第一篇:上海博物馆观后感
上海博物馆观后感
上海博物馆观后感、到达上海博物馆之前,对上海博物馆没有多少了解,对它一点都不感兴趣,所以我是抱着一种为完成任务的态度去的,只想着去稍微看看,拍几张照片回来再写些感想应付一下作业,甚至给自己定好了时间2个小时要搞定来回路程和参观,进入了展馆以后,才发现自己一开始想得太简单了。
离博物馆还有几百米的时候,就看到了矗立在不远处的博物馆,当看到那个建筑的时候,虽然没有眼前一亮的感觉,却能感受到那份稳重,感觉那儿充满了传统文化的气息,很亲切的feel,开始有点迫不及待。(回来后上网查了资料,才知道那个建筑象征“天圆地方”的圆顶方体基座构成了新馆的视觉效果,整个建筑把传统文化和时代精神巧妙地融为一体,在世界博物馆之林独树一帜,整体相对来讲是,高大时尚)。在靠近博物馆的一路上,发现路边停了很多旅游大巴,陆陆续续有游客,其中有很多外国人,才突然意识到,这是一个国际化的博物馆,里面的事物肯定不是自己起始想得那么简单。便抱着好奇的心态边欣赏着广场的花秾草绿走向博物馆。
到了南入口,先看了建筑前面的上海博物馆的简要介绍和空间排布,大致了解了不同馆的位置。当进入门口的时候,可能是因为那样的环境有些陌生,也没想什么就“钻”进了第一展览馆,这是个临时展览馆,现在展览的是“毛利人的世界”。据了解,毛利人是新西兰的原住民,于大约公元13世纪这群开拓者登上了这片陌生又美丽的土地,他们走遍了这里的每一个角落,很快他们就熟悉了前所未见的植物、鱼鸟和矿石资源。毛利文化古老而神秘丰富而独特:雕刻、编织、纹身、神话……每一样都包含了毛利历史的足迹。入门看到的是一块生命石,毛利人相信一个地方的山、水、森林的生命力可以凝聚石头或其他物件中,生命石就是这样一个载体,它被毛利人看作是部落领土的守护神。
先附上两张毛利的石器、玉石等总览图:
可以看出毛利有很多木器、骨器、玉器、石器、还有编织物。在这个展览馆里,这种样式的编织包是我最喜欢的,据了解,由于生活环境的影响,毛利编织匠们很早就能根据叶子的颜色、长度、纤维含量,以及精细度和柔软度识别各种不同种类的亚麻,并加以配置、染色,有些还会编入鸟类羽毛,再加上精致的做工,就有了各种漂亮的编织包。
由于毛利人的居住环境,他们将岩石矿石都利用得很好,制造出了各种石器和玉石,石器比较典型的有锛、凿、石扁棍等,玉石则主要是饰品、玉扁棍等,据说,对毛利人而言,死在一柄玉扁棍之下是至高无上的荣耀。而玉石制作的饰品,吊坠是最典型的,当然,吊坠也有其他材质制成的。其中比较常见的是鱼钩型吊坠,有些甚至是用鲸鱼骨制成的。接下来就是比较精致的各种木雕了,比如议事厅后墙木雕版、木雕面具、独木舟的雕饰、还有一些精致的小饰品,下面看几张照片吧,鱼形吊坠
带盖碗
石扁棍
锛
玉石棍
玉石吊坠
独木舟水瓢 木雕板
刺青人面木雕船上雕饰
还有很多其他的照片,就不一一展现了,有时候对一些事物感兴趣似乎无法用言语表达,一些石器、玉石饰物、木雕、一眼看去就被吸引了,无论是质地还是做工,心中还是挺佩服毛利人在那个年代能制作出那么多好看的东西。看完毛利人的世界,我便陆续参观了一层的中国古代青铜馆和雕塑馆。
只要了解一些历史的人就可以知道中国商周时代的青铜器是古社会文明的一个重要标志,去参观了就可以知道青铜馆是上海博物馆里最大的一个分馆,里面的文物多不胜数,从萌生期到鼎盛期,再到转变期和后来的更新期,经历了将近14个世纪,青铜器一直经久不衰。在青铜馆里参观,可以很明显地感觉自己是个实实在在的行外人,包括之后参观的陶瓷、印章、绘画、书法等馆,都只能说是带着一种欣赏的眼光去看待,没办法深入解剖,对于青铜器,我只能说有些我看着就觉得喜欢,看着觉得舒畅,无论是从质地、雕刻的花纹等,喜欢有种说不出的理由,再秀几张我比较喜欢的器物的照片吧:
镶嵌十字纹方斧
青铜方罍
青铜觥
随后参观的是雕塑馆,里面基本都是佛像、观音像等,虽然有些挺精致的,但由于不太感兴趣,只是走马观花看了一遍,就附几张照片吧:
我最喜欢的展览还是第二展馆临时展览的亚历山大·佩里耶的画展,看了他的画,会有种豁然开朗的感觉,当专注于他的画中时,我感觉自己似乎融入了那些画中,云朵的飘逸、湖泊的平静、夜晚的静谧、山间的气息,感觉自己的心灵顿时有种被净化的感觉,刹那间似乎忘记了所有的烦恼。作为一个风景画画家,日内瓦艺术家亚历山大·佩里耶将毕生的心血投入到日内瓦湖、萨莱沃山、勃朗峰和普拉得利峰几个主题的创作,日复一日地描绘这些主题在不同季节中光影和气氛环境的变化,这种对相同风景进行重复解读的手法令人联想到印象主义,但他得创作手法不尽相同。他最初采用的是点和线的绘画技巧,后来逐渐摒弃了点描和色调分割的技法,开创出一种更自由的技法,即分离的颜色和线条,由此确立了他得原创性和现代性。佩里耶从未试图把风景最美的一瞬精确地画下来,而是向人们传递他内心所看到的风景,正如他本人说的:“如果有人看完我的展览,带着这片在大自然中带给我的快乐的光线和氛围离开,那么我就能心安理得地在宁静中充分享受生活。”是的,他的画达到了他所要的效果,看完他的展览,也许无法记住他每一幅的内容甚至是标题,但是看完后的那份感受始终留存在内心,安然、平静。不过很可惜,这个展馆不允许拍照,只偷偷地拍了几张张,由于角度不好,可能拍摄的效果不是很好:
随后参观了陶器馆,陶器可以说是我们生活中接触较多的物品之一。展馆从新石器时代原始先民从泥土制作的器物到商代出现原始的瓷器、到东汉前期的青瓷、隋唐以后的白瓷、到13世纪的黑釉、青白釉和彩瓷,以及后来元代又有景德镇的成熟的青花瓷,再到了明、清景德镇不断有名品迭出成为举世公认的“瓷都”。那时景德镇是中国制瓷业的中心,制作了五光十色的各种彩色釉器。由于当天去的时间限制,陶瓷很多都没有看得很仔细,相对于青铜馆、印章馆等其他馆,我对陶瓷还是颇感兴趣的,确实有很多好看的陶瓷制品,不过我最喜爱的还是唐三彩以及景德镇烧造的各类陶瓷了,加上因为景德镇是江西(我的家乡)的城市,感觉颇为亲切,所以在景德镇陶瓷那块展览区域停留了较长的时间,景德镇的陶瓷无论从质地、花纹图案、雕刻等方面来说,它驰名于海内外是当之无愧的。
接下来是书法馆,从甲骨文看起,金文、秦小篆、隶书、草书、到楷书的书法。这书法也是中国特有的古代传统艺术表现形式。展出的作品展示了中国文字形态的演变过程,以及人们在记录书写这些文字时对美的探索。看书法展就想起我小时候看着爷爷写的一手好的毛笔字,我也吵着说要学毛笔字,先描红后学大字,结果没几天就放弃了,现在想想,觉得书法真的可以从小学起,不仅可以练一手好字,还可以修身养性。
印章馆也粗粗地看了。可以知道,私章是个人的凭证,公章是执政的权力象征。还知道文人书画上有了印章会更具收藏价值。通过展览馆的展品介绍,了解了印章术语、篆刻艺术、印章质材等知识。甚至自己也有想要去刻一个精致的小印章的冲动了。
接着就参观了绘画馆。介绍说,中国的绘画有着深厚的传统和独特的民族风格。它是以毛笔、墨、绢纸为主要工具,以点线结构为主要表现手段的造型艺术,国画在世界美术领域中自成体系。而西洋画注重写实,以透视和明暗方法表现物像的体积、质感和空间感,并要求物体在一定光源照射下所呈现的色彩效果。这就是中国画与西洋画的最大区别。
欣赏了馆藏珍品及介绍,至少是增长了一点基本常识。我以前只知道国画最出名的是山水画、花鸟画、人物画。其实还有院体画、文人画、丹青、写意等。我特别喜欢几本花卉册和山水册:
随后便走马观花依次参观了四层货币馆、玉器馆、明清家具馆、少数民族工艺馆。玉器馆有几样展品挺喜欢的,其他馆便是大概看了一下。
从入馆到离开,持续了将近四个小时,但还是很多东西并没有看得很仔细,后面的几个馆都是匆匆得看完的,不过总的来说,收获还是挺大的,不过只参观一次只能了解到一些很浅显的东西,还停留在外表,觉得以后有时间还是要多去几次,每次可以专注于某一个自己比较感兴趣的展览馆,去深入了解某一门艺术。想起参观前,一直抱怨着老师还布置作业参观什么展览馆,参观后,觉得这份作业很值得,不过由于时间没计划好,可能整篇观后感停留在很浅显的外表赏析,以后自己还会去多加了解的。
第二篇:上海博物馆观后感
上海博物馆观后感
昨天,我们一起参观了上海博物馆,历时三个多小时,勉强看完。其间,与我们擦肩而过的有不少外国人,他们瞪大了自己的眼睛,面对着眼前神秘的东方神器,他们叹为观止。作为炎黄子孙,谁不为自己伟大祖先创造的光辉成就而自豪?谁不感到我们的历史何其辉煌?可是,当我们仔细的、从另外一种角度看待我们的历史时,我们会吃惊的发现,我们的祖先却也有着令人诧异的遗憾!
也许,我们的先人曾经创造了世界上任何一个邦域无法比拟的工艺和文学成就,青铜器、陶瓷、雕刻、书法、绘画、浩如烟海的经史子集和诗词歌赋等等,其中的每一项成就都能让那些老外“喝一壶的”。可是,当我们冷静下来细细的思考,就会发现,我们的先人给我们留下了极大的遗憾,那就是他们没能在自然科学领域做出骄人的成就。整个上海博物馆,没能够看到我们的祖先在这方面的佳绩,所感受到的只是他们精湛的工艺技巧和精深的艺术涵养。我想,也许国内绝大多数的博物馆都是这样吧。为什么他们没有能够在其他方面创造出可以与以上领域相媲美的奇迹呢?这不能不让我们深思。
到底是谁束缚了我们伟大祖先的思想?是谁导致了我们有极少的机会学习以中国科学家命名的公式和定律?除了王朝、政府、皇权、桎梏思想的酷刑,还有什么?孔子、李斯、秦始皇、汉武帝、董仲舒、隋文帝、程朱理学、八股文、康雍乾文字狱......这所有的一切,湮没了我们的百家思想,更葬送了我们祖先在其他领域的开拓机遇。所有人,不管是达官贵人,还是平民百姓,都被儒教思想束缚着。光宗耀祖、身世显赫是他们唯一的生活动力。青铜器,无非是奴隶主贵族奢侈的生活用品;精美的陶瓷,无非是皇家御用的金贵之物;雕刻,无非是统治者籍以愚民的工具;书法和绘画,无非是那些读书人予以扬名天下的途径;经史子集和诗词歌赋,无非是文人们借以“含沙射影”、抒发心中苦闷的媒介。这么一想,我们会猛然发觉,我们的祖先给我们留下来的东西大多却是娱玩观赏之物。真正有价值的东西,伟大的发明,开创性的理论,泽被万世的思想,却少之又少。就连我们引为为豪的四大发明也只能称得上是工艺发明,最多可以认为是技术创造,却也不是科学史上划时代之作。
由此可见,科学和技术的发展和一个国家的重视程度,和一个社会的风气,以及人们由此形成的思维习惯休戚相关。我们的祖先从汉代开始接触火药,到唐代在战场上的牛刀小试,再到明清时代在军事上的大批量使用,其间竟然经历了两千余年的时间。而在西方,同一样东西却能在很短时间内得到重视和发展,以至于后来利用中国人传给他们的火药做成了自己的坚船利炮,把一个泱泱大国打得遍体鳞伤、体无完肤。火药仅仅是中国古代所有技术发展的一个缩影。那么,是什么阻止了这些技术的发展?诚然,不是我们的祖先比外国人的祖先笨,而是因为他们早已被那些所谓的“正途”思想束缚的寸步难行。
也许,没有必要为我们五千年的文明过于自豪。过长的发展历史也许是一种不幸,始终被一种阻碍先进事物产生和发展的“宗教”式思想所统治是这种不幸降临的源头。世界四大文明最后只有我们中华文明仅存于世,现在却也是伤痕累累。在我们长时间的发展历程中,尤其是最近几个世纪,没能出现一批划时代的,具有世界影响力的科学成果,是我们的遗憾,它直接导致了中国近两个世纪全面落后于西方列强的局面。中国人不应该怕暂时的落后,自由的思想氛围、开放而富有开拓气息的社会、理性而不失道德的国民素质是我们发展的最重要动力。一切束缚国人思想的力量都不应在当今时代产生和存在。我们已经失去了几千年的发展机会,此时不进,更待何时?
所以,我们五千年的发展历史仅仅能够证明一点:我们华夏民族具有无比坚韧的生存和繁衍能力。历史早已过去,辉煌也罢,惨淡也好,“古今多少事,均付笑谈中”。我们应该用更清醒的头脑去认识自己的不足,我们要做的不仅仅是拿着历史上曾经出现的所谓的“辉煌”沾沾自喜,我们更应该做的是先走别人走的路,再走别人未曾走的路,最终驰骋于不败之地!
第三篇:上海博物馆观后感
上海博物馆观后感4篇
上海博物馆观后感1
中午时分,我和妈妈来到位于人民大道的上海博物馆,这是新建的馆。里面有四个楼面,一万多平方米的展出空间,展出了上起一万年前,下至二十世纪初的青铜、陶器、书法、雕塑、玉器、家具、钱币、少数民族工艺等。
我首先来到一楼的青铜馆,里面陈列着从夏代到战国时期的各种青铜酒器、食器、乐器、水器和兵器,它们造型独特纹饰精美而美观实用。雕塑馆里的石刻、木雕、泥塑、铜铸件件是精雕细刻。二楼的陶瓷馆详细地介绍了制陶的每一个过程。书法馆里是浓墨喷香,会聚了各大名家的大作。玉器馆里的400多件宝贝是件件玲珑剔透,巧夺天工。家具馆里摆放着古色古香的明代家具。
我最喜欢少数民族馆,里面的服饰、染织绣、陶器、面具、藤竹编,这些风格迥异,色彩绚丽,巧思独具的创造堪称是中华民族文化的艺术奇葩。让老外们流连忘返,我由衷地敬佩古人的聪明才智。
上海博物馆观后感2
早上一起床,就有一个惊喜等着我。妈妈告诉我:今天一整天都不用写作业,外公带我去邮政博物馆参观。于是我特别兴奋,很快吃完了早饭就出门了。
进入博物馆后,两边都有楼梯,我们选择了左边的楼梯。走上去后,一边陈列着有关古代邮政的照片,另一边陈列着有关现代各类邮政的展览品。
我们继续往前走,进入另一展厅。那里有一个很大的电子地图。我一按按钮,就能放大缩小地图,在地图上“走遍了”很多邮局。大厅里还展出了各种以前人们送信时的雕塑:有坐在船上送信的,有骑着马送信的,还有扛着很大布袋奔跑着送信的。
最后我和外公在里面迷了路,还是我带着外公走出来的呢!我觉得今天学到了不少知识,可以分享给我的小伙伴们咯!
上海博物馆观后感3
上海博物馆是个非常大的博物馆,如果您有空去参观一下,将会得益匪浅,对于了解中华文化,理解中国历史有着非常重要的意义。
中华文化源远流长,每个炎黄子孙都为之骄傲,50文明史对于每位中国人来说是值得大书特书的,这些可以通过文物,书法等表现出来的,所以我觉得很有必要到上海博物院看一看的必要,同时通过参观,您会发现,即使您知识很丰富,但是您还是只能理解其中十分之一还不到,我相信大部分人还不到这个比例吧。
目前,家庭都是一个孩子的,在家只会通过书本等传递历史知识,让孩子到上海博物院去看看,让他们了解我们民族,了解我们民族的伟大成绩,悠久的历史,灿烂的文化,对于孩子的上进心有帮助的,对于提高孩子的.视野是有帮助的,上海博物院确实是个好去处。
上海博物馆观后感4
今天是星期六,我和妈妈中午吃好午饭,便乘坐地铁一号线来到了上海博物馆。到了那儿,只见门口排了好长的一条队伍,其中还有两批外国人的团队。进入馆后,我们第一个参观的是中国古代青铜馆。
我们一走进展厅,琳琅满目、五花八门的青铜器便展现在我们眼前,它们或圆或方,或扁或高,上面的纹饰精美极了!青铜器虽然只有食器、水器、兵器、酒器、乐器这五大类,可其中却有三十六个小类,数目极多。
参观完了青铜器展后,我们又参观了雕塑展,陶瓷展等展览,我心想如今展览馆中的物品可是我们古代的博大精深艺术和智慧的结晶啊!博物馆既把我国古代的文物收集起来,展示给现代的观众们看,让现代人民了解古代的文化,又陶冶了我们青少年对古代文物产生的兴趣。
我今天觉得收获很大。因为我学到了在学校里学不到的知识,使我印象深刻,也使我更加热爱祖国,更加敬佩古代的劳动人民。
第四篇:上海自然博物馆观后感
上海自然博物馆观后感
2008年10月15日我们怀着期待的心情来到了上海自然博物馆,参观一开始,进入眼帘的第一幕就是那巨大的恐龙的骨架,于是我对后面的参观产生了何人浓厚的兴趣,迫不及待的想去参观完这里的一切。上海自然博物馆是一所包括古生物学、植物学、动物学、人类学、地质学、天文学多种自然科学的综合性博物馆。主要任务是在收集自然标本及图书资料的基础上,开展科学研究和社会教育。1960年1月27日动物学分馆在馆本部开馆;1984年植物学分馆在龙吴路1102号建成,占地面积1800余平方米,共六层,建筑面积3065平方米。馆内的,内容包括“古动物史”、“古人类史”、“中国历代古尸”3个陈列厅,以及无脊椎动物、鱼类、两栖动物、爬行动物、鸟类和哺乳动物6个基本陈列厅,内容为植物的进化。
在展厅我们随处可以看到很多化石,这些化石的发现为研究生物进化的过程中起着很重要的作用,不仅为科学家们更好的让人们认识生物进化过程提供了有力的证实,也为生物进化做出了巨大的贡献。化石就是生活在遥远的过去的生物的遗体或遗迹变成的石头。在漫长的地质年代里,地球上曾经生活过无数的生物,这些生物死亡后的遗体或是生活时遗留下来的痕迹,许多都被当时的泥沙掩埋起来。在随后的岁月中,这些生物遗体中的有机质分解殆尽,坚硬的部分如外壳、骨骼、枝叶等与包围在周围的沉积物一起经过石化变成了石头,但是它们原来的形态、结构(甚至一些细微的内部构造)依然保留着;同样,那些生物生活时留下的痕迹也可以这样保留下来。我们把这些石化了的生物遗体、遗迹就称为化石。从化石中可以看到古代动物、植物的样子,从而可以推断出古代动物、植物的生活情况和生活环境,可以推断出埋藏化石的地层形成的年代和经历的变化,可以看到生物从古到今的变化等等。
在整个参观过程中我们能够真切的感受到各物种在不同时间段的生物进进化。进化的进步性地球上的生命,从最原始的无细胞结构生物进化为有细胞结构的原核生物,从原核生物进化为真核单细胞生物,然后按照不同方向发展,出现了真菌界、植物界和动物界。植物界从藻类到裸蕨植物再到蕨类植物、裸子植物,最后出现了被子植物。动物界从原始鞭毛虫到多细胞动物,从原始多细胞动物到出现脊索动物,进而演化出高等脊索动物──脊椎动物。脊椎动物中的鱼类又演化到两栖类再到爬行类,从中分化出哺乳类和鸟类,哺乳类中的一支进一步发展为高等智慧生物,这就是人。
生物界的历史发展表明,生物进化是从水生到陆生、从简单到复杂、从低等到高等的过程,从中呈现出一种进步性发展的趋势。一般说来,进化过程的进步具有如下特征:
①在生物界的前进运动中,可以看到不同层次的形态结构的逐步复杂化和完善化;与此相应,生理功能也愈益专门化,效能亦逐步增高。
②从总体上看,遗传信息量随着生物的进化而逐步增加。
③内环境调控的不断完善及对环境分析能力和反应方式的发展,加强了机体对外界环境的自主性,扩大了活动范围。
生物进化的道路是曲折的,表现出种种特殊的复杂情况。除进步性发展外,生物界中还存在特化和退化现象。特化不同于全面的生物学的完善化,它是生物对某种环境条件的特异适应。这种进化方向有利于一个方面的发展却减少了其他方面的适应性,总之这一切都是为了更好的生存与繁殖后代。
有些研究者对进化的进步性表示怀疑,认为进步性不是进化的基本特征,也不是进化的本质。科学研究证明,进化不全都引起进步,进化过程中也有退化,但从有机界总的进化过程看,进步性发展是进化的主流和本质。
进化的方式 生物界各个物种和类群的进化,是通过不同方式进行的。物种形成(小进化)主要有两种方式:一种是渐进式形成,即由一个种逐渐演变为另一个或多个新种;另一种是爆发式形成,即多倍化种形成,这种方式在有性生殖的动物中很少发生,但在植物的进化中却相当普遍,世界上约有一半左右的植物种是通过染色体数目的突然改变而产生的多倍体。物类形成(大进化)常常表现为爆发式的进化过程,从而使旧的类型和类群被迅速发展起来的新生的类型和类群所替代。
渐进进化是达尔文进化论的一个基本概念。达尔文认为,在生存斗争中,由适应的变异逐渐积累就会发展为显著的变异而导致新种的形成。因为“自然选择只能通过累积轻微的、连续的、有益的变异而发生作用,所以不能产生巨大的或突然的变化,它只能通过短且慢的步骤发生作用”。与达尔文的主张相反,早期遗传学家如荷兰的H.de弗里斯等相信,新种可由大的不连续变异即突变直接产生,并把这种方式看作是进化变化的主要源泉,认为自然选择对生物的进化不起积极作用。现代进化论坚持达尔文的渐变论思想和自然选择的创造性作用,强调进化是群体在长时期的遗传上的变化,认为通过突变(基因突变和染色体畸变)或遗传重组、选择、漂变、迁移和隔离等因素的作用,整个群体的基因组成就会发生变化,造成生殖隔离,演变为不同物种。20世纪70年代以来,一些古生物学者根据化石记录中显示出的进化间隙,提出间断平衡学说,代替传统的渐进观点。他们认为物种长期处于变化很小的静态平衡状态,由于某种原因,这种平衡会突然被打断,在较短时间内迅速成为新种。
生物的进化既包含有缓慢的渐进,也包含有急剧的跃进;既是连续的,又是间断的。整个进化过程表现为渐进与跃进、连续与间断的辩证统一。
总之,我觉得今天的参观上海自然博物馆对我平时在课堂上所学的知识不仅有了一个重温,而且更加生动化的加深了我的印象,而且能够真实性的看到生物在不同的进化过程昱阶段中动物的形态等特征,我觉得很有意义。这也为我今后更多的关注生物进化方面产生了浓厚的兴趣。
第五篇:上海电影博物馆观后感
因热爱而精彩
在一个下着朦胧小雨的周末下午,我约着小伙伴,乘着地铁进了城,走进了上海电影博物馆。
电影这一艺术形式自诞生不过百余年历史,而在中国电影史上,上海无疑是中国电影的发祥地,上海电影占据了中国电影的半壁江山,也有着相当辉煌的历史。在上海电影博物馆的大部分展区中正是在展示着上海电影、中国电影的辉煌成就与无数优秀的作品。
但在参观过程中,给了我最大触动的是位于二层的电影工场展区,在这里没有一个个高大上的奖杯也没有长长的闪耀的星光大道和历史长廊,但这里凝聚着电影人的心血,在一个个小细节中体现出了老一辈电影人一丝不苟、耐心细心的对着完美的追求,让我看到了电影人对电影艺术的热爱,大概也正是这份热爱才造就了一部部优秀的作品,造就了辉煌的电影历史。
对于一部电影来说,导演、演员、剧本固然是非常重要的,而一部好的作品的诞生,与剧组对于一切微小的细节的追求是密不可分的。服装、化妆、道具这些微不起眼的细微部分在我看来是让电影作品变得生动、真实不可缺少的部分。在展区中,我看到了许多曾经的作品对这些细节部分极致的追求。在当时的技术条件和经济条件下,庐山恋剧组为女主设计了四十多套服装只为更丰富角色;影片《鲁迅》的化妆过程十分复杂,只为呈现最好的视觉效果……而反观如今的影视作品,在技术条件比过去进步了许多的情况下,对服装道具的重视却不如从前,尤其是一些古装作品,给演员画千篇一律的妆容,穿不符合时代特点的服装,即时故事情节精彩也总让人有出戏感,不能更好地去融入体会。
当然,对电影艺术抱有足够热爱的电影人还是存在的。在现在这个国内电影市场逐渐成熟但国产电影作品却陷入低谷的情况下,还是能看到一些电影人用心用热爱的做着他们心中的作品。我觉得电影作品是因为热爱而精彩的,也期待着在未来能看到这些热爱着电影的电影人能做出优秀的国产电影作品。