雨霖铃教学设计[★]

第一篇：雨霖铃教学设计

《雨霖铃》教案

教学目标：

1、掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法；

2、鉴赏意象，掌握婉约派的特点。

3、理清思路，熟读成诵。

教学重难点：

1、通过鉴赏，体会词中融情入景，虚实相济的艺术特点。

2、品味诗词意象，体会作者感情。

教学方法：诵读、鉴赏、背诵

教学课时：一课时 教学过程：

一、导入：

我们之前在讲《毛泽东诗词两首》的时候说过，词可以分为几个流派？

明确：两派，豪放派和婉约派。婉约派的代表人物是？（柳永、李清照）今天我们就来学习柳永的名作《雨霖铃》，让我们一起来走进柳永这个多情浪子的世界。（板书题目）

二、作家作品简介：

柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。他的词曾传唱一时，甚至“凡有井水饮处即能歌柳词”。深受当时市民的欢迎。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，在浙江的桐庐、定海等处做过几任小官。晚年死于润州(江苏镇江县)。他精通音律，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。柳永此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。

二、整体感知课文。

1、齐读《雨霖铃》（让学生感受词的感情基调）

明确：哀婉、悲伤、凄清

2、指导诵读，纠正字音

3、上下阕各写什么内容？

明确：上阕写别离的场面；下阕推想别后的情景和痛苦心情

三、具体赏析课文

1、上阙分析：

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” 1）起首三句写什么？是情？是景？（写景）

明确：对。写别时景。点明季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。2）地点呢？（长亭）时间呢？（晚上）季节（秋季）提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟）

明确：时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感受，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。所以，起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。

“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。” 1)这写什么？（写情）

明确：极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。2）恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。为什么？ 明确：正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。“执手相看泪眼，竟无语凝噎。” 1）你怎么来看待这句的意境美？（引导学生发言）明确：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。2）那么词人凝噎在喉的是什么话呢? “念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”（“念去去”二句便是他的内心独白。）

明确：这句写什么？（写景）“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。这样的画面给人怎样的感觉——压抑、苦闷。诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。

2、下阙赏析：

“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节” 1）下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。

明确：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。” 1）“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？

明确：词中有画，景中含情。联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。

2）在此句中词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。

明确：关于酒：常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。（学生自主讨论）

教师总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。3）词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。

“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？” 1）“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增怅触而已。2）“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。其以问句做结，更留有无穷意味。如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。

四、整体归纳：

我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。词中采用了虚实相济的写法，别时场景实写，别后情景虚写，虚实相结合，营造出一种哀婉、无奈、凄清的别离氛围。

五、小结：

今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词的融情入景，虚实相济特点。另外还让大家品味词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”。全篇如行云流水，自然流畅，主题突出，不愧是婉约词派的代表作品之一。

六、拓展思维：

我们学习了《雨霖铃》这首词，结合柳永的身世背景，请你谈谈你是怎么看待柳永这个人的？言之成理即可。

点拨：柳永虽然才情卓著，但早年屡试不第，一生仕途坎坷，生活穷困。经常出入娼馆酒楼，深深了解歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。他同歌伎的交往并不像浪荡公子，纨绔子弟之流的风花雪月，虽然身份不同，但在歌楼酒馆，他找到了感情的寄托，找到了发挥才华的地方。正是“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”他的词作也因此广为人所知。

七、布置作业：

1、完成《创新训练》中《雨霖铃》的内容。

2、预习《声声慢》

八、板书设计：

雨霖铃

景 情

别前 寒蝉 骤雨 长亭 悲戚

（实）

别时 兰舟 烟波 暮霭 楚天 不舍 愁苦

（实）

别后 杨柳 晓风 残月 孤寂 落寞

（虚）篇二：《雨霖铃》优秀教案

《雨霖铃》

教学目标

知识目标

1.了解柳永其人及其词作风格； 2.以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境； 3.深刻体会《雨霖铃》的情景交融的艺术特色。

能力目标 1.在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣； 2.引导学生初步掌握品赏词的基本步骤和方法； 3.通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。情感目标

培养学生健康的审美情趣

教学重点

1.在朗读中品味这首词的意境;2.引导学生体味这首词情景交融的艺术特色.教学难点

1.引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧； 2.引导学生深刻分析这首词的艺术特色。

教学方法 1.诵读法； 2.讨论法； 3.点拨法。

教具准备

多媒体投影；《雨霖铃》mtv；朗读flash。课时安排 1课时

教学步骤

一.语言导入

中国是一个诗的国度。这学期我们也一直徜徉于诗的园林，在“国风”粗朴而纯美的乡野民声里结识了散璞玉之辉的“诗经”，在屈原浪漫而深沉的情感激流里邂逅了纵日月之光的“离骚”。我们的心灵之谷还回荡着李白“安能催眉折腰事权贵”的铿然之音、杜甫“万里悲秋常做客”的苍凉之叹。今天，我们又将在这瑰丽的园子里摘取另一朵奇葩----宋词，并把我们关注的目光投向一个“忍把浮名，换了浅斟低唱”的杰出词人---柳永。（板书标题）

二． 柳永简介（幻灯片展示）

柳永，原名三变，字耆卿。仁宗景祐元年进士，官至屯田员外郎，世称柳屯田。他通晓乐律，是北宋第一个专力写词的作家，是以描写城市风貌见长的婉约派代表词人。

柳永对北宋词的发展有重要的贡献和影响，对后来的说唱文学和戏曲也有很大影响。柳词在宋元时期流传最广，相传当时“凡有井水饮处，即能歌柳词”。柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日跟歌妓们一起过着依红偎翠、浅酌低唱的生活。他深深了解这些歌妓们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映和她们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人所传诵的一首，被称为“宋金十大曲之一”。本词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。

三．整体感知 1．播放《雨霖铃》mtv，让学生在歌声中体会这首词，并谈谈观看后的一个整体感受。、（同学们听了这首歌，你觉得这首词的感情基调是怎样的呢？）2．浓情厚意从低徊婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。“剪不断、理还乱，是离愁”，“黯然消魂者，唯别而已矣”，让我们在音乐叹惋的余声里走进作者用文字所营造的意境。

（a．请学生概括这首词的内容——在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别。b．那么词中哪句话最能体现这个内容呢？）

那么这首词就是在冷落清秋的景色中抒发他离别的伤感之情(板书)冷清秋之景 今宵酒醒何处？ 情景交融

伤离别之情 杨柳岸晓风残月。

四．诵读指导（好，整体把握之后让我们用心诵读这首婉约派的代表词作。）1.派学生代表朗读;另外的学生进行评点。2.教师指导

① 寒蝉凄切——要拖音(“切”字为韵脚,韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感)② 竟无语凝噎——要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感

（人物情感的高潮）；

③ 念去去--------要稍重、稍停，拖音（领起字）；

④ 今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。

⑤ 更那堪冷落清秋节——要稍重、稍停，拖音（领起字）⑥ 便纵有千种风情，更与何人说—要稍重、稍停，拖音（领起字）

（学生读出的地方要予以肯定，没有读出的地方教师加以补充）3.再请学生试读 4.教师稍做提点再自己示范朗读（下面老师也来尝试一下，力争把自己的理解通过朗读体现出来）5.学生听录音朗读（好，我们在独立理解、交流想法的基础上再来听名家朗读，让自己静心凝神的去意会语之精妙、情之精诚。）6.跟读（听了因为不同理解而呈现不同风格的几次朗读后，我相信大家一定发展或完善了自己原有的想法，那么就请带着你新的感悟一起轻声跟读）

五.鉴赏本词的艺术特色

（刚才我们是通过诵读来意会全词，那么下面我们可是要以讨论的形式来言传自己独到的理解和真切的体悟了）

1.提问：大家一起说说，本词最大的艺术特色是什么？

——情景交融(板书)2.教师组织学生进行分组讨论，深刻体会《雨霖铃》情景交融的艺术手法(“一切景语皆情语”，大凡诗词，一般都具有情景交融这个特点，那么这种艺术手法在柳永的《雨霖铃》中又是如何体现的呢？下面同学们分小组讨论这个问题，准备派代表发言)① 用哀景和乐景同写悲情

（作者在词中选用了哪一类景？这种景怎么表现作者的情感？）

（a.秋雨黄昏送别图 “寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨处歇” 一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界啊。这句词表面写景，实际是在写情，酿造了一种足以触动离情别绪的气氛给人一种无可奈何的感受，打下全词情感的基础，以增强下面抒写酒事的真实性和感染力。（“虹收残雨，蝉嘶败柳长堤暮”、“西陆蝉声唱，南冠客思亲”、“高柳乱蝉嘶”。“河桥望行旅，长亭送故人”（王褒《送别裴仪同》、“西陵侠少年，送客短

长亭”王昌龄《少年行》长亭外，古道边，芳草碧连天”。长亭，古代大道上每五里设一短亭，十里设一长亭，供行人休息，所以，长亭已经被当作离别地点的通称。）b.“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”

烟波浩淼的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的惆怅相似，傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似，楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。词人用比喻的修辞手法选取三种具有代表性的景物充分地表现了离别的愁绪：如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。c．“应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说” “良辰好景”原为欢乐愉快的场景，但是随后而来的“虚设”二字顷刻间就使这种欢乐消失得无影无踪，而是沉入了无边无际的愁伤之中，所以，这个地方是以“乐景写悲情”。与前面几处的景物描写是有区别的。（迎娶刘兰芝的场面）

②景情水乳交融，妙合无痕

“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月” a.“柳”的情感内涵。

“年年柳色，灞陵送别”（李白〈忆秦娥〉）

“昔我往矣，杨柳依依”（〈诗经〉）

“柳阴直，烟里丝丝弄碧，隋堤上，曾见几番，拂水飘绵送行色”（周邦彦〈兰陵王〉）柳既是送别的象征物，又是送别的见证人，如今独在旅舟上见柳，怎不惹起满怀离思？ b最能触动离愁的事物集中为一幅鲜明的画面。

（温庭筠《菩萨蛮》“江上柳如烟，雁飞残月天”、曹植“愿为西南风，长逝入君怀”、李清照“扶头酒醒，别是闲滋味”。）c.虚中有实，虚景实写，以景“染”情，融情入景

他写的是真景物，汴河堤畔，本多垂柳。杨柳岸三字随手拈出“本地风光”，令人感到亲切、自然。一夜行舟，醒来时早已置身于寥廓开阔的山驿水程中，所以唯觉晓风清冷、唯见残月凄楚，晓风残月四字便写出了此种扁舟晓行的真切风光。d.写出幽美深约的新境界

常人在离别时，往往能深切的感受到它悲哀的一面，而优秀词人却在此同时写出了它的美：夹岸残柳，参差拂动于秋风之中：孤舟离人，黯然独对天边残月，悲剧性加上美感，凄清加上丽景，词人在舒缓而哀恻的声调中传递出一种抑郁惝况的凄情和烟水迷离的凄美来，这种“绮怨”的风味，正是最典型的“婉约”词的风味。

e.情景妙合无痕

明写眼前景，暗写别时情，含蓄蕴藉。

③ 浓情郁结于心、难于化解

（教师简述：全词始终笼罩在一股化不开的浓情里面，开篇这份离情就已慢慢酝酿，离别之际，“执手相看泪眼，竟无语凝咽”，情感到达高潮；离别之后，这种愁绪仿若绕梁的余韵始终萦绕在词人的心头，此时此刻“便纵有千种风情，更与何人说！”）

六．小结

细致深入、动情用心地体悟了字里行间散发的魅力，我们被和谐的音律打动，被隽永的语言吸引，我们更惊艳于凄美的意境，伤怀于

哀婉的离情。大凡好的作品，它所带给我们的不仅是一点知识的补充，几次能力的训练，它所馈赠给我们的更多的是心灵的丰富，情感的升

华。希望在座的每一位同学都能用自己多情多思的心灵去感知绵绵文

化的经纬，悠悠生命的掌纹！

七．布置作业

课外将《雨霖铃》与《念奴娇.赤壁怀古》进行比 较阅读，体会它们的不同风格。篇三：雨霖铃教学设计

《雨霖铃》教学设计

教材依据：《雨霖铃》是人教版高一语文必修四中第二单元第4课的一首宋词。2 3 4 你和我相约在晚秋寂寞的长亭，雨滴落尽了最后一颗泪珠。秋蝉也在为我们的离别嘶叫，举起杯，凝望着，彼此没有人言语，依恋你，难舍你，偏偏兰舟催着我。手拉手，眼眸中全是你，心连心，全世界只有你。

闭上眼，不敢想离别之后相见有多远，不曾想，也不敢想离别之后心有多痛。问那人世间情为何物？直教人生死相许!离别的泪，洒在了落寞的深秋，离别的苦，留在了你我的心中。梦醒时分，我依旧无法把你忘怀，良辰美景，万种风情平添无限愁思„„

教学反思与总结：

一、本节课的成功之处

本节课我采用了开门见山式的课堂导入，由晏殊的：“黯然销魂者，唯别而已矣。”引入本节课的教学内容，通过合理、有序的问题设置以及巧妙的设问、适当的引导和幽默的讲解启示、精彩的教学设计等环节基本上顺利的完成了本节的的教学任务。

二、本节课的不足之处

“课堂教学是一门带有遗憾的教学活动”任何人的教学总会有不足之处，即便教师再熟悉教材、学生和精心设计教学过程，也会在课堂上出现许多课前估计不到的情况，我也不例外。我认为本节课的不足之处在于时间的把握以及对课堂教学内容的处 5 篇四：雨霖铃教学设计,教案

《雨霖铃》

课型 讲授课

一、教学目的：

1、初步了解婉约派词人柳永的艺术风格。

2、具体体会这首词情景交融的

艺术表现手法。

3、认清词作情调过于伤感低沉的负面影响。

二、教学重、难点：

1、重点：感受、体味这首词是怎样做到情景交融的。

2、难点：对词中名

句“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”的鉴赏。

三、教学方法： 以学生活动为主，点拨启发，引导讨论，朗读背诵，检查落实。

四、教学课时：1课时。

五、教学过程 ：

（一）导入 新课 宋词作为我国古代文苑中的一朵奇葩，在文学史上占有极其重要的地位。提及宋词，不能不提到婉约词的代表人物柳永；而提及柳永，又不能不提到他的代表作《雨霖铃》。多年来，它常诵不衰。今天，我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作。

（二）简介作者

1、从名句入手，激发学生的求知欲。提及柳永，大家也许不像对苏轼那样熟悉，但他的两句名句早已广为传诵。（提问、启发）——“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这是多么炽热如火的爱的情愫！直到晚清，曾受到过西学影响的王国维还震惊于这种爱情表白的炽烈，并将其用来比喻对于大事业、大学问不懈、执着的追求。王国维在《人间词话》中说：古今之成大事业大学问者，必经过三种之境界：（1）昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。晏 殊：《蝶恋花》 艰苦探索（2）衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。柳 永：《凤栖梧》 执着追求（3）众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。辛弃疾：《青玉案》

2、明确三点，简要介绍写作背景（略）（1）名字：柳永、柳三变、柳

七、柳屯田。（2）特点：精通音律，擅长词曲，创制慢词，贴近市民，“变一代词风”。（3）影响：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。

（三）整体点拨 《雨霖铃》是宋元时期流行的“宋元十大曲”之一，历来被认为是抒写离别之情的典范之作。要从整体上把握这首词，请结合“自读提示”阅读全词并思考：

1、这首词是按什么顺序写离别之情的？侧重点有什么不同？

2、这首词哪些句子写景？哪些句子抒情？怎样情景交融的？ 板书：（线索）（重点）离别前： 勾勒环境 离别时： 描写情态 离别后： 刻画心理

（四）重点分析（边朗读边进行）第1句：写景。通过寒蝉凄切痛楚的叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物，映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中

有情，字字含情。第2句：写人。京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。正当二人难分难舍之时，船公却催促登船。两个转折句，足见其留恋之情深。不管是写景，还是写人，都是为了勾勒出离别前的环境：凄清、萧瑟（板书：凄清、萧瑟）第3句：写景。用白描手法，神情逼真地写出了二人分手时的情况，刻画出“别亦难”时的悲痛心情。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”与苏轼的《江城子》中的“相顾无言，惟有泪千行”有异曲同工之妙，（可提问），简直使人柔肠寸断，悲痛欲绝，“语虽不奇，而意致绵密”。第4句：过渡。一个“念”字，说明下面所写的景物是想象的，是虚写。虽无语凝噎，但思绪万千：浩渺的烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。

【提问】此处的景物描写应如何理解？是否给人以宽广雄伟的气势之感？

【解说】不是。结合写作背景，不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期；也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。由此可以想象出离人在离别时虽无无语凝噎，但望空凝思、情意绵绵之态，自然引出了下文对别后漂泊孤寂的联想，承上启下。（板书：留恋、难舍）第5句：点题。用 “伤别离”点题（板书），并用对比手法，衬托出自己的离愁比古人更深更重。第6句：名句。是作者的想象。（鉴赏见后）第7句：高潮。两个让步假设句，把离别之情推向高潮。纵有“良晨美景”，谁与共欢？纵有“千种风情”，谁与共话？设想细腻，语出辛酸，痛切地道出相期之愿，重聚之难。多么伤感！多么苦涩！（板书：伤感、苦涩）

【小结归纳】写离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然，本词脍炙人口不是以题材取胜，而在于它能够“状难状之景，达难达之情”，把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合，把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合，相互穿插，情景交融。（板书：情景交融）

（五）难点讨论（小黑板）“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”是作者的名句，它好在哪里？ 古人：折柳相赠，暗“留”之意 杨“柳”—“留”的谐音 离人：见柳思人，离愁又生。眼前景 晓 风 —“凉”（特点），衬别后心情之凄凉。别后情（明）（暗）“残”月— 不团圆，透出凄凉冷落之感。景中有情

（六）朗读、背诵 要求：正确流利、感情充沛、熟读成诵、琅琅上口。（尽量当堂完成）

方式：检查学生、教师示范。

（七）课外作业 充分发挥自己的想象，把这首词扩展成一篇情景交融的短文。（300字左右）。

[附：板书设计 ] 寒蝉凄切 骤雨初歇 别前：勾勒环境 凄清、萧瑟 雨 霖 铃 柳永（线索）帐饮无绪 兰舟催发 相看泪眼 无语凝噎 情景 伤离别 别时：描写情态 留恋、难舍 交融（主题）望空凝思 情意绵绵（特点）良辰美景 如同虚设 别后：刻画心理 伤感、苦涩 千种风情 无人诉说篇五：教学能手优质教案《雨霖铃》

《雨霖铃》教案

朝邑中学

鱼红文

《雨霖铃》教案 朝邑中学 鱼红文

【教学目标】

（一）知识与能力：

（1）通过反复朗读，感知作品内容和思想感情；

（2）掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法；

（3）鉴赏意象，掌握婉约派的特点；

（二）过程与方法：

引导学生学会合理、充分使用网络资源，进行自主式、探究式学习，开拓知识面，丰富教学内容

（三）情感态度与价值观：

借助多媒体和教师对作品的体验，带领学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养。

【教学重点】领会这首词的情景交融的写法和表现出来的意境美。

【教学难点】理解这首词情景交融、虚实相生、铺叙点染的写法。

【教学方法】以”互动—探究”为主，辅以诵读法、问答法、讨论法及点拨法。【教具准备】多媒体课件

【课时安排】一课时

【教学过程】

一、导入新课

人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。自古以来，分别都是痛苦的。别有情，别有景，别有声，别有泪，别有长度，别有重量，别能消魂，别能减肌，不忍分别，又不得不别。别时难舍难分，又是企盼早日相聚的急切。形形色色的分别，无不贯穿着一个主题：分别痛苦。真是“别”有滋味在心头。

今天，我们就一起来欣赏北宋婉约派代表词人柳永的《雨霖铃》又是怎样写“别”的呢？

二、知识积累 1.词牌介绍

《雨霖铃》这一词牌，本是唐代教坊大曲，相传唐玄宗入蜀，到斜口时，淋雨连日，他经过秦岭栈道，耳闻铃声，勾起了往事，于是创作此曲，悼念杨贵妃以寄托哀思。大家可以想见这一词调悲怆低下、凄楚欲绝的情味。当时的柳永由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能与心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更是觉得痛苦万分。这首词就反映了他当时的这种复杂的心情。2.写作背景

柳永才情卓著，但一生适途坎坷不济，更多的时日跟歌伎们一起，过着衣红偎翆、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情他们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映同他们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京城（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。

三、初读全词，整体感知

1．多媒体播放《雨霖铃》课文录音，学生初步感知。

要求：听准字音，把握节奏，体会感情 2．学生齐读

读前正音：暮霭（ǎi）凝噎（yē）那堪（nǎ）3．初步指导朗读技巧，然后再读（三读）

让学生划出停顿（/），并强调朗读要点：语速要慢，语调要低沉，但又要富于变化。要想读好诗词，就要理解作品的内涵，要走进作者的内心去，要把自己当成是作者，就当这首词是我们自己写的。

4．整体感知全词，说说本词表达了词人什么样的思想感情，并概括上下片大意。

明确：本词抒发了词人浓重的离愁别绪。

上片写了离别前和离别时的情景。

下片写了对离别后的想象。

四、研读课文，问题探究

1．上片都写了哪些景物？这些景物对表达主题有什么作用？

明确：“寒蝉”透示了秋意，“凄切”之声令人感到凄凉、悲伤。“骤雨”又更添一份悲凉，俗话说“一阵秋雨一层凉”嘛。这里不仅写出了离别的时间（秋天）、地点（长亭），气氛（秋雨暂停的黄昏），更重要的是景中有情，做到了字字含情，一开始就奠定了全词悲凉、伤感的感情基调。

开船时浩渺的烟波，沉沉的暮霭，辽阔的天空，这既实又虚的景物，衬托出旅人前途的渺茫，情人相见之无期。“一切景语皆情语”，景无边而情无限。如此空阔的空间里，充满如此浓密的烟霭，更渲染了无边无际的离愁别绪。2．下阕开头两句在全词的结构和内容上各有什么重要作用？

明确：从结构上看，上阕末两句既是对上阕所写情景的收束，也是下阕写离别之理张本，有承上启下的作用。孑然一身的离人怀着无比寂寥惆怅的心情，怎能不由离别之情推及离别之理？这就很自然地有了下片首二句“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！”下阕宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般，用议论揭示出离别之理，意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。从内容上看，“伤离别”点明了这首词的主题。然后层层加码，极言冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时，“清秋节”三字，映射开头三句，前后照应，“更那堪”三字，则加强了感情色彩。这样写，不仅扩大了这种感情的意义，同时也衬托出自己的离情比古人更深。3．下片写别后想象的景物有哪些？表达感情的方式有什么不同？

明确：先是酒醒后所见到的杨柳、残月和感觉到的冷风，以凄清的气氛烘托了词人寂寞凄恻的感情；此句以写景为主，是触景生情。后写更远的日子里，每逢那“良辰好景”，却无知音共享，反衬出词人的孤独痛苦；这是以抒情为主的句子，是以景会情。

五、归纳写法特点 1．情景交融

上面已经指出，“寒蝉凄切”应作一句读，因为这写的是送别的大环境，不仅点染了送别的气氛，也暗示了送别的地点。宋代都门外的汴河两岸植柳，“高柳乱蝉嘶”，所以这句正是写柳上蝉鸣，而柳又有“拂水飘绵送行色”的作用，自然会触动离情。这实际上已经点明了主旨，下面接着说“对长亭晚”，意思就更确定了，因为“长亭”在唐宋时期已经被当作离别地点的通称。词人此刻到了长亭，正值“骤雨初歇”，眼前的景物变得更加清晰，他听着凄切的蝉声，看到

河两岸柳树和河边的小舟，离情自然更浓。这正是融情入景的写法。2．虚实相生

词的上片除“念去去”二句，写的是眼前的实景实事实情，已经淋漓尽致地写出了词人和他心爱的人不忍分别却又不得不别的心情；下片对别后生活的设想，则是虚写了。虚写中所着意描绘的是词人孤单寂寞的心情，连“良辰好景”也不能为他排遣痛苦。读完下片再回过头来看上片，便会懂得“都门帐饮无绪”“无语凝噎”这些话的内涵了——原来词人和他心爱的人之间的感情竟如此深厚，的确是难舍难分啊！3．铺叙点染

点染是画家作画的手法，有些处加点，有些处渲染。诗歌中的所谓“点”，指的是点明情感的内涵；所谓“染”，指的是用景物来渲染烘托所点明的情感。如：柳永《雨霖铃》：“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”先点明离别之情“念去去”，再用千里烟波，暮霭沉沉，楚天空阔，三样景物来烘托，衬出远别的离情。作用：先点明，后用景物渲染，烘托感情，使得情与景直接交融，即事言情，情由景生，抒情与叙事相结合，收到情景相生的效果。

六、比较鉴赏

《踏莎行》

欧阳修

候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。

离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。

寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危拦倚。

平芜尽处是春山，行人更在春山外。

这首词与柳永的《雨霖铃》同样是都是写离愁的名作，两词在思想感情上有何不同？并分析两词艺术特点的同异。明确：这两首词虽然都是写愁，但是《踏莎行》属闺怨别情一类传统题材，通过写旅人在征途中的感受，抒发了浓重的离愁别恨，《雨霖铃》则是写作者离开京城，告别恋人，在倾吐深深的离愁时，也抒发了自己的遭遇和压抑的愤懑。《踏莎行》采用了以乐景衬哀情，先扬后抑的手法先写春色之美，然后通过“摇征辔”一转，由春色之美转出离愁无穷，先扬后抑，情景反衬，以乐景写哀情，以情境之间失去平衡来震慑读者的心灵，而《雨霖铃》是先写别景别情，而后设想别后相思，词以当前景物起兴，铺叙了时间地点及分手时难舍难分的情景，下片写男主人公设想别后的情景，伤别而适遇清秋，于是更加伤感，乃以“今宵”两句设想将来，虚景实写，接着直接言情加重离别之意，二者都是寓情于景，但是前者注重以乐景衬哀情‘先扬后抑；后者则注重以当前景物起兴，为抒发情感做铺叙。

七、课堂小结

细致深入、动情用心地体悟了字里行间散发的魅力，我们被和谐的音律打动，被隽永的语言吸引，我们更惊艳于凄美的意境，伤怀于哀婉的离情。大凡好的作品，它所带给我们的不仅是一点知识的补充，几次能力的训练，它所馈赠给我们的更多的是心灵的丰富，情感的升华。希望在座的每一位同学都能用自己多情多思的心灵去感知绵绵文化的经纬，悠悠生命的掌纹！

八、作业设计

1.背诵《雨霖铃》 2.我们之前学了豪放风格，现在又接触了婉约风格。仿照”如果说豪放派是一位东北大汉的话,那么,婉约派就是江南女子”一句，各用一个比喻句来形容两者，完成三句以上的仿句。3.充分发挥自己的想象，把这首词扩展成一篇情景交融的短文。

第二篇：雨霖铃教学设计

雨霖铃教学设计

雨霖铃教学设计1

一、教学目的：

1、初步了解婉约派词人柳永的艺术风格。

2、具体体会这首词情景交融的艺术表现手法。

3、认清词作情调过于伤感低沉的负面影响。

二、教学重、难点：

1、重点：感受、体味这首词是怎样做到情景交融的。

2、难点：对词中名句“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”的鉴赏。

三、教学方法：

以学生活动为主，点拨启发，引导讨论，朗读背诵，检查落实。

四、教学课时：

1课时。

五、教学过程：

（一）导入新课

宋词作为我国古代文苑中的一朵奇葩，在文学史上占有极其重要的地位。提及宋词，不能不提到婉约词的代表人物柳永；而提及柳永，又不能不提到他的代表作《雨霖铃》。多年来，它常诵不衰。今天，我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作。

（二）简介作者

1、从名句入手，激发学生的求知欲。提及柳永，大家也许不像对苏轼那样熟悉，但他的两句名句早已广为传诵。（提问、启发）——“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这是多么炽热如火的'爱的情愫！直到晚清，曾受到过西学影响的王国维还震惊于这种爱情表白的炽烈，并将其用来比喻对于大事业、大学问不懈、执着的追求。

王国维在《人间词话》中说：古今之成大事业大学问者，必经过三种之境界：

（1）昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。晏殊：《蝶恋花》艰苦探索

（2）衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。柳永：《凤栖梧》执着追求

（3）众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。辛弃疾：《青玉案》

2、明确三点，简要介绍写作背景（略）

（1）名字：柳永、柳三变、柳七、柳屯田。

（2）特点：精通音律，擅长词曲，创制慢词，贴近市民，“变一代词风”。

（3）影响：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。

（三）整体点拨

《雨霖铃》是宋元时期流行的“宋元十大曲”之一，历来被认为是抒写离别之情的典范之作。要从整体上把握这首词，请结合“自读提示”阅读全词并思考：

1、这首词是按什么顺序写离别之情的？侧重点有什么不同？

2、这首词哪些句子写景？哪些句子抒情？怎样情景交融的？

板书：（线索）（重点）

离别前：勾勒环境

离别时：描写情态

离别后：刻画心理

（四）重点分析（边朗读边进行）

第1句：写景。通过寒蝉凄切痛楚的叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物，映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中有情，字字含情。

第2句：写人。京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。正当二人难分难舍之时，船公却催促登船。两个转折句，足见其留恋之情深。不管是写景，还是写人，都是为了勾勒出离别前的环境：凄清、萧瑟（板书：凄清、萧瑟）

第3句：写景。用白描手法，神情逼真地写出了二人分手时的情况，刻画出“别亦难”时的悲痛心情。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”与苏轼的《江城子》中的“相顾无言，惟有泪千行”有异曲同工之妙，（可提问），简直使人柔肠寸断，悲痛欲绝，“语虽不奇，而意致绵密”。

第4句：过渡。一个“念”字，说明下面所写的景物是想象的，是虚写。虽无语凝噎，但思绪万千：浩渺的烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。

提问：此处的景物描写应如何理解？是否给人以宽广雄伟的气势之感？

解说：不是。结合写作背景，不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期；也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。由此可以想象出离人在离别时虽无无语凝噎，但望空凝思、情意绵绵之态，自然引出了下文对别后漂泊孤寂的联想，承上启下。（板书：留恋、难舍）第5句：点题。用“伤别离”点题（板书），并用对比手法，衬托出自己的离愁比古人更深更重。第6句：名句。是作者的想象。（鉴赏见后）第7句：高潮。两个让步假设句，把离别之情推向高潮。纵有“良晨美景”，谁与共欢？纵有“千种风情”，谁与共话？设想细腻，语出辛酸，痛切地道出相期之愿，重聚之难。多么伤感！多么苦涩！（板书：伤感、苦涩）

小结归纳：写离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然，本词脍炙人口不是以题材取胜，而在于它能够“状难状之景，达难达之情”，把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合，把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合，相互穿插，情景交融。（板书：情景交融）

（五）难点讨论（小黑板）“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”是作者的名句，它好在哪里？

古人：折柳相赠，暗“留”之意杨“柳”—“留”的谐音离人：见柳思人，离愁又生。眼前景晓风—“凉”（特点），衬别后心情之凄凉。别后情（明）（暗）“残”月—不团圆，透出凄凉冷落之感。景中有情

（六）朗读、背诵要求：正确流利、感情充沛、熟读成诵、琅琅上口。（尽量当堂完成）方式：检查学生、教师示范。

（七）课外作业充分发挥自己的想象，把这首词扩展成一篇情景交融的短文。（300字左右）。

附：板书设计

寒蝉凄切骤雨初歇

别前：勾勒环境凄清、萧瑟

雨霖铃柳永（线索）

帐饮无绪兰舟催发相看泪眼无语凝噎情景伤离别

别时：描写情态留恋、难舍交融（主题）望空凝思情意绵绵（特点）良辰美景如同虚设

别后：刻画心理伤感、苦涩千种风情无人诉说

雨霖铃教学设计2

教学目标

知识与能力目标：理解词所蕴含的思想感情，并分析词的意境美。

过程与方法目标：掌握诗歌的诵读技巧，积累诗歌鉴赏的方法。

情感态度与价值观目标：感受词的魅力，体会词人别离时凄凉、哀伤的感情。

教学重点和难点

重点：感受词人在词中所流露出的浓浓别离之愁；领会情景交融的艺术特色。

难点：理解虚实结合的艺术表现手法。

教学方法创设情境法、美读法、合作探究法。

教学过程

一、痛痛快快的说

1.大千世界，悲欢离合仿佛是一个永恒的主题，离愁别绪也似乎是一种永恒的情怀，古往今来，众多的文人墨客给我们留下了无数脍炙人口和感人肺腑的文学作品，透过“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”我们可以想见朋友分别时的悲楚，通过“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”我们仿佛看到荆轲离开时的悲壮，“相见时难别亦难，东风无力百花残”那又是怎样的凄苦之别。我们轻轻叩开古典诗词的门扉，不经意间就会发现生命在演绎着悲欢与离合，嗅着浅浅的墨香眼前也仿佛浮现那一个个泪眼婆娑的丽姿和那一个个凄婉缠绵的动人故事。今天就让我们一起走进《雨霖铃》，去感受一下柳永笔下那缠绵悱恻的离别深情。

2.柳永（约984年—约1053年），原名三变，字景庄，后改名柳永，字耆卿，因排行第七，又称柳七，福建崇安人，北宋词人，婉约派代表人物。

柳永出身官宦世家，少时学习诗词，有功名用世之志。咸平五年（10），柳永离开家乡，流寓杭州、苏州，沉醉于听歌买笑的浪漫生活之中。大中祥符元年（10），柳永进京参加科举，屡试不中，遂一心填词。景祐元年（1034年），柳永暮年及第，历任睦州团练推官、余杭县令、晓峰盐碱、泗州判官等职，以屯田员外郎致仕，故世称柳屯田。

柳永是第一位对宋词进行全面革新的词人，也是两宋词坛上创用词调最多的词人。柳永大力创作慢词，将敷陈其事的赋法移植于词，同时充分运用俚词俗语，以适俗的意象、淋漓尽致的铺叙、平淡无华的白描等独特的艺术个性，对宋词的发展产生了深远影响。当时就有“凡有井水饮处，皆能歌柳词”的说法。

3.《雨霖铃》词牌名，也写作《雨淋铃》。相传，唐玄宗入蜀时因在雨中闻铃声而思念杨贵妃，故作此曲。曲调自身就具有哀伤的成分。

柳永才情卓著，但一生仕途坎坷，更多的时日跟歌伎们一起，过着依红偎翠，浅斟低唱的生活。他深深了解歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映同她们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中的一首，这首词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知已缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。

二、认认真真的听

1、播放《雨霖铃》的视频朗诵，学生听了后谈初步感受。

2、这首词抒发的是怎样的情感?离别时依依惜别之情，浓浓的离愁别绪。

本词的感情基调。明确：哀婉、悲伤、凄清。

三、反反复复的读

1.指名朗读，读准字音。

2.结合课下注释理解词作大意。补充：

（1）对长亭晚：面对着长亭，正是傍晚的时候。

（2）去去：往前走了又走，意思是“去了去了”。

（3）楚天：楚地的天空，这里泛指南方天空。

3.用通俗的语言翻译这首词。

秋后的知了叫得是那样地凄凉悲切，面对着长亭，正是傍晚时候，一阵急雨刚刚停歇。在汴京城门外饯行的帐蓬里喝着酒，没有好心绪，正在依依不舍的时候，船夫已催着出发。握着手互相凝望，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。

自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处?怕是只有在杨柳岸边，对着凄冷的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，（相爱的人不在一起，）我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。纵然我有满腹的情意，又再同谁去诉说呢?

4.学生展示朗读，师生点评。（语调、节奏、情感表达）

5.讨论：总结上下片各写了什么内容?是按照什么顺序来写的?

明确：上片：离别情景，以实写为主；

下片：想象别后情景，以虚写为主。

离别前：勾勒环境；

离别时：描写情态；

离别后：刻画心理。

四、仔仔细细的赏

（一）体悟直接抒情

1.自由朗读，找出词中表现作者离别心情、神态、动作的句子并细细体味。

上片:都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。

下片:多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！

便纵有千种风情，更与何人说！

此去经年，应是良辰好景虚设。

以上词句都属于直接抒情。

2、示范鉴赏“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”。

无绪：饱含别离的苦涩；催发：浸透留恋的深情。

关键词：写实笔法、矛盾之处、情感。

词人以写实笔法刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐！无绪：饱含别离的'苦涩；催发：浸透留恋的深情。“都门帐饮”，是指在京都的城门外设帐置酒送别。从这句看，这首词很可能是作者离开汴京南去，跟恋人话别时所写。依恋不舍却又不得不分离，因而也没有了心绪；可这时候，兰舟无情，正在催人出发。

3、小组合作探究，鉴赏其他几句。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。

执手相看，无语凝噎——白描，柔情蜜意。

关键词：表现手法、表现情感（别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声）。

既然欲饮无绪，欲留不能，这时，纵有千言万语也说不出口，只有泪眼相对，执手告别罢了，满腹哀伤情，尽在不言中。这是柔情蜜意的流露，是情感集中的表现。

这两句通过白描的手法，让我们看到了哀婉缠绵、无比依恋、难舍难分的离别场景。临别之际，一对恋人该有千言万语要倾诉、叮嘱，可是手拉着手，泪眼朦胧，你看着我，我看着你，却连一句话也说不出来。无言胜过有言，正因为气结声阻，就更能见出内心的悲伤。

此时无声胜有声，说是“无语”，其实有千言万语。柳永和恋人“相顾无言，惟有泪千行”，悲痛得说不出话来。你能试着代他说两句吗?请展开想象替永哥说出心里话，和大家分享。

参考：“执子之手，与子偕老”“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”“娘子，我这一去不知何年何月才能得还再见到娘子，望你我各自保重！”

多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。

主题：伤离别、词眼。

关键词：主题、感情。

这三句，由个人的离别之苦而推及于一般离人的思想感情，俯仰古今，在难言的凄哀中去深沉地思索人们普遍的感情体验。可是跟苏轼在的中秋词中“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”的超旷态度不同，词人越是把个人悲苦的离情放到历史发展的广阔时空中来咀嚼，就越加陷入深沉的感伤之中，并让读者越发感受到那沉重感情的分量。“冷落清秋节”，照应到上头三句，使得情景交融，增强了艺术感染力。

此去经年，应是良辰好景虚设。

关键词：表现手法、虚写。

这两句更推开去，愈想愈远，愈远愈悲。和心爱的人长期分离，再好的时光，再美的景色，也没有心思去欣赏领受了。失去你，再美的风景也是暗淡无光！

便纵有千种风情，更与何人说！

关键词：收束全词、情感。

这两句照应到上片“执手相看”两句，离别时是千言万语说不出，离别后是千种风无处说，这就在眼前与将来、现实与推想的对比中，把真挚深沉的情爱和凄苦难言的相思，表现得更加充分，在感情发展的高潮中收束全词。

（二）体会“一切景语皆情语”

1、找出词中写景的句子，分析这些景物有何特定含义。

2、分析“寒蝉、长亭、晚、骤雨、烟波、暮霭、楚天、杨柳、晓风、残月”等意象传达出的作者情感。

3、小结：一切景语皆情语，作者融情于景，情景交融。

五、开开心心的写

1、概括本词艺术特色。

借景抒情：寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、杨柳、晓风、残月、烟波、暮霭、楚天。

虚实结合：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。”描写了离别时凄清的环境和两人难舍难分的情景，写的是现实之景，是实写。

“念去去，千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。”“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”是想象中的别后所见景象和凄清孤寂的生活情景，是想象之景，是虚写。

本诗虚实结合，丰富了诗歌离别的内容，拓展了诗歌凄清的意境，渲染和强化了诗歌词人与恋人离别时的伤感，孤独，无奈的感情。

2.延伸拓展：人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。长亭送别，执手相看，柴门扶杖，生命总在演绎着悲欢离合的故事，而当我们轻轻敲开古典诗词的门扉，不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事，今天我们一起走进了柳永的词《雨霖铃》，感受作者笔下哀婉动人的感情。

雨霖铃教学设计3

[教学目标]

1、初步了解宋词的特点。

2、具体领会宋代几位著名词人作品的风格。

3、豪放派和婉约派的特点。

[教学重点]

体会李白浪漫主义创作方法的基本特点；

[教学难点]

鉴赏不同风格的词作品。

[教学方法]

朗读法，问答法，讨论法

[课时安排]

一课时

[教学过程]

一、课前导入

作者简介：

柳永 （约987——约1053年），北宋词人。原名三变，字耆卿，福建崇安人。

柳永在北宋词坛上是一个很重要的作家。他少年时代到汴京应试，流连于秦楼楚馆，常为歌伎填词作曲。由于流传的轶事和词中所表现的内容，人们都把他看作是一个风流浪子，以致不为时人所重，潦倒一生，功名不扬。

最后，他在饱受世态炎凉，“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。晚年死于润州（今江苏镇江），有《乐章集》问世。

由于他遭遇坎坷，较多地同中下层市民接触，因此他的词语言比较朴素，接近口语。他精通音律，又吸取了民间新声的优点，写的词不仅音律和谐，美妙动听，而且创制了大量乐调繁复的慢词，大大扩充了词的体制容量，对词的发展有一定的贡献。（在词的发展史上，他是第一个大量创作慢词的人）在表现手法上他善于铺叙，尽情描绘，把写景、叙事、抒情融为一体；在内容上，柳词大都是反映大都市中的繁华风光，体现市民阶层的思想意识，抒发离愁别恨的痛苦，表现妇女不幸的遭遇和自身沉沦的哀怨，但也曲折地流露出对社会现实的不满。因而他的词曾传唱一时，甚至“凡有井水饮处即能歌柳词”。足见柳词深受当时市民的欢迎。

这首词写他要离开汴京（今开封）去各地飘泊时和他的心爱的人难舍难分的离愁别恨。是柳永的代表作之一。

本词分上下两阙。

寒蝉凄切， 对 长亭晚，（2） 骤雨初 歇。

凄凉急促地叫着 面对着 正是傍晚的时候 急雨刚刚停歇 凄切： 形作动。

分析： 起笔用融情入景，以景衬情的手法不仅捕捉了晚秋景物特色，写出所见所闻所感，而且酿造出足以触动离愁别恨的气氛和情调。

试想： 在树上寒蝉凄切的叫声里，在暮色苍茫而又冷清的景象中，送别时面对长亭，该是多么动人愁思的境界啊！ 就在这个时候，阵阵骤雨，刚刚收住了雨脚，好朋友啊，就要走了！ 这时节，动人的愁思将怎样地抒发出来呢？

都门 帐饮（3） 无绪（4）， 留恋处 兰舟（5）催发。

在京城门外设帐饯别没有心思 时候（船家却）催着船儿出发

分析： 接着写“帐饮无绪”，写“兰舟催发”，就在汴京城外，送别筵上，依依惜别，心绪不宁的场合里，作品用“留恋处”结合上下文，表明“骤雨”是“留恋”的短暂时机；而“初歇”是“催发”的缘由；同时，“留恋”表明不得不别，一个“处”字既点明关节，又揭示出比较微妙的心理活动。于是这主观现实和客观现实之间的矛盾，使“无绪”铺写到一定的深度。下面作者又是怎样进一步地抒发情怀呢？

执手 相 看 泪眼， 竟无语凝噎（6）。

拉着手互相看着饱含泪水的双眼 竟喉咙哽噎（连半句话也）没有说

噎： 阻塞。话： 动词，说。

分析： 既然欲饮无绪，欲留不能，这时，纵有千言万语也因喉咙噎住而说不出口，只有泪眼相对，执手告别罢了，满腹哀伤情，尽在不言中。这是柔情蜜意的流露，是情感集中的表现。

以上是实写离别时难分难舍的心情。

念去去（7）、千里烟波， 暮霭（8） 沈沈（9）楚天（10）阔。

想（我）走了又走（一路上）千里烟波 傍晚的云气沉沉空阔千里： 极言路途之远。烟波： 水波渺茫，看远处有如烟雾笼罩。

分析： 结句望空凝思，情意绵绵。这里，一个“急”字，一方面紧扣上文的“无绪”，接榫自然，同时领起结句，把近景和远景连成一片；另一方面，这个“念”字贯注到下阙的描述，在手法上以情带景，在结构上有结有领。

上阙： 写离别时难分难舍的心情。

分析： 从抒情的重点和层次上看，上阙扣住“别”字，由出行到“帐饮”，到“催发”，到“执手”，到“遥念”，突出了惜别的深情，离别的痛苦。（ 写景抒情显得黯淡凄清）

多情自古 伤 离别，更那堪 冷落清秋节！

自古以来，多情的人（最）伤心的是离别 怎能（叫人）忍受，竟值这冷落的清秋节

伤：动词，忧愁、忧思，这里作意动，以……为伤。更： 复，又。那：何、怎。

堪： 承当、忍受。清秋： 凄凉清苦的秋天。

分析：

起笔紧承上阙的“念”字推展开去，泛论离愁别恨，自古如此。再用“更那堪”翻进一层，突出当秋而悲，甚于常情。这样，作者把自己的感受作为具有普遍意义提了出来，丰富了主题，同时也呼应上文，点明“冷落清秋”，再次以情景交融来渲染，情意更浓。作者驰骋想象，并运用以情带景的写法，唱出了传诵一时的名句。

今宵酒醒 何处？ 杨柳岸 晓风 残月。

夜 时（身在）哪里，（也许在） 边（面对那）晨风和

晓： 早晨。残月与满月相对，指阴历初的新月。

分析：

从呼应上阙来看，“酒醒”遥接“帐饮”，尽管“帐饮无绪”然而借酒浇愁，依然酒醉，于是借“酒醒”而设问，倍增惆怅。从以情带景来看，顶承“念去去千里烟波”，尽管景色已甚暗淡，然而悲凉的心情随着星斗的推移而加深，倍觉孤寂；从意境上看，推想与好朋友分手后，在今夜酒醒的时候，扁舟空空，情景凄清，只看见岸边的杨柳随着晓风在飘拂，一弯残月，孤零零地挂在梢头。此情此景，妙在寓情于景，意在言外。“杨柳”、“风”“月”这些本是自然界的景物，不少文人曾予以特殊意义，李白有“此夜曲中闻折柳”，温庭筠有“绿杨陌上多别离”，“杨柳”就成了送别的象征；古代行人的于黎明时分踏上征程，送别也在这个时刻，韦庄就有“惆怅晓莺残月”，因而“晓风残月”更见依依惜别之情。作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现微妙的心理活动，挑动读者的心弦。 作品铺写到这里，似乎已经词绝意尽，然而作者却宕开一笔，思绪又转入新的境地。

此去 经年（11）， 应是 良辰好景 虚设。

这一去，一年又一年 （即使是） 美 （也该是）形同

应： 该。良辰： 美好的时辰。此句意为： 良辰好景应是虚设。

便纵 有千种风情（12），更 与何 人说！

就算是 多少 又（能）跟什么人诉说

千种： 极言其多。风情： 深情密意，旧指男女之间的情恋。

分析：

作者进一步推想到离别之后惨不成欢的情景，深沉地感到“相见时难别亦难”，如此离别，即使有良辰好景值得欣赏流连，可也等于“虚设”，而千种情，万种意又能向谁倾诉呢？ 然后以“此去经年”的'孤寂冷寞来收束整首词，既突出了前景渺茫，又表露出余恨无穷的哀怨。

下阙： 写想象中的别后情景。

小结：

一、对本词的评价：

这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，层层铺写，情景相生，反映作者对社会现实的抑郁不满的心情。作为封建时代的文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆；对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。

二、结构严密，重点分明：

上阙重点在记别，下阙重点在怀人，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阙想象部分与上阙的写实部分有一定内在联系。由“寒蝉凄切”想到“酒醒何处”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“暮霭沉沉”想到“晓风残月”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”。

三、关于本文的表现手法：

作者在本词中写了自己的真情实感，通篇层层铺叙，写景、抒情都用白描，形容细致。

柳永在这首词里放笔直书，让双方的内心感情都尽情表露，不同于含蓄取胜的手法。这是适合多数市民欣赏趣味的，他们一听就“入耳酸心”，以获得感情上的充分满足。

昔人所谓“柳郎中（柳永）词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’”（《吹剑录》），说明本词所含的乐曲适宜于少女的歌喉，美妙婉转而且凄楚，动人心弦，这是与内容的缠绵多感起着配合作用的。

全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”，从而使全篇如行云流水，自然流畅，主题突出。

雨霖铃教学设计4

【教学目标】

1、把握婉约派的风格特点：情景交融、低沉伤感、讲究格律、音调和谐。

2、让学生学会运用情感体验法去鉴赏诗歌，并通过情感体验法去感知美，感受美，提高鉴赏诗歌的审美能力。

【教学时数】

一课时。

【教学步骤】

1、课前准备：

⑴ 预习课文，过字词关。

⑵ 由学生推选的两队代表(每队三人)根据这首词排练小品，其中两人表演、一人旁白。

2、导入：

今天的课我将和大家一起穿越那漫漫的时空隧道，回到千百年前的一个忧伤的午后，让我们一起去感受一场哀婉凄凉的离别，去领略一下我们福建的婉约派诗人柳永，他那低沉伤感，缠绵悱恻的诗词作品。

(请学生打开课本。)

柳永是一位多才多艺而且多情的`诗人，在他漂泊了一生的日子里，创作了大量的脍炙人口的、适用于唱歌的新乐府，在当时的社会里可谓是：“凡有井水饮处便能歌柳词”。

(询问预习作业的完成程度。)

3、通过听朗读、学生表演来总体把握作品的总体意境。

⑴ 学生听名家朗读《雨霖铃》。

⑵ 设计《情感剧场》，播放配乐《梁祝》，两队学生分别表演小品。

让学生来比较两队的优劣，学生可以各抒己见，有道理的都给予肯定。最后老师分别从表演内容，表演艺术以及旁白上对这两队同学表演进行简单的点评。

4、根据词的故事情节归纳作品脉络。

学生按顺序回答故事脉络

明确：帐饮无绪→兰舟摧发→执手相看→无语凝噎→今宵酒醒→与何人说

5、根据故事脉络体会作者思想感情。

学生根据以上脉络体会感受作者的思想感情，教师侧面引导。提醒学生注意抓住关键字词来体会感受。(重点：无绪、相看泪眼，无语凝噎、酒醒之后的故事情节---凄苦悲凉-)

让学生比较看文字的感受和看表演时的感受的区别。

明确：演员是根据词的情节来表演的，观众是通过观看表演所以感受是一致的，但是表演更加直观，所以感受更深一些，这种设身处地的沿着作者的思路去体会作者思想感情的鉴赏诗词作品的方法就叫做情感体验法。

教师补充：要想有更深的体验，学生还要充分发挥想象和联想。

6、引导学生回答出表演的遗憾之处是因为缺少当时的环境，并让学生找出作品中的环境描写。导出情感体验法的另一要素：依情索景。

明确：

寒蝉──长亭──晚──骤雨

千里烟波──暮蔼沉沉──楚天阔

杨柳岸──晓风──残月

每一个景配一幅画，让学生来感受作者的思想感情。

学生自由表达感受，并给三幅画各起一个名字，教师侧面指导。

明确：这些感受其实就是作者所表达的感情，景语即情语，诗歌作品当中景物与作者所表达的“意”关系密切(总结一下学生的发言，重点：是：寒、长亭、沉沉、杨柳、晓风、残月)，所以们在利用情感体验法鉴赏诗歌的时候还要注意：──依景索情，联系作品中的环境描写，体会作者表达的思想感情。

教师给三幅画起的名字分别为：《长亭别离图》《扁舟远行图》《晓风残月图》

7、播放《雨霖铃》的FLASH作品。让学生综合感受作品意境和作者的思想感情。

8、教学延伸。让学生举例(要求最好是学习过的名言名句)，并运用情感体验法来鉴赏例子，教师点评。

9、布置作业。

雨霖铃教学设计5

课文研习

一、要点解析

1．《望海潮》是描写北宋时期杭州繁盛景象的词。词的上片描写杭州的自然风光和都市的繁华。词的下片描写杭州人民和平宁静的生活景象。

词作以铺叙见长。首先，以“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”总领全篇，概括介绍杭州的自然风光和都市的繁华。然后分别从“形胜”“都会”和“繁华”三个方面铺开叙述：“烟柳画桥”之中家家户户安居乐业，人烟阜盛；“云树”“堤沙”之外惊涛拍岸，汹涌壮观；都市街衢，珠宝遍陈，普通人家，披罗着锦，满目奢华景象。过片（下片起句）之后，先描写西湖水碧山青、桂子飘香的景象，后叙羌笛横吹、菱歌互答的欢愉场景。由民众忘情山水之乐引出官员宴饮之乐，一路铺叙下来，但又不是平铺直叙，很见裁减功力。

这是一篇投赠之作。作者路经杭州，想谒见当时出任两浙转运使的孙何，便写了这首词。词作一方面反映了北宋结束五代分裂割据局面后，经过真宗、仁宗两朝的休养生息，确实呈现了繁荣的景象，但收笔也流露了粉饰太平、献宠官僚的味道，有唐朝干谒诗的遗风。

2．《雨霖铃》是描写作者在长亭与情人话别的词。词作主要采用了情景交融的艺术手法。

其一，用哀景写悲情。词作开篇用“寒蝉”“长亭”“骤雨”等意象，烘托离别时凄冷沉郁的气氛。其二，以无情衬有情。离人难舍难分，而无情的舟子却催促起航，有情人只得以泪相向，“无语凝噎”。其三，以想象未来之景诉悲情。作者用一“念”字引出离别后行人消失在烟波浩淼的楚地江天，极目远眺，一片茫然，不觉悲从中来。“良辰美景”原为欢乐愉快的场景，但是随后而来的“虚设”二字顷刻间就使欢乐之情顿然消失，而沉入到无边无际的愁伤之中，所以，这里也是“乐景写悲情”。

二、学法指导

1．知人论世

宋真宗咸丰末年，柳永途经钱塘江（今浙江杭州）想谒见此时正好任两浙转运使的孙何，但当时官府之家门禁极严，柳永一介平民是很难到孙何家去拜访的，他就写下了《望海潮》这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，以求得引荐。所以，词中不乏溢美之词。

柳永写《雨霖铃》，正是他离开汴京（开封）去各地漂泊时。由于封建时代文人政治命运难以自持，加上交通等经济条件落后，离别就给予青年男女以爱情的深沉打击，给予漂泊游子以羁旅愁苦的悲叹。《雨霖铃》正是这两个方面感情的真实流露。

2．正确看待《望海潮》引发的种种传说。

宋人罗大经的《鹤林玉露》记载：“此词流播，金主亮闻歌，欣然有慕于‘三秋桂子，十里荷花’，遂起扬鞭渡江之志。”当然，这只是传说而已，诱使金兵入侵，导致北宋灭亡的原因，是由于统治者醉生梦死的腐朽本质；金兵南下，给南宋统治者带来威胁的，仍然是统治阶级“直把杭州当汴州”（林升《题临安邸》）的腐朽本质所决定的，与柳词本无直接关系。从传说中可以看出《望海潮》的影响之大。

3．诵读指导

《望海潮》词“音律谐婉，词意妥贴，承平气象，形容尽致”（陈振孙《直斋书录解题》）。所以，朗读时应该注意音律的和谐，语势的激越。

开篇“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，一句有总起夺势之妙，朗读要在“繁华”处升调且停顿，为下文的朗读蓄势。下文从三方面铺叙，朗读由三个层次推进，逐一昂扬，至“竞豪奢”到高潮。下片描写杭州人民和平宁静的生活，朗读语气平缓和乐，“有三秋桂子”中的“有”是领字，朗读要作较长停顿。最后两句是祝愿之辞，朗读时语气诚恳，节奏和缓。

《雨霖铃》是描写作者在长亭与情人话别的词。朗读时当声情哀婉缠绵。如“寒蝉凄切”“切”字为韵脚，要读得鲜明；尾音拖长更能读出词的凄切情感；“竟无语凝噎”的“竟”要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感；“念去去”的“念”是领字，要稍重、稍停，拖音以带出下文；“酒醒何处”的“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。“那堪”二字要稍重，随后的“冷落清秋节”稍缓；“便纵有千种风情”中，“便”字要顿住，“更与何人说”要稍重、稍停，拖音里表达苦痛无奈之意。

三、延伸拓展

1．词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，到宋代成了“流行歌曲”。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，是诗的一种。词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。

2．关于词牌和标题：词牌，就是词的格式的名称。关于词牌的来源，大约有下面的三种情况：⑴本来是乐曲的名称，例如《菩萨蛮》。（2）摘取一首词中的几个字作为词牌。例如《忆秦娥》。⑶本来是词的题目。《踏歌词》咏的是舞蹈，《渔歌子》咏的是打鱼。《望海潮》就与所写内容相关。但绝大多数的词的内容都不是用词牌“本意”的，如《雨霖铃》。因此，有的词牌之外还有词题。

3．词的分类

词，按字数多少可分为小令（58字以内）、中调（59-90字）、长调（91字以上）；按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等（词的段落叫“阙”或“片”）；按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）

基础测评

一、积累运用

1．下列诗句的节拍划分有误的一项

A．东南/形胜，三吴/都会，钱塘/自古/繁华。

B．有/三秋/桂子，十里/荷花。

C．寒蝉／凄切，对/长亭/晚，骤雨/初歇。

D．便纵有/千种风情，更/与何人/说。

2．下列加点字的注音不正确的一项是（）

A．繁华fán帘幕mù参差cī叠巘清嘉xiàn

B．罗绮qǐ钓叟sǒu箫鼓xiāo吟赏烟霞yín

C．寒蝉chán骤雨zhòu暮霭ǎi良辰美景chén

D．凝噎yē经年jīng甘霖lín兰舟催发cuī

3．下列词句中，没有错别字的一项是（）

A．今日的钱塘江岸，一派繁荣景象，大厦拨地而起，长桥飞跨而过，只感觉钱塘江畔繁华中更多了一份宁静。

B．“夕阳萧鼓”是一首著名的琵琶曲，明清早已流传。1925年，上海大同乐会的柳尧章等人首次将其改变为丝竹合奏。

C．黄庭坚在《东坡先生真赞》里写道：“东坡之酒，赤壁之笛，嬉笑怒骂，皆成文章。”可见其对苏东坡的赞美和敬仰。

D．在傍晚的最后一线余晖从窗前消隐时，我正趴在桌边，透过窗台，庸懒地望着天际的尽头，俨然沉溺于一幅水墨山水。

4．下列文化常识的表述，不正确的一项是（）

A．词产生于唐，盛行于宋。词原为歌词，是可以和乐歌唱的诗体，属于诗的一种。词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。

B．词按字数多少可分为小令、中调；按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派。柳永、李清照等是婉约派的主要作家。

C．慢词就是篇幅长的、节奏缓慢的词。慢，有延长引伸的意思，歌声延长，就唱得迟缓了。《望海潮》《雨霖铃》都属于慢词。

D．词牌一般是与词的内容相关的。如《踏歌词》咏的是舞蹈，《欸乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《望海潮》写的就是杭州胜景等。

二、课内阅读

（一）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

望海潮

柳永

东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。

5．清刘熙载《艺概词曲概》：“词有点，有染”，说的是词的一种表现手法“点染”，它既有抽象的评点，又有具体的描述。请就本词的上片举一例说明“点染”手法的运用。

答：

6.赏析“有三秋桂子，十里荷花”在词中的妙处。

答：

（二）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

雨霖铃

柳永

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。

7.对《雨霖铃》的鉴赏评析，不恰当的一项是

A．“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”三句实写送别之境，但更是借痛楚的声音、萧条的景物、伤情的地点，映衬出了词人内心深沉的.痛苦。从而真正做到了景中有情、情景相生。

B．“执手相看泪眼，竟无语凝噎”一句将“别”字形象化，把彼此眷恋之情、无穷的离别之恨、无可奈何之心表现得神情逼真，收到了此时无声胜有声的艺术效果。

C．“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句，由“念”字领起，实写离别之后的情形。浩淼的烟波，沉重的暮云，高远的天空，这些景物全都笼罩上一层黯淡的色彩，衬托出旅人前途的渺茫，欲与情人再相见的无期。

D．“此去经年，应是良辰好景虚设”几句把词人的思念之情刻画得细致入微。“虚设”表示良辰美景已经成为虚空的妄想，正因为这样，词人由己推人，设想未来，才更感受这次离别的痛苦。

8.赏析“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”情景交融的手法。

答：

三、拓展阅读

（一）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

少年游

柳永

长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶。夕阳鸟外，秋风原上，目断四天垂。归云一去无踪迹，何处是前期①？狎兴②生疏，酒徒萧索，不似少年时。

注：①前期：指旧日之志意心期。一说指旧日的欢爱约期。②狎兴：失意时狎玩之意兴。

9.赏析“高柳乱蝉嘶”与“寒蝉凄切”中“乱”与“寒”的表达效果。

答：

10.联系全词，分析“酒徒萧索，不似少年时”所表现的失意之情。

答：

（二）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

蝶恋花

柳永

伫倚危楼①风细细，望极春愁，黯黯②生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。拟把疏狂③图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

注释：①危楼：高楼。②黯黯：迷蒙不明。③拟把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合时宜。

11.历来评家认为，这首词的点睛之笔是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，请结合全词，简要分析这两句的思想感情和表达技巧。

答：

12．曹操的《短歌行》里有“对酒当歌，人生几何”句。比较其中“对酒当歌”所表达感情的不同。

答：

（三）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

小重山

陈亮

碧幕霞绡一缕红。槐枝啼宿鸟，冷烟浓。小楼愁倚画阑东。黄昏月，一笛碧云风。往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫。翠绡和泪暗偷封，江南阔，无处觅征鸿。

[注释]陈亮曾在宋孝宗与金约和之后，上《中兴五论》，没有结果。以后又向孝宗连上三书论恢复方略，受到朝廷攻击，斥为“狂怪”。他在长期的乡居生活中，报国之志未衰，曾在自己的家里葺治小圃，有柏屋三间，名之曰“抱膝”，这是用诸葛亮的典故，可以看出他的志趣所向。

13．词中“槐枝啼宿鸟，冷烟浓”的“冷”字和“小楼愁倚画阑东”的“愁”字，好在哪里？请结合词句进行简析。

答：

14．“往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫”运用了什么典故？其寓意是什么？

答：

（四）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

采桑子

吕本中

恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时？

15．词的上阕“恨君不似江楼月”，而下阕“恨君却似江楼月”。这是否矛盾？为什么？

答：

16．词作在艺术上的主要特点是什么？试加以分析。

答：

四、片段写作

根据《望海潮》的诗意，展开联想，扩写“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”的画面，约200字。

雨霖铃教学设计6

教学目标

知识与技能：

了解柳永词的特点，感受评赏词的意境、词的情韵，学习写景、叙事、抒情相结合的手法。

过程与方法：

1.反复吟咏，整体把握词的内容，感受词的音律美。

2.品味语言，运用联想和想象，感悟词的情与景浑然交融的意境美。

情感态度与价值观：

1.体会词中作者流露出的浓浓的离情。

2.领略杭州物阜民丰的盛景，感受祖国山河的壮美，培养民族自信心和民族自豪感。

教材分析

《雨霖铃》是必修四第二单元第一课《柳永词两首》的第一首。本单元主要涉及宋词，而柳永在宋代词人中有着非常重要的地位。他是宋代第一位专力写词的文人，他是词史上第一个大量创制慢词的词人，他是婉约词派的创始人。所以教材把他安排在本单元的第一课，也是高中课本宋词的第一课，凸显了其重要性。通过本课的学习，有助于进一步提高学生的诗词鉴赏的能力。《望海潮》和《雨霖铃》是柳永的代表作品，建议在教授时把《雨霖铃》放在第一课时，因为学生有先入为主的思维，而这首词更能体现词人的婉约风格，还有，《雨霖铃》这首词感情细腻，可分析的内容较多，理解了这首词，对于《望海潮》的分析就变得简单而且水到渠成了。

学情分析

高一的学生，对宋词的接触较少，通过对初中阶段诗歌的学习，已经能感受其中的语言美、意境美，但鉴赏只停留在较浅的层面上，思维能力和审美能力有待进一步提高。所以，教师要引导学生展开合理的想象和联想，进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。

教学重点及突出重点的措施

重点：引导学生体会情景交融与虚实结合的艺术特色。

突出重点的措施：一是在教学时间分配上要适当多一点。二是板书时重点内容要放在显眼的地方。三是用具体、生动、贴切的事例来说明重点内容，对非重点内容可以少举例。四是要用富有启发性的提问，促使学生对重点内容开动脑筋，进行思考。五是讲究教学语言艺术，促使学生对重点内容集中注意、认真听讲和做好课堂笔记。

教学难点及突破难点的.方法

难点：感受、品赏词的意境、词的情韵；学习本词中点染的表现手法。

突破难点的方法：第一，多媒体辅助法。第二，补充背景知识、相关文学常识和中学生能懂的例子作佐证。第三，引导学生分析意象，感受意境，进而了解作者的情感。第四，采用讨论式学习法，让学生立足文本，从不同的视角见仁见智。第五，精讲含义深刻的句子。

教学过程设计

一、准备阶段

环节一：学情诊测

要求学生展示学案或作业。

1.生生互查。

2.教师抽查。

3.学生反映预习中的问题。

环节二：修正教学目标，确认教学重点。

二、导学阶段

环节三：激趣导入。

文才飞扬、意气风发，踌躇满志的柳永，考场接连的落第，仕途的失意，使他流连于勾栏瓦舍，为歌女填词作曲，并与她们结下不解的情缘；但同时为了生计不得不到处宦游，以期谋得一官半职，又不得不与佳人分离，浪迹江湖，致使“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”现在我们来看他中年仕途失意时期的一首词《雨霖铃》。

环节四：自主学习，自我感知。

学生自读课文，揣摩，感悟。

学生梳理、积累相关知识，组内交流，互相订正。

学生反复诵读。

环节五：问题引路，讨论、合作、探究。

教师启发设疑、展示预设问题：

1.这首词的感情基调是怎样的呢？词的主要内容是什么？哪句话最能体现这个内容呢？

2.本词有哪些意象词？这些意象词起到怎样的作用？

3.“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。这句话在上阕的结尾表达了怎样的感情，放在此处有何作用？

4.“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”是千古传诵的名句，你觉得它好在哪里？

5.本词运用了哪些艺术手法？

教师巡查时渗透强调教学重点，发现或提出预设教学难点。

环节六：交流展示，体验成功。

各组推荐代表朗读比赛。

各组推荐代表发言。

预设问题答案：

1.明确：浓情厚意从低回婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。

在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别。

“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！”这首词就是在冷落清秋的景色中抒发词人人离别的伤感之情。

2.明确：①意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天晚、杨柳、晓风、残月；②作用：渲染凄清意境，烘托人物感情。

3.明确：邈远之景，衬托出情人相见无期，自己前途茫茫的惆怅；承上启下，既是总结上阕的离别情景，又是为下阙写别后情景作铺垫。

4.明确：这两句之所以成为名句，就在于它没有一个字写情，而又没有一个字不写情。词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢？我的身边还能有我的知心人陪伴我吗？不会有了，陪伴我的将只有岸边杨柳，耳畔清风，天边残月！句中“酒醒”二字很值得玩味。在上阕，词人已经写到“都门帐饮无绪”，既然是没有情绪，为什么还要喝呢？无非是借酒浇愁而已。第二句中的“杨柳”也是很有意味的事物。古人写离别之情，往往要写杨柳，并经常用折柳表示送别之情，这是为什么呢？因为“柳”与“留”读音相近，所以折柳可以表示“留恋”之意。

5.明确：（1）情景交融的艺术手法：这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，情景相生。作为封建时代的文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆；对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。（2）虚实结合的艺术手法：上阕重点在记别，下阕重点在述怀，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阕想象部分与上阕的写实部分有一定内在联系。（3）白描的艺术手法：词作在表现离人分别时，通过离别场面的描写、铺叙，让读者深切感悟离情。

三、四环节落实解决重点、难点，学生讲不到、讲不透的地方教师补充深化。

环节七：练习巩固、迁移拓展。

“杨柳岸，晓风残月”是脍炙人口的千古名句，代表了柳词通俗，以白描见长的风格。宋代俞文豹《吹剑录》载：东坡在玉堂，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七？”对曰：“柳郎中词，只合十七八岁女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月’。学士词〈指苏东坡的词〉须关西大汉、铜琵琶、铁绰板，唱‘大江东去’”。这段话说明柳词婉约缠绵，苏词豪放旷达两种词风。请你将《雨霖铃》与《念奴娇》比较鉴赏，体味豪放、婉约两派词风的不同。

三、评价阶段

环节八：自测互评。

1.自我评价。

2.组内评价，课堂表现分出甲、乙、丙。

环节九：补充完善学案。完成学案相关作业。

雨霖铃教学设计7

教学目标：

1、通过阅读，读准读顺文本。

2、把握内容，理解情感

教学重点：

1、鉴赏词融情于景、虚实相济手法。

教学难点：

1、品味作者在矛盾之处要表达的情感。

2、品悟作者在特定时期内的内心世界。

一、自由诵读，初步感知，读准读顺。

要求：读准读顺

二、指导诵读，把握节奏。

思考：怎样读才有节奏感？自己先用斜线标记，交流。

三、理解诵读，初略情感。（因何伤？）

1、文本的感情基调是怎样的？

2、文本哪句话的哪个词语点出了文本的主题？

四、想象诵读，把握内容。(词中景？词中事？词中人？)

1、围绕这个词语，作者用怎样的手法描写了哪些景？

（1）、重点探究“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”拓展：学生补充出写酒、柳得诗词

(2)、实景和虚景的'作用

2、围绕这个词语，作者是按怎样的顺序来刻画抒情主人公做的事情？

重点探究时、空两个角度

五、品味诵读，体会情感。（伤在何处：词中情？）

文本将叙事用于长词慢调中，先写离别之景，再设想别后情景，让人有“余恨无穷，余味不尽”之感。全文笼罩着一层挥之不去的愁绪，不仅源于其高超的手法，更是由于其内容中隐含着的三重矛盾。试从文本中找出句子进行赏析。

第一重矛盾：意愿与现实-----“不想别”却“不得不别”

不想别表现在四个方面：

（1）时间上

（2）感情上难舍难分

（3）路途遥远，前途黯淡

（4）离别时间长

不得不别重点探究“摧”字

第二重矛盾：情感与语言-----千言万语却“无语凝噎”

重点探究“竟”字

第三重矛盾：意思与无意思：难舍难分却“更与何人说”

剖析出“谁与同欢”“谁与共话”的寂寞、苦痛

六、品悟诵读，领悟内涵。（到底伤什么？）

正是因为文本包含的三重矛盾，文本不仅情真意切，同时又有超出情感的因素，结合文本和作者生平，思考：作者还会有什么感慨？

剖析出“悲生活的无常”、“慨生命的不自由”

七、升华诵读，同悲同慨

最后，让我们用饱含情绪的声音，再一次走近作者的内心，去感受他的痛苦、孤独、无力、悲慨等情绪。

八、作业设计。

展开丰富的想象，将文本扩展成一篇情景交融的散文。

雨霖铃教学设计8

教学目标

知识目标

1、了解柳永其人及其词作风格；

2、以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境；

3、深刻体会《雨霖铃》的情景交融的艺术特色。

能力目标

1、在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣；

2、引导学生初步掌握品赏词的基本步骤和方法；

3、通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

情感目标

培养学生健康的审美情趣

教学重点

1、在朗读中品味这首词的意境；

2、引导学生体味这首词情景交融的艺术特色、

教学难点

1、引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧；

2、引导学生深刻分析这首词的艺术特色。

教学方法

1、诵读法；

2、讨论法；

3、点拨法。

教具准备

多媒体投影；《雨霖铃》MTV；朗读flash。

课时安排

1课时

教学步骤

一、语言导入

中国是一个诗的国度。这学期我们也一直徜徉于诗的园林，在“国风”粗朴而纯美的乡野民声里结识了散璞玉之辉的“诗经”，在屈原浪漫而深沉的情感激流里邂逅了纵日月之光的“离骚”。我们的心灵之谷还回荡着李白“安能催眉折腰事权贵”的铿然之音、杜甫“万里悲秋常做客”的苍凉之叹。今天，我们又将在这瑰丽的园子里摘取另一朵奇葩————宋词，并把我们关注的目光投向一个“忍把浮名，换了浅斟低唱”的杰出词人———柳永。（板书标题）

二．柳永简介（幻灯片展示）

柳永，原名三变，字耆卿。仁宗景祐元年进士，官至屯田员外郎，世称柳屯田。他通晓乐律，是北宋第一个专力写词的作家，是以描写城市风貌见长的婉约派代表词人。

柳永对北宋词的发展有重要的贡献和影响，对后来的说唱文学和戏曲也有很大影响。柳词在宋元时期流传最广，相传当时“凡有井水饮处，即能歌柳词”。

柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日跟歌妓们一起过着依红偎翠、浅酌低唱的生活。他深深了解这些歌妓们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映和她们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人所传诵的一首，被称为“宋金十大曲之一”。本词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。

三．整体感知

1．播放《雨霖铃》MTV，让学生在歌声中体会这首词，并谈谈观看后的一个整体感受。

（同学们听了这首歌，你觉得这首词的感情基调是怎样的呢？）

2．浓情厚意从低徊婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。“剪不断、理还乱，是离愁”，“黯然消魂者，唯别而已矣”，让我们在音乐叹惋的余声里走进作者用文字所营造的意境。

（A．请学生概括这首词的内容——在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别。

B．那么词中哪句话最能体现这个内容呢？）

那么这首词就是在冷落清秋的景色中抒发他离别的伤感之情（板书）

冷清秋之景今宵酒醒何处？

情景交融

伤离别之情杨柳岸晓风残月。

四．诵读指导（好，整体把握之后让我们用心诵读这首婉约派的代表词作。）

1、派学生代表朗读；另外的学生进行评点。

2、教师指导

①寒蝉凄切——要拖音（“切”字为韵脚，韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感）

②竟无语凝噎——要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感（人物情感的高潮）；

③念去去————————要稍重、稍停，拖音（领起字）；

④今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。

⑤更那堪冷落清秋节——要稍重、稍停，拖音（领起字）

⑥便纵有千种风情，更与何人说—要稍重、稍停，拖音（领起字）

（学生读出的地方要予以肯定，没有读出的地方教师加以补充）

3、再请学生试读

4、教师稍做提点再自己示范朗读（下面老师也来尝试一下，力争把自己的理解通过朗读体现出来）

5、学生听录音朗读（好，我们在独立理解、交流想法的基础上再来听名家朗读，让自己静心凝神的去意会语之精妙、情之精诚。）

6、跟读（听了因为不同理解而呈现不同风格的几次朗读后，我相信大家一定发展或完善了自己原有的想法，那么就请带着你新的感悟一起轻声跟读）

五、鉴赏本词的艺术特色

（刚才我们是通过诵读来意会全词，那么下面我们可是要以讨论的形式来言传自己独到的理解和真切的体悟了）

1、提问：大家一起说说，本词最大的艺术特色是什么？

——情景交融（板书）

2、教师组织学生进行分组讨论，深刻体会《雨霖铃》情景交融的艺术手法

（“一切景语皆情语”，大凡诗词，一般都具有情景交融这个特点，那么这种艺术手法在柳永的《雨霖铃》中又是如何体现的呢？下面同学们分小组讨论这个问题，准备派代表发言）

①用哀景和乐景同写悲情

（作者在词中选用了哪一类景？这种景怎么表现作者的情感？）

（A、秋雨黄昏送别图“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨处歇”

一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界啊。这句词表面写景，实际是在写情，酿造了一种足以触动离情别绪的气氛给人一种无可奈何的感受，打下全词情感的基础，以增强下面抒写酒事的真实性和感染力。（“虹收残雨，蝉嘶败柳长堤暮”、“西陆蝉声唱，南冠客思亲”、“高柳乱蝉嘶”。“河桥望行旅，长亭送故人”（王褒《送别裴仪同》、“西陵侠少年，送客短长亭”王昌龄《少年行》长亭外，古道边，芳草碧连天”。长亭，古代大道上每五里设一短亭，十里设一长亭，供行人休息，所以，长亭已经被当作离别地点的通称。）

B、“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”

烟波浩淼的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的惆怅相似，傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似，楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。词人用比喻的修辞手法选取三种具有代表性的景物充分地表现了离别的愁绪：如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。

C．“应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说”

“良辰好景”原为欢乐愉快的场景，但是随后而来的“虚设”二字顷刻间就使这种欢乐消失得无影无踪，而是沉入了无边无际的愁伤之中，所以，这个地方是以“乐景写悲情”。与前面几处的.景物描写是有区别的。（迎娶刘兰芝的场面）

②景情交融，妙合无痕

“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”

a、“柳”的情感内涵。

“年年柳色，灞陵送别”（李白〈忆秦娥〉）

“昔我往矣，杨柳依依”（〈诗经〉）

“柳阴直，烟里丝丝弄碧，隋堤上，曾见几番，拂水飘绵送行色”（周邦彦〈兰陵王〉）柳既是送别的象征物，又是送别的见证人，如今独在旅舟上见柳，怎不惹起满怀离思？

b最能触动离愁的事物集中为一幅鲜明的画面。

（温庭筠《菩萨蛮》“江上柳如烟，雁飞残月天”、曹植“愿为西南风，长逝入君怀”、李清照“扶头酒醒，别是闲滋味”。）

c、虚中有实，虚景实写，以景“染”情，融情入景

他写的是真景物，汴河堤畔，本多垂柳。杨柳岸三字随手拈出“本地风光”，令人感到亲切、自然。一夜行舟，醒来时早已置身于寥廓开阔的山驿水程中，所以唯觉晓风清冷、唯见残月凄楚，晓风残月四字便写出了此种扁舟晓行的真切风光。

d、写出幽美深约的新境界

常人在离别时，往往能深切的感受到它悲哀的一面，而优秀词人却在此同时写出了它的美：夹岸残柳，参差拂动于秋风之中：孤舟离人，黯然独对天边残月，悲剧性加上美感，凄清加上丽景，词人在舒缓而哀恻的声调中传递出一种抑郁惝况的凄情和烟水迷离的凄美来，这种“绮怨”的风味，正是最典型的“婉约”词的风味。

e、情景妙合无痕

明写眼前景，暗写别时情，含蓄蕴藉。

③浓情郁结于心、难于化解

（教师简述：全词始终笼罩在一股化不开的浓情里面，开篇这份离情就已慢慢酝酿，离别之际，“执手相看泪眼，竟无语凝咽”，情感到达高潮；离别之后，这种愁绪仿若绕梁的余韵始终萦绕在词人的心头，此时此刻“便纵有千种风情，更与何人说！”）

六．小结

细致深入、动情用心地体悟了字里行间散发的魅力，我们被和谐的音律打动，被隽永的语言吸引，我们更惊艳于凄美的意境，伤怀于哀婉的离情。大凡好的作品，它所带给我们的不仅是一点知识的补充，几次能力的训练，它所馈赠给我们的更多的是心灵的丰富，情感的升华。希望在座的每一位同学都能用自己多情多思的心灵去感知绵绵文化的经纬，悠悠生命的掌纹！

七．布置作业

课外将《雨霖铃》与《念奴娇、赤壁怀古》进行比较阅读，体会它们的不同风格。

雨霖铃教学设计9

[设计思想]

《雨霖铃》这首词抒情色彩非常之浓，如果赏析时用语贫乏琐碎，那么诗情就会打大折扣，如温水（也可能是冷水）泡茶，或没有完全泡开，或完全没有泡开。因此，用诗一般的语言来赏析此文成了最佳选择。以“诗”解词，情味不减，能更好地走进文本，走进作者心灵；同时能更好地培养学生的诗情，促进学生学以致用，以点带面，融会贯通。具体操作就是根据文本内容，紧抓教学重点，对教学任务进行合理分工，自主探究。

[教学目标]

1、体会作者浓浓的离愁。

2．理解情景交融、虚实相济的写法。

[教学方法]自主探究，以“诗”解词。

[教学时数]1课时

[教学流程]

一、激趣导入

媒体上说周杰伦走到哪里都能刮起一阵龙卷风，足见周杰伦影响之大。可是早在北宋时期，有位词人，他创作的许多作品不仅当时广为传唱，而且流传至今已近千年。他在当时的影响，有言为证：“凡有井水饮处皆能歌柳词”。大家能根据这句话猜出他是谁吗？

二、整体感知，把握情感

1．自读两遍,初步感知

2．提示：长亭，靠近城市的长亭往往是古人送别的地方。念，想到。

3．再读一遍，找出主旨句。

明确：多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。

3．诵读指导：节奏缓慢，语调低沉。

4．播放课文录音。

5．学生模仿诵读。

6．找出写“离别”情景的句子和写“清秋节”的句子。

明确：都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。

三、以“诗”解词，体会深情

1．“一切景语皆情语”，请体会景中之情。

要求：充分发挥联想和想象，用诗一般优美而深情的语言加以渲染。

2．学生从中任选一句加以鉴赏，写在草稿纸上。

3．根据所选对象分组进行探究、交流、讨论。

4．在讨论基础上，组内合作完成一篇精美的赏析文字，以便全班交流。

5．成果展示，教师点评。

6．教师下水：

①寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

赏析：一声声，一遍遍，秋蝉嘶鸣，缠绵哀怨。面对长亭，天色将晚，天边的落日像哭红的泪眼，充满无限眷恋，一点一点，正依依不舍地挨下山去。骤雨刚过，叶尖上的水珠敲打着干枯的树叶，其声如泣如诉，点点滴滴，是离人泪。

②“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

赏析：桌上的酒食，尝着似土和泥。未饮先醉，心内成灰。眼中泪，杯中酒，蓄着的.是忧，咽下的是愁，正当难舍难分之时，艄公催行；离愁越来越浓，感情之弦越绷越紧，终于情不自禁地握住对方的手，流泪眼望流泪眼，断肠人对断肠人，千言万语，涌上心头，哽在喉间，悲痛欲绝。

③去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

赏析：行行重行行，与君生别离。离愁渐远渐无穷，如千里烟波，浩渺无边，如楚天清秋，万里辽阔。无边的离愁像暮霭一样，沉沉地压在心头，久久挥之不去。

④今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。

赏析：从前是“月上柳梢头，人约黄昏后”；而今风景依稀，佳人何在？冷风吹来，心头一颤，酒醒愁未醒，顿时生出“人面不知何处去，杨柳依旧笑晨风”的悲凉。

7.总结艺术特色

情景交融；虚实相济（抓住“念”字）

四、余音绕梁

1．播放毛宁的《晚秋》。

2．课后请大家再次发挥自己的聪明才智，想象一下柳永走后，那位女子的生活情景，并以《与君别离后》为题，借鉴课文情景交融的写法，写一篇抒情散文或者抒情诗。

雨霖铃教学设计10

一、教学目的：

1、初步了解婉约派词人柳永的艺术风格。

2、具体体会这首词情景交融的艺术表现手法。

3、认清词作情调过于伤感低沉的负面影响。

二、教学重、难点：

1、重点：感受、体味这首词是怎样做到情景交融的。

2、难点：对词中名句“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”的鉴赏。

三、教学方法：

以学生活动为主，点拨启发，引导讨论，朗读背诵，检查落实。

四、教学课时：

1课时。

五、教学过程：

(一)导入新课

宋词作为我国古代文苑中的一朵奇葩，在文学史上占有极其重要的地位。提及宋词，不能不提到婉约词的代表人物柳永;而提及柳永，又不能不提到他的代表作《雨霖铃》。多年来，它常诵不衰。今天，我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作。

(二)简介作者

1、从名句入手，激发学生的求知欲。提及柳永，大家也许不像对苏轼那样熟悉，但他的两句名句早已广为传诵。(提问、启发)——“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这是多么炽热如火的爱的情愫!直到晚清，曾受到过西学影响的`王国维还震惊于这种爱情表白的炽烈，并将其用来比喻对于大事业、大学问不懈、执着的追求。王国维在《人间词话》中说：古今之成大事业大学问者，必经过三种之境界：

(1)昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。晏殊：《蝶恋花》艰苦探索

(2)衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。柳永：《凤栖梧》执着追求

(3)众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。辛弃疾：《青玉案》

2、明确三点，简要介绍写作背景(略)

(1)名字：柳永、柳三变、柳七、柳屯田。

(2)特点：精通音律，擅长词曲，创制慢词，贴近市民，“变一代词风”。

(3)影响：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。

(三)整体点拨

《雨霖铃》是宋元时期流行的“宋元十大曲”之一，历来被认为是抒写离别之情的典范之作。要从整体上把握这首词，请结合“自读提示”阅读全词并思考：

1、这首词是按什么顺序写离别之情的?侧重点有什么不同?

2、这首词哪些句子写景?哪些句子抒情?怎样情景交融的?板书：(线索)(重点)，离别前：勾勒环境，离别时：描写情态，离别后：刻画心理

(四)重点分析(边朗读边进行)

第1句：写景。通过寒蝉凄切痛楚的叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物，映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中有情，字字含情。

第2句：写人。京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。正当二人难分难舍之时，船公却催促登船。两个转折句，足见其留恋之情深。不管是写景，还是写人，都是为了勾勒出离别前的环境：凄清、萧瑟(板书：凄清、萧瑟)

第3句：写景。用白描手法，神情逼真地写出了二人分手时的情况，刻画出“别亦难”时的悲痛心情。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”与苏轼的《江城子》中的“相顾无言，惟有泪千行”有异曲同工之妙，(可提问)，简直使人柔肠寸断，悲痛欲绝，“语虽不奇，而意致绵密”。

第4句：过渡。一个“念”字，说明下面所写的景物是想象的，是虚写。虽无语凝噎，但思绪万千：浩渺的烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。

【提问】

此处的景物描写应如何理解?是否给人以宽广雄伟的气势之感?

【解说】

不是。结合写作背景，不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期;也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。由此可以想象出离人在离别时虽无无语凝噎，但望空凝思、情意绵绵之态，自然引出了下文对别后漂泊孤寂的联想，承上启下。(板书：留恋、难舍)

第5句：点题。用“伤别离”点题(板书)，并用对比手法，衬托出自己的离愁比古人更深更重。

第6句：名句。是作者的想象。(鉴赏见后)

第7句：高潮。两个让步假设句，把离别之情推向高潮。纵有“良晨美景”，谁与共欢?纵有“千种风情”，谁与共话?设想细腻，语出辛酸，痛切地道出相期之愿，重聚之难。多么伤感!多么苦涩!(板书：伤感、苦涩)

【小结归纳】

写离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然，本词脍炙人口不是以题材取胜，而在于它能够“状难状之景，达难达之情”，把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合，把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合，相互穿插，情景交融。(板书：情景交融)

(五)难点讨论(小黑板)

“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”是作者的名句，它好在哪里?古人：折柳相赠，暗“留”之意，杨“柳”—“留”的谐音，离人：见柳思人，离愁又生。眼前景晓风—“凉”(特点)，衬别后心情之凄凉。别后情(明)(暗)“残”月—不团圆，透出凄凉冷落之感。景中有情

(六)朗读、背诵

要求：正确流利、感情充沛、熟读成诵、琅琅上口。(尽量当堂完成)方式：检查学生、教师示范。

(七)课外作业

充分发挥自己的想象，把这首词扩展成一篇情景交融的短文。(300字左右)。

附板书设计

寒蝉凄切、骤雨初歇，别前：勾勒环境、凄清、萧瑟

雨霖铃，柳永，

(线索)：帐饮无绪、兰舟催发、相看泪眼、无语凝噎

情景：伤离别、别时

描写情态：留恋、难舍、交融、

(主题)：望空凝思、情意绵绵、

(特点)：良辰美景如同虚设别后：刻画心理伤感、苦涩千种风情无人诉说

雨霖铃教学设计11

一、设计意图：

《雨霖铃》是一篇情真意挚的美文，对这首词的'教学应做到以下三点：

1、读 通过听录音，把词中的意境和神韵先声夺人地渲染给学生，然后通过学生的诵读，逐渐品味词中独特的意境美。

2、赏 赏析这首词画意美应作为教学切入点，同时也是课堂教学重点，赏析拟分三层。

①意境赏析——柳词画意美；

②语言赏析——柳词语俗；

③风格赏析——柳词婉约。

3、背 当堂检查。

二、设计实施：

1、导入新课：

2、明示学习目标：（投影）

3、简介作者：（投影）

4、听录音：

①这首词描绘了一幅怎样的图画？（用七个字概括）

②分别划出写景和写情的句子。

5、学生诵读（个别读、齐读）。

6、意境赏析：

△长亭 兰舟 江水 寒蝉 （实景）

△杨柳岸晓风残月

暮霭沉沉楚天阔 虚景

应是良辰美景虚设，便纵有千种风情，更与何人说

7、语言赏析。

①写景 ②写人 ③写情

8、风格赏析。

比较婉约派与豪放派词的不同，看出婉约派词的特点。

9、学生诵读背诵。

10、课堂检查。

11、课堂小结。

12、布置作业。

雨霖铃教学设计12

教学目标

（一）情感目标：借助多媒体和教师对作品的体验，带领学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养。

（二）知识目标：

（1）通过反复朗读，感知作品内容和思想感情；

（2）掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法；

（3）鉴赏意象，掌握婉约派的特点。

（三）能力目标

通过课堂教学与网络技术的整合，引导学生学会合理、充分使用网络资源，进行自主式、探究式学习，开拓知识面，丰富教学内容。

教学重点与难点：

理解古典诗歌传统意象在作品中传情达意的效果。

教学方法：

（1）网络环境与课堂教学整合

（2）美读法

（3）讨论法

教学课时

一课时

教学准备与设备

多媒体电脑平台（配备宽带上网）、Frontpage网页制作软件

教学过程设计

一、深情导入，激发学习兴趣：

教师：我们昨天学习了豪放派词人苏轼的代表作《念奴娇赤壁怀古》，感受了豪放派豪迈的词风，今天我们来学习另一种截然相反的词风——婉约派。而其中的代表词人是柳永。大家在课文注释上看到，这是一首离别词。生离死别都是人间最伤心的事情，人们最不愿遇到的事情。下面，请大家欣赏配乐朗读，感悟词人的缠绵悱恻的离愁别绪。（点击网页“配乐朗诵”）

二、整体把握，感知作品的内容和思想感情。

1、点击网页“配乐朗读”，让学生沉浸在离愁别绪的伤感氛围里。

2、学生概括作品的思想感情，教师板书：

感情：无奈、伤痛、眷恋

三、了解背景，学会“知人论世”。

1、教师设问：

有同学曾经问我：《琵琶行》里琵琶女的悲惨遭遇告诉我们，在封建时代，歌伎是很没有地位的，是受歧视、受迫害的社会底层市民。那么作为封建文人学士的柳永，一个上层的文化人，与歌伎混在一起——甚至谈起恋爱来，岂不是自降身份，自我作贱？这好像有点不可思议。大家怎么看这个问题呢？

说明：针对该生的问题引起学生兴趣，点击网页介绍有关柳永的经历。引导学生通过了解柳永的背景及与歌伎情深意切的关系，懂得借助背景，“知人论世”，鉴赏诗歌。

2、点击网页“关于柳永”，教师同时简要点拨：

教师：柳永虽然才情卓著，但早年屡试不第，一生仕途坎坷，生活穷困。经常出入娼馆酒楼，深深了解歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。他同歌伎的交往并不像浪荡公子，纨绔子弟之流的`风花雪月，虽然身份不同，但在歌楼酒馆，他找到了感情的寄托，找到了发挥才华的地方。正是“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”在他的很多佳作，很多取材于同歌伎们在一起的悲欢离合，。

这首词就是描写了作者要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的歌伎难舍难分的痛苦心情。

四、点击网页“配乐朗读”，学生朗读一遍，加深对作品的整体认识。教师对学生的阅读作简要评价，并指导学生注意停顿和节奏。

五、分析上阕的情与景的关系，重点鉴赏情景交融、融情于景的表现手法。

1、教师：写景抒情诗的最大特点是“情景交融”，俗话说“相见时难别亦难”，在作者笔下，一景一物，一举手一投足，无不饱含着离别的无奈和伤感。大家讨论几分钟，试以上片为例，说说作者是如何通过写景（选择什么意象）来准确传情的。同时，作者在人物形象上也进行了细腻的刻画，试举例说说。

2、学生分小组讨论。

3、学生自由发言，教师板书：

上阕：

意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、云气

作用：渲染凄清意境，

烘托人物感情。

4、教师点拨名句，深化学生理解，重点从朗读的角度分析：（视学生掌握情况决定详略分析）

例一：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

开首三句，简单看，只是交代送别的时间、地点，然而细心留意，景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感爱，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。这样，这里的景已不是单纯的景物。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界呵！可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。这句要读得凄凉、落寞。

例二：“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”

两句是实写不忍别离又不能不别的情况。“都门”是指汴京门外。“帐饮”是说搭起帐篷请行人吃酒，古人离别饯行离不开酒。“无绪”是当时心绪非常不安，不知所措的表现。这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪”是已经达到了“黯然魂销”的程度。这里要读得泪眼朦胧，难以割舍，不忍放手。

例三：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭，欲言又止。

例四：“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

想到从此天各一方，心情更加暗淡，移情入景，水色天光便披上了阴影。这句要读出苍茫、孤独味来。

5、教师示范朗读一遍，将所储备的感情传染给学生。

6、学生深情背诵上片。

六、学习下阕，重点鉴赏典型诗歌意象。

1、教师引入：下阕字字珠矶，句句含情，很多句子很值得我们细细品味。同样是写景但下阕词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。

2、学生代表发言，其他同学补充。教师边板书：

下片：

典型意象：酒、柳、风、月

3、教师点击网页有关诗歌意象部分，并点评学生发言，深化学生认识。

关于酒：

常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。

喜时——杜甫说：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”（《闻官兵收河南河北》）

哀时——曹操为功业人才而愁，发出“对酒当歌，人生几何。”的感慨。《短歌行》）

愁时——李白失意官场，说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》）苏轼也说：“明月几时有，把酒问青天。”（《水调歌头明月几时有》）。李清照思念丈夫时，说：“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急？”（《声声慢》）

王维送别元二，说：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”（《送元二使安西》）

关于月：月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。

《琵琶行》几个地方写到月：

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

去来江口守空船，绕船月明江水寒。

春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

关于风：

古语有云：自古逢秋悲寂寥。秋天是特别让人伤感的季节。晓风轻拂，带来的并不是快意，而是凉意，凄凉的感觉。杜甫《登高》“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”

总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。

4、学生自主朗读作品，鼓励毛遂自荐，作示范朗读。

5、学生作示范朗读。

七、师生共同归纳本诗的写作技巧：

教师：从以上的分析可以知道，鉴赏诗歌，如果准确把握了意象的特点和情景交融的写法，就不难理解作者的感情了。如果我们再细细分析，作者在上下阕的写景角度上有点不同，那就是——上片实写，下片虚写。而其中的转折句是“念去去”句。因此，我们可以归纳本词的主要的写作技巧是：

板书：

写作技巧：

1）写景抒情，融情于景，情景交融

2）虚实结合

八、点击网页“配乐朗读”，学生背诵全词。

九、课内外迁移：初步掌握婉约派的风格特点。

我们之前学了豪放派，现在又接触了婉约派，如果各用一个比喻句来形容两者，应该怎样形容呢？

1、学生马上思考，自由发言。

2、教师准备以下范例，必要时作引导：

例：如果说豪放派是一位东北大汉的话，那么，婉约派就是江南女子；

如果说豪放派是长江黄河，那么婉约派就是小桥流水。

如果说豪放派是高山大海，那么婉约派就是山涧小溪。

如果说豪放派是《黄河大合唱》，那么婉约派就是《夜半小夜曲》。

十一、演示网页，链接宽带网，引导学生积极利用校园网和互联网进行自主学习：

本网站将挂上校园网，请同学们根据本网站提供的内容，课后自行上网查找相关学习资料，进行学习，并将有价值的内容上传到本网页或发邮件到：E-mail:daiqingzhong@hotmail.com,老师将把同学们发来的资料链接到本网页，以供课后进一步学习交流。

十二、下课。

十三、板书设计：

雨霖铃（柳永）

感情：无奈、伤痛、眷恋

上片：话别之时

意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、云气

作用：渲染凄清意境，

烘托人物感情。

人物形象：无绪、泪眼、凝噎

下片：别后之境

典型意象：酒、柳、风、月

写作技巧：

1）写景抒情，融情于景，情景交融

2）虚实结合

作者邮箱：daiqingzhong@hotmail.com

雨霖铃教学设计13

一．教学目标：

1.初步掌握鉴赏词的基本步骤和方法。

2.理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色。

3.理解融情入景，虚实结合的艺术表现手法。

二．教材内容、重点难点分析及策略

1.教材内容：

《雨霖铃》是人教版高中语文必修4第二单元第四课的一首词，这首词是柳永的代表作，该词通过描写词人与爱人分别时依依不舍的情景及想象离别后羁旅生活的情状，集中反映词人的复杂内心世界，为世人所传诵。这首词是宋代婉约派的代表作。全词以“离情”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，细致地描写了情人话别时留恋难舍的情景，反映了作者仕途失意的郁闷心情，景中见情，以情带景。其中的“杨柳岸晓风残月”被誉为千古名句。这首写离情的词，可谓淋漓尽致，备足无余。全词围绕“伤离别”而构思，层次特别清楚，语言简洁明了。

2.教学重点及教学策略：

（1）“景中见情、缘情设景”的艺术特色

（2）理解虚实结合的艺术表现手法。

对策：这是一堂利用多媒体辅助教学，充分体现学生主体的朗读鉴赏课，因此我安排以下四个步骤的学法引导。

多媒体播放《别亦难》歌曲，创设“伤离别”意境

1.指导诵读：

指导学生注意诵读，整体感知，体会情感

学生齐读——教师范读——听读——齐读

让学生感受到词中所蕴含的深深的离愁别绪。

⒉指导想象：体会词中情景交融的艺术手法。通过引导，让学生根据意象发挥想象用自己的语言描绘出词中所创造出来的艺术画面。

⒊引导学生进行名句的鉴赏：主要通过“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”等，分析鉴赏其中运用到的情景交融的表现手法。

⒋课外拓展，通过补充相关意象诗句，让学生在理解的基础上发现总结古典诗词中存在的一个规律性的特点：通过固定意象体会作者思想情感。并扩大学生的知识面。

3.教学难点及教学策略：

品味诗词意象，体会作者情感。

对策：鉴于这节课的难点，我拟采用以下教学策略：①通过反复诵读培养学生对词的意境美的感受。②通过逐句点拨赏析使学生对融情入景，虚实相生的艺术手法产生深切的感悟。

三．教学对象分析

本课的教学对象是高一年级的学生，语文基础较差，但对词这种体裁并不算陌生。在初中时已有接触，曾经学习过苏轼和辛弃疾等人的词，初步感受了词的语言美、意境美，虽然对词的基本概念有了朦胧的了解，但毕竟只是停留在比较肤浅的感性层面上，他们的思维能力和审美能力还有待进一步提高，所以教师要引导学生进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。

柳永这位著名的词作家，早已为同学们所熟知。他的作品很多，但平时学生接触的不多，不知其风格如何，故而有很强的好奇心理。所以本课教授目标主要定位在“感受”二字上，抛开了一些分析诗词的术语，以情来带动学生对古典诗词的学习，提高学生学习诗词的兴趣便成为本节课教学的主要教学策略。

四、教学策略图

五、教学方法：

本课的教学指导思想是以教师为指导，以学生为主体，以诵读—讨论—鉴赏为主线，培养学生的诗词鉴赏能力。对此，我主要采用了多媒体演示法、诵读法、想象意境法、拓展法等方法。在实际教学中主要采取“创设情景——设置问题——反复朗读——探究讨论”的教学策略，给学生搭建一个自主学习、深刻体悟、积极探究的平台。

六．学习方法

整体把握察内容，再现意境体诗情。易词造意赏名句，熟读背诵多识记。

《雨霖铃》课堂实录

一、导入新课

多媒体播放《别亦难》歌曲，创设“伤离别”意境

师:刚才听到的歌曲表达的是什么主旨？

生：离愁别绪（板书）

李商隐说“相见时难别亦难”，是呀，在现实生活中，离别是一种常事，也是文学作品中长盛不衰的主题。

师：大家想一想，我们以前都接触过哪些描写离别的诗？

生回忆：李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、王维的《送元二使安西》、高适的《别董大》、孟郊的《游子吟》等，透过这些诗句，我们可以看到母亲送别孩子时的`泪眼愁眉，朋友送别时的牵挂、不舍和祝福，正像南北朝时期的文学家江淹所说的那样——“黯然销魂者，唯别而已”。那么，北宋婉约派的著名代表词人柳永又是怎样表现“伤离别”（板书）这一主题的呢，今天我们就来学习他的代表作《雨霖铃》。（显示课题）

大屏幕展示学习目标

二、作者简介

大屏幕显示 “走近柳永”。

柳永（约987——约1053）北宋词人，原名三变，字耆卿，福建崇安人。官至屯田员外郎，排行第七，世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌伎生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。他是北宋第一个专力写词的作家，是婉约派的代表词人。柳词在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。有词集《乐章集》。

三．整体感知

1、师：下面给同学们一分钟的时间，大家朗读一下这首词。（学生自由朗读）

教师提问：读完后，你能说说这首词的感情基调是什么吗？ （学生回答）

叫一生回答

生答：哀婉、悲伤、凄清。 教师（板书）

2、叫一生学生读，教师点拨。

3、多媒体播放《雨霖铃》配乐诵读。

要求：注意作品的节奏、韵律、读音，并且注意体会作品的意境和作者的思想感情。（学生跟读）

4、学生齐读。

四．鉴赏

【学法指导】 教师作诗词鉴赏技法指导

（1）由意象品味意境。

（2）语言：理解有感情色彩的词句。

（3）写作技巧的探讨：

师：请同学们回顾诗词常见的表达技巧，有哪些？

生：直接抒情（直抒胸臆）,间接抒情（情景交融，情景相生，情因景生，借景抒情，以景衬情，融情入景，以乐写哀，以哀写乐）。（板书）

师：本词采用的是什么表达技巧？

生：…

师：这首词的重点特点是情景交融，虚实相济，（板书）鉴赏时围绕以下几个问题：

（1）作者写了哪些景物？ 有什么特点？

（2）哪些句子抒写了作者的感情？

（3） 怎样理解千古传诵的名句“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”

1、赏析上阕。

教师提问，学生思考回答，教师明确

分析：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

师：开头一句“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”交代了哪些内容？

一生：这三个句子交代了时间、地点以及词人所处的特定环境。

师：这三句描写，除了具有上述作用外，还有别的什么作用吗？（教师引导：联系《琵琶行》开头景物描写的作用）

生：这几句除了交代时间地点和特定环境外，更主要的作用是渲染气氛。

师：这句话渲染了怎样一种气氛？教师引导学生通过意象品意境。

生：意象：寒蝉、长亭、骤雨

师生共同分析意象

寒蝉：

师问：寒蝉有何寓意？

生讨论回答：忧愁

师：是啊，古人在文学作品中写到“蝉”的时候，往往都是和“忧愁悲苦”联系在一起的。

寒蝉——忧愁悲苦

（大屏幕显示）例如：元代的卢挚在《沉醉东风》中说：“冷清清暮秋时候，衰柳寒蝉一片愁。”宋代词人晏几道在《采桑子》中说：“一寸愁心，日日寒蝉夜夜砧。

师：这些诗句都是借“蝉鸣”来抒发悲苦忧愁的思想感情的。因为蝉的鸣叫，呕哑嘲哳难为听，而秋蝉的鸣叫就更加凄凉，这里再加上一个“寒”字，就愈发使人感到特别的悲苦，因而“寒蝉凄切”四字在词作之首就为全篇奠定了一种令人心碎情感基调。

师：长亭有什么寓意？

一生答：早在秦汉时便开始在道旁设亭，供旅客停息休憩或送别饯行之用。当时是十里置亭，也叫“十里长亭”五里一短亭。词中的长亭（短亭）是古代的人们送别的场所。所以我觉得也是伤感的载体

师：许多文人学士在写离别时经常要写到长亭。例如：李叔同《送别》“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山……”（大屏幕显示）

结论：环境悲凉

分析：“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。”

师: “无绪”是什么意思？

学生结合课下注释回答：没有心思。

师：为什么“无绪”？

一生：因为要离别，所以即使有山珍海味也无没有心思。

师：哪个字能体现出二人难分难舍的情感？

生：催

师：请大家通过想象和联想，用自己的语言描述长亭送别时的情景。 （学生思考）

一生：在那样一种令人销魂蚀骨的环境中，城门外，帐篷宴饯行。正在难舍难分之际，纵然有山珍海味，美馔佳肴，也必然是食之无味；而船家又看不出个眉眼高低，竟然在这样的时刻催促登程！词人不想走不愿走却又不得不走

矛盾：留恋←→催发

情深意长→不想走，我想留

师：想一想这是一种什么心情？

生：痛苦、无奈、恋恋不舍的心情

结论：难分难舍

分析：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”——词人用细节描写推出的特写镜头。

师提示：请你用自己的语言描述一下特写镜头。

（学生思考一分钟回答） 一生：因为难分难舍，因为不想走，因为我想留，所以在这痛苦万分时候，即使有万语千言，千言万语，也难以一一倾诉，两双无力而有意的手紧紧地握在一起，只好我望着你，你望着我，泪眼相对，无语凝视。“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”啊。

师：此生用诗意的语言描写了诗意的镜头

师生鼓掌

分析：“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”——上阙的结句

师：这三句写的还是人吗？

生：是写景

师：这里的景物描写是作者想象的还是虚构的？

生：想象。

师：词人这里描写想象中的景物，表现了他怎样的心情？请用几个形容词加以概括。 生：词人此时的心情是惆怅、凄苦、悲凉的。

师：为什么此句又在写景呢？

一生：我觉得是为了更好的表达情感，主要是以景写情。

师补充：直接写人已经讲感情表现到尽头了，再用景烘托，更能突出词人的愁绪和前途的黯淡无光，同时也暗示出情侣的分别是久远而漫长

结论：惆怅伤感

上阕重在写离别前的依依不舍的情景。

2、赏析下阕

分析：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”

师：在这两句中，有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字？

生：伤离别。

师：词人在这一句中除点明主旨外，还从两个角度去抒情，一个是历史时间，一个是季节，分别在那些字里体现出来?

生思考后回答：“自古”“清秋节”。 师：你用自己的语言描述一下词人的情感：

生思考

一生：自古以来，多情的人，有感情的人，都会因为离别而感觉到悲伤。相见时难别亦难，东风无力百花残。离别在古代是人们生活中的一件大事，又是在清秋节，可谓愁意浓浓啊

结论：愁意浓浓

分析：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”

教师提问，启发引导学生体会本句的精妙之处。

师：这两句中有直接表达感情的字吗？

生：没有

师：这里的景是真实的还是想象的？

生：想象

师：写了哪些景物？有什么特点？抒发作者什么情感？

生：杨柳 晓风 残月

师：说说这一句为什么能成为千古名句？

学生讨论，叫一生回答

一生：它没有一个字是写情的，而又没有一个字不写情。词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢？我的身边还能有我的知心人陪伴我吗？不会有了，陪伴我的将只有岸边杨柳，耳畔清风。

教师补充：（大屏幕显示）

把杨柳、风、月这三件最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面。

惆怅晓莺残月—— 韦庄

此夜曲中闻折柳 何人不起故园情—— 李白

愿为西南风 长逝入君还—— 曹植

此画面出现在特定的时刻——“酒醒”之后

醉不成欢惨将别 —— 白居易

举杯消愁愁更愁 —— 李白

扶头酒醒，别是闲滋味—— 李清照

作者通过写景，点染（烘托）出那种说不完诉不尽的离愁别绪。

结论：酒醒伤情

分析：“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”

问：词人这里为什么说“虚设”？

生思考后，叫一生答

一生：因为没有人陪伴，无论怎样的良辰好景，对词人来说都是没有意义的。

师：请大家注意，词人在这里只写到良辰好景，而没有写到平常时日。为什么呢？

一生：因为连良辰好景都形同虚设，那平常日子中的度日如年就可想而知了。就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢？只有独对清风冷月，望空兴叹，为伊消得人憔悴了。这样，作者就在令人洒泪伤情的抒写中，结束了全词。

五、小结

我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。大家在诵读时要注意体会本词“融情入景，虚实相济”的特点。 还要注意把握婉约词的情感基调：哀婉、无奈、凄清。另外，以后在鉴赏诗词的时候，要通过品位诗词的意象，体会作者感情。

六、情景再现

多媒体播放《雨霖铃》动画。让学生体会诗人的情感。

七、全班同学背诵本词

学生自背四分钟（注意把握伤离别的思想感情）

叫一生背诵

学生齐背

八、作业：

1、背诵全词

2、用借景抒情的语言描写你所经历的一段愁或喜。

要求：①体裁不限，也可填词作诗。②要写真情实感，不得无病呻吟。

雨霖铃教学设计14

一、学习目标：

1、知识与能力目标：理解词所蕴含的思想感情，并分析词的意境美；

2、过程与方法目标：掌握诗歌的诵读技巧，积累诗歌鉴赏的方法；

3、情感态度与价值观目标：感受词的魅力，体会词人别离时凄凉、哀伤的感情。

二、学习重点和难点：

重点：感受词人在词中所流露出的浓浓别离之愁；领会情景交融的艺术特色；

难点：理解虚实结合的艺术表现手法。

三、课时安排：

一课时

四、教具：

ppt、投影仪等

五、教学过程：

（一）导入：大千世界，悲欢离合仿佛是一个永恒的主题，离愁别绪也似乎是一种永恒的.情怀，古往今来，众多的文人墨客给我们留下了无数脍炙人口和感人肺腑的文学作品，透过“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”我们可以想见朋友分别时的悲楚，通过“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”我们仿佛看到荆轲离开时的悲壮，“相见时难别亦难，东风无力百花残”那又是怎样的凄苦之别。我们轻轻叩开古典诗词的门扉，不经意间就会发现生命在演绎着悲欢与离合，嗅着浅浅的墨香眼前也仿佛浮现那一个个泪眼婆娑的丽姿和那一个个凄婉缠绵的动人故事。今天就让我们一起走进《雨霖铃》，去感受一下柳永笔下那缠绵悱恻的离别深情。

（二）作者简介

柳永，婉约派代表人物。

“凡有井水饮处，皆能歌柳词。”

（三）朗读词作，初步感知

1、朗读

（1）学生范读，读准字音。

（2）结合课下注释及工具书理解词作大意。

补充：对长亭晚：面对着长亭，正是傍晚的时候；

去去：往前走了又走，意思是“去了去了”；

楚天：楚地的天空，这里泛指南方天空。

（3）配乐学生自由朗读，初步感知情感。感受本词的感情基调。明确：哀婉、悲伤、凄清

（4）学生展示朗读，学生点评，并指导学生点评。（语调、节奏、情感表达）

（5）播放配乐朗读，学生跟读。再次体会情感。

2、整体感知

再读词作（齐读），思考：

（1）总结上下片各写了什么内容？是按照什么顺序来写的？

明确：上片：离别情景，以实写为主；

下片：想象别后情景，以虚写为主。

离别前：勾勒环境；

离别时：描写情态；

离别后：刻画心理。

（2）这首词抒发的是怎样的情感？离别时依依惜别之情，浓浓的离愁别绪。（四）讨论鉴赏

1、你是如何体会到词作表达的离愁别绪的？小组讨论，斟酌词句，派代表回答。

指导：一切景语皆情语（情景交融）

总结：把握诗歌的思想感情的方法：

（1）通过抓取、分析意象，透过意象把握思想感情。

（2）寻找诗中关于文章主旨的表达情感的语句。

2、写离别诗，一般写到离别之时便会戛然而止，比如[唐]岑参写《白雪歌送武判官归京》“山回路转不见君，雪上空留马行处。”[唐]李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”《雨霖铃》有何不同之处？

想象别后情景，以虚写为主。

有虚有实，虚实结合。

虚实结合：现实的景事与想象的景事互相衬托，交织一起，以达到虚中有实、实中有虚的境界。

作用：采用虚实结合的手法，可使作品的结构更加紧凑，形象更加鲜明，并使作品内容丰富。

《闻官军收河南河北》

杜甫

剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。

却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。

白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。

即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

（五）延伸拓展

春行即兴

李华

宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。

芳树无人花自落，春山一路鸟空啼

这首诗运用了什么手法绘出怎样的图画？

这首诗写了作者春行时的所见所闻，有草有水，有树有山有花有鸟，可谓一句一景，且每个画面都有特色。但诗又不是纯粹写景，而是景中含情，情景交融。诗中“花自落”“鸟空啼”之景都显出了山中的宁静，从中更透出一丝伤春、凄凉之情。

六、小结

人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。长亭送别，执手相看，柴门扶杖，生命总在演绎着悲欢离合的故事，而当我们轻轻敲开古典诗词的门扉，不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事，今天我们一起走进了柳永的词《雨霖铃》，感受作者笔下哀婉动人的感情。同时通过学习我们更加巩固情景交融这种表现手法，学习了虚实结合这种表现手法。

七、作业（任选一题）

1、背诵《雨霖铃》全词；

2、选择《雨霖铃》中你所欣赏的句子，用散文化的语言作简要赏析。

八、板书设计：

上片：离别情景，以实写为主；

下片：想象别后情景，以虚写为主。

雨霖铃教学设计15

一、教学目标：

1、反复诵读，品鉴意象，体味情感

2、体会情景交融、虚实结合的艺术手法

二、教学重难点：品味意象、把握情感；鉴赏词情景交融、虚实结合的手法

三、教学方法：诵读、鉴赏四、

教学过程：

1、导入

“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”，这是燕太子丹与荆轲之间的“壮别”

“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，是高适与董大之间的“慰别”；

“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”，是王维与元二之间的“酒别”；

“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，是白居易与客人之间的“惨别”；

“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，是苏轼与其亡妻之间的“梦别”。今天，就让我们跟随着柳永，一起去感受他笔下的离愁别绪，共同来学习柳永的《雨霖铃》。

2、作者及背景柳永（约987——1053），北宋词人。原名三变，福建崇安人。官屯田员外郎，世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌伎生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。创作慢词，铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，有《乐章集》。

《雨霖铃》此词为柳永从汴京南下时与他心爱的人难舍难分的痛苦之情，倾吐深深的离愁时，也抒发了对自己遭遇的感慨和受压抑的愤懑。这首词写离情别绪，达到了情景交融的艺术境界。词的主要内容是以冷落凄凉的秋景作为衬托来表达和情人难以割舍的离情。宦途的失意和与恋人的离别，两种痛苦交织在一起，使词人更加感到前途的暗淡和渺茫。

3、介绍词牌名《雨霖铃》

安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”，词牌本身含有哀伤的成分。象征：离愁别恨

4、整体感知诵读指导朗读分为三个阶段

音读—读音无误字正腔圆准确清晰

义读—自然流畅停顿科学重、拖音合理

情读—准确、鲜明、生动地传达词人的情感

请一位学生读，正音。

第一、要注意断字。如“对长亭晚”

第二，有几个地方要把感情读到位，如寒蝉凄切——“凄”字要读得长，“切”要读得短，要读出词的凄切之感：竟无语凝噎——要稍重，稍停，读出哽咽之声、冷涩之感（人物情感的高潮）：更那堪，冷落清秋节——要稍重，稍停，拖音（领起字）；纵有千种风情，更与何人说——要稍重，稍停，拖音（领起字）。

（读对的地方加以肯定，没有读出的地方加以补充）听读，让我们闭上眼睛，静静聆听作者的心声吧。（注听节奏、语气和情感）自读，体会感悟词人的情感

5、研读、鉴赏手法

（一）《雨霖铃》是词人从汴京南下时与情人的惜别之作词中自然饱含着离别之情。这种离别之情是如何抒发呢？引导学生说出直接抒情和间接抒情，借景抒情、融情于景。你认为哪些意象最能触动人的离愁与相思呢？任选一两处进行赏析！

鉴赏诗词要点

内容运用哪些意象？营造什么意境？情感抒发什么情感？技巧运用什么手法？

语言如何赏析品味语言？

赏析思路

表现手法+意象+意境+情感或表现手法+翻译+情感

（1）寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

分析：“寒蝉”：特指秋天的蝉，天气转凉，此时的蝉生命即将终止，再也不像夏天时没日没夜嘶叫不已，它的.叫声凄凉悲切。

“长亭”：秦汉时期在乡村大约每十里设一亭，亭有亭长，负责给驿转信使提供馆舍、给养等服务，后来成为人们郊游驻足和分别相送之地，特别是经过文人的诗词吟味，十里长亭逐渐演变成为送别地的代名词。

如：唐李白《菩萨蛮）：何处是归程，长享更短亭李叔同《送别》：长亭外，古道边，芳草碧连天。“骤雨初歇”：一阵急雨刚停。赏析：这句诗句运用了融情于景的手法（手法）寒蝉、长亭、日暮、雨歇，（意象）给我们营造了一个凄清萧瑟的送别氛围（意境）。这一句点出了别离的季节（萧瑟凄冷的秋天》地点（长亭）、具体时间（雨后阴冷的黄昏），为全词定下凄凉伤感的感情基调。

（2）念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

分析：“烟波”是波面像轻烟笼罩着，是愁人的景象。“暮霭”是傍晚的云气。“沉沉”是重重下压，极深邃的样子。从汴京南下是古代楚国的地方，所以说“楚天阔”，这两句是别离的情绪也是暗淡的。

作者在这种景色中，那暗淡的情绪就变得越发暗淡了，更何况渺茫的前途？于是就把所有的景色都涂上了更加暗淡的色彩，这样一来，给予读者的感受就不光是自然的颜色，更深刻的是这种景色中充塞着茫无边际的离愁别恨。

赏析：这一句运用了融情于景，虚景写实情的手法，词人借用想象之景：浩渺的烟波，沉重的暮霭，望不到边际的楚天，营造了一个迷蒙辽阔的意境。含蓄深沉地表现了词人分别后抑郁难舍、孤独寂寞的感情。

（3）今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。

分析：柳：“柳”的谐音是“留”古人有折柳送别的习俗，所以在许多送别诗中都会出现柳。王维《送元二使安西》“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”晓风：拂晓的风凄冷，用凄冷的风写凄冷的情。残月：月有阴时圆缺，人有悲欢离合，两者即为相似。词人面对一钩残月，唤起了他孤独意识、月光清辉，与人的凄凉心情颇为相似，词人引入月亮加以渲染，烘托离愁别绪。

“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”。这是千古传唱的名句，作者把“杨柳”“风”“残月”三种最能触动离愁的意象集中成一幅画面，让人体会到愁更愁。这几句也是作者的想象，一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢，是虚写之景。

赏析：此句为词人想象之景，是虚景，融情于景。词人把古代意象中最能触动离愁的四件事物：酒、杨柳、晓风、月影，集中渲染成一幅凄清孤寂的面面，用酒的愁苦、柳的寂寥、晓风的清冷、残月的破碎来烘托离人形只影单、孤零惆怅的心境。词以风之凉，月之残透露离情别绪，抒情含蓄，的确应为千古名句。（二）词人写景时运用融情于景的艺术手法，还运用了什么手法？虚实结合。何为虚？何为实？实写，是写客观世界中存在的实像、实事、实境。虚写就是写直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。

（1）幻想：神仙鬼怪世界和梦境

（2）想象：设想的未来之境

（3）回忆：已逝之景之境

（4）联想：由此及彼

6、课堂总结：柳词之美，美在有景，有物，有人，有情。惟有景，才使万物美丽；惟有物，才使万物丰富；惟有人才使万物生灵；而惟有情，才使万物富有神韵。作者笔下的情景是有机交融的（情景交融），作者将眼前之景与未知之景相融（虚实结合），如此这般，才有了这份凄楚哀婉。

第三篇：雨霖铃--教学设计

语文建设

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雨霖铃 教学设计

教学过程: 一﹑导入

宋词是我国文学史上的一朵奇葩, 上节课我们领略了豪放派词人苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》 , 在我们的心灵之谷中似乎依然回荡着“大江东去, 浪淘尽, 千古风流人物” 的铿然之声。今天让我们再把目光转向另一个“忍把浮名, 换了浅斟低唱”的婉约派词人, 柳永的《雨霖铃》。二﹑ 作者简介

柳永(约987 年一约1053年), 北宋婉约派最具代表性的人物之一。其词多描绘城市风光和歌妓生活, 特别擅长抒写羁旅行役之情，创作慢词独多(在他之前, 慢词总共不过十余首, 而他一人就创作慢词132首)。他的词铺叙刻画, 情景交融, 语言通俗, 音律谐婉, 在当时流传很广,“ 凡有井水饮处, 皆能歌柳词”足见他的词，深受市民喜爱, 纪购在《四库全书总目提要》中对柳永也是倍加推崇地说:“ 诗当学杜诗, 词当学柳词”。可见, 柳永对宋词的发展有一定影响。三﹑词牌介绍

《雨霖铃》又名“ 雨霖铃慢”, 唐教坊曲名, 后用为词牌。相传, 唐安史之乱时, 玄宗西逃入蜀。贵妃在马嵬坡死后, 玄宗日夜思念。入斜谷后, 遇上连日霖雨, 在栈道中, 又听见铃声阵阵, 倍感凄凉哀婉, 于是作《雨霖铃曲》 , 寄托思念之情, 曲调极其哀怨。有前人称“ 一曲霖铃泪数行” , 可见一斑。四﹑写作背景

为了便于理解作品内容, 通常我们要了解写作背景, 那么这首词的写作背景是怎样的呢?本词是作者赴屯田员外郎任时作。黄异在《花庵词选》 中记载了这样一件事: 宋仁宗颇好词,近臣有意拔摆柳永, 在一次宫廷宴会上叫柳永按仁宗的旨意填词“柳作了一首《醉蓬莱》, 其中“衰游凤晕何处”一句正与御制的真宗挽词暗合, 仁宗感到不快, 以此对他冷淡。所以柳永只做了一个小小的屯田员外郎(官职六品, 但无实权, 是虚职), 为此词人在赴任时的那种羁旅行役之情, 沦落飘泊之感是可以想见的, 更何况还要与心爱的人相别。宦途失意的压抑, 与恋人别离的痛苦交织在一起, 内心充满哀怨, 于是作此《雨霖铃》 以寄别恨。五﹑整体感知

这首词的基调:低沉﹑ 哀婉﹑悲伤﹑凄清。词的上片写在一个秋天雨后的傍晚, 词人和恋人在都门外离别时依依不舍的情景；下片写词人想象离别后羁旅生活的情状。

六﹑ 品读鉴赏(串讲)(一)“寒蝉凄切, 对长亭晚, 骤雨初歇”

这里不能忽视一个小东西---寒蝉, 秋后的蝉是活不了多久的, 一番秋雨之后, 蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了, 命在旦夕, 因此这寒蝉更增添了悲凉。“凄 切”一词为本词定下基调。长亭, 古代大道上每五里设一短亭, 十里设一长亭, 后被当作别离地点的通称。成为表现离愁别绪的常用意象之一。时当秋季, 景己萧瑟, 且值天晚, 暮色阴沉, 而骤雨傍沱之后, 继之以寒蝉凄切: 词人所见所闻, 无处不凄凉。此句虽明写景, 却暗含情, 环境氛围多悲戚之意。(二)“都门帐饮无绪, 留恋处 ﹑兰舟催发。执手相看泪眼, 竟无语凝噎。” 在“ 寒蝉凄切, 对长亭晚, 骤雨初歇” 的情境之下, 叫人如何能够忍受这离别的痛苦!恋人在都门外长亭摆下酒宴给他送别, 虽然有酒相送, 但也无心饮用，语文建设

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想必是一桌子的酒菜, 筷子动也没动。两人心中是百般留恋, 依依不舍。但是人要留, 船家却催促了:“天色已晚, 开船了”。“留恋处﹑ 兰舟催发”这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理: 一边是留恋情浓, 一边是兰舟催发, 这样的矛盾冲突何其尖锐。如何是好呢?正因为如此, 后面进发出:“执手相看泪眼, 竟无语凝噎”。这时应有千言万语, 为何却无言了呢? ——学生言之成理即可。(三)“念去去﹑ 千里烟波, 暮霭沉沉楚天阔。” 这句话承上启下, 全句写景, 又全句写情, 诗人想到前路茫茫, 自己将愈行愈远, 离心爱的人也越来越远, 心中的愁思也愈来愈深。这里, 浩渺无际的江水与词人心头难以排解的愁肠相似;傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似;楚地天空的空阔辽远与愁绪 的无边无际相似。词人从眼前所见写起, 又想象行舟后所见之景, 写法上是半虚半实。

(四)“多情自古伤离别, 更那堪冷落清秋节”

自古以来多情的人最伤心的是离别, 离别总是令人神伤。这里的“ 自古” 似乎有自我安慰之意, 但紧接着用“更那堪” 翻进一层, 更何况又逢这冷落凄凉的秋天, 这离愁哪能经受得了!突出当秋而悲, 甚于常情。离愁别绪不断涌上心头, 只能借酒消愁, 但是酒醒之后又会是何种景象呢?(五)“今宵酒醒何处? 杨柳岸﹑晓风残月。”

被明代词评家贺赏称这一句是“千古丽句” , 那么这句俊在哪里呢?(学生四人一组讨论, 品读)提示:切入点: 什么时候看到的景象? 哪些景象?)美在: “杨柳岸” “ 晓风” “残月” 四个典型意象组合在一起, 引起读者无尽的想象和遐思。寓情于景, 情景交融。“ 杨柳” “风”“月”这些本是自然界的景 物, 但文人却赋予其特殊含义。“ 杨柳”历来为送别诗的意象, 《诗经》 有: “昔我往矣, 杨柳依依”, 况且“柳” 谐音“留”, 有不舍之意。“晓风” , 这里是秋天的晚风, 清冷, 让人心生凉意,而“愿为西南风, 长逝入君怀”中的风又有了依恋的意思, 这里“晓风” 两层意思兼有: “月”是“ 团圆”的象征, 而“残月”则是不团圆, 为孤身远行的词人心头添了一层凉意。而在这里的景纯为情设, 虚写, 营造了浓烈的愁思, 有“愁”则需“销” , 借酒吧, 可此时己是酒醒时分, 正应了李白的“举杯销愁愁更愁”。

(六)“此去经年, 应是良辰好景虚设。便纵有千种风情, 更与何人说。”

这一去长年相别,(相爱的人不能在一起), 我料想即使遇到好天气﹑好风景, 也如同虚设。纵然有千种的风情, 万般的情意, 又与谁去诉说呢? 这两句道出了 “余恨无穷, 余味不尽” , 然后请学生谈谈感受。词人以孤寂落寞之情收束全诗, 既突出了前景渺茫, 又表露出余恨无穷的哀怨。下片在写法上是虚写。七﹑归纳艺术特色 1.白描手法。没有堆砌辞藻和大量用典, 以本色语言进行铺叙, 告别过程逐层展示, 离别之痛渐次加深。2.情景交融。融情于景, 合理意象的选择, 淋漓尽致地刻画了缠绵徘恻的离愁别绪。

3.虚实相济。前后呼应, 层层深入, 眼前实景﹑事。实情与别后虚景﹑ 虚事﹑ 实情相结合。八﹑课堂小结

柳永的一生是充满抑郁和失意的, 一首《雨霖铃》道尽了仕途失意, 落拓江湖, 辞别情人, 把酒浇愁愁更愁的痛苦等等真切的感受”它不是写离愁别恨的一个侧

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面, 词人的情感也没有随着离别戛然而止, 而是被充分抒写并表现出一个比较完整的层层推进的过程。(千年风霜纵是无情, 但词人的感情在千年后却依旧生动)看来这首词不单纯是写一对恋人的分离, 而是柳永借助分离这个话题来深刻表达他的人生况味。九﹑ 布置作业

1.结合本课第一首词《念奴娇·赤壁怀古》 和《雨霖铃》, 鉴赏豪放派与婉约派的不同风格。

2.按照词的一般常识鉴赏另一位婉约派词人李清照的《声声慢》。

第四篇：《雨霖铃》教学设计

《雨霖铃》教学设计

海口一中 徐曼娜

教学目标：1引导学生掌握品赏诗词的基本步骤和方法。2以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》悲凉凄苦的离别之情； 3鉴赏词融情于景、虚实相济手法。

教学重点：吟诵成韵，引导学生在诵读中品味意境，体会情感。教学难点：通过细读品鉴语言提高学生理解和鉴赏词的能力。

教学方法：诵读法 点拨法 讨论法

教学课时：一课时

一、导语

“多情自古伤离别”，别离在诗词中是一种经久不衰的主题。大家想想，我们以前学过哪些描写离情别绪的诗？

“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还” “相见时难别亦难，东风无力百花残” “劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”

“海内存知己，天涯若比邻。”

（学生回答）“黯然消魂者，唯别而已矣”，文人笔下的离情或深沉、或豁达、或豪放、或婉约，当然，将离情写得最缠绵的当推婉约派代表词人柳永的《雨霖铃》，邂逅一首好词如同在春之暮野邂逅一个人，眼波流转，情愫蔓延，怦然心动。今天我们就来共同赏析这首词，走进词人的内心世界。

二、试读，准确流利。

朗读是鉴赏诗歌的不二法门，在朗读中品味，在朗读中沉醉，在朗读中光芒显现，今天我们就通过试读、评读、齐读、品读、范读、泛读六个环节走进诗人的记忆，首先是试读，请同学们尝试着将诗歌大声地自由地朗读一次，注意读准字音，读对节奏。（学生自由读）

三、个读，入情入境。

”诗歌有“三美”，即音乐美、意境美和语言美。音乐美是诗歌区别于其他文学体裁的特质，在缓歌慢唱、密咏恬吟中把握诗的用韵、节拍、停顿，把握声调的高低缓急、字音的响沉强弱、语流的疾徐曲折。

四、齐读，吟诵成韵。

（词有很强的音乐性和节奏感，反复吟咏，体会声律之美。）

边读边思考最能表现诗歌内容主旨的是哪一句？ 板书【伤离别】

“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”

问题：在这两句中，有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字？ 明确：伤离别。

自古逢秋悲寂寥，秋天本来是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候多有“悲秋”的传统，经常与愁苦悲凉的感情联系在一起。

五、品读，潜心涵咏。

每一个词的背后都有一份意味深长。要想更细腻准确地朗诵这首词，有个前提，那就是得深刻地理解这首词。下面让我们循着诗人哀婉悲凉的情绪一起走入到《雨霖铃》的更深处。请同学们来说

该词是如何表现“伤别离”这一主题的，诗人是借助一些什么景物、什么手法来表达这种离情别绪？

请同学选取一到两句感受最深的词句谈谈你的体会感悟。（学生自由谈完后教师补充）

1“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” 板书【寒蝉、长亭】

寒蝉：蝉夏生秋死，叫声时断时续，短促，听上去像是临死前哀鸣，给人凄凉之感，往往都是和“忧愁悲苦”联系在一起。“西陆蝉声唱，南冠客思侵。”

长亭：古代人送别时在郊外临时搭的帐篷，供行人休息和饯别，五里一短亭，十里一长亭。“十里说明什么？”雨后黄昏的长亭更给人凄迷之感。

骤雨：急（速）雨刚刚停，分手在即。天在下雨，人在流泪。⑵开头三句： 交代了哪些内容？

明确：这三个句子交代了时间、地点以及词人所处的特定环境。这几句除了交代时间地点和特定环境外，更主要的作用是渲染气氛，它渲染了一种凄楚悲凉的气氛，烘托出浓浓的离愁别绪。

词作开头这三个句子字字写景，而字字传情。【学生个读】请你把这一句再读一次

2“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。” 板书【兰舟】 兰舟：兰舟，船的美称，往往比喻孤舟，表示漂泊之意。

3“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”——词人用细节描写推出的特写镜头 请学生描述此情景并赏析：

特写镜头：词人突出的是相握的手和含泪的眼。两双无力而有意的手紧紧地握在一起，离别在即，痛苦万分，即使有万语千言，千言万语，也难以一一倾诉，只好我望着你，你望着我，泪眼相对，无语凝视。“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”啊。【学生个读】请你带着这样一种情绪将该句再读一次

白描手法，寥寥数语便把情人间那种缠绵眷恋之情，无可奈何之意维妙维肖地表达出来了。

4“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出语音激越，读时一字一顿，遂觉山水迢迢路遥遥，风雨潇潇愁多少。

⑴词人此时是从哪里出发去到哪里？从汴京到很远的楚地去（2）词人不想走不愿走为何又偏偏要走？

【插入背景】柳永北宋著名词人，婉约词派的代表作家。他的作品流传很广。“凡有井水饮处，即能歌柳词。”柳永才情卓著，仕途失意，坎坷不济，放荡不羁，穷困潦倒不得不离开汴京而南下漂泊，此番离京，心情黯淡，前程迷茫；昔日红颜知己前来相送，此番离别，归期难料，犹如生离死别，往日千般柔情，万种恩爱都蕴含在两双含情的泪眼中，千言万语，百般千虑，一切尽在不言中。）前途黯淡，归期渺茫，命运难测

（3）词人这里描写哪些景物，表现了他怎样的心情？这些景物是如何表现他的心情的？ 明确：描写了烟波、暮霭、楚天等景物。词人此时的心情是惆怅、凄苦、悲凉的。词人愁绪如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。笼罩在江面上的雾气水波长时间难以散开与缠绕在人心头的惆怅长时间难以消除相似；

⑵这三句再次描写景物，这里的景物描写与开头三句有什么不同？

明确：开头三句写的是眼前的景物，而这三句写的是想象中的景物。这里的一个“念”字，表明了下面的景物是想象的、虚构的，【学生个读】请你带着这样一种情绪将该句再读一次

5“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”是《雨霖铃》中的千古名句，人皆知其“名”而不知其所以“名”，你能说说理由吗？

“都门帐饮无绪”，既然是没有情绪，为什么还要喝呢？无非是借酒浇愁而已。词人本指望一醉解千愁，却不料“举杯消愁愁更愁”，“酒如愁肠化做相思泪”酒醒之后愁上心头，这怎不令人潸然泪下呢？

杨柳：柳的姿态，招手挽留，“柳”—“留”谐音，有挽留之意。古人有折柳送别习俗。《诗经》：昔我往矣，杨柳依依。杨柳代表依依惜别（相思与惆怅）之情。

晓风：秋日的风是凉的，秋天拂晓时的风更加凄冷。凄冷的风，冰冷的心。残月：人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。月象征人的离合，残月说明人已分别。月光是清冷的，残月的月光更加清冷，而秋天拂晓时的残月就显得凄凉至极，该句无一字写情，而又无一字不在写情。

参考：词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢？我的身边还能有我的知心人陪伴我吗？不会有了，陪伴我的将只有岸边杨柳，耳畔凄风，天边残月！

六、范读，以声传情。【学生教师分别范读】

（音乐与诗文创设情境，相得益彰，配乐诗朗诵更能激发学生朗诵诗的积极性。）

（在诗词分析后范读很重要,给学生提供一个与自己的阅读、朗读进行对比的参照,表现出教师对诗词的另一种理解,不会影响学生对课文的分析、理解,而且使学生更深刻地理解,培养他们从不同角度分析、理解诗词的能力。）

小结：

骤雨初歇寒蝉切，兰舟频催长亭别。烟波渺渺泪潋滟，暮霭沉沉语凝噎。惟恐独醒杨柳岸，那堪冷落清秋节。此去美景尽虚设，晓风残月锁眉睫。

《雨霖铃》就像一曲长亭送别的独幕剧，事中有人，情由事生，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”柳永的深情宛然可绘，凸现其旷世奇才与至真至性。

从整体上看，这首千古名词，通篇围绕“伤离别”三字构思，紧紧抓住“寒蝉” “长亭”“兰舟”“杨柳”“晓风”“残月”等主要意象，营造了一种悲凉凄苦的离别之境。全词虚实相生，情景交融，情深意挚，凄楚动人，具有极强的婉约美。【全班齐读】诗歌不仅需要细致深入的精读，也需要泛读各种题材、各种流派、各种风格的诗词，开阔视野。

七、泛读，拓展诗境。（作业）

梳理《雨霖铃》一词和其他送别诗词中常用的意象，比如：月、水、舟等，展开比较。体悟这些“景语”对于表达“情”的作用。

第五篇：《雨霖铃》教学设计

《雨霖铃》教学设计

一．导入：人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。自古以来，分别都是痛苦的。“黯然销魂者，唯别而已矣”。“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”，这是燕太子丹与刺客荆珂之间的“壮别” ”；“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”，这是王维与孟浩然之间的“酒别”：“”；“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，这是白居易与客人之间的“惨别”； ”；“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，这是苏轼与其亡妻之间的“梦别”；“听得道一声„去也‟，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌”，这是崔莺莺与张生之间的“苦别”。别有情，别有景，别有声，别有泪，别有长度，别有重量，别能消魂，别能减肌，不忍分别，又不得不别。别时难舍难分，又是企盼早日相聚的急切。形形色色的分别，无不贯穿着一个主题：分别痛苦。真是“别”有滋味 在心头。今天，我们就一起来欣赏北宋婉约派代表词人柳永的“雨霖铃”又是怎样写“别”的呢？－－板书[雨霖铃] 二．作者简介

柳永，北宋词人。原名柳三变（常人变词人，变官人、变仙人），字耆卿，福建崇安人（见61页注释⑤）。这首词描写了作者要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。是柳永的代表作品之一，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。三．整体感知

1学习诗歌，很讲究诵读。况且《雨霖铃》又是一首词作。我们知道，词是一种极具音乐性的诗体。那么好，首先，让我们一起来朗读一下这首词

2学生齐读（第一次朗读，感情投入不够，学生大多读得直白，缺少感染力，这将和后面学生能比较有感情地朗诵本词形成鲜明的对照）

3朗读指导诵读不是比谁的气门长，不是看谁嗓门大。诵读有一定的艺术性要求。我们应当以一种和文学作品所包含的情绪相协调的感情来掌控和润饰好我们的声音。正如我们不能把《满江红》唱得欣喜若狂，不能把《健康歌》唱得悲悲切切。所以，确定我们所诵读的作品的感情基调就很重要了。

4教师朗读，伴音乐

5提问：老师的朗读《雨霖铃》时的感情基调是什么？请同学们根据大屏幕上的提示信息－－“伤离别”来解决这个问题。学生发言讨论，互相补充印证。

明确：悲戚低沉。四．解读课文

1提问：这首词抒发了悲戚低沉的感情，请大家从词中找出直接抒发作者情感的句子？。

2如词中“都门帐饮无绪”，“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，“良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何说？”等句子均直接抒发了作者难舍、忧伤、失意的心情。

3、过渡：以上在抒情上是属于直接的来抒情，抒情还有另外一种方式，那就是间接抒情。请问这首词中采用了什么间接抒情方式？

明确：借景抒情。

4问：那么词中有几处写景？请大家从词中找出写景的句子。

明确：有三处：①寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。②千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。③杨柳岸晓风残月。

5问：王国维在《人间词话》中说“一切景语皆情语”，请大家分析一下，这些景语是如何体现作者的情感的？

6解读第一句话“寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。” 这句话，一眼看过去，就是一句写景的文字。就这句话，我的一个朋友曾经打了一个很有趣的比方，他说，这句话就好比是一篇日记的开头，仅仅是为了交代时间、地点、天气状况，所以我们应当以一种平和的叙述语气来读这句话（师用“叙述语气”范读），这样来处理好不好？ 生答：不好。师问：为什么？

学生发言指出此句话虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。

教师明确：这句话作者以凄凉的环境来暗寓他凄凉的离愁。所以，此句起调应起得低沉伤郁，句与句之间应做稍长的停顿，要读出“悲”、“凉”的味道来。为了加深对情景交融的理解，进一步通过对比来体会景中之情，（见幻灯片）如下：①“寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇”与“秋蝉声声，对长亭晚，夕阳无限”对比 7找一名朗读程度好的学生读出词句

8解读“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

我想这样来读这句话，大家看行不行。师以一种极有气势的，昂扬爽朗的语调朗读。

我读出这种气势没有？生答：读出来了。那么这样处理好不好呢？生答：不好。

我读出这句话的味道没有？生答：没有。那我们这里该读出什么味道来？

学生发言，认为老师的朗读处理方式违背了本词的基调，且这句话所写景象仍然饱含愁绪的。

。②“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”与“千里金波，暮霭袅袅楚天阔。”对比

继续问：这里仅仅只有因与心爱的人分别而造成的离愁吗？还有没有可能由其他什么原因引起其他什么愁绪？（提示结合前面看到的提示信息来解决这个问题）

学生讨论，并举手作答，得出结论：还有此去前途未卜，前途渺茫的身世之叹，失意之愁。

教师总结，并提示读这一句的时候在凄切的基调上应加上苍茫厚重之感。这句话由男生来读比较合适。全体男生读此句。

好了，上阕我们分析得比较熟透了。现在，我们酝酿一下情绪，然后带着刚才大家一起分析品味出来的微妙细腻的情绪把上阕来一次完美的表现。生齐读。

8、过渡问：词人为何要抒发如此难舍、忧伤和失意的感情呢？

明确：这当然与词所表达的内容有关，或说是与主人公的遭遇有关，因为词中所写的是离别的事件，（全词都是写离别吗？）上片写离别时的情景，下片想象离别后的思念。②“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”与“千里金波，暮霭袅袅楚天阔。”对比。③“杨柳岸晓风残月”与“榕树边凉风圆月”对比。“留”“柳”谐音，折柳相送是希望对方留下来，古代文人写离别之情往往要写到杨柳，《诗经·采薇》“昔我往矣，杨柳依依”写的就是离别之情。(重点分析)

9好了，下阕我们分析得比较熟透了。现在，我们酝酿一下情绪，然后带着刚才大家一起分析品味出来的微妙细腻的情绪把上阕来一次完美的表现。重点分析一下---杨柳岸晓风 残月[千古名句]。自“灞桥折柳”的故事产生以来，“年年柳色，霸陵伤别”，杨柳和离别似乎已经具有了必然的联系。“酒醒”后偏偏停在杨柳依依的岸边，难免使离人想到泪流满面、依依不舍的离别情景，怎能不叫人倍感伤痛。李憬《应天长》的“昨夜更阑酒醒，春愁过却边病”，周邦彦《关河令》的“酒已都醒，如何消夜永？”都明显的说明这种情况；“晓风”乃秋天拂晓之风，比傍晚之风更凉，“酒醒”偏遇凉风吹，真叫人凉上加凉心更凉，“晓风”无情地吹皱了离人凄冷的心。离人都希望去时有日，归时有期，月圆之时想必也是团圆之时。--但是，离别之人又偏偏遇上“残月”，如温庭筠《菩萨蛮》的“江上柳如烟，雁飞残月天”，韦庄《荷叶杯》的“惆怅晓莺残月，相别”，都是把别情和这时候的景象联系起来说的（温词还提到“柳”）。这里我们在谈以下“酒”和“愁”，李白曾有诗句“举杯消愁愁更愁”，李清照《念奴娇》“扶头酒醒，别是闲滋味。”闲滋味其实正是愁滋味。自古以来，酒与愁就是相联系的。词人断不料“酒醒”之后，映入眼帘的却是一弯“破镜”般的“残月”，使“重圆”的希望化为泡影。本句展现在我们眼前的分明是这样一幅画面：倚着船舷的离人抚摸着岸边飘拂的垂柳，遥看挂在天边的一弯残月，凉风阵阵袭来，想起与恋人“无语凝噎”的离别情景，怎能不令人肝肠寸断！真是天亦凉人人更凉，借酒消愁的初衷不但没能实现，反而使自己陷入更加痛苦的境地。因此，本句很难确定是重在写景还是重在抒情，真正达到了情景交融境界，被传颂为千古绝唱，实至名归，当之无愧！

五、学生找出自己喜欢的一句话，鉴赏一下。

六、体会意境，播放歌曲。

七、把自己体会到的化为散文，展示出来

八、总结：词的上阙在凄凉环境的衬托之下，写离别时难舍难分的情状。下阙设处处以景物衬托离情，情景分合，景为情设，而“一切景语皆情语”，真正达到了情景交融，虚实相济。在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。