第一篇:小学音乐教学反思案例
小学音乐教学反思案例
音乐的课堂需要音乐,在理解、掌握了音乐的基础上,再去挖掘音乐之外的附加值,如人文性、情感性、德育性等。本节课的主题是合唱与欣赏,下面我就这次课作一反思。
1、合唱意识的培养
本堂课以欣赏为主,在体会第二部分的抒情片段时加入了合唱教学。由于是在尝试期,因此还存在在很多不足之处。对于合唱教学的方面也不是特别懂,试教时也在摸索更好的办法,学生感觉也有点生疏。所以在教学过程中未能很好的体现出合唱的效果,学生合唱意识也较淡薄,这是以后在教学中该改正的。
2、演唱习惯的培养
演唱习惯的培养并非是一日就能达到的,它需要长期的训练,培养。在平时在教学过程中,可能过分的注重于歌曲的学唱,而忽略了演唱习惯的培养。因此在本堂课毛病也同样出现了,我想,这就是在以后音乐教学中应该注意的问题。
3、教学设计
本堂课以欣赏为主,合唱为辅,合唱的加入也是为了更好地让学生体验歌曲的情感,感受音乐。整堂课下来,感觉还比较顺,但是自我感觉课的设计针对五年级的学生,似乎教材挖掘地还不够深,可让学生的欣赏程度再加深,这是以后欣赏课该注意的,不应该走形式路线,而应该实在、扎实,真正让学生学到点东西。
以上几点,是节课体会较深的东西,希望能够通过这次活动以及反思感悟到音乐教学的要领,继续自己对教学的热情和努力。
新课程不仅将改变学生的学习生活,也将改变教师的教学生活,新课程要求教师不再只是知识的传授者,而应成为学生探讨新知识过程中的合作者、促进者、教师要在新的课程环境下重新塑造自己。在近一学期的教学过程中我也逐渐摸索出了一些心得,现总结下:
1.多一些自由,少一些限制。允许学生从事有意义的独立学习活动;允许学生发表自己的认识和见解,想说就说;可尝试取消举手点名发言的做法,学生随时可以站起来。一年级音乐教材中有一课是学唱《跳绳》这首歌,我有一个环节是安排让个别学生上台来跳绳的,但是学生一听可以上来跳绳都非常激动,结果有半个班的学生都跑上来了,顿时没了该有的课堂秩序,这种情况在以往是不被允许的,正想叫他们全部回到座位上坐好,却忽然接触到学生们那一双双溢着光彩的大眼睛,我的心顿时软了下来,就让大家边唱歌曲边来跳绳,结果竟然还达到了意想不到的效果。所以,在反对“自由化”的前提下多给学生一些行为和言论的“自由”吧!
2.多一些创造,少一些模仿。教师应该多组织一些创造性活动,培养学生的创新意识和创新精神,使学生想创造、敢创造,有强烈的好奇心和求知欲,敢于怀疑书本、教师、他人的观点,回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话,能经常积极主动地提出新问题。我听过一节公开课,内容是欣赏《鸭子拌嘴》,我们知道《鸭子拌嘴》是一曲由民族打击乐器演奏的乐曲,没有固定的音高。这个老师在给学生听完后问了一个问题:“同学们,你们觉得这首乐曲好听吗?”结果有几个胆子大的同学却回答“不—好—听!”我觉得这首乐曲如果没有经过正确的引导,学生是不太容易能体会到其中的妙处的,那他们说不好听也是再正常不过的事了。可是这位老师显然没有想到会是这种回答,一下子连词都接不上了,接着恼羞成怒地用生硬的语气说了句:“这么好听的乐曲,怎么会不好听,你们有没有认真在听?”那些回答不好听的同学顿时没了精神。在后面的教学中,虽然老师的讲解生动有趣,但是课堂气氛却一直调动不起来。很显然这位老师的回答是欠考虑的,学生也有保留自己意见的权利,我们应该鼓励学生回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话。如果当时老师没有急着否定学生而是用启发性的语言对乐曲进行生动的说明,我想学生们一定会口服心服的说《鸭子拌嘴》是一首好听、有趣的乐曲的。还有,在以往的教学过程中,教师总是把自己为歌曲编配的动作教给学生,而忽略了对学生创造能力的培养,而现在我采取了让学生自己或是以小组为单位自行来为歌曲编排动作,最后来比比看谁的动作编的好看、编的新颖。这样不仅培养了学生的创造意识还活跃了课堂气氛,真是一举两得。
3.多一些开放,少一些封闭。教学要求遵循教学大纲,但教学内容不拘泥于课本。联系社会、生活科技选取素材,学科知识渗透,实现教学内容开放。动画片《西游记》学生非常爱看,而当中的两首主题歌学生更是耳熟能详,针对小学生的个性特点我就把这两首歌曲搬进了课堂,“猴哥,猴歌,你真了不得„„”“白龙马,蹄朝西,驮着唐三藏,跟着仨徒弟„„”学生们学习的积极性异常高涨。
4.多一些讨论,少一些讲解。成立自学讨论学习小组,师生之间、学生之间建立学习责任依存关系,让每一位学生都参与讨论;自学讨论活动贯穿于教学过程的始终,使讨论经常化;自学讨论活动有充足的时间,使讨论得到深入;教师和学生都能容忍他人的不同看法,形成民主化讨论氛围。这里要强调的是,讨论必须是有效果、有意义且目的性强的。必须要以解决问题为最终目标,像一些简单的问题就不需要花上大把时间拿来讨论了。
以上点滴是本人在这学期低年级音乐教育中的一些体会和感想,我将在以后的教育,教学中不断学习,不断进步!
第二篇:音乐教学反思案例
音乐教学反思案例
>音乐教学反思案例
(一)一、把握学生认知心理,进行课堂教学策略的反思
音乐课堂教学手段、教学方法等教学策略的实施要体现学生的主体性,从小学生的身心特点出发,平等的融入学生,站在孩子的角度去考虑教学。在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等,合理安排课堂教学策略,尽可能的使学生积极主动的,全身心的感知并参与音乐实践活动。
案例一:第五册《八只小鹅》的识谱教学:
师生互动学会歌词后,请学生欣赏小鹅们快乐游戏玩耍的录象。可慢慢地,有不少同学象发现了“新大陆”,发现他们看的是“无声电影”。老师非常热心地出“主意”:“是啊,想不想尝尝当音响大师的滋味儿?你们把歌谱唱出来,配上去,不就有音乐了!”在兴趣的激发中鼓励学生自学歌谱。同时,随机进行个别指导,很快,“有声电影”就开始放映了。有的学生还兴致勃勃地边唱边模拟小鹅动作,逗得大家哈哈大笑。
反思:本例教学方法从“趣”入手,“先唱歌,后识谱”首先让学生在“似曾相识”的感觉下识谱,接着借用相声“抖包袱”艺术手段,着眼于激活学生的内心心理活动,精心安排歌谱教学。从“无声电影”设趣到做“音响大师”激趣,最后达到放映“有声电影”的乐趣,设计创造出促使学生识谱学习的最佳内心情感激发点,使学生在兴趣的激活中感受到学唱歌谱的快乐,从而最大限度地发挥学生学习的积极主动性,获得深深的音乐审美体验。
案例二:第三册《快乐的节奏》
首先,引导欣赏动画片《猫和老鼠》片段“老鼠爬百叶窗”(八分节奏)、“老鼠偷吃”(二分节奏)和《唐老鸭当兵》片段“唐老鸭报名”(四分节奏),并把它们并列动态显示,启发学生观察、模拟、比较,在动态欣赏中形象感受二分、四分、八分节奏时值,解决感知节奏特点这个难点。后段学唱歌曲《大鹿》后,鼓励学生根据情节用打击乐器选择节奏为歌曲伴奏。学生们兴趣盎然。
反思:看动画片是小学生最喜爱的,也是他们进行认知活动的重要途径。本例运用现代多媒体教学手段设置情境,赋予动画的音乐性激活教学,在动态画面与节奏配合的实践中,有效地进行音乐基本节奏的感知、内化、提高,从而优化课堂教学。
二、围绕主体,紧扣主题,集体协作是反思教学必要补充。
反思教学使教师对自己的教育实践和教育经验有一个新的认识,更自觉、更理性的去研究完成教学,从而提升实践的质量。然而个人的力量是有限的,通过集体智慧、专家启迪,在集体协作中能更有效地促进反思教学。
案例一:第六册《哈达献给北京城》的教学
教学中,教师运用“学科综合”的现代教学理念。通过民俗——自然——歌曲——舞蹈块状进行音乐、自然学科的综合教学。前半节课学生说西藏,观西藏,深深沉醉在青藏高原特有的雪域风光美中,后半节课在情境延伸中学生饶有兴趣地学唱歌曲,感受、表现歌曲的情境。
集体反思:“音乐课程的综合,是以音乐为本,以音乐为主线的音乐教学。”本课应以学生对歌曲“哈达献给北京城”的感受学习为主线,以旋律中的典型节奏型为教学着落点,进行多媒体“菜单设计”,让学生自由“点菜”,随机进行学习。专家更指出:可根据学生的学习实际进行“点菜”后的小组合作学习,同时根据教师的专长,进行个性化教学。使音乐课的学科综合不仅音乐化而且个性化。
总结自己几年来的音乐教育教学实践:小学音乐的反思性教学,要坚持以学生为主体,从学生生活实际和认知心理出发,通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。从成功的课例中我们应该反思:“为什么成功?”“成功的理论依据是什么?“教学的设计与过程有什么特色?”“如何锦上添花富有创意?”等等,从中总结规律,提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们应该反思:“失败的主要原因是什么?例如:是教育思想还是教育理念的问题、是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等”,从中吸取教训,从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的反思性“教学随笔”真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。
音乐>教学反思案例
(二)一、游艺活动
(设计思路:本环节主要通过玩开汽车找朋友的游戏,培养学生的模仿能力,并在此基础上拓展、发散学生的思维。)
1.同学们喜欢做游戏吗?那我们就先来一起做个小游戏。
2.师:瞧,老师在干什么?那我们就来玩一个开小汽车找朋友的游戏吧!先跟老师把开小车的儿歌学一学。
开着小车嘀嘀嘀,真开心呀嘀嘀嘀!
3.儿歌学会了,那请同学们竖起小耳朵,听好游戏规则:当老师开着小汽车开到你面前时,会做一个动作,你站起来边说儿歌边把老师这个动作再重做一遍,做的正确的同学就可以成为老师的好朋友,并且坐上老师的小汽车,跟老师到下一站继续找朋友。要注意的是,小汽车在开动过程中,不能停,所以同学们要一直帮老师说着儿歌。听明白了吗?
4.游艺活动开始先集体试做,在与每位同学单独做。(找3—4个同学即可)。
5.提高游艺要求我们的同学都真聪明,可老师非常贪心,还想找几位更聪明的同学来当我好朋友。当老师开着小汽车到你面前时,你要做和老师不一样的动作,就能成为我聪明的好朋友。(继续游戏)
二、歌曲情境导入
1.瞧,我们把小汽车开到哪了?动物园。动物园里有好多小动物啊!同学们你们喜欢小动物吗?谁能用动作模仿你喜欢的小动物,让老师和同学来猜一猜。模仿的像你就可以当小老师来教教其他同学。谁最勇敢?
2.律动表演,模仿小动物动作。同学们的模仿能力可真强,如果能用歌声来表达你们对小动物的喜爱就更棒了。谁来试试?
3.同学们这么喜欢小动物,老师提议,不如我们开个音乐会,你把自己变成你喜欢的小动物,模仿它的动作或者声音,和大家一起开心地唱歌跳舞、做游戏吧!(播放课件《小动物跳舞》,音乐响起,师生同歌同舞)
4.咦,河那边好像走来了两只小象,哦,我知道了,小象一定是来参加我们的音乐会的。同学们你们欢迎吗?为了表示对大家的友好,它们还给大家带来了一首非常好听的歌。
5.小象刚才悄悄告诉我,只要我们学会了这首歌,它还会给我们带来许多大家喜欢的>礼物。你们想要吗?看谁第一个学会。
三、歌曲教学
1.朗读歌词我们把歌词变成儿歌读一读。
2.同学们的声音可真优美,相信你们把它们变成歌唱出来声音一定会更动听。
3.分段多种形式教唱歌曲师生接唱、男女生接唱、排排接唱、>同桌对脸唱、小组唱和小象比赛唱。
4.我发现刚才和小象比赛唱歌的时候,看见小象在和自己的好伙伴握手问好,都迫不及待想找自己的好朋友握手问好了。
同学们把自己变成一只小象,和你的同桌扮演歌中的小象一对好朋友,边唱边表演。我们来看看哪对好朋友表演得最好?(师生同表演)
5.“小老师”创编教演。我发现×××同学的动作和老师做的不一样。是自己创编的吗?我们请她当小老师教教大家。
6.展示表演。
四、拓展延伸
同学们的表演精彩极了,小象说了要送给我们一次点歌的机会。《找朋友》
(这首歌是孩子们在幼儿园学过的歌曲,都会唱,音乐响起歌声自然响起,将课堂再次推向高潮。)
希望同学们在以后的学习生活中,要团结友爱、互相帮助,那你身边的好朋友一定会越来越多。
教学反思:
本节课注重培养学生的模仿能力、表演能力和创新能力。让孩子们在活跃轻松的课堂气氛中大胆表。
音乐教学反思案例
(三)着名音乐家卡巴列夫斯基说过:“激发孩子对音乐的兴趣,是把音乐美的魅力传递给他们的先决条件,培养和激发学生学习音乐的兴趣,必然成为他们热爱生活、陶冶情操的助长剂。”的确,兴趣是最好的老师,只有当学生产生了浓厚的兴趣时,才愿意主动地去学习和了解,进而深入地探究它,当兴趣转化为学习动机时,我们才能引导学生轻松地走进音乐的殿堂,去感受美妙的音乐。
在歌曲《火车开啦》这一个课教学中,我从设置坐火车去旅游这个情境入手,模仿火车的声音,学做开小火车的动作,角色扮演小司机,小乘客等,让学生在情境中玩、在情境中学,使学生在不知不觉中学会歌曲。对于学生来说,兴趣是最好的老师。将教学内容趣味化,利用孩子喜爱游戏的特点,充分发挥他们的自主性、能动性,使学生在玩中乐,在乐中学,轻松愉快地掌握了知识。这样让孩子在实践中探索生活环境的人事景物。在本次教学中,体现了学生的自主性、能动性等特征,使之在探究的乐趣中激起孩子学习的兴趣。改变原有音乐课单
一、枯燥、知识面窄,甚至被视为“唱歌课”的现象,以崭新的互动课堂面对学生,培养学生团结合作意识为主,充分调动学生的学习兴趣。进行动感的节奏练习、音乐游戏,用声音、语言、身体动作充分展示自己的个性。特别在学唱歌,自信的表演唱中找到音乐的魅力,情感的寄托,从而提高音乐的综合素质,培养良好的合作意识和团队精神,得到全身心的发展。
这一节课中,我最大的失误就是没有及时的抓住孩子的反应进行教学二度设计,相机对他们进行>德育教育。同时,我对教材的挖掘也不够深,错过了让学生了解自己的家乡的最好时机。在今后的教学中,我将继续根据新课程标准,节节课与孩子一同成长、一同感悟、一同探索出适合于孩子们获取音乐知识的途径与方法,取长补短,让孩子们成为课程改革的收益者,为他们终身热爱音乐、热爱艺术、热爱学习、热爱生活打下良好的基础。
第三篇:小学音乐教学案例
小学音乐教学案例《春天举行音乐会》 案例分析:
传统的教学,往往把教材内容看得非常重要,总是根据教材的编排去设计和实施教学。《音乐新课标》提出:注重课程资源的开发和利用。在新课程的教学实施中,我们可以不再局限于教材上的内容。创造性的使用教材资源,对教材进行必要的补充、替换、调整、删减,使教学更加圆满、更有效率。开学初,正值春天,基于这样的实际情况,我特意选定了一首新教材的歌曲《春天举行音乐会》,我希望通过这节课的教学使学生感受到春天的美,音乐的美,让春天和音乐有机的融合,最终使音乐课堂充满绿色的生机和活力。[案例描述与分析]
(一)创设情景,感受春的气息
1、欣赏动画歌曲《春天在哪里》拍手律动进教室。
(通过多媒体课件演示春天的歌曲,让学生一进教室就感受到春的气息。)
2、师:春天来了,你能用一句话来描述春天的美景吗?
生:略(通过描述春天的美景来激发学生对大自然的热爱之情。)
(二)仔细聆听,探索春天的音响
师:的确,如同学们所说,春天是那样的美。到处是万紫千红,到处是花红柳绿,充满了勃勃的生机和活力。让我们静静的听一听,你听到了春天大自然的哪些声音?你能模仿一下吗? 生:„„
师生一起来模仿和探讨这些声音。(通过师生共同模仿、探索春天大自然的音响,发展了学生的想象力,激发了学生学习音乐的兴趣。)
师:春天来了,春风、春雨、还有很多的小动物都发出了美妙的声音,组成了一曲动听的交响乐。请听:(点击课件出示)师领读,生跟读
春雨(唱歌呀)滴答0滴答 0 春风(弹琴呀)沙沙0沙沙 0 春雷(打鼓)轰隆隆隆 隆
春水(鼓掌春水鼓掌)哗啦啦啦 啦
(课件出示更直观,让学生一目了然,且解决了歌曲第一乐段的节奏难点。)、(三)参与体验,学唱春天的歌曲
1、拍手游戏
(1)师:春天的大自然发出了各种美妙的声音,春风、春雨、春雷、春水都从四面八方赶来了,都来参加春天举行的音乐会。让我们静静地听一听,这是怎样一个音乐会呢?初听歌曲《春天举行音乐会》。
(2)师:这么有趣的音乐会,让我们用自己的双手来为她伴奏吧。同学们可以和老师一样拍,也可以不一样拍,但必须和着音乐的节拍。(通过师生互动的拍手游戏,为每个学生提供了参与音乐游戏的机会,拉近了师生之间的情感距离。)
(3)师:刚才有的同学这样拍,有的同学那样拍,非常神气。这一遍我请你和你的好朋友合作着拍,也要跟刚才一样和着音乐的节奏有强弱的拍。(通过生生拍手游戏再次感受音乐节拍热烈的特点,培养了学生的综合能力、创编能力和合作能力,同时也熟悉了歌曲旋律。)
2、打击乐器为歌曲伴奏
要求碰铃第一乐句开始,双响筒第二乐句开始,舞板第三乐句开始,一直伴奏到歌曲结束。第一遍师唱生敲,第二遍跟钢琴和。(打击乐器的演奏,培养了学生静听音乐的良好习惯,训练`了学生多声部合奏的能力,同时进一步熟悉了歌曲旋律,为学唱歌曲再次做好铺垫。)
3、学唱歌曲
(1)、师:在同学们的伴奏声中,音乐会的旋律显得更美了,它的歌词也很有趣。请听老师来读一遍。范读歌词。
(2)、师:想和老师一起读吗?师生和着伴奏音乐轻声有感情地朗读歌词。
(3)、学生听琴默唱歌词、轻唱歌词、解决难点。
(4)、轻声、有感情地演唱全曲。
拓展欣赏名曲,感受春天的美丽
1:师:同学们唱得多美啊!春天是一年四季中最充满生机的季节。音乐家创作了许多作品来赞美春天,表现春天的美好。老师也为大家带来了两首。这两首歌曲都是由世界名曲改编而成。先请同学们欣赏小朋友表演的由中央电视台银河少儿合唱团演唱的《闲聊波尔卡》,说说它带给你怎样的感受?《闲聊波尔卡》歌词节选:你听,你听,唱歌的是夜莺;你看,你看,喧闹的是百灵;你听,你听,那鸽子的哨音;你看,你看,这孔雀正开屏。春天是开心的大本营,百花开,百鸟鸣。春天是快乐的好心情,云雀的歌儿像风铃„„
2、师:多么活泼欢快的歌曲啊!让我们模仿画面上的小朋友一起来进行春天的舞蹈吧!师生合着音乐一起律动。(拓宽音乐视野,感受音乐和舞蹈结合所产生的艺术魅力,增大信息量。通过律动还活跃了课堂氛围,拉近了师生之间的情感距离。)
3、师:跳得真好!就像是春天的音乐会。老师请同学们再来欣赏一首大朋友表演的春天。这是由我国著名音乐家杨洪基爷爷表演的《拉德斯基进行曲》改编过的报春曲。思考他表演的春天是怎样的?《拉德斯基进行曲》歌词节选:草绿了,花开了,天暖了;大雁飞来了,冰消了,雪化了;窗儿敞开了,心儿苏醒了,风筝飘呀飘起来了。蝴蝶跳起了舞蹈,蜜蜂唱起了歌谣,月亮累了,睡得长了,太阳出来得一天比一天早了„„
生:„„
4、师:让我们合着音乐的强弱来拍手聆听,再一次感受春天的美好。(拍手聆听发挥了学生的主体作用,使他们积极参与音乐体验,丰富了学生的情感。)
5、师:同学们,今天我们走进了春天音乐会,感受了春天的美好。春天是开心的大本营,春天是快乐的好心情。让我们一起走进春天,热爱春天吧!听音乐律动出教师。
思考:
1.补充——使资源应用更加丰富。
本堂课以学生为主体,面向全体学生,注重人人参与。教学中紧紧围绕“春”为主题,从学生的兴趣为出发点,通过说说春天,模仿春天的声音来引导学生探索和体验大自然中的各种有趣的声音现象,并进行节奏的模仿,在探索活动中解决了歌曲第一乐段的节奏难点。再通过各种形式的以欣赏《春天举行音乐会》为主线的师生拍手游戏、生生拍手游戏、选择用不同的打击乐器为歌曲伴奏等生动有趣的教学活动,使学生在不知不觉中熟悉了歌曲旋律。初步学会歌曲后,让学生补充欣赏两首音乐作品《闲聊波尔卡》和《拉德斯基进行曲》。通过视、听、说、唱结合的活动,开拓了学生的音乐视野,使他们主动参与音乐欣赏,积极参与音乐体验,整个教学过程环环相扣,层层深入,循序渐进,始终以音乐为主线,满足了现代小学生的审美需求。
1.替换、调整、删减———使教学更加有效。
如在本课的设计之初,我就收集了大量关于春天的图片、诗歌、歌曲等。如《春之声圆舞曲》《春晓》《春雨沙沙》《春天在哪里》《春来了》„„但是这些素材都运用到课堂中是不现实的。在设计中,如何取舍成了一大难题。如本课的欣赏内容,教材上结合欣赏的有一首小提琴协奏曲《春》,这是一首非常好听的乐曲,但是对欣赏者提出了很高的要求,它要求学生在欣赏时画图形谱表示所听到的音乐,还要求画好每个乐段的色块等等,这对于初次接触新教材的学生来说是有难处的。不是听一遍两遍就能完成的。经过反复思考,我最终选择了教材之外的两首歌曲——《闲聊波尔卡》和《拉德斯基进行曲》作为欣赏内容。因为这两首歌曲学生愿意听,而且和歌曲搭配得也非常合理贴切,始终能围绕着春天的主题,演绎着春天的绿意。学生感觉更新鲜、更有趣。教学时学生的参与面更广,更能调动他们的情感和情绪。
在实践中,我感到“舍”要比“取”更难。一方面,收集这些素材花费了自己不少精力,舍弃甚觉可惜。另一方面,总想给学生更多的信息和更广的视野。因此,在教学设计时,我们常常会在内容的选择上犹豫不决。例如第一次试教时,我用了诗歌《春晓》。对于充满诗情画意的《春晓》,我自己情有独钟。但是三年级的学生并不是很感兴趣。他们似乎更喜欢可以互动的内容。因此,我下决心放弃花了不少时间收集的《春晓》,把这个时间留给了探索春天大自然音响这块内容上。总之,每一次的教学实践都给我带来很多的思考。作为走进新课程的音乐教师,我必须对以往的音乐课堂常规经验和课堂教学模式重新审视,关注自己的教学行为,自觉适应音乐新课程的变化,在和学生共同体验,对教学的不断反思中,我将和新课程一起成长。
第四篇:小学音乐教学案例
小学音乐教学案例《牧童短笛》
八一中心小学
武开萍
课的类型: 欣赏课
教学内容:《牧童短笛》。
教材分析及说明:
《牧童短笛》是一首钢琴独奏曲,它描写的是小牧童手拿短笛放牧时的喜悦景象。乐曲旋律优美流畅,具有独特的田园风味和浓郁的江南地方特色,其结构严谨清晰,是典型的三段体结构。
教学目的与要求:
1.主要是通过欣赏《牧童短笛》,指导学生听辨乐曲中旋律的重复、变化和对比,区分段落。
3.感受和理解音乐所刻画的形象,培养学生的审美情趣。2.进一步激发学生热爱祖国、热爱家乡、热爱大自然的思想感情。
教学重点、难点:
欣赏《牧童短笛》,激发学生感受音乐作品的情绪,理解作品所塑造的音乐形象和所描绘的内容。从而提高学生欣赏音乐作品的能力。课时安排:1课时
教学准备:多媒体课件、钢琴、碰铃、双响筒等打击乐器。
教学过程:
一、听听猜猜,感受音色
1.播放《森吉德玛》,踏着乐曲进教室,师生问好。
2.闭上眼睛,猜猜谁在唱歌?(师敲击碰铃×— — —)①它给你一种什么样的感觉?
②如果让你表现一种情绪,它表现的是怎样的一种情绪?
③一齐按节奏来拍一拍碰铃的节奏。
还想猜吗?(是敲击双响筒×× ×× ×× ××)
①这是怎样的节奏,谁来说一说?
②和刚才的情绪还一样吗?这又是怎样的一种情绪?
说的真好那让我们再来听一听这段音乐,这种乐器你听过吗?(播放钢琴曲《牧童短笛》片段)
①钢琴演奏。
②听上去感觉怎样?(悠闲 自在)
③悠闲的感觉,仿佛把我们带到了江南水乡,下面就让我们一起随着音乐。去江南水乡听听看看,想像一下在那里发生了怎样的故事!
【设计意图】本课的目的就是听说赏,在课堂的开始就让学生们听辨乐器,不仅能让学生感受到了成就感增加了自信,也为后面器乐伴奏做了准备。
二、初赏乐曲,展开想象
1.完整欣赏钢琴曲《牧童短笛》。
2.你听到了几段快板几段慢板?(三段)
3.根据不同的音乐,你能说一说在江南水乡仿佛发生了怎样一个故事?
(引导学生由乐曲快慢的不同展开想象)
4.那谁来给这首曲子起个名字?
5.想不想知道作曲家为它起的名字?
①揭题《牧童短笛》。
②介绍贺绿汀。
【设计意图】让学生在自由的空间去想象,不论他们从怎样的角度去说,只要在理。这不仅能激发起学生说的愿望,也能然后面得揭题更有趣更神秘。
三、分段欣赏,体会意境
(一)刚才我们听后都知道了这首曲子一共有(三段),下面我们来一段段好好听一听。体会第一段意境:
1.这一段情绪怎样?
2.如果这里有一幅画,你觉得应该是怎样的一幅画?
3.那现在我们就来演一演这幅画,请男同学做牛的样子,女同学做牧童吹笛的样子,我们随音乐一起来动一动(放第一段,学生随音乐体会感受)
4.学唱第一段落的前四句,跟琴轻唱,并找一找歌曲有什么特点。
【设计意图】与学生同画一幅画,同唱一首歌,既能开发学生的想象力,又能增加对歌曲的印象。
(二)体会第二段意境:
1.第二段的情绪变的(激动,兴奋)
2.那又该是怎样的场景呢?
生:仿佛牛在追赶蝴蝶(演一演)
生:戏水(演一演)
3.为第二段伴奏
①如果让你来选择乐器伴奏,你会选谁?试一试
②还可以怎样?(引导打舌加入)
4.老师这也带来了一些李可染所作的牧童与牛图,我们一起来看一看吧!(欣赏图片边听边感受)
【设计意图】音乐旋律的转变使情绪变得更激动兴奋,动静结合使课堂张弛有度。
(三)体会第三段意境:
1.欢快音乐之后,音乐又回到了哪?(听最后一段)
2.如果让你选择乐器来表现音乐,你会选择谁?(碰铃)
3.一起来试一试(听音乐为乐曲伴奏)。
【设计意图】单一的欣赏会使学生厌烦且不敢兴趣,所以我分别设计了不同的教学流程,唱一唱、演一演、敲一敲,这样学生会有不同的感受,激起不同的兴趣。
四、完整表演,拓展延伸
1.多么悠美的音乐啊,同学们通过说演把小牧童与牛活生生的展现在了我们面前,让人都不想离开这画面了。想不想再来听一听?不过这次听,老师想提出一个要求:
第一段:一二组男生扮牛,女生扮吹笛,中间组用碰铃伴奏
第二段:牧童戏水,顽耍,一二组打舌,中间组学牛,在与牧童戏水,顽耍
第三段:回到开头表演。(完整听音乐表现乐曲)
2.小结:三段不同的音乐,同学们表现出了小牧童的悠闲时的自在,顽耍时的快乐,将这首曲子表现的淋漓尽致,仿佛把我们带到了贺爷爷孩童时代。最后让我们一起来听一听贺爷爷另一首有名的作品《游击队歌》。
3.欣赏:《游击队歌》。
【设计意图】拓展学生欣赏音乐的能力,进一步激发学生热爱祖国、热爱家乡、热爱大自然的思想感情。
五、教师小结
这是一首和《牧童短笛》完全不同的曲子,《牧童短笛》描绘了一个小牧童在放牛时怡然自得的画面,而《游击队歌》表现的却是游击队员和敌人战斗的场面,我们现在美好的生活是许多先烈们用热血来获得的,所以我们要热爱我们的国家,热爱我们的家乡,热爱我们的大自然。下课!
反思与分析:
奥尔夫认为在音乐教育中,音乐只是手段,教育人、培养人才是目的。通过音乐教育可以发展人的感官功能,培养人对音乐艺术的情感、态度、审美判断能力,培养高深的品德、美好的心灵;促进认知能力的发展,提高运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力,发展想象力、创造性等。
《牧童短笛》——是音乐第五册第六单元的欣赏曲目,该曲共分为三段:
第一段是4/4拍,徵调式,由六个乐句组成。其以对比式二声部的复调的形式使两个声部的旋律此起彼伏,相互映衬。旋律优美淳朴,具有鲜明的民族风格。使我们仿佛看到了骑在牛背上悠然吹起笛子的牧童,闻到了乡野泥土的沁人芳香。
第二段为2/4拍,宫调式。快速欢快的旋律、活泼的节奏以及跳跃式的和声节奏型的伴奏是这段音乐与第一段形成了鲜明的对比。描绘出牧童欢悦、嬉戏的情景。
乐曲的第三段采用了我国民间“加花变奏”的手法,再现了第一段的主题,是旋律显得格外流畅,情调更为清新。
这堂课的内容对刚踏上三年级的学生来说,有一定的难度。所以我在本课教学中主要设计了以下环节:
1.通过听辨熟悉的乐器近而感受钢琴音色的特点。
2.通过说、唱、演、用乐器伴奏等方式来表现乐曲,怎强学生对乐曲的形象理解力。
3.拓展延伸歌曲《游击队歌》,让学生对贺绿汀有更进一步的了解。
结合教学内容我创设了:听、唱、看、比、论、感等多种学习形式,以增强本课的学习效果。通过这节课的教学,我觉得给学生创设教学情景,让他们在实际的感受中体验新知识、接受新知识、运用新知识,课堂的教学效果就会比较好;通过这节课,更使我感受到了学生是真正的主体,我们教师是教的主体,学生是学的主体,教育的要义并不是要证明教师有多聪明,而是体现在如何让受教者变得聪明,提高他们的素质。这实际上也就决定了教育在任何时候都应该以生为本的。我相信,只要我们允许学生追求精神与思想的自由,追求独立完整的人格,追求心灵的丰富与滋润,学生们也一定会表现的与众不同。
第五篇:小学音乐教学案例
小学音乐教学案例
《草原牧歌》教学案例 年级:六年级 课时:1课时 教学内容:
1、聆听<<万马奔腾>>
2、表演<<银杯>>
3、编创与活动 教学理念:
兴趣是学生学习一切知识的内在驱动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐的前提。为了调动学生的学习兴趣,我在“引趣”上作了些安排:把握好音乐主线,让学生跟着感觉走,始终保持对音乐课的浓厚兴趣。适当的师生互动,把理性的音乐欣赏和非音乐因素的“趣味”结合起来,表现了师生在共同的活动中感受和提高教学的新理念。教学目标:
1、通过欣赏由蒙古族特有乐器马头琴演奏的乐曲和演唱蒙古民歌,激发学生对蒙古音乐的兴趣和热爱,乐于主动了解蒙古族文化,喜欢蒙古族音乐。
2、有感情地演唱歌曲《银杯》并进行表演,使学生在欣赏、表现等方面由浅入深、循序渐进地感受和走进蒙古音乐。教学重、难点:
1、聆听马头琴演奏的乐曲《万马奔腾》。
2、有感情地演唱、表演歌曲《银杯》。
3、气息的把握、唱准前倚音、下滑音、连音。教学准备:
课件一套 多媒体教学平台 教学过程:
一、导入
1、画面播放蒙古风光MTV,学生听音乐进教室(学生自我感受)。
2、提问:同学们知道刚才听到、看到的音乐画面是哪里吗?(指生回答课前了解的蒙古)
3、欣赏一段蒙古民间风俗场景。
(1)播放一段蒙古民间风俗场景,让学生们谈感受。(2)看了刚才画面,同学们,给你印象最深的是什么?(音乐悠长,舞蹈的动作热情奔放,赛马摔跤的场面扣人心弦)
二、走进蒙古音乐
(一)马头琴
1、播放〈〈万马奔腾〉〉,设问:从这段音乐中, 感受到什么?(乐
器音色很特别,想到在大草原上很多匹马在奔驰的场面)。
2、介绍马头琴:(课件)
(1)马头琴是中国少数民族——蒙古族拉弦乐器,因琴杆上端雕有马头而得名。
(2)音色深沉、粗犷、激昂。常用于独奏、民歌说唱的伴奏。
(3)演奏姿势:坐姿、音箱夹于两腿中间,琴杆偏向左侧。左手持琴按弦,右手执马尾弓,在弦外拉奏。
3、简单介绍马头琴的故事。
4、再次聆听《万马奔腾》,边聆听边表演音乐。(1)观察课本上的旋律线图谱。
(2)同学们聆听《万马奔腾》,用自己喜爱的方式参与到音乐中来,可以做骑马的动作,可以做演奏马头琴的动作。
5、讨论:从刚才的参与音乐表演中,你体会到什么?(蒙古民族的生产、生活和草原风格)
(二)、蒙古舞蹈
1、导入:马头琴是蒙古民族的代表乐器,体现蒙古民族的生产、生活和草原风格。而舞蹈在蒙古人的生活中也占据了非常重要的地位,请欣赏这段蒙古舞蹈《欢乐草原》。
2、介绍蒙古舞特点:节奏明快、舞步轻捷、舞姿多遵循“手在舞,腰在扭,眼跟手,脚步稳”的特色。舞姿风格热情奔放、朴实刚健、自娱性很强。
3、学跳简单的舞蹈动作,如硬肩、跟步等。
4、谈体会及小结。刚才我们欣赏了蒙古族的拉弦乐器——马头琴和蒙古族的舞蹈,你能谈谈蒙古族音乐、舞蹈给你的印象吗?(学生自由发言,老师再做补充小结)
(三)、歌曲:
1、过渡:接下来我们一起来学唱一首蒙古族民歌。看看你又有什么新的体验。
2、聆听歌曲〈〈银杯〉〉,体会蒙古族民歌的特色。
(1)学生聆听歌曲〈〈银杯〉〉。
(2)设问:
A你聆听歌曲后有什么感受?
B这首歌曲在音乐上有什么特点(比如节奏、音高、旋律线的疏密)?
C这首歌曲表达了什么内容(可以从歌词方面进行思考)。
(3)学生讨论后回答:旋律悠长、音高起伏较大,情绪比较欢快、热烈。蒙古人在请客时唱的歌曲。
3、教师总结:
〈〈银杯〉〉是流传在鄂尔多斯草原的一首风俗性宴歌。每当节日集会、招待宾客的时候,主人家 便会在饮宴的过程中高唱宴歌,载歌载舞以示对宾客的盛情。歌词内容多为珍重友谊、尊老爱幼、提倡团结的格言警句。
这首歌曲旋律悠扬、音高起伏较大,中速,在音乐上带有欢快、热烈的情绪特征。
4、体会歌曲感情,学唱〈〈银杯〉〉。(1)教师表演歌曲,让学生在心里默唱。
(2)解释蒙古族同胞唱酒歌时的风俗习惯。在敬酒、唱
酒歌时,要把酒杯举至头顶;客人要恭敬地接过酒杯并把酒喝干。
(3)教师弹唱,学生放声跟唱(两遍,要求学生唱准
音高、节奏)
(4)教师指导、练习歌唱时的呼吸、前倚音、下滑音、连音。
(5)教师伴奏,学生齐唱,(两遍,要求学生唱出欢快、热情的音乐特点)。
(6)学生分成两组,配合敬酒、喝酒动作唱歌。
三、体验蒙古音乐
1、学习蒙族问候语:你好吗?你好。
2、分组创作表演,模拟在蒙古包中宴请亲朋。
要求:按照蒙古族人民的风俗和礼节,相互问候并唱酒歌〈〈银杯〉〉。
3、小组表演。(在小组表演之后,先由学生相互评价优点和不足,再由教师总结评论。)
四、小结:
这节课我们欣赏了蒙古族代表乐器马头琴演奏的乐曲和演唱了〈〈银杯〉〉这首风俗性宴歌,对蒙古族音乐有了一些了解。比如,它特有的音乐风格和舞蹈动作等等,从而使其综合性、多角度地表现了蒙古族音乐的魅力。我国有五十六个民族,今天学习的只是祖国众多民族音乐中的一种,只要我们不断学习,就能欣赏到各民族的优秀音乐文化,体会到各民族音乐的精神。
五、下课礼仪
学生在〈〈银杯〉〉的音乐声中下课。教学分析:
针对学生对蒙古音乐了解较少,在教学设计上,运用了听、看、议等方式,充分调动学生的兴趣,强化学生的审美体验,激起他们对音乐的兴趣和热爱,奠定学生学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础。教学反思:
本教案试图从蒙古音乐入手,探讨与感受蒙古音乐中有本民族特色的弦乐、舞蹈、歌曲以及它们的艺术魅力。让学生通过课前查找有关“蒙古”的资料,使其知道除了课堂以外,还可以从多渠道获取自己需要的知识和材料,使之形成自我寻找答案、自我构建知识的意识;继而在课堂上不断地为学生创设参与体验、主动探索、积极实践的条件,使学生在欣赏、想象、表达、模仿、交流等一系列活动中获得经验、获得能力。本课例力图激发学生对“蒙古音乐”的兴趣以及进一步了解蒙古音乐文化的愿望,给学生的学习生活带来了乐趣和回味,符合教学的可持续发展目标。这节课设计了三个教学领域。
第一,感受与鉴赏。从课前热身的蒙古音乐到蒙古文化的 了解都是基于学生自身对蒙古的印象,目的是让课的序幕在一种学生纯自然感受上拉开的,而并非老师强加上去的,老师的角色只是个引导者。
第二,体验与表现。音乐源自于生活,课的开始借用影像片段将同学们的视线、听觉逐渐拉向传统的蒙古音乐。课的主线是蒙古弦乐、舞蹈和歌曲,通过学生欣赏、模仿、表演等来完成,让他们觉得原来遥不可及的音乐与自己的距离如此贴近。
第三、实践与创造。对于学生们的创作与表演,不求完美精细,但求投入开心,使他们体会到真正的蒙古音乐特点。
这三个教学领域我主要通过应用现代化媒体和让学生充分参与活动两大手段来完成,有了视觉、听觉的刺激,再加上让学生尽量地动起来,进一步完成教学目标,让学生了解、体验进而喜欢,并以正确的态度接受我国的民族音乐文化。