进学生将所学知识转化为能力。

结束教学方式的分类、结束教学的效果取决于教师自身素质，而不同的教学内容、不同的教学活动、不同的教学目的、不同的教学对象也决定着不同类型的结束教学.B常用的结束类型（归纳式/比较式/练习式/活动式/系统归类式{结束}/系统归类总结——包括讲解、列表、图示{法}）

5．结合舞蹈（上课——学生音乐学习的过程包括以下几个阶段）

①感知阶段（教师通过示范，借助实践练习、生动语言，引导学生在感知阶段获得感性认识。学生通过观察、模仿，由感知开始，然后逐步形成技能技巧）

②理解阶段（学生通过理性认识、理解。教师须反复引导学生在感性认知的基础上不断向理性转化。让学生理解动作内在动律、要点及名称）

③巩固阶段（教师须通过多种形式及时引导学生变化练习，进行深刻领会，反复记忆。且在复习的同时应结合学生和实际情况，提出新要求，这样才能调动学生积极性，增强记忆，保持并深化知识与技能）

④运用阶段（在掌握好所学知识、技能后可运用到实践过程中，例如在舞蹈中的即兴创编，创新）

6.音乐教学过程性要素包括哪些因素？

教学目标（为促进学生全面和谐发展）、教学内容、教学方法手段（是教师顺利达到教学目标而采用的教学方式、方法、手段及教学技术等）、教学活动的组织形式（直接影响教师教学过程展开和实施）、教学反馈（评价）是师生双方围绕教学活动进行信息传递的交换活动。

7.教学模式的含义、特点

含义：把构成课程、选择教材、指导在教室和其他环境中进行教学活动的一种计划或范型叫做教学模式。它是建立在一定教学理论或思想基础之上，为实现特定的教学目的，将教学的诸要素以特定方式组合成具有相对稳定且简明的教学结构框架，并具有可操作性程序的一种教学范型。

特点：优效性、直观性、操作性、开放性、针对性

8.音乐教学模式

含义：在一定的音乐教学理论与实践相结合的基础上，为实现特定教学目的而构建的、具有相对稳定而简明的教学结构框架，并具有可操

8.音乐教学模式

含义：在一定的音乐教学理论与实践相结合的基础上，为实现特定教学目的而构建的、具有相对稳定而简明的教学结构框架，并具有可操作性程序的教学范型。

分类：A以教育目标分类理论为依据的音乐教学模式分类

Ⅰ.情感模式以感知美、体验美、理解美、表现美为目的的一种教学模式。eg参与——体验模式、情境——陶冶模式

①理论基础②教学目标③操作程序（为情感唤起、定向激趣阶段——情感深入、感知体验理

解阶段——情感外化、创造阶段）④实现条件⑤评价Ⅱ.行为模式（它是以动作和心智的技能为目的的一种教学模式）eg示范——模仿教学模式、辅助教学模式

①理论基础（讲授示范模式是历史上最古老的，使人类经验得以产生和传递的基本模式之一，也是创造活动的基础；是指教师有目的地把示范技能作为有效的刺激，以引起学生相应的行动，使他们通过模仿，有效地掌握技能的一种教学模式）②教学目标（学生掌握一些音乐舞蹈技能）③操作程序（定向-参与性练习-自主练习-迁移）（1）定向阶段：教师对技能示范有效的刺激学生相应的行为反应，使他们通过模仿，有成效地掌握技能的操作原理程序。

（2）

应。

（3）参与练习阶段：由教师指导，学生经过模仿，纠正，重复，改进形成正确的技能反自主练习阶段：学生基本掌握动作要领，加大学生活动量，自主练习。

（4）迁移阶段：对模仿进一步深化，学生能够举一反三，灵活运用于新的学校或进行创造性活动。Eg通过老师讲解和示范，让学生先学习傣舞的基本手位/脚位；通过老师的讲解示范后，学生在脑子建立定向练习后，同时配上肢体的参与；最后分组练习，激励学生）④实现条件⑤评价

行为-辅助教学模式（定向-辅助练习-自主性练习-迁移应用）

（一）Ⅲ.认知模式（是以发展学生智力为主要目的的一种教学模式eg传递-接受教学模式

{复习旧课，注重新旧知识的结合}、引导-发现教学模式{以问题解决为中心，注重

学生独立活动}、自学-指导教学模式、探索-创造教学模式）探索——创造教学模

式（结合实际舞蹈教学展开）

1、理论基础：以研究问题解决问题为中心，注重培养学生独立钻研能力和创造

能力。

2、教学目标：着重培养学生的学习音乐舞蹈兴趣，提高学生感受，创造美得能

力和创造性思维。

3、操作程序

（1）准备阶段：教师设问或学生自问，提出问题把握特点；

（2）分析探索：收集资料，分析问题，把握问题阶段。教师指导学生从多角度

分析问题的重点、关键、建立解决问题的框架、顺序；

（3）创造解决：学生在这一阶段充分利用创造性思维，提出独特的观点，并用

聚合性思维加以综合集中，选择解决问题的最佳方案。

9.当代教学评价改革的国际特点是什么？

1、重视发展，弱化选拔，评价功能发生转化：当代课程功能以从原来传授知识转向注重培养学生积极的学习态度，创新意识和实践能力及身心品质的综合发展；

2、关注个体差异，评价指标多元化：尊重个体差异性和独特性，必须以评价指标多元化为

前提条件；

3、注重发展过程，实现评价重心的转移：传统教学侧重关注评价结果，注重总结性评价，是面向过去的评价，而新课标教学评价是面向未来，重在发展、关注过程的形成性评价。

10.舞蹈艺术教育学：它是研究舞蹈艺术教育的实践及其理论的一门学科。舞蹈艺术教育学作为舞蹈学、艺术教育学相结合相互渗透和相互融合的结晶，乃是一门交叉的独立学科，它研究整个舞蹈艺术教育全过程中的教育特点和规律，注重实践性与理论性相结合，从而全面指导舞蹈艺术教育的实施。

11.舞蹈艺术教育的本质：普通舞蹈艺术教育是以舞蹈为审美媒介进行的一种艺术教育，它通过培养学生的身体协调能力、运动能力和感知能力，从身体官能感觉“悦目健体”到直觉体验的“悦心悦意”，再到理性解读的“悦志悦神”，进而达到提高学生的审美能力和文化素养，陶冶心灵，完善人格，培养创新意识，使教育者身心得到和谐发展，综合素质得到全面提高。

12.舞蹈艺术教育的特征：普通舞蹈艺术教育作为素质教育的主要组成部分，它存在着自身的特征，舞蹈本体特质决定了普通舞蹈艺术教育具有情感性、主体性、愉悦性、引导性。

13.舞蹈艺术教育的功能有：

㈠审美教育的功能

①舞蹈艺术教育是学校实施美育的主要内容和途径。从教育任务看，美育的任务是为了构建人的审美心理结构。舞蹈等艺术是人类“按照艺术规律，根据人们的审美理想、审美情趣对生活进行概括、提炼、加工、想象的一种创造性反映”②舞蹈艺术教育是学校实施美育的最佳方式③舞蹈艺术教育是学校实施美育的有效手段。例如课程内容不仅有舞蹈欣赏、还有舞蹈集训、民舞、芭蕾舞、现代舞和舞蹈创编等，在表演形式上有独舞、双人舞、三人舞、群舞、歌舞、组舞、歌表演等

㈡非审美功能

①育德功能（对培养青少年一代高尚的思想情操、树立正确世界观，既是潜移默化，又是旷日持久的）②益智功能（不仅可健体，也是一种增强智力手段）③健美强身功能（对人健康有益，且舞蹈艺术教育还可以按照人体自身身体发育规律和标准规范尺度，从而增进形体美得协调发展。）

14.普通舞蹈教育学与专业舞蹈教育学的区别

1、学校舞蹈教育包括：学前、小学、中学、职业学校、高校、特殊教育学校中的舞蹈教育。

2、普通舞蹈艺术教育和专业舞蹈艺术教育区别之处：

（1）两者都包括舞蹈艺术教育理论和动作技能教育实践；

（2）两者的培养目标不同

（3）两者的教育对象、教育方式、教育方法、教育内容、教育标准等方面不同。

3、普通舞蹈艺术是整个舞蹈教育的基础，在舞蹈教育体系中占有十分重要的位置。15.舞蹈课程性质

普及性舞蹈教育，指让每位学生获得舞蹈教育，并面向全体学生。

基础性的舞蹈教育可从以下几方面理解：（1）舞蹈艺术教育同姊妹艺术一样是学校基础教育

中不可缺少的一门基础课程；（2）舞蹈艺术教育不仅可以健身，而且可以育德，对学生在德育方面的教育既是潜移默化的，又是旷日持久的；（3）舞蹈艺术教育有益增强学生智力；（4）从舞蹈艺术教育与体育教育同是以人的身体运动作为教育入门的教学形式来看，舞蹈教育的体育效应是最直观的，通过舞蹈各种技巧训练，可使学生身体各部分的骨骼和肌肉得到均衡协调发展；（5）总之舞蹈艺术教育在人的全面发展中有重要作用，它是一门促进人全面和谐发展的基础课程。

第五篇：音乐与舞蹈---载歌载舞与体验音乐

音乐与舞蹈——载歌载舞与体验音乐

课程简介

本专题课程目标在于帮助一线教师准确理解和把握音乐新课程的基本理念、目标定位、课程结构和教学要求；了解国内高中音乐新课程实施状况，聚焦新课程实施过程中的经验、难点与重点，解决基层教师在实施新课程过程中的问题与困惑；结合教学实践，有针对性的提出教学建议，以提高高中音乐教师理解并实践新课程的能力和水平。具体通过以下几个方面进行研修：

1.通过对课标内容的专家解读，增进对音乐新课程内容结构的完整理解和把握；

2.通过对音乐教学典型课例研讨，提高音乐教师课堂诊断能力，指导音乐教师有效设计音乐教学与实践新课程；

3.通过专家引领的高端备课，为音乐教师具体的实施新课程提供过程示范，为音乐教师的教学设计提供有效指导；

4.通过研修过程中音乐教师之间的差异学习、合作学习和数字化学习，提高教师的专业素养，转变教师的教学方法，增进音乐教师的课堂实践能力。

5.通过对音乐课堂教学实际问题的剖析，促进培训后的跟进研究和实践研究。

本专题内容是：音乐与舞蹈——载歌载舞与体验音乐（音乐与舞蹈课程综述），主要包括两方面内容：1.舞蹈模块开设意义；2.舞蹈模块实施建议。

案例展示一

走进音乐与舞蹈

滕州市第二中学王琳

一、教学目标

通过我们的课堂的各种教学活动，能够使大家真正理解到舞蹈的定义，舞蹈的种类、舞蹈的起源、舞蹈的作用，能鉴赏舞蹈作品。把“走进舞蹈”这一课题作为音乐与舞蹈这门课的“敲门砖”；而把音乐与舞蹈这门课程作为推广素质教育的窗口，使舞蹈能够走进校园、溶入生活。

二、教学重点

通过互动、欣赏少数民族舞蹈作品和学习实践蒙古族舞蹈动作启发学生了解：

1.舞蹈的种类，舞蹈的起源 2.音乐与舞蹈的关系 3.舞蹈的定义

三、教学难点

通过欣赏掌握各民族民间舞的舞蹈风格特征，通过游戏、表演实践等方式，从多种角度引导学生进行探究式的学习。

四、教学过程

课前五分钟，组织学生坐好，请同学们在学习过程中注意思考讨论有关问题。

（一）组织教学

欢迎大家和我一同走进音乐与舞蹈的课堂。

1.播放音乐，老师跳一段舞蹈，调动学生的积极性（同学们在观看时，认真看一下这段舞是哪一个民族的？属于什么类别的舞蹈？）引入本课——学习中国少数民族民间舞。

2.民间舞（什么是民间舞？）

民间舞是一个民族或地区的物质文明和精神文明发展过程中，由劳动群众直接创作，又在群众中进行传承，而且仍在流传的舞蹈形式，它具有鲜明的地域性和民族特点，风格韵味是民间舞的灵魂，各民族的民间舞是传统舞蹈艺术的源泉。

（那舞蹈除了有民间舞，还有哪些类别？接下来看一下舞蹈的种类划分）

（二）舞蹈种类的划分

生活舞蹈：习俗舞蹈

宗教、祭祀舞蹈

自娱舞蹈

社交舞蹈

体育舞蹈

教育舞蹈

（三）舞蹈的起源 游戏引出舞蹈的起源

游戏规则：听音乐传递花，音乐停止时花在哪位同学的手中，就请哪位同学——用肢体语言表达老师所说的一个词语。

教师引：刚才我们所做的决不仅仅只是一个游戏，而是要告诉大家—— A．生活当中任何一个动作都有可能成为一个很好的舞蹈动机，比如说我把刚才同学们做的动作发展一下（老师示范），是不是就变成了一个舞蹈动作？那如果我们把几个生活当中的动作发展成舞蹈动作之后，再把它连贯起来，是不是就成了一个舞蹈动作的短句呢？

B．在远古时期，人们在语言不发达的情况下，就是用肢体语言来表情达意

的。那时劳动就是舞蹈，劳动的节奏就是音乐，劳动时的口号就是诗歌，所以从某种意义上讲，舞蹈、音乐、诗歌原属于一个艺术整体。之后经过时代的发展、社会的进步，由于地域的不同、环境的不同，舞蹈便朝着不同的方向发展，就有了我们今天丰富、多彩的舞蹈世界；

C．那么，结合我们刚才的游戏，谁能说一说舞蹈起源于什么？

舞蹈起源于对生产劳动、战斗、社会生活的模拟再现，图腾崇拜和表现、交流思想感情的内在冲动。

（四）欣赏作品

（下面欣赏几部少数民族舞蹈作品，来感受各民族民间舞蹈的风格特征。）1．《天路》

在欣赏作品的时候判断是哪个民族的？通过音乐和舞蹈者的动作来思考舞蹈风格特点？舞蹈属于哪种表演形式？

(1)藏族

(2)舞蹈总的风格特点优美、流畅、屈伸连绵不断,豪迈粗犷,稳沉有力,具有浓郁的高原风情。

(3)属于独舞（单人舞）

(4)藏族舞蹈种类：藏族舞蹈体裁：囊玛、堆谐、锅庄、弦子。2．舞蹈表演形式：单人舞、双人舞、三人舞、群舞 3．《孔雀飞来》

在欣赏作品的时候判断是哪个民族的？通过音乐和舞蹈者的动作来思考舞蹈风格特点？

(1)傣族

4(2)舞蹈风格特点是傣舞动作婀娜多姿，结奏平稳，外柔内刚充满内在力量。特有的曲伸动律而形成的手、脚、身体“三道弯”的造型特点，以及刚柔相济、动静配合等特有的表演风格深受群众喜爱。

(3)傣族舞蹈种类：按表现内容分孔雀舞、象脚鼓舞、刀舞等。其中象脚舞和孔雀舞最著名。

4．《奔腾》

在欣赏作品的时候判断是哪个民族的？通过音乐和舞蹈者的动作来思考舞蹈风格特点？舞蹈属于哪种表演形式？

(1)蒙古族

(2)舞蹈最鲜明的特点就是节奏明快，舞步轻捷，热情奔放,在一挥手、一扬鞭、一跳跃之间洋溢着蒙古人的纯朴、热情、勇敢、粗犷和剽悍，表现了他们开朗豁达的性格和豪放英武的气质，具有强烈的民族特色。

(3)表演形式：群舞

通过这几部民族民间舞作品的欣赏，感受了各民族民间舞的风格特点，也充分验正了舞蹈的起源。大家思考一下，各民族的民间舞风格特点我们已经学习了，那中国少数民族舞蹈的风格特点是什么？

具有鲜明的民族性和地区性，广泛的群众性，稳定性与变异性同在，自娱性与表演性交融。

（五）教学实践

学跳蒙古族舞蹈，通过自身的表演来进一步来感受多姿多彩的民族民间舞。通过实践得出： ①音乐与舞蹈的关系：

A．舞蹈对音乐体裁的促进作用。B．音乐是舞蹈的灵魂。②舞蹈的定义：

舞蹈是通过身体来表达内心感受的艺术，是用肢体语言来表现文字和语言所不能表达的感情。

（六）随堂练习

根据图片中的民族服装特点，填出舞蹈的类别。

（七）课堂小结

民族民间文化正散发着越来越诱人的魅力。“它”在吸引着人们去探索、去挖掘、去品尝。今天我们大家也聚在一起去欣赏、探索、表演了一番。希望大家记住这节课。

“是民族的，才是世界的”。

案例展示二

舞蹈音乐

教学内容：舞蹈音乐

教具：磁带、录像带、VCD、DVD。教学目的：

在视听相结合种了解舞蹈作品；了解音乐对舞蹈表演起到烘托作用、渲染作用、点缀作用从而起到对舞蹈内容的深化作用；了解世界多元舞蹈音乐文化。

教学过程：(一)导入新课

放片段无音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》，（CL37）然后再放带音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》。问题：1.你们看了这段录象后，你觉得舞蹈能离开音乐吗？2.那么你们认为音乐在舞蹈中能起到怎样的作用呢？P29（音乐对舞蹈起到烘托作用、渲染作用、点缀作用）

(二)艺术性的民间舞

我们知道在音乐中有古典音乐、民族音乐、流行音乐之分，而在舞蹈中分为民族舞、芭蕾舞、现代舞，下面，我们分别来欣赏这些舞蹈，先来欣赏经艺术家们加工、提炼、整理的艺术性的民间舞

1.《洗衣歌》

先请大家看书上的详细介绍（P30、31），并熟悉音乐主题。请同学视听这个舞蹈的片段。VCD/3 这个舞蹈具有什么特点？（藏族特有的踢踏舞节奏的舞蹈）

（三）芭蕾舞

刚才我们欣赏了民族舞蹈，接着我们来欣赏芭蕾舞，芭蕾舞中有中国特色的中华民族芭蕾舞，有西洋的芭蕾舞，我们先来欣赏中华民族芭蕾舞。

1.《女战士和炊事班长的舞蹈》（CL24）吴祖强等曲芭蕾舞 作者介绍：P32 熟悉书中的两段主题音乐 剧情介绍：P31 欣赏要求：看书后的问题P32 曲式结构：三部曲式，引子：‖：A：‖‖：B：‖‖：A：‖

先请大家一起来视听由管弦乐队演奏的《女战士和炊事班长的舞蹈》，注意每段一开始是由什么乐器演奏的，再看芭蕾舞中《女战士和炊事班长的舞蹈》的 7 表演。（欣赏后讨论并回答书中的问题）

1）舞曲在总体情绪上有们什么特征?体现了什么革命精神? 情绪：轻松、欢快、活泼、诙谐、幽默。

精神：革命大家庭的和谐、团结精神及革命军队的乐观主义精神。2）三段体结构的中段在节奏上、主奏乐器上与前后两段什么区别? 节奏：一个紧凑，一个宽松。

情感：一个表现女战士的朝气、青春气息一个是表现炊事员的诙谐感。乐器：一个是以单黄管为主，一个是以大提琴为主。

3）虽然用西洋管弦乐队演奏，这段舞曲在调式上是否具有民族性? 从调式上讲，主旋律是采用中国的民族调式，隐隐感觉到海南地区民族音乐的某些特点。舞剧既保持了西洋芭蕾舞原有管弦乐的特点，又恰倒好处地融入了中国南疆地区的音乐语言。因此，这段舞曲在调式上是具有民族性的。

2.《天鹅舞》选段“四小天鹅”（第11格）

接着我们来欣赏西洋芭蕾舞。同学们，大家还记得我们现在的下课铃声吗？ 让我们先来哼唱这首乐曲的主题。问题：你觉得这段舞蹈音乐有什么特点？（舞曲的节奏富有弹性，感觉轻松活泼。）然后放DVD“四小天鹅”，听完后，问：“四小天鹅”舞蹈表现了什么？（表现了四小天鹅纯洁可爱的品质）。

（四）现代舞《大河之舞》选段（第10格）

今年，上海国际艺术节的首场演出第一个节目是什么？你们认为它是爱尔兰的民族舞呢，还是现代舞？请同学先说。（《大河之舞》舞剧最初是以爱尔兰舞蹈为蓝本的，但以后融合了爱尔兰舞、踢踏舞、俄罗斯民间舞蹈，还有西班牙的弗拉门科等多种舞蹈形式，根据舞蹈的某些特点，人们又把它归于现代舞的一种。）

现在让我们来欣赏前阵子非常热门的具有爱尔兰民族风格的现代舞《大河之舞》

欣赏后请同学谈谈该舞蹈的特点。（爱尔兰舞最独特的地方是，舞者的两只手总是放在身体的两侧，上身也几乎没有什么肢体语言，几乎所有的舞蹈动作都是在舞者的两膝以下进行的。为了制造出舞蹈时发出的那一阵阵有节奏的踢踏声，爱尔兰舞者需要穿非常坚硬的牛皮鞋，跳舞用的地板也是特制的。）

在这个舞蹈中除了音乐伴奏外，还有什么声音为舞蹈伴奏？（舞者）(五)学生活动

以上我们欣赏了各种舞蹈，上次我们布置课后作业，现在请班上爱好跳舞的同学上来表演一段，大家欢迎。（接着欣赏本班同学的表演舞蹈）

先请她们做了新疆舞中典型的摇头的动作，西藏舞中献哈达的动作，然后再跳一段现代舞。

小结：通过今天的课。我们了解了哪些什么？（先请同学作回答）同学们，我们要了解我国有56个民族，每个民族都有自己的民族舞蹈，汉族各地区也有各具地方风格特点的舞蹈，应该说我国的民族舞蹈是丰富多彩的。那么，在世界上的芭蕾舞，现代舞也是很精彩的，我们要把别国舞蹈中优势长处拿来为我所用，象中华民族芭蕾舞《红色娘子军》就是中西结合的典范。另外，我们要学会在比较鉴别中学会欣赏。

今天，我们共同欣赏了民族舞、芭蕾舞、现代舞。通过欣赏我们了解了舞蹈与音乐的关系是非常密切的，舞蹈总是离不开音乐，我们从舞蹈与音乐的密切关系中，看到了音乐对舞蹈表演所起到的烘托作用、渲染作用、点缀作用等。

板书：课题：舞蹈音乐

1.艺术性的民间舞《洗衣歌》

2.曲式结构：三部曲式，引子：‖：A：‖‖：B：‖‖：A：‖ 3.西洋芭蕾舞《天鹅舞》选段“四小天鹅” 4.现代舞《大河之舞》选段

案例展示三

《随乐即兴舞蹈》

杨静

教学目标

1．能独立或与他人一起讨论、分析音乐的风格、情绪，并根据音乐的风格、情绪，创造性地运用所掌握的舞蹈语汇随乐即兴舞蹈，恰当地表现音乐的情绪，2．在即兴舞蹈的过程中，能大胆、自信地进行表现，体验成功的喜悦。3．能在“多耶”的即兴舞蹈过程中，了解侗族民间歌舞“多耶”的表演形式，掌握其舞蹈程序。

4．能对自己或他人的表演作出中肯的评价。教学重点

能大胆、自信、创造性地运用所掌握的舞蹈语汇，随乐即兴舞蹈，恰当地表现音乐的情绪。

教学过程

一、组织教学

二、新课导入

同学们，在过去的学习中，我们已经接触过许多舞蹈，今天，我想请同学们与老师一起边歌边舞，共同领略侗族集体歌舞“多耶”的魅力，三、随乐即兴舞蹈

（一）1．师生同唱歌舞曲《多耶》，领唱由一学生担任（此歌在课前已学会）。2．教师介绍“多耶”的表演形式，并讲解侗族多耶舞的基本动作。（见教材97页）。

3．教师介绍“多耶”的舞蹈程序。（见相关资料。）4．师生按“多耶”的舞蹈程序边歌边舞即兴表演。

按照“多耶”的舞蹈程序，教师可担任歌舞中身着古装的寨老，在领唱者的“哟嗬”声中（1—4小节）领着学生相继入场。（5—6小节）合唱时，一声部唱实词，一声部唱衬词，学生边唱边围成一圈（7—22小节）一领众和时，领唱者演唱实词部分，其他学生演唱衬词部分。唱实词时，学生双手有节奏地前后走动或左臂搭在身前同学的肩部，右臂随节奏前后悠摆；唱衬词时，双手和谐地向上举起，脚下做踏步横移。（如果条件允许，7—22小节可多次重复，重复时领唱者即兴填词。最后，舞蹈在最后一小节“欧”的歌声中结束。

四、随乐即兴舞蹈

（二）1．播放《金风吹来的时候》、《杜鹃圆舞曲》两段音乐，并引导学生进行分析。

（1）《金风吹来的时候》

请学生完整地聆听歌曲，并让他们在聆听过程中思考这首歌曲可分为几个乐段，各乐段的情绪怎样。（可让学生听完歌曲后互相讨论。）

生：歌曲可分为三个乐段，第一乐段为慢板，优美抒情；第二乐段为快板，活泼欢快；第三乐段又回到优美抒情的慢板。

师：你们觉得这首歌曲具有哪个民族的音乐风格特点。生：傣族，师：傣族舞蹈具有什么风格特点，你能表演几个有代表性的动作吗？ 生：傣族舞柔美、轻盈，具有“三道弯”的造型特征。（同时做几个有代表性的动作。）

师：同学们说得很好，在前面的舞蹈学习中，我们已经接触过傣族舞，它除了具有“三道弯”的造型特征外，还具有其他动律和节奏特征。那就是屈膝半蹲的姿态和重拍向下均匀颤动，请同学们在后面的随乐即兴舞蹈中加以注意。

（2）《杜鹃圆舞曲》

播放音乐，并引导学生说出这一舞曲的节拍特点，以及适用于哪种社交舞。生：《杜鹃圆舞曲》为三拍子，适用于“华尔兹”舞。

师：“华尔兹”是我们在前面的舞蹈学习中已经接触过的，下面请同学们伴着《杜鹃圆舞曲》欢快的音乐，展现你们轻盈、活泼的“华尔兹”风采。

2．随乐即兴舞蹈

①学生从《金风吹来的时候》或《杜鹃圆舞曲》中自由选择一段音乐，作为自己即兴舞蹈的伴奏音乐

②教师按所选音乐的不同，将学生分为两大组：a组《金风吹来的时候》、b 组《杜鹃圆舞曲》。

③分组随乐即兴表演

a组：《金风吹来的时候》（可一人单独表演，也可多人一道表演。）学生随乐进行第一次即兴舞蹈。在这次即兴舞蹈中，主要是让学生即兴地把握傣族舞蹈的基本风格特点，并用恰当的舞蹈动作表现优美抒情与活泼欢快两种音乐情绪。之后，进行学生互评，教师点评。

第二次即兴舞蹈。对不同层次的学生可做不同的要求。

对第一次表演中未达到要求的学生，教师仍应指导其在表演中把握音乐的情绪，以及傣族舞蹈的基本词汇与风格；对于已达到要求的学生，教师则应启发他们在这次表演中注意动作的连贯性与美感；如有感受特别好的学生，教师可让其想像音乐所表现的情境，并用舞蹈动作予以表现，使即兴舞蹈得以升华。最后，再次进行学生互评，教师点评。

b组：《杜鹃圆舞曲》（根据实际情况，也可给学生一至两次的表演机会。）因为社交舞强调舞步与舞曲节拍的配合，所以，在即兴舞蹈中，教师首先要求学生配合音乐的节拍，即兴地变换“华尔兹”的基本舞步。在此基础上，教师再对学生的舞蹈姿势或花样动作提出进一步的要求。

④A组与B组分别进行一次集体展示。

五、小结

（以激励性评价为主。）