第一篇:器乐培训心得
器 乐 培 训 心 得
为提高音乐教师自身的教学科研能力,建立科学的器乐课堂教学模式 ,探索提高学生综合音乐素质的有效途径与方法打下基础,县教体局特意举行了一次全县中小学音乐教师器乐培训,这是我县标新立异的一次培训。接到通知,我们学校的三位老师都异常兴奋,非常期待这次的培训。
县教体局为我们培训,聘请了省市及周边县区专家或有经验的教师和本县开展器乐教学有成效的老师们。培训为期三天,培训的乐器有陶笛、竖笛、葫芦丝、架子鼓、吉他、萨克斯、尤克里里、口风琴,光看着就非常的诱人。为我们培训的老师分别是杨健老师,张鲁老师,杨冰老师,郭元鑫老师,梁伟老师。这几位老师教学经验丰富,都曾获得过县市以及全国的奖项,获得过名师的指导和培训。看到这几位老师的简介,我深知自己的不足,器乐进课堂已经不能再等,而自己的专业技能已经不能满足现代教学的需要,自己的专业需亟待提高,这次培训真是一场及时雨。
培训中老师们的热情始终不减,情绪就和这大热的天一样,一直是高热状态。虽然天很热,但是老师们都学的非常认真。拿起乐器就跟孩子一样,老师说完老想着试一试,杨健老师说了句经典的话:“教老师和教孩子一样一样的。”我们都哈哈大笑起来。从音阶到小曲子,我们都认真的学习着,自己都没想到培训结束,一首短小的曲子竟能吹出来,虽然指法还有些生疏,气流还控制不好,但是效果还是非常显著的。
看到竖笛,我就会想起小学时的我,当时的我们人手一个,但是我们几乎没有上过音乐课,更别说学习竖笛了。但是我喜欢音乐,于是我就在闲暇之余拿着竖笛,看着课本上竖笛的图示吹起来,没想到竟能吹出一些音阶,我兴奋不已,但是毕竟小孩能力有限,也仅仅能吹一些没有高低音的几句旋律,对于那些高音和低音我非常的苦恼,因为不知道如何吹,后来上了初中,也就不了了之了,如果那时候能上音乐课,老师能教一下会不会就不一样了。国家的政策很好,各位领导的愿望很好,但是方案想法实行不了,就是空想;而今天,领导们给了我们各种机会,如果器乐教学不能再走进课堂,那就是我们各位音乐教师的责任了,为了孩子们心中对音乐的热爱,为了助燃他们心中热爱音乐的小火苗,我们责无旁贷。
在梁老师教授葫芦丝时,各位老师们吹的嘴疼,但我们仍在认真的联系着,记录着吹奏的要领,以及教学时应该注意的地方。各位老师不仅教授各种乐器的吹奏方法,就连平时给学生排练的一些心得体会都不遗余力的告诉了我们,真的非常的感激。
架子鼓,一件时尚有激情的乐器,看到它就想动。各位老师们在学习时也是一样,在张鲁老师的带领下学习了识谱,一起敲出节奏时的快感无以言表。越学越来劲,越学越有精神,最后还敲出了一首曲子的伴奏。学习中又孩子们的表演,他们的表演激情四射,内心对音乐的热爱,都在爵士鼓的表演中表现了出来,虽然只有六七岁的样子,却已经敲的那么好,如果在学校也培训一些这样的孩子,会是神么样的景象呢,不多说也能想象的到吧,努力吧,和学生们一起。
尤克里里,一件可爱的乐器。经过郭老师的悉心教导,各位老师们已经基本掌握弹奏方法,但是左手按弦时手会疼,这就需要坚强坚持。没有一件事情是不需要努力的,没有一件事情是不需要坚持的,只有持之以恒的练习,才能成功。
此次培训收获颇丰,开阔了视野。培训的乐器小巧精致,可以随身携带。乐器虽小,看似玩具却能奏出美妙的乐曲,也改变了我对一些小乐器的看法。不管是什么乐器都是最棒的,他们的区别在与你能不能把它演奏好,有没有演奏好它的本事。在下学期的教学中,我们将认真和校领导研究器乐进课堂的乐器,选出我校最适合学生的乐器,改变我们以往的教学模式,以新的教学理念进行教学,刻苦钻研,勇于创新,在学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。
2016.07
第二篇:上海器乐培训学习心得
[上海器乐培训学习心得]花了俩天时间总结了上海学习回来的心得体会,整理了下思路做了以下的阐述,因为好久没在空间留言了,都不知道要说什么了,上海器乐培训学习心得。。不知不觉中竟长篇大论了,没见我写论文有这精神,呵呵。。
上海器乐培训学习心得
2011年全国中小学器乐教学研讨会在上海浦东图书馆举行了整整4天,此次活动结束后,我的感觉是绝对可以用“不虚此行”来形容我当时的心情。下面我就将参加本次研讨活动的过程与学习心得以纪实的方式向各位领导、老师和同仁们做以下汇报。
$2到12日研讨会包括了八节展示课和一场由教师、学生出演的音乐会,以及三位专家的报告。13日、14日参观了乐器展,以上是这次培训的全部日程安排。
此次培训我受益颇多,开阔了我视野的同时,我不禁感叹原来课堂乐器可以这样进课堂,原来还有这么多我不曾知道的乐器,原来乐器可以这样演奏。最让我佩服的是台上的老师都很有一手,娴熟的演奏技巧、精彩的舞台表现力,让在座的来自全国各地的同行们掌声连连,印象最深刻的是那场音乐会,演奏者是来自各地的的音乐老师们以及一群可爱的孩子们。期间,演奏的器乐以竖笛为主,说到竖笛,是此次学习的重点乐器,在展示课上,在音乐会上,在乐器展览馆,都能见到它那灵巧的影子,一直以来,我只知道竖笛有多种规格,却不见其庐山真面目,今日,看到一只只长短不一,形态各异的竖笛出现,还是难以遮掩内心的惊喜。演奏会上,我所见到的竖笛有倍低音竖笛、低音竖笛、次中音竖笛、中音竖笛、高音竖笛、超高音竖笛、最高音竖笛,七种不同规格的竖笛,其中倍低音竖笛的外形很让人惊讶,难道和“倍低”搭上边的乐器都这么大个吗,很难想象自己站在这个“庞然大物”面前该是怎么样的滑稽画面,因为乐器的高度大概有一米七左右。下面,我将此次活动分四个部分来谈谈我的感受。
一、欣赏音乐会
音乐会上22个表演节目,其中有11个节目是来自全国各省的教师竖笛乐团带来的竖笛合奏,曲目有《风之丘》《如歌的行板》《蜗牛和黄鹂鸟》《龙船调》等,除此之外,还有让人过目不忘的口琴合奏、陶笛合奏、木笛合奏、二胡合奏、手风琴合奏,更有可爱的孩子们带来的民乐合奏、民乐打击乐合奏、马林巴合奏(原来有这样一种打击乐器),孩子们表演的很精彩,博得大家一阵又一阵热烈的掌声,我想在他们的背后得有一位怎么样的老师,才能有今日这样的学习成果,不禁对那些老师敬佩万分、肃然起敬。
二、观摩展示课
在这次培训中我们观摩了八节高质量的器乐展示课,所见到的课堂乐器有竖笛、口琴、口风琴、还有小乐器如铃鼓、串铃、木鱼、小钹等。课堂上,八位老师各显神通、十八番武艺轮番上场,淋漓尽致地给同行们展示了一节又一节器乐教学展示课,最值得我思考的是,几乎每位老师都对教材做了深入的分析,进行了再度创作,注重歌曲创编、改编等练习,给原本单旋律的歌曲编配了副旋律或者第二声部,在原歌曲的基础上“加花”,在增加了学习难度的同时,也点燃了学生学习的欲望,体会到成功合作的愉悦感,我想只有将延伸性学习与整体性学习相结合,这样才能保证内容不会过于枯燥,学生不会厌学而是乐于接受,心得体会《上海器乐培训学习心得》。
三、聆听专家讲座
此次活动主办方邀请了三位具有权威性的专家,分别是上海市打击乐协会培训部主任 周文灝,台湾台南科技大学教授 黄渊泉,中国教育学会音乐教育分会副理事长兼秘书长 吴斌老师。
1、《打击乐的魅力——打击乐在中小学课堂教学中的可行性报告》邹文灝
邹老师是一位比较年轻的男老师,但他培训的学生打击乐团多次参加全国性比赛并获得好成绩,足以证明这是一位实力雄厚的人才。一开始他给在座的老师们以幻灯片的方式展示了许多我们闻所未闻的乐器,然后进行了现场互动,他多次强调节拍器的好处,建议老师们在训练学生打击乐时以节拍器为总指挥,在会议现场,邹老师打开节拍器以三拍子、二拍子和老师们做互动,如以三拍子为例,每拍为一个四分音符,现场一半的老师用手掌拍出一个四分音符内的三连音,要求均匀整齐,而另一半老师拍出每个四分音符内俩个八分音符,那也就是“三对二”,所有的老师听着节拍器,很完美的完成了即兴的合作。他还建议老师平时可以做双手互博的游戏,如左右三右手二,右手四左手三类的节奏游戏。
2、《竖笛的演奏与教学》黄渊泉
黄老师讲到竖笛与气息之间的重要关联,他示范了不同气息所演奏出不同音响的竖笛声,如单吹一个单音,这个音可以是呈一条直线的,也可以是下滑的,更可以是上扬的,所以在一个优秀的竖笛乐团里,要提高演奏者的演奏技巧,特别要注意音与音之间的气息控制,此外,邀请了广州某学校的教师竖笛乐团的老师们给现场老师做一个即兴的演出,并针对他们演出过程中所出现的问题,黄老师当场解决当场示范。黄老师讲我们只有从聆听当中才能发现问题才能学到东西。黄老师讲到传统的乐器音乐演奏永远不会被电子音乐所取代,因为在一个合成乐器上输入同样的一个数据,它所出来的声音都是一样的,但是同样的音乐被不同的乐团演奏会呈现出不同的面貌,这就是传统音乐不会淘汰的重要原因。他还给老师们示范了常见四种不同的竖笛演奏技巧,跳音的、断奏的、圆滑的、持续的。此外,他建议老师们在训练学生时要让学生合奏八度、六度、三度等不同度数的音程,让学生体会声音的效果。最后,黄老师给我们欣赏了他组建下的竖笛乐团比赛录像,让大家一饱耳福。
3、吴斌老师报告
吴斌老师报告内容包括了器乐教学的性质、器乐教学的目标、器乐教学的特点以及器乐教学的问题,最后是未来的器乐教学前景。他向我们透露新课标已经再次改编,这次已经将课堂器乐推向更高的位置,更加重视器乐教学,我们似乎看到了在不久的将来课堂器乐的一派新景象,当老师、学生、家长、领导都注重这方面教学时,那我们的音乐课将是另一番情景。此外,他还讲了此次课标再次改进,加强了识谱教学这方面的技能,因为要想演奏好乐器,必须要有良好的视谱能力作为基础,同时他也说出了这次改编出现的矛盾,担心老师们太注重识谱教学时,怕又回到九十年代的一切以技能为主的枯燥的教学现象。总之,他的这次讲话给我印象最深刻的就是抓识谱教学、抓器乐教学。这俩手抓将怎么实施怎么开展怎么落实让我们拭目以待吧。
四、参观乐器展
10月11日和12日,我们参观了号称亚洲规模最大的乐器展会,本届展会已经汇集了来自全球29个国家和地区的1400余家厂商,展出面积达78500平方米。里面的展馆有钢琴管、弦乐、提琴、手风琴、乐谱书籍综合馆、民乐馆、电子电声综合馆等等,呈列的乐器琳琅满目、让人眩晕的感觉,很多乐器不仅仅漂亮的让人爱不释手,更是惭愧自己知识浅薄,连乐器名都不知道,在现场可以购买或者预订乐器,所以我们前往参观的老师们也都该出手时就出手,我也是其中一员。如果有机会,建议音乐老师们可以逛逛去,很值得呆的一个地方,完全忘记了时间的存在,让人置身于其中不能自拔,导致我们连回来时动车都误点了。
通过此次培训,不仅开拓了我的眼界,更重要的是让我在器乐教学上有了新的领悟,相信在今后的教学与学习中,我会改变以往的一些教学手段,以新的教学理念进行教学,刻苦钻研,勇于创新,对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。
第三篇:平阴县音乐教师器乐培训心得体会
平阴县音乐教师器乐培训心得体会
2016年6月29日-7月1日我有幸参加了平阴县音乐教师器乐培训。在这里首先感谢县教研员邹钰钰老师给我们一线音乐老师创造了此次学习的机会,同时也感谢我校领导给予我们这次学习的支持。
此次活动特聘请了中国陶笛艺术委员会委员杨健老师,中国萨克斯学会、山东省管弦乐协会杨冰老师,山东交响乐团副主席、山东艺术学院特聘小提琴教师郭元鑫老师,还有着丰富的演出阅历和教学经验的架子鼓张鲁老师,对我们进行现场培训,虽然只是短短几天时间,但我觉得充实而愉快。这次培训,我学到了许多课本上学不到的知识,认识了这么多优秀的老师,使我受益匪浅.此次活动结束后,我的感觉是绝对可以用“不虚此行”来形容我当时的心情。
培训第一天,邹老师给我们讲了此次学习器乐的目的:器乐进课堂可以和我们的常规音乐课堂教学中的视唱、欣赏、合唱教学以及节奏训练相结合,能够让学生最大限度地参与到音乐中来,调动学生的积极性,是一条很好的提高学生整体音乐素质的途径,也让音乐老师们多学几门技能。
首先,这次培训,使我从观念上、理论知识水平上和教学方法与技巧上都有了新的认识与提高,在某些方面有了质的进步,开阔了我视野的同时,我不禁感叹原来课堂乐器可以这样进课堂,原来还有这么多我不曾懂得的乐器,原来乐器可以这样演奏。最让我佩服的是台上的老师都很有一手,娴熟的演奏技巧、精彩的舞台表现力,让在座的同行们掌声连连。这次陶笛杨健老师,带来了一套陶笛的展示,大小不一,音色各异,和实验学校几位音乐老师合奏了两首七重奏,真是大开眼界啊!萨克斯、吉他杨冰老师,看着他瘦小的身躯,但它们拿在他的手里,简直就是他的玩物,演绎着形形色色的,动听的音乐。
其次,通过这次培训,也促使我深刻的反思自己的音乐教学。古语说:“吾日三省吾身。”一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。过去我对教学中的深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,我看到了教师们的严谨的学习态度,授课的专致,看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头,我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中,我会对自己个人学习进行反思,做一名反思型的教师。我要用新的教学理念进行教学,多钻研,敢创新,在艺术教育方面作出自己应做的贡献。
最后,我给这句话点个大赞!你呢?“一个人能走多远,看他与谁同行,一个人有多优秀,看他有什么人指点,一个人有多成功,看他与什么人相伴,有几位好同伴,将会成就你的一生。”再次感谢邹老师给我们这次学习的机会,做音乐教学上的指路人!
第四篇:关于器乐教学
课堂小乐器器乐教学的研究
马睿妤
世界各国非常重视中小学的器乐教学,将之视为培养少年儿童音乐素质的极好手段,如美国、朝鲜、日本、欧洲、港澳及东南亚很多国家和地区都是如此。
在我国,随着音乐教育改革深入发展,器乐教学已逐渐普及,并被国家教委正式列入九年义务教育中小学《音乐教学大纲》,成为中小学音乐教育的重要内容。这一举措,结束了中国近百年来“音乐课就是唱歌课”的历史。当前,对器乐教学进行探讨,将有助于推动中小学音乐教育的发展。
一、器乐教学的意义、性质、任务的提出。
美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·莫塞尔曾说过:“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁”,事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域,在这一领域内,它为我们音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育价值、效果的可能性。儿童们充满着喜悦的心情,在教师的指导下,一定能将这种可能性逐渐变成自己的东西。”这精辟的论述,道出了器乐教学的宝贵价值与意义。器乐教学在音乐教育体系中既是学生学习音乐和表现音乐的重要手段,又是开发其智力的重要途径。人的大脑是由左、右半球所组成的,其中有些地方是特殊的最富有创造性的区域。当学生学习弹琴与绘画时,双手必须做精细、灵巧的动作,这就使这些区域的活动力被激发出来,处于“兴奋”状态。许多科研成果表明,当学生学习与演奏乐器时,由于左右手指经常运动,使得反应更加灵敏,智力得到开发,而且对左半球与右半球的协调、平衡、和谐发展有着重大的作用与影响。这种智力的促进与开发,既表现在反应灵敏、思想开阔上,也表现在观察力敏锐、想象力和创造力丰富等方面。从生理上分析,学生在演奏器乐时,美妙音乐影响其情绪,情绪又影响着荷尔蒙的分泌,进而影响其大脑分析能力和记忆力的发展。由此可见,通过演奏美的音乐不但能激发与影响学生的情绪,促进智力的开发,而且能陶冶情操,净化心灵,这就是器乐进课堂的意义所在。
音乐教育的性质决定了中小学音乐教育中的器乐教学的性质。在我国,小学与初中阶段实行的是“九年义务教育”,也就是面向全体适龄儿童的必须接受的教育,这个阶段的音乐教育是提高全民素质的普及教育。现行中小学音乐教学大纲器乐教学部份指的就是要面向全体学生的音乐文化教育、让每个学生都得到音乐的体验,在学习器乐的进程中学习音乐,提高素养,以至受益终生,这就决定了中小学音乐教育中的器乐教学的性质。由于器乐教学属于音乐教育的范畴,又是中小学音乐教育中重要内容的一部份,同音乐教育一样具有“审美性”、“教育性”。器乐教学同唱歌、欣赏、唱游等教学内容一样,都是以音乐审美教育为宗旨的。
音乐审美教育是学校音乐教育的核心。根据中小学音乐教育的任务,我认为音乐教育中的器乐教学同样是通过学习器乐,让学生掌握基本钩技能,重在培养审美的情趣、能力,丰富发展学生文化生活,提高人的素质。因此,在器乐教学中,教师必须注重趣味性,在各种丰富多彩的实践活动中贯穿审美教育,进而达到思想品德的熏陶、心灵的净化、性情的陶冶。如果在器乐教学中忽视这些,一味追求技能技巧的操作、训练,甚至以学生演奏器乐的水平高低来评价音乐课堂教学的标准,必然不能达到教学目的。
二、器乐教学内容、教材、教法的选择与应用。
器乐教学内容包括选择乐器和传授乐器演奏的正确姿势和方法两个方面。从我国国情出发,适合中小学器乐教学常用的乐器主要有儿童打击乐、简易的民族乐器等,对所选乐器应注意音准和音色,鼓励师生自制简易打击乐器。教师对所教的学生使用哪种乐器,应根据音乐教育的特点、大纲中器乐教学的内容要求、音乐教育中器乐教学的性质和任务及学校场所、师资、经济等条件选择教学用乐器。让学生学习正确的演奏姿势和方法,培养从小规范地演奏和爱护乐器的良好习惯,培养初步的齐奏、伴奏及合奏能力,注意增强其器乐演奏的表现力。当教师确定了学生使用的器乐后,应根据其性能选择适当的教材,可以从中小学音乐教材中进行选择、改编,也可选择适应不同年级、不同类型、不同风格、简单易学的器乐教材。器乐教学中方法是多种多样的,多种器乐教学方法是服务于不同的教学目的和任务的。教师要善于结合器乐教学的特点与学生年龄特征以及实际演奏水,平,来选用灵活多样的方法进行教学。如果选用恰当,运用熟练,可以加速器乐教学的进程,促进教学目的的实现。特别是以启发式为指导思想的器乐教学法,不仅能采用各种有效的器乐教学形式与手段来调动学生学习的积极性和主动性,培养学生学习器乐的兴趣,而且能培养对器乐的综合表现力和创作能力。近年来,我国一些器乐教学工作开展的较好的地区,在教学实践中总结了不少好的教学方法,可以加以推广使用。
器乐讲解示范法。这是器乐教学新授课中常用的基本教法之一,是教师结合乐曲,简介乐器的特点和基本演奏的方法。主要通过教师本人规范而科学地示范演奏,从而获得较理想的效果。既能形象示范,又能面授机宜;既能讲清演奏要领,又能及时纠正学生错误;既方便、灵巧、有趣,又能立竿见影获得器乐教学实效。器乐综合训练法。这是在以器乐为主的综合课中常选用的基本教法之一,能将各种器乐教学手段与不同的训练方法有机结合起来综合运用,培养与提高学生独奏与合奏能力。能集中优势,用时短,收效快,便于学生综合音乐素质的提高。器乐合奏指导法。此法又称器乐合奏综合教学法,通常是指教师在个别辅导学生的基础上,将不同的乐器集中进行合奏练习的常用的教学方法之一。主要培养学生对多声部音乐作品的听辨能力与合奏能力,以及集体主义的协作精神。
器乐趣味游戏法。此法亦系常用的器乐教学方法之
一、能融知识性、思想性、趣味性于一体。以寓教于乐的方式,通过玩玩唱唱,吹吹打打,使学生获益于趣味游戏之中。
三、依据学生心理特征,培养学习器乐的兴趣和习惯。
兴趣是少年儿童学习音乐、认识事物的倾向和需求的原动力。少年儿童学习音乐的兴趣一般是从“有趣”至“乐趣”最后为“志趣”三个层次。“有趣”是少年儿童对学习音乐直接产生兴趣的“幼芽”,表现在一旦学生看到某种乐器独特外形和奇妙音响时就产生强烈的好奇心想过过瘾,这种好奇心理是有限度的,不稳定又容易自我转移或消失。“乐趣”是少年儿童学习音乐兴趣发展、形成的中层次,他们在“乐趣”的心理因素的影响下,开始对事物的本质内容产生求知欲望。根据中小学器乐教学的性质,“有趣”和“乐趣”是器乐教学中所必然出现的心理现象,“乐趣”的心理培养并非是借助一招一式就可以形成的,教师要掌握学生这一心理因素并采取相应的心理对策。在“器乐进课堂”的第一天起,就应该努力使学生对所学乐器有“乐趣”,并引导学生将这项”有趣”的学习内容视作自己学习生活中的大乐事来做。在教学中多动脑筋创设一些符合少年儿童心理特征的“有趣”教学形式、内容,将其贯穿在“器乐教学”的全过程中、使学生学习的兴趣成为学习的动力。
在器乐教学中,教师可以从以下几个方面培养学生的学习习惯。(1)认真听的习惯。听教师介绍乐器,听教师范奏,听所学乐器演奏的乐曲,听讲授器乐演奏方法。
(2)认真看的习惯。看教师演奏,严格跟着模仿,严格按要求演奏。
(3)积极投入的习惯。音乐实践必须全身心投入,融自我于器乐演奏的音乐表现之中。
(4)自我复习的习惯。让学生自己反复练习,熟能生巧,巩固提高。
(5)严格遵守课堂纪律的习惯。一切服从教师指挥,保持课堂动、静结合的合理状态。
四、按器乐教学规律优化课堂组织环节。音乐教师要通过一系列的器乐教学活动,使中小学生掌握基础知识和基本技能,进而发展音乐智力与音乐的审美能力,培养其团结协作的集体主义思想品德与高尚的情操。要达到这个目的,授课教师首先要撰写器乐教学计划,钻研教材,分析与了*学生学习器乐的基本状况,并与全学期音乐教学工作的总计划相联系起来,进行全面的安排,做到胸有成竹,心中有数,合理安排,留有余地,使器乐教学任务落到实处。其次,要认真备课,编写教案。备课是一种教学艺术的创造活动,器乐课备的好坏,直接关系到课堂教学效果的好坏和教学质量的高低。
音乐教师要熟悉《音乐教学大纲》,从全局出发,掌握教材的基本脉络和编排体系,为确立重点难点做好准备。一切从实际出发,使教案的设计做到有的放矢。要熟悉乐器性能,掌握所演奏乐曲的技巧,选择好恰当的教学形式与灵活多样的教学方法,编写出理想的教案,更好地完成器乐课的教学目的与任务。
器乐教学对中小学教育从应试型教育向素质型教育的转轨起到积极作用,但由于它是新大纲增设的新内容,在贯彻实施中有许多问题须进行深入研究,本文仅是抛砖引玉,期待广大音乐教育工作者在教学实践中对此不断予以总结和提高。
第五篇:器乐工作总结
2013-2014学年第二学期 器乐教学总结
兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐,用音乐美化人生的前提。器乐教学应充分发挥艺术特有的魅力,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。下面将本学期的艺术团兴趣小组开展的工作做个总结。
一、本学期开展的主要工作及措施
1、教师认真的准备好每一次活动,要求知识通俗易懂并有一定的兴趣性。
2、学生不得旷课,学生认真完成老师布置的任务。
3、学生积极和辅导教师进行配合,以便使音乐兴趣活动小组开展的具有生动性、活泼性。
4、上好器乐兴趣活动课,做到“四定”。即定内容、定人员、定时间、定地点,发展学生的个性特色,以此推动学生音乐素质的全面发展。本学期,艺术团继续排练了《瑶族舞曲》,重点强化训练了笛子演奏,古筝分谱的训练有待加强,二胡分谱的训练比较好。笛子兴趣班练习了《新年好》、《荷塘月色》、《世上只有妈妈好》等曲目,学生掌握的很好,胡芦丝、巴乌兴趣小组的同学练习了《四季歌》、《粉刷匠》、《映山红》、《月光下的凤尾竹》、《打水姑娘》等曲目,并且上台表演,效果很好。
5、在完成音乐训练任务的同时,不断扩大学生的音乐视野,丰富学生的精神生活,进一步培养、发展学生的音乐兴趣,使他们学有所长,培养学生的集体主义精神。
6、经常督促学生回家多练、多听的好习惯,使之不断巩固、加强。并在此尽量减少对老师的依赖心理等,平时将定期不定期的向学生推荐一些好的音乐,器乐曲。
7、给学生提供舞台,提供各种形式,多鼓励学生,肯定学生的长处,让他们有充分展示自己的机会。定期进行汇报及相应的实践活动。
8、自身专业业务素质应不断提高,做到勤学苦练。
二、不足之处及改进措施
1、有的学生的基本功没练好,在演奏中有一定的困难。可在分组练习后,各小组进行展示,既可以检验学生的演奏情况,及时进行指导,同时让学生体会到自己在齐奏中的位置、作用,以取得整体统一和协调。
2、学生的表演能力不强,心理素质较差。可在教学中,鼓励学生展示自我,上台表演,在表演中既锻炼了胆量,同时又获得满足感与成就感,进而化为继续学习的动力。
“兴趣小组”顾名思义是以“兴趣”为主,只要学生乐器感兴趣,而能够用心去学习,并能学会老师所传授的知识我们就很开心了,本学期只是一个起步阶段,愿我们的努力能够为学校构建艺术气息出一份小小的力。愿器乐能够真正的带给孩子们一份快乐、一份自豪、一份自信、一份荣耀。使学生们的学习兴趣更高,更多地去学习知识,拓宽自己的知识面。
周军昌
2014.6.17