《划船歌》口风琴教案

第一篇：《划船歌》口风琴教案

《划船歌》口风琴教案

一、教学内容：口风琴教学——《划船歌》

二、教学目标：

1、知识与技能：认识端午节的特有的划船活动，感受音乐特点，认识换气记号和连音线并学会使用和演奏。

2、过程与方法：

过程：复习旧知识，导入新课、重点难点教学、方法：视唱法、模仿法、讲授法、欣赏法

3、情感态度与价值观：培养学生利用口风琴表现音乐的能力和感受音乐的能力。

四、教学重点：

1、复习口风琴右手指法和正确的手型。

2逐步熟悉do.re.mi.fa.sol的弹奏，学习正确呼吸和进行长短音练习。

3、学习《划船歌》，认识换气记号、连音线并学会使用，培养正确的弹奏手型。

五、教学难点：

1、准确认识do.re.mi.fa.sol的位置

2、较好的运用气息，正确的使用换气记号

3、音符上方有连音线时，用连接的方法来演奏，中间不能换气。

六、课时安排：一课时

七、教学准备：口风琴、电子琴、多媒体讲台、微视频课件。

八、教学过程：

1、组织教学(1)师生问好(2)复习上节课内容

①手指操（课本p4，要求完整吹奏）②手型操 ③呼吸练习：

吸气练习呼气练习④长短音练习：

长音练习：1 — — —|2 — — —|3 — — —|4 — — —|5 — — —||

短音练习：1 1 1 1 | 2 2 2 2 | 3 3 3 3 | 4 4 4 4 | 5 5 5 5 ||

2、新课教授：

（1）导入：同学们，复习完了上节课内容，今天老师又给大家带来一首新的乐曲，名字 叫《划船歌》。先来看看歌谱，一起来唱一唱吧。观看微视频课件，学生唱歌谱。

（2）教师示范弹奏《划船歌》，同学们一边拍节奏，一边感受乐曲中哪里是运用的长音吹奏，哪里运用了短音吹奏。

（3）视唱曲谱。（教师钢琴伴奏）

（4）找一找应该在哪里换气（初步认识换气符号“v”）

（5）观看微视频课件中的教师示范弹奏，同学们和老师一起来练习弹奏指法。

（6）认识连音线（音符上方有连音线时，用连接的方法来演奏，中间不能换气。音与音之间不能有间断，发音要圆滑，保持平稳的气息）（7）集体吹奏《划船歌》的旋律。

分句练习，观看微视频，并跟随其一起学习。

完整演奏。

（8）巩固性练习，同桌互助练习，由同学之间互相寻找不足点，并改正。

（9）集体展示学习成果。观看微视频，学生与课件中的演奏一起展示。

3、总结并下课。

第二篇：划船歌教案

划船歌教案

教学内容：唱《划船歌》 听《沃尔塔瓦河》

教学目标：

1、通过学唱《划船歌》，能运用音乐力度变化来表达对歌曲的理解，在演唱过程中能体验作品的人文内涵与艺术魅力。

2、通过欣赏《沃尔塔瓦河》，得到丰富的情感体验，爱国主义情怀与作品产生共鸣，音乐视野得到开拓，加深学生对祖国及生活的热爱。

教学重难点：

1、能运用力度变化，唱出歌曲的摇曳感，把握歌曲的意境。

2、在欣赏中，体会将无限深情融入到江河大海，形象地体验对祖国的无限热爱之情。

教学过程：

一、导入

复习歌曲《让我们荡起双桨》(课前三分钟放歌曲录音)师：今天的音乐课，让我们坐上小船，荡起双桨，唱着优美动听的歌去享受大自然的美景

二、教唱《划船歌》

1、初听——感受歌曲情绪（简介印尼的风土人情）

2、复听——理解歌曲内涵

师：听着这欢快的旋律，老师也情不自禁地想唱一唱，请同学们听一听，想一想，小船要驶向哪里？船公们心里在惦念谁？

3、歌曲学唱 解决附点节奏

教师范唱无附点的感觉，让学生体会,哪里不一样？ 学生唱一唱歌谱，然后再唱词。‚处理重点乐句

师：在这段旋律中，你能找出表现小船在湖面上起伏比较大的乐句吗？ ƒ解决换气，了解弱起特点

教师与学生讨论后，标出换气记号，简介歌曲的弱起特点。学生再唱一唱

④歌曲细腻处理，情感升华 师：小船由远处慢慢地向我们划来，越来越近。我们可以用怎样的歌声表现？——提示：唱两遍，第一遍用怎样的力度来表现？。。。

学生按要求明显地做出声音力度的对比。师：你听，发生什么事情了？

呼呼的北风向小船吹来，我们的声音应该怎样呢？

面对北风的来袭，船公们不畏艰险，奋力向前划行，这句我们以怎样的力度来唱？f 学生把这两句唱一唱

师：请你找出歌曲中重复的乐句。这句为什么要重复出现？ 教师小结，学生唱一唱 学生完整地演唱《划船歌》

二、欣赏《沃尔塔瓦河》 师：每一条河流都有一支动听的歌，让我们随着印尼划船的歌声，再划向沃尔塔瓦河——去感受捷克的“母亲河”带给我们的心灵震撼！

1、分段欣赏 片段一：

师：你听，这段音乐向我们展现了怎样的沃尔塔瓦河？ 片段二：

师：接下来，沃尔塔瓦河又呈现出怎样的景观？ 哼唱沃尔塔瓦河的主题旋律

师：其实，作曲家在写这首乐曲时，是这样来描述沃尔塔瓦河的，让我们来朗读一遍

作曲家是怀着一颗怎样的心来谱写乐曲的？（学生朗读，发言）简介作曲家——斯美塔那

2、完整聆听

（当听到主题旋律的地方，大家可以跟着哼唱或举手示意）

2、聆听合唱《沃尔塔瓦河》 师：斯美塔那用丰富的音乐语汇讴歌了祖国的光荣历史，抒写了祖国美丽的河山。让我们跟随这优美的主题旋律，再次感受沃尔塔瓦河深情的荡漾，进一步去体验作曲家对这“母亲河”、对祖国的热爱之情。

四、小结

音乐是无国界的，今天，我们感受了斯美塔那对祖国的那份挚爱，同学们，你们是否也像作曲家那样热爱自己的祖国呢？

老师相信，你们一定会成为我们祖国的栋梁！

第三篇：口风琴《划小船》说课稿

二年级口风琴《划船歌》的教学说课稿

口风琴作为“历史悠久”的课堂教学器具，在音乐教学中发挥着极其重要的独特功能。许多学校的学生从二年级开始就学习学口风琴了。那如何快速有效的教会学生一首新的曲子，一直是我们音乐教师探索的问题。从2008年到至今我一直开展口风琴教学，自己逐渐积累了教学中的点点滴滴，文章就例举二年级口风琴曲《划船歌》教学实践浅谈几点体会。

一、兴趣：“前奏曲” 兴趣是点燃智慧的火花，是克服困难的一种内在的心理因素，是学习知识的动力。学生对他所学的东西一旦有了兴趣，就会不知疲倦，越学越爱学。因而，我们要通过各种方式和方法来激发和保持学生的兴趣。

1．精心导课，巧妙激趣。

万事开头难，要上好一节生动的口风琴课，开始的导入是很非常重要的。导入讲求的是“第一锤就敲在学生的心上，”像一块磁石一样把学生深深地吸引住。一个简短而成功的导入，如同徐徐拉开的帷幕，让同学们一眼看到精美的臵景；又如乐章的序曲，使学生一开始便受到强烈的感染，从而为整堂课的成功打下一个良好的基础。而不同类型的乐曲又要采用不用的方法进行。

2．教学目标：

1．熟悉do.re.mi.fa.sol的弹奏，学习正确呼吸和进行长短音练习。2．在划船的情景中学奏《划小船》，用划船的动律解决乐曲中的换气难点。

3．有创造的、有情绪的合奏表演《划船歌》。3.教学准备： 口风琴、钢琴。

二、教学过程：

一、学生口号

你们的口号声真响亮，让老师看出了你们的自信。那么就和张老师一起走进我们快乐的音乐课堂吧！首先活动活动我们的手指，手指游戏。

二、新曲教学

（一）激趣的导入

上课了，教师亲切地问学生：“同学们，今天老师想和大家一起划着小船去郊游。”接着教师问学生：“那你们知道小船是怎样划的呢？”媒体播放划小船的片段，然后教师让大家自由的来模仿划小船。有的同学说：“小船要轻轻的划，要有一定的节奏。”有的说：“我划过小船，在划的时候要注意平衡要左右开工。”接着老师就出现了一个节奏：ⅩⅩⅩ—| 这时学生的兴趣高涨，马上就把划小船的节奏模仿的惟妙惟肖。最后老师说：“看着同学们这么高兴的划着小船老师就给大家用钢琴来伴奏同学用口风琴来弹节奏吧。”于是教师弹奏着划船歌，同学们运用固定指法固定音高进行ⅩⅩⅩ—的节奏练习，音响效果整齐划一，和谐一致。

于是，口风琴的学习就在这诗情画意的意境中积极展开着……

老师吹奏《划小船》，学生聆听。老师吹奏的好听吗？你们想不想也和老师一样吹奏的一样好听？今天我们就来学习《划小船》这首歌曲。

（二）学习节奏

哪位同学划过小船，谁来模仿一下划船的动作？指名做动作。教师弹奏划船歌，学生根据ⅩⅩⅩ—的节奏做划船的律动。感受旋律的美

（三）以“唱”体验，分析乐曲。

出示谱子A、教师逐句教唱 B有感情的演唱曲谱。

（四）讲解指法，分组合作，逐句练习。

1、讲解指法，师再次弹奏，让同学们看指法。A、老师右手演示，同学们和老师一起来弹唱旋律。

B、巩固性练习，同桌互查来练习，由同学之间互相寻找不足点，并改正。

C、一齐边弹指法边唱旋律。

D、出示气息标记，学生做吐吸气练习。E、配合指法，做吐吸气练习（1-2遍）

8、结合吹管，分小节学习全曲。2．分组合作练习。

（1）自主探索划分乐句、探索指法。（2）尝试合作、积极评价自己和他人。3．齐奏，找出难点，逐句练习。设计意图：口琴教学中让学生根据自己的喜好，自由组成四、五人一组，因为自己选择的小组具有凝聚力，要求小组成员互帮互学，集体进步。一段时间后根据进步的大小进行“优升劣降”重组。这样使学生产生了危机感和紧迫感，也激发了学生的求知欲望和上进心，形成团结奋进，不甘落后的良好氛围和比学赶帮的学习浪潮。

（五）运用划船的动律解决乐曲中换气难点。

1．教师再次演奏，找一找老师演奏过程中换气的地方

2．学生跟着唱一唱。ⅩⅩⅩ—，把换气的地方形象的比喻成划船划三下休息一下的情景。音与音之间不准间断，要圆滑平稳的气息，就像划船时要划的稳、划的均匀。3．学生自由练习。设计意图：换气的地方形象的比喻成划船划三下休息一下的情景，ⅩⅩⅩ—。有机结合情景性的节奏导趣、审美引趣等生动活泼的教学方法，激发学生内在的情感和动机，排除器乐学习过程中容易产生的枯燥感，让学生能比较持久地保持浓厚的学习兴趣，积极参与到教学的各项活动中。

三、合作演奏，创意评价。

1．合奏演奏，教师用钢琴伴奏，学生根据自己的愿望自由组成若干小组，有口风琴组、打击乐器组、演唱组等，要求学生自己创设各种角色、节奏等音乐元素。

2．评出最佳表演奖、最佳合作奖、最佳创意奖。设计意图：在合奏中学生体验到合作的愉快，感受到蕴含于音乐形式中的美和丰富的情感。同时有创意的评价不仅鼓励着学生使他们体验到了成功的喜悦，而且使他们的学琴富有挑战性和刺激性。

俗话说：“教学有法但无定法”，在口风琴教学中，我们要以激发学生兴趣为切入点，扎实抓好学生的演奏技能，提高学生感受并体现音乐情感的能力，让悦耳的笛声插上理想的翅膀，让动听的旋律在新世纪的阳光下激情飞扬。

第四篇：口风琴教案

《如何有效训练学生掌握口风琴的演奏能力》

“小雏鹰口风琴”兴趣小组的成员是我校西藏部学生。西藏地处我国西部地区，开展音乐器乐教学普及率相对较低，相当一部分学生对乐器还缺乏一定的认识和研究，不能满足目前学生对音乐知识的需求。根据教育部《关于加强学校艺术教育工作的意见》和《九年义务教育音乐教学大纲》的精神，为了进一步加强学校艺术教育，深化中小学音乐课堂艺术教育思想新观念，提高音乐课堂教学质量，丰富学生的课余文化生活；同时考虑到口风琴这一乐器既具有键盘乐的特性，又吸取了吹奏乐器的特点，且操作简单，携带方便，易于被学生接受，因此选择将其引入课堂，以丰富教学内容，调节课堂气氛，扩大学生音乐视野，提高学生学习音乐的兴趣和积极性。为了使此项工作能够顺利开展，校领导给予了大力支持和充分的肯定，也极大的增强了老师和学生的热情，本人通过对学生进行调研并制订出了相应的教学计划，进行了以下三阶段实施课堂教学： 第一阶段：为初始启蒙教学

①教学内容：口风琴基础知识(包括其构造、奏法、演奏姿势等)和常用音阶练习，进行独奏、齐奏和重奏方面的初步训练，基本练习曲等。②课时：每周一节。③教学周期：半学期。

④ 授课方式：采取集体授课的方式。⑤各课时教学内容：

第一周：口风琴介绍（历史、构造、发音原理、坐姿、手型）。

一、师生互介绍，组织教学。

1、了解学生的器乐的演奏情况。

2、了解学生的特长。

二、口风琴介绍：

1、口风琴是一种有键盘的吹奏乐器，在乐器分类上既属于簧片乐器又属于键盘乐器。口风琴上面有类似钢琴的键盘，旁边有吹嘴，可以在弹奏时吹气，因此也可视为可吹奏的键盘乐器。口风琴的键盘长度大约是二至三个八度。口风琴由于体积小，而且轻便容易携带，被好多国家应用于发展基础教育。

2、教师口风琴范奏，兴趣是最好的老师，初次接触口风琴，学生会表现出新鲜和探索心理，老师抓住这有利时机，创造良好学习氛围，范奏，使学生有想学的欲望，再次把口风琴介绍给学生。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：情与趣相结合最能激发学生演奏的积极性。第二周：演奏姿势、手型讲解。

一、正确演奏姿势讲解。

1、站姿讲解。

2、坐姿讲解。

二、手形、指法、吹奏方法与技巧讲解。

1、强调养成良好演奏习惯的重要性，帮助学生树立信心迈进学习口风琴的大门。

2、在教学中让学生尽快熟悉手形、指法、吹奏方法与技巧讲解。鼓励学生心理要放松，激发他们吹奏的积极性。

三、作业布置：课后手形、指法、吹奏与技巧练习。

四、课后反思：在教学中让学生尽快熟悉喜欢口风琴，鼓励学生心理要放松，激发他们吹奏积极性。第三周：断奏讲解，让手指可以站稳。

一、断奏讲解。

1、断奏即断音弹奏法，是重要的基本弹奏方法之一。

2、各音之间都断开弹奏。

二、断奏的弹奏练习。

1、把手型摆好。

2、手臂自然提起。

3、手臂自然下落。

4、指端肌肉垫着力触键。

三、作业布置：课后手断奏技巧练习。

四、课后反思：断奏是重要的基本弹奏方法之一，但演奏有一定的难度，需多花时间练习，藏班学生普遍缺乏耐心、自信心，需多加鼓励，教学上以赏识教育为主。

第四周：学会断奏演奏全音符、二分音符、四分音符、八分音符。

一、复习断奏演奏技巧。

1、把手型摆好。

2、手臂自然提起。

3、手臂自然下落。

4、指端肌肉垫着力触键。

二、断奏演奏全音符、二分音符、四分音符、八分音符。

1、全音符断奏练习。

2、二分音符断奏练习。

3、四分音符断奏练习。

4、八分音符断奏练习。

三、作业布置：课后断奏演奏全音符、二分音符、四分音符、八分音符。

四、课后反思：学生基本掌握了断奏演奏技巧，且手指能很好的站位，力度也能很好的把握，但对音符的时值把握不够到位。第五周：连奏讲解，让演奏流畅起来。

一、音阶介绍。

1、唱名讲解。

2、音名讲解。

二、连奏的讲解。

1、连奏与断奏刚好相反，各音之间连贯流畅没有空隙。

2、穿指、越指讲解。

3、用连奏的技巧来演奏音阶。

三、作业布置：课后连奏练习音阶。

四、课后反思：要求学生立马连奏演奏音阶，难度比较大，如果先从两个音的连奏开始，慢慢过渡到多音连奏，这样学生学起来会更轻松些。

第六周：学会用连奏演奏《指法歌》。

一、复习连奏演奏技巧。

1、两个音连奏练习。

2、多音连奏练习。

3、音阶连奏练习。

二、学唱《指法歌》简谱。

1、乐谱重难点讲解（八分音符与二分音符时值的把握）。

2、学会用连奏技巧演奏《指法歌》。

三、作业布置：课后能够连贯的演奏《指法歌》。

四、课后反思：学生第一次演奏乐曲《指法歌》，积极性很高，演奏也很开心、主动，但对连奏技巧和时值的把握还不够成熟，需课后加强练习。第一阶段教学总结：

在以往的音乐课堂中，总有一部分学生当演员，一部分学生当观众和听众，充当着被动接受者的角色。因为那些歌声响亮甜美，音乐天赋好的学生无论在课堂里，还是在学校文艺活动中，都经常有表现的机会。而那些嗓音条件差的学生却因自卑而不敢表现，如果我们任其自然发展，这部分学生不仅会逐渐失去学习音乐知识技能的兴趣和机会，还可能导致一定的心理障碍。“凡是人，皆须爱”，通过口风琴教学，教师能让每个学生都能积极、主动、自信地参与到音乐学习活动中来。“兴趣激发”，可以说学生对学习乐器的兴趣是有的，关键在于如何唤起他们学习的兴趣，通过调查教师发现，学生对学习口琴较有兴趣。教师了解这个情况后，经过比较选择口风琴作为教具，通过向学生宣传口风琴的历史和音效，并通过教师现场的演示，学生纷纷感到好奇和惊讶，“怎么还有边吹边弹的乐器？”，“这是不是手风琴的弟弟啊？”，虽然之前有些学生有自学口琴等乐器，但是由于其细密的技巧难以掌握使得学生望而却步，口风琴的出现，仿佛使学生看到了一个大的口琴，使得学生在口琴中难以掌控的音阶等演奏技巧，可以在更大的范围内进行练习，故而对口风琴产生浓厚的兴趣。第一阶段：初始启蒙教学阶段存在的问题主要是部分学生读谱较慢，如藏12年级的学生大米玛次仁、仁青罗布、索朗念扎、其美次旺等。在口风琴教学中，读谱对于口风琴学习起到重要的作用。识谱是口风琴教学的一个组成部分。如何让学生更轻松的读谱，我采取的办法是 首先降低识谱难度，树立学生的信心，并从中引导他们逐步进入轻松读谱的学习阶段。然后玩中学，通过《指法歌》训练，激发学生学习的兴趣。

第二阶段：为巩固提高教学

① 教学内容：除了对独奏、齐奏和重奏方面进行巩固强化训练外，还增加了全年级学生齐奏、重奏训练。②课时：每周一节。③教学周期：半学期。

④ 授课方式：采取分组、集体授课相结合的方式。⑤各课时教学内容：

第七周：学会演奏1到5音域之内的简单乐曲，巩固手型和触键。

一、固定手型，上行、下行演奏全音符、二分音符、四分音符、八分音符的12345。

二、学习演奏1到5音域之内的简单乐曲，巩固手型和触键。如乐曲《早晨好》、《开步走》、《摇呀摇》等。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：手型与乐曲相结合更能使学生掌握正确的手型和触键。第八周：学会落、提的演奏技巧。

一、落提讲解。落提就是利用手臂的帮助动作使重心在手指上顺利转移。正确的落提是弹出优美分句的必要前提。

二、落、提的演奏技巧训练，通过连线演奏来体会。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：落、提的演奏技巧，如重心的转移，学生通过连线演奏，能很好的掌握这一演奏技巧。第九周：学会手腕呼吸。

一、手腕呼吸讲解。呼吸简单的说其实就是抬手，是歌曲感情的处理 就像人说话一样，你不可能一直一口气说下去，曲子弹出来好听，就要像附有生命一样，有强有弱有“呼吸”。

二、呼吸的技巧训练，通过大量的演奏乐句，让学生掌握这一演奏技巧。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：呼吸就是在乐句的间歇处稍有停顿，给听众一个休息和思考的空间，不能弹得太满。

第十周：学会奏《生日歌》，能够为演唱者伴奏。

一、学唱《生日歌》乐谱。

二、学习演奏《生日歌》，并能为演唱者伴奏。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过一段时间的教学，我明显感到学生的识谱能力在 不断提高，现在有许多学生可以把新学歌曲的谱子唱下来了，而且可以连贯的演奏，并为演唱者伴奏。

第十一周：学会演奏《伏尔塔瓦河》主题，为优质课做准备。

一、学唱《伏尔塔瓦河》主题。

二、学会演奏《伏尔塔瓦河》主题，为优质课做准备。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过演奏《伏尔塔瓦河》主题，学生能更好的体会乐曲作者对祖国的热爱之情。

第十二周：学会演奏《新年好》，并能承担起《新春晚会》汇报演出的任务。

一、学唱《新年好》简谱。

二、学会演奏《新年好》，并能承担起《新春晚会》汇报演出的任务。

三、作业布置：课后练习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：西藏班的学生大多能歌善舞，但是在唱歌的过程中随意性较大，对音准的把握能力不强，通过口风琴的演奏中，很好的克服音准不足的问题，通过正规的音乐技能训练，使得他们通过口风琴纠正自己的音准，边学习边改进，并能很好的演奏《新年好》，承担《新春晚会》的演奏任务。

第十三周：完成寒假作业《天籁之爱》。

一、学唱《天籁之爱》简谱。

二、乐曲《天籁之爱》重难点讲解，特别是装饰音的演奏技巧。

三、作业布置：课后练习乐曲《天籁之爱》、掌握今天所学知识。

四、课后反思：《天籁之爱》是学生非常熟悉喜欢的乐曲，也是四川卫视《藏歌会》的主题曲，把它作为寒假作业，可以激发他们的演奏积极性和自信心。第十四周：《习奏会》。

一、学生独奏，展示自己本学期的学习成果。

二、教师点评。

三、作业布置：课后纠正自己的演奏不足之处。

四、课后反思：平时口风琴的演奏主要以集体演奏为主，独奏的考核，发现学生水平参差不齐，教师一个个的点评，明确了学生日后演奏需注意的方向。第十五周：《习奏会》。

一、学生分组齐奏展示。

二、教师点评，并讲解齐奏需注意的事项。

三、作业布置：课后加强齐奏的练习，配合要默契。

四、课后反思：齐奏演奏中遇到有南郭学生的情形，但是考虑到西藏班的学生集体荣誉感极强，虽然在班级演奏的过程中学生是集体演奏，但是通过该方法促使学生在日常的学习过程中加强个体练习，这样才能保障他们在分组齐奏演奏的过程中不掉队、不走音。第二阶段教学总结：

第二阶段为巩固提高教学，我的教学方法是巧用“技能迁移”，西藏班的学生大多能歌善舞，但是在唱歌的过程中随意性较大，对音准的把握能力不强，一方面要积极利用学生对音乐的喜爱，让他们将唱歌的技能迁移到口风琴的演奏中，部分优秀学生在学习口风琴后不久，即能够对喜欢的音乐自己听谱、记谱演奏，另一方面要积极引导他们克服音准不足的问题，通过正规的音乐技能训练，使得他们通过口风琴纠正自己的音准，边学习边改进。第三是“集体训练”，虽然口风琴的演奏过程是个体活动，集体演奏中也可能会遇到有南郭学生的情形，但是教师考虑到西藏班的学生集体荣誉感极强，虽然在班级演奏的过程中学生是集体演奏，但是通过该方法促使学生在日常的学习过程中加强个体练习，这样才能保障他们在集体演奏的过程中不掉队、不走音。实践证明，这是一种积极有效的训练方式，保证了学生的学习积极性和个体自觉性的有机统一。通过这一阶段的学习学生基本都学会了口风琴的乐器演奏基本技巧，并且能够演奏一些简单的曲目，能力强的学生还可以自学后进行伴奏。总的来说，学生通过学习，识谱能力加强了，演奏的节奏感明显增强，唱歌的过程中也更不容易走调，以及对乐曲的情感把握能力也显著增强。第二阶段巩固提高教学阶段出现的问题，如藏12年级的学生拉巴次仁、米珠多吉、旦增罗杰、次仁罗布、格桑次成、洛桑门朗、尼玛旺堆，存在的问题是指法、手型不规范，导致曲子不连贯，音色处理也不好。原因：一是学生上课非常激动、不认真听讲、又不积极向同学请教，课后又不加强练习，导致一首曲子都没学会，到最后自暴自弃，从有兴趣到没兴趣。二是因为课后练习的时间不够，导致学生吹得断断续续，不完整，手型、指法不规范。解决的方法是进行指法巩固练习，课后加强练习。第三阶段：成果展示阶段

① 教学内容：除了加强学生演奏能力外，这一阶段主要通过一些全校性活动(如：藏历年、新年、毕业欢送会，科技文体周等)向广大师生展示教学成果。②课时：每周一节。③教学周期：一学期。

④ 授课方式：采取个别、分组、集体授课相结合的方式。⑤各课时教学内容：

第一周：复习上学期所学知识，表情记号讲解。

一、复习上学期所学知识。

二、表情记号讲解。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识运用到寒假作业《天籁之爱》的演奏中。

四、课后反思：表情记号的把握，直接影响到整首乐曲的完整性，演奏时必须到位。第二周：检查寒假作业演奏程度。

一、积极展示自己的演奏。

二、学习演奏《天籁之爱》。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过《天籁之爱》的演奏，我明显感到学生的演奏能力得到了很大的提高，个别学生还可以做到有感情的演奏了。第三周：分析乐曲《天籁之爱》，并学唱乐谱。

一、学唱《天籁之爱》乐谱。

二、分析乐曲《天籁之爱》。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过学唱乐谱，分析乐曲，能很好的帮助学生了解乐曲的曲式结构，从而更好的演奏乐曲。第四周：乐曲《天籁之爱》指法讲解。

一、复习《指法歌》。

二、乐曲《天籁之爱》指法讲解。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过《天籁之爱》的指法讲解，学生的演奏也明显更连贯了。

第五周：附点音符讲解，并学会演奏。

一、附点音符讲解。

二、对乐曲《天籁之爱》中出现的附点音符进行单独练习。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过对《天籁之爱》中附点音符的单独练习，学生对演奏时值的把握更到位了。第六周：学会演奏切分音符。

一、切分音符讲解。

二、对乐曲《天籁之爱》中出现的切分音符进行单独练习。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过对《天籁之爱》中切分音符的单独练习，学生对演奏的强弱有了很好的认识。第七周：学会演奏《天籁之爱》。

一、复习乐曲演奏重难点知识。

二、学习演奏乐曲《天籁之爱》。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过今天的学习，学生初步学会了演奏《天籁之爱》，但演奏不够投入，缺乏情感。

第八周：学会有感情的演奏《天籁之爱》。

一、乐曲情感处理。

二、学习有感情的演奏乐曲《天籁之爱》。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过今天的学习，学生学会了有表情的演奏《天籁之爱》，演奏的积极性也更高了。第九周：演奏队形的编排与设计。

一、演奏队形的编排。

二、钢琴为口风琴伴奏。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：学生积极性很高，但演奏时容易赶速度。第十周：为歌咏比赛合唱曲目《天籁之爱》伴奏。

一、学习演唱歌曲《天籁之爱》。

二、为歌咏比赛合唱曲目《天籁之爱》伴奏。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：口风琴伴奏音量过大，把歌唱的声音盖过了，演奏者需控制好音色。

第十一周：编排毕业典礼演出口风琴重奏《天籁之爱》。

一、重奏的定义。

二、编排毕业典礼演出口风琴重奏《天籁之爱》。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：重奏，加大了乐曲的演奏难度，但有之前的演奏基础，学生演奏得还是很完整。

第十二周：学会演奏《辛德勒的名单》主题。

一、学唱《辛德勒的名单》主题。

二、学会演奏《辛德勒的名单》主题。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：乐曲跨度比较大，学生容易弹错音，需多练习。第十三周：布置暑假作业用口风琴演奏《校歌》。

一、复习所学歌曲《校歌》。

二、歌曲《校歌》重难点讲解。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：乐曲前奏出现了大量的十六分音符，学生演奏不均匀，需课后加强练习。

由于课题已经到了结题时间，故本活动训练的课时记录截至为此，还有两周将结束本学年“小雏鹰口风琴队”的活动。在最后的两周我们主要计划习奏会：第29周(2014年5月26日)第30周(2014年6月2日)、第31周(2014年6月9日)第三阶段教学总结： 通过调查及访谈的方式，收集学生的反馈信息以便对教学进行进一步完善。通过对学生的调查及访谈得到以下反馈：

①大部分学生掌握了口风琴的基本演奏方法，有近90％的学生能够演奏7—8首曲目，部分学生还能在课余时间自学吹奏其他自己喜欢的曲目，在一定程度上丰富了他们的课余生活，缓解了他们的学习压力； ② 大部分学生的识谱能力和音乐鉴赏能力等方面有了一定的提高，和以前相比对音乐课也产生了较为浓厚的兴趣。用学生的话说，就是“有音乐细胞”了。如过去不识谱，音也唱不准，现在不但学会了识简谱，还学会了识五线谱，音也唱得准了，并且对学习乐理知识的抵触情绪也逐消失。

③通过汇报表演使学生学以致用，更加增强了他们的自信心和成就感，觉得自己在音乐方面也有可以示人的一技之长了。

本人通过课堂教学以及对学生课反应的观察，以音乐审美为中心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，重视教学实践，不断地吸取教学经验和教训、调整教学内容、改进教学方法，获得了良好的教学效果。并从此次音乐教学实验和研究为“种子”摸索出一套不同于其它学校的教学模式来，使他们以此为契机为今后该校音乐地方课程和校本课程的建设和实施打下了坚实的基础。通过对藏班学生口风琴教学的实验和研究，我们不难发现：从转变学生的非智力因素人手，可以提高学生的学习兴趣，培养学生的自信心和成就感，继而达到促进学生全面生发展的目的。从学校发展的层面上看，学校要成为有特的、具有示范性的初中，除了落实好国家课程和地方课程外，应有自身的办学思路和风格。从教师的发展层面上看，音乐教师专业发展的一个重要条件就是享有音乐专业的自主权。此次教学实践充分使该校音乐教师有的放矢，这无疑为音乐教师专业发展提供了广阔的空间并增强了他们的工作积极性和自信心。从学生的发展层面上看，原来音乐课程中的主要部分是国家课程，其设置和教学无法兼顾不同地区的音乐特点和不同学生的个性特长发展需要。而此次教学实践中所使用的乐器以及所选曲目具有地域特色且很容易被学生认可和接受，提高了学生的音乐素养，使学生的潜能得到开发，同时，还为具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生提供了发展个性的可能和空间，满足不同学生的发展需要，真正体现出了面向全体学生，注重个性发展的教学理念。

调查目的：通过问卷调查教师可以对每位参加学习的学生的基础音乐技能有所了解，继而在教学的过程中进行跟踪研究，看口风琴的教学对学生的基本音乐素能培养有什么具体的促进作用，影响教学的因素有哪些，从而实现细致化、动态化的跟踪教学。

调查结果：学生基本都学会了口风琴的乐器演奏基本技巧，并且能够演奏一些简单的曲目，能力强的学生还可以自学后进行伴奏。总的来说，学生通过学习，识谱能力加强了，演奏的节奏感明显增强，唱歌的过程中也更不容易走调，以及对乐曲的情感把握能力也显著增强。调查结论：根据学员的不同水平进行分组，高级组的学生训练较难的曲目，中级组进行正常的训练，而初级组则对学习困难较大的学生进行查缺补漏，使得他们尽快跟上正常的学习进度。对高、中、低组进行动态管理，最后由高级组的学员代表班级出演。

第五篇：口风琴教案

口风琴教学课堂设计

（一）教学目标：

1、能熟练掌握“5——3”十三个音在口风琴键盘上的位置；

2、能熟练掌握好全音符、二分音符、四分音符，并能运用；

3、能在实践练习中学会演奏《闪烁的小星》和《生日聚会》这两首首曲目。

教学准备：口风琴（25台）、曲谱 教学流程：

一、给音符找家

给出一幅键盘图，让孩子们给“5——3”之间的各音符找到家，确定它们的音高位置。

二、认识全音符、二分音符与四分音符（出示制作好的圆形卡片）全音符：4拍;二分音符：2拍；四分音符：1拍 通过圆形卡片对比，更形象的认识这三种音符。

三、综合练习

1、正确的手形教学

运用“小兔子”的比喻让学生掌握正确的手形：先两手掌心相对，一只小兔子钻了进来，我们的手变成一个圆形的笼子，大家可要注意笼子太瘪（手指太直）小兔子就不能呼吸了，可是笼子太开（抬手腕）小兔子就会跑掉。

2、手指操

在正确的手形基础上，从1指到5指进行抬指练习。为养成正确的弹奏姿势打好基础。

3、视唱新谱

将《闪烁的小星》和《生日聚会》的简谱出示在黑板上，先带唱，再由学生自主打拍视唱。注意每小节的换气以及音符时值。

（要求：只要在相邻的五个音内发展，因此演奏这些乐曲可采用顺指法来弹奏。）1│5 5│6 6│5—│4 4│3 3│2 2│1—│ 5 5│4 4│3 3│2—│5 5│4 4│3 3│2—│ 1 1│5 5│6 6│5—│4 4│3 3│2 2│1—│┃

4、演奏练习

a、老师示范演奏一遍，学生自由进行识谱与演奏练习约5分钟。b、总结大家在练习中出现的错误指法、姿势、换气方式等，并邀请几位同学进行演奏示范。c、再次进行练习

5、小组合奏结束本课

教学后记：学生们基本完成了本堂课的学习内容，师生之间交流默契，乐曲《闪烁的小星》的吹奏情况较为理想，新乐曲《生日聚会》还有待练习。

口风琴教学课堂设计

（二）教学目的：

一、初步认识口风琴和使用须知，学习右手指法和正确的手型。

二、认识键盘和熟悉do.re.mi.fa.sol的弹奏，学习正确呼吸和进行长短音练习。

三、学习《玛丽有只小羊羔》，培养正确的弹奏手型。

教学过程：

一、师生问好

1、老师弹奏《划船》《玛丽有只小羊羔》同学们情景创设感受。A：听到乐曲由那种乐器演奏？ 你们想象中还可以用那些乐器演奏？这些乐器是西洋的乐器吗？

B：老师弹奏的乐器名称是什么？（介绍口风琴）

C：怎么使用呢？在使用前怎样保持卫生习惯呢？（多媒体：1）

小 结：

1、我们在使用乐器前，都要养成良好的卫生习惯，为了你的健康，吹管只能个人专用，用完需清洗。

2、学习弹奏口风琴，我们先要学习指法。（多媒体：2）

同时把《玛丽有只小羊羔》中要用到的旋律指法先联系一下。

注 意： 手指张开过度导致手型变形。手腕放的过底，手指离键盘太远。

3、学完了手型，大家是不是觉得不过瘾呢，那么我们就来试试身手吧。（多媒体3）

4、为什么我们弹不响声音呢？原来我们还没有学会运气？（多媒体4）

闻 花 香： 我们前面有一盆很香的茉莉花，闻一闻，用鼻子和嘴巴同时把花香吸到肚子里去。

吹 蜡 烛： 花香吸到肚子里以后，存2秒钟，再慢慢吐出来，你前面有一支燃着的蜡烛，气息要控制好，轻轻地、平稳地、均匀地吐出、不能把蜡烛吹灭。

5、让我们边吹边来试一下。

开 火 车：（长音练习：呜 — — —）拖拉机：（短音练习）突突 突 突）

（熟练后，可以试着同音和不同音来演练，也可以让学生自由选择唱名。）

二、导入谈话：

今天我们学会了手型、指法和正确的呼吸运气，老师刚学口风琴的时候，也和大家一样，都迫不及待地想来学一首歌曲。在开始上课时，老师弹奏了《玛丽有只小羊羔》,你们想不想和老师一起学习呢？

1、师弹奏《玛丽有只小羊羔》（多媒体5），同学们一边拍节奏，一边手来模拟弹奏一下。

2、出示谱子，讲解指法。（多媒体6）师再次弹奏，让同学们看指法。

3、老师右手演示，同学们和老师一起来学习。

4、巩固性练习，分小组来练习，由同学之间互相寻找不足点，并改正。

5、一齐练习，同学自己可以边走边唱。

三、小结谈话。

今天我们了认识键盘和学了do.re.mi.fa.sol的弹奏，学习正确呼吸和进行长短音练习，右手指法和正确的手型，学习《玛丽有只小羊羔》。同学们在课后要每天回家后练习半小时。

《欢乐颂》口风琴教学设计

（三）教学目标：

1、在欣赏过程中，能和学生一起溶入高雅艺术氛围，并且学生能真心喜欢这种艺术氛围。

2、学生能了解人声分类的常识——每一类人声还可以细分为高、中、低三个声部。

3、在口风琴演奏的创编中，能体验多种形式演奏的快乐。

教学重点和难点：

1、激发学生对高雅艺术歌曲的崇敬和喜爱之情。

2、口风琴演奏多形式的创编。

教具准备：课件资料、口风琴、水彩笔 教学过程预设：

一、演奏《欢乐颂》，熟悉曲子旋律。（口风琴演奏）

1、学生自己装琴，练习吹奏。

2、齐奏曲子

二、聆听《欢乐颂》，走进高雅音乐的艺术氛围。

引入：你们了解《欢乐颂》吗？（学生随便谈）

1、教师介绍曲子，初步营造艺术氛围。

包括：曲子背景、欣赏音乐会的要求

2、欣赏视频《欢乐颂》，初步体验艺术歌曲的氛围。（1）听了音乐会，你对《欢乐颂》又有什么新的感悟？（2）曲子气势宏大、排山倒海是靠什么来营造这种效果的？（3）介绍人声的分类：

3、再听〈欢乐颂〉，体验混声合唱带来的音乐效果。

听一听，欢乐颂曲子中你听到了些什么声音？总结混声合唱的音乐效果。

三、演唱〈欢乐颂〉，体验艺术歌曲的魅力。

（一）介绍贝多芬，激发学生对歌曲的情感。

（只有这样伟大的音乐家才能写出这样伟大的曲子）今天就让我们大家一起来唱一唱。

1、齐唱歌谱。（用LU哼唱一遍）

2、有感情的朗诵歌词。

3、轻声齐唱歌词。

4、学生手托和平鸽，有感情的演唱〈欢乐颂〉

四、创编演奏〈欢乐颂〉，理解不同表现形式带来的不同音乐效果。

1、听不同版本的〈欢乐颂〉，用不同的色彩来表现。（童声、钢琴、合唱）

2、采用不同的形式，创编口风琴演奏的〈欢乐颂〉。

加和弦伴奏，主旋律分声部，有唱的，（进行表演）

3、给自创的口风琴〈欢乐颂〉图上色彩。

五、总结下课。

喜欢〈欢乐颂〉这首曲子吗？这就是高雅艺术的魅力。

教学后记：学生们基本完成了本堂课的学习内容，师生之间交流默契，乐曲《欢乐颂》的吹奏情况较为理想，新乐曲《小河》还有待练习。

风 琴 教

（第二课堂）

教师：苏凤霞

案

口