三笔字常考理论[优秀范文5篇]

第一篇：三笔字常考理论

三笔字常考理论知识

一，填空题 书法的表现对象是汉字，汉书的构造“六书”是指：象形，指事，会意，形声，假借，转注。

2“五字执笔法”指按，押，钩，格，抵，3写字姿势：头正，身直，臂开，足安。

4楷书四大家；颜真卿、柳公权、欧阳洵、赵孟頫 5“天下第一行书“是指《兰亭序》 6书圣是指；王羲之

7我国最早的书法作品可以追溯到三千多年前的甲骨文 二，选择题

1《史晨碑》属于(D)什么作品？ A楷书，B行书，C草书，D隶书 2下列文房四宝产生于安徽的有（C）？ A端砚B湖笔C宣纸D夹江纸

（注:端州---广东省 湖州----浙江省 宣州----安徽 徽墨---安徽）3执笔的原则是（B）? A紧而实 B虚而实C虚而紧D实而宽（注：握笔原则：指实掌虚）4下列书法家以草书著名的是（D）? A钟繇，B欧阳询C李阳冰D张旭

三，判断题

1，清代书法家智能光，王文志号称“淡墨探花”，刘墉被称为“浓墨宰相”（对）2，蔡襄是宋代著名书法家，他的代表作是《蜀素帖》（错）3，魏碑指三国曹魏时期的碑刻作品（错）

4，《艺舟双楫》的作者康有为是著名的书法家和政治家（对）

5，学习钢笔书法，首先要求正字，正字就是使汉字形体标准化，使用规范字（对）6，根据《通用语言文字法》的规范，《简化字总表》中繁体字在任何情况下都可以使用（错）

四，谈谈你在练习毛笔字时是如何进行临摹的？（要求120字以上）

五，钢笔字填空

1，《中华人民共和国通用语言文字法》从（2001年）开始实施 2，熟悉钢笔字时，正确的书写姿势是：头正，身直，臂开，足安。3，钢笔的字法的用笔包括（机笔）和（运笔）

4，书写钢笔时，对基本壁画的要求至少要做到有（力感）和（动感）5，基本笔画的运笔过程包括（起笔），（行笔）和（收笔）6，临帖的基本原则是：始而形神兼备，终而写出自己的风格

7，不管是楷书还是行书，结构安排应做到：计白当黑，以中宫为精神挽结处，注意各字体的字形特征

8，钢笔书法和毛笔书法的根本区别在于：笔的构造的不同因而有写法有差异

9，《简化字总表》的出版时间是（1964年），现在使用的《简化字总表》应该以（1986年）发表的为准

六，其他毛笔书法参考知识

1.书法是指以中国传统文化为背景，以文房四宝为工具，通过书写汉字来抒情达意的一门艺术。它主要包括笔法，字法，墨法，章法等内容

2.笔法也称为用笔，指运笔用锋的方法，它是中国书法艺术的关键要素，是书法技法的核心

3.字法又称为结字，结构，指每个字的外形及其内部偏旁，点画关系的处理方法 4.章法即篇章之法，指安排布置书法作品中字与字，行与行之间的关系的方法 5.“文房四宝”指笔墨纸砚

6.墨有五色，分别是，浓，淡。干，枯，湿。

7.当代常用的字体有五种，分别是篆书，隶书，楷书，行书，草书。8.用笔的方法有中锋与侧锋，藏锋与露锋，提按，节奏，笔势。

9.清乾隆称为“三稀”的作品是《中秋帖》（王羲之），《快雪时晴帖》（王羲之）,《伯远帖》（王珣）

10.“初唐四家”是指欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷 11.“宋四家”是苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄 12.篆书的鼻祖是李斯 13.楷书的鼻祖是钟繇 14.草书的鼻祖是张芝 15.书法作品用纸是宣纸

16.书法作品常用的幅式有11种：尺牍，手卷，中堂，条幅，对联，斗方横幅，册页，屏条，匾额，扇面。

17.书法临写和摹写各有三种方法 临写：对临，背临，影临

摹写：双钩法，单钩法，映格法。

18.书法的发展简史：甲骨文—金文—石鼓文—小篆—隶书—草书—行书—楷书

19.选笔原则：尖、健、圆、齐

20.天下第一、二、三行书分别是：《兰亭序》（王羲之）《祭侄文稿》（颜真卿）《黄州寒食帖》（苏轼）

21.圣书是指：能使自身得到休养的书

22、“草圣”——张芝

“书圣”——王羲之

“二王”——王羲之、王献之父子

“楷书四大家”——欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫

“宋四家”——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄

书法上的“初唐四杰”——欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷

第二篇：三笔字材料

毛笔字：

1、送孟浩然之广陵

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州，孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

2、出赛

秦时明月汉时关，万里长征人未还，但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

3、浪淘沙

九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯，如今直上银河去，同到牵牛织女家。

4、题金陵渡

金陵津渡小山楼，一宿行人自可愁，潮落夜江斜月里，两三星火是瓜州。

5、枫桥夜泊

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠，姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

6、山行

远山寒山石径斜，白云深处有人家，停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

7、清明

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂，借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

8、小池

泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔，小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

9、渭城曲

渭城朝雨轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

10、寒食

春城无处不飞花，寒食东风御柳斜，日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。

11、出塞

黄河远上白云间，一片孤城万仞山，羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

12、夜雨寄北

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池，何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

13、芙蓉楼送辛渐

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤，洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

14、乌衣巷

朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜，旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

15、山中留客

山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归，纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣i

16、早春

天街小雨润如酥，草色遥看近却无，最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

17、下江陵

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还，两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

18、滁州西涧

孤怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣，春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

19、望天门

天门中断楚江开，碧水东流至此回，两岸青山相对出，孤帆一片日边来。20、春日

胜日寻芳泗水滨，无边光影一时新，等闲识得东风面，万紫千红终是春。

粉笔：

1、伤农

一粒红稻饭，几滴牛含土，珊瑚枝下人，街杯吐不歇。

2、乐游原

向晚意不适，驱车登古原，夕阳无限好，只是近黄昏。

3、听鼓

城头叠鼓声，城下暮将其，欲问渔阳掺，时无称正平。

4、忆悔

定定住天涯，依依向华物，韩美最堪恨，常作去年花。

5、马诗

大漠沙如雪，燕山月似钩，何当金络脑，快走踏清秋。

6、长安秋望

楼依霜树外，镜天无一毫，南山与秋色，气势两相高。

7、寻隐者不遇

松下问童子，言师采药去，只在此山中，云深不知处。

8、江雪

千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

9、悯农

锄禾日当午，汗滴禾下土，谁之盘中餐，粒粒皆辛苦。

10、夜雪

已讶衾枕冷，复见窗户明，夜深知雪重，时闻折竹声。

11、八阵图

功盖三分国，名成八阵图，江流石不转，遗恨失吞吴。

12、哥舒歌

北斗七星高，哥舒夜带刀，至今窥牧马，不敢过林遥。

13、塞下曲

林暗草惊风，将军夜引弓，平明寻白羽，没在石林中。

14、悯农

春种一粒粟，秋收万颗仔，四海无闲田，农夫犹饿死。

15、绝句

迟日江山丽，春风花草香，倪融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

16、江南曲

日暮长江里，相邀归渡头，落花如有意，来去逐轻舟。

17、长干曲

家临九江水，来去九江侧，同是长干人，生小不相识。

18、独坐敬亭山

众鸟高飞尽，孤云独去闲，相看两不厌，只有敬亭山。

19、静夜思

床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。20、相思

红豆生南国，生来发几枝，愿君多采撷，此物最相思。

21、鸟鸣涧

人闲桂花落，夜静青山空，月出惊山鸟，时鸣春涧中。

22、白石滩

清浅白石滩，绿灌向堪把，家住水东西，浣纱明月下。

23、竹馆里

独坐幽纂里，弹琴复长啸，深林人不知，明月来相照。

24、鹿柴

空山不见人，但闻人语响，返景入深林，复照青苔上。

25、宿建德江

移舟泊烟渚，日暮客愁新，野旷天低树，江青月近人。

26、春晓

春眠不觉晓，处处闻啼鸟，夜来风雨声，花落知多少。

27、登鹳雀楼

白日依山尽，黄河入海流，欲穷千里目，更上一层楼。

28、渡汉江

岭外音书断，经冬复立秋，近乡情更怯，不敢问来人。

29、富贵曲

美人梳洗头，满头间珠翠，岂知两片云，戴却数乡税。30、微雨

初随林霭动，稍其夜凉分，窗迥侵灯冷，庭虚近水温。

第三篇：三笔字心得体会

三笔字心得体会

梧州市古令小学

字是一个人的终身名片，为了贯彻落实龙圩区教育局举办的教师大练兵活动比赛计划，全面提高青年教师书写规范汉字的能力，培养教师书写规范汉字的习惯，在专题培训中，教师们全神贯注、凝视听讲，练习时，一丝不苟、细细揣摩，在描红本、临摹本上写出了一个又一个规范、漂亮的汉字。培训结束后，每位教师现场上交书法作品，一份份精美的书法作品为规范汉字书写培训画上了一个完美的句号。我校不仅要求青年教师练好自身写字基本功，还要求全体青年教师承担辅导学生写字的任务，认真备好、上好每节写字课，并每月开展一次学生写字比赛。以此作为青年教师写字的一项评价。

一手漂亮的粉笔字，更是一位教师的门面。我校为了这道亮丽的门面，狠抓青年教师粉笔字的训练，用多种赛事来促进青年教师书写规范的粉笔字。各校每天坚持在室外黑板“青年教师展示台”上练习粉笔字，接受学校领导、教师和家长的监督，并由各学校写字指导教师每周一评，写出等级。每个月的最后一个星期五的中午，我校开展教师规范粉笔字书写比赛。赛场上，一首小小的古诗，看起来虽然简单，但要完整地写下来却并不简单，汉字书写是否规范，整体布局是否协调，都要经过细细的揣摩。经过教师们的精雕细刻，一幅幅精美的作品出现了，一块块小小的黑板，一首首简洁的小诗，为我们展示了一张张亮丽的门面。在“开学寄语、开学典礼、学雷锋”活动中，我们青年教师一展身手，为学校书写板面。一行行规范的汉字，一幅幅优美的图画，展示了我们青年教师的风采。

在此基础上，我校还对青年教师进行大量实践训练。规定每周二晚上，各校青年教师都要进行规范汉字的书写训练。为了检测教师书写规范汉字的效果，每个月中心校都要分钢笔字、毛笔字、粉笔字三个专题开展比赛活动。教师在进行钢笔字比赛时，能够做到姿势端正、书写规范，每次钢笔书法比赛后，教师们的书法作品都被展示出来，一幅幅简单、整洁的书法作品，书法作品中的每一笔每一划，都展示了教师平时训练的精益求精，体现了学校将规范汉字的训练落到了实处。

在我校副教导黄丽梅老师苦练三笔字的感召下，有付出就有收获，有汗水就有硕果，在规范汉字书写教育这条探索实践的道路上，我校在全面提高青年教师素质这首乐曲的伴奏下，行走在规范汉字书写教育的特色道路上，学校将一如既往，再造辉煌，用一项项丰硕的成果去迎接美好的明天！

蒙颖燕 2016.5

第四篇：三笔字讲义

三笔字讲义

主讲人：

三笔字指的是毛笔字、钢笔字和粉笔字，“三字一话”是教师必备的职业技能，因此，作为教师，三笔字这门技能课具有非同小可的重要意义，是教师传授知识信息、传播审美观念、传承民族文化、塑造自身形象的重要载体。“三笔字”课程本来是高等师范院校学生必须选修的一门教师职业技能训练课程,其教学目标是培养高师学生能运用钢笔、毛笔和粉笔规范、准确、快捷、美观地书写汉字,并能掌握一定的书法简史和书法审美知识,为将来从事教育教学工作和指导学生练字做好准备。此课程在各师范院校已开设10多年了，然而，却一直是边缘课程,未与其他技能课程一样,得到应有的重视而确立其相应的学科地位。据了解，大多数院校开设约32节课,约16周,有的更少。非师范专业几乎不开写字课，有的院校象征性地开设约10课时的书法校选课。在当代文化语境下,人们对书写功能的认识逐渐淡薄,电脑的普及使书写的社会功能不断退化,应试教育使中小学的写字教育形同虚设,有名无实,并未象音乐、美术一样走进课堂,纳入正规的素质教育科目,中小学的书写水平早就下滑。而高校的扩招,电子媒介(电脑、手机、电视等常出现大量错别字)的负面影响,大学生的书写水平越来越差。高师生的书写基础更是日趋低下,连中文教育专业的学生也不例外,一些青年教师也在其行列中。所以许多毕业的学生参加工作后三笔字基础较差，为弥补这一缺陷，各县教育局都进行过教师基本功培训。临城县近几年没有进行这方面的培训，教文体局决定今年进行，于是，就开了这个班。由于教师们平时教学任务比较繁忙，就利用了星期日的时间，同时还考虑到给老师们一定的休息时间，就隔一周进行一次。三笔字是一个长期的事情，开始练习会有明显提高，但提高到一定程度再想提高就有点费力了，这次培训只是给老师们一个学习的机会，帮你们练习三笔字起个头，主要的功夫还是要靠老师们下去多练习多留心。

第一讲 书法概述

中国书法是一门古老的艺术，它伴随着中华文明的发展而发展。而在世界上，拥有书法艺术的民族屈指可数。书法作为一种艺术，具有很深厚的韵味。从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，到汉、魏晋时期，草书、楷书、行书基本定型。书法时刻散发着古老艺术的魅力，为一代又一代的人们所喜爱。

一、先秦书法

先秦是指从远古到秦统一六国这一漫长的历史时期。在这一时期中，经历夏、商、周、春秋、战国等朝代。那时人们刚脱离蛮荒时代，民风质朴，性情自然天真。华夏先民早期的造字和刻写行为，是因使用而存在，因实用而发展。而他们的刻写自然规整。已流露出美的意识。因此，可以说汉字与书法的产生是同步的。先秦书法的发展大致如下：

汉字起源（仓颉造字说）—甲骨文（刻写在龟甲、兽骨、贝壳上的文字）—金文（铸刻在青铜器上的铭文）—石鼓文（系秦大篆，是我国最早的刻石文字，为十个鼓形石头，每个镌刻着一首四言诗）—简牍帛书（写在竹片、木牍、绢帛上的文字）

先秦书法的主要特点：先秦书法出现于人们的书法意识尚处于自然状态的历史阶段，因此具有整齐、规范、统一、对称、率意、天真、朴拙等审美特点。

二、秦汉书法

秦汉时期是中国书法史上书体变化衍生最丰富、最复杂的时期。它产生了小篆、隶书、章草，出现了行书、楷书的雏形。书法逐步脱离使用而成为人们创作和审美的对象。

1、秦代书法

秦始皇统一六国，建立了中央集团的封建王朝。为改变“文字异形”的状况，秦始皇采纳了丞相李斯的建议，“罢其与秦文不合者”，由大篆改为了小篆，统一了文字。小篆因仅在秦代使用，又称秦篆。又因秦代刻文大多出自李斯之手，所以又称“斯篆”。

秦隶的创始：隶书是将篆书的圆转笔画变为方折，变篆书形体的长方为扁方，使用笔和结构更趋简化的一种书体。关于隶书名称的由来，相传是由于隶书的创始人程邈做过徒隶（囚犯、徒工），故而得名。

2、汉代书法 汉代经济发展，文化繁荣。发明了造纸术，设立了鸿都门学，以书取仕。为汉代书法的发展奠定了物质基础和社会基础。

汉隶的成熟和大盛：两汉虽然仍沿用篆书，但占主要地位的却是隶书。到东汉桓帝、灵帝时期隶变的经过已完成。隶属的用笔方圆藏露兼备，提按顿挫分明，蚕头雁尾是隶书最具特点的笔画。隶书左右笔画舒展，呈对称的“八”字形，所以汉书也叫“八分”。汉隶的定型和繁荣，具有重要的历史意义。作为一种新书体，它是古文字和今文字的“分水岭”。从此，汉字告别了古文字阶段，进入了今文字阶段。

书法五体应运而生：汉代除了篆书、隶书以外，草书、行书、楷书也在隶书的基础上相继出现。产生了草书的先声—章草。草书专指章草和今草。章草笔画之间虽有钩挑牵丝，但字字独立，还有隶书“雁尾”的笔意。今草脱离了隶书的意态，字字牵连如行云流水。行书又称“行狎书”，是介于草书与楷书之间的一种书体，相传为东汉刘德升所创。早期的行书在体势上保留了很强的隶意，至东晋时便成熟起来。楷书又叫真书、正书、端楷，早期的楷书字形微扁，时带波捺，仍带有较浓的隶意。

秦汉书法的特点：具有划时代意义，其书法风貌独特而多样，艺术气质皇皇大度，雄强古朴。

3、魏晋南北朝书法

书体演变到此结束。汉代以来形成的草书、楷书、行书到晋代已经成熟，文人书法圈内不断地完善新体笔法，摆脱旧体影响。其中以二王父子为典型代表。书法摆脱了实用的束缚，开始成为一门独立的艺术。

魏晋时期是书法全面自觉发展时期，是书法从实用性转向审美性的阶段。其书法显示出了一种后人不可企及的高度，其突出特点是富有韵致，含蓄委婉，刚柔相济，尽善尽美。南北朝书法分两大流派，南方书风为东晋“二王”书风的延续，北方书风远承魏时钟繇的铭石书。

晋人尚韵—晋代书法流美妍媚，风流潇洒，反映了士大夫阶级的清闲雅逸，流露出一种娴静的美。

4、唐人书法 唐代的楷书以“法”取胜，这里的法不是简单的字法。法生于韵，法长于韵，法是神采与形质的高度统一。唐代书法以无懈可击的法度，把楷书推向了高峰。形成了雄浑博大，端庄工整，法度森严的艺术风格。故有“唐人尚法”之说。表现出封建社会鼎盛时期国力强盛的气派和勇于开拓的精神，具有力度美。

5、宋人尚意—宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书风，在“国家多难而文运不衰”的局面下，正是文人墨客不满现实的个性书法，以书达意，表达心境。

6、元明尚态—元代书坛复古之风盛行，明代书坛确有崇尚态的明显特征。明代早期的书法以帖学为本，太阁体的小楷，柔美的行草，所尚的态是书坛中尤不足取的媚俗之态。后期的书法想追溯晋宋，但大多未能摆脱赵书的束缚，不过也有一些清秀俊美的佳作。元、明以来，中国封建社会停滞不前，国力江河日下，反映在书法上则是崇尚摹古，平庸无奇。

7、清代帖学期的书法承继元明书风，没有多大突破。“碑学”大兴后，掀起了求新求变的热潮。书风一扫帖学卑弱之习，兴起一股雄茂之风，气度高古，尤以势取胜。

8、近现代书法沿袭晚清碑学余绪，书法家以六朝碑版为取法对象，书法展现出一派晋人疏朗俊逸的风度。现代书法家的艺术创作大多处于实用范围大大缩小的背景之下，特别注重书法创作的高度自觉性，既崇尚古法，又力图张扬个性，尤其看重个人情感的抒发和宣泄。

9、当代书法队伍庞大，业内业外，积极参与。人们举起高扬传统，张扬个性，褒扬创新，弘扬国粹的大旗，使中国书法呈现了一个百花齐放、百家争鸣的繁荣景象。

第二讲 文房四宝

一、笔

一支好毛笔，应具有“尖、齐、圆、健”四个特性，俗称笔之“四德”。根据毛笔笔毫的材料不同，毛笔主要分为硬毫笔、软毫笔、兼毫笔三大类。

硬毫笔单由各种相对硬质的兽毛制成，笔锋强劲，弹性十足。如兔毫（紫毫）、黄鼠狼毫、鼠须、猪鬃、鹿毫等。软毫笔纯用各种带软性的兽毛或禽羽制成，笔锋柔和，弹性较差，最主要的软毫笔有羊毫和鸡毫等。

兼毫笔是用软毫和硬毫掺杂而成，通常为狼毫与羊毫、紫毫与羊毫的搭配。兼毫的特点是刚柔相济、软硬适中、贮墨适度。

按笔头由小到大可分为圭笔、小楷、中楷、大楷、联笔、屏笔、楂笔等。

二、墨

因原料不同，主要分为松烟墨和油烟墨两种。常见的一些高级的书画专用墨汁如“一得阁墨汁”、“曹素功墨汁”、“中华墨汁”等。

使用墨汁时，可先将墨瓶摇匀，再用多少倒多少，未用完部分不宜倒回瓶内，更不能向瓶中未用部分掺水，否则导致墨汁变质发臭。

三、纸

练习用纸大多使用价廉物美的元书纸和毛边纸，这些纸具有一定的吸水性和表面糙而不滑的特点，比较适宜于平常书写训练

宣纸有“纸中之王”之称。因产于安徽宣城而得名。吸水性强，渗透性好，化墨效果好。宣纸可分为生宣、熟宣、半生半熟宣三种。

生宣化水能力强，吸墨量大，速度快，能“纸墨相发”，产生变幻莫测，难以预期的书写效果，这种特性需要习书者经过较长的时间才能把握，不适宜初学创作的人使用。

熟宣不太化水，吸水性弱，适宜于作小楷或画工笔画，用笔不到位、不精熟，缺点就会暴露无遗。

半生半熟宣性能介于生宣和熟宣之间，使用效果较佳，比较适宜初用宣纸的人。

根据长度不同，宣纸主要有三尺、四尺、六尺、八尺、丈二等类型。

四、砚 砚又称砚台、砚池或墨海，并有“离石卿侯”“润色先生”“铁面尚书”“方石君”“寒泓”等美称。广东肇庆所产的端砚、江西婺源所产的歙砚青海宁夏贺兰山所产的贺兰砚，山东所产的红丝砚被称为我国的四大名砚。

第三讲 毛笔书法的基本常识

一、书写姿势

坐势和立势。坐势的基本要求是：“身正、胸舒、臂开、足安”。立势俯写，要求头俯、身躬、臂悬、足开。

二、执笔方法

五指执笔法最为普遍，五个指头的分工和作用分别是：按、压、勾、顶、抵。

按 用大拇指指节前端紧贴笔管内侧，由内向外用力。

压 用食指端压住笔管的外方，由上向下用力。

勾 用中指一节钩住笔管的外方，由外向内用力。

顶 用无名指甲根部紧顶笔管，由内向外用力。

抵 小指自然靠近无名指，以辅助无名指用力。

执笔要领是：“指实、掌虚、腕平、掌竖”

三、运笔要领

1、起笔与收笔。关于起笔，求其方圆分明，完美洁净。起笔时顺入成方，逆入成圆。收笔时则需顿或折笔而成方，回锋而成圆。

2、提笔与顿笔。当你写字时，一个字完成的过程是有提笔和顿笔交互形成的，“顿”是将笔下压，屈笔锋而将力道使于纸上。“提”则是将笔提起或半提起以继续行笔。大体上，顿笔后需提笔才能行笔，而提笔后又需顿笔，使笔画成形，或连接着下一笔的笔画，终使字成形。

3、转笔与折笔。“转”是圆笔画的方法，“折”是画方的方法，“真书以点画成形，以转折见性”。

4、圆笔与方笔。笔画的首尾及转折的地方有折线、有棱角、成方形的笔画称为方笔。方笔画是由折锋、顿笔形成的，使笔毫的变化充分显露在外形上，凸显笔画的骨气，苍劲挺拔。笔画的首尾及拐弯处不露棱角，而成圆形的笔画称为圆笔。圆笔是由转锋、提笔形成的，使整体架构看起来圆润且潇洒飘逸。

5、藏锋与露锋。将笔锋藏在笔画中间运动而不出圭角叫藏锋。逆锋起笔、中锋行笔、回锋收笔就是藏锋用藏锋写出来的笔画，力气包藏在笔画之中，给人以含蓄、厚重、有力的感觉。笔画的锋芒露出点画之外，即起笔和收笔时，笔锋顺入顺出，叫露锋。撇、捺、钩、提等的收笔均是露锋。用露锋写出来的笔画给人一种神情显露的感觉。藏锋包其气概，露锋纵其精神。

四、运笔方法

（一）起笔

１，逆锋：笔锋先向笔画延伸的相反方向着纸，再折回运行的起笔方法。逆锋起笔的特点是含蓄、稳重。

２，露锋：笔尖着纸便行，多为承接上笔，使笔画前后呼应，锋尖显露。特点是顺接上笔，呼应灵动。

（二）行笔

１，中锋：使笔尖常保持在笔画的中心线上运行。笔画圆劲有力，楷书行笔要以中锋为主。

２，侧锋：行笔时笔尖与行笔方向的夹角在４５°之内，笔尖侧在笔画一边运行。多在调锋时运用。３，偏锋：行笔时笔尖与笔画行笔方向的夹角在４５°至９０°之间，笔尖基本上偏在一边运行，造成笔画靠笔尖的一边光滑、靠笔肚的一边枯涩，这种笔画缺乏笔力，被视作败笔，在楷书中要禁用。

（三）收笔

１，回锋：通过回转使笔锋倒回原路再提离纸面的收笔法。特点是圆润、饱满。

２，出锋：笔锋顺着笔画延伸方向逐渐提收的收笔法，收笔处呈尖状。

楷书常用的笔画有数十种，较为复杂，但每种笔画都有以上三个过程组成，还是有规律可循的。正如赵孟頫所言：“书法以用笔为上，而结字亦须用工；盖结字因时相传，用笔千古不易。”如“平横”的写法：起笔为逆锋，行笔为中锋，收笔要回锋。再如“粗腰撇”的写法：起笔为露锋，行笔为中锋，收笔要出锋。这只是笔锋在纸面上作的横向运动，毛笔的横向运动主要是写出笔画的长短和转折；在行笔时，还要注意毛笔作纵向的运动。纵向的运动就是提和按，提使笔画减细，按是加粗笔画。正是毛笔在运行过程中有横向、纵向这两种不同的运动，从而表现出粗细不等，长短不同，姿态各异的点画来。

在行笔时，毛笔横向的运动与纵向的运动两者要兼顾，初习者往往只考虑到一方面而忽略了另一方。如忽视了提按，那么某个笔画的外形长短、转折是像的，但笔画的粗细会有问题，所以给人的感觉仍然不像，反之亦然。平时我们经常讲的用笔娴熟，实际上也就是指把握手笔做横向运动和纵向运动这两方面协调得好。在书法练习时要有意识地进行毛笔的这两种运动练习，这是写好楷书基本点画的唯一途径。粗细一致而没有节奏的线条是不能引起人们美感的，所谓抑扬顿挫，提按起伏，虽然没有声响，但却自具音乐的旋律。

楷书的每一个笔画都要写得完整，这就要求在用笔时，笔势必须做到有来有往，有去有回，有运有止。即米芾所言的“无垂不缩，无往不收”。作为一种具体的用笔法，主要是指横画、竖画而言。实际也通用于点、捺、钩、撇等。竖画要无垂不缩，写垂露竖自不待言，即使悬针竖，虽是出锋收笔，但在提笔收锋时也应作向上空回之势，就是所谓“空抢收笔”，使其笔锋虽露而笔势不露，笔迹虽起而笔力不浮。做到起止有度，行留得法。其它点画，特别是出锋收笔的笔画如撇、捺等，也应做到收笔空回，使点画收势稳健、敦厚。这样写出来的字才能力量坚实，精气内含，气势饱满，韵味充盈。

五、楷书的结构

组成一个字的几个偏旁之间的方位关系称结构，前人对楷书的结构作了许多总结，如《欧阳询结体三十六法》、《黄自元间架结构九十二法》等。其内容主要有排叠、避就、顶戴、穿插、向背等。这些方法尽管很实用，但都较冗长，难以记忆。在具体创作时，根据字的部首组合、点画形态及点画多少，应以不同的方法进行恰当的安排，一般来说，要符合以下四个要求：

1、重心平稳：就是字要写得端正、平稳，无倾倒之感。汉字的笔画有平，有直，有斜，有曲，平正就是把不同走势的笔画组成不失重心的汉字。笔画虽然斜，但要斜中求正，给人以稳定之感。

2、布白匀称：一字中笔画的粗细、长短、疏密等，安排要适宜停匀。为使结字匀称，笔画少而稀疏的字，要通过放粗笔画，使其不显稀疏；笔画较多的字，则要通过收细排匀笔画，使其不显拥挤。

3、参差避就：就是一字中出现多个相同的笔画，应有大小、长短的变化，不可重复雷同。笔画密的地方要将就疏的地方，难险的地方要将就容易的地方。

4、笔势连贯：笔画间要相互照应。笔画间的连贯，有形连、意连两种。行草书多用附钩游丝把笔画连为一体，即为形连；而楷书笔画分明，虽无附钩游丝相连，但是内在联系紧密，其呼应连贯便在意连。起笔为“呼”，承笔为“应”，一笔之中，应上而呼下，顾盼生情。只有这样，才能使每一个字血脉流贯，成为一个有机的整体，从而示人以生命感，否则字内的每一点画各自为政，互不相关，就会使整个字形涣散。

字形与结构的关系，就像一条船的两只桨，缺一不可。赵子昂讲的最透彻：“学书有二，一曰笔法，二曰字形。笔法弗精，虽善尤恶；字形弗妙，虽熟尤生。”所以，字形与结构都要重视。

六、楷书的章法

楷书的章法是字字独立，通篇大小匀称，即是纵有行，横有列式。要求上下齐平，不像行草书那样讲究错落，追求体势的欹侧变化。在创作时可以按作品的字数叠好格子，留出落款的位置后对号入座。或者用朱砂颜色打上红格子再写。当然，是否要划线这要根据书体来确定。因为不同的楷书书体具有不同的风格特征。如颜体的字势以外拓为主，字在格中往往撑的比较满，才能体现出颜体浑厚、雄壮的特点，如果再划格子，那么通幅作品更显拥挤和沉闷，所以颜体还是不划格子书写为好。相反，欧体和赵体的字势以内敛为主，中宫紧凑，字往往缩在格子中心，体现出清秀的特点，四周留空较多，划格后正好能补其不足，作品也将更具有整体感和装饰效果。赵孟頫所书《胆巴碑》、《三门记》可以为证。

七、楷书的一些特殊笔画

（投影）

钢笔字

钢笔楷书的特点

楷书是汉字的主要书体。楷，是楷模，就是标准字体。钢笔楷书具有以下几个特点：

一、讲究用笔

钢笔楷书的笔画有提顿、藏露、方圆、快慢等用笔方法。不同的用笔方法产生不同的形态、质感的线条，不同的线条需要不同的用笔方法去体现。钢笔楷书字形较小，线条粗细变化不大，如果书写时用笔稍不注意，笔画就达不到要求，笔画就会出现软弱无力、僵硬死板等毛病。因此，必须经过严格训练才能掌握用笔方法。

二、笔画分明

钢笔楷书的每一个笔画的起笔和收笔都要交待清楚，工整规范，干净利落，不能潦草、粘连。但是笔画与笔画之间又要有内在的呼应关系，使笔画达到：既起收有序、笔笔分明、坚实有力，又停而不断、直而不僵、弯而不弱、流畅自然。

三、结构方整 钢笔楷书在结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字形端正、合乎规范。字与字排列在一起时要大小匀称、行款整齐。虽然也有形态上的参差变化，但从总体上看仍是整齐工整的。

正是由于以上原因，历代许多书家都主张把楷书作为学习书法的第一步。现行的九年义务教育小学语文教学大纲要求，学生在小学阶段主要是学好写钢笔楷书，打好基础，为上中学写行楷书创造条件。实践证明，只有经过系统的楷书练习，才能了解汉字笔画和结构的特点和要求，才能掌握汉字的组合规律，为学写行楷书奠定书写基础，从而练就一手合乎法度、流畅自然的行书和草书。

练习楷书，应从笔画和结构两方面下功夫。练习笔画，主要解决用笔方法问题，目的是生产合格的“零件”；练习结构，主要是解决笔画和部首之间的组合方式问题，目的是学会结构方法，掌握结构规律，从而达到将字写端正、整齐、美观的要求。

钢笔楷书笔画书写要领

汉字的特点是由笔画组成的，笔画是构成汉字的最小结构单位。钢笔楷书的笔画是以单线条为其表现形式。由于汉字结构的千变万化，不同的笔画表现的线条形态不同，同一种笔画在不同字的结构中又表现为不同形态的线条。概括起来，主要有以下特点：

直与弧。一般横、竖为直；撇、捺、钩为弧。书写时，做到直如线，弧如弓，直而不僵、弧而不弱。弯与折。一般带有弯的笔画，如竖弯、竖弯钩的弯处为弯；折画的折处为折。书写时，弯处要圆转，用提笔；折处要折中带圆，用顿笔。做到弯而不软，折而无死角。

长与短。这是笔画之间相比较而言的，是由于字的结构需要决定的。如长横相对短横为长，短横相对长横为短；长竖相对短竖为长，短竖相对长竖为短；长撇与短撇也是同理。等等。粗与细。这也是笔画之间相比较而言的，是因笔尖用力大小不同而形成的。如横、竖下笔和收笔较重，线条粗；行笔较轻，线条较细，带有尖状的笔画，如撇、钩、捺、提画的下笔和行笔较重，线条较租；收笔时(捺画的下笔处)用提笔，线条细、出尖。

斜与正。这是指汉字笔画形态的可变性。同一种笔画在不同结构类型的字中形态会发生一些变化，以求得结构的平稳。比如撇画，在“人”字中写成斜撇，而在“月”字中就要写成竖撇；横画在“上”字中要平，而在“七”字中就要写成左低右高的斜横。这样“七”字的笔画才均匀，重心才平稳。

上述笔画的这些特点，反映了钢笔楷书线条的丰富性、可变性，从不同的角度体现了汉字笔画线条的动态美和力度美，为钢笔书法的艺术创作奠定了基础。

学习楷书，首先要从练习笔画开始，笔画书写好与坏，直接影响到字的结构效果。笔画好比零件，结构好比装配，笔画写得笔笔过硬，装配成字，就容易做到个个合格。钢笔楷书的笔画书写的要求，主要可概括为三个字，这就是“写、挺、准”。写，就是书写每一个笔画都要有下笔(或重或轻)、行笔(轻一些，线条或直或弧或弯)、收笔(或顿笔或轻提出尖)三个步骤，不能乎拖或平划。在汉字的基本笔画中，横画比较能代表各种笔画的运笔过程。其道理在于：千万条笔画，生于一点，以点成画，积画成字。比如一点延伸到右方就是横，横垂直向下就是竖，横向左下就是撇，向右下就是撩，等等。只要掌握了写横的基本要领，即：重下笔——轻行笔——重收笔，其它笔画也离不开这条运笔路线，只是用力部位和形态不同而已。横画运笔路线，书写笔画时，是写，还是平拖平划，效果不同的。

挺，就是要将笔画写得挺拔、刚劲、有力。体现笔画“挺”有两个主要因素：一是带有横或竖的笔画要平、要直，笔画不能上下或左右颤抖，做到直如线。二是带有“弧”或“弯”的笔画不能出现折弯，应圆转自如，做到弯如弓。

准，就是每写一个笔画之前要看准下笔的位置，这主要指在临摹字帖过程中，一要看准字帖上字的笔画在格子中间的位置；二要看准笔画的形态，同一种笔画在不同字的结构当中或在同一个字的不同部位有长、短、横势、竖势、斜势等不同的表现形态，应看准、写准；三要看准笔画的粗细，是重下笔还是轻下笔，收笔是顿笔还是出尖，要看准、写准。做到位置准确、长短适宜、租细恰当。

下面具体介绍各种笔画的写法

(一)横 横画要写平稳，因为横在一个字中起平衡作用，横不平，则字不稳。横有长、短之长横的写法，下笔稍重、行笔向右较轻，收笔略向右按一下，整个笔画呈左低右高、向下俯势的形态。由于人的视觉的错觉，横画不能写成水平，而应写成左低右高，收笔时稍按一下笔，使笔画变重些，这样，看起来才显得平稳。所以，人们常说的“横平竖直”，不是指横水平书写，而是要求看上去平稳的意思。

短横的写法是，轻下笔，由轻到重向右行笔大约写到长横的一半时停笔即收。笔画稍向右上仰。

(二)竖 竖画要写垂直，因为竖画在一个字中往往起着关键的支撑作用，竖不垂直，则字不正。竖有垂露、悬针和短竖之分。垂露竖的写法，下笔稍重，行笔垂直向下较轻，收笔稍重。

悬针竖的写法同垂露，只是收笔时由重到轻，出锋收笔，笔画出尖。

短竖，写法同垂露竖，只是笔画较短，短竖要写得短粗有力。

(三)撇 撇画在一个字中很有装饰性，如能写得自然舒展，会增加字的美感，有时还与按画相对称起着平衡和稳定重心的作用。撇有斜撇、竖撇、短撇之分。斜撇的写法是，下笔稍重，由重到轻向左下行笔，收笔时出尖

竖撇，下笔稍重，由重到轻向下行笔，行至撇的长度三分之二处，向左下撇出，收笔时出尖竖撇，下笔稍重，由重到轻向下行笔，行至撇的长度三分之二处，向左下撇出，收笔时出尖尖。

短撇，写法同斜撇，只是笔画较短。短撇在字头出现时，笔画形态较平，如“干、反、禾、后丢”等字；短撇在字的左上部位出现时，笔画形态较斜，如“生、禾、失、朱”等字。

(四)捺 捺画粗细分明，书写难度较大。捺有斜捺和平捺之分。斜捺，下笔较轻(轻落笔)，向右下由轻到重行笔，行至捺脚处重按笔，然后向右水平方向由重到轻提笔拖出，收笔要出尖。

平捺，写法同斜捺，但下笔时先要写一小短横，然后再向有下(略平一些)方向行笔。

(五〕点 点画在—个字中就如同人的眼睛一样重要，是一个字的精神体现。点画有右点、左点、竖点和长点之分。右点，轻下笔，由轻到重向右下行笔，稍按后即收笔，不能重描，一次成画。写点关键要有行笔过程，万不可笔尖一着纸就收笔。左点．写法基本同有点，但行笔方向往下略向左偏一些，收笔时要顿笔。

竖点，实际上是有点的变形，当点在字头居中出现时，人们习惯将点的收笔处与下面笔画连接起来，因此，这种点形态比较直。

长点，是在右点的基础上变长，行笔应慢一些。

(六)提 提画写法是，下笔较重，由重到轻向右上行笔，收笔要出尖。提画在不同的字中角度和长短略有不同。书写时应该注意区别。

(七)竖钩 下笔写竖．到起钩处，稍停向左上钩出，出尖收笔，钩的尖角约为45度，出钩的部分要短一些。

(八)弧弯钩 下笔稍轻，由轻到重向右下弧弯行笔，到起钩处略顿笔向左上钩出，收笔要出尖。书写时下笔处和起钩处上下应在一条垂直线上。

(九)戈钩 下笔梢重，向右下弧直行笔，到起钩处向上钩出，收笔要出尖。写戈钩关键是要

呆持一定的弧

度，大直、太弯都会影响整个字的美感。

(十)卧钩 下笔稍轻，先向有下(笔画由轻到重)，再圆转向右水平方向行笔，到起钩处向左

上钩出，钩要出尖，但不宜过大。

(十一)竖弯 下笔写短竖，再圆转向右水平方向写短横，收笔稍重。

(十二)竖弯钩 在竖弯的基础上，收笔时向上方钩出，笔画比竖弯要长一些。如图

(十三)竖提 下笔写竖，到适当处略顿笔向石上写斜提，一笔写成，提的收笔处出尖。如图

(十四)横钩 下笔向右写横，行笔至起钩处顿笔向左下轻快钩出。注意钩不宜太大，要把力量送到笔尖。如同：

(十五)横折 下笔从左到右写横，到折处稍顿笔再折笔向下写竖。注意横要平，竖要直，折要一笔写成，中间不可间断。折处不能写成“尖角”，也不能顿笔过大，形成“两个角”。如图：

(十六)横析钩 下笔写短横，略顿笔后折向下，有时稍稍向左倾斜一点，到起钩处略顿笔后向左上方钩出，一笔写成。如图：

(十七)横撇 下笔写短横，略顿笔后向左下写撇。注意横要稍向有上斜一点，撇要出尖，笔写成。如图：

(十八)撇折 下笔写短撇，个出尖顿笔后折向右上写提，注意折处要顿笔，收笔要出尖。如图：

(十九)撇点 下笔写撇，不出尖顿笔后折向有下写长点，收笔较重。注意上部撇和下部长点的角度要恰当。如图：

(二十)横折弯钩 下笔写横，顿笔折向下写竖，尔后圆转向右写横，到起钩处略顿笔向上钩出。注意弯处要圆转，下面的横要平，钩要小，要出尖。如图：

(二十一)竖折 下笔写竖(有长、短之分)，顿笔后向右写横，收笔较重。注意竖要直，横要平，一笔写成。如图：

(二十二)竖折折钩 下笔写短竖，顿笔折向右写横，再顿笔折向左下写竖钩。注意竖钩既不能太直，也不能太斜，钩要小，要出尖。如图：

(二十三)横折提 下笔写短横，顿笔折向下写竖，再顿笔向右上写斜提。注意提要短一些斜一些，要出尖。如图：

(二十四)横折折撇 下笔写短横，略顿笔折向左下写短撇，不出尖，不要太长，再折向右写—小短横，最后折向下撇出，要出尖。如图：

(二十五)横撇弯钩 下笔写短横，转折处略顿笔后写短撇，接着笔尖不离纸写小弯钩，钩的方向往左上。如图：

(二十六)横折折折钩 下笔写短横，右边稍高些，略顿笔折向左下写短撇，不出尖，不要太长，再折向右写短横，再折向左下写弯钓。注意最后的弯钩要稍有弧度如图：

(二十七)横折弯 下笔写短横，略顿笔折向下写短竖，再圆转向右写短横，收笔较重。如图：

(二十八)竖折撇 下笔写斜竖，略顿笔折向有写短横，再顿笔向左下撇出，要出尖。如图：

从上面介绍的28种基本笔画的书写方法可以看出，汉字笔画书写的运笔规律，一般是，横、竖、撇的起笔较重，点、撩的起笔较轻；转折处要略顿笔，稍重、稍慢；提和钩，开始要略顿笔、稍重，尔后逐渐转为轻快，收笔出尖；撇、撩雌出尖。所有笔画都是一笔写成，不能重描。这些笔画在组成汉字时，有的形状会略有变化，因此，在书写时，要注意多观察，把笔画形状写准确。

粉笔字

一、运笔方法

有些人写了多年的粉笔字，尽管书写认真，但写出的粉笔字却难以令人满意。其原因恐怕是从来没有写过毛笔字，因此一点笔法都不懂，所写的字基本笔画大都不够正确、规范。练好毛笔字对写好粉笔字和钢笔字都有很好的帮助。

粉笔字与毛笔字、钢笔字相比较，粉笔最主要的特点是比毛笔硬，比钢笔软。因此用粉笔书写时应有较强的力度。由于粉笔比较脆，必学用适当的力度加以控制。粉笔字用笔没有毛笔那样丰富，没有中 锋、藏锋、侧峰等用笔的变化。跟钢笔字比较接近。但钢笔字的线条较为均匀统一，墨色均匀，而粉笔字的用笔有粗细、方圆之别。写粉笔字既要借鉴毛笔字和钢笔字的写法，又不要拘泥于此。

三笔字都有起笔、行笔、收笔三个步骤。

二、粉笔字的起笔

起笔既每一个笔画的开始。写粉笔字的起笔方法一般有切笔、顺峰、搭锋（行书）几种。

切笔就是沿着与行笔方向成45度角的方向落笔，是笔画的头部成方且状。这种方法大多用在横、竖、撇的起笔上。这种方法相当于毛笔中的逆锋和侧锋起笔。顺峰即落笔方向与行笔方向一致，起笔处笔画呈尖细状，在运笔的过程中逐渐加力。这种方法多用于点、左尖横、上尖竖等点画上。

搭锋用于行草写法

三、板书原则

粉笔字主要用于课堂教学、板报、通知牌等，它的章法布局主要体现在课堂教学的板书设计上。板书时教师课堂教学的重要手段。恰当地运用板书、精心设计板书是教师所应具备的一项基本功之一。

1、板书的作用

【1】能突出授课的中心及重点，有利于学生全面系统的理解教学内容。

【2】能理清授课内容的结构层次，培养学生分析与概括能力，进而培养学生思维的条理性和严密性。

【3】有利于提高学生的阅读和表达水平，提高学生的审美情趣。

【4】便于学生做课堂笔记和课外复习，以巩固所学知识。

【5】教师规范、整齐、美观的板书在学生面前是良好的示范，对学生的学习态度、书写习惯以及教学方法有着潜移默化的影响。

2、板书的设计原则

【1】 讲究实用 要使写出来的粉笔字在学生的学习中起到实际作用。因此板书的字迹一定要清晰、规范，字体一般只能写楷书或行楷。设计版面时，可先大约八长方形的黑板分成左中右三部分，这样可以避免写过长的字行，也可以避免来回走动的麻烦。

【2】 大小适当 板书的粉笔字不能写得太小，否则有的学生看不清楚，也不能写得太大，因为黑板的容量有限，如果不停地擦写，既没有整体感，也费神。字型大小以让坐在教室后排的学生看清为宜。【3】 轻重得宜 板书用笔轻重会使笔画产生粗细、厚薄的变化，重按则笔画粗而厚，轻驰则笔画细而薄。过重则笔画线条无变化，字迹缺乏韵味。过轻则字漂浮，不能给人以鲜明的印象，且坐在后排的学生看不清楚。板书的颜色以白色为主，重点地方可用彩笔，但不能过多。

【4】行列平直 一般板书内容分为正版书和副版书，正版书居左居中，副版书在黑板的右面，有主有次，一目了然。在章法安排上一般以横写为宜，行距大于字距，板书的形式多种多样，有提纲式、表格式、和图画式等。这要根据具体的教学内容来确定。

【4】 灵活快速 板书不但要写的规范、美观，还要写的流利快速，不能写了擦，擦了再写，来回重写，浪费时间。

三、临写

作业：每人交硬笔书法作品一件或者毛笔书法作品一件

第五篇：三笔字 练习题

一，填空题 书法的表现对象是汉字，汉书的构造“六书”是指：象形，指事，会意，形声，假借，转注。

2“五字执笔法”指押，钩，格，抵，3写字姿势：头正，身直，臂开，足安。

4楷书四大家；颜真卿、柳公权、欧阳洵、赵孟頫 5“天下第一行书“是指《兰亭序》 6书圣是指；王羲之

7我国最早的书法作品可以追溯到三千多年前的甲骨文

二，选择题

1《史晨碑》属于(D)什么作品？A楷书，B行书，C草书，D隶书

2下列文房四宝产生于安徽的有（C）？A端砚B湖笔C宣纸D夹江纸 3执笔的原则是（B）?A紧而实 B虚而实C虚而紧D实而宽

4下列书法家以草书著名的是（D）?A钟繇，B欧阳询C李阳冰D张旭

三，判断题

1，清代书法家智能光，王文志号称“淡墨探花”，刘墉被称为“浓墨宰相”（对）2，蔡襄是宋代著名书法家，他的代表作是《蜀素帖》（错）3，魏碑指三国曹魏时期的碑刻作品（错）4，《艺舟双楫》的作者康有为是著名的书法家和政治家（对）

5，学习钢笔书法，首先要求正字，正字就是使汉字形体标准化，使用规范字（对）6，根据《通用语言文字法》的规范，《简化字总表》中繁体字在任何情况下都可以使用（错）

四，谈谈你在练习毛笔字时是如何进行临摹的？（要求120字以上）

五，钢笔字填空 1，《中华人民共和国通用语言文字法》从（2001年）开始实施

2，熟悉钢笔字时，正确的书写姿势是：头正，身直，臂开，足安。3，钢笔的字法的用笔包括（机笔）和（运笔）

4，书写钢笔时，对基本壁画的要求至少要做到有（力感）和（动感）5，基本笔画的运笔过程包括（起笔），（行笔）和（收笔）6，临帖的基本原则是：始而形神兼备，终而写出自己的风格

7，不管是楷书还是行书，结构安排应做到：计白当黑，以中宫为精神挽结处，注意各字体的字形特征

8，钢笔书法和毛笔书法的根本区别在于：笔的构造的不同因而有写法有差异 9，《简化字总表》的出版时间是（1964年），现在使用的《简化字总表》应该以（1986年）发表的为准

六，其他毛笔书法参考知识

1.书法是指以中国传统文化为背景，以文房四宝为工具，通过书写汉字来抒情达意的一门艺术。它主要包括笔法，字法，墨法，章法等内容

2.笔法也称为用笔，指运笔用锋的方法，它是中国书法艺术的关键要素，是书法技法的核心 3.字法又称为结字，结构，指每个字的外形及其内部偏旁，点画关系的处理方法 4.章法即篇章之法，指安排布置书法作品中字与字，行与行之间的关系的方法 5.“文房四宝”指笔墨纸砚

6.墨有五色，分别是，浓，淡。干，枯，湿。

7.当代常用的字体有五种，分别是专书，隶书，楷书，行书，草书。8.用笔的方法有中锋与侧锋，藏锋与露锋，提按，节奏，笔势。9.清乾隆称为“三稀”的作品是《中秋帖》，《快雪时晴帖》,《伯远帖》 10.“初唐四家”是指欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷 11.“宋四家”是苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄 12.篆书的鼻祖是李斯 13.楷书的鼻祖是钟繇 14.草书的鼻祖是张芝 15.书法作用纸是宣纸

16.书法作品常用的幅式有11种：尺牍，手卷，中堂，条幅，对联，斗方横幅，册页，屏条，匾额，扇面。

17.书法临写和摹写各有三种方法 临写：对临，背临，艺临

摹写：双钩法，单钩法，映格法。