大学音乐课的心得体会

第一篇：大学音乐课的心得体会

对音乐欣赏课的心得体会

很高兴这学期开设了音乐欣赏课，在陈老师耐心、满腹热情地指导下，我深感受益匪浅。正所谓，师傅领进门，造化在个人，在短短8次课的学习中，我觉得我对美好音乐的欣赏能力，对各种乐器的鉴赏能力，以及对高雅音乐的敏感程度都得到了很大的提高。当然，在欣赏的过程中也遇到一些麻烦和困惑的事儿。下面我来细谈对这门课程学习的的心得体会：

首先来谈谈我们的陈老师。第一节课，初次接触陈老师，被她的认真劲儿吓一跳，因为陈老师一上讲台，就来句“上课”，班长接上“起立”，我们集体来场正式的见面礼仪活动，而且还实行每节课点名制度，不得让在座的各位咋舌诧异。在后来的课堂交流中，越发觉得老师很可爱，第一：老师很负责，课上的很充实。第二：老师很有魅力，她在教学中，乐理知识说得很生动，乐曲鉴赏得很有感情，重要的一点是，她试唱得很有味道，圆润的嗓音中跳动着对音乐的热爱，丰富的表情更传达了对音乐的陶醉，具有相当大的感染力，有时我们觉得，光听老师试唱就是享受了。第三，老师很大方、热情，不论在讲课还是试唱中，眉宇之间都散发出一股豪放之气，学音乐的就是不一样。

再来谈谈对音乐欣赏课认识和体会。我认为，没有音乐是乏味的，不懂音乐更是悲哀的，有旋律、有节奏、有音符的生活是享受的，这门课的学习正提高了我们对美好音乐的欣赏能力和感受能力，引领我们走进音乐、了解音乐、感受音乐„„具体地说，通过这门课的学习，第一、我了解了许多乐理知识，如旋律、节奏、复调等，认识了音乐的曲式美，知道了音乐欣赏的审美实践，欣赏音乐应从音乐感知入手，然后进入感情体验，再唤起我们的想象和联想，最后通过理解，认识领悟音乐的思想和生活的意境，最终获得音乐的美。第二、了解了国内外民歌的风格特色，比如日本民歌的演唱方法很独特，采用独特的颤音，一次多音的拖腔，表现了日本的民族风格，民谣《樱花》便是典型的代表；再如艺术歌曲---咱中国小提琴协奏曲《梁祝》，她以浙江的越剧唱腔为素材，把中国民间传说梁山伯与祝英台的爱情故事融入到西方交响乐当中，深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境，再创经典，她感伤的旋律，柔柔轻拨，是微痛的驿动，是心愁的缓泻，深深的哀怨、浓浓的情殇；她感人的故事，表现了中国儿女对美好爱情的向往。第三、了解了多种乐器的音色演奏特征，如铜管乐器（圆号、小号、长号、大号）音色特点是雄壮、辉煌、热烈，虽然音质各具特色，但宏大、宽广的音量为铜管乐器组的共同特点，这是其它类别的乐器 所望尘莫及的。弦乐器（小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴）音色特点是柔美、动听，在古典音乐乃至现代轻音乐中，几乎所有的抒情旋律都由弦乐声部来演奏。

最后谈谈我对音乐欣赏课程的意见和建议。第一、我觉得应该配教材，这样利于老师的特色教学和学生的自主学习，讲乐理知识的时候，光是老师“讲”学生“记”，不利于学生思维的发散。第二、老师应该让学生也参与试唱得环节，这样让学生自己参与，主动体验，更能提高学生对音乐的欣赏能力，提高学生感受美的能力，也提高了学生学习音乐的乐趣。

总之，从这门课程的学习中，我对音乐有了新的认识，对民歌、艺术歌曲以及通俗歌曲有了新的诠释，现在也不会像以前一样，耳朵里只容得下流行歌曲了。

第二篇：大学音乐课感想

音乐课感想

12电气

黄鹏

学号：1210617011

音乐本身的魅力是无穷的，它能使人“手舞足蹈”，也能使人“悄然泪下”，它能更直接更有力地进入人的情感世界。这就是音乐情感性，也是音乐教学的独特性。

音乐是听觉艺术。音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉，听，是音乐艺术最基本的特征。由于音乐艺术的这种特征，这就决定了。

第一，在音乐教育中，发展听觉是最重要的事情。所以，音乐教学必须立足于听，把发展学生的音乐听觉，培养其对音乐良好的感受能力，作为音乐教学的首要任务，作为进而学习音乐其他方面技能的基础。也就是说，音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听，而不是其他。

第二，音乐教育必须遵循“以听为中心”的原则，把全部教学活动牢固地建立在听的基础上。因为，既然听是一切音乐实践活动赖以进行的基础，那么，听觉感知便成了学习音乐的先决条件。训练与培养良好的听觉感知，发展优异的音乐思维，不仅对于音乐欣赏具有重要的意义，同时也是学习音乐表现技能的必要前提。唱歌、演奏乐器、识谱等等均离不开听觉的主导作用，音准、节奏感、声音表现力等诸因素也都需要由听觉来鉴定和调整。所以，只有紧密地围绕着听来进行和展开音乐教学活动，才能适应音乐艺术的规律，使音乐教学收到良好的成效。在这一方面老师做的非常的好，经常性的给我们听一些经典歌曲品味，欣赏。

音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想像的空间。没有想像的人生是苍白的人生，没有想像的民族是没有希望的民族。用音乐打开学生想像的闸门，培养我们的发散性思维能力，使我们学会以审美的态度感悟人生、认识社会。

同时音乐是一种民族的文化，因此，不同国家、民族和地区的音乐，表现出迥然不同的风格。在人类音乐的历史长河中，音乐家们创造的流派纷呈、风格各异的音乐经典，是世界音乐文化宝库中的瑰宝。对音乐风格与流派的体验和学习，增强我们对多元文化的接纳与包容意识，以开拓学生音乐视野、提高人文素养。

还有就是，在音乐课上，我们可以适当放松我学习的紧张心情，调节我们情绪，让我们恢复到最好的状态有很好的作用，所以音乐课可以有一举多用的效果。

第三篇：大学音乐课感想

大学音乐课感想

计算机与电子信息学院

电子商务111班 林芸 1107130133

一学期的选修课《大学音乐》即将结束，虽然每星期只有一节音乐课，也没学到什么特别专业的音乐知识，但却让我们每个同学都得到了心灵上的洗礼。在无聊枯燥的生活中，每星期都有那么一个晚上，能有机会欣赏一些优美的歌曲，能让疲倦的心得到放松，让人身心愉悦。遗憾的是，音乐课即将结束，在今后的大学生活中，可能也不会再有机会上音乐课了。

在这一学期的音乐课学习中，给我最大的感受就是很轻松愉悦，叶老师的讲解也非常详细，让我们了解到了许多平时不了解的音乐知识，在课堂上，老师也让我们欣赏了许多经典的音乐。虽然高中也有开过音乐课，但是却是每堂课只有45分钟，并且高中音乐老师喜欢给我们播放动漫，所以，并不能真正了解到什么，如今对高中音乐课最大的印象就是课堂上老师给我们播放了刘三姐的片段，至于其它的也已没什么印象了。如今的大学音乐课跟高中时的音乐课有很大的不同，老师的角色就像是一个导游，先是给我们讲解一些相关的知识，然后又拿出具体的乐曲、歌曲或视频给我们欣赏、观看，引领着我们面对音乐、体验音乐，同时也给我们留有想象的空间，使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。在课上，我们欣赏到了许多不同风格、不同时代的乐曲歌曲等。老师在课上也给我们介绍了许多我们以前不认识的乐器，有些以前甚至都没有听过也没有见过，通过《大学音乐》课，老师给我们讲解了一些乐器的来历和演变史，让我们对于乐器方面的知识也得到了见长。

我非常喜欢音乐老师的上课方式，很轻松愉悦，没有多大压力。在课堂中，时不时还插有精彩的视频片段或乐曲，完全没有枯燥乏味的感觉。课间时间老师还给我们播放搞笑的小品节目，在短短的课间十分，又让我们得以开怀一笑。

此外，我觉得另一个很好的方式就是，老师将我们一个大班分成十几个小组，每次上课都请其中一组同学派代表上台讲解他们精心准备的乐曲，和大家一起交流学习，这种学习交流的方式我很喜欢，可以说每个小组都做得非常不错。一个学期下来，我们可以欣赏到许多不同风格的乐曲。而其中给我印象最深刻的是那首十分感人的《酒干倘卖无》，刚开始看到歌名的时候，我并不知道是什么意思，后来经讲解的同学介绍才知道这是一句闽南语，大意是“有酒瓶子要卖吗？”。《酒干倘卖无》是电影《搭错车》的主题曲，由侯德健作曲，罗大佑与候德健作词，苏芮演唱。歌曲中溶入了子女对父亲的爱，体现了故事与音乐互动的完美结合。歌名是台湾方言，是当地捡破烂者的口头语，就是问人家“有没有空酒瓶要？”之意。由于苏芮的歌声极具韧性，加之宽广音域造成了一种强烈的沧桑感，并用最简单最质朴最催人泪下的音乐语言实现了热切情感在刹那间的爆发。特别是在影片结尾女儿悔悟的时候，父亲却已告别人世，熟悉的歌声再一次响起，让人感叹不已。在欣赏这首歌曲时，感人的画面配上动情的歌声，无不催人泪下，由此我又想到了我们自己的父母。或许我们的父母没有故事中的哑叔家那么贫苦，但是他们也总是把最好的留给我们，为了养育我们，供我们读书，他们也是非常辛苦地工作。特别是我们来自农村的学生，当我们能得以像今天这样坐在教室里舒舒服服地接受良好教育的时候，父母亲还在田地里辛苦地劳作，所以，我们应该珍惜机会，努力学习，上课认真听讲，才对得起我们的父母亲，才对得起父母亲为我们洒下的汗水。

音乐老师还给我们介绍了几位音乐界的伟人，其中又以奥地利作曲家莫扎特和被尊为“乐圣”的贝多芬介绍得最为详细。虽然很早以前就已经知道这两位伟人有很大的成就了，但却没有过多的详细了解，通过《大学音乐》课，老师又帮我把这一处空白给填补了。虽然摸扎特在少年时被誉为“音乐神童”，在音乐界有极高的造诣，但我更加喜欢贝多芬。虽然童年充满了阴暗，但是贝多芬最后还是从灰暗中走了出来，写出了明朗乐观的《第二交响曲》。之后更多更好的音乐在他的笔下源源不断的涌现：《第三交响曲》、《第五交响曲》、《第六交响曲》，还有优美动听、洋溢着欢乐的小提琴协奏曲，以及绚丽多彩的钢琴协奏曲和奏鸣曲。面对生活中的种种挫折，贝多芬并没有被击败，“痛苦能够毁灭人，受苦的人也能把痛苦毁灭。创造就需苦难，苦难是上帝的礼物。卓越的人的一大优点是：在不利和艰难的遭遇里百折不挠。”“我要扼住命运的咽喉，它妄想使我屈服，这绝对办不到。”从他的言语中，我们就能看到他那颗坚强的心，他坚强的意志和不屈不挠的精神令我敬佩！

或许对于大多数人来说，音乐只是一种消遣娱乐的表现方式。音乐作为我们生活中的一部分，帮助人们舒缓工作中的压力，减轻了精神上的负担。但我们大学生往往热衷于流行音乐，追求流行金属的味道，青春的激情褪去无法安静，因此也需要一些催人奋进积极向上的乐曲来激励引导我们这一群青年人，于浮华中保持一颗本真的心。通过《大学音乐》课，在老师的引导下，我们也有机会填补了一些古典音乐的空白，如经典的《高山流水》、《二泉映月》、《梁祝》等等，这些可以说都是我们中华民族历史文化的沉淀，多接触这些文明的精华，可以扩大我们的视野，加深对祖国、历史和社会的理解，更重要的是，可以帮助我们培养一种平和的心态。

总而言之，这一学期的选修课《大学音乐》让我感触颇多，虽然没有学到很多专业的音乐知识，但却得到了一段美的享受，带给了我一份平淡的心境，一种积极的生活态度！

第四篇：大学音乐课感想

大学音乐课感想

计算机与电子信息学院电子商务111班 林芸 110713013

3一学期的选修课《大学音乐》即将结束，虽然每星期只有一节音乐课，也没学到什么特别专业的音乐知识，但却让我们每个同学都得到了心灵上的洗礼。在无聊枯燥的生活中，每星期都有那么一个晚上，能有机会欣赏一些优美的歌曲，能让疲倦的心得到放松，让人身心愉悦。遗憾的是，音乐课即将结束，在今后的大学生活中，可能也不会再有机会上音乐课了。在这一学期的音乐课学习中，给我最大的感受就是很轻松愉悦，叶老师的讲解也非常详细，让我们了解到了许多平时不了解的音乐知识，在课堂上，老师也让我们欣赏了许多经典的音乐。虽然高中也有开过音乐课，但是却是每堂课只有45分钟，并且高中音乐老师喜欢给我们播放动漫，所以，并不能真正了解到什么，如今对高中音乐课最大的印象就是课堂上老师给我们播放了刘三姐的片段，至于其它的也已没什么印象了。如今的大学音乐课跟高中时的音乐课有很大的不同，老师的角色就像是一个导游，先是给我们讲解一些相关的知识，然后又拿出具体的乐曲、歌曲或视频给我们欣赏、观看，引领着我们面对音乐、体验音乐，同时也给我们留有想象的空间，使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。在课上，我们欣赏到了许多不同风格、不同时代的乐曲歌曲等。老师在课上也给我们介绍了许多我们以前不认识的乐器，有些以前甚至都没有听过也没有见过，通过《大学音乐》课，老师给我们讲解了一些乐器的来历和演变史，让我们对于乐器方面的知识也得到了见长。

我非常喜欢音乐老师的上课方式，很轻松愉悦，没有多大压力。在课堂中，时不时还插有精彩的视频片段或乐曲，完全没有枯燥乏味的感觉。课间时间老师还给我们播放搞笑的小品节目，在短短的课间十分，又让我们得以开怀一笑。

此外，我觉得另一个很好的方式就是，老师将我们一个大班分成十几个小组，每次上课都请其中一组同学派代表上台讲解他们精心准备的乐曲，和大家一起交流学习，这种学习交流的方式我很喜欢，可以说每个小组都做得非常不错。一个学期下来，我们可以欣赏到许多不同风格的乐曲。而其中给我印象最深刻的是那首十分感人的《酒干倘卖无》，刚开始看到歌名的时候，我并不知道是什么意思，后来经讲解的同学介绍才知道这是一句闽南语，大意是“有酒瓶子要卖吗？”。《酒干倘卖无》是电影《搭错车》的主题曲，由侯德健作曲，罗大佑与候德健作词，苏芮演唱。歌曲中溶入了子女对父亲的爱，体现了故事与音乐互动的完美结合。歌名是台湾方言，是当地捡破烂者的口头语，就是问人家“有没有空酒瓶要？”之意。由于苏芮的歌声极具韧性，加之宽广音域造成了一种强烈的沧桑感，并用最简单最质朴最催人泪下的音乐语言实现了热切情感在刹那间的爆发。特别是在影片结尾女儿悔悟的时候，父亲却已告别人世，熟悉的歌声再一次响起，让人感叹不已。在欣赏这首歌曲时，感人的画面配上动情的歌声，无不催人泪下，由此我又想到了我们自己的父母。或许我们的父母没有故事中的哑叔家那么贫苦，但是他们也总是把最好的留给我们，为了养育我们，供我们读书，他们也是非常辛苦地工作。特别是我们来自农村的学生，当我们能得以像今天这样坐在教室里舒舒服服地接受良好教育的时候，父母亲还在田地里辛苦地劳作，所以，我们应该珍惜机会，努力学习，上课认真听讲，才对得起我们的父母亲，才对得起父母亲为我们洒下的汗水。音乐老师还给我们介绍了几位音乐界的伟人，其中又以奥地利作曲家莫扎特和被尊为“乐圣”的贝多芬介绍得最为详细。虽然很早以前就已经知道这两位伟人有很大的成就了，但却没有过多的详细了解，通过《大学音乐》课，老师又帮我把这一处空白给填补了。虽然摸扎特在少年时被誉为“音乐神童”，在音乐界有极高的造诣，但我更加喜欢贝多芬。虽然童年充满了阴暗，但是贝多芬最后还是从灰暗中走了出来，写出了明朗乐观的《第二交响曲》。之后更多更好的音乐在他的笔下源源不断的涌现：《第三交响曲》、《第五交响曲》、《第六交

响曲》，还有优美动听、洋溢着欢乐的小提琴协奏曲，以及绚丽多彩的钢琴协奏曲和奏鸣曲。面对生活中的种种挫折，贝多芬并没有被击败，“痛苦能够毁灭人，受苦的人也能把痛苦毁灭。创造就需苦难，苦难是上帝的礼物。卓越的人的一大优点是：在不利和艰难的遭遇里百折不挠。”“我要扼住命运的咽喉，它妄想使我屈服，这绝对办不到。”从他的言语中，我们就能看到他那颗坚强的心，他坚强的意志和不屈不挠的精神令我敬佩！

或许对于大多数人来说，音乐只是一种消遣娱乐的表现方式。音乐作为我们生活中的一部分，帮助人们舒缓工作中的压力，减轻了精神上的负担。但我们大学生往往热衷于流行音乐，追求流行金属的味道，青春的激情褪去无法安静，因此也需要一些催人奋进积极向上的乐曲来激励引导我们这一群青年人，于浮华中保持一颗本真的心。通过《大学音乐》课，在老师的引导下，我们也有机会填补了一些古典音乐的空白，如经典的《高山流水》、《二泉映月》、《梁祝》等等，这些可以说都是我们中华民族历史文化的沉淀，多接触这些文明的精华，可以扩大我们的视野，加深对祖国、历史和社会的理解，更重要的是，可以帮助我们培养一种平和的心态。

总而言之，这一学期的选修课《大学音乐》让我感触颇多，虽然没有学到很多专业的音乐知识，但却得到了一段美的享受，带给了我一份平淡的心境，一种积极的生活态度！

第五篇：音乐课心得体会

篇一：2014小学音乐课有效课堂心得体会

2013至2014学第二学期

小学音乐课有效课堂心得感悟

五指山市红星学校 张朝魅

在新一轮音乐课程的改革中，最大的变革就是教学方式的改变。小学音乐教学应如何在新时期以科学、合理、有效的教学方式发挥学生的主体作用，从而调动学生自主学习的热情呢？我在教学实践中，有下列一些心得体会和感悟：

一、改变观念和思维方式，了解学生的心理需求

在教育变革时期，音乐教育工作者应以学生为本，站在学生的角度，了解学生的心理需求，改革传统的音乐课，创造性地、灵活性地使用教材，由知识的传授者、灌输者转变为学生主动学习的组织者、指导者、帮助者或促进者，引导学生关注社会、关注生活、关注现代科学的发展变化，自主探究，合作学习，建立新型的学习方式。

那么，学生的心理需求是什么呢？根据多年的教学经验，我认为学生喜欢活动性、趣味性很强的，并能参与评判的音乐课内外教学活动。如低年级的学生爱唱、爱跳、爱表演，喜欢与人争高低；喜欢比比划划、敲敲打打；喜欢听故事、讲故事，乐意用夸张的表情和动作渲染；喜欢童话和课本剧的演出，表达自己的想法；喜欢当干部，当老师，并希望老师像他们一样听从指挥，服从安排，同唱同跳同奏；特别好奇，具有打破砂锅问到底的精神；喜欢听表扬，得到老师的鼓励和奖品等等。高年级的学生喜欢听音乐，崇尚时尚，乐意学唱自己喜爱的歌曲，喜欢课外活动，乐意在赛歌、赛舞和演奏比赛中展示自己的才华。因此，音乐教学就应根据学生的心理需求，营造丰富多彩的课内课外教学活动，以科学、合理、行之有效的教学方式，引导学生走进音乐艺术的王国，领悟音乐艺术的美。

二、创设情境，激发学生学音乐的兴趣。

对于低年级同学来说，他们好动、注意力极易分散，但我抓住小同学爱听故事，善表现的特点，我采取讲故事引入课文内容，学会歌唱后，再指导他们根据词中内容来表演。课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。这时同学们的热情高涨，慢慢喜欢上音乐课。这样，每次上音乐课他们都会有一种期待，当然

我也会不失时机地将教学音乐基本知识、节奏、歌曲处理（比如以什么情绪来唱好他）等讲授给学生，在一定程度上和学生取得配合，收到了一些效果，教了不少儿童歌曲，为丰富儿童的音乐世界起到了一定的作用。通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

三、调动学生情感。

小学生善于模仿，喜好游戏，我们应该放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用肢体语言去体会音乐的蕴涵。有了参与听辨音乐的过程，鉴赏音乐就有了一定的基础，音乐作品的产生，有赖于作曲家创作的情感、情绪体验与灵感、风格、取材、体裁形式以及时代背景。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪.四、培养学生的丰富的想像力。

课堂教学中我们应以学生为主，教师起引导作用，激发学生的兴趣。充分利用小学生活泼好动的特点，让其主动参与到音乐活动中，从多侧面感受音乐，通过自己对音乐的理解进行创作性的表演，不拘形式，不求统一，只要能启迪学生们的想像力，都可以进行创作性的表演，这样不仅给学生提供了表现自己特长的机会，而且锻炼了大胆、勇敢、活泼的性格，一改原来的音乐课堂呆板拘谨的气氛，使学生受到美的感染，得到美的享受.音乐教学是一个使学生身心主动参与的过程。在这个过程中，我们不能只限于一种教学方式，更不能拘泥于某种教学模式，应以灵活、有趣的教学手段引导学生人人参与，主动发展自己的个性，最大限度地激发其学习音乐的兴趣和热情，发挥他们的主体作用。合理、有效的教学方法是紧跟时代发展要求的，是符合学生的学习意愿和心理需求的，是长期的教学实践中总结、归纳、提炼出来的。

篇二：大学音乐课的心得体会

对音乐欣赏课的心得体会

很高兴这学期开设了音乐欣赏课，在陈老师耐心、满腹热情地指导下，我深感受益匪浅。正所谓，师傅领进门，造化在个人，在短短8次课的学习中，我觉得我对美好音乐的欣赏能力，对各种乐器的鉴赏能力，以及对高雅音乐的敏感程度都得到了很大的提高。当然，在欣赏的过程中也遇到一些麻烦和困惑的事儿。下面我来细谈对这门课程学习的的心得体会：

首先来谈谈我们的陈老师。第一节课，初次接触陈老师，被她的认真劲儿吓一跳，因为陈老师一上讲台，就来句“上课”，班长接上“起立”，我们集体来场正式的见面礼仪活动，而且还实行每节课点名制度，不得让在座的各位咋舌诧异。在后来的课堂交流中，越发觉得老师很可爱，第一：老师很负责，课上的很充实。第二：老师很有魅力，她在教学中，乐理知识说得很生动，乐曲鉴赏得很有感情，重要的一点是，她试唱得很有味道，圆润的嗓音中跳动着对音乐的热爱，丰富的表情更传达了对音乐的陶醉，具有相当大的感染力，有时我们觉得，光听老师试唱就是享受了。第三，老师很大方、热情，不论在讲课还是试唱中，眉宇之间都散发出一股豪放之气，学音乐的就是不一样。

再来谈谈对音乐欣赏课认识和体会。我认为，没有音乐是乏味的，不懂音乐更是悲哀的，有旋律、有节奏、有音符的生活是享受的，这门课的学习正提高了我们对美好音乐的欣赏能力和感受能力，引领我们走进音乐、了解音乐、感受音乐??具体地说，通过这门课的学习，第一、我了解了许多乐理知识，如旋律、节奏、复调等，认识了音乐的曲式美，知道了音乐欣赏的审美实践，欣赏音乐应从音乐感知入手，然后进入感情体验，再唤起我们的想象和联想，最后通过理解，认识领悟音乐的思想和生活的意境，最终获得音乐的美。第二、了解了国

内外民歌的风格特色，比如日本民歌的演唱方法很独特，采用独特的颤音，一次多音的拖腔，表现了日本的民族风格，民谣《樱花》便是典型的代表；再如艺术歌曲---咱中国小提琴协奏曲《梁祝》，她以浙江的越剧唱腔为素材，把中国民间传说梁山伯与祝英台的爱情故事融入到西方交响乐当中，深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境，再创经典，她感伤的旋律，柔柔轻拨，是微痛的驿动，是心愁的缓泻，深深的哀怨、浓浓的情殇；她感人的故事，表现了中国儿女对美好爱情的向往。第三、了解了多种乐器的音色演奏特征，如铜管乐器（圆号、小号、长号、大号）音色特点是雄壮、辉煌、热烈，虽然音质各具特色，但宏大、宽广的音量为铜管乐器组的共同特点，这是其它类别的乐器 所望尘莫及的。弦乐器（小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴）音色特点是柔美、动听，在古典音乐乃至现代轻音乐中，几乎所有的抒情旋律都由弦乐声部来演奏。

最后谈谈我对音乐欣赏课程的意见和建议。第一、我觉得应该配教材，这样利于老师的特色教学和学生的自主学习，讲乐理知识的时候，光是老师“讲”学生“记”，不利于学生思维的发散。第二、老师应该让学生也参与试唱得环节，这样让学生自己参与，主动体验，更能提高学生对音乐的欣赏能力，提高学生感受美的能力，也提高了学生学习音乐的乐趣。

总之，从这门课程的学习中，我对音乐有了新的认识，对民歌、艺术歌曲以及通俗歌曲有了新的诠释，现在也不会像以前一样，耳朵里只容得下流行歌曲了。篇三：怎样上好一堂音乐课的心得体会

教学随笔---怎样上好一堂音乐课

 随着艺术课改革的深入，我们越来越觉得要上好一节课，学生参与的重要性。不管是歌曲课还是欣赏课，我们在一节课中,如何让学生动起来，参与其中是最难解决的问题！通过几年的教学实践，自己逐渐对这一问题有了深刻的认识。同样我们的音乐课也有相同的道理，老师上课的质量差了，学生听得烦了，也就不会参与其中了。以至于造成整个教学质量的下降。这样，我们就不得不去认真思考一个问题——音乐课，怎样让学生参与进来，怎样让学生动起来的问题。首先，我们得从最基本的问题入手。我们都知道，“高楼要有地基作准备”而教学也是如此，要上好一节课，也得有很好的“地基”才行，音乐课的“地基”就是“备好课”。谈到备课，有人说它不重要，我们认为是不正确的。因为，备课是上课的准备，是上课思路的演习。一节课要备的适合学生的“认知特点”才行。只有这样，上课才具备了它前提的条件。一节课有了好的构思，剩下的就是如何实践，怎样上好课的问题了。其次，老师要统观全局，用自己的“魅力”去调动学生来展现自我。

在音乐课堂教学中，运用多种方法和手段，激发起学生的学习兴趣和欲望，是完成音乐教学大纲所赋予的教学任务的关键。而学生的兴趣和欲望来自于教师严谨而周密的教学构思。在新课程理念下备好一堂课，应努力做到：



一、开头要新颖

 对音乐感兴趣是青少年的共性，学生往往把每周一节的音乐课视为“一周最美好的时刻”。但如果我们教法呆板，一成不变，索然无味，学生就会失去学习的兴趣。教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入课的主体中去，让每堂课都有“新鲜”感，学生的兴趣、欲望才能“长盛不衰”。



二、衔接要巧妙  教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，课堂教学便能保持整体性。

三、结尾要精彩

 一出戏，一部电影，必定有高潮。同样，一堂音乐课也应该有“高潮”之处。这个“高潮”一般宜在一堂课的结尾。“高潮”往往是课堂教学的“华彩乐段”，此时是学生注意力最集中。兴趣最浓厚，积极性最易发挥的时刻，因此教师要充分利用这一有利时机，推敲再三，精心设计，可以在生动的故事中结尾，可以在听录音中结尾，可以在师生对唱，学生边歌边舞中把一堂课的结尾搞得生动活跃，热热闹闹，使学生像听小说连播，观看连续剧那样在撩人心绪的悬念中盼望下周音

乐课的到来。

 总的来说，要上好一堂课，教师是主要原因，只有存在教学“源于生活，寓于生活，用于生活的思想，才会极大地激发学生的兴趣，从而学的轻松，觉得学习真有意思”！随着音乐课教学改革的深入，音乐课要成为师生展现自我魅力的舞台。而且这个舞台永远是充满诱惑力的，永远是学生彰显个性的平台。有了这个平台，学生才会参与到我们的教学活动中，才会动起来，音乐课才会充满生机！篇四：音乐课心得

音乐课心得

大学里幸运地上了一学期的音乐课，算是弥补了中学的遗憾。最开心的是这门课不用考试，能在自由轻松的姿态下学习感兴趣的东西是最快乐不过的事了~(≧▽≦)/~。

音乐老师年轻漂亮，很符合我心目中从小就有的音乐老师形象，有气质，这是重点。气质这东西说不出来，就是一种感觉，音乐老师身上就散发着气质。这个就不多说了，一句话：不愧是音乐老师！

以教小孩的模式交我们这些准成年人，带来了一种新的教学模式，活泼生动，把我们从枯燥的理论课堂释放出来。“你好，你好，你好，你好，同学好！”其实我们每个人内心都住着一个孩子，渴望自由不想长大，这是对成人世界的叛逆，而音乐往往具有满足这种渴望而又不越轨的魔力。但一旦一个人已习惯于常态模式，难免不会感到幼稚。或者对这新的尝试失去兴趣，又回到以往的状态，以致后面的课堂对他来说已没太大兴趣。

高一上学期开过音乐课，那是一个有着纯正男高音的音乐老师。我只对开学的第一节课音乐课印象最深。那天老师在多媒体教室给我们讲歌剧什么的，各种理论神马的一点兴趣都没，讲完后他给我们放歌剧，我本来已没兴趣不想看的，但看着看着就进入了状态，被那凄婉的情节和震撼的音乐所折服，原来老师是在我们看之前给我们做个铺垫，以免我们看得云里雾里。但是由于时间有限，没看完就下课了，我连刚放得叫什么都不知道，只是觉得后半节课时间好短。

后来一次偶然，在一本杂志看到这个歌剧剧照什么的，上面赫然

的几个大字《歌剧魅影》。哦，是叫这个名字！仔细看了下评论，再后来接触一些学音乐的，经常听到提起这四个字，嘿！这歌剧挺有名的。当时知道后还狠狠骄傲了一番，我高一就接触了如此有艺术魅力的音乐，你们学音乐现在才听说，哈哈。容我在心里得瑟了好久！

有这个经历，我在欣赏各种音乐时挺有信心的。喜欢很有节奏感的《送我一支玫瑰花》，模仿各种乐器的合奏很有意思。这本是一首抒情歌曲，歌唱青年男女真诚的爱情，改编成模仿是很好的创新。还有小提琴演绎的《梁祝》，壮烈凄美的爱情随着悠扬的小提琴声的起伏跌宕而不断升温，我国传统音乐多是扎根于人民群众的劳动生活，带有很强的生活气息。写实性明显。“砌砖式”的创作思维，不高而大有机会再高。

世界上有两种语言不需要翻译，一种是数学，而另一种就是音乐。经历了一周忙碌的学习生活，能静下心来聆听音乐大师们发自内心的呼声，与音乐为伴，是何等惬意的事。生活中充斥着各种各样的音乐节奏,如同生命里的行进步伐一般.伴随着自己喜爱的音乐,寻找那片属于自己的天地。

对于大多数人来说,音乐是一种消遣娱乐的表现形式。音乐作为我们生活的一部分，帮助人们舒缓工作中的压力,减轻了精神上的负担。但我们大学生往往热衷于流行音乐，追求流行金属味道，青春的激情褪去无法安静，这个浮躁的社会仍然需要古典的催人奋进积极向上的音乐来引导我们这群年轻人，于浮华中保持一颗本真的心，找到真实的自己。

关于各种民族乐器，管弦、打击乐器等，老师介绍过的中国乐器独特的形状姿态，没有怎么接触，只想说纸上得来终觉浅，觉知此事要躬行。

总结一下，整个学期的音乐课我什么都没学到。但带给了我一份平和冲淡的心境，一段美的享受，一种积极的生活态度。相信这就够了，这比那些大捆大捆的专业知识更能让我受益终身。篇五：音乐课心得体会

音乐课听课体会

县里组织了志愿者送课下乡活动，我有幸参加了此次活动，在听过两位老师执教的《小螺号》和《节日欢歌》两堂音乐课，让我深有体会，这两堂课的共同优点有：

1、注重听觉体验，每次聆听都有明确的目的且循序渐进。

当然这只是大致的划分，每一阶段又可以根据不同的需要提出具体的聆听要求。

2、以兴趣为动力进行愉快教育，注重审美体验。

生全身的每个细胞都融入到音乐之中，把他们从座位上解放出来，蹦蹦跳跳进入音乐的世界，在轻松的氛围中得到审美愉悦。

3、教师与学生平等对话，师生关系和谐融洽，教师笑容可掬，语言亲切随和，富有激励性。同时过渡语的设计也环环相扣，引人入胜。

实践证明，学生爱上某一门课往往是因为爱这门课的老师，所以教师对学生的态度很大程度决定了学生的情感取向。音乐作为一门艺术课，不仅是声音的艺术，更是情感的艺术。所以作为一名音乐教师，更应该把美好的情感传递给学生。