第一篇：国画见习报告
中国画专业
毕
业
实
习
报
姓 名： 杜宗飞 学 号： 2011090118 专 业： 中国画
班 级： 中国画01班
指导教师： 赵建明 实习时间： xxxx-x-x—xxxx-x-x 20xx年1月9日
目录
目录...............................................................................................................................2 前言...............................................................................................................................3
一、实习目的及任务...................................................................................................3 1.1实习目的...........................................................................................................3 1.2实习任务要求...................................................................................................4
二、实习单位及岗位简介...........................................................................................4 2.1实习单位简介...................................................................................................4 2.2实习岗位简介（概况）...................................................................................5
三、实习内容（过程）...............................................................................................5 3.1举行计算科学与技术专业岗位上岗培训。...................................................5 3.2适应中国画专业岗位工作。...........................................................................5 3.3学习岗位所需的知识。...................................................................................6
四、实习心得体会.......................................................................................................6 4.1人生角色的转变...............................................................................................6 4.2虚心请教，不断学习。...................................................................................6 4.3摆着心态，快乐工作.......................................................................................7
五、实习总结...............................................................................................................7 5.1打好基础是关键...............................................................................................8 5.2实习中积累经验...............................................................................................8 5.3专业知识掌握的不够全面。...........................................................................8 5.4专业实践阅历远不够丰富。...........................................................................8 本文共计5000字，是一篇各专业通用的毕业实习报告范文，属于作者原创，绝非简单复制粘贴。欢迎同学们下载，助你毕业一臂之力。
前言
随着社会的快速发展，用人单位对大学生的要求越来越高，对于即将毕业的中国画专业在校生而言，为了能更好的适应严峻的就业形势，毕业后能够尽快的融入到社会，同时能够为自己步入社会打下坚实的基础，毕业实习是必不可少的阶段。毕业实习能够使我们在实践中了解社会，让我们学到了很多在中国画专业课堂上根本就学不到的知识，受益匪浅，也打开了视野，增长了见识，使我认识到将所学的知识具体应用到工作中去，为以后进一步走向社会打下坚实的基础，只有在实习期间尽快调整好自己的学习方式，适应社会，才能被这个社会所接纳，进而生存发展。
刚进入实习单位的时候我有些担心，在大学学习中国画专业知识与实习岗位所需的知识有些脱节，但在经历了几天的适应过程之后，我慢慢调整观念，正确认识了实习单位和个人的岗位以及发展方向。我相信只要我们立足于现实，改变和调整看问题的角度，锐意进取，在成才的道路上不断攀登，有朝一日，那些成才的机遇就会纷至沓来，促使我们成为中国画专业公认的人才。我坚信“实践是检验真理的唯一标准”，只有把从书本上学到的中国画专业理论知识应用于实践中，才能真正掌握这门知识。因此，我作为一名中国画专业的学生，有幸参加了为期近三个月的毕业实习。
一、实习目的及任务
经过了大学四年中国画专业的理论进修，使我们中国画专业的基础知识有了根本掌握。我们即将离开大学校园，作为大学毕业生，心中想得更多的是如何去做好自己专业发展、如何更好的去完成以后工作中每一个任务。本次实习的目的及任务要求： 1.1实习目的①为了将自己所学中国画专业知识运用在社会实践中，在实践中巩固自己的理论知识，将学习的理论知识运用于实践当中，反过来检验书本上理论的正确性，锻炼自己的动手能力，培养实际工作能力和分析能力，以达到学以致用的目的。通过中国画的专业实习，深化已经学过的理论知识，提高综合运用所学过的知识，并且培养自己发现问题、解决问题的能力
②通过中国画专业岗位实习，更广泛的直接接触社会，了解社会需要，加深对社会的认识，增强自身对社会的适应性，将自己融合到社会中去，培养自己的实践能力，缩短我们从
一名大学生到一名工作人员之间的观念与业务距离。为以后进一步走向社会打下坚实的基础；
③通过实习，了解中国画专业岗位工作流程，从而确立自己在最擅长的工作岗位。为自己未来的职业生涯规划起到关键的指导作用。通过实习过程，获得更多与自己专业相关的知识，扩宽知识面，增加社会阅历。接触更多的人，在实践中锻炼胆量，提升自己的沟通能力和其他社交能力。培养更好的职业道德，树立好正确的职业道德观。1.2实习任务要求
①在中国画岗位实习期间，严格遵守实习单位的规章制度，服从毕业实习专业指导老师的安排，做好实习笔记，注重理论与实践相结合，善于发现问题 ②在实习过程，有严格的时间观念，不迟到不早退，虚心向有经验的同事请教，积极主动完成实习单位分配的任务，与单位同事和谐相处；
③每天都认真总结当天的实习工作所遇到的问题和收获体会，做好工作反思，并按照学校毕业实习要求及时撰写毕业实习日记。
二、实习单位及岗位简介 2.1实习单位简介 浙江xxxx系统工程有限公司成立于****年，是一家专注于xx产品和xxx产品研究、开发、生产及销售的高科技企业，总部及研发基地设立于****科技创业园，并在全国各地设有分支机构。公司技术和研发实力雄厚，是国家863项目的参与者，并被政府认定为“高新技术企业”。
浙江xxxx系统工程有限公司自成立以来，始终坚持以人才为本、诚信立业的经营原则，荟萃业界精英，将国外先进的信息技术、管理方法及企业经验与国内企业的具体实际相结合，为企业提供全方位的解决方案，帮助企业提高管理水平和生产能力，使企业在激烈的市场竞争中始终保持竞争力，实现企业快速、稳定地发展。2.2实习岗位简介（概况）a.参与中国画岗位的日常工作，参与组织制定单位中国画岗位发展规划和年度工作计划（包括年度经费使用计划，仪器设备申购计划等），并协助同事组织实施和检查执行情况。b.协助主管领导科学管理，贯彻、实施有关规章制度。确定自己在中国画专业岗位的工作职责与任务，定期进修和业务相关的知识，不断提高业务水平和工作能力。c.在工作过程，跟同事一起通过与客户的洽谈，现场勘察，尽可能多地了解客户从事的职业、喜好、业主要求的使用功能和追求的风格等。努力提高客户建立良好关系能力，给客户量身打造设计方案。
三、实习内容（过程）
3.1举行计算科学与技术专业岗位上岗培训。
我很荣幸进入浙江xxxx系统工程有限公司开展毕业实习。为了更好地适应从学生到一个具备完善职业技能的工作人员，实习单位主管领导首先给我们分发中国画专业岗位从业相关知识材料进行一些基础知识的自主学习，并安排专门的老同事对岗位所涉及的相关知识进行专项培训。
3.2适应中国画专业岗位工作。
毕业设计（创作）成果及过程材料（2011 届）
题 目 学 院 专 业 班 级 学 号
姓 名 指导教师 2011年 12月 26日
金华职业技术学院毕业教学成果
目 录
表a-1课题任务书„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„
表a-2课题开题报告„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 表a-3指导教师指导和检查记录表„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 表a-4成绩评定表„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ ** 附件（成果或成果照片等）„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ ** 文本（论文）„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ ** 表a-1金华职业技术学院毕业教学环节课题任务书
表a-2金华职业技术学院毕业教学环节课题开题报告 篇三：学习国画的心得体会
学习《国画》的心得体会
我琐碎的说三点：
一、近大远小：同样的物像近处的大远处的小，比如人物、树木、房屋、山峰。国画虽然是散点透视，但是国画也是讲究合情、合理。
二、虚实：近实远虚，近处清晰色重、线多、点多，远处清淡、模糊线少、虚，一般远处色淡，但是如果不是分两个层次，而是多个层次，如近、中、远景，有时可以近处色重、清晰，中景色淡，远景色较重但是一定要虚，点和线都要虚要少。学画在基本技法掌握后，一定学布局，学整体，要学会虚实、避让，即是一个局部也要有虚实避让，也就是要有变化，在一些美的笔墨的基础上，要有虚实，多少，避让和变化。局部实大部分虚，画有画眼有重点，重点要实，次要点次之，其它要虚。不能对称要有虚实比对，上下、左右、前后的变化。也就是说首先从整个画面上要有大的虚实，不可零散，不可杂乱的虚实，要气韵贯通。
三、勾、皱、擦、点、染是成熟起来的技法，因此初学者一定从此基础开始学习，这是国画成熟的程式，用笔勾、皱、擦、点用硬笔，且用笔适中，染用软笔，且用笔要大，为了画面连贯不留渍痕，而且有时为了统一灰度，把淡墨一次调好。忌板、刻、结，用笔不活，手腕不灵，或不清楚笔意或所画的对象，拿不定主意。．不能生硬，荒、率，不好好多练，要沉实，要认真沉静的多练。只有当你把法技法学成熟了以后，在此基础上才能开始创造自已的作品。
第二篇：国画开题报告
毕业设计（创作）成果及过程材料
（2011 届）
题 目 学 院 专 业 班 级 学 号
姓 名 指导教师 2011年 12月 26日
金华职业技术学院毕业教学成果
目 录
表a-1课题任务书„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„
表a-2课题开题报告„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 表a-3指导教师指导和检查记录表„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 表a-4成绩评定表„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ ** 附件（成果或成果照片等）„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ ** 文本（论文）„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ ** 表a-1金华职业技术学院毕业教学环节课题任务书
表a-2金华职业技术学院毕业教学环节课题开题报告 篇二：美术本科毕业论文开题报告
简论谢赫“六法”中的“随类赋彩”对近现代中国画的影响 一：选题原因。
首先，中国文化源远流长，中国绘画作为中国文化的重要组成部分，使我对它产生了浓厚的兴趣。南齐画家谢赫的理论著作《古画品录》，是我国最早的一部有科学性和系统性的绘画理论专著，他在序言中中提出了中国绘画的“六法”，即“气韵生动、骨法用笔、应物象行、随类赋彩、经营位置、传移模写”。用简洁的语言，从六个方面概括出了中国画所具备的要素，也可以说是画好一张中国画所需要的条件。
其次，我认为色彩是绘画语言的重要组成部分，它可以更直观的表现出作者的思想感情。同样是用笔设色，但是中西方的色彩观念却有着本质的不同。西方的古典绘画带有科学精神的色彩观，而中国的色彩文化笼罩在传统哲学中意象审美的范畴之内。它带有“写其意”的艺术精神，崇尚意蕴、淡雅、简单的设色原理。把复杂的色彩表象加以概括和提炼，形成独特的色彩表现体系，追求一种意象化的表现情趣。
因此，我把论文的方向定为论述谢赫“六法”中的“随类赋彩”对中国画的影响。中国绘画发展到今天，经历了几千年的历史变迁，每一个朝代都有着各自崇尚的风格样式，设色差别，或推进或变革，使中国绘画的设色体系不断的发展、完善。如果都论述起来，选题似乎有些太大了，通过查阅资料我发现，对于“随类赋彩”在近现代中国画的影响方向研究的资料甚少。经过思考之后，我最终把选题确为《简论谢赫“六法”中的“随类赋彩”对近现代中国画的影响》。二：研究现状分析。
由于“谢赫六法”在五代时就提出了，所以从古至今论述“六法”的文章有很多。“随类赋彩”在“六法”中排其四，相比之下，比重虽不算大，但也有不少理论研究。
有的是论述“随类赋彩”的发展史，其中也谈到了对近现代中国画的影响，但是不够全面，只是简单的谈论几句而已；有的是论述 “随类赋彩” 对古代，比如像：五代、唐代、宋代、清代这样的某一个朝代，在山水、花鸟、文人画中的变化发展和影响；还有的是从“随类赋彩”谈起，来论述现代中国画色彩观念的发展。
总之，目前研究《“随类赋彩”对近现代中国画的影响》这一选题的文章，还只是凤毛麟角。这对我来说是一次大胆的尝试，也是一次挑战。
三：论文提纲。
1）总述“随类赋彩”的含义，提出论点。“随类赋彩”，单从字面意义上看就是讲对色彩的运用，紧随“应物象形”提出了“随类赋彩”，是在进一步讲物象外形的描绘。随着不同类型的事物，赋于不同的色彩。即依据不同对象渲染其色彩，客观地描摹对象而已。这里的“彩”，用来指中国画的色彩，也可以指墨色。中国画里讲“墨分五彩”，其实就是意象形的色彩。中国画发展到近现代，无论是以水墨、淡彩还是重彩的形式出现，都属于“随类赋彩”的范畴。而“随类赋彩”的最终目的是赋情、赋意，这也是对近现代中国画影响的重要体现。2）分论对近现代中国画的影响，包括山水、花鸟、人物三个方面。
“随类赋彩”这种设色观念表现在山水画上，形成了青绿、浅降两种基本设色模式。在近现代山水画中，就青绿山水本身而言，既包括以色彩表现为主的大
青绿，或称为重彩青绿；也包括在文人水墨的影响下产生的小青绿，或称为淡彩青绿。举例说明：张大千泼彩的笔墨意趣??林风眠突破传统赋色的观念，作品中色彩的微妙变化显示出作者并不是根据某种事先的概念来赋予对象颜色，而是作者瞬间的、临场的色彩感受，十分具有情趣。
在花鸟画方面，任伯年尝试各种鲜艳的颜色。在统一的色调中使用补色对比，一幅画中往往使用一点极为夺目的红色、蓝色或橙色，这种在统一色调中的补色运用，使画面明快利落，取得“画龙点睛”的效果??齐白石的绘画色彩具有强烈的民间性，他善于使用高纯度的鲜艳色彩，善于将色彩进行对比组合；善于以色扶形，作品赋情、赋意。正如他所说的：“太似则媚俗，太不似则欺世，贵在似与不似之间”，这种意象性的赋色观念是建立在物我和谐相融的艺术精神之上的中和之美??潘天寿擅作水墨画，他的指画将中国画的笔墨意趣发挥的淋漓尽致，“如老将用兵，颐指气使，无不如意”，元气淋漓，尽得其神?? 在人物画方面，根据人物的性格特征、气质、心理活动、所处环境加以设色，作者通过表达自己的情感，给观者带来更为直接的视觉感受。举例：如姚有多先生创作的《流民图》，他把整个画面都用灰色调来处理，更加表现出画中人们的痛苦、伤心与落魄?? 3）总结论点，突出论题。谈谈今后的发展方向。
在近现代的中国画发展中，“随类赋彩”的表现在，一方面作者依照物象的固有色着色；另一方面根据构图的需要、以及作者想要表达的情感，随“意”赋彩，使画面更具有笔墨意趣。“设色好者无定法，合色妙者无定方”??在今后的绘画实践中，应当通过“随类赋彩”对近现代中国画的影响，从中受到启示，在作品的设色上赋情、赋意，更好地体现出中国画笔墨趣味这一特色。四：参考文献。
【1】《中国美术史》 河南（河南大学出版社 2005年）
【2】《随类赋彩的美学意蕴》 旷昌龙
【3】《任伯年、齐白石的花鸟画色彩》 硕光篇三：开题报告 渭南师范学院本科毕业论文（设计）开题报告
注：开题报告是在导师的指导下，由学生填写。篇四：中国绘画与自然的关系研究的开题报告
中国绘画与自然的关系研究的开题报告
一、课题意义（包括课题的理论意义和现实意义）从原始社会，以记事目的的岩画到中国现存最早的卷轴画___展子虔的《游春图》，再到现在的自然、人、绘画相融合的《中华魂》，说明，从古到今，而在中国的绘画著作中也会直接或间接的提到“自然”这个词，唐代王维说“肇自然之性，成造化之功”宋代黄修复说“得之自然”；董其昌说“成于自然”；明朝文征明说“天地生生之气，自然淡泊笔下”。这些个不同朝代的画论无不说明绘画于自然存在源远流长的密切关系。南朝刘勰思所著的《文心雕龙》中“登山则情满于山，观海则意溢于海”就是说明了人在自然面前被激发发出的艺术冲动，自然是艺术之源。人类至少在学会适读文字之前，就学会了以画画的形式，与自己生活其间的自然进行交流。
人类与生俱来就具有绘画的天分，这是自然启发的人来本能。当人们惊异于大自然的奇伟壮立非常之观的时候，很自然的就会用描述的方式表达自己的感受。所以，艺术于自然的关系，是艺术的各种关系中最基本的一种关系。但是，这种基本关系却不是固定的，非常复杂，在文中就对中国绘画于自然的关系进行研究。
二、文献综述（包括：1.理论的渊源及演进过程 2.国内外对本课题的研究现状和有待解决的问题 3.本人对所查文献的评述等）1.理论的渊源及演进过程 众所周知，秦汉以及秦汉之前的绘画，处于萌芽状态，人类在从原始社会到秦汉时期这几百万年的进化过程中，绘画虽然有所进步，但绘画在人来的初级阶段，它的发展还是很
缓慢的，而现存已发现的战国时期的四幅人物帛画，基本代表了当时的最高绘画水平。在秦汉时期发现零星的以人物为主是很不成熟的，这时期的绘画处于稚嫩状态，且几乎都以人物为主。魏晋南北朝出现的顾恺之的人物山水《洛神赋图》证明这一时期山水只是充当人物的背景，人们在一开始并没有十分重视在绘画中表现大自然。当山水画真正作为一种绘画题材时应是在魏晋时期，但迄今发现最早的山水画___ 《游春图》却是在隋唐时期，而要认识中国山水画也就必须从此开始。理论方面，唐代大师王维在他的《山水诀》中也说道“山头不得一样，树头不得一般，山借树而为衣，树借山而为骨，树不可繁，要见山之秀丽，山不可乱，“须显树之精神，能如此者，可谓名手之画山水也”“丈山尺树，寸马分人，远人无目，远树无枝”都说明唐代绘画的敦本务实，所重视的是对自然规律的总结。山水画发展到五代宋时期逐渐成熟且成绩斐然，不但技法十分娴熟而且还出现了不同风格的画派，有以董源、巨然为代表的清新秀润的南派画风和以荆浩、关仝为代表的北浑厚雄的北派画风。所画山林可居、可游、可卧。到北宋时期绘画开启了一片新天地_____ 文人画的兴起，文人画最早可以追溯到汉代，其中张衡，蔡邑皆有画名、画品。魏晋南北长时期姚最“不学为人，自娱而已”成为文人画的中新论调。文人描绘目之所及的自然景物写心灵感受。他们喜爱梅、兰、竹、菊、高山、鱼隐，借此文人抒发他们内心当中或豪迈或抑郁的情绪。表达其自身的清高文雅。画家从开始的由对自然的客观表现，转向借自然之景表达主观感受。且忽略一直以来对“形”的约束。“文人画”是绘画发展到一定历史阶段的产物。“文人画”代表画家倪云林他所作的《渔家秋霁图》近景只有一个坡上的六株杂树，这几个仅有的树木身姿挺拔，树枝舒展，但叶已脱尽，中景空白以示水面，近景矮山映带，全面突出谈谈的忧愁，可谓借景抒情的典范。这一时期是中国传统山水发胀的一个顶峰时期，大师们既有表现客观自然的顶级技法，又有借自然之景的绝对精神。自然景物之精神已经融入到了画家的画作之中。2.国内外对本课题的研究现状和有待解决的。
中国二十世纪是一个残酷的世纪，它经历了未有的巨大变化，在**、战争、革命的风暴中，中国社会异常艰辛地前行。在二十世纪初随着西方文化的不断冲击，在知识界掀起了一股学习“新学”“西学”的热潮，在这股强大的革命潮流中，涌现出一批与传统封建文人迥然有别的新一代中国知识分子，正是基于这样文化背景，与整体文化心理的失衡与变化，才出现了包括陈师曾、何香凝、李叔同、高剑父、陈树人等在内的一大批中国青年到日本留学以及“五四新文化”运动高潮中徐悲鸿、林风眠等直接到欧洲学习的现象。陶渊明的饮酒诗，也是我们观察林风眠的绘画所得到一种审美感受。即绘画要恢复自然的宁静与率真。画家又从另一个角度来看待绘画与自然的关系。相比历代画家，林风眠更迫切地要回归自然，力求表现最纯静的自然。比如他的作品《芦塘飞鸟》画面中大风突现了芦苇的强韧，黑云黑水见间犹如箭般飞翔的飞鸟，在构图也没有传统的大面积留白似乎天地间只有那一行飞雁和几束芦苇画面虽只有翱翔的鸟，但给人的感觉确是宁静和谐的。黄宾虹的《蜀中山水》描绘了四川巴蜀地区的山水景色，全幅构图饱满，黑亮而厚密，在浓厚黑密之间留出数出有限的空白透气。如边景昭的《竹鹤双清图》画面有几株竹子与两只鹤构成，手法极为工致，形象刻画极为谨慎细心，画面造作刻意没有自然的感觉。著名的郎世宁的《百骏图》设色艳丽，画面工整。齐白石先生的《牡丹图》，红花墨叶完全是以情入画、以趣入胜，绘心中之色。郑板桥的《墨竹图》也是绘心中之竹，主观之美更胜于客观。画家通过对物象的观察，依据自身的心理感受和文学素养，使客观对象的色彩和主观的审美趣味达到高度统一。董其昌曾在其《画禅室随笔》中论画云：“画不可熟”，又说“画须生外熟”。从此画的风格、用笔、设色和构图中均可印证他的画论的实践结果。此作设色轻丽明靓，色墨之间互为融洽又见骨见笔，皴法则一反常见的披麻皴而兼用折带皴的手法，近景的树法则穿插得宜，层次分明，整幅画的境界可称“骨力洞达，气韵超逸”，实是董氏平生少见的奇绝之迹。五代梁荆浩《山水诀》说“: 凡描枝柯、苇草、楼阁、舟车，运笔使巧；山石、坡崖、苍林、老树，运笔宜拙。”也
本课题有待解决的是中国绘画最大的毛病是忘记自然，忘记自然的和谐。我认为学习绘画与自然必须用心去感受去体会，要注意观察自然。本文将通过对绘画与自然地关系来强调绘画中的自然之景要得到自然的本质，要师法自然是心中的本源，而不是单纯的照抄自然。3.本人对所查文献的评述等
综上所述，我们探讨了从绘画萌芽期到现代绘画中绘画大师对自然与绘画关系的不
同理解，从开始的对自然不断摸索渐渐发展到唐代，画家们开始注意观察自然，在绘画中力求表现自然规律的，早就唐代绘画务实求行的精神。到五代宋时期画家运用纯熟的技法再现大自然的大山大水以表“林泉”之乐。画家们开始把对自然的客观表现变为主观的表达，充分运用自然之景表达画家的心中之情。时代的不同造就了绘画与自然关系也在不断变化着，我们不能说它是进步或是发展，只是画家对于心中理解的自然表达的方式不同，侧重点不同罢了。而今天的我们正处于工业、经济高度发达的社会里，环境的污染，竞争的残酷以及乘车难、住房难压得我们甚至透不过气来，所以说现代文明越是方达，社会文化秩序的制约愈是严峻。我们也就越需要回复到这种正在日益失落的精神上的原始之中及自然给予我们的自由更加迫切。这时人们的努力没有了自然的因素其书画作品也就不具有传世的功效了，所以具有永恒价值的艺术品就必须根植于自然的本源性。
三、课题研究内容与方法
（一）研究内容
1.中国绘画与自然存在的本质关系 1.1中国绘画的起源
1.2画家如何运用自然之景来表达心中之情 1.3中国绘画与自然关系的和谐性 1.4 中国山水画中如何追求“神韵” 1.5画家如何如何追求大自然的宁静、韵味的美 2.中国绘画如何表现大自然
（二）研究方法 1.文献资料法：充分利用网络和学校图书馆的资源，查阅有关绘画与自然等方面的篇五：线在国画当中的运用——开题报告
学号：2007060231 哈尔滨师范大学
学士学位论文
题 目 线在国画中的运用 学 生 尹利心
指导教师 李 岗 副教授
年 级 2007级 专 业 美术学 系 别 美术教育系
学 院 美术学院 说 明 本表需在指导教师和有关领导审查批准的情况下，要求学生认真填写。
说明课题的来源（自拟题目或指导教师承担的科研任务）、课题研究的目的和意义、课题在国内外研究现状和发展趋势。
若课题因故变动时，应向指导教师提出申请，提交题目变动论证报告。
第三篇：国画（范文）
填空：
1.生叶处：丁香头；相合处：鹊爪；直杖处：钗股；从外画入：叠；丛里画入：迸跳 2.中国画全称“中国传统绘画”，古时称“丹青”，简称“国画”，它是一种蕴含着中国传统文化底蕴并且有着鲜明民主特色的绘画形式，是世界美术领域自成独立体系。按照体现内容题材可以分为：人物画、山水画、花鸟画。中国画的三种题材分科并不是一开始就这样分的，中国画初期是以人物画为主导地位，山水画在魏晋时期才从人物画背景中脱离出来并逐渐形成独立画科，花鸟画到了唐代才开始独立成科。至明清两代更为突出，按照技法和艺术风格可以分为工笔画和写意画。236 3.梅花
1.徐黄一体:指的是“两家画风，两种面貌”，即西蜀黄笙、黄居寀父子与南唐徐熙、徐崇嗣祖孙，他们都是五代和宋初的著名花鸟画家。黄家父子多服务于官廷，多画宫中珍禽瑞兽，奇花怪石，画风工细巧整，富丽明艳。徐熙则为江南处士，放达不羁，作画以水墨为主，略施淡彩，墨迹与色彩不相掩映，这种画风颇具潇洒野逸之趣。他们形成了当时花鸟画的两大派也就是后来花鸟画“工笔画”和“写意画”两种绘画风格的前身，郭若虚《图画见闻志》评他们为“黄家富贵，徐熙野逸”。
2.四君子：是对“梅、兰、竹、菊”四种花卉题材的总称。明万历年间，黄风池辑《梅兰竹菊四谱》，陈继儒题称“四君”，以梅、兰、竹、菊隐喻君子的高尚品德，从此，称这四种花卉为“四君子”。学习水墨画的初学者以“四君子”入手是最好的途径：不仅因为体现了画家人格的高尚，其寓意好，而且竹子可学直线的配置和组合，兰草曲线的构成，通过对梅花枝干的学习可联想到其它树枝干画法，菊花叶子的构成了解之后就可画各种各样草花了。随后，中国文人花鸟画家常以梅兰竹菊抒发自己情怀，利用兰竹表现高洁，梅菊表现不畏强暴的高傲姿态。这种比喻如此贴切，使“人-社会-自然”成为不可分割的整体，其思想内容和审美价值超出了花卉本身的自热形象，真正达到了物我交融的地步。
竹林七贤是指魏末晋初的七位名士：阮籍、嵇康、山涛、刘伶、阮咸、向秀、王戎。他们在生活上不拘礼法，清静无为，聚众在竹林喝酒，纵歌。作品揭露和讽刺司马朝廷的虚伪。七人亦是当时玄学的代表人物。
3.《梅花喜神谱》南宋画家宋伯仁所著现存最古老的梅花画谱，“喜神”是写生、写像之意。全书分上、下两册，是中国第一部专门描绘梅花种种情态的木刻画谱。因宋时俗称画像为喜神，故名。它收录 100幅图，分别描绘蓓蕾、小蕊、大蕊、欲开、大开、烂漫、欲谢、就实等梅花的种种形态。每图多一枝一蕊，形象鲜明而富有变化；图左边题诗四句，图上部根据花的情态标以寓意性画。
4.文人画：也称“士人画”，是中国绘画的一个专门名称。泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画，以别于民间和宫廷绘画。所谓文人画再具体点讲就是指有修养，有学问，重视人品画品的文学家、哲学家、诗人、学者画的画。通常“文人画”多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等，借以发抒“性灵”或个人抱负，间亦寓有对民族压迫或对腐朽政治的愤懑之情。他们标举“士气”、“逸品”，崇尚品藻，讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，很重视文学、书法修养和画中意境的缔造。文人画注重水墨的运用，讲究墨分五色。运用墨干湿浓淡浑厚苍润的微妙变化，体现出“淡而不薄、厚而不浊、苍而不枯、润而不滑”的韵味。5.写意画：写意画是相对于工笔画而言的一种画法，是中国画的一种表现手法，是我们民族艺术最高的美学原则，是通过“外师造化，中得心源”、借助笔墨、以意造境的一种形式。写意就是要求用粗放、简练的笔墨，画出对象的形神，来表达作者的心境。古人说作画必先立意，所谓立意就是画的主题。画家在作画之前应把意放在笔先，通过绘画来表达他对生活的看法，把自然景色和个人的感情结合在一起。
6.院体画：简称“院体”、“院画”，中国画的一种。一般指宋代翰林图画院及其后宫廷画家比较工致一路的绘画。亦有专指南宋画院作品，或泛指非宫廷画家而效法南宋画院风格之作。这类作品为迎合帝王宫廷需要，多以花鸟、山水，宫廷生活及宗教内容为题材，作画讲究法度，重视形神兼备，风格华丽细腻。因时代好尚和画家擅长有异，故画风不尽相同而各具特点。
7.梅妻鹤子：宋·林逋隐居西湖孤山，以三百棵梅花为妻，两只仙鹤为子，种植梅花饲养仙鹤，终生不娶，人谓“梅妻鹤子”，被传为千古佳话。他的《山园小梅》诗中名句：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”是梅花的传神写照，脍炙人口，被誉为千古绝唱。典出——宋.沈括.《梦溪笔谈》.卷十.人事。后比喻清高或隐居时也作：梅鹤因缘、妻梅子鹤。
8.王者之香：指的是兰花的别名，说的是孔子与兰花之间的一段美丽的传说，孔子周游列国宣传自己的政治主张却没有受到重视，从卫国返回鲁国途中，在一幽谷里，孔子看到一株独自生长的兰花，孔子于是感叹道：“兰花具有王者之香，而现在都变成了杂草一般。”随后又取琴弹琴一曲“奇兰操”。来慰藉自己的失意心情。孔子将自己不得志的境遇比喻那株兰花，兰花别名王者之香正是由此而来。9.竹林七贤：古人说，竹子“既非花，亦非草，仍为竹”。竹子的美是非凡的，特别是成群的竹子形成静谧而美好的空间，从古代就深深抓住了中国文人的心，其代表是魏晋时期的竹林七贤，阮籍、嵇康、山涛、刘伶、阮咸、王戎、向秀七人远离当时充斥着战乱和政治斗争异常激烈的现实社会，聚集于“竹林”之中，尽情于痛饮与“畅谈”之中，对于他们而言竹林无疑是超俗世间的场所，这七人的行为更是被后世所敬仰。
10.梅花主干、枝条、枝梢的用笔用墨关系。画梅花起手先画枝干，梅花的枝干是贯穿一副梅花作品的关键。画梅花枝干的方法有很多，所有的方法古人云：“姿态，梅之骨骼。或疏而骄，或繁而劲，或老而媚，或清而健，本各不同...”都是为了表现梅花的不同姿态。用笔要肯定有力，中侧锋并用，同时注意行笔的轻重缓急。画梅花老干时要注意干笔的用法，用笔是要中锋、侧锋结合运用，行笔要苍润瘦劲。画写意梅花枝干用墨要注意浓淡变化。古人画梅有句“浓写枝头淡写梢...”正是强调不同质感的用墨变化。尽量保持使画面和谐统一。11.《芥子园画谱》：是清代文人沈心友邀集画家王概、王著等人编辑的木板画谱，成书于康熙48年，以木板彩色套印而成，并以沈心友的岳父李渔的别墅“芥子园”为此书命名。全书主要分为初集、二集、三集三部分，囊括山水画谱、梅兰竹菊谱、花卉草虫翎毛谱、人物之精华内容。画谱系统地介绍了中国画的基本技法，浅显明了，宜于初学者习用，故问世300余年来，风行于画坛，至今不衰。许多成名的艺术家，当初入门，皆得惠于此。《芥子园画谱》是一部中国传统绘画的经典课本。近代现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等，都把《芥子园画谱》作为进修的范本。所以“芥子园”这部书的名气很大。从用笔方法到具体景物的笔墨技法，从创作示范再到章法布局，为学习者提供了完整的学习解决方案。
12.分析”孔雀升墩”和”月季花蕊四季不同”。这两个例子表明了宋代画风的一个侧面,也就是“尽物之情态”。孔雀升墩：升,就是从低处向高处移动,墩,就是土堆。宋徽宗赵佶设立画院,招考各地的画师,造诣高深的就给予职称。一次,宣和殿前的荔枝结果了,孔雀在树下啄食掉落的荔枝, 把画院的画师叫来当场写生。画师各显本领画出了一幅幅的荔枝孔雀图,送给宋徽宗评赏。赵佶看后,说:“你们虽画行不错,可惜都画错了。”“错了?”画师们个个非常惊愕。“孔雀上土堆,你们都画成了先抬右脚。”赵佶指着画上的孔雀,停了一会,他朝地上的孔雀一扬颏,说:“事实上,孔雀上土堆,往往是先举左脚的。”画师们有些不信,他们反复观察,果然如赵佶说的。月季花蕊四季不同：徽宗在位时，龙德宫刚刚建成，徽宗诏令御用画师在龙德宫的屏壁上绘图，所挑选的画师都是当时一流的高手。待到所有图画画成后，徽宗浏览一遍，都看不上眼，唯有当他走到壶中殿前柱廊的一幅“拱眼斜枝月季花”前，才驻步观赏起来，问随从这幅画是何人所作。听说是一个新进宫廷画院的少年，大为高兴，马上给予奖励，恩宠有加，众人皆不明所以。一次，近侍瞅了个机会探问徽宗，少年之画究竟好在哪里，徽宗回答说：“月季鲜有能画者，盖四时朝暮，花蕊叶皆不同。此作春时日中者，无毫发差，故厚赏之。”原来徽宗发现，一年四季，同样一株月季，前开的花、蕊与后开的花、蕊以及生长的叶子，都有不同的状貌，不仅如此，一日之中，早晨、中午、黄昏的花、蕊、叶也是各一异其态；而少年所画，为春季中午的月季，徽宗认为他画得丝丝入扣，符合实际。这说明，徽宗赵佶以及这位少年画师对月季花有长久而细致的观察，他们对月季花一物而多态、一种而千变的美有深刻的领悟。正因为宋人绘画对客观事物这种极为细致的登峰造极程度的追求，也就形成了宋画“工细巧整，富丽明艳”的艺术特色。
13.理解分析写竹口诀：“晴竹重人一川风，雨竹原来叶写分。风竹顶风枝借雨，雨垂低覆也重人，其间晴竹原无借，鹊爪多排人少重”。画竹难画叶，前人已把叶组的写法，高度概括为人字、个字、分字三大类，重人叠个叠分组成叶组，一定要练得烂熟，然后套在枝爪上即可成竹，叶子用笔，一般用中锋，落笔轻然后按提收起；叶子分布根据枝而生发，一般中旺、上下稀。晴竹的叶，人字加人字为重人，一般向上撇出，风竹叶如个字斜撇，类川字样。雨竹用分字，叠分字为之，最下几笔可用重人，顶风面的叶，分字来表现，表示风向，晴竹要在枝上多排鹊爪尽量少排重人。
第四篇：见习报告
郑 州 轻 工 业 学 院
专 业 见习报 告
姓
名：
彭春生
院（系）：计算机与通信工程学院 专业班级：
通信工程13-01班
学
号：
541307040125
指导教师：
丁汉清
崔伟
成绩：
时间：2015年 6 月 1 日至 2015年 6 月 5 日
作为一名大学生，专业见习对于我们是不可缺少的一个步骤，一周的时间里，我们通过讲座和参观公司来完成我们的专业见习，期间，我们将学习的理论知识和实际联系起来，反过来检验书本上理论的正确性。将自己的理论知识与实际融合，进一步巩固、深化已经学过的理论知识，提高综合运用所学过的知识，并且培养自己发现问题、解决问题的能力，加强对自己专业的认识，其次更广泛的直接接触社会，了解社会需要，加深对社会的认识，增强对社会的适应性，将自己融合到社会中去，培养自己的实践能力，为以后进一步走向社会打下坚实的基础。
第一天上午，学院老师将我们几个班的学生集中到一起，为我们讲解了接下来几天的安排以及注意事项，当天下午，学院请来了资深讲师汪刘芳为我们做了一场讲座，他给我们讲了关于创业方面的知识，听了之后，我觉得对于大学生来说，创业还是有重要意义的，大学生将面临更为严峻的就业形势。因此，大学毕业生创业具有十分重要的意义。
1、有利于缓解大学生就业压力。大学的创业能力有利于解决大学生就业难的问题。创业能力是一个人在创业实践活动中的自我生存、自我发展的能力。一个创业能力很强的大学毕业生不但不会成为社会的就业压力，相反还能通过自主创业活动来增加就业岗位，以缓解社会的就业压力。
2、有利于大学生谋求生存与自我价值实现。大学毕业生通过自主创业，可以把自己的兴趣与职业紧密结合，做自己最感兴趣、最愿意做和自己认为最值得做的事情。在五彩缤纷的社会舞台中大显身手，最大限度地发挥自己的才能。创业并非人人成功，既然如此，为什么还有众多的人选择了创业这条路径呢？谋求生存乃至自我价值的实现是创业最主要的原动力。
3、有利于大学生实现致富梦想。如果大学生要想变得非常富有，开创自己的事业是最有希望实现致富的目标，没有人靠为别人的工作把自己变得惊人地富有。当前，大学生的就业观念正在悄悄地发生改变，一个鼓励创业、保护创业、崇拜创业的大环境正在逐步形成。原先由政府包揽的就业和创业活动逐渐被市场取代，产业结构调整带来的巨大创业机会，以及政府出台“创业带动就业”的政策，促使大学生创业潜流涌动，大学生通过自主创业将实现致富梦想。
5、有利于培养大学生艰苦奋斗的作风。大学生自主创业的过程中，困难和挫折，甚至失败都在所难免，这就要求自主创业的大学毕业生具备顽强的意志和良好的品格，勇于承担风险，自立自强，艰苦拼搏。通过创业培养了自立自强意识、风险意识、拼搏精神和艰苦奋斗的作风。
6、有利于培养大学生的创新精神。创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。青年大学生作为中国最具活力的群体，如果失去了创造的冲动和欲望，那么中华民族最终将失去发展的不竭动力。大学生的创业活动，有利于培养勇于开拓创新的精神，把就业压力转化为创业动力，培养出越来越多的各行各业的创业者。
第二天，我们由老师带领着分批参观了威科姆公司及春泉节能有限公司，来到威科姆公司，里面的员工先给我们介绍了威科姆公司，威科姆公司是1999年创建的高新技术企业，总部位于国家郑州高新技术开发区，经过十余年的技术及经验的积淀和发展，现已成为国内领先的宽带网络多媒体应用系统解决方案及设备提供商、系统集成商和业务运营商，北斗授时应用系统解决方案及设备提供商，主营业务有教育信息化、党员现代远程教育、北斗卫星应用。威科姆在IPTV领域里创造性地应用宽带网络多媒体多业务运营模式，为电信运营商和终端客户提供贯穿IPTV整个产业链的全系列产品和服务。在我们大概了解了这个公司后，工作人员带领我们一次参观了他们公司的几个具有代表性的产品，并为我们解释了其中的一些知识，比如北斗授时，对于一个进入信息社会的现代化大国，导航定位和授时系统是最重要、而且也是最关键的国家基础设施之一。现代武器实(试)验、战争需要它保障，智能化交通运输系统的建立和数字化地球的实现需要它支持。现代通信网和电力网建设也越来越增强了对精度时间和频率的依赖。从建立一个现代化国家的大系统工程总体考虑，导航定位和授时系统应该说是基础的基础。它对整体社会的支撑几乎是全方位的，星基导航和授时是未发展的必然趋势。美国投入巨资建成了全球定位系统（GPS），俄罗斯也使自己的全球导航卫星系统（GLONASS）投入了运行。
参观完威科姆公司后，我们紧接着便去了春泉节能有限公司，郑州春泉节能股份有限公司是以研发、生产和销售建筑节能、计量设备为主，拥有多项自主知识产权的高新技术企业。
公司长期致力于建筑环境与节能领域产品的研发，是国内建筑暖通节能的先行者和倡导者，为中央空调的运行管理和建筑节能做出了积极的贡献，受到河南省人民政府及相关部门的多次表彰。是河南省“知识产权优势企业”,“全国企事业知识产权试点单位”,“河南省节能减排科技创新示范企业”。公司自主研发的“CFP系列中央空调计费系统”首创了中央空调的“有效果”计费原则和“时间计费法”，是目前国内唯一经过国家计量主管部门批准的中央空调专用计量器具，填补了国内空白；“嵌入式中央空调计费管理及节能自控软件”被科技部、财政部确定为国家科技型中小企业技术创新基金项目。公司本着”科技创新、品牌立身”的宗旨，积极进行调整转型和变革，由“产品导向”到“市场导向”的转变，制定了清晰的中长期发展战略和知识产权战略。打造我国“建筑节能第一品牌”、“空调计量第一品牌”，利用知识产权缔造创新型企业，已形成以建筑节能为基础的5大类23项系列产品，参与编制完成了河南省工程建设标准《中央空调计量收费装置技术规程》。目前，公司拥有发明专利8项、其他专利30多项，软件著作权2项，承担政府科研、产业化项目8项，荣获科技进步奖8项；参与制定相关标准3项；拥有中央空调节能计量领域核心技术和基础性专利，居国内同行业前列，为多家中央空调厂商提供计量、节能配套技术和产品，承担行业社会责任，引领行业技术发展。
第三天，学院给我们安排了两场讲座，分别是由解放军信息工程大学副教授伍国锋及威科姆经理。
伍国锋教授给我们详细讲解了可见光通信技术的相关知识，可见光通信技术，是利用荧光灯或发光二极管等发出的肉眼看不到的高速明暗闪烁信号来传输信息的，将高速因特网的电线装置连接在照明装置上，插入电源插头即可使用。利用这种技术做成的系统能够覆盖室内灯光达到的范围，电脑不需要电线连接，因而具有广泛的开发前景。与目前使用的无线局域网（无线LAN）相比，“可见光通信”系统可利用室内照明设备代替无线LAN局域网基站发射信号，其通信速度可达每秒数十兆至数百兆，未来传输速度还可能超过光纤通信。利用专用的、能够接发信号功能的电脑以及移动信息终端，只要在室内灯光照到的地方，就可以长时间下载和上传高清晰画像和动画等数据。该系统还具有安全性高的特点。用窗帘遮住光线，信息就不会外泄至室外，同时使用多台电脑也不会影响通信速度。由于不使用无线电波通信，对电磁信号敏感的医院等部门可以自由使用该系统。无需WiFi信号，点一盏LED灯就能上网。一种利用屋内可见光传输网络信号的国际前沿通讯技术在实验室成功实现。研究人员将网络信号接入一盏1W的LED灯珠，灯光下的4台电脑即可上网，最高速率可达3.25G，平均上网速率达到150M，堪称世界最快的“灯光上网”。可见光通讯被称为Lifi[1] 无线电信号传输设备存在很多局限性，它们稀有、昂贵、但效率不高，比如手机，全球数百万个基站帮助其增强信号，但大部分能量却消耗在冷却上，效率只有5%。相比之下，全世界使用的灯泡却取之不尽，尤其在国内LED光源正在大规模取代传统白炽灯。只要在任何不起眼的LED灯泡中增加一个微芯片，便可让灯泡变成无线网络发射器。可见光通讯安全又经济。科研人员不仅在实验室环境中利用可见光传输网络信号，并且实现能够“一拖四”，即点亮一盏小灯，4台电脑即可同时上网、互传网络信号。光和无线电波一样，都属于电磁波的一种，传播网络信号的基本原理是一致的。给普通的LED灯泡装上微芯片，可以控制它每秒数百万次闪烁，亮了表示1,灭了代表0。由于频率太快，人眼根本觉察不到，光敏传感器却可以接收到这些变化。二进制的数据就被快速编码成灯光信号并进行了有效的传输。灯光下的电脑，通过一套特制的接收装置传输信号。有灯光的地方，就有网络信号。关掉灯，网络全无。与现有WiFi相比，未来的可见光通讯安全又经济。WiFi依赖看不见的无线电波传输，设备功率越来越大，局部电磁辐射势必增强；无线信号穿墙而过，网络信息不安全。这些安全隐患，在可见光通讯中“一扫而光”。而且，光谱比无线电频谱大10000倍，意味着更大的带宽和更高的速度，网络设置又几乎不需要任何新的基础设施。
总之，LED照明光无线通信在国外也还出在起步和摸索阶段，但其应用前景非常看好，不仅可以用于室内无线接入，还可以为城市车辆的移动导航及定位提供一种全新的方法。汽车照明灯基本都采用LED灯，可以组成汽车与交通控制中心、交通信号灯至汽车、汽车至汽车的通信链路。这也是LED可见光无线通信在智能交通系统的发展方向。
威科姆经理为我们讲解了职业生涯规划，职业生涯规划简称生涯规划，又叫职业生涯设计，是指个人与组织相结合，在对一个人职业生涯的主客观条件进行测定、分析、总结的基础上，对自己的兴趣、爱好、能力、特点进行综合分析与权衡，结合时代特点，根据自己的职业倾向，确定其最佳的职业奋斗目标，并为实现这一目标做出行之有效的安排。大学生进行职业生涯规划的现实意义和重要性，面对严峻的就业形势，大学生需要进行自身的职业生涯规划，通过对自身的评估和环境因素的分析，结合职业理想和对职业生涯的预测，合理的规划自己的大学学习生活，充分挖掘自己的潜能，提高自身综合素质和就业竞争力，为未来的就业和发展奠定良好的基础，避免盲从和失败。也就是说，职业生涯规划对大学生未来人生职业生涯的发展和社会人才供求齿轮的顺利衔接具有重要意义。大学生进行职业生涯规划的重要意义主要体现在以下几个方面：(1)职业生涯规划有利于大学生更早地接触职业世界和进入职业角色。职业生涯规划有助于大学生将学业与职业结合起来，激发学生学习的动力，使学生在学习期间主动探索自己未来的职业方向和要求，引导大学生在日常生活中有意识地与目标职业要求趋同，以职业的要求来规范自己，来规划自己的学业与大学生活，从而在无形中大学生就适应了目标职业的要求。(2)职业生涯规划有利于培养大学生个性才能，增强大学生应对社会竞争的能力。大学生职业生涯规划教育能够帮助大学生在大学期间正确认识自身特点，确立符合自身爱好的职业目标，不断丰富该目标下的知识与本领，使大学生充分发展自我优良个性，满足了社会对人才的多样化需求，提高了大学生就业的竞争力。
接下来的两天便是我们总结这几天所学到的东西，通过这一周的专业见习，增长了很多见识以及学习到了很多东西。
第五篇：见习报告
曾经，因为一首“北京东路上的日子”，喜欢上一个地方。对那歌里的地方产生了一种难以言状的期待与向往。然而，或许世间真有着冥冥注定，在机缘巧合之中，我走近了它——南京外国语学校。当然，金老师是我要感谢的人。是她给我创造了这个机会，给我们创造了这个机会。
作为一名师范生，在努力学好课程理论知识的同时，丰富的见习，实践经验同样是必不可少的。所以，金老师不放过每一个能够提升我们教师专业实践经验的机会。她希望通过见习，同学们能够更为深入的理解语文新课程标准的要求。与此同时，让我们通过见习，听讲能明白新课标是如何认真切实地落实到学生的每一节语文课中去的。再者，为了让我们能从中吸取到各位优秀老师驾驭课堂的技巧以及同中有异，异中有同的教学艺术。从大的方面来看，见习的目的在于：提高我们理论联系实际的能力；探寻理论知识与现实工作要求的差距，并及时寻求对策；培养良好的职业道德；树立正确的就业观；在实践中探索人生职业目标和定位，锻炼实际教学能力，积累教学经验。
见习时间定于10月31日的下午。中午放学后，大家便匆匆吃了午饭，到教学楼前集中，等待校车。这次听课的地点就是南京外国语学校，是南京市教育部门在此举办的优秀教师基本功大赛。金老师受邀作为重要评委，才有了我们‘近水楼台先得月’的美事。
31日下午，是三位分别来自雨花台区某中学,宁海分校，南化二中的老师讲授初一语文课本中《秋韵》一文的环节。三节课听下来，自是受益匪浅。三位老师在秉着工具性与人文性统一的语文课程特点下，各有各的教学艺术与方法。下面，我具体谈谈我对听了三位老师授课后的感受。
第一位老师，她上课的一大亮点在于:通过点出课文中具有总结性的话语，在此切入对文本的学习，让学生们带着问题进入课文品读。我认为这种将文章看为一个整体，从它的关键点切入进去的教学方法是值得借鉴的。语文新课程标准中明确指出，在教学过程中尤其要重视培养学生良好的语感和整体把握能力。首先，她通过复习学生之前所学过得本文作者的相关文章以此来导入新课文的学习。这样的导入方式是非常可取的，它可以让学生在脑海中形成知识体系，复习旧知识的同时接受新知识。这样的教学方式使学生能够顺利进入课文的学习，不会感到唐突而难以接受。其次，在推进文章这一环节中，通过学生自主细读课文，让学生运用自己的语言组织表达出课文中所述说的景色。这一教学策略，正是实施了新课程标准中的基本理念之一——积极倡导自主，合作，探究的学习方式。学生是学习的主体，在爱护学生的好奇心，求知欲的同时，更要充分激发学生的主动意识和进取精神。当然，她在授课过程中的表现还是略有瑕疵的。那就是她讲话的语气较为平缓，声音也不够洪亮。我们都知道，这些因素是调动学生积极性，抓住学生注意力的关键所在。一堂绘声绘色的语文课离不开语文老师的热情。
三位老师都很优秀，然而把他们放到一起进行比较的话，自然还是会分出优劣高低。同学们一致认为第二位老师的课上的更为成功，更为精彩。他在课文的导入过程中，同样运用了以旧待新的教学方法。这位老师授课的优点在于：他使得学生在课文的学习过程中思路清晰明了，有条理性，该抓住的关键点完全没有遗漏。令我印象深刻的是他对《秋韵》这篇文章的解读真是精准到位，其步骤是：寻秋韵，赏秋韵，悟秋韵。一节课下来，仿佛带领着学生也体会了一次秋中之韵。在整节课中，学生于老师互动适当；学生积极思考，老师热情洋溢，说话抑扬顿挫。这样轻松愉快的课堂氛围，让我们这些坐在后面听的人都深受感染。在学习课文的过程中，这位老师注重培养学生的语言表达能力，发展学生的思维能力，激发想象力和创造潜能。学生在老师的引导下，能具体明确，文从字顺地表述自己的意思。以上种种皆是构成这堂好课的重要因素。
最后一位老师，与前两位老师相比，在把握课文讲授的节奏上略有偏差。在课文的深入研读过程中，因为一位学生的的表述错误由此而引申出来的一个问题纠结时间较长。老师对课堂的控制不够灵活，向学生抛出过多的问题等，从而延误了对整篇文章重难点得探究。通过这位老师的小小失误，我领悟到要提高教学质量，关键是要上好课。上好课，又需要做到充分，正确的准备。比如，认真钻研教材，对教材的基本理念，每句话，每个字都要弄清楚，了解教材的结构，掌握知识的逻辑，能运用自如地知道该补充哪些资料等。另外还要了解学生原有的知识技能质量以及它们的兴趣，需要，方法，习惯，还有学习新知识可能会有哪些困难，以备采取相应的预防措施。
通过这次见习，我深刻体会到，作为一名合格的老师真的很不容易。在这次见习中，我们接触和了解了与本专业相关的实际教学工作，培养和锻炼了我们运用所学知识的基本理论，基础技能的能力。同时，在理论与实践结合之下，为以后参加工作积累了一定的经验，做了必要的准备。我意识到，在教育教学工作中要坚持党的教育方针，面向全体学生，教书育人，为人师表。确立以学生为主体，以培养主动发展为中心的教育思想，重视学生的个性发展，重视激发学生的创造能力。短暂的见习过程中，使我对今后的人生道路有了明确的方向。经过这次见习，我充分认识到理论与实践相结合的重要性。教师是一个很特别的职业，肩负着传承人类文明的重任，是人类的文化桥梁，随着思想境界的提升，我切实体会到了实习的重大意义。
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