第一篇：美术鉴赏知识教案
第一课
学些美术鉴赏知识
一、导入
提问：
1、鉴赏=欣赏？
(引导学生看书)
2、美术=艺术？
讲解：
1、假设有这么两个人评价同一幅作品：
甲说：“这幅作品我不懂得欣赏”。
乙说：“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别？
（甲外行，乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”，表示看，可以是走马观花似的；
“鉴赏”则强调一个“鉴”字，有鉴别之意，要对美术作品和美术形式进行评价。）
2、美术、艺术：源于古罗马拉丁文“art”，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的
一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术”
这两个概念区分开来。艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂技等。
二、新授
有人说：美术姓美，也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注，从美术的符号语言来说，他是姓术，因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从
鉴赏的角度来分析，美术应该姓美，因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加
工的生活原型，这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。
(让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义)
1、美术的定义：美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间 的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。
2、美术的范畴：美术通常指绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等。在中国还包括书法和篆 ．．．．．．．．．．．．．．． 刻。
a、绘画：在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。（如油画、国画、素描、水彩等。）
b、雕塑：又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏）或
可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块等），创造出具有一定空间的可视、可
触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。
（如石膏像、木雕等。）
c、工艺美术：也叫实用美术，以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。
（如陶瓷、刺绣、编织等）
d、建筑艺术：是以建筑的工程技术为基础的一种造型艺术。
3、用“眼高手低”引入美术鉴赏的重要性。（结合学生观展等进行讲解）
4、让学生用比较的方法结合课文图例说出作品的年代、内容以及艺术表现形式。．．．．．．．．．．．．
第一幅：《放牧》 ．．．．
艺术形式：雕刻岩画：岩石，这自然界的基本要素，从远古时代起，它就不断地被人类
使用着，作为劳动工具，作为日常用品，也所为生的和死的住所。岩石，同时也是世界
上最早的画布，先民们在岩石上刻划和涂绘，来描绘人类的自身生活,以及他们的想象
和愿望，这就是岩画。
年代：古代
内容：对动物的各种基本形状和人手掌的描写，表达出当时人类的生活方式。
第二幅：《宴乐采桑狩猎交战纹壶》 ．．．．．．．．．．．．
作品描绘了宴请宾客、歌舞声乐、采桑、狩猎、交战（水战、陆战）等场景，请在图中一一
找出。
第三幅：《人物驭龙帛图》（提问三个问题：a你从画面中看到了什么？（气宇轩昂的男 ．．．．．．．．
子、龙舟、鹭鸟、鱼、华盖）b构图上有何特点？（饱满）c根据男子的动作猜测他想
做什么？（手中持一缰绳，牵引着龙，可能是驾龙升天成仙。）d该帛画用什么造型手
法？（主要是单线勾描，仅在局部渲染或施色。）
第四幅：《奔马》介绍该作品的历史背景、构图用笔特点。
5、简单介绍“六法”理论（中国古代品评美术作品的标准和重要原则）．．
气韵生动——气质，作品的精神内涵(作品和作品的形象有生动的气度、具有生命力。)
应物象形——形象（指描绘的形象要形似）
骨法用笔——用笔（指用笔力度）
随类赋彩——色彩(指色彩要与所画的物象相似。对色彩感觉稍作介绍。)
经营位置——构图（作品要注意构图，作品中各物件的安排要合理美观）
传移摹写——临摹（临摹即可学习基本功，也可作为流传作品的手段。结合唐高祖临死
前要求《兰亭序》作为陪葬说明。）
三、小结
美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须
掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。
四、布置作业
书后练习(六大类：建筑、雕塑、绘画、工艺美术、书法、篆刻。关系：艺术来源于生活，即即即即即即
美术也不例外，表现生活，表达作者的思想感情，它随着社会现实生活的变化而演变。）
第二篇：学些美术鉴赏知识教案
课题一：《学些美术鉴赏知识》
一、课前组织
安排学生就坐，稳定学生情绪，作好上课准备。
二、自我介绍、本学期对美术课堂的要求和美术的学习方法
1、自我介绍
2、新学期的要求：
a、做好课前的准备工作 b、上课时纪律要求：
精神抖擞——不睡觉
踊跃发言——不随便说话
心无旁骛——不做他科作业 c、作业要求
3、本学期的美术书的概况，即内容介绍。小学、初中美术课注重操作，培养实践、动手能力。高中美术课的重点是艺术鉴赏课，提高鉴赏能力。
（让我们一起将高中美术进行到底）导入新课：鉴赏第一课：学些美术鉴赏知识
三、讲授新课
出示课件：（多种不同美术作品的图片）
（一）美术的范围和概念
提问：
1、美术的范围？这些属于美术吗？ 总结：建筑、雕塑、绘画、工艺美术。
罗丹曾说过的那样──不是没有美，而是缺少发现。为此，希望同学们对身边的美不要视而不见，麻木不仁，而是要睁开眼睛去发现、去体悟、去感受。
2、前面我们知道了美术的大概范围。下面老师想了解一下同学们对“美术”这个事物的看法是怎样的？或者说你们认为“美术”是什么？是不可知的？神秘的东西？还是挂在展馆内供人观看的东西？或者是漂亮的、美丽的东西？„„
在此应鼓励学生们大胆发言、大胆表达自己的思想和对美术的看法与想法。定义“美术”：
—— 也称造型艺术或视觉艺术。它是运用一定的物质材料，通过造型等手段，创造出的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。
（1）通过独特的艺术语言创造可视的艺术形象。
独特的艺术语言：线条、形体、色彩、明暗、空间、构图等。（2）艺术形象的创造借助物质材料的运用。
（二）作品的价值 根据课件提问：你觉得哪幅作品最有价值。你是如何判断美术作品的价值的？（会有不同的角度，不同的标准）
回答：第一印象是喜欢或不喜欢、精细逼真或抽象简练、技术娴熟、篇幅大，令人震撼、材料贵重，加工难度大等。
教师总结
美术鉴赏课就是认识和评价各种美术作品。对于艺术品的鉴赏，首先要了解对象，了解作者：它的年代，表现的内容、创作的技巧，它与时代的联系，是在什么社会背景下创作的。
（三）学些美术史、美术理论知识
美术史：画种的发展演变过程，不同时期有哪些重要的画派、画家和代表性作品。
石器时代→青铜时代→汉代壁画→石窟→屏风→卷轴画→文人画→油画→雕塑
南齐谢赫《六法论》：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摹写
（四）有比较才有鉴别
横向比较：同时代同门类以至不同门类美术家和作品的比较。
纵向比较：他属于哪一个美术门类，这个门类的发展状况和特点如何？这位画家和作品在这个门类中有没有代表性？艺术水准高不高？有没有独创性？
结合课件讲解
1.文艺复兴三杰的人物画（横向比较）2.陶瓷的发展史（纵向比较）
（五）美国费德门教授提出的美术欣赏程序──描述、分析、解释、评价。结合《奔马图》讲述如何鉴赏 描述：徐悲鸿国画，一匹奔跑的马
分析：深谙马的解剖与习性，水墨写意画法，生动传神，表现了正面飞奔而来的速度与力量
解释：抗日战争时期，借助马昂扬奔驰的形象，寄寓对祖国强盛民族振兴的热望
评价：画出的马不但有中国画的意境，也有西画的严谨结构关系、光影关系。平生积极从事美术教育事业培育不了少优秀人才。
7、现代艺术看不懂，怎么办？
积极参与到课堂中去。听听别人怎么说，也发表自己的见解。以达利的《记忆的永恒》为例
四、著录练习： 选择古代美术作品和现代美术作品各一件进行鉴赏练习。第一步：著录：记下作品的名称、作者、创作年代、尺寸（高宽厘米）、材质、收藏地点
第二步：对作品艺术成就或不足加以分析。
五、最后总结
以上所列举的几个因素在艺术欣赏活动中起着比较重要的作用。欣赏者对一幅艺术品的欣赏程度是由这些因素综合在一起决定的。提醒学生在艺术欣赏活动中的两点注意事项：
一、尊重自己的感受。不要根据名声和金钱去评判一件艺术品的优劣。
二、艺术欣赏能力的提高是一个潜移默化的过程。不能急功近利。理解祖国优秀艺术，尊重世界多元文化，提高鉴别和判断能力，抵制不良文化的影响。
保护中国文化遗产。
人类历史是漫长的，美术星空是丰富而绮丽的，在以后的日子里，让我们一同到美术殿堂中，穿越时空隧道，去欣赏、领略、感受人类历史上优秀的美术作品。
六、拓展，布置思考题
中国现代美术包含哪些门类？它们的兴衰与社会现实生活的变化有什么样的关系？
教学反思
这是学生美术欣赏的第一课，由于大部分学生美术知识的匮乏，如果就书本讲解，没有大量的图片进行佐证，学生会觉得十分枯燥乏味。我在课前做了大量的准备工作，并制作了课件，取得了令人满意的效果。
1.引导学生认识到鉴赏除了需要“经验”之外，还要具备相关的“知识”。所谓“外行看热闹，内行看门道”。这“门道”通过学习与实践才能达到。在教学中，根据教材中的实例进行分析，确信“知识”的价值。只有在这一课学习中为学生树立了这一价值观，以后的学习鉴赏活动，才能学得有意思、有效率，才能掌握鉴赏的能力。
2.在教学过程中，要注意联系学生九年义务教育中美术学习的经历与经验，“温故而知新”。要善于启发学生回顾初中的学习内容、熟悉的作品。这样既可以调动学生的学习积极性，还可以引导他们进一步深入学习。
3.要注意培养学生的鉴赏习惯，帮助学生获得鉴赏活动的乐趣和成功感。鼓励学生大胆发表对鉴赏活动的认识。从而了解与确立鉴赏活动的意义及价值。如能引导学生进行讨论则更好。
第三篇：学些美术鉴赏知识教案
第一课 学些美术鉴赏知识
(1个课时)教学目的：
1、了解一下美术鉴赏的对象、范围。
2、了解欣赏的基本方法。使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方
法进行鉴赏练习。
3、调动学生参与欣赏的积极性，培养学生对美术的兴趣。
教学重点：介绍鉴赏方法，特别强调美术评论的非唯一性特点是本课的重点。教学难点：本课为全册的引言，故设法消除学生的枯燥、乏味感，引导学生用鉴赏方法进行 鉴赏练习。教学过程：
一、导入
提问：
1、鉴赏=欣赏？
(引导学生看书)
2、美术=艺术？ 讲解：
1、假设有这么两个人评价同一幅作品：
甲说：“这幅作品我不懂得欣赏”。乙说：“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别？
（甲外行，乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”，表示看，可以是走马观花似的；
“鉴赏”则强调一个“鉴”字，有鉴别之意，要对美术作品和美术形式进行评价。）
2、美术、艺术：源于古罗马拉丁文“art”，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的
一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术”
这两个概念区分开来。艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂技等。
二、新授 有人说：美术姓美，也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注，从美术的符号语言来说，他是姓术，因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从工的生活原型，这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。
(让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义)
1、美术的定义：美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间 的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。
2、美术的范畴：美术通常指绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等。在中国还包括书法和篆 刻。
a、绘画：在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。（如油画、国画、素描、水彩等。）
b、雕塑：又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏）或 可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块等），创造出具有一定空间的可视、可
触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。（如石膏像、木雕等。）
c、工艺美术：也叫实用美术，以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。（如陶瓷、刺绣、编织等）d、建筑艺术：是以建筑的工程技术为基础的一种造型艺术。
3、用“眼高手低”引入美术鉴赏的重要性。（结合学生观展等进行讲解）
4、让学生用比较的方法结合课文图例说出作品的年代、内容以及艺术表现形式。第一幅：《放牧》
艺术形式：雕刻岩画：岩石，这自然界的基本要素，从远古时代起，它就不断地被人类
使用着，作为劳动工具，作为日常用品，也所为生的和死的住所。岩石，同时也是世界 上最早的画布，先民们在岩石上刻划和涂绘，来描绘人类的自身生活, 以及他们的想象 和愿望，这就是岩画。年代：古代
内容：对动物的各种基本形状和人手掌的描写，表达出当时人类的生活方式。
第二幅：《宴乐采桑狩猎交战纹壶》 作品描绘了宴请宾客、歌舞声乐、采桑、狩猎、交战（水战、陆战）等场景，请在图中一一 找出。第三幅：《人物驭龙帛图》（提问三个问题：a你从画面中看到了什么？（气宇轩昂的男子、龙舟、鹭鸟、鱼、华盖）b构图上有何特点？（饱满）c根据男子的动作猜测他想
做什么？（手中持一缰绳，牵引着龙，可能是驾龙升天成仙。）d 该帛画用什么造型手
法？（主要是单线勾描，仅在局部渲染或施色。）
第四幅：《奔马》介绍该作品的历史背景、构图用笔特点。
5、简单介绍“六法”理论（中国古代品评美术作品的标准和重要原则）气韵生动—即—气质，作品的精神内涵(作品和作品的形象有生动的气度、具有生命力。)应物象形—即—形象（指描绘的形象要形似）
骨法用笔—即—用笔（指用笔力度）随类赋彩—即—色彩(指色彩要与所画的物象相似。对色彩感觉稍作介绍。)经营位置—即—构图（作品要注意构图，作品中各物件的安排要合理美观）
传移摹写—即—临摹（临摹即可学习基本功，也可作为流传作品的手段。结合唐高祖临死
前要求《兰亭序》作为陪葬说明。）
三、小结
美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。
四、布置作业
书后练习(六大类：建筑、雕塑、绘画、工艺美术、书法、篆刻。关系：艺术来源于生活，美术也不例外，表现生活，表达作者的思想感情，它随着社会现实生活的变化而演变。）最后总结
以上所列举的几个因素在艺术欣赏活动中起着比较重要的作用。欣赏者对一幅艺术品的欣赏程度是由这些因素综合在一起决定的。提醒学生在艺术欣赏活动中的两点注意事项：
一、尊重自己的感受。不要根据名声和金钱去评判一件艺术品的优劣。
二、艺术欣赏能力的提高是一个潜移默化的过程。不能急功近利。
第四篇：美术鉴赏知识梳理
美术学科知识梳理（人美版小学1—6册）
第一册
• 《爵士》 马蒂斯 法国 • 《蓝天》 康定斯基 俄罗斯 • 《戏鱼》 张芝兰 农民画 • 《天坛祈年殿》 • 《母与子》 潘常旺 • 《洗澡》卡萨特
• 《母亲保护她的女儿》 珂勒惠制 德国 • 《猴妈妈和宝宝》 毕加索 西班牙 • 《欢乐柱》 田世信 • 《花狮子》 张芝兰 第二册
• 《冬日婴戏图》 佚名 宋 • 《自画像》 徐悲鸿 • 《春如线》 吴冠中 • 《听雨图》 韩羽 • 《百世多吉》 齐白石 • 《扑枣图》 佚名 宋 • 《艰苦岁月》 潘鹤
• 《在反扫荡的日子里》 宋韧 肖峰 • 《花篮图》 李嵩 宋 第三册
• 《连年有余》 清
• 《日神羽人画像砖》 东汉 • 《菩提树》 杰斯艾伦 美国 • 《玉舞人》 汉
• 《舞蹈纹彩陶盆》 新石器时代 • 《印度舞》 叶浅予 • 《新疆舞》黄胄
• 《舞台上的舞者》 德加 法国 • 《豆花蜻蜓图》 徐熙 宋
• 《坐在柳条上的朵拉马尔》 毕加索 西班牙 第四册
• 《热带飓风和虎》 卢梭 法国
• 《鸟翅上滴下露珠，唤醒了眠于蛛网暗影中的罗丽莎》• 《葵花园》 克里姆特 奥地利 • 《铜奔马》 东汉 • 《浅塘渡牛图》 李可染
• 《坐虎》 陕西凤翔 • 《鸡》 张仃
• 《金面罩人头像》 商后期 三星堆文化 • 《写生珍禽图》 黄荃 五代
米罗 西班牙 • 《黄杨梅竹笔筒》 清
• 《粉彩人物笔筒》 清 • 《象牙黑漆地雕梅花》 清 • 《白杨树》 莫奈 法国 • 《和平鸽》 齐白石 第五册
• 《夏邦蒂埃夫人和孩子们》 雷诺阿 法国 • 《老寿星》 汤子博 面塑 • 《剥玉米》 孙佃珍 • 《向日葵》 梵高 荷兰 • 《山湖远望》 东山魁夷 日本 • 《向陶鬶》 新石器时代 • 《端阳婴戏图》 苏焯 宋 • 《欢天喜地》 佚名
• 《在战斗中成长》 秦大虎 张定钊 • 《翻身奴隶的儿女》 于月川 • 《冬天的阳光》 王今标 • 《格尔尼卡》毕加索 • 《吴家作坊》 吴冠中 第六册
• 《清明上河图》 张择端 北宋 • 《放牧图》 砖画 魏晋 • 《黄河逆流》 马远 南宋 • 《八十七神仙卷》 唐 • 《女像》 马蒂斯 法国
• 《两个青年农民》 毕加索 西班牙 • 《海景》 琼坎 荷兰 • 敦煌320窟壁画 唐 • 《挟盾武士俑》 北朝 • 《觅》 张桂铭 • 《池塘》 莫奈 法国 美术鉴赏知识 • 在1—6册中
• 国外
• 康定斯基 出现1次 • 马蒂斯 出现2次 • 毕加索 出现4次 • 国家
• 法国出现 5次 德加 卢梭 莫奈（两次）雷诺阿
• 梵高出现1次 • 印象派 出现5次
• 重点关注：印象派艺术特色 及代表人物 莫奈 梵高 • 通常出现的题型：作品赏析 名词解释 连线 等 • 国内 • 齐白石出现2次 • 吴冠中出现2次 • 徐悲鸿出现1次 • 莫高窟出现1次 • 张芝兰出现2次 • 年代
• 新石器时期2次 • 汉代出现3次 • 唐代出现2次 • 宋代绘画出现6次
• 重点关注：宋代绘画特点 代表人物及作品
• 通常出现的题型：填空 选择 作品赏析 如《清明上河图》 农民画 年画 雕塑 黑陶 等 美术鉴赏知识（7—12册）第七册
《生命花树》 剪纸 甘肃
《早春之路》 东山魁夷 日本（第五册出现过）《夏》 列维坦 俄国 《金秋》 林风眠
《冬猎》 勃鲁盖尔 尼德兰（搞明白该国家）《红色的房间》 马蒂斯 法国（在1—6册曾出现两次）《尼斯的英格兰散步大道》 杜菲 法国 《水》 福田平八郎 日本 《安第斯织物》 秘鲁
《约瑟芬.贝克》 亚历山大 考尔德 美国 《未来世界》 王晓明
《青瓷羊形烛台》 东晋 《青花描红龙纹盘》 清 《黑釉三彩马》 唐 《银莲花》 杜菲 法国
《蓝花瓶》 塞尚 法国（首次出现）《写生玉簪》 林椿 宋 《露气》 潘天寿 《粉彩百花图瓶》 清 《荔枝蜜蜂》 齐白石 《秋光》 郭怡？
《春》 阿奇姆博多 意大利 《老牛和小牛》 常振芳
《马亨港湾》 威廉 荷兰 第八册
《鸢尾花》 梵高 荷兰（第五册第一次出现）《君子兰》 赖少其 《在激流中前进》杜键 《一湾江水碧》 白雪石 《双耳四系漩涡彩陶罐》 新石器时代
《唐三彩马》 唐（第七册出现过黒釉三彩马）《马头》 汉 《立马》 汉
《舞马衔杯纹银壶》 唐 《瑞马雄风》 张昌 《紫藤鹦鹉》 王雪涛 《五彩鱼藻纹盘》 清 《山间蜜糖果》 王文举 农民画 《磨谷谷》 罗小平农民画
《猴吸烟》 张芝兰 农民画（1—6册）已经出现了2次）《舞龙》 陈泉泓 农民画 《金鸡展翅》 朱光莲 农民画 《自画像》1 梵高 荷兰 《自画像》2 梵高 荷兰
《吃马铃薯的人》（又名食薯者）梵高 荷兰 《阿尔的吊桥》 梵高 荷兰 《星月夜》 梵高 荷兰
《向日葵》 梵高 荷兰（梵 高应作为一个独立的知识点全面掌握）《京剧戏曲人物》 关良 第九册
《帕特农神庙》 古希腊 《张卿子像图轴》 曾鲸 明
《白求恩》 潘鹤（第二册第一次出现）《藏族女孩》 李焕民 《青年歌手》 靳尚谊
《作曲家斯特拉文斯基》 毕加索 西班牙（1—6册出现4次）《女孩》 丁聪 《陕北人物》 刘文西
《米德尔哈尔尼斯的道路》 霍贝玛 荷兰 《北京颐和园长廊》
《溪山行旅图》 范宽 宋 《维鲁维斯的人》 达 芬奇 意大利 《巴黎圣母院》 法国 《猫头鹰》 黄永玉 《农家乐》 古干
《敦煌420窟天宫栏墙东披飞天》 隋代 《巩县石窟寺5窟天井飞天》 北魏 《龙门莲花洞南壁下层龛》 北魏 《敦煌285窟龛内飞天二身》 西魏 《敦煌285窟南壁上方伎乐飞天》 西魏 《敦煌320窟双飞天》 唐 《敦煌209窟双飞天》 唐 《敦煌285窟南壁上方伎乐飞天》 西魏 《船》 米夏 法国
《白夜光》 东山魁夷 日本（第三次出现）《折线纹彩陶杯》 新石器时代 《象牙雕夔？杯 商 《玉云形杯》 唐 《大禾人面铜方鼎》 商 《人头形器口彩陶瓶》 新石器时代 《东方红 太阳升》 牛文 《大眼睛》 谢海龙 教师作品 略
《蒙娜丽莎》 达 芬奇 意大利 《未来世界》 王晓明（第七册出现过）《西斯廷圣母》 拉斐尔 意大利 《佚名》 佚名 美国 《自画像》 梵高 荷兰 《有苹果和桃子的静物》 塞尚 荷兰 宋雨桂作品 略 第十册
《着衣母婴卧像》 亨利 摩尔 英国 《群虾》 齐白石 《竹楼荷塘》 齐白石 《蛙声十里出山泉》 齐白石 《荷花蜻蜓》 齐白石 齐白石应该作为一个独立的知识点 《金鱼》
《戴帽的女人》 马蒂斯 法国 《蓝衣女人》 马蒂斯 法国 《常春藤与花》 马蒂斯 法国 《王者之悲》 马蒂斯 法国 《小鹦鹉与美人鱼》 马蒂斯 法国 《文斯礼拜堂彩色玻璃》 马蒂斯 法国
《两个中国香炉》 门采尔 德国（首次出现）《林中之路》 马尔克 德国 《百老汇的爵士音乐》 蒙德里安 荷兰 《查灵克罗斯大桥》 安德烈 德兰 法国 《牛头》 毕加索 西班牙 《吉他》 毕加索 西班牙 《柳桥独步》 齐白石 《吴中山水图》 沈周 明 《菊花》 吴昌硕 清
《小鸟》 林风眠（第七册出现）《早春》 孙其峰 《卢舍那佛头像》（龙门石窟奉先寺）唐 《人首翼牛》 亚述（今伊朗附近）
《摩西》 米开朗基罗 意大利（至此三杰全部出现）《圣堂》 罗丹 法国（首次出现）《女人坐像》 亨利 摩尔 英国
《红蓝黑》 亚历山大 考尔德 美国 《下楼梯的女人》 杜尚 德国 寺庙 略
《大碗岛上的星期天下午》 修拉 法国 《曾侯乙墓编钟》 战国
《古根海姆美术馆》 法兰克 盖里 加拿大 《原子球》 昂德雷 瓦特凯恩 比利时 《三彩骆驼载舞俑》 唐 教师作品 略 第十一册
《人民和总理在一起》 周思聪 《故宫建筑》 略
《泰姬陵》 印度 《科隆大教堂》 德国 《蓬皮杜艺术中心》 法国 《里昂国际机场》 法国 《金茂大厦》（以上可出连线题）
《啊Q像》 蒋兆和 《齐白石》 王子武 《观鱼图》 程十发 《白蛇传》 叶浅予
《我和我的村庄》 夏加尔 俄国 《鸟的变化图案》 蜡染 《门神》 年画 《鸡冠花》 庞薰琹 《睡莲》 莫奈 《红土地》 李成忠 《顾盼》 周彦生 《草原小姐妹》 刘 林 《敦煌莫高窟》 甘肃 《承德避暑山庄》 河北 《颐和园》 北京 《乐山大佛》 四川 《黄山》 安徽 《泰山十八盘》 山东 《武陵源》 湖南 《黄龙》 四川 《九寨沟》 四川 《土楼》 福建 《老宅门》（四合院）北京 《吊脚楼》 重庆 《凤翔的马》 陕西 《惠山泥人大阿福》 江苏 《面花》 山西 《泥咕咕》 河南 家乡艺术略 第十二册
《哪吒闹海》 张仃
《阿布辛拜勒神庙前的拉美西斯二世雕塑》 埃及 《拉斯科岩洞壁画》 法国 《比萨斜塔》 意大利 《圣瓦西里教堂》 俄罗斯 《巨石阵》 英国 《法隆寺》 日本 《吴哥窟》 柬埔寨 《金字塔》 埃及 《毛阿伊石像》 智利
《大堡礁》 澳大利亚 《“巨人之路”海岸》 英国 《盖奥拉德奥国家公园的越冬鸟群》 印度 《罗斯格拉西亚雷斯冰川国家公园莫雷诺冰川》 阿根廷 《乌卢鲁国家公园的艾尔斯巨石》 澳大利亚 《萨加玛塔峰》 尼泊尔 《维多利亚瀑布》 津巴布韦 《乞力马扎罗山国家公园基博峰》 坦桑尼亚 《马埃谷地自然保护区》 塞舌尔 《加兰巴国家公园》 刚果民主共和国《科罗拉多大峡谷》 美国（以上可出连线题）
《闹天宫》 刘继卣 《乐园之梦》 丁绍光 《凤》 李永平《耱地》 常振芳 《老子出关》 王和举
《莫斯科的英国人》 马列维奇 《比利牛斯山之城》 马格利特 《查理 苏里耶》 汉斯 赫尔拜因 《持扇少女》 毕加索 《陕北老石匠》 刘文西 《海静潮初落》 冯兆平
俄国 比利时 德国 西班牙 《北京天坛祈年殿内景》
《尼斯海边装饰柱》 法国 《敦煌275窟九色鹿本生》 北魏 《拉手娃娃》 山西 《抓髻娃娃》 山西 《苗族组长的百鸟衣》 贵州 《牛首龙纹》 贵州 《苗族妇女的盛装》 贵州 《苗装上的蝴蝶》 贵州 外国：
马蒂斯单独作品出现一次。作为独立内容出现一次 杜菲 出现两次 塞尚 出现两次 修拉 出现一次
梵高 单独作品出现两次 作为独立内容出现一次 文艺复兴三杰分别出现一次 亨利 摩尔 作品出现两次 毕加索 出现四次 东山魁夷 出现2次
重点关注： 马蒂斯 毕加索 梵高 亨利 摩尔 塞尚 古希腊 古埃及 及文化、自然遗产 国内：
林风眠出现两次 农民画出现了5次以上 敦煌莫高窟 单幅出现一次。作为独立内容出现一次 齐白石单独作品出现两次 作为独立内容出现一次 唐三彩出现三次
重点关注：齐白石 敦煌莫高窟 农民画 唐三彩 文化遗产 张仃 周思聪等
美术学科知识梳理 人美版小学1—6册
一、教材梳理——从工具材料上分 • 泥塑（泥、橡皮泥 面）第一册 泥巴真听话 第二册 太阳
第三册 动物乐园 新颖的泥名片 泥条头像 第四册 和妈妈在一起 第五册 民间面塑 捏泥巴 第六册 一张奇特的脸 • 变废为宝
第一册 巧用纸餐具 枯枝变成美丽的花
第二册 钓鱼 第四册 纸盒变家具
二、教材梳理——从学科知识上分 • 色彩
第一册 看谁涂得更好看 认一认、玩一玩 第二册 春天的色彩
第五册 红色的画 黄色和蓝色的画 第六册 橙色的画 绿色和紫色的画 • 剪纸（撕 剪）
第一册 让大家认识我 剪剪撕撕画画贴贴 五彩路 多彩的拉花 漂亮的建筑 第二册 漂亮的瓶子 狮子大王 可爱的动物 花的世界
第三册 小花饰 百变团花 小扇子 第四册 头饰设计 第六册 吉祥图案 • 线条
第一册 奇妙的绳彩美丽的花
第二册 我们身边的线条 第三册 会变得线条 第四册 绘画游戏
第六册 画中的线条 会动的线条 • 电脑美术
第五册 电脑美术——一个新伙伴
第六册 电脑美术——模板帮我们作画
三、教材梳理——从学习领域上分（略）
四、教材梳理——从表现内容上分（略）美术学科知识梳理 人美版小学7—12册 色彩
第七册——四季的色彩 生活中的暖色 生活中的冷色 第八册——严艳丽的大公鸡 第九册——色彩的色相 色彩的明度 第十册——色彩的对比 让色彩动起来
第十一册——色彩的调和 画一幅色彩和谐的画 第十二册——装饰色彩 电脑美术
第七册——神奇的画笔 神奇的电脑幽默画肖像 第八册——你追我赶 第九册——有趣的人像 第十册——巧用卡通形象 第十一册——漫画肖像 国画
第七册——画水果 娇艳的花 第八册——用彩墨画鸟 用彩墨画鱼 第九册——动物的脸 有趣的汉字 第十册——山水画 花鸟画 第十一册——有特点的脸 戏曲人物 第十二册——画故事 泥塑
第七册——泥玩具 第八册——别致的小花瓶 第九册——有人脸的器物 第十册——雕塑之美 第十一册——故事里的人 第十二册——发现老房子之美 线描
第七册——快乐的人 自行车局部写生 第八册——植物写生 第九册——画人像 飞天
第十册——精细的描写 在快乐的节日里 第十一册——线描画中的黑白对比 第十二册——奇思妙想 连环画（动画片）
第十册——卡通—动起来的漫画 第十二册——动画片的今与昔 后记： 整套教材
显性线索——掌握知识技能（四大领域逐渐递进）
隐性的线索——人文关怀：个人——伙伴——集体（人与社会、人与自然）
从第一册的《让大家认识我》——第二册《冬日婴戏图》——第三册《我们来跳舞》„„直至最后的第十二册《我的成长记录》
7—12册共有144课 与1—6册在数量上基本持平，从出现的名家名作、建筑、景观、文化遗产数量上来看有了明显地增加，要求教师的眼界更宽阔、知识更丰富。特别是出现了文化遗产、人物专题介绍等具体内容，这也让我们的学习准备更具有指向性。
在整理过程中，我们会发现前后的内容是相互照应的，但也会出现部分内容的重复，如王晓明《未来世界》同一幅画前后出现了两次；梵（凡）高前后的写法也不一致等一些有趣的小问题。
第五篇：学些美术鉴赏知识
第一课
学些美术鉴赏知识
教学目标：
1、认知目标：
（1）了解美术的特点和主要功能。
（2）认识美术欣赏的意义、作用及其学习方法。
2、情感目标：
激发、增强学生对美术的兴趣。教学重点：
美术的特点和主要功能。课
型：
概述课、新授课。教
法：
讲解法、引导式教学等。学
法：
“听、看、想、讲”相结合。教学过程：江苏省震泽中学 钟立胜
一、组织教学：
1、自我介绍。（让我们一起将高中美术进行到底）
2、高中美术课的特点：
小学、初中美术课注重操作，培养实践、动手能力。
高中美术课的重点是艺术鉴赏课，提高鉴赏能力。
3、课程安排：
高一：中国美术欣赏
高二：外国美术欣赏
二、展开教学：
“看到什么，想到什么；看到美术，你想到什么？” —— 学生回答。（旨在了解学生对美术的了解程度。）根据学生回答的情况，引导出美术的分类： —— 按制作方法：绘画、雕塑、建筑、工艺。—— 按作用功能：
纯美术：绘画、雕塑
实用美术：建筑、工艺
美术自身的特点：江苏省震泽中学 钟立胜（1）通过独特的艺术语言创造可视的艺术形象。
独特的艺术语言：线条、形体、色彩、明暗、空间、构图等。（2）艺术形象的创造借助物质材料的运用。
①齐白石的虾 —— 生宣纸水墨容易渗透，能产生丰富的笔墨变化。②古希腊的雕塑《维纳斯》—— 洁白无暇的大理石。③物质材料 —— 建筑、工艺品、现代工业产品。
（3）由于地域、政治、经济、文化传统、风俗习惯等不同，中西方美术存在着不同：
中国的传统美术，从强调形神兼备，逐渐发展到以抒发作者主观感受的写意为主，主要运用以线造型的手法，在绘画中表现色彩和时间、空间方面，具有自己独特的方法。
以欧洲为主的西方传统美术，崇尚写实，主要运用以明暗造型的手法，具有欣赏人体美的艺术传统。
定义“美术”：
—— 也称造型艺术或视觉艺术。它是运用一定的物质材料，通过造型等手段，创造出的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。
美术的主要功能：（1）教育功能；（2）认识功能；（3）审美功能；（4）娱乐功能。
纠正（大众）审美的误区：
—— “论画以形似，见与儿童邻”（苏轼）树立良好的审美习惯：
—— “宁可食无肉，不可居无竹”（苏轼）
—— “取法于上，仅得其中；取法于中，不免为下。”
—— “鉴赏力不是靠观赏中等作品而是靠观赏最好的作品才能培育成的。”（德·歌德）
美术欣赏能扩展我们的知识面，它不是单一学科的，它需要其它学科知识相辅助：
—— 水彩的由来；（地理）
黄经分割点的运用；（数学）
“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”；（文学）
《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》创作背景；（历史）
印象派绘画光学、色彩学知识的运用；（物理）
解剖学；（医学）
透视学；（几何）
宗教；（宗教学）
„„ 美术欣赏的作用： —— 提高人的艺术素养；
陶冶人的思想情操；
开阔视野，扩大知识领域。
三、小结：江苏省震泽中学 钟立胜
人类历史是漫长的，美术星空是丰富而绮丽的，在以后的日子里，让我们一同到美术殿堂中，穿越时空隧道，去欣赏、领略、感受人类历史上优秀的美术作品。
美术每发展一步，都是人们不断创造所取得的，有了创新，才有美术的前进，人类的发展。
四、课堂讨论、作业布置： “如果我来上高中美术课„„”
五、教学后记：
1.引导学生认识到鉴赏除了需要“经验”之外，还要具备相关的“知识”。所谓“外行看热闹，内行看门道”。这“门道”通过学习与实践才能达到。在教学中，根据教材中的实例进行分析，确信“知识”的价值。只有在这一课学习中为学生树立了这一价值观，以后的学习鉴赏活动，才能学得有意思、有效率，才能掌握鉴赏的能力。2.在教学过程中，要注意联系学生九年义务教育中美术学习的经历与经验，“温故而知新”。要善于启发学生回顾初中的学习内容、熟悉的作品。这样既可以调动学生的学习积极性，还可以引导他们进一步深入学习。
3.要注意培养学生的鉴赏习惯，帮助学生获得鉴赏活动的乐趣和成功感。鼓励学生大胆发表对鉴赏活动的认识。从而了解与确立鉴赏活动的意义及价值。如能引导学生进行讨论则更好。
《学些美术鉴赏知识》说课稿
一、教材分析：
《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课。作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一，美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中，逐步提高其艺术鉴赏力，养成健康的审美情趣，形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。（1）通过教学，帮助学生了解美术的范围、性质，美术各门类的特点和中外美术发展的大体脉络。
（2）帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法，通过对具体作品的典型分析，以点带面，触类旁通，尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。重在理解、贯通，养成独立分析能力，而不在于记住个别结论。
（3）学生利用当地文化资源、美术现象，结合从课堂上学到的知识，进行调查研究，收集资料（包括作著录、绘示意图、做统计、调查报告等），作出自己的分析判断，加强理论与实践的联系
第一课主要是让学生概略地了解美术是什么，包括哪些主要的门类，懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识，从而培养学生对美术的兴趣、爱好，受到审美教育。
二、学生分析：大部分同学初中根本没上过美术课，对美术课早已麻木，失去兴趣。不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用，一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。
三、知识目标：使学生了解美 术范畴，建立“大美术” 观念。能力目标：使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。情感目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，培养学习美术的兴趣。
四、教学重点：培养学习兴趣，掌握鉴赏方法
五、教学难点：应用该方法进行练习。
六、教学方法：激趣法、多媒体教学法、讲解法、讨论法 七．教学过程与内容
一)、导入
提问：
1．鉴赏=欣赏？(引导学生看书)
2．美术=艺术？
讲解：
1．假设有这么两个人评价同一幅作品：
甲说：“这幅作品我不懂得欣赏”。
乙说：“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别？
（甲外行，乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”，表示看，可以是走马观花似的；“鉴赏”则强调一个“鉴”字，有鉴别之意，要对美术作品和美术形式进行评价。）
2．美术、艺术：源于古罗马拉丁文“art”，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术”这两个概念区分开来。艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂技等。
二)、新授
1.有人说：美术姓美，也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注，从美术的符号语言来说，他是姓术，因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从鉴赏的角度来分析，美术应该姓美，因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加工的生活原型，这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。(让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义)
美术的定义：美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。
2．美术的范畴：美术通常指绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等。在中国还包括书法和篆刻。
A．绘画：在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。（如油画、国画、素描、水彩等。）
B．雕塑：又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。（如石膏像、木雕等。）
C．工艺美术：也叫实用美术，以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。（如陶瓷、刺绣、编织等）
D．建筑艺术：是以建筑的工程技术为基础的一种造型艺术。
用“眼高手低”引入美术鉴赏的重要性。（结合学生观展等进行讲解）
让学生用比较的方法结合课文图例说出作品的年代、内容以及艺术表现形式。
三)、艺术欣赏活动中所要涉及到的几个因素
影响欣赏活动的第一个因素就是──感觉。
必须有后面的一个重要因素的支持，这就是──知识。
第一点：为美术范围之内的知识。
第二点：为美术范围之外的知识。
还需要第三个重要的因素的参与，那就是──情感与想象。
思想与观念──这是影响艺术欣赏活动的第四个因素。
第五个因素为──评述
第一幅：《放牧》
艺术形式：雕刻岩画：岩石，这自然界的基本要素，从远古时代起，它就不断地被人类使用着，作为劳动工具，作为日常用品，也所为生的和死的住所。岩石，同时也是世界上最早的画布，先民们在岩石上刻划和涂绘，来描绘人类的自身生活，以及他们的想象和愿望，这就是岩画。
年代：古代
内容：对动物的各种基本形状和人手掌的描写，表达出当时人类的生活方式。
第二幅：《宴乐采桑狩猎交战纹壶》
作品描绘了宴请宾客、歌舞声乐、采桑、狩猎、交战（水战、陆战）等场景，请在图中一一找出。
第三幅：《人物驭龙帛图》（提问三个问题：a你从画面中看到了什么？（气宇轩昂的男子、龙舟、鹭鸟、鱼、华盖）b构图上有何特点？（饱满）c根据男子的动作猜测他想做什么？（手中持一缰绳，牵引着龙，可能是驾龙升天成仙。）d该帛画用什么造型手法？（主要是单线勾描，仅在局部渲染或施色。）
第四幅：《奔马》介绍该作品的历史背景、构图用笔特点。
简单介绍“六法”理论（中国古代品评美术作品的标准和重要原则）
气韵生动-即-气质，作品的精神内涵(作品和作品的形象有生动的气度、具有生命力。)
应物象形-即-形象（指描绘的形象要形似）
骨法用笔-即-用笔（指用笔力度）
随类赋彩-即-色彩(指色彩要与所画的物象相似。对色彩感觉稍作介绍。)
经营位置-即-构图（作品要注意构图，作品中各物件的安排要合理美观）
传移摹写-即-临摹（临摹即可学习基本功，也可作为流传作品的手段。结合唐高祖临死前要求《兰亭序》作为陪葬说明。）
四)、课堂总结：美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。
五)、作业：书后练习(六大类：建筑、雕塑、绘画、工艺美术、书法、篆刻。关系：艺术来源于生活，美术也不例外，表现生活，表达作者的思想感情，它随着社会现实生活的变化而演变。）
点击咨询 