电影音响工作原理

第一篇：电影音响工作原理

电影音响工作原理

您曾经尝试在家里将声音关闭看电影吗？声音的介入使人们看电影的感受有了翻天覆地的变化。声音能够辅助人们理解电影情节，人物对话更是至关重要。此外，声音还会赋予每个场景以神韵和情感。如果去掉声音，大多数电影将会变得索然无味。当我们走进电影院时，我们期待声音和银幕上的画面一样激动人心和感染人。

在本篇文章中，您将会了解模拟和数字音响系统的原理。还有三个主要的数字系统：

数字影院系统(DTS)

杜比数字

索尼动态数字音响(SDDS)

电影声音已经经历了很长的发展历程。早在1889年，托马斯 爱迪生(Thomas Edison)和他的同事们就尝试使声音和电影画面同步进行。1926年，华纳兄弟娱乐公司(Warner Brothers)发行了《唐璜》，这是第一部伴有录制声音的商业电影。《唐璜》 有音乐配乐，但没有对话。第二年，华纳兄弟娱乐公司发行《爵士歌手》，它伴有音乐、音响效果和几行对话。声音终于进入了电影。

模拟音响

在早期电影院中，播放声音的设备极其简单。《爵士歌手》中所使用的维他风只是一个播放蜡盘录音的电唱机。这被称为唱片录音。录音通常在电影拍摄后进行。在唱机转盘上播放唱片，通过控制放映机的速度使声音和胶片同步。它虽然简单，但却是给电影添加声音的非常有效的方法。

在20世纪30年代早期，作为一项可以选择为电影添加声带的技术，胶片录音开始取代唱片录音。有关胶片录音的一个有趣的现象是声音与其对应的图像相距若干帧。这是因为音频拾音器或读取器安放在放映机镜头装置的上方或下方。大多数模拟拾音器位于基座（位于镜头的下方）中，而数字拾音器一般位于固定在放映机上部的机房里。测试胶片用来校准图像的声音。一旦校准完成，电影放映员就可以将胶片接合起来，并保证音画完全同步。

胶片录音使用了以下两项技术之一：

光学

磁性

光学音频拾音器

最常见的方法是光学方法，即在胶片的一侧记录一条透明的线条。线条的宽度会随着声音频率的变化而变化。因此，它被称为变积式声带。当胶片通过音频拾音器时，一个激励灯提供了明亮的光源，透镜将光源聚焦并投射到透明线条上。穿过胶片的光线照射在一块光电池上。

插图：胶片上的光学声轨

光电池将光转变成电流。电流量由光电池接受的光线数量决定。音频线条越宽，通过的光线越多，从而使光电池产生的电流越多。由于透明线条的宽度可以改变光线的数量，这就导致发送给前置放大器的电流是可变的。前置放大器放大信号并将其传输给放大器，再由放大器将信号分配给扬声器。

这种方法的一个变体被称为可变密度声带。它利用透明程度各异的声道条带工作，而不是宽窄不同的带子。越透明的声道条带，透过的光线越多。这种方法最大的问题就是，胶片表面的自然褶皱会产生巨大的背景噪音。

在20世纪50年代，磁录音技术开始流行。当时，磁胶片录音与光学胶片录音相比，具有以下几个优势：

磁录音为立体声，而光录音为单声道。

磁录音可获得更好的音质。

但也有一些缺点：

只有在电影拍摄完成后才可添加磁录音。

磁录音的费用较高。

磁录音的保存寿命低于光录音。

磁录音更容易损坏。

虽然磁录音可以在胶片上提供多达6个离散的声道，但是费用太高。虽然对立体声光学声道进行了实验，但噪音很大，不值得为该音响系统耗费精力。但是，当杜比实验室在1965年引入了杜比A（一种降噪方法，最初是为专业录音棚开发的）时，电影业看到了重新使用光学声道的机会。

杜比A将输入的音频信号分成4个离散的波段。一种名为预加重的技术将每个波段的信号放大到10分贝以上，即环境噪音的水平。每个信号要进入压缩扩展器，信号在其中被压缩，从而进一步消除低水平的噪音，然后再将信号扩大。信号被组合在一起，从而产生更清晰的声音。

杜比A主要是通过提供较窄的频率响应，从而产生较小的动态范围。杜比降噪技术从杜比A发展到杜比频谱录音，与使用杜比A技术相比，降低了两倍的噪音。

1971年，《发条橙》将杜比A技术应用于磁胶片录音，并大获成功。在20世纪70年代早期，伊斯曼柯达公司(Eastman Kodak)与美国无线电公司(RCA)和杜比公司(Dolby)携手研发了变积式立体声(SVA)光学技术，此项技术通过在最初分配给一条线条的空间中使用两条可变宽度线条来提供立体声音响，而替代了最初的一条线。

环绕立体声

在1941年，在沃特迪士尼(Walt Disney)的《幻想曲》中，环绕立体声首次亮相。要播放有环绕立体声的电影，电影院必须花费8万5000美元购置一个特殊设备，其中包括定制的扩音器和两台所需的放映机，一台放映胶片和一个声道，另一台专门用于播放4个特殊声道。

由于费用昂贵，只有两家电影院真正安装了完整的环绕立体声系统。一家位于洛杉矶，另一家位于纽约。随着支持4～6个声道的磁性音响的流行，许多电影院都安装了环绕立体声。杜比A降噪技术支持具有立体声光学声道的胶片，但如果胶片上有两条以上的光学声道，即使是杜比A也不能弥补降噪水平。杜比立体声的出现是环绕立体声的一个重大突破。

使用杜比立体声光学编码的胶片

利用令人惊叹的矩阵法，杜比设计了一种使用胶片上的两条光线路创建四个不同的声道的方法：

左声道

右声道

中央声道

后部声道

矩阵法工作原理类似于布尔逻辑，通过比较左右光学声道的信息来确定向哪个扬声器发送信号。例如，如果左声道信号与右声道信号的编码完全异相，就会被认为是环绕立体声。当放映机的拾音器读取光学声道时，它会将此信号解码为环绕立体声，并将其发送到电影院后部和侧面的扬声器。如果左声道和右声道的同向信号完全相同，就将信号发送到中央声道。否则，就将左声道信号发送到左前扬声器；右声道信号发送到右前扬声器。

插图：数字声工作示意图

有必要说明一下的是，杜比环绕立体声和杜比定向逻辑是杜比立体声的家庭版本。在这些家庭系统中，使用的是同样的原理。四个声道的音频信息被压缩在两个声道的空间里。如果系统没有环绕立体声解码器，声道将被视为普通的立体声（左、右）声道进行处理。环绕立体声和定向逻辑的不同之处关键在于中央声道。杜比环绕立体声系统使用左、右扬声器来构建一个虚拟中央扬声器。如果您正好坐在两个扬声器中间，效果是很好的。定向逻辑则是将中央声道信号发送给真正的中央扬声器。

随着数字音响的出现，提供离散声道的能力已大大地提高了。“离散”意味着每个声道单独编码，而在矩阵法中则使用平均方法。

数字影院系统

数字音响第一次大规模投入商业使用是随着电影《侏罗纪公园》的发布而出现的。这项数字音响技术称为DTS，是Digital Theater Systems（数字影院系统）的缩写，这一名称也是已获得该技术专利的公司的名称。其实，DTS是早期电影院使用的传统唱片录音技术的更新版本。DTS利用了本身就属于胶片一部分的特殊的光学时间码作为胶片的一部分。时间码是分布在图像和模拟光学声道之间每帧边上的一系列点和短划线。

放映机上安装有一个专门的光学读出器。在胶片进入放映机之前，胶片会被装入读出器。与模拟音频拾音器类似，DTS读出器使用一个发光二极管(LED)将光线聚焦在一个透镜上，穿过胶片照射在光电池上。这就会产生电流脉冲，读出器将电流脉冲解码为时间码。将此信息通过一个串行电缆发送给计算机。计算机使用三个CD播放器来控制音频系统。电影声带包括6个声道（右声道、左声道、中央声道、左环绕立体声道、右环绕立体声道和重低音声道），依据影片的长短，可压缩在一或二张CD盘上。使用DTS的特殊压缩格式，一张CD盘可容纳大约两个小时的音频信息。第三个CD播放器用来播放当前DTS预演影片的CD盘。

胶片和声带CD盘都有一个标识码。计算机会检查这些码以确认播放的是当前影片的正确声带。为确保音频不会由于访问CD盘而发生延迟，系统使用FIFO（先进者先出）方法缓冲内存中的音频。由于计算机不断地在分析时间码，并与CD盘上的音频相匹配，所以声音很少出现与画面不同步的情况。同时，由于声音实际上并非在胶片上编码，因此电影观众听不到恼人的“砰砰”声——当音频拾音器遇到接合点时有时会发出这种声音。

DTS的缺点：

在制作CD盘时，生产过程需要附加的步骤。

DTS操作时依赖其他设备。

声带CD盘有时不会随胶片盘一起到达电影院。

如果DTS计算机或CD播放器出现故障，胶片上还有模拟声道作为备用。与杜比立体声音频拾音器兼容的DTS Stereo可用于建立模拟声道。与所有数字格式一样，光学模拟声道只在以下几种情况下使用：

当没有数字信息时（如本地电影院信息或一些预演片）

当数字格式和本地设备不兼容时（如杜比数字设备中的DTS胶片）

当数字设备出现故障时

当胶片上的数字信息不可读时

DTS的使用时间比任何人预期的时间要长得多。最初的DTS仅被视为是电影院向数字化方向转化时使用的一个临时解决方案。但是，使用方便、成本相对较低，且许多电影院已经对这种格式进行了投资等诸多因素使DTS成为胶片录音数字格式的可行替代方案。

杜比数字

杜比数字极有可能成为最流行的数字格式，它还有以下几个名称：

杜比数字5.1

杜比AC-3（杜比第三代音频编码系统）

杜比SR-D（数字频谱录音）

杜比数字读出器

杜比数字使用齿孔之间的空间来编码信息。请查看下图，注意齿孔间的灰色圆点。如果仔细看，您可以识别出每个片段中间的杜比数字徽标！

带有5.1编码声道的胶片

杜比数字读出器安装在放映机的顶部（现在有些放映机有内置的读出器），可扫描通过它的胶片。LED发出的光穿过胶片照射在CCD上。包含代表1的小斑点和代表0的空白的图像被读出器发送给基于数字信号处理的杜比数字处理器单元，然后杜比数字处理器单元将二进制数据还原成声音。

和DTS一样，杜比数字使用六个声道：

中央声道

左声道

右声道

左环绕立体声道

右环绕立体声道

低音声道（低频效果）

这种配置一般被称为5.1，即五个主要声道加一个效果声道。效果声道使用一个低音炮，通常称为重低音声道，这是因为它主要用于制造爆炸声以及其他巨大的轰鸣声。

如果杜比数字读出器发生故障，或者读取数字信息时出现错误，则胶片上还设有杜比立体声模拟声道。

索尼动态数字音响

最迟进入电影院数字音响领域的是一位娱乐业巨头。索尼(SDDS)使用胶片的外侧边缘记录数字音频信息。与其他任何格式（模拟或数字）不同的是，SDDS的纠错功能是通过使用胶片另一侧边缘的同样的冗余条来实现的。SDDS通过提供8个声道来支持增加的环绕立体声选择：

中央声道

左声道

右声道

左中声道

右中声道

左环绕立体声道

右环绕立体声道

低音声道

SDDS读出器使用一个

索尼动态数字音响编码的胶片

由于需要额外的数字音响设备，安装SDDS要比安装DTS和杜比数字要昂贵。但DTS和杜比数字都会在解码后将数字信号转变为模拟信号，而SDDS使用数字连接直接将解码的信号发送给专用音响处理器。即便如此，多出来的两个声道仍使它更具吸引力。

您可能已经注意到本文中的胶片图像，通常在胶片上会记录一种以上的声音格式。由于不同的格式使用胶片的不同部分，所以对发行商来说在同一胶片上包含至少两种数字格式是非常经济的。如今，几乎所有商业胶片都将杜比立体声作为模拟格式。此外，某些胶片实际上还同时具有这三种数字格式！

动态数字音响激光装置发射聚焦光束。光线透过胶片，穿过一个用来放大光线的透镜，最后被一排光电池接收。凡是胶片上有黑色区域，相应位置上的光电池就接收不到光线。任何接收不到光线的光电池会发出少量的电流。SDDS根据每节电池是否产生电流将其读作1或0。随着胶片的移动，就会产生恒定的二进制信息流，读出器会将其送到数字处理器。

第二篇：灯光 音响工作流程（定稿）

工作流程

在舞台的环节中，灯光音响制作是一项重要工作。尤其是在艺术造型的处理中，灯光的作用更加重要，制作人员要认真对待积极流程如下：

一、接到演出任务

（1）向有负责人询问演出目的，节目类型，是否有彩排

（2）场地情况

（3）租赁相关物件，二、具体的准备工作

1、舞美

（1）舞美设计师要了解导演和负责晚会的相关人员的构思，充分掌握晚会的主题思想、意义及内涵。

（2）要与导演沟通和交流，对这场晚会的处理意图和要求，谈设计方案，为晚会构画出富有创意的总设计意图，尽可能地为导演提供产生艺术想象的现实空间，确定最后设计图。

（3）当设计图确定后，要经过导演和晚会负责人审核，然后制作模型。按时间交出设计图。

（4）按照设计图，讨论和交流艺术的质量要求和选料用料，体现方法，采用手段。以及如何达到艺术精，舞台美的效果，制定方案。

（5）研究、了解晚会场地、设计图，制作装台设计图，作为装台的依据。

（6）根据装台设计图开始装台，准确无误地按要求装台，确保达到最好的演出效果。

舞美制作演出的组织工作，主要以造型艺术为主，通过一系列的工艺程序与技术手段，最终达到舞台视觉形象，为舞台演出艺术质量服务。

三;现场安装

1、灯光

为了达到这些目的，把最好的画面舞台效果奉献给观众朋友们

（1）灯光师要按照导演和晚会的主题思想、意义及内涵要求，与导演的沟通和交流，与舞美人员的全面合作。并在此基础上提出自己的设计思想和总体意图。

（2）了解场景内舞美设计的整体思路和对场景造型形式以及光、形、色的要求，领会舞美人员初步绘制的布景设计平面图、立体面图，了解布景尺寸，摆放位置和场景内舞美设计的整体基调，灯光设计应做全方位考虑，提供一个可供导演创作的理想光影时空场地，可供演员表演发挥才能的贴切环境和可供摄象机、摄影师组织、捕捉各种景别画面的空间，同时还必须用光调动现场。设计灯光方案。提出具体灯光安装部位，解决好灯光的安装位置，使其既达到工作要求，又不影响布景的完美

（3）按设计要求，制作灯光必要的预算，提供晚会所需的一切设备。

（4）灯光设计方案的实施中布光，完成主光、副光、面光、逆光、侧光、背景光、天幕光等光型，一般灯位的确定、灯位的调整、调光控制系统的安装调试，调光台演出程序的设计和编排，电脑效果灯具及其控制系统的安装调试以及电脑效果灯的编程控制等都需要灯光师们预先的构思设计，慎密的思考、布置、调配与实施，在完美舞台美术效果和辅助剧情展示的过程中显示着重要的地位。

灯光设计和制作的主要任务归纳为以下几点：

（1）满足观众群体视线或摄象机对舞台和被摄体照度的要求。

（2）将表演区分割成不同区域的作用。

（3）将舞台的平面结构变换为视觉上的立体结构。

（4）重点塑造主要场景和主要人物的形象，引导和指示观众的注意力。

（5）利用光线特点和照明手段参与舞台的画面构图。

（6）表达和衬托演员的剧中情绪、情感。

（7）展现和描述环境气氛，交代剧情的时间等。

2、音响

（1）电源的确定，注意避免与灯光电源共接

（2）总控制台的摆放位置：尽量摆设在舞台前方的一侧，并能听清楚的扩音信号范围的位置为适。

（3）音箱摆放方式，根据现场观众区的具体空间进行设计（可采用集中或分散式）

（4）线路分布，注意弱电信号线不要与强电信号线在一起

四;音响系统测试

（1）确定个设备连接线已正确连接后，检查个设备的推杆、旋钮是否处于正常位置。然后通电，目测各设备电源是否到电。

（2）音源部分测试：均衡器的调整，压限器的调整、效果器的调整。

（3）当设备调整好后，进行总体的声质检查。

（4）联系演出前收集音乐伴奏带，应准备的话筒、话筒支架数量以及摆放位置，张世伟

2011年2月18日

第三篇：电影放映、音响、灯光专业干部岗位职责

1.在业务部主任领导下，根据分管的电影放映、舞台、灯光、音响使用和专业设备保管，水、电维护、维修等工作提出切实可行的工作计划，经费预算，经领导审批后，组织实施。

2.协助业务部领导做好电影放映、舞台搭建、灯光安装控制、音响装配调试使用和专业设备保管，水、电的维护、维修等工作。

3.报据省一级文化馆业务工作量化指标和文化馆业务工作计划，制定电影放映、舞台、灯光、音响使用和专业及办公设备保管工作，水、电的维护、维修等工作制度和实施细则。组织实施，保证按时完成各项工作任务。

4.结合业务开展有偿服务。

5.指导街道文化站和基层各单位、社区、居民开展电影放映活动，每年60天次以上。

6.负责电影放映活动的策划、组织、协调、举办工作。

7.做好电影放映活动室的安全(防火、防盗)、卫生工作。

8按月统计并汇报电影放映工作完成情况，发现问题及时采取适当措施，不断改进工作，提高工作效率。

9.配合部领导做好与区内、外，上、下级有关电影放映工作部门、人员和本馆各部门、人员关系，协调好各项工作。

10.完成阶段性、单项性、电影放映、舞台搭建、灯光、音响使用保管，水、电维护、维修工作总结。并向业务部主任报告。向部门成员述职。

11.完成上级下达的工作任务和馆、部领导交办的临时工作。

第四篇：教育学原理——电影观后感

宁波大学答题纸

（20 09—20 10学年第 二 学期）

课号： 033HI0A00课程名称：教育学原理改卷教师：学号：084773236姓名：张芳芳得分：

教育的第一步是“融入”

这学期的教育学原理课上，老师安排我们连续看了两部教育题材的电影《死亡诗社》和《孩子王》，分别是由美国导演彼得·威尔和我国著名导演陈凯歌导演的。相信很多人都看过这两部经典的电影，也都不由自主地发表过自己的感想，网上一百度就会有很多的帖子。但是今天，我要写的观后感是：教育者必须要融入到受教育者当中去，这样才会有教育的成效，或者教育成效才会更加的明显。

《死亡诗社》中，新英格兰的一所贵族学院，它重视传统和观念保守，始终坚持四大信条：传统、荣誉、纪律和卓越。虽然在这样的教育准则下，学院的升学率相当的优秀，但是我敢肯定，这样的条件下培养出来的人才是有缺陷的，是不完美的。因为有自己的梦想都不敢去实现，有自己心爱的女孩都不敢去追，连最起码的胆量都不具有。这样成长起来的人才，光凭满脑子的学问，试问他们如何去施展，如何去运用。然而幸运的是，影片中出现了一位可敬可亲可爱的老师John Keating，他的出现，一切都逐渐变得那么美好，学生除了好好学习，还有了冲刺梦想的勇气，追心爱女孩的胆量等等。《孩子王》就如大家的评论，它就是中国版的《死亡诗社》，派去支教的知青一改以往的传统教育模式，让学生的学习生活不再只是“埋头苦读”。

这两部影片中的教育成效，我认为完全来自于两位优秀老师的独具一格的教育方式，那就是抛弃许多老师的那种高高在上的，令人生畏的传统的老师身段，真诚的融入到学生群体当中，从学生的立场来施教。《死亡诗社》中，John Keating鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观察周围的世界；向学生介绍许多有思想的诗歌；提倡自由发散式的思维哲学。《孩子王》中，那位知青虽然是教初三学生，但是由于发现学生识不了几个字，就从头开始教他们识字，写作文也是鼓励式的，让学生在获取一点点的自信中进步。

从开始牙牙学语的幼儿园，然后是小学，初中，高中，直到现在的大学，我们不可否认，很多教师都是在复制同样的工作，复制着同样的教学模式。上课铃响了，捧着教科书进教室，形式的说了声同学们好，然后开始自导自演的讲台剧，下课铃响了，就理所当然的走了。这是教育的一种悲哀，不逃避教育也参加了市场竞争的局面，但是教师至少还是要有工作的热情的，尽全力将本职工作做好，那就是让学生得到全面的发展。

学生不是机器，而是与大家一样，都有思想活动的。假如每次看到老师是一副严肃，不可亲近的表情，他们会感到有距离感，不敢靠近，不敢交谈，害怕受到不必要的伤害。如果相反，师生之间以朋友相待，学习上的问题，包括生活上工作上的问题都可以真心的交流。世间万物都是相互联系着的，学生与老师之间不再有距离，就会变得很亲近，学生学习起来就会很轻松，很乐意，当然教师施教起来也会轻松很多，或许还会当成是一种乐趣。就如《孩子王》中的王福，刚开始时他也是与知青教师保持一定的距离，只敢偷偷的瞄几眼，顶多就是傻傻的看几眼老师，后来，知青教师的教学风格使王福改变了。他敢拿老师的字典作为赌注，在今天写出明天的作文。虽然最后王福是输了，但是他敢拿自己的思想与老师交流，这就是教育的一种进步。我认为老师就应该主动的融入到学生中去，成为他们的一员。

学生也是有感情的，虽然开始大家都是陌生人，只是为了一个目标，大家才在一起工作生活。但是只要师生间互相坦诚，很快就会是最好的朋友。我记得初中的英语老师，她总是会与我们聊起她的人生经历，讲她的现在与未来。我们也会与她交换真心。初三那一年，她的丈夫忽然送去了杭州做一个大手术，情况不是很乐观。但是英语老师为了不拉下我们的课程，赶回来上课，在上课的过程中，两位同学无意间开了小差，由于人类的本能吧，她发现后就感到了委屈，立马哗哗哗的眼泪下来了，身体立马靠在门上，捂着脸哭泣着，向我们诉说着他丈夫情况。我们发现她真的很伤心，很害怕万一。那一天，她的头发真的白了一半，那一刻，我真的体会到了什么叫一夜白发。从那一天开始我们大家都不约而同的在进步，英语成绩刷的提高了好多好多。因为我们爱我们的英语老师，我们想让她快乐幸福，我们就用自己的真实行动来表达。就如《死亡诗社》中的结局，老师要被迫辞退时，他们没有其他挽留的本领，就全体站上桌子声援老师。可见John Keating已经成了他们当中的一员，学生想要为他负责。

融入到学生群体中，在我看来就是成功与否的关键。作为一名学生，当然更能体会学生的心理活动。有时候遇到一脸凶相的老师，不易亲近，就会自然而然的产生厌恶，课上不愿意认真听讲，课后不愿意多思考，然后殃及学习成绩直线下滑。如果遇到一位朋友一样的老师，我们学生会认为学好该门课程是我们表示对老师友好的最佳方式，学习上一不小心失误了，还会感到自责。暗自下决心下次要好好努力。

当然，以上的观点只是作为一名学生暂时的想法，或许错误，或许正确。但是实践出真知。自己也选择了师范专业，以后有机会我一定会在认真思考后的基础上付诸于实践，与学生真正的做到成为一个小家庭，和睦，相亲相爱。

第五篇：如何选购音响

如何选购音响

一、是否有良好的试音环境。

音响作为一种个体差异最大的家用电器产品，是需要经过仔细地聆听来比较好坏的，还要考虑自己喜欢怎样的音质特点。但一些音响商仅仅提供了展示的地方却没有给您试听的空间，这同卖百货没什么两样。专用试听室并不能“美化”音质，它仅仅提供了一个中性的、不受干扰的空间让您仔细地比较系统的特点，其平滑的声学特性可充分反映音响器材的优点和缺陷。还有，设计良好的试听室往往体现了商家是否了解声学知识、商家的经营品位和实力。所以，为了您能买到满意的音响，购买时最好选择设有试听室的商家。

二、销售商是否懂行。

如果商家对您提出的关于产品性能和使用的问题感到吃力或者告诉您“就是好”却不知好在哪里时，您就要小心了。因为如果商家自己都不懂，当然也无法推荐好产品给您，甚至可能不懂自己进的产品是不是正货。大路货可以什么销量大卖什么，音响一定要懂行的人才能经营好。合格的音响商人不仅了解自己销售的产品，而且一定了解市场上其他商品的特点，还能较客观地介绍给您不同的音响器材的特点。可以根据您充分的参考意见，给您比较的余地，而不是只会问“要配多少钱的？”那是为钱搭配而不是为您的需要搭配。

三、仅仅货真价实是不够的。

买音响同买其他东西不同，并不是只要真的就一定会好声，音响是有个性的，搭配不好就如同夫妻“性格不合”一样会很别扭的。例如日本的大多数功放的声底比较冷、硬，数码味比较重。只适于用音色软一些、暖一些的音箱来搭配，如果用万元以内的产品，同样比较“冷”的德国音箱和公认很“硬”的ＪＢＬ搭配，声音会很不耐听或者很难听，这样花再多的钱效果都不会好。可是许多商家，包括一些名牌器材的代理商在内却无视这一要素，为了推销自己的产品经常搞一些“乱点鸳鸯谱”的搭配，这是很不负责的。除了要求商家自律以外，消费者也应该了解一下搭配知识，避免盲目跟从广告推荐。另外，同样的价格，由于品牌不同，其音乐素质也不同，经常会发生高价购买的产品表现还不如平价产品的情况，因此了解听音知识是购买音响的必要条件。

四、是否上门安装、调试。

对于许多不懂音响的人来说，把一台台器材般回家后，面对复杂的接线常常不知所措，而且对于摆位和系统调试无从下手。有人因此只好随便买个套机了事，其实有一些真正注重信誉的商家是提供免费上门服务的。商家能为顾客上门安装、调试无疑是非常重要的。他们还常常可以根据您的房间的声学特性，为您提出一些有效改善音质的建议。

五、是否考虑了升级的需要。

有很多人原来盲目赶潮流买的音响很快发现过时和使用起来别扭，但由于当初未考虑升级可能，现在面临继续不满意地使用，或是全部扔掉的两难处境。这时您会发现浪费比使用高级器材更昂贵。有些消费者去年赶潮流买了家庭影院，后来发现音质不好，今年又把器材送人，重新购买高保真音响，而更多的消费者即使发现购买错误也“将就”下去，使自己失去了与美好音乐相处的机会，在资金预算有限的条件下，要买到一套良好的音响系统和很不容易，怎样合理的搭配就显得更为重要。