茶花女体会

第一篇：茶花女体会

《茶花女》读后感

法国著名小说《茶花女》是法国19世纪最伟大作家之一的小仲马的顶峰作品，该作品是根据小仲马自身的真实故事撰写而成。该书问世后，受到各国读者的喜欢，被翻译成多国语言，风靡世界。其话剧，歌剧，电影形式的演出经久不衰，任然是一些剧团的保留节目。茶花女玛丽哥特以其悲惨命运一直深深地的打动着世界各地和观众的心。

作者亚历山大小仲马是19世纪著名的小说家，戏剧家。小仲马出生于法国巴黎，是巴黎著名作家大仲马与一名女裁缝的私生子。直到1831年，大仲马才承认这个儿子。七岁以前小仲马与母亲相依为名，靠母亲的微波收入勉强度日，在贫困屈辱中度过了自己的童年。小仲马作品中经常出现的饱受人间苦痛的妇女形象就来源于自己的含辛茹苦的母亲。自小感受到人间的不平，小仲马在自己作品中强烈表现出对女性的同情与怜悯。小仲马的作品中渗透着浓浓的现实主义气息，像《金钱问题》，《半上流社会》等等，多以妇女，家庭和婚姻问题为题材的作品，其巨作富有现实生活气息，真切自然的情理感人，结构比较严谨，语言通俗流畅。

《茶花女》可以说是小仲马的自传体小说。1844年9月，小仲马与巴黎名妓玛丽杜蒲莱西一见钟情。玛丽出生贫苦，流落巴黎，不行落入风尘。她珍重与小仲马的真挚爱情，但为了维持生计，人语富豪保持联系，小仲马得知后写了绝情信，并出国旅行。他回国后得知 23岁的玛丽已经离开人世。现实生活的悲剧深深震撼了小仲马，他满怀悔恨与思念闭门创作，自此，茶花女玛丽哥特的悲剧故事震惊了世界。《茶花女》讲述了巴黎一位很独特很受宠的妓女的故事，在当时社会，妓女徘徊于上流社会人群之间，却经营着最卑微，不具社会地位的职业。玛丽哥特也以其出众的美丽与气质赢得了当时社会绅士的喜爱。一次偶然机会，男主角阿尔芒与玛丽哥特一见钟情，并久久不能忘怀。在朋友的介绍下，阿尔芒终于找到机会与梦中情人玛丽哥特认识，然而玛丽哥特以她特有的招待人的方式取笑了阿尔芒，自尊心极强的阿尔芒离开了玛丽哥特的包厢。两年后阿尔芒任然不能忘记玛丽哥特。两年后的一天，他们得以认识，阿尔芒以其真实的爱打动了玛丽哥特，玛丽哥特为自己找到了真的爱自己的人而喜悦，很快他们坠入爱河。不久，他们就在乡村享受他们二人世界的美好。然而，玛丽哥特之前在巴黎的生活并没有放弃纠缠她，陷入债务后，玛丽哥特变卖了很多自己的物品偿还债务，为了他们的幸福生活，为了不让心爱的阿尔芒陷入破产的境地，玛丽哥特隐瞒了这件事。阿尔芒发现后执意要帮助她，将自己母亲留下的遗产转让给自己的爱人，在这关键之际，阿尔芒的父亲出现了，以验证家族风气，保住家族名誉的理由要求阿尔芒离开玛丽哥特，在遭到阿尔芒的拒绝后，其父亲偷偷地亲自向玛丽哥特提出了要求，晓之以理，动之以情，玛丽哥特忍痛离开了阿尔芒，并写下了绝情信，不知情的阿尔芒心痛不已，虽然心里始终没有忘记玛丽哥特，却来到巴黎想尽办法折磨她。深受病痛缠绕的 玛丽哥特无法忍受这样的折磨，向阿尔芒求情，阿尔芒提出了当年玛丽哥特为了一位伯爵残忍的离开他，背叛了他们爱情的往事，玛丽哥特一直保守着那个秘密，自己隐隐的痛苦，阿尔芒的恨始终敌不过对玛丽哥特的深爱，怜悯之心泛滥，两人又重归旧好。然而，一次误会，阿尔芒忍痛离开了玛丽哥特，出国旅行，回来时得知玛丽哥特患病生亡，并留下了一本日记，阿尔芒想尽一切办法找回属于自己的日记，看了日记后的阿尔芒悔恨不已，痛苦一生。自此，悲剧版的爱情得意告终。

这个亘古不变的凄惨的爱情故事有很多值得后人吸取经验，获得启示的地方。虽然时过境迁，物是人非，爱情任然是人世间最美好的东西。然而社会的现实灭杀了不知道多少真正的爱情，有情人终成眷属也只是一种美好祝愿而已。在这个金钱至上的社会，爱情婚姻都深深地打上了金钱的烙印。那个时代金钱与社会地位对爱情的迫害，过了几个世纪任然肆虐人间。纯正，毫无利益熏心的爱情成为了现代人心灵的桃花源，可遇而不可求。连大学校园里的爱情也镀上了层金。想起了呼啸山庄里的故事，女主角不堪诱人的豪华奢侈舞会的诱惑，离开了深爱多年的知己，嫁给了自己不爱的人，多年后，那个曾经被抛弃的人发财致富后，对那个自己深爱的女人实施了报复计划，整个复仇计划折磨着两个人，以女主角死亡，男主角悲痛一生告终。这两个故事似乎都在给我们一种暗示，有时候为了金钱或一时的享受出卖自己的感情并不一定能够幸福，人生经历一次真正的爱情，找到一个真正的有缘人并非易事，错过了就错过了，只会痛苦一生。虽然现实

社会无形性中给了人们一种压力，门当户对等等的观念扼杀了多少青春年华，掩埋了多少泪水，造就了多少梁祝。虽然凄凉，结果也不尽如人意，可是这些凄楚的爱情至今任被人歌颂与咏叹，代代至今，一场刻骨铭心的爱情始终是人们向往的。即使并非人人都能拥有，拥有了也不一定能够厮守，可是有这种美好愿望就是社会的闪光点。朋友说见多了分分合合，见多了不存在爱情的婚姻，也就觉得没什么了，毕竟生活依然平淡的继续，可是真正经历过爱情的人才能亲身体会那种彻心彻肺的快乐与痛苦让你此生难忘，问世间情为何物，真的直叫人生死相许。或许应证了《可惜不是你》这首歌所唱的那样，一种惋惜吧，无奈，毕竟谁都想幸福一生，可是事与愿违，在此，个人觉得，不管结果如何，至少得为自己的感情去争取，去奋斗，去挽留，为了将来不痛苦，不后悔，不饱尝古人阴阳两隔的痛苦吧。真的为自己的爱情努力过了，真的不行了，你就会释然的面对，无悔，无憾。作为19世纪伟大的巨著，其影响深远至今必有其社会原因，一方面，小说的本身文学色彩，文学价值存在很多值得研究考察的，然而任何不具有社会现实意义的小说是不会流传千古的。《茶花女》是作者小仲马用以讽刺当时社会现实，表达自己懊悔之心的巨著。同时也从侧面反映了当时社会妓女的崇高面，虽然他们从事低贱的职业，却有着颗执着于爱情的炽热之心，为爱情献身的勇气。而现实世界，很多名门闺秀，虽有闭月羞花之容，高尚的社会地位却不一定有这样的勇气。社会地位差距的存在促使人们了人们心中产生的蒂梗，从一定意义上，也是造成作者爱情悲剧的原因之一，为作者所憎恨。作者

借此书表达自己的痛苦之时，也在告诫当时和未来的人们，净化人们心灵，给资本主义发展大环境下的社会增添了一丝纯净的血液。这如此书最后的结篇之词所说的那样，作者写此书并不在于宣扬淫乱邪恶，而是为受苦的人祈求，希望人们能够同情这些正在受苦的人们。其社会意义大多在此体现。

读完《茶花女》，自己也得到些许收获，思想也得到了启迪，名著之所以存在必有其原因，倡导青少年度名著会使其受益终生。寒假即将过去，在未来的道路上，前途更加光明了，因为心中更加及拿定了信念。篇二：茶花女 读后感

《茶花女》读后感

无论是在法国还是中国，如今知道阿尔丰西娜·普莱西这个名字的人也许为数并不太多，但是读过《茶花女》这部作品、了解《茶花女》这个故事的却大有人在。而阿尔丰西娜·普莱西就是举世闻名的法国文学名著《茶花女》中的女主人公玛格丽特·戈蒂埃的原型人物，那个动人的、催人泪下的茶花女的爱情故事，就是根据她的经历演化、创作出来的。

故事叙述的是男主人公阿尔芒与女主人公玛格丽特的爱情悲剧，原型只不过是作者小仲马同一位叫做阿尔丰西娜·普莱西的风尘女子之间的风流韵事，而阿尔芒与玛格丽特的爱情悲剧却蕴含着相当深刻的社会内容和普遍意义。

玛格丽特原来是个贫苦的乡下姑娘，来到巴黎后，由于生得花容月貌，成了红极一时的“社交明星”。她随身的装扮总是少不了一束茶花，人称“茶花女”。玛格丽特得了肺病，在接受矿泉治疗时，有一位老公爵的女儿去世了，老公爵偶然发现玛格丽特很像他女儿，便收她做了干女儿。玛格丽特说出了自己的身世，公爵答应只要她能改变自己过去的生活，便负担她的全部日常费用。但玛格丽特不能完全做到，欠下几万法郎的债务。

一天晚上，玛格丽特回来后，邻居普律当丝带来两个青年，其中一个就是阿尔芒。一年前，玛格丽特生病期间，阿尔芒每天跑来打听病情，却不肯留下自己的姓名。普律当丝向玛格丽特讲了阿尔芒的一片痴情，她很感动。阿尔芒真挚的爱情和关心激发了玛格丽特对生活的热望，她决心摆脱巴黎的生活，和阿尔芒到乡下住一段时间。她准备独自一人筹划一笔钱，就请阿尔芒离开她一晚上。就在这晚，玛格丽特偶然遇到以前的情人，被阿尔芒撞见，他给玛格丽特写了一封措辞激烈的信，说他将离开巴黎。

但他并没有走，他放不下玛格丽特，他跪着请她原谅。经过努力，玛格丽特和阿尔芒在巴黎郊外租把一间房子。公爵知道后，断绝了玛格丽特的经济来源。她背着阿尔芒，典当了自己的金银首饰和车马来支付生活费用。阿尔芒了解后，决定把母亲留给他的一笔遗产转让，以还清玛格丽特所欠下的债务。经纪人要他去签字，他离开玛格丽特去巴黎。

那封信原来是阿尔芒的父亲迪瓦尔先生写的，他骗阿尔芒离开后，去找玛格丽特。告诉玛格丽特，阿尔芒与玛格丽特的关系，被世人所不齿，同时也影响了阿尔芒妹妹的婚姻。为了阿尔芒和他的家庭，她只好作出牺牲，发誓与阿尔芒绝交，非常悲伤地给阿尔芒写了封绝交信后，玛格丽特回到巴黎，接受了瓦尔维勒男爵的追求，他帮助她还清了一切债务。阿尔芒也怀着痛苦的心情和父亲回到家乡。阿尔芒仍深深地怀念着玛格丽特，他失魂落魄地来到巴黎，要她与自己一同逃离巴黎，逃到没人认识他们的地方，紧紧守着他们的爱情。玛格丽特说她不能那样，因为她已经起过誓，阿尔芒误以为她和男爵有过海誓山盟，便气愤地给玛格丽特写信侮辱她。

玛格丽特受了这场刺激，一病不起。新年快到了，玛格丽特的病情更严重了，脸色苍白，没有一个人来探望她。迪瓦尔先生来信告诉她，他感谢玛格丽特信守诺言，已把事情的真象告诉了阿尔芒，现在玛格丽特唯一的希望就是再次见到阿尔芒。临死前，债主们都来了，逼她还债。执行官查封了她的全部财产，只等她死后就进行拍卖。弥留之际，她不断地呼喊着阿尔芒的名字，“从她的睛里流出了无声的眼泪”。她始终没有再见到她心爱的人。死后只有一个好心的邻居米利为她入殓。当阿尔芒重回到巴黎时，她把玛格丽特的一本日记交给了她。从日记中，阿尔芒才知道了她的高尚心灵。“除了你的侮辱是你始终爱我的证据外，我似乎觉得你越是折磨我，等到你知道真相的那一天，我在你眼中也就会显得越加崇高。”阿尔芒怀着无限的悔恨与惆怅，专门为玛格丽特迁坟安葬，并在她的坟前摆满了白色的茶花。

尽管人们并不十分清楚小仲马心目中的“道德”和“理想”的准确含义，但是读者们分明可以在《茶花女》中看待作者对那种压抑人性、摧残爱情的虚伪而又残酷的道德观念的批判和鞭挞，听到作者发自内心深处的痛楚的呐喊。《茶花女》这个爱情故事的真正意义和价值，也许主要就在这里。

有人说，是阿尔芒的父亲在玛格丽特的额头上留下的泪珠洗清了玛格丽特过去所有的罪孽，但我却不这样认为．当她遇到阿尔芒，当阿尔芒掀开她心中尘封的真情，当她为了维护自己的幸福，小心翼翼的保

护自己的爱情而不惜付出自己所有的一切是，她已是世间最圣洁的天使．

在世人看来，玛格丽特只不过是一个以卖笑为生，受人供养的姑娘，追求一切金钱和物质享受，在这样一个姑娘的身上，怎配拥有这世间高尚的爱情？是，人们都爱玛格丽特，为了她你争我夺，为了她倾家荡产，坏女人？不，决不！正如玛格丽特所说，男人们爱她，不过是为了爱自己而爱她，只有阿尔芒是为了爱她而爱她．这样看来．玛格丽特不是不配拥有爱情，而是那些男人们不配使玛格丽特付出她的爱情． 一朵美丽的茶花在狂风的吹打，在烈日的暴晒下，渐渐枯萎，正像玛格丽特的生病死去一样．当玛格丽特的日记占据阿尔芒的理智使他发疯发狂时，读者不难体会到阿尔芒内心极度的痛苦，这来自于无情残酷地折磨自己的心上人使她加速死亡的痛苦．此时，玛格丽特的善良圣洁被表述到了极点，整个故事走向高潮．

读完全书，肯定会生出这样的问题：茶花女的爱情悲剧到底是谁的责任？是阿尔芒的父亲？是阿尔芒？还是茶花女她自己？我无法准确地回答这个问题，但我对玛格丽特所产生的同情来自于世俗不理解，不宽容的观念．给她一个机会，她会活得很幸福，或许这是对她过去贪图享乐的惩罚，她失去了她的幸福，但她还是为这种失去而感到幸福，因为这使在遥远之外的一个纯洁的少女获得了一生的幸福．

她拥有一个悲剧的人生，但是却得到了高尚的爱情，像红茶花那样绚烂，也似白茶花的纯洁。她是一朵茶花，而且是一朵永不凋谢的茶花。

作为成功的文学作品，《茶花女》为我们塑造了一些生动、鲜明的艺术形象，而其中最突出、最令人难忘的自然是女主人公茶花女玛格丽特。读者们切莫把玛格丽特和阿尔丰西娜·普莱西小姐混为一谈，阿尔丰西娜的身世固然值得同情，但她的的确确是个堕落的女人，用小仲马的话来说。她“既是一个纯洁无暇的贞女，又是一个彻头彻尾的娼妇”。但玛格丽特却不同，她美丽、聪明、而又善良，虽然堕落风尘，但依旧保持着一颗纯洁、高尚的心灵。她充满热情和希望地去追求真正的爱情生活，而当这种希望破灭之后，又甘愿自我牺牲去成全他人。这一切都使这位为人们所不齿的烟花女子的形象闪烁着一种圣洁的光辉，以至于人们一提起“茶花女”这三个字的时候，首先想到的不是什么下贱的妓女，而是一位美丽、可爱而又值得同情的女性。古今中外的文学名著为人们留下了许许多多不朽的艺术形象，而玛格丽特则完全可以跻身其间而毫无愧色。

《茶花女》问世的时候，法国浪漫主义文学运动已经渐趋式微，但是这部小说仍然散发着一股颇为强烈的浪漫气息。尤其是小说的结尾部分，玛格丽特的日记和遗书一篇比一篇更加动人，这显然是作者有意识的安排。这批遗书读起来声声哀怨，字字血泪，回肠荡气，酣畅淋漓，致使整篇小说在感情奔放的高潮中结束，获得了极佳的艺术效果。篇三：浅析歌剧茶花女对当代大学生的现实意义

浅析歌剧《茶花女》对当代大学生的意义

姓名：佐夫 学号：20122410001 闻名世界的歌剧《茶花女》，是由意大利作曲家威尔第所创作的。威尔第在阅读由法国作家小仲马所写的小说《茶花女》之后，因为被小说中的情节所打动，于是邀请了作家小仲马对这部小说进行了改编，截取了一部分故事情节，从而完成了歌剧《茶花女》的创作。虽然这部歌剧主要是以当时法国上流社会为故事背景所写的，但自从该歌剧首演以来，直到一百多年后的今天，一直都是全世界被表演次数最多的歌剧，有着特殊的艺术魅力，并成为歌剧中的经典。同时，这部歌剧中一些经典的唱段，也常常被成为声乐名家们经常表演的曲目。这部歌剧讲述了十九世纪巴黎城中，一个著名交际花薇奥莉塔和一个乡下的富豪之子阿尔弗雷德的爱情故事。薇奥莉塔因为喜爱茶花而被人们称为“茶花女”，再一次交际舞会上，茶花女邂逅了阿尔弗雷德，并与之相恋，坠入爱河。而后，为了与阿尔弗雷德过上幸福的生活，她依然变卖掉自己的资产，决心与阿尔弗雷德到乡村一起生活，然而，阿尔弗雷德父亲却此时突然出现，他为了他的子女而来，说服了薇奥莉塔离开阿尔弗雷德。薇奥莉塔为了保全阿尔弗雷德家族的名声，依然离开了他，回到巴黎。最终，在一系列徘徊反复的情节之下，在薇奥莉塔生命弥留之际，阿尔弗雷德知道了事情的原委，理解了薇奥莉塔的痛处，并恳求她的原谅，直到她生命的最后一刻。

这部歌剧讲述了一个凄美的爱情故事，因为一次相遇，两人勇敢的跨越等级界限而走到一起，而因为一个误会，却最后遗憾终身。丰富的故事内容，鲜明的人物特色，使其足以突破时代的界限，受到人们的欢迎。

音乐具有美育的功能，可以给人带来审美作用，认识作用，教育作用三种。而歌剧作为一种典型的音乐艺术，《茶花女》也是非常经典的歌剧作品，它对我们当代的大学生有着一定的意义。

同时，近年来由于我国的文化产业不断发展，歌剧演艺事业也不断升温。而作为经典歌剧，《茶花女》首当其冲的出现在各大剧场中，配合专业的演出团体，《茶花女》的艺术魅力也带给了人们一次次冲击。同时，各大艺术院校声乐歌剧类专业的师生也经常将《茶花女》作为演出的经典曲目，例如，中央音乐学院每一次校庆，就会邀请学校老中青三代的歌唱家们相继登台，连演四场《茶花女》。这足可见《茶花女》不管在专业领域，还是大众演艺市场中，都有着较高的曝光度。而另外一方面，众所周知的是，在我国演艺市场中观看歌剧的主力军无疑是以大学生为主体的群体。这一部分人群有着对歌剧音乐艺术强烈的兴趣，但却缺乏一些对歌剧背景的了解，以及不同文化之间的差异阻隔，无法很好的欣赏歌剧。另外一方面，《茶花女》作为经典歌剧的代表，也由于自身的时代背景所限，难免会和当下的观众们的认知观念产生一定的阻碍，影响作品本身的表达。因此，分析歌剧《茶花女》对当代大学生的意义，有利于寻找歌剧本身演出的营销宣传导向，使歌剧本身的魅力得以更顺畅的传播。

歌剧《茶花女》对于当代大学生有审美作用。音乐对人的三种教育功能首先作用与什么作用，只有当听众感到好听，才会继续听下去，体会音乐中的感情与深意。因此，审美作用也是音乐自身魅力表现的最明显的一点。

《茶花女》歌剧中的旋律具有丰富的形象性，抒情性，生动的表现出了人物的心理活动的情感状态。如歌剧中的唱段“还是永远自由地追逐快乐吧”，刻画了薇奥莉塔的侧面，象那些带有复杂装饰音，自然使我们感受到这薇奥莉塔原本轻浮的性格。除此以外，《茶花女》的一些唱段是从民间音乐改变而来，朗朗上口，有些亲切朴素的特色。例如唱段“祝酒歌”，这段唱段流传之广以至于许多人先知道这首歌，而后才知道歌剧《茶花女》。对当代大学生而言，由于当前我国流行歌曲的质量普遍不高，立意也非常浅薄单薄。而《茶花女》作为歌剧史上的经典作品，通过对它的欣赏可以培养大学生们更加高雅的艺术情趣，促进他们对于歌剧艺术的了解，从而有益于他们对于日常精神文化产品的选择。

歌剧《茶花女》对于当代大学生有一定的认知作用。音乐有利于人们认识时代的精神和当时的人们内心生活。《茶花女》是意大利歌剧成熟时期的代表作品，也是作曲家威尔第最有影响力，最具社会意义的作品。这部作品以法国小说家小仲马的小说《茶花女》为蓝本改编，具有当时法国社会的一些典型特征。例如，歌剧中将一个薇奥莉塔这样一个社会底层的交际花形象搬上舞台，并由她的故事来传达一些为人们所歌颂的对爱情忠贞不渝的精神，这在当时是一个轰动性的举动，同时也从侧面反映了启蒙运动的发展。

当代大学生在学习历史时，由于史料的局限性，对于历史的认识更多的只能基于以文字为主的内容。《茶花女》作为十九世纪的歌剧作品，在丰富大学生对于西方歌剧艺术认识的同时，也能更加生动的反映出当时人们的精神世界，以促进大学生对这段历史的认知，提升自身的文化素养，丰富知识的储备。歌剧《茶花女》对于当代大学生有积极的教育作用。音乐的教育作用评分体现在音乐家在作品中对现实做出的情感、政治、道德、伦理方面的评价，如果这些评价被听众所接受，就能影响听众、教育听众。在歌剧《茶花女》，薇奥莉塔在发现自己爱上阿尔弗雷德之后，她放弃了公爵的关系，失去了自己经济来源。为了维持与阿尔弗雷德的生活，她变卖掉自己的资产。而后来，由于阿尔弗雷德父亲的请求，她又因为爱，宁愿牺牲自己的幸福，回到巴黎远离他。这样纯真坚定的爱情深深的感人了无数观众。

而当代大学生，往往却因为受到整个社会大风气的影响，在自身的感情生活上往往会受到事业和物质的干扰。爱情在所谓现实的压力下显得单薄无力，更有甚者会为了财富和地位扭曲自己爱情的选择。而薇奥莉塔对待爱情的态度无疑会影响这些大学生观众们，使他们拥有一个正常的爱情观，重寻爱情的忠贞和美好。歌剧是一门以音乐为主，集合表演，喜剧，舞蹈等于一身的综合艺术，有着丰富的内涵。而《茶花女》更是歌剧中的经典作品，我们应当通过分析这部歌剧对于当代大学生的意义，对《茶花女》歌剧的演出进行更有针对性的策划和宣传，使得大学生们可以更加主动的欣赏这部歌剧，接收高雅艺术的熏陶，提高大学生自身的综合素质，丰富大学生的内心精神世界。

参考文献：

于润洋.《西方音乐通史》.上海.上海音乐出版社

郑晓阳.歌剧《茶花女》中薇奥莱塔人物形象的艺术魅力论析.首都师范大学, 2007,(02).汪晓露.论威尔第歌剧《茶花女》薇奥莱塔角色的形象塑造.南京师范大学, 2006,(04).苏毅苗.谈威尔第歌剧&茶花女’的艺术特色.重庆师范大学.2010.1篇四：茶花女赏析

歌剧《茶花女》原名为《la traviata》，意思为《堕落女人》。相对于小说的结构严谨环环相扣引人入胜，歌剧把主要情节压缩在三幕剧中，做了非常大的改动。玛格丽特的名字改为维奥莱塔，阿尔芒的名字改为阿尔弗瑞德。歌剧省去了小说中冗长的铺垫，直接在第一幕中将维奥莱塔对alfredo的态度由不屑（饮酒歌）转为倾慕（及时行乐）。在书中，阿尔芒曾经有位情妇，她的出现仅仅说明阿尔芒在玛格丽特之外不懂得什么叫爱情。歌剧中这位姑娘与之后那个羞辱玛格丽特的妓女一起被省略了，取而代之的是alfredo在第二幕第二场中亲手羞辱维奥莱塔的重头戏，并加上了老阿芒的愤怒和对儿子的失望之情。而最后alfredo与维护维奥莱塔的男爵决斗，男爵受了重伤，alfredo被迫逃往英国躲避私斗的刑罚。

改动最大的还是最后一幕，维奥莱塔一个人住在被债主查封的房子里，在弥留之际见到了匆忙赶回来的alfredo和老阿芒。父亲出于内疚已经向alfredo解释清楚了一切，alfredo痛哭着向维奥莱塔忏悔。维奥莱塔一直等待着alfredo的归来，等待着他再次带给她生活的勇气和生命的力量。她惊喜交加的迎向爱人，却发现孱弱的身体却没有半点好转的迹象。她在众人的帮助下躺回病床上，像个贤良妻子一样对alfredo交代后事，让他不可以太悲伤，一定要娶妻生子，照顾好可敬又年老的父亲。最后她听到了上帝的召唤，带着脸上带着神圣的光辉死去了。

应当说，比起人物关系复杂，情节严谨的小说，歌剧的改编处理使得矛盾更加集中，更加抽象而富有艺术性，歌声使得爱情更加感人。由于歌剧的编剧是意大利人，歌剧创作时间较晚，歌剧中对茶花女这样的交际花的性情，以及对巴黎色情沙龙的描绘多是出自导演自己的想象，在不同的版本里有不同的诠释，经常是场面宏大富丽堂皇。而主角本身，虽然设定的是俊男美女的组合，在实际歌剧中经常因为歌手自身的原因而很难做到形象一致。这也是欣赏不同版本的歌剧《茶花女》看起来有趣的地方。

基本信息

作曲：威尔第 剧本：法兰契斯可·马利亚·皮亚夫 根据法国小说家兼剧作家亚利山大·杜玛(小仲马)戏剧“茶花女”改编而成 首演：1853年03月06日，意大利威尼斯凤凰剧院 咏叹调：<饮酒歌>、<啊，梦中的人儿>、<及时行乐>、<波文札的海>、沸腾的激动心灵

主要角色

薇奥莉塔·瓦蕾莉(violetta valery)高级交际花 女高音

阿弗列德杰尔蒙(alfredo germont)乡下富农之子 男高音

乔治3杰尔蒙(giorgio germont)乡下富农 阿弗列德之父 男中音

弗洛拉(flora bervoix)薇奥莉塔闺中密友 次女高音

卡斯东子爵(gastone)男高音

一

朱塞佩·威尔第（giuseppe verdi,1813－1901），意大利伟大的歌剧作曲家。他是19 世纪下半叶名 望最高、影响最大的浪漫主义歌剧作曲家。歌剧《茶花女》这部三幕歌剧是剧作家皮亚韦根据法国著名剧作家小仲马的著名小说《茶花女》改编的。威尔第用了一个月的时间完成歌剧全部作曲工作，并于1853 年3 月6 日在威尼斯的凤凰剧院进行了首次公演。虽然首次演出没有成功，但他的艺术创作及音乐风格很快得到了全世界的赞誉，被认为是一部出色的歌剧巨著，并由此成为各国歌剧院中最受欢迎的作品之一。

（一）第一幕地点茶花女维奥莱塔富丽堂皇的客厅中。演出人物有维奥莱塔、芙罗拉、加斯顿、阿弗列德等等。这些人都是维奥莱塔请来参加晚会的上层社会的达官贵人们，他们在富丽堂皇的客厅里欢快地跳着舞曲，加斯顿提议让阿弗列德和维奥莱塔共同高唱《饮酒歌》来调动大家热情，就是在这场舞会上，维奥莱塔为阿弗列德的真挚爱情所感动，毅然离开纸醉金迷的生活，与阿弗列德去了乡间共同生活，而阿弗列德的父亲却坚决反对他们在一起，无奈之下他们两个忍痛断绝了关系，维奥莱塔回到了巴黎过起了从前的生活。

（二）第二幕地点

久，维奥莱塔在老恩客多佛男爵的陪伴之下进场；维奥莱塔一眼就看见赌桌旁的阿弗列德，心想：自己来的真不是时候。赌局中的阿弗列德运气颇佳，连盘皆赢，但他不断地冷嘲热讽赌运甚差的多佛男爵、以及 大厅一旁的维奥莱塔。待弗罗拉招呼宾客们前往用餐之后，维奥莱塔私下又约了阿弗列德单独会面；她请阿弗列德赶快离开此地，以免与多佛男爵之间发生冲突，而阿弗列德逼问着维奥莱塔是否还爱他，但维奥莱塔因先前与阿弗列德的父亲———乔治·杰尔蒙有约在先，不得不说出善意谎言：她现在所爱的是多佛男爵。阿弗列德在盛怒之下，呼唤众人前来大厅，他要当着所有人的面，还清亏欠维奥莱塔的钱债与情债；说毕，就像是要羞辱人似地，把在赌局中赢得的钱，全部丢在维奥莱塔的身上；维奥莱塔承受不住羞辱，昏倒在弗罗拉怀里。众人齐声责备阿弗列德的粗暴行为，而乔治也出现在人群中，他十分不耻儿子对一位女士竟然做出这样的不礼貌举动；维奥莱塔则幽幽地说：总有一天阿弗列德会知道她是真心地爱着他，才 会忍受此番痛苦。随后，在友人搀扶下，维奥莱塔离去，多佛男爵则上前向阿弗列德宣誓挑战，为维奥莱塔的受辱讨回公道。

（三）第三幕地点

维奥莱塔在巴黎的卧室。演出人物有维奥莱塔、安妮娜、医生，在巴黎古老的公寓维奥莱塔的卧室中。在巴黎古老的公寓维奥莱塔的卧室中某个节日的早晨，维奥莱塔的肺疾日益严重，已到病入膏肓的地步，贴身女佣安妮娜随侍在侧。医生来访会诊，私下告知安妮娜：维奥莱塔所剩的时间已经不多了，而维奥莱塔似乎也有自知之明，她要安妮娜将她仅剩的财产分给路上的穷人。待安妮娜退去后，维奥莱塔从怀里掏出一封乔治·杰尔蒙写来的信，独自念起：乔治感激维奥莱塔遵守诺言，并且也已转告阿弗列德有关维奥莱塔所作的一切，而阿弗列德也将赶来向维奥莱塔致歉———但这一切对维奥莱塔而言，都已经太晚了！她不知道自己还能不能等，只怕见不到阿弗列德最后一面。（咏叹调：永别了，美丽的回忆）此时安妮娜匆忙回来，她问维奥莱塔今天是否真的觉得好过一些？因为她要给维奥莱塔一个大惊喜。随后阿弗列德急忙冲进来、紧紧拥抱住他亏欠甚多的维奥莱塔，两人至此，误会冰释，并且打算离开巴黎，重新过着只有他们两人的宁静生活（二重唱：告别巴黎），但维奥莱塔终因体力不支倒地。安妮娜紧急找来医生救治，此时乔治·杰尔蒙也赶来探望，同时也要表达他最深的敬意与歉意，但他所看到的则是奄奄一息的维奥莱塔。维 奥莱塔取出自己的肖像交给阿弗列德，并且祝福阿弗列德有朝一日能够找到另一个可以为他带来真正幸福的女孩。说毕，她忽然觉得体内有一股生命力量不断升起，但那只是回光返照；最后，维奥莱塔在众人惊呼之下，含着眼泪在阿弗列德的怀中离开了这个世界。通过三幕歌剧的内容以及故事情节的了解，认识到维奥莱塔这个被迫害的妇女形象的塑造，是为了控诉上流社会的门第、道德的虚伪性。威尔第敢于向法国上流社会和传统势力进行挑战，值得人们赞扬。

二、代表曲目中经典唱段及曲目分析 第一幕《饮酒歌》是全剧著名的唱段之一。《饮酒歌》3/8 拍子。是以单二部曲式为基础的分节歌，3/8 拍子，五区节奏、大调色彩，大六度跳进贯穿全曲“让我们高举起欢乐的酒杯，杯中的美酒使人心醉，这样欢乐的时刻虽然很美好，但真实的爱情更宝贵！”这段歌声是阿弗列德向维奥莱塔示意爱情。维奥莱塔也心领神会地用同一曲调唱道：“在他的歌声里充满了真情，他使我深深地感动??”独唱过后，紧接着是二人的合唱，最后发展成众人狂欢的合唱：“让东方美丽的朝霞透过花窗，照在狂欢的宴会上”等等。表达了年轻人的青春活力。第三幕维奥莱塔和阿弗列德的二重唱。1=g，4/4 很活跃的快板。这一唱段里出现了很多升降音符，这段歌剧唱段一开始由g 调演唱转到e 调，又转到了降a调，曲调变换起伏不定表现了阿弗列德内心的痛苦，后悔当初对维奥莱塔做出的一切而感到悲伤、难过，也表现了维奥莱塔病情的一天天加重，很快要离开这个世界，她原谅了阿弗列德，最后在他们的演唱中，维奥莱塔死在了阿弗列德的怀中，遗憾 地离开了人间。歌剧茶花女观后感 《茶花女》作为小仲马的成名作，虽然早就有所耳闻，或许是对大小仲马凌乱的生活习惯和浮华的个人修养的偏见，但一直没有认真读过；之前看过它的简介，当时也只是走马观花地读了一下，觉得也只是经典中一部俗作而已。直到看了这部歌剧，才发现站在歌剧的角度似乎更能体会剧中人物的悲欢喜合，也更能理解作者在其中倾注的情感和经历。相比于小说《茶花女》细腻文字的描绘方式，我觉得歌剧中和谐动人的音乐、演员们投身专注的演绎，尤其是歌剧演员们高超的歌唱技巧，更具有打动人心的魅力，让人沉醉其中不能自拔。

每部电影里总有那么一两个镜头打动人心，每部小说里总有那么一两段文字触动心弦，歌剧也是这样，里面也有几段音乐和表演让我回味无穷?? 前奏曲:病榻前的音乐,然后出现第二幕薇奥列塔离别时的旋律,两者交织,渐渐消失，有种引人入胜的感觉，在一开始就牵引我走进薇奥列塔的内心世界，静下心去聆听这位伤心人儿的伤痕倾诉。第一幕：薇奥列塔家中,上流贵族们在一起合唱《快乐人生》，曲调欢快高昂，表现了聚会的欢乐热闹。薇奥列塔忙于招待客人,其女友弗洛拉跟一位老侯爵进来,在年轻子爵加斯东陪同下,乡下富商之子阿尔弗雷多·阿芒也来参加聚会。

阿尔弗雷多安排在薇奥列塔席旁,加斯东提议阿尔弗雷多唱一支歌,阿尔弗雷多唱《祝酒歌》,成为他和薇奥列塔二重唱后,大家合唱应和，曲调诙谐机智，很有意味，也是我最欣赏的一段。

这时在舞曲声中薇奥列塔邀请客人们过去跳舞,突然昏倒在沙发上。她请朋友们别介意,要他们继续去作乐,自己坐在沙发上,拿镜子端详自己。

阿尔弗雷多回到大厅陪伴她。阿尔弗雷多要她保重身体,倾诉他在一年前就对她产生爱情,二重唱，《幸福的日子》:这是一年前的事,那幸福的日子由天而降,你出现在我面前,我被你吸引,接受宇宙间崇高的爱情。直白坦率的表白，让人不禁感叹爱情的魔力。

薇奥列塔不敢相信有人会真心爱她,答说:如果这是真的,请忘掉。我是风尘中的女人,不得不时常投入别人怀抱,你为.我受苦是件傻事。表面的不应称，细节处却又表现出了心动。

在舞曲声中,阿尔弗雷多向她.告别,薇奥列塔取下胸前的茶花送给他,说:等到这朵花枯萎时再见。舞会结束时已是深夜,客人们相继向薇奥列塔告别,各自离开。送走客人的薇奥列塔疲倦地坐到沙发上,唱咏叹调《啊，梦中的人》,表现她对阿尔弗雷多的爱和思念。但想到自己身世,马上又唱出宣叙调:我是怎么了?这一切不可能。我是可怜的女人,会孤独地被抛弃,在巴黎默默死去。忘掉人世一切,消失在快乐的游涡中吧。急转多变的歌意犹如她忐忑不安的内心一样，表达了爱情与现实的反差和薇奥列塔内心的无奈。第二幕:巴黎郊外,乡间别墅,薇奥列塔与阿尔弗雷多在这里同居,由薇奥列塔维持生活费用。阿尔弗雷多欢乐地唱《我年轻狂热的梦》,但他从女仆口中得知,薇奥列塔为维持开支,已变卖了所有珠宝首饰。阿尔弗雷多无比内疚,急忙赶去巴黎筹款,女仆把阿尔弗雷多的举动告诉了薇奥列塔。

乔治·阿芒先谴责薇奥列塔引诱阿尔弗雷多,知道薇奥列塔为阿尔弗雷多变卖了一切首饰后,为自己感觉惭愧,但还是求她离开阿尔弟雷多。他与薇奥列塔唱二重唱《神赐给我天使般纯洁可爱的女儿》。

他告诉薇奥列塔, 如阿尔弗雷多不回家,他女儿的婚事会受阻碍。薇奥列塔说,她真心爱着阿尔弗雷多,因病缠身,不久人世,不愿舍弃他。如真要舍弃他,宁愿死去。在乔治的请求下,她最后含泪唱《告诉你女儿》时,愿意牺牲一切,甚至一死。在薇奥列塔泣不成声中,乔治·阿芒表示他发自内心的感激,要她保重自己而离去。薇奥列塔在病中给阿尔弗雷多写信,阿尔弗雷多回来,薇奥列塔含泪向他哭诉:请爱我吧,就像我爱你那样。说声再见后她自离去。阿尔弗雷多不明事情真相,直到仆人报告,女主人去了巴黎,然后递给他一封信。阿尔弗雷多看了薇奥列塔的信,误以为她是变心而重新去寻找剌激,正要追去时,父亲乔治赶来。乔治唱咏叹调《你美丽的家》,希望儿子记起故乡灿烂的阳光。阿尔弗雷多没被父亲打动,直奔巴黎。

巴黎弗洛拉家院中。化装舞会即将开始,弗洛拉说今晚邀请了阿尔弗雷多与薇奥列塔。但侯爵告诉她,他俩已经分手,大家都非常惊讶。假面舞会开始,打扮成吉卡赛女郎的女人们手摇铃鼓唱我们只要看看你的手,就知道你的命运。而加斯东等人扮成斗牛士的男人唱男声三部合唱《斗牛士之歌》，曲调欢快激昂，很有气势，表现了斗牛士们的勇猛斗志。第三幕: 巴黎,薇奥列塔家中。薇奥列塔病情加重,拂晓,桌上还有煤油灯,在前奏曲凄凉的调子中,她向女仆要水,叫她打开窗户,让晨光照进来。医生进来诊治,告诉她病势已有起色,不久可望康复。但在出门时,他告诉女仆,薇奥列塔不会再活很长久。送走医生,窗外传来热闹的音乐,与薇奥列塔的悲惨境遇形成了鲜明对比。

薇奥列塔把自己的钱送给了女仆,而且要她去看看有没有信。薇奥列塔从枕头下取出乔治的信。乐队奏出第一幕中薇奥列塔和阿尔弗雷多的二重唱旋律。薇奥列塔读着乔治的信:你遵守了诺言??,他们还是决斗了。男爵虽然受伤,但逐渐在康复。阿尔弗雷多现在在国外,我已告诉他你作出的牺牲,不久即可回到你身旁。我也会来看你,祈求你能早日康复??。可是她却叹息道太迟了, 当看到镜中憔悴苍白的面容,不禁暗自叹息,唱咏叹调《再见,往日美丽的梦》。窗外传来合唱:《请让路,为了节日》。阿尔弗雷多向薇奥列塔忏悔,两人唱二重唱《离开巴黎》。乔治赶来向其忏悔，突然薇奥列塔挺起身说:真不可思议,没有了痛苦,我又能活下去了,多么欢乐!她勉强站立,立即昏倒在沙发上,在阿尔弗雷多怀中升天?? 看完这部歌剧之后，心里沉默了好长时间，想了好多东西。身份和地位的差别在现实中真的能够泯灭，而不为人所在意么？爱情真的能够强大到不为世俗中的浮华沾染，而甘愿为彼此献出一切么？太白式的及时行乐和执著的理想爱情追求，我们又该如何看待和取舍呢？

试想，如果阿尔弗雷多只是乡下的一个普通子弟，没有机会参加上流的聚会，也就没有机会结识到交际女薇奥列塔，他们也就没有了交集，爱情又从何说起呢。还有，薇奥列塔究竟是因为阿尔弗雷多热烈的表白而对他产生情感的，还是其他，恐怕也只有当事人自己晓得?? 经典之所以能够流传不衰，大多因为它反映的问题是各个时代都会存在很难消除的.拜金主义在每个时代都存在着,在当今浮躁奢华的社会里，如茶花女般对爱情执著奉献的人更是凤毛麟角?? 还有，剧中的演员们不仅演技高超，唱功更是了得，真是太让人佩服了！篇五：《茶花女》读后感

最纯洁的爱

——《茶花女》读后感 院系：财经学院经济学

专业：经济学 班级：经济09 姓名：张姗

学号：1050309014022 最纯洁的爱——《茶花女》读后感

世间处处有真情，为何只用有色待；

我本都是善良人，万般无奈入红尘；

青楼之中有真人，只是内心多愁怅。

墙角里钻出一朵茶花。一个阴冷、黑暗、潮湿、没有阳光的墙角，糜烂是它的养料。然而，这茶花却比别的茶花，甚至别的任何一种花都美丽，美得脱俗，美得惊人，美得如痴如醉。可凡是花都是向往阳光的。努力、再努力一点，在茶花碰触到阳光那一刹那，在它因阳光的滋润而娇艳欲滴的那一刹那，无情的风折断了花枝，让它又倒在了阴冷的角落，无力再爬起，再去触摸那伸手可及的阳光。上帝是仁慈的，为了弥补命运对它的不公，没让它凋零后再死，而玛格丽特的爱情悲剧故事就是这样的。一介弱质女流在放荡且无目的的生命中找寻到了真爱，为此放弃了自己习以为常的大量物质享受，放弃了一切能使自己暂时快乐的糜烂生活习惯，只为求能和最爱的人呆在一起。要从深陷的泥潭中爬出来，是要花很大的力气和决心的，况且还要使自己最小程度地被泥水污染。玛格丽特做到了，而且做的非常出色。可如此巨大的付出，换回的仍是人们的不理解和排挤，还有自私的人们的恶意中伤。巨大的阻力最终还是使玛格丽特和爱人分开了，误会使最爱的人再自己最需要安慰的时候羞辱她，这是何等痛苦的事情？也许真的只有死亡可以拯救她。是的，玛格丽特死了，孤独的死去，再也没了活着时的奢华，以前无数的情人也忘了她。生前的生活愈是轰动，死的时候就愈是冷清。是让它保持着美貌离开了世间。

《茶花女》可以说是小仲马的自传体小说。1844年9月，小仲马与巴黎名妓玛丽杜蒲莱西一见钟情。玛丽出生贫苦，流落巴黎，不行落入风尘。她珍重与小仲马的真挚爱情，但为了维持生计，人语富豪保持联系，小仲马得知后写了绝情信，并出国旅行。他回国后得知23岁的玛丽已经离开人世。现实生活的悲剧深深震撼了小仲马，他满怀悔恨与思念闭门创作，自此，茶花女玛丽哥特的悲剧故事震惊了世界。

“妓女”这个名词在古往今来都那么地让人生厌让人瞧不起，有多少人因为生活的逼迫而踏入红尘，一发不可收拾；又有多少人能够真正走出这个红尘之中；又有多少人能够用真心去同情去怜悯这些可伶的人呢？有人说“妓女本无情，谁有钱跟谁”可是又有谁真正的想过她们的内心是多么的痛苦与悲哀，有人会说事实就是如此，这些女人都是一些不要脸的女人，可使她们就同人们所说所想吗？难道她们走到这一步也是心甘情愿的吗？或许有这样的吧！但是不能因为这鞋而掳杀了所有的人呀！而《茶花女》这部小说不正是像我们说明了这些吗？他告诉我们：妓女也是有情有意的，妓女也是人更是个女人呢，也会被情爱所困惑，更告诉我们妓女不是无情之人。

玛格丽特的爱情悲剧故事就是这样的。一介弱质女流在放荡且无目的的生命中找寻到了真爱，为此放弃了自己习以为常的大量物质享受，放弃了一切能使自己暂时快乐的糜烂生活习惯，只为求能和最爱的人呆在一起。要从深陷的泥潭中爬出来，是要花很大的力气和决心的，况且还要使自己最小程度地被泥水污染。玛格丽特做到了，而且做的非常出色。可如此巨大的付出，换回的仍是人们的不理解和排挤，还有自私的人们的恶意中伤。巨大的阻力最终还是使玛格丽特和爱人分开了，误会使最爱的人再自己最需要安慰的时候羞辱她，这是何等痛苦的事

情？也许真的只有死亡可以拯救她。是的，玛格丽特死了，孤独的死去，再也没了活着时的奢华，以前无数的情人也忘了她。生前的生活愈是轰动，死的时候就愈是冷清。亦或许，玛格丽特并不是个完全的悲剧人物，至少，她得到了真爱，她的灵魂得到了净化。贵妇人们只看到了她生活的奢侈和物质的享受，却不知道她高尚的情操也是自己所望尘莫及的。奇怪的资本主义上流社会的人们，明明鄙视放荡的妓女，却又要逼良为娼。如果玛格丽特没有生在这样一个肮脏、虚伪、残忍的资本主义时代，或许她就是圣母玛利亚。可惜那样的社会，那样的时代，连圣母也会被玷污。而在玛格丽特被玷污的躯壳下，顽强而又圣洁的灵魂正是读者们暗暗哭泣的原因。

《茶花女》讲述了巴黎一位很独特很受宠的妓女的故事，在当时社会，妓女徘徊于上流社会人群之间，却经营着最卑微，不具社会地位的职业。玛丽哥特也以其出众的美丽与气质赢得了当时社会绅士的喜爱。一次偶然机会，男主角阿尔芒与玛丽哥特一见钟情，并久久不能忘怀。在朋友的介绍下，阿尔芒终于找到机会与梦中情人玛丽哥特认识，然而玛丽哥特以她特有的招待人的方式取笑了阿尔芒，自尊心极强的阿尔芒离开了玛丽哥特的包厢。两年后阿尔芒任然不能忘记玛丽哥特。两年后的一天，他们得以认识，阿尔芒以其真实的爱打动了玛丽哥特，玛丽哥特为自己找到了真的爱自己的人而喜悦，很快他们坠入爱河。不久，他们就在乡村享受他们二人世界的美好。然而，玛丽哥特之前在巴黎的生活并没有放弃纠缠她，陷入债务后，玛丽哥特变卖了很多自己的物品偿还债务，为了他们的幸福生活，为了不让心爱的阿尔芒陷入破产的境地，玛丽哥特隐瞒了这件事。阿尔芒发现后执意要帮助她，将自己母亲留下的遗产转让给自己的爱人，在这关键之际，阿尔芒的父亲出现了，以验证家族风气，保住家族名誉的理由要求阿尔芒离开玛丽哥特，在遭到阿尔芒的拒绝后，其父亲偷偷地亲自向玛丽哥特提出了要求，晓之以理，动之以情，玛丽哥特忍痛离开了阿尔芒，并写下了绝情信，不知情的阿尔芒心痛不已，虽然心里始终没有忘记玛丽哥特，却来到巴黎想尽办法折磨她。深受病痛缠绕的玛丽哥特无法忍受这样的折磨，向阿尔芒求情，阿尔芒提出了当年玛丽哥特为了一位伯爵残忍的离开他，背叛了他们爱情的往事，玛丽哥特一直保守着那个秘密，自己隐隐的痛苦，阿尔芒的恨始终敌不过对玛丽哥特的深爱，怜悯之心泛滥，两人又重归旧好。然而，一次误会，阿尔芒忍痛离开了玛丽哥特，出国旅行，回来时得知玛丽哥特患病生亡，并留下了一本日记，阿尔芒想尽一切办法找回属于自己的日记，看了日记后的阿尔芒悔恨不已，痛苦一生。自此，悲剧版的爱情得意告终。正如书中所说的那样，在风月场中追求女人通常有两种方式，一种是用钱，一种是用情。阿尔芒在当时虽然也算有几个钱的“小资”，但正如书中另一位老妓女揄揶他的那样“您那七八千法郎的津贴费是不够这个女孩挥霍的，连维修她的马车也不够。”玛格丽特为了维持巴黎名妓的排场，每年需要花费十多万法郎。所以阿尔芒只能用“情”来追求玛格丽特。果然在他付出了两三年的时间后得尝所愿，不但让玛格丽特成了他的情妇，还让她相信她得到的是真正的爱情。

妓女以出卖肉体和感情为职业，但她们也有自己不愿意出卖的爱情，或许正是因为她们看够了人间的虚情假意，反而更加看重、也更加渴望真正的爱情。所以当玛格丽特把阿尔芒对她的爱慕当成了真正的爱情之后，就毫不犹豫地不顾一切地献出了她的一切。

面对玛格丽特的一片真情，阿尔芒却始终不肯相信妓女也会有真正的爱情，所以从占有玛格丽特的第二天起，就让猜疑占据了他的心头，第三天就认定玛格丽特欺骗了他而发出了一封羞辱和谴责她的绝交信。然而，当他听到朋友祝贺他得到了“可以替他争面子的不容易到手的漂亮情妇” 玛格丽特之后，在虚荣心的作用下，立刻后悔起来，并给玛格丽特发出了请求宽恕的信。

所以我们有理由相信，在阿尔芒心目中，占有巴黎名妓的虚荣心的分量要比对玛格丽特的爱情的分量重得多。也就是说他真正想要的是一份拥有名妓的虚荣而不是一个普通女人的爱情。正如书中玛格丽特当面怒斥阿尔芒时所说的那样：

“你，你不愿意让我知道你的景况，你要我保留我的虚荣心来满足你的虚荣心，你想保持我过去的奢侈生活，你想保持我们思想上的差距，你，总之，不相信我对你的无私的爱情，不相信我愿意和你同甘共苦，有了你这笔财产我们本来可以一起生活得很幸福，但你宁愿把自己弄得倾家荡产，你这种成见真是太根深蒂固了。你以为我会把虚荣当着幸福吗？一个人心中没有爱情的时候可以满足于虚荣，但是一旦有了爱情，虚荣就变得庸俗不堪了。” 与此形成鲜明对照的是，爱情真正让玛格丽特变得崇高起来，她义无反顾地决心抛弃已经拥有的一切虚荣和奢侈，要洗尽铅华，革心洗面从新做人，与阿尔芒过上普通人的生活。她甚至以亏损两万多法郎为代价，委托别人变卖她的一切财产，告别过去的一切，与阿尔芒租一间清静的小屋，过起了远离风尘的隐居生活。

遗憾的是阿尔芒只是被动地听从玛格丽特的一切安排，丝毫没有考虑过应该和玛格丽特结婚之类的问题，也许在他的内心从来也没有相信过玛格丽特真正愿意脱离过去的生活。正因如此，在玛格丽特因了阿尔芒的父亲的要求给阿尔芒写了一封分手信后，他立刻就否定了玛格丽特为他付出的一切真情，立刻就抛弃了对她的一切爱情和信任，甚至没有想到应该去问一下这个变化是为什么发生的，尽管他明明知道父亲正在想尽一切办法反对他和玛格丽特继续来往。

更加可悲的是，作为法律专业毕业、理当擅长分析研究的阿尔芒，不但没有去研究推敲一下她为什么变心，反而粗暴简单地认定她就是因为不能甘于清贫贪图过去的虚荣才离开他的，甚至卑劣地对这个曾经爱过的女人进行了种种无耻的报复，哪里像是在对待一个自己爱过的女人啊！读到书中这一段时，身为男人的我也忍不住为他的无耻感到羞愧：一朝得到女人就温顺得像条狗，一旦失去女人就凶狠得像条狼，这样的人实在不配谈情说爱啊。我们也无法否认阿尔芒确实是爱玛格丽特的，只是他一直不相信玛格丽特也真正爱他，总觉得他的真正的爱情遭到了玛格丽特的戏弄和践踏。他的心胸是那么狭小卑劣，丝毫不懂什么叫爱我所爱无怨无悔。他的心里充满了怨，充满了恨，唯独缺少一份玛格丽特那样的无私的不求回报的真正的爱。哎！这世上的猜疑心有几个不是在这样的情形下产生的呢？

这个亘古不变的凄惨的爱情故事有很多值得后人吸取经验，获得启示的地方。虽然时过境迁，物是人非，爱情任然是人世间最美好的东西。然而社会的现实灭杀了不知道多少真正的爱情，有情人终成眷属也只是一种美好祝愿而已。在这个金钱至上的社会，爱情婚姻都深深地打上了金钱的烙印。那个时代金钱与社会地位对爱情的迫害，过了几个世纪任然肆虐人间。纯正，毫无利益熏心的爱情成为了现代人心灵的桃花源，可遇而不可求。连大学校园里的爱情也镀上了层金。想起了呼啸山庄里的故事，女主角不堪诱人的豪华奢侈舞会的诱惑，离开了深爱多年的知己，嫁给了自己不爱的人，多年后，那个曾经被抛弃的人发财致富后，对那个自己深爱的女人实施了报复计划，整个复仇计划折磨着两个人，以女主角死亡，男主角悲痛一生告终。这两个故事似乎都在给我们一种暗示，有时候为了金钱或一时的享受出卖自己的感情并不一定能够幸福，人生经历一次真正的爱情，找到一个真正的有缘人并非易事，错过了就错过了，只会痛苦一生。虽然现实社会无形性中给了人们一种压力，门当户对等等的观念扼杀了多少青春年华，掩埋了多少泪水，造就了多少梁祝。虽然凄凉，结果也不尽如人意，可是这些凄楚的爱情至今任被人歌颂与咏叹，代代至今，一场刻骨铭心的爱情始终是人们向往的。即使并非人人都能拥有，拥有了也不一定能够厮守，可是有这种美好愿望就是社会的闪光点。朋友说见多了分分合合，见多了不存在爱情的婚姻，也就觉得没什么了，毕竟生活依然平淡的继续，可是真正经历过爱情的人才能亲身体会那种彻心彻肺的快乐与痛苦让你此生难忘，问世间情为何物，真的直叫人生死相许。或许应证了《可惜不是你》这首歌所唱的那样，一种惋惜吧，无奈，毕竟谁都想幸福一生，可是事与愿违，在此，个人觉得，不管结果如何，至少得为自己的感情去争取，去奋斗，去挽留，为了将来不痛苦，不后悔，不饱尝古人阴阳两隔的痛苦吧。真的为自己的爱情努力过了，真的不行了，你就会释然的面对，无悔，无憾。

第二篇：茶花女

《茶花女》读书笔记

墙角里钻出一朵茶花。一个阴冷、黑暗、潮湿、没有阳光的墙角，糜烂是它的养料。然而，这茶花却比别的茶花，甚至别的任何一种花都美丽，美得脱俗，美得惊人，美得如痴如醉。可凡是花都是向往阳光的。努力、再努力一点，在茶花碰触到阳光那一刹那，在它因阳光的滋润而娇艳欲滴的那一刹那，无情的风折断了花枝，让它又倒在了阴冷的角落，无力再爬起，再去触摸那伸手可及的阳光。上帝是仁慈的，为了弥补命运对它的不公，没让它凋零后再死，而是让它保持着美貌离开了世间。

玛格丽特的爱情悲剧故事就是这样的。美丽绝伦的玛格丽特是巴黎上流社会有名的交际花，因每次到剧场看戏，总会随身带一束茶花，因此别人送个绰号“茶花女”。身为名妓的玛格丽特一直过着纸醉金迷，堕落，放纵无度的生活，以至身体羸弱而患上严重的肺病。这样的生活方式，让玛格丽特对生命逐渐心灰意冷，她一天天在堕落放纵中把自己放弃。直到有一天，玛格丽特遇到阿尔芒。

小说里女主人公的形象塑造得很好，她美丽，聪明而又善良，虽然沦落风尘，但依然拥有一颗纯洁、高尚的心。她满怀热情地去追求真正的爱情生活，而当这种希望破灭之后，有甘愿自我牺牲去成全他人，她那深深的焦虑和鲜明的对比让人感到寄载灵魂的躯体是那样的清脆，那样脆弱的躯体却负荷那样强劲的灵魂。她学会了舍弃，她牺牲了自己的欲望，用张扬的美撕破了挣扎在周遭的粗俗之网。一介弱质女流在放荡且无目的的生命中找寻到了真爱，为此放弃了自己习以为常的大量物质享受，放弃了一切能使自己暂时快乐的糜烂生活习惯，只为求能和最爱的人呆在一起。要从深陷的泥潭中爬出来，是要花很大的力气和决心的，况且还要使自己最小程度地被泥水污染。玛格丽特做到了，而且做的非常出色。可如此巨大的付出，换回的仍是人们的不理解和排挤，还有自私的人们的恶意中伤。巨大的阻力最终还是使玛格丽特和爱人分开了，误会使最爱的人再自己最需要安慰的时候羞辱她，这是何等痛苦的事情？也许真的只有死亡可以拯救她。是的，玛格丽特死了，孤独的死去，再也没了活着时的奢华，以前无数的情人也忘了她。生前的生活愈是轰动，死的时候就愈是冷清。

人们常说，“真正的爱情往往能使人变得崇高”，然而阿尔芒在得到了玛格丽特之后不但没有变得丝毫崇高起来，反而变得更加堕落了。他整天除了享受拥有巴黎名妓的虚荣和快乐之外，就是去地下赌场赌博来增加一点用于挥霍的金钱，全然不顾玛格丽特维持巴黎名妓排场的费用其实是来自其他几个男人的供养这一事实，也丝毫没有考虑应该怎样尽快让玛格丽特过上正常人的生活。由此我们可以更加清晰地看出，阿尔芒对玛格丽特的所谓爱情是多么地微不足道。与此形成鲜明对照的是，爱情真正让玛格丽特变得崇高起来，她义无反顾地决心抛弃已经拥有的一切虚荣和奢侈，要洗尽铅华，革心洗面从新做人，与阿尔芒过上普通人的生活。她甚至以亏损两万多法郎为代价，委托别人变卖她的一切财产，告别过去的一切，与阿尔芒租一间清静的小屋，过起了远离风尘的隐居生活。

然而玛格丽特的死不是一桩孤立的事件，而是一种具有深刻含义的社会现象。而人世间的这些悲剧却往往又是在冠冕堂皇的理由下发生的。茶花女无疑是这种道德观念的受害者。黑暗的社会现实，悲惨的遭遇，无力的抗争。在那样的时代背景之下，一个哀怨的，惆怅的，放浪形骸的，美丽善良的弱女子，无依无靠。她又能得到或者乞求什么呢。就象茶花那样，带者一片芬芳和馨香，默默的在风中展示着自己的美丽和渴望。然后慢慢地枯萎凋谢。那是对那个社会的悲愤控诉。凄美的爱情没有结果，悲凉之致。

这是一段感人肺腑的，悲壮凄惨的，让人同情的，美好的爱情，尤其在十九世纪中期资产阶级社会早期世态炎凉中，赤裸裸金钱关系的那个社会，更让人赞叹不已。没有华丽的文字，但那真挚的感情对白却让每一个人能够设身处地地为他们的恋爱着想，为他们的欢乐而轻松，为他们的悲剧而沉重。

第三篇：茶花女经典语录

1、我不够富，不能像我希望的那样爱你；我也不够穷，不能像你希望的那样被你爱。让我们彼此忘却----你是忘却一个对你说来相当冷酷的姓名，我是忘却一种我供养不起的幸福。

2、当爱情成了生活中的一种习惯，再要想改变这种习惯而不同时损害生活中其他所有方面的联系，似乎是不可能的。

3、你以为我穷，低微，不漂亮，我就没有灵魂没有心吗？你想错了!我和你一样有灵魂，有一颗完整的心！要是上帝赐予我一点姿色和充足的财富，我会使你难以离开我就如同我现在难以离开你一样，我现在不是依据习俗、常规，甚至也不是通过血肉之躯同你说话，而是我的灵魂同你的灵魂在对话，就仿佛我们两人穿过坟墓，站在上帝脚下，彼此平等——本来就如此！

4、除了你的侮辱是你始终爱我的证据外，我似乎觉得你越是折磨我，等到你知道真相的那一天，我在你眼中也就会显得越加崇高。

5、是你教会我怎样去爱，而我应该教会你怎样去生活。

6、你想给我制造的痛苦只是你对我爱情的证明。

7、头脑是狭小的，而他却隐藏着思想，眼睛只是一个小点，他却能环视辽阔的天地。

8、获取一颗没有被人攻击的经验的心，也就像夺取一座没有守卫的城池一样。

9、也许我活在你的心中，是最好的地方，在那里别人看不到我，没有人能鄙视我们的爱情。

10、我仅仅信奉一个原则：没有受到过“善”的教育的女子，上帝几乎总是向她们指出两条道路：一条通向痛苦，一条通向爱情。但这两条路走起来都十分艰难。那些女人在上面走得两脚流血，两手破裂，但她们同时在路旁的荆棘上留下了罪恶的外衣，赤条条地抵达旅途的尽头，在上帝面前赤身裸体，也不脸红。

11、我的心，不习惯幸福。也许，活在你心里更好，在你心里，世界就看不到我了。

12、我们一定是前世作孽过多，再不就是来生将享尽荣华，所以上帝才会使我们这一生历尽赎罪和磨练的煎熬。

13、这些女人生前考究的生活越是闹得满城风雨，她们死后也就越是无声无息。她们就像某些星辰，陨落时和初升时一样黯淡无光。

14、我的心，不习惯幸福。

15、你是我唯一可以推诚相见的人，在你面前我可以自由思想，自由交谈。

16、你们同情见不到阳光的瞎子，同情听不到大自然声响的聋子，同情不能用声音来表达自己思想的哑巴；但是，在一种虚假的所谓廉耻的借口下，你们却不愿意同情这种心灵上的瞎子，灵魂上的聋子和良心上的哑巴。

17、我认为只有深刻地研究过人，才能创造出人物，如同只有认真地学习了一种语言才能讲它一样。

18、或许活在你的心中，是最好的地方，在那里别人是看不见的，那样就没有能鄙视我们的爱情了。

第四篇：茶花女读后感

--精选公文范文--------------------------茶花女读后感

读后感范文 | 读后感怎么写 | 读后感作文 | 四大名著读后感 | 中外名著读后感

本栏目提供了中外名著的读后感范文和参考，希望您在此能找到您所需要的读后感范文，对于提升自己的鉴赏和阅读水平有所提高。本站时时更新，欢迎收藏本站以获取第一手资料!

妓女是一种职业还是一种称谓?不管它是职业还是称谓，都是一种与肮脏相提并论的东西，男人们讨厌它却又忍不住想靠近它，讨厌是从道义上来讲的，靠近是一种男子嗜色的本性;女人们厌恶它却又悄悄的模仿它，厌恶它是因为它的存在给她们的家庭带来了不幸，模仿它是想通过这样的方式来留住自己唯一的男人。

然而，古今中外，以妓女为主人公的文学作品不算太少，较为有名的有杜十娘、焦桂英、陈百露，有羊脂球、娜----------------精选公文范文------------------精选公文范文--------------------------娜，也有茶花女。这些可悲的妇女，用她们的生和死控诉了她们所遭遇的时代之后，便像流星般的陨落了，同时，带走了人们对她们的轻蔑，留下了人们对她们怜悯和惋惜还有对她们的品质中的闪光点的尊敬，这个点就是她们以各种形式追求的解脱：从良也好，死亡也好，消失也好……

茶花女是一个高级妓女，生前应该是挥霍享乐、喝酒跳舞、要风得风要雨得雨了，以时下部分人“笑贫不笑娼”的标准来衡量，她应该算是成功女性了。但她却选择了死。对于她来说，死亡是一种清洁济，可以净化空气，也可以恢复人的记忆，并且还将让她的灵魂得以超生，所以死亡是值得庆幸的好事。那些曾经沾污过她的身子和灵魂的人得之她的死讯后，便可松下一口气来，因为她死了，她的死亡将那些人的丑恶和秘密一同带进坟墓中去了。如果她不是在正值大好年华的时候死去，到老时也得死去，但那时也许到她会集疾病与贫穷----------------精选公文范文------------------精选公文范文--------------------------和唾弃于一身，带着肮脏的身躯和负罪的心灵而寂寞的老死。同样是死，年轻的死较之老了的死多了几分让人怜惜的成分。所以死是她最明智的选择。

第一次读《茶花女》时，还很年轻。那时也曾为她在年轻的时候就死去了而感到庆幸，当时我的想法同作者的一样，为这年轻的生命叹息着惋惜着，早一点死总比晚一点死少遭受很多世人的轻蔑，并且也不必为容颜老去生活无着而操心，可是随着岁月的流逝，我才发现，原来苍天对人的施予都是一样的，烟花女子也好，良家女子也好，只要是女人，命运都不会有太多的差别。张爱玲笔下的曹七巧就是一个良家女子，她被兄长以黄金为价嫁给一个垂死的差不多瘫痪了的人，并且为这个人生了两个孩子，婆家为让她安心侍奉丈夫，把她由姨太太一步扶为正室，从而锁定了她悲惨的一生。她的命运与茶花女的命运都差不了多少，不同的是读了曹七巧，感觉到一种女人无声的呐喊，读了茶花女，却----------------精选公文范文------------------精选公文范文--------------------------是一种繁华散尽的悲凉。曹七巧的坟墓如今在哪里?没人知晓。随着岁月的流逝，她的姓名连同她的花容月貌以及她的悲惨身世都早已湮没在那些荒丘野蔓、黄土残碑之间了，而茶花女却因她那凄美的爱情而活了下来。成了那许许多多沉殁在历史尘埃中的同命运人中的幸运者。如果说妓女的衰老是她们的第一次死亡，那么女人的婚姻是否可以称为女人的第一次死亡?没有人去体慰过她们的悲伤，也没有谁真正怜惜过她们——哪怕是那些自认为是最怜惜自己的女人的男人。

“这种晚年没有一点点尊严，引不起别人的丝毫同情，这种抱恨终生的心情是我们所能听到的最悲惨的事情，因为她们并不是追悔过去的失足，而是悔恨错打了算盘，滥用了金钱。”这是作者对放荡生活的最终结局的预测或者经验之谈。妓女的晚年如果过得凄凉的话，或者是老天对她们曾经放荡奢侈过的一种惩罚;那么平常的小家女人呢?她们背----------------精选公文范文------------------精选公文范文--------------------------负着因男人的放荡而造成的恶果，仍然过着被人鄙视的悲惨生活。一名妓女能以文字的形式在身体成冢后，栩栩如生地活下来，而她们的最后命运又会将是什么样的呢?没有人知道她们年轻时的美丽，也没有人会为她们苍老的背影感到叹息，她们如风如尘，来世一遭，却如同没有存在过……这充满悲凉色彩的命运之根源在何处呢?茶花女也罢，曹七巧也罢，她们都没有罪过，她们的不幸全在于她们不幸选择了做人，并且被上苍造就成一个女人。

篇二：

读完《茶花女》,我真正领略了这部世界名著给人带来的震撼力,我的心在读后很久仍颤抖不已.我不知道几百年来它使多少人同情和伤心地落下了眼泪,但它确实让我长久不息地难过和同情.无疑,这是一段感人肺腑的,悲壮凄惨的,让人同情的,美好的爱情,尤其在十九世纪中期资产阶级社会早期世态炎凉中,赤裸裸金钱关系的那个社会,更让人----------------精选公文范文------------------精选公文范文--------------------------赞叹不已.没有华丽的文字,但那真挚的感情对白却让每一个有过恋爱经历的人身临其境,渐渐地把主人公与自己融为一体,能够设身处地地为他们的恋爱着想,为他们的欢乐而轻松,为他们的悲剧而沉重.玛格丽特,一个在巴黎混迹于烟花柳巷的风尘女子,一个身染重病沉疴的女子,一个过惯了穷奢极侈生活的女子,似乎是不应该有真正的爱情的.她似乎只应该有商业的感情,而不应该从中解脱出来,去收获真正的爱情,灵魂上的慰藉.而一旦获得,似乎就预示着一个悲剧的开始.她们这样的人平时只能沉醉在纸醉金迷的物质生活中,尽力掩饰和逃避真情的流露,而一旦确定了真爱归宿,便会毅然去追寻争取.玛格丽特就是这样的女子.阿尔芒,似乎十分喜欢玛格丽特.实际上,他也确实十分爱着那个女人.可是他那多疑的性格,却让他实际上造成了这场悲剧.他貌似很坚定地追求着这段爱情,却实际上很软弱.他未能最终说服和反抗----------------精选公文范文------------------精选公文范文--------------------------父亲的逼迫,尽管他做了努力.尤其是当玛格丽特离开他后,做了N伯爵的情人后,他那糊涂的判断力和可耻的侮辱行为,让我恨不能把他撕下来痛扁一顿.他自始至终没有拿出果断的勇气来追求他们的幸福.他没有在玛格丽特放弃时候强迫她重拾起爱情的信心,而这种强迫我可以肯定玛格丽特是很愿意接受的.这段爱情自始至终就没有一个坚实的经济基础,似乎注定了他们的悲剧.但我认为这并不是主要原因,因为玛格丽特最后已经放弃那每年十多万法郎的生活,而跟随阿尔芒去过那田园的平民的生活.而此时,经济已不再是问题了.还是阿尔芒不果断地去强迫她,离开巴黎,去另外一个环境去忘记过去.而实际上,他有很多机会可以这样做.这让我想起了杜十娘的悲剧,尽管阿尔芒好过千百倍那个秀才.但结果无疑是可悲的,男主人公是这悲剧的原因之一.不知为什么,我总有一股同情这种人的情怀.今晚上,当我正在为阿尔芒气----------------精选公文范文------------------精选公文范文--------------------------愤的时候,有个同学说:换了你也会这样做.我立刻反驳他,我决定这并不是原因,如果他们是真心相爱的.我深深为茶花女而伤心悲哀,我恨不能立刻飞到她们的时代去保护她们,希望她们能过的好.读后感范文

读后感大全

中外名著读后感

四大名著读后感 淘范文网，----------------精选公文范文----------------

第五篇：《茶花女》读书笔记

《茶花女》读书笔记

小仲马，19世纪法国著名小说家、戏剧家。《茶花女》就是根据他亲身经历所写的一部力作。是发生在小仲马身边的一个故事。在19世纪40年代，一个叫阿尔丰西娜·普莱西的贫苦乡下姑娘来到巴黎，走进了名利场，成了上流社会的一个社交明星，开始了卖笑生涯；并改名为玛丽·杜普莱西。她爱好文学，音乐，谈吐不俗。一次在剧院门口咳血时被小仲马看见，小仲马甚是心痛。玛丽也非常感动，于是两人开始了一段交往。后来小仲马和玛丽的感情出现了问题。一次小仲马回到巴黎时听说了玛丽的离去，异常后悔，愧疚，于是写出了这部文学史上的经典。在一些版本里，您会看到这本书的第一页就是小仲马为玛丽·杜普莱西写的一首诗，名叫《献给玛丽·杜普莱西》。此外，由于小仲马的母亲并不是大仲马的妻子，大仲马曾不肯相认。小仲马也借此为当时所有母亲是这样的女人说话。

小说的主人公玛格丽特本是一位贫穷的乡下姑娘,为谋生来到巴黎,不幸落入风尘,做了妓女,染上了挥霍钱财的恶习;她疯狂地寻欢作乐麻痹自己,但内心却讨厌这种空虚的生活.这个依旧保持有纯洁心灵的沦落女子,向往真正的爱情生活,后来被阿尔芒的一片赤诚之心所感动,彼此深深地相爱,在远离巴黎市区的乡间过起美满的田园生活.玛格丽特受到创伤的心灵也开始愈合,并决心彻底改掉过去的习惯,永远和阿尔芒在一起,享受一个正常女人的真正生活。.可惜,这时,阿尔芒的父亲为了家庭的声誉恳请玛格丽特离开阿尔芒,一再给玛格丽特种种侮辱,难堪.面对生活的沉重打击,她对人

生更加心灰意冷.当阿尔芒得知真情赶到玛格丽特身边时,她因贫病交加,身心交瘁,孤苦伶仃地死在自己的寓所里.这段爱情自始至终就没有一个坚实的经济基础，似乎注定了他们的悲剧。但我认为这并不是主要原因，因为玛格丽特最后已经放弃那每年十多万法郎的生活，而跟随阿尔芒去过那田园的平民的生活。而此时，经济已不再是问题了。还是阿尔芒不果断地去强迫她，离开巴黎，去另外一个环境去忘记过去。而实际上，他有很多机会可以这样做。码格丽特是一个坚强的姑娘,她一个人面临着死亡,她又如此善良,不愿让他看到自己死亡前的痛苦.她一生最快乐的时光是阿尔芒给予的,但她一生最痛苦的时光同样也是阿尔芒给予的.面临死前要永远的诀别是最痛苦的,阿尔芒的出现,是使她走向命运终点的催化剂.使她的悲惨命运更加深化.或许没有阿尔芒出现即使没有了闪耀点,也不会有深切的痛.或许正是因为阿尔芒,她的生命才有了光彩.她才能够从这个悲惨的世界里完全的解脱。

不妨看看茶花女的最终归宿，纵然是尸骨腐烂至尽，阿尔芒还是一眼认出了他，生虽不能相守，死也要用你最爱的茶花铺满你的墓地，让你贞洁的灵魂得以慰藉。花虽已凋谢，而那份真爱却能使茶花日日更新，得以长存，而这份真情将会带进另一个相会的时空。

小仲马的《茶花女》是一部不朽之作。在里面阿尔芒和茶花女的爱情是主题。他们相爱，但是得不到世人的同情，反而受到了许多不平的待遇。这是很正常的，谁都不愿意让自己的儿子去娶一个妓女，茶花女是妓女，她靠出卖她的青春来换得饭吃。这一点她与其它于这

行的女子没什么分别，但是她不同与其它风尘女子的是，她有着聪明的脑子，她看许多书，知道了许多东西，她有自己的思维和想法，是个上知天文下知地理的女子，而不是那种只懂得用外貌来吸引男人的普通妓女，这也是为什么她会得到这么多的上流社会的男人的喜欢与宠爱的原因了。

无疑，这是一段感人肺腑的，悲壮凄惨的，让人同情的，美好的爱情，尤其在十九世纪中期资产阶级社会早期世态炎凉中，赤裸裸金钱关系的那个社会，更让人赞叹不已。