第一篇:形体舞蹈单元计划
形体舞蹈单元教学设计说明
一、指导思想
本课以“学生发展为本”的教育理念为指导,以改善学生学习方式为突破口,以增强学生健身实效为出发点,探求一种适合学生发展、利于学生综合能力培养的体育教学模式,并在这个过程中培养他们的主体意识和健身能力。转变传统的被动接受式的学习方式,使学习过程成为学生的主体性、能动性提升的过程。让学生在自主学习、探究学习、合作学习的平台上进行尝试与体验、思维与活动、自主与互动,获得参与体育活动的乐趣,从而为更好的达成学习目标服务。
二、相关分析
1、教材分析
形体舞蹈是在音乐的伴奏下,以身体练习为基本手段,以自然性和韵律性味基础的体育运动。本课要求掌握的内容主要包括形体的基本姿态,芭蕾手位脚位,躯干动作,基本步伐等相关单个技术动作及组合动作练习。通过分组及创编练习,培养学生探究性学习的习惯,引导学生运用已知去探索未知,从而达到“以学生发展为本”的目的。
2、教学对象分析
本课的授课对象是高中年级的女生合班,对于该年龄阶段的女生来说,学习形体舞蹈的课程,有助于塑造她们的优美的形体,形成优雅的气质和良好的身体姿势,并对促进自信、果敢等良好心理品质的养成也极为有效。
三、教学目标
通过对形体训练基础知识和体育舞蹈基本技法的学习,重点掌握手臂、躯干的波浪和绕环动作,以及形体练习方法和体育舞蹈的多种步法,了解基本的编排方法,并尝试组合或创编形体和体育舞蹈,提高创造美和欣赏美的能力。
参加形体训练舞蹈的练习,能有效地提高学生的柔韧、协调合灵敏等身体素质,培养良好的身体姿态,增强美感、节奏感以及表现力,达到健身健美和娱乐的目的。
四、教学进程
1、学习躯干弯曲、摆动以及腰部绕环的技术动作。
2、学习身体波浪。
3、学习基本步伐(柔软步、足尖步、弹簧步)。
4、学习华尔兹步、复习所学动作、创编步伐组合。
5、创编组合动作。
第二篇:形体舞蹈教学大纲
形体舞蹈教学大纲
一、课程性质和定位
形体舞蹈是音乐学系的一门专业必修课,随着表演艺术的发展,使得形体舞蹈的发展更为迫切,它不但在培养人的高雅的体态、优美的气质以及保持好的身段等方面有着特殊的作用,同时在培养人的思想、品德、修养、情操、礼节、艺术品味以及鉴赏能力等方面也都有不可忽略的作用。
二、教学目的和任务
1、引导和培养学习者的兴趣和舞蹈欣赏能力,提高审美情趣。
2、掌握形体舞蹈的基本特征和基本技能,培养良好体态,提高学生的形象素质,拥有健康的身体和高雅的气质。
三、教学建议
1、把芭蕾基本功和舞蹈小组合相结合,科学地训练形体、姿态,即通过拉伸和舞蹈来训练体态,而不是为了完成某项技术动作。
2、地面练习、把杆部分、中间部分和舞蹈小组合的设置应由初级到中级,浅显易学。
3、把各关节的训练,特别是中段训练应加入教材中,以此弥补芭蕾基本功训练或形体训练的不足,使练习更具有趣味性,更灵活。
四、教学时数和课时安排
教学时数:104课时(三学期)
课时安排:第一学年第一学期 2/周 共32课时 第一学年第二学期 2/周 共36课时 第二学年第一学期 2/周 共36课时
五、课程考核及成绩评定
本课程为考试科目,平时成绩占总成绩的30%,期末考试占总成绩的70%,成绩评定采用百分制,60分为及格。教学内容
第一节 关节训练
一、上段训练
1、头颈练习
前、后、左、右倾头 关颈的转动
2、肩部练习
(1)提肩和绕动(2)肩部的上下弹动
二、中段下段训练
1、胸的练习含胸 展胸 仰胸
2、两肋的练习
左、右旁移,前、后绕
3、膝关节的练习
屈膝、点踏步、吸伸、吸撩、环动、踢、搬、控腿
4、胯关节的练习
左、右挺胯 左、右、前、后环动荡不安 第二节 地面素质训练
1、坐地勾绷脚练习
勾脚 绷脚 向内旋向外旋
2、盘脚压胯
3、坐地吸腿练习单、双腿
4、侧卧旁吸腿练习
5、俯卧后吸腿练习单、双腿
6、仰卧吸腿练习单、双腿
7、腰的训练
8、仰卧前踢腿
9、侧卧旁踢腿
10、俯卧后大踢腿
11、跪姿后踢腿
12、腿的前、旁、后的训练 第三节 扶把训练
一、擦地1 [Battement tendu 巴特芒•唐迪]
1、一位前、旁、后擦地
2、擦地带半脚尖
二、擦地2 [Battement tendu 巴特芒•唐迪]
1、擦地带勾绷脚,并与半蹲组合 三、五位擦地 [Battement tendu 巴特芒•唐迪]
四、半蹲和全蹲 [ Demiplie•Grandplie 德米•普利耶 格朗普利耶 ]
五、单腿蹲 [Battement fondue 巴特芒•丰迪]
六、小踢腿 [Battement tendu jete 巴特芒•唐迪•热泰]
七、划半圆下腰 [Grand rond de jambe•Bort de brass 格朗•路德•让与波•德•布拉] 八、一位半脚尖练习
九、小弹腿 [frappe 弗拉佩]
十、控制 [Adagio 阿达若]
十一、大踢腿 [Grand Battenent Jete 格朗•巴特芒•热泰]
十二、压腿
正腿、旁腿、后腿
十三、压胯、劈叉 第四节 中间部分
一、组合练习一 手位与脚位的训练
二、组合练习二 手肩波浪
三、组合练习三 脚划圈
四、组合练习四 小跳
五、组合练习五 半脚尖
六、组合练习六 脚尖部
七、组合练习七 擦地
八、组合练习八 身体屈伸传导组合
九、组合练习九 踢腿(前、旁、后)
十、组合练习十
转的训练(平转、跨腿转、掖腿转)
十一、组合练习十一
跳与分解练习(小跳、中跳、大跳、单腿的变身跳)
十二、组合练习十二
常用的舞步介绍(柔软步、足尖步、跑跳步、跑马步、踏跳步、变换步、吸腿跳、插秧步、波乐卡、跨跑步、华尔兹、猫跳)第五节 舞蹈组合训练
一、华尔兹组合
二、跑跳步组合
三、恰恰舞组合
四、爵士舞组合
五、街舞组合
六、民间舞组合
第六节 女性、男性修身训练
一、行走
二、如何照顾好胸部的曲线
三、防止运动后小腿变粗
第三篇:形体舞蹈心得
形体课的心得体得
大学体育本着发展丰富的体育活动,娱乐我们的身心,提交我们机体素质的原则,为我们设立篮球,网球,羽毛球,攀岩,形体等体育项目。作为大学必须课的体育对我们的身体素质锻炼是很有意义的,我的首选就是形体,因为形体是能弥补我体态不够优美的缺陷的体育项目。
形体课要练的不仅仅是形体美,最重要的是形态美,培养高雅的气质,深受同学们的喜欢。人的形体美是通过规范的训练而形成的。身体训练既可矫形又可塑形,使人的站、立、坐、卧、行在日常生活中自然而然地形成一定的规范化的姿势和体态,使人体动作和造型更加优美。通过形体训练,可以发展身体的柔韧性、协调性和灵巧性,培养女性正确的体态、健美的形体,注重姿态美的意识和习惯。同时也能提高女性的审美意识和高雅的情操,使女性的外在表现和内在修养、形体之美与精神之美和谐统一。
在我看来,形体是艺术与完美的结合,在动感中让人焕发青春的朝气,在强健中不乏柔韧与唯美。形体,顾名思义,塑造良好的体型,每堂形体课上,前面漂亮优秀的老师,耳边响着有节奏的音乐,把以前只能看电视做着形体梦的我带到了现实的“梦境”。老师带我们一步步认真的教每一个动作,我们本来麻木的身体逐渐活跃了起来。
这个学期的体育课我选择了形体,每周一次的形体课是我最期望的,每次我都会很认真的上。因为在老师这里我不仅学会了形体,更重要的是形体让我变得开朗、变得活泼、变得更自信。
一开始选择修形体的时候,其实我是很胆怯的,因为形体是形体修塑和音乐感的结合,而我的肢体协调以及音乐的节奏感都不强,因此挺害怕自己学不好的。
通过不断的努力的学习,我渐渐地体会到了其中的要领以及形体的美。形体训练是塑造身体的形态姿势,使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性,使整个动作更具美感。并且形体要求我们随时都要注意自己的体态,动作,感情。而且经过形体的学习我发现我更加爱运动了,由于以前学习压力很少运动,感觉自己的体质都下降好多,现在每周近两个小时的形体训练正好为我提供了锻炼的机会。不但如此,还使我的身体协调能力有了增强,乐感也变好了,还可以调整呼吸,增强毅力。学习形体给我的大学生活增添色彩,使我更加自信,让我的心情变的很愉快,每个关节都得到舒展。
通过一个学期的学习,我了解到所谓形体修塑就是伴随音乐(一般以舒缓优美,但有时也用一些节奏感强、欢快或起伏较大的音乐)做一些针对上肢、头部、颈部、胸部、肩部、臀部、大腿、小腿、足等的修塑动作 ,使肌肉有弹性,线条更美,动作要求舒展,幅度适当,同时也锻炼动作的协调性,肢体的动作美感,培养外在和内在的气质。则是不但要做动作还要表达一定的内涵,就是所谓的感觉和肢体语言,二者结合在一起就是形体,显而易见就是动作一定不要很复杂,但又有一定的内涵,重在培养气质,就是当别人看见你,会给人一种高雅,舒服,很有活力的感觉。
学习形体,让我感受最深的就是能让自己在枯燥的学习生活之余使身心获得放松,每次上形体课,不管有多累,心情都会非常的舒畅,因为每个毛孔都在出汗排毒。女孩都很爱美,这门课对自身形体的塑造和培养有很多帮助,形体的动作多种多样,有简有繁,时快时慢时而停顿时而节奏分明,可以使全身肌肉和骨骼得到良好的锻炼,同时,它还是一种力与美的享受,经常练习,还能增进人体的灵敏,柔韧素质,使身体更加协调健美,有助于身体的全面发展。
跳形体舞让我精神放松,心情愉快,从前早晨起床后,常感到朦胧,全身没劲,不能马上投入学习,尤其是晚上睡的很晚时,这时我便试着做早操,练习一些平时学习过的动作,大脑就会很快兴奋清醒了,身体各部分的机能也有了提交,使我精神饱满,充满活力,从而为一天的劳动和学习准备良好的身体条件,另外常跳形体舞对身体的帮助是非常大的,它能提高神经系统的功能,并对心脑血管系统也有良好的影响。
健康是每个人最大的财富,美丽又是每个女孩子最大的愿望与梦想,多少人想同时拥有既健康又动人的身体,但想做到这点不算太难,也不算太简单,练形体就会圆我的梦,所以选课时我很庆幸被选上了,心理上就让我很愉快。老师漂亮有实力,有耐心,我们自然会很主动很积极的接受每个动作。但是,在享受愉快与动感的同时,疲惫会在课后一段时间一股脑的涌上来,有点让人招架不住,而且动作稍微有点难做,每次回去都得琢磨一下才会做的很顺畅,这不是抱怨,而是通过跳形体舞让我对不努力不成功这句话的意思有了深刻的理解,没有耕耘哪有什么收获?没有付出哪有什么回报?想健康又要健康的漂亮,当然要通过不懈的努力去实现它。
生命在于运动,只有持之以恒的体育锻炼,才能增强体质,形体就是一种很好的途径。形体既让我有了对美的新概念,又让我学会坚强,学会努力,选它,学它,我很开心,很满足,我从中收益匪浅。
起初对形体不是很了解,只知道可以修塑我们的形体,陶冶情操,培养韵律感。随着形体课程的深入展开,在老师的讲解与示范下,我对形体的了解与喜爱也与日俱增,在欢乐的音乐中舞动,一种积极向上的感觉常常油然而生,让我很快乐,我的生活态度从此变得乐观。
一年来的形体课,让我们有生以来第一次懂得了什么是姿态美、形体美、和谐美,也让我们认识到世界上不仅仅只有舞蹈家应该有气质,我们人人都应该充满一种气质美。
看着形体老师总是随时随处露出一种优雅、自信的气质,给人一种超凡脱俗的美感,我们只知道羡慕,却没意识到应该去培养一下自己。直到形体课上,老师把我们所有不正确的姿势和形体上的缺点、劣势一一指正,一一纠正。我们终于迈出了塑造幽雅,和谐自我的第一步。
每一次课上的形体基本功训练,舞蹈训练。不仅仅训练了我们的仪态,端正了我们的姿势,陶冶了我们的情操,而且还起到增强体制,增进健康的作用、随着悠扬和谐的音乐,我们做着腿部、颈部、肩部、手臂、腰腹的练习,渐渐走路不再含胸驼背,坐着时不再勾腰,而健美操的音乐由慢到快,带动着我们的情绪也由弱到强,由沉默到爆发,达到高潮时,动作也由局部过度到全身,再一次愉悦了我们的身心,为我们的体内灌满活力。就同学和朋友都会发现我们走路时多了一种韵律感和幽雅的气质。形体课真正塑造了我们优美的体形和端庄的仪态,使其举止幽雅大方,改变了我们的生活方向。
学习了形体后,我变的更加自信了,我觉得一切都那么美好,更加热爱生活,形体让我变的有朝气,变的活泼了。
形体也培养了我的团队精神,每次集体跳操的时候,大家都很团结,彼此帮助,各自发挥自己的长处,学习对方的好的方面来弥补自己的不足。
形体是我的选择,尽管我做的不是很出色,但他对我有很大的帮助,也许我不会做的像专业人士那样标准,但过程中的乐趣与收获才是难得的无价之宝。
作为一名当代女性,艺术感觉是一种重要的内力,它在于内而不溢于外,在乎神而重于形。讲起“终身锻炼”,若说坚持长跑我只可能出于言而止于行,但若说长期坚持形体训练,我却有十足的把握和信心来实践。这种理念,便是形体课老师予以我的言传身教。虽说形体课只有短短两个学期,但形成的终身锻炼的理念却可以使我得益终身。
形体满足学生体育与健身兴趣,培养健美的体型、良好的姿态、高雅的气质和风度,激发学生对美的领悟能力和表现能力,丰富精神世界的课程。我很高兴这个学期选择了形体课,学习形体。它让我收益匪浅,我将保持这种习惯,坚持锻炼,舞出健康,舞出美,舞出生命力。
同时希望学校以后多开设一些这样的课程,不仅让同学们练就外在美,同时也学习了美,实现了美!也希望老师以后可以对形体课的开课内容教的更多一些,这样同学们就可以学的更好
第四篇:芭蕾舞蹈形体训练
芭蕾舞蹈形体训练
该教学以芭蕾科学细腻,规范的训练原理为基点,使联系者通过特有的西方舞蹈文化表现形式,对形体的整体美感进行规范、调整和塑形,使肌肉拉长,收缩身形,修正体态,在芭蕾舞蹈训练的美感中感悟和体验肢体语言所带来的身心快乐和情感愉悦。
“芭蕾舞蹈形体训练”以专业的训练规则为教学单元分类,强调“普及性”中的“专业性”及突出“专业性”中的“普及型”意义,使更多的芭蕾舞蹈爱好者通过该教学,亲历体验专业芭蕾训练乐趣,同时也使专业舞蹈从业者通过该整体教学,关注芭蕾的大众性和更广泛的教学层面,让更多的人在这一“阳春白雪”般的高雅艺术训练体验中,变得更加充满艺术气质和拥有优美的体态。
一 地面训练--头肩训练组合
首先讲讲动作的要点
双膝并拢,双手扶着膝盖,后背拉直。
第一个动作,挺身往左45度转过去,在转过去的时候,目光远眺,同时颈椎肌肉拉长。第二个动作,首先看我做一下(1,2,3,4)这个动作主要是练习背部的肌肉和胸部敞开的练习。下一个动作,双手在后面点地,同时手心贴地,接着勾手腕,重心往后移。这个动作主要解决腋下和手腕的肌肉拉长。下一个动作,手腕要立起来,呼吸,双手抱住自己的背部,同时含胸。接下来,在胸敞开的同时,手向胸前往两边打开,把胸敞开。双手在头后面,两个手这样握住,头往后仰,在挺胸伸腰的同时,手尖往上延伸,然后双手经两边向最远的方向打开后,手指点地。
下一个动作,主要是肩部练习。
(接上个动作)绕肩向后,同时放松,往前伸腿同时上身和双手向前伸,拉长背部肌肉,面部贴近小腿,双手心在脚的两侧贴地,接着腰和肩往左边90度转过去。大家注意,用背部的肌肉同时往相反的方向拉过去。后背拉长,在着个基础上做绕头,再回到正面。
最后一个练习,主要练习波浪手。
头往左90度转过去,屏住呼吸,头抬起,手往左波浪式伸出去拉长。这个时候,下颚然后漂亮的往上抬起来,接下来头向右转过去同时左手绕着头往后向左上方波浪式伸出去拉长。同时左脚向左伸出去时,右边向右边伸出去,手指点地,然后向左收回还原。
二 把杆训练
芭蕾直立的体态
正步站好,重心在脚后跟,同时脚尖自然往外打开,膝盖朝着脚尖的方向,小腿往前转,大腿内侧收紧,同时向外向上提,然后两胯朝着正前方同时臀部往里收。腹部,胃部收住了,后背从尾椎一直到颈椎到头尖向上拉长,两个肩颊骨往下压,肩向下压住了。形成一个头尖和脚后跟相反的两个拉长的态势。这就是芭蕾的基本体态。
芭蕾基础知识 基本手位:
芭蕾舞有7个基本手位:
一位
两个手的指头轻轻的贴着大腿,双肘微微抬起来往两边。二位
用斧口和两胳膊往前端出去,手心对这前背,组成一个弧线。
三位
也一个样。两个虎口往上移,目光把胳膊向上送,送到看不见了以后,手心在向上一点,望远方送出去。
四位
用自己的眼睛把右手送下去,头稍微向左边躺一点。
五位
用手指头向前拨开,头看着右手的方向。
六位
先用头、眼睛一样的把右手送下来,很亲切的把它送出去形成七位。
好!最后呼吸、延伸、收!基本舞蹈姿态
第Ⅰ Arabesqué。第二手手心做二位,左手在前,右手在旁。第ⅡArabesqué。
第ⅢArabesqué 左脚向前迈,手同样经过二位,左手在旁,右手在前。
第ⅣArabesqué。手到二位,经过四位两个手两个线路,左手往前,右手往后方,后腰后背推出去,以上是四种基本的舞姿。
芭蕾基本脚位 有五个基本脚位 一位 脚尖自然打开 二位 右脚往旁擦地提重心
三位 提重心脚后跟收,前脚后跟在后脚脚心前 四位 右脚向前擦地,脚后跟往前踩 五位 提重心收五位,形成一个
芭蕾中所有步伐和步态都是由这五种脚位形成的。
第五篇:高校舞蹈形体训练探讨
高校舞蹈形体训练探讨
摘要:为了响应党中央提倡的“促进学生德,智,体,美,劳综合素质全面发展”的教育方针,近年来,许多高校也针对加强美感素质教育进行了全方位,深层次的改革。其中影响最突出的一点是各个地区的高校都增设了舞蹈形体课,打破了以往教学过程中忽略对学生追求“美”的素质的传统模式。众所周知,舞蹈是一种通过动作传达语言和情感的集动作与形体于一身的艺术,这门课程自开设以来,受到了师生的一致好评,其效果也是明显的。高校舞蹈形态训练已经大大提升了大学生对美的评价和享受,改变了大学生由内而外的气质,为以后职业竞争面试打好了良好的形体基础,使得大学生的行为举止显得文明端庄而又温文尔雅。
关键字:素质;审美水平;高校舞蹈形体训练;形体美
引言:目前,在各个高校普遍存在的一种现状是过于追求对大学生专业文化知识的 培养,而忽视了大学生基本的审美能力的素质培养。看似开展舞蹈形体训练课程并不是什么迫在眉睫的改革,但是它在我们大学生的学习和社会生活中却发生了潜移默化的影响。形体训练,笼统的讲就是通过相关专业动作套路和专业理论对一般动作的实施进行专业性和美学性纠正,促使其向形态美,姿态美,气质美的方向发展。这门舞蹈形体训练学科自从开设以来,根据有关数据和调查问卷的显示,一直受到了学生们的追捧和青睐,任课老师也反应授起课来非常的轻松,和学生们之间的互动频繁,学生上课积极,课上秩序容易维护,学生的出勤率也是相当高,这样以来就大大增加了这门学科的实用性和价值性,加快了高校素质教育的顺利实施。
一.高校开展舞蹈形体训练的必要性和迫切性
高校开展舞蹈形体训练学科是为了响应素质教育的重大举措之一,是教育领域教学模式的重大突破和创新,是高校依据社会对高校人才需求标准的调整。高校舞蹈形体训练课程的开展,对学生的身心,对学校,对教学方式,对教育体制,以及对社会人才的素养都有重大的影响。它的开展,是在学习专业文化知识之外,高校学生对形体训练兴趣和能力的培养,是对传统的教学体制的冲击,迎合了迫切需要教学方式多样化这一现状,丰富学生的艺术思维,培养学生们的审美情趣,健美的专业知识在学生当中也得以普及,提升了大学生的气质和自信,为今后学
生求职面试打下了良好的体态和气质基础,更容易在众多求职中脱颖而出。其课程的开展,也是一种变相的心理健康教育的方式,那些因为自己长相和身材而自卑的学生们,通过对形体训练专业理论和体态纠正气质得到了大大的提升,在无形当中促使这些学生发现了自己身上的发展。另外,学校开展舞蹈形体训练课程这门课程,大大提升了这些学校的社会形象,表明了这些学校对学生全面素质和综合素质提升的高度重视。从现实情况来看,当今社会对人才录用的要求提升,不在只关注应职者的毕业院校和成绩档案。现在开始关注求职者的外在表现,比如自身的气质,谈吐,还有是否有拉近距离的亲和力,因为现在职业单位大多需要和客户或者是上级沟通,如果自身的外在气质很优秀,那么给客户带来的印象一定会为自己的谈判增添不少的分数,有利于自己职业工作的顺利的开展。综上所述,综合眼前利益和长远利益考虑,开展舞蹈形体训练课程都对学生产生了推动力。为了适应社会对人才的需求,高校有必要按照社会要求打造顺应时代发展的综合素质人才,所以,大力普及舞蹈形体训练已经是迫在眉睫的重大教学任务。
二.舞蹈形体训练课程开设的注意事项
舞蹈形体训练课程的开设,是学校教师的精心筹备的结果,其中存在一些安全隐患需要在课前给学生们进行培训,避免在舞蹈形体训练过程中造成伤害。
1.学校有关部门要设立专门的授课场地,保障上课地点符合教育局的统一规定,另外,要配备相关的器械基础设施;
2.最重要的是我们要了解各位学生的身体素质是否能够经受住舞蹈形体长期系统的训练;
3.由于形体训练需要消耗大量的体能,所以在训练之前,我们要通过慢跑,俯卧撑,高抬腿等运动进行一定的热身;
4.训练时,要穿上特定的形体训练服装,禁止穿拖鞋入场;
5.另外,我们还要注意将身上的手表和项链等之类的佩戴饰品摘掉,减轻自己身体负担,避免发生碰击伤害事故;
6.在训练前要注意控制自己的食量,在训练后要适度的补充能量和水分; 7.要掌握各个动作的要领和节奏,避免用力过猛,影响形体训练的效果; 8.在做与器械相关的练习时,要遵循器械使用的指导细则,避免在训练中受到伤害。
三.开设的舞蹈形体训练课程存在的问题 1.存在配备的老师是其他学科老师的“兼职”
可能部分高校存在师资力量不足,或者是对本学科不够重视,部分高校存在的现状是,虽然开设了这门学科,但是其配备的老师不是精练舞蹈形体训练的老师,而是其他专业类别的老师,比方说是本来主要教授音乐或者是钢琴的,可是被分配教授舞蹈形体训练这么课程,不能说她们对这方面的教授是误人子弟,但是从专业性来说她们简短的培训,还没有达到可以准确无误的传授给学生的水平。
2.部分学生因为缺少舞蹈基础,进行形体训练时困难
舞蹈形体训练属于一门艺术,注重身体的平衡性和肢体的美感动作相结合。在训练的过程中,可能部分学生的柔韧度不够好,造成在做各种分解动作的时候,难以顺利进行。其次,是对艺术的天赋问题,可能这对大部分男生来说是一种挑战,当然,部分女生也存在这种问题,男女学生从不同的地方,不同的高中,他们有的从小没有受到过任何艺术形式的培训,所以在对艺术的悟性上参差不齐。
3.舞蹈形体训练的长期性使得部分同学不能做到善始善终
形体训练是连贯的动作,并不是几个月就能掌握。部分学生在开始的时候怀着新鲜和好奇的态度走进舞蹈形体训练的课堂,但是,由于在训练过程中不是一帆风顺的,有些动作存在较大的难度,而且其课程数量之多,可能部分学生在几个月后就不想在继续学习该课程了。
四.舞蹈形体训练学科创新性的改革措施
1.实行精小班,缩小课堂学生的容量,减轻课堂训练的内容
控制课堂的学生容量,这样老师可以关注到每一位学生,避免了因为课堂学生多而有的学生没有机会得到老师的指导,另外,课堂容量的缩减,使得学生们在课堂上都有机会和老师积极互动。舞蹈形体训练内容的减轻,不仅仅是为了减轻学生们学习任务的压力,还能帮助学生们更好的巩固学过的动作,让学生们熟练的掌握动作要领。
2.在训练时,因材施教;在测评时,因人而异
由于每位学生的自身对舞蹈训练的悟性不同,所以老师在教课的过程中,要结合每位同学的具体实际进行教学内容的调整。在最后测评的结果中,也不能以一个统一的标准去衡量学生的成绩,要结合实际情况给出符合学生程度的成绩。
总结:本文就高校开设舞蹈形体训练课程的意义,注意事项,出现的问题和改革性方案进行了粗略的分析和探讨,准确的定位了这门课程的开设是教育体制上改革性的方案,有利的推动了学生社会化形象的塑造,为学生们走向社会社交礼仪打下了良好基础,反映了学校不仅仅只在关注学生们的专业成绩,更开始注重学生向社会过渡的这个环节。其发展的前途是光明的,但是要想它的意义惠及到每个学生,还是需要克服很多问题。
参考文献:
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