ps心得 Microsoft Word 文档

第一篇：ps心得 Microsoft Word 文档

我的ps心得2007-12-27 14:48

密技一: 当你需要快速隐藏工具栏和多个浮动面板时，逐一点击面板上的关闭按钮，接下来使用时又要打开，十分不方便。其实你可以同时按键盘上的“Shift”和“ Tab”键，这样浮动面板会立即隐藏起来，从屏幕上消失，再同时按下两键，面板又会显现；如果只按下“Tab”键，则工具栏连同浮动面板会一起隐藏，再按以下该键，它们会同时显现。

密技二: 在Photoshop中，有很多时候要修改设置的取值。一般情况会在取值框的又侧有一个黑三角，点击它会出现一个滑动标尺，拖动标尺就可以修改取值了，但有时不会十分精确。这时可以按键盘上的向下箭头键（每按一下表示取值加一）和向上箭头键（每按一下表示取值减一），来准确调整数值。如果按住“Shift”键不放，那么每按一下表示取值加十或减十。

密技三: 当你正在使用画笔工具，要调整不透明度时，还要打开设置框，很麻烦。这时你可以直接按键盘上的数字键来设定。比如当你按一下“ 0”键时，则不透明度为100%。“ 1”键为10%。先按“ 4”再按“ 5”，那么不透明度则为45%，依次类推。

密技四: 当我们要复制文件中的选择对象时，要使用编辑菜单中的复制命令。复制一次你也许觉不出麻烦，但要多次复制，一次一次的点击就相不便了。这时你可以先用选择工具选定对象，而后点击移动工具，在按住“Alt”见不放。当光标变成一黑一白重叠在一起的两个箭头时，拖动鼠标到所需位置即可。若要多次复制，只要重复的放松鼠标就行了。

密技五: 我们需要多层选择时，可以先用选择工具选定文件中的区域，拉制出一个选择虚框；然后按住“Alt”键，当光标变成一个右下角带一小“-”的“+”号时（这表示减少被选择的区域或象素），在第一个框的里面拉出第二个框；而后按住“ Shift”键，当光标变成一个右下角带一小“+”的大“+”号时，再在第二个框的里面拉出第三个选择框，这样二者轮流使用，就可以进行多层选择了。其实用这种方法也可以选择不规则对象，自己去体会吧。

密技六: 当我们编辑图片文件时，有时要去掉选择对象以外的图片颜色，这时可以按键盘上的“Delete”键，选择区以外就会变成背景色或透明的，这要看你设定的背景内容是什么了。

密技七: 去掉扫描图片中的龟纹。由于印刷方面的原因，我们用扫描方式输入电脑的图片会有一些龟纹，如果在此基础上进行处理，会影响以后的效果。这时你可以先用“Noise”滤镜中的“Despeckle”做处理，这时图片会变得稍微模糊；接着用“Sharpen”滤镜中的“Sharpen Edge”（注意设置数值要小一些）再处理一下，就大功告成了，这时即使用放大工具观察也不会出现龟纹了。

密技八: 我们使用Photoshop 一段时间后，文件夹中已经存放了大量的图片和影像文件。当你要调用一个很久不用的文件，并且忘记了它的文件名时，需逐一打开文件夹中的文件来寻找，太麻烦了。我有一简便的方法：Photoshop 的File 菜单下的Automate 中有一个Contact Sheet 命令，它可以给文件夹中的每个文件建立一个小缩图，并存放在一个图象文件中，这样方便了以后的检索和查阅，节省了你我的宝贵时间.色彩呀没明白2007-12-27 15:11

我们以对色彩、亮度的直觉来认识和感知这个世界，却不得不用数字化的方式记录这个世界，我们想以最直观的方法来调整和改变图像，却在一个个似是而非的概念面前无所适从。对于可选颜色来说，更是如此，作为一个高级色彩调整工具，却长期以来没有被人正确认识。今天我就个人经验，向大家讲解一下这方面的规律

用可选颜色进行调整前首先要指定一个选择范围，所做的调整只对范围内的像素有效

如图，大致可以分为三组：

以RGB三原色来划分：红色、绿色、蓝色

以三原色的补色CMY来划分：黄色、青色、洋红

上面两组是以色度来划分的

以整体的亮度来划分：白色、黑色、中性色

: O5

如果想从数字角度来了解范围的划分的话，可以参考下图，记得把你的信息调板设为RGB和HSB

当我们选定了一个范围后，可以拖动滑块，分别改变这个范围内像素的三原色数值进行调整，如图，也是利用了色彩平衡的互补色原理，与之不同的是可以单独调整某一个分量，并不会影响到另外两个。同时增加了一个黑色滑块，调整黑色时数值变化等同于同时作用于三个分量。

假定图像中有这么一个像素A（R180,G100,B50）,可以知道当选择范围是红色、黄色、中性色的时候调整对其有效.选择范围为红色,方式选绝对。

我们把黑色滑块从0到-100向左拖动，R、G、B的数值不断增加，在某一个部位到达了上限就会停止变化，同样向右拖动时就会到达下限，我们可以把到上限的改变量称之为增加量INC、到下限的改变量称之为减小量DEC,整个的数值可变范围称之为调整总量LIM。

可以看到，在同一个选择范围下，R、G、B的LIM值是相同的，变化幅度的不同表现在INC和DEC的比例不同(LIM=INC+DEC)。

那么选择范围不同会不会对这个可调整总量产生影响呢，答案是肯定的。

当选择范围是红色的时候，R、G、B数值的可变范围取决于它们之间的最大值MAX(rgb)和中间值MID(rgb)之差

对于像素A来说，LIM=180-100=80，这个算式也同样适用于绿色和蓝色。

当选择范围是黄色的时候，R、G、B数值的可变范围取决于它们之间的最小值MIN(rgb)和中间值MID(rgb)之差

对于像素A来说，LIM=100-50=50，这个算式也同样适用于青色和洋红

当选择范围是中性色的时候:

当选择范围是白色的时候，当选择范围是黑色的时候’

前面说到在同一个选择范围下进行可选颜色调整，R、G、B数值的整体可变范围是相同的，不同的是增加量INC和减小量DEC的比例不同，滑块向右，数值减小，减小量和原色数值成正比。滑块向左，数值增加，增加量和原色数值的反相成正比。

可以用下面的算式来表示

R/255）

1-R/255）

R也可以换成G或者B,具体就看你是在调整哪个色彩分量了。

拿像素A具体来看一下，每个百分比调整的幅度，青色滑块向右，R减小，但是在滑块移动到+70时R值就已经到达下限了，青色滑块向左，R增加，在滑块移动到-30时R值就到达上限,可以看到，在绝对的时候把整个可调整范围拿来百分，每个百分比调整的幅度较大。

相对的情况下则有些不同了，滑块在0到+100之间百分R的减小量，在0到-100之间百分R的增加量，每个百分比调整的幅度较小。所以选择相对的时候调整会更精细一些。

但是只要是把滑块调到头，不管相对还是绝对大多数时候的最终效果是一致的......打个问号，为什么说是大多数时候？

这是因为选择相对的时候，算法和绝对的基本一样，先算出可调整总量，然后根据R、G、B分量的具体数值来确定增加量和减小量，但是如果某个分量大于128，就会对减小量有一个修正，即减小量=增加量。

就HSL的概念来讲，一个像素R、G、B三原色的最大值和最小值决定了它的色彩(色相)，比如说像素A表红、表黄，中间值和最大值、最小值之间的差值则决定了这个色彩的纯度，差值越大，色彩越鲜艳。反过来讲选择色度范围来进行调整时越鲜艳的色彩可调整的幅度越大。但这是否意味着可选颜色对于接近灰色的像素意义不大呢？不是的，至少我们还可以选择亮度范围来进行调整

可选颜色具有多种选择范围的特性使得我们可以有针对性的对图像进行色彩矫正或者调整，我们可以根据自己的直觉或者经验来选择比如说调整人物肤色应该选择红色或者黄色，调整天空选择蓝色或青色，调整高光选择白色，调整阴影选择黑色，当然有些直觉并不见得完全正确，这就需要我们具体情况具体分析，这个分析的基础就是前面所讲的东西.以上的所做的探讨的仅限于RGB模式，可以用作图像调整的参考。对于CMYK模式的调整，那是属于印前的范畴，对印刷了解不深，俺就不敢在这里妄言了。

调整肤色19秘2007-12-27 15:28

1.曲线。色彩调整之王，神通广大，变幻无穷，但在作业实践中，曲线却并非首选。首选的是东西什么呢？首选的东西是——

2.色阶。拉动三个滑标，足以解决大部分问题，但亲和力远在曲线之上。打个比方说，曲线是元帅，那么色阶便是先锋了。

3.色相、饱和度和色彩平衡，并列第三位。

4.尽量不要使用“图像调整-变化”菜单。这个菜单无法量化，而且不能加蒙板，是专留给学徒们用的。

5.不到万不得已，不要使用“图像调整-亮度和对比度”菜单。这里的亮度常常带来白翳，对比又常常失衡。

6.如果你想用“图像调整-明度”菜单做点儿什么，那么你死定了。切记：这儿讨论的是调整色彩而不是着色，明度在这儿是100%的狗屎指标，成事不足败事有余，永远不要去理它！

7.归纳言之，一个色彩调整问题如果有解，那么用曲线、色阶、色相、饱和度和色彩平衡这五个手段，就一定可解，而且我们强烈建议，除了这五个手段以外，不要再使用任何其他手段。

8.除非极其简单的调整，一切调整工作，都绝对应当在调整图层（可变蒙板）上进行。这样做起码有四大好处：

a、色彩调整的每一步都是不可逆的，使用调整图层，使逆过程成为可能，历史记录远远不能望其项背。

b、耗时越多的色彩调整，图像损失越大，使用调整图层，完全避免了这一弊病。c、操作者可以通过图层开关，逐一比较每一块蒙板的作用，这对于总结经验有不可替代的重要作用。

d、调整图层可以简单重现或者拷贝，这对于成组成套成系列的色彩调整极其方便，你只要精心做好一张就可以了，其余的，统统依样画葫芦。

9.质言之，可变蒙板实际上也是一种通道，而且是比较高级的一种通道，除此而外，一般不必另外建立什么特别的通道或在单通道中进行什么特别的调整。事实上，上帝安排的诸色并不是孤立的（更确切点儿，我想借用一个医学上的名词说，诸种颜色彼此间是有所代偿的），个别调整常常顾此失彼，事与愿违。

10.饱和度不可不用，但必须慎用。白皙的肤色本质上是饱和度很低的肤色，但不能忘记，死亡的肤色也是饱和度很低的肤色。而且饱和度过低，容易导致画面平板；为了“白皙”而牺牲了画面的层次，为设计之大忌。

11.眼睛切不可一味求亮，一个有趣的事实是，亮灼灼的眼睛不是*提高亮度做成，恰恰相反，是通过降低亮度做成的。你应当提高的是对比度。

12.但对比度和饱和度一样亦须慎用。一个经验是：对比度太高，眼睛倒是黑白分明了，但同时就带来了上视感，给人的第一印象是，你的主人公好像在瞻仰我佛。

13.轻易不要尝试用图层混合模式解决什么问题，如果仔细研究一下的话，你就会发现，混合模式其实是或多或少损害画面清晰度的。

14.白种人皮肤比较粗，必要的时候，你可以加一个图层，弄一点柔光效果。但切记不可过分，要让人看不出才行。

15.某些细部是需要特别处理的，指望一切都通过全图调整完成，是懒汉和傻瓜的想法。

16.一个图，奇怪得很，有时会调得山穷水尽，这时候你把它存盘退出，然后重新打开它，就是柳暗花明了。相信我，魔鬼有时的确是存在的。

17.我所做过的最快的肤色调整，耗时20秒钟；最艰苦的调整，耗时一天一夜，而且„„真是不幸，最后仍然以失败告终。

18.真彩色数以千万计，常见的黄肤色调节宏就可以搞出几十个，包治百病的宏是没有的。色彩调整方案象围棋一样不可重复。

19.色彩调整的学问，无边无际，每当我又学到了一点什么，都发现我知道的更少了。

第二篇：PS心得

展万古风情

——PS课程学习心得 我叫Xxx，11工业工程四班学生。这次是我第二次上竹铭课程。上次是自信力训练营，这次是图片处理技术与运用。上次着重的是语言表达，这次偏重的是动手操作。所以在上次的基础上，这次的课程我是感受颇多。

以前没有与PS有什么实质性的接触，只是闲暇时偶尔看一下相关的东西以开阔一下眼界。原因很简单，一是没电脑，缺少硬件设备，二是老师讲解也不重视（高中的时候老师曾用20分钟的时间有过相应的讲解），另外自己对这方面以前有缺少兴趣。真正觉得有必要学习一下是在上了大学之后，由于周围同学的影响，而且第一学期上计算机科学导论时，有相应的上机课，有个实验就是运用PS，知道那个时候，才知道应该花些时间学习一下了。

PS即PHOTOSHOP,就是一种对图片的处理方法，运用的目的是想让照片以自己想要的方式展示出来。好像很简单，但是，也只是好像而已。当然若只是掌握一些简单的应用，那就另当别论了。

第一节课，在简单的相关介绍之后，老师开始了实质性的授课，内容BMW车标的制作。老实讲，老师讲的真不错，非常棒，细致、重点分明，而且对于难点处会提醒我们要多加注意。我个人觉得我是听懂了，但是，很重要的问题是，听懂不等于会做。我当时的情况为这句话提供了最有力的证据。不过，既然说了老师是很负责的，那就绝对有证据证明，因为老师整节课都在为不会做的同学（包括我在内）

进行辅导，于是我逐渐熟悉起来，也逐渐开始从内心深处接受这个班级。

竹铭的老师真的很优秀，不仅仅是讲课授学方面（如果只是这方面的话我人认为很多老师都能做到），更多的是体现在课程的准备上。由于第一节课的状况，老师初步了解到很多和我一样的同学几乎是没有基础可言的，而随着课程内容的增多，难度的加大，即使授课非常细致，也并不一定我们就能很好的掌握。所以第二节课老师抛弃了华而不太实的PPT，转用了流水线形式的WORD文档，并且将每一步的操作通过图案形式展示给我们，并加以文字辅助。这样子，我认为接受起来是更简单了。这种能站在学生角度考虑上课方式的老师，现在真的不多了。

而对于我来说，通过这两节课的初步学习，也逐渐明白一些问题，PS的学习不仅仅是学习理论与实践操作的问题，它的更深层的含义应该也是教会我们怎样去思考。

第三节课是老师教授东西最多的一节课，说实话，很多内容当时自己既没有学会也没有及时做下笔记。现在想一下，虽然那节课课堂作业运用不到，但是自己却浪费了那么好的一个学习机会，眼睁睁的看着它就这样从自己眼前溜走，着实心里有些可惜。虽然后来自己也找了一些资源试着学习一下，但是还是觉得无法弥补啊。

第四节课是老师教东西最少的一节，这与第三节恰好相反。但是毋庸置疑，老师是希望我们能够在做完业之后把先前讲的内容给复习一下，为第五节课的结业考试做好准备。而我也只是把以前的课件大

致看了一下。

实话说，自己学习PS技术本意并不是想在这个方面有多大的成功，不现实。只是想着自己能使用就行了，所以最多的还是关注了一下比较实用的部分。例如说吧，把一些照片适当处理一下，然后传到自己的空间里去。我的空间里以前并没有几张照片，因为要是传自己的吧，觉的太对不起自己和观众，要是传些别人处理过的吧，有时候又觉得没有必要，因为想看的时候尽可搜索到更好的所谓的美图。这下子，学了PS之后就不用担心了，不仅可以充实一下，更重要的是可以时不时的学以致用一下。

集训了十几个小时，再加上自己以前对相关知识的关注学习，我觉得要是想学好PS应该从这么几个方面注意一下：

首先，端正态度。现在很多人或多或少都对PS有一定的了解和相关基础，但是千万不要因此就眼高手低，像我在第三节课就是这个样子。看到的不是自己的，听讲到得也不是自己的，只有自己会操作了，才能说自己会了；

其次，认真掌握操作技能，打好基础。要把各项常用指令的位置、功能、用法和效果记熟，这样运用起来才能得心应手，才能为以后自己的创造性思维打好根基；

然后，要在主观上主动试着去做些东西。不能只在学习的时候练练手，下课了就真的下课了，那样学习PS就真的要下课了。只有在实践中才能不断发现和解决问题。这点我自己做得很不好，但是我觉得我们班的有些同学做得相当不错，因为每次我登陆QQ时都会发现相

关问题的探究，有时候没电脑真的不方便；

最后，自己在运用的时候最好能够多一些思考。老师在讲课的时候，有时候要达到相同的目的，他往往会给我们说还几种方法，但是是不是还有一些其他的方法也许也能有相类似的效果呢？这是个值得想的问题。总之，学习PS，要敢想敢做敢创新，而并不是一味的仿制别人的东西。

眼看这一期的竹铭计划课程就要告一段落了，心中也是无限的感慨。竹铭计划，薪火传承。希望下一期的竹铭能给更多的人带去认知，带去思考。而我们这一批学员也应该继续发扬竹铭精神，实现自己的突破。

第三篇：ps心得

设计心得

通过这次Photoshop广告设计，不仅是对半年来学习理论知识的一次应用和实践，也是对自己创新能力的一次考验。我更深一步地体会到对各种工具的熟练使用、相互配合，能很好的完成课程设计，制作出自己理想的效果。通过这次课程设计的制作，使我体会到Photoshop能轻松带你进入无与伦比的、崭新的图形图像艺术空间，能够激发创作灵感和创作欲望，学会并灵活运用Photoshop能使每个人都可能成为图形图像方面的专家，使创作的作品达到专业水平。

在学习photoshop的过程中既有收获，又有不足之处。第一学习这门课程一定有耐心，其次要坚持不懈，要肯下功夫，但是自己有时真的不够耐心，有时稍微难些的图不会做就放下了，自己知道要学号ps就要不断地做，可能一次不行，第二次就可以了，但往往会耽搁掉了，复杂些就不去理它了。其实自己是比较喜欢photoshop的，原因是这软件实在是太厉害了，能化腐扭为神奇，所以平时都有认真听课，也掌握了一些制图的技巧。学习photoshop单单只有理论是不行的，最重要的是要多实践，看十本书还不如亲手做一次，做不好也不要气馁，因为你从失败中得到了经验.有了经验你就会继续尝试做下去，试图掌握里面的每一个功能，熟悉每一个工具的运用。拿到每一个例子都要分析其中的每一个元素，需要用到什么工具，要在大脑里有个印象，这样做起来就会顺心多了。

现在学习photoshop通常都是按照书本上和老师的例子来做，要是离开了例子要自己创作，可能就有些困难。这就说明了自己缺少训练。其中要学好photoshop不但要懂技术，更要懂艺术和创意，加上思维要发散，才能做出好的作品。自己就是缺少对艺术和创意的造诣，所以有时拿到一些素材就会有种无从下手的感觉。

经过本次的实训练习，使我对photoshop的一些技巧有了一定的了解。实训一是文字特效处理，文字作为人类文化的重要组成部分，无论在何种视觉媒体中，文字和图片都是其两大构成要素，文字排列组合的好坏，直接影响着版面的视觉传达效果。因此，文字设计是增强视觉传达效果，提高作品的诉求力，赋予版面审美价值的一种重要构成技术。在文字特效处理中必须要掌握好以下7个方面：①提高文字的可读性②文字的位置应符合整体要求③在视觉上应给人以美感④在设计上要富于创造性⑤更复杂的应用⑥综合应用⑦精彩作品欣赏。实训二主要围绕背景处理，仿手绘效果，人物美容，上色，图片清晰处理，照片修复和照片特效来对图片的处理。图片处理要求高，必须要充分分析好图片的效果，针对不同的需要来对其加工，个人感觉要做到一副效果好的图片要不断练习，打好一定的基础才可以。实训三可以说是将前面所学到的知识用来制作，这需要有一定的扎实基础。

Photoshop是自己喜欢的一门课程，本人也很用心来学，不过就是有点懒，缺少训练，虽然平时都有上一些论坛和看一些ps的教程，但还是不够勤快，所以还不能熟练运用photoshop，因此今后要持之以恒，不断练习才可以有所提高。

第四篇：PS高手心得

1.不要看到别人的作品第一句话就说：给个教程吧！你应该想这个是怎么做出来的。当你自己想出来，再对照别人的教程的时候，你就知道自己和别人的思路的差异

2.初学者请不要看太多太多的书那会误人子弟的，先找本系统的学，很多人用了很久ps，都是只对部分功能熟悉而已，不系统还是不够的3.看help,不要因为他们很难而我们自己是初学者所以就不看；帮助永远是 最好的参考手册，虽然帮助的文字有时候很难看懂，总觉得不够直观

4.不要被蒙版，通道等词汇所迷惑； 通道就是选区，呵呵

5.不要放过任何一个看上去很简单的小问题——他们往往并不那么简单，或者可以引伸出很多知识点； 不会举一反三你就永远不等于会了ps

6.会用ps处理相片，并不说明你会设计；

7.学ps并不难，ai，cd等等也不过如此——难的是长期坚持实践和不遗余力的博览群书；

8.看再多ps的书，是学不全ps的，要多实践

浮躁的人容易问：我到底该学什么；——别问，学就对了；

浮躁的人容易问：ps有钱途吗；——建议你去抢银行；

浮躁的人容易说：我要中文版！我英文不行！——不行？学呀！

浮躁的人分两种：a)只观望而不学的人；只学而不坚持的人；

9.把时髦的技术挂在嘴边，还不如把过时的技术记在心里；

10.学习ps最好的方法之一就是多练习；

11.在任何时刻都不要认为自己手中的书已经足够了；

12.看得懂的书，请仔细看；看不懂的书，请硬着头皮看；

13.别指望看第一遍书就能记住和掌握什么——请看第二遍、第三遍；

14.请把书上的例子亲手到电脑上实践，即使配套光盘中有源文件；

15.把在书中看到的有意义的例子扩充； 并将其切实的运用到自己的工作中；

16.不要漏掉书中任何一个练习——请全部做完并记录下思路；

17.当你用ps到一半却发现自己用的方法很拙劣时，请不要马上停手；请尽快将余下的部分粗略的完成以保证这个设计的完整性，然后分析自己的错误并重新设计和工作；

18.别心急，用ps确实不容易；水平是在不断的实践中完善和发展的；

19.每学到一个ps难点的时候，尝试着对别人讲解这个知识点并让他理解——你能讲清楚才说明你真的理解了；

20.记录下在和别人交流时发现的自己忽视或不理解的知识点；

21.保存好你做过的所有的源文件——那是你最好的积累之一

第五篇：ps心得笔记

1.在学习photoshop之前，首先要明白一点，photoshop是一个以处理8位图片（位图—点阵图）为主的图像处理软件，即对已有的素材进行艺术再加工,但是photoshop发展到今天，也可以很好的兼容矢量图片。所以，不支持无限制的放大缩小。与coredraw和illustrator不一样，photoshop不是矢量处理软件。所以学会了photoshop，只能与你会用了左手，学会矢量处理的illustrator才等于会了右手。

2.按Ctrl+K或者编辑-首选项可对photoshop的默认选项进行修改。如暂存盘，参考线颜色，历史记录最大值等。px（像素）Ctrl +Alt+Z 后退一步，Shift+Alt+Z前进一步，Ctrl+Z还原.Ctrl+A可对图片进行全选。网页 10*10772*96像素/英寸

印刷10.6*10.6 300像素/英寸.楼顶海报15-45像素/英寸prt scr抓取全屏 Alt+prtscr抓的则是当前窗口。

3.photoshop中可以用Adobe本公司开发的Adobe bridge来很好地管理图片，例如，右下角的缩放图片条、网上搜索摄影师高质量图片，不过里面的图片大部分都是要钱的，而且特贵，除此之外，还可以读取所有Adobe公司的所有格式文件。可以利用Ctrl+数字给图片加上不同数目的星（鼠标点击也可产生同样的效果）就可以更加方面的管理图片，可以只显示2颗星以上的图片。利用数码相机照的图片还可以在其中实现旋转视图。在其中调整曝光度和色相不会像JPG有损压缩。高档相机会再Adobe bridge中显示PNG(未来主流趋势)的格式，无损压缩源包。可以按住Alt键在comara raw 调整会有警告颜色。如在调成曝光度时，全部是黑色的地方曝光不足，是白色的地方曝光过度，红色和黄色都是警告色，只是警告程度不同罢了，在其中还有更多的调整选项。

4.当用扫描仪扫进来的图片可能歪着，有很多张，可以用编辑-自动-裁剪并修齐所有照片photoshop就可以自动才成一张张的图片，双击某一个图片就会放到原大。编辑下的自动有很多用处，自己慢慢发掘。

5.除了背景图片以外，所有的图层都可以选择不同的显示模式，其中的模式各有不同的效果，其中有两个技巧上的应用，正片叠底可以很好地屏蔽白色、滤色可以很好地屏蔽黑色，这两种模式用在在处理一个图片拖动到另一个图片中时有黑、白背景、而又没有擦除背景时有奇效。当应该理解为什么滤色和正片叠底各自的效果，因为滤色是使图片整体变亮，为加色模式，而正片叠底会使图片变暗，为减色模式，所以，造就了不同的效果。另外，柔光则可以很好地屏蔽中性灰。

6.打开photoshop时，双击中间空白部分可打开一个图片。按F键可以切换视图的三种状态。如果有人使用过photoshop所有工具不是默认，可以点击当前工具右边的下拉被圆形括住的三角形，选择复位当前工具的默认设置，还是所有工具的默认设置。点击勾选仅限当前工具，则文本框中只显示当前系统自带工具的有关操作。注意，在使用某个工具时，与它同行的一些透明度等操作必须在处理图片之前设置好，才可以对图片起作用。而右边的面板除了背景层以外，都可以再操作，此时的背景层上是一个锁的标志。当想对一个背景图片进行修改时，最好先建一个图层，以便后期可以修改、补充，这是一种使用photoshop的良好习惯。在使用菜单中的命令时注意，如果一个命令后面有省略号说明这个命令的参数可调，使用时会弹出一个面板。

7.按Ctrl多选，可以在编辑中设置一下。一遍打开多个图片时可以同时视图，编辑--首选项-界面-面板和文档-一选项卡方式打开文档 启动浮动文档窗口停放勾选掉，可以在性能中体验条适当大一点，运行速度可以更快。Ctrl+A，Ctrl+C，Ctrl+V在photoshop中同样适用。如果，某样东西经常用，系统没有，如名片尺寸（9*5厘米）就可以在选择域状态下，点击工具栏最左方的下拉三角形，点击新建-输入名字-保存,下次可直接调用此预设。

8.蚂蚁框是选择域，有时需切换到移动工具，如没切换，图片直接拖到另一图片，是选择域，而不是选择域的景物。Ctrl+delete填充后景色，Alt+delete填充前景色。X键可以切换前景色与背景色。Alt+Shift+delete将当前有像素的地方填充前景色，可以将建立在背景层上的景物变成前景色。F12恢复所选择的图片最近保存的状态。在选择域中按Shift键拖出的不是默认的长方形，而是正方形，按Alt键拖出的则是有中心向四周辐射的长方形，按Shift+Alt是由中心向四周缩放的正方形.除了背景图层，其他的普通图层都可以选择后，按delete键进行删除。另外，利用选择域，还可以将当前图层的某一部分剪切到一个新建的图层上。选中-右键-通过剪切/拷贝的图层。如果想选择与蚂蚁框相反的区域可以用右键-选择反向（Ctrl+Shift+I）。但是，注意，尽量在操作时，不做精确选取，真正的高手从不做精确选取，而是大致控制范围的时候才用。

9.一个图片上可以有多个选择域，按住Shift键相加，按住Alt键相减，Alt+Shift所选部分相交，也可以选择工具栏操作，达到同等目的。在选中选择域时，有一个消除锯齿，点击消除锯齿时，在画图时可以过渡比较自然。一般情况下，做东西时都勾选这一选项。只有在做网页等的时候特意使边缘锯齿明显才不勾选。

10.吸管工具，利用吸管工具默认将前景色识别为吸管所在部分的颜色，如果按住Alt键识别的则是背景色,另外，吸管工具可以改变其取样类型。在吸管工具通栏的工具还有，注释工具、标尺工具,颜色取样器记数工具（单击定位以后即可查看信息）。标尺工具可以测量一个角两边的长度和其夹角的度数，从一点拖向交点，按住Alt键再拖向另一点，在此用具栏中就可以看出两边的长度及夹角，还可以利用用它将一个歪了的图片调正，在边缘底部拉一条线。然后选择拉直，或者，图像-调整画布-任意角度-默认即可将图片对正，也可用文件-自动-裁剪并修齐所有照片，不过这时会自动产生一个新的文件。颜色取样器可以看出图片的RGB、CMYK方面的参数，最多可以定位四个点(四色印刷)，右键-可以改变所要查看不同方面的值。

11.羽化，与使图片锐化的操作是边缘更加清晰效果相反，羽化可以软化选择区域的边缘，使选择部分不至于太过生硬，达到过渡自然的效果，要注意羽化在各个方面的应用。右键羽化与工具栏中的羽化有不同之处，工具栏中的羽化0-250的整数，而右键的羽化，0.2-250.0可以看出可以输入一个小数。在编辑工具的上方有个小下拉三角形，位于框框右边，可以回复默认操作。羽化是要设置羽化半径的，例如，羽化半径15像素，就是以选择域边缘上的点为圆心向里15像素淡入，向外15像素淡出。

12.Photoshop是一个8位图像的处理软件，每一种颜色都有8位深度，所以说RGB每一种颜色都有28=256（0-255）种不同程度的深浅，RGB每种颜色也就形成了256个通道。如果看见一个图像时24b（位）的，那么它一定是RGB的真彩图片。窗口右边是一个拾色器，H调节的是色相，S调节的是饱和度纯度，而B调节的是亮度，加色模式RGB(光的三原色)（红绿蓝），存在警告色。减色模式CMY（色的三原色）K(青品黄黑印刷行业专用)，理论上可以由青品0 0 0黄配出黑色，但实际印刷时由于有杂色，是一种黑色偏暗红的色彩，但它不存在警告色，所见即所得。所以印刷纯黑色时，一般用0 0 0 100印出纯黑色。尤其是那些很细的黑子，如果用色的三原色叠加，会印糊，并且纸要足够厚才行。lab(理论上最接近大自然颜色的搭配，可合成的颜色数以万计。l代表亮度，a、b代表色素信息)。有的图片是在网页上下载的索引模式gif格式（可以是静态、动态的），不可编辑，这是需要把其改为RGB模式。(图像-模式-RGB模式)

13.参考线的应用，按快捷键Ctrl+R，或者和菜单栏一行的窗口视图，勾选显示参考线。选择移动工具状态下，可以拖动参考线，按Shift键时可以精确到刻度，可与刻度线对齐。从右边默认的拖动时垂直的参考线，按Alt垂直变成水平，水平变垂直。按住Alt+Shift水平并与刻度线对齐。拖动参考线时，注意必须现在标尺上点一下，出现参考线，才能拖动。Ctrl+；隐藏参考线。利用视图-锁定参考线（Ctrl+Alt+；），可以防止设置好的参考线再次被移动。注意photoshop的快捷键都是英文状态下。

14.蚂蚁框的妙用，可以去掉一些文字。最简单的方法是，设置好羽化值，切换到移动工具，让后按住Alt拖动背景色覆盖掉原来有字的地方。注意应选择与其相应的背景色。并且按住Alt，否则是移动不是复制。也可以用方向键，可以确保是水平的或者是垂直的。按Shift键强制水平。这种方法以后可以用景色填充的方法取代，方法是将所选部分用选择与选择，右键-填充-景色识别（content-aware）且界面更为完美，快捷键Shift+退格键。使用Ctrl+U同样可以达到效果，还也可以用画笔工具的景色填充。photoshop可以根据某种算法，复制相邻的区域。

15.一个图片移动到另一个图片中时，可以利用Ctrl+T对其进行自由变换，但是注意此时中心点的位置，就是图片中心那个点。在自由变换的时候，工具栏中的X Y左边就是中心点的坐标。可以修改它的值，如果都是零，则图片将停留在左上角。W H为图片的宽度和高度。点中之间的链接按钮，则宽和高同比例变化。后边的以度为单位的三个编辑框可以依次控制旋转、水平斜切、垂直斜切。按住Shift可以实现等比例缩小,按住Alt则是中心向四周变比缩放，同时按住是中心向四周等比缩放。按Ctrl键可以实现拖动一个控制点，进行斜切，扭曲操作，当然也可以右键-斜切。当选择边上的控制点时按Alt则是两边同时向中心接近。按Ctrl+Alt则是 调整对角。按Ctrl+Alt+Shift键拖动尖角则是透视，近大远小。按Enter键取消变换控件框和裁切范围时确定区域。旋转时按住Shift键则是以15度大小渐变。Ctrl+K常规-图像差值-默认两次立方（平滑渐变）处理最慢，但是放大缩小效果最好。一般不建议无限制缩放一个图片，因为，photoshop中的图片是位图，即点阵图。无限制放大缩小后像素点会重新分配，图像会变得模糊。或者，将原来的图片增大像素值或者减小都会使图像模糊。如果想改变像素的值，并且使其不模糊，就不要勾选。另外，透明度等操作，可以使图片更加真实、美观。前提是打开的图片没被保存，即图片未被锁定。Ctrl+D，取消选择域。此时注意反选等操作的应用，当拖动时松开左键之前，可以按Shift可以放在整个图像的正中心。利用Ctrl+T还可以做出一个事物的镜面反射，原位置Ctrl+J拷贝一个图层，然后此图层右键-垂直翻转（注意此时的中心点必须在边上才可以）然后修改翻转后的透明度即可。还可以做移过来东西的影子，Alt+Shift+delete在有像素的地方填充一个黑色，有斜切将其放到，利用高斯模糊，但值不要太大。注意，用Ctrl+T对景物缩放时，景物自身也会随之缩放。为了你缩放选择域而不缩放原来的景物，可在已有选择域的情况下，利用 选择-变换选区，可只对选择域进行缩放。当选择-调整边缘后，图片的其他部分就会被擦除。

16.套索工具分为一般套索工具，多边形套索工具，磁性套索工具。一般套索工具比较好用，但是过于随意自由，一般不能精确地拖出某个事物的轮廓。当然也可以慢慢按住Shift相加，或者Alt相减来慢慢修改。所以多边形套索工具与磁性套索工具就很好的弥补了这一缺点。多边形套索工具可以点一下折一下，按delete取消一个折点，按Esc 则取消全部。磁性套索工具可以很好的画出对比度很高的一些事物的轮廓。选中磁性套索工具时，工具栏中的频度设定的越高则选中的边上出现的点就越多，即更精确了，对比度就是灵敏度。三种套索工具可以相互变换，在使用一般套索工具时，按住Alt+单击可以切换成多边形套索工具，在使用多边形套索工具时按住Alt+拖动切换成套索。磁性套索按Alt+单击切换成多边形套索，按Alt+拖动切换套索工具，总之，与Alt有不解之缘。

17.魔棒工具可以在所选择的区域内，选出有明显差别的两种不同景物。选中魔棒工具时容差的值设定的越高则选择的范围就越大，勾选连续时，可以选择连续的相同颜色，有的颜色虽然此时和所选部分一样，但是由于不是连续的，所以不会被选中。当想删除所有某一种颜色时，不要勾选连续。如果所选景物与周围景物对比不是太明显，可以用多边形套索工具选中想要选取的大概轮廓，选定移动的部分。用魔棒选取部分区域配合Shift和Alt以及delete可以实现选中区域的相加，相减，删除。对所有图层取样，则是选择所有图层中相同的颜色。调整边缘可以做出羽化等效果，Ctrl+Alt+R为其快捷键.快速选择工具可以针对那些对比颜色不明显的景物，可以对其点击引导追加选取。

18.图层，当前操作处于哪个图层右边都有显示。双击背景图层，可以然后确定，可以使背景变成图层，默认情况下，背景不可编辑。操作在不同图层的结果完全不同，选中当前图层可以对当前图层操作，如删除等。选中区域，按Ctrl+T，借助鼠标旋转，放大缩小等操作。拖动图层可以使图层之间的遮挡关系改变。拖入垃圾箱图标，可以删除图层。将普通图层拖入新建按钮或Ctrl+J复制图层建立副本。图层右下角与垃圾箱图标相邻的图标是新建图层，当然也有快捷键。例如，Ctrl+{、Ctrl+}可以实现选中图层的相对其他图层的上下关系。图层的属性可以修改，如名字，标记颜色。可以修改图层的亮度，点击下拉三角或者按数字键都可以实现百分比的透明度,修改透明度可以改变其对背景图层的影响。F7打开图形的快捷键，选中几个图层时，按Ctrl+E可以实现合并图层。另外为了操作一个图层不受其他图层的影响，可以选中一个图层，可以右键-显示/隐藏其它图层。Ctrl+Shift+E合并显示所有可见图层，有必要时隐藏背景图层,当只选定一个图层时，会和将此图层合并到下一个图层上。在图层面板中，右上角可以设置很多设置，如弄成图层组，智能对象（智能对象的图片右下角有个补丁图标，专为矢量图片的操作，支持大程度缩放）等操作。(智能对象可以 右键-栅（shan）格化图层，变成普通图层。栅栏zhalan，普通图层之间是可以相互拖动的。图层移动时，勾选自动选择，可以自动选择移动图层，还可以管理图层组。还有显示编辑控件，相当于Ctrl+T。当两个图层连接以后，可以实现同步变换。按住Shift键点图片后边的链接图标，则会暂停链接。再次按住Shift键点击，取消暂停链接，则又能链接。当有多个图层时，按住Ctrl+单击可以选择任意图层，也可以右键-选择图层1。如果想利用一个图层中的部分，可以在选择域存在的情况下(Ctrl+图层面板单击或者选择-载入选区)，右键-通过拷贝的图层，这是将会在新建后，作为一个独立的图层存在。图层操作时，有多个图层时，可以使用对齐工具。对齐按钮，三种情况下可用，（1）选择了两个或两个以上的图层（2）有选择域和一个或多个图层存（3）若干个图层连接后.总之，一句话，对齐是要有参照物的。右边图标则是分布图标，可以实现左分布，右分布等。应注意图层有很多模式，例如滤色、柔光等，如果以上图层显示模式不能达到预期效果可以选择图层-图层样式-混合选项-混合色素带共有两个色素带，分别控制当前图层和背景图层，可以调节前后两张图片的亮部、暗部分别深入或淡出另一图片。注意下面的四个滑块按住Alt键再单击是可以拆分的，差分后就可以调整容差。-图层的名称下面如果有一个下划线，并且上面有一个蒙版后退半格指向此图，说明此图是剪贴蒙版的一组。针对一些文字图层可以用图层-图层样式，来设计一些特殊效果，如投影，内发光等，同时注意图层-新建调整图层（使用前一图层创建剪贴蒙版）的应用，只对前一图层修改。

19.借助 文件-脚本（批处理的延伸，网络术语是一种网页描述语言）-将文件载入堆栈(当然也可以新建一个文件，把所要的几张图片拖进去)其中可以选择拼合模式。这样可以将几张连续拍摄的图片合成一个，但是中间可能会有明显的界限，这时就可以借助 编辑-自动混合图层（RGB模式或者灰度模式），将看不出明显界限，再通过后期处理即可使图像拼合完美。另外一种方法，新建一个大小合适，并且分辨率和原来一样的图片，将几个连续拍摄的图片按顺序拖入，移动工具下，选择最后一个自动对齐按钮，初步整合图形，然后选择 编辑-自动混合图层。当然最后，可以使用魔棒工具选中空白扭曲部分，选择-修改-扩展，微调一下边界，photoshop会进行内容识别，补全区域。选择对齐模式打印时，一般使用CMYK模式，可以通过 图像-选择不同模式。

20.裁切工具，利用裁切工具可以将原来的画面裁大，裁小，裁正，裁歪，按比例裁切，将原图的一部分形成图片。裁切工具下还有，切片工具，做网页时配合dreamweaver才能用到，一下分为五部分。可以在切得片上以一个URL链接。当点击时，可以在浏览器中打开。

21.Ctrl+Alt+Shift+T执行和上一步一样的操作，并复制。Ctrl+Alt+T则是执行和原来一样的操作，但是不复制。另外，利用 Ctrl+A全选图片 编辑-内容识别比例Ctrl+Alt+Shift+C，可以使图片中显眼的重要建筑物，大体比例在缩放时保持不变，不同于Ctrl+T的自由变换。

22.画笔工具在photoshop中是很重要的一个修图工具，快捷键Shift+[、Shift+]可以调整笔头的软硬度，可以使边缘比较柔和，在使用画笔时一定要注意笔头大小和软硬度的切换。如果，想为一个景物着色，直接Alt+delete填充则会覆盖掉原来的纹理。在photoshop中用画笔有两种基本方法可以改变一个东西的颜色，不该物体本身的细节纹理方法：

一、用颜色替换工具。

二、直接用画笔的颜色模式下（不在此模式下会会覆盖原来图片的纹理，柔光的模式也有不同效果）选择不同颜色涂鸦，必要时修改一下透明度，这就要求最好新建一个新的图层(也可不先在新建的图层上选颜色模式，画好后，在图层面板中颜色模式即可)。画笔有很多样式，在画笔模式下，工具栏中有不透明度选项和流量选项，可以改具体数字，也可以拖动滑块改变其值。画笔工具中有一个颜色替换工具可以将原来的色相修改，此工具有一个容差值，会自动识别颜色区域边缘，不用担心其超过涂鸦边缘,有点智能的感觉。做好大致的选区后，用Ctrl+U也可达到同样的效果，且更方便。图层模式和画笔模式有很多都是一样的，可以用同种方法理解它。画笔可以自己载入网上下载的画笔，也可以自己定义画笔。选定选择域，编辑-定义画笔。F5可以调整笔头大小，形状大小，色彩动态中的一些值等可以做出彩色的人物画笔。做好以后记得保存否则，下次再打开可能没有了。保存有两种方式。

一、用F5打开画笔控制面板，brush presets 中的预设管理器和存储画笔都可。但是，前者存储的是一组画笔，而后者只是一个画笔。

23.修复工具中有四项，污点修复工具是针对具体的点，点击需要修复的点，即可使其与周围环境背景很好的融合。当选中污点修饰时有四个可供勾选的项，近似匹配 创建纹理

内容识别 对所图层取样。修复画笔工具针对的是一段，修补工具则是针对一片区域操作。印章工具在修复工具出现以后，就不常用了，也可以修复，相当于修复画笔工具。在photoshop中自带的图片浏览器中可以调整图片的曝光度、清晰度，亮度等细节值，右键-camera raw。

24.历史记录画笔工具，使用合适的笔头可以将改变后的图片慢慢涂抹回来，通常与历史记录条板配合使用。一般是做局部修饰或者特效时才会用到。比如，用滤镜做了一个水平方向上的动态模糊操作，可以用历史记录画笔将重要部分局部重新画的清晰，就做成一个特效。总之就是在两个不同状态之间不停地切换。平常用的Ctrl+Alt+Z恢复的就是历史记录，默认的恢复记录步数是20,最大可至1000，不建议调太大，没有多大意义。可以用窗口-历史记录打开记录面板，利用历史记录面板中的相机图标可以创建快照，当历史记录画笔停留在哪个照片或者步骤上，则在另一图片中恢复的就是以哪个步骤或图片为准。如果点击历史记录下的新建按钮，则新建一个图片保存当前修改后的状态，且此文档不受编辑。可以配合 图像-调整中的很多选项，以使如片更加真实，如Ctrl+Alt+L执行自动色调等。另外，滤镜-模糊-高斯模糊可以混合相近色彩。还有滤镜-其他-高对比保留，然后执行柔光可以使图片去掉中性灰，图片将更加清晰。注意，裁切后的图片不可以用历史记录，因为裁切后像素错位。如果想修复裁切以后的一步，可以将历史记录画笔停留在裁切的那一步。历史记录艺术画笔可以将用背景色填充后的图片重新刷出来后加上艺术的效果，有用画笔划过的纹理。注意，此时如果画笔的笔头太大，则画出来的图片越模糊，区域的像素默50px，减小时，画笔走过覆盖的范围减小，减小容差时将会使艺术的笔触感觉减淡。然后，再通过复制修改图层，加杂点等，打上不同的光可以做出油画的效果。在历史画笔模式下，选择叠加模式，在一个新的图层上可以使原来的图片更加锐利有型。

25.橡皮擦，值得注意的是在不同的图层使用橡皮擦，删去的东西是选择的图层。另外,工具选项下面还有魔术橡皮工具和背景橡皮工具。其中魔术橡皮工具很好用，有点像魔棒工具选择后的delete，智能擦出对比明显的部分。在利用橡皮擦工具时有个技巧，可以改变其笔头大小、软硬度与图层透明度配合擦除，效果更佳。橡皮擦在背景层上擦除后露出的是背景色，而在普通层上出现的则是透明网格。另外，按住Alt键可以相当于历史记录画笔，恢复原来的色彩。有时候用笔头画出的东西不是连续的，只有一种可能修改了笔头之间的间距值，可以打开F5调节。背景橡皮擦和魔术橡皮擦在背景层上使用会使背景变成图层。用背景橡皮擦有个技巧，如果想擦除背景色可以，选中保护前景色（魔术橡皮擦不需要）,前景色可以用吸管识别一下。背景色擦除后不会再是背景色，而会是透明网格。

26.图章工具中的仿制图章工具现在已经基本不用了，主要用到的是图案图章工具。可以设定一个图章工具，然后可以对背景进行平铺展开。画好选择域-编辑-定义 图案 确定。然后再图案图章模式下工具栏中除了有默认的额图案外，还有刚才做的那个图案，但是注意此时的图案必须做成长方形，否则定义图案的编辑命令是灰色，不可用的。因为用椭圆指定的图案，计算机没有一个算法对背景进行填充。且此时的图案没有存储，下次打开时就没了。选择好区域后，也可以用滤镜下面的图案生成器，进行生成。生成的图片是打碎后的图片，生成后也可以再次生成，知道满意为止（cs5的 版本没有）。

27.渐变工具的用法，点击鼠标拖出一条线，将会以前景颜色填充背景，并且是渐变的。而且线拖得越长，渐变效果越明显。油漆桶工具也可以利用前景色或者图案进行对背景的填充。背景最好是单色的，否则会断续选择添加成一片一片的。默认的渐变是前景色到背景色的渐变，共有五种渐变。包括：线性渐变、径向渐变、角度渐变、对称渐变，菱形渐变。渐变工具在很多方面有应用，例如，利用它可以做出彩虹的效果，当调到不同模式时，如叠加、柔光模式，可以为将黑白的照片变成有规律的彩色，还可以利用它做一些夜景，立体图形等，利用的就是他的渐变特性。每一个工具够有参数可以调节，如透明度，反向（背景色到前景色的渐变），仿色（可以使渐变的效果更佳细腻），透明区域（只对那些有透明效果的过度才有反应），点击左上角的色彩过度条，可以打开设置。可以减少或者增加颜色滑块的个数，点击就可以增加油漆桶的个数，向下拖动就可去掉不想要的油漆桶，油漆桶最少两个，因为过渡不可能是一种颜色的过渡，就算一种颜色逐渐减淡，那也是此颜色和透明色的过渡，而不是一种颜色。双击颜色左下角的颜色，将会打开拾色器，可以修改颜色的色相等值，当然也可以用吸管识取来修改颜色参数。还可以通过下拉菜单调整渐变类型（杂色、实底）杂色可以选择随机化。淡然每种工具都有下拉小三角，里面可以载入工具，存储等。

28.图片的清晰化，想使一个有点模糊的图片清晰，有两种方法。

一、利用Ctrl+J复制所要改变图层，也可以复制有选择域的部分。或者直接拖入新建按钮。然后 滤镜-其它-高反差保留，值一般不要选择太大，确定。然后执行柔光去掉中性灰，可以发现图片变得更加清晰。如果感觉还不够清晰，可以利用Ctrl+J再复制一下，柔光所选图层。最后利用Ctrl+E合成图层即可。

二、在photoshop中的Br自带图片浏览器中打开，右键camera raw中调节清晰度。29.移动工具，选好一个图片中的事物，向另一个图片中移动时，可以修改一下其羽化值，这样就不会显得移动过去的景物太过生硬。前提是此情况必须是在移动工具的模式下，否则移过去的只会是选择域。存在这种可能，已过去后发现选择域在移动过去后与原来图中不一样大了，那是因为两个图片的分辨率不同。分辨率的问题有很多，例如将原来的图片像素值变大以后，原来的窗口可能就装不下原来的图片，这是因为屏幕的分辨率是固定的，只有移动水平、垂直移动条才能全部看到。注意，移动工具不可以移动没有像素的选择域。

30.有时候需要操作一个图片中有像素的部分，例如填充前景色，就可以用Alt+Shift+delete。选择一个图片中有像素的部分可以在图层图片上右键-选择像素或者按住Ctrl+鼠标单击图层图片即可选择有像素的部分。注意在图层名称上右键与在图层图片上右键所弹出的菜单选项是不一样的。另外，在本层中选择的有像素的部分的选择域在另一图层中是可以用的。最好把原来的图层隐藏，再用到别的图层中。将一个图片放到一个椭圆的铜镜中，有两种方法。选择古铜镜的轮廓，先不选移动工具，拖入要移动来的图片，再点移动工具，按Shift键放入图片正中心的铜镜。还有一种是Ctrl+A要移动的图片，再利用Ctrl+C复制原来的图片，用编辑-paste special 粘贴入（粘贴命令下面）选择粘贴入做好选择域的古铜镜上面，此时将生成蒙版可以适当改变一下粘过来的图层的透明度，不让其影响背景图，还可以选择一个适当的模式，使其达到两者结合的最佳效果，此时会生成蒙版。

31.文字工具，可以用水平的或垂直的。可以输入两种形式：点文本和段落文本。直接点击就是点文字，用鼠标拖出一个选择域就可以输入段落文字，会自动生成一个文字图层。直接用Ctrl+T改变不了其其大小，可以栅格化图层。但是栅格化以后再进行放大缩小，有可能是原来的文字不清晰。因为此时的文字已经变为普通层，不再具有文字放大缩小不影响其效果的特性。想为文字加上效果可以用可以调出样式面板，里面有很多命令可以将文字做出艺术字的效果。利用命令 窗口-样式，调节面板都是通过窗口调用出来的。

32.动作命令，窗口-动作（Alt+F9）可以打开动作面板。可以点击右上角的下拉三角形，选择相应的命令，如命令、相框，图像效果(可以做出下雨等的效果)，文字效果，制作，与滤镜下的操作是一致的。当然也可以从网上下载动作命令，然后选择载入动作。也可以自定义动作，点击新建。这时面板将处于记录状态，直到点击暂停键为止。不想要的一步，可以拖入垃圾箱删除。当想清理所有的动作时，可以点击下拉三角形，选择清除所有动作命令即可。以后可以用自己定义的动作批处理所部分图片。将一步动作前面的去掉将不执行此步命令，将图片前面的勾上可以弹出提示对话框。利用动作还可以做出照片，如利用一张一寸照片做出8张一寸排版照片。

33.3D如果版本支持的情况下，可以用一种平铺的东西，用户选择相应的的命令操作可以做出立体并且旋转摄像机可以查看旋转的效果，调整好角度可以栅格化图层，使其变成可以编辑的普通图层。选择 3D-从图层从图层新建形状-xx形状，自动生成。

34.模糊、锐化、涂抹工具：三者都是局部的修饰，模糊与锐化是一对反义词。涂抹工具类似画笔，它可以使景物的边缘像素混合，做出朦胧的效果，不同的是有一个可调参数-强度。增加强的的值可以使要拖的东西从一点移动到另一点有太大的变形，好比增加了被拖东西的强度（滤镜下的液化效果更好）。如果不做局部处理，滤镜无疑才是最好的选择。

35.加深、减淡、海绵工具也是局部修饰工具，减淡和加深，顾名思义，白的更白，黑的更黑,常用于皮肤的修饰。而海绵工具有两种模式，一个增加饱和度，一个减少饱和度，整体调整饱和度，用Ctrl+U能达到同样的效果。如果想让一个图片变亮，也可以复制一个图层，选择滤色模式。

36.钢笔工具，在其他工具下，按P可以切换到钢笔工具。可以选取事物的轮廓，也可以用来画出不同的图形。其中，自由钢笔工具类似铅笔，可随意拖动。添加、删除锚点基本不用，只要在工具栏那行勾选自动添加或删除。角工具可以在路径的工作状态下，拖出控制手柄。在选取事物轮廓时，可以现在轮廓边缘分别选两点，然后再在中间的连线上添加一个锚点，用白箭头拖动到边缘，调整控制手柄，使路径与事物轮廓重合。值得注意的是，如果在选取边缘时，不小心拖动了一下，产生的手柄可能对后来的轮廓产生影响，可以按住Alt键在锚点上点击，可以去掉手柄。钢笔工具可以实现路径与选择域之间的变换，当画好路径时，可以利用Ctrl+Enter生成选择域。另外，在钢笔工具的模式下，按Alt可以实现钢笔工具到角工具的转换，按Ctrl键可以切换到白箭头工具，白箭头可以实现单独选取路径中的某个点，利用Shift可以在白箭头情况下实现加选锚点，而黑箭头则是选取全部的锚点。锚点可以有控制手柄，0、1、2个，拖动手柄可以改变曲线的形,具有可调手柄的曲线叫做贝塞尔曲线。用钢笔拖出的路径有三种状态，显示状态，隐藏(快捷键Ctrl+Alt+H)状态，工作状态，可以调出路径面板实现显示、隐藏。工作状态可以通过箭头工具来切换，切换后也可配合Ctrl+T进行变换。和选择域有很多相同之处，路径也可以进行填充、描边等操作。路径在白箭头模式下，按住Alt键可以实现复制；和选择域一样也可以相加、相减、相交.，有多个路径时，对齐按钮也可以用。如果，想在没有手柄的锚点上加上锚点，可以在工作状态下并且钢笔模式下，按住Alt键在锚点部分点击锚点拖动即可，第一次两个手柄都动，第二次可以单独地拖动一个手柄。在钢笔工具模式下，只可以用两种模式，即形状模式（彩色）和路径模式。而在多边形工具时可以用一种状态，像素填充（默认填充前景色）。

37.路径面板，可以通过视图窗口调出。路径面板下面有一行按钮，依次是，填充路径、路径描边、路径转换为选区、从选区生成工作路径、新建路径，删除路径。注意一个使用技巧，直接填充路径，路径两边都有像素。可以利用选择域与工作路径共存(先生成选择域，然后单击路径面板里的工作路径)的情况下再填充，这样有选择域适当的限制下，不能再填充到不合理的部分。还要注意的是，在使用面板最下面一行按钮时，按住Alt键可以在操作之前设置参数，如羽化值等。

38.蒙版，按Q键可进入蒙版和点击工具栏中的新建图层图标，只是单纯的涂鸦选择域，没有太大意义，蒙版名存实亡。它与通道一样都在后台运行，蒙版实际上是一个临时通道，可以看成的一个变种,用来控制图像的显示范围。双击代表蒙版的相机图标，可以对其进行设置。如遮蔽的部分是有颜色的，未遮蔽的部分是有颜色的。注意，此时无论用什么工具涂鸦都是蒙版中设置的颜色，而不是其他。在蒙版状态下，适当调整一下笔头的大小，软硬度可以得到满意的选择域，当又切换到标准模式时，蒙版就可以根据涂鸦工具的类型和范围生成选择域。例如，在原有的蒙版选择域上用橡皮擦涂鸦后，再切换到蒙版时是选择域相减，而用画笔则是相加效果。下面是真正意义上的进入图层蒙版，当一个图片拖到另一个图片时可以按左下角的快速生成蒙版按钮，也可选择图层-图层蒙版，也可在图层面板下面点击新建蒙版在移过来的图层上建立一个蒙版，刚开始肯定是白色的，白色表示完全不遮挡，全部显示，如果完全黑色，则全部遮挡，灰色半可以呈现透明的效果。但是，注意在蒙版上操作和在图面上操作效果完全不一样，可以隐藏背景清楚地看出。利用滤镜菜单也可以对蒙版进行修改，如滤镜-像素化-晶格化操作，编辑选择域做出边缘参差不齐的效果。蒙版是和通道联系在一起的，可以通过窗口菜单打开通道面板。在蒙版状态下，图层的右下角有一个可以设置投影按钮，在链接图层按钮的右边。利用Ctrl+T可以改变蒙版区域，例如缩放，斜切，扭曲等。蒙版可以与渐变工具搭配使用，可以使两张图片很好的融合在一起。39.放大工具里面，不同版本的放大缩小操作不同，当然Ctrl+K可以勾选鼠标滚轮缩放。在放大工具栏里，有很多可以勾选的项，如缩放所有屏幕（打开多个图片的情况下），也可用工具栏最上方的图片排版，这与抓手工具的模式有些相似，当勾选滚动所有屏幕时，多张图片同时会向相同方向滚动。也可以用最上面的窗口图标，选择不同的显示模式。一些图片细节必须放大后来涂鸦，否则，看着有ps的痕迹。

40.通道：汉化版photoshop中翻译，英文叫chanel，其实，翻译成频道更加合适，在后台运行。因为RGB是（0~255），所以R、G、B每个颜色都有256个频道，不同的频道记录的颜色信息不同。显示器显示时就是利用通道RGB的加色模式来显示一张图片。类似的印刷用的CMYK（0~100）每种颜色的通道应该应该有101个频道，记录的是印刷时各个颜色的油墨喷量，与RGB的加色模式不同，喷油墨时显示器上颜色重的地方喷的油墨越多，而RGB则是颜色越浅的地方通道值越大，完全白色的就是255.。如果把图层比喻成可以改变透明度的玻璃，那么通道就是一个黑社会的少年，黑西服、白衬衫、灰领带，通道只有黑色、白色、以及它们两者之间的过渡色灰色，且在后台运行。印刷时有四张底片，激光打印机会四次对一张白纸喷墨，最后形成我们看到的印刷品。但是，有些印刷品利用CMYK不能做出来，例如，喜帖上面的大金字、银色、荧光色，这时就需要利用别的通道，如专色通道。当然，并不是印不出来的色才叫专色，实际上黑色也可以是专色。通道其实不只颜色（原色）通道，还有alpha通道(保存选区)，生成选择域，在选择-存储选区后就会生成一个alph1通道(调出通道面板后可以显示此通道，但是是不可见的，前面的眼睛图标没有出现)。在通道中如果想可见此通道可以在通道面板中点击它，就会显示。不过注意alpha通道用了0-255中的两种颜色来记录颜色信息，黑色，白色。但是，羽化后就可以出现不同程度的灰色。tif、tga（targa）、psd三中支持alpha通道。综上，颜色通道时用来记录颜色的，alpha通道时用来记录选区的。后者，在平面处理中不长用，在影视方面有很好的应用，可以用于取出背景。利用alpha通道结合原色通道可以将一部分与单色背景融合很深的景物从背景中抠出，可以在通道中，将RGB的通道各复制一个，注意这时的单颜色通道还是三个，生成的三个副本实际上是alpha通道。分别用Ctrl+单击生成像素部分的选区，再回到图层，新建三个图层，用拾色器调出纯红、纯绿、纯蓝，然后将RGB三个颜色进行滤色，再合并新建的三个图层即可将原来的背景扣除。这里注意，记录RGB颜色的图层，不能立即合成，因为没有经过滤色模式，即加色模式，无法生成原来相同的效果。如果是CMYK的通道恢复，最后应该在拾色器中用纯的CMYK的颜色，在新建的四个图层上，用正片叠底，最后合成即可。

41.色阶，如果一张图片的颜色不正，首先应该查看色阶。但是要首先看懂色阶图像。因为是通道模式，所以只有三种颜色黑白灰，由黑向白过渡，有三个可编辑的值中间那个是灰度系数。如果颜色区域靠中间聚集较大，那么可以知道此图片有太多的中性灰，不亮。可以通过图像-调整-色阶或者快捷键Ctrl+L打开色阶面板。有三种方法可以使一个看起来很暗图片变得很正。1）将黑色滑块移动到黑色出现部分，白色滑块移动到白色部分，确定即可。2)利用吸管，右下角的，三个 吸管从黑色到白色，中间是灰色。灰色只有在专业摄像调色中才会用到，专业摄影师第一张会在景物上放一个带有黑白色的卡片，那就是矫正灰度值用的。和第一种方法一样，只是黑色和白色用来吸取图片中的最黑最白来定位滑块。3）自动，不过此方法有缺点，那就是又是侯色彩的颜色不是很正，不是偏暖就是偏冷。色阶面板中，可以看出默认条件下为RGB复合通道，也可以选择RGB每一种颜色的单色通道。如果，想恢复默认值，可以按住Alt键，取消会变成复位，很多有面板的工具都可以。当然，打开图像后，首先可以直接执行自动色调，由于图片来源不同的原因，Ctrl+Shift+L快捷键一下就可使图片变得很正。42.曲线，如果色阶很重要，那么曲线更加重要。在曲线中可以调节对比度等值。可以通过图像-调整-曲线或Ctrl+M来打开曲线面板。和色阶一样要首先看懂曲线含义，X轴为输入，Y轴为输出。当调节曲线上浮时，图片的整体颜色额会变亮，相反，曲线向下浮动时，就会让图片整体变暗。如果想增加图片的对比度，可以将曲线调成S型，可以看出暗的更暗，亮的更亮。X、Y轴的前半个部分都是黑色主导，后半个轴长都是白色主导，所以调成S型时，会增加图片对比度。曲线还可以调整阴阳脸（两边脸的曝光度明显不一样），如果像以前一样调整图片的曝光度，有可能一边的脸完全曝掉，这时曲线就可以大显身手，阴影/高光命令可以更加准确的解决这一问题。在灰色部分定两个点，只调节两点之间的部分上浮即可，但这要求人对灰的认识很深刻才行。同上，Alt键可复位操作前。

43.在 图像-调整-色相、饱和度（或者Ctrl+U）的工具条中可以追加饱和度，图片将会更加鲜艳，艺术照常用此方法。也可以改变色相，亮度。如果想变成默认的图片值，可以按Alt键，取消将变成复位，点击复位即可。另外，在此窗口的左下角，有一手指图标，点击一下，可以用吸管吸取一下某一事物的颜色，对齐追加饱和度等，前提是图片的其他部分不能与其颜色相差不大。否则，背景颜色将会随其改变。当一个图片移到另一个已经被操作过的图片中时，其色相、饱和度等也许会与其附加的图片不一样，可以用Ctrl+Alt+U，这时弹出的框中是上次修改后图片的值,前提是背景图片调过值。按Ctrl+Shift+U可以直接褪色成黑白,Ctrl+Alt+l执行自动色调。在RGB、CMY的模式下利用Ctrl+U可以不做选区的情况下，对图像中某一种颜色更改，但这种方法会改变图片整体的颜色。打开面板时，有可供选择的6个颜色RGB/CMY可供选择，修改这留种颜色比较方便。但是大自然颜色数以亿计，可以用吸管拾取颜色（不是全图的模式，单色模式下），如果局部跟着改变可以通过选区大致限制和调整容差值来只改变一种颜色。当勾选着色时，图像会变成单色灰度图，可以用来做单色的片子。还可以用颜色替换，图像-调整-颜色替换，调整到合适容差值，可与蚂蚁线条配合使用，然后拉动色相的滑块即可，调整图像某一部分的颜色。以上两种改变物体颜色的方法，不能对黑白两色改变颜色，因为黑白两色是没有色相和饱和度的，只有亮度值。面板下面有两个颜色条，两头的颜色一样，实际上可以围成圆。上面为输入，下面为输出。Alt同样可以复位所有之前操作，色阶、曲线、色相饱和度是图像编辑下的三大利器。

44.颜色匹配，当合成两张不同来源的图片时，由于饱和度，曝光度等值的不同很容易让人一眼看出破绽，这时候就要用到颜色匹配。选定一个图片，可以通过图像-调整-匹配颜色来和另一个图片进行颜色匹配，选择匹配源，选择不同图片时，右下角有不同图片预览，默认情况下无。确定后，就可以看见两张图片的颜色已经一样了。不只两张人图片可以匹配，人与物也可以匹配。所以，要想两张图片合成的更加完美，首先就要将两张图片进行颜色匹配（match colour）。

45.色彩平衡，同样在图像菜单下，图像-调整-色彩平衡，可以看出色彩平衡调节的是冷暖色调。其中，RGB暖色 CMY为冷色，可以看出CMY与RGB一一对应。左边冷右边就是暖，左边暖右边就是冷。例如，想调出金属光泽时，可以将颜色都调成偏暖的色调。可选颜色与通道混合器都是追加颜色用的。其中可选颜色用的是CMYK，现在印刷时厂家给设置好，已经过时了的命令。通道混合器最面板最下方，有一个单色比较好用，用它可以调出很好的灰度图。弄出一个灰度图有三种方法1)图像-调整-去色（Ctrl+Shift+U）直接变成灰度图2）图像-模式-灰度3）图像-调整-通道混合器-勾选单色，调整通道混合器各个值，可以通过调节得到最佳灰度图。

46.阴影/高光，有些图片，暗的太暗，亮的太亮，如果直接调整曝光度的值，可能有些地方会完全爆掉。这是可以选择图像-调整-阴影/高光，单独调整阴影部分或者高光部分。勾选显示所有选项，还会有很多值可以调节。反向做成负片，色调均衡，顾名思义就将所有色调均衡一下，色调分离，图片可以做出彩色回忆的效果，有点梵高的味道。打开后可以调节色阶的值，0-255，值太大没有很大意义。如果是2可以知道可以有8中颜色，2*2*2=8。照片滤镜，如果数码相机拍摄的图片可以用此命令来处理，对于人物，可以用暖镜片，景色可以用冷镜片。渐变映射，可以对图片做出特殊的渐变效果，如金属渐变。点击右拉三角形，可以追加渐变效果，也可复位渐变恢复原来的渐变效果。图像菜单下，还可以调整曝光度等。变化命令可以在弹出的面板中，改变阴影、高光、中间调，饱和度的值，来改变图片。有点像素描，黑（阴影）,白（高光）,灰（中间调）,明暗交界线,投影为素描五要素。阈值，可以将原来的图片生成黑白图，不过这样直接生成的黑白图没有太多的细节，可以想执行滤镜-其它-高反差保留，再去执行图象-调整-阈值，就会看到有很多细节，可以清晰地看到头发丝。

47.图像-模式下的命令。灰度，用来做普通灰色印刷。位图，双色调都是在灰度图下才能使用的命令。位图，顾名思义只有两种颜色2=2种颜色，白和黑，且只有一个通道。双色调其实也不只有双色调，打开面板后会有单色调到四色调四种选择。位图是用来做报版印刷的，且最常用的就是半调网屏模式，其实报纸上的油墨时一种颜色，可以通过中间的间隙大小，做出不同的灰色效果。双色调用来做专色，其实，并不是能印出来的东西用CMYK，不能引出来的颜色要用专色。实际上能印出来的CMYK片子也用专色，经济实惠。因为CMYK要好几张单色通道的胶片，较贵。索引颜色也是用来印刷的，可以调整显示的颜色值，默认256，可以跳的很小，效果很明显。多通道是从CMYK模式转过去的，丢一个复合通道，如果从RGB过去，会只留下CMY三种通道，用来出通道用的。多通道与最下面的颜色库紧密相连，可以打开颜色库面板看图中有几个颜色。最下面还有通道位模式，8位/通道、16位/通道、32位/通道，现在显示器能显示的是8位/通道。8位的真彩图片已经有1600多万色，可以想象后两者是多么庞大的颜色库。电视用的是8位，电影用的是16位，这就是为什么电影看起来比电视颜色更鲜艳。

48.拿到一个片子，四步调整可以让片子看起来更加舒服。

一、自动色阶，使片子不至于太闷，偏灰。

二、追加饱和度（20-30%）

三、色彩平衡，阴影和高光。冷的冷下去，暖的暖起来。

四、锐化边缘。做好以后可以存成一个动作，以后对所有的图片一播放就ok了,当有多张图片需要此动作时，可以用文件-自动-批处理。但是,注意：单个的的动作不能保存，必须把动作组存在一个文件夹下。1