摄影有感范文大全

第一篇：摄影有感

摄影有感

我与摄影结缘已有六余年。摄影已经成为了我生活中不可分割的一部分。

对摄影的朦胧好奇，促使我开始参加摄影培训班。经过培训，我从菜鸟级的新手，到摄影爱好者。我利用双休日、假期，背起我的相机去寻找我心目中的美图美景。之后，老师对我的作品进行点评，使我的摄影技术有了长足的进步。参加摄影比赛也屡次获奖，这些都使我信心倍增。

摄影使我的生活变得更加有趣、更加充实。感谢摄影的陪伴，让我从另个视角感受生活的绚丽多彩！

第二篇：黄洪辉——摄影有感

摄影测试有感

时光如白驹过隙，转眼间自己也是一名大二的学生了。看着学弟学妹们，才发现自己已经走过了昨天，步入了今天。

今天，是我在大学里最最伤心也是最最醒悟的一天。看着自己一路走来真的挺不容易的，总是奔跑，总是跌倒，再奔跑，再继续跌倒„„每次想到那个久违的梦想，总是鼻子一酸，泪水就情不自禁的滚了出来。既然选择了这个专业，就应该好好学，未来是自己的，要想怎么收获，就得怎么栽。但总是在走着走着的时候就忘记了自己当初是为什么而出发的了，每次上小袁老师的课，也等于给思想上了一堂课，才发现自己真的还有很多不足，总是很忙碌，却什么都没有学到；总是在奔跑，却和最初的梦想越来越遥远。

看着自己放弃执着已久的梦想时，那一刻，心都哭了。路，总是越走越远，有舍才有得。好好学所选择的专业，终于找到了方向，很开心。很感谢可爱的大学老师，真的帮助我很多很多。每一个老师身上都有着值得我学习的发光点，又在无形之中给了我许多财富。很喜欢张文老师的低调；很喜欢朋宇老师的乐观；很喜欢羊老师的负责；很喜欢苏涛老师的尽心；很喜欢刘刘老师的亲切；很喜欢小袁老师的笑容„„

当你想做一件事情的时候，全世界都会帮助你，真的是这样。世界不会抛弃你，除非你抛弃你自己。很庆幸，在迷失方向的时候，自己依然走在阳光下，真的很感谢可爱的老师们，小灰灰爱你们。

当学习委员，感觉也好累，总是在不知不觉中得罪一些人，也在不知不觉中被人得罪着。自己的确存在着不足，这次的数码摄影基础测验，我们班考得不堪入目，自己真的很惭愧，也许也有自己通知得不到位的缘故。在其位就应该谋其职，尽心尽力，尽职尽责，不做尸位素餐的人。还需要继续努力。

我们班的童鞋，很可爱，有着标准的90后的活泼，但也有着90后的浮躁，缺少一种严谨的态度，吃苦的精神、一种执着追求的欲望。需要慢慢沉淀，慢慢改变。始终漂浮在社会表面的我们，是需要他人正确的引导的。

来工职院一年多了，经历的，都刻骨铭心。那天协助老师一同监考大三的同学考室内设计师证，感慨颇深。愈加明白“机会是给有准备的人”的重要性了。同样一个工装框架图，有的同学绘起来游刃有余，而有的同学却无从着手，脸上写满了茫然。顿时，就想象着明年那天的自己，还是需要平时的努力，需要自己不断的积累，不要寄希望在别人身上，因为大家都在赶路，没有谁会有多的时间来帮你。

和大三的学长学姐相处，感觉他们好团结。再看看我们。好像逊了一大截，真希望我们班也可以和他们班一样团结。难道一个班的凝聚力就一定要在毕业离开的时候才弥显珍贵？！

不朽的永远是时光的力量，眨眼间，上一秒就消失了。一直在珍惜，又一直在怀念。希望以后回忆起自己所走过的每一步，都不感负疚。

10艺术301：黄洪辉2011年11月2日星期三

第三篇：参观国博摄影展 有感纪实摄影【2018-9-8】

参观国博摄影大展 有感纪实摄影

祝大同

走进我国最高的艺术殿堂——中国国家博物馆（祝大同 摄）

近日与亲弟、发小同去中国国家博物馆 参观“影像见证40年全国摄影大展”。在欣赏展示中国“素颜”的216幅作品中，我突出收获是在纪实摄影方面。

影像见证40年大展展区一角（祝大同 摄）

陈锦：《乐山茶铺》

上图：《乐山茶铺》的原作全部；

下图：《乐山茶铺》的局部（祝大同在展会现场拍摄）

此片首先吸引了我的是它的特殊构图。贴有国画、题词的窗户h画面，占了此片很大的面积。但下方的人物却还是表现得非常的细腻。“摆龙门阵”的主角，周围的有专注者，有闲呆者，都表现得惟妙惟肖。甚至那耷拉着的旧电线，那刷得可照人的瓷缸茶碗，都表现突出，给欣赏者一个时代、环境的交待。

此作品的作者叫陈锦。它不仅荣获中国摄影艺术最高奖——中国摄影金像奖，还获得了巴蜀文艺奖、中国国际民俗摄影人类贡献奖等各种奖项，被看作是中国民俗摄影和纪实摄影的先驱之一。30年来，陈锦跑过四川上百个城镇大大小小数千家茶铺。我又收集了多张陈锦在90年代拍摄四川茶馆的照片，张张生动，很有独特的艺术性。

陈锦以茶馆为主题的其它几幅作品（创作于90年代）

陈锦认为：“茶馆是小成都，成都是大茶馆”川人爱茶，茶馆就像一个小社会，会友、打牌、溜鸟、听戏、掏耳朵、摆龙门阵 在茶馆从早泡到晚，安逸得到很。“拍茶馆不是为了拍川人怎么喝茶，而是拍川人如何生活。”。茶铺就像一个“窗口”，透过它，能看到世事万象。这些记录在陈锦底片上的成都景象有点“土、老、破”，虽然被拍摄的百姓生活没有那么光鲜和现代。但是陈锦觉得，他所拍摄的照片能传达“正能量的情绪”，能唤起人们对过去的美好记忆。

网上有篇对他的茶馆为主的摄影生涯作了一篇报道。这报道的题目也起的“高超”——“他用30年,将成都拍成“清明上河图”。”这也启发我一个新的行摄计划：我也背着相机，跑跑北京的大小街巷，也效仿陈锦老师，拍拍北京小吃的大小馆子不可？

焦波：《携手登长城》

南京师范大学教授邓勇曾在2011年发表过“纪实摄影的人文向度”为题的研究论文。论文中，他把陈锦的《茶馆》、焦波《俺爹俺娘》等摄影家的作品，被看作我国“纪实摄影的人文向度”的典范。

邓勇教授对这些作品给予高度的评价：“在我们今天的摄影界还是有很多摄影家，他们执着地记录下自己身边普通人的生活，把中国人的某种生存状况通过镜头记录下来，相信你看了这些照片，就会产生感慨，这就是我们的生活，是我们中国人特有的生活。它不是一种假的、空的，似是而非的存在。它是真实的，有血有肉的现实生活。我相信所有老百姓都不会看不懂。不会因为看不懂而自卑。艺术看不懂，要它干什么？艺术绝对要在生活中产生。它是来源于生活的，它也要回馈生活，这才是艺术。”

邓勇认为“纪实摄影师是具有强烈的社会责 任感和使命感的摄影家们，秉承人道主义精神和善良准则，以无比的坚毅力甚至 是献身精神，深入人类的生存实际，真正地了解和尊重被拍摄对象，不虚构、不 粉饰、不夸大，大多以抓拍的方式再现真实的情景。纪实摄影作品无论美好或是 丑陋，目的都在于表现一个真实的世界，引起人们的关注，唤起社会良知，同时 记录特有的文化，为后世留下宝贵的历史财富。”

上述文字中，邓勇提及到焦波及他的作品集《俺爹俺娘》。焦波曾任淄博日报摄影记者，人民日报海外版摄影记者，中华全国摄影工作者协会副主席等职。他出版的摄影集《俺爹俺娘》，是一本沉重的 书，一本永远也读不完的书。它是焦波从给爹娘拍摄的近万余张照片中精选出的这本作品集。这些照片真实地记录了两个世纪老人几十年间的生活片断，张张深情、段段精彩。这100多幅作品将读者带进了一个真、善、美的世界，编织出一个个游子想念爹娘、思念家乡的图片散文故事，让人们完全陷入了一种感动的浓情之中。

焦波编著的《俺爹俺娘》

在本届展会上，出展了《俺爹俺娘》中的一个作品——《携手登长城》。1996年10月28日，82岁的焦文崇和84岁的乔花桂携手登上北京八达岭长城，让来自加拿大的一对夫妇羡慕不已。

《携手登长城》 焦波摄于1996年10月28日

田鸣：《陪读》

著名摄影家、南京市摄影家协会副主席田鸣，当过末代知青、工程师，报社记者、大学教授，几十年坚持“为人民留影，为时代写真”。《陪读》、《上海白领的早班地铁生活》等一张张有温度的照片、一幅幅发人深思的照片令现场观众在感受人性温暖的同时，也深深体会到艺术品的感人之处在乎动情，情之所之，魂之自来。此摄影大展上，展出了他曾获奖的杰作《陪读》。

《陪读》 田鸣摄于1991年夏，南京

著名摄影大师田鸣在1991年夏，于南京创作的《陪读》作品，享誉很高的名声。田鸣曾回忆：我和全国影展的第一次结缘是在1997年，在那年的第18届全国影展上，我有两幅作品入选，其中一幅也是我的成名作，后来在国家重大历程展览中展出，也是目前被大量盗版使用的《陪读》。虽然没拿奖牌，但在南京市当年只有6张照片入选的概率下，我也算小有得意。《陪读》中，陪孩子读书的母亲显得有些疲倦。中国城市里的年轻家长，在教育压力、就业压力下表现出极大的无奈和投入。

田鸣的作品，许多是揭露、反映当今社会的一种现象、潮流等，很尖锐、深刻，让人看后深思。例如，他的 《上海白领的早班地铁生活》（第23届全国摄影艺术展览纪录类金质收藏作品，摄于2010年3月22日早晨）。

《上海白领的早班地铁生活》田鸣 摄于2010年3月22日 23届全国摄影艺术展览的评委陈小波在评述《上海白领的早班地铁生活》时说，在地震、雪灾、国庆大典、神舟飞船等宏大叙事的照片纷纷亮相、尘埃落定之后，这张不显山不露水的照片浮出来了。它的题材不重大，画面没有所谓的视觉冲击力，甚至光影也不突出，谁都不会想到这样一张照片会得到金奖。但到了最后，22个评委，无论是平日做纪实报道还是拍艺术照片、无论是做观念还是做时尚，无一例外被这幅照片吸引了。太普通不过的日常生活，恰恰能折射出大的历史烙印，时代变迁。

我也很喜欢，他的另外一作品《蓝与黑》（第23届全国摄影艺术展览纪录类优秀作品，2012年）

《蓝与黑》（田鸣摄于 2012年）

如何拍好纪实摄影？田鸣提出了建立纪实摄影认知理念体系：

尊重人性 —— 以善与恶，喜怒哀乐，生老病死，人的情感为起点。

社会意义——事件或现象对社会进步的意义。价值取向——作者在照片中不可掩饰的世界观和选择与取舍的依据。

理念的具体化、技术化——视觉造型的表达。用影像捕捉到的情节，揭示个人和社会变革之间的关系。

有文评论田鸣是这样一种杰出的纪实摄影人：“大数据时代不缺少照片，也不缺少摄影者。但一定缺少那些执着、真诚的视觉纪录。缺少那些既温暖他人，又忠于内心的凝视者。而田鸣做到了。”

傅拥军：《宝贝不哭 明年再来》

傅拥军曾任《都市快报》摄影部主任，他在2006年拍摄的表现留守儿童《宝贝不哭 明年再来》记实照片，曾获得“世界新闻摄影比赛（荷赛）（第52届）”大奖，以及在2007年获了中国摄影金像奖。

《宝贝不哭 明年再来》傅拥军摄2006年

据傅拥军介绍：2007年8月19日下午，杭州至重庆火车启动后，几乎所有车窗都露出了一张张小脸，很多小脸上挂满了泪花。他们大多是返乡的留守儿童。许多家长饱含热泪，不停地重复一句话：“不哭不哭，明年再来……”

我们把这张照片刊登在了都市快报的头版（2006年8月20日头版），登报启示，本来希望小女孩的妈妈能看到我拍的照片，跟我们联系，把照片寄给她留个纪念。一位读者在我的博客里留言，她说以前跟这位小女孩的父母住在杭州祥符镇庆隆村同一个房东家，常常看到小女孩在家照看小弟弟，很乖的。我根据这位读者提供的线索，终于找到了小女孩的妈妈。当我把扩印出来已快一年的照片递到她手上 13 时，她又惊又喜。小女孩的爸爸在杭州郊区一家工地做木工，每天早出晚归，很辛苦，妈妈因为要带15个月大的弟弟，暂时没有工作。

《宝贝不哭 明年再来》作品抓拍了孩子的一瞬间，而反映了当时社会关注的热点。

冯建新：《无名小站》

此届大展，展出的冯建新的《无名小站》作品，我首先赞叹的是：他的这张作品的艺术感染力。大雪、旧车、破窗、大而虚的近影军人，小而晰的远景挥手小孩。抓拍如此及时，对焦如此准确，色调如此强烈，虚实如此鲜明。

《 无名小站》 冯建新 摄1988年（第十五届全国摄影艺术展览获奖作品）

2016年这幅照片还被美国的一本摄影图书收录，和布列松、卡帕、马克·吕布等的作品并列，来讲述纪实摄影，说明当代中国的纪实摄影师们在用更独特的角度在看世界。

此次大展《 无名小站》作品旁，附有这样一段解说词：解放军某部军营外，有个公共汽车的“招呼站”——不是正式车站，有人招手，车就停——来探亲的军属都在这里搭车。车停住后，小女孩抢先跑了上去，发现破窗能看到外面，便趴在窗口，冲着来送行的军人爸爸不舍地喊：“爸爸！爸爸！”希望她明白，聚少离多的爸爸，也是好爸爸。

作者冯建新曾对记者谈过他拍摄这张的情景与感受：“1988年，那时我才30多岁，能获得第15届全国摄影艺术展览（国展）金奖，确实很意外。《无名小站》这幅照片是我到连队采访时拍到的，当时大雪封山，被困了两天以后，雪终于停了，也通了车。看见有人在路边招手，公共汽车就停了下來，我看见一个小孩和他妈妈先上了车，孩子冲在最前面，跑到车厢后部叫他的爸爸，这个时候我本能地作出反应，迅速跑去后边一看，原来窗户破了，小孩透过汽车破窗不断地喊着爸爸。这个时候我赶紧掏出相机，拍下了这个难忘的瞬间。因为是部队日常生活的照片，不可能作为新闻发表，于是我就把它投给了当年举行的第十五届全国摄影艺术展览，没想到摘得了金奖。” 冯建新还对如何“镜头朝下”的拍好记实摄影，讲过一些体会：

用学习去丰富自己的思想，用学习去指导自己的“镜头朝下”，用学习去思考我的人生。在学习这条路上，你只要一懒惰，你就会成 为历史，就会被历史淘汰。要想在摄影事业上有所作为，就需要不断地学习，更新自己的知识。才能具有新的眼光，去看待历史，看待我们当前的改革开放和迅猛发展的社会。

龚建华：《七十二家房客》

摄影作品《七十二家房客》是龚建华于1990年摄于上海市贵州路。1992年，此摄影作品获得“日本Olympus国际摄影大赛”特别奖。

《72家房客》 龚建华摄于1990年，上海市贵州路

龚建华先生是中国著名摄影家，中国摄影家协会会员，上海摄影家协会理事。现旅居美国，“72家房客”是住房狭小的代名词。上海滑稽戏经典曲目《72家房客》曾轰动一时。半个世纪以来一直住房困难的上海人，对这个名词和这部戏都深有感触。生活远比戏剧精彩。2012年，摄影师龚建华故地重游。照片中的弄堂还在，只是里面的住户，他几乎全都不认识了。所幸，他遇到了照片中那位抱着孩子的女士，她已经成了一位阿婆。

刘占坤：《阅兵式》

《阅兵式》刘占坤摄于2015年，北京

中国青年报道摄影记者刘占坤，曾获全国十佳新闻摄影记者称 号、首届中国新联摄影“金眼奖”评比第一名、首届中国十大青年摄影家评比第一名等奖项。2015年9月3日，纪念中国人民抗日战争胜利暨世界反法西斯战争胜利70周年阅兵式在北京隆重举行，坐在浮雕敞篷车上的老兵方阵首先出场。刘占坤用手中的相机记录了这一难忘的时刻。

从艺术性角度，我更欣赏此作品的独出心裁的构图:抗战英雄人物与汽车挂的浮雕的上下各二分之一。浮雕交代了人物的背景，更衬托出人物内心深处意境。

陈燮《吊瓶男孩》

2008年5月12日，发生了一场汶川大地震。当晚赶到现场的陈燮（新华社四川分社摄影采访室主任、四川新闻摄影学会副主席），在2018年5月13日继续遭受余震的清晨时分，在北川中学拍下了这张《吊瓶男孩》感动了所有人。

《吊瓶男孩》陈燮 2008年摄于5月，北川

陈燮《吊瓶男孩》拍摄当时，几成废墟的北川中学，男孩廖波被垮塌的水泥板死死压住，夹缝里他的脸上流露出顽强的求生表情；旁边，同学李阳左手高举着吊瓶为他输液，右手挥动着让武警战士快来救自己的同学。陈燮拍下了两位男孩的照片，这就是震撼所有人的“吊 瓶男孩”和“夹缝男孩”。从照片里，人们看到了恐惧，看到了悲伤，但更多看到的是对生的渴望，以及温暖的友爱与少年的坚强。

我在此届影展现场，看到一个手握五星红旗的儿童，听完他父亲给他讲述此作品反映的内容后，双眼凝视这个压水泥板下的与年岁相仿小孩，留步许久。这时我从中体会到：这就是纪实摄影作品的魅力所在。

在陈燮的《吊瓶男孩》作品前小观众（祝大同现场拍摄）

刘阳：《排演吉赛尔》

拍摄纪实性照片作品同样会给人以美的享受。此届大展上，展出了刘阳的作品《排演吉赛尔》。作品它记录了在2006年8月25日，中央芭蕾舞团的演员在排演古典芭蕾舞《吉赛尔》。作品利用简洁的线条、淡淡的色调、朦胧的美姿、独特的人物造型与构图，都感一种美的享受。

《排演吉赛尔》刘阳摄于2006年

现场拍摄）

被誉为“中国摄影界黄埔军校”的老校长、世界华人摄影联盟秘书长、《人民摄影》报原总编辑的刘阳曾经说过，摄影的理由以摄影者的态度为前提，而摄影者的态度，则使摄影的理由实践得更纯粹。不管是摄影者本人，还是其摄影作品，温暖、真诚是其传递的共性。他说，拍摄让他兴奋，不管是拍摄前、拍摄中还是拍摄后，都是不一样的兴奋体验，甚至等以后老去，走不动出不了门，再慢慢地静下心来看照片，在他看来，这又是一种兴奋的过程。

肖全：《雨林精灵》

站此展的照片前，给人以印象非常深刻，感受到一种美的享受的作品，还有就是肖全的纪实摄影力作——《雨林精灵》。挂在显著位置的这张作品，吸引了许多参观者的驻足欣赏。

作品传遍170多个联合国成员国的知名人像摄影师肖全，1959年生于四川成都，曾任深圳《街道》杂志摄影记者，被称为“中国最好的人像摄影师”。“我们讲述生命，我们前行，同时告别它正在移栖的鸟群，我们属于美好的一代人（引自诗人奥得修斯.埃里蒂斯）”，生命一代又一代的更迭，总有一些面孔让我们过目不忘，这是一种延续更是一种轮回。肖全的一生愿望就是：“自己的图片可以供养众生，人们也朝着更幸福的生活迈进”

他镜头下的人物，虽在二维的照片中，却具有立体的个性。肖全喜欢探讨镜头下人物的鲜活性格，更善于用光影、构图来展现人物的多样性。

近年，肖全将镜头对准了两位穿梭于热带雨林的小姑娘。她们生活在最原始的森林里，守护者父母的希望与梦想。她们的生活简单、朴素，但却多姿多彩，只因机缘巧合，肖全就从此远离城市，来到了这片森林。三年多来，无数次日夜，肖全用相机陪着这两个孩子成长，用他的照片记录了她们这段看似平凡但却惊叹世间的时光。

肖全摄

林妲与宛妲是德国生态学家马悠博士（dr.josef margraf）与著名环保工作者、天籽生物多样性保护创始人李旻果的女儿。她们在父母所打造的热带雨林中自在成长，被称为“雨林精灵”。李旻果说，“爸爸是个只会送花的博士园丁，所以他们决定送一个无限成长的雨林给妲妲，让雨林成为她们的花园。” ……在父亲马悠博士离世后，母亲李旻果带着林妲、宛妲继承马悠博士的遗志，继续致力于推进西双版纳雨林的恢复与保护。

肖全感慨地说：“无论作为一名摄影师还是一个普通人，这一生能与林妲宛妲相遇，都是一件幸运的事。跟孩子在一起玩耍是快乐的事，跟极端漂亮聪明灵气十足的孩子一起生活，为她们拍照片，这需要福报。林妲宛妲跟父母生长在西双版纳热带雨林的丛林中，她们 采天地之灵气，因此她们心明眼亮，绘画歌声和舞蹈，都是她们对这个世界给出的好奇，是她们心灵的投射。

“雨林精灵”——女儿林妲（左）、宛妲（中）与妈妈李旻果在一起（肖全摄于2016年11月，云南西双版纳）（祝大同在展会现场拍摄）

我很欣赏此作品，感到有一种宁静祥和之美。像是一张小家庭的合照，又像是一幅大自然风光背景的油画。作者带着敬佩之情，稍为仰视拍摄。一棵倒下的大树干，贯通画面的左右。一端坐着一对凝视镜头的纯真少女，另一端有双手放膝上的慈祥母亲。近景是从枯草间钻出的绿绿青草，挂在树杈上的随身携带的黄黄草帽；远处是郁郁葱 27 葱、富有层次的小树林。整图给我们带来对主人的生活、事业、环境产生很多的遐想，即那么的神秘、鲜活，又那么的亲情、平凡。

【本文，祝大同创作于2018年9月7日】

第四篇：摄影比赛

“徐肖冰杯”全国摄影大展征稿启事

徐肖冰是我国卓越的摄影艺术家，2006年获中国摄影家协会授予的“中国摄影大师”荣誉称号，2007年获中国文联第六届造型艺术成就奖，2009年获中国摄影金像奖“终身成就奖”。徐肖冰从事电影、摄影工作70余年，为党的摄影事业贡献了毕生精力。他拍摄的许多作品已成为党和国家的宝贵历史资料。

浙江省桐乡市是徐肖冰的故乡，生前他十分关心家乡的建设与发展，关心家乡百姓的生活状况，时常用相机记录下家乡发展变化的历程，为家乡的建设与发展做出了积极的贡献。

为学习、继承徐肖冰同志热爱党、热爱祖国、献身摄影事业的崇高思想品德，支持、鼓励广大摄影人为进一步推动我国摄影事业的大发展大繁荣做出贡献，中国摄影家协会与浙江省桐乡市人民政府联合举办“‘徐肖冰杯’全国摄影大展”，活动将每两年举办一次，在浙江省桐乡市举办揭晓典礼及展览。诚邀广大摄影家、摄影爱好者参与。主办单位： 中国摄影家协会

浙江省桐乡市人民政府

承办单位： 中共浙江省桐乡市委宣传部

中国摄影报

浙江省桐乡市文化广电新闻出版局 官方网站：腾讯网图片频道（http://pp.qq.com）

征集主题

鼓励关注现实和艺术探索的题材及方向的摄影作品。

征集时间

即日起至2010年9月15日（以收到作品为准）

入展作品数量及稿酬

本届“‘徐肖冰杯’全国摄影大展”入展作品172幅（组）。

1.纪录类：

关注现实典藏作品1幅（组）

稿酬人民币5万元 收藏作品5幅（组）

稿酬各人民币1万元 优秀作品80幅（组）

稿酬各人民币1000元

2.艺术类：

艺术探索典藏作品1幅（组）

稿酬人民币5万元 收藏作品5幅（组）

稿酬各人民币1万元 优秀作品80幅（组）

稿酬各人民币1000元

同一作者获优秀作品数量不限，获各类收藏作品的作者不得重复。以上均颁发中国摄影家协会荣誉证书，并作为申请加入中国摄影家协会条件之一。收藏作品将由浙江省桐乡市“徐肖冰·侯波纪念馆”收藏并颁发收藏证书。个人所得税由主办单位代扣代缴。中国摄影报、腾讯网图片频道、中国摄影报活动在线网将刊登入展作品精选及所有入展作者的名单。

征稿细则

1、中国各省、市、自治区（含香港特别行政区、澳门特别行政区、台湾省）及海外华侨的摄影家、摄影爱好者均可选送作品。为保证大展的公正性，主办、承办单位的工作人员及直系亲属不得投稿。

2、大展分为纪录、艺术两大类。参展作品拍摄时间、地点不限，题材、体裁不限，黑白、彩色不限，同一作品不得重复分送不同类别。

纪录类：指以客观记录的方式关注人类社会生产生活、自然环境生态、民俗风情等各类题材的作品。涵盖突发性新闻、一般性新闻、专题报道和纪实图片。本类作品要求真实纪录，照片仅可作亮度、对比度、色彩饱和度的适度调整及构图剪裁，不得用电脑或传统暗房技术作合成、添加、删除、大幅度改变色彩等技术处理。建议数码相机使用RAW格式拍摄。每幅（组）作品除标题外，应有简要说明（200字以内，包括时间、地点、事件要点）。

艺术类：指注重主观情感、审美意趣表达的作品。题材可涉及自然风光、人文景观、社会生活、人物和静物、动植物等方面。本类作品鼓励创意创新，技法不限，包括传统暗房技术加工影像、数字技术特技影像等作品。

3、投稿方式：

（1）纸质作品投稿：

作品规格：长方形作品长边为10英寸（25厘米）；正方形作品为8英寸×8英寸（20厘米×20厘米）；异形作品每幅面积不超过80平方英寸。组照每组限4-8幅，照片背面按顺序用透明胶带横向粘连。作品请勿装裱。每幅作品背面须粘贴作品表，并如实填写各项内容，无作品表或不按要求填写作品表的作品，举办方有权取消其参评资格。（2）网络作品投稿：

作者必须在腾讯网图片频道“‘徐肖冰杯’全国摄影大展”专区注册（http://pp.qq.com）并按要求填写真实个人信息。主办方保证不公开或泄露投稿个人非公开信息。投稿作品为jpg格式，每幅作品的文件量不大于500K，长边要求600——1000像素。组照请注明作品序号。对于投稿作品，工作人员将初步审核，符合要求的作品将放置于活动网站的作品展示页中。（3）纸质、网络作品不得重复投稿。

4、作品入展后，举办方将统一调取原始数据文件，用于影像鉴定（仅限纪录类作品）及举办展览和画册制作。作者请务必将数码拍摄的原始数字文件（胶片拍摄的请扫描）和调整后的数字文件在规定时间内向举办方提交。逾期不提供者视为自动放弃。

5、大展实行作品公示制度，入展作品公布之前将在大展官方网站进行公示，接受社会监督。

6、本次活动不收参加费，不退稿。对于所有入展作品，举办方有权在出版画册、举办展览、相关宣传中使用，并不再支付稿酬。

7、投稿作品的作者，应对作品拥有独立、完整的著作权；投稿者还应保证其所报送的作品不侵犯第三人的包括著作权、肖像权、名誉权、隐私权等在内的任何权利。凡上述保证落空导致相关纠纷的，一切法律责任均由投稿者本人承担。

8、投稿者均视为同意并遵守以上各条规定。凡不符合征稿要求的作品，一经发现将一律取消入展资格并在媒体上公布，情节严重者将根据有关规定处理。

9、投稿作品在邮寄过程中损毁、灭失或迟到、未到的，举办方不承担相关责任。

10、本征稿启事解释权属于主办单位。

作品评选及揭晓

由中国摄影家协会组织专家、学者进行评选。“‘徐肖冰杯’全国摄影大展”揭晓仪式定于2010年10月底在浙江省桐乡市举行。投稿地址

一、纸质作品投稿地址：

1、北京珠市口东大街2号《中国摄影报》活动部

“徐肖冰杯”全国摄影大展办公室收（100062）

电话：010—65256993 传真：010—65251662 联系人：张晓娄

文铁军

二、网络作品投稿网址：

腾讯网图片频道“徐肖冰杯”全国摄影大展专区（http://pp.qq.com）

中国人的一天 · 大学生纪实摄影大赛征稿启事

主

办：腾讯网

联合主办：各大高等院校

协

办：大学摄影网

参赛时间：2010年6月至10月

评奖时间：2010年11月

颁奖时间：2010年11月

比赛说明：

2010年 1月1日，中国网民们在腾讯图片得到了这样一个平台：他们可以自由展示自己的喜怒哀乐和生活细节，找到共鸣，并收获赞许。这里就是《中国人的一天》。

《中国人的一天》没有阶级之分。每一位中国人，只要会拍照，会写字，无论专业或业余，都可以在这里找到观众。善良的人们，总是会把关注和赞扬投给真实生活的人。

在未来的日子里，《中国人的一天》将继续陪伴网友们走过每一天。在这里，腾讯图片要感谢那些长久关注这个栏目的忠实读者们。希望你们也拿起相机，从幕后走向台前。“生活因你而精彩！”

《中国人的一天》，感动每一天„„

参赛对象：

各大专院校在校生 拍摄主题：（任选其一）

1、中国人的一天·我的父亲母亲

2、中国人的一天·我身边的人

拍摄内容：

各阶层、各职业、各种身份的人的日常生活工作真实状态的记录。通过不同景别的记录，展现出一个个体的生存特征。通过多个个体的特征再现社会的真实。

拍摄实例请参见：http://news.qq.com/photon/tpyk/huozhe.htm

作品要求：

1.尺寸：长边1024像素，短边不限 2.格式：jpeg 3.作品中涉及著作权、肖像权等法律权益均由作者自负

参赛方式：

发送作品至邮箱：roygao@tencent.com 标明参赛作品，如： 【参赛·中国人的一天】我的父亲母亲

正文标明作品简介、所属院校，以及自己的联系方式：姓名、手机、QQ号等。

作品评选方式：（奖品另行通知）

1、一等奖1名

2、二等奖3名

3、三等奖6名

4、鼓励奖10名

（以上一二三等奖，除了奖品各一份之外，并接受腾讯网专访谈图片拍摄故事，并定制个人作品专区、优先推荐作品到数字电视台摄影频道、摄影杂志发表；并且得到知名摄影专家的专业点评和辅导）

未来意向：

腾讯网亦会联系相应策展公司或出版公司，将作品集结成册出版或做线下展览，以产生更大的影响力。

展示老字号风采

传承中华文化精粹

——“我拍老字号”摄影大赛

由中华老字号网、中国民俗摄影协会联合主办，北京大学历史文化研究所、全国各地老字号协会协办的首届“我拍老字号”摄影大赛将于2010年5月20日面向全社会征稿。

我国是一个历史悠久的文明古国。几千年经济和社会的发展，孕育出众多具有鲜明的民族特色、地域文化特征、历史痕迹、享誉中外的老字号。每个老字号创业和经营历程都凝聚着一代代中华儿女的心血和智慧，代表了中华传统文化的精髓。部分老字号已经演化成各地风土文化的一种象征，一种经典的符号，成为一个区域乃至中华民族文化与情感的重要载体。

中华老字号是民族的精粹，国家的荣耀，一块块活的金字招牌。在新经济形势下，老字号企业的发展遇到许多新问题，这使得保护和发展老字号尤为重要。

本次摄影大赛将以挖掘老字号新特色，彰显老字号魅力，回味老字号韵味为主旨。以弘扬传统文化，振兴民族品牌为己任。将散落在民间的传统文化带回到老百姓身边，让我国的传统文化重放光彩。

赛事安排

第一阶段征稿期是：2010年5月20日至2010年8月19日 第一阶段投票截止期是：2010年8月30日 2010年9月1日公布阶段比赛结果

第二阶段征稿期是：2010年8月20日至2010年11月19日 第二阶段投票截止期是：2010年11月30日 2010年12月1日公布阶段比赛结果

第三阶段征稿期是：2010年11月20日至2011年2月19日 第三阶段投票截止期是：2011年2月28日 2011年3月1日公布阶段比赛结果

2011年3月2日至2011年3月19日为本赛季专家评比阶段 本赛季评比结果将在2011年3月20日公布

奖项设置

阶段比赛：依据投票数产生最佳人气奖项：一等奖：1名；二等奖：2名；三等奖3名 赛季评比：

网友投票将在赛季评比中占有百分之三十的比重； 专家评审将分为两轮进行

第一轮采取投票制，每位专家根据大赛奖项设置进行评选；

第二轮将每位专家的评选出的作品进行汇总，再经所有专家讨论最终确定各个奖项。大赛将设置：

各类别的所有参赛作品中评选出“最佳题材奖”：5名（每类别5名）所有参赛作品中评选出大赛： 冠军：1名 亚军：2名 季军：5名 奖项奖品

阶段比赛

最佳人气一等奖：价值500元奖品，精美画册 最佳人气二等奖：价值200元奖品，精美画册 最佳人气三等奖：价值100元奖品，精美画册 赛季奖项

最佳题材奖（建筑、物件、美食、人物、非遗）：价值800元奖品，精美画册 大赛总冠军：获得大赛总冠军奖杯，价值10000元奖品，精美画册 大赛亚军：获得大赛亚军奖杯，价值5000元奖品，精美画册 大赛季军：获得大赛季军奖杯，价值2000元奖品，精美画册

获奖作品均有机会第16届亚运会及HPA国际人类贡献奖上，进行展览展出或拍卖。

组委会将邀请国内知名摄影家、行业内资深人士担纲专家评审团，对作品进行综合评议。并结合网民投票意见，最终本着公平、公正、公开的原则评出各类奖项。

组委会联系方式

联 系 人：李萌、郭旭

联系电话：010-58514856-803、806 传

真：010-58514868 邮

箱： Services@cnlao.net

大赛专题页面：http://www.xiexiebang.comsph.com网站将及时发布大赛动态、收稿情况、评比情况及全部进程新闻，请参赛者随时注意查阅。

六、参赛作品要求

本次 比赛作品以照片形式收稿，彩色、黑白、单幅、组照均可。单幅限长边7寸。组照以4-8张为一组，并请作者排版在长边不大于12寸的单张照片里面交稿。凡 获奖照片再向作者调用原始数据。

参赛作品主要分三类

A类：艺术表现类 B类：人文纪实类 C类：观念表达类

A、B类必须是一次性拍摄作品，后期只能做对比、饱和度、裁切等非改变原始拍摄面貌的调整。C类作品可以使用改变（或不改变）原始数据，但所有元素须为本人所摄。参赛照片不准装裱，背面请注明： 题目、姓名、作品类别、所在学校、班级、E-mail、手机、地址邮编等。大赛办公室收到稿件后会在网上公布信息，请及时核对。组照可以有不超过500字说明随照片寄来。请各大院校最好通过指导老师以院校、系、班级名义集体组织寄稿。作品中涉及著作权、肖像权等法律权益均由作者自负，投稿作品一律不退。

七、收稿及评选时间

收稿时间： 2010年1月1日至2010年5月6日

收稿地址：上海市国货路8号新地大厦1404室罗老师收 邮编：200011 评选时间：2010年5月8-16日公布时间5月16-25日

八、奖项设置

一等奖：3名 每人奖金或物品合计3000元

二等奖：6名

每人奖金或物品合计1500元

三等奖：9名 每人奖金或物品合计1000元

优秀奖：80名 每人奖金或物品合计100元

佳作奖：100名 每人奖作品画册一本

优秀组织奖：10名 礼品一份及画册5本 优秀指导老师奖：5名 每人奖金或物品合计各2000元

（以上各项所获奖金均为税前)

九、评选及其它事项

1.本次大赛评委将由著名摄影家；评论家及艺术家组成 2.获奖者均颁发获奖证书

3.获奖作品将在《青年报》《上海摄影》上选登

4.参赛作品涉及的肖像权及著作权均已有作者自行解决

5.主办单位有权使用及刊登展览本次比赛获奖作品，并不再支付稿费

6.凡参赛者视为己阅本启示并认同

7.大赛主办单位对本次摄影大赛拥有最终解释权

2009中国大学生在线摄影大赛征稿

“我爱我的祖国”2009中国大学生在线摄影大赛已于2009年9月7日正式启动。本项赛事在教育部思想政治工作司指导下已成功举办五届。大赛由中国大学生在线发展中心主办，《大众摄影》杂志社及各参与高校宣传部、学工部（处）、学生摄影协会协办，以中国大学生在线网站（www.xiexiebang.com。组委会将邀请全国著名摄影家和新闻、文学方面的专家成立评选委员会进行评选，同时以网络点击、评论作为重要依据，实行专家评选与群众评议相结合。

五、作品表彰：

本次大赛共设立获奖作品1001幅。其中：特等奖1名，奖金1万元；一等奖100名，各奖2000元；二等奖300名，各奖1000元；三等奖300名，各奖500元；纪念奖400名，发获奖证书。另设优秀组织奖100名，发奖杯和证书。

获奖名单将在相关媒体和网上公布。部分获奖作品将在相关媒体刊登和宣传。届时，将在京举办影展和颁奖仪式。还将根据情况，出版获奖作品集，或到有关城市和院校进行巡回展览。

六、相关事项：

1.参赛人要写明自己的姓名、年龄、性别、学校、班级、通讯地址及联系方式。

2.组委会对参赛作品有展览、出版、录像、宣传的权利和相关方面的解释权。作品拍摄对象的肖像权由作者本人负责。

3.组委会办公室联系方式：

联系人：方缘

电话：010-64401493 *** 010-64401513（传真）

邮箱：XXTXSY@126.COM 邮编：100011

地址：北京市东城区安定门外大街183号京宝花园M401室

全国敬老爱老助老主题教育组委会

二零一零年九月七日

“发现东湖”全国摄影大展征稿启事

唯愿长饮东湖水，酣醉湖光山色间——“发现东湖”全国摄影大展

武汉东湖是全国最大的城中湖。她浩瀚似海，峰峦环抱，山水如画；她楚风浓郁，楚韵精妙，底蕴深厚。东湖是水的世界，也是花的海洋。“中国梅花研究中心”与“中国荷花研究中心”均落户东湖，这里的樱花园与日本泓前、美国华盛顿樱花园并称为世界三大赏樱胜地之一。东湖周边大学林立，高科技产业发达，被称作“中国光谷”，为深邃的东湖注入了新时代的气息。

东湖的美令人留连忘返，一年四季，回味无穷：春雨绵绵，暖雾轻飏；山青水绿，鸟语花香。夏日荷风，清爽宜人；水上泛舟，浮光跃金。秋季红叶满山，丹桂飘香；疏枝残阳，渔舟晚唱。冬季踏雪赏梅，候鸟竞翔；冬山如睡，薄雪似霜。

为了进一步宣传东湖风景区，提升东湖的知名度、美誉度和影响力，中国摄影家协会与东湖生态旅游风景区管理委员会联合举办“发现东湖全国摄影大展”，让我们用摄影相约东湖，领略四季的青山绿水，感受千年的文化传承。

主办单位：中国摄影家协会 武汉市东湖生态旅游风景区管理委员会

承办单位： 《中国摄影报》 湖北省摄影家协会 中国梅花荷花研究中心 武汉东湖生态旅游风景区旅游局大展组委会

主 任： 顾立群 中国摄影家协会分党组成员、副秘书长 石大鸿 中国风景名胜区协会副会长，武汉市东湖生态旅游风景区管委会书记、主任，中国梅花荷花研究中心主任

副主任：王 瑶 中国摄影家协会副主席 中国新闻社副总编辑

樊德寿 中国摄影家协会理事、湖北省摄影家协会主席

王大军 武汉东湖生态旅游风景区管委会 副主任

征稿时间

2009年12月1日——2010年12月1日 征集作品数量及稿酬

本次大展共评选出108幅入选作品，其中： 金质收藏作品 1幅 稿酬3万元 银质收藏作品 2幅 稿酬各1万元 铜质收藏作品 5幅 稿酬各5000元 优秀作品 100幅 稿酬各500元

同一作者获入选作品数量不限，获收藏作品的作者不得重复。以上均颁发荣誉证书，并作为申请加入中国摄影家协会条件之一。个人所得税由主办单位代扣代缴。

作品评选结束后，《中国摄影报》将刊登所有收藏、入选作者名单及作品选登。征稿要求

1、全国各地的摄影家、摄影爱好者均可投稿。

2、作品创作时间不限，彩色、黑白均可，但必须取材于东湖景区内、反映东湖风光景色、文化内涵和时代气息的作品。

3、谢绝提供电脑创意和改变原始影像的作品（照片仅可作亮度、对比度、色饱和度的适度调整，不得作合成、添加、大幅度改变色彩等技术处理）。

4、建议数码相机使用RAW（无损压缩格式）拍摄。

5、投稿方式：

①纸质作品投稿：参展单幅作品一律精放成10英寸照片（长边尺寸）;异型片每幅面积不超过80平方英寸，组照不超过6幅（每组按1幅计），请勿装裱。

②网络作品投稿：作者必须在腾讯网图片频道《中国摄影报》发现东湖全国摄影大展专题网站注册（http://pp.qq.com）并按要求填写真实个人信息。主办方保证不公开或泄露投稿个人详细资料。在线提交的摄影作品为jpg文件格式，文件不大于500K，长边不低于600像素。

在线提交投稿作品后，工作人员将初步审核作品，符合要求的作品将放置于活动网站的作品展示页中。

6、作品入选后，组委会将统一调底用于影像鉴定及展览和画册制作。作者请务必将数码拍摄的原始数字文件（底片拍摄的请扫描）和调整后的数字文件刻成光盘。在规定时间内寄至组委会。逾期不到者视为自动放弃。

7、本次活动不收费，不退稿。凡持中国摄影家协会、各省地市摄影家协会会员证的摄影人，可以免收东湖各个景点门票。

中国·黄冈“大别山风情”全国摄影大展征稿

黄冈，大文豪苏东坡惊叹为“江山如画”之地。长江东去，大别北峙，山青水秀，美丽富饶，历史悠久，文明昌盛，英杰辈出，人文荟萃。得天独厚的自然风光与瑰丽多彩的人文景观交相辉映。黄冈，大别山脉腹地。群山崇隆，延袤磅礴，秀中藏险，自成一格。

主办：湖北省文联

湖北省黄冈市人民政府

湖北省摄影家协会 征稿主题：

全面反映黄冈市境内和谐而美丽的自然风光和独特的黄冈地域文化的摄影作品。

征稿时间

2010年3月——8月20日（以寄出邮戳为准）。

征集作品数量及稿酬

本次大展共评选出166幅入展作品，其中：

金质收藏作品1幅稿酬4万元

银质收藏作品2幅稿酬各2万元

铜质收藏作品3幅稿酬各1万元

入选作品160幅稿酬各500元

同一作者获入选作品的数量不限，收藏作品的作者不得重复。所有入展作品，同时在大江摄影网、大别山摄影网发表，并入选《风情大别山摄影作品集》。《中国摄影报》刊登全部入展作者名单，入展作品精选将在《中国摄影报》、《黄冈日报》发表。

参与细则

1、中外摄影家和摄影爱好者参加。

2、作品创作时间不限，彩色、黑白均可。

3．投稿作品单幅一律为10英寸照片（长边尺寸），异形片每幅不超过80平方英寸，方片、组照为8英寸，组照按一幅计，每组不超过6张，请勿装裱。

4．所有投稿作品不能改变原始影像，仅可作色彩、色调、亮度、反差的适当调整，谢绝提供数码创意合成作品。建议数码相机使用RAW（无损压缩格式）拍摄。

5．作品入展后，组委会将统一调底用于影像鉴定及展览和画册制作。作者请务必将数码拍摄的原始数字文件（胶片拍摄的请扫描）和调整后的数字文件刻成光盘(Tif格式长边不低于4800像素)。在规定时间内寄至组委会。逾期不到者视为自动放弃。

6.所有入展作品，将在下列网站公示15天。

大江摄影网、POCO黄冈摄影网、大别山摄影网

7.凡入展作品，主办方可用于展览、画册、报刊、杂志、网络等非赢利性的相关宣传，不再另付稿酬。组委会也将对落选作品稿件进行妥善保存，并推荐用于其它用途，使用者按相关规定支付作者稿费。

8.投稿作品背面须粘贴作品表，并如实填写相关内容，要求字迹工整、清楚。

9.凡来黄冈市拍摄创作的摄影家和摄影爱好者在各景区凭市、州级以上摄影家协会会员证可免景区门票。

10．参与者必须用实名投稿，组委会成员和评委不得投稿。

11．本次活动不收费，不退稿。

12．投稿者对其参选作品应有独立的、完整的著作权，不得侵犯他人合法权利。主办单位有权拒绝有权属争议或涉嫌侵权的作品参选。有关参选作品的一切纠纷，责任由投稿作者自负。

13.凡投稿的作者，均视为同意并遵守以上各条规定。凡不符合征稿要求的作品，一经发现将一律取消参评资格。

14.中国·黄冈“大别山风情”全国摄影大展组委会拥有本次活动的最终解释权。

投稿地址

湖北黄冈市黄州七一路市委大院内市文联“大别山风情摄影大展”办公室收

邮编：438000

联系人：黄爱军（文联）电话：***

袁宏建（摄影创作联系人）电话：***

作品评选

1.本次大展将聘请著名摄影家组成评委会，按照公开、公正、公开原则，对所有投稿作品进行分类评选。并将评选结果在媒体公布。

2.所有入展作品公示并确认后，由组委会制作成24英寸的照片统一装裱展出。

第五篇：摄影教案

第一周 摄影艺术简史

一、视觉的延伸

世界上第一张照片，是尼埃普斯1826年经过8小时曝光，在自家阁楼后窗拍摄的《鸽子棚》。1839年8月19日，法国科学院和美术院举行联席会议，天文学家、物理学家阿拉戈（D.F.J.Arago）向

二、时代的见证

《汉堡大火遗迹》——1842年5月,摄影师比欧乌、画家史特尔兹纳合作用银版摄影术拍摄了大火后的汉堡遗迹,记录下这一震惊世界的新闻事件。从此，新闻纪实摄影由此产生。1855年，英国人芬顿受官方委派，拍摄克里米亚战争，开战地纪实摄影先河。1855年，英国人芬顿受官方委派，拍摄克里米亚战争，开战地纪实摄影先河。

“决定性瞬间”大师布列松

伟大的战地摄影师罗伯特•卡帕:如果你的照片拍得不够好,那是因为你离炮火不够近。

三、审美的艺术

1857年，英国画家、摄影家雷兰德（Oscar Reilander 1813—1875）用30张底片叠放出一幅31×16英寸的照片《人生的两条道路》，在曼彻斯特艺术作品展览会上展出，成为最早的摄影艺术作品，并被英女王维多利亚重金收购，立即引起轰动。

从此，摄影彻底摆脱“绘画的仆人和侍女”的地位，成为独立于绘画、雕塑、音乐之外的一门艺术。

第二周 相机构造 通常照相机是由机身和镜头两大部分组成。

机身部分又包括快门、取景、输片、倒片等装置；镜头部分包括光圈、聚焦和变焦装置。1．快门

快门是用来控制曝光时间长短的装置。

通常用快门系数来表示：1、2、4、8、15、30、60、125、250、500、1000等，它们分别代表1秒、1/2秒、1/4秒、1/8秒„„。

快门的作用：一是控制进光时间，与光圈配合获得正确曝光。

二是影响成像清晰度。当被摄物体运动速度高于快门速度时，将影响物体成像清晰度。另外，当快门速度过低时，因为手持的稳定性，也会影响成像清晰。

2．光圈

光圈大小用光圈系数“f”表示：

1、1.4、2、2.8、4、5.6、8、11、16、22、32、45、64(图32)。f系数=镜头焦距÷光孔直径。因此，f系数越小，表示光孔越大，进光量越多；f系数越大，表示光孔越小，进光量越少。相邻两数字之间，曝光量相差一档。

光圈的作用：一是调节进光孔大小，与快门配合获得正确曝光。

二是控制景深效果。光圈大，景深小，重点突出；光圈小，景深大，画面整体清晰。例如：拍摄风光、建筑照片往往采用小光圈，以获得最大景深，保证画面清晰范围；而在人像拍摄时则多采用大光圈，以虚化背景，突出人物主体。

三是影响成像清晰度。由于镜头存在像差问题，当使用最大和最小光圈时，像差最严重，影响成像清晰，所以在日常拍摄时，尽可能采用中等光圈，一般为f8、f11、f16，俗称“最佳光圈”。全世界公布了“达盖尔银版摄影术”，并预言：“摄影对艺术与科学的进步将会作出伟大的贡献”。

3、聚焦装置

聚焦装置又称对焦装置，其作用通过调节使景物在胶片上清晰结像。现代相机的聚焦方式有两类：手动聚焦和自动聚焦。

（三）镜 头

镜头是相机的眼睛，是相机的最重要的组成部分。

相机的性能与质量很大程度上决定于镜头性能与质量的高低。解像力、色彩还原、反差、锐度和像差是评价一只镜头素质高低的几个主要标准。镜头是由透镜组和调节装置构成。1．镜头的特性

①．焦距

焦距从实用角度可以简单理解为“镜头光学中心至胶片平面的距离”，用毫米表示。②．口径

镜头口径又称有效口径，是镜头的最大进光孔，即镜头最大光圈。

“口径”通常采用最大光孔直径与焦距的比值表示。显而易见，这种比值越小，代表口径越大，通光量越多。反之亦然。

③．视场与视角

景物透过镜头在底片（焦平面）上结成清晰影像的范围叫视场。视场与镜头光学中心所形成的夹角称为视角。

④．焦距与视角、视场关系

焦距短，视角大，视场广阔，拍摄范围大，但成像比例小。焦距长，视角小，视场狭窄，拍摄范围小，但成像比例大。

第三周． 镜头种类、特点及适用范围

镜头的种类很多，根据它的特点和适用范围，我们通常分为标准镜头、广角镜头、长焦镜头（远摄镜头）、变焦距镜头和微焦距镜头几类。

①．标准镜头

标准镜头指焦距长度与底片对角线基本相等的镜头。画幅不同的相机，其标准镜头的焦距也就不同。如135相机标准镜头焦距为50mm，120相机为80mm 尽管画幅不同标准镜头焦距不同，但它们的视角却是相同的，都与人眼视角接近，为45゜左右。因此，标准镜头的成像效果，诸如拍摄范围、透视比例，都接近人们的视觉效果，显得亲切、自然。

（三）镜 头

镜头是相机的眼睛，是相机的最重要的组成部分。

相机的性能与质量很大程度上决定于镜头性能与质量的高低。解像力、色彩还原、反差、锐度和像差是评价一只镜头素质高低的几个主要标准。镜头是由透镜组和调节装置构成。1．镜头的特性

①．焦距

焦距从实用角度可以简单理解为“镜头光学中心至胶片平面的距离”，用毫米表示。②．口径

镜头口径又称有效口径，是镜头的最大进光孔，即镜头最大光圈。

“口径”通常采用最大光孔直径与焦距的比值表示。显而易见，这种比值越小，代表口径越大，通光量越多。反之亦然。

③．视场与视角

景物透过镜头在底片（焦平面）上结成清晰影像的范围叫视场。视场与镜头光学中心所形成的夹角称为视角。

④．焦距与视角、视场关系

焦距短，视角大，视场广阔，拍摄范围大，但成像比例小。焦距长，视角小，视场狭窄，拍摄范围小，但成像比例大。2．镜头种类、特点及适用范围

镜头的种类很多，根据它的特点和适用范围，我们通常分为标准镜头、广角镜头、长焦镜头（远摄镜头）、变焦距镜头和微焦距镜头几类。

①．标准镜头

标准镜头指焦距长度与底片对角线基本相等的镜头。画幅不同的相机，其标准镜头的焦距也就不同。如135相机标准镜头焦距为50mm，120相机为80mm 尽管画幅不同标准镜头焦距不同，但它们的视角却是相同的，都与人眼视角接近，为45゜左右。因此，标准镜头的成像效果，诸如拍摄范围、透视比例，都接近人们的视觉效果，显得亲切、自然。

②．广角镜头

广角镜头焦距长度短于底片对角线长度，视角大于60゜以上。广角镜头的主要特点及用途主要表现在以下四方面：

一是视角大，有利于在狭窄空间里拍摄较广阔的范围和拍摄全景图片。

二是景深大，有利于同时再现景物近景和远景清晰度，特别适用于风光和建筑摄影。三是画面透视感强，夸大近大远小的比例关系，带来强烈的视觉冲击力。

四是畸变像差强，在近距离拍摄时失真较大，边缘尤甚。在拍摄时要注意角度，尽量减小变形失真(图38)。

③．长焦距镜头

长焦距镜头又称摄远镜头，其焦距大于底片对角线，视角小于60゜。长焦镜头的主要特点及适用范围有以下四方面: 一是视角小，成像大，能远距离摄取无法靠近和易被干扰的物体。广泛使用于体育摄影和野生动物摄影。

二是景深小，有利于虚化背景，突出主体。

三是压缩画面纵深透视感，削弱远近物体的大小比例。

四是畸变像差小，在人像摄影中尤其见长。因而在肖像摄影、婚纱摄影、时装摄影领域广泛使用。

第四周 照明工具

1、电子闪光灯基本特性

电子闪光灯有四大基本特性：这就是发光强度特大，发光持续时间极短，色温与日光相同，发光性质为冷光。

①． 发光强度特大 ②． 发光持续时间极短 ③． 发光色温与日光相同 ④． 发光性质为冷光

2、电子闪光灯类型 ① 小型便携式闪光灯

这类灯体积小巧，操作简便，使用灵活，常用于日常的拍摄工作，如新闻摄影、家庭摄 影等。②．大型电子闪光灯

这类灯体积较大，操作复杂，发光功率大，不便于携带，故常用于广告摄影、婚纱摄影等大型室内摄影棚内。

3、闪光灯曝光控制 ①.闪光指数

指闪光灯的最大输出功率。闪光灯上都标示有闪光功率和指数以便于使用。②．闪光同步速度

指闪光灯在相机快门完全开启后的瞬间闪光，使整幅画面感光。

③．光圈与闪光指数关系

光圈F=闪光指数/闪光灯至被摄体距离(摄距)。

第五周

滤色镜

一、教学目标：

1、知识与技能：

通过本课教学，使学生对滤色镜的种类有所了解，有所认识。并认识其作用与功能。

2、过程与方法：

教师在课堂演示使用不同滤色镜拍摄的照片效果，以提问的方式使学生着重认识通用滤色镜的极大品种与作用。

3、情感态度与价值观：通过本课程的教学，使学生了解滤色镜的种类。同时明白在拍摄时运用不同的滤色镜能够表达不同的情感，从而激发学生的创作灵感，使其明白摄影不单只是对事情或景物的一个纪录。

二、重点难点：

重点： 1掌握滤色镜从实用的角度可分为三个大类；

2、体会通用滤色镜中的不同品种与作用； 难点：

1、体会不同滤色镜的使用；

2、研究拍摄时运用不同的滤色镜能够表达不同的情感；

三、教学过程：

1．滤色镜从实用的角度，可分为三大类： 黑白摄影滤色镜、彩色摄影滤色镜、通用滤色镜。⑴．通用滤色镜 通用滤色镜是一个非常大的门类，拥有众多的品种，常见的有UV镜、偏振镜、柔焦镜、中灰镜、多影镜、近摄镜、速度镜等等。

①．UV镜

又称“紫外线滤镜”、“去雾镜”，为无色透明光学玻璃，能有效阻挡紫外线，提高远景清晰度。由于其无色透明，大部分人用它作为镜头保护镜。

②．偏振镜

又称“偏光镜”，是最常用的滤镜，为深灰色双环镜片。主要用途：

一可消除非金属（如玻璃、水面、瓷器、上光木器等）表面的反光，增强表面质感表现； 二是在彩色摄影中可压暗蓝天色调，增加景物色彩饱和度； 三可透过雾气，提高远景清晰度。

③．柔焦镜

又称“柔光镜”，是一种能获得柔化画面效果的滤镜。常用于人像、婚纱摄影，起到柔和脸部的美化作用。当使用广角镜头和小光圈时，效果不明显。

④．中灰镜

又称“灰度镜”，是一种能阻挡部分光线、减弱光照强度的灰色镜片。主要用于强光下慢速摄影，以获得动感效果。

这类滤镜有星光镜、彩虹镜、渐变镜、红外镜等等。2．使用不同滤色镜拍摄的照片效果。

3．这些照片在使用滤镜以后，在表达情感上产生了不同的效果。我们怎么巧妙合理地去使用这些滤色镜。

第六周

摄影基本技术 ——曝光

一、教学目标：

1、知识与技能：

通过本课教学，使学生对摄影基本技术中的曝光这一环节有所了解，有所认识。并能够掌握怎样正确曝光。

2、过程与方法：

教师在课堂介绍如何正确曝光与影响曝光的主要因素，使学生了解在摄影中正确曝光。

3、情感态度与价值观：通过本课程的教学，使学生了解怎样正确曝光。同时明白在拍摄时影响曝光的几大因素，从而使学生在拍摄的时候能够掌握正确的曝光方法并通过这些方法表达创作情感。

二、重点难点：

重点： 1曝光的含义；

2、影响曝光的因素； 3.影响照片清晰度的因素有哪些 4．测光表的正确使用

难点：

1、体会曝光的含义与揣摩不同光圈与快门产生的不同曝光效果；

2、研究曝光过度，曝光不够，正确曝光；

三、教学过程： 1．正确曝光 ⑴．曝光的含义

①．正确认识曝光

通过测光调节好光圈和快门速度，按下快门，光线通过光孔使胶片感光，并且获得一张密度正常、影像清晰、色彩准确的照片，这就是正确曝光的含义。

②．曝光对影像质量的影响

当胶片曝光过度时，密度就大，底片发暗,俗称“厚底片”，亮部细节损失； 而曝光不足时，密度小，底片透明，俗称“薄底片”，暗部层次丧失。(2)．影响曝光的因素

①．光线强弱----光线强时，减少曝光量；光线弱时，增加曝光量。因为胶片对曝光量的要求是恒定的。

②．胶片感光度----胶片感光度不同，对曝光量的要求不同。在同样光线条件下，感光度高的胶片，曝光量少；感光度低的胶片，曝光量多。

③．显影条件----显影液配方改变、显影时间的增减、显影温度的高低，都将改变胶片的正常密度，从而影响曝光量。

④．互易律失效—--互易律就是指光照度和曝光时间可以按正比互易而曝光保持不变的规律。然而，这一规律在曝光时间太长（如长于1秒）或太短（如短于1/1000秒）时，此互易律失效。要用增加曝光量来补偿。

①．相机准确性----器材性能，如光圈、快门速度及测光系统准确与否，是直接影响曝光准确的潜在因素。因此，经常性地检查相机上这三者的性能是正确曝光的必要保证。

(3).影响照片清晰度的因素有哪些？

答题要点: ①镜头是否清洁;②拍摄时减少弦光;③拍摄时仔细焦;④使用中等光圈;⑤防止振动;⑥曝光正确.⑦ 冲扩质量的好坏等。(4)．测光表的正确使用

①．反射式测光表工作原理

反射式测光表就是测量被摄景物的反射光亮度。相机内装的都属此类测光表。工作原理就是“以18%的中灰色调为测光依据，从而再现景物亮度（色调）”。

②．反射式测光表使用技巧

为保证获得正确的曝光，下面我们介绍几种常用的反射式测光表的使用技巧。

A．机位法：即在相机位置朝被摄体测光。在拍摄景物整体平均亮度接近18%的灰色调时，此方式将能获得理想的曝光效果。如拍摄开阔的草原风景。

B．近测法：就是靠近被摄体测量局部亮度。此方式常用于测量复杂环境下的人物面部亮度或中灰调部分。

C．代测法：就是测量与被摄物体同等光线情况下的代测体亮度，以获得被摄物体的正确曝光。最常用的代测体是摄影者自己的手背，因为我们黄种人的手背肤色接近18%灰色调。当测准手背的光线后,再对同等光线下的景物对焦拍摄,即可得到正确曝光。

D．灰卡法：是以标准反射率为18%的灰色卡纸作为测光对象。这是一种最准确、简便的测光方法，但要注意灰卡必须与被摄体处于同样的受光条件下。灰卡可购买或自己制作。2．教师示范图片演示不同光圈与快门产生的照片效果

第七周

景深

一、教学目标：

1、知识与技能：

使学生知道景深对摄影的作用，明白景深即成像的清晰范围对于摄影的影响。学生通过此课掌握如何把握拍摄时运用景深来表现拍摄的主题与情感。

2、过程与方法：

教师在课堂介绍景深的含义景深的含义和影响景深的因素及规律。

3、情感态度与价值观：通过本课程的教学，使学生了解影响景深的因素及规律。并且明白在摄影中能够通过这些规律创作出不同效果与情感的摄影作品。

二、重点难点：

重点： 1景深的含义；

2、影响景深的因素及规律；

难点： 体会不同的景深能够令同一个空间或者物品产生不同的视觉效果；

三、教学过程： 1．景深的含义

景深是指被摄景物在底片上结成清晰影像的最近点至最远点的距离，即成像清晰范围。2．影响景深的因素及规律

景深清晰范围受光圈的大小、镜头焦距长短及拍摄距离（摄距）远近的制约。

①．光圈与景深成反比关系：当镜头焦距和摄距一定时，光圈大，景深小；光圈小，景深大。②．焦距与景深成反比关系：光圈、摄距一定时，焦距越长，景深越短；焦距越短，则景深越长。③．摄距与景深成正比关系：在光圈和焦距不变的情况下，摄距愈远，景深愈大；摄距愈近，景深愈小 3.教师示范对于同一景物与物体的不同景深的表现效果。

第八周、第九周、第十周

摄影艺术

一、教学目标：

1、知识与技能：

⑴.使学生简单了解摄影技术的发明和发展； ⑵.使学生初步了解摄影的特征和造型手段。

2、过程与方法：

本课主要是“欣赏与学习”和“实践与讲评”两部分，“欣赏与学习”是使学生通过对一些摄影作品的分析讨论，从中总结出一些摄影的基本知识和技巧，而“实践与讲评”是使学生把学到的摄影知识和技巧运用到摄影实践活动当中，并能对自己的作品进行讲述与评价。

3、情感态度与价值观：

⑴.引导学生通过镜头注意观察自然、感受生活，捕捉触动人心的一瞬。⑵.了解摄影作品背后的故事，体会作品深层的思想与情感内涵。

二、教学难点

引导学生通过镜头注意观察自然、感受生活，捕捉触动人心的一瞬。

三、教学重点

使学生初步了解摄影的特征和造型手段。

四、教学过程

一、导入

1、出示课件中第一张幻灯片，提问：幻灯片中的这些摄影作品，哪一幅最吸引你？为什么？简单评述一下这个作品。

2、小结学生的发言，引出课题：瞬间与永恒——摄影艺术。

二、展开

1、简介摄影的发明与发展。

2、由课题“瞬间与永恒”，进而介绍摄影的特性。

3、归纳总结学生的发言并提出自己的认识供学生参考。

三、深入 教师：

1、引导学生思考了解摄影的造型手段，并出示相应的幻灯片进行深入说明。摄影的造型手段：（1）构图与视角（2）黑白与色彩（3）光影与调子

2、引导学生从拍摄对象和摄影风格两方面了解摄影的分类，出示幻灯片：类型与风格。

3、通过一些获奖摄影作品的赏析，使学生体会摄影创作中形式与内涵的关系，出示幻灯片：形式与内涵。

4、出示经典摄影作品《饥饿的苏丹》，介绍作品背景，组织学生讨论。学生：

1、根据观察和讨论分析，总结出一些摄影造型的手段，如注意构图、色彩的运用，注意光线等。

2、可以大胆的发表自己的看法，说出大概的分类。

3、进行欣赏并评述其中的某些作品。

4、聆听老师的讲述，进行讨论与思考，发表自己对这幅作品和这件事的看法。

四、总结

小结以上所学，出示一些大学生摄影作品进行讲评，以启发学生的创作积极性。

第十一周、第十二周

取景和角度

一、教学目标：

1、知识与技能：

使学生简单了解摄影的取景和角度。

2、过程与方法：

通过对一些摄影作品的分析讨论，从中总结出一些摄影的取景和角度技巧，3、情感态度与价值观：

引导学生通过镜头注意观察自然、感受生活，捕捉触动人心的一瞬。

二、教学难点

引导学生通过镜头注意观察自然、感受生活，捕捉触动人心的一瞬。

三、教学重点

使学生初步了解摄影的主体和陪体的组合

四、教学过程：

一幅完美的风光照片，除了要有表现主题的主要景物以外，还应该有其他的物体作为衬托。这主要景物和衬托的物体在摄影术语中就叫做主体和陪体，物体是有主次之分，在画面上就应有适当的安排，一般是把主体安排在画面上重要而明显的地位，陪体只位于画上或上或下，或左右的一部分地方。绝不能把陪体彼此要互相联系互相呼应，不然就会形成一个主、次分散的画面了。有显著建筑物作为景物目标的风光，应当以建筑物作为主体，有些景物的主体物不只是一个而是很多个，甚至可以占满整个画面。我们拍摄这类景物时，首先要决定它在画面上应该占有的位置，然后决定采取的数量，再选择拍摄的镜头角度。

没有建筑物作景物目标的自然风光的景物是比较多的，正因为它没有固定的景物目标，所以自然风光的景物范围就比较广，可取的拍摄位置也比较灵活，在没有固定主体目标的自然风光里，应根据景物的自然条件并结合理想的太阳光线来决定景物范围和拍摄角度。例如桂林山水风光，山川必然有山有水，究竟应以山作主体，还是以水作为主体呢？这就要根据所拍摄的景物情况来决定了。如果河流近而山层远的山川风景，就应以河流作主体，反之，则应以山作为主体。拍摄以河流为主体的照片时，必须把河流安排在画面上最明显的地位，把远山安排在河流的远处或两旁，作为陪衬河流的陪体。河流景物的水平线一般都是很明显的，最容易把画面划分为二，影响宾主物体的联系。因此，如果采取的河流是横过画的，它的水平线必须很明显，我们就要选择有明显直线条的物体（如木船、桅杆和可作近景物的树木枝干等）冲破横的水平线，或以较远距离的船艇作为近景。如果采取的河流是弯曲的，它的水平线就不会很明显地划分画面。但为了显示出河流的深远，就应站在较高的位置以俯视角度拍摄。这样不但能显示景物的深远，使弯曲的水平线在画上形成弧线而增加了线条的美感。

山川风景也有不少山近而河远的，这就必须以山为主，以河为辅。山必然高于河，在山近河远的情况下，站在山下不但不能看见河流，也不会完全看见山层的面貌。因此，拍摄山近河远的景物，就必须站在高山上，采取山层作为主体，用俯视角度拍摄，使白色的远河在山层间呈现。

拍摄没有河流可见的山层景色，可站在高山上摄取山层为远景，也可站在山下拍摄山形。应采取一些适当的景物作山景的陪衬，才会在画面上形成孤山的感觉。表现出高耸雄伟或山峦峻秀的气势，也要寻取适合衬托高山的物体，使山景在画面上显现得更美而不至于枯燥无味。

森林与原野同是属于自然风光的景物，也是没有个别固定景物目标的风光。森林的景象是随着不同的季节而变化的，原野也会因不同的生产情况有不同的场面。例如森林里的树木在四季中有它不同的色调和疏密程序，原野上有数不尽的牛、马、羊群或各种丰茂的庄稼（植物园、龙胜季节），森林与原野虽同是适宜用大场面表现景物，但森林与原野的取景方法就应有所不同。拍摄森林需要身处林中，选取有远有近，有高有低，有疏有密的树木场面，以平视的镜头角度拍摄，才能在画面上显示出广阔、深远的森林面貌。如果站在林外拍摄，在画面上就只能见于是一片密密的颜色沉重的树林，不仅与天空的色调极不调和，而且没有景物的深度感。原野是一片平地，如果不站立在适当的高位以俯拍摄，也同样不能把原野上的生活现象全面表现出来。

十五周 摄影实践

一、教学目标：

1、知识与技能：

对摄影的实践活动，学生通过实践研究与掌握摄影的方法。

2、过程与方法：

通过教师的活动与安排，捕捉校园与生活的画面。教师指导与帮助学生，最后对其作品进行点评与认识。

3、情感态度与价值观：

引导学生通过对生活的观察，捕捉美好的一瞬间。

二、教学难点

引导学生通过镜头，使用合理的摄影方法，捕捉生活的瞬间。

三、教学重点

使学生了解摄影是美术的一种表达方式，我们应该多去观察与体会生活的美好，用镜头去把这些美与自然的东西捕捉下来。

四、教学过程：

一、（1）在摄影实践课上，捕捉校园内的风景风情，完成一幅以“我的学校”为主题的摄影作品。（2）在生活中捕捉动人的一瞬王成一幅“我的生活”为主题的摄影作品。

二、安排学生分组并明确组员分工。

三、活动实践：

1、清晰地提出活动要求，再次强调本次活动的主题，指定出学生校内活动的活动范围，提醒注意安全。

2、在学生分散活动时，密切关注各组学生的动态，及时地进行指导和帮助。

3、及时召集学生回班，对本次活动进行点评，安排下一节课学生自己评述作品的顺序和方式。

4、根据学生的作品，进行适当的提问。

四、学习效果评价设计

学生展示自己的摄影作品并进行简单的讲解后，给各组发放学生摄影作品评价表，为本组以外的其他同学填写评价意见。选出本班佳作，参加学校摄影展。