小学美术教案 粗细的线条

第一篇：小学美术教案 粗细的线条

粗细的线条

【单元名称】有变化的线 【课时建议】1-2教时 【教学目标】

情感与态度：在尝试线条的各种不同的表现方法中感悟有创意的线条组合产生美感，体验线形造型样式蕴涵的美和线形造型手法带来的创作快乐。

知识与技能：学会观察直线、折线、曲线、交叉线等不同的线形的造型特征以及长、短、粗、细、疏、密变化，理解线的美感特征；学会用不同的工具画一幅线条密集组合的画。

过程与方法：了解粗线和细线的给人的不同感受、学习运用千变万化的线来表达自然或生活的美感，尝试过程中发现粗线和细线相结合的特殊效果和表现技法，在欣赏和讨论中归纳粗细线条的组织方法和装饰要求，用粗细线条结合的方法表现一幅有装饰感的、且夸张有动感的卡通人物。【教学重点】线条的各种不同的表现方法。

【教学难点】有创造性地用粗细不同的线条画一幅自己喜欢的作品。【教学准备】

教具：多媒体影像资料、范例及步骤图、彩纸、水粉颜料、油画棒、水彩笔、记号笔、签字笔、毛笔、铅笔等。

学具：铅画纸、彩色纸、水粉颜料、油画棒、记号笔、水彩笔、签字笔、铅笔等。【教学建议】 导入方式建议：

1、教师出示图片,引导学生找找生活中存在的粗线条和细线条。

学生互相讨论说出生活中的粗细线条。（绒线、雨丝、绳子、树木表皮及年轮„）

找找身上、身边的粗细线条。（头发、衣服上、手纹指纹等）

出示有粗线和细线构成的照片并小结，生活中处处存在着各种粗细的线条

2、游戏：用身边各种不同的笔在彩色纸上画一画，进一步体味各种笔画出的线给你的感觉，记号笔、马克笔、水彩笔、蜡笔、油画棒画出的线条比较粗； 签字笔、水笔、铅笔画出的线条比较细。

粗线条：强壮、牢固、粗犷。细线条：精细、柔弱、秀美。

3、揭示课题：《粗线和细线》。新授环节建议： 活动一：

欣赏用细线、和粗细线条结合画出的两幅画，思考：范例中三幅画你觉得哪幅的更漂亮更美？为什么？

图1画面中只有细线，显出灰层次，没有变化。

图2画面中有粗线和细线，黑白灰层次疏密有致、生动而富有变化。让学生通过观察比较知道要粗细线条结合画的图画比较漂亮，知道粗细线条相结合是为了凸显美术作品中的主体，使画面层次更丰富，更富有装饰的效果。所以创作中一定要注意粗细线条相结合表现比较合适。

欣赏名家名画大师作品：凡高《星空》等大师的作品以及书上的学生作品，体味多种形式的粗细线条运用和丰富多彩的表现主题。

（说明：这块活动主要是让学生知道粗细线条相结合是为了凸显美术作品中的主体，使画面层次更丰富。）

粗细的线条除了可以运用在绘画中，还可以用在其他地方。粗细线条还在其他艺术形式中得到应用：欣赏原始陶罐石雕，装饰门窗，花瓶、烛台的装饰美感„„ 活动二： 尝试练习一：

在彩色纸上用自己喜欢的笔，用粗的线条表现自己喜欢的卡通形象，要求构图饱满、形态生动有趣、线条流畅。

学生相互欣赏评价，找出作业中混杂不足的地方进行修改，如构图不够饱满、形象不够夸张、线条不够流畅等 尝试练习二：

复习上一课时密集的线的表现方法，让学生尝试用自己喜欢的笔，用粗线和细线叠加的方法添装饰花纹

作业要求：卡通人物——形象夸张，富于想象

装饰线条——粗细对比，生动多样

学生在画好的作品上调整线条的粗细和疏密；欣赏评价，并找出作业中混杂的有不足的作品进行修改，进一步让学生知道粗细线条相结合是为了凸显美术作品中的主体，使画面层次更丰富，更富有装饰的效果。

（说明：知道粗细线条相结合是为了凸显美术作品中的主体，使画面层次更丰富，更富有装饰的效果。所以创作中一定要注意粗细线条相结合对比表现比较合适。）课后拓展活动建议：

找一找身边能画出粗细线条的其他工具和方法，学生分组比赛，看看哪组找到的工具和方法比较多（找到一种方法就给这组贴颗红星）。

还可以用修正液、修正带、电线、毛线、跳绳、各种裁成的纸条拼贴、牙签、枝条等都可以，此外粗细的线条也可以变成红线、蓝线、彩线和金线的图画。这种图画的装饰效果会更加强烈。

要求学生回家用自己找到的，身边能画出粗细线条的工具表现自己喜欢的美术作品。

要求：构思巧有新意，粗细线条排列疏密得当有特色，画面美有层次。也可以将自己课堂上的作品加上背景后，再加上边框和花边，变成一幅装饰画或者艺术地毯和挂毯。

（说明：运用各种材料表现粗细的线条，有的是绘画中常用的工具和方法，有的是生活中的一些废旧物，这一环节是培养学生的创造力和想象力及艺术表现力的好方法。）【教学评价建议】

展示学生作品，比一比谁的作品构思巧有新意，粗细线条排列疏密得当有特色，画面美有层次。

数一数一共有几种创作手法。选出最具创意奖。欣赏作品，谈谈对粗细线条构成画面的感受。【背景材料】

线条是点移动所形成的轨迹，由于点移动方向和速度的不同，产生不同形状和特点的线条，给人不同的审美感受。绘画离不开线条，尤其是儿童绘画，线描是儿童绘画最常用的表现手法，线条是小学二、三年级（十岁左右）学生最主要的造型表现语言。

自然和生活的万物中存在着线条的四种基本形状：直线、曲线、折线、交*线；发现同一种线条的三对基本变化：长短、粗细、疏密。

儿童线描的潜能儿童线描正是因为其特殊性，受到许多专家、学者、老师的重视，正是因为这种来自内心的创作，所以许多孩子的优秀作品成“为绝无仅有的个性化的儿童美术作品”。这种用线来表现儿童内心世界的东西一旦被引上正规化的道路，将完成用线造型的环节。用线造型的训练在儿童美术实践中被了解、掌握、运用，能帮助儿童充分的展现自己的创造性，开发孩子的潜能和智力能力。这种带有趣味性、游戏性的儿童美术活动形式将代替那种干燥的低段临画阶段，克服孩子的“依葫芦画瓢”的心理，通过点、线、面的结合，具像和抽象的有机统一，将装饰性和形象性融为一体，让孩子在这种乱画中理解线条的多样性，如线条的长短、粗细、曲直、轻重；线条的疏密关系；了解线的形成，不仅让学生在实践活动中获得信息和知识，更为孩子以后的创造能力、造型能力埋下伏笔，让孩子像鱼儿一样如鱼得水。

第二篇：6月21号 粗 教案

6月21号

活动策划，调查报告、读书笔记、日记的写法

读书笔记的几种写法

1、摘录式读书的时候把书报上精彩的、有意义的、富有哲理的语句和重要的片段摘抄下来。摘录词语，可以按人物类，景物类、状物类、警句类等分别抄下来。

（时间文章名字来源好词 好句 好段 感悟）

2、体会式

读书之后，有自己的感悟、心得、体会或认识、感想等，联系自己的实际写下来，这叫读书体会或者读后感。这种体会式的笔记，应该以自己的语言为主，适当引用原文作为例证，暴打自己的看法、想法，写出真情实感。

3、提纲式的，逐段地把作者隐含的提纲找出来，记下来，弄清文章的主要内容和思路。这种主要采用文中语句和自己语言相结合的方法，提纲的语言要简明扼要，具有高度的概括性。

4、批注式。画出重点字词句

5、书签式。把要背诵的东西抄写在书签上，方便携带，随时背诵。

6、卡片式。读书的时候可以按照文章的种类（写人、记事、写景……）分门别类地摘抄记在卡片上，也可以编上号码，方便查找。

日记

1、格式：某年某月某日天气情况

2、要点：感情真挚，中心要突出，不拘泥于形式（写人写事，抒情都可以），坚持写。

第三篇：小学美术教案

课题：菊花（中国画）

课型：中国画临摹

年级：五年级

课时：1课时

教学目的：

1、了解中国画传统写意花卉的技巧特点，学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发学生热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。

2、学习中国画写意菊花的简单画法，进行笔墨基本功训练。

教具：

1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。

2、教师用具：绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。教学难点 ：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。

教学过程 ：

一、组织教学

检查学生学习用具准备情况。

二、导入新课

我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，荸荠和樱桃、西瓜等，今天，我们学习用中国画的写意画法画菊花。（板书解题：菊花中国画）

三、讲授新课

1、启发谈话

你们知道菊花什么时候开花吗？（指名回答）（——它是深秋时独自开放）

（——深秋之日天气已经开始变冷，为什么菊花还会开花呢？）因为菊花不怕冷，不畏严寒，故它能在深秋独放，而正是它的这种特性，能引起人们的心理共鸣，且不同心境的人均可从中寻觅出不同的寓意。我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。其一：“飒飒西风满院裁，香寒蕊冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”借菊花不在春天开放，嗟叹生不逢时，流露出自己怀才不遇的愤慨，抒发要干一番大事的雄心壮志。其二：“待到秋来九月八，我花开时百花杀。阵阵香气透长安，满城尽戴黄金甲。”则充满革命的豪情，表达了他对起义军的胜利前景的自信。

你们看，一朵小小的菊花竞然使人们产生这么多的遐想，实属不易，今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧！

2、读画

菊花对大家来说，并不陌生，到处可看到各种各样的品种，又因近代以来经过园艺家的精心培育，更是千姿百态、异彩纷呈，然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。（出示范图）

（1）请同学们认真观察这幅菊花，看看它们是由那几个部分构成的？（——菊叶、菊枝、菊花）。再看看菊叶有什么不同？菊花又有什么不同？菊枝呢？（——菊叶有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有 力地衬托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？——由尖头椭圆形组成的。

（2）再请同学们观察课本21页中菊花和菊叶的步骤图看看是如何一步一步画的（——先勾花瓣、后填色，先侧锋画出菊叶，未全干时勾出叶脉）。

（3）写意花卉的技巧特点：

写意花卉使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的“菊花”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！

3、作画步骤

边讲边现场演示（贴出空白生宣纸），首先我们必须了解：菊花的花和叶，均需枝干支撑，花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头，后穿枝条。而后添叶，也可先画花头，次画叶，最后穿枝。以自已的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：

①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]

②画枝：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]

③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）[画后板书]（出示分步步骤图）

师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花鸟画的最基本的枝法特点。

4、带领学生临摹

定位：也叫布局。就是要把这几朵菊 花安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大慨，以便掌握整体。

画花：用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外有层次的勾出花辨、干后填上藤黄色。花蕊用绿色填上。画枝：用笔可曲可直，要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋要留下用笔的痕迹，用色一般同叶色。

画叶：用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下（可调少许墨绿），笔尖再蘸一点浓墨，大笔画叶（这样画出的一笔，就有深有浅，墨色比较活）。

（巡回检查一遍，是否符合，及时表扬与纠正）

四、巡回指导

1、突出重点：详细讲解勾线用笔方法与点染要领，指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。

2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。

五、小结

1、展示画好的作业

2、评价作业 优缺点

3、提出今后应注意的地方

六、布置课外学习

欣赏以菊花为题材的美术作品，思考画家是怎样表现菊花的，怎样通过菊花表达作者思想感想的？如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。

美术教案－中国画和油画

课时

周别

科 目

美术

课 题

教材分析中国绘画有着悠久的历史。唐朝的《五牛图》也是最早的纸本作品，到张大千的墨山水也经历了由古典到现代由工笔到重彩写意人物都经历了几个阶段。

2． 油画由西方传入我国，但是我国近现代的油画作品也有了长逐的进展，由詹建俊的狼牙山五壮士到装饰味十足的戏剧人物，也是写实与抽象相互穿插。

学生分析

1五年级的孩子可以说是思想上初步成熟，非常容易接受新鲜事物的年龄。我们就应该充份的调动了学生的积极性。从而使他们轻松的掌握知识.学习目标

知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史，和中国绘画都有着那些的表现技法。

能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力。

创新目标：让学生主体参与，在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里。

德育目标：在绘画作品的创作过程中都有一种喻意在里面。让同学们知道我们学习了这一课不但提高了我们的审美意识，也让同学们明白了一种新的创作思路。

确定五点

重点：首先，我们在接触中国绘画的时候就应该明确它的绘画工具都有哪些？各种不同的画法都能体现什么样的思想感情。其次，每幅美术作品都有一定的喻意，它的涵义是什么？

难点：通同学们看作的同时要想，安表现的是怎么样的思想感情。

创新点：让同学们去发现，去想去激发他们潜在的能力。

德育点：培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛。从而达到教育的目的。

空白点：通过讲解让学生们自己理解。

教具的选择与使用目的把自己的国画作品带入课堂，让同学们能更进一步更真实的看到国画作品让学生们有信心相信自己也会做的更好。

主要技术

交流。体验。合作。

教学过程 中的五环节设计：

一、导引目标、激发兴趣

首先，把自己准备好的国画作品展示给同学们看，把他们的目光吸引过来。接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画，问一问同学们想不想知道？今天我就来告诉大家。

二、创设条件.自主参与

分别的介绍作品的内容和具体要表现的含义。如果你是作者你会把画面设计成什么样子的呀？你都想在画面上画什么呀？

例：如果我是作者，我就要把天空画成红色的，因为它向征着热情等等。

三．组织教学。体验发现。

大家可以看一下罗中立的<父亲>>这幅作品，我们通过这幅作品能想到什么呀？他的手里拿着饭要什么呀？大家可以一起来讨论相互的交换一下意见。

四、引导创新、应用实践

通过今天的美术课大家都掌握了什么知识，要想表现作者不同和心里情感。我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题。如果我要画一幅作品，我应该怎样去体现。

五、反思小结、巩固提高

让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西。

六、研究性作业 ：

同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍，去总结

其创作意图。

板书设计 ：

中国画和油画

一．中国画:

工具：毛笔。墨。中国画颜料。宣纸。

分类：工笔、写意人物。动物。山水。花鸟

二．油画：

工具广泛

美术教案－单线体美术字

单线体美术字

1、教学目标

2、（1）学习单线体美术字的书写方法能根据汉字的结构、造型特征，（2）写出规范、端正、美观的单线美术字。（了解、练习）

（3）培养学生分析能力，（4）能根据汉字的特征分析该字的结构，（5）正确处理平衡稳定、布白匀称、穿插变化等关系，（6）并能在书写时正确灵活地运用。（练习）

（7）培养学生应用能力，（8）能在布置环境或抄写黑板报时应用，（9）并对学生进行团结友爱的思想教育。（接受）

3、课时安排

一课时

4、课前准备

5、（1）放大课中美术字的范例。

（2）不同（3）字体的美术字挂图。

四、教学步骤

启发学生叙述：美术字是经过艺术加工的一种字体，具有美观醒目的特点，我们在书刊、广告、包装等方面都能看到，如果我们每位同学都能写出一手漂亮的美术字，那该多棒啊！

（4）出示多种字体的美术字，（5）激发学生的求知兴趣，（6）并掌握美术字常见字体。这种美术字体叫黑体美术字。“字”

这种美术字体叫老宋字。“字”

这种美术字体叫仿宋体。“字”

这种美术字体叫变体字。“字”

（7）学写美术，（8）应从最简单的开始，（9）我们今天学习——单线体美术字，（10）请

打开课本翻到第九课。

（11）先仔细观察书中六组单线体美术字，（12）比较一下，（13）说一说哪个字写得好，（14）哪个字写得差，（15）为什么？

凡平衡稳定、布白匀称、穿插变化的都好；反之就差。

（16）再找一找这些美术字的特征：字形方正；横平坚直；大小统一；四边靠壁。

（17）现在我们来分析“团结友爱”四个字。

为什么下面四个大小统一的方框里，又分割成不同框？先想想其中的原因，再让学生自己讲出道理。

我们写美术字前，先要对要书写的每个字进行结构分析，汉字的结构一般可分为：独体结构，左右结构，左中右结构，上下结构，上中下结构，全包围结构，半包围结构等。正确地判定该字的结构，然后在书写的方框中将该字的间架用虚线表示出来，最后用铅笔将该汉字写上去；注意横平坚直，四边靠壁。初稿写出后再仔细观察，看该字是不是平衡稳定、布白匀称并有穿插变化。如未达到这些标准的，须作必要的修改。字定型后用彩色水笔按铅笔所写的线一笔写成。

为了保持所书写的四个字统一，还必须注意每个字的各自特征。

团——全包围结构，“口”应挪让，四边略微向内收拢，不要靠住框的四壁，这样从视觉的效果上看，它与其它三个字就一样大，如若靠壁写，它似乎就大了。不信你试一试。结——左右结构，左边应让，右边应张。吉字由士与口组合，注意上下的间距要适当。友——独体结构，写时要把握好“又”的大小，注意穿插变化与稳定。

爱——上下结构，上部大了这字就受压抑，可是太小了又会出现不平衡感受。

（18）教师示范后，（19）由学生练习。

（20）由于学生书写楷书已成习惯，（21）一时要将横的笔划写平比较困难，（22）开始可以用尺划。

（23）书写单线美术字靠平时多练习，（24）应布置课后用钢笔要作文纸上多练习。

（25）在学写“团结友爱”一词时，（26）教师可结合表彰班内团结友爱做得好的人和事，（27）加强活的思想教育。

（28）书写工具。书中提示的“可用彩色水笔、油画棒或记号笔”，（29）所提的彩色水笔或记号笔等宜写较小的字体；油画棒可较大的字体，（30）并可随字体的粗壮适当折断油画棒的长度，（31）将油画棒横放书写，（32）但须用，（33）不（34）然很难显色。

（十一）书写方框横与坚的比一般可作2：3，同时还要在格间留出字距。

（课后录：这种字可为下面的教学打下基础，也应重视）

第四篇：小学美术教案

教学重点

肖像艺术

了解人物动态变化的特征及动态线的确定。教学难点

使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。教学准备：

人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。教学过程

一、组织教学。检查学生的常规。

二、讲授新课。

1、出示教师的动态速写范画让学生观看 肖像艺术，接着向学生讲解速写的涵义。速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。

2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中

人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。

3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。

三、学生速写。

(要求学生一开始就要把注意力 肖像艺术，放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。)教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。

四、讲评：

抓住动态的表现作重点讲评。

画人像

教学目标:

1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。

2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。

3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他人的品质。

教学重点:人物的脸型和表情 教学难点:人物肖像画的表现

教学准备:具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等。教学过程

一、游戏导入

1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是： 猜猜“他”是谁

2、说说“他”的特征 :仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）说说“我”的特征

二、新课

1、每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）

2、说说艺术作品中典型人物的某些特征 《蒙娜 丽萨》

出示艺术作品

学生观察、体验、讨论人物特征

教师简单介绍达 芬奇、《蒙娜 丽萨》

学生说说感受、特征，教师总结。

看达 芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。

《凡 高自画像》

出示艺术作品

学生观察、体验、讨论、猜想人物特征

教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。

学生说说特征，教师总结。

毕加索的人物肖像画

现代版的《蒙娜 丽萨》

三、探索

1、比较刚才所看的作品，想想：画人像为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢

2、学生讨论、猜想。

3、教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表现手段

1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）新-课-标-第-一-网

2、人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。

3、脸型

你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）

教师出示几种常见的脸型

请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？

小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。表情

4、同学们，你们“哭过”、画人像“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）

请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。

其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？

每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？

教师总结：人物表情主要是通过人的 眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）

五、临摹练习

学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。

六、学生习作、教师进行辅导：尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不看他们有什么特征？

绘画中的透视现象

教学目标 :

1、通过学习能发现生活中的透视现象。初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。

2、逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。

教学重点:通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。

教学难点:绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。教学准备:投影片、多媒体教学设备等 教学过程

一、导入

1、观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小等绘画中的透视现象。师：你能用间的图形在纸上表现这些事物吗？

2、讨论

（1）在纸上表现的事物

（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）

二、新授

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（1）同学们今天这节课我们就要学习习近平大远小的透视关系。板书课题（绘画中的透视现象）透视是绘画中的术语，可以分为形体透视和空气透视，形体透视是根据光学和几何学的原理，在平面上用线条来表示物体的空间位置轮廓和光线投影的科学，按天点的不同分为平行透视和成交透视和斜透视。空气透视研究和表示空间距离。

（2）在近大远小的透视现象中，绘画中的透视现象由近到远除大小的变化外，还有什么变化？（疏密、色彩）

三、指导学生作画

1、先找到消失点

2、画几条典型的透视线

3、按近疏远密的、近出远细的规律，处理好各条竖线、斜线。

4、将物体的外轮廓简略的表现出来。

教学目标

美术中的比例知识

1、通过学习能发现美术中的比例知识。

2、初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。教学重点

通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。教学难点

绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。教学准备

投影片、多媒体教学设备等 教学过程

一、导入

1、观察书中的范画，你有什么体会？

师：你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？

2、讨论

（1）在纸上表现的事物

（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）

二、新授

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宋代画家范宽的《溪山行旅图》，描写了我国陕西一带的风光。山处在画的中央，顶天立地，雄伟壮观。下面的商人赶着驴，显得很小，这就更突出了大山高耸的气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画中的杰作。《维鲁维斯的人》时达?芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘，用以说明人伸张四肢和立正时，应当是圆形和正方形的比例关系。巴黎圣母院位于法国首都巴黎，建与1163年。它正面每一层的高宽比例是按黄金分割律设计的，富有节奏和韵律感，总体效果协调统一，是一座典型的哥特式的建筑。今天，我们学习美术中的比例关系，它有助于我们探寻美的奥秘，有助于培养我们的创新精神。

小资料：把一条线条分成两部分，使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比，使用1：0.618的比值分割称为黄金分割，因这种比例在造型上比较美观而得名。

三、讲评上节课作业

1、透视现象是否正确？

近大远小、近疏远密、近宽远窄的规律是否正确的运用在图画中。

2、说说周围环境中的透视现象

3、这些透视现象你能在绘画中表现出来吗？

4、选择简单、典型的场景通过写生让学生描绘。

5、在绘画上色时应该注意哪些问题？近处的色彩颜色亮一点、鲜艳一点，远处的颜色灰暗一些。

四、学生做画老师辅导

五、作业展评

偶戏

教学目的:

1、学习纸偶的装饰方法。

2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。

3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展

示并发表自己的创作意图。

教学重点:收集一些布袋偶戏的资料。教学难点:偶戏道具的装饰方法。

教学准备:各种废旧材料、线绳 教学过程：

一、欣赏导入：

1、偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，偶戏是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。偶戏的种类较为丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。偶戏的表演深受少年儿童的喜爱。

2、讨论交流

课前我让同学们本地区的偶戏和偶戏的历史。下面请各小组把你收集的偶戏的资料互相交流一下。

二、偶戏

1、欣赏课文图片

请同学们看书，和同学讨论课本上的偶戏这几幅图片都是什么偶戏？学生回答。教师总结发言。

2、了解一些制作木偶的方法。

师：看！有那么多的装饰方法，偶戏我们也来试一试吧，每个小组装饰一个小纸偶，组长作好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。生：（按组装饰小纸偶。）

师：噢，上来了那么多的小朋友。谁来说说：你最喜欢哪一个？为什么？你有更好的方法去装饰它吗？

三、学生制作，教师巡视指导。教学环节说明及反思：

这一环节是让学生把自己探索t得出的装饰方法和材料马上应用起来，并且通过学生的评价进一步探究纸偶装饰的一些要素，如：颜色的搭配、和谐、符合角色形象等等。更进一步地体现学生的学习主动性。

四、同学们已分组编好了童话剧，还根据角色分工做好了初步的纸偶。现在，开始装饰我们的纸偶。注意要美观，要符合角色形象，做好的小组就可以表演童话剧了。看哪个组做得又快又好。现在开始。生：（分工装饰小纸偶。）

五、现在来看看我们的童话剧表演，好吗？你们除了看表演，还要观察纸偶是怎样装饰出来的。

六、小结：今天，我们一起装饰了我们的小纸偶，并进行了童话剧的表演。只要用心观察，我们还可以发现更多的装饰方法和材料。除了用纸偶表演童话剧，还可以用木偶、皮影、手袋布偶等表演童话剧，请大家欣赏它们的装饰。（放录象）

提线纸偶

教学目的

1、学习纸偶的装饰方法。

2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。

3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表己的创作意图。教学重点

纸偶的装饰，提线纸偶 教学难点

纸偶的装饰方法。

教学准备

彩纸、各种各样的纸偶提线纸偶。教学过程：

一、欣赏

出示图片，引导学生进行讨论欣赏。

二、新课

1、出示小纸偶，问，它是用什么材料装饰的？

它是用什么方法装饰的？（板书：方法）还有一个问题是考考你们聪不聪明的：你能用不同的方法把它装饰得更好吗？

2、课件展示： 用不同的方法进行装饰

用五颜六色的糖果纸装饰，用粘、绑的方法。用彩色的易拉罐装饰，用剪、贴的方法。用五彩的毛线装饰，用编、缠、粘的方法。

3、讨论：你们还有更好的方法吗？ 材料：布、电线、包装纸、棉絮提线纸偶 方法：绑、粘、剪贴、编、、、、、、。

三、小组合作

请与小组同学合作编个故事，进行角色分工后，提线纸偶用各种彩纸制作纸偶，并准备简单的背景、道具。然后，演给其他组的同学看。学生表演纸偶戏。

四、小结

让同学们用互评的方式评出优秀小组。

动物的脸

教学目标 ：

1.通过本课的训练，培养学生使用中国的传统绘画工具，使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚，初步掌握花鸟画的技法。

2.通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，动物的脸使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。教学重点

如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，动物的脸以及笔墨情趣在中国画中的体现。教学难点

如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，以及笔墨情趣在中国画中的体现。教学准备

笔（白云和狼毫各一支）、生宣纸（或高丽纸）、报纸（做垫纸用）一张、国画颜料、墨、调色碟、水盅。教学过程

一、组织教学：

检查学生学习用具准备情况。

二、讲授新课：

1、欣赏范画，让学生观察、分析、并思考问题：（幻灯）

2、学习几种主要的运笔方法

勾染法（大象）、中锋破笔法（狮子）、破笔点染法（猴子）、勾线点染法（狒狒）、丝毛法（猫）

3、分析国画《猫头鹰》的表现技法。①猫头鹰基本造型

②猫头鹰形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。结合幻灯教学，教师边示范边讲解把猫头鹰的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学，教师在画鸟的羽毛时要突出重点，尽量讲得详细一些。说明：先用墨赭画头顶，接着画身体和翅膀注意水分不要太多，润笔、枯笔相结合。

四、学生练习

1、画一只猫头鹰，教师巡回辅导。

2、学生临摹不同姿态的猫头鹰（运用幻灯片）

五、作业布置

老师提出作业要求：按作画步骤，用宣纸或毛边纸，动物的脸临摹或创作一幅猫头鹰图。

教学目标

1、通过书法的鉴赏，激发学生学习书法的兴趣，有趣的汉字了解我国书法的起源和类别，使他们受到书法、美的陶冶，增强民族自豪感。

2、通过书法的讲解和示范，有趣的汉字,使学生初步懂得写书法的基本技法与步骤。有趣的汉字 教学重点 字的结构的掌握。教学难点 字的结构。课前准备

课件、毛笔、宣纸等 教学过程：

一、组织教学：

检查学具、引导学生认真听课。

二、讲授新课

1、文字的产生和发展。

2、书法的分类： 综合历代各种文字大致分为篆、隶、楷、行、草五大类。

3、讨论：在本课的图片中，汉字有许多不同的形态。你认识其中的哪些字？你认为字和绘画怎样才能结合得更好。

三、作业

1、你打算用什么字体写什么字？搭配什么色彩？

2、学生开始作业，教师巡堂指导。

四、小结 作业评讲

飞天

教学目标：

通过学习飞天的艺术作品，飞天让学生感受我国民间丰富多彩的飞天的艺术特点。增强学生对民间工艺美术的兴趣，培养学生热爱乡土文化、学习乡土文化、保护乡土文化、发扬乡土文化的意识。教学重点

了解飞天的艺术特点，掌握飞天的基本的创作技法，并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。教学难点

用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。课前准备 课件、水彩笔等。教学过程：

一、导入新课

1、出示课件介绍：

飞天是从古印度传来的佛教艺术形象。飞天在我国石窟艺术中，他们是优雅、美好的化身，千百年来一直为大家喜闻乐见。

敦煌飞天，经历了千余年的岁月，展示了不同的时代特色和民族风格，许多优美的形象，欢乐的境界，永恒的艺术生命力至今仍然吸引着人们，不断地给人们以启迪和美的享受。

二、欣赏和思考：

1、课本中的飞天有什么共同的特点？

2、画中人物飞翔的姿态是如何表现的？

3、飘带与人物动势有什么关系？

三、小组交流：

1、飞天的造型婀娜多姿、形态各异、你最喜欢哪一件飞天作品？

2、和同学说一说你的看法。

四、学生做业，教师巡视指导。

用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

五、课堂小结：

师生共同欣赏学生作品，感受飞天的美感以及线条的感染力，鼓励学生继续练习，画出更好的作品。

色彩的色相

教学目标：

1、引导学生寻找色彩，认识色彩，表现色彩。人美版第九册教案第十课 色彩的色相色彩的色相体验不同色彩所表达的不同感觉

2、学习色彩的知识，认识什么是原色，什么是间色。了解色彩在生活中的作用，大胆运用喜爱的色彩，培养运用色彩的能力。

3、学会色彩的调配，能用原色调配间色。

教学重点：

学会色彩的调配，能用原色调配间色。

教学难点

调配时水和色彩的分量 教学准备：

颜料，水，毛笔，调色盘等

教学过程：

一、导入。

大自然是美妙的。五彩缤纷的花草树木，世界是彩色的，色彩的色相有千变万化的色彩。（出示一些大自然的图片，学生观察生活和大自然中的色彩。）观察过自然中的色彩，观察学生的衣服、学习用品之后，请学生谈谈自己的感受，说说自己了解的色彩。思考一下，生活中的色彩有哪些，有多少种？

二、新课。

1、复习三年级开始的色彩知识：什么是三原色，什么是三间色，红黄蓝这三种颜 色是色彩中的“老祖宗”，有称三原色。三原色两两相配，产生三间色。

2、什么是色相？

色相，顾名思义即各类色彩的相貌称谓，如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成色彩的色相的。所有的颜色都有自己的相貌，这叫色相。

3、欣赏课本中的图片

学生结合图片分组讨论：

（1）、挑选自己喜欢的色相，谈谈自己的看法和感受。（2）、色相在生活中的应用（3）、自己准备用哪些色相不同的色彩画一幅什么样的画。

4、小组交流发言

三、学生作业创作一幅色彩画.教学目标

色彩的明度

1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。

2、用深浅不同的颜色作一幅画。教学重点

认识色彩明度变化。教学难点

作画时明度对比的利用。教学准备

绘画工具：颜料、毛笔、铅笔

此课教授2课时：第一课专门练习色彩的调制；第二课专门练习色彩的装饰应用。教学过程

一、导入

今天我们一起学习画单色画

二、新授

1、复习学生的色彩知识。

让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。

出示较普通的蓝色、示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。

2、指导：得出结论是不同深浅的同种颜色。

3、问学生如何使同种颜色变深或变浅。

加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩的明度变化。（解释色彩明度概念）

问学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论，变淡可以涂上本来就淡的颜 色。

4、教学生调色，提出要求。

三、学生练习，教师巡视指导。

学生大胆练习，先用原色、间色来进行调配，再尝试用复色等进行练习。

四、讲评学生作品。

够把一个或一组简单的人物原型想象成参与各种活动，穿着不同服饰，身处各种多

变的环境之中，真是有趣极了。通过这节课的学习，还使大家的记忆力、观察力得到的提高，以后还可以多进行这样的训练和游戏。

教学目标

人物与环境

1、了解人物与环境的关系是相互依存、密不可分的。

2、通过欣赏课本中两组范画，领略绘画想象力的丰富多姿。

3、让学生通过讨论分析怎样根据课本上提供的人物造型合理地添加与形象相配的环境。教学重点

1、根据人物的姿态想象人物在做什么，可以添加什么服装和环境。

2、训练学生想象能力。教学难点

人物造型的多角度开发和想象。作品要画出新意。教学准备

人物造型图、绘画材料和工具。

教学过程

一、导入

1、人类由于劳动创造了自己和自己生存的环境，人类能离开环境单独存在吗？

生：不可能！

小结：我们在家、在大自然、在学校、在任何地方，这些地方就是我们身边的环境。人物与环境相互依存、密不可分的。

2、揭题：人物与环境

二、新授

1、出示人物形象

提问：老师这里有几个人物，你能根据他们的姿态，想象他们都在做什么吗？你能想象当他们的身体方向发生变化时，是什么样子吗？

学生讨论、回答

2、在原有人物的基础上，想一想，添加什么样的背景好呢？

3、打开课本，学生欣赏课本中的人物添加。

学生说说课本中的人物添加给你什么启发？

生：可以将人物位置调换、颠倒、横放、旋转不同的角度来想象人物在做什么，在 什么环境中。

人物的衣着也可以根据环境的不同、活动的不同来进行添加。

4、你还能根据课本中提供的人物形象想象出其它的活动和环境吗？

充分挖掘学生的想象及创造力。为学生作业打好基础。

三、学生作业

作业要求：

1、可自愿选择课本提供的人物造型或自己找一组或一个人物原型。

2、自由发挥想象添加人物活动情况和服装及周围环境。

3、尽量避免与周围同学雷同。

4、画好后在小组中互相欣赏，讲述画中的情形。

四、作品展示、评价

对画得出人意料的作品给予“特别想象力”奖。鼓励创新意识强的学生。

五、总结、延伸。

这节课我们通过人物与环境的想象和添加，发现了自己有着惊人的想象力，我们能 够把一个或一组简单的人物原型想象成参与各种活动，穿着不同服饰，身处各种多变的环境之中，真是有趣极了。通过这节课的学习，还使大家的记忆力、观察力得到的提高，以后还可以多进行这样的训练和游戏。

教学目标

光盘架的设计

1、选择适当的材料，根据光盘的尺寸，利用插接的原理，使光盘与架子形成富有实用性和艺术性的整体。

2、体验美好的生活，培养热爱生活的积极向上的思想。教学重点

能简单的制作光盘架，体验制作的快乐 教学难点

创意表现 教学过程：

一、激趣

1、（师出示一个简单的光盘架小制作）老师这有一个很简单的小制作，你们看看，他可以派什么用？有什么益处？

2、学生猜想交流

3、现在生活水平好了，我们一定有很多学习与娱乐的光盘，它给我们的生活和学习带来了无穷的乐趣和帮助，今天我们亲自动手制作一个光盘架，将这些光盘有秩序地摆放在一起，既方便查，又可增添生活情趣。

4、板书课题：光盘架的设计

二、师生探究

1、生活的多彩使我们的光盘种类繁多，市场上便出现了许多这样的架子（展示更多工艺光盘架）观察选用的是哪些材料？不锈钢木材铁布等等

2、这些漂亮的光盘架美观耐用，使用方便更是装饰家居的理想物品，那设计时应

该注意哪些什么问题呢？

①平衡②尺寸③选材④插接口的设置

小结：制作时用较硬的包装盒纸或硬纸，也可使用其他材料。根据光盘的尺寸，利用插接的原理，使光盘与架子形成富有实用性与艺术性的整体。

三、体验创新

1、我们是新时代的创造者，是未来的创造者，你觉得你的创新思维怎么样？

2、先来欣赏这些小创新者的作品吧。（出示书上的若干作品范图）

集体讨论：选材造型创意和身边的同学交流下自己的想法看法

3、有比较才有发现，有胆量才有惊喜，老师期待着你们给我一个大大的惊喜，用 自己或小群体的智慧设计制作一个既实用又有个性的光盘架。

四、学生作业，师巡视指导

五、展示作品：

1、自我推荐

2、相互展示

3、师小结鼓励

六、总结全课生活赋予我们很多的乐趣，制作光盘架的全过程你开心吗？热爱生

活，感受生活，你会更乐观，更接近成功！

杯子的设计

教学目标:

1、在发现美、感受美、欣赏美、创造美的活动中，培养学生的学习兴趣，使学生形成用语言表达设计意图的能力。

2、学会观察、学会体验。教学重点:设计造型漂亮，功能实用的杯子

教学难点:观察了解杯子各部分的用途，体会设计者的设计意图 教学具准备:杯子若干个图片若干副 教学过程：

一、谈话

1、你注意过平时喝水的被子么？出示几个：这些杯子什么地方最吸引你？

2、你喜欢什么？为什么？

3、哪个地方最合你的心意？

4、你呢，想选哪件？说说原因。

二、师生探究

1、欣赏了这么多东西，你发现每一类物品有不同的地方吗？

生：形状花纹色彩（师板书）

2、小朋友观察得真细心，一件可以使用的东西，要让大家都喜欢，我们不仅要改变他的形状，还可以改变他的花纹和颜色。

3、根据这些方法，伟大的设计师们设计出了更多美观实用的物品，现在，老师请 大家当回小小评论家，来看一看，评一评，一起来欣赏书上的作品：分析其造型、材质、功能等

三、体验并感受

1、学生欣赏并谈谈欣赏后的感受。

2、这些精美的杯子显示着我们勤劳智慧的祖先们鲜明的设计意识，每一处的设计都有它的独到之处。

3、如果你是设计师，你想设计什么样的杯子？（师生交流）

4、再来看看书上的杯子设计，理解设计者的设计意识。（比较这些杯子，想想设计师为什么要这样设计？）

四、作业要求

1、设计时要注意什么？（构思大胆、设计合理、实用美观）

2、根据你的观察，设计一个属于自己的杯子。

3、学生作业，师指导

五、小结展评

教学目标 有人脸的器物

1、了解有关造型设计的知识，培养泥塑造型能力。

2、发挥想象力，用泥做一个有人脸的小罐或杯子。

3、提高学生德望审美情趣，培养学生对美术的兴趣。

教学重点

学习用泥塑的方法表现有人脸的器物。教学难点

创造性地设计一个有特点的人脸器物。课前准备

橡皮泥（纸黏土）教学过程

一、导入：

你见过特别漂亮或特别奇怪的杯子吗？介绍给大家听听。学生回答（略）

二、新授：

1、老师书上有两种特别的器物，一起来看一看。打开书本，欣赏“大禾人面铜方

鼎”（商）和新石器时代的“人头形器口彩陶瓶。”

提问：“这两种古代器物有什么特别之处？”“大禾人面铜方鼎”以人脸为装饰图案；“人头形器口彩陶瓶。”整体以人为造型。）

2、这样的设计给你什么感觉？

学生回答（略）

3、古代人为什么要在设计中将人脸运用进去吧？学生回答（略）

4、“同桌相互观察彼此的脸。”

“你看到同学的表情有什么变化？”

学生回答（笑）教师用简笔画画笑的表情。

“你还会表演其他表情吗？”学生表演，教师画

5、“原来人脸这么有意思，我们也来设计一个有人脸的杯子或罐吧！”

6、欣赏范作。

“几件范作有什么不同？”

（材料相同：紫沙泥。制作方法有所不同，造型不同，人脸表情不同。）

7、“你想做一个什么样的人脸器物？”

学生回答（略）

三、学生练习，教师指导。

四、展评：

1、介绍自己作品的独特之处。

2、教师总结。

教学目标

唱起来跳起来

1、与同学交流自己喜欢的歌曲与舞蹈。

2、掌握喷雾法的表现技巧。

3、学会用各种方式表达对生活的热爱。教学重点：

学会用各种方式表达对生活的热爱。

教学难点：

用喷雾法的表现方法完成一幅作品。课前准备：

（学生）喷壶、颜料、水、剪刀、纸等。

（教师）剪纸作品、歌舞录象、喷雾画范作等。教学过程：

一、录象导入、激起兴趣

1、播放一段歌舞录象，鼓励学生随着音乐跳起来、唱起来。

2、学生就坐后提问：我们为什么在听到音乐时会情不自禁地想唱想跳？

3、让学生说一说对歌舞的感受。（听到音乐感到……看到跳舞也会……）

二、欣赏作品、体会内涵

1、欣赏一些歌舞题材的美术作品。

2、讲述音乐与美术的内在联系。

3、分析画面里人物动态的表现。

4、介绍新的表现方法：喷雾画

三、教师示范、学生尝试

1、师生一起操作

1）取出预先刻好的人物剪纸作品固定在底板纸上；

2）在喷壶中加入颜料和水调和；

3）对着作品进行喷射；

4）稍后取下剪纸作品，一幅喷雾画就完成了。

2、出示个别学生作品，分析成败之处（让学生自己说一说）

3、学生第二次尝试喷雾画（要尽量避免前面的失误。）

要求：剪纸作品待干后可以重复使用，还可以再剪一些简单的造型（如花、草、鸟、云、月、星等）让画面更完整。

4、教师巡视指导

四、作业展评

1、评价标准：

1）形象是否清晰

2）色彩是否协调

3）构图是否合理、饱满

2、选出优秀作业

五、总结延伸

1、小结本节课学习成果。

2、鼓励学生在原有基础上有所创新。

电脑美术——有趣的人像

教学目标：

1、学习电脑绘画软件中的有关处理技术。

2、用特殊的处理效果对画面进行变化。

3、通过学习培养学生对电脑美术的兴趣。教学重点：学习电脑绘画软件中的有关处理技术。教学难点：用特殊的处理效果对画面进行变化。课前准备：电脑教室、绘画软件（Adobephotoshop）教学过程：

一、欣赏导入、激发兴趣（教师控机）

1、让学生欣赏几幅经过电脑特殊效果处理的人像作品

2、提问：看完这些作品你最想知道什么？（这些作品中的效果是如何做出来的？）

二、新授

教师演示操作过程（全部过程在photoshop软件中完成）

1）打开photoshop软件→新建文件→用铅笔工具进行作画，完成人像线描并命名保存。（也可以直接把作品通过扫描仪命名保存在文件夹里，再打开后使用。）

2）打开文件夹里的人像作品，在色板上选择颜色为其着色后保存。

3）选中画面，打开滤镜，进入纹理处理效果进行变化。或选择滤镜工具中的其他方法进行图象的特殊效果处理。（教师可多演示几种，如突出效果、浮雕效果、曝光效果、图章效果、铜版雕刻效果等）

三、学生尝试

1、教师指定路径让学生打开图片文件并保存，再打开进行图象处理。

2、用教师所教的方法，让自己的画面变得更加丰富多彩。

3、在大胆尝试的时候，一定要记住及时保存。

4、学生操作、教师巡视指导。

四、作业展评

1、学生上传作品

2、教师进行集体展示，让学生来评价作品。

教学目标:

献出你的爱心

1.了解“希望工程”培养乐于助人、珍惜现有的良好学习环境和热爱中华传统美德的思想感情。

2.感受各种材料特性，探索巧妙运用各种材料、各种方法制作，表达自己的一片爱心。

3.培养思维的扩散性，想象能力、动手能力及审美经验的提升。教学重点

根据了解到的有关边远地区小朋友学习情况，展开丰富想象再创作表达爱心。教学难点

运用自己所掌握的美术知识、技能把自己的创作意图表现出来。教学准备:

教师:课件

学生:带好各种废旧材料、各种纸（彩色纸）、剪刀、双面胶、水彩笔等 教学过程:

一、组织教学

二、引出课题

１、出示“希望工程”摄影作品，先请学生欣赏，再请学生说一说自己有何发现？

师生交流

２、出示课题《献出你的爱心》

三、进入角色、思考探索

１、出示学生爱心作品，请学生感受、思考。师生交流

２、学生小组活动

（１）学生以小组形式进行多方面联想、讨论

（２）自主评价交流(小组间完成评价，并推选一名代表向全班交流)

四、交流合作

各小组展开活动，制作出各组的“爱心物品”

五、展示作品、自评互评

在小组评价的基础上进行全班的展评

六、师生小结，课外延伸

教学目标

小花铲

1、通过利用废旧塑料瓶设计制作小花铲，培养学生因形造型的能力和对性状的构思、加工能力，训练他们使用剪子的技巧。

2、培养学生的创新精神，感受制作的快乐，增强他们的环保意识。教学重点

用废塑料瓶制作小花铲，造型要简练，并充分利用瓶子的形状。教学难点

利用瓶子的形状进行设计。教学准备

各种废塑料瓶、剪子、课件、小装饰、小花铲的成品和半成品。教学过程

一、组织教学

检查学生桌上的用具安排。摆放好用具。

二、导入

1、乱扔废塑料瓶对环境有什么危害？

2、废塑料瓶的潜在利用价值是什么？学生发表。（如：污染环境……）学生思考后发言。

三、新授

1、观察，小花铲如何制作的？在制作时要注意什么？可能会发生什么问题？如何解决？

2、学生观察、分析：外形与瓶子接近，要有手柄，要有突出的部分用来铲土。（注意要安全使用剪子。可能会剪不动，可以用刀子割。）

四、实践

1、请你试着做一做。遇到困难可以和同学商量，也可以寻求老师的帮助。

2、学生尝试制作。

五、小结

点评作业：表扬有创意、造型简练的作品。

六、拓展

1、塑料瓶子还能做什么用？你还可以怎样处理它们？

2、学生发言。

3、教师小结.

第五篇：【精华】小学美术教案模板汇总[范文模版]

【精华】小学美术教案模板汇总五篇

作为一位兢兢业业的人民教师，就难以避免地要准备教案，教案有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。教案应该怎么写呢？以下是小编为大家收集的小学美术教案5篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

学习目标：

1、学习“好书推介”设计、课程图标设计组合与应用、队角布置设计与制作的方法，了解班队活动角的设计、制作与布置的各种方式及表现形式。

2、训练发散性思维能力，形成初步的美术设计与组合应用能力。

3、增强集体合作意识和参与班级活动的自信心，养成有序地进行设计与制作的工作态度。

学习重点：

书籍封面设计的浅显知识，好书推介的策划与设计方法

学习难点：

初步的美术设计与组合应用

学习过程：

一、激趣导入

1、猜字谜

师：”棒球跳上两台阶”打一个字，你们猜到了吗？（书）

小结：“读万卷书，行万里路。”“书籍是人类进步的阶梯”这些名言都告诉我们，读书的重要性。一本好书可以让我们从中获取更多的知识。

2、在我们的教室里也有一个这样的空间，那就是图书角。你会用什么形式来布置班级的图书角呢？然后看其他班的同学是怎么做的。

小结：今天我们就一起做做好书推介，来美化我们教室的一角。揭题板题：美化教室一角活动——好书推介

二、探讨方法

1、引导赏析

观察教材上的好书推介图书角，说一说，是用什么方式来做好书推介的呢？（书籍的封面是采用临摹的方法画下来、推介书的一段话，宣传标题）

小结：由书籍封面、简介文字、宣传性标题等几个要素就组成了好书推介的版试图。

2、尝试与指导

3、尝试设计好书推介的版试图

4、学生互评，教师指导修改。

小结：一本书是否吸引读者在于它的版面设计，布局大小，艺术性的表现形式能使作品更加出彩。

5、范式分析

师示范《十万个为什么》的版式设计

强调先草拟布局三个版块，其中书籍封面排版时占用版面需较大，且临摹性较强：

宣传标题的字形需夸张，醒目，用色需大胆，鲜艳。

简介文字要简洁、突出书的特点。（师示范排版设计及1、2个艺术字体，其他需准备好完成稿）

三、深入探究

1、构思出与老师不同的排版设计，说一说你的想法。小结：巧妙地排版和极具个性化的创新能让你的作品更加新颖。

2、请选择出有问题的好书推介版式设计图，谈一谈你的想法。小结：排版需相互区别；宣传标题的美术字需比简介文字大。

3、创作表现

提出活动：将你喜欢的一本好书的封面临摹下来，并为这本书写一段推介文字。学生作业，教室行间巡视

4、展示评价

自评作业：谁愿意来推介自己的好书版式图？

师生互评：你最喜欢谁设计的好书推介版式图？那些版式图最具有艺术性？

四、总结拓展

除了用好书推介的版式图来美化教室外，我们还可以“爱护环境为主题设计版式图，让我们共同来美化心灵、美化生活。

教材分析：本课是一节开发学生想象力的课。想象力丰富、敢于大胆想象是小学生的特长，他们往往能发现许多大人想不到的事物。这种对生活的热爱、喜欢探索、敢于尝试的品质值得我们学习。我们要保护孩子们难能可贵的想象力、创造力。本课主要让孩子们丰富的想象力具体化，用艺术的形式表达出来，提高学生的创造力与表达能力。

教学目标：

1、认知目标：根据生活中的物体特点，展开丰富的想像，并以一定得方法表现这些创造性的思维。

2、操作目标：指导学生用喜欢的美术方法表现自己的一些奇思妙想。

3、情感目标：通过学习，体会将创想变成作品的快乐，发展学生解决问题的能力，培养创新精神与实践能力，激发学生对生活的热爱。

教学重点：通过对生活中常见事物的想像，依据其特点，用联想、组合等方法创造出新颖有趣，匝心独具的奇妙构想。

教学难点：鼓励学生想象的范围更广，更大胆，创造出与众不同的奇妙的构思，激活创新的火花。

教学准备：

1、教师准备：准备学生绘画用纸；示范用范画、PPT课件。

2、学生准备：绘画工具。

教学过程：

一、激发兴趣，导入新课

欣赏影片中的奇思妙想，引出课题。板书课题：2、奇思妙想.二、欣赏作品，拓宽思路

1、走近大师

（1）介绍奇思妙想的大师萨瓦尔多 达利，达利1904年出生于西班牙，作为世界著名的超现实主义画家，达利的作品充满了奇特的想象力。他与毕加索、马蒂斯一起被认为是20世纪最有代表的三位画家。是一位具有卓越天才的画家。

（2）欣赏大师两幅作品

2、想象无处不在，总能带给我们更多神奇的体验！生活中也充满了想象，猜一猜，这个唇形的又是什么？怎么巧妙处理各个部分的？你觉得这个设计怎样？

生活中的作品欣赏，猜一猜，他们分别是什么？新奇在哪里？又有什么巧妙的地方？

奇怪的房屋的欣赏，分别是什么造型？你见过这样的房子吗？

这些设计有什么共同的特点？

3、同一物体有着不同的造型,要敢于想象。这些设计对我们的生活有什么作用呢？

4、观察一组时钟的图片，了解设计的方法1：联想法一般用联想法来创造出夸张的物体外形。

以弹簧鞋为例来说明设计的方法2：组合法，一般用用组合法来增添物体的功能。

三、思维发散游戏

比一比，谁的想象最丰富。

高跟鞋——座椅——红酒架——滑梯——房屋——？

四、教师示范，学习表现

1、以香蕉为例，设计两个形象，再想一想，还可以变成什么新的形象？重点示范线条与细节的处理。

香蕉——海豚（联想）香蕉——汽车（组合）

2、出示其他的形象及色彩图。

五、学生作品赏析，启迪思维

六、布置要求，作业练习:

大胆想象，用线条画出自己心中的奇思妙想，可以先从身边的物体入手去画。要求外形奇特，构思巧妙。能看出物体的作用。

七、评选出最有创意奖。作业讲评。

八、课后拓展：

欣赏一组肖像作品，师总结：画家把自己异想天开的创意以不同的形式表现出来可见奇思妙想没有太多固定的模式，只要你有与众不同的想法，敢于表现的精神，你就能成为享受创造带来的无限乐趣！

教学目标：

1、学生通过对颜色、形状、图案等内容的自主安排设计自己想象的房子，并绘制出来;

2、学生充分发挥想象力，综合运用画图工具

教学重点：

房子不同于大熊猫、五星红旗，它没有固定的形状和色彩，它只是有一些特定的组织结构和要素，需要综合运用画图工具。

教学过程：

一、导入活动：

出示“小房子”图片，揭示课题，画我的小房子。

二、绘制房子

1.房子的设计

师：自己画出一个小房子，需要设计哪些内容呢?

小提示：

A、课本中的表格提示学生画房子需要考虑的设计元素，可以添加更多的设计内容，如添加烟囱等，也可以多次使用某个设计元素，如画一个房子画两、三个窗户。

B、房子的外部环境设计的提示，给学生想象的发挥提供了一个更大的空间，花草、动物、山、水等等都可以装饰房子的外部环境，让学生的.学习创作更自由。同时，也使作品内容丰富、画面更美，使学生在绘制中逐渐熟悉各种工具的使用。

2.画房子

A学生上机操作，绘制图画。

注意：

背景色和前景色工具使用的学习中，学生设置不同的前景色和背景色，然后选择各种工具和工具状态后，观察前景色和背景色在画面上的显示效果。

B、对于有能力、完成作品速度较快的学生可以继续画蘑菇房子，但不对所有学生做统一要求。

C、欣赏作品

三、交流：

“你是怎么把小房子画漂亮的”?

学生可以从很多方面，如房子结构、色彩以及整个画面的构图等方面说出自己的想法。不要求每一个学生都说得全面，只要能谈出自己的体会即可。要尊重学生的发言，认同学生的观点，教师可以对学生的观点做最后的总结评价和进一步扩展。

4.拓展

信息表现形式的认识：每个人看到的图像、文字以及听到的声音是信息的载体，信息依靠载体传递，教师帮助学生理解信息和信息表现形式的关系，并会区分二者。

一、教学目的：

1、了解物体会跳的原理，学习设计会跳的玩具。

2、发展学生动手动脑能力。

3、培养学生废物再利用的良好品质。

二、教学重点：

培养学生废物再利用的良好品质。

三、教学难点：

做出玩具会跳的功能。

四、教学准备：

废弃按压式圆珠笔、彩卡纸、彩线、胶布、彩笔、剪刀等。

五、教学过程：

1、课前布置学生预习，带齐所需材料和工具。

2、谈话：（1）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？

（2）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？

3、引入课题：《会跳的玩具》（板书）

4、讨论会跳的玩具的制作方法，点拨技法难点。

（1）讨论会跳的玩具的制作方法

A、你带了什么材料，准备怎样制作？

B、你觉得自己在制作时，哪一部分比较难？

（2）老师点拨技法难点：

A、依靠弹簧的弹力，做出玩具会跳的功能。

B、运用卡纸进行折叠产生弹性，做出玩具会跳的功能。

5、提出制作要求：

A、玩具会跳的功能要体现出来。

B、利用彩卡纸、彩线、胶布、彩笔等材料进行恰当的装饰，使会跳的玩具更加漂亮。

C、注意保持桌面的整洁卫生。

6、学生大胆设计制作，老师巡回指导。

重点指导：A、依靠材料的材质，巧妙设计做出玩具会跳的功能。

B、利用适当的材料进行给玩具进行恰当的装饰。

7、展示作品，引导学生互相观赏、。

8、延伸活动：游戏“会跳的玩具大比拼”，让学生通过游戏体验成功的乐趣，激发学生动手动脑保持行废物再利用的热情。

一、教材分析

（一）综合分析

本课是5年级第一学期“鞋”单元的第三课。学习本课在于最大限度激发学生的创造力。

将想象变成现实，是人类创造性的最高体现。能否将想象最大限度以最合理最完美的形式制作出来是衡量人综合素质程度、动手能力的尺度。本课通过引导启发学生将自己设计的鞋用不同材料制作出来，训练学生的动手制作能力。在教学活动中，学生要学会在鞋的基本型上对鞋进行创造性设计装饰。己的创造性的联想思维。通过这种训练，达到培养学生想象力的教学目的。

本课的教学重点是引导学生欣赏设计风格不同的鞋并尝试将自己设计的鞋制作出来。难点是启发学生将自己设计的鞋用不同材料制作出风格独特的鞋（包括对鞋进行创造性设计装饰）。

（二）教学目标

①引导学生欣赏设计制作风格独特的鞋。

②引导启发学生将自己设计的鞋用不同材料表现出来。

③通过创作活动，训练学生的动手制作能力。

二、教学过程设计

（一）课前准备

●教师准备各种材料制作的鞋的图片。

●学生进行各种材料的准备：彩纸、纸盒、泥、线绳、颜料、以及其他能用上的材料。

●要求准备的制作工具：剪刀、胶水、胶带、活泥水等。

（二）教学过程：

●导入：鞋的作用。出示一只普通的鞋和一只工艺品鞋。

●讨论：带学生讨论鞋的作用，既可以穿在脚上做生活用品，也可以做成装饰美化用品。

●欣赏：教师出示各种工艺品鞋的图片或实物，引导学生观察欣赏。

●讨论分析：可以用来做工艺品鞋的材料有哪些？请学生观察思考后列出各种材料。检查一下自己所带的材料里有没有这些材料，对自己所带的材料进行再思考，进行分组讨论，用自己手中的材料可以做什么样的工艺品鞋？

●创作：用自己手中的材料，开动脑筋，制作一只工艺品鞋。

●游戏：开一个鞋子博览会，“推销”自己的作品。

●：组织学生展开自评和互评。鼓励学生的自我欣赏和互相欣赏。

三、学习建议：

●针对学生是否在鞋的设计中表现出创意进行。

●针对学生是否在创作中有意识的运用形式美的原理进行。

●针对学生制作过程是否安全有序进行。

●针对学生是否能利用不同材料进行制作进行。

●针对学生是否能用语言对自己或者同学的作品进行评述进行。

四、教师教学随笔：