室外写生在美术中的应用

第一篇：室外写生在美术中的应用

室外写生在美术中的应用

室外写生课是小学美术教学中的一个重要环节，但很少有老师在美术教学中开展这一课题，其原因是多方面的：

一、主观原因存在于教师的思想问题，一些老师认为室外写生比较辛苦 学生又难以管理；

二、客观原因是很多学校范围很窄小，要是到校外以要考虑学生的安全问题，何况室外写生又要要求学生准备好应有的画具，在这一方面，很多学生都很难做到这一点，所以很多老师干脆放弃了这一课题。

室外写生课虽然难以开展，但我认为室外写生课是美术教学中必不少的课题，如果能够开展得好的话，对美术教学有着重要的堆进作用，具体体现在三方面。

一、室外写生课可以提高学生的学习兴趣

由于大多数的课程学生必须在教室里面进行，学生在教室里面坐的时间长了以后，很多学生都希望能多一些安排室外的活动，美术课就一回室外写生的氛围，亲自体验与大自然的接触。例如，他们三个一组、五个一群、不像在课室那种严肃气氛而是自由表达，描绘对大自然的热爱。有了这样的美术课学生就会对美术课有新的认识和看法，美术课再也不只是画画几个苹果，临摹几个人物了，而是与自然生活融合在一起的融合在一起的综合课程。

二、室外写生课可以弥补书本单一或没有的知识

书本是向学生传授知识最好途径之一，但有时也会学得书本知识是一种单一知识，缺乏体验，所以必须有实践去亲自体验和感受。室外写生课可以弥补美术课中书本单一或没有的知识。例如，书本上的楼房和树木都是艺术家经过加工，概括后的作品。如果每次都是让学生看着书本或临摹书本的画，那么学生的思维将会受到限。室外写生课让学生看到自然界原本特征，那么高大的楼房；那么茂盛的树木、那么精彩的生活……由于小学生对直观事物极感兴趣，对表达的欲望也特别强烈，只要教师的积极引导，他们很快就会把注意力投入到学习中来，尽情的，把自己所要表达的事物无拘无束的表现出来，这正是室外写生课所具有的魅力。

三、室外写生课可以为今后的创作提供很好的素材

要想创伤一件的作品，必须有足够素材作保证。室外写生可以为今后的创作提供很好的素材。小学生没有经济来源，没有拍摄工具，室外写生是他们搜集素材最 动物好的方法。例如，在室外写生时，把描绘到的蓝天，房子、树木、人物、动物……进行归纳整理，待以后创作时就是他们很好的素材。

总之，室外写生课是美术教学中的一个重要课题，教师积极的组织开展这一课题，对促进美术教育教学工作的发展提供坚实的基础。

第二篇：论写生在美术教学中的重要性

论写生在美术教学中的重要性

摘要：美术教学作为中学教学中的基础课程，已经受到越来越多的家长与教师的重视，其可以培养学生的兴趣爱好，让学生的眼界更加开阔。写生练习在美术教学中的作用非常重要，运用写生让学生奠定美术基础，让学生从写生中获得更加专业的美术知识与技巧。本文立足于此，探讨了写生在美术教学中的重要意义，并根据教学实践阐述了其在美术教学中的重要作用，期望可以引起学校及教师的高度关注。

关键词：写生；美术教学；专业基本功

前言：随着教育的发展，中学教育更加注重学生的素质培养，更加注重学生的兴趣教学，因此，中学阶段美术课程受到的重视程度也越来越高。美术教学可以提高学生的观察能力，培养学生的兴趣爱好，开阔学生眼界的同时丰富学生的课余生活。而做好美术教学，提高学生美术水平的一个重要环节便是写生，甚至可以说，写生是美术教学中必不可少的课题。教师运用写生提高学生的临摹水平，通过写生提高学生的观察能力，通过写生让学生掌握美术中色彩的运用。因此，美术教学只有做好写生活动，才能真正提高美术教学的质量。

一、写生在美术教学中的重要意义

写生为美术创作注入了鲜活的动力，其让美术创作不单单是纸面上笔尖的描绘，而是加入了人的活动，调动了美术作品创作人的思维、器官等各个方面对作品的参与性。写生在美术教学中具有非常重要的意义，只有做好美术写生，才能真正学习美术的精髓。

1.有利于意境的创作

美术的创作需要创作人的灵感迸发，需要创作人的情感投入，而写生正好能够满足这些要求，为创作者提供丰富的意境。美术教学中融入写生，能够让学生体会美术在生活中的意义，让学生在生活中细心观察、用心体验、手写心记，扑捉最美的瞬间。比如，笔者在一次带领学生进行写生的时候，恰好赶上落日余晖，学生们被夕阳的美景深深迷住，将之描绘的急切之情奔涌而出，提笔进行创作的时候感受到了夕阳西下的意境，既有“只是近黄昏”的遗憾，又有“夕阳无限好”的赞叹，创作的美术作品融入了学生情感，所创作的作品也极富意境。

2.有利于形象的创作

写生的重要内容，便是在生活中抓取最为生动、典型的形象，学生要对写生的物、景进行深入观察、进行概括提炼，如果从中能够发现别人所没有发现的美，则能够创造更加真实、丰满，并且充满个人真情实感的形象。比如，笔者带领学生进行鸟类观察写生的活动中，有的学生观察非常细致，其观察到喜鹊在侧面飞翔的时候尾巴尖的位置有些许蓝色闪现，于是在美术作品中，用宝光蓝与深蓝进行交互绘制，立刻让喜鹊变得栩栩如生，该生的作品相比较其他学生的作品，也更加引人注目，喜鹊的尾尖成为作品的一大亮点，学生对于喜鹊的喜爱之情在作品中表现的淋漓极致。

3.有利于构图的创作

构图是美术作品是否成功的另一个关键因素，构图经验也可以从生活中直接获得，也同样可以从写生的过程中获得感悟，掌握相应的技巧。无论是形面组合，还是骨架结构，层次布列，我们只要到生活中认真发现，就会感到生活中充满着美丽的画面。比如，笔者在带领学生进行写生的过程中，常常带领学生步入山水之间进行创作，大自然对于山水的天然“划分”让其美感渲染进每个学生的心灵，学生们置身其中通过自己的画笔对山水进行描绘，通过创作需要对大自然的构图进行剪裁取舍，有的学生创作的作品使山水不落全相，四面出纸充分利用纸边的作用，物出画外，以小观大，借画外之景把观者引入更广阔的境界和更丰富的想象。

二、写生对高中生美术教学的重要作用

写生对于高中生美术教学来说具有非常重要的作用，其能够调动学生的手、眼、脑综合能力的提高，也让学生通过写生认识美，通过在大自然中进行写生感受美，通过手中的画笔表现美，通过情感的融入评价美。写生让学生对美术的兴趣越来越浓厚，也让学生开阔了眼界，增长了知识，提高了其人文素养。

1.提高学生观察能力和审美情操

高中美术学习中融入写生教学，能够让学生的观察能力得以提高，学生的审美情操得到陶冶。写生为学生观察能力的培养提供了锻炼机会，使视觉代替直觉，而不是凭主观想象来画画。观察单个物体、一组静物、一个模特、一个场景等外形、特征、动态、视觉、感受等等。比如，笔者在教学过程中，曾带领学生在校

外进行写生，此次写生，笔者并没有让学生进行大场景的描绘，而是观察几只猫，通过对猫的观察进行美术作品的创作。学生们对猫进行了细致观察，猫在感受到危险时候的躬身警觉，在享受美食时候偷偷地将美食叼到一个隐蔽地方尽情享受的陶醉，在祈求时候的献媚与摩挲，都尽收在学生的眼底，学生们在对猫做了细腻的观察之后创作出了很多优秀作品，有的学生创作了《猫性》，作品描绘了猫立于门前，警觉而刁钻，猫身没有过过的色彩描绘，表现了猫的独立与冷艳；有的学生创作了《欢》，描绘的是猫捉到一只小虫子，在地上不停地把玩，所运用的色彩则更加丰富，整幅作品更加富有情趣。学生们对事物观察的角度不同，所感受到的事物也不尽相同，因此，在进行作品创作的时候也并不相同。但是，无论何种角度，学生只有细心观察，认真揣摩，根据实景边看边画才能将事物画的惟妙惟肖。写生同时也锻炼了学生的注意力，让学生在进行作品创作的时候更加专注，培养了其选择与判断能力，丰富了联想与想象力。

2.为学生创作提供很好的素材

写生为学生美术作品的创作提供了充分的素材，而足够的素材正是创作作品的保障。学生通过写生能够获得第一首材料，此材料不需要耗费过多的经济成本，不需要过多的拍摄道具，只需要学生一双具有观察能力、审美能力的眼睛，就可以让美丽的景、物跃然纸上，就可以将美进行表达和传递。笔者在让学生进行室外写生的时候，常常不会固定学生所要进行的写生对象，学生可以在户外针对自己喜欢的景物进行写生，给予学生更多的写生空间。学生通过在户外进行自由写生，所创作的作品也更加充满自由度，获得了更好的创作素材。比如，有的学生在写生过程中重点描绘了蓝天、白云、树木，并通过写生掌握了美术绘画的构图形式，这样学生在以后进行作品创作的时候，便能够更好的掌握背景的描绘，获得了很好的作品素材；有的学生写生过程中对花、鸟、鱼、虫进行写生练习，这样，在其以后进行动植物创作的时候，则可以在自己曾经练习的基础上进行更好的创作，这些写生练习为其以后更好的进步提供了基础。学生在写生过程中要把研究生活，消化传统，酝酿创作三个环节结合在一起，这样才能让写生成为其美术学习的积淀，才能让写生成为一件事半功倍的学习过程。

3.有利于学生发展思维力、想象力和动手能力

写生练习不仅仅能够让学生通过实景进行临摹，其同样可以对学生的想象力

进行培养，提高学生的思维能力，让学生的思维能力与动手能力均得到提升与发展。学生通过书本进行临摹，所看到的景物或者动植物都是平面的、二维的，其思维均会受到纸面的限制，而让学生走出教室，走入大自然，让学生的思维从教室的局限性中扩散开来，发散学生的思维能力。笔者在美术教学中，便并不总让学生局限在教室的狭小空间内，而是带领学生到城市或者郊区等各个地方进行写生，学生在笔者的带领下，看到了茂密的树木，看到了湍急的溪流，看到了巍峨的高山，感受到了大自然的魅力。同时，笔者也会让学生从多方面感受社会，让学生从多角度认识社会，比如，笔者带领学生观察了建筑工地工人的劳动场景，观察了沿街乞讨人的生活状况，烈日炎炎下还让学生对清洁工的工作状态予以感受，学生们通过对直观事物的感受和了解，对事物引起了极大的兴趣，内心涌出更多的情感，表达的欲望也更加强烈。教师在进行写生教学的时候，要成为学生写生练习的积极领导者，引导学生的关注力，启发学生的表达力，鼓励学生用自己的画笔大胆地进行表达和创作，也是写生的魅力，更是进行绘画作品的目的。

4.提高学生的学习兴趣

写生让学生将更多的时间放在了教室之外，在教室枯燥坐着绘画的时间变少；写生让学生活泼的天性得以释放，让学生课外活动的时间增多，让美术教学的形式更加多样化，激发了学生学习美术的兴趣，让学生学习美术的兴致更加浓厚。笔者在进行美术教学的过程中，会列出几个题目让学生选择，而后让学生自行组成小组进行所选择的题目的写生练习，并且要求每个小组的学生可以创作多幅写生作品，也可以多人合作进行一幅写生作品的完成，所有写生形式完全交给学生进行把控，给学生充分的自由创作空间。学生组成小组之后，交流的机会更多，气氛不像课堂那样严肃，更加活泼自在，在进行写生的时候相互之间可以进行交流和及时的沟通，由此而引发的美术创作热情也更加高涨。学生进行写生的范围也更加宽泛，美术课再也不只是画画几个苹果，临摹几个人物，而是成为了与自然生活融合在一起的综合课程。写生让学生的思维更加活跃，更加具有自由精神，获得了充分的想象空间和表现空间，培养了学生的思维活跃性，绘画创造力，让学生在写生过程中接受美的熏陶。

总结：

写生已经不仅仅是美术教学工作的补充，其已经成为美术教学的重要内容，是提高学生美术素养的重要途径。学生通过写生得到了身心的锻炼，提高了作画的兴趣，为其以后的发展打下了良好的基础。教师在进行美术教学的过程中，要对写生引起高度重视，并创造机会让学生多进行写生活动，通过写生活动提高美术教学质量。

参考文献

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第三篇：如何辅导学生在阅读中仿写

如何辅导学生在阅读中仿写

在语文学习中，阅读的过程是“吸收”的过程；写作的过程是“倾吐”的过程。阅读过程是学生理解感悟文章的过程；写作的过程是表达自己思想感情的过程，同时也是学生思维训练的过程。阅读，是别人写好的文章我们去读；写作，是写好文章让别人来读。阅读对学生的写作有较大的促进作用；反过来，写作又可以帮助学生更好地阅读。课文是学生写作的最好范例，一个完整的阅读教学过程，一定要读写结合，相得益彰。

一、感染——未成曲调先有情

编者为我们精心设计了一篇篇文质兼美，富有文化内涵和时代气息，题材、体裁、风格丰富多样的课文。教师要充分挖掘文章的美，引导学生品味、感悟其中的魅力，使他们受到熏陶和感染，发现优美的文章竟如此吸引人、打动人，故而产生创作的冲动和兴趣。

如《西湖》这课以清新、流畅的语言描绘了西湖秀丽的景色，那如诗如画，宛若仙境一般的美景深深吸引大家。西湖的魅力不正来源于作者笔下的优美文字吗？我们是否也能写出如此优美的文章呢？我想，在他们对优美词句深刻体会和产生美感享受的一刹那，一定有人会怦然心动、跃跃欲试，写作冲动和热情会油然而生吧！

二、积累——为有源头活水来

有人说：阅读是吸收，习作是释放；阅读是根，习作是果实。是啊，课堂阅读教学是指导学生学会积累语言的“主战场”，每一篇课文中总有新词新语出现，句式也不尽相同。我们在阅读教学中指导学生体会、认识课文中语言表达的规律、知识、感情，引导学生把课文中的好词佳句、优美片段记在读书笔记上，而且尽可能做到熟读成诵，使课文中的词语句式、精彩片段，成为自己语言仓库中的积累。例如：学生在写《晚霞》时，我班的学生就能灵活运用文中的好词好句到写作中，“这些霞光在落日的映照下，转眼间变成一道银灰、一道橘黄、一道血红、一道绛紫，就像是美丽的仙女在天边抖动着五彩斑斓的锦缎。”他就是将《北大荒的秋天》中描写流云的片段经过修饰用上去的。可见，词句是文章的砖瓦，长期积累，久而久之，词汇丰富了，写文章就下笔有神了。

三、训练——百花齐放才是春

阅读教学中会有很多好的练笔机会，我们在教学课文时一定要抓住契机，指导作文，让学生想写，会写。

1.从仿写入手，实现表达方式的迁移

描红是学习书法的捷径之一，临摹是学习绘画的捷径之一，那仿写就是学习写作的捷径之一。因此从仿写入手，可以帮助学生掌握必要的写作方法。如《荷花》一文中介绍了荷花各种各样的婀娜姿态。在学完课文后，我就让学生也着手来写一种自己喜欢的花卉。在学习了《石榴》后，又让学生从水果的形状、颜色、滋味等几方面来向大家介绍一种水果。课堂上潜移默化的引导，激发了学生的写作兴趣，入微地观察，使他们所描述的语句生动，形象了起来，收到了意想不到的效果。

2.从省略号入手

古希腊哲学家亚里士多德说过：“没有想象，心灵就不会有思想。”想象是一种创造性的思维方式，阅读教学中我们常会遇上耐人寻味的某一件事或某一个情节，它们会激起学生的表达欲望，唤起他们的想象。如《第一次抱母亲》一文最后这样写到“可是，我忽然看见，有两行泪水从母亲的眼角流下来„„”《雪儿》的课文中有“从此，我天天和雪儿一起到阳台上去看蓝天，去看蓝天上那飘飘悠悠的白云„„”虽然课文省略了人物心理、故事情节的进一步描写、陈述，但这一空白却恰好给了孩子们推测或想象的空间。

3.从故事的结局入手

依据原文，进行创造性地续写，对于发展孩子的创造性、合理性思维，培养写作兴趣，提高写作水平都有很大的帮助。例如《蜗牛的奖杯》主要讲蜗牛由于骄傲，从原先的飞行冠军到现在只会爬行的过程。教师可启发：蜗牛为什么会变成现在这个样子？你如果是蜗牛你会怎么想怎么做？学生受到启发后驰骋想象，她们会滔滔不绝。这不仅锻炼了学生的说话能力，还教育学生“骄必败”。

4.从思想内容入手，实现认识与情感的统一

语文是最重要的交际工具，工具性和人文性的统一是语文课程的基本特点。我们若从教材的思想内容入手引导学生联系自己的生活体验，围绕一个认识点或一个情感点发散开去，写出自己的真实感受，同样能达到读写的有机融合。

如在教学《特殊的葬礼》一文时，就有很多同学为瀑布由雄伟壮观到日渐枯竭的过程而震惊、痛心、反思，于是我在教学课文时增补了多个写作点，让他们想象现在瀑布的样子，想象游人看到这样的情景会有哪些感慨，想象菲格雷特总统的演讲词等，学生受到启发后驰骋想象，写的内容情真意切，对文章的中心也理解得更为深刻。

四、指导——巧把金针度与人

《小学语文教学大纲》明确指出，作文教学和阅读教学要密切配合。在阅读教学中要引导学生学习作者观察事物、分析事物、遣词造句、连句成段、连段成篇的写作方法。在作文教学时要引导学生把从阅读中学到的基本功，运用到自己的写作当中去。所以，我们要抓住课文阅读这个契机，把写作方法和技巧的指导渗透其中。

1．仿修辞手法

一篇文章要写得生动形象，必须要运用一些恰当的修辞手法。所以在理解课文时，要趁机指导学生怎样把文章写得更美。如《西湖》这篇优美的散文中有很

多打比方的句子，要引导学生用“犹如”、“仿佛”、“宛如”“像”说话，让他们明白了什么是比喻句，用比喻句有什么好处和怎样打比方。

2．仿结构

（1）连续结构段指段中的几层意思是按照先后顺序一层接着一层写的，这也是小学生必须掌握的一种结构段，在写作中经常用到。《哪吒闹海》、《第八次》等课文中都有典型的连续结构段，在学生理解课文的情况下，可安排仿写训练，如紧扣学生的学习、生活，以《洗手帕》、《大扫除》、《升旗》为题写一段话，要求学生先想好这段话要写的内容，接着安排好顺序，明确先写什么，后写什么，哪层要写具体，写好还要检查，每一层次意思前后是否连得上，有毛病的要加以修改。

(2)并列结构段是指一段话将事物分成几个方面来写。《北大荒的秋天》二、三、四自然段之间就是这种构段方式，它从三个不同方面写了北大荒秋天的美景。使学生懂得同时介绍事物几个方面的时候，可采用并列结构段。可指导学生练习写《校园一角》《美丽的花园》等片断，让学生在具体的写作实践中加深对这种结构段的认识。

(3)总分结构是由总述和分述两层构成。《北大荒的秋天》描写原野时采用了这种总分结构，先总写出原野的特点是热闹非凡，然后从大豆、高粱、榛树几个方面来具体写出这里的热闹。指导学生仿写时，教师可出示总述部分，让学生围绕总起句，写分述部分。例：①我家养了一只可爱的小花猫。②课间十分钟真是热闹非凡。

3.仿详略

在阅读教学中，通过抓住重点，突破难点，让学生知道写文章要有详有略，有主有次。重点的，突出主题的部分要详细写，其余部分略写。如在学习《第八次》时，文中有段描写蜘蛛七次织网的话，前两次描写较为具体，后面几次用“就这样„„一连„„都”的好句式一笔带过，这就叫有详有略。教师趁机告诉学生，如果要叙述相同内容时，可详细描写一到两次，其余可用这个句式概括介绍，然后让学生围绕“投篮”、“学骑车”等与生活实际联系紧密的事件进行仿写。

除此之外，仿立意，仿选材，仿顺序„„都是阅读教学中值得学习的写作方法。

五、拓展——百花齐放春满园

《语文课程标准》对课外阅读提出了量的要求，为的是让学生多读，多感受生活。但多读还不行，还应多写，这样才能全面提高学生的语文素养。

课外读写训练的有机结合，可以扩大学生的知识面，让学生捕捉到更多信息，也可以培养学生的创新意识和创新能力，能使学生更加热爱生活。我采用“一日一练”的方法，让学生在摘录的内容后面，结合自己的生活实际，对摘录的内容

进行写话练习。写话的内容很广泛：可以点评，可以谈理解，谈感悟，也可以进行应用方面的写作，如遣词造句，仿写段落，写写读后感等。

这样的摘录笔记，既是读的记录，也是写的成果，更是发展思维、开发智力的需要，同时也达到了读写有机结合的目的。古人把阅读比作根，把写文比作叶，根深才能叶茂。这一形象比喻说明读书是学生汲取写作知识的重要来源之一。

总之，多读多写，读写结合，课内与课外结合才是全面提高学生语文素养的根本出路，只有多读胸中才会有本，只有勤写笔下才能生花。

“读写结合，相得益彰，读写分离，两败俱伤。”这句话形象地写出了阅读和写作间的紧密关系。写作能力的提高，靠的是学生的积累，也靠平时的有效训练，如果能在平时阅读教学中“举杯邀明月”，有意识地融入多种写作训练，日积月累，厚积薄发，相信学生的写作能力会迈上一个新的台阶！

第四篇：如何让学生在初中美术欣赏课中陶冶情操

如何让学生在初中美术欣赏课中陶冶情操

摘要：美术欣赏课是美育的一个重要途径，也是初中美术教育的重要组成部分，其主要内容是教师引导学生感受、分析、评论鉴赏美术作品的艺术价值、审美价值、思想价值等，进而使学生的审美能力得到发展和提高。它有助于学生拓宽视野，陶冶情操，树立正确的人生观和价值观，对于培养具有创新精神、实践能力的学生有着非常重要的作用。美术教师应当采用多种方法提高欣赏课的教学效果，使学生获得愉悦的审美体验。

关键词：初中美术；欣赏课；教学方法

中图分类号：G633.95文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2016）09-052-1

初中美术七、八、九年级第一单元都是欣赏评述课，学生对欣赏课毫无兴趣，听课感到枯燥无味，老师讲过后印象很浅，美术欣赏起不到很好的审美教育，不能很好地陶冶学生的情操，更不能很好地去引导学生发现美、感受美、创造美。那么，怎样通过有效的方法教会学生欣赏美术作品，进而使学生开阔视野、陶冶情操。

一、美术欣赏课的课程目标要明确

1.通过古今中外美术作品的欣赏和评述，使学生了解艺术家及人类对生命活力的向往、热爱，使学生对美术作品涵育美感与陶冶情操的功能与价值有初步的体验和认识。

2.通过欣赏能够在感受、理解和体验的过程中，发现与描述美术作品某些层次的深层意蕴，了解不同美术作品的审美文化价值和社会价值，并能进行判断、交流与评价。

3.通过欣赏，感受不同时代、不同民族和不同地域产生的不同类型的美术作品，认识评述处在不同文化背景下美术作品的相同与不同的呈现方式。

二、教师要精心准备美术欣赏的思路

1.利用多媒体拓宽美术欣赏的渠道。随着信息技术在教育教学中的普及，教师可通过多媒体技术为学生提供理解、表现、创作、欣赏美术作品的机会。初中教师可根据教学目标、教学内容等，通过互联网收集、整理更多的教学资源，进而丰富教学内容，改进教学方法，使学生在生动、直观形象的资料中欣赏美术作品。

2.利用第二课堂，丰富美术欣赏的内容。美术课标提出，美术教学不应当局限于课本、课堂，还应该向课外延伸，让学生从现实生活中受到美的感染和熏陶。

3.精心设计教案。紧紧围绕“怎样让学生在初中美术欣赏课中陶冶情操”展开，在初中美术欣赏课中我分“三步”来完成教学。

第一步：上课前。①课前给学生充分的时间预习，引导学生收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而赏，缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣；②教师精心备课是前提。从备好课、激发学生兴趣、欣赏作品的侧重点、建构多姿多彩的课堂、重视评价与感受；③鼓励学生利用书籍、互联网等查阅美术作品的相关资料，做好课前预习。

第二步：课堂中。①在出示欣赏作品后，让学生仔细地读画几分钟，然后请学生说说对作品的印象和直觉（初步的感觉），用思考题的形式引导学生观察图画，可以从色彩、线条，给人的情绪上去细细的体味；②让音乐成为欣赏课的“佐料”；③“交互式学习”的课堂模式。

例如，《欣赏国画》。在我国，国画有着悠久的历史，它伴随着中华文化的发展持续至今，是我国极富民族特色的传统艺术形式之一，经过数千年的淘洗和不断创新，国画俨然成为当今最具代表性的艺术形式之一。如何欣赏国画？国画固然有形有色，但如何才能品得其中的味呢，以下为大家介绍几点欣赏国画的角度。

①欣赏作品的气韵美。中国山水画很讲究整体气势，用美术术语来说就是先体味其“神韵”，或者“神似”，然后再看它的笔墨趣味、构图、着色、笔力等。最后才看它的造型，即像不像或“形似”。神韵美是一种高级的审美享受，也是中国画追求的目标。

②欣赏作品的意境美。中国山水画讲究写意，讲究气韵生动，天人合一。所以，欣赏山水画，只注意作品的笔法、墨法、章法及色彩是不够的，除此之外，人们还要注意欣赏作品的形式美、色彩美，甚至充满着节奏美、旋律美。其结构是开放的、自由的、无拘无束的，这正是她博大、充满生机活力的原因。

③欣赏作品的笔墨美。山水画同人物画不一样。人物画讲究用笔精确，细腻传神，它的束缚很大，而山水画特别是写意山水画追求的是笔墨自由、奔放、无拘无束和激情宣泄，讲究用笔用墨、讲究皴法、讲究急缓顿错，讲究一波三折、讲究韵味，就像音乐的旋律、舞蹈的节奏。其实艺术的高境界是相同的。

④欣赏作品的诗合美。许多的中国山水名画，都附带着诗词在其中，其珠联合璧，诗情画意，也是人们审美享受的一大方面。例如，郑板桥善画竹，再配上一首七律诗：“咬定青山不放松，立根原在破岩中；千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”其意境真是美极！以上介绍的就是关于如何欣赏国画的一些讲解，我们在看到一幅画的时候就可以从这几个方面进行欣赏。

4.必要时，对于欣赏中提出的一些问题，采用小组合作的形式进行欣赏、评价，以发挥学生的自主性。这样既发扬了每个学生的优势，激发他们的积极性，又锻炼了他们之间的合作能力。

第三步：下课后。①书写评述小短文；②拓展课堂――参观画展、拜访附近有名的画家。

三、教师要及时合理评价学生的欣赏成果

学生欣赏完作品后，教师一般让学生们写一篇短小的评论文章或临摹一副名画算完成了，其实应该对学生作业要及时、合理的评价，这样才能帮助学生树立信心，了解不足，鼓励学生发表自己的观点和看法，注意学生的闪光点，提高美术欣赏兴趣。

总之，通过古今中外美术作品的欣赏和评述，使学生了解艺术家及人类对生命活力的向往、热爱，使学生对美术作品涵育美感与陶冶情操的功能与价值有初步的体验和认识，促进学生美术学习的积极性。是要让学生在面对古今中外优秀的美术作品时，在教师的引导下，通过对美术作品的分析和评价，去理解艺术家的创作初衷和体悟美术作品内在美，从而净化学生的心灵，陶冶学生的情操。

第五篇：亲和性空间在室外环境设计中的应用论文

［摘要］亲和性设计观的大量研究体现在工业产品设计与室内设计中，而亲和性空间在室外环境艺术中的应用和建设原则、研究方法等较少。本文分析了亲和性空间在室外环境设计中的原则，进而提出了关于亲和性空间的一些营造方法。

［关键词］亲和性空间;室外环境;人与自然

室外环境不仅可以实现人们对自然环境的实用性需求，还能够对人们的精神生活具有一定的影响。现代城市生活压力巨大，疲倦和压抑日益倍增，巨大的精神压力不断困扰着人们。在城市丛林中长期居住的人们都期望可以尽可能的接近自然，与自然环境和谐相处，并寻找能够帮助自己得到情绪释放的场所，释放工作紧张感和生活烦恼。故此，亲和性理念在环境艺术设计中的作用至关重大。在建筑设计中亲和性风格的建筑设计可以增加建筑与人的亲密性，使建筑物与周围环境实现更好的融合，体现人与自然和谐共生的健康状态。

1亲和性空间的室外环境设计原则

1．1遵循自然的原则

人来自于自然，接近自然。我们生活在现代大都市中，失去了明媚的阳光，潺潺的流水等自然美景，大多数人从心底深处渴望要回归大自然、接近大自然。因此，环境亲和性设计必须要以尊重自然条件为前提，打造人与环境相互结合的室外建筑。

1．2遵循人的原则

亲和性设计必须将人与自然环境、人与人之间能够和谐相处加以考虑，基于此，就要考虑从人类需求处着手进行探究，以满足人们的切实需要。对人类行为与心理需求的多样化表现进行探析，是打造城市空间环境多重功能的理论基础。所以，设计师应注意把握和掌握信息的潜在需求，进行严谨、科学的推测与研究，使设计具有前瞻性概念，并且可预测的设计活动。

2亲和性空间在室外环境设计中的营造

2．1空间形态与边界围合室外环境的空间设计常选择仿生形态，以自然曲线的原本形态来弱化建筑空间及实体的人工特性。仿生形态是对自然界中各种生物形态的模仿、抽象和变形。自由曲线形态能够看做是自然与人工、抽象与具象的中间形态，是人类理想秩序和自然规律的有效调和。

2．2比例与尺度的考量

室外环境中亲和性的尺度值不是固定不变的。同样的尺度空间，不同的人期感受也是不同的。合适的空间尺度可以增加人与人之间的交流，提升共同活动内容的品质，使公共活动更加友好，同时对于提升空间的亲切感与安全感大有助益。避免出现都市中的冷漠感，以激发大家的归属感和自我认同感。

2．3色彩与质感的塑造

(1)色彩。在室外环境设计中，要对场地原有的自然环境和色彩环境进行观察，并利用环境中主要基调的明暗、冷暖等变化来合理的进行设计。另外，必须联系到环境所处的自然环境变化、地理位置功能以及地域性文化特点等方面的影响因素，使色彩的组合更加合理，更具特色，使色彩设计散发出具有一定地域性特点的独特魅力。并烘托出亲和感的环境氛围。运用精炼、提取、抽象来展现环境色彩的自然属性与社会属性结合，升华色彩组合的艺术美。(2)质感。质感是塑造室外环境品质的必要环节，其在很大程度上决定了环境氛围与人们的参与程度。室外空间环境材料的应用是体现设计质感的重要因素，设计者需要认真思考。例如木材温暖的触感和肌理使其具有较强的自然亲和力，无论是在室内还是室外空间中，木材的运用率都非常高。此外，砖块、石材等的合理运用也会提高建筑空间的亲和力。

2．4光影与音响的表达

(1)光影。为设计出更好的空间光影效果，我们必须了解光线的特征，如色彩上，光线能够是珍珠色、乳白色等;强度上光影效果，我们必须了解光线的特征，如色彩上，光线能够是珍珠色、乳白色等;强度上也可以暗淡、柔和;光的设计上可直射、可穿透、可跳跃等。(2)音响。声音是室外环境设计中创造亲和性空间的重要手段。许多优美的景点都具备了自然声响之美的效果，使人欣然神移。如承德离宫中的万壑松风建筑群等。

3典型案例分析

八大关是最能体现青岛“红瓦绿树、碧海蓝天”特点的风景区，坐落于汇泉角景区北部。所谓八大关，是因为这里的八条马路是以中国古代著名关隘而得名(现已增加数十条)。八大关景区位于汇泉东部，面积70多公顷，十条幽静清凉的大路纵横其间，主要道路都以我国八大著名关隘命名，所以统称为八大关。随着城市规模的继续扩大，城市面临大面积的重建，原有城市总体规划需要修编。根据城市总体规划设计目标，对景区的改造设计将加入一些亲和性的设计元素，比如增加环城人工湖、居民休闲娱乐广场等，楼台、小桥流水如珍珠般点缀其间，纵横交错于各条马路之中，形成一个方圆数里的风景区，体现人与自然地亲和力，使城市居住区和商业区相互交错，将人们的生活与自然界相互融合，构成了具有亲和力的公共游憩环境。通过合理的亲和力空间设计打造了青岛又一靓丽休闲度假区。

4结语

室外环境与人具有交互性，能够满足人们日常生活的需求，丰富生活和视野，并将人们从快节奏的都市生活中解脱出来，缓解紧张感、疲劳感，使压力得到释放，不在困扰着身心。人类有意愿接近大自然、寻求放松内心世界的场所，并以此来达到放松神经，更好的投入工作和生活的目的。因此，亲和性空间的作用在环境艺术设计中日益重要。

参考文献:

［1］唐欢．浅谈亲和性空间在室外环境设计中的应用［J］．艺术品鉴，2015，(4):8．

［2］陈望衡．中国古典美学二十一讲［M］．长沙:湖南教育出版社，2007，(365)．

［3］朱良志．中国美学十五讲［M］．北京:北京大学出版社，2006，(263)．