苏轼《定风波》经典赏析（5篇范文）

第一篇：苏轼《定风波》经典赏析

苏轼《定**》经典赏析

三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？ 一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

“三月七日沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。”根据史实记载，此词作于苏轼黄州之贬后的第三个春天。他因为反对新法，于宋神宗元丰二年被人以其诗有“谤讪朝政及中外臣僚之意”弹劾，于知湖州任上逮捕送御史台狱。羁押四月余后，谪任黄州团练副使。他颠陂的仕途让他多次想到投江自尽。但在他谪贬路上，途中遇雨，写出这首为世人千古传颂的词。他污秽的心灵在壮美的大自然中得到了洗涤，再次找到了人生的方向。

“同行接狼狈”，而“余独不觉”，字里行间中，可以看出词人自己与同行人截然不同的态度。“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。”“莫听”，可以看出，外物不足以萦绕词人的心绪，因而便有了“何妨吟啸且徐行”。从“同行接狼狈”与“吟啸且徐行”的对比，表现出了词人闲适、轻松、自如的心境。

接着，“竹杖芒鞋轻胜马”，他一身朴素的着装，由里到外现出了他的闲适与淡定。“竹杖”、“芒鞋”这两个意象，使用了象征手法，象征了两种截然不同的生活方式，一种是竹杖芒鞋的平民生活，一种是肥马轻裘的贵族生活。然而，他却毅然选择前者，他认为，前者“轻胜”过后者，也许是因为后者更能让自己感受到内心的轻松。一个“轻”字，表面上看是轻便，实质上又包含了“无官一身轻”的意思。“谁怕？一蓑烟雨任平生。”字面的解释是，披着蓑衣在风雨中过一辈子也处之泰然。“谁怕？”，隐约地让我感受到词人在内心的呐喊，在此处，起了强调的作用。“一蓑烟雨任平生”，他的整个蓑衣都在被雨水打着，也就是说他全身都是在风吹雨打之中，可是，他却很享受。“烟雨”，不仅指自然界中的风雨，更指“人生”的风雨。面对“风雨”，他无畏，他自信，他自若。

词的上片主要写了苏轼面对风雨的心理感受，值得我们钦佩的是他面对苦难表现出来的旷达超脱精神。接着，词的下片写到的是雨后的所见所想，由景入情，情景交融，升华到人生哲理。

“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”看到吗？料峭春风—冷意；山头斜照—暖意。这是一个对比的画面，更是一种辩证的思想。人生不也一样吗？冷暖、顺逆、成败、荣辱、祸福相依相随。我们需要坦然超脱的心态去对待。正所谓胜不骄，败不馁，福不喜，祸不悲。当“回首向来萧瑟处”，才发现，“归去，也无风雨也无晴。”归去之后，看刚才刮风下雨的地方，哪里有什么雨，哪里有什么晴呢。是啊，当一个伟大的灵魂在艰苦的跋涉时，他需要一个方向和一颗“不以物喜，不以己悲“的心坚持下去，积极乐观的生活态度，不逃避崎岖，走入安宁，走入心灵的坦途，在慌乱的世界中定位自己。

在对这首词的分析中，可以看出该词使用了象征和对比手法。从词里行间，我们深切感受到苏轼在突如其来的政治风雨和人生风雨面前，他宠辱不惊，他镇定达观，他处之泰然。他超脱的人生境界，值得我们学习、深思、再深思。

第二篇：苏轼《定**》及赏析

定**（莫听穿林打叶声）

教学目的：

1． 具体感受苏轼被贬黄州、备受打击后胸怀旷达、淡泊人生、意存退隐的心情； 2． 理解本词言在此而意在彼、隐喻寄托的艺术特点； 3． 了解“披文入情”在文学鉴赏中的作用。教学重点：

引导学生从作品提供的文本出发，“披文入情”，取得共鸣，具体感受苏轼被贬黄州、备受打击后胸怀旷达、淡泊人生、意存退隐的心情。

教学步骤：

一、导入

这首词写于宋神宗元丰五年（1082），这是苏轼因“乌台诗案”被贬黄州后的第三年。词的小序交代了写作的缘起：“三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。”《东坡志林》中又说：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店，予买田其间，因往相田。”可见，这首词应当是苏轼在前往沙湖相田的途中遭遇阵雨后的即景生情之作。它表达了苏轼当时被贬黄州、备受打击后胸怀旷达、淡泊人生、意存退隐的心情。今天我们就一起来鉴赏这首词。

一说到鉴赏文学作品，很多人马上就会想到作者的生平思想和作品的写作背景，以为这是鉴赏文学作品的前提和基础，这是在中学语文课上形成的习惯。但是，它们并不等于文学作品。大家都知道，文学作品只是一个审美对象，它呈现在读者面前的直接形式是文本（语言文字），它通过文本所表现的文学形象来传情达意。所以，在鉴赏文学作品时，我们应该在作品文本提供的文学形象的基础上，充分调动自己已有的生活经验、知识积累和情感积累，充分展开联想和想象，去具体再现和丰富作品所描述的情景或生活，把自己溶入作品，感同身受，取得“共鸣”，从中获得丰富的审美感受。这个过程就是古人所说的“披文入情”的过程，它才是文学鉴赏的真正基础。在此基础上，我们才可能真正理解作品，并进一步分析和评价作品。

当然，作者的生平思想和作品的写作背景也有助于我们理解作品，但我们不能把它们作为文学鉴赏的起点。因为这样往往会让人先入为主、画地为牢，从而“一叶障目，不见森林”，甚至抛开作品本身，仅用作者的生平思想和作品的写作背景去主观臆测作品所表达的思想感情。这样就背离了文学鉴赏的目标，也失去了文学鉴赏的乐趣。事实上，在某些情况下，读者在文学鉴赏中所得到的东西与作者在作品所要表现的东西之间可能有较大的不同。因为“所指”和“能指”完全是两回事。

下面我们就从作品的文本出发，必要时联系作者的生平思想和作品的写作背景，来具体感受苏轼在这首词中所表达的复杂心情。

二、作品内容分析

作品的内容和艺术手法是密不可分的，我们首先把重点放在理解作品的内容上。词的小序交代了写作的缘起：逢雨有感而作。由此可见，这是一篇即景生情的作品。词的正文分为上下两片。上片着眼于雨中，下片着眼于雨后。

先看上片，它主要写作者在雨中的行为和感受，理解起来有一定的难度。“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？”急雨骤至，盖顶而来，穿林打叶，声声入耳，然而诗人并不为之所动，且吟且啸，徐步向前，竹杖芒鞋，自我感觉轻快无比，一点也不害怕，仿佛风雨并不存在一样，这与小序中的“同行皆狼狈，余独不觉”相呼应。大家只要闭上眼睛想象一下苏轼在此时吟诗啸词的具体情景，就不难体会他那淡泊外物的从容气度。

雨点穿林打叶，发出声响，这是客观存在的，作者说“莫听”显然就有外物不足萦怀的意味。“竹杖芒鞋轻胜马”，这是作者此时的内心感受。竹杖芒鞋的确很轻，轻巧，轻便，然而在雨中用它们来行路，拖泥带水的，比起骑马的便捷来显然就差远了。所以，这里的“轻”只是作者此时心情的外化。显然，这里的“竹杖芒鞋”和“马”必然另有所指，这里的“轻”字因此也必然另有含义。它们的含义到底是什么呢？这就需要仔细分析了。竹杖芒鞋是普通人或闲人的步行用具，而马则是官员或忙人的坐骑，“行人路上马蹄忙”嘛。元丰三年，苏轼因“乌台诗案”被贬到黄州后，曾在《答李之仪书》中说：“得罪以来，深自闭塞，扁舟草屦，放浪山水间，与樵渔杂处，往往为醉人所推骂，辄自喜渐不为人识。” 从这里可以知道，“竹杖芒鞋”是此时的苏轼的常见形象。此外，被人推搡谩骂，大家都不认得他是个官，此时的苏轼认为这是可喜的事情。这种心理是奇特的，从中可以看出他此时对于做官的畏惧与厌烦。这是可以理解的，苏轼因与王安石政见不合，自请外放；后来又因反对新法，于元丰二年被他人从诗中寻章摘句，硬说成是“谤讪朝廷”，在知湖州的任上被逮捕送御史台狱，羁押四月余，得免一死，谪任黄州团练副使，本州安置。经过这些年的仕途遭遇后，他有这样的想法是很自然的事情。所以，这里的“马”与“为官”相联系，这里的“竹杖芒鞋”则与“为闲人”相联系，这里的“轻”显然就有“无官一身轻”的意思了。

很明显，作者在这里运用了“暗喻”的修辞方法。他用眼前的风雨比喻自己在仕途上遭受的打击；用置风雨于不顾、吟啸徐行的潇洒风度，比喻他遭受打击后淡泊人生的旷达胸怀；“竹杖芒鞋”喻指赋闲，“马”喻指为官，“竹杖芒鞋轻胜马”则表现了他此时“无官一身轻”的的从容自在。苏轼在遭受生与死的打击之后还能达观自解，有这种淡泊旷达的心态，实属少见。不过，在苏轼的内心深处还是有一丝隐痛，这也主要表现在词的这两句中。“莫”是“不要”的意思，“莫听”在这里有“劝阻”的意味；与此对应，“何妨”在这里有“推荐”的意味；两者连在一起，形成了“不要„„，不妨„„”这样的句子，由于在这里是苏轼自己对自己说，于是就有了一种自我劝解的意味。他这样劝解自己，实际是也是这样去做的，这也从另一个侧面表现了苏轼的达观自解。正是这种痛楚让他产生了“退隐江湖”的想法，于是有了下面这句：“一蓑烟雨任平生。”

封建士大夫常有这样的信条：达则兼济天下，穷则独善其身，与“出仕为官”相对的常常是“退隐江湖”，由此引出了词的下一句：“一蓑烟雨任平生。” 这里的“一蓑烟雨”，不是写眼前景，而是道心中事。试想一想，此时“雨具先去，同行皆狼狈”，哪里还有蓑衣可披？“烟雨”也不是写眼前的沙湖道中雨，而是江湖上烟波浩渺、风片雨丝的景象。遭受打击后的苏轼是想着要退隐于江湖！苏轼写这首《定**》是在三月，到九月写的《临江仙》一词中，又有“小舟从此逝，江海寄馀生”这样的句子，使得负责管束他的黄州知州徐君猷听到后大吃一惊，以为这个罪官逃走了。再结合他在《答李之仪书》中所述的“扁舟草屦，放浪山水间，与樵渔杂处”而自觉可喜的心境，把“一蓑烟雨任平生”理解为归隐是合适的。这首词的最后一句也与此合拍。

注：关于“一蓑烟雨任平生”，流行着这样一种解释：“披着蓑衣在风雨里过一辈子，也处之泰然（这表示能够顶得住辛苦的生活）。”（胡云翼《宋词选》）这种解释从积极处体会词意，但似乎没有真正触及苏轼思想的实际。

再看下片。下片比较简单，它着眼于雨后，进一步表达了作者想“退隐江湖”的心情。

“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”这一句是写实。此时阵雨刚过，天已放晴，空气清新；料峭的春风迎面吹来，让人觉得有些冷；前边的山头上，夕阳斜照，好像在向诗人致意。微冷的春风吹走了诗人的酒意，使他头脑清醒；山头的阳光又送来缕缕温暖，让他有了淡淡的喜悦。如此的文字正显示了经历风雨洗礼之后的诗人内心的平静。（这里的理解不同于教材，教材上句对句的机械理解过于牵强，且与词的下文互相矛盾。）

然而，诗人毕竟已经经历了风雨的洗礼。在这之后，他会有些什么想法呢？“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”在这一句中，诗人不仅运用了“暗喻”的修辞方法，还化用了陶渊明的句子“归去来兮”。“向来萧瑟处”表面上是指刚才遭遇风雨的地方，实则比喻自己在仕途上经历的坎坷。回过头来想想这些年来自己在仕途上的遭遇，实在是阴晴莫测、安危难料，还不如陶渊明那样辞官回家，退隐江湖，那样就“也无风雨也无晴”了。此时此刻，苏轼想退隐江湖的想法已跃然纸上。这一句正好与上片中的“一蓑烟雨任平生”相呼应。当然，这仅仅是他当时在遭受重大打击之后的一种想法而已，现实生活中的苏轼由于深受儒家的积极入世的思想的影响而并没有退隐江湖。

三、作品艺术特色分析：小结

正如前文所说，这是一篇即景生情的作品。纵观全词，写眼前景，想心中事，言在此而意在彼，隐喻寄托是它的主要艺术特点。

第三篇：苏轼《定**》赏析

苏轼《定**》赏析

定**

苏轼

三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。

竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？

一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。

回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

想象一下，在某个早晨是天高气朗的日子，几个朋友一起去郊游，待到高兴时，却下起了大雨，同行的人皆抱怨连连。怪天公不作美，这是游玩的兴致全无，可是有一人却与众不同。别人都在奔跑找避雨的地方，而他却听着雨打竹叶声，哼着小曲，慢慢的走着。同行的人一定都笑他疯癫。

然而，别人笑‘痴’，谁解其中味啊。

此词作于宋神宗元丰五年（1082），贬谪黄州后的第三年。

上片，写遇雨后的情境。

“莫听穿林打叶声”雨滴打在竹叶上发出响声，你不要感到扫兴。如果你把它当着美妙的音乐来欣赏，就不妨“吟啸且徐行”了。可见“莫听”两字，到出了苏轼的心境。对客观事物，客观存在不要太在意。不妨去欣赏它。人们都说，生活不缺少美，而是缺少发现。那么如何才能善于发现呢？不妨学学苏轼。我们多数人都被外界的各种不顺心的事手烦恼，整天抱怨老天不公，有用吗？没用。可能当你抱怨后，却来个“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”。真是让人哭笑不得。这时人们又要说。真是 天意弄人呢？是吗？我说你这么认为就应该好好像苏轼学习了。不要被客观存在所牵绕。不妨去学着欣赏，大不了就像学看一幕悲剧一样，其实悲剧的人生才有价值。

生活条件不好。“竹杖芒鞋轻胜马”又有什么好怕的呢，“一蓑烟雨任平生。”这样才旷达吗。

达则兼济天下，穷则独善其身。既然朝廷不给我兼济天下的机会。“芒鞋青竹杖，自挂百钱游；可怪深山里，人人识故侯。”（《初入庐山》诗）也涂个清净逍遥，说到底。谁不想，逍遥自在的生活呢。我觉得这才是人追求的最终生活境界。

“一蓑烟雨任平生。”是我最喜欢的一句。有这样一种解释：“：“披着蓑衣在风雨里过一辈子，也处之泰然（这表示能够顶得住辛苦的生活）。”（胡云翼《宋词选》）。我到不这么觉得，我觉得是：我没有什么身外之物，下雨也只要有一蓑衣就行了，管你三七二十一。燕子很轻盈才能飞的很敏捷。风筝很轻，才能飞的很高。人只有不被声明荣誉所累才能，领悟人生真谛。

下片是写，天转晴了。

“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”。料峭的春风把酒吹醒了，有点冷，冷吗。“山头斜照却相迎”不冷了吧。这个转，转出了味道：当你被外在的困境所困绕时，如果一味的抱怨，可能到顺境时，你也不能把握了。你应该时刻记着“塞翁失马，焉知非福”。

“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”。天晴后，回头看看“萧瑟处”，刚才还是大雨，现在已经天晴了，大自然就是这样，月圆了就缺，缺了有圆，反复循环。雨后便是天晴，天晴后便是下雨。如此循环，难道不是“也无风雨也无晴”吗？佛说“菩提本无树，明净亦非台。本来无一物，何处惹尘埃”当你心静如湖水，全不在意外在事物的得失时，你便可以领悟“也无风雨也无晴”的快乐了。

前面我们已经说了：此词作于宋神宗元丰五年（1082），贬谪黄州后的第三年。官场黑暗。被贬不知道有没有被升的机会，要想“也无风雨也无晴”，只有“归去”了。（照应上文“一蓑烟雨任平生”。）

第四篇：苏轼-定**赏析

定 风 波

苏 轼

【摘要】苏轼开创了旷达词。，所谓旷达，指豁达通脱，疏狂不羁，潇洒超俗，乐观开朗的创作个性。苏轼的《定**》充分表现了他的这种创作个性。也无风雨也无晴，洒脱走人生。渊源于作者的禅宗悟道和旷达情怀。这应是我们欣赏和学习的。

【关键词】苏轼；旷达词；也无风雨也无晴；一蓑烟雨任平生

此词作于作者被贬黄州后的第三年（1082年）。苏轼只因反对新法，于宋神宗元丰二年被人以其诗有“谤讪朝政及中外臣僚”之意弹劾，于知湖州任上逮捕送御史台狱；羁押四月余后，谪任黄州团练副使。苏轼的坦荡仕途突遭狂风暴雨，他几欲投江自尽。但谪贬路上，壮美山川洗涤了他那蒙垢的心灵，村野生活又让他找到了心灵的归宿。由此，他对人生大彻大悟，懂得了“我是世间闲客，此闲行”（《南歌子》），不再留恋庙堂，而只寄情于山水了。《东坡志林》中说：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺丝店，予买田其间，因往相田。”途中遇雨，便写出这样一首于简朴中见深意，寻常处生波澜的词来。作者自有这种情怀，因眼前景，触心中事，便有感而发了。

首句“莫听穿林打叶声”，雨点穿林打叶之声，本是客观存在，说“莫听”就是外物不足萦怀之意，那么便“何妨吟啸且徐行”，在雨中继续舒徐行步，呼应小序“同行皆狼狈，余独不觉”，又引出下文“谁怕”。心灵不再外物羁绊，就遨游于无穷天地，如《庄子•逍遥游》中说“彼且恶乎待哉！”既已无功名之念，还有什么好怕来？

“竹杖芒鞋轻胜马”，素衣简装步行，表现出悠闲与淡定。作者在两年后离开黄州迁谪汝州，途经庐山，有《初入庐山》诗云：“芒鞋青竹杖，自挂百钱游；可怪深山里，人人识故侯。”也写到“竹杖”“芒鞋”，而“马”是官的坐骑，代表着福贵显达。而作者却说前者“轻胜”过后者，其中一个“轻”字，既言其轻巧轻便，又分明是有“无官一身轻”的意思。表明自己决意远离浮华，归隐山林，耐人咀嚼。

封建士大夫一般信奉“达则兼济天下，穷则独善其身”。苏轼因反对新法，遭遇“乌台诗案”，奢求再显达，转而追求精神的自由。他在答《李之仪书》中云：“得罪以来，深自闭塞，扁舟草屦，放浪山水间，与樵渔杂处。往往为醉人所推骂，辄自喜渐不为人识。”被人“推骂”却还“自喜”，这种心理是奇特的，也可见他对于仕途表示厌烦与畏惧。“仕”的对面是“隐”，由此引出一句“一衰烟雨任平生”来，是这条思路的自然发展。

关于“一衰烟雨任平生”，现代词学家胡云翼解释说：“披着衰衣在风雨里过一辈子，也处之泰然。”似乎只从字眼解释，没有真正触及内蕴。这里的“一衰烟雨”，我以为并非实写，而是象征。小序里已写明“雨具先去，同行皆狼狈”了，哪还有蓑衣可披？“烟雨”也不是写的道中雨景，乃是泛指飘泊江湖的生涯。苏轼写《定**》之后半年又写《临江仙》词，有“小舟从此逝，江海寄余生”之句，可以彼此互证，苏轼对后半生不再有兼济天下之望，故“一衰烟雨任平生”，只求纵情于山水间，了此一生了。

下片写春寒“料峭”“微冷”，写天气之寒似乎透露出淡淡失意，但接着“山头斜照却相迎”，又有着胸怀豁然的喜悦的情绪。词序说：“已而遂晴，故作此。”七个字闲闲写下，却是点睛之笔，没有这个“已而放晴”，这首诗他是不一定要写的。写晴，仍牵带着原先的风雨。他对于一路上的雨而复晴，分明表达了由被谪贬的苦闷到参悟人生后的豁然开朗。

最后写“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”天已晴了，回顾来程中所经风雨，自有一番“曾经沧海难为水”的感慨。早已惯见自然中“阴睛圆缺”，也经历宦途“风雨”，还有什么渡不过的劫波？本来风雨之中盼晴，乃人之常情。但苏轼于此想得更深，既已不再有仕途沉浮之累，也就不觉得“风雨”之苦，自然也就无 “天晴”之盼了。最后一句照应上片“一衰烟雨任平生”，表明作者一旦参透人生，“宠辱不惊”了，即如陶渊明“归去”田园，那是到达一个真正的“逍遥游”的境界！毕竟在江湖上，即使是烟雨迷蒙，也比宦途上的风雨要好得多。

在历代文人中，苏轼无疑是一个具有传奇色彩而又历经磨难的文学家。他豁达的人生哲学、完美的人格理想、多才多艺的绝世才华，闪耀在历史的时空中。他，成了后世文人仰慕的偶像。现代作家林语堂对他极其崇拜，并写出了《苏轼传》，说“他是一位有魅力、有创意、有正义感、旷达任性、独具卓见的人，是一个伟大的人道主义者，一个百姓的朋友，一个大文豪，大书法家，创新的画家，造酒的实验家，一个工程师，一个憎恨清教徒主义的人，一位佛教徒，巨儒政治家，一个皇帝的秘书，酒仙，厚道的法官，一位在政治上专唱反调的人，一个月夜徘徊者，一个诗人„„”作为一个现代人，我们仍然对苏轼的人生哲学有相当大的认同。在社会竞争日趋激烈、心理压力日趋增大的今天，苏轼的作品像一付清凉剂，让我们浮躁不安的心灵得到丝丝的抚慰；它们亦如晨钟暮鼓，时时提醒我们要安顿好自己的心，要以一颗宁静的心去看待世间的一切。他的词《定**•莫听穿林打叶声》正是这样的代表作品。

这首词写于宋神宗元丰五年（1082）。三年前（1079），在新任湖州知州的苏轼，忽然被朝廷的使者五花大绑地押往京城，惊魂不定的东坡先生，就这样莫名其妙地被关进了京城的大牢。在牢中，在严刑逼供下，罪名原来是他在杭州任职时，常常写些小诗，在诗中发发小牢骚，有时表示出对新法（王安石的变法）的不同意见，有时针砭新法的流弊。而官场的群小却以此为借口，攻击苏轼“毁谤朝廷”。这就是北宋著名的文字狱——“乌台诗案”。苏轼在牢中受尽了肉体和精神的双重折磨，几近死亡的边缘。后来经多方营救，幸免一死，出狱后被贬为黄州团练副使。1080年正月，身心俱受摧残的苏轼经过长途跋涉，踏进了黄州的大地。在这块偏僻但风景优美的楚天荆地，贯通儒释道三家思想的东坡先生，仰观象于天，俯取法于地，思考宇宙、人生、社会的各种问题，经过一番精神的炼狱之旅，终于获得了精神上的大解放，心灵进入了一种澄明的境界。才华横溢的苏轼，赋诗作文，写下了前后《赤壁赋》、《念奴娇•赤壁怀古》、《定**•莫听穿林打叶声》等千古不朽的诗文，表达自己这种精神上的探索和收获。

1082年的某一天，因生活贫困的东坡先生，去看友人向官府替他要来的几十亩荒地打算自己耕种，在

路上遇雨，因为没有雨具，同行皆狼狈，唯他在雨中从容不迫地行走。本是一场常见的雨，在常人看来已是习以为常，而深谙宇宙、人生之道的苏轼，却怦然心动，灵感来袭，轻轻一吟，便成了千古绝唱。

我们先看词的上阕，“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。”作者用很强烈的字眼来描绘这一场雨，所谓“穿林打叶”，意指雨的凶猛，雨点穿过树林，打在树叶上，也打在苏轼和同行者的身上，这当然是相当的狼狈了。但是，苏轼却不觉得雨的凶猛和被雨淋湿后的狼狈。面对风雨，他悠然自得，并劝同行者“莫听穿林打叶声”。任你风雨肆虐，我自坦然面对。劝同行者“何妨吟啸且徐行”，既然大自然的风雨不能改变，不如改变我们的心态，在雨中吟诗放歌，徐徐前行。为什么要在风雨中“吟啸”呢？那代表一种玩赏的心态，是在困境中，在心灵上留有一点小小的空间，让自己还有闲情逸致去玩赏。这里主要是写作者的心态、定力和持守。面对自然的风雨也好，人生的风雨也好，需要你用平静悠闲的心态，相当大的定力和持守去面对。“莫听”二字是对风雨打击的否定，“何妨”二字是对悠闲人生态度的肯定，这两句分别从否定和肯定两个方面来表达作者的思想情感。

在雨中行走，按照生活常态，当然是骑马胜过竹杖芒鞋，但是苏轼却说：“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？”这里当然不是写实，而是继续写自己当时的心态。当自己拥有平静悠闲的心态时，即使是竹杖芒鞋行走在泥泞之中，也胜过骑马扬鞭疾驰而去。这里还隐含了两种生活的对比，一种是竹杖芒鞋的平民生活，一种是肥马轻裘的贵族生活。在历经了政治上的风风雨雨后，苏轼越来越认同这种真真切切、平平淡淡的平民生活。“竹杖”、“芒鞋”是苏轼用来表达平民生活的重要意象，在其诗词中经常使用，如《初入庐山》：“芒鞋青竹杖，自挂百钱游。”《东坡》：“莫嫌荦确坡头路，自爱铿然曳杖声。”《寓居定惠院》：“不问人家与僧舍，拄杖敲门看修竹。”尽管苏轼是一位士人和官员，但却是一个平民艺术家，常常深入民间，并过着平民般的生活。“竹杖芒鞋”就是苏东坡典型的平民形象，也是其平民人格的真实写照。

竹杖芒鞋行走在风雨中，本是一种艰辛的生活，而苏轼却走得那么潇洒、悠闲。对于这种生活，他进一步激励自己：“谁怕？”意思是说，我不怕这种艰辛和磨难。这是一句反问句，意在强调这种生活态度。为什么要强调这种生活态度呢？因为对于苏轼，这就是他一生的生活态度，所以他说：“一蓑烟雨任平生”。“一蓑烟雨”，是说整个蓑衣都在烟雨中，实际上是说他的全身都在风吹雨打之中。这“一蓑烟雨”也象征人生的风雨、政治的风雨。而“任平生”，是说一生任凭风吹雨打，而始终那样的从容、镇定、达观。这一句简直就是苏轼一生生活的写照。他在政治上不断地受到打击，一贬再贬，晚年最后流放到了蛮荒之地海南岛。但是在精神上，他始终没有被打败，始终保持一颗鲜活灵动的心。当他被贬到海南岛，仍能够写出“云散月明谁点缀，天容海色本澄清”这样心灵纯净的句子。对于“一蓑烟雨”这样的意象，苏轼是非常喜爱的。他对唐代词人张志和的词《渔父》中“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”这样的句子极为赞赏，恨其曲调不传，并将其改为《浣溪沙》中句子（“自庇一身轻箬笠，相随到处绿蓑衣”）入歌。

我们再看词的下阕，下阕转到写雨后的情景和感受。“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”这里描绘了一个有趣而又充满哲理的画面：一边是料峭春风，作者感到丝丝的冷意；一边是山头斜照，作

者感到些些的暖意。这既是写景，也是表达人生的哲理。人生不就是这样充满辩证法吗？在寒冷中有温暖，在逆境中有希望，在忧患中有喜悦。当你对人生的这种辩证法有了了悟之后，就不会永远沉陷在悲苦和挫折之中，就会在微冷的醒觉中升起一股暖意、一线希望。“山头斜照却相迎”，是对生活的一种积极观照，是一种通观，是苏轼经历磨难和打击之后，在灵魂上的升华。苏轼在他的另两句诗中，也表达这种思想：“参横斗转欲三更，苦雨终风也解晴。”意谓凄风苦雨之后也终会放晴的。

其实以上三句表达的还只是一种儒家的境界，这是一种入世的人生态度。在此基础上，苏轼进一步彻悟人生：“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”归去之后，看刚才刮风下雨的地方，哪里有什么雨，哪里有什么晴。所谓风雨，所谓晴，不过是人心中的幻象而已。这里苏轼进入到了佛教所说的“无差别境界”。在佛教看来，“万法惟心所现”，世界的一切物象皆是心所幻化而出的。如果心静，世界自然清静。其实世界万物并没有什么区别，只是我们有了分别心才有了世界万象。如果我们内心进入到了无差别的境界，世界万物哪有什么分别呢？因此佛教劝人“无执”，一切都不要执着，不要被外物所系缚。成功也好，失败也好，都不要太在乎，所谓“宠辱不惊”。苏轼在这里表达的正是这样一种哲理，归去之后（可理解心灵的皈依），心灵进入了宁静的境界，再看生活中的风雨或阳光，哪有什么区别呢？都微不足道。他在此劝人既不要因风雨而担惊受怕，也不要因阳光而欣喜若狂，一切都泰然处之。这看来似乎有些唯心的色彩了，其实这是一种人生的大境界，是一种了悟宇宙、人生之后的大超越。这也反映出了苏轼的人格境界，应该说苏轼的一生基本上达到了这一境界。晚年他流放到海南岛后，又把这三句稍一改，写入了另一首诗《独觉》：“潇然独觉午窗明，欲觉犹闻醉鼾声。回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴。”可见，苏轼是以此来磨砺自己的人格境界，并贯穿在他一生的生命历程之中。全词以这样充满哲理的句子收尾，韵味无穷，令人深思。

第五篇：苏轼《定**》及赏析

一、导入

这首词写于宋神宗元丰五年，这是苏轼因“乌台诗案”被贬黄州后的第三年。词的小序交代了写作的缘起：“三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。”《东坡志林》中又说：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店，予买田其间，因往相田。”可见，这首词应当是苏轼在前往沙湖相田的途中遭遇阵雨后的即景生情之作。它表达了苏轼当时被贬黄州、备受打击后胸怀旷达、淡泊人生、意存退隐的心情。今天我们就一起来鉴赏这首词。

一说到鉴赏文学作品，很多人马上就会想到作者的生平思想和作品的写作背景，以为这是鉴赏文学作品的前提和基础，这是在中学语文课上形成的习惯。但是，它们并不等于文学作品。大家都知道，文学作品只是一个审美对象，它呈现在读者面前的直接形式是文本（语言文字），它通过文本所表现的文学形象来传情达意。所以，在鉴赏文学作品时，我们应该在作品文本提供的文学形象的基础上，充分调动自己已有的生活经验、知识积累和情感积累，充分展开联想和想象，去具体再现和丰富作品所描述的情景或生活，把自己溶入作品，感同身受，取得“共鸣”，从中获得丰富的审美感受。这个过程就是古人所说的“披文入情”的过程，它才是文学鉴赏的真正基础。在此基础上，我们才可能真正理解作品，并进一步分析和评价作品。

当然，作者的生平思想和作品的写作背景也有助于我们理解作品，但我们不能把它们作为文学鉴赏的起点。因为这样往往会让人先入为主、画地为牢，从而“一叶障目，不见森林”，甚至抛开作品本身，仅用作者的生平思想和作品的写作背景去主观臆测作品所表达的思想感情。这样就背离了文学鉴赏的目标，也失去了文学鉴赏的乐趣。事实上，在某些情况下，读者在文学鉴赏中所得到的东西与作者在作品所要表现的东西之间可能有较大的不同。因为“所指”和“能指”完全是两回事。

下面我们就从作品的文本出发，必要时联系作者的生平思想和作品的写作背景，来具体感受苏轼在这首词中所表达的复杂心情。

二、作品内容分析

作品的内容和艺术手法是密不可分的，我们首先把重点放在理解作品的内容上。

词的小序交代了写作的缘起：逢雨有感而作。由此可见，这是一篇即景生情的作品。词的正文分为上下两片。上片着眼于雨中，下片着眼于雨后。

先看上片，它主要写作者在雨中的行为和感受，理解起来有一定的难度。

“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？”急雨骤至，盖顶而来，穿林打叶，声声入耳，然而诗人并不为之所动，且吟且啸，徐步向前，竹杖芒鞋，自我感觉轻快无比，一点也不害怕，仿佛风雨并不存在一样，这与小序中的“同行皆狼狈，余独不觉”相呼应。大家只要闭上眼睛想象一下苏轼在此时吟诗啸词的具体情景，就不难体会他那淡泊外物的从容气度。

雨点穿林打叶，发出声响，这是客观存在的，作者说“莫听”显然就有外物不足萦怀的意味。“竹杖芒鞋轻胜马”，这是作者此时的内心感受。竹杖芒鞋的确很轻，轻巧，轻便，然而在雨中用它们来行路，拖泥带水的，比起骑马的便捷来显然就差远了。所以，这里的“轻”只是作者此时心情的外化。显然，这里的“竹杖芒鞋”和“马”必然另有所指，这里的“轻”字因此也必然另有含义。它们的含义到底是什么呢？这就需要仔细分析了。竹杖芒鞋是普通人或闲人的步行用具，而马则是官员或忙人的坐骑，“行人路上马蹄忙”嘛。元丰三年，苏轼因“乌台诗案”被贬到黄州后，曾在《答李之仪书》中说：“得罪以来，深自闭塞，扁舟草屦，放浪山水间，与樵渔杂处，往往为醉人所推骂，辄自喜渐不为人识。” 从这里可以知道，“竹杖芒鞋”是此时的苏轼的常见形象。此外，被人推搡谩骂，大家都不认得他是个官，此时的苏轼认为这是可喜的事情。这种心理是奇特的，从中可以看出他此时对于做官的畏惧与厌烦。这是可以理解的，苏轼因与王安石政见不合，自请外放；后来又因反对新法，于元丰二年被他人从诗中寻章摘句，硬说成是“谤讪朝廷”，在知湖州的任上被逮捕送御史台狱，羁押四月余，得免一死，谪任黄州团练副使，本州安置。经过这些年的仕途遭遇后，他有这样的想法是很自然的事情。所以，这里的“马”与“为官”相联系，这里的“竹杖芒鞋”则与“为闲人”相联系，这里的“轻”显然就有“无官一身轻”的意思了。

很明显，作者在这里运用了“暗喻”的修辞方法。他用眼前的风雨比喻自己在仕途上遭受的打击；用置风雨于不顾、吟啸徐行的潇洒风度，比喻他遭受打击后淡泊人生的旷达胸怀；“竹杖芒鞋”喻指赋闲，“马”喻指为官，“竹杖芒鞋轻胜马”则表现了他此时“无官一身轻”的的从容自在。苏轼在遭受生与死的打击之后还能达观自解，有这种淡泊旷达的心态，实属少见。不过，在苏轼的内心深处还是有一丝隐痛，这也主要表现在词的这两句中。“莫”是“不要”的意思，“莫听”在这里有“劝阻”的意味；与此对应，“何妨”在这里有“推荐”的意味；两者连在一起，形成了“不要„„，不妨„„”这样的句子，由于在这里是苏轼自己对自己说，于是就有了一种自我劝解的意味。他这样劝解自己，实际是也是这样去做的，这也从另一个侧面表现了苏轼的达观自解。正是这种痛楚让他产生了“退隐江湖”的想法，于是有了下面这句：“一蓑烟雨任平生。”

封建士大夫常有这样的信条：达则兼济天下，穷则独善其身，与“出仕为官”相对的常常是“退隐江湖”，由此引出了词的下一句：“一蓑烟雨任平生。” 这里的“一蓑烟雨”，不是写眼前景，而是道心中事。试想一想，此时“雨具先去，同行皆狼狈”，哪里还有蓑衣可披？“烟雨”也不是写眼前的沙湖道中雨，而是江湖上烟波浩渺、风片雨丝的景象。遭受打击后的苏轼是想着要退隐于江湖！苏轼写这首《定**》是在三月，到九月写的《临江仙》一词中，又有“小舟从此逝，江海寄馀生”这样的句子，使得负责管束他的黄州知州徐君猷听到后大吃一惊，以为这个罪官逃走了。再结合他在《答李之仪书》中所述的“扁舟草屦，放浪山水间，与樵渔杂处”而自觉可喜的心境，把“一蓑烟雨任平生”理解为归隐是合适的。这首词的最后一句也与此合拍。

注：关于“一蓑烟雨任平生”，流行着这样一种解释：“披着蓑衣在风雨里过一辈子，也处之泰然（这表示能够顶得住辛苦的生活）。”（胡云翼《宋词选》）这种解释从积极处体会词意，但似乎没有真正触及苏轼思想的实际。

再看下片。下片比较简单，它着眼于雨后，进一步表达了作者想“退隐江湖”的心情。

“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”这一句是写实。此时阵雨刚过，天已放晴，空气清新；料峭的春风迎面吹来，让人觉得有些冷；前边的山头上，夕阳斜照，好像在向诗人致意。微冷的春风吹走了诗人的酒意，使他头脑清醒；山头的阳光又送来缕缕温暖，让他有了淡淡的喜悦。如此的文字正显示了经历风雨洗礼之后的诗人内心的平静。

然而，诗人毕竟已经经历了风雨的洗礼。在这之后，他会有些什么想法呢？“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”在这一句中，诗人不仅运用了“暗喻”的修辞方法，还化用了陶渊明的句子“归去来兮”。“向来萧瑟处”表面上是指刚才遭遇风雨的地方，实则比喻自己在仕途上经历的坎坷。回过头来想想这些年来自己在仕途上的遭遇，实在是阴晴莫测、安危难料，还不如陶渊明那样辞官回家，退隐江湖，那样就“也无风雨也无晴”了。此时此刻，苏轼想退隐江湖的想法已跃然纸上。这一句正好与上片中的“一蓑烟雨任平生”相呼应。当然，这仅仅是他当时在遭受重大打击之后的一种想法而已，现实生活中的苏轼由于深受儒家的积极入世的思想的影响而并没有退隐江湖。⑴临江仙:唐教坊曲名，后用作词牌名。临皋:在湖北黄冈县南江边，苏轼曾寓居于此。⑵东坡:在湖北黄冈县东。苏轼谪贬黄州时，友人马正卿助其垦辟的游息之所，筑雪堂五间。⑶听江声:苏轼寓居临皋，在湖北黄 县南长江边，故能听长江涛声。⑸营营:周旋、忙碌，内心躁急之状，形容奔走钻营，追逐名利。⑹夜阑:夜尽。残，尽，晚。縠(hú)纹:比喻水波微细。縠，绉纱类丝织品。

这首词作于苏轼黄州之贬的第三年住在城南长江边上的临皋亭。后来，又在不远处开垦了一片荒地，种上庄稼树木，名之曰东坡，自号东坡居士。还在这里筑屋名雪堂。对于经受了一场严重政治迫害的苏轼来说，此时是劫后余生，内心是忿懑而痛苦的。但他没有被痛苦压倒，而是表现出一种超人的旷达，一种不以世事萦怀的恬淡精神。有时布衣芒屩，出入于阡陌之上，有时月夜泛舟，放浪于山水之间，他要从大自然中寻求美的享受，领略人生的哲理。这就是此词的创作背景。文学赏析

此词风格清旷而飘逸，写作者深秋之夜在东坡雪堂开怀畅饮，醉后返归临皋住所的情景，表现了词人退避社会厌弃世间的人生理想生活态度和要求彻底解脱的出世意念。

上片首句夜饮东坡醒复醉，一开始就点明了夜饮的地点和醉酒的程度醉而复醒，醒而复醉，当他回临皋寓所时，自然很晚了归来仿佛三更，“仿佛”二字，传神地画出了词人醉眼朦胧的情态这开头两句，先一个“醒复醉”，再一个“仿佛”，就把他纵饮的豪兴淋漓尽致地表现出来了。接着，下面三句，写词人已到寓所在家门口停留下来的情景:“家童鼻息已雷鸣，敲门都不应，倚杖听江声。”走笔至此，一个风神潇洒的人物形象，一位襟怀旷达遗世独立的幽人跃然纸上，呼之欲出其间浸润的，是一种达观的人生态度，一种超旷的精神世界，一种独特的个性和真情。

上片以动衬静，以有声衬无声，通过写家僮鼻息如雷和作者谛听江声，衬托出夜静人寂的境界，从而烘托出历尽宦海浮沉的词人心事之浩茫和心情之孤寂，使人遐思联翩，从而为下片当中作者的人生反思作好了铺垫。下片一开始，词人便慨然长叹道:“长恨此身非我有，何时忘却营营?”这奇峰突起的深沉喟叹，既直抒胸臆又充满哲理意味，是全词枢纽。以上两句精粹议论，化用“汝身非汝有也，是天地之委形也”(《庄子·知北游》)及“全汝形，抱汝生，无使汝思虑营营”(《庄子·庚桑楚》)之意，是词人当下对人生的思索和感叹，以一种透彻了悟的哲理思辨，发出了对整个存在宇宙人生社会的怀疑厌倦、无所希冀无所寄托的深沉喟叹。这两句，既饱含哲理又一任情性，表达出一种无法解脱而又要求解脱的人生困惑与感伤，具有震撼人心的力量。

词人静夜沉思，豁然有悟，既然自己无法掌握命运，就当全身免祸顾盼眼前江上景致，是夜阑风静縠纹平，心与景会，神与物游，为如此静谧美好的大自然深深陶醉了。于是，他情不自禁地产生脱离现实社会的浪漫主义的遐想，唱道:“小舟从此逝，江海寄馀生。”他要趁此良辰美景，驾一叶扁舟，随波流逝，任意东西，他要将自己的有限生命融化在无限的大自然之中。体现了作者当时渴望得到精神自由和灵魂解脱的心境。

“夜阑风静彀纹平”，表面上看来只是一般写景的句子，其实不是纯粹写景，而是词人主观世界和客观世界相契合的产物。它引发出作者心灵痛苦的解脱和心灵矛盾的超越，象征着词人追求的宁静安谧的理想境界，接以小舟两句，自是顺理成章。苏东坡政治上受到沉重打击之后，思想几度变化，由入世转向出世，追求一种精神自由合乎自然的人生理想。在他复杂的人生观中，由于杂有某些老庄思想，因而在痛苦的逆境中形成了旷达不羁的性格。小舟从此逝，江海寄馀生，这余韵深长的歇拍，表达出词人潇洒如仙的旷达襟怀，是他不满世俗向往自由的心声。

全词的特点是叙事议论写景抒情相结合，语言舒展自如，简练生动，表现了词人独特的语言风格。在情感上，飘逸旷达与悲凉伤感交织一处，是词人谪居黄州时期复杂心境的很好展示。李泽厚先生说:“苏轼一生并未退隐，也从未真正归田，但他通过诗文所表达出来的那种人生空漠之感，却比前人任何口头上或事实上的退隐归田遁世要更深刻更沉重。因为，苏轼诗文中所表达出来的这种退隐心绪，已不只是对政治的退避，而是一种对社会的退避。”由于其结尾所表达的弃官归隐之念，以至于“翌日喧传子瞻夜作此词，挂冠服江边，拿舟长啸去矣。郡守徐君猷闻之，惊且惧，以为州失罪人，急命驾往谒则子瞻鼻鼾如雷，犹未醒也”。这则传说，生动地反映了苏轼求超脱而未能的人生遭际。其实，无论是人间天上，抑或是廊庙江湖，对于苏轼来说均是外部世界，本无区别;他最后的归宿只能是自己的内心世界，所谓“小舟从此逝，江海寄馀生”，实际只是词人希望获得精神解脱的一种象喻。1）上片开头两句写夜深人静。其中的“缺”“疏”“断”几个字极写了作者怎样的心境？第三句中的“幽人”是指谁？ 答：幽独凄清的心境；作者自己。

（2）下片“拣尽寒枝不肯栖”采用的是什么修辞方法？表面上写的是什么？写出了作者怎样的思想感情。拟人；虚实结合（或类比）；孤鸿不愿选择高枝栖息，宁愿忍受寂寞和寒冷；用孤鸿自比，表现了自己遭到贬官后内心的孤苦和清高。

⑴上片开头两句写夜深人静。其中的“缺”“疏”“断”几个字极写了作者 ____ 的心境。第三句中的“幽人”是指 _____。

⑵下片“拣尽寒枝不肯栖”采用的是 ___的修辞方法和 ____ 的表现手法，表面上写的是 __，但实际上却写出了作者______ 的思想感情。

答案：

①幽独凄清的心境；作者自己。

②拟人；虚实结合（或类比）；孤鸿不愿选择高枝栖息，宁愿忍受寂寞和寒冷；用孤鸿自比，表现了自己遭到贬官后内心的孤苦和清高。

3昔人张惠言在《词选序》中说，这首词表达了作者“幽约怨悱不能自言之情”。请分别简析“缺月”与“孤鸿”在表达这种感情方面的作用。（1）缺月：有望月无眠的意象，有月而缺，也有孤独伤感之义，借此侧面烘托了思想感情。（2）孤鸿：是托物言志，借孤鸿写自己。“惊起”写其惊恐不安，“有恨无人省”写幽怨无法说出的愁闷，不栖寒枝写无处安身的慌乱。总之诗人借孤鸿把自己当时不便也不好直言的心境形象贴切地表达出来。实际上是反映在政治上失意的孤独和寂寞。

1)词的上片通过对哪些事物的描写来营造氛围的，营造了怎样的氛围？(2)请说说本词反映了苏轼怎样的心绪和人生态度。(1)上片主要通过对月、桐、人声、鸿等事物的描写，营造了一种清冷、孤寂的氛围。

(2)“无人省”“不肯栖”是作者心绪和人生态度的体现。本词反映了词人苏轼抑郁寂寞、孤独痛苦的心绪；同时也反映了词人孤高自赏、不愿随波逐流的人生态度。译文

弯弯月亮挂在梧桐树梢，漏尽夜深人声已静。有时见到幽居人独自往来，仿佛那缥缈的孤雁身影。

突然惊起又回过头来，心有怨恨却无人知情。挑遍了寒枝也不肯栖息，甘愿在沙洲忍受寂寞凄冷。赏析：

《卜算子·黄州定慧院寓居作》是宋代文学家苏轼的词作。此词上片写鸿见人，下片写人见鸿，借月夜孤鸿这一形象托物寓怀，表达了词人孤高自许、蔑视流俗的心境。全词借物比兴，写景兴怀，托物咏人，物我交融，含蕴深广，风格清奇，为词中名篇。

苏轼被贬黄州后，虽然自己的生活都有问题，但他是乐观旷达的，能率领全家通过自身的努力来渡过生活难关。但内心深处的幽独与寂寞是他人无法理解的。在这首词中，作者借月夜孤鸿这一形象托物寓怀，表达了孤高自许、蔑视流俗的心境。

上阕写的正是深夜院中所见的景色。“缺月挂疏桐，漏断人初静。”营造了一个夜深人静、月挂疏桐的孤寂氛围，为''幽人''、''孤鸿''的出场作铺垫。“漏”指古人计时用的漏壶：“漏断”即指深夜。在漏壶水尽，更深人静的时候，苏轼步出庭院，抬头望月，这是一个非常孤寂的夜晚。月儿似乎也知趣，从稀疏的桐树间透出清晖，像是挂在枝桠间。这两句出笔不凡，渲染出一种孤高出生的境界。接下来的两句，“时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。”周围是那么宁静幽寂，在万物入梦的此刻，没有谁像自己这样在月光下孤寂地徘徊，就像是一只孤单飞过天穹的凄清的大雁。先是点出一位独来独往、心事浩茫的“幽人”形象，随即轻灵飞动地由“幽人”而孤鸿，使这两个意象产生对应和契合，让人联想到：“幽人”那孤高的心境，正像缥缈若仙的孤鸿之影。这两句，既是实写，又通过人、鸟形象的对应、嫁接，极富象征意味和诗意之美地强化了“幽人”的超凡脱俗。物我同一，互为补充，使孤独的形象更具体感人。

下阕，更是把鸿与人同写，“惊起却回头，有恨无人省。”这是直写自己孤寂的心境。人孤独的时候，总会四顾，回头的寻觅，找到的是更多的孤独，“有恨无人省”，没有谁能理解自己孤独的心。世无知音，孤苦难耐，情何以堪？“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”写孤鸿遭遇不幸，心怀幽恨，惊恐不已，在寒枝间飞来飞去，拣尽寒枝不肯栖息，只好落宿于寂寞荒冷的沙洲，度过这样寒冷的夜晚。这里，词人以象征手法，匠心独运地通过鸿的孤独缥缈，惊起回头、怀抱幽恨和选求宿处，表达了作者贬谪黄州时期的孤寂处境和高洁自许、不愿随波逐流的心境。作者与孤鸿惺惺相惜，以拟人化的手法表现孤鸿的心理活动，把自己的主观感情加以对象化，显示了高超的艺术技巧。

这首词的境界高妙，前人谓“似非吃烟火食人语”。这种高旷洒脱、绝去尘俗的境界，得益于高妙的艺术技巧。作者“以性灵咏物语”，取神题外，意中设境，托物寓人；对孤鸿和月夜环境背景的描写中，选景叙事均简约凝练，空灵飞动，含蓄蕴藉，生动传神，具有高度的典型性

1.苏轼当时正值壮年，为何说“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜” ？如何理解？设想自己与妻子重逢，但十年坎坷艰辛的生涯早已使自己尘满面鬓如霜，怕是妻子也认不出了。写出苏轼被贬后四处奔波的艰辛，仕途不得意而身心交瘁的之苦。

2.料得年年肠断处，明月夜，短松冈。梦醒了，展现在作者脑海中的又是什么呢？ “明月夜，短松冈”营造了悲凉肠断的环境氛围。诗人的思绪又回到了上阕的“千里孤坟”处。短松岗，即指王弗的墓地。诗人推想妻子的亡灵在年年的明月之夜，在遍植松树的坟地上，该是何等伤心断肠！

“小轩窗，正梳妆”，看似梦境记实，实际是恩爱夫妻平居生活的生动写照。写出了一对年轻夫妻相亲相爱的和美关系和幸福生活的情景。

“相顾无言，惟有泪千行”，十年死别，思念至苦，一旦相见，该有千种哀愁、万种凄凉要向对方倾诉；一句话也说不出来。无言胜过有言，万千思绪尽在其中了。