第一篇:聆听《命运交响曲》后的感受
聆听《命运交响曲》后的感受
马玉山
通过上中外音乐作品赏析及教法课,使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识。在还没有上课之前,因为对音乐没有太多的了解,思想中总以为上中外音乐作品赏析及教法课是一种比较枯燥无味的过程。但是在看电视搜台的时候听到有好听的歌曲总要停下来去听,也许是对音乐的“另类”喜欢。听到各种各样乐器演奏的中外名曲。这也使得我在课程中觉得受益匪浅。下面就让我来谈一下我的一点感受。
在很多人心目中,《命运》代表着贝多芬;同样,在另外一些人的心目中,贝多芬代表着《命运》。我想,世界上再没有一首交响曲能够获得如此广阔的知名度以及接受度。贝多芬的伟大,则很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰。一开场那四声令人恐惧的有力音符,几乎让每个人只要一听到它就会永远无法忘却!真的,充满了震慑力的经典段落,如此简短却又如此令人挥之不去!当然,贝多芬对于这四个音符的解释最为权威——命运在敲门!是啊,开门见山,整部作品的主题一览无遗。或许这四个音符给所有人的影响真的太深刻了,所以音乐一开场就表现出一种前所未有的恐怖感觉!我想,这正是贝多芬音乐才华与他个人精神最充分结合的表现!接下去,我们好似看到了一幅激烈战斗的场面,每一个音符,每一段旋律似乎都在舞刀弄剑、奋勇拚杀!你可以把主角想象成贝多芬乃至任何一个不屈不挠的战士或革命斗争史实。但我觉得这还是远远不够的——对于听众而言,主角应该是你自己!那么敌人是谁,很明了——命运!因为我想,每个人都有面对命运考验的时候。主题在重复着,恐怖的声音依然在回荡,似乎斗争者并没有征服这个强大的“命运对手”!我想很多听众在这里会感到一丝精神上的疲乏。
正在这时,第二乐章舒缓的旋律传来了,似乎是一位母亲伸出了双手来抚慰刚刚经历了一场恶战的儿子,也好像是几名携手斗争的勇士在大战之后对敌人、对未来进行交流、思索。虽然音乐是平缓的,但是内在含有一种催人奋进的默默力量,好像在不断的鼓动战士继续前进。在经历了第一乐章激烈的挣扎之后,听众们在这里得到了片刻的休息,好似是一剂疗伤药。第三乐章是快板谐谑曲,但是却听不到任何“幽默、谐谑的成分”。在这里战士重新拿起了武器,回到了阴云笼罩的战场,音乐的气氛也突然从平和转为阴暗。好像战士脚踏着牺牲者们的血迹在一步一步朝命运之神逼近,不断积累着力量和勇气。
《命运交响曲》的第三、第四乐章是连续演奏的,从第三乐章最后一部分那平静、忧郁的缓慢突然跳跃到第四乐章一开始那突如其来、如同山洪暴发一般的合奏。其实这个手法来自于《第四交响曲》的第一乐章——从引子转到正题的那一部分。正是由于成功写下了《第四》的首乐章,才给《命运》的终曲乐章带来了灵感。我想任何一个听众面对着如此汹涌而来的凯旋之声,心中应该无不感觉激荡——黑暗被打破了、命运被征服了、阳光重新照耀大地!战士在庆祝自己的胜利、人群在欢唱胜利的颂歌!听众也可以送一口气,甚至为作品的伟大而感到一丝快慰和激动。我想这正是为什么几百年来,有许多人可以从《命运交响曲》中获取力量、鼓起勇气面对生活压力、人生挑战的重要原因!
聆听贝多芬的《命运》交响曲,激扬的心仿佛被一只无形的手牵引。穿越岁月沧桑,破空而来,在一片深邃苍莽的林海中升腾,升腾。那些擎天的枝干亘古孑遗,那些震颤的叶片蓬勃顽强,那些繁茂的果实乐观坚忍,风撼不动,雷劈不倒,时而豪气干云,时而阴柔宛转,于百转千回中传递着不屈的精神和意志。是什么,能够像音乐一样如此畅通地沟通人类与自然?是哪种生命,能够点燃人内心抗争的欲望,铮铮铁骨,生生不息? 聆听贝多芬的《命运》交响曲,似乎就是人生命运的缩影。那激按昂的曲调,那富于变化的旋律,似乎把人的心境都带到了他曲折的命运之中。然而,再那听起来让人感觉困难重重的生活里,又有一种坚毅的精神,从绝望之中脱颖而出,扭转了局面,告诉人们:“只有坚定不移的信念,勇于向命运挑战的精神,才能突破困境,改变命运,让命运拜倒在自己的脚下。”
正如恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说:“如果你不知道这奇妙的东西,那么你一生就算什么也没有听见。”他说,他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀,那种忧伤的痛苦”;在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”;而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”,又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话,揭示了《命运交响曲》的精髓。
而如今,当世人面对着一个物欲横流的商品社会,又人多少人能像贝多芬那样执着的追求自己的理想,“不到长城非好汉”呢?许多人无奈于生活,工作的压力,诱惑,物欲横流流尽了血汗,歌舞升平平息了壮志,最终把最初的理想长埋于岁月的流逝中,或平平淡淡走过一生,或碌碌无为迷失自我,有迷失的世界里无目的的继续漂流。贝多芬的《命运交响曲》给我们敲响了警钟,使我倍觉汗颜。遥想着在历史尘卦记忆的深处曾经有那么一个人战胜了命运的不公摆布,在天地间潇洒的走了一回,我常不敢仰望这份神圣的伟大,因为在他所营造的音乐世界里就是意味着教人如何挺着腰站着生存,教人向命运所带来的不公与苦痛挑战,生当人中杰,死也为鬼雄。
是的,不要因为生活的不公而放弃希望,生活需要希望长相依,人生需要理想来相伴,于是,我又重整一下了疲倦的心情,重新踏上追求理想,挑战命运的长征。心。恩格斯用短短的几句话,揭示了《命运交响曲》的精髓。
而如今,当世人面对着一个物欲横流的商品社会,又人多少人能像贝多芬那样执着的追求自己的理想,“不到长城非好汉”呢?许多人无奈于生活,工作的压力,诱惑,物欲横流流尽了血汗,歌舞升平平息了壮志,最终把最初的理想长埋于岁月的流逝中,或平平淡淡走过一生,或碌碌无为迷失自我,有迷失的世界里无目的的继续漂流。贝多芬的《命运交响曲》给我们敲响了警钟,使我倍觉汗颜。遥想着在历史尘卦记忆的深处曾经有那么一个人战胜了命运的不公摆布,在天地间潇洒的走了一回,我常不敢仰望这份神圣的伟大,因为在他所营造的音乐世界里就是意味着教人如何挺着腰站着生存,教人向命运所带来的不公与苦痛挑战,生当人中杰,死也为鬼雄。
是的,不要因为生活的不公而放弃希望,生活需要希望长相依,人生需要理想来相伴,于是,我又重整一下了疲倦的心情,重新踏上追求理想,挑战命运的长征。
时代和民族的烙印。不同的时代、不同的民族有不同的审美情趣,并决定其审美标准。随着人们音乐文化视野的日益扩大,我们发现越来越多的除欧洲音乐以外的世界音乐正展示着丰富多彩和令人耳目一新的魅力,无论是印度的拉格、日本的能乐、苏格兰的风笛、拉美的“混血”音乐文化还是美国爵士小号吹出的布鲁斯七度,无不令人为之着迷、倾倒。
从人类社会发展的观点来审视音乐的美,有助于我们更好地鉴赏音乐、理解音乐,并享受音乐所带来的美感。音乐鉴赏不能停留在肤浅的表面,要在鉴赏的过程中不断扩大对相关知识的学习。如作者和作品的时代背景,作者的创作个性、作品的时代与民族特征、音乐语言的表现功能0,适当学习些美学、哲学、社会学、历史学、等基本知识,吸纳人类优秀艺术成果,理解并尊重多元文化,这样音乐鉴赏的水平才会不断提高,才能够全面塑造大学生的健全人格。
第二篇:音乐鉴赏论文——聆听《命运交响曲》
聆听《命运》
——音乐鉴赏论文
伴随着社会的发展与进步,音乐已经渐渐脱离了它早期“高雅”的外衣,在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂。依据河北大学对学生全面发展的要求,艺术鉴赏类课程成为公共必修课程。出于对音乐的喜好,我选择了音乐鉴赏这门课。
生活中,我们可以深的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐,如交响曲与进行曲;而在心情烦躁的时候,轻音乐是不错的选择,能让人平静下来,认真思索。音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙,把视野投向另一个关于美的世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉,扩充我们生命的宽度和深度,寻找到生命的精神支柱,找到灵魂的归属。
音乐是对人类感情的关注,音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感,从而达到人与音乐的共鸣。作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,音乐往往成为一种最易接受的、最有活力的交流形式,音乐由人,创作自然表达的是人的情感,学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。
由于学习广播电视的缘故,在制作节目时往往要加入大量的背景音乐素材,所以我也认真收集了许多著名的音乐作品。我很喜欢轻音乐,喜欢雅尼,喜欢神思者,喜欢班得瑞,曾经将他们的《安妮的仙境》、《故宫的记忆》、《和兰花在一起》等代表作听了一遍又一遍,绕梁不绝,回味无穷。但如果让我来真正地鉴赏一篇乐符,我还是选择古典交响乐——《命运》。它的深度和厚度,是一般轻音乐所无法可比的。
在很多人心目中,《命运》代表着贝多芬;同样,在另外一些人的心目中,贝多芬代表着《命运》。我想,世界上再没有一首交响曲能够获得如此广阔的知名度以及接受度。贝多芬的伟大,则很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰。一开场那四声令人恐惧的有力音符,几乎让每个人只要一听到它就会永远无法忘却!真的,充满了震慑力的经典段落,如此简短却又如此令人挥之不去!当然,贝多芬对于这四个音符的解释最为权威——命运在敲门!是啊,开门见山,整部作品的主题一览无遗。或许这四个音符给所有人的影响真的太深刻了,所以音乐一开场就表现出一种前所未有的恐怖感觉!我想,这正是贝多芬音乐才华与他个人精神最充分结合的表现!接下去,我们好似看到了一幅激烈战斗的场面,每一个音符,每一段旋律似乎都在舞刀弄剑、奋勇拚杀!你可以把主角想象成贝多芬乃至任何一个不屈不挠的战士或革命斗争史实。但我觉得这还是远远不够的——对于听众而言,主角应该是你自己!那么敌人是谁,很明了——命运!因为我想,每个人都有面对命运考验的时候。主题在重复着,恐怖的声音依然在回荡,似乎斗争者并没有征服这个强大的“命运对手”!我想很多听众在这里会感到一丝精神上的疲乏。
正在这时,第二乐章舒缓的旋律传来了,似乎是一位母亲伸出了双手来抚慰刚刚经历了一场恶战的儿子,也好像是几名携手斗争的勇士在大战之后对敌人、对未来进行交流、思索。虽然音乐是平缓的,但是内在含有一种催人奋进的默默力量,好像在不断的鼓动战士继续前进。在经历了第一乐章激烈的挣扎之后,听众们在这里得到了片刻的休息,好似是一剂疗伤药。第三乐章是快板谐谑曲,但是却听不到任何“幽默、谐谑的成分”。在这里战士重新拿起了武器,回到了阴云笼罩的战场,音乐的气氛也突然从平和转为阴暗。好像战士脚踏着牺牲者们的血迹在一步一步朝命运之神逼近,不断积累着力量和勇气。
《命运交响曲》的第三、第四乐章是连续演奏的,从第三乐章最后一部分那平静、忧郁的缓慢突然跳跃到第四乐章一开始那突如其来、如同山洪暴发一般的合奏。其实这个手法来自于《第四交响曲》的第一乐章——从引子转到正题的那一部分。正是由于成功写下了《第四》的首乐章,才给《命运》的终曲乐章带来了灵感。我想任何一个听众面对着如此汹涌而来的凯旋之声,心中应该无不感觉激荡——黑暗被打破了、命运被征服了、阳光重新照耀大地!战士在庆祝自己的胜利、人群在欢唱胜利的颂歌!听众也可以送一口气,甚至为作品的伟大而感到一丝快慰和激动。我想这正是为什么几百年来,有许多人可以从《命运交响曲》中获取力量、鼓起勇气面对生活压力、人生挑战的重要原因!
聆听贝多芬的《命运》交响曲,激扬的心仿佛被一只无形的手牵引。穿越岁月沧桑,破空而来,在一片深邃苍莽的林海中升腾,升腾。那些擎天的枝干亘古孑遗,那些震颤的叶片蓬勃顽强,那些繁茂的果实乐观坚忍,风撼不动,雷劈不倒,时而豪气干云,时而阴柔宛转,于百转千回中传递着不屈的精神和意志。是什么,能够像音乐一样如此畅通地沟通人类与自然?是哪种生命,能够点燃人内心抗争的欲望,铮铮铁骨,生生不息? 聆听贝多芬的《命运》交响曲,似乎就是人生命运的缩影。那激按昂的曲调,那富于变化的旋律,似乎把人的心境都带到了他曲折的命运之中。然而,再那听起来让人感觉困难重重的生活里,又有一种坚毅的精神,从绝望之中脱颖而出,扭转了局面,告诉人们:“只有坚定不移的信念,勇于向命运挑战的精神,才能突破困境,改变命运,让命运拜倒在自己的脚下。”
正如恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说:“如果你不知道这奇妙的东西,那么你一生就算什么也没有听见。”他说,他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀,那种忧伤的痛苦”;在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”;而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”,又是那么鼓舞人。
而如今,当世人面对着一个物欲横流的商品社会,又人多少人能像贝多芬那样执着的追求自己的理想,“不到长城非好汉”呢?许多人无奈于生活,工作的压力,诱惑,物欲横流流尽了血汗,歌舞升平平息了壮志,最终把最初的理想长埋于岁月的流逝中,或平平淡淡走过一生,或碌碌无为迷失自我,有迷失的世界里无目的的继续漂流。贝多芬的《命运交响曲》给我们敲响了警钟,使我倍觉汗颜。遥想着在历史尘卦记忆的深处曾经有那么一个人战胜了命运的不公摆布,在天地间潇洒的走了一回,我常不敢仰望这份神圣的伟大,因为在他所营造的音乐世界里就是意味着教人如何挺着腰站着生存,教人向命运所带来的不公与苦痛挑战,生当作人杰,死亦为鬼雄。
“是的,不要因为生活的不公而放弃希望,生活需要希望长相依,人生需要理想来相伴,于是,我又重整一下了疲倦的心情,重新踏上追求理想,挑战命运的长征”——恩格斯用短短的几句话,揭示了《命运交响曲》的精髓。
贝多芬的《命运交响曲》堪称经典,历史上表现命运的音乐很多,唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运,一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地,成为了历史上无人挑战的经典。
第三篇:贝多芬《命运交响曲》
拾起经典
——听《命运》有感
张平
信息科学技术学院
00848163
也许大家对《命运》一开始那四个震撼的音符都不陌生,但是对于非音乐专业的人,可能都没有完整的听完《命运》的四个乐章。而且曾经也是,但是有幸,在新生音乐会上,让我听完了这个经典之作!当时,我被它第一个乐章的跌宕起伏的节奏,被各种乐器交织而成的一种斗争的激烈场面所吸引,随之二三四乐章的各种缓和、波澜的情景,让我感觉到原来一部交响曲的内容可以如此丰富!所有乐器用它们自己的特点表达了音乐的内在所有,这种感觉真奇妙。已经有很多人对这首音乐进行评价,分析,理解,而我在听的时候我尽量用我自己的想象,对音乐中的情节进行想象。第一乐章大提琴用它沉重的音调,用四个经典的“咚咚咚咚”,揭开的“命运”的序幕,就如贝多芬自己所说的,这是命运在敲门,让人听了也毛骨悚然。(这是呈示部,开篇主题明显。)很自然的,提琴节奏开始加快,有一种惊心动魄的战斗的感觉,然后“号角”响起,仿佛战斗已经结束,开始恢复平静,可是一切都还没有结束,渐渐的又开始了新一轮的斗争。然后又是大提琴拉出了四个“咚咚咚咚”,再现了开篇的那段音乐,几乎一样的音乐再次响起(这是展开部)。描绘了命运是多么捉弄人,不会让人有一刻安宁。到了乐章的中后段,铜号和提琴交替演奏,展现了一种已经被命运折磨的喘不过气来了,奄奄一息的感觉,音拖的很长,渐行渐远,慢慢的,声音变弱。可是并没有因此而倒下,音乐的跌荡也让我们看到了作者心理的矛盾。又经一番斗争后响起号角,然后是再现部,提琴用它抑扬顿挫的音调,呈现了和命运斗争到底的决心!这个乐章的跌宕起伏,而指挥家指挥的也是很有激情,指挥棒和身体都和着命运的跌宕在起伏,初听音乐会时,我会比较注意指挥家富有激情的动作,这也是听音乐会的重要一部分。
第二乐章和第一乐章有着很明显的对比。第二章用几个词描述就是,抒情,幽雅,闲适,愉快,激昂,乐观。开篇就用小提琴的安静,祥和,用中提琴的悠扬,描绘了一种自由自在的生活的场景,有一种田间漫步的感觉,悠闲自在。舒缓的曲调勾勒出了生活的安逸,快乐,忘记了一切痛苦。突然的一下平静,有些不和谐,让刚刚还沉浸在快乐的作者来说有些恐怖,但是后来一种进行曲式的音乐响起,表达的作者对自由安逸的生活的向往。整章总体是欢快诙谐的,极其抒情,其中穿插了几幕死一般的寂静的场景,看出其实作者心理并不是很开心,时不时的感到孤独。欢快的曲风贯穿整章这章我最喜欢开篇的那段对安静祥和、自由自在的生活和描述的音乐,听起来让人身心放松,愉悦;其次是在寂静之后那段坚决铿锵的进行曲式音乐,有一种振奋人心的感觉,很乐观。第三乐章像一般的交响曲,节奏轻快,紧凑。开篇继承第二乐章的安静节奏,然后转而进入本章的主调,诙谐,轻快。其中有中提琴和铜号的交织出的激昂向上;有小提琴和长笛合奏出的轻快的曲调;也有各种提琴合奏出的那种快节奏的音乐,轻快诙谐;也不乏大号、短笛、长笛还有簧管等的合奏,想象出的画面是,一个小孩,在悄悄的走向一个东西,用多种乐器,模拟出了轻轻的步伐,节奏感很好,很好的展现了走了感觉。而这种小心翼翼的感觉,有一种暴风雨来临前的平静的感觉,也正如想象,大鼓沉闷的响起,预示着前方有不祥的预感,随着提琴越拉越快,到了极致后,转而进入了第四乐章。所以第四乐章和第三乐章联系很紧密,但是风格却迥异。第四章是气势宏伟的奏鸣曲式。经过了两个轻松愉快的乐章,到了第四乐章将乐曲推向了高潮,和第一乐章的紧张气氛形成呼应,但是区别是,这个乐章慷慨激昂,蓬勃向上,正也表现力作者不对命运服输的性格。慷慨激昂的音乐几乎奏满了整个乐章,展示了积极和命运的折磨做斗争的精神,中间有些用提琴拉出富有惊险的场景,而之后响起的是胜利的进行曲,提琴和号的交替,好像是很有信心战胜困难。当然,在激昂的乐曲当中也不乏宁静,用簧管吹出了宁静的感觉的,但这种宁静却更像是暴风雨来临前的宁静。整个第四乐章就是穿插着一些安静的音乐,以激动,兴奋的节奏贯穿全部,剧情富有起伏,并不单调。在快结束的篇幅,用拉愈来愈快的提琴,将整个音乐推向了高潮,号角和锣鼓的背景下,乐曲的结尾勾画出了战胜命运的胜利的喜悦和强烈的信心。而意犹未尽的我们,在乐器的绕梁的余音中依然看得到贝多芬高大的身躯。总的来说,整部命运交响曲中,有欢快,有激昂,有失落,有坚毅,有乐观向上„„看出贝多芬当时内心其实很复杂,由于病痛的折磨,有时失落,但是内心却是向往自由和安宁的生活的。
一部交响曲很长,一场音乐会更长。这是我第一部完整的听完的交响曲,我觉得一部交响曲可以讲述一段故事,阐述一个人的内心。而且,音乐很神奇,能够用屈指可数的乐器,将一种感觉用声音的形式表达出来。在现场听音乐会和听录音我觉得有点区别的,在现场听到话,首先有视觉上的不同,在听音乐会的同时,可以看到演奏家们的动作,尤其是指挥潇洒的舞动;其次,现场听音乐会,不仅是耳朵上的震撼,更有的是全身的震撼,而听录音的话,最多是耳朵的震撼而已,而且数字录音在记录是的失真的不可避免的,虽然几乎听不出来。
以前只知道命运交响曲里那开篇的四个“咚咚咚咚”,而现在我知道了,其实在整部歌曲里还有很多很好听的部分。
第四篇:命运交响曲赏析
命运交响曲赏析
姓名:陈哲明 学号:2010511014 怀着欣赏的态度选修了音乐鉴赏,对古典音乐有了一定的了解之后,才发现音乐更深层的魅力!每一首经典之作都蕴含着作曲家与演唱者强烈的感情,以前只是听说贝多芬是著名的钢琴作曲家,关于他的音乐听过一点,但是没什么深层次的认识,通过查找资料、欣赏作品我理解了部分作品表达的感情也感觉到了贝多芬个人的人格魅力。
贝多芬的第五首交响曲——命运交响曲,带给了我强烈的震撼,面对命运的折磨他消沉过,但他最终又勇敢的站了起来!他战胜了自己。尔后,重新回到维也纳继续自己对音乐的追求。在这个绝望、思考、反省、胜利的斗争过程中,贝多芬发出了“我要扼住命运喉咙”的口号,他感觉自己不能屈服于命运,而应该勇于发起挑战!整首交响曲共有四乐章。
第一乐章:明亮的块板,奏鸣曲式。
开始时,四声强烈有力的音符久久在我心里回荡,仿佛命运在敲门,这声音威严、顽强甚至凶险,它环绕四周不时降临,挥之不去躲避不及,使人紧张不安,威严而有力地叩响了我们的心扉。它既像一种严厉的警告,又像一种惊慌不安的颤栗,暗示着悲剧性的命运降临在人们的面前。这一动机不断地发展,使那种惊惶不安的情绪逐步增长,几乎给人一种窒息的感觉。连接部的圆号奏出了这一富有号召性的音调,它的节奏来自主部主题,而旋律则由小调转为大调。至此,那惊惶不安的、带有暴戾特征的音响似乎有所收敛。接着用第一小提琴与木管组乐器(单簧管)来“对答”,表现出一种柔和的、纯良的温和品格。这一优美抒情的旋律,抒发了人们对幸福美好生活的无限憧憬。但是,在这优美的主题下面,低音声部不时地传出主部主题的音型。此后,当两个主题汇合一起时,便形成朝气蓬勃、充满豪放气质的结束部。展开部以圆号“命运”主题开始,弦乐作了回响。它象征着命运的“风暴”卷土重来。并声嘶力竭地呼啸着,冲击着人们的生活。在这部分音乐中,调性很不稳定,好像人们与命运的搏斗在持续着,力量的对比在变化着。再现部基本上与呈示部相同,命运动机的声势很大,但抒情的英雄主题也有所加强。它预示新的斗争必不可免并必将激化。第二乐章稍快的行板、双重主题变奏曲式
第一主题抒情、安详、沉思,是由中提琴、大提琴拉出。富有弹性的节奏和起伏的旋律,使这个主题具有内在的热情和力量。第二主题先是由木管奏出,然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。在尾声中,第一主题作了简单的展开,表现出英雄的乐观情绪,以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。第三乐章快板、诙谐曲
这是决战前夕各种力量的对比。大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调,小提琴却是无可奈何的叹息。命运主题依然凶险逼人,决战的第一阶段仍由命运取胜。但是,黑暗必将过去,曙光就在眼前,伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题,引出了振奋人心的乐段,它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。最后,第一主题在第一小提琴的演奏下,自由地向上伸展,乐队的音域在增大,音响在增强,一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。
第四乐章:快板,奏鸣曲式。
进行曲式的旋律,明晰的节奏、丰满的和声、乐队的全奏和强壮饱满的音响,烘托出一种豪迈的气势,也刻画了一种胜利在望的群体英雄形象。在连接部,这段旋律依然有进行曲的特征,但它更富于歌唱性,好像人们在歌唱着胜利、赞颂着英雄。大家都沉浸在胜利的喜悦之中。接着转入G大调。这是一个生动、活泼、欢快、跳跃的舞曲性旋律。它留给人们的联想是:那熙熙攘攘的人群,在欢乐地歌舞,在不停地涌动„„。结束部:这呈示部的结尾段依然在G大调上。它显得壮阔一些,但保留着整个呈示部那光明、欢乐的英雄性特点。第四乐章的展开部采用副部主题的素材进行广泛地发展。它活跃而饱满有力。当音乐向高潮推动时,命运的动机又突然出现:但是,这命运的动机是软弱无力的。它好像一片暂时的乌云,难以遮盖住灿烂的阳光,只能引起人们的一种回忆:曾几何时,它是那样地猖獗、那样地不可一世,终归是螳臂挡车。第四乐章的再现部完全是一种胜利后的狂欢。那光辉灿烂的乐队全奏迫使命运动机彻底的销声匿迹。此后,是一个很长的尾声。那是胜利的凯歌!那是对英雄的颂扬!那是人民群众战胜一切邪恶的辉煌结!
《命运》的构思、创作周期是比较漫长的,据文献记载,贝多芬最早是从1803年开始有意写作这部作品的。在很多人心目中,《命运》代表着贝多芬;同样,在另外一些人的心目中,贝多芬代表着《命运》。贝多芬的伟大,则很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰。《第五“命运”交响曲》代表了贝多芬的精神、代表了人类永不向自身妥协的精神!命运留给我们的像很多伟大的艺术家的作品一样留给我们的不只是一些有力的音符,更是一笔伟大的无可替代的精神财富,科学离不开艺术,爱因斯坦、钱学森。。。就是很好的证明,凡是攀上科学高峰的人都有一定的艺术造就。贝多芬等伟大的艺术家对自由、民主、和平的向往和追求更是无时无刻不渗透在作品中,用音乐表达思想,表达人类崇高的理想!相比于贝多芬我感到惭愧,失聪了反而写出了更好的作品,贝多芬在自己的痛苦中培育出精纯美丽的花朵,献给世人,解救世人,造福世人,他是人类的英雄,人类的普罗米修斯。
第五篇:命运交响曲赏析
《命运交响曲》赏析
信工1002
陈碧希
贝多芬的《命运交响曲》原名《第五交响曲》,它是一部哲理性很强的作品,也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。《命运交响曲》结构严谨,手法简练,形象生动,各乐章之间具有十分清晰的内在联系。整部作品情绪激昂、气魄宏大,富有强烈的艺术感染力。
全曲共有四个乐章:
第一乐章 明亮的快板、奏鸣曲式。乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。这一动机发展出惊惶不安的第一主题,它贯穿着第一乐章,推动音乐不断向前发展。第一主题激昂有力,具有勇往直前的气势,表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着,圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调,引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。
它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。
命运动机再次闯入,引出了展开部,威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中,转调非常频繁,这更增加了原有的不稳定性,使音乐显得更加丰富。
再现部与呈示部相同。但在这一乐章的庞大结尾处,两个主题再次汇合,音乐的气势不可阻挡,进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。
第二乐章 稍快的行板、双重主题变奏曲式.第一主题抒情、安详、沉思,是由中提琴、大提琴拉出。富有弹性的节奏和起伏的旋律,使这个主题具有内在的热情和力量。第二主题先是由木管奏出,然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。在尾声中,第一主题作了简单的展开,表现出英雄的乐观情绪,以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。
第三乐章 快板、诙谐曲,是决战前夕各种力量的对比。大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调,小提琴却是无可奈何的叹息。命运主题依然凶险逼人,决战的第一阶段仍由命运取胜。但是,黑暗必将过去,曙光就在眼前,伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题,引出了振奋人心的乐段,它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。
最后,第一主题在第一小提琴的演奏下,自由地向上伸展,乐队的音域在增大,音响在增强,一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。
第四乐章 快板、奏鸣曲式。开始是雄伟壮丽的凯旋进行曲,先是由乐队全奏辉煌的第一主题,后是由弦乐拉出欢乐的第二主题,表现人民获得胜利的无比欢乐。到发展部的高潮时,狂欢突然中断,远远地又响起了命运的威吓声,但已是苟延残喘,再也阻挡不住历史前进的潮流了。
于是,辉煌、明亮的第一主题再次响起,以排山倒海的气势,表现出人民经过斗争终于获得胜利的无比的欢乐。这场与命运的决战,终于以光明的彻底胜利而告终。
音乐是大自然开辟之初的一息,至此万物纷繁不止,音乐家用心灵来谱写整个世界,亦用音乐来演绎整个世界。没有音乐的世界是悲凉的,只有能感知音乐的世界里生命才是多彩的。
交响乐是最能展现功力的音乐形式,这需要整个乐团的和谐共鸣,也需要每个人的无间配合,在交响乐里没有个人主义,所有的演奏都是相互依存的。天籁与人籁的和谐以及心灵与世界的和谐。
贝多芬的命运交响曲是他在生命里最低沉的时刻所创作的,在这里他融入了自己全部的心血,也耗费了毕生的精力。整个乐曲激扬高亢、回旋不止,把所有与之共鸣的人都笼罩在一种不可名状的意境里。
人类的文艺不光是中国的达到了颠峰,其他民族也有绝世的佳品,中国人要想发展就不能不了解西方的文化与艺术,并且要大胆的吸收他们的长处。对于音乐在西方成就最高的有三个人,第一个是海顿,第二个是莫扎特,第三个是贝多芬。如果说莫扎特象李白的话,那么贝多芬就与杜甫的风格极其相似,那样的意境每使我沉寂当中而忘掉世间的一切,对于音乐我更欣赏贝多芬。
音乐非音乐,是名音乐。音乐要表达的是心灵的力量,而不是苍白的音符,欣赏音乐是要欣赏它的灵魂而不是形式,当今的流行音乐虽然个性鲜明,但却不能给心灵带来震撼,因为他们缺少对人生与世界的考问。
对于音乐我还是喜欢古典主义的,因为这样的音乐能给人以精神的洗礼,听古典派演奏家的演奏就象是在看整个世界,那和谐的共鸣当真饶梁三日不绝不于耳。人生终究要会欣赏艺术的,否则这样的人生是很难感受到生命的真、善、美的。
这里我们共同欣赏贝多芬先生的《命运交响曲》,感受这生命的音乐。希望大家能把一切都暂时抛下,用心来倾听这生命之曲,只有这样才能感受到作者的心境,才可能与之共鸣。
在此向贝多芬致敬!!