流行音乐和古典音乐作文800字（全文5篇）

第一篇：流行音乐和古典音乐作文800字

流行音乐和古典音乐作文800字

在日常生活或是工作学习中，大家最不陌生的就是作文了吧，作文是人们以书面形式表情达意的言语活动。怎么写作文才能避免踩雷呢？以下是小编收集整理的流行音乐和古典音乐作文800字，欢迎大家分享。

流行音乐vs古典音乐（正文版）

看到这个题目你应该就知道我想写什么了，如今流行音乐各种各样如《惊雷》《绿色》《少年》等等，这些流行音乐虽然火过一时但是如果太长时间之后他们就会被冷淡，所以说我们让流行音乐和古典音乐PK一下。

流行音乐VS古典音乐（实验室）

第1步先准备流行音乐和古典音乐，将它们各倒入一个容器中。

第2步，流行音乐和古典音乐分别加入快节奏。流行音乐变成了一种橙色液体并且散发出了汽水的味道，古典音乐变成了灰色液体并且发出了奇怪的味道。

静静等待几分钟后，两种音乐液体并没有发生变化。

取两瓶新的试剂，分别加入慢节奏。我们发现流行音乐变成了一种全黑色不明液体，散发出了令人唾弃的味道。而古典音乐却变成了茶色，并且发出了茶一样的味道，既清香又深厚。

实验结果：两种音乐各有自己的长处各有自己的短处，流行音乐适合加入快劲爆的节奏，而古典音乐适合慢节奏令人心旷神怡。

流行话语vs普通话（只有正文版）

“世上无难事，只要肯放弃。””很多时候你如果不逼自己一把，你都不知道你还有把事情搞砸的本事。”现在，有许多古文中的名言名句都被改了“亿”下，那几个字的名言意思完全不相同，下面就是我们班级的谈话。

下课时我正对着一道难题苦想，小明走过来突然对我说：“写什么写呀反正‘努力不一定成功，但不努力一定很轻松。’你还不如像我一样今天解决不了的事情，也不必着急，因为明天还是解决不了。”我听着他的话好像听到了一些古文中的名言，但是又截然不同的意思，真巧我们的.班主任突然走了过来听到了他的话，于是上课的时候让小明把他知道的流行话语都说出了意思。比如“世上无难事，只要肯放弃。”是根据“世上无难事，只怕有心人”改编的，“我每天拼了命的努力，就是为了向那些看不起我的人证明他们是对的。”就是根据“我每天拼了命的努力，就是为了向那些看不起我的人证明他们是错的”改编的。

在这里我想劝一劝大家，我们还是要少说网上的一些流行话语，不能忘了我们的普通话。毕竟普通话可是我们祖祖辈辈一代代传下来的，是我们中国的国粹，绝对不能为了好玩而把我们的国粹用流行话语替代。

根据这两个事例我明白了，有的事情不一定是人们都说人们都流行都是好的。

第二篇：现在的青少年大多喜爱流行音乐而疏远古典音乐

现在的青少年大多喜爱流行音乐而疏远古典音乐，讲讲你对这种现象的看法和建议。

所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。流行音乐起源于美国的爵士音乐。20世纪初，美国出现了一种由多民族文化汇集而成的爵士音乐。这种新兴音乐，以它独特的演奏(演唱)方式，刷新了听众的耳目，轰动了全美国，又很快传遍西欧各国。在今天，流行音乐所包含的内容极其广泛。在器乐作品中，它包括丰富多彩的轻音乐、爵士乐、摇摆舞曲、迪斯科舞曲，探戈舞曲，圆舞曲以及各种不同风格的舞曲和各类小型歌剧的配乐等。流行音乐中器乐作品的特点是：节奏鲜明，轻松活泼或抒情优美，演奏方法多种多样，音响多变，色彩丰富，织体层次简明，乐队规模不大，现代作品多使用电声乐器。声乐作品的特点是：生活气息浓郁、抒情、风趣、音域不宽，手法通俗、曲调顺口、易于传唱；歌词多用生活语言，浅显易，易为听者接受和传唱；歌手多是自成一格的流行歌星，发声方法各有千秋，不受声乐学派的约束，演唱时感情重于声音技巧，动和自由不羁，自然亲切，易引起听众的共鸣；小乐队的强声伴奏与歌声融为一体。由于流行音乐具备上述特点，所以就能够和群众连在一起，无论文化水平的高低，都易于接受。流行音乐也就是通俗音乐，流行歌曲作为一种以消遣娱乐为主的大众文化现象，流行歌曲的发展和社会发展的脉络息息相关，俨然已成为日常生活的一部份，尤其是90年代以后随著国家的政策开放，使得流行歌曲的内容形式更加的多元化，更加的深入人心，90年代的流行音乐变化较广，并且与我们的生长背景较为接近。然而流行歌曲不仅是艺术，也是娱乐、精神寄托，更是反应百姓生活的写实记录，甚至是大众思想、意识型态的指标。现在我们所听的歌曲，像是周杰伦、蔡依林、张惠妹等等歌手，他们的歌都属于流行音乐。流行音乐与其它大众媒介的差异主要是流行音乐有三种特性： 1.流行音乐乃是一重复的形式：流行音乐的主题内涵不断的重复，而具有穿透阅听人之意识的能力。2.流行音乐多属非叙述性的形式：其强调对接收者的身体、生理与感官能力之刺激。3.流行音乐是一种经验上的形式：音乐是属于艺术而非科学的领域，是对某一经验之体验。

流行音乐的英文翻译：POP MUSIC

流行音乐的发展

美国的流行音乐作为欧洲流行音乐的主体，主要是以欧洲及其它国家的传统音乐、民间音乐以及黑人音乐为基础，融合而发展起来的。随着逐渐演化和发展，又产生出新的种类形式，如爵士乐、廷潘胡同歌曲、乡村音乐、拉格泰姆布鲁斯、摇滚乐等。流行音乐是与严肃音乐相对而言的，它不同于严肃音乐，因为严肃音乐常具有较深的思想内涵和一些专门的知识层面，需要听众运用自己的知识和修养细细领悟、品味。而流行音乐对于听众来说，其形式短小、通俗，唱起来上口，并且对于听众不需要更多的专门仅依靠对音乐的心领神会与感性认识就能理解。

美国流行音乐具有更多的自娱性与商业性。其自娱性来自非洲的音乐传统。影响最大的，如爵士乐、布鲁斯、摇滚乐等，都起源于黑人音乐。

早年大部分移民从世界各地来到美国，一般地说是出自于自愿，他们基本上是愿意把自己的文化同美国文化融合在一起。但只有黑人例外。他们是作为奴隶被迫来到这个国家的。他们身上“除了锁链以外，一无所有，但他们的头脑中却牢记着非洲舞蹈和音乐的丰富传统。”黑人奴隶们在农场劳动时，不允许说话，但可以唱歌。他们依靠自人听不懂的劳动号子和歌曲相互传递信息，交流感情，通过这种表达方式，把他们郁积在心里的痛苦与不平喧泄出来，从而逐渐形成了具有黑人特点的黑人音乐。黑人音乐在形成过程中也在不断地发生着变化，这种变化包括汲取白人音乐成分，产生了布鲁斯、爵士乐等形式。而最初的摇滚乐就是黑人音乐“节奏布鲁斯”，西方也有人把摇滚乐称作为“下层阶级反抗当局的一种形式”。

三、几点思考： 首先，成人社会应该在认识上明确流行音乐作为一种社会文化现象，有其存在的客观基础和主观需求。一种音乐形式能够在大众中流行起来，表明他们至少在某个方面表现了时代情绪，满足了人们的审美趣味，产生了一定的艺术感染力。因此，流行音乐是有其积极意义的。同时，流行音乐还是社会文明与进步的一种表征。它以流行方式存在，这样一种传播方式反映了现代科技的发展，信息传播的广泛性和有效性。传播手段的网络化与文化生产的工业化，带来了当代文化生产的飞跃，促进了人的全面发展。其次，流行音乐是一种时代的音乐，是青少年的音乐，成人社会应予以尊重与宽容。流行音乐由于自身的特点而深受青少年的喜爱，同时，流行音乐也是青少年青春的表现形式。每个人都经历过青春，都是从青少年走向成年。因此，成人社会应该对青少年多一些宽容与理解，对于流行音乐，不能因为自己不喜欢，而禁止青少年去听去唱。梁晓声说过，年轻人对流行歌曲的崇拜是“艺术的性早熟”。这种热情是一种本能，想按是按不住的，倒不如任其自然，顺势引导。

再次，尊重青少年对流行音乐的选择并非意味着放任自流，而是要加强引导。青少年选择了流行音乐，成人社会应加以尊重，而不能强迫他们去听“革命歌曲”；但选择怎样的流行音乐，成人社会应进行指导。流行音乐良莠不齐，在中学教学中，音乐教师要精心挑选一些健康向上，适宜青少年学生年龄特点、身心特点，并且有一定的思想性和艺术性的音乐介绍给学生。同时，教师还要提高学生对于流行音乐美丑、优劣的识别能力，形成正确的审美观念。另外，社会传媒也应不断推出优秀的流行音乐，形成良好的舆论导向。

另外，成人社会要有目的地培养青少年对优秀音乐的兴趣，并将其内化为自发的审美需求。学校音乐教学和大众传播媒介要对青少年进行潜移默化的教育，使广大青少年群体常常处于一种高雅文化和优秀民族传统文化所形成的艺术氛围中，同时对青少年对优秀音乐的审美兴趣加以赞扬和鼓励，使青少年形成对优秀文化自愿的审美需求，真正内化为一种没有外在压力、出自内心的需求。

最后，社会文化管理部门还应该对那些侵蚀青少年价值观，缺乏高尚的文化底蕴和审美价值的流行音乐加强管理，从源头上消除青少年受其不良影响的可能。这需要社会文化管理部门进行严格控制，不让那些不健康的流行音乐流进社会，进入青少年的生活中；也需要社会公众传媒提高鉴别力，弘扬优秀文化，使青少年能欣赏到真正优秀的流行音乐。流行音乐以其优雅自然的情趣和融民族传统文化与现代文明于一体的形式，深刻影响着一代代青少年价值观的形成和发展。我们既要充分认识到这种影响的现实意义和重要性，也要客观辨析出它的消极或者是负面的影响，从而更有效地引导青少年形成健康向上和富于活力的人生价值观。

《梅花三弄》

巴赫《d小调托卡塔与赋格》

巴赫《G大调小步舞曲》

比才《哈巴涅拉舞曲》

比才《卡门序曲》

柴可夫斯基《四小天鹅舞曲》

柴可夫斯基《天鹅湖-白天鹅主题》

广东音乐《步步高》

广东音乐《赛龙夺锦》

海顿《弦乐四重奏》

拉德斯基进行曲

莫扎特《G大调弦乐小夜曲》

阮籍《酒狂》 圣桑 《天鹅》

舒伯特《军队进行曲》

肖邦《升c小调即兴幻想曲》 阐述隋唐以前和宋元之后中国音乐的特点和演变，并简要分析产生变化的原因。

隋唐两代，政权统一。特别是唐代，政治稳定，经济兴旺，统治者奉行开放政策，勇于吸收外域文化，加上魏晋以来已经孕育着的各族音乐文化融合打基础，终于萌发了以歌舞音乐为主要标志的音乐艺术的全面发展的高峰。

唐代宫廷宴享的音乐，称作“燕乐”。隋、唐时期的七部乐、九部乐就属于燕乐。它们分别是各族以及部分外国的民间音乐，主要有清商乐（汉族）、西凉（今甘肃）乐、高昌（今吐鲁番）乐、龟兹（今库车）乐、康国（今俄国萨马尔汉）乐、安国（今俄国布哈拉）乐、天（今印度）乐、高丽（今朝鲜）乐等。其中龟兹乐、西凉乐更为重要。

（一）这一段历史包括宋（辽、金）、元、明、清，其特点是：不但以前占主导地位的歌舞音乐继续有所发展，而且产生了许多新的音乐品种，从而使声乐和器乐得到了全面发展，成为中国近代音乐的基础。

如前所述，中国的音乐，在隋唐以前一直被深锁在高门大宅里，普通平民虽然是音乐的创造者，也是新的音乐品种的提供者，但却并不能最终享有它们。这种现象在隋唐时终于有所改变，那时侯，佛教寺院的庙会之类附带着成了平民的音乐活动园地，酒楼也时有诗歌的演唱。到宋代以后，进一步出现了根本性的转变。由于工商业发展，都市繁荣，以市民为代表的平民有了自己的娱乐场所，当时称之为“瓦市”、“勾栏”，“瓦市”“勾栏”在都市之中，既经营贸易，也进行平民艺术的演出活动。如果说宋代以前的音乐几乎都是以宫廷演出为代表的话，那么，宋代以后的音乐就要以这些“瓦市”、“勾栏”，还有其后的“戏楼”、“茶馆”等的演出为代表；对于历史来说，宫廷音乐已无足轻重。所以，宋代前的中国音乐史几乎是宫廷音乐史，宋以后事实上已是市民（或平民）的音乐史。

瓦市”又称“瓦舍”、“瓦子”，实指在城市的旷场（一般为瓦砾场）上形成的交易市场，“瓦市”中设有为数不等的“看棚”，即上架布棚，四周用绳网或草荐围起的简陋表演场地；有些“看棚”中心设低矮栏干，将观众与表演者分开，这种看棚就称为“勾栏”（“勾栏”是栏干的别名）。宋代已有以在路边场地表演各种杂技、说唱故事、杂剧等为生的卖艺人，俗称“路歧人”。他们也藉“看棚”表演。“看棚”不卖票，而是邀人观看（故又称“邀棚”），一个节目结束或演至要紧关头时停住，向观众收费，然后继续表演。在“看棚”（“勾栏”）内表演的艺术品类非常丰富，其中有关音乐的就有嘌唱、唱赚、鼓子词、诸宫调、杂剧等多种。这些都是宋以后新出现的音乐门类。

（三）“杂剧”最早见于唐代，那意思和汉代的“百戏”差不多，泛指歌舞以外诸如杂技等各色节目。“杂”谓杂多，“百”也是形容多；“戏”和“剧”的意思相仿，但都没有今天“戏剧”的意思。到了宋代，“杂剧”逐渐成为一种新表演形式的专称；这一新形式也确实称得上“杂”的，包括有歌舞、音乐、调笑、杂技，它分为三段：第一段称为“艳段”，表演内容为日常生活中的熟事，作为正式部分的引子；第二段是主要部分，大概是表演故事、说唱或舞蹈；第三段叫散段，也叫杂扮、杂旺、技和，表演滑稽、调笑，或间有杂技。三段各一内容，互不连贯。

第三篇：有关流行音乐作文

有关流行音乐作文3篇

在学习、工作、生活中，说到作文，大家肯定都不陌生吧，通过作文可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。写起作文来就毫无头绪？以下是小编精心整理的流行音乐作文3篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

“我的心想唱首歌给你听，歌词是如此的甜蜜……”“如果这个世界没有遗憾……”“窗外的麻雀……”这些流行音乐使我们在熟悉不过的了，但流行音乐歌词的内容对我们中学生来讲太不适合了。

流行音乐对我们中学生来讲是一种追求，是一种崇拜，是一种向往，但这种向往，这种追求一般都是白费功夫，白费力气，最后也是一无所获，也是竹篮打水——一场空。

流行音乐的歌词写的，不太适合我们唱，像一些情歌、悲伤非主流的歌……反而儿童歌曲、钢琴曲，二胡曲、小提琴曲……这些反而比现在的流行歌曲，流行音乐无论在曲子上，还是个死伤都比流行音乐上进，有精神，有情趣，更有利于我们。

流行音乐在这个时代最受欢迎，而欣赏这些流行音乐的只有中学生和追求时尚的年轻人，向我们中学生平时手中都会拿着手机什麽的，戴着耳机放的都是流行音乐，写作业的时候趁家长不注意，带上耳机，听几首也不是不现实，边听音乐边写作业也是一种普遍现象，有的中学生甚至说：“我为音乐发狂，我可以为音乐改变生活，我为音乐而改变我的一生，这些例子无不说明了流行音乐对我们有一定的危害，有一定影响。

流行音乐是一种跟随时代的发展而变化，流行音乐是一首歌曲，这一首音乐是在一个时间段，是在一个地方或几个地方只流行那几天就不流行了，这个时间段的歌曲就会被人忘记，几天就会不流行了，就会被人忘记。

流行音乐不易于我们，我们中学生要少听，甚至不听，这样会越来越积极向上了。

流行音乐的元素，很多都不适合我们，我们中学生要想提高一个新的境界，那就让我们歌唱祖国吧。

有些学校，为什么不让学生听、唱流行歌曲呢?

我认为流行歌曲，并不是有害的。它能让人多愁善感。人间有“借酒消愁”这句话，何不改为“借歌消愁”呢?有些人认为流行歌曲有爱情的，对于小学生有害。可是，那些人有没有想过，我们现在的孩子很早成熟，就像我一样，懂得爱情是什么……在我打这篇文章的时候，我就在听流行歌曲，听着，听着，我便想起了以前的悲欢离合，哭了……

我以前的一所学校，有许多人唱流行歌曲，老师也不拦，那时我的成绩很好，可现在我转学了，来到了一所不许唱流行歌曲的学校，成绩也就退步了……

也许只有我这位成熟的小人，感到儿童歌曲很幼稚，但我觉得流行歌曲，对于我们并没有害。要是有些人喜欢，你们这些觉得流行歌曲不好的大人也拦不住！

音乐，是我们共同的语言。没有音乐，我们的生活该多乏味；没有音乐，我们就捧不出一批优秀的歌手；没有音乐，我们怎能去描绘五彩斑斓的生活？

音乐是艺术的一种形式，而流行乐又是音乐的其中一部分，或伤感或欣喜或狂热的旋律总能勾起大家对生活的各种看法。

通俗文化的产物使得音乐这门艺术不再是属于那些贵族和文人雅客，它也是属于大众的艺术。随着时代的发展，流行音乐也进入了人们的生活。

“在西方，音乐是一种工业。再具反叛精神的东西，纳入消费的轨道，它必然经历即时流行与即时不流行的规律，这里面的商品属性是流行文化的本质之一。流行文化是被消费的，也是不断更新的。”这是最近在网上看到的一段文字，或伤感或欣喜或狂热的旋律总能勾起大家对生活的各种看法。

很难说中华民族音乐和流行音乐的.联系是一种必然，也很难给中华民族音乐和流行音乐的关系一个完整和正确的定位。中华民族音乐存在了数千年，随着历史的变迁以及各个历史时期人们的意识形态不断发生变化，民族音乐也随着变化和发展，而且一直都在扮演着一个非常重要的角色。它不仅反映了不同历史时期人们的精神面貌，也用音乐这个特殊的方式记载着不同历史时期人们的日常生活和人文背景。可以说，中国的民族音乐经过几千年的发展已经形成一个特点比较鲜明的体系。而中国的流行音乐尤其是所谓的“新潮音乐”可说是在西方强势文化冲击下的派生物，虽然众多音乐人可以借“流行音乐”的形式来表现生活和情感，但是作为音乐它已经不再是一种宜于实现超越性的艺术，而是一种在人们日常生活过程中加以消费的使用价值。虽然流行音乐有时也显得很贴近人们的生活和情感世界，但是在精神特征本质的缺陷方面却显得比较极端和盲目。

音乐，是我们共同的语言。没有音乐，我们的生活该多乏味；没有音乐，我们就捧不出一批优秀的歌手；没有音乐，我们怎能去描绘五彩斑斓的生活？

第四篇：流行音乐作文

精选流行音乐作文3篇

在学习、工作乃至生活中，大家都接触过作文吧，借助作文人们可以反映客观事物、表达思想感情、传递知识信息。你知道作文怎样写才规范吗？以下是小编为大家整理的流行音乐作文3篇，希望对大家有所帮助。

时下MP3，MP4的风行。给予青少年们欣赏极大的空间。带着耳机听音乐的随处可见：公园、街道、车上、几乎无处不在、无处不有。而青少年对流行音乐却情有独钟。

因为它简单易学，只要听上几遍后就可以随心哼上几句。还真有点像模像样的味道，又用不着调音，也不怕跑调。爱唱就唱，随意性很强，对于正处于塑造自己个性的青少年来说很有吸引力。这种想唱就唱的潇洒给予了他们极度想象的讲话。丰富多彩的音乐在他们的唱腔中显示出的是一种成就感。

而且许多流行音乐都是针对青少年而谱写的，对于我们来是说出了自己的心声，在心理上产生了共鸣。所以在学其他音乐时也许常会心不在焉。而一旦播放流行歌曲一个个会情不自禁的随着节奏哼哼唱唱。你看，那个戴着耳机的少女跟着周董的本草纲目摇头晃脑，校园那边又一群说唱这小V的别咬我与素颜。那首首具有新锐与深传度的曲风早已在我们心中留下抹拭不去的痕迹。大人们总以为我们知道听这些没有用的东西，那他们可曾知道这些歌曲的思想内容呢?!没有经过了解就一味说不好、这是我们的悲剧也是他们的悲哀。事实上周董的龙拳和双节棍体现的是我们中国的民族文化与武术精髓，而那首旋律古典的青花瓷更是渲染了一种意蕴深刻的画面。当然我们的小V作词作曲都是自己，这种精神就足以让我们钦佩。你再听听那歌就知道什么是真正的深入人心。当然不能说我们认为的流行歌曲都是具有教育意义而让人接受的，再好的东西过度了也是不好的影响我想。

客观的说流行音乐的披靡与青少年的追捧分不开，他拥有众多的粉丝。通过音乐叙述他们的理想和对人生感情的理解。这是一种无拘无束的宣泄和宣扬。就是这样的自由自在才让我们更加向往和喜爱。也正是任意发展的空间给了我们想象的情节、使得我们在自己的学习生活中更加丰富多彩、流行音乐是我们的最爱。，那积极向上的精神态度更是我们90后所不缺的态度。

雨是另一种形式的.音乐。潜在于空气的湿度、气度与风度里。雨起先与音乐毫无关联，隐藏于大气与流云之间，以一种高贵的舞姿，在风的指挥棒下，转化为情绪化的韵律了。你听，一场天地为之动容的音乐盛会，在天幕上拉开了他浪漫的、梦幻的、高雅的、纯粹的表演序幕。

春雨绵绵，如同纤指，轻轻弹拨，把冰冷的、细腻的五线谱的内容，转化为丰富的情感、诗意的表达。春雨有点像美少女，抬腿蹬着油亮亮的高跟鞋，婀娜的身姿，盈盈可握，站在云端雾巅，倾诉万千思春之情。没有雨，清明便不叫清明了，没有酒，便缺少了清明的味道。亘古清明雨的心曲，搅拌着蒙蒙的乡愁、浓浓的醉意。此刻，雨与酒掺杂在中国传统的情结里，追风透骨，慰藉思乡之情。古老的二十四节气中，谷雨湿漉漉的风姿，飘过蓑衣斗笠的历史，纵情山地田园，描绘春耕景致。你看，春天落地生根了。晶莹剔透的雨珠，繁衍一大片毛茸茸的绿意。这才是春雨丰沛的田园交响。

雨是铺张浪费的，在江南的梅雨季节，尤其是黄昏，看不清雨真实的表情，只能倾听春江夜雨心灵手巧的古琴演奏。那贴近生命，与之融为一体，产生波及大地之脉的回响，缠绵、婉约，是江南女子一种思绪化、诗意化的情感韵律的渲染与抒发；沉溺、忧伤，是母性悠远的、恒定的、珍贵的思念与呵护。雨季随意幻形的音乐语言，储备滋润万物的深情。当雨的音乐演奏完，阳光也许是雨最后的喝彩。

雨好打抱不平，像江湖侠义之士，见不得火烫烫、热辣辣的夏天欺人太甚，顷刻，从风云的铁弓里，放射出成千上万支响箭，扑向滚滚的热浪。夏雨脾气暴躁，那撕裂乌云的闪电，那震撼大地的雷鸣，便是他发怒时的表情。豪情满怀的雨，是天空汹涌的河流。落差总是与生命的高度形成鲜明的对比，而降落，却是骤雨生命中的最高境界。他波澜壮阔，承载了宇宙间全部的重量，覆盖山川河流的深度与厚度，骨子里倾注的是生命的高度与广度。雨景中的音乐，欢畅雄浑、凝重悲怆，洗涤风尘，沐浴万物。那是激情澎湃与蓬勃生长的力量之源。

为了大地的丰收，秋雨提前打了一场预防针，干脆利落。金黄的大地，瓜果飘香，雨的寒意，密密麻麻，浸透了阳光和汗水，雨的情意，飘飘洒洒，共同发酵了醉人的丰收气息。雨有时像珍贵的客人，在遥远的大漠上，无论多么凛冽的风，干裂的沙，多么殷勤地前去邀请，雨总是穿越雄关漫道，毅然驻足在西风古道客栈，偶尔，痛饮满天黄沙，吟唱寂寞、孤独，不动声色，拒绝沙漠酒旗幡的引诱。贵脚的雨，却又是无奈的。那干涸的罗布泊，那荒芜的楼兰古国，那断流了的塔里木河，不都是因为雨的无可奈何，生命才变得如此苍茫、残酷？

雨无法无天，毫无法则可言，却滋润生命，同时给生命带来毁灭性的打击。当风沙过后，云飘雾散，剩下了雨的凝结体。冰刀剑雨，劈头盖脸，一串串响亮的耳光，抽打着羸弱的庄稼和植被，凝固了归家的旅途。这是一曲雨的变奏，雨的悲歌。沿着河流，爬上天路，然后，坐在云端，雨有了丝丝悔意，思考环保与气候的变暖，带给生命生存的危机。这个时候，雨俨然是一个思想家。

云是雨的仙气，风是雨的神气，水是雨的灵气，雪是雨的锐气。气象万千的雨，以生命的多种形态，循环往返。而雨生存的方式，存在于情绪化的韵律渲染之中。触摸雨亘古以来形态万千的旋律内核，雨的艺术特质凝聚着复杂的、简朴的，自然的、人性的内涵。

雨是风中流行的音乐。

流行音乐，是我的最爱。我从小学1年级起就听歌，根本不知道有流行跟经典的分别，只知道可以打动我的，好听的我就马上去听。

慢慢长大了，才知道音乐这么多种分类。其实，每一种音乐都有它自己的魅力。让我觉得音乐突出的是旋律和个性。

流行音乐为什么会成为我最爱的一种音乐形式呢？我觉得原因就是综合了很多其他的音乐形式。旋律的美妙还有伴奏的柔和都是非常协调的，线条不像经典的歌那么老套……

人有喜怒哀乐，音乐同样也是。不要拒绝任何音乐，因为它是时代的潮流，总有一天，你会需要它的。

音乐是一种追求，更是一种享受！

第五篇：浅析流行音乐和昆曲的结合

浅析流行音乐和昆曲的结合

摘 要：音乐的发展史，是一个多重音乐元素互相碰撞、交汇、融合、发展的过程，随着时代的发展，传统音乐和流行音乐的碰撞愈发激烈，结合也日益紧密。那么悠扬婉转的昆曲与灵动鲜明的流行音乐相结合，会产生什么样的动听旋律呢？媒体在流行乐和昆曲的结合过程中又起到了怎样的推动作用呢？本文中，笔者将从“媒体展示流行乐和昆曲结合的魅力”“利用媒体促进流行乐和昆曲结合”“昆曲与流行乐结合的启示”等方面，对此展开浅显的探索和研究。

关键词：流行乐 昆曲 结合 媒体导向 启示

中图分类号：G632 文献标识码：C 文章编号：1672-1578（2018）08-0144-01

新课程改革强调教师在音乐教育教学过程中要以学生为中心，调动学生的主观能动性。笔者认为教师应当尊重音乐的多样性，引导学生学习借鉴现代流行音乐的优点，大胆创新，勇于尝试对传统音乐进行改革，为我国的传统音乐注入新的活力。媒体在昆曲与流行音乐结合的过程中，担任了重要的媒介和载体角色，在一定程度上能够促进学生音乐视野的开阔，帮助其提升自身的音乐素养。下面，笔者将结合自己多年的教学实践经验，对如何更好地利用媒体以促进昆曲和流行音乐的结合，展开浅显的探索。媒体展示流行乐和昆曲结合的魅力

昆曲原名“昆山腔”、“昆腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，是中国汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国汉族传统文化艺术。在流行音乐盛行的当代，回归传统音乐文化，从中汲取优秀成分，创作出更好的音乐作品已经成为一种潮流，这也造就了昆曲与流行音乐的结合。媒体是信息的载体和传播媒介，近年来，大量昆曲和流行音乐相结合而成的优秀作品通过媒体被人们熟知，例如，“羽果乐队”所创作的《春晓》及由著名歌手王力宏演唱的《在梅边》，均被大受人们喜爱，并被人们广为传唱。婉转悠扬的昆曲与各种西洋乐器打击而出的灵动音符，相互交融汇聚成一曲动人心弦的美妙旋律；在灯光闪烁的舞台上，薄施粉黛水袖长甩的昆曲表演者，与纷繁多样的西洋乐器共同构成一幅美妙绝伦的画作。昆曲和流行音乐相结合的音乐表演形式，给予人们一场别开生面的视听盛宴，是传统音乐文化和现代音乐文化的完美结合，而昆曲艺术家与前卫艺术家完美的合作，会使得表演会更加精彩。

江苏省演艺集团昆剧院国家一级演员龚隐雷曾说：“最传统的和最现代的糅在一起，糅合得好，就是一种全新的音乐和艺术形态。”如今，这种将昆曲与流行音乐结合，使之互相配合共同谱写人间动听音乐的事例不胜枚举，笔者经常在课堂中为同学展示此类音乐，希望能在音乐创作与创新上给予同学们启示和指导。利用媒体促进流行乐和昆曲结合

教师应当顺应时代潮流，在高中音乐课堂中采用多重音乐元素结合教学法，突出学生的主体地位，调动他们的主观能动性。笔者时常鼓励学生在课下多观赏昆曲与流行音乐相结合的音乐会，希望学生通过音乐鉴赏，学习该曲目的创作特点和优点尝试自行创作，并善于利用媒体手段分享给大家。例如，有的同学就曾尝试将传统昆曲曲目《牡丹亭》加以改编，在婉转的曲调中融入小提琴悠扬绵长的乐调，创作出更为华美动听的旋律。笔者鼓励该学生把自己创作的曲目通过网络、微信、K歌、微博等媒体平台分享给别人，令人欣慰与惊喜的是，该曲目受到了人们的大量点赞和纷纷转发。通过媒体的传播，更多的人能够领略昆曲与流行音乐相结合的魅力。

媒体的存在对流行音乐和昆曲的结合起到了巨大的推动作用，笔者希望人们可以更好地利用媒体，尊重音乐的多样化，多多借鉴流行音乐的优点对传统音乐做出创新，促进传统音乐和流行音乐的融合，创造出更多美妙的音乐，让我们的音乐世界更加丰富多彩。昆曲与流行乐结合的启示

昆曲和流行音乐的完美结合体现了一种新型的音乐创作趋势，即现代音乐和传统音乐的碰撞融合，在保留昆曲传统韵味和艺术风格的基础上，为其注入新鲜的流行元素，将其改造成更为现代人接受和喜爱的音乐形式。这不仅仅是音乐史上的伟大创举，更是保护和传承传统音乐文化，丰富发展现代音乐元素的重要方式，此过程，更是体现了音乐原创人的智慧和心血。未来音乐的发展需要更多的原创者钻研新型音乐形式，大大尝试，勇于创新，善于从传统音乐中汲取养分，为优秀的音乐底蕴中融入新鲜元素，为我国乃至世界音乐领域增添更多美妙的旋律。结语

总之，时代的发展为昆曲和流行音乐的结合提供了便利条件，新课程改革强调教师在音乐教育教学过程中要以学生为中心，突出学生的主体地位，充分调动学生的主观能动性。笔者认为教师在此基础上应倡导学生学习借鉴现代流行音乐的优点，大胆创新，勇于尝试对传统音乐进行改革，为我国的传统音乐注入新的活力。昆曲与流行乐的结合便是传统音乐和流行音乐碰撞过程中产生的美丽火花，这为传统音乐和流行音乐结合的音乐形式提供了成功的经验，相信今后此类创新会愈来愈多。

参考文献：

[1] 冯华.2004年流行音乐学院专家论坛[N].综述南京?术学院学报，2004.[2] 王黎平.浅谈电影音乐审美的多元化[J].电影文学，2010.[3] 彭志敏.音乐分析基础教程[M].人民音乐出版社，1997.