舞蹈课感受

第一篇：舞蹈课感受

舞蹈鉴赏心得体会

发布：舞蹈啦 时间：2013-04-30

我一直都很喜欢舞蹈,所以当我看到有舞蹈鉴赏选修课时，我毫不犹豫的选择了他。虽然只有短短的几周，但我觉得我还是蛮有收获的。舞蹈是凭借人体动作抒发情感的一门表演艺术，舞蹈鉴赏则是以舞蹈者表演的作品为主要欣赏对象，鉴赏者通过欣赏作品中所展示的人体动态美产生的一种审美活动。在舞蹈鉴赏的过程中，我最喜欢做的就是品味舞蹈所表现出来的情感。

我记得第一节课，老师就给我们讲了古典舞。其中黄豆豆先生的《醉鼓》给我印象颇深。作品分有三个单元：戏鼓、哭鼓、舞鼓。我最喜欢的是第三单元。第三单元舞者激越奋起，寄情于鼓，燃烧起灵魂之火，以叱咤风云的气度，将生命铸就于事业之中，表现了一位民间艺人酒醉之后的真情流露以及对艺术的执著追求和无限感慨。这样的一件作品，感染了我，给了我追求梦想的动力，激励我不管遇到什么样的困难都要保持坚定不移的品格。

后来的舞蹈鉴赏课老师又给我们介绍了民族舞，街舞，踢踏舞等等，这些让我体会到了世界文化的博大精深，也意识到了增强艺术气质和审美能力的重要性。从众多的舞者身上，我也学到了很多优秀的品格。比如说著名的白族舞蹈家杨丽萍，她没有进过任何舞蹈学校，完全通过自学而成为一个舞蹈家，可想而知她下了多大的决心。我想她一定是一个吃苦耐劳的人，这样的人值得我们大学生学习。通过这几个星期的学习，我认为舞蹈鉴赏课是有必要开设的，他对当代大学生有重要的意义。当代社会开展素质教育提高国民素养已成为教育界的关注热点，在众多的素质教育途径中，舞蹈鉴赏可跟是为学生更好的理解和关注艺术架起了一座心与心的桥梁。开设舞蹈鉴赏课，有利于培养学生的文化修养、提高学生的审美能力、艺术鉴赏能力、提高舞蹈欣赏水平。舞蹈鉴赏课通过生动，形象的舞蹈知识和原理的讲解，能使我们对舞蹈艺术有更深的一步的认识和理解能逐渐养成我们积极乐观的思想。我国悠久的舞蹈传统和丰富多彩的民间舞蹈，可以培养我们的爱国主义情感，国外优秀的舞蹈作品能使我们认清国内外形势，努力工作学习。人的请感受艺术作品的启发而形成的观念同时又反作用于人的社会行为和社会关系，所以舞蹈鉴赏对我们大学生有重要意义。也许有人认为舞蹈鉴赏课没有知识传授的内容，其实不然，我们大学生需要的不仅仅是专业技能的提高，更多的是对潜能的全方位开拓和挖掘。舞蹈是通过一定的人体形态，表情和乐曲表现思想感情的艺术，舞蹈也可以丰富人的联想力，在感受舞蹈的过程中，思维也可以得到发展。

总的来说，舞蹈鉴赏对大学生的德智体美劳都有重要的且积极的影响。他把我们大学生的艺术素质推进到一个更高的层次，对大学生提高自己的综合能力有重大的帮助。所以我认为舞蹈鉴赏课对我们来说是一个很难得的学习机会，我们一定要认真的对待。

第二篇：舞蹈课教学计划

栖凤双语小学·舞蹈兴趣课程教学计划

教学设计理念：

舞蹈，是一门综合的富于动感的艺术，舞蹈教学是根据学生身心发展的要求，通过训练和表演，锻炼学生身体，发展身体素质质，提高学生的动作协调性和动作美感，同时陶冶学生的情操，对学生进行思想教育和审美教育，培养学生讲文明、懂礼貌、爱集体、守纪律的好品格和团结协作的群体意识。

教学设计特色：

小学自主合作舞蹈教学模式就是在课外音乐活动中以教师为主导，学生为主体，合作创编为主线，让学生在掌握一定舞蹈基本动作和初步具备对音乐的感受能力后，根据自己对音乐的理解和感受，通过小组讨论、组际交流的形式，集思广益共同为歌曲或音乐形象较鲜明的乐曲创编动作及队形。使学生在自主愉悦的气氛中，闻乐而动，闻歌起舞，在“练中逐步感知音乐语言，在“乐”中掌握基础知识、基本技能，在“动”中发展身体各个部位之间的协调性。通过热烈活跃、自主合作的教学活动，使学生的视觉、听觉、肤觉，运动得到充分协调均衡的发展，这部仅有利于培养学生肤觉运动得到协调均衡的发展对舞蹈的兴趣，还进一步增强了群体协作的意识，促进学生对音乐的感受力，开发学生的想象力、表现力和创造能力，全面整体性地提高学生舞蹈艺术素质。

舞蹈教学计划与内容：

1.培养学生对音乐舞蹈的兴趣和节奏感。2.发展学生的感受力，记忆力.想象力和表现力。3.能随音乐协调地做形体动作，知道其名称。4.培养学生与同伴友好相处，竞争.合作的个性。5.基本功训练与芭蕾基础训练与古典舞声韵训练。6.根据学生训练编排舞蹈组合与元旦晚会开场舞的编排.学情分析：

我所带领的舞蹈班是中低年级，舞蹈基础一般，身体协调性及舞蹈表现力均差，所以，我所设计的教学环节以先调动学生的积极性为主，只有学生先参与进来，才能实现教学的有效性，在此基础上，弱化动作知识点，强化舞蹈感觉，突出重点。在整个教学过程中以学生看、练、想、跳为主，教师的示范、激发、启发、点拨为辅，充分体现学生的主体地位，使学生获得本我的学习体会和能力。

教学目标：1·知识与技能：使学生掌握舞蹈的基本

体态、基本动作。

2·了解舞蹈艺术的基本特点，引导学生对舞蹈艺术产生浓厚兴趣开发发学生对舞蹈艺术的热情。

3·通过舞种介绍芭蕾古典舞蹈爵士舞种类，依据学生情况归纳教学活动，感受舞蹈魅力，了解舞蹈发展，提高学生艺术修养。

4·通过舞蹈让眼睛会说话提高学生自信。

教学重点：1.舞蹈基训技巧的掌握。

2.动作的协调性。

3.舞蹈的表现力。

教学难点：1.舞蹈眼睛眼神流动与舞姿的协调。

2.对歌曲情绪的理解和舞蹈动作的表现力

教学进度：

第一周 ·第二周 ·第三周：基本功训练·基本站姿·基本芭蕾手位·舞蹈基训组合。

第四周 · 第五周·第六周 ：基本功训练·基

：基本功训练·基本芭蕾舞姿·芭蕾本功技巧·基本芭蕾擦地·芭蕾擦地组合。

第七周·第八周

手位组合·运动会开场舞蹈。

第九周：复习

第十周·第十一周·第十二周 ： 基本功训练·基本功技巧·古典舞声韵训练·爵士基础·元旦开场舞蹈编排。

第十三周 ·第十四周·第十五周： 基本功训练·爵士组合·元旦开场舞。

第十六周、第十七周：

复习基本功组合·芭蕾组合·古典舞组合·古典舞声韵组合·爵士组合·元旦舞蹈。

第十八周 ：总结

第三篇：舞蹈课教学计划

舞蹈课程教学计划

（一）大大班教学目标

1、认识课室的八个基本方位；

2、熟悉围绕自身的基本方位（上、下、前、后、旁平、斜位）；

3、听音乐时能找到节拍，动作节拍准确；

4、能随音乐协调地做形体动作，知道其名称。

5、培养幼儿载歌载舞的习惯和舞蹈时的愉快心态。

教学重点：

1.舞蹈基训技巧的掌握。2.动作的协调性。3.舞蹈的表现力。

教学难点：

1.舞蹈眼睛眼神流动与舞姿的协调。2.对舞曲情绪的理解和舞蹈动作的表现力。

（二）教学进度

【恢复课】

第一周：地面基本功训练、认识教室方位、基本芭蕾手位；

【推新课】

第二周：把杆基本功训练、音乐反应曲

（一）、中国舞基训组合、民族舞蹈

（一）； 第三周·第四周：基本功训练、音乐反应曲

（二）、芭蕾擦地组合、民族舞蹈

（一）；

第五周·第六周：基本功技巧、芭蕾手位组合、中国舞基训组合、民族舞蹈

（一）及复习课；

第七周·第八周：基本功技巧训练、中国舞基训组合、民族舞蹈

（二）第九周·第十周：基本功技巧训练、二拍舞步、民族舞蹈

（二）第十一周·第十二周：基本功技巧训练、三拍舞步、爵士舞组合（一）第十三周·第十四周：基本功技巧训练、模仿与想象、爵士舞组合（一）第十五周·第十六周：基本功技巧训练、中国舞基训组合、爵士舞组合（二）

【复习、巩固、提高】

第十七周·第十八周：爵士舞组合（二）

复习课（基训组合、音乐反应曲、舞步、民族舞蹈、爵士）

（三）讲解规格、动作要领

[波浪组合]

1、小波浪的规格：小波浪也称“小三节”是以手部上提下压的运动模拟波浪的动作，动作是腕、指根、指尖依次提起，经抓握状再依次压下，至手腕手掌展开，手指上翘，提压时小臂仅配合随动。

2、大波浪的规格：大波浪也称“大三节”是以肩部的外展带动肘、腕部的依次上提，直至上位，再经小波浪后依次落下至下位，运动时模拟海水的大波浪形态，幅度大于小波浪。

波浪的要领：动作过程柔中有刚，连绵不断。

[弯腰组合]

1、旁弯腰的规格：双跪坐，一手折腕指尖扶头顶，一手旁按手位，骨盆固定不动，上体、眼对正前方，向旁倾头，然后肩、胸、肋及腰部依次向身旁弯曲

旁弯腰的要领：弯屈的一侧肌肉收缩，另一侧肌肉伸展，手扶地时肘放松

2、转腰的规格：一手屈臂至耳垂下，一手旁按手位，骨盆固定不动，上身垂直，腰部以上身体向右或向左转动

转腰的要领：以腰为轴最大限度转动

3、前弯腰的规格：跪坐上体前屈折叠式，胸腹与腿部贴靠

前弯腰的要领：背椎最大限度拉长

4、后弯腰的规格：伏卧正步位，双手屈臂于肩前，扩指扶地，右耳贴地准备，双臂推地，同时头、颈、肩、胸、腰依次向后弯曲 后弯腰的要领：呼吸均匀，颈部伸展拉长

[踏点步组合] 规格：正步位准备，第一拍右脚下向下平踏同时曲膝，左脚原位自然提起，右倾

头，第二拍左脚掌点地同时直膝，右脚原位提起，头还原 要领：重拍向下，踏与点的力量平均

（四）讲解训练目的和教学步骤

[松肩组合] 松肩的训练目的——训练肩关节的灵活和松弛，学会松肩动作。松肩的教学步骤——

1、教幼儿学会双肩向上耸提，然后松弛地放下，重拍向下。

2、练习双脚正步脚跟最大限度直立，脚踝用力（把杆），重拍向上，和松肩一起配合练习。

3、松肩动作，然后踮脚动作，在上身直立的基础上身平转向二点。

4、练习手臂的动作，双手路线漂亮。

5、连接动作。

6、完成整个组合，边唱边跳

[蹦跳步组合] 蹦跳步的训练目的——训练膝盖和脚踝的灵活，学会蹦跳步动作。蹦跳步的教学步骤——

1、让幼儿练习膝盖曲伸，没有伸直的过程

2、单一双脚蹦跳步，连续练习

3、双手肩前，在体侧画二个立圆，掌心一直向前，结合节奏重拍向下练习

4、练习立圆和腿部屈伸的配合

5、做手的动作同时双脚向前蹦跳

6、让幼儿学会辅助动作，旁踵步手扶地动腰、髋，和结束动作“汪~汪”

7、连接整个组合

[二拍舞步]

二拍舞步的训练目的——二拍舞步先用吸跳步按2/4节拍的音乐进行练习

1、锻炼听音乐时能找到节拍和增强节奏感；

2、掌握吸跳步，训练上下身的协调。二拍舞步的教学步骤——

1、先听音乐知道节奏，单一练习吸跳步；

2、先找吸腿的位置，然后加跳，在原地吸跳步做熟练的前提下加转身；

3、单一拍手加倾头，吸跳步加拍手，先做原地的再做转身的；

4、练习颤膝加拍手；

5、教结束动作；

6、按组合顺序连在一起练习，合音乐，排队形完成。

第四篇：舞蹈课 教案

肚皮舞-初级基础教案 第一课 肚皮舞基本站姿

双脚与肩同宽，腿稍微弯曲，脚尖略向斜前方八字张一点．尾椎骨与地面垂直，上身稍向后倾，放平肩膀,两手平伸，肘部稍弯，手腕略向下压，手向上立张开，中指向下2cm,注意手指不要捏到一起.目视前方.这就是肚皮舞的基本站姿,在练习其他动作的时候多数使用此姿势.在肚皮舞中,这是最基本的姿势.我们的课程每次为一节基础课和一节舞蹈课连上,让大家在学到规范的基础动作的同时学会舞蹈,这样穿插教学,会让大家在基础动作中得到练习,在学习舞蹈中得到乐趣,学习舞蹈也激励同学们更好的练习基础动作.我们每节舞蹈课动作教学不超过8个小节(重复除外),我们会认真将每个动作细致的讲解,包括动作及动作规范,动作路线,眼神等.保正学习质量!

第二课 肚皮舞入门动作 第一课时 上8下8 要做好肚皮舞上下8字，需要抓住三个关键点： 关键点一：动作开度

肚皮舞中的上下8字胯，说到底其实就是胯部上下提落动律和左右平推动律的配合协调。因此练习者首先要解决的问题是要打开胯部上下的开度和左右的开度，可以通过上下胯和左右平推胯，练好单个方向上胯部的延展性。关键点二：控制动作方向

上下8字讲究的是胯部要在竖直平面上绕动8字，因此胯部需要控制好，只要上、下、左、右的动律，而不需要前后的摆动，做动作是可以想象你的身体被夹在两扇门板之间一样。关键点三：速度、幅度均匀

8字其实是由左右两个圆组成的，讲究左右两个圆的速度要平均，幅度要一致。

第二课时 水平圆胯

水平面圆胯：是腰胯部在水平方向上划出圆圈，圆圈是越大越好，越圆越好，动作原理类似于转呼啦圈，但不同的是幅度更大，而且要注意上半身的控制。

第一步是要先让胯部找准——前点、右点、后点、左点四个点。

肚皮舞基本动作水平圆胯【前点】：在保持双脚和上半身不动的基础上，将胯向前平推至极限，大腿前侧自然绷紧，重心放在脚掌;

肚皮舞基本动作水平圆胯【右点】：在保持双脚和上半身不动的基础上，将胯向正右侧平推至极限，右侧腰肌拉长;重心放在右脚;肚皮舞基本动作水平圆胯【后点】：在保持双脚和上半身不动的基础上，将胯向后平推至极限，注意臀部收紧;重心放在脚后跟;肚皮舞基本动作水平圆胯【左点】：在保持双脚和上半身不动的基础上，将胯向正左侧平推至极限，左侧腰肌拉长，重心放在左脚。第二步：找准四点的位置、腰肌也得到充分的抻拉之后，再将这四个点顺次相连，即前—右—后—左循环进行，这是胯部顺时针的画圆，还可前—左—后—右循环进行，形成胯部逆时针的画圆。注意重心依次在脚掌间的转换

第三课时 水平圆胯行走

水平圆胯行走是肚皮舞当中一个常用动作技巧。通俗地说，就是边转胯、边走步，把胯部画圈的圆润和行走步伐的利落巧妙结合。学习这个动作需要先学会初级动作当中的水平圆胯技巧。通过以下步骤，你也能做到圆胯和走步的结合，完成水平圆胯。注意准备姿态：自然站立，双手朝两侧打开。步骤/方法

1.STEP1:胯向前平推，同时右脚离地，重心还在两腿中间 2.STEP2：胯由前向右平推，同时右脚落地，重心移至右腿。3.STEP3：胯由右向后平推，同时左脚离地，重心移至两腿中间。4.STEP4：胯向由后向左平推，同时左脚落地，重心移至左腿。以上四步，顺次相连，便可形成水平圆胯的原地迈步。图中演示的是顺时针方向即朝右的水平圆胯行走，你也可以按照“前-左-后-右”的顺序，逆时针方向即朝左的练习。你可以通过双脚迈步方向的转变来改变行走的路线，向前、后、左、右各行走一个八拍，这样便可以形成一个水平圆胯行走小组合了。要注意的是，向右的行走需要配合顺时针的步伐，而向左的则需要配合逆时针的步伐，前后行走则比较自由，顺逆时针皆可。不妨都试试吧！第四课时： 左右平移挎

首先请大家做好肚皮舞的基本站姿,身体的其他部分要放松,不要太紧张,只有胯部做水平向左向右推的动作.先向右推，推到极限,坚持一会儿,再向左推，推到极限,再坚持一会儿,连续做四个八拍.动作要领：

胯部的运动要在一条水平线上，不要上下斜方向运动.2 胯部的运动从侧面看要在一个立面上，不要前后转跨翻挎,练习时一定要注意动作的纯度!

左右推胯要推到极限，练习的时候可以在极限的位置停留,帮助开胯,十分有助于其他动作的学习．可以在墙壁的旁边练习,每次推挎用力贴近墙壁,或设置目标点,每次推挎用力达到更远的位置,不断提高身体柔韧性.练习姿势：

简易/入门:手臂和腿都伸直，做左右平移胯．

标准:做好肚皮舞的基本站姿，做左右平移胯,以备舞蹈中使用.第五课时 左右顶胯

首先请大家做好肚皮舞的基本站姿,身体的其他部分要放松,不要太紧张,只有胯部做快速向左向右顶的动作.此动作是建立在同学们可以熟练掌握左右推胯的基础之上.它与左右推胯的区别在于,在胯顶出的时候要求速度要快,要用力.但是身体的其他部分不能跟着紧张,而要放松.动作要领：

1.胯部要左右顶出,不要向上顶.如果不能做好,应该加强练习左右推胯.2.胯部发力,身体其他部分都要放松,不要跟着用力.在舞蹈中,身体的其他部分会做其他的动作,如果胯部不能单独发力,会导致舞蹈动作变形.所以在练习的时候要特别的注意.练习方法:

1.做好肚皮舞的基本姿势,做左右顶胯.右顶一下,左顶一下.2.做好肚皮舞的基本姿势,做右边顶胯一次,还原,再向右边顶胯一次,还原.向左顶胯一次,还原,再向左顶胯,还原.这是很多鼓点舞蹈中常见的动作,要做到运用自如的程度.3.同2,左右各顶4次.第六课时 八字扭胯

一、肚皮舞八字扭胯动作分解：

1.自然直立，双手朝两侧展开，挺胸，沉肩，收腹。

2.以人体竖直中线为轴心，将胯部向左斜前侧45度角扭摆

3.右胯发力，右胯角向右斜前方45度角推出。

4.右胯发力，右胯角向右斜后方45度角摆动。

5.左胯发力，左胯角顺势向左斜前方45度角推动。

6.左胯发力，左胯角向左斜后方45度角摆动。

当胯部回到原点，胯骨就完成了在水平面上由前向后的一个“8”字。接下来，就是由慢而快，让这几个步骤顺次紧密相连，让“8”字循环往复地进行。

二、学跳肚皮舞八字扭胯注意事项：

1.做胯部动作时两脚不要分得太开，自然打开即可，不要超过一肩的宽度；

2.胯骨每个方向用力和幅度都要均匀，8字头尾要对称；

3.胯部每个方向的推摆都尽量到极限，让你的“8”字划得更加圆润一些；

4.做胯部动作时注意臀部和腹部都要向中间收紧，不要过分向后塌腰，做胯部动作的时候注意要保持上半身的姿态。

第七课时 正骆驼和反骆驼

一、正骆驼动作分解教学:上侧圆胯;动作要领：双脚并拢，身体自然站立，手臂打开，后角胯（翘臀）屈膝准备→胯骨向前平推→上角胯→胯骨后平推→后角胯（翘臀）

四点慢慢连接，上身保持不动。

二、反骆驼动作分解教学:下侧圆胯；

动作要领：双脚并拢，身体自然站立，手臂打开，上角胯（凹肚皮）屈膝准备→胯骨前平推→下角胯→胯骨后平推→上角胯（凹肚皮）

四点慢慢连接，上身保持不动。注意：

1、学生课上、下侧圆胯练习时，身体尽可能转向左侧或右侧，便于会员看清楚动作细节。

2、上侧圆胯和下侧圆胯在练习时可以屈膝，待动作熟练后不要屈膝，双腿直立进行。

第五篇：舞蹈课教案

2014年春季少儿民族一班舞蹈教案

第1课：舞蹈的定义和特性

一、舞蹈的定义

舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。舞蹈是一种以经过提炼、组织、韵律化了的人体动作为主要表现手段，在一定的时间和空间内运用人体动作的姿态、表情和动作流程等构成画面，创造形象，从而表达某种思想情感的艺术。

二、舞蹈的特性

（一）形体表现性：就是舞蹈用形体语言来传情达意的特征。

（二）直观动态性：就是舞蹈的一切创意都要通过观众现实直观感受到的舞蹈动作来被感知。

（三）综合展演性：包含舞蹈音乐、舞蹈灯光和舞蹈布景。

第2课：舞蹈的分类

一、根据舞蹈不同的风格特点来划分

（一）古典舞：1.中国古典舞2.芭蕾（Ballet）

（二）民间舞：1.以反映该民族风土人情为主的民间舞2.借用某民族的舞蹈元素，表述特定艺术构思的民间舞

（三）现代舞：反对古典芭蕾因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的倾向，主张摆脱古芭蕾过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代生活。（包含1.美国流派

2.德国流派.）

二、根据表现形式的特点来划分

（一）独舞

（二）双人舞

（三）三人舞

（四）群舞：（主要功能：1.塑造群体形象2.营造意境背景3.外化主要人物内心的一种表现手段。

（五）舞剧：是综合了舞蹈、戏剧、音乐、舞台美术等综合手段的舞台表演艺术。

第3课：舞蹈基训常识

一、舞蹈训练的基本方位：以舞者所面对的方向来确定的，通常以舞者为中心点，面向正前方为起点，每向右转45°为一个方位，共分为八个方位（称1~8点）。即正前方为1点，右前方点，右方为3点„„

二、舞蹈常用术语

1.主力腿：指在动作过程中 或造型时支撑重心的一条腿，它对舞蹈过程中的稳定性起着至关重要的作用。2.动力腿：是与主力腿相对而言的，指非支撑重心的一条腿，在动作过程中可做各种动作，如抬腿、踢腿等。3.韵律：是指舞蹈中的感觉和规律。它需要舞者在动作时把握这种欲前先后、欲左先右、欲上先下的韵律感觉，才能把舞蹈跳得富有美感。

4.节奏：是音乐旋律的骨干，是乐曲结构的基本因素，也是舞蹈动作的基本要素之一，如何舞蹈动作都是在一定的节奏规范中进行的。

第4课：地面训练

一、脚——绷脚、勾脚、半勾脚

（一）绷脚：动作做法：脚背绷紧，脚尖用力下压，脚底形成弓型，初学者可以通过外力施压来训练。

（二）勾脚：动作做法：脚背收紧，脚尖向上勾起，脚跟用力前伸。

（三）半勾脚：动作做法：在绷脚的基础上，脚尖勾起，脚背保持原样。

（四）环绕脚：动作做法：（八拍完成）准备姿态，绷脚尖，双腿并拢，直腿坐地，双手体侧扶地。做法①（由里向外环绕）：1-2双脚勾起；3-4脚跟不动，脚尖分开；5-6双脚在分开的基础上绷直；7-8双脚尖并拢，还原到准备姿态。做法②（由外向里环绕）：1-2双脚尖绷直分开，脚跟靠紧；3-4双脚尖分开勾起；5-6在勾脚的形态上双脚并拢；7-8双脚绷直还原到准备姿态。

※训练要求：勾脚要求力量到脚跟。绷脚要求力量到脚尖，并尽力向远处伸展。半勾脚应注意力量到前脚掌，大脚背用力绷直。

第5课：地面训练

一、腿——压腿、抬腿、踢腿

（一）坐压前腿：动作做法：准备姿态，绷脚并腿，上身垂直坐地，立腰、挺胸抬头，双手体侧扶地。做法：上身垂直下压贴近腿部，双手经体侧至头顶扶脚尖。上身抬起后，还原到准备姿态。

（二）坐压旁腿：动作做法：准备姿态，坐地右腿体侧伸直，左腿体侧屈腿，右手扶地，左手托掌。做法：上身向

右腿下压，左手扶右腿。压左腿时动作相反。

（三）坐压后腿：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手扶大腿。做法：压右后腿时，右腿向正后方伸直，双手体侧撑地，上身向后下压，注意尽量用后腰，头靠近右腿，还原姿态时，上身要垂直。压左腿时动作相反。

（四）躺身抬前腿、踢前腿：动作做法：准备姿态，绷脚尖直腿躺身，双手小七位。抬前腿的做法：绷右脚慢慢向上抬起，注意力量伸展到脚尖，脚尖领先抬起，落地时要轻。抬左前腿动作相反。踢前腿的做法：在前抬腿的动作基础上加速踢起落下。

第6课：地面训练

（一）侧躺身抬旁腿、踢旁腿：动作做法：准备姿态，绷脚尖双腿并拢，侧躺身，面向7点，左手头顶伸直，右手屈肘撑地。抬旁腿的做法：右腿绷直慢慢抬起，抬腿时右腿背对右耳。踢旁腿做法：同抬旁腿的路线，向耳旁快速踢起。左腿动作同右腿相反。

（二）跪抬后腿、踢后腿：动作做法：准备姿态，双腿跪地，上身稍前倾，双手撑地。抬右后腿做法：右腿向后伸直绷脚尖，慢慢抬起，注意抬腿时开胯、用腰、脚尖领先上抬。左腿动作相反。踢右后腿做法：在抬后腿的基础上，快速后踢。

※训练要求：腿的训练要保持姿态的准确性。压腿要注意直膝。身体要伸直，头手尽量向脚尖靠近；踢腿注意踢起时要迅猛，落地时要轻缓；旁腿动作注意侧躺身时腰挺直，臀部收紧，不可低头，翘臀。

第7课：地面训练 胯——开小胯、开大胯

（一）坐开小胯：动作做法：准备姿态，双腿屈膝，膝底相对坐地，上身垂直，双手扶膝，立腰、挺胸、抬头、两眼平视。做法①：双手用力压膝，使膝盖接近地面。可按节拍上下颤动。注意双脚开始靠近臀部，训练中可逐渐响前伸出，扩大角度。做法②：上身垂直向地面下压，尽量使胸脯贴近地面。团身慢起，团身时头向腹部靠，腰椎尽量弯曲，由后背肌椎一节节向上挺直，还原到准备姿态。

（二）坐开大胯：动作做法：准备姿态，双腿绷直两侧打开，上身垂直坐地，双手腹前扶地。做法①：上身垂直向地面下压，双手向前伸出，原路线返回。做法②：上身向右（左）下压，右手扶地，左手托掌，随身体侧压，左手扶右脚，此动作可反复进行。四拍一次，两拍一次均可。

（三）胯环动：动作做法：（八拍完成）准备姿态，仰卧，双腿并拢绷脚，双手小七位扶地。做法①：（内环动）：1-2双腿并拢绷脚抬起90°；3-4双腿分开向两侧地面靠近；5-8贴地面两腿向内移动回到准备姿态。做法②：（外环动）：1-4双腿绷直贴地面分开；5-6从体侧面向上并拢呈90°；7-8并腿慢落下到准备姿态。

第8课:地面训练 腰——上腰（胸腰）、旁腰、中腰

（一）坐顶上腰：动作做法：准备姿态，绑脚并腿坐，上身垂直，手指尖体侧着地。做法：头、颈、肩、胸腰尽力向后下。

（二）跪下旁腰：动作做法：准备姿态，双跪坐，上身挺直，双手背后。做法：臀部慢抬起呈跪立，同时双手由左下方向右双晃手，呈顺风旗，下旁腰。此动作左右均可训练。

（三）跪下中腰：动作做法：准备姿态，双腿并拢跪坐，双手扶大腿。做法①：臀部抬起跪立向右后下腰，同时双分手抓住脚踝。做法②：双手经分手叉腰，向右后下腰。

（四）拧腰：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手扶大腿。向右拧腰，双手向前方伸出同时提臀，上身稍前倾，再划向右侧，上身随双手向右侧拧腰，眼看右侧，右手撑右脚脚踝，左手头顶上方自然下垂。向左侧拧腰动作相反。

第9课：地面训练

涮腰：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手山膀按掌。做法：双手与肩同宽向前伸出，上身前倾（前腰），手带动上身和头一起移动到右侧（右旁腰），再移动到后方（中腰），移动到左侧（左旁腰），再还原到准备姿态。向左涮腰动作相反。

※ 训练要求：下上腰时，中腰垂直，不能塌腰，胸腰向上顶，颈部放松，不可憋气。下旁腰时胯部不能移动，向右侧下腰，左侧腰向上挑，姿态腰舒展。下中腰时气息放松，尽量用中腰、上腰，头向臀部靠近。涮腰时，头、手、上身要一致，尽量用到每个部位的腰。

第10课：扶把训练

一、扶把方法：有两种。第一种：双手扶把，身体面对把杆，距

把约20公分，双手轻放再把上，两手间距与肩同宽（男生略宽一些），肩肘自然下垂。第二种：单手扶把，侧身站立，单手轻扶把杆，扶把得手放在身体前侧。扶把时手不能用力揪把杆，以免影响身体重心的稳固。

二、把杆软度训练 压腿——压前腿、压旁腿

1.把杆压前腿：动作做法：以右脚为例。面向把杆站立，先将右腿放在把杆上，直膝、勾脚（或绷脚），左腿直立与地面保持垂直，双手扶把杆，上身正对把杆，用上身贴向右腿。压左腿，动作同上。

节奏8拍一次、4拍一次、2拍一次、1拍一次均可。2.把杆压旁腿：动作做法：以右腿为例。右侧对把杆，右腿侧放把杆上勾脚（或绷脚），左腿直立。右手扶把，左手上举。侧身向右腿下压，左手经头上方碰到右脚尖。压左腿，动作同上。

节奏8拍一次、4拍一次、2拍一次、1拍一次均可。※训练要求：把杆压腿时软度训练的一种方法。可以与地面软度训练结合起来有选择地进行。训练的节奏可以慢快结合。在做各类压腿动作时要注意：压前腿时动力腿收胯使两胯平行，上身挺直向前伸展，不能驼背，下压时上身要用力。压旁腿时，腿不能弯曲，下压一定要正侧身，上身伸展，用耳去贴腿，臀部不能后翘，不能扣胯。

第11课：扶把训练 肩、腰——压肩、掸腰、耗腰、下腰

1.把杆压肩：动作做法：①面向把杆站立，双脚大八字步，直立，双臂伸直，与肩同宽，手腕搭在把杆上。上身前倾，胸脯尽力向地面压去。重心于两腿间，身体前倾90°直角。②双跪压肩，做法同前（可以两人一组互助）。

2.扶把掸腰：动作做法：面向把杆，双手扶把（或单手扶把），大八字步站立。向后掸腰，1拍下、1拍上。有弹力的连续进行。3.扶把耗腰、下腰：动作做法：耗腰在掸腰的姿态上保持不动。下腰可双手扶把做，也可先借助把杆再脱把双手撑地做。※训练要求：肩和腰的训练十分重要，是软度训练的一部分，各部位训练有不同的要求。压肩时手臂、腿不能弯曲，头颈与地面应保持平行，胸腰尽力下压，腰忍住肩部关节疼痛。可以有节奏地做，也可以耗住不动。腰的训练要求同地面腰的训练。

第12课：扶把训练

把杆单一动作训练

（一）半脚尖：动作做法：双脚一位直立。脚跟离地踮起，1/

4、1/

2、3/4，使身体上升，两脚掌平稳地立于地板上。

※训练要求：半脚尖的训练目的是伸展腿和踝关节，加强它们的力量，并锻炼平衡能力。训练中要注意重心的准确，重心不能在小脚趾上。上身要求垂直，向上伸展。

（二）蹲：动作做法：（半蹲）屈膝一半。两腿完全外开，两膝下蹲时与两脚成一线。身体重心平均地落于两脚。所有位置的小蹲，两脚跟都不离地。动作做法：（全蹲）平稳、均匀地屈膝。两腿外开要求同半蹲，惟有在不抬起脚跟就无法下蹲时，脚跟才被迫离地。

※训练要求：蹲的训练目的是锻炼外开和腿肌的柔韧性及膝部的控制力。无论半蹲、全蹲，训练中都要注意胯部的外开，膝对脚尖。在蹲的过程中，防止翘臀、上身前倾，要保持腰背的直感。

（三）擦地：动作做法：一位擦地。擦地是腿、踝关节和脚的伸

展动作。主力腿直立，动力脚经过擦地到绷脚尖点地，使脚背充分弓起。擦地时站一位。

※训练要求：擦地的训练目的是用以加强腿的力量，因而在练习时要注意腿部的伸展，绷脚力量要到脚尖。擦地的过程要注意半脚掌的运用，上身重心垂直，不能摇晃移位。

第13课：扶把训练

小踢腿：动作做法：此动作是在擦地伸展动作上的发展。主力腿直立、动力腿出脚的方向与擦地相同，只是动力腿要经擦地后快速踢出，在25°停顿。

※训练要求：小踢腿的训练目的是锻炼腿部的速度和控制，以及小腿、脚背的灵活性。因此，练习时注意脚踢出时的速度及脚尖力量的控制。踢起经擦地，脚趾有抓地的感觉。快速进行时，不要牵动上身及主力腿。

大踢腿：动作做法：两腿直立，动力腿经绷脚擦地向上踢起，踢起时要快速迅猛，有爆发力。经同样路线落下。此练习可向前、向旁和向后做。

※训练要求：大踢腿是训练腿部的爆发力及髋关节的灵活度的。要求踢起迅猛，落地轻缓，上身垂直，不可摇晃。易犯的毛病：当动力腿踢起时脚趾放松，发力点不在脚尖而在大腿上，主力腿膝部和腰背部下懈。

第14课：舞姿训练

一、中国古典舞的基本位置

（一）手型

1.掌：①兰花掌（女性基本掌形）动作做法：四指挺直，微向上翘，拇指向中指靠拢，成兰花状。②虎口掌（男性基本掌形）动作做法：四指伸直略微分开，虎口张开。※训练要求：在学习兰花掌手型时，要防止学生手心内屈，指根无力，手指不直。在练习虎口掌手型时，要求学生虎口有张力，同时掌的外侧用力。

2.指：①单指（也叫兰花指，属女性指形）动作做法：拇指尖叠与中指甲上，食指挺直微向上翘。另三指自然弯曲，小指微抬。②剑指：动作做法：食指与中指并紧挺直，指根用力，无名指与小指自然弯曲紧贴，大拇指贴于无名指尖上。※训练要求：指形无论男女要强调伸出的手指要挺直，力从指尖穿出。

3.拳：①空心拳：动作做法：五指微屈，拇指贴着食指和中指的指尖，半握拳掌心留空。②实心拳：动作做法：四指并拢握拳，拇指贴于食指与中指的第二关节上，微扣腕。

第15课：手位训练

1.预备位：①双背手（女性常见手位）动作做法：双手兰花掌，背于身后臀部。②叉腰手（男性常见手位）动作做法：双手虎口掌形，叉在身体前胯与腰之间的位置上。

※训练要求：预备位要注意手型准确，同时注意身体的直立。

2.山膀位（单山膀）动作做法：一臂长弧形，体侧平抬起，与肩平。女单山膀手型保持兰花掌，腕微扣。手指微向上翘；男单山膀手型保持虎口掌，其他做法同前。

※训练要求：在学习山膀位的过程中，要提醒学生防止出现一些易犯的毛病。如肘关节太直并下沉，大臂无力，手腕太

松等。学生自学时，也要仔细对照图示和动作说明。

3.按掌位（单按掌）动作做法：一臂屈肘，掌心向下，按在胸前，距胸约15公分。女按掌位手型保持兰花掌；男按掌位手型保持虎口掌，其他做法同前。

※训练要求：训练中注意按掌易犯的毛病是：手掌贴胸太近，肘部抬得过高。

第16课：手位训练

1托掌位（单托掌）动作做法：一臂长弧形托于头上前方，掌心向上，指尖向里。女托掌位手保持兰花掌形；男托掌位保持虎口掌形，做法同前。

※训练要求：做托掌位时，要避免耸肩或手臂太直，手腕过于下压。要使臂膀从指尖到肩膀形成一条流线型，不能有棱角。

2提襟位：动作做法：手握紧，提于胯旁，拳眼与胯相平，肘架起，手臂保持弧线，手腕略翘。女保持女形拳，男保持男形拳，做法同前。

※训练要求：提襟要注意精、气、神。肘架起时应防止耸肩。

第17课：脚位训练

脚形：动作做法：参加脚——勾脚、绷脚、半勾脚。

1.正步：动作做法：双脚并拢，立直，脚尖对正前方，重心在双脚上。

※训练要求：在教学脚位时，同时要教学基本的站立姿势。要求学生做的：身体保持垂直感，收腹、收臀、挺胸、沉肩、抬头，眼睛平视前方。

2.八字步：动作做法：双脚跟相靠，脚尖分开呈八字形。

3.大八字步：动作做法：在八字步的基础上，两脚跟分开约一脚距离，保持八字形状。

4.丁字步：动作做法：以右脚为例。双腿直立，右脚跟紧靠左脚脚窝处，呈“丁”字形，叫右脚丁字步。左丁字动作与此相反。

5.踏步：动作做法：以右脚为例。右脚为主力腿直立，脚尖外开，左脚交叉到右腿后，左脚掌在右脚后踏地，左膝稍弯曲，两大腿靠拢，左膝前，右膝后。左脚在前时，动作相反。※训练要求：踏步动作较难掌握，要求同学们在掌握了身体的直立感后，再学习这一脚位。并提醒注意重心要在主力腿上，踏地脚不能倒脚，脚自然放松。直立要求同正步位，双胯向上提起。

第18课：脚位训练

1弓箭步：动作做法：以右腿为例。右脚向身体的前方迈出一大步，脚尖略外开，膝部成弓形。左腿绷直，全脚掌着地。身体重心在两腿间略偏前。

※训练要求：前脚迈出后，双胯要正，臀部收紧，挺胸抬头。要防止塌腰、挺胃的姿态出现。

2大掖步（大踏步）动作做法：以右腿为例。在踏步位的基础上，右腿（前腿）半蹲为支撑重心腿，左腿绷直向斜后方伸出，绷脚，前脚趾点地，双大腿靠紧，稍拧身。※训练要求：大掖步的训练重点是重心的掌握，要强调重心在前腿，拧腰而不能塌腰。

第19节课：中国古典舞的基本动作

（一）手臂动作

1.撩掌：动作做法：手背向上，以手腕带动手臂，从身旁向上撩起至头上方。

2.盖掌：动作做法：手心向下，手臂由头上方向下盖至胸前。

3.分掌：动作做法：手心向下，以手腕带动手臂，手由下至上，由里向外的动作，可经头上方分开呈扬掌位，也可由旁落下。

4.晃手：动作做法：双手之间距离与肩同宽，双臂伸长，手心向外，在胸前由下到左、上、右晃一圈。由下向上动作时，拎腕；由上向下动作时，压腕。向左为晃手，向右为右晃手，分为单晃手、双晃手。

※训练要求：要提醒学生做晃手动作时，用力点在手腕上，肩不能使劲。动作要连贯，晃动要圆，手臂不能太直。

第20节课：中国古典舞的基本动作

1.盘腕：动作做法：①外盘腕右手为例。准备：掌心朝上，胸前端起。手指领先，顺时针做一水平环绕到托掌位，再扣手腕落到右侧，指尖由右、后、左做一水平环绕回的准备姿态。②内盘腕：动作与外盘腕相反，先扣腕，手指领先，逆时针做一水平环绕，再到托掌位，继续逆时针做一水平环绕回到准备姿态。

※训练要求：盘腕是一种手腕练习，力量要从手腕开始，手指尖领先，肩、肘不能过于用力。盘腕时要顺劲，不能拧着来，更不能使体态变形。

2.摇臂：动作做法：双臂伸直，手心向外，由手臂带动左右拧身，双臂前后相对地在身旁由上至下立圆划圈的动作。可由前向后做，亦可由后向前做。

3.云手：动作做法：准备动作，直立面向1点，右手山膀，左手端掌。右手由外向里平划半圈。右手向右晃手，同时左手平划向旁打开。左手再盖掌经胸前拉开山膀，同时右手经端掌至胸前按掌。也可以拉开成双山膀。

※训练要求：云手较难掌握，要求学生分解练习，由慢到快，注意双手的协调配合及眼神的应用。

第21节课：中国古典舞的基本动作

1.小五花：动作做法：两掌心相对，拇指根相靠，以手腕为轴，上下交错各做一个完整的盘腕动作。※训练要求：在学校此动作时，要提醒学生手指伸直，兰花掌手型，手腕要灵活，不能用肘和肩来带动。

2.风火轮：动作做法：大弓步右手臂向左前平伸，右手向上领，变成顶胯板腰，双手形成平肩手，重心在双腿之间，向上顶胯敞胸，头看天花板。向右拧腰，经上方向前伸左臂，右臂贴身向后，左手再从上插下成扑步。再接着做第二次，或把重心移至另一边，从另一边做起。

第22节课：中国古典舞的步伐基本动作

1.圆场步：动作做法：正步位站立，双手背后（或单山膀位）。右脚勾脚向另一脚的脚尖前上一步，右腿跟先着地，再沿脚

底的外延依次由脚跟移至脚掌，左脚勾脚抬起同右脚动作往前走，以此交替上步前行。男子圆场步步幅放大。※训练要求：圆场步训练对小腿和腿的灵活性很有帮助，也是古典舞中应用最多的基本舞步。进行圆场步训练时，先做慢步。做时要求大腿靠拢，强调勾脚，膝部微弯，小腿以下松弛。进入快圆场步训练时，上身一定要平稳，速度越快，踝、膝关节越要松弛。

2.花帮步：动作做法：正步准备，双手背后（或顺风旗）。双脚并拢抬起脚跟，膝部放松略弯，踝关节放松，用脚掌向旁（前、后）方向快速移动，一脚迈出，两脚间距10公分，另一脚快速跟进。

※训练要求：练习中要求脚掌略抬起灵活快速移动，不能用脚掌拖擦地面，小腿以下运动，上身保持平稳。