第一篇：音乐基于新课标的教学设计（最终版）
《国旗国旗真美丽》教学设计
（课时：1课时）
一、教材分析：
《国旗国旗真美丽》是一首2/4拍，四乐句一段体的儿童歌曲。歌曲的旋律流畅、亲切。歌词简洁，多为一字一音，简单易唱。抒发了孩子们赞美与喜爱国旗的真挚情感。
二、根据上述思考，叙写学习目标：
1、使学生能按节奏有感情地朗读歌词；能用赞美的感情，亲切、自然的声音演唱《国旗国旗真美丽》；初步建 立音高概念，能自己创编简单动作进行歌表演。
2、通过感受和体验歌曲所表达的情感，让孩子们在音乐中，在歌唱里来感受、体验和表达对国旗的赞美和喜爱之情；培养学生审美情趣，丰富情感体验。
3、知道国旗、国歌、国徽是祖国的象征和标志，能说出我国的国名、国旗、国徽、首都及国庆节等有关祖国的小常识。
三、教学重点：
1、在歌唱及表演过程中体验和表达对国旗的赞美和喜爱之情。
2、使学生初步具有感受音乐和表现音乐的能力。
3、能按节奏有感情地朗读歌词； 能用赞美的感情，亲切、自然的声音演唱；初步建立音高概念；能自己创编简单动作进行歌表演。
四、教学难点：
歌曲的第四乐句八分音符和连音线 “×× ×× ∣×-‖”的掌握。
飞 上 蓝
天
五、教学准备：
小鸟头饰、剪纸国旗、国旗、游戏卡片、课件、歌词卡片
六、设计理念：
在教学设计中，以音乐审美为核心，以音乐为主线，从一年级小朋友熟悉和喜欢的事物入手，以他们的兴趣爱好为动力，运用多种形式和手段，让他们体验、感受音乐美，感受音乐的节拍；积极引导学生在游戏中进行探究式学习，充分发挥学生学习的主动性，重视培养学生团结、合作的集体精神，培养学生的审美情趣，将审美体验贯穿于课堂之中。
七、教学流程：
组织教学
教师：小朋友们，在今天上课前，你们看老师给你们带了什么礼物（老师拿出一只小鸟头饰。）
学生：小鸟。
教师：这又是什么？（老师再取出一面剪纸国旗。）
学生：国旗。
教师：同学们说得真好，那接下来请你们先用耳朵听老师唱，然后你仔细看，你看到小鸟做了一件什么事？（老师范唱。）
（设计意图：小鸟和小红旗都是一年级小朋友熟悉和喜欢的。将它们作为教具可以将学生的注意力很快地吸引到新课的学习中去，并引出难点乐句的学唱。）
（一）、导入新课
1、运用听唱法，学唱和掌握重、难点乐句，导入新课。⌒ ⌒ 5 3 6 ∣5 －∣ 5 2 3 ∣ 1 － ‖ 飞上 蓝 天 亲 亲 您。
教师：看出来了吗？小鸟做了一件什么事？
学生：小鸟飞上蓝天，亲了亲国旗。
教师：听得真认真，看得也认真，那小鸟为什么要飞上蓝天亲国旗呢？
学生：……
（设计意图：国旗是国家的象征，歌词中“飞上蓝天亲国旗”表现了对国旗的尊重，这一环节让学生自己找出要“飞上蓝天亲国旗”的原因，为下一步感情的升华做铺垫。）
教师：小朋友们说的真棒，那谁能模仿老师把这句唱出来呢？（让个别学生模仿老师学唱这一乐句，直到初步会唱为止。）
教师：你们还能模仿老师这样唱吗？ f ⌒ p ⌒ 5 3 6 ∣ 5 －∣ 5 2 3 ∣ 1 － ‖ 飞上 蓝 天 亲 亲 您。
（从模仿入手，让学生能轻轻地唱出“亲亲您”，尝试着模仿老师有感情地表现歌曲。）
（二）、新课教学
1、谈话引题
教师：小朋友们都知道耳朵是用来做什么的，不过老师今天还要告诉你如果你有一双会听音乐的耳朵，仔细听，你就会听到世界上许许多多美妙的声音，不信我们来试试好吗？
学生：好。
教师：下面老师放一首歌曲，你们试着听听歌曲里都唱了些什么，歌曲带给你的心情是怎样的？
2、播放《国旗国旗真美丽》的范唱，第一遍听赏歌曲。
3、听赏完后讨论老师听赏前提出的问题：
学生：……
教师：歌曲里都唱了些什么？
学生：国旗真美丽，金星金星照大地……
教师：歌曲带给你的心情是怎样的？
学生：……
4、随歌曲做律动。
教师：真是一首好听的歌曲,下面请小朋友随着这首好听的歌曲象我这样做（学生在老师的带领下进行简单律动，感受音乐的节拍。）
律动图示： × × ∣ × × ‖
拍手 拍腿 拍手 拍腿
教师：小朋友们做的真不错！
（设计意图：帮助学生无意识记忆歌曲的旋律，感受音乐的节拍。）
5、“看国旗”，猜歌名，出示课题。
教师：现在，老师请大家看一幅鲜艳的五星红旗（教师出示五星红旗），老师从你们的眼睛里就知道你们喜欢这一面国旗是吗？哪个聪明的孩子猜出来我们今天要学的歌曲叫什么名字呢？
学生：……
教师：让我们一起来看看它的歌名到底是什么吧。（出示课题--《国旗国旗真美丽》）
6、了解国旗相关知识。
教师：国旗代表着我们的祖国，那你们对我们的祖国了解多少呢，有谁知道我们的国旗和国家的名字？首都是哪里？国庆节是哪一天？国歌又叫什么名字？
（分别找个别学生回答各问题。）
（设计意图：此环节一是调节学生学习情绪，让他们得到休息放松，同时也是对相关知识的一个学习过程，为进一步拓展在情感上做好准备。）
7、识字拼句，学习歌词，第三遍听赏歌曲。
教师：老师把这首歌的歌词拆成了一个个的小字卡，现在请每一组的小朋友边听歌曲，边把歌词拼出来，每组一句，每组要在音乐开始的时候开始拼，音乐结束游戏也结束，看看哪组拼得又快又正确。
（学生分组边听音乐，边拼歌词。）
教师：歌词拼完了，咱们一起来看看你们拼的对不对。（出示《国旗国旗真美丽》歌词，老师引导学生按节奏把歌词读出来。）
（设计意图：歌词的学习也是一个语言学习的过程，一年级的学生刚刚开始认字，设计学科综合的教学环节--认字排句，在音乐中不仅提高学生对文字的组织能力（语文），更重要的是帮助学生在趣味性和游戏性中学习歌词。培养学生团结、合作的集体精神，进行探究式学习，发挥学生学习的主动性。）
8、分小组完成四个乐句的学唱、歌表演及歌曲情感的处理。（歌曲第一遍的学唱。）
教师：你们真了不起，拼得真准确，那你们组能不能把你们拼的那句歌词唱出来呢？
（老师用琴弹奏第一乐句旋律，第一组学生试填唱歌词：国旗国旗真美丽。）
教师：好极了，我们就用这种感情唱，全班一起来唱一遍。（学生在老师的启发下有表现力地演唱这句。）
教师：金星组请准备。（老师弹奏第二乐句旋律，第二组学生填唱歌词：金星金星照大地。）
教师：很好，请国旗组加进来，国旗组唱的时候站起来唱，金星组蹲下来唱好吗？
（设计意图：由于学生很容易将第二乐句开头的mi do mi do唱成sol mi sol mi的音高，所以用“站起来”与“蹲下去”两个动作让学生感受和体验两个乐句的音高。）
教师：红云组。
（老师弹奏第三乐句旋律，师生齐唱：我愿变朵小红云。）
教师：蓝天组。
（老师弹奏第四乐句旋律，第四组学生接着唱：飞上蓝天，亲亲您。）
9、对歌，检查学生歌曲掌握情况。（第二遍学唱歌曲。）
教师：那我们试试，老师唱上句你们接下句。
10、接龙游戏，检查学生歌曲掌握情况。（第三遍学唱歌曲。）
教师：你们唱得真好，那下面我们这样唱，老师站在哪一组前面，哪一组就唱，好不好？
学生：好。（老师放伴唱音乐，学生按老师的要求将歌曲完整地唱一遍。）
11、运用柯达伊手势和字母谱帮助学生感受歌曲的旋律。
教师：老师还会这样唱呢，你们边听边看（老师运用柯达伊手势边唱唱名边做手势将歌曲曲谱唱一遍给学生听。）
教师：有没有细心的小朋友知道老师刚才在唱歌时手为什么有时在上，有时在下呢？
学生：……
教师：我们在唱歌时，旋律也是有高有低的，不信你看吧。（多媒体出示《国旗国旗真美丽》的图形谱。）我们把小手举起来，边唱边看看这首歌的高低是怎样的。
（多媒体播放《国旗国旗真美丽》的伴奏音乐，让学生获得音高感受。）
（设计意图：新的教学大纲特别注重学生音高概念的建立。尤其是在一年级起步阶段。这也是一个教学的难点，所以在设计跟唱曲谱教学环节中，也力求做到挖掘出一些音乐要素的内涵，让学生在参与、体验、感受、表现音乐中了解歌曲旋律的走向，获得音高感受。）
（三）、深入拓展
拓展1：音像结合，在听赏中进一步感受歌曲的丰富情感和思想内涵。从内心产生对国旗的赞美和喜爱之情，思想得到升华。
教师：从刚才小朋友的演唱中老师感觉到小朋友们非常的尊重国旗、爱国旗，老师心里真的很感动，那你还在什么地方、什么场合看到过我国的国旗呢？
学生：……
教师：老师这里也搜集了一些升国旗的场面，你们想不想看一看呢？（多媒体辅助，视频播放中国体育健儿在奥运会夺冠时升国旗的场面、万人参加天安门前的升旗仪式的场面和中国申奥成功、香港回归及中国第一航天人杨利伟和他的神舟5号等内容，配上《国旗国旗真美丽》的伴奏音乐，学生情不自禁地歌唱，将歌曲又重唱了一次。）
教师：看完这些，你的心情又是怎样的呢？
学生：……
拓展2：“画国旗”，播放《国旗国旗真美丽》的伴唱音乐。
教师：现在就把你心目中的国旗画出来吧！
（设计意图：这是一个情感深入阶段，在这一环节中各个教学内容的设计都是意在做到以审美为核心，抓住一个“情”字，激发学生对国旗的热爱和赞美之情。在歌曲歌唱处理上循序渐进，充分运用音乐的弥漫性特征，通过音乐与美术的综合--“画国旗”这一活动形式来使学生对歌曲情感的感受和体验逐步加强。）
（五）、小结
教师：我们今天这节课学了一首关于国旗的歌，又了解有关祖国的小知识，还看了许多关于国旗的场面，既然国旗这么神圣，这么让我们感动，那让我们用这种感情边唱边跳把这首歌表演一次好吗？
（老师点一个孩子上来，第一遍领唱，第二遍全班齐唱。学生们在丰富的情感下从心底深情地演唱歌曲，在歌声中结束课。）
（设计意图：回顾学习过程，赞扬孩子们的出色表现。歌曲拓展之后需要回归，故安排在最后全班同学完整地、有感情地演唱这首歌，进行课堂反馈，检测学生对本节课的歌曲的掌握情况。）
第二篇：音乐新课标
目 录
第一部分 前言
一、课程性质与价值
二、基本理念
三、课程标准的设计思路 第二部分 课程目标
一、总目标
二、学段目标
第三部分 内容标准
一、感受与鉴赏
二、表现
三、创造
四、音乐与相关文化 第四部分 实施建议
一、教学建议
二、评价建议
三、课程资源的开发与利用
四、教材编写建议 第一部分 前 言
建国以来，我国中小学音乐教育在发展的过程中取得了很大的成绩。尤其是近年来，美育被列为教育方针的内容之一，音乐教育事业获得迅速发展，师资队伍不断扩大，后备力量增多，水平大有提高；音乐教育科研有了长足的进步，取得了许多优秀成果；随着国际音乐教育交流活动的日益增多，国外一些可供借鉴的音乐教育思想和教学体系被系统介绍和引进；教学手段正逐步得到改善和提高。这一切都为我国音乐教育的继续发展奠定了良好的基础。但是，在新的历史条件下，现行音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面已不能适应素质教育发展的要求。这种状况影响着音乐教育审美功能的有效发挥，制约着我国中小学音乐教育事业的发展。因此，音乐教育改革势在必行。
制订《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》(以下简称《标准》)，是音乐教育改革的重要环节。《标准》力求体现深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣、丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
一、课程性质与价值
音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分；作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造，是人类基本素质和能力的一种反映。
音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。
音乐课程的价值主要体现在以下几个方面： 1.审美体验价值
音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。2.创造性发展价值
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。3.社会交往价值
音乐在许多情况下是群体性的活动，如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，这种相互配合的群体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。成功的音乐教育不仅在学校的课堂上，而且也应在社会的大环境中进行，对社会音乐生活的关心，对班级、学校和社会音乐活动的积极参与，将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。4.文化传承价值
音乐是人类文化传承的重要载体，是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。学生通过学习中华民族音乐，将会了解和热爱祖国的音乐文化，华夏民族音乐传播所产生的强大凝聚力，有助于培养学生的爱国主义情怀；学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化，将会拓宽他们的审美视野，认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性，增进对不同文化的理解、尊重和热爱。
二、基本理念
1.以音乐审美为核心
以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。2.以兴趣爱好为动力
兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。3.面向全体学生
义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。4.注重个性发展
每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。5.重视音乐实践
音乐课的教学过程 就是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
6.鼓励音乐创造
中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学过程 中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性活动的过程。7.提倡学科综合
音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。8.弘扬民族音乐
应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。随着时代的发展和社会生活的变迁，反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品，同样应纳入音乐课的教学中。9.理解多元文化
世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。在强调弘扬民族音乐的同时，还应以开阔的视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。10.完善评价机制
应在体现素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。评价应包括学生、教师和课程管理三个层次，可采用自评、互评和他评等多种形式。评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，以及教师引导学生进入音乐的过程与方法的有效性等诸多方面。应善于在动态的教学过程 中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。
三、课程标准的设计思路
本《标准》的主干是分层面、分领域、分学段呈现的，体现为从课程目标到内容标准的外化过程。如图所示：
课程目标（体现在三个层面）
情感态度与价值观 过程与方法 知识与技能 ↓
教学领域（包含四个领域）
感受与鉴赏 表现 创造 音乐与相关文化 ↓
内容标准（分布为三个学段）
1～2年级 3～6年级 7～9年级
第二部分 课程目标
一、总目标
音乐课程目标的设置以音乐课程价值的实现为依据。通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。上述课程目标内含在以下三个层面的表述中。
（一）情感态度与价值观
1.丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。2.培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望
通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为终身爱好音乐奠定基础。3.提高音乐审美能力，陶冶高尚情操
通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解，培养音乐鉴赏和评价的能力，养成健康向上的审美情趣，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶。4.培养爱国主义和集体主义精神
通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史、文化和社会发展的赞美和歌颂，培养学生的爱国主义情怀；在音乐实践活动中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。5.尊重艺术，理解多元文化
尊重艺术家的创造劳动，尊重艺术作品，养成良好的欣赏艺术的习惯。通过学习不同国家、不同民族、不同时代的作品，感知音乐中的民族风格和情感，了解不同民族的音乐传统，热爱中华民族和世界其他民族的音乐。
（二）过程与方法 1.体验
倡导完整而充分地聆听音乐作品，使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验；启发学生在积极体验的状态下，充分展开想像；保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。2.模仿
根据中低年级学生的身心特点，从音乐基本要素入手，通过模仿，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。3.探究
通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动，重视发展学生创造性思维的探究过程。4.合作
充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。5.综合
将其他艺术表现形式有效地渗透和运用到音乐教学中，通过以音乐为主线的综合艺术实践，帮助学生更直观地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的价值。
（三）知识与技能 1.音乐基础知识
学习和了解音乐基本表现要素（如力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等）和音乐常见结构（曲式）以及音乐体裁形式等基础知识，有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。2.音乐基本技能
培养学生自信、自然、有表情地歌唱；学习演唱、演奏的初步技能；在音乐听觉感知基础上识读乐谱，在音乐表现活动中运用乐谱。3.音乐创作与历史背景
以自由、即兴的创作方式表达自己的情感，学习浅显的音乐创作常识和技能。通过认知作曲家生平及作品的题材、体裁、风格等，了解中外音乐发展的简要历史，初步识别不同时代、不同民族的音乐，加深对中华民族音乐的认识和理解。4.音乐与相关文化
认识音乐与姊妹艺术的联系，感知不同艺术门类的主要表现手段和艺术形式特征，了解音乐与艺术之外的其他学科的联系。根据自己的生活经验和已学过的知识，认识音乐的社会功能，理解音乐与社会生活的关系。
二、学段目标
上述课程目标，将分为3个学段，体现在义务教育阶段的9学年中。分段的主要目标如下：
（一）1～2年级
应充分注意这一学段学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学。聆听音乐的材料要短小有趣，形象鲜明。 激发和培养学生对音乐的兴趣。
开发音乐的感知力，体验音乐的美感。
能自然地、有表情地歌唱，乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动。 培养乐观的态度和友爱精神。
（二）3～6年级
学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。应注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。
保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。 培养音乐感受与鉴赏的能力。 培养表现音乐的能力。 培养艺术想像和创造力。 培养乐观的态度和友爱精神。
（三）7～9年级
学生生理、心理日趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成自己的初步经验，表达情感的方式较之1～6年级学生有明显变化。应通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。7～9年级学生正值变声期，要适当减少唱歌的数量要求，注意嗓音保护。
增进学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。
提高音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。 发展表现音乐的能力。
丰富和提高艺术想像和创造力。
培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调能力。
第三部分 内容标准 本部分内容的表述框架
音乐表现要素 音乐情绪与情感
领域一：感受与鉴赏—— 音乐体裁与形式 音乐风格与流派
演唱 演奏
领域二：表现—— 综合性艺术表演 识读乐谱
探索音响与音乐
领域三：创造—— 即兴创造 创作实践
音乐与社会生活
领域四：音乐与相关文化—— 音乐与姊妹艺术 音乐与艺术之外的其他学科
分学段的内容标准
一、感受与鉴赏
感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切联系，为终身学习和享受音乐奠定基础。
【内容】音乐表现要素 【标准】1～2年级
感受自然界和生活中的各种声音。能够用自己的声音或打击乐器进行模仿。聆听歌声时能作出相应的情绪或体态反应。能听辨童声、女声和男声。
感受乐器的声音。能听辨打击乐器的音色，能用打击乐器奏出强弱、长短不同的音。能够感受并描述音乐中力度、速度的变化。【标准】3～6年级 对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。
能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中华民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。
能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。【标准】7～9年级
具有聆听和探索各种音响的兴趣与愿望，能够用不同物体探索不同声音。
加深对歌声、乐器声的了解和体验。能够说明人声和常见乐器的分类及音色特点。
能够在感知力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等音乐表现要素的过程中，了解并评价其音乐表现作用。
感知音乐的结构，能够简单表述所听音乐不同段落的对比与变化。
【内容】音乐情绪与情感 【标准】1～2年级
体验不同情绪的音乐，能够自然流露出相应表情或作出体态反应。体验并说出音乐情绪的相同与不同。【标准】3～6年级
听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。能够体验并简述音乐情绪的变化。【标准】7～9年级
能够主动地体验音乐所表达的各种情感，并能运用音乐表情术语进行描述。能够感知音乐情感的发展变化，并能简要地表述或通过多种形式表现出来。
【内容】音乐体裁与形式 【标准】1～2年级
聆听儿歌、童谣、进行曲和舞曲，能够通过模唱、打击乐对所听音乐作出反应，能够随着进行曲、舞曲音乐走步、跳舞。
能够区别独唱、独奏、齐唱、齐奏。【标准】3～6年级
聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。
聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。
能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2～4首。【标准】7～9年级
聆听大合唱、组歌、室内乐、协奏曲、交响曲、歌剧、舞剧音乐及其他体裁的歌曲和乐曲，并运用各种形式对所听音乐作出反应。
通过听赏音乐分辨不同体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2～4首。能够结合所听音乐，简单评析音乐体裁与形式对于音乐表现的作用。
【内容】音乐风格与流派 【标准】1～2年级 聆听不同国家、地区、民族的儿歌、童谣及小型器乐曲或乐曲片段，初步感受其不同的风格。【标准】3～6年级
聆听中华民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。
聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。
聆听中华民族民间音乐，知道其主要的种类、唱腔、风格、流派和代表人物。聆听世界各国民族民间音乐，并能对其风格特点进行简单评述。聆听世界各国优秀音乐作品，了解不同音乐流派的代表人物。
二、表 现
表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。教学中应注意培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。
【内容】演唱
【标准】1～2年级 参与各种演唱活动。
知道演唱的正确姿势。能够对指挥动作及前奏作出反应。
能够用自然的声音，按照节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。能采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪。每学年能够背唱歌曲4～6首。【标准】3～6年级
乐于参与各种演唱活动。
知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。
能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。能够对自己和他人的演唱作简单评价。每学年能够背唱歌曲4～6首。【标准】7～9年级
能主动地参与各种演唱活动，养成良好的唱歌习惯。
能够自信地、有表情地演唱歌曲。积极参与齐唱、轮唱及合唱，并对指挥的起、止、表情等作出正确的反应。
了解变声期嗓音保护的知识，懂得嗓音保护的方法。
能够简单分析歌曲的特点与风格，表现歌曲的音乐情绪和意境。能对自己、他人、集体的演唱作简单评价。
每学年能够背唱歌曲3～5首。
【内容】演奏
【标准】1～2年级 学习常见的打击乐器。
能够用打击乐器或其他音源合奏或为歌曲伴奏。【标准】3～6年级
乐于参与各种演奏活动。
学习课堂乐器的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表现。能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪，并对自己和他人的演奏进行简单评论。每学年能够演奏乐曲2～3首。【标准】7～9年级
能主动地参与各种演奏活动，养成良好的演奏习惯。能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪。能够对自己、他人或集体的演奏进行评价。每学年能够演奏乐曲2～3首。
【内容】综合性艺术表演 【标准】1～2年级
能够参与综合性艺术表演活动。能够配合歌曲、乐曲用身体做动作。
能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。【标准】3～6年级
能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。能够对自己、他人的表演进行简单的评论。【标准】7～9年级
能够自信地、有表情地参与综合性艺术表演活动。
能够结合所学的歌曲、乐曲创设简单的表演情景或做形体动作。
学习表演简单的歌剧、戏曲、曲艺片段，并能对自己与他人的表演作出评价。
【内容】识读乐谱 【标准】1～2年级 认识简单的节奏符号。
能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。能够用唱名模唱简单乐谱。【标准】3～6年级
用已经学会的歌曲学唱乐谱。
结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。能够识读简单乐谱。【标准】7～9年级
用熟悉的歌曲、乐曲学唱乐谱。能够跟随琴声或录音视唱乐谱。巩固、提高识读和运用乐谱的能力。
三、创 造
创造是发挥学生想像力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。音乐创造包括两类学习内容：其一是与音乐有关的发掘学生潜能的即兴创造活动；其二是运用音乐材料创作音乐。其中第二类内容与音乐创作有关，但区别于专业创作学习。
【内容】探索音响与音乐 【标准】1～2年级
能够运用人声、乐器声模仿自然界或生活中的声音。
能够用打击乐器或自寻音源探索声音的强弱、音色、长短和高低。【标准】3～6年级 能够自制简易乐器。
能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。【标准】7～9年级
能够运用人声、乐器声或其他音源材料表现一定的情景。能够对自己或他人的声音探索活动作出评价。
【内容】即兴创造 【标准】1～2年级
能够将成语、短句、诗歌或歌词用不同的节奏、速度、力度等加以表现。能够在唱歌或聆听音乐时即兴地做动作。
能够用课堂乐器或其他音源即兴配合音乐故事和音乐游戏。【标准】3～6年级
能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。
能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。【标准】7～9年级
能够即兴编唱生活短语或诗词短句。
能够依据歌曲、乐曲的内容及情绪，进行即兴创编活动。
【内容】创作实践 【标准】1～2年级
能够运用线条、色块、图形，记录声音或音乐。
能够运用人声、乐器或其他音源，创作１～２小节节奏或旋律。【标准】3～6年级
能够创作２～４小节的节奏短句。能够创作２～４小节旋律。尝试用电脑创编音乐。（注：“ ”有条件的地区可选用）【标准】7～9年级
能够独立地或与他人合作创作8小节左右的短曲。能够为歌曲选编前奏或间奏。尝试用电脑创编音乐。（注：“ ”有条件的地区可选用）
四、音乐与相关文化
音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现，是直接增进学生文化素养的学习领域。它有助于扩大学生音乐文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生音乐鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力。它虽然在某些方面有自己相对独立的教学内容，而在更多的情况下，又蕴涵在音乐鉴赏、表现和创造活动之中。为此，这一领域教学目标 的实现，应通过具体的音乐作品和生动的音乐实践活动来完成。
【内容】音乐与社会生活 【标准】1～2年级
感受生活中的音乐，乐于与他人共同参与音乐活动。能够通过广播、电视、磁带、CD等传媒听赏音乐。能够参加社区或乡村的音乐活动。【标准】3～6年级 关注日常生活中的音乐。
喜欢从广播、电视、磁带、CD等传播媒体中收集音乐材料，并经常聆听。主动参加社区或乡村音乐活动，并能同他人进行音乐交流。乐于听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。【标准】7～9年级
养成关注音乐的习惯，能够用实例说明音乐在社会生活中的作用。
喜欢并能够从传媒中聆听音乐，了解和积累音乐信息，愿与同学交换所收集到的音乐材料，交流音乐感受。
在出席音乐会及参与社区音乐活动过程 中，能够观察和了解音乐家或民间艺人的活动，并作出自己的评价。
【内容】音乐与姊妹艺术 【标准】1～2年级
能够用简单的形体动作配合音乐节奏。能够用简明的表演动作表现音乐情绪。能够用色彩或线条表现音乐的相同与不同。【标准】3～6年级
接触与了解戏剧、舞蹈等艺术表演形式，认识音乐在其中的作用。能够结合所熟悉的影视片，简单描述音乐在其中的作用。【标准】7～9年级
通过艺术作品，能够比较听觉艺术与视觉艺术在表现材料和表现特点方面的相同与不同。能够结合所熟悉的影视片，表述对音乐背景或主题音乐的认识。能够运用综合艺术表现手段，进行班级文艺活动的创意与设计。
【内容】音乐与艺术之外的其他学科 【标准】1～2年级
能够了解声音与日常生活现象及自然现象的联系。
能够用简单的韵律操动作配合不同节奏、节拍、情绪的音乐。【标准】3～6年级
能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。【标准】7～9年级
知道音乐对于情绪的影响，能够运用合适的音乐进行自我调节。
理解声音艺术与语言艺术的关系，能够恰当地选用音乐，烘托诗词、散文的意境。结合所学的社会科学及自然科学知识，加深对音乐作品的理解，知道中国和世界上其他一些国家的代表性歌曲或乐曲及相关的风土人情。
第四部分 实施建议
一、教学建议
为保证《标准》的实施，教师应深入领会课程的基本理念，开拓思路，创新方法，以音乐为本，以育人为本，全面实现课程价值和课程目标。(一)教学中应注意的一些问题
1.遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点
音乐是听觉艺术，听觉体验是学习音乐的基础。发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全部活动中。
教师要引导学生喜爱音乐，要加深对音乐的理解，充分挖掘作品所蕴涵的音乐美，用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣；要不断提高音乐教学技能，用自己的歌声、琴声、语言和动作，将音乐的美传达给学生；要善于用生动活泼的形式进行教学，让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦，做到以美感人、以美育人。
以音乐审美为核心是中小学音乐教育最基本的理念，应渗透在各个不同的教学领域中，通过音乐感受与鉴赏、表现、创造及音乐与相关文化的学习，培养学生的审美感知，丰富审美情感，发展审美想像，深化审美理解，有效地提高学生的音乐审美能力。2.注意音乐教学各领域之间的有机联系
本《标准》设定的四个音乐教学领域是一个相互联系、相互渗透的整体。教师应全面理解和掌握音乐教学各领域的内容要求及其相互联系，并在教学中将其融合成有机整体，全面提高学生的音乐素质。
例如“感受与鉴赏”即包含有“音乐与相关文化”，音乐表现的过程同时也是音乐感受和培养、展示创造力的过程。音乐感受与鉴赏能力的提高，可以丰富音乐的表现，促进音乐创造力的发展。同理，“音乐与相关文化”也只有在音乐鉴赏、表现和创造活动中才能真正得以理解和体现。
3.面向全体学生，注意因材施教
课堂教学是学校音乐教育的主要渠道，学校和教师要为全体学生提供足够的音乐教学时间、空间和条件。学生音乐能力的客观差异，要求教师对所有学生给予普遍的关怀和鼓励，使他们充满自信地参与各项音乐活动。对音乐特长学生应给予相应的指导，并引导和鼓励他们关心集体的音乐学习。4.建立平等互动的师生关系
音乐教学活动应该是过程与结果并重，教师作为教学的组织者和指导者，是沟通学生与音乐的桥梁。教师应在教学过程 中建立民主、平等的师生交流互动关系。
教学形式应灵活多样，应根据不同的教学内容和教学目标，采用与之相适应的教学组织形式，创设充满音乐美感的课堂环境。要突出学生在教学中的主体地位，便于学生参与各项音乐活动，便于教学过程 中的师生交流。5.运用现代教育技术手段
以信息技术为代表的现代教育技术极大地扩展了音乐教学的容量，丰富了教学手段和教学资源，在音乐教育中有着广阔的应用前景，教师应努力掌握现代信息技术，利用其视听结合、声像一体、形象性强、信息量大、资源宽广等优点为教学服务。要充分发挥学生在学校、家庭和社区运用电脑网络方面所蕴藏的巨大教育潜力，引导学生利用现代信息技术学习音乐。教师应加强对学生在影视、广播、网络上学习音乐的指导。6.因地制宜实施《标准》
我国是幅员辽阔人口众多的多民族国家，各地区、各民族和城乡之间存在差别，各学校和教师应结合本地、本民族和本校的具体情况，充分利用当地的课程资源，营造良好的校内外音乐环境，丰富具有区域文化和民族文化特色的教学内容，因地制宜地把握教学领域内容标准的弹性尺度。
（二）关于教学内容的几点提示 1.感受与鉴赏
感受与鉴赏是音乐教学的重要内容，是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径。这一部分内容的教学应注意以音乐为本，从音响出发，以听赏为主。教师的讲解、提示，力求简明、生动，富有启发性。应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，引发想像和联想。要尊重学生的独立感受与见解，鼓励学生勇于表述自己的审美体验，以利于激发学生听赏音乐的兴趣，逐步养成聆听音乐的良好习惯，积累感受与鉴赏音乐的经验。2.演唱
演唱歌曲是中小学音乐教学的基本内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。歌唱技能的练习，应结合演唱实践活动进行。创设与歌曲表现内容相适应的教学情景，激发学生富有情感地歌唱，以情带声，声情并茂。注意变声期的嗓音保护，避免喊唱。
要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，尽早建立与他人合作演唱的经验，培养群体意识及协调、合作能力。合唱教学可从轮唱开始，逐步过渡到多声部合唱。唱歌教学要注意调动每一个学生参与的积极性，培养演唱的自信心，使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。3.演奏
器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。器乐教学应与唱歌、鉴赏、创造等教学内容密切结合。例如，可用乐器为歌唱做伴奏，演奏欣赏曲的主题音调等。可采用各种演奏形式，以学生普遍学习乐器的合奏为主，鼓励学生从实际条件和各自的兴趣爱好出发，在普遍参与中发展自己的特长。
课堂乐器应易学易奏，便于集体教学使用。吹奏乐器必须符合卫生标准，发音纯正。可因地制宜，选择学习本地区、本民族适宜中小学课堂教学的乐器。鼓励和引导学生自制乐器。4.识读乐谱
乐谱是记载音乐的符号，是学习音乐的基本工具。要求学生具有一定的识谱能力，有利于进行音乐表演和创造等教学活动，识谱要与演唱、演奏、创造、鉴赏等教学内容密切结合，要以生动的音乐为载体，在学生感性积累和认知的基础上进行。可以通过学生熟悉的歌曲或乐曲识读乐谱，也可以借助乐器演奏来学习。
简谱和五线谱是我国现行的两种主要谱式，各地、各校在教学中可自行选择。五线谱教学建议采用首调唱名法。5.创造
音乐是一门极富创造性的艺术。音乐创造是指在中小学音乐教学中的即兴创造和运用音乐材料来创作音乐的活动。在音乐教学中，处处都有发挥学生创造性的机会。教师应将创造力的培养贯穿于各个教学领域，要启发学生创造性地进行艺术表现，不要用“标准答案”去束缚学生。同一个练习，可能有多种答案；同一首歌曲，可能有多种处理方法；同一首乐曲，可能有多种理解。应重视音乐实践中的创造过程，培养和鼓励学生的创造精神。
二、评价建议
音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻《标准》的基本理念，着眼于评价的教育、激励与改善的功能。通过科学的课程评价，有效地促进学生发展，激励教师进取，完善教学管理，推动音乐课程的建设与发展。
（一）音乐课程评价的原则 1.导向性原则
音乐课程评价应有利于学生了解自己的进步，发现和发展音乐的潜能，建立自信，促进音乐感知、表现和创造等能力的发展；有利于教师总结、提高自己的教学水平；有利于加强和改进学校的音乐教学工作，并有利于促进课程的发展。2.科学性原则
评价指标的确定和评价方法的选择应以音乐学科的特点和音乐教学的客观规律为依据，体现中小学音乐课程的性质与价值，符合青少年身心发展特点和音乐审美教育规律。3.整体性原则
无论是评价学生、教师，还是评价学校音乐教育工作，都应从整体着眼，涵盖课程目标的各层面和教学的各领域。对学生的评价要用发展的眼光，从不同阶段的回顾和对比中，把握其进步与发展，使评价起到激励和促进的作用。4.可操作性原则
评价的指标和方法要简便、明晰，易于操作和推广。根据音乐教学的特点，应将定性评价与定量评价相结合，将形成性评价与终结性评价相结合，把评价溶进教学的全过程，使自评、互评和他评有机地结合起来，形成生动活泼的良好评价氛围。
（二）评价内容 1.学生
对学生的评价应关注情感态度与价值观和知识与技能方面的指标，还应考察学习过程与方法的有效性。如：对音乐的兴趣爱好与情感反应，音乐实践活动中的参与态度、参与程度、合作愿望及协调能力，音乐的体验与模仿能力、表现能力，探究音乐的态度与创编能力，对音乐与相关文化的理解以及审美情趣的形成等。2.教师
对教师的评价主要是教育思想、业务素养、教学态度、教学方法和效果、教学业绩（含课外音乐活动）及在师生的交往与沟通中是否爱护和尊重学生等。3.课程管理与课程发展
对管理者和课程的评价主要有：学校领导对音乐教育功能的认识和重视程度、学校的艺术氛围、音乐课的开设、音乐教师和音乐教学设施的配备、课外音乐活动的开展等。对《标准》执行情况和出现的问题进行阶段性的评价和分析，及时加以总结，不断调整和完善，促进课程的建设与发展。
（三）评价的方式与方法 1.形成性评价与终结性评价相结合
音乐教学的实践过程，是评价的一个重要方面，应予以充分的关注，在教学过程 中经常进行。可采用观察、谈话、提问、讨论、抽唱（奏）等方式进行。2.定性述评与定量测评相结合
在音乐教学活动中，对学生的音乐兴趣爱好、情感反应、参与态度、交流合作、知识与技能的掌握情况等，可以用较为准确、形象的文字进行定性评价，也可根据需要和可行性，进行量化测评。无论采用哪种方法，都要注意科学性。3.自评、互评及他评相结合
对学生和教师的评价可采用自评的方式，以描述性评价和鼓励性评价为主。由于在音乐学习中学生个体差异明显，因此，学生评价的重点应放在自我发展的纵向比较上。
“班级音乐会”能充分体现评价的民主性，营造和谐、团结的评价气氛。通过班级音乐会或其他活动，展示师生音乐作品、音乐小评论、演出照片、录音录像等,达到相互交流和激励的目的，是一种生动活泼的评价方式。
学生和教师的自评、师生之间和教师之间的互评、学校和上级主管部门对教师的评价、家长对教师的评价以及师生和家长对学校音乐教学工作和音乐课程的评价，都是重要的评价方式，可以多渠道地获取改进音乐教学的信息，及时调整和改善教学，提高音乐教学质量。但评价活动不宜过多，尽量简化评价过程，防止流于形式。
三、课程资源的开发与利用
1.《标准》和据此编写的教材是音乐课程最重要的基本资源。学校应组织教师认真学习《标准》，选择经国家教育部审查通过和教育主管部门推荐的教材（包括学生用教科书、音响教材及教师用参考书），依据《标准》和教材精心地、创造性地实施音乐教学。
2.按《基础教育课程改革纲要(试行)》的规定，实行国家、地方、学校三级课程管理，除国家课程外，地方和学校自主开发的课程应占有一定比例。地方和学校应结合当地人文地理环境和民族文化传统，开发具有地区、民族和学校特色的音乐课程资源。
3.音乐教学设施是实现课程目标的保证。学校应配置音乐专用教室和专用设备，如钢琴、风琴、手风琴、电子琴、音像器材、多媒体教学设备以及常用的打击乐器、民族乐器及西洋乐器等。
学校图书馆及教研组应购置音乐书籍、杂志、音像资料等供教师备课、进修和研究使用；学校的学生阅览室也应配备音乐读物、杂志和音像资料，供学生收集、查阅资料使用。
4.学校的广播站、电视台、网站是音乐教育的一个重要资源，也是建设校园精神文明的窗口之一，应配合音乐课堂教学，经常播放健康向上的音乐，拓宽学生的音乐文化视野，形成良好的校园文化氛围。
学校的礼堂、大教室、多媒体教室、室内体育馆等也应视为音乐课程资源的一部分，可以利用这些设施，举办歌咏比赛、文艺汇演、师生音乐会或音乐讲座等。
5.学生课外艺术活动，是音乐课程资源的重要组成部分，音乐教师有责任承担此项任务，学校应将此项工作计入教师工作量，并在设备、经费和场地上予以支持和保障。
6.开发与利用校外各种音乐课程资源。应重视家庭和社会音乐环境对学生音乐爱好、审美情趣的影响，并予以积极的引导。
中国传统音乐是民族文化的重要组成部分，要善于将本地区民族民间音乐资源运用在音乐教学中，使学生从小就受到民族音乐文化的熏陶。
7.各种形式的音乐和音乐教学交流能有效促进课程资源信息的沟通，应积极开发和利用现代信息技术，利用网络交流课程资源。
四、教材编写建议
编写教材应以《标准》为依据。音乐教材应包括学生用教科书、教师用参考书及与之相匹配的音响教材。编写教材之前要向教育行政部门申请立项；编写后需经教育行政部门审查通过方能使用。
（一）教材编写的原则 1.教育性原则
教材应将思想性与艺术性有机地结合，体现音乐教育的规律，渗透思想品德教育。2.学生为本原则
从学生的兴趣、能力和需要出发，结合学生的生活经验，遵循学生的生理、心理及审美认知规律，提供感受音乐、表现音乐、创造音乐及学习音乐文化知识的机会。为学生终身学习和音乐审美素质的可持续发展奠定基础。3.科学性原则
注意音乐知识技能的准确性、严谨性；符合学生音乐审美认知规律，建立基础音乐教育的科学体系。4.实践性原则
音乐知识技能学习应在音乐实践活动中进行，教材应重视实践活动的设计。教材的难度、分量要适应多数地区的水平，以便于全体学生参与实践活动。5.综合性原则
教材要注意发掘音乐文化的内涵，加强音乐文化与姊妹艺术、其他相关文化的联系。6.开放性原则
正确处理传统与现代、经典与一般、中华音乐文化与世界多元文化的关系，注意吸收具有时代感、富有现代气息的优秀作品，密切联系社会生活，丰富教材内容，开阔学生的音乐视野。根据《标准》编写的教材占教材总量的80%～85%，其余15%～20%留给地方教材及学校教材。
（二）教材内容编写建议
1.在教材所选曲目中，民族传统音乐、专业创作的经典作品、优秀的新作品等均应占有一定比例。中外作品的比例要适当。选择教材要有利于欣赏、歌唱、演奏、创造性活动等内容的综合运用，使音乐与相关文化相互渗透。
2.音乐基础知识和基本技能的教学内容要有机地渗透在音乐活动之中。音响教材应包括歌曲示范演唱、歌曲伴奏、欣赏曲、实践范例及供教师选用的一定数量的备用乐曲。3.所选教材的难度、分量要适度。
4.教师用参考书应包括教学目标、教材分析、教学建议及有关参考书目等。编写内容既要有利于教学的规范性，也要有利于发挥教师的主动性和创造性。
（三）教材呈现形式的建议
1.学生用教科书要图文并茂、生动活泼；文字要简明、富有趣味性和可读。
2.教师用参考资料除了用文字表述的教师用书之外，要大力提倡开发多媒体教学辅助软件。3.音响教材要紧密配合教科书的选曲，并用多种形式呈现（如：录音带、录像带、VCD等）。演唱、演奏与录音效果要具有规范性。
第三篇：《牛顿第三定律》新课标教学设计
《牛顿第三定律》新课标
教学设计
★新课标要求
（一）知识与技能
1、知道力的作用是相互的，知道作用力和反作用力的概念。
2、理解牛顿第三定律的确切含义，能用它解决简单的问题。
3、能区分平衡力与作用力和反作用力
（二）过程与方法
1、通过学生自己设计实验，培养学生的独立思考能力和实验能力。
2、通过用牛顿第三定律分析物理现象，可培养学生分析解决实际问题的能力。
3、通过鼓励学生动手、大胆质疑、勇于探索，可提高学生自信心并养成科学思维习惯。
（三）情感、态度与价值观
1、培养学生实事求是的科学态度和团结协作的科学精神。
2、激发学生探索的兴趣，养成一种科学探究的意识。★教学重点
1、知道力的作用是相互的，掌握作用力和反作用力。
2、掌握牛顿第三定律并用它分析实际问题。★教学难点 正确区分平衡力和作用力、反作用力 ★教学方法
验探究、讨论交流、多媒体辅助教学 ★教学用具：
弹簧秤、气球为每组（四人）学生准备两套，牛顿第三定律传感器、滑板，绳子等多媒体教学设备。★教学过程
（一）引入新课
实验一：力气大的男生与力气小的男生拔河。结果：力气大的男生胜。追问：力气大的男生一定胜吗？
实验二：力气大的男生站在滑板上与力气小的男生拔河。结果：力气小的男生胜。
提出问题：为什么会出现这样的结果？因为力的作用是相互的 教师活动：让学生利用身边的器材自己设计实验，验证以前学过的“力的作用是相互的”
学生活动：积极思考设计实验。
实验一：将两个皮球对压（二者均发生形变）
实验二：用手拉弹簧称（弹簧形变，手也受到弹簧的拉力）实验三：将左手攥拳后仅竖直向上伸出食指，用右手掌心竖直向下压迫左手食指。（左手食指受压，右手掌心被扎疼）－、力是物体间的相互作用 观看：两个小孩冰上互推倒退的视频 观看：甲船推乙船甲船后退的视频 通过以上实例我们可以得到下面的结论：
1．力是两物体间的相互作用，我们把这一对相互作用的力称为作用力和反作用力，且作用力与反作用力的性质相同。实验：两个弹簧秤互拉
学生活动：学生积极设计实验、讨论分析现象，找出规律：（1）、两个弹簧秤对拉，二力等大（2）、两弹簧均被拉伸，二力反向
（3）、同时为零，说明二者同时产生，同时消失。
教师活动：介绍传感器系统，用传感器进一步探究作用力与反作用力的大小关系（见课本82页做一做）。
让多个学生自己拉动传感器，学生可能会有不同的拉法：拉力逐渐增大、拉力逐渐减小、拉力大小随意变化、手停止和手运动等等。
教师要求学生仔细观察屏幕上的图像。你得到了那些结论？ 学生活动：学生观察讨论，得出结论并汇总：（1）、作用力与反作用等大反向。（2）、同时存在同时消失。
（3）、这种关系与物体的运动状态无关。观看相互作用的实验视频 两个磁铁小车的相互作用 摩擦力的相互性
从这两个实验我们得到第二个结论： 2．作用力和反作用力总是在一直线上大小相等，方向相反，分别作用在两相互作用的物体上．
总结：作用力和反作用力总是性质相同，同时产生，同时消失，同时增大，同时减小（变化）．
二、牛顿第三定律
1．牛顿第三定律的表述：两个物体之间的作用力和反作用力总是大小相等，方向相反，作用在一条直线上． 2．牛顿第三定律的数学表达式： F = －F„„
（负号表示反作用力 F„„ 与作用力 F 的方向相反）． 3．对牛顿第三定律的深层理解：
（1）作用力与反作用力大小相等，同时产生，同时消失，同增同减，作用时间相同，力的性质相同。作用力与反作用力，作用在同一条直线上方向相反，分别作用在两个物体上，作用效果不同。
（2）定律中的“总是”这两个字是强调对于任何物体，在任何条件下，这两个相等的关系都成立．即：
不管物体大小形状如何，例如大物体与大物体之间，或大物体与小物体间，还是任何形状的物体之间，其相互作用力总是大小相等．
不管物体的运动状态如何．例如静止的物体之间，运动的物体之间或静止物体与运动物体之间的相互作用力都是大小相等的． 教师活动：提出问题让学生讨论：（1）、作用力与反作用力性质是否相同？（2）、找出作用力与反作用力跟平衡力的区别。4．作用力和反作用力跟平衡力的区别
作用力和反作用力跟平衡力虽有相似之处（力的大小相等，方向相反，作用在同一直线上）但更重要的是它们之间存在本质的区别．
（1）作用物体不同．作用力和反作用力是作用在两个不同物体上，而平衡力只作用在同一物体上．
（2）力的性质不同．作用力和反作用力必是同性质的力，而平衡力可以是性质不同的一对力．
（3）力的作用时间不同．作用力和反作用力同时产生，同时变化，同时消失，而一对平衡力中的一个消失，另一个可以存在．（4）作用的效果不同．作用力与反作用力作用在两个不同物体上，效果可以不同，作用力和反作用力不存在平衡问题．而一对平衡力的作用的效果是使物体处于平衡状态．
可见：作用力和反作用力“异体（相互作用的两物体）、共线（作用在一直线上）、等值（大小相等）、反向（方向相反）、同性（同种性质的力）、同在（同时存在同时消失）同增、同减”，平衡力是“同体（作用在同一物体上）、共线、等值、反向”．
例题：一个大人跟一个小孩站在水平地面上手拉手比力气，结果大人把小孩拉过来了．对这个过程中作用于双方的力的关系，不正确的说法是（）
A．大人拉小孩的力一定比小孩拉大人的力大
B．大人拉小孩的力不一定比小孩拉大人的力大
C．大人拉小孩的力与小孩拉大人的力一定相等 D．地面对大人的最大静摩擦力一定比地面对小孩的最大静摩擦力大
解析：作用力与反作用力总是大小相等的，大人与小孩手拉手比力气时，无论是相持阶段还是小孩被大人拉过来的过程中，大入拉小孩的力与小孩拉大人的力总是相等的．大人为什么能把小孩拉过来呢？关键在于地面对两者的最大静摩擦力不同．
所以，答案为A、B．
再让学生解释：力气大的男生站在滑板上与力气小的男生拔河，力气小的男生胜的原因。
作用力和反作用力跟两力平衡有本质的区别． 小结：学生自己总结
作业l、课后完成课本上第84页的练习：1，2，6 板书设计：
－、力是物体间的相互作用
二、牛顿第三定律
1．牛顿第三定律的表述：两个物体之间的作用力和反作用力总是大小相等，方向相反，作用在一条直线上． 2．牛顿第三定律的数学表达式： F = －F„„
（负号表示反作用力 F„„ 与作用力 F 的方向相反）． 3．对牛顿第三定律的深层理解： 4．作用力和反作用力跟平衡力的区别 教学体会：思维方法是解决问题的灵魂，是物理教学的根本；亲自探究参与知识的发现过程是培养学生能力的关键，通过鼓励学生动手、大胆质疑、勇于探索，可提高学生自信心并养成科学思维习惯。附录一 牛顿第三定律――教材分析
本节重点是作用力和反作用力的概念和牛顿第三定律，学生在初中和高中第三章中已学过：力是物体间的相互作用，所以，理解牛顿第三定律的内容并不困难。应帮助学生理解作用力和反作用力是一对性质相同的力，二者同时产生、同时消失。本节的难点为正确区分平衡力跟作用力和反作用力，应让学生自主探究发现它们的区别，这样印象深刻。
附录二 牛顿第三定律――学生分析
学生在以前的学习中，容易形成死记硬背的习惯，所以对学生所学内容很可能只是机械记忆，而没有深入的思考，因此教师应尽量放手让学生自己发现、探究、总结、例证等等，才能让学生真正的抓住重点，突破难点。对于应用牛顿第三定律的证明题，学生更容易眼高手低，总觉得很简单，但大部分学生证明过程不严格，语言叙述也不规范，这也是高考证明题得分不高的原因，所以教师应让学生独立完成，培养其推理能力。
第四篇：音乐教学设计
音乐教学设计18篇
音乐教学设计1
教学目标
1、认识切分节奏xxx，并运用在歌唱中表达奔放、欢畅的感情。
2、学习歌曲，感受特立尼达人民载歌载舞的热烈场面和乐观，奔放的性格。
3、运用歌声，体态律动表达无限欢乐的心情。
教学重难点
1、学习歌曲，运用打击乐、身体律动为歌曲伴奏。
2、切分节奏xxx的掌握
教学准备
多媒体课件、钢琴、打击乐器。
教学过程复备
一、组织教学：
学生听音乐进教室：孩子们让我们随着欢快的音乐进入教室。师生问好。(放歌曲《哈里罗》伴奏音乐,师生准备上课。)
二、节奏游戏：
放课件：哎呀孩子们真高兴，你们看谁在看着我们呢?看看它给我们带来了什么礼物?(出示课件)
1、课件中出现叫卖的声音“卖豆腐”这是什么声音。谁能模仿一下(指一、二名学生模仿)这三个字中谁的音又长又重?
2、师：在生活中也有这种节奏的语言，你来想一想，如果想出来告诉老师(给学生想的机会，学生说一说)。
3、师：这种节奏在音乐中是这样表示：xxx(出示课件)
4、节奏练习(慢慢地走走)
①打着拍子说“慢慢地走走”。②学生用“da”读一读。
5、老师也送给你们一份礼物，你想知道是什么吗?那你们闭上眼睛仔细听一听这是什么声音?
①老师模仿汽车的汽笛声，这是什么声音呀?你来学一学。学生模仿。②这种节奏在音乐中是这样表示的xxx③孩子们用“da”读一读
6、节奏接龙练习：
①读节奏(打着拍子，说“慢慢地走走”，“听嘀嘀”)②分组接龙(学生随老师弹的乐句伴奏)学生互换接龙。③学生随音乐把“慢慢地走走”，“听嘀嘀”连起来说。④老师也想和你们做接龙游戏，你们欢迎吗?我说“跑跑跑跑走走”你们说“听嘀嘀”。(师生随着琴做节奏练习)
三、学习歌曲：
1、学生欣赏歌曲，感受歌曲的旋律
同学们的表现真出色，现在你们放松一下，我带你们到中美洲的一个小岛上去旅游，这个岛上有个国家叫“特立尼达和多巴哥”那里濒临海洋，风景秀丽，那里的人们能歌善舞，热情奔放。你们听他们用音乐欢迎我们呢。(学生听音乐)
2、听到音乐感受到了什么?你想用自己喜欢的方式来表现出来吗?
①学生听音乐，感受音乐。②大家用自己喜欢的方式表现音乐的感受。③请一位同学来领大家做。
3、你再来听一听，音乐中有没有我们“听嘀嘀”的节奏，你在听到时做“听嘀嘀”的动作。
①听到“听嘀嘀”的动作。②把“听嘀嘀”加进歌词。③在“听嘀嘀”后面加入两下拍手。(老师示范、学生随音乐做拍手动作。)
4、听录音范唱，唱了什么内容?
5、再听老师范唱：歌词中唱的最多的一句词是什么?(哈里罗)“哈里罗”是特立尼达人民表示高兴时发出的一种感叹。
6、学生再次听范唱，在“哈里罗”后加上拍手。
四、学生学唱歌词
1、随琴轻声唱歌词，学生边唱歌词边加入拍手。
2、在学生演唱时注意歌词中的“哈里罗”的节奏
3、学生随着琴完整的.唱歌词。
五、歌曲处理：
1、老师范唱歌曲学生再次体会歌曲情绪。
2、学生分乐句唱，体会“哈里罗”的不同变化。
3、师生轮唱：老师唱“哈里罗”你们唱其它的歌词;师生互换。
4、学生完整的演唱歌曲。
六、表现歌曲
特立尼达人民特别喜爱唱歌、跳舞，你想加入到他们的行列中去吗?(学生加入打击乐、舞蹈律动来表现音乐)
1、、全班展示，孩子们让我们随着音乐跳起来吧，尽情的表现这首歌曲。
2、老师示范动作。
3、师生展示。(你觉得老师的动作漂亮吗?你喜欢哪一种动作把它加入到你创编的动作中去，我们大家一起跳起来吧!)
七、小结
旅游的时间过的真快，让我们唱着歌跳着舞和特立尼达的小朋友再见吧。
板书设计《哈里啰》
音乐教学设计2
教学内容
1、学唱歌曲《小小少年》，并学会二声部合唱。
2、唱准符点八分音符，把握好歌曲音准节奏。
教材分析
《小小少年》是德国电影故事片《英俊少年》的一首插曲。影片描写了从小失去母亲。父亲遭诬害入狱的少年海因切。在别人帮助下，以自己诚实善良感动他的外公，最后一家重新团聚的生动故事。影片随歌声开始，歌曲四四拍，弱起节拍，大调式，一段体结构。第一、二乐句，旋律重复，在句尾的变化上作了六度、七度的上下跳进，这里也是歌曲教学的难点，旋律坚定明朗，情绪愉快，充满孩子的朝气，一下子就把主人公的性格展现在人们的眼前。第三、四乐句歌曲以合唱形式出现。平行三度的和声进行，使音乐更丰满，与前面形成了对比，旋律同样是变化重复，曲调舒展而有起伏，在歌中虽然唱出了少年在成长中的烦恼，但此时此刻他仍然表达了充满欢乐、愉快的.心情，表达乐观向上的精神面貌。
教学目标
1、能用阳光有朝气的歌声演唱歌曲《小小少年》，表现歌曲主人公乐观向上，勇敢地面对生活的挫折与困难,充满帅气阳光的少年形象。
2、学会歌曲二声部合唱，并注意声部的和协、音准与节奏。
3、唱准符点八分音符。
教学重点
1、能用阳光充满朝气的歌声演唱歌曲。
2、二声部的演唱。
教学难点
二声部演唱时声部的和谐、音准节奏的准确把握。
教学方法
听唱法、练习法、自学与引导相结合、合作式……
教学准备
手风琴、课件
养成教育训练点
培养学生养成上课认真听讲，积极思考，能主动参与活动的好习惯。
一、淡话导入，激发情感共鸣
1、谈谈烦恼与挫折
同学们，在你们的成长中，遇到过烦恼吗？说出来让老师和同学们一起来分担你烦恼与挫折吧。（学生交流诉说）
2、老师小结并激励
同学们，你们在长大，在生活中自然会遇到各种困难和挫折，但不管怎样我们要勇敢地面对生活，让生活充满阳光，我们是否能通过歌声表达对生活的热爱呢？
二、以情带声、演唱发声曲
1、出示发声曲
1) 4/4
11｜6 - -11｜5 - -11｜4 - - 11｜3 - -11｜2 - - 11｜1 - - 11｜7 - -2 1｜1- - 0
2)变化组合二声部
a师有感情地示范演唱
b老师慢速的范唱
c学生慢速演唱
d再次演唱，但提要求(如何体现少年阳光朝气自信的形象呢？我们的演唱姿势、歌声、力度、速度应该怎样？）
（这条旋律唱得很熟练的基础上学习二声部）
(2)变化组合二声部
11｜6 - -11｜5 - -11｜4 - - 11｜3 - - 11｜2 - -2 1｜1- - 0
11｜4 - -11｜3 - -11｜2 - - 11｜1 - - 11｜7 - - 2 1｜1- - 0
a老师与学生慢速钢伴演唱
b学生合作钢伴演唱
c提要求演唱（音准与节奏、注意聆听对方声部与自己的歌声的协和）
三、顺着歌声，引出歌曲《小小少年》的二声部
今天我们要学唱一首表现外国少年儿童勇敢乐观的面对生活中烦恼与挫折的歌曲《小小少年》，请听歌曲《小小少年》。
1、初听歌曲范唱。问：你听了这首歌曲心情如何？听出歌曲中的不同声部了吗？（听后学生回答）
2、出示歌曲高声部旋律（师声情并茂地范唱——高要求慢速学生演唱——学生熟练自信朝气地演唱）
4/4 11 6 - 64 16 6 5 - 34 5 - 56 54 3 - - 11 6 - 64 16 6 5 - 31 5 - 53 21 1 - -
3、弹出低声部旋律（同上）
4/4 11 4 - 41 14 4 3 - 12 3 - 34 32 1 - - 11 4 - 41 14 4 3 - 11 3 - 31 21 1 - -
4、二声部合作演唱
a听琴演奏二声部，请你们找找自己的声部
b随琴轻声慢速演唱自己的声部
c假如还唱不好，教师在听他们演唱时注意哪个地方特别难，单独练习
d加快速度演唱二声部
e加上歌词慢速演唱演唱。
5、老师演唱歌曲第一部分，学生合唱部分。（两段）
6、学唱歌曲第一部分，出示歌谱。
a学生慢速演唱歌曲第一部分旋律。
刚才老师唱的是歌曲第一部分，现在请你们也来有感情的演唱！
b假如学生八分符点唱不好（运用对比听辨，让学生听辨学习）
c学生听辨对比中引出符点八分音符------X x .
师：其实这样的节奏也不难，在生活中，听到过马儿奔跑的声音吗？谁能模仿？（学生回答）
d出示：哒哒哒哒哒哒哒哒
e学生模仿马蹄声（可多次反复练习---在学生很熟练的基础上教师慢速带领学生无伴奏下演唱第一部分）
7、假如学生还唱不好符点，在单独练习“76 5”、“32 1“,在琴声伴奏下演唱，或者比较。
8、完整随琴演唱第一部分旋律。
9、欣赏全曲范唱。我们该如何表现少年阳光乐观的少年呢？（引导学生从歌声、表情、精神面貌等方面入手表现歌曲）
10、朗读第一部分歌词---读后问：有什么感受？
（学生讲解歌词）----演唱第一部分歌词（强调附点）
23 4 - 42 76 5 - -眼望四周阳光照
11、有表情地、阳光大方自然的歌声演唱全曲。
四、课堂延伸----欣赏电影《英俊少年》主题歌
1、欣赏全曲
2、谈话交流，产生共鸣。
这位少年名叫海因切，他从小没有母亲，在女律师雷娜特的帮助下，他以自己的诚实和善良克服了生活给他的困难与挫折，最后一家人团圆，而我们生活在阳光的时代有父母老师的关爱，我们应该勇敢地面对生活的困难与挫折，今天我们学习了歌曲《小小少年》，学习主人公的乐观热爱音乐热爱生活的精神，让我们的勇敢战胜困难欲挫折吧！
3、在音乐声中结束本课。
音乐教学设计3
教学内容：
《牧童遥》、《采莲船》、《唱歌真快乐》、《螃蟹歌》
教学目标：
1、指导学生用自然、明快的歌声表现牧童放牧时的愉快心情。培养学生爱劳动、乐观向上的好品德。
2、通过学习集体舞《牧童谣》，使学生初步接触蒙古族舞蹈的风格韵律，学做硬肩、笑肩、挤奶等动作。
3、通过欣赏《采莲船》感受乐曲的`风格、节奏上的特点，开阔学生的音乐视野。
教学重点：
集体舞：《牧童谣》
教学难点：
感受《牧童谣》风格、节奏上的特点。
教学手段：
录音机、磁带
教学过程：
第一课时
一、复习导入：
二、表演歌曲《牧童谣》;综合训练。
1、欣赏范唱。
2、朗读歌词，理解大意。
3、哼唱歌曲，打节拍。
4、口授歌曲。
5、反复练唱。
6、齐唱歌曲。
7、分组演唱歌曲。
三、歌曲表现。
1、集体有感情的齐唱歌曲。
2、请同学们试着背唱牧童谣，并讨论完成综合训练二。
3、提问：这首歌曲的歌词段数多、歌词较多，仔细观察它的歌词有什么特点?(问答式)
我们用什么演唱方式能够更好的体现这一点呢?(男问女答、女问男答、领唱与合唱等)
4、请同学们上前表演自己编的节目。优秀小组给红花。
5、请同学按照书上综合训练三的节奏为歌曲伴奏。
四、集体舞表演。
1、我们知道我国是一个多民族国家，像我们学唱的牧童谣就是有风味的歌曲。接下来我们来学习有我国蒙古族的风格的一段舞蹈。
2、学习单一动作。教师示范讲解硬肩、笑肩、挤奶等动作。
两人一组练习。
3、分解动作进行教学。
教师带领学生将整套动作串联起来完整练习。
4、跟着音乐练习。注意引导学生质朴的情感表演劳动时的喜悦。
5、请同学上前表演。
五、小结下课。
音乐教学设计4
【教学目标】
1、以“春”为主题，使学生通过歌唱春天的歌曲，欣赏春天的乐曲，来寻找春天，发现春天，感悟春天。
2、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中，感受歌曲明朗、愉快的情绪。培养学生对经典作品的学习兴趣和热情，启发学生体验在清新流畅的音乐中焕发的青春气息，唤起学生对音乐、对大自然、对生活的热爱之情。并引导学生能够用甜美、圆润而有弹性的声音、轻快活泼《渴望春的情绪演唱歌曲《渴望春天》，尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情。
【教学重点】
1、感受和体验歌曲的音乐情绪及风格。
2、尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情。
【教学难点】
1、歌曲情感的表现。
2、认识变音记号，学习临时变化音的唱法。
3、体会6/8拍子活泼轻快的特点，了解弱起小节。
【教学方法】
情景教学法、欣赏法、合作学习法、实践法。
【教学准备】
钢琴、多媒体课件、录音机、磁带、打击乐器等。
【教学理念】
以“感受春天(创设情景)——体验春天——表现春天”为主线展开教学，从而激发学生学唱歌曲《渴望春天》的兴趣，同时引导学生从整体感受、体验音乐的优美、流畅，演唱活泼、跳跃的特点，体验并将自己融入春天的怀抱中。
【教学过程】
一、创设情景、感受春天：
(一)播放清新优美的音乐，学生有序进教室。
(设计意图：创设良好的氛围，为音乐课创造一种闲适、松弛的心情。)
(二)看春、说春、听春：
1、通过多媒体出示一些春景图片，配有优美的背景音乐。(从冰雪融化到万物复苏、春光明媚、到处充满无限生机)
师：同学们，看一下这几幅图有什么变化?你能感受到图片所表现的内容吗?你从中感受到了什么?生：略
2、师：是啊，现在正是春天。春光明媚，百花盛开，给我们带来了无限的生机。那么春天在你的心目中是什么样的呢?你能用一句话来描述春天的美景吗?或者你说一、二句赞美春天的话或诗句。生：略
师：古人云：一年之计在于春。那么，你喜欢春天吗，为什么?生：略
3、师：是啊，正如同学们所说的，春天是那样的美丽，让我们静静的听一听，你听到了春天大自然的哪些声音?你能模仿一下吗?
(设计意图：创设情景，从文学的角度，运用听、说的情景导入，，营造春的氛围，帮助学生自然地走近春天，让学生切实感受到自己置身在春的怀抱中，为后面的歌曲欣赏作了情感铺垫。)
二、导入新歌：
师：春是四季之首，她在人们的艺术创作中是一个永恒的主题。春天来了，万物复苏，百花争艳，一切都欣欣然像刚睡醒的样子，充满了生机、充满了活力。春天是世界上每一个角落
的人都期盼的季节，我们是多么渴望春天啊!
(设计意图：通过老师的总体描述，为后面的歌曲欣赏和学习作了情感铺垫，能更好的激起学生渴望春天来临的急切心情和渴望学习歌曲的急切心情。)
三、学唱歌曲《渴望春天》：
1、播放童声合唱《渴望春天》，边听边思考以下问题(多媒体课件出示)：
A、作品的演唱形式：1、男声合唱2、童声合唱3、女声合唱
B、作品的情绪：1、热烈激动2、抒情愉快3、低沉忧伤
C、歌曲的拍号：1、3/4 2、6/8 3、3/8
(设计意图：运用开门见山的方法，直接让学生欣赏优秀童声合唱团的演唱录音歌曲，使学生熟悉旋律，熟悉音乐，初步体会和感受和音乐的意境。让学生带着问题聆听、感受音乐，有助于培养学生的感性思维，发挥学生的`想象力。通过几个小问题的设置，激发学生的学习兴趣，唤起他们的参与愿望。)
2、听一听，比一比。
(1)学习新知识：什么是6/8拍，6/8的特点是什么?乐曲开始的第一个字”来“，是在小节的第几拍?
指导学生划拍子唱一唱上面旋律，巩固6/8拍的节奏。
(2)比一比歌曲为什么用的是6/8拍子，而不用3/4拍子。(学生在听中比较，同样的旋律用不同拍子有何不同的感受。)
(设计意图：通过不同节奏拍子的对比聆听，感受歌曲旋律及其丰富的表现力，提高了学生对音乐的听辨能力及丰富的想象力。)
3、跟着老师的琴声用”啦"进行哼唱旋律。并模仿一下节奏XXX XXX拍手为旋律伴奏，注意6/8拍子的强弱对比。
(1)学生随琴轻声的用“啦”来模唱。
(2)师弹奏，生轻声学唱，并找出自己认为最难唱的一句。教师讲解升号，装饰音、休止符、连音线等乐理知识。
(设计意图：视唱能加深对歌曲旋律的印象，通过唱旋律对分析歌曲打下良好的基础。通过哼唱，让学生从整体感受、体验音乐的优美、流畅，演唱活泼、跳跃的特点。让学生边听边划拍子，能够使学生更好地体验音乐，感受6/8拍的强弱规律。)
4、请同学们按照节奏有感情地朗读歌词，感受其中的春天气息。学唱歌词并且能有感情的演唱歌曲。
(设计意图：音乐教育的根本方式是以情感人，以美育人。)
5、复听《渴望春天》。
师生共同分析
1、歌曲中哪些地方表现了对春天的赞美?
2、哪些地方表现了渴望春天来临的急切心情?
(设计意图：再次熟悉旋律，熟悉音乐，感受歌曲明朗、愉快的情绪。以歌曲本身去吸引学生的兴趣和注意，激发学生学习演唱的热情。)
6、同学们你们知道这首好听的歌曲是哪位作曲家创作的?他是哪国人?写过什么作品?什么时代的音乐家?有什么成就?称号是什么???。下面就请同学们根据收集的资料，我们一起来认识一下莫扎特。学生简单介绍音乐大师——莫扎特的出生地、出生时间和非凡的音乐天赋。
7、艺术处理。
师提示学生从以下几方面感受音乐：
(1)这首歌曲的曲式结构怎样?音乐的速度是什么样的?(让学生结合词、曲特点，谈一谈为什么用这样的速度来表达。)
(2)歌曲演唱的力度是什么样的?(你认为歌曲应该用哪种力度表现最合适。)
(3)应该用怎样的情感才能恰当地表达歌曲的情绪?
(4)你喜欢这首歌曲吗?为什么?(谈谈对整首作品的感受。)
(设计意图：加深对歌曲的理解和处理，以孩子纯真稚气的甜美口吻，生动、明朗的音乐语言，表现出少年儿童渴望春天到来、鲜花开放、小鸟歌唱的心情，洋溢着青春的气息。在教学过程中教师必须通过准确、流畅、自如、富有表现力的演唱和弹唱，从而将作品所蕴藏的思想内涵和情感意义深刻而有意味地传达给学生。)
8、在老师钢琴伴奏下，全体学生有感情地完整演唱歌曲《渴望春天》。
演唱形式可采用领唱、齐唱，边唱边加上打击乐器，为歌曲伴奏。伴奏型可由师生共同设计。
四、小结：
春天是一首歌，是一幅画，是一首永远写不完的诗篇，春天象征着生命，象征着希望与力量。春天是恬静的、活泼的、绚丽的。春天属于你，属于我，属于我们大家。希望同学们能珍惜美好春光，愉快学习、健康成长。
音乐教学设计5
课时教学目标
1、能够以“春”为主题的音乐作品中感受、体验人与大自然和谐相处的快乐，乐于参与表现创造“春”的音乐活动。
2、能够用甜美的声音，正确的换气齐唱《渴望春天》，尝试用声音，速度，力度的变化表现赞美春天，渴望春天的心情。
教学设想
培养和激发学生的内心感受
教学程序与策略
一、、听音乐合节奏，进入教室。
二、首先请同学们欣赏《走进春天》的碟片（一段）
三、导入新课
1、教师问：同学们刚刚看完这部MTV，，请大家结合自己的生活谈谈有关春的了解
2、学生发言后，教师作出小结，并引入今天的课题《渴望春天》。
四、简介：《渴望春天》的曲作者创作进经过。
1、利用多媒体把奥地利作曲家莫扎特的肖像及奥地利维也那风光展示给学生看。
2、放出《渴望春天》的音乐。
3、给学生讲述它的创作过程。
五、分析《渴望春天》的旋律线条及情绪。
1、用多媒体把歌曲的旋律显现出并请一位同学上来用彩色笔把旋律线条勾画出来，教师在旁边加以指导，然后请他回到座位上。
2、我们应以什么样的情绪来演唱呢？启发学生回答。
3、教师通过提问总结出，这首歌我们应用甜美的声音，正确的换气齐唱，表现赞美春天，渴望春天的心情。
六、分析《渴望春天》曲式结构并讲解弱起，拍子。
1、请学生们把这首歌的结构画出。
2、教师小结，歌曲采用D大调拍。结构为带再现的`单二部曲式。
3、讲解弱起。
七、熟悉歌曲。
1、请用口琴一起来演奏。
2、要求学生跟节奏挥拍子，做试唱练习，熟悉乐谱。
3、请一位女同学配乐朗诵歌词，下面的学生一部分用口琴伴奏，另一部分用哼名伴唱。
4、请同学再欣赏一遍MTV，要求同学听音乐，用心感受，听完音乐后再来唱这首歌，用“情”唱。
八、欣赏有关“春”的四个小片段，讨论声音，速度，力度的变化。
《春天在哪里》，《春之歌》，《春天的故事》，《渴望春天》。
九、表演
1、请同学根据歌曲的内容及自己的感受来做即兴小表演，下面的同学做背景音乐。
2、全体用齐唱的形式来唱这首歌，加表演动作。
十、教师作课堂小结。
音乐教学设计6
教学内容：
1、唱《丰收之歌》
2音乐活动“猜谜语”、节奏练习
教学目标：
1．学唱歌曲《丰收之歌》，能用欢快活泼的歌声来表现人们的劳动热情和丰收的喜悦。
2．通过猜谜语活动对秋天有更进一步的了解，经过节奏练习更好的掌握歌曲节奏。
3．在音乐活动中感受秋天大自然的美景，体验秋天丰收的喜悦，表达对秋天的喜爱之情。
教学重点：
1、能完整地视唱《丰收之歌》曲谱。
2、欢快、活泼的声音来演唱丹麦民歌《丰收之歌》。
教学难点：
歌舞形式表达丰收的喜悦之情。
教学准备：
教师准备：钢琴、多媒体课件、录音机、磁带等
教学过程：
一、组织教学
1、师：同学们，你们认识安徒生吗？知道他的家乡在哪吗？今天的音乐课老师就带领你们到安徒生的家乡，素有童话王国之称的丹麦去走一走看一看。
2、欣赏丹麦风光图（重点欣赏金秋果园丰收画面）
二、音乐游戏“猜谜语”
师：丹麦的人民最喜欢秋天了，因为秋天是一个丰收的季节，当麦田、果园丰收的时候他们都在辛勤的劳动着，收获了很多好东西，都是什么呢，请同学们猜猜看。
（出示课件，请学生回答。）
三、节奏练习
1、师：农民伯伯有的在收稻子，有的在挑稻子，还有的虽然在休息，可嘴里也在忙着喊加油，他们都是怎么劳动的呢？请你来模仿一下，或者用声音来表示一下。
（收割：刷刷刷挑担：嘿哟加油声：加油干）
2、老师给农民伯伯们配上了节奏，同学们试试看：
收割：X X X X | X X X X | X X X X | X 0‖
刷刷刷刷刷刷刷刷刷刷刷刷刷
挑担：X X X | X X X | X X X | XX ‖
嘿哟哟嘿哟哟嘿哟哟嘿嘿
加油声：X X | X X X| X X| X X X ‖
加油加油干加油加油干
（分组表演，加动作，然后合起来）
四、学唱歌曲《丰收之歌》
1、师：太精彩了，有了你们的助兴，今年肯定还会是一个丰收年。听，丹麦人民的丰收之歌又唱响了！(聆听音乐《丰收之歌》)
2、出示歌谱，教师范唱,请学生用点拍的方式帮助打拍子,熟悉歌曲旋律。
3、学习歌谱
⑴、学生随琴用“lu”轻声哼唱旋律，师及时指导；
⑵、再次哼唱，找出其中相同的乐句,然后画画相同乐句的旋律线条，再唱一唱；
a、i 53 | 1 35 | 1 35 | i i ||
b、46 66 | 35 55 | 24 32 | 1 0 ||
(3)、完整的唱歌谱
4、加上歌词唱一唱
⑴、学生轻声清唱歌词一遍，演唱中教师及时纠正错误，指导难点（如一拍两字，半拍两字）⑵、学生完整演唱歌曲，教师评价。
⑶、分男女学生演唱，学生互评，教师小结。
5、分析处理，表演歌曲
a、教师分析讲解，多媒体出示板书
节拍：2/4拍情绪：欢乐地
演唱方法：跳跃的，有弹性的
b、按分析要求，有表情的.演唱，师点评小结。
五、拓展
1、师：同学们，今天老师给大家也带来了一首关于秋天、关于丰收的歌，我们来欣赏一下！
（播放音乐课件:《丰收歌》、）
六、齐跳丰收舞
师：唱的真美啊，丹麦的人民听到你们的歌声都情不自禁的跳起了丰收舞，刚才我也偷偷的学了好几个舞步，让我来教给你们吧！
1、师示范两种不同舞步———三步一踢步、移点步。
2、生练习（从慢速开始练，逐步加快）
3、师：同学们，现在就让我们一同加入到丹麦人民的队伍中跳起来吧！
4、播放《丰收之歌》歌曲，师生齐跳丰收舞
七、课堂小结
师：春天播下希望的种子，秋天捧起丰收的欢乐，只有辛勤的汗水才能换来喜人的丰收，同学们就让我们再次唱起丰收之歌，跳起丰收之舞，体会劳动的快乐，体会丰收的喜悦吧！
音乐教学设计7
指导思想和理论依据
(一)指导思想：音乐课程标准中强调，音乐课的基本价值在于通过聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动，使学生充分体验蕴含于音乐中获得美和丰富的情感，并与之产生强烈的情感共鸣。
(二)理论依据：
生本课堂重在于全员参与课堂教学活动。郭思乐教授提出的生本教育，是指“真正以学生为主人的，为学生好学而设计的教育”其理念是‘一切为了学生，高度尊重学生，全面依靠学生“我们的生本音乐课堂教学是把一切学习的权利交还学生，提倡把学习、思考的时间、空间交给学生。给学生提供了一个合作学习的舞台，它是在老师的适当指导下学生感受、学习新知识的，体现了学生学习的独立性、自主性，与新课标倡导的理念不谋而合。
本课音乐设计体现了“以生为本”的理念，以体验、合作、表现音乐为主线。以兴趣为爱好为动力。面向全体学生，注重学生的个性发展，积极引导学生参与各项音乐活动，鼓励学生在音乐活动中的`创造。教材分析
这是一首捷克民歌，C大调，2/4，一段体，二声部轮唱。旋律流畅，节奏规整，歌曲由三个乐句组成,结构虽然短小,但是旋律流畅,情绪欢快,表达了“我”对白鸽的喜爱之情。在教学中，教师应当引导学生感受两个声部表现出的和声美，指导学生运用自然真挚、有控制的歌声表现歌曲，同时教会学生看二声部的歌谱。
学生分析
四年级的学生个性差别大，是形成自信心的关键期，对自然界和各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音和乐器进行模仿，能够随着熟悉的歌曲和乐曲哼唱，或在体态上作出反应，乐于参加各种演唱活动，并能在唱歌演唱中逐步掌握和运用，能够用自然的声音进行独唱、轮唱等等。并且乐于参与各种演奏形式。
教学目标
1.能用欢快、优美的声音演唱《白鸽》,体验歌曲的欢快情绪和愉悦情感。
2.正确掌握歌曲的旋律节奏，有感情地表现二声部歌曲。体会二声部歌曲演唱的特点与美感，在演唱中感受集体主义的精神，体验合作带来的愉悦。
教学重点：能正确把握旋律的节奏，有感情的演唱歌曲，感受合作互动的美感。
教学难点：演唱中能准确把握旋律与节奏，在“对抗”中保持平衡与自然，体验合作，感觉声部的和谐美与层次感
教学过程
一、导入活动，聆听《白桦林好地方》
师：我们刚一起演唱了这首《白桦林好地方》你能告诉我这首歌是那一个国家的民歌吗?在这册教材里我们学习了很多不同国家和民族的歌曲，你想想《小小少年》是那个国家的?今天我们就来一起学习一首捷克的民歌《白鸽》。
二、节奏训练
2/4DD DD , DD DD , CC ,B
1、齐读节奏，要求学生边读边用手点出节拍，两遍。
2、节奏卡农，分两组进行合作练习，第一组连续读两遍节奏，第二组空四拍开始。注意学生在读节奏的过程中要手打节拍，保持一个速度。
三、发声训练
1、复习音符的位置，老师指，学生轻声说唱名并做出手式。
2、陏琴演唱音阶，注意发声方法。
3、模唱,学生听琴看老师手式模唱歌谱中重要的乐句。
4、清唱歌谱，老师用手式带学生演唱歌。
四、新授课
1、初听歌曲，感受情绪，听一听与我们之前的歌曲有什么不同歌曲清新、琅琅上口，展现了清晨时的一派宁静、清新的气氛。表现出人与白鸽和谐相处的美好情景。
2、复听歌曲，感受轮唱
教师导语：同学们，这首歌曲的演唱形式，我们之前学过，你还记得吗?咱们再听一遍，请你回忆一下!
学生回答，教师给予纠正。点明歌曲为二部轮唱的演唱形式。
3、介绍捷克，学生看PPT师：同学们，我们已经知道《白鸽》捷克的民歌，就让我们一起来简单的了解一下捷克吧。
捷克，位于欧洲中部的内陆国，东靠斯洛伐克，南邻奥地利，西接德国，北毗波兰。地处北温带，受海洋气候影响较大，年均温度6.5℃。年均降水量为696毫米。面积78866平方公里。人口一千多万人。其中90%以上为捷克族，官方语言为捷克语。主要宗教为天主教。捷克首都，布拉格。捷克在音乐创作上有着优秀的传统，在欧洲音乐中独树一帜。
师：如果那个同学对这部分内容感兴趣，可以课下搜集一些资料来和大家分享。
4、学唱歌谱
1)、学生通过手式学唱歌谱，注意学生在演唱时的音准。 2)、跟伴奏视唱歌谱(五线谱教学软件)
学生从慢到快学唱歌谱(60、80、100速)
5、歌曲演唱1)、唱一声部歌词
学生随琴演唱第一声部歌词，要求能正确而熟练地唱出第一声部旋律。唱熟后分组检测。
2)、学生分声部轮唱，进行合作练习。
师：轮唱的特点就是有两个声部，一前一后的演唱。(出示二声部动态歌谱)
A、学生随音乐跟唱第二声部歌曲。
提示学生：同学在录音演唱了两小节(数四拍以后)之后进入演唱，静心保持旋律的准确流畅。不要分心，按节奏演唱自己的旋律部分。既保证各声部的旋律正确和节奏饱满充分，又要“耳听六路”，感受声部的不同层次，体会你中有我、我中有你的“矛盾”与“统一”。体会合作的快乐。
B、老师请几个同学和老师一起合作演唱歌曲。
学生唱第一声部旋律，老师唱第二声部旋律。让同学们清晰地感觉轮唱的不同层次和效果。
C、学生分声部演唱歌曲。
教师导语：我们能够准确的和录音轮唱了，那大家能不能自己试试呢?教师提示：当和录音轮唱时旋律、节奏基本上做到统一准确后，教师指导学生向“均衡”与“和谐”的高目标迈进。要求学生份两个声部演唱，各声部不要声嘶力竭地“抢风头”、“比嗓门”，而是力求保持声部的轻松自然，唱出旋律的递进感和强弱分明的节奏。由于整个旋律中每颗音符都没有连音线，因此每个字音力求自然轻快，不要唱得过强过亮。四分音符要饱满，二分音符要拖够时值，让声音平稳延伸。
D、歌曲处理、提高。
师：你可以想像一个画面：清晨，阳光明媚，空气清新，阳光从窗子射进屋里，这时，有一只白鸽停在了窗台上，正咕咕咕的叫着，多美的画面啊。这时应用什么样的声音来演唱歌曲呢?
我们用自然的声音演唱，自己演唱的同时还要听到另一声部的声音。你可以想一想：男孩睡的可真香啊!我们用什么样的情绪来呼唤他呢?急促，亲切，跳跃的声音。
我们来看看，第一声部和第二声部的旋律一样吗?那哪个声部先唱?注意了，第一声部比第二声部多了一个快起床。我们大家分为两个声部，一起来唱唱。
3)、检测练习，更好的完成歌曲、表现歌曲。请学生到前边来演唱歌曲。
五、拓展
欣赏捷克民歌《牧童》让学生多了解一些捷克的音乐。
六、课堂小结
这节课，我们学会了捷克的《白鸽》这首歌曲，也体验了轮唱的演唱形式。你们知道吗?外国还有很多优秀的民歌作品，它们代表着不同国家、不同民族的文化，希望大家在课余时间能够多欣赏一些外国民歌，增加自己对各个国家民歌的了解。
音乐教学设计8
教材分析：
《小雨沙沙》是一首天真、活泼的儿童歌曲，F大调，演唱时采用中速，注意保持活泼情绪，注意歌曲的强弱对比，以表现春雨润物细无声的春景。新课标中提出；“要重视并着力加强合唱教学，使学生感受多声部的丰富表现，尽早积累与他人合作演唱的经验，培养集体意识及协调、合作能力。”《小雨沙沙》根据歌曲的情境编创了简单的二声部，结合情境将力度、速度、情绪等变化巧妙地渗透到二声部的教学中，主要目的是培养学生合唱的兴趣，愉快地与他人合作演唱。
为了更加形象的模仿出小雨，我采用自制沙锤来模拟小雨的声音；用自制扇子来模仿小雨的形态，不但提高了学生学习的兴趣，并且增强学生的表现力。
教学目标：
1、学生能用活泼、亲切的声音演唱歌曲，体会歌曲所表达的欢快情绪，并尝试在演唱中用强与弱的对比表现歌曲的音乐形象。
2、学生能用固定音高模拟雨声，尝试与他人合作，完成歌曲的伴唱，初步感受二声部歌曲和谐的音响效果。
3、学生能用自然、有节奏的动作参与表现歌曲，通过歌表演、演奏自制沙锤多种方式增强表现力。
教学重点：
学习歌曲中二声部的演唱，并能用表演动作、演奏自制沙锤的方式参与歌曲的表现。
教学难点：
指导学生在歌曲演唱中用强与弱的对比，表现歌曲的音乐形象。
教学准备：
钢琴、自制沙锤乐器（每位同学1个）、自制扇子教具（16把）、图片教具、多媒体课件。
教学步骤：
一、创设情境导入
1、带领学生做律动，感受音乐“强”“弱”“快”“慢”的变化。
2、情境导入课题
师：春天到了，万物复苏，可是土地里的小种子还在睡着，春雨姑娘说：“小种子，快醒来吧，我来帮你发芽，我来帮你长大！”
3、用声音表现强弱
师：谁来模仿一下春天小雨的声音？春天的小雨是什么样子的'？（牛毛，细沙……）谁能再模仿一下小雨的声音？
生：沙沙沙……
师：2/4沙沙沙|沙沙沙
师：我们来模仿......
生：沙沙沙，沙沙沙
师：2/4沙沙沙|p沙沙沙|（加上强弱对比）
老师说：2/4小雨|小雨|
请同学们接：2/4沙沙沙|p沙沙沙|
4、了解种子发芽的过程
师：在阳光的照射和雨水的滋润下，小种子终于要破土而出了，我们一起来看看！
师：师：通过观看种子生长的过程，我们知道了小种子先是扎根，接着发芽，出土，最后长大了。
师：小种子终于看到了美丽的春天，非常的开心，它为大家带来了一首好听的歌曲，听完之后和大家说说歌曲的情绪是什么？
二、学习歌曲《小雨沙沙》
（一）听歌曲
1、初听歌曲，感受歌曲的情绪
2、复听歌曲，感受四二拍子，并随乐拍节奏
师：歌曲是四二拍子，谁还记得四二拍的强弱规律？
师：我们按照四二拍子的强弱规律，用自己喜欢的方式跟音乐拍一拍吧。（解决歌曲后两句结尾处的节奏：xxx）
3、随乐默唱歌曲
（二）学习歌曲
1、师生配合，按照2/4拍的节奏用接龙的方法读歌词。
2、教师带领学生用“la”模唱旋律。
3、师生配合试着唱谱子。
4、请学生轻声演唱歌曲。
5、教师随音乐范唱歌曲。
6、教师引导学生注意歌曲中强弱对比的处理。
师：同学们认真的听我唱歌，老师很高兴，你们觉得老师和你唱的区别在哪里？（表情，强弱对比）一起找出“f”和“p”记号。
7、教师引导学生了解二声部，并且学习二声部合唱。
师：请同学们看歌谱，这首歌曲和我们之前的学的歌曲什么区别？
师：歌曲中同时出现了两组（或者两组以上）声音，这是演唱形式中的一种，叫做合唱。
1）学唱“小雨的伴唱”
（出示谱子）2/4 5 — | 5 — |5 55 0|2/4沙— |沙— |沙沙沙0|
2）“小雨”和“种子”的合唱
8、加入自制沙锤伴奏
师：为了更加形象的模仿出“沙沙沙”的小雨声，我们用沙锤来为歌曲伴奏，沙锤的演奏方法是：双手握住手柄，向下用力，为学生展示自制乐器沙锤，并且引导学生自主学习，为乐曲伴奏。
师：想用沙锤为歌曲伴奏，需要完成2个要求：
①请同学们找出歌曲中有几处需要沙锤的演奏？
②沙锤演奏的力量要求是否一样？
师：请同学们根据看着谱子自己尝试着演奏。
师：现在请同学一边用乐器为歌曲伴奏，一边演唱歌曲。
9、借助道具创编动作
师：沙锤的加入让歌曲变得更好听了，看，扇子上闪闪的银丝像不像春天的小雨呀？我们来模仿春雨吧
（三）完整分角色表演唱
师：现在我来当导演，帮大家分配各自的角色：中间的同学来演唱小种子的歌，请大家边演唱边用自制沙锤演奏；女孩子动作比较柔美，就请最旁边两组的女生演唱春雨美妙的歌声并用扇子来模仿细细的春雨，请大家按照分好的角色一起合作表演唱《小雨沙沙》这首歌曲吧。
三、结束部分
教师小结：
师：种子发芽、生长离不开阳光和雨水的哺育，同学们的成长离不开什么呢？愿每一位同学像春天的小种子一样健康快乐的成长！
音乐教学设计9
教学内容：
歌曲《牧童谣》
教学目标：
1、通过演唱歌曲，学生能够对mi,sol,la,re”的音高有所感知
2、能够风趣、准确的演唱歌曲，唱出湖北民歌的这种味道。
3、通过演唱歌曲,学生了解4/4拍的强弱规律，并能在歌曲中熟悉运用。
教学重点：
1、了解4/4拍节奏的强弱规律，并能准确表现
2、学唱歌曲《牧童谣》，体会民歌的风格，感受歌曲的情绪。
教学难点：
歌曲中第三小节旋律的音准。
教学准备：
多媒体课件、钢琴
教材分析：
歌曲《牧童谣》是一首湖北民歌，4/4拍子，五声调式。歌曲的节奏抒展，旋律活泼欢快。用一问一答的形式，描绘天上太阳放光明和地上草儿青又青的田野风光，抒发了小牧童悠闲放牧的.愉快心情。歌词中巧妙运用“那斯那斯嗨”的衬词，简单易学，利于传唱。也方便学生编创回答式的歌词。全曲由re、mi、sol、la四个音构成，以生动有趣的问答式的歌唱表演形式来反映牧童在放牧时的愉快心情。
教学过程：
一、组织教学
1、师生问好学生按顺序座位坐好
二、引入主题
1、通过古诗句，引出牧童的概念
师:同学们之前是不是都学过这样的一句诗，借问酒家何处有，( )遥指杏花村?生:牧童遥指杏花村!
生回答牧童后，牧童作为新朋友出现，贯穿整节课适合儿童的心理富于童趣
2、教师点击课件，请出这位小牧童。 (课件)牧童和小朋友们打招呼
同牧童相互问好使学生产生好奇心，活跃课堂气氛。
三、学习新歌
1、节奏游戏
教师带领学生一起拍手玩儿水果节奏游戏，并提问相应音符时值让学生回答。
不仅带动了课堂气氛，增加了学生的积极性，又巩固了之前学过的乐理知识，一举两得。
2、节奏引入
(教师点击课件，出现歌谱)教师通过水果节奏游戏，将各种相对应的音符时值带入到本课歌曲节奏中。让孩子更容易快速学会歌曲节奏的同时，加深学生印象。
3、引出4/4拍及其强弱规律的概念
师：同学们，4/4拍，是以几分音符为一拍，每小节几拍呀?
生：四分音符为一拍，每小节四拍
师：老师告诉大家，4/4拍的强弱规律是：强弱次强弱
让学生看着课件内容，用手势表示出来，之后看着曲谱，一边按节奏念歌词，一边拍强弱规律。
4、认识mi,sol,la
师：学会了节奏呢，老师下面给大家介绍三个小伙伴，他们分别是，mi,sol,la(出示课件)
让学生指出这三个音在五线谱中的位置
5、学唱旋律
师：认识了这三个主要的小伙伴之后，让我们一起来演唱歌曲的旋律吧指导学生识谱演唱，强调第三小节的音准
四、新歌教学(点击课件)
1、师用琴带小朋友先唱较难唱乐句的歌谱,(歌曲中的第三小节)，再带领学生跟着钢琴伴奏唱完全曲
2、分角色，学生分角色，划节拍，有感情的演唱歌曲。通过分角色演唱，增强彼此之间的合作精神
五、歌曲创作
1、师：让我们把这首《牧童谣》的歌词变一变，使它成为一首新的歌曲。
(1)学生自由讨论，创作歌词。
(2)教师下位巡视辅导
(3)师弹琴伴奏
(4)教师点评
(5)各小组派代表演唱新歌曲。通过创作歌词，培养学生的创新能力。
六、知识拓展
师：同学们，今天我们跟随新朋友---小牧童，学习了一首欢快活波的湖北民歌《牧童谣》。那么，现在让我们跟随小牧童的脚步来到国外，一起欣赏捷克斯洛伐克民歌《牧童》。让我们一起来感受国外小牧童的快乐生活。
让学生体会不同地方风格的民歌，不同的韵味和风格，增强学生多元化的意识，扩展学生的音乐领域
七、下课(点击课件)牧童和小朋友们道别!学生演唱《牧童谣》和小牧童道别让学生在音乐中结束本节课，回味无穷!
音乐教学设计10
一、教学目标
情感态度与价值观
通过学习歌曲，能够感受到歌曲“让世界充满爱”的真挚情感，体会真情的可贵。
过程与方法
运用模仿、对比、合作的方式培养团队的协作能力。
知识与技能
掌握切分的演唱方法和二声部合唱的音色和谐，并能够完整的演唱歌曲。
二、教学重难点
重点
完整而流畅的演唱歌曲《让世界充满爱》。
难点
掌握小切分的演唱方法。
三、教学过程
（一）导入
教师播放5.12汶川地震的抢险视频，并设问这个视频表现了什么样的情感主题？学生自由发言，教师总结，这个视频主要表现出关于爱的情感主题，一方有难八方支援。今天就让我们一起来学习一首有关爱的歌曲《让世界充满爱》。
（二）新课教授
1、初听歌曲，教师播放歌曲并设问歌曲的速度是什么样的？情绪又是什么样的？学生自由发言，教师总结歌曲的速度很慢，情绪非常的柔和、抒情。
2、复听歌曲，并思考歌曲可以分为几段？它们的演唱形式分别是什么？学生自由发言，教师总结，这首歌曲可以分3段，第一段是独唱，第二段是合唱，第三段又回到独唱。
3、完整的聆听歌曲，并体会其中的情感。
4、教师弹琴范唱第一段，学生跟琴哼唱曲谱。引导学生发现切分节奏并讲解，切分节奏的作用主要是为了打破原来节奏的强弱规律。教师带领学生分别演唱原曲谱和去掉切分后的`曲谱体会切分节奏。
5、填词演唱第一段。
6、教师弹琴范唱第二段高声部旋律，学生跟琴哼唱。教师弹琴范唱第二段低音声部旋律，学生跟琴哼唱。
7、分小组合唱第二段曲谱后交换声部演唱。教师讲解合唱，合唱要求单一声部音的高度统一，要求声部之间旋律的和谐，所以需要大家齐心协力，精诚协作才能够唱好两个声部。
8、分小组填词演唱第二段。
9、引导大家观察第三段与第一段的区别，学生自由发言，教师总结第一段和第三段的曲谱是一样的，只是歌词不同。自由朗读第三段歌词后填词演唱。
10、完整的演唱曲谱，在第二段的时候可以分男女声演唱高低音声部。
（三）拓展延伸
分小组对比欣赏《我们同属一个世界》。
（四）教师小结
爱，人类永恒的主题；爱，是世界都能读懂的语言。让我们在这首爱的音乐中结束今天的学习，希望大家能用自己的行动，去爱身边的每一个人，爱我们这个世界。
音乐教学设计11
教学目标：
1、认识八分音符节奏;
2、能够愉快地演唱歌曲《放牛歌》;
教学重、难点：
掌握分音符节奏概念;高亢、愉快地演唱全曲。
教学过程：
一、师生问好。
二、导入：
1、师：同学们，我们生活在这里，放眼就是青山、草地，能生活在这样的环境里，老师真羡慕你们。你们平时除了上学，课余的时间都做些什么呢?(学生自由交流，引出放牛、捡柴。)放牛的时候，大家也唱山歌吗?你们教老师吼两嗓子吧。
3、师：“嗨”。指名学生“嗨”起来。(鼓励学生声音高亢一些，明亮一些。)集体“嗨”一遍。(帮助学生发声)
4、同学们喊得真够响亮!让老师也情不自禁地想放声歌唱一曲了。我们就唱一首放牛歌吧。请同学们把课本翻到第17页《放牛歌》，听听看歌词里的孩子也在干什么?(放录音，引出课题)
三、新歌教唱：
1、熟悉歌词：
师：谁听出来了?山歌里的孩子在干什么?生：唱歌、放牛、欢笑、捡柴、爬山等。(鼓励学生表演动作)
师：大家可能都听过老辈人唱过山歌，声音都很嘹亮。下面我们再听一听这首歌曲，感受一下四川的山歌又是怎样的呢?(复听歌曲，体会声音高亢，明亮。)
请同学们仔细观察歌词，你还发现了什么?(衬词)
2、熟悉节奏：
师：同学们，这首歌曲同样是由许多快快慢慢的音符组成的，这就是我们说的节奏。
复习四分音符和二分音符节奏，认识八分音符节奏。
3、熟悉旋律及难点解决：
师：恩，老师发现了有的同学已经有点迫不及待想唱歌曲了，别急，先跟着音乐小声地哼唱一遍，同时，请留心你认为难唱的句子，告诉老师，我们一起学习(师范唱歌曲)
纠正小问题，“背上那背个哟啥，大背兜啰”, “田地那做到哟啥，四犁又四耙啰”，下面请同学们跟老师把手拿出来，我拍一个节奏，你们模仿一下“X __ __ | __.|”,预备齐。(生模仿)。师：好，下面我们不用手拍了，我用嘴说，我说的是“三年级孩子很棒”。请大家来一遍。(生说)。那现在我们把它换成“背上那背个哟啥”，预备齐。(生说)师：好，三年级孩子真得很棒。下面请听老师把这句话唱一下。(师范唱，生模仿).师：恩，那下面呢请同学们注意老师刚刚提的一些问题，我们再来完整地唱一遍。
师：恩，同学们唱的还不错，那老师想问问大家如果你是山里的孩子，在放牛时你的心情会是怎样的?生：高兴，开心，兴奋。那我们演唱这首歌曲的速度是应该快一些还是慢一些呢?生：快。师：对了，下面我们把速度加快一些，用高亢、明亮的嗓音再来完整地唱一遍。(师领唱，生唱)
4、表演唱：
1、师：恩，大家唱得不错，下面请全体同学起立，跟着伴奏带和老师一起来表演唱一遍。(师带生做)
2、带领学生用打击乐器表现歌曲。小组表演。男女生分别表演。
四、课堂小结
同学们，这首好听的山歌让我们感受到了山里孩子对劳动的热爱，老师相信你们也能做个热爱生活、热爱劳动的`孩子。从今天开始行动吧!
下面说说几位评课老师的评课
A老师说：这节课没以前那节《天有多高地有多厚》来的有气氛有激情(我开玩笑的答道，是不是教了俩年激情没了，呵呵，卫老师对我刚来时的那节音乐课印象非常深刻，他觉得音乐课热闹学生开心就是最大的收获，而经过俩年之后磨练的我，清楚的明白那是绝对不够的，而课堂的气氛与选择的课题也有着绝对的关系，有些课题上起来就是有气氛)
评课的老师都是谦虚的说自己都是门外人，只是各自表达了自己的听后感受，而我自己明白哪些地方还存在问题，今天回家之后又对自己的教案进行了整改，打算在明天的班上尝试下，难点的地方是不是会有所改善
总之，深刻体会到要精心去对待每一节音乐课，只有在这样的态度下，教学水平才会提高，因为对于自己精心备的课会值得去反思去探索。
五、教学反思：
这首歌曲学唱上的难点是歌曲的第三乐句，学生对于切分节奏的把握还是很不够，本节课我在制定教学目标的时候，加入了教材目标之外的额外目标，如对歌曲几种演唱形式的了解，在学习合作中，学生也初步了解了山歌的几种演唱形式，但是这节课给我最大的感受是教学难点没突破，教学目标没完全落实，这首四川民歌的民歌韵味也没深刻体会到，这些都值得反思，该如何去改进教学设计。
音乐教学设计12
第一课时
教学内容：学习歌曲《我们美丽的祖国》
教学重点：学习歌曲高声部的旋律以及歌词。
教学难点：学习高声部旋律
教学过程：
一、师谈话导入
同学们谁能描述一下我们的祖国是一个什么样子？
我们美丽的祖国有山清水碧的江南水乡，有满目葱绿的西双版纳，有沃野千里的林海雪原，有雄伟壮丽的长城，奔腾不息的黄河长江，可算是，四季鲜花盛开，地大物博，民族众多。今天我们就学习一首关于祖国的歌曲《我们美丽的祖国》。（图片欣赏）
下面老师再请同学们听一首歌，听一听这首歌你们是否熟悉？（录音播放《我们美丽的祖国》）。这首歌叫做《我们美丽的祖国》，是我们今天要学习的歌曲。刚才同学们听到的是录音上唱的，
2。现在请同学们和老师一起做一个小游戏，发一下“lv”这个音，注意发这个音时口腔打开，嘴型要圆，声音往眉心靠，请同学们告诉老师，在发这个音时，你有什么感觉？
3。请同学们就用这种感觉这种声音来哼唱歌曲的旋律。刚才同学们哼唱了一遍，请你们自己来说一说，还有哪些地方唱得不是太有把握的。（师指正）再哼唱一遍。
4、听唱法学习歌曲旋律。
二、小结：
刚才同学们用多种形式表达了对祖国的热爱之情，表演得非常好。但是光有这份感情还是不够的，我们还要以实际行动来证明，那就是好好学习，掌握丰富的科学文化知识，这样在将来才能够有足够的能力把我们的祖国建设得更加美丽、更加繁荣富强。
第二课时
教学目的：
在上节课学习歌曲旋律的基础上，通过听录音，使学生自主学习歌曲演唱；通过看图片，激起学生演唱情感；通过看歌唱家的表演，提高学生歌唱表现力。
教学用具：
录音机，磁带，幻灯片，VCD。
教学课时：
第二课时
教学活动：
一、猜谜导入
给同学们猜个谜语：什么地方四季常开鲜艳的花朵？什么地方到处充满幸福和欢乐？（我们美丽的祖国）
今天，我们就要继续来学习这首赞美祖国的歌曲《我们美丽的祖国》，（播放课件出示歌曲。）
二、歌唱祖国
1、听录音范唱
①初听，整体感知。
我们已经学习了这首歌曲的旋律，现在我们一起仔细地听一听这首歌是怎么演唱？（听录音）这首歌曲是什么拍子呢？我们该如何打节奏？（请多名学生示范，并由学生自评，集体试打节奏。）
②细听，品味感悟。
现在请同学们边听边打节奏并跟着小声地唱一唱。
2、点评，帮助理解
这首歌有几个小小的地方要稍微注意一下。（教师播放实物幻灯并进行集体讲解，同时让学生集体试唱。）
3、大胆试唱
请同学们大胆地把这首歌唱出来。（师指挥）
三、欣赏祖国
1、欣赏
同学们嗓子不错，但是歌曲感情的融入与表现力还有点欠缺，这是一首赞美祖国的歌曲，现在老师要请你们欣赏一些与我们祖国有关的图片。（播放幻灯片并旁白）
2、讨论
看完以后，你们有什么想说的呢？作为一名中国人，你们有什么感受？此时的`心情怎样？
（引导学生说出自豪、骄傲、幸福的感受）
3、再唱
带着骄傲、自豪、幸福的感情再演唱一遍歌曲。
四、歌曲处理
1、提示
我们在演唱歌曲时还可以应该带上一些简单的动作，这样可以使歌曲的表达更加明确，
更加感人。
2、观看歌唱家的表演
今天，老师为同学们请来了两个指导老师，现在我们一起来看一看，她们在演唱这种赞美祖国的歌曲时是如何表现的？请同学们注意观察她们的表情、动作与眼神。（播放VCD《祖国像妈妈一样》、《祖国祖国多美丽》。）
3、小组交流
觉得她们演唱得怎么样？现在请同学们小组交流一下，说说我们在演唱这首《我们美丽的祖国》时，我们应该怀着怎样的心情？每个句子我们要带上什么样的表情？并小组共同设计一些简单的动作。
五、用歌声赞美祖国
1、师生齐唱
准备好了吗？请同学们站起来，现在我们一起跟着伴奏来演唱一遍，带上我们的表情与动作，将骄傲、幸福的感情融入到歌曲的演唱当中去。）
2、师生齐演
看到同学们如此精彩的表演，老师忍不住想和同学们一起跳起来、动起来，请几个同学到上面来，跟老师一起表演，谁愿意就大胆地站上来，其他同学边跟着唱边打打节奏。
六、课堂小结
同学们，今天玩得开心吗？上完这堂课你们有什么收获呢？
七、师生再见
今天，我们就上到这里了，老师希望你们把快乐、幸福带到校园的每一个角落。同学们再见了！
让我们在音乐声中，有秩序地走出教室。
第三课时祖国祖国真美丽
教学目的：能背唱歌曲《祖国祖国多美丽》，知道这是一首新疆风格的歌曲。能准确无误的说出本可欣赏的《中华人民共和国国歌》的词、曲作者。
能听出《祖国像妈妈一样》的演唱形式和基本情绪。
教学重点：能背唱歌曲《祖国祖国多美丽》
教学过程：
一、师谈话导入
同学们谁能描述一下我们的祖国是一个什么样子？
我们美丽的祖国有山清水碧的江南水乡，有满目葱绿的西双版纳，有沃野千里的林海雪
原，有雄伟壮丽的长城，奔腾不息的黄河长江，可算是，四季鲜花盛开，地大物博，民族众多。今天我们就学习一首关于祖国的歌曲《我们美丽的祖国》。（图片欣赏）
1、下面老师再请同学们听一首歌，听一听这首歌你们是否熟悉？。这首歌叫做《祖国祖国真美丽》，是我们今天要学习的歌曲。刚才同学们听到的是录音上唱的，
2。现在请同学们和老师一起做一个小游戏，发一下“la”这个音，注意发这个音时口腔打开，嘴型要圆，声音往眉心靠，请同学们告诉老师，在发这个音时，你有什么感觉？
3。请同学们就用这种感觉这种声音来哼唱歌曲的旋律。刚才同学们哼唱了一遍，请你们自己来说一说，还有哪些地方唱得不是太有把握的。（师指正）再哼唱一遍。
4、听唱法学习歌曲旋律。
5、视唱歌词
二、欣赏歌曲：祖国像妈妈一样
1、朗读歌词
2、欣赏
3、激发感情
三、小结：
刚才同学们用多种形式表达了对祖国的热爱之情，表演得非常好。但是光有这份感情还是不够的，我们还要以实际行动来证明，那就是好好学习，掌握丰富的科学文化知识，这样在将来才能够有足够的能力把我们的祖国建设得更加美丽、更加繁荣富强。
音乐教学设计13
第一课时
教学内容：
1、《木瓜恰恰恰》
2、为歌曲设计打击乐器伴奏。
教学目标：
1、用热情、欢快的声音演唱《木瓜恰恰恰》
2、了解一些“叫卖”的艺术形式。
教学重、难点：用较长的气息来歌唱。
教学过程：
（一）学唱歌曲《木瓜恰恰恰》
1、创设“叫卖”的场景。讨论用什么样的形式卖东西？引出叫卖的歌曲。
2、欣赏台湾歌曲《卖汤圆》和印度尼西亚歌曲《木瓜恰恰恰》。
3、学唱歌曲《木瓜恰恰恰》。在演唱第二乐段连续切分节奏时要注意用较长的气息来歌唱。
4、为歌曲设计打击乐器伴奏。
（二）表现歌曲
1、分小组讨论设计“叫卖”的形式。如卖什么东西？怎样吆喝？演唱什么歌曲等？（除《木瓜恰恰恰》外，还可有台湾歌曲《卖汤圆》、墨西哥的《卖玉米饼》。教师可提供录音资料）
2、分小组表演汇报、评价。
3、板书设计：木瓜恰恰恰卖汤圆卖玉米饼
4、课后小结
随笔：学会用欢快、热情的声音演唱本歌曲，并了解了一些“叫卖”的艺术形式。
第二课时
教学内容：《尼罗河主题曲》
教学目标
1、欣赏人声与电子合成器《尼罗河主题曲》。
2、与埃及、尼罗河有关的音乐文化知识。
教学过程：
（一）欣赏人声与电子合成器《尼罗河主题曲》
1、听用常规乐器和电子合成器演奏的两段音乐，分辨是用什么乐器演奏的？
2、简介电子合成器。
3、第一遍欣赏人声与电子合成器《尼罗河主题曲》，有什么感受？
4、哼唱主题a。
5、第二遍欣赏全曲，进一步记忆主题a旋律。
（二）了解有关埃及和尼罗河的音乐文化知识。
1、由教师或学生介绍有关埃及或尼罗河的知识
2、欣赏埃及的民间音乐。
（三）第三遍欣赏全曲，启发学生谈谈欣赏了乐曲后体会。
（四）板书设计：尼罗河主题曲
（五）课后小结
随笔：认识了电子合成器，熟悉了它的音色，了解了一些与埃及、尼罗河有关的音乐文化知识。
第三课时
教学内容：
1、学唱歌曲《红蜻蜓》。
2、欣赏日本民歌《樱花》《拉网小调》
教学目标：
1、运用均匀的气息合唱《红蜻蜓》。
2、画出歌曲的旋律线，根据旋律线的起伏为歌曲设计力度变化演唱歌曲。
3、了解一些日本的代表音乐作品。
教学重、难点：学唱二声部歌谱
教学过程：
（一）学唱歌曲《红蜻蜓》
1、导语：简介日本。
2、欣赏或范唱歌曲《红蜻蜓》。
3、学唱二声部歌谱。
4、练习均匀的气息：每人准备一张纸条，放在嘴边，轻轻地吹纸条，使纸条保持一样的'高度。
5、学唱二声部歌词。
（二）表现歌曲
1、画出歌曲的旋律线，根据旋律线的起伏为歌曲设计力度变化演唱歌曲。
2、为歌曲的三段歌词设计不同的演唱形式，如领唱、用哼鸣伴唱、合唱等。
（三）了解其他的日本民歌
教师播放录音或由教师、学生演唱熟悉的其他日本民歌。如《樱花》《拉网小调》等。
（四）板书设计：《樱花》《拉网小调》
（五）课后小结：
随笔：学会演唱本歌曲并了解了一些日本的代表音乐作品。
第四课时
教学内容：
1、欣赏乐曲《火车咔咔咔》并用口风琴或竖笛演奏第1—17小节旋律。
2、创编节奏为《火车咔咔咔》伴奏。
教学目标：
1、感受《火车咔咔咔》的欢快情绪。
2、用口风琴或竖笛演奏第1—17小节旋律。
3、了解马林巴，并熟悉它的音色。
教学重、难点：乐器演奏、用节奏乐器伴奏、创编舞蹈或律动动作。
音乐教学设计14
【教学设计理念】
结合新课程标准的教学理念及学生的实际情况，在教学过程中渗透多元文化，激发学生对我国民族音乐产生兴趣。在对音乐作品的比较聆听中，引到学生自主探究，认识并了解我国古代音乐中具有文人情致的代表性器乐作品和这些作品中反映出的一种“曲风文雅、意境高雅”的品质和丰富的情感内涵。
【教学目标】
知识与能力：通过聆听、赏析古琴曲《流水》，使学生初步了解古琴的基础常识，并引导学生用心感受和体验古琴曲追求的弦外之音的深邃意境。过程与方法：通过听、看、讨论、体验、探究等活动，体验名曲的意境和古琴曲的风格特点。情感态度与价值观：通过这节课的学习，培养学生热爱民族音乐、弘扬民族音乐文化的思想感情，增进他们对祖国音乐艺术的热爱
【教学重点】
通过《流水》的欣赏，通过伯牙、钟子期的感人故事，使学生感受到古琴的魅力，同时激发学生对中华瑰宝——古琴的热爱。 【教学难点】感受、体验古琴曲的深邃意境。
【教学方法及教学策略】
1、用聆听、讲解、感受、思考、讨论、体验、探究等方法组织教学。 2、通过讲故事、拨动皮筋引领学生探古寻音和引发学生产生赏乐臆想3、古琴知识和乐曲意境的了解和理解，通过各种不同层次的提问，启发学生自己探索。
【教学过程】
一、闭目静神创心境
导入：为更好的进入本堂课的欣赏，现在请同学们闭目静神片刻。
二、古韵声声续心境绵情源
师：很好，现在请同学们继续闭目静心聆听一段音乐，想想音乐会带给你怎样的心境?(注：播放古琴曲《阳关三叠》)
生：音乐带给我一份优雅恬静的心境;音乐带给我灵动而又深远的心境;音乐带给我一种莫名无语的心境
师：那同学们想过你为何有如此心境呢?(注：问题设坎打下伏笔)
生：(注：此环节因不同的班级会出现不同的反应，但大多班级的同学会产生茫然无语的境地)
师：(话锋回转，导问渐入课题)那刚才同学们听到的是什么音乐?或者说是由什么乐器演奏的音乐?
生：古琴音乐;古筝音乐(注：因知识不一，会出现音色辨别的争议)说明：此环节如学生们出现音色辨别的争议，可适时加入简述古琴与古筝的基本区别。(注：此环节学生传发介绍古琴乐器的相关资料。目的是：引发学生自主学习，延伸课堂教学内容，拓宽学生学习视野。)
师：很好，刚才同学们通过聆听古琴曲引发了很多美妙的心境，与此同时又让我们产生了无语的感觉，那么今天我们将通过古琴音乐来领悟其深邃的意境。(注：出示课题)
三、故事反倒设悬疑，问题引入思因由
(设计意图：高山流水“伯牙遇知音”的故事千古流传，学生中大部分同学对此故事情节有所了解和耳闻，但故事背后蕴涵的古琴曲大音希声之境界所带来的`曲高和寡却让学生耐人寻味，此环节通过悬疑问由引领学生探古寻音)
师：同学们知道一曲《高山流水》激荡出“伯牙遇知音”的故事千古流传，那同学们对于故事中俞伯牙遇知音后又失知音做出的摔琴叹息之举是如何理解的呢?
(注：此环节请学科代表分发与古琴相关的故事资料)问题提出，同学们议论纷纷最后学生感悟到：
师：很好!从刚才同学们对“伯牙遇知音”的故事理解以及我们刚才初步接触到的古琴琴韵，古琴曲意境之深远带给我们曲高和寡之感，接下来，我想和同学们一起通过古琴曲《流水》来尝试“演绎”一番新世纪版的“伯牙遇知音”的故事，不知同学们意下如何啊?
生：(同学们会意一笑，满怀期待)
四、皮筋调动心鸣，引发赏乐臆想
(意图说明：古琴曲意韵深邃、曲高和寡，对于现代初中生在欣赏时难免会出现无所适从的现象，通过随琴曲拨动牛皮筋的手段来促使学生与古琴音弦达到共振的效果，以此来引发学生产生赏乐臆想)
师：在“演绎”之前请同学们拿出刚才进教室时老师分发给每一位同学的牛皮筋，(此时同学们眼神中略带疑惑)请同学们保持刚才赏乐的心境，继续闭目静心聆听古琴曲《流水》并随琴音的起伏轻轻拨动你手中的“弦”(注：皮筋)，把自己置身于鼓琴者的心境，想想你在述说什么?传递什么......?
师：刚才我们静心完整聆听了古琴曲《流水》，请问，你在述说什么?传递什么......?
生：畅所欲言
五、问题拓展深入，赏乐探古寻音
师：刚才同学们对古琴曲《流水》有如此奇妙之感受，想过它通过什么手段或手法来演绎如此神韵的吗?那么接下来，我们结合课本：“拓展与探究”中第1、2题中所提出的问题来进一步深入探知感寻古琴曲《流水》带给我们的神韵。师：首先，请同学们一起来欣赏一段介绍古琴音色及演奏技法的视频，想想古琴曲《流水》中是如何运用琴音及演奏手法来表现其深远意境的? (注：投影板书：一、古琴音色之特点二、古琴常用演奏技法)
师：有了对古琴音色及常用演奏技法的初步了解及之前聆听古琴曲的感悟，我们再请同学们结合课本中拓展与探究中提出的问题来谈一谈,古琴曲《流水》所表现的是实景、还是实情?还是虚幻、还是臆想?
生：(注：问题提出，同学们又开始了新一轮的讨论)师：很好!此时同学们都有各自的观点和想法，与此同时也引发了我们对古曲音乐风格特点的思考，那接下来，我们带着这份思考和疑惑再来聆听一遍《流水》，看看同学们在这次聆听中是否能找到你心中确切的答案?
在这次聆听时请同学们带着水的流动和心的灵动继续闭目静心聆听琴曲《流水》，再入佳境探古寻音(注释：此环节老师出示若干装有水的盆或桶，引导学生把手置于水中随琴韵在水中游动)
(意图说明：古琴曲《流水》乃表现流水之形态，意通过对山泉、小溪、江河、湖海的描绘来抒发对大自然壮丽的赞颂。此环节在前面同学们用皮筋与琴音产生共振带来的神韵中，再通过俱像的水来引发琴音(鼓琴者)与心灵(赏乐者)的碰撞，那岂止是课堂的升华更是古韵的回荡)
师：有了水的流动和心的灵动，你已经有“弦外之音”了吗?生：畅所欲言
师：很好，同学们对琴曲《流水》进一步的心灵感悟为我们打下了非常好的感情基础，那么同学们想过琴曲《流水》是如何通过古代音乐的语言和结构手法来表现“大音希声”之境界的吗?
音乐教学设计15
一、读准字音
携带xié慰藉jiè上颚è颤动chàn骷髅kūlóu萦绕yíng缥缈piāomiǎo
蟾蜍chánchú戛然jiá模型mó鱼鳍qí
二、弄清词义
剔除：把不合适的去掉
声纳：利用超声波测距的装置
征募：招收募集
领地：占有的土地
和弦：音乐术语，三个以上的音同时发响
迄今：到现在
湮没：埋没
冒昧：言行不合地位、场合的要求，多用作谦辞
三、语段阅读
我们面临的问题之一，是随着我们拥挤地生活在一起……只是因为我们还有音乐。
1、文中的两个“之一”是否可以删除？为什么？
2、既然说“我们很难从这噪声里选择出有意义的信号来”，那通讯系统还有什么用呢？
3、“我们好象一定”句中的“好象”和“一定”是否矛盾？
4、末句有什么作用？
鸟类歌声中事务性通讯的内容已有人作了那么多的分析……我不能相信它只是在说：“画眉在这儿。”
1、“事务性通讯”和“八小时以内的事务性语言”指什么？
2、我不能相信它只是在说：“画眉在这儿。”这句的意思是指
3、作者认为音乐的性质是什么？
4、作者的语言有什么特点？
答案：
1、“之一”不能删掉。“我们面临的问题”和通讯的内容繁复的原因都很多，作者在这个话题中都只谈了一个方面，所以用“之一”。
2、一个通讯系统内部，信号的含义还是明晰的.。而在系统外，复杂的编码信号就成其为“噪声”了。
3、用“好象”是因为假定的未来事件，不能用归纳法做出定然的结论。但人们会利用信息传递技术来“闲聊”，这一点情理上是“一定”会发生的。
4、强调音乐的巨大作用，也为下文阐释“大自然的音乐”引出了话题。
1、指的是鸟之间用于沟通和联系、交流的声音信号。即起着“警告、惊叫、求偶、宣布领地、征募新友、要求解散等”作用的鸣叫。
2、“我”认为它不只是进行“事务性通讯”，而且是在进行不带功利性质的“音乐演唱”。
3、没有功利目的，只是自得其乐，或是“沉思的、若泣若诉”地抒发情绪。
4、大量运用比喻、拟人等手法，写得生动、形象、活泼。
音乐教学设计16
教材分析：
本课通过歌曲的学习，初步感受和体验黄自代表作的风格特点，培养学生热爱祖国音乐文化的感情和对美的感受。
教学目标：
1、学习低音区5、6、7、力度记号等乐理小知识。
2、通过秋景的体会来感受大自然的美，寻找声源的兴趣。
3、和同学们一起用各种方式表现多样的风，培养学生的合作能力
教学重点：指导学生用自然、舒展的声音、运用好力度记号、连音线来演唱歌曲，表现歌曲的抒情意境。
难点：运用力度的变化有表情地歌唱。
教学过程：
一、激趣导入
创设情境：同学们，今天老师带你们一起进入风的世界，去感受风的美①你们听！（课件播放风的声音）特点②请同学们用声音来模仿风？用动作模仿风
二、歌曲教学
1、练声：用“呜”来模仿风声。要求声音饱满，嘴巴圆着唱，力度记号师：用呜的`声音唱低音的5、6、7，教师用手风琴带音高，融入渐强减弱记号；（用风的动作来模仿风的声音，）
2、听录音范唱。（展示秋天风景课件）在听的时候请大家思考：歌曲中描写的是什么季节？歌曲的速度是怎样的？（平缓级进、较慢）秋天是一个美丽的季节，请同学们说说和秋天有关的词语（描绘秋景、对秋天的感受的词语。是啊，当夏天的南风飘然离我们而去的时候，阵阵西风，就带来了秋天的信息。
3、复听歌曲仔细领会歌词，思考：西风到底告诉了我们什么？小结：西风告诉我们，要珍惜时光，热爱生活，要追求美好的未来。
4、再听歌曲：请同学们找出歌曲中（力度记号、连音线、rit。渐强渐弱）朗读歌词
5、（1）由教师朗诵第一遍学生讨论：通过歌词让你感受到了一个什么样的秋天？
（2）请学生带着自己的感受，再把歌词朗诵一遍。
6、演唱歌曲
（1）学生尝试演唱歌曲（要求：词曲结合准确无误。）（纠错）
（2）复唱歌曲
三、分组合作表现《西风的话》
四、钢琴伴奏《西风的话》学生唱
五、课堂小结今天这节课大家学会了什么呢？不过同学们要继续在歌曲旋律上、歌词连贯上下功夫。但是老师这节课感到非常高兴，因为老师看到了同学们积极的表现、听到了同学们优美的歌声，最重要的是我们学会了去发掘生活中的声源。
音乐教学设计17
学情分析
1.通过艺术作品能够比较听觉艺术与视觉艺术在表现材料和表现特点方面的相同与不同
教学内容
欣赏书法及篆刻
教材分析
书法篆刻是中国特有的艺术形式，但中国的书法艺术展示在艺术面前时，它让全世界所有爱好艺术的人们为之沉醉！
在国外有很多人以能有一枚中国的印章而骄傲，他们沉醉在那小小的方寸之间。
本单元共设两个课题“情感的表达”、“郑重的承诺”
教学目标
1.以民间书法为欣赏对象，从中体会轻松、随意和无拘束的表现技法。在不同书法表现形式的欣赏中，认识到书写的多样性，感受其美感。
2.以墨迹书法为欣赏对象、在欣赏、分析、讲解的过程中，学生体会到书法创作的核心是情感、技巧表现只为情感服务。
教学重点
从欣赏书法中体会轻松、随意和无拘无束的`表现技法。在不同书法表现形式的欣赏中，认识到书写的多样性，感受其美感。
教学难点
理解书法的技法
教时安排
1课时
第六单元第一课时
授课时间：
六（1）、（2）、（3）、（4）5/5~5/6
教学准备：
图片内容、甲骨文个别字的讲解资料
教学内容：
欣赏书法、篆刻
教学目标：
以墨迹书法为欣赏对象，在欣赏、分析、讲解的过程中，学生体会书法创作的核心是情感，技法表现只为情感服务。
教学过程：
教学活动学生学习备注
一、组织教学
1.师生问好
2.发声练习
1 3 5 6 5 3
mi hi hi hi hi hi
1 3 5 6 5 3 1—
ma ha ha ha ha ha ha
a.断音练习
（喉咙放松，声音自然松弛的发出来，腹部有气息支撑）
b.连音练习
（注意头腔共鸣，声音位置高，口腔有空间，不咬紧，软腭抬起）
用歌声和老师问好
用准确的方法进行发声练习
分别用断音和连音唱法
注意学生的演唱姿势和发声位置进行及时纠正
二．介绍书法
1．介绍中国书法：
2．了解书法：
配以文字讲解书法的发展和演变过程。
中国的书法别具一格，它既有实用性又有艺术性，这在世界上是最独一无二的，几千年来，虽几经沧桑，但它却始终盛行不衰。
2．了解书法的演变过程
三．介绍篆刻
篆刻的形成
秦朝统一后把七国的文字统一后成为“小篆”
四．欣赏书法及篆刻作品
五．小结
音乐教学设计18
教学目标：
1、感受歌曲清新、欢快的情绪，体会校园歌曲自然朴实的风格。
2、通过聆听、模唱等环节的学习，能够清晰、准确的演唱歌曲、表现歌曲。
3、感受不同演唱风格对同一首歌曲的演绎，尝试创编不同的歌曲表现形式，体验创造的乐趣。
教材分析：
《清晨》是一首旋律明快流畅的校园歌曲，三段体结构，表现了人们在阳光明媚的早晨锻炼身体的快乐情景。两个基本乐段的旋律都是在重复的基础上稍作变化，只是在尾音上变化，但是这种变化会给学生音准把握上带来一些困难。三个乐段的情绪有对比变化，第一乐段欢快活泼，第二乐段优美舒展，描绘美丽的景色，第三乐段重复第一乐段的旋律，歌曲在欢快的.气氛中结束。
教学重点：感受和表现歌曲的美。
教学难点：两个乐段之间的对比衔接，容易造成音准和情绪把握不准。
教具准备：多媒体课件、钢琴
教学过程：
一、对话激趣
师：同学们，你今天早晨几点起床？早晨起床后你都做什么？（问题贴近生活经验，学生自由回答）你知道老师早晨干什么了吗？请仔细听。（问题引起好奇，聆听教师范唱）
二、新课教学
1、初步感受。聆听歌曲范唱，了解歌曲内容，体会歌曲情绪，整体感受歌曲。
2、复听歌曲。设问：歌曲可以分成几部分？引导学生体会乐段之间旋律、情绪的对比，为表现歌曲做准备。
3、听辨游戏。通过游戏让学生轻松区别乐句之间的变化，模唱旋律，突破难点。
4、演唱歌曲。根据学情及时指导。
5、聆听另一种风格的演唱，体会不同风格对歌曲的个性表现，为创编活动做铺垫。
6、多媒体课件展示无伴奏合唱音效，引导学生思考如何让歌曲更丰富地表现，激发学生的创编热情，学生对歌曲进行演绎。
三、评价激励
通过自评、互评等形式回顾本课。
第五篇：音乐教学设计
《快乐的音乐会》教学设计
《快乐的音乐会》是人音版小学音乐第三册第七课的内容
一、设计说明：
音乐是一门听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是新课标中对音乐教育重要的指导思想。我设计的这堂音乐课遵循了“以听为中心”的原则，在听中辩，听中学，听中想，听中演。真正做到了突出音乐学科的特点，达到感受美、体验美这一效果。
二、教学分析：
1、教材分析：
《快乐的音乐会》曲调欢快活泼、琅琅上口。从歌词来说，歌词风趣幽默，拟人化强，整体比较贴近二年级的情感世界和心理特点。
除了情感上的适合外，在内容上隐含着许多的教育价值，既有前一单元的乐理知识的深化应用，又有新鲜的象声词出现，只要老师在活动过程中充分挖掘，就能对学生现有的认知和音乐表现技能有一定的提升。
2、学生分析： 新课标中指出：二年级的学生以形象思维为主，并有好奇、好动、模仿力强的身心特点。适合进行直观教学。
教学中学生通过听、拍、演、唱、造等一系列的参与音乐的活动，陶冶了情操，激发了兴趣，激活了表现欲、创造欲，使其群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。
三、教学目标：
情感目标：体会歌曲快乐的情绪，激发学生对于音乐的喜爱。
知识目标：能用活泼欢快的情绪、柔和的声音完整准确的演唱歌曲。了解表现胡琴、喇叭、小鼓的象声词。
能力目标：能用恰当的动作表现歌曲，培养学生的音乐表现力。并通过对歌词的二次创作，培养他们的音乐想象力和创造力。
教学重点：①学会正确演唱歌曲。
②能对歌词进行二次创作。教学难点：休止符及结束句的正确演唱。
四、教学方法：
教师通过运用故事法、听唱法、听辩法、谈话法等生动活泼的教学形式吸引学生，为他们提供了充满自信地感受音乐、表现音乐、交流音乐、体验音乐的机会。整个教学过程强调学生在学习过程中的主体地位，教师和学生是平等关系，教师是平等中的首席。
五、教学过程：
（一）情境引入，设疑激趣
1、讲故事，创设教学情境。师：同学们今天老师要领你们去一个地方做客，高兴吗？你们看，这是哪？（出示图片）还有谁？你们知道，为什么小动物都聚集在这吗？老师告诉你们，因为今天大森林里要举行音乐会啦！我们也去看看，好吗？
师：咦，小鹿不让我们进，它说：“只有喜爱音乐，懂音乐的人才可以参加。除非你们回答出这个问题。！”
2、出示节奏，用多种方法拍读。
ＸＸ ＸＸ︱ＸＸ ＸＸ︱ＸＸ
OＸ︱Ｘ
O︱︳
用“走、跑”读；用“大”读；
师：小鹿说你们读得很准确，你听它夸你们呢！
注意： 师加入“得儿喂”读，寓意“夸奖”。
师：咱们也夸夸自己吧！（引导学生加入“得儿喂”读）。
3、师：音乐会已经开始了，小动物们已经做好了准备，要表演自己拿手的乐器。同学们听听，都有什么乐器？（放胡琴、喇叭、鼓的音色）
师：谁听出来是什么乐器了？怎么演奏的？
生：回答。
师：同学们的小耳朵真灵敏，请你们好好地来欣赏这场音乐会吧！
（二）聆听学唱，突破难点
1、放录音《快乐的音乐会》。
师：思考歌曲的情绪怎样？（师领用强弱拍击）
生聆听边强弱拍击。
生回答：欢快、优美。
2、可以感觉到这是一场快乐的音乐会吗？（出示课题）
3、师：请同学们再次聆听这首歌曲，并用动作模仿这些乐器的演奏，比一比，谁学得象。（放录音）
4、学生边聆听边模仿动作。
5、师：你们做的好极了！这里老师要提个问题，考考你们的听力。在这首歌里，胡琴、喇叭、鼓的音色是怎样表现的？
师：胡琴发出什么声音？
生：回答二胡兹扭扭。
师出示节奏，进行节奏念白。（同样方法练习喇叭的音色）。
师：谁能为小鼓填上歌词？（探究学习）
6、师：老师告诉你们象这些能形象地表现乐器音色的词叫象声词。
7、师：音乐会就要结束了，乐曲演奏进入了高潮，你们听这句，和第三段的最后一句一样吗？
放两个乐句，引导学生说出相同处与不同处，并试着唱一唱。8下面请同学们再次聆听歌曲，并随音乐默唱。9出声填词演唱。
（三）师生互动，愉悦情趣
1、师：同学们唱得真好，程老师也想加入你们的队伍欢迎吗？ 出示课件，师生分乐句合作演唱。
2、小动物们的演出这么精彩，我们也一起来参加他们的音乐会好吗？（唱、奏、演多种形式体验音乐快乐的情绪）。
（四）探索创造，评价提高
1、师：同学们你们喜欢这首表现乐器的歌曲吗？那请你们思考一下，我们还学过哪些类似的歌呢？
生：《法国号》、《布娃娃弹琴》等。
2、师：歌中有表现乐器音色的象声词吗？
生：嗡巴巴、叮叮咚
3、师：怎样演奏这两种乐器？
生模仿。
4、师：今天老师为咱们班的乐队带来一为新成员，你们想认识它吗？（请同学们闭上
眼睛聆听）
师演奏镲。
5、师：谁听出来了？（介绍镲）它的音色应该用什么象声词更贴切？
生：讨论。（咣——）
6、老师组织学生分组，分乐器创编歌词，进行汇报。
7、引导学生互相评价，自我评价。
结束：欢乐的时光总是短暂的，下课的时间又到了，让我们演奏着自己喜欢的乐器轻轻走出教室吧！
《快乐的音乐会》教学反思
这首歌曲歌词段落多，旋律节奏较难，所以在教学前我安排了学生预习歌词，在学唱歌曲前设计了教师按歌曲节奏示范读歌词，学生读歌词等环节大大降低了学唱歌曲的难点。在歌曲的重难点上采用教师多示范，用直观形象的肢体语言提示，让小老师教唱，分组比赛等多种形式分步骤让学生掌握。如在降低节奏难点的教学中，我以节奏练习贯穿教学始终。开始以有趣、形象的模仿三种乐器的声音，接触了歌曲的节奏，接着模仿三种乐器的演奏姿势，进一步熟悉节奏，然后以自备打击乐器以此节奏为歌曲伴奏。在整堂课中，我抓住学生上进心强、好竟争的特点，分组夺红旗比赛，大大提高了学生的学习积极主动性。但在学生学习歌曲的旋律和学唱歌词时，方式还比较单一，挖掘教材的深度和用音乐的各种要素来处理音乐来解决音乐的问题，还有待提高。在长期的教学中我还比较缺乏对学生的系统的鼓励评价体系，导致在公开课时对学生的鼓励、表扬过多、过滥，有时的表扬显得很肤浅是表面的应付，学生也不太在意老师对他们流于形式的表扬，在以后的教学中还要加强对教学基本功的积累和提高，多向优秀的同仁学习。
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