电影《花样年华》感想

第一篇：电影《花样年华》感想

《花样年华》被称为一部怀旧经典。就影片所讲述的故事本身而言，古老而又普通，没有什么新意，无非就是一个讲述婚外恋的爱情故事；就影片的情节来说，既不曲折也不扣人心弦，可以说简单而又平淡。那么，为什么这样一部故事普通、情节简单的影片却被人们称之为经典？关键就在于导演王家卫在影片中所使用的巧妙而别致的表现手法，通过这些艺术手法为这个普通的故事赋予了一个内蕴深广、新颖脱俗的主题，使这部电影达到了形式与内容的完美结合。

影片故事发生在1962年的香港，报馆编辑周慕云与年轻美丽的公司秘书苏丽珍同时搬进了上海人聚居的楼房成为邻居，经常在往返面摊的路上擦肩而过。巧合的是，逐渐熟悉后，他们发现原来自己不常在家的另一半是一对恋人。痛苦与迷茫之后，两人之间也产生了微妙的感情。

《花样年华》中王家卫用隐喻蒙太奇和重复蒙太奇的技巧含蓄而又自然地把影片的主题传达出来。在表现男女主人公情感变化的同时也暗示了六十年代香港社会的真实现状，赋予影片时代色彩和社会意义，提升了影片的艺术价值。例如，影片设置苏丽珍替何老板给何太太（何老板的妻子）和给余小姐（何老板的情人）打电话、买礼物的情节，说明了不只是苏丽珍的丈夫和周慕云的妻子“出墙”，很多人和他们一样都在外面有情人，而且都是偷偷摸摸地。结合整个剧情，我们无形中就感受到了六十年代，在香港社会的小资们的真实生活和处理感情的普遍方式。他们既要有婚外情，又不放弃自己的家庭，他们不会轻易离开自己的妻子或丈夫而和情人在一起，来回周旋是当时人

们的普遍选择。这也注定了周慕云和苏丽珍之间的感情是不会有结果的，在当时的社会氛围、道德观念下，他们不可能走到一起，即使走到一起了也不一定会快乐。在《花样年华》中，导演正是运用一些系列隐喻式的表现手法，把影片中的人物情感和时代特征等内容暗含在每一个细节中，在深化主题思想的同时，使其在表达上具有含蓄美。《花样年华》中反复出现主人公周慕云和苏丽珍各自走过狭窄的楼梯，从家到小面摊又从小面摊到家的画面。这一画面反复出现，表面上是对主人公生活的表述。而实际上王家卫使用的是 “把表现同一内容的镜头画面在影片中反复出现，以突出、强调这一内容象征意义的蒙太奇技巧”，也就是重复蒙太奇技巧。导演之所以要在这个故事的前半部分使用这一表现技巧，目的就是用重复的镜头画面象征周、苏二人内心深处的孤独寂寞。为他的妻子和她的丈夫之间发生婚外情埋下了伏笔，同时也暗示了他们两个人之间也会有故事发生。

影片的明暗和色彩虽然不是表现主题思想的主要元素，但是也有不可忽视的作用。明暗和色彩在《花样年华》中被赋予了特殊的意义，昏暗的色调和女主人公身上不断变化的服装色彩对影片的主题具有很强的暗示作用，在一定程度上增加了主题表达的含蓄性。

在《花样年华》中，王家卫把绝大部分画面都拍得很暗淡，导演把人物放在昏暗的楼梯、走廊、阴暗的房间和黑暗的巷道中……灰暗的画面效果为影片蒙上了一层旧时代的影子，营造了香港六十年代的时代氛围，也暗示着影片中所讲述的爱情故事是悲伤的，周慕云和苏丽珍在当时的社会环境下是不可能击破那块“玻璃”，他们终究没有勇

气越过内心中道德的束缚。爱与不爱就在咫尺间，仅仅是一个选择而已，但是这个选择却很艰难，需要有很大的勇气。整部影片以灰暗的色调为背景，使主题显得厚重、深沉、压抑，给人造成一种怀旧、伤感的思绪，把观众带入了一种“悲”的情感状态，使人预感到了影片“悲”的结局，让人感受到了发生在六十年代香港的一段爱情故事的真实可感。

在这部影片中，最具有色彩表现力的就是主人公苏丽珍身上的旗袍。“一部影片的色彩基调，犹如一根穿起珍珠的金线，这条金线往往就是影片的主题所在。”苏丽珍身上旗袍颜色的不断变化间接地映射着故事情节的发展、人物心情的变化。导演把女主人公心理变化用旗袍色彩的变化表现出来，增加了影片的含蓄性。苏丽珍搬家时、在孙太太家里看丈夫打麻将时、和邻居们试电饭锅时、嘱咐丈夫给她老板带皮包时，或是去公司上班时，还是其他时候，一般都是以白色加黑色、白色加蓝色或淡黄色与白色搭配的旗袍。这几种颜色搭配的旗袍是苏丽珍贯穿的。喜欢素色的衣服间接说明苏丽珍的思想中传统、安分、不张扬的一面。尤其是片中苏丽珍每次提着饭盒去小面摊买饭时，都是一身颜色很暗的旗袍，这就暗示着她内心的孤独和寂寞；再如，片中苏丽珍去宾馆里见周慕云时，她一身红色旗袍出现，这一反她穿衣的一贯风格，与她一向喜欢的淡色衣服形成了鲜明反差。这里其实是隐喻了她们之间爱情的产生。影片中当苏丽珍决定要跟周慕云离开香港时，她身上的衣服变成了绿色。绿色是富于生机、象征生命的，象征了苏丽珍对爱情的美好憧憬，她决心要和周慕云开始新的生

活。然而，当她赶到宾馆时，周慕云已经走了，绿色的旗袍在房间内红色的窗帘、红色的床、暗红色的墙壁映衬下，让人感到的是莫大的失落。“色彩是影视画面的抒情符号，能传递感情，表达艺术家所要表达的情绪”。苏丽珍身上不断变化的旗袍色彩，不仅象征着人物心理的微妙变化，而且增强了影片在主题表现上的抒情意味。

不断变化的旗袍颜色与暗淡的画面色调形成了鲜明的对比，在灰暗色调的映衬下旗袍的色彩变化更加具有了表现力，隐喻和象征作用更加明显。通过色彩的变化，象征了人物心理的变化、情感的变化，映衬了主题、深化了主题使得影片的主题表现更加含蓄朦胧。

婚外恋的故事可能在任何时空都会发生，但是在《花样年华》中，王家卫用独特的表现方式，折射出人性中爱欲与理性的斗争、爱情与道德的矛盾。周慕云和苏丽珍既渴望与对方在一起，又碍于道德，用理性去克制这种欲望。这种背叛与坚守的矛盾应该是全人类相通的。正是因为《花样年华》以东方民族的诠释方式道出了人类共通的特性，所以使得这部爱情电影成为了经典。

第二篇：电影《花样年华》评析

电影《花样年华》评析

【内容摘要】电影《花样年华》讲述的是一个老套的婚外恋故事，但从思想和艺术效果上看，影片给人的震撼与启示不是外在的，画面的，而是文化的，审美的，直凿人心里的。《花样年华》的思想性就在于它对在婚外恋背景下的男女欲挣脱传统道德枷锁的探讨，而艺术特色上影片则采用唯美的摄影风格、残缺的画面构图以及渲染气氛，表现人物心理活动的音乐，加之旗袍的变化，含蓄的表达了东方男女主人公之间难以言说的感情纠葛。

【关键词】 婚外恋 传统道德 摄影风格 音乐 旗袍

《花样年华》是香港导演王家卫指导，香港著名演员张曼玉和梁朝伟主演的一部影片，荣获第53届戛纳电影节最佳男主角奖、最佳特别技术奖等奖项。影片以一个遭丈夫背叛的女人和一个遭妻子背叛的男人为主人公，讲述了他们相遇、相知、相爱到相离的故事。影片以一种诗的语言娓娓道来，讲述了一段消逝岁月里的记忆。

一、《花样年华》的思想内涵

（一）对婚外恋的探讨

婚外恋是现代社会人们热衷的一个话题，关于婚外恋的影片数不胜数。但大部分的影片只是围绕婚外恋本身试图揪出谁对谁错。而在这部影片中导演却没有把镜头对准周慕云和苏丽珍与各自配偶的感情冲突，而把镜头伸向两位看似是“婚外恋”受害者的男女主人公。导演试图在两个“同是天涯沦落人”的人身上，找到叙事的视角。正是因为周苏二人相同的境遇让彼此慢慢靠近，不知不觉地他们也陷入了他们当初所深恶痛绝的婚外恋泥沼中。尽管苏丽珍曾说“我们不会跟他们一样”，但他们还是陷入这种困境。周苏二人唯一与他们各自配偶不同的或许就是他们没有冲出道德的枷锁，最后选择离去，各自回到自己孤独，寂寞的生活中。周苏二人的这段感情在一定程度上消解了他们对自己配偶背叛的怨恨，也使他们对这种感情多了一份理解。影片试图告诉观众：任何一个男人和女人只要遇到合适的土壤、空气和水分就可能开出爱情之花，或许在这个问题上并没有谁对谁错的问题。就像周苏两人的爱情，尽管最终他们选择把感情埋葬在心底，但那仍是一份往昔珍贵的回忆。

（二）道德的残忍与光辉

《作品观摩与研讨三》

从导演对周苏两人形象的塑造上，我们即可看出周苏两人都是身处中国传统道德环境下的男女。尤其对苏丽珍这一人物形象的塑造，她华丽的旗袍透出她的端庄，古典之美。尽管一个人去打面仍穿的很漂亮，甚至当苏发现自己丈夫背叛她仍然以一副端庄、贤淑、冷静的形象关心周太太，这些外在表现以及她的行为都表明苏丽珍是一位端庄，自尊，受过很好教育的中国传统女性的形象。而周慕云也是这样一个传统男性。在道德的枷锁下，他们把各自的感情永远隐藏在黑暗的角落，例如昏暗的巷口，昏黄色的房间，这些都暗示着他们注定分别的结局。周与苏一直徘徊在感情的漩涡中，却没有汇聚在一起。他们在这段感情中表现出惊人的谨慎和自控，而这与他们的性格、思想、接受的传统思想和教育是分不开的。苏丽珍嫁给她丈夫时，是以一种“好妻子”的形象生存着，而当她遭遇丈夫背叛时，她是失望、孤独、伤心但外表上又坚强的。而与周慕云的这段感情，苏丽珍又是矛盾的，一方面是生理与心理的强烈渴望另一方面又是道德的自尊与残酷。而在这两者之间，苏丽珍选择了后者，她用这种方式捍卫了她的自尊与道德形象。她独自回到冷清、寂寞的家，掀起窗帘。而周慕云也把自己的这份感情永远的埋藏在柬埔寨吴哥窟的一个小洞里。正像影片最后所说“那些消逝了的岁月，仿佛隔着一块积着灰尘的玻璃，看得到，抓不着。他一直在怀念着过去的的一切，如果他能打破，那块积着灰尘的玻璃，他会走向早已消逝的岁月。”而这块“积着灰尘的玻璃”就是道德的枷锁。王家卫不仅以诉诸东方式的静观，把人物的性格，情感，思想与心理活动刻画地入木三分，充分显示了中国儒家文化和伦理道德的光辉，但也揭示了这种道德禁锢的残酷。

二、《花样年华》的艺术特色

（一）唯美的摄影风格和残缺的画面构图

华美的摄影风格是王家卫影片的一贯做派。而在《花样年华》这部影片中导演把古典唯美的影片风格发挥到了极致。王家卫选择暗光和冷色调作人物背景铺垫，这一点很符合中国古典主义的风格。而在场景的选择上，昏黄的灯光下阴影的小巷，男女主人公的相遇和着灵动的音乐，淅沥的雨声，给人的感觉很唯美。而当周慕云站在旅馆前深思的面孔，衬在红色的窗帘下，又有了西方油画的沉重。女主人公不断变换的旗袍，频繁的慢镜头，以及大量的逆光拍摄，时空频繁地切换，以及艰涩而隐晦的细节场景，这些都含蓄而哀婉地表达了周苏两人复杂的感2012-2013学第一学期

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情。在《花样年华》中经常出现一片片毫无整体感，残缺的画面，传达出主人公的无处可逃的孤寂。例如：人物常常被物体（桌子、门等）挤到一角，这种构图给人的感觉没有安全感，也显示了主人公在这种环境下的孤独和无奈。而且，导演善于通过镜子和锁孔里取景，镜子里反射出空荡的卧室，锁孔里窥见人的日常生活，这一方面反映了主人公的孤独，另一方面也暗示了人与人之间的冷漠。

（二）音乐的塑造

音乐作为一种独特的艺术，对电影中人物形象的塑造、气氛的渲染、情节的推动、情感的抒发、节奏的把握以及激发想象等方面起着重要的左右。在《花样年华》中，音乐同样起到了非常重要的作用，音乐与画面相辅相成、相互促进、渲染着画面的气氛，抒发着主人公的情感也激发着观众的想象。《花样年华》中的音乐可谓是东西方音乐的结合，这一点很符合60、70年代香港文化的时代背景。其中有日本电影《梦二》中的电影音乐《梦二的主旋律》，以及爵士风格的拉丁情歌”Quizas Quizas Quizas” “Aquellos ojos Verdes”、上世纪周璇唱的“花样年华”，还有粤剧、京剧唱段，可谓是中西合璧。

影片主题曲《梦二的主题曲》在影片中出现七次，缓慢的节奏、大提琴的低沉的音色，透露出一种忧郁，忧伤的风格，时刻衬托出影片中拥挤，阴冷，狭窄的场景，给人的一种揪心，忧愁的感受。例如在苏丽珍买面的场景中，苏丽珍独自走上狭长的楼梯，与周慕云的眼神交汇，简单地寒暄，主题曲在这时想起，一方面凸显着苏丽珍当时的孤独和忧伤，另一方面带着一种异性间试探的含义。而在搓麻将这一场戏中，苏丽珍和周慕云的太太都穿着妩媚的旗袍，窈窕的身姿，两人在房间里缓缓地走来走去，伴着缓缓的音乐，巧妙地交代了人物之间的关系又抒发了苏丽珍在丈夫背叛时心中的忧伤和孤独。而周与苏擦肩而过，音乐又暗示着一段爱情的到来。主题曲同样奠定了整部影片的缓慢的基调。在这部影片中还有着餐馆和旅馆的爵士背景音乐，一方面与餐馆的气氛相迎合，音乐中带着一种暧昧的，给影片营造了一种浪漫、感性、欲望和无奈的气氛。而另一首音乐“Quizas Quizas Quizas”,意为“也许 也许 也许”像是导演在提一个问题“他们会在一起吗？”，激发了观众的想象。在影片最后这个音乐多次响起，当周慕云回到香港时，但是那段年华已经逝去了。值得一提的是影片最后的结束曲，当周慕云跑到柬埔寨的吴哥窟，诉说着自己心中的秘密。这时的音乐将近有三分钟，2012-2013学第一学期

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伴随着画面的诉说缓缓地进行着，带着忧伤和失落，预示着周苏这段感情的结束。而王家卫选择周旋演唱的《花样年华》，形象地刻画了主人公的心理。如歌中所唱的“花样的年华，月样的精神，冰雪样的聪明 蓦地里这孤岛笼罩着惨雾愁云”表达了分离两地的痛苦、愁苦的心情与影片中男女主人公的感情经历，情绪非常吻合。另一方面在歌名也与该影片所契合。

（三）旗袍的变换与隐喻

在影片中女主人公身上有27件旗袍，这些色彩缤纷的旗袍折射出很多隐喻。虽然说影片的故事是发生在60、70年代的香港，但影片中时刻让人感觉像是张爱玲笔下的旧上海。上海话和他们日常生活中的海派文化，形成了这种旧上海的氛围。而女主人公的那些具有东方情调的旗袍更暗示了这一点。一方面这些万紫千红、美轮美奂的旗袍也暗示着主人内心的孤独与落寞，花样的年华却没人欣赏，只能消磨在日复一日的等待和忧伤中。另一方面也象征着苏丽珍是一位追求美、爱情和自尊的女性。她注重自己的衣着和容貌，甚至去街头买面都要穿得如此漂亮，显而易见这表明苏丽珍内心有强烈的对美的追求和对爱情的渴望。尽管遭丈夫背叛，她也没有蓬头垢面，也意味着她内心的自尊，苏希望用这些旗袍掩盖其内心的悲伤和寂寞，维护着她的自尊和形象。苏丽珍把这些复杂的情感隐藏在变换的旗袍，旗袍的每一种花色和款式都暗示着她对爱情的追求和对自尊的保护。

除此之外，旗袍也暗示着时间的流逝和情节的发展。例如在周慕云和苏丽珍的餐馆的戏中，苏丽珍就更换了两套旗袍，第一次穿的是白色的旗袍，第二次就换成黑色上带有竖条纹的旗袍了，告诉观众两人已经不是第一次在一起吃饭了。在这里旗袍的更换就意味着时间的流逝也推动着情节的发展。

总之，《花样年华》这部影片用一个看似俗套的婚外恋故事，却给人带来文化上，思想上、艺术上的震撼。导演用诗一样的语言含蓄地讲述了一段逝去的回忆，表现了处于婚外恋泥沼中的男女主人公之间的苦恼、悲伤和纠结的复杂情感，显示了中国传统道德的残酷和光辉。导演通过对苏丽珍这一人物的塑造把中国东方女性的古典美，以及对爱情含蓄的表达方式刻画地淋漓尽致。整部电影如同一首诗让观众回忆无穷。

【参考文献】

1.肖霞，繁复的隐喻——论《花样年华》的艺术特色 2.王大卫，道德与情感——品味电影《花样年华》

2012-2013学第一学期

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第三篇：电影《花样年华》评析

此情可待成追忆

——电影《花样年华》评析

母华敏，滕朝军（1．河北科技师范学院 学报编辑部，河北 秦皇岛 066004，2．河北科技师范学院 中文

系，河北 秦皇岛 066004）

摘 要：电影《花样年华》的思想意蕴表现为对婚外恋的探讨和对缺憾美的追寻；艺术特色则体现在借助音乐来表达情绪、刻画心理、渲染气氛等，利用旗袍的变换来表现女主人公对爱情的渴望、暗示时间的变化和推进情节的发展，采用含蓄的笔法来展现东方男女主人公表达爱情的婉转与曲折。

关键词：电影《花样年华》；婚外恋；缺憾美；音乐；旗袍；含蓄

《花样年华》是香港导演王家卫执导，香港著名演员张曼玉和梁朝伟主演的一部影片，获得了第53届戛纳电影节最佳男主角奖、最佳特别技术奖。影片以一名被丈夫冷落的女人和一名遭妻子背叛的男人为主人公，讲述了两个人相识、相怜、相恋、而又主动相离的故事。影片如一首三四十年代旧上海的老唱片，暗哑、忧伤、缓慢地流淌在昏黄而苍凉的夕阳残照下，撩起人一种说不清道不明的哀婉、幽怨、落寞而凄凉的情绪。

一、《花样年华》的思想意蕴

（一）对婚外恋的探讨

婚外恋是现代文明人热衷探讨的话题。人类逐渐告别了野蛮的群婚制和对偶婚，实行了一夫一妻的婚姻制度。这种婚姻形态一方面体现了人类进化的成果和文明的程度，另一方面也带来了一些社会问题。因为人的感情不是一成不变的，尤其在现在的信息社会，夫妻双方由于生活的环境不同，接触的信息不同，久而久之，两人的思想观念和行为方式就会产生很大的分歧。因此，这就导致了婚外恋的发生或婚姻的解体。

《花样年华》男女主人公的配偶或许由于工作上的接触产生了婚外恋情，背叛了各自的家庭，这给男女主人公造成了很大的伤害和打击。“同是天涯沦落人”的共同心境使他俩慢慢靠近，不知不觉地，他们自己也陷入了当初他们所深恶痛绝的婚外恋的沼泽。在道德和自尊的双重约束下，他们毅然决然地斩断了情缘，重新回到了那个冷清、孤独和寂寞的家。

影片的结尾虽说两人都离开了配偶一个人生活，但是，我们从他们身上感知到的信息却是：他们理解了配偶的不忠和背叛，也消解了配偶给他们带来的伤害和痛楚，这是他们从自己的这桩婚外恋情中悟到的：任何一个男人和女人，只要遇到合适的土壤、空气和水分，很容易就会产生爱情之花，因为，人的感情是复杂多变的，人的天性是喜新厌旧的。至此，两人如菩提树下开悟的释迦牟尼，心中一片澄澈明净，无怨无恨，有的只是对往昔恋情的回味和对生活的感激。《花样年华》这种对婚外恋的理解和诠释，无疑是十分高明的。

（二）对缺憾美的追寻

月满则亏，水满则溢，任何事物达到了极致之后便开始走向它的反面，美的事物也是一样，所以，为了使美能够存在得长久一些，人们便设法使之保留在残缺状态，西方的断臂维纳斯、中国武侠小说中杨过和小龙女天残地缺（一个断臂，一个失身）的爱情就是如此，因了这份残 缺，美反而更能打动人，更能激起人的疼惜和怜爱的情绪。

《花样年华》深谙人的这种审美心理，它没有给男女主人公安排一个圆满的结局，反而一个被送到国外，一个被留在香港，让男女主人公在时空的阻隔中去回味昔日爱情的甜蜜。王家卫曾经说过：“影片结尾两个人在一起会开心吗？我不太相信。”王家卫深知：美的东西易碎，尤其爱情更为娇嫩，沾不得一点尘世的烟火。如果让男女主人公突破道德的防线，各带着颗伤痕累累的心结合在一起，每天忙活柴米油盐一日三餐，那他们的爱情还会长久吗？毫无疑问，答案是否定的。因此，男主人公周慕云最后选择了离开，女主人公苏丽珍也没有要求跟随，虽然一个在心里千万次地问：“如果有多一张船票，你会不会跟我一起走？”另一个也在心里万千次地问：“如果有多一张船票，你会不会带我一起走？”但最终这话都没有说出口。两人明智而痛苦地选择了分离，虽然心中有遗憾，但因为这份遗憾，反而留住了对方在自己心目中完美的形象，留住了一份再不能被残酷的现实掳走的爱情！

《花样年华》用残缺和遗憾抒写了一份人间别样的爱情！

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二、《花样年华》的艺术特色

（一）音乐的渲染

音乐是最早进入电影的一门艺术，它对抒发人物情感、表现环境气氛等方面具有非常丰富的表现力。王家卫就非常善于用音乐来表达情绪、刻画心理、渲染气氛等，在《花样年华》中，他分别运用了日本音乐、西班牙爵士乐、中国电影插曲等等风格多样的音乐来构筑他的电影艺术。

《花样年华》的主题音乐是日本作曲家梅林茂创作的《Yumeji’s Theme》，共在影片中出现了七次。前两次出现在男女主人公在爱人出差后孤独地去面摊吃饭的时候，两人屡次擦肩而过于狭窄阴暗的小楼梯，此时，镜头的慢放与舒缓的音乐将两人孤独的心境、意外的邂逅拉出了浓浓的诗意。后几次出现在两人逃避感情之时，抑郁凝滞的音乐将两人对爱情渴望、惧怕而又无奈的心绪表现得淋漓尽致。

富有爵士风格的拉丁歌曲《Quizas，Quizas，Quizas》在影片中出现了五次，为影片营造了一种淡淡的浪漫、感伤的气氛，同时亦表现了男女主人公为情所困、为情所伤的哀怨矛盾的心态。美妙的旋律、沙哑磁性的男中音配上忧伤的歌词，浓浓的怅惘情绪烟雾一般氤氲开来，使人沉醉其中。

周旋演唱的《花样的年华》也对于表达情绪、刻画主人公心理起到了画龙点睛的作用。歌中所唱的“花样的年华，月样的精神，冰雪样的聪明。„„蓦地里这孤岛笼罩着惨雾愁云”，以及歌曲所表达的分离两地的痛苦、愁苦的心情与影片男女主人公的感情经历、心境情绪非常吻合。

欧纳斯特·林格伦曾经说过：“一个艺术家愈是想表达有关情感和情绪的东西，形式对于他就愈为重要，因此，影片在表达感情和抒情的部分使用音乐是最合适的。”《花样年华》这一首首音乐对于表达人物情绪、传递人物心声和渲染时代气氛起到了重要的衬托作用。正是这些音乐，把观众带入到了哀婉、幽怨、迷离、感伤的氛围中；也正是这些音乐，构筑了王家卫独特的电影艺术风格。

（二）旗袍的变换

据王家卫说，拍摄此部影片前，特地请上海老裁缝为女主人公量身定做二十四套旗袍。这些旗袍有桔红色的、深蓝色的、黄绿色的，白底碎花的、棕黄大花的、纯色无花的„„万紫

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[2]千红、美轮美奂的旗袍既向观众暗示了女主人公内心的孤寂与落寞——花样的年华、美丽的青春无人欣赏，只能消磨在日复一日地等待、寂寞和忧伤中，同时又向观众传达出了女主人公对美和爱情的不懈追寻。众所周知，一个女人如果蓬头垢面、不事修饰则说明这个女人放弃了爱情；相反，如果一个女人时时刻刻注意自己的容貌，注重自己的衣着，甚至在穿过一段晦暗、肮脏的小巷去买面时仍然穿得漂漂亮亮、风情万种，显而易见表明这个女人内心里仍存在着对美的热爱、对爱情的渴望。苏丽珍把对爱情的渴盼隐藏在频繁更换的旗袍下，旗袍每一种花色和款式的变化都隐喻地书写着她对爱情的热烈呼唤和追求。

除此之外，旗袍的变换还有一种功能，那就是暗示时间的流逝和推进情节的发展。这部影片大胆地运用了蒙太奇的手法，对故事情节进行了大刀阔斧地剪辑，如果没有旗袍的存在和变换，观众就很难明白故事情节的发展变化。比如两人在西餐厅就餐的一个场景，苏丽珍刚开始穿的是一套乳白色点缀有百合花的旗袍，后来则换成了棕黑色带竖条纹的另外一件，从苏丽珍旗袍的变换中我们就可以知道两人吃饭已不是一遭，旗袍的更换在这里就承担了暗示时间变化和推进情节发展的功能。

（三）含蓄的笔法

《花样年华》象一幅淡淡的水墨画，一张干净的灰白色宣纸上勾勒出几枝疏梅、斜石或墨荷，这些疏梅、斜石或墨荷只占据画面的一角，留下大片的空白供观者想象和补充。中国画讲究“留白”，中国美讲究含蓄和蕴藉，中国人对爱情的要求也是“吐三分、留七分”的。《花样年华》的男女主人公对对方的爱不可谓不真、情不可谓不浓，但在表达的时候却是欲言又止、欲说还休、“欲语泪先流”的。最有代表性的是周慕云为躲避日益炽热、无法自控的感情去了新加坡之后，苏丽珍有一次情不自禁地给他打电话的场景。这在西方的电影中不知该如何大肆渲染，但在此部影片里，苏丽珍却是欲言又止，一字未吐又挂上了电话——千回百转、刻骨铭心的爱无法用语言诉说。影片此时无声的处理胜过滔滔的倾诉，留下大片的空白供观众揣摩和体味，使人回味无穷。两人肌肤的接触也仅限于拉拉手和拥抱，连亲吻都没有，更不用说床第之亲了。这种含蓄的爱情表达方式跟男女主人公内敛的性格是一致的，也跟他们对爱情的态度是吻合的：在他们心目中，一直坚守一份“跟他们不一样”的纯洁的爱情，一份目的不在于情欲的宣泄而在于情感的慰藉的柏拉图式的爱情。这种爱情如深山幽林里的清泉，时断时续若隐若现，却又经年流淌，永不停息。

三、结 语

《花样年华》用简约的诗性笔法探讨了现代人最苦恼的婚外恋问题，表现了道德、规范、约束以及克制在传统的东方社会里的力量，展现了东方人情感层面的丰富曲折。人物的一颦一笑、一举一动伴随着缓慢但节奏感极强的华尔兹，晃动的镜头把每一个画面都处理得色彩迷离，恍如春梦。美轮美奂、线条优美的旗袍则向观众展示了东方女性的娴雅、温柔和含蓄之美。整部影片如一首婉约的唐诗宋词，一切都是那么朦朦胧胧、隐隐约约，一切都是那么意犹未尽、余音袅袅。所有的激情最终以含蓄和克制化开，化成万种柔情和惆怅；理智最终战胜情感，但情感却躲在一个角落里永远回味着伊人的衣香鬟影。这部影片把东方人独有的唯美内敛的爱情表达方式演绎得细致入微，如同中国古典的江南园林，别有一种曲径通幽、含蓄蕴藉的风韵，让观者回味无穷。

参考文献： [4]

[1]张会军.与王家卫谈《花样年华》[J].电影艺术, 2001（1）:44.[2]欧纳斯特·林格伦.论电影艺术[M].北京：中国电影出版社.1976:143.[3]肖霞.繁复的隐喻——论电影《花样年华》的艺术特色[J].电影评介,2006（15）:25.[4]曾平.现代情感的东方式演绎——从电影《花样年华》和《卧虎藏龙》的东方韵味说起[J].西南民族学院学报(哲学社会科学版),2001（9）:114.作者简介：

母华敏（1977-），女，河北科技师范学院学报（社会科学版）编辑，河北科技师范学院中文系讲师，硕士，主要从事中国现当代文学研究。

滕朝军（1974-），男，河北科技师范学院中文系讲师，硕士，主要从事中国现当代文学研究。

手机：***；电话：0335-8076392。E-mail: muhuamin@163.com

邮寄地址：河北省秦皇岛市河北大街西段360号 河北科技师范学院学报编辑部 母华敏 邮编：066004

第四篇：观电影《花样年华》的观后感

观《花样年华》随想

前几天我看了一遍《花样年华》，感觉真是不知道这部电影在讲什么，感觉是一头雾水，这么有名的片子难倒就是简简单单的讲一对男女未遂的一段婚外恋么？当时都还没有完整好的看完就把他PASS了。因为要交作业，昨天我又是硬着头皮决定在次观赏这部名片。第二遍认真的看完之后，无意中产生很多感触，有一种说不出来的感觉，或伤感，或悲伤，或快乐……可能真正的艺术片都是让人回味不觉的。让你咀嚼多次后任然有很多新的滋味在里面。

我认真的看完了这不《花样年华》后，我一直在想，他们各自的另一半都已经走到了一起，他们彼此又相爱了，为什么最终没有走在一起，为什么他们要走到一起就那么难？后来我在上网时查到对《花样年华》有这样一句评述---“无法抗拒又绮丽无比的东方之美。”我感觉这是很准确的评论。这首先与文化有关，他们坚守着自己的道德底线，尽管自己的另一半已经出了轨，但他们坚持着说“我们不会和他们一样的”。他们害怕别人的眼光，害怕舆论社会的压力。本来没什么的两个人，因为畏惧别人的闲言闲语，就困在房间里不敢出门，这是有意思，其实我认为，感情是两个人的事，为什么要那么在意别人的看法呢。有一句话不就是说：“走自己的路，让别人去说吧。”这种爱情观对其他人是完全可以接受的。但他们没有这样认为。这也许有另外一个原因，在感情方面上他们都是是软弱的，明摆着的事实了，苏丽珍就是下不了重手去打老公，周暮云也没有当机立断的叫回妻子，教训一番。还有更戏剧或者搞笑的一幕，他们走到一起，假想着出轨者走到一起时的情景，想探究他们是怎么走到一起的，电影里有很多周暮云和苏丽珍排演的“情节”，真是非常巧妙得把他们不敢直面现实的懦弱表现出来。

这两个人是害怕别人，更畏俱自己的情感，他们的在共同面对现实的时候，终于擦出爱的火花，但在社会基本道德观念和自己的道德底线限制下，他们畏惧这段情感，最后周暮云选择了远走新加坡。周慕云在把这消息告诉苏丽珍的时候，结果苏丽珍难过得大哭了一场，这时他们才了解到对彼此的爱已经很深了。其实周想带她走，但是他问得太含蓄了，---假如我有多一张船票，你会跟我一起走吗？一句真心的表白，是这么的含蓄，这也应该是最标准的东方的婚外恋影像（估计现在肯定已经不是这个标准了），含蓄又压抑。

虽然故事结局是个压抑悲剧，两个相爱的没能走在一起，苏丽珍有了孩子，有了自己的另一个家庭，周慕云带着花样的年华远走新加坡。但对他们来讲也许也是快乐的。他们没有俞樾自己的道德底线，没有背叛当时的社会伦理，只是把他们的爱、他们花样的年华深深的藏在了心中面。从某种角度说这也应该是完美的结局了。

总之，老香港60年代具有传统观念中产资产阶级的已婚男女，在婚外恋这个问题上的立场，在周慕云和苏丽珍这两个人物上，体现的是淋漓尽致。我发现王家卫的《花样年华》，我开始是越来越喜欢它了，耐人寻味的、含情脉脉。

第五篇：音乐剧—花样年华剧本。背景音乐为电影《花样年华》主题曲

花样年华歌词

（两对夫妻分别上场）男:渴望一个笑容 男:期待一阵春风 男:你就刚刚好经过

男:突然眼神交错（男甲女乙对视，男乙看到女甲）男:目光炽热闪烁 男:狂乱越难掌握

女:我像是着了魔（男甲出场）女:你欣然承受（女乙出场）女:别奢望闪躲

女:怕是谁的背影叫人难受 男:让我狠狠想你（拥抱）男:让我笑你无情

男:连一场欲望都舍不得回避 女:让我狠狠想你（女甲发现）女:让这一刻暂停（男甲女乙一同下）女:都怪这花样年华太刺激（女甲伤心下场

（01：34——01：49换场灯灭

灯亮01；49夫妻甲出场，01：54夫妻乙出场 02：08女乙走到门前示意男甲 02：12男甲出门）

男:渴望一个笑容

男:期待一阵春风（男乙来到女甲家）男:你就刚刚好经过

男:突然眼神交错（女甲认出男乙是女乙的丈夫）男:目光炽热闪烁 男:狂乱越难掌握

女:我像是着了魔（女甲坐下伤心的哭）女:你欣然承受（男乙拿出手帕）女:别奢望闪躲（女甲拒绝）

女:怕是谁的背影叫人难受（两人沉闷的背对着背）男:让我狠狠想你（02：52灯灭换场02：59灯亮）男:让我笑你无情

男:连一场欲望都舍不得回避（男甲和女乙出场男甲不耐烦，女乙苦苦纠缠）女:让我狠狠想你（发生矛盾）女:让这一刻暂停

女:都怪这花样年华太美丽（两人从不同方向下场）

音乐剧

第一幕

相遇

本来陌生的夫妻甲乙在路上相遇，而擦肩而过的刹那男甲与女乙对视，顿生爱慕之情。此时成熟稳重的男乙被女甲优雅的气质所打动。第二幕

纠缠

女乙和男甲谈情说爱，正走来的女甲发现。第三幕

表白

两对夫妻成为邻居，各自回家，男甲发现妻子情绪变化，但未表露什么。女乙借口外出，在门外示意男甲，男甲犹豫不定还是决定与女乙见面。女甲伤心至极。男乙在门缝里看到女甲一脸愁容，心生怜悯，进去安慰，女甲认出男乙，于是倾诉出自己所见之事。男乙拿出手帕为女甲擦眼泪。隐晦的表达出青睐的意思，女甲感动之余保持着对婚姻的底线，所以拒绝了男乙。

第四幕

矛盾

男甲和女乙在约好的地方见面，女乙缠着男甲，男甲想到妻子，于是对女乙不耐烦，两人发生矛盾。

第五幕

结局

两对夫妻再次在街上相遇，男甲和女乙装作不认识，而女甲还带着男乙的白手帕，却对男乙视而不见，男乙看着女甲依依不舍。谢幕