幼师乐理课获奖说课稿奇妙的节奏

第一篇：幼师乐理课获奖说课稿奇妙的节奏

《奇妙的节奏》说课稿

龙门县职业技术学校 巢振英

各位老师你们好：

今天我给大家带来一堂丰富多彩的音乐乐理知识说课，下面我将以《奇妙的节奏》这一课同大家探讨与分享。

《乐理》课是我校幼师专业的一门必修课程，主要传授音乐理论知识，发展音乐认知、表现和审美能力，本学科的学习具有基础理论和基本技能相结合的特点。按照这样的宗旨，我就以说教材、说教法和学法以及教学过程、设计意图等几方面加以阐述。

首先，我来说一说教材：

本课选自华东师范大学出版社出版的学前教育专业教材中的基础乐理模块，第三单元第2节内容。《乐理》课程是以节奏及旋律为核心，结合各音乐要素，展开的一系列音乐理论知识的探索，本课的侧重点是节奏的学习，它以模唱、听觉分析为主要形式，培养音乐感知力和表现力等基本技能，因此，节奏是学习所有音乐的必修课，通过这节课对节奏的学习能为以后的音乐之路做好铺垫。

其次，我分析一下学生情况：

本课的教学对象为幼师一年级学生，她们绝大多数都没有经过系统的音乐专业的训练，对音乐的理解也只停留在很肤浅的表层，传统的概念灌输式的教学对她们来说很不适合，并且幼师学生以女生为主，在她们当中开展各项艺术教育活动的兴趣比较浓厚，而且已经具有小组讨论交流能力和合作意识。我正是抓住这一特点，在课堂教学中从学生的实际体验出发，设计丰富多彩的教学活动，吸引学生的兴趣，发展音乐认知、表现和审美能力，全面提高学生的音乐素质与理论修养。

基于以上对教材和学生情况的分析，我确立了本课的教学目标： 认知目标：

1、2、能力目标： 通过教学，了解节拍、节奏、节奏型的涵义。培养模唱、分析、听辨节奏的能力。

1、通过对音符的不同组合，了解节奏型的种类。

2、通过节奏模打、歌曲听觉分析，加强理论与技能的联系。

情感目标：

通过教学，使学生在律动中获得身心的愉悦，体验节奏的趣味，培养稳定的节奏感，进而增强学生表达音乐的自信心。

为了实现教学目标，充足考虑本课的特点，我确立以下教学重点和难点： 重点为：围绕节奏为主的理论知识传授和技能训练，促进学生对本课知识点的理解和掌握。

难点为：学生对节奏进行听觉判断、模唱、记录、识读的能力培养。为了达成教学目标，突出重点、突破难点，制定了我的教学设计理念：

一、理论在左，技能在右，一动一静完美搭配：

二、善于引导，善于联系，紧紧围绕重难点实现有效教学：

为了突出重点、突破难点、解决疑点，再结合本课的实际特点，我确定了本课的教法和学法

在教学中我主要采用情景教学法，运用现代信息技术，为学生创设一个轻松、愉快的环境。在这种环境中，让学生感受上课的乐趣、学习的快乐。针对好动的年龄特点，我还采用了游戏法，实施了寓教于乐的教学策略。另外还有启发法等教学方法。

在学法指导中重视对学生的自我学习实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。主要采用自主学习法、合作学习法、讨论法。让学生分组进行活动，在交流和协作中，加深对节奏的体验。

(教学用具)这节课我将用到多媒体教室、彩色卡片、小鼓、报纸、教科书等教学用具。

那么如何将以上的教学方法和教学用具恰如其分地融入到整个教学过程中呢：

我设计了5个教学环节，分别是 创设情境

导入新课（4分钟）节奏模仿

培养能力（6分钟）积极思考

分析处理（12分钟）

合作学习

激发热情（15分钟）拓展迁移

巧妙渗透（5分钟）课堂小结（3分钟）

第一个环节：创设情境

导入新课

要让学生对新课的学习，形成一种期盼的欲望，关注的心理，兴趣就是最好的老师，我是这样导入新课的：

“同学们，请看图中小兔子和大灰狼情景，你们说它们在干嘛呢？老师已经把它编成一个小故事，你们想不想听听？”这个问题和学生的生活经验相结合，随着老师故事讲讲述，学生很快就进入了现实的情景里。接着我告诉学生兔妈妈和大灰狼的敲门声是不一样的，兔妈妈的是：咚 咚咚

咚 咚咚，而大灰狼的是：咚咚 咚

咚咚 咚。并叫学生模仿这两种不同的敲门节奏。最后我请同学们扮演猎人用她们手中的报纸制造模仿出猎人的枪声赶走大灰狼。

这一环节让学生随着多媒体画面完整的聆听故事，从中感受不同的两种节奏。让学生感受节奏的情趣，有身临其境之感，充分调动学生的多种感官，启发学生联想与想象，激发他们的兴趣与求知欲望。教师抓住这一热情，调动学生的积极性和趣味感。

第二个环节：节奏模仿

培养能力

这一环节，主要引导学生对节拍、节奏的性质区分，而节奏为主的理论知识和听觉训练是一个难点。我继续抓住学生的兴趣，设计了让你来做音响师的教学活动：“下面，请大家模仿一下青蛙、风声、小鱼、大雨的声音，模仿完后说说跟老师模仿的有什么不同？”

学生的耳朵是机灵的，很快就找到了答案，是增加了打节拍的声音，还能比较出老师模仿出来的声音带有节奏感，非常吸引人。同学们的回答让我很吃惊，他们已经能够从我的演示中听辨节拍和节奏，打铁趁热我进一步追问：“你们能记住刚才老师念的节奏吗？”同学们在我的鼓励下，一边打节拍一边把刚才模仿的声音节奏完整的复述了一遍，然后我把同学们复述的节奏，进行展示，共同得出节拍和节奏的规律。最后教师旁白故事，学生加入情景音响，师生共同完成让你来做音响师教学活动，在这里，我还启发学生去发现生活中的节奏，如小鸭、小猫、小狗的声音节奏。

这一环节通过让学生模仿声音的方式，顺利解决节拍、节奏的知识点区分，配合动物及大自然的声音，让学生体会节奏的动感，顺利解决了难点的突破。

第三个环节：积极思考

分析处理

“学生是学习的主人”，我打算改变那种教师讲，学生听的教学形式，让他们主动思考，充分讨论，做到动手、动口、动脑三方面结合。我设计了“听声音、辩节奏”的教学活动，让学生把听到的节奏型，画在彩色的卡纸上。

首先，我以模仿练习为导，音符组合为线，听辩背景音乐，感受节奏，给学生创造了广阔的学习空间，然后深入分析节奏基本类型，加深学生对节奏型种类的理解和记忆，最后通过比较音符的排列变化，让学生掌握节奏型的对称感。此外，我利用小鼓敲击的方式，组织了师生的节奏模打练习，拓展思维启发3连音的认知。随后学生通过模仿，为节奏的学习寻找小窍门，并生动形象地命名为，前16，后16，中间切开的叫切分节奏，而且找出了前附点、后附点等节奏型的规律，举一反

三、活学活用。教师给予积极的评价和指导。让每位学生都有自信心的参与到活动中，并同时享受到成功的喜悦感。

这一环节，在刺激学生感官的同时，弱化视觉观察效果，强化听觉分析能力，明白听觉分析在节奏学习中的重要性，突出本课听辨、模仿、识读的重点，顺利达成学生对节奏型种类的理解和记忆。轻松解决了本课的重点。

第四个环节：合作学习

激发热情

在这一环节，我遵循寓教于乐的思想，注重对学生听觉分析能力的培养，设计了节奏拼图游戏。

我将挑选3首学生喜爱的儿歌，作为媒介，组织学生自主合作、互相启迪、探讨思考。要求以小组为单位，加强小组合作学习，发挥团队的精神，运用刚刚画好的节奏型卡片，尝试完成歌曲的节奏拼图，然后进行比赛，最后集体模唱儿歌。教师给予启发和指导，强化老师参与者和合作者的身份，体现师生融洽关系。

这一学习方式不仅为学生创设宽松、民主、自由的氛围，更激发学生的创新思维，增强学生学习音乐的自信心。使学生在律动中获得身心的愉悦，体验节奏的趣味，又通过活泼可爱的儿歌作为诱饵激发学生的好奇心，加深新课知识的印象，把整节课的气氛推向高潮。

第五环节

拓展迁移

巧妙渗透

引导学生利用声势动作来体验节奏律动（如拍手、跺脚、打响指等）这一环节主要是引导学生自由设计动作，激发学生的创新思维能力。课堂小结与作业布置

爱因斯坦说过：“提出一个问题往往比解决一个问题更重要。”课堂充满了问题才会学趣盎然，我引导学生自我追问来作为本节课的小结，1、2、我们通过什么方法来感知节奏？ 我记住了几个节奏型？

我的作业布置分3个层次：

1、基本练习：完成课后练习，用于检查学生所学的基本知识情况。

2、综合练习：运用今天所学的知识，发现身边的节奏型，并按节奏练习模打。

3、发展练习：找一首自己喜欢的歌曲，并把它的节奏型记录下来。

最后播放音乐，学生在愉快中离开课堂。板书设计

本课教学我采用图文式板书，目的是激发学生情趣，重点突出，让学生一目了然，我的板书设计如下： 综上所述，最后我来说说我的教学反思：

本节课的教学，围绕声音模仿展开，课堂中充满了趣味和快乐，从学生感兴趣的故事开始，引导学生的联想，调动学生的热情，通过情景故事、声音模仿、让你来做音响师、节奏拼图等教学活动，创造了生动活泼的教学环境，把奇妙的节奏带进了课堂，充分点燃了学生热爱生活、热爱音乐、热爱艺术的激情，展现了节奏的无限魅力。

我的说课就到这里。请各位评委、老师批评指正！谢谢！

第二篇：乐理视唱课节奏节拍说课稿

高中音乐乐理视唱课节奏节拍说课稿

更新时间：2012-03-12 10:46:00

乐理视唱课《节奏节拍》教学说课稿

乐理课，作为音乐科的一门共同基础课，与其他音乐课程的关系是极为密切的。如视唱练耳课，根据从感性到理性、理论与实际相结合的原则，在学习基础理论的同时，必须联系视唱练耳课中所获得的感性材料加以印证。据此宗旨，本课就以下几方面加以阐述。

一、关于教材

《节奏节拍》取自高教教材《音乐》(第二版)第四单元，教学对象为中职一年级第一学期的幼师学生，这一阶段的学生下处于专业知识学习的启蒙期，教材选用尤重要，教师对教材的理解和把握更是教学成功的基础。我对教材的理解如下：

㈠在乐理教学中，节奏节拍所占的篇幅并不多，却具有十分重要的意义，从音的性质可以看出，四种节奏节拍占了两项，它是音乐作品的“骨架”。㈡本课目标的确定

1、知识目标：

节奏：组织起来的音的长短关系叫做节奏；

节拍：具有相同时值的重音及非重音在音乐中形成了有规律的强弱反复； 节奏型：音乐作品中，具有典型意义的节奏。

2、能力目标：

⑴理论联系实际，能够在音乐作品中运用所学理论知识； ⑵明确节拍的强弱规律

⑶能够分辨出音乐作品中的典型节奏。㈢本课教学重点与难点分析

1、本课重点：

⑴节奏、节拍、节奏型的理解运用；

⑵理论指导实践，唱准视唱曲的典型节奏、节拍规律。

2、本课难点：

⑴《国旗红红的哩》节奏型的掌握(谱略)⑵2/4拍子强弱循环的掌握运用。

二、关于教学设计理念

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生的年龄特点，在教学中运用实例的方法，让学生主动地学习，使理论知识学得具体、充实，再加上示范演唱，以最直观、具体的声音、表情及......预览：

第三篇：职业学校幼师专业乐理课教学浅析

职业学校幼师专业乐理课教学浅析

广东省清远市清新区职业技术学校徐金

511800 摘要：本文主要针对中等职业学校幼师专业乐理课程的教学作相应的分析和叙述，力求提高学生逻辑思维能力，开发智力，培养审美情操，并指导学生今后的音乐学习和工作实践，提高乐理课程教学水平。

关键词：乐理主导作用新音乐理论精讲多练

乐理课是职业学校幼师专业一门系统讲授有关音乐理论基础知识的课程，是整个幼师专业在音乐教育中不可缺少的重要组成部分。它将使初学音乐者获得理解音乐表现方法所必须的一般知识和技能，为进一步学习其他音乐课程发展音乐才能，在专业上打下牢固的基础。随着国家对幼儿园教师的素质教育的日益重视，乐理课程已经成为了学好其它音乐理论的基础，也成为学习“演奏、演唱”的基础，对职业学校幼师专业的学生来说有着重要和积极的影响，因此，乐理课是搞好音乐教育所不可缺少的重要基础课程之一，应当给予充分的重视。

一、乐理课的教学目的与任务

乐理课是整个职业学校幼师专业教学体系中第一门系统讲授有关音乐理论基础知识的音乐共同基础课，是幼师专业各学科的共同专业基础课，在整个幼师专业教学中处于非常重要的地位。首先，乐理课是系统地理解并掌握音乐表现各要素的理论基础知识和基本技能。在进行正规的乐理教学前，幼师专业的学生一般都或多或少的掌握了一些零星的基本乐理方面的知识，乐理的教学就是要在学生己有知识的基础上，使其到一个新高度。其次，乐理课为学习其它音乐课程打下巩固的理论基础。职业专业学校幼师专业的音乐课程可分为并列课程与后续课程两种，前者如视唱练习课，后者如钢琴，声乐，初级和声课，它们之间的关系极为密切，在并列课程中，课程之间的相互配合有时会出现脱节现象。这是由于各种课程都有其自身的独立体系而造成的，然而这也是不可避免的，为了使课程间的配合相得益彰，在可能的条件下，也可以改变某些教学程序。在后续课程中，虽不存在相互问题，但对未能牢固地掌握基本乐理知识的学生，教师也难以使其在后续课程的学习中进行得顺利。例如:一个学生对调，调试，音级，拍子，和旋等知识全都没有掌握，又怎么可能学好和声等其它课程呢? 最后，乐理课能提高幼师专业学生的逻辑思维能力发展音乐才能，开发智力，培养审美情趣并通过教学开发智力，培养审美情趣，提高素质。

一、乐理课的教学方法和创新

1、注重教师主导作用的艺术

优秀的乐理课教师应该是一个全面发展型和多才多艺型的多面手，对其他音乐专业课程如声乐和乐器演奏也有全面的了解。首先，教师要有很高的普通话水平，讲课流利、顺畅，嗓音雄厚、干净，给学生以美感。其次，课堂讲解中要做到语言精练、到位、条例清晰，能综合运用修辞手法、表达方式等各种语言艺术来进行讲解，使讲解更加生动，更重要的还是用精彩的教学来激发学生的学习兴趣，创造一个良好的教学环境和气氛。使教与学都处于一种积极的协调的最佳状态。组织教学，也要注意方法方式，根据情况灵活应用。讲课时，内容充实，富有感情，有声有色，学生就可能听得津津有味，精神集中。各种教学形式交替进行，学生就可能学的比较放松。最后，尤其要注意在课堂上爆出良好、亲切的教学态度，并能根据教学内容有分寸地把握语言的声调，节奏抑扬顿挫、快慢有序，每个环节的语言都要衔接得巧妙得体。在整个教学过程中，教师都要围绕着教学目的来进行和及时根据教学现场的情况随时调整。例如：在讲节奏，节拍时，用列队行进中的整齐步伐来比喻节拍，用千变万化的鼓点来比喻节奏，突出了强弱和时间的概念。在拍子的分类中，根据“单”、“复”、“混合”、“交错”这些词的含义，来说明各种拍子的不同特点，学生就比较容易记住。这就是明确目的和掌握规律的优势。

2、融进新音乐理论，力求规范化和鲜明性

近年来，许多音乐学家在结合我国和民族的音乐及语言特点和职业学校幼师专业的学生实际，在传统音乐理论基础上对其进行了适当的修正和补充，这种新音乐理论既延续传统，又在各种理论问题的阐述上有所创新和提升，力求使概念更明确，更好地去指导实践。笔者就曾经在15春幼师4班尝试运用了“新音乐理论”指导教学，例如，关于单、复音程的划分，国内公开出版的教科书中大多写道：“八度以内的音程为单音程，超过八度的音程为复音程。”由于没有明确提出纯八度以内的音程为单音程，纯八度以外的音程包含增八度、倍增八度为复音程，因而给学生或自学者对“增八度转位不是减一度而是减八度”这个问题带来了理解上的障碍。根据复音程往往使用单音程的名称这一点来说，增八度实际上是增一度，增一度转位后当然就是减八度了，这自然符合了音程转位的规律原则“增变减、一变八”，在学生中收到了较好的教学效果。此外，教师在教学中还要注意乐理课教学内容的有机联系，力求各个章节条理缜密，富有逻辑性，避免概念模糊导致学生们一知半解。

3、充分构建“知”和“行”的桥梁

乐理课的教学侧重的是音乐基础理论知识，难免就有些枯燥和缺乏趣味性。此外，职业学校幼师专业的乐理课程也由于过于侧重理论学习，又不可避免的和侧重实用技巧学习和作品创造的其它课程产生脱节，从而造成幼师专业的学生就对乐理课程往往缺乏兴趣。针对这种情况，任课教师就要做到因势利导，一方面向学生申明乐理学习的重要性，培养学生的学习动机，另一方面，要采取多种措施，解决乐理课与实际脱钩的局面。首先，教师要设计和创新一些新颖独特和引人入胜的教学方法，提高学生学习的积极性，在具体内容教学上，要把内容和学生的学习和生活实际紧密连接起来，把丰富、充满活力的现实引入到课堂教学中来。例如：笔者曾经在教学中结合教学内容适当的高歌一段名曲、奏响一首民乐，用歌曲和音乐来感染学生，营造轻松、生动的课堂环境和课堂氛围，而且这也更利于加深学生对教学内容的理解。此外，教师在讲授颤音、长休止号、散拍子、延长号等一系列乐理内容时用乐器进行有目的地、实际地示范，更容易激发学生的学习兴趣，更容易让学生加深理解和记忆会更加持久。

4、精讲多练和解难释疑

教师在授课时，关键是要讲清楚和讲正确，决不能含糊其词，给学生留下一个似是而非的印象,对一些关键性问题，重点问题，难点，疑点，则要讲仔细和讲透彻，例如：讲大小调中的音程及和弦时，对自然大小调，和声大小调，就可以讲得深透些。对于旋律大小调就可以讲简单些。在自然大小调中，又要突出自然大调，因为自然大调是关键，是基础的基础，把自然大调中的音程，和弦讲透彻，自然小调就可以根据关系大小调的理论而讲明白了。关于和声小调的音程及和弦，则要抓住由于导音的变化所产生的和声调式的特性音程、抓住关键和重点，举一反三，触类旁通。此外，教师在释疑时，也要做到层次清楚和条理分明。例如：讲和弦的结构时，把音程结构标出，这样四种原位三和弦，四种常用的七和弦，从名称到结构，就一目了然。

总之，乐理课对于职业学校幼师专业的学生是最重要的一门基础课程，在今后的教学过程中，笔者会继续探索行之有效的方法，帮助学生更好地掌握应具备的基本乐理知识，为以后的学习打下坚实的基础。参考文献: 【1】于晓鸥，浅谈如何搞好基本乐理课的教学，《佳木斯大学社会科学学报》，2015.【2】姚玉石，幼师乐理课教学改革思路的探索，《甘肃教育》，2015.【3】杨靖，学前教育专业《乐理》课教学改革浅析，《艺术科技》，2016.

第四篇：乐理 3节拍与节奏

课题：节拍与节奏

教学目标：掌握音值组合法则的运用、指挥图示 教学重、难点：音值组合法 教学方法:讲解、做题

授课时间：2010.9.20 第3、4节

授课时数：2课时 教学过程与内容：

第三章 节 奏 与 节 拍

一、节奏与节拍

节奏—-是指音在交替进行过程中形成的时值上的相互关系。节奏的主要特征是音的长短关系。

节拍---是指相同时值的重音与非重音有规律滴循环重复。节拍的主要特征是音的强弱关系。

二、拍子与拍号

以某种时值的音符表示节拍的单位叫做“拍”。将“拍”按照一定的强弱规律组织起来叫做“拍子”。

在音乐中，由一个强拍到另一个强拍之间的部分，称为“小节”。

拍是组成小节的基本单位，小节是计算乐句、乐段和整首乐曲长度的常用单位。

用以表示不同牌子的符号，称为“拍号”。拍号的外形借用

了算术中的分数形式，如2/

2、4/

4、6/8等，它的含义是：

每小节的拍数（横线上的数字含义）以何种音符为一拍（横线下的数字含义）

2/2即表示以二分音符为一拍，每小节二拍。读法：二二拍。6/8即表示以八分音符为一拍，每小节六拍。读法：八六拍。

三、弱起节奏与不完全小节

从弱拍或弱位开始的节奏叫“弱起节奏”。弱起节奏最常见的形式是从小节的最后一拍或最后的半拍开始（一般不超过半小节）。由这种弱起节奏开始的乐曲，第一小节由于不足一小节的拍数，因此称为“不完全小节”。不完全小节不足的拍数由乐曲最后一小节补足，这两小节的拍数等于一个完全小节的拍数。

四、拍子类型

由于单位拍的数目、强弱层次、先后次序的不同，拍子被分为：单拍子、复拍子、混合拍子、变换拍子、交错拍子、散拍子、一拍子等类型。

1、单拍子

每小节的单位拍数为两拍或三拍的拍子，叫做“单拍子”。单拍子的特点是只有一个强拍和必须有弱拍。常见的单拍子有：二拍子2/

4、2/2，三拍子3/

4、3/8。

2、复拍子

一小节内由两个或两个以上相同的单拍子结合在一起构成的拍子，叫做“复拍子”。复拍子与单拍子不同之处，在于增加了次强拍。常见的复拍子有：四拍子4/4，六拍子6/8，九拍子，9/8,十二拍子12/8。

3、混合拍子

一小节内由不同的单拍子（二拍子与三拍子），按照不同的次序结合在一起构成的拍子，叫做“混合拍子”。常见的混合拍子的不同组合次序，用下列方式标记：

五拍子（2+3）或（3+2），七拍子（2+2+3）或（3+2+2）

4、变换拍子

在音乐中，各种拍子交替出现，叫做“变换拍子”。其中的“交替出现”，可以是有规律地循环出现，也可以是无规律地出现。

5、交错拍子

在多声部音乐中，几种不同的拍子同时（纵向）进行，叫做“交错拍子”。

6、自由拍子（也叫散拍子）

拍子的强弱位置和音符时值都不是十分明显，也不固定，一切由表演者根据音乐的需要自由处理，这就是“自由拍子”或称为“散拍子”。拍子符号为“艹”。

7、一拍子

这是一种特殊拍子。它的特点是只有强拍，没有弱拍。这

种拍子常见于我国戏曲音乐中的快板、垛板、流水板。有时也出现在变换拍子中。

五、音值组合法

将各种时值的音符，按照拍子的结构特点进行组合，叫做“音值组合法”。其目的是为了视谱简单明了。

1、单拍子的音值组合法

组合原则是：根据拍号，每小节有几个单位拍，就划分成几个音群。二拍子应划分成两个音群，三拍子应划分成三个音群。

在每个音群中，如果音符的符尾数较多时，亦可在保持第一条符尾不分开的前提下，细分附属音群。

例外情况有：

①在以八分音符做单位拍时值的情况下，每小节内的音符第一条符尾可连在一起，第二条符尾则按单位拍分开。

②某音时值占整个小节时，可记成一个音符。

③每一拍从拍头开始的附点音符不遵守各拍分开的原则。另外，代表三拍子的前两拍或后两拍，不遵守单位拍要彼此分开的原则。

④休止符亦按照以上法则进行组合。整小节的休止，都用全休止符标记，但须将全休止符记写在小节中间，这一点与全休止符的记谱不同。

另外，在三拍子中的连续两拍休止，每拍用一个休止符记写。

2、复拍子及混合拍子的音值组合法

①所有参与复合或混合的单拍子之间应彼此分开，各个单位拍子分别按单拍子音值组合法进行组合。②整小节休止都用全休止符标记（同单拍子）。

③某音时值占整个小节时，可用一个音符记写；不能用一个音符记写的，应按照单拍子的结合次序标记。

六、切分音

一个音由弱拍或强拍的弱位延续到下一强拍或强位，这个音称为“切分音”。而包含切分音的节奏叫“切分节奏”。

一小节内的切分音用一个音符记写，跨小节的切分音用延音线将两个音符连接起来。

第五篇：节奏说课稿

鄞州董玉娣中学 2002学年教师公开课说课稿、教案、评课稿集

《节奏》说课稿

一、说大纲

根据《音乐课程标准》第二部分“课程目标”的要求，学生必须了解和掌握音乐的基本表现要素：节奏的特点及音型等基础知识，有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。因此要充分调动学生的兴趣，促进学生对节奏的体验与感受，让每个学生都能了解节奏对表现音乐的作用，从而培养学生对音乐的鉴赏和评价能力。

二、说教材

本课选自省教育出版社出版的音乐教科书初一年级下册，主要教学内容是：

1、了解宽疏、密集的节奏在音乐表现中的特点和作用，增强学生内在的音乐感受。2．将学生对疏密节奏的感受深入到形体表演及实践创作等活动之中，培养学生对音乐的表现能力。

在教学中，我制作了音画结合的多媒体课件，让学生通过欣赏，充分了解宽疏、密集的节奏在音乐表现中的特点和作用，并引导学生理解音乐与文学、美术、舞蹈等其他艺术有着不可分割的联系。同时，通过学生的创作表演，来达到以下教学目标：

1、通过教学使学生了解节奏有疏密之分并感受其在音乐中的表现作用。

2、通过音乐实践活动加深学生对音乐中所出现节奏的内在审美感受，鼓励学生发挥其主体性作用，进行创作性尝试。

三、说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”“唱”“奏”“念”“演”等要素，让学生去感知节奏与音乐情绪的内在联系，并通过集体合作、讨论创作等学习方法，使学生自主地得出结论来完成教学目标。

四、说教法

为了能帮助学生在对比中寻找共性，使他们更好地掌握节奏与音乐情绪的内在联系，我采用了以下的教学方法。

1.体验法

音乐审美必须要求体验到音乐的意境，因此我有目的地安排学生欣赏了热烈、喜庆的《好日子》；优美、抒情的《雪绒花》、《同一首歌》；轻松愉快、不紧不松的《校园早晨》及刚柔相济的《中国功夫》，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的不同节奏给自己所带来的不同感受。

2.模仿法

根据学生的身心特点，从节奏入手，通过模仿《好日子》的前奏、《同一首歌》的节奏音型，使学生积累感性经验，为下面的创作积累素材。

3、探究法

通过打击乐的演奏、歌词的朗诵、用画面表现《雪绒花》意境、用动作表现中国功夫的刚柔相济等环节的安排，给学生提供了开放式和趣味性的音乐学习情景，激发学生的探究欲，引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动。鄞州董玉娣中学 2002学年教师公开课说课稿、教案、评课稿集

4、合作法

通过小组合作，改变《闪烁小星星》的节奏来表现小星不同形象这一创作实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。

5、综合法

将文学、美术、舞蹈、武术等艺术表现形式渗透到节奏教学中，通过以节奏为主线的艺术综合实践，帮助学生更直观地理解音乐与其他艺术门类有着不可分割的联系。

五、说教学过程

在教学过程中，我采用环环相扣的目标教学模式进行：

（一）组织教学：师生用“同 学 们 | 好 — | 您 好 0| 您 好 0|老 师 您 | 好 — |！”的音乐节奏相互问好。

（二）新课导入：欣赏MTV《好日子》，感受其音乐情绪。

（三）新课教学:

1、师：通过欣赏，大家感受到《好日子》音乐情绪是怎样的呢？（热烈、喜庆）

2、哪一部分最能表现这种情绪呢？（前奏）

3、分析前奏的节奏特点：在同样速度下，同一单位拍里，音的含量多，节奏密集。

4、请学生用打击乐器敲出节奏。感受密集的节奏表现出的是欢快、跳跃的情绪。请大家列举几首曲子，加以分析证实。再出示其他密集的节奏音型，为下面的创作积累素材。

5、欣赏MTV《雪绒花》，感受三拍子歌曲的音乐形象。（优美、抒情）

6、分析其节奏特点并请学生用歌词来朗读节奏，并试着用画面或线条来表现音乐的形象。出示其他舒缓的节奏音型。

7、出示四拍子曲子《同一首歌》的节奏，请同学填词深情演唱，感受舒缓的节奏所表现出的优美形象。

8、出示《校园早晨》的节奏，体会不紧不松节奏能表现出轻松、愉快之情。

9、出示《中国功夫》的节奏，师用木兰扇、生用武术亮相动作分别表现中国功夫的刚柔相济。

（四）综合活动：

1、演唱歌曲《闪烁的小星》。

体会此歌曲的情绪，不紧不松的节奏表现了小星星何种形象？（好象在眨眼、闪烁）

2、由学生分组自创节奏

全体同学分为若干小组，每人通过对《闪烁的小星》节奏宽疏与密集的变化，来表现小星星睡觉、歌唱、舞蹈等不同的音乐形象，并根据所创作的形象为其取名。

3、同学们展示自己创作的节奏，并用朗诵、演唱、或舞蹈等表演形式来加以表现，教师用有节奏的掌声予以积极评价。

（五）本课小结：

1、师生间以节奏性的语言总结本课。

2、屏显下课画面，师生互道再见。

总之本课以音乐重要表现要素——节奏为主题进行展开的，在丰富多彩、生动有趣的音乐欣赏中充分体验蕴涵于音乐音响形式中的节奏美，把文学、美术、舞蹈、武术等艺术表现形式渗透到节奏教学中，节奏的创作及实践性练习能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想像力和创造性思维得到充分发鄞州董玉娣中学 2002学年教师公开课说课稿、教案、评课稿集

挥。当然，这些手段也不能解决音乐课的全部内容，在此，希望各位老师多加指导，谢谢。

音乐公开课教案

课题：节奏 班级：一（6）课时: 一课时 课型: 综合课

一、教学目标

1、通过教学使学生了解节奏有疏密之分并感受其在音乐中的表现作用。

2、通过音乐实践活动加深学生对音乐中所出现节奏的内在审美感受，鼓励学生发挥其主体性作用，进行创作性尝试。

二、教学重点、难点

1、了解节奏的宽疏、密集以及在音乐表现中的特点和作用，增强学生内在的音乐感受。

2、将学生对疏密节奏的感受深入到实践创作等活动之中，并能形象地表现出来。

三、教学准备

电脑课件、打击乐器、木兰扇、钢琴等。

四、教学过程

（一）组织教学：师生用“同 学 们 | 好 — | 您 好 0| 您 好 0|老 师 您 | 好 — |！”的音乐节奏相互问好。

（二）新课导入：欣赏MTV《好日子》，感受其音乐情绪。

（三）新课教学:

1、师：通过欣赏，大家感受到《好日子》音乐情绪是怎样的呢？（热烈、喜庆）

2、哪一部分最能表现这种情绪呢？（前奏）

3、分析前奏的节奏特点：在同样速度下，同一单位拍里，音的含量多，节奏密集。

4、请学生用打击乐器敲出节奏。感受密集的节奏表现出的是欢快、跳跃的情绪。请大家列举几首曲子，加以分析证实。再出示其他密集的节奏音型，为下面的创作积累素材。

5、欣赏MTV《雪绒花》，感受三拍子歌曲的音乐形象。（优美、抒情）

6、分析其节奏特点并请学生用歌词来朗读节奏，并试着用画面或线条来表现音乐的形象。出示其他舒缓的节奏音型。

7、出示四拍子曲子《同一首歌》的节奏，请同学填词深情演唱，感受舒缓的节奏所表现出的优美形象。

8、出示《校园早晨》的节奏，体会不紧不松节奏能表现出轻松、愉快之情。

9、出示《中国功夫》的节奏，师用木兰扇、生用武术亮相动作分别表现中国功夫的刚柔相济。

（四）综合活动：

1、演唱歌曲《闪烁的小星》。

体会此歌曲的情绪，不紧不松的节奏表现了小星星何种形象？（好象在眨眼、闪烁）

2、由学生分组自创节奏

全体同学分为若干小组，每人通过对《闪烁的小星》节奏宽疏与密集的变化，来表现小星星睡觉、歌唱、舞蹈等不同的音乐形象，并根据所创作的形象为其取名。

3、同学们展示自己创作的节奏，并用朗诵、演唱、或舞蹈等表演形式来加以表现，教师用有节奏的掌声予以积极评价。

（五）本课小结：

1、师生间以节奏性的语言总结本课。

2、屏显下课画面，师生互道再见。鄞州董玉娣中学 2002学年教师公开课说课稿、教案、评课稿集

评课稿（音乐课）

评课人：应柯忠

授课内容：节奏 授课班级：一（6）授课时间：2003年5月28日 上午第一节课

评课内容：

1、本节音乐课，从教学多媒体课件的制作和各种打击乐器、教具的合理运用，以及精心设计的教案，都体现了王飞老师在课前作了充分的准备，这也说明了上课教师对校内公开课的重视程度。

2、本次课完成了课前预定的教学目标，并很好的解决了教学的重、难点，教学步骤设计清晰、合理。

3、本节音乐课，给我最大的感触：课堂气氛相当活跃、融洽，教师与学生始终处于互动、轻松的状态，课堂充满了学生欢乐的笑声，学生表现出了一种积极、欢快的情绪，特别是当学生上台表演和教师与学生的配合表演，完全调动了学生欢快的情绪，让学生在这种轻松、欢乐的教学中，不仅学到了音乐方面的知识（如音乐节奏的变化所体现出的内在音乐情绪状态），也愉悦了学生的身心，得到了美的享受。

4、教师基本功扎实，能很好的利用多媒体进行辅助教学，教态自然得体，整个教学过程中始终保持着微笑，体现了良好的亲和力，使本次课一直处于相互信任、和谐的氛围下进行教学。

总之，本节音乐公开课是成功的，对于本身缺乏音乐知识的我，是一次学习的机会，也提不出更好的建议，但是有一点，（也不知对错），在课的最后，能否集体在音乐伴奏下较完整唱一遍由学生改了节奏的《闪烁的小星》，让学生体会成功的感觉。

评课人：李志和

时间：2003.5.28 星期三 上午第一节 授课班级：初一（6）班 授课教师：王 飞

授课内容：综合课

1、课前准备

在课前，对教案进行了精心的设计，教学目标明确、课的重点、难点、以及教学准备等周密、详细。

2、课的结构合理

在整个教学过程中，课的进展基本按教师原先所设计的展开，从课的导入到学习新的知识，环环紧扣，该详的详、该简的简、安排合理。

3、能用普通话上课，并用多媒体辅助教学，整个课堂气氛很活跃，师生间的交流、互动，音乐课的特色就这样体现出来了。

4、教师有很扎实的基本，体现在教学中，表现为讲解清楚，教态自如。在教学中收放自如。听这样的课，给本人也是一种美的享受，希望王飞老师再接再励，在中学音乐教学中创出一条新路。

评课稿 鄞州董玉娣中学 2002学年教师公开课说课稿、教案、评课稿集