第一篇:原画新手应聘篇
原画新人成长之路:求职攻略
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有这样一群人,他们热爱绘画、热爱游戏、热爱创作,将原画设计师作为未来的职业目标,但他们的职业道路却迟迟未能起航,在成为原画设计师的道路上,你是否也有此困扰?
从菜鸟到一脚踏入行业的过程中,阻碍大家的因素有两个方面,一是怎样有效地提高原画设计能力,既“修炼内功”!二是新人在求职过程中怎样展示自己的能力和潜力?
为了帮助原画新人成功跨越求职这道障碍,我们邀请了游戏美术设计领域的资深从业者为原画新人们解惑指道!第一位:
龚昆 资深概念艺术家
参与游戏项目:《降龙之剑》、《healing blade》、《骑士的远征》
第二位:
张季 完美时空 资深概念艺术家 参与游戏项目:《诛仙2》、《神鬼传奇》、《神魔大陆》、《战锤》
第三位:
艾博凯 腾讯游戏 资深概念艺术家 参与游戏项目:《战锤》、《狂欢谷》
第四位:
陈珊珊 资深卡通艺术家 参与游戏项目:《聊斋》、《魔豆》、《超级武林大富翁Online》、《突袭OL》 第五位:
谭亮 游戏原画新人 就职于千禾网络
攻略一:游戏原画新人需要具备的职业素养。陈珊珊:
游戏原画新人需要具备以下几点职业素养:
1、绘画基本功;
2、对文档的理解能力;
3、丰富的外围知识,如各国各时代的服饰特点,建筑的基本结构等等,并且要不断的补充练习;
4、良好的口头表达能力。
龚昆 :
游戏原画新人在执行能力上需要注意以下非常重要的三点:
1、设计,能在适当的范围中做出与众不同的设计;
2、效率,原画新人的工作效率有时候甚至更加重要,没有哪家游戏公司能容忍一个头脑如风暴,但是速度赛乌龟的设计师;
3、质量,如果在同等条件下(例如设计水平),作品的完成质量直接决定你的想法是否会被采纳。
另外原画新人还需要具备有关于修养的几点素养:
1、学习,永远将自己与大师级设计师看齐的眼界,和不懈更新自己知识和技巧的动力;
2、交流,能与同事分享想法,并且能很好的阐述自己的观点;
3、积淀,对于文化、历史、地理、生物等等的知识积淀能让设计作品更有说服力。
攻略二:游戏原画设计师的招聘流程。龚昆 : 首先,游戏公司会先查看新人的作品和简历,而有一个系统的能说明自身能力的作品集是十分有说服力的。
然后,游戏公司会安排作品通过审核的新人参加笔试,考官会给出一个能在规定时间完成的设计考题,如果新人能够合格地完成作品,才可能进入下个招聘环节。
最后,通过笔试的新人将获得参加面试的机会,这个环节里考官一般会考察新人的表达沟通能力还有性格以及合作能力。
攻略三:准备突出自身优势的应聘作品。艾博凯 :
应聘者的作品不应该在乎数量,应该以质量取胜,应聘者本身在未具备工作经验的时候,能拿的出手的作品不多,挑出能够代表自身能力的作品,搭配一些文字说明,阐明设计的思路,可以显得态度专业、严谨。其实对于原画新人来说真正的难点是测试,测试才是真正的考验。
攻略四:高效完成原画测试题。艾博凯 :
高效地完成原画测试题的重点在于理解测试题目,找出其中关键的词汇,展开适当的联想,并且通过平时自身的积累,画出在自己能力控制范围之内的作品,特别忌讳强求自己一定要画很多细节,一定要画很漂亮的颜色等,展示出个人能力即可。
应聘者需要明确的是面对任何一种类型的测试,其目的只有一个,画完并且画到位,尽可能在有限的时间里合理分配!应聘者在拿到测试题后,首先要思考如何设计,如何表现,如何用色,其次才是动手开始画画,如果边画边想,很容易陷入盲目的境地,最后导致作品质量下降。
张季 :
为了更有效地完成原画测试题,应聘者在接到电话通知时,首先要去了解应聘公司的游戏风格,并且有针对性的去多做些练习,熟练掌握完成整张作品的流程。同时,课堂上讲到的一些关于原画设计或者技巧的小tip也能使你的作品快速出彩。
攻略五:招聘官对于原画测试的评判标准。陈珊珊:
首先,游戏公司会提供一份描述测试内容的文档,在文档里面会详细写明角色特征,应聘者完成测试后,考官会看应聘者完成的测试题作品是否符合测试文案的描述。
例如测试文档要求应聘者画一个中国古代风格的、写实比例的NPC铁匠铺老板,考官拿到应聘者的测试作品时先会看其作品是是否符合以上特征,如果测试作品和文档的描述差距太大(例如画成欧美风格或者是卡通风格),考官就会直接PASS该应聘者了。
其次,考官还会看测试作品的人体结构是否到位,比例、透视有没有问题,面部是否符合审美(面部不一定是很漂亮或者很帅,有个性的面部或者是不招人讨厌但是有特色的面部都是非常不错的),此外还会看测试作品对于材质的表现是否准确(如布和铁区别要明显),配色是否合适,这些因素主要反映了应聘者的原画基本功。
最后,考官会看应聘者设计的形象包括服饰和配饰是否有闪光点,是加入了自己的想法,还是流于俗套。而且很多时候,考官在审视测试作品时更重视的是应聘者的创造力,而基础反倒是其次的,如果应聘者有好的设计感,即使是在基础比较弱的情况下也是有可能通过的。
攻略六:招聘官在面试中常常会了解的问题。陈珊珊:
1、对游戏行业有无基本的了解;
2、对自身的职业定位和未来发展有无规划;
3、是否有良好的口头表达能力,能否把自己的想法说清楚,对于自己的设计有没有很清晰的理解;
4、是否有团队合作能力,游戏不是靠一个人做出来的,原画设计师设计的每一个角色都要经过大家的反复讨论修改,要掌握如何去配合各方的要求。
龚昆:
1、为什么选择这个行业;
2、你喜欢哪种游戏的设定;
3、你喜欢什么样的世界观;
4、你更擅长于绘画还是设计;
5、为什么选择这个项目;
6、自身的情况、爱好等;
7、以往的项目或者学习给你带来的经验。
攻略七:除了绘画基础外,原画岗位所需的其他能力。艾博凯:
对于一名合格的原画师来讲,真正重要的是文化知识,美术基础充其量是对于自己想像力的一种补充,为什么这么说呢?主要是因为单纯的文字描述无法充分的表现某一件人或者物,所以就需要原画师用图像来表现出这个人或物!文化知识和美术基础之间的关系可以用一个简单的比喻来描述,美术基础是一把锄头,至于你用这把锄头能够挖掘出什么有价值的东西还是要依靠你的思考和积累的知识。
张季:
除了绘画基础外,原画岗位还需要的能力无疑就是设计能力!而设计能力从何而来呢?这就需要应聘者在平时去了解一些地域文化知识,多多积累想法和经验,此外还可以通过欣赏其他领域的设计产品来获得灵感。除此之外,应聘者还需要具备一定的团队合作精神,平时的工作中能够多多与同事沟通交流。
那么原画新手们,如果你们做了充分的准备,又有足够多的运气,就可以心情舒畅的开始一段新的人生旅程了!如果还差那么一点运气,别泄气,再从头来过就好,相信总有伯乐相中你们这群千里马的!
第二篇:原画学习方法
专访原画卡通设定美女讲师-------陈珊珊
初学者的学习之路 q1、首先,很高兴珊珊接受本次采访,先做下自我介绍吧。
我从小自学漫画,到高中才开始系统的学习美术。大学读的是武汉理工大学动画系。因为自己特别热爱游戏,也对这个行业充满了憧憬,就一股脑儿的投入进去了,一呆就是五年。五年里有苦也有甜,最苦的是刚入行那段时间,那时候做的是原画外包。很庆幸自己撑了过来,绘画水平也得到了很大的提高。然后进入蜗牛后,主要做角色和部分场景的原画,同时还负责设计游戏ui。q2、能给大家说说什么是游戏原画设定吗?在公司里具体的原画工作流程是怎么样的呢?
简单的说,游戏原画设定就是按照策划提供的游戏世界观设定,把抽象的文字描述转换成直观的视觉效果设计图,包括游戏中的人物、怪物、建筑、道具等等。在具体流程上,一般制作人会带领策划部门拿出游戏设计的方案,并且跟美术总监、原画、2d&3d设计师进行沟通探讨,由原画根据游戏设计方案做最初的角色、场景原型设计,此后再经过数次的沟通,确定风格并不断深入细节,经过修改和完善,才能拿出最终的设计定稿。
概括的说:游戏原画设定体现了原画设计师对游戏内容的理解,甚至于原画的风格和水准能直接影响一款游戏的品质。原画设计师是游戏世界的设计者之一,如果没有原画,策划所构建的世界只是一纸文字,而3d也只是在等待设计图纸的泥瓦匠而已。q3、对于初学者来说,学习原画需要具备什么样的条件呢?没有美术基础,也能做原画设计师吗?
首先要有颗能吃苦不怕打击的强健的心脏。因为对于新手来说,一般都是要从美术最基础的部分开始学习,例如人体结构、素描学等等。甚至线条也需要花费大量的时间来练习。基础达标了之后,才能说已经做好了学习原画的准备。
其次是审美和鉴赏力,这两种能力可以通过临摹名家的作品来逐步训练。另外一个就是对于各种知识的补充,比如设计中国风人物的时候,就需要了解中国服饰特点、传统纹饰等相关知识。
没有美术基础的初学者通过勤学苦练是完全可以成为原画设计师的。在原画学习过程中主要还是要依靠练习——大量的、不间断的练习。在练习过程中反复思考为什么要这么画?人体结构是否正确?动态是否自然舒服?如果只是简单的临摹,是不会有任何进步的。大多数人最终放弃原画学习,不是因为他们没有绘画天分,而是因为他们没有掌握有效的学习方法。
在学习过程中不断的摸索,尝试不同的绘画风格甚至是技法,最终找到自己喜欢的并且能把握的风格,然后不断的加入自己原创的元素,最终形成自己独有的创作风格。q4、整个原画学习过程中最大难点是什么?又怎么克服呢? 原画学习过程中最大的难点还是在于如何画出自己脑中所想的那个形象。对于初学者来说,临摹一个已经存在的形象很简单,无非就是花时间和力气,但是真要创作的时候,就有点无所适从。而我们如何去克服呢?首先要掌握设计的技巧,然后不断的练习基本技法、临摹高手作品。原创其实就是一个从临摹到借鉴最终到原创的过程。q5、珊珊是专攻原画卡通设定的,卡通风格其他风格的差异在哪儿呢? 游戏原画设定大致分成两大类:写实与卡通。写实一般来说,在基本形体上的夸张不大,比例还是按照正常来的。但是卡通的话,最大的特点就是造型夸张,会去强调某个特征,把这个特征放大。(如图1)卡通原画还有一个特色就是色彩,一般都较写实显得更加明亮干净,给人可爱,活泼,很想抱在怀里的感觉。(下面是卡通风格与写实风格色彩上的对比,风格差异很明显。)(如图2)q6、对初学者来说卡通设定是不是比写实设定更难掌握?
应该这样说卡通设定较写实设定难点,就在于夸张,如果夸张的不好就会失去美感。比如设计的时候,人体结构卡得不到位很可能导致结构发生错误,人物角色都会失去美感,视觉感官上会特别别扭。而且在美术基础训练的初期都是从练习写实人体结构开始的,卡通设计过程中所有的形体变形都是要基于对写实形体了解之上。总之,画好卡通的前提一定要有扎实的写实绘画基本功。(如图3)
另外在做所有类型的原画设计时(不管是写实或卡通),首先都要注意整个游戏的世界观,以及策划描述的最基本的要求,不能天马行空。比如游戏设定要求是三头身角色的欧美幻想系风格的世界,那么从一开始设计的时候就必须牢记这点要求,如果设计出来的是四头身甚至是五头身的中国风角色,那么这种设计就是失败的设计!q7、那原画的卡通风格都有哪些种类,各自都有些什么特点呢? 卡通风格目前主要是欧美风格和日韩风格。
欧美风格主要特点就是角色体型非常夸张并且喜欢在肌肉外形上去夸大,动作表情丰富,造型简单概括。
日韩风格一般人物体型纤细,男女变化不大,造型相对于欧美风格来说比较复杂唯美。中国网游大都喜欢唯美的日韩系风格,玩家不大能接受欧美系的卡通,这也是东西方审美的区别。(如图4)
(日韩卡通风格与欧美卡通风格的差别)q8、游戏公司对原画设计师的需求大么?要求很高吗?达到什么的水平才能进游戏公司呢?
游戏公司对原画设计师的需求一直都很大!他们对求职者的基本要求是画出来的东西不能走样,型要准,色彩要到位。然后公司会着重看求职者设计能力如何,还有他们本身对游戏设计这个岗位的理解。
例如,我在招人时,首先看应聘者基础是否过关,然后看作品有没有闪光点,是机械的临摹,还是自己认真思考后画出来。因为基础和技法是不断长进的,但是创作就难说。画家和画匠的区别就在于创作,而不是技法。创造力很重要,不然永远是个小原画,而不会成为一个游戏的主美。q9、原画设计师的发展方向有哪些呢?
简单来说,就是艺术家和管理者,这2条路。
第1条路是对于特别喜欢钻研技术的,醉心于绘画的人而言,未来的路就是主美或者cg艺术家/概念设计师。而第2条路就是在游戏公司里不断磨练自己,熟悉游戏制作过程以及除了原画以外其他方面(如3d),最后成长为美术总监,甚至制作人。对于我而言比较倾向于管理者,现在也在研究3d,因为要成为美监,就必须要对技术方面多掌握,了解3d是基础中的基础。q10、最后,对学员有什么建议?
勤学苦练是基础,创造是动力,一个初学者不能挑食,各种风格都要去尝试并熟练运用!同时也要不间断的补充外围知识!篇二:想学原画需要注意什么?
学原画需要注意什么?
随着游戏行业的蓬勃发展,原画和3d游戏美术也渐渐的进入了人们的视线,很多爱好者想要学习或者从事这方面的工作,但是由于游戏原画的难度比较大,很多美术类相关专业的朋友们或者游戏美术爱好者们进入游戏原画行业都感觉到相当的吃力。那么有没有学习游戏原画比较好的方法呢?学习游戏原画需要注意些什么呢?如何去学习游戏原画呢?怎样才能让自己达到游戏行业的就业水平呢? 早期行业内的美术人才多事其他美术相关专业转职到游戏行业的,经过项目和实践的磨练成才的,随着游戏产业的发展,对游戏美术人才的要求越来越高也越来越专业。目前很多想学习游戏原画的朋友也多半是美术类相关专业的,甚至是自学过一些美术绘画基础的,所以原画学习就会显得吃力!而绘画又讲究的系统学习,并不是一蹴而就的,各种绘画的技巧也需要经过自己的认真刻苦的练习。很多朋友想通过自学来完成原画的学习,其实自学很容易走弯路,自己进入瓶颈期都无法发觉,没有明确的指导方向很难突破个人的障碍得到长足的进步,更不用说系统的知识体系的建立!坤卓学院认为,cg是插画和原画的统称,说到cg就会想到游戏,cg这个词通常与游戏挂钩,含意也非常广泛,是指为游戏、影视、动画之类行业服务的工作,以游戏为例,按要求在短时间内画完一张角色设计或者场景设计,然后交给3d模型师,3d模型师就会把原画中的东西做成3d形象应用到游戏里。原画要求表达的内容精准,丝毫不能含糊,游戏中的人物或怪物、场景全靠你的设计,有着良好的设计能力和创意是一个优秀的原画师必备的。
下面分几个方面介绍下学习原画的简单内容和方法,希望对感兴趣的朋友有帮助:
一、数字绘画基础:现在的原画都是通过电脑完成,因此相关的绘画软件的基础是必备的,再加上一些美术绘画的基础知识,如造型方法、明暗关系、黑白过渡、素描空间、关系的塑造,道具基础,厚涂静物照片写生
二、静物色彩:色彩的处理也是原画至关重要的一环,如色彩过渡、固有色、冷暖关系、环境色、色彩心理色调
三、线造型:要能够准确的掌握线条的构图等技巧线条表达、结构转折、线条的使用、线条的美感。训练方法:静物结构素描,不少于1张完成作业武器结构素描,不少于1张完成作业主题斜侧结构素描,不少于2张完成作业勾线稿
四、材质塑造:各种不同材质在画面中产生怎样的效果,如何去表达,尤其是金属材质的表达。形式美术设计方法、金属材质表达方法、发光效果等。训练方法:基本金属武器精摹(无特效)不少于1张基本金属武器设计(无特效)不少于1张金属内嵌发光练习,不少于1张金属花纹练习,不少于1张金属武器设计,带内嵌光效,不少于1张石材材质塑造。
五、场景基础:透视知识、大气透视、视觉中心、构图设计、叠色方法、气氛图画法,场景设计、内容场景设计方法,速涂技法、套索选区技法、渐变技法、笔刷技法、概念设计篇三:0基础学如何学好原画 0基础如何学好原画 0基础学习原画,是否能够学好?学习游戏美术到底有多难不难?需要多长的时间才能学会原画,原画的就业好不好?·····这些问题一直以来都是广大的传统美术学员甚至是cg学者非常关心的话题,所幸的是,到目前为止,这些问题都在坤卓学院教学经验中得到了一一的解答,针对非美术专业或者美术功底薄弱的人员去学习原画,接下来作为坤卓学院的老师,我来分享一下我在实战教学中的经验: 0基础学习原画在坤卓学院既有成功的案例,也有失败的案例。失败的案例往往并不在于天赋不够,领悟力不强,而是在于内心出了问题。这表现在如下四个方面:
一、传统学原画的思维难以扭转,一味以量来影响质的变化。其实,不管学任何东西,我们应该要找对方法和技巧,一方面取决于老师的授课方法,一方面对于学习者来讲,要按照正确的方法加以运用,正所谓,授人以鱼不如授人以渔,正式这个道理。很对学员在学习原画时,想到的就是自己要拿起笔去画,完全不理会老师课堂上所讲授的方法,其实就是丧失了学好原画的最佳时机;
二、当遇到困难的时候,没有办法冷静地面对,客观地分析,慢慢地解决,一到两次的实践不得法后,就开始气馁,把美术的问题变成自己的“历史问题”,一味地用自己基础差、自己没有学习原画的天赋、时间不够用、自己这也不对、那也不对来埋怨自己。这样久而久之,无法把精力集中到解决实际的问题上,更无法从解决问题中获得后续的动力,作品不断地重画,始终没有完整的一张作品。
三、无法把学习美术与内心修养调和到一起。艺术学习是一个身心灵三者平衡的过程。试想,一个内心狂乱不安,欲念时期起彼伏的人,怎么可能耐得住寂寞,坚 持每天10来个小时的练习呢?所以我们提倡静心,提倡有节律的生活规律,提倡通过阅读一些对内心有帮助的书籍来达到逐步降服内心的目的。可是,部分的同学却完全不重视,他们常常上网到深夜,甚至是通宵,生物节律完全被打乱,白天却又不能按时到场,拖着一个疲惫的身心,怎么可能学好绘画呢?
四、环境从某种程度上造就了人的成功。如果一个学习班里,人人都关系恶劣,我想谁也不会在其中得到什么裨益。在面对学习困难的时候,也相互鼓励,彼此帮助,他们自己私下还常常互相谈心,交流,分享,同时也分担学习的快乐和生活的忧愁。追求梦想不是5分钟的热情,燃烧完了就没有了,而是需要持之以恒的行动和长年累月的积累。
那么对于0基础人员来讲,要学好原画,必须具备以下几个条件:
条件一:必须掌握绘画学习的基本规律和原理。部分同学不重视理论知识的学习,只是一味埋头“苦”画。其实不知,真正学通理论的人,练习的时候只有身体上的劳累,却无心灵上的迷惘。很多人之所以觉得“苦”,的确是因为对于绘画的原理还知之甚少,内心困顿所造成的。
条件二:要有坚忍不拔的决心与毅力!既然你选择了学习原画,那么就“容”不得你中途反悔。为何?这个问题我一再强调。很多零基础学员选择游戏原画是转行而来,在作出这个抉择的过程中面对了很多的困难和压力,你一旦中途放弃,你周围的人不会再相信你任何的“豪言壮语”,甚至连你自己都不会相信自己,以后你该如何面对自己的每一次判断呢?所以,既然选择了要学,就要学出点样子。不是要和别人比较什么,而是要让自己佩服自己,这才是学习的意义。条件三:做好一辈子长期战的准备。说到这里,有同学开始倒吸凉气了。我并不是说你一辈子都要在艰苦的练习中渡过,而是你要做好一辈子艰苦练习的准备。因为只要把一种奋斗变成了毕生的信念,那么才能够给予自己最大的余地和空间。
条件四,把艰苦的训练,变成每日的习惯,融入你的生活,变成你的乐趣。学习一个陌生的专业,走上一个全新的职业,对任何一个人来讲都不是一件轻而易举的事情。期中可能面临的挑战,时起彼伏。要把困难转化为乐趣才能真正地持久。
条件五,做一个性格开朗的人。目前看来,我的学生中能够在游戏行业中获得最大进步的,往往都是人格健全,性情开朗的人,如果你要在游戏行业中混出个样子,请把你的争斗心,偏狭心以及一切的负能量好好地释放出去,然后在绘画中逐步地补充正能量。你才能获得真正持久的动力。
接下来,我来给大家谈谈关于0基础学习原画的步骤及方法:
概述:其实画画是把眼睛能看到的东西,用手和可用的工具,用科学的光影的理解方式,把眼前三维视觉立体的物体,实现在二维平面的画面中!因此,最初评价一张画好坏的标准,就是眼前看到的三维实物画面,是否能准确无误的变成二维平面视觉画面,造型的准确度、光影、比例关系、是否跟眼前的真实画面能做到一模一样,就是我们第一步要做的训练,锻炼眼睛与手的准确度!这就是所谓的基本功,跟学音乐要音准,学舞蹈要会劈叉是一样的道理!但,有一点,千万不要忽视其中的方法与技巧。
方法与技巧1:画画第一条件,型准!为了锻炼眼睛的准确度,我们时常要依靠一些辅助的线条,用辅助的工具去测量比例关系,这是用非常理性的方式去计算目测的各个角度的比例关系,以此训练我们的眼睛更为准确,如果型都打不准的同学,可以尝试在电脑里,临摹一张作品的时候,尽量去拉更多的比例线, 尽量一直调整到跟原图一模一样!不要去考虑光影关系,只考虑型准问题。
比如,你们在临摹人体的时候,先把体积的线框结构图和主要的关节点给定位出来,然后量他们的具体和比例关系,这样在大的关系上形体会准确,然后再把握小范围面积的型准,比如放大了脸部,再丈量距离,这是一个很花费时间的过程,也是最锻炼眼(转载于:原画学习方法)睛的过程,尽量不要第一次画的不准了,就不画了,作废掉画下一张,这是不好的习惯!一定要坚持不断的修改一张,画视觉疲劳了,休息一会就又发现新的问题了,实在看不出来就找高手帮忙看,一直修改到型准确,长时间练习眼睛,这才能在型准上有所提高!
方法与技巧2:光影体积感。我在这里就不强调几何形体的塑造了,任何一本基础素描书里都有光影、明暗交界线的道理,我就不多说了,我要跟那些苦苦临摹的朋友说的 是,不要把眼睛看到细节上,看整体关系,只要时刻有大关系的把握,无论何时,在ps里把图缩到很小,都是一张完整的作品,这很重要!一开始 就要对比光源的关系,先找到明交界线和暗交界线,然后分析出最亮、次亮、次次亮??然后分析出最暗、次暗、次次暗??往往最亮的部分,都是反光最强烈的,比如金属、光滑表面的材质等。最暗的部位都是光最难照到的部位。然后对比材质受光的亮度,依次对比,画面关系是靠对比出来的!
方法与技巧3:关于临摹,我觉得,临摹尽量不要去临照片,因为照片除了光影准确,没有任何的美术意识,所谓的美术意识就主观的美术创造性。美术意识来自于线条的变化、光影层次的变化、色彩的运用、造型的夸张变形等等,每一个成功的艺术家都有自己的独特的主观美术创造性,好像本杰明最标志的艳丽高饱和的色彩和潇洒的笔触,张旺的中国白描、小白的唯美线描等等,每一种独特的美术形式都有艺术家的审美,这也是艺术作品最重要的价值,因为需要艺术家常年累月的挖掘自己和磨练自己养成的绘画习惯!我们需要学习的就是这种审美和绘画形式、习惯和审美。
所以我建议大家在临摹的时候,尽量临摹自己喜欢的艺术家的画,因为你之所以喜欢,是因为你和艺术家之间的审美接近,你们有类似的情感方向,也就是气场比较对味!这或许就是未来你要发展的绘画形式的方向!也就是说,喜欢画血腥怪兽的,我相信一定不会喜欢我画的唯美!说明我们气场不和!找自己喜欢的作品来临摹,模仿每一个笔触的细节,去体味艺术家已经艺术加工处理过的每一笔,你将收获到许多的灵感!如果你能包容的学习更多艺术家的美术意识,未来你会从中找到最适合自己的绘画方式,一直培养一种审美坚持下去,或许会成为你独有的风格!
方法与技巧4:零起点的同学们要是有一点启发就好了,记住,型都不准就别考虑光影素描了,光影素描都做不到,就别考虑色彩冷暖关系了。色彩关系都把握不好,就别说塑造画 面了。塑造画面都做不到,谈何设计。无法设计,怎么建立世界观。世界观都建立不起来,如何表达你画面中要诉说的故事,没有故事的表达,如何把你要说的话你 所认为的人生真理告诉这个世界?咱们要想未来成为用创造画面来向世人传达真理和打动人心美感的艺术家,就踏踏实实的从第一步做起——型准。
以上是我对0基础学习原画的一些建议,根据我在坤卓学院所授课的一些经验,给大家作下分享,希望对大家有所帮助。关于,游戏行业原画师的就业前景及薪资方面,后续,我再跟大家详细讲讲。谢谢大家,如果有不对的地方,也希望高手指正。篇四:游戏原画课程学习步骤 游戏原画课程学习步骤
随着游戏行业的蓬勃发展,游戏行业对游戏从业者的需求量是越来越大,当然游戏原画也不另外,不管是哪个游戏平台都是要用到游戏原画的,所以游戏原画的人才需求量可以说是更大的,但是由于原画自身对设计者的自身绘画天分要求过高,所以能够符合要求,从事原画师一职的人是少之又少的。所以为了游戏行业的发展,对原画师的培养是迫在眉睫的。
为了为社会输送优秀的游戏原画设计人才,很多学校纷纷开设了原画专业课程,以下就是具体的课程内容: 第一阶段:原画基础老师和学员进行首次沟通并设定初级预期目标:
每名学员入校后的基础各不相同,专职讲师将会与你一对一交流,从认识素描并了解素描对游戏制作的重要性开始,一直到学习基础透视理论,学习构图技巧等等。像这样的基础的部分要求彻底巩固。因为不管是今后做3d或是画原画,不管是角色或是场景,基础扎实才是王道。
第二阶段:原画基础色彩理论、人体解剖知识及初级电脑绘画:
理论课中将学习颜色调配法、颜色三要素、配色技巧等知识掌握后,就要开始训练如何在电脑上利用手绘板绘图,这段时间将是脑与手和手绘板磨合的期间。后期将开始学习人体解剖知识,了解人体结构对于今后的原画设计工作将大有帮助。
第三阶段:游戏原画专业讲师与学员初次交流,定制个人学习计划:
简述游戏行业的发展现状,各种类型游戏的开发流程概述以及介绍目前设计风格和设计流派。在学员了解大的行业情况后,老师开始一对一的制定学员学习计划,从色彩学知识,装饰色彩学和写生色彩学到场景透视原理以及人体造型训练等等。本阶段老师将对每个学员的优缺点及学习状况进行评价,根据每个学员掌握的情况来调整学习计划。
第四阶段:建立科学的设计方法,熟悉完整的设计流程:
通过独立制定的学习计划,让学员做出符合项目需求的设计。通过设计小物件和初级功能型建筑,帮助学员整理设计思路,熟悉设计流程,从而培养出良好的设计习惯。
第五阶段:独立设计出符合行业标准的中国及西方幻想游戏角色:
本阶段将重点教授人物形象设计,使学员掌握目前市场上主流游戏风格的角色形象设计。通过人物造型剖析,中西方传统古代的人物形象设计到幻想仙侠题材的人物形象设计,并学习男女游戏角色的功能及等级设计,培养学员熟练利用视觉元素的能力。老师会跟进所有学员的制作流程,因为你设计的角色要在后续的游戏制作中符合要求才是有用的设计。
第六阶段:掌握造型上的变形规律,从容设计游戏怪物形象:
符合游戏行业要求的怪物设计才是有价值的,这是我们教学理念的重中之重,因为你设计怪物后还有如3d模型、贴图、动作等后续工作,所以我们要深入剖析动物结构和变形规律,掌握后续流程中3d制作的基本知识,学会设定游戏怪物角色的等级,用多元化的设计元素创造出属于自己的强大怪物角色。进入节点考试阶段,五名老师将点评你的作品。
第七阶段:掌握绘制不同风格的设计稿,进阶学习场景原画:
小班式教学的优势在这里显示出来,因为课程是个人定制的,所以这个时候同学们不仅掌握了行业流行的绘制方法,也有着自己喜爱的绘画风格。老师会介绍不同风格的建筑特点,学习通过不同风格的游戏场景来烘托游戏的世界观及场景的模块化设计方法(布局、模块化规律、拆分方法),并绘制气氛图、城镇布局、生态环境等多种多样的场景原画。
第八阶段:学习不同风格的游戏人物造型,进阶学习角色原画:
学习进阶版角色设计,人物的职业、战斗、防御等重要环节。在进阶版怪物设计时要学习包括动植物的生态链、进化学、食物链等理论知识,让你设计出符合生物进化标准的终极boss。此阶段学习结束以后,将进入最后一次节点考试,5名考评老师来自我校的游戏原画、3d美术、动作等学科、综合分析每一名学员的作品是否符合行业标准和艺术要求。
第九阶段:作品简历包装,项目实训,企业实习同时展开:
原画设计学习 解问1:成为一个优秀的原画设计师应该有什么样的知识储备?
我觉得问题本身可能存在一种小误区,好比我问你,想配台专业的电脑应该用什么样的鼠标垫?
说得有点夸张,就是为了让你意识到,一个优秀的原画设计师,前几个要素里并没有固定的知识储备。我所认识的不少优秀的原画师,他们的知识储备并没有很定向的一个范围,有些甚至对美术本身的认知度也很低(比如美术史、色彩心理学等),他们共同知道的大都是美术基础知识,工作流程,项目设计需求和商业需求等这些。反倒是一些跨领域的知识储备丰富很多(人文的,天文地理的,星座的,建筑的,动物百科的等),每个人的兴趣领域不同。
如果知识储备不是最重要,那哪些才是呢?
第一,手头功夫
知识只是理论,而在工作里是不需要太多停留在书本上的东西的。有人会说,扯淡吧!连色彩原理都不知道,怎么上色的!!如果在座有做原画的,可以马上回答我一下问题么:
1、原色的定义
是什么,哪些是三原色?
2、间色和复色又是什么?
3、三大色彩属性是哪些?立体色标又有哪些?——————以上算是色彩理论中最基础的了,我想一下子能全说出来的其实不多,但并不影响他们画出美美哒的色彩,然而这些理论我都懂,但我游戏套装原画配色润色一团糟(网页设计还是稍有信心的,原画方面资讯和阅历比较多),那是因为我缺少实践练习和养成色彩习惯。画画还是一门很讲究实践的技术活的,所有的基础知识,需要吸收并体现在作品里才有说话权。
第二,职业基础
我觉得一个优秀的原画设计师必须有的一些职业基础知识和理念(基础不算储备):
1、美术基础(素描、构图、透视、色彩、人体结构等)
2、职业理念(契约精神、职业要领、基础人际等)
3、行业流程(行业需求的了解、明确工作任务等)
4、协作能力(项目协作、团队合作能力等)
第三,设计能力
设计,才是游戏原画设计师的核心能力。我相信所有人都会认同这句话,这也挂钩到第一个点,手头功夫就是为了保证你的设计理念能更多传达的前提。关于设计,有很多可以培养的方向和方法,可以临摹成品,拆分别人的设计来学习和理解,也可以设定围绕主题抓取关键元素做设计,还可以按着项目流程,在一个世界观及简单文案下参考并创作出设计点。
如果你花钱找个一个老师或者去学院培训,如果课程里不涉及设计,不讲究设计,你这钱绝对是白交了。
第四,艺术思维
如果你已经很优秀,艺术会让你更上一层楼。
原画本质是画画,画画本质依然是一种感性的表达方式,依然可以上升到一种艺术形式。艺术中可能包含了人文,包含了个人修养、阅历,也可能是纯粹的视觉感官享受。总之,一个有艺术追求的游戏原画设计师,会把优秀当一种习惯,因为他心中有更大的目标。看看那些所称的上的大神,个人作品在风格和叙事上多少都有些艺术的味
道。
当然我这里说的艺术不仅限于作品本身,我接触的一些大神,他们的思维也相当有趣。艺术,会直接影响着行为和态度,有点扯远。
总之,所谓的知识储备,可能是在设计这块的时候,会需要不少跨领域的知识和认知。还有要储备的更多是参考图、素材图、项目案例图等。多拓展阅读和眼界总是好的,我看到ls说有大神在豆瓣推荐的一大堆设计书籍都很不错,可以作为拓展阅读和提升。只是并不是必须储备的,我相信国内在职原画师没几个看全的,所以不要走这方面的弯路。解问2:在做原画设计的同时如何发展自己成为自由插画师呢? 只是一个古老的面包与爱情的故事,工作维持生活,但想朝着自己喜欢的自由方向发展。我相信也是大部分原画工作者所追求的。
第三篇:应聘自我介绍样本
应聘自我介绍样本1我叫XX,应用化学专业的,所以口才不如营销专业同学的好,说的不好的地方请大家多多包含。下面我想先对我为什么要应聘天地公司,第一它待遇明确,所以我有一种信任的感觉,而且待遇不错,可以找到一种归宿感,第二,它施行十轮淘汰制,很具有挑战性和刺激性。第三,它有培训机制。因为我们是初出大学的学生,书本上的知识和现实 又是那么的远,有再强的学习能力,再好的思维也英雄无用武之地,第四,它的公司文化,“快乐工作,快乐学习,快乐 生活”以及“创新 质量”等。因为人不是机器,工作和生活同样重要。而且人不能一层不变的生活,所以要创新。这些都是我选择天地公司原因。
接着我想做个。我个性随和,平易近人。而且向来坚持“多动脑,少废事”的个人处事原则。所以大学期间我研究过如何思考,如何学习,如何创新,如何思维,如何记忆等。所以大学期间,我不仅是为了学习知识而学习,更是为了学习而学习。所以我的学习能力比较强,学习效率高(没想到面试官说2min到,很尴尬,但现在我想把我打在肚子里的东西写完)。我学的是应用化学,但是我并不怎么喜欢它。但既然选了就要学好,所以我只要求学好学懂,但并不要一定学到很优秀。按我的个个处事原则,所以我选择在学习能力提高方面下功夫,所以研究了上面所说方面的书籍。而且本人最大的特点就是创新能力比较强,我想给大家说几个小事“第一,我们宿舍台灯电路板坏了,其他人都说废了,而我用一个打火机熔化一条报废的圆珠笔恐芯就搞定。第二,我参加过一次记忆培训,当时老师教我们用一个图像当一个密码代替两个数字,而后再结合一些特定的地点就可以记住无规律的一串数字。当时的一个图像只可以记住两个数字,而我经过总结,就可以一个密码记住四个数字,效率提高了一倍。第三,同样在记忆培训中,当老师告诉我们用图像代替数字,再叫我们找一组地点时,我就意识到一定是叫我们把故事同地点联系起来达到记住的目的。果然。
谢谢大家。
应聘自我介绍样本2大家好我叫××,年年初毕业于吉林传播学院播音与主持艺术专业。我的特长是新闻播音、主持、演讲。我应聘的岗位是主持人或编导。
在过去的一年里,上半年,我曾在商报文体中心、人民广播电台经济生活频道实习,并很荣幸作为特邀主持人主持了聊城广播经济生活频道与市人民广播电台经济文艺台联合直播的《大拜年齐鲁一家亲》春节特别节目;下半年,在电视台社教节目中心《大旅游》栏目任策划与撰稿。
我的名字是××。中国有句成语,叫“以身相许”、那么,今天,我——××,愿把我的身心,我的全部青春与智慧,奉献给为商海服务的电视台商务频道,奋力为经济改革大潮推波助澜
记得作家柳青说过这样一句话,“人生的道路虽然漫长,但紧要处往往只有几步,特别是当人年青的时候”。今天,在我人生的紧要处,还望在座的各位领导,老师,给我一个“以身相许”的机会
谢谢
应聘自我介绍样本3尊敬的各位领导、老师:
×大家好我叫××,年年初毕业于吉林传播学院播音与主持艺术专业,应聘自我介绍演讲。我的特长是新闻播音、主持、演讲。我应聘的岗位是主持人或编导。
×在过去的一年里,上半年,我曾在商报文体中心、人民广播电台经济生活频道实习,并很荣幸作为特邀主持人主持了聊城广播经济生活频道与市人民广播电台经济文艺台联合直播的《大拜年齐鲁一家亲》春节特别节目;下半年,在电视台社教节目中心《大旅游》栏目任策划与撰稿。
×我的名字是××。中国有句成语,叫“以身相许”、那么,今天,我——××,愿把我的身心,我的全部青春与智慧,奉献给为商海服务的电视台商务频道,奋力为经济改革大潮推波助澜
×记得作家柳青说过这样一句话,“人生的道路虽然漫长,但紧要处往往只有几步,特别是当人年青的时候”。今天,在我人生的紧要处,还望在座的各位领导,老师,给我一个“以身相许”的机会
×谢谢
应聘自我介绍样本4我是***,毕业于大学市场营销专业的。我喜欢读书看报,因为它能丰富我的知识,拓展我的视野;我喜欢跑步,因为它可以磨砺我的意志,强健我的体魄.我活泼开朗、热情、执着、有坚强意志。
既然今天竞聘的是营销经理一职,我想谈谈自己对营销的理解。面对21世纪这个充满挑战、压力和机遇并存的世纪。正所谓“适者生存”,自中国加入世界贸易组织以来,市场变化日新月异。“营销”成就梦想,带给人财富越来越被人们所认识到。营销不等同于推销,但推销是营销的重要组成部分。要想做好营销工作,首先就要做好自我推销。让一个陌生人信任自己是有一定难度的,但只有客户相信可以,才会相信自己的产品,才能更好的将产品推入市场。我想“做人,做事,做生意”大概就是这个意思吧!
我觉得作为一名销售总监,除了应该具备一定的营销知识外,还应具有良好的沟通、协调能力,能够吃苦耐劳,具有良好的团队合作精神,讲究职业道德。身为班长的我,在三年的时间里,组织了班级各种各样的活动。通过组织这些活动,提高了自己的组织协调能力,加强了团队合作意识。同时也让我充分认识到,个人的能力毕竟很有限,只有通过团队合作,集思广益,取长补短,才能更好的完成工作。如果这次我有幸竞聘上营销经理,我想打造一个平台,让自己的同事在一种轻松却不失严谨的氛围中工作,大家相互合作,具有良好的团队精神。
同时我认为营销也是一种服务。既然是一种服务,就应该做到让大家满意,用热情和真心去做。激情,工作中不可或缺的要素,是推动我们在工作中不断创新,全身心投入工作的动力。激情加上挑战自我的意识,我相信我能胜任这份工作。
应聘自我介绍样本5大家好!我是来自****大学市场营销专业的***。我喜欢读书看报,因为它能丰富我的知识;我喜欢跑步,因为它可以磨砺我的意志,我到底是个什么样的人呢?我是一个活泼开朗、热情、执着、有坚强意志的人。既然今天竞聘的是营销经理一职,我想谈谈自己对营销的理解。营销不等同于推销,但推销是营销的重要组成部分。要想做好营销工作,首先就要做好自我推销。让一个陌生人信任自己是有一定难度的,但只有客户相信可以,才会相信自己的产品,才能更好的将产品推入市场。我想“做人,做事,做生意”大概就是这个意思吧!
我觉得作为一名营销经理,除了应该具备一定的营销知识外,还应具有良好的沟通、协调能力,能够吃苦耐劳,具有良好的团队合作精神,讲究职业道德。身为班长的我,在三年的时间里,组织了班级各种各样的活动。通过组织这些活动,提高了自己的组织协调能力,加强了团队合作意识。同时也让我充分认识到,个人的能力毕竟很有限,只有通过团队合作,集思广益,取长补短,才能更好的完成工作。如果这次我有幸竞聘上营销经理,我想打造一个平台,让自己的同事在一种轻松却不失严谨的氛围中工作,大家相互合作,具有良好的团队精神。
同时我认为,营销也是一种服务。既然是一种服务,就应该做到让大家满意,用热情和真心去做。激情,工作中不可或缺的要素,是推动我们在工作中不断创新,全身心投入工作的动力。激情加上挑战自我的意识,我相信我能胜任这份工作。希望通过我的求职个人自我介绍能给您认识我的努力与真诚。谢谢!
第四篇:应聘方法
应聘管理职位怎样才到位
来源于:中山日报 2002年12月14日 第 2899 期 B3版
中层管理人员凭着丰富的学识与经验,找工时自然无须像初出茅庐的毕业生那么战战兢兢。但也别忘记招聘单位会以更高的标准要求考核,难度会更大。因此中层管理者应聘见工时,应把如何显示自己在过往工作中的业绩、如何保住身份作为重点,其中有五大要诀须掌握好。
要诀一:管理层的应征信怎样写才得法
管理人员的求职信最好不超过两页纸,文笔措词要老练精确。应将近年主要的工作范围、在旧公司的贡献放在首段,甚至可以逐项列举出来,如一手成立了哪些部门、新系统、找到多少新客户等,给人干练有条理的好印象。大忌是:为显示资历丰富而长篇大论地描述工作经历。推荐信、获奖证明等以“附件”形式奉上最好。
要诀二:要对新公司有更多了解
应聘管理层应对公司背景、经营、职责范围作出透彻的分析才能给人信心。了解这些资料可以从公司简介、传媒及网站中获得。同时要准备一些关于该公司发展、职位晋升的有见地的提问。
要诀三:不妨公开薪酬要求
中层管理者有资格同对方讨论待遇水平,把自己的要求讲出来,免得相差太远时浪费双方时间精力。若遇对方压价,可以把现时的市场价提供给面试官参考。
要诀四:考核内容有哪些
“慌失失”不应是管理者的表现。大公司除了面试、笔试外,最常用“个案分析”来测能力,如10分钟看完一大叠文件,提出重点,即时撰写一份简单计划书等,一来考真才实学,二来看沟通表达能力。
此外,提醒中层管理人员的是,可能打字、电脑应用、办公设备使用等工作,以前因为有秘书代劳而生疏了,为了见工最好重新熟习,才有备无患。
从简历中初步判断应聘者
招聘面试是人才引进的第一关,面试的好坏直接影响以后工作的开展,而且对于HR发现人才相当重要,怎样才能从应聘者的简历中发现问题,抓住关键,这就充分体现了HR的基本功了,根据自己的招聘经验,谈几点体会供大家参考,以便相互学习。
1、应聘者来公司时,尽量让其写一份应聘登记表,通过登记表可以发现很多应聘者的特质,比如字迹潦草,乱涂乱画,涂改超过3处,说明此人粗心,可能存在说谎,不够诚实。
2、看年龄、职级、待遇是否匹配,中层管理人员年龄一般在25岁以上,高层管理一般在30岁以上,超过40岁还是中层管理,此人的发展潜力值得考虑,而且要注意提升的速度,一般从普通员工到中层管理,大约需要2-3年的时间,从中层管理到高层,大约需要3-5年时间,时间太短,要么公司在提升方面不够规范,要么本人有超凡的个人能力,应该进行追问;待遇水平可以参考所在地工资状况,非在合理范围内,需要仔细确认并做背景调查。
3、登记表填写是否完整,如出现空白2处以上,且空白的地方是不需要保密的,说明此人求职态度比较随意,进公司后不太服管理,而且在公司呆不长。
4、工作经历是每个公司都比较关注,特别是工作经历的连续性,如出现工作经历断层,不是个人创业、身体原因,就是找不到工作,如为后者,说明此人工作能力有问题,需详细了解原因,如职务比较重要,一定要做背景调查。
5、工作稳定性,在一家企业工作2年为合格,3-5年为稳定,1年内出现1次以上跳槽,可视为稳定差或工作能力不能胜任,需要慎重考虑。
6、企业背景,从知名企业到不知名企业,职务和收入层次一样,可能是能力水平有问题,从不知名企业到知名企业,层位上有提升,可能存在水分,需认真考查,如果长期在非规范企业工作,此人的层面、素质、水平不会太高。
7、如果几次工作异动都是跨行业的,则此人职业规划、自身定位比较模糊,没有长远打算,走一步算一步。
8、离职原因也是必须重点考查的,可以判断此人的价值取向,发展欲望,结合公司自身情况,能判断此人能否留住。
第五篇:游戏原画设计 作业
游戏原画设计 作业
引自作品《驯龙记》里的一个角色希卡普(角色名称),故事发生在世界还没有被浇筑成钢铁丛林,当科技还没有发达到所向披靡,在北欧大地上的主人,是以狩猎、捕鱼为主要生计的游牧维京人。太阳东升西落,强壮、高大的维京海盗和他们的妻子儿女,过着快乐惬意的生活。可就像现代人会被苍蝇、蚊子、老鼠、臭虫这些可恶的家伙打扰一样,威胁维京人的也有烦心的“害虫”——龙。那些飞天喷火、尖牙利齿的巨龙的侵犯,让维京海盗寝食难安。于是,一代又一代的海盗首领们带着部落子民,和飞龙誓死大战(时代背景)。希卡普他是京维族最勇猛的族长的儿子(角色身份),希卡普(原画中得角色属性和特点):希卡普是一个瘦弱的少年,也是维京族最勇猛的族长的儿子,他的聪明才智在族里被归为异类如果说希卡普爸爸的爸爸的爸爸的爸爸,每一代都是屠龙英雄,那么身为海盗统领之子的他,实在是丝毫没能继承家族的优秀血统。这个不争气的孩子手不能提肩不能挑,连蚂蚁都不敢踩死,全身上下就找不出一点海盗的风骨。光看他瘦弱矮小的体型,他做梦都想成为伟大维京海盗的“远大志向”总是换来同伴的嘲笑。当喷着烈焰的飞禽走兽又一次袭击维京人的住地,连他帮忙的铁匠铺的师傅都劝他躲远一些。小希卡普偏不信邪。没有六块腹肌,他的聪明头脑就是最厉害的武器。自己打造出了一尊捕龙索之后,他偷偷带着器具,准备做第一个用机器打死龙的人。说来也巧,他三脚猫的功夫还真歪打正着打到了夜煞,但没有人相信他打中了传说中最凶猛的龙——夜煞。失望的他独自一人去丛林中寻找夜煞的身影,当他看到倒在地上的夜煞时,还差点没把他吓得尿裤子。鼓起勇气,提起尖刀,希卡普硬着心肠准备一刀就结束这只被绳索缚住的龙的性命。可当看到夜煞恐惧的眼神,他本来就不坚定的勇气瞬间消失。他割断缚龙的绳索,还战战兢兢地喂它吃鱼,和它建立了一种奇妙的友谊,并且发现其实龙的本性纯良热情,完全可以驯服。
夏宇涛B100301141