美国音乐早教专家来华 推广Music Play音乐早教（5篇材料）

第一篇：美国音乐早教专家来华 推广Music Play音乐早教

近日，美国幼儿音乐教育专家、美国国家音乐教育协会之儿童早教特别研究组新一届主席、美国费城谭波大学（Temple Community）音乐教育系教授---艾莉森.雷诺兹（Alison Reynolds）一行，抵达福州进行为期一周的中美早期音乐教育交流活动。艾莉森.雷诺兹教授作为美国音乐教育之父---爱德温·戈登博士（Edwin.E.Gordon）嫡传女弟子，与戈登博士共同创立“Music Play”音乐教学法，它是世界4大主流音乐教育体系之一的核心教学法，也是目前美国从幼儿园到小学的主流音乐教学体系。

美国音乐早教专家来华，推广“Music Play”音乐早教(资料图)

此次艾莉森教授来华，不仅为本地幼教师资进行了“Music Play”音乐教学体系的系统培训、现场展示了美国课堂音乐教学案例，而且通过现场观摩活动的互动参与，让福州的妈妈和宝宝们体验了一回原汁原味的国际专业音乐早教课程。其独特的教学手法和新颖的音乐游戏形式，获得众老师和家长的好评与追捧。举办此次“Music Play”交流活动主办方，安妮威尔音乐教育负责人安妮老师也表示，‘在美国，甚至有出生几周的婴儿就开始接受“MUSIC PALY”音乐早教训练，因为世界上每个孩子都有音乐潜能，这种音乐潜能是持续发展的，并在9岁以后才趋于稳定。由于在“Music Play”音乐教学课程中，大量采用婴幼儿容易接受的无词歌曲和无词念谣等音乐内容，用简单的律动和节奏等音乐游戏，就能帮助婴幼儿建构听觉词汇、提高听想能力、建立语境、发展和提高语言、艺术等多元智能’。众所周知，早期音乐教育不仅可提高儿童的思维能力和想象能力，对于启发其智力,促进大脑发育,培养其审美能力,普宁新闻、揭西新闻chaoshannews.com完善性格修养,以致文明素质的形成,都具有不可低估的作用。相信“Music Play”其独特的教学手法和音乐游戏形式，一定对中国早期音乐教育发展有着深远的借鉴意义。

第二篇：早教音乐有哪些

早教音乐有哪些？

1、增强记忆力

《回忆》——德尔德拉；3:31 《儿时情景》——舒曼2:28

2、发展创造力

《月光》——德布西；5:34 《小星星变奏曲》——莫扎特8:46

3、感知能力

《春》——维瓦尔第；6:01 《树声沙沙》——李斯特4:05

3、培养思维能力

《花之圆舞曲》——柴可夫斯基6:47 《钟曲》——帕格尼尼8:55

4、节奏感的认知能力

《鸡雏的舞曲》——穆索尔斯基1:21 《f大调水上音乐组曲》——哼德尔3:29

5、促进身体协调能力

《军刀舞曲》——哈恰图良3:18 《小狗圆舞曲》——肖邦3:44

6、增强幼儿听力

《鳟鱼变奏曲》——舒伯特2:08 《卡门序曲》——比才2:22

7、增进表达能力

《母亲教我的歌》——德沃夏克2:06 《中国舞曲》——柴可夫斯基1:20

8、提高实践能力

《惊鄂交响曲》——海顿3:29

《钢琴奏鸣曲“热情”》——贝多芬2:17

9、提高语言能力

《秋日的私语》——理查德克莱德曼3:19 《雨滴降d大调前奏》——肖邦5:30

10、提高社交能力

《幽默曲》——德沃夏克4:25 《自然神的赞美》——贝多芬2:57

11、提升情绪控制能力 《天使小夜曲》——布加拉4:50 《自然神的赞美》——贝多芬2:57

12、提升行为控制能力 《小步舞曲》——博凯里尼3:53 《梦幻曲》——舒曼2:48

13、提升审美能力

《曼陀铃协奏曲》——威尔第3:18 《可爱的笛子》——莫扎特2:47

14、提高智力

《音乐夜宴之跳舞曲》——罗西尼3:25 《序曲》——柴可夫斯基2:58

15、提升创新能力 《即兴曲》——舒伯特5:31 《船歌》——柴可夫斯基3:52

第三篇：早教音乐课程小毛驴

音乐《小毛驴》

活动名称：音乐《小毛驴》 活动目标：

1、增强宝宝的模仿能力及丰富宝宝的乐感。

2、在宝宝使用乐器的时候增强宝宝的双手配合及手眼协调性。活动准备：小毛驴手偶、音乐、双向筒、小毛驴的图画 活动过程：

1、老师取出小毛驴的手偶让宝宝认识，然后开始叙述故事：我最喜欢我的小毛驴了，我从来都不会骑在它的身上，我每天和它一起做游戏，非常开心。可是有一天我突然心血来潮骑着小毛驴去赶集了，谁知道惹小毛驴不开心，一不小心让我摔了一身的泥。

2、你们心血来潮是什么意思吗？意思就是：突然想做一件事情。（让宝宝理解成语的含义）

3、今天小毛驴还带来了一首歌曲，我们一起来听一听吧！

4、播放小毛驴的音乐，第一遍让宝宝听，第二遍可以拍手。音乐暂停后，老师可以带着宝宝唱一遍，然后取出乐器：双向筒，让宝宝认识并学习使用方法。

5、播放音乐一起用乐器练习节奏。

6、将乐器送回，然后带着宝宝站起来表演。

7、表演过后，准备油画棒和图纸，让宝宝给小毛驴穿上漂亮的衣服。

【附：歌曲】

《我有一只小毛驴》

我有一只小毛驴，我从来也不骑。

（让宝宝排队站好双手握空心拳头，做拉缰绳的动作跑起来）有一天我心血来潮骑着去赶集。我手里拿着小皮鞭，我心里正得意。（左手拉缰绳，右手伸出食指举高手臂，甩鞭子）不知怎么哗啦啦啦，我摔了一身泥。（站立，拍手、摊开双手，然后转圈倒地）

第四篇：奥尔夫早教音乐游戏“奥尔夫音乐”

早教知识之一--奥尔夫音乐 57分钟前

什么是奥尔夫音乐教育

奥尔夫音乐教育是当今世界最著名的音乐教育之一。

奥尔夫的音乐教育原理是指原本性的音乐教育。

原本的音乐是指人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间，把动作、舞蹈、语言紧密结合在一起，是一种人们必需自己参与的音乐；原本的音乐是接近自然，源于生活，能为每个人学会和体验的，非常适合于儿童的。

它形式简洁，它不用什么大型的形式，不用结构；是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。

奥尔夫原本性音乐教育的原理可以归纳为以下几点：

1、即兴性；

2、综合性；

3、参与性；

4、自然性；

5、民族性

6、大众性。

其中即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。

奥尔夫音乐最适合儿童的音乐

奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。奥尔夫的音乐教育原理，即是原本性的音乐教育。原本的音乐是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的；它是一种人们必须自己参与的音乐，即人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用结构；它带来的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、是适合于儿童的。

奥尔夫原本性音乐教育的原理可以归纳为以下几点：

1、综合性

随着科学的发展，将艺术划分得也越来越细，但音乐不是以单一的形式存在的，不是单纯用嘴唱或用耳朵听，它是一种综合的艺术，可以一边唱一边跳一边用乐器演奏。奥尔夫指出：原本的音乐是什么呢？原本的音乐决不是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈语言紧密结合在一起的。这是人类本来的状况，是原始的，也是最接近人心灵的，因此可以说音乐是综合的艺术。

2、创造性（或者称即兴性）

孩子的生活经验没有受太多的社会影响而定型，因此他们天然的具有对音乐的创造性。在看到一幅图画后，他们可以根据自己的理解用音乐去表达，通过简单的乐器即兴演奏、即兴表演，使孩子也从事艺术家的工作，用音乐去挖掘、去创作、去发挥想像力。当没有乐器时，他们能用手、脚、筷子、报纸等代替音乐进行演奏，充分体现对乐器的创造性。

3、亲自参与、诉诸感性、回归人本

情商是人们智力发展的一个重要因素，以往人们不知道通过何种途径去培养，现在奥尔夫就是一个培养情商的好方法。通过孩子的视、听、触、嗅，最大限度地调动孩子各个方面的能力，开发孩子的潜能。原本的音乐是一种人们必须自己参与的音乐。音乐在这里的作用在于，它使人们成为一个主动者参与其间，而不仅仅是一个聆听者。当音乐响起，你可以用身体动作表达，就像有的小孩子，听到电视里面唱歌或者跳舞，也扭动小屁股跳起来，嘴里也哼唱起来。这种自娱自乐的音乐形式有助于情感的抒发与宣泄。

4、从本土文化出发

奥尔夫的音乐教育思想及其教学方法，呈现一种开放性，这使得奥尔夫音乐教育体系在任何一个国家、民族的传播必然形成本土化。奥尔夫音乐重在理念，它没有规定一个标准的示范课程，他鼓励人们依照本国的文化，将他的音乐理念融入其中，这样虽然给教学带来一定难度，但也给各国的奥尔夫教育工作者提供了一个无限发展的空间。

从本土出发，中国的奥尔夫结合了本民族的文化、语言、民歌、童谣甚至是方言。这种音乐更被人们熟知，更为人们所接受，具有通俗性，人们更易懂。因此，各国的奥尔夫理念相同，却在具体内容上不同，不会使奥尔夫局限在某一时代、某一国家，而是不断创新，世世代代发展下去。

5、从儿童出发

音乐不是精英人才的专利品，在七种智能学说里面，提到可以通过艺术渠道对人进行培养。有些家长认为孩子没有音乐细胞，没必要对孩子进行音乐教育，这就大错特错了。艺术是每个人的本能。每个孩子都能感受和体验。

一个6岁以下的孩子，声带发育还不成熟，如果让孩子唱一个长音，他还唱不下来，有时出现唱歌唱不准的现象，也是正常的，但他的动作发展已经成熟，听觉也是成熟的，因此奥尔夫最适于孩子。让他们从小懂得节奏、韵律，了解音乐语言。

奥尔夫音乐的局限性

奥尔夫音乐不是学习高深的音乐技能，它重在开发人的潜能，可以说奥尔夫是关于音乐的启蒙，是学习其它音乐的起步。

总之，奥尔夫打破了科学的系统性，摆脱了科学对音乐的桎梏，更有利于个性的健康发展。

用奥尔夫音乐培养多才宝宝孩子的天性是活泼好动，不愿受到拘束。如果你让宝宝坐在钢琴边，严格地要求他按部就班地弹，宝宝大多是没有耐性的，往往虎头蛇尾，让爸爸妈妈失望。尝试用奥尔夫音乐引导宝宝认识音乐，或许非常有效。因为奥尔夫音乐非常适合孩子的特性，而且注重发挥孩子的主动性。

1、培养宝宝对音乐的兴趣

奥尔夫音乐带有自娱的特性，这就吸引了儿童参加进来，让孩子在玩乐中懂得音乐，不是为了学音乐而学音乐，而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄，就开始音乐的实地演习。比如老师教一首歌谣“爬呀爬呀爬呀爬，一爬爬到头顶上，爬呀爬呀爬呀爬，一爬爬到脚底下。”前两句老师从低音唱到高音，后两句从高音唱到低音，动作则是人坐在地板上，腿屈膝脚掌平放在地，双手从脚下随着歌声向上做爬的动作，当唱到爬到头顶上时，手正好到达头顶，唱下两句时，手又从头顶爬到脚下。这种一边唱一边做动作的方法，让孩子用身体动作理解了高音、低音。在教学中，还配合了奥尔夫乐器的使用。奥尔夫乐器比较容易操作，比如鼓、木琴、响板等，这些乐器不强调过多的技巧，只要在老师的启发下，宝宝就可有节奏地敲击，奏出音乐，使宝宝很容易喜欢音乐。

2、培养宝宝的专注力和协调能力

由于在上课时，宝宝耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作，调动了宝宝各个器官都要参与音乐的表现，从而使宝宝注意力集中，学习得非常快。同时也锻炼了各器官的协调能力。

3、培养宝宝的听力和创造力

0-3岁的宝宝，是听力发展的关键期，这个时期让宝宝多听各种各样的声音和节奏，有助于听力的发展。由于宝宝社会经验较少，创造力的发展还不明显。

4岁的宝宝，是创造力发展的关键时期，这时如果充分运用宝宝这一时期的特点，可以开发宝宝的创造力。比如老师启发宝宝：老师唱的是爬到头顶上，小朋友们还能说出爬到哪儿？有的小朋友说爬到鼻子上、有的说脖子上、有的说屁股上，老师对他们的回答都表示鼓励，并带着宝宝们唱一遍。老师还可以进一步启发宝宝：可以是爬，还可以是什么呢？有的小朋友说飞、有的说飘、有的说走，总之让宝宝开动脑筋，自己编创歌词。

4、培养宝宝的情感

由于这种活动轻松、愉快，宝宝一学就会，不给宝宝带来压力，因此宝宝情绪饱满、兴奋，有利于宝宝通过这种途径使情绪得到抒发。

5、培养宝宝其它艺术天分

在学习奥尔夫的过程中，配合了演奏乐器、舞蹈、有时还可以放一段音乐，让图画来表示音乐，比如当听到流水潺潺的声音时，宝宝可能画一条弯弯曲曲的线，当宝宝听到海浪的声音时，可能画一条此起彼伏的线，表现海浪。这就培养了宝宝领悟其它艺术形式的能力。

总之，奥尔夫音乐通过孩子喜闻乐见的形式，不仅学习了音乐，更是通过音乐，开发了孩子多方面的能力，挖掘了孩子的潜能。

奥尔夫儿童音乐教育基本特色

（一）在课程思想上，奥尔夫追求“原始性”音乐，倡导综合性音乐教育

奥尔夫认为：“……原始的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、适合儿童的”。从其原始性儿童音乐教育观出发，奥尔夫指出，“原素性音乐永远不是音乐本身，它是同动作、舞蹈和语言联系在一起的”，“音乐来自动作，动作来自音乐”。对于处在个体发展原始或者初级阶段的儿童来说，获得全面、完整的综合性审美体验是十分重要的。从艺术的本原来看，音乐、语言、舞蹈本身就是连在一起不可分割的，儿童从事音乐学习行为实际上就是人类原始艺术活动的一种再现，儿童音乐教学活动不能只局限于音乐范围内。

在这种综合性艺术观指导下，奥尔夫不仅教儿童唱歌识谱，而且也教儿童演奏乐器。在教儿童演唱、演奏的同时，还结合自由朗诵、即兴舞蹈、歌唱和奏乐来进行艺术实践活动，并鼓励儿童在活动中身心投入地进行创作、表演、欣赏、交流与评价。奥尔夫认为：这种创作、表演、欣赏三位一体，歌、舞、乐三位一体的综合教学是为了给儿童创造获得全面、丰富、综合审美体验的机会。

（二）在课程内容上，奥尔夫强调一切从儿童出发，选择最符合儿童天性的民歌、童谣、谚语等教学素材于儿童音乐教学中

奥尔夫教学体系的对象是所有的儿童，包括那些才能较差的儿童。因此，在教学内容、教材的选择与确定上，奥尔夫都是根据儿童的特点来进行的。例如，在教学材料的选择上，从布谷鸟叫的下行三度（sol—mi）作为旋律学习的起点，词的起点则是孩子们的名字、熟悉的童谣、儿歌以及色彩、花、树木、一周的每一天、地名等。

奥尔夫体系的课程内容主要包括嗓音造型、动作造型、声音造型三方面。其中嗓音造型包括歌唱活动和节奏朗诵活动。动作造型包括律动、舞蹈、戏剧表演、指挥和声势活动（所谓声势活动是一种用儿童的身体作乐器以此进行节奏训练的极简单又有趣的活动。声势就是捻指、拍掌、拍腿、跺脚的简称）。声音造型即指乐器演奏活动。奥尔夫认为：这种集诗、舞、乐、戏剧为一体的综合性课程内容不仅符合人类生活的原始性、原本性，同时也符合儿童的特点和他们学习音乐的自然天性。

奥尔夫体系的教材也充分考虑了儿童音乐学习的特点。这点可用奥尔夫本人写的5卷学校音乐教材作为代表。它的内容主要是来自德国儿童熟悉并喜爱的民歌、谚语、童谣和儿童游戏。因为奥尔夫认为只有来自儿童生活的教材，才可能是最符合儿童天性的、最自然的、最富有生命力的东西。

（三）在课程方法上，奥尔夫体系推崇主动学习音乐，注重培养儿童的创造力

从原始性音乐教育观出发，奥尔夫推崇儿童主动学习音乐。他说：“我追求的是通过要学生自己奏乐，即通过即兴演奏并设计自己的音乐，以达到学习的主动性。所以，我不想用高度发展了的艺术性乐器来训练，而用一种以节奏性为主、并比较容易学会的乐器，和肌体相近的乐器”。奥尔夫的这种乐器不是高度精确性或高度科技化的乐器（如钢琴、电子合成器等），而是人的肌体（如拍手、跺脚、捻指等）、原始的发声器（如铃鼓、手鼓、木鱼等）和奥尔夫自己设计发明的“奥尔夫乐器”（一种音条可以灵活拆装的敲击乐器包括木琴、钟琴等）。

在教儿童音乐欣赏时，奥尔夫不是让孩子们被动的听，而是借助一些辅助性符号，随着乐器的进行，分声步演奏打击乐器，这样儿童不仅体验到音乐的美妙，而且了解了乐曲的节奏、结构和风格。奥尔夫认为，让儿童主动学习音乐还应包括在课堂上老师的指导，奥尔夫常常强***师在课堂上不是作为导演而存在，而是一个提出问题的人，鼓励学生自己去探索答案，去寻找各种各样的可能性，通过提出问题并组织讨论，引导学生掌握学习内容。正如一切原始形态的艺术活动都带有自发性、创造性一样，奥尔夫倡导的原始性音乐教育的一个基本点就是创造。奥尔夫明确指出“让孩子自己去寻找、自己去创造音乐，是最重要的”，“音乐创造有简单复杂之分，但从创造的本质意义上说，儿童音乐的创造和音乐大师的创造具有同等意义，同等价值”。引导创作成了奥尔夫音乐教学体系的主要方法。

在教学中，教师仅仅向幼儿提供一些原始性的材料（如最基本的音调、最基本的节奏、最基本的动作方法等），教师被要求站在儿童的角度来主持展开音乐教学活动；儿童则主要是通过在范例和教师启发引导下进行集体创作的音乐学习，儿童被要求即兴编创歌词或吟诵韵文；儿童被要求用自己创造的音响和图形来记录自己的音乐，创造自己的“乐谱”等等。通过儿童在即兴基础上所进行的综合性创造过程，来培养和发展儿童的创造力

节奏训练

敲击节拍

方法：在背诵儿歌和有韵律的唐诗时，成人和孩子都会不约而同的拍手或做一些动作来打节拍。在宝宝唱歌时成人也会同他一起按节拍拍手和做动作。节拍是学习音乐、文学、艺术的必修课，宝宝在刚接触时就不自觉地喜欢上了。家长不妨再进一步让宝宝学习敲击来应和音乐中的节拍。如果家中有一些打击乐器也可以随时应用。家庭中的日用品，如筷子、盘子、金属器皿、盒子等都可以作为敲击乐器。例如用筷子来鼓击一个纸盒，在四三拍子的音乐中，先击盒子中央一拍作为强拍，再击盒子边上两拍作为弱拍。在四二拍子的音乐中，先击盒子中央一下，再击盒子边上一下。在四四拍子的音乐中，先击盒子中央一下，盒子边上三下；或者在盒子中央一下，边上一下，中央轻轻击一下，边上更轻击一下，以表达强、弱、次强、最弱的节拍。

在宝宝学会击节拍之后，家庭可以组织音乐会。如果有一位家长会演奏某种乐器可以作主题演奏，另一位家长和宝宝各用不同的器皿敲击节拍。也可以让录音机播放主题音乐，家庭成员各取不同的器皿，轻轻敲击，使主题突出，节拍鲜明。在敲击节拍的基础上，宝宝可以用手指挥，家庭成员敲击，让宝宝练习当个小指挥。

目的：锻炼孩子的节奏感，学会简单的节拍。

韵律活动在音乐教学中的作用

韵律活动在音乐教学中是一个必不可少的教学环节，也是课堂上常采用的一个教学内容，在整个音乐教学中起了重要作用。

有人形象的比喻说：“节奏是音乐的骨骼，旋律是音乐的灵魂。”也有人说：“如果旋律是音乐生命的血液，节奏则是心脏的跳动或是脉搏，它推动着血液的运转。”可见节奏在音乐教育中的重要作用。

瑞士音乐教育家达尔克洛兹就是“体态律动学”的创始人，他认为：“对音乐的感受不仅仅反映在心理上，同时也反映在身体上”。德国当代著名的作曲家、儿童音乐教育家卡尔·奥尔夫建立的儿童音乐教育体系中提出了“节奏第一”。他认为：“音乐构成的第一要素是节奏，不是旋律。”应当说节奏是音乐的生命，是生命力的源泉。因此，奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教育。在音乐教学中韵律活动是一个必不可少的环节，体会到了韵律活动在音乐教学中的重要作用。

一、增强学生的节奏感韵律活动，是增强节奏感的一条重要途径，首先是认识节奏型进行读的练习，让学生分别按节奏型和节奏长短时值进行读。并让学生边划拍边读，边击拍边读。通过读掌握基本结构，增强节奏感。为了活跃课堂的气氛加强节奏感的训练，还采用出示固定的结构，让学生填词。如：××|×××|、老师，辛苦了，还可以先说一句话然后再写出节奏。如我在一次示范课上做此项练习时，有个同学说：老师好！老师好！欢迎老师来指导！节奏是：×××|×××|×× ×× |×××|，学生边拍节奏边读，形成多样的韵律活动，逐步增强了学生的节奏感。

二、发展学生的想象力和创造力利用节奏形象化的教学方法，启发学生根据日常生活中经常接触到的声音，组成各种不同的节奏。如：启发同学听钟摆声。嘀答、嘀答节奏型是×× ××。敲鼓声。教师敲鼓，学生边听边念咚嗒嗒、咚嗒嗒，节奏型是××× ×××。还有小鸡叫叽叽叽叽、叽叽叽叽 ×××× ××××。汽车喇叭××× ×××嘀嘀嘀、嘀嘀嘀。马蹄声×× ××嗒嗒、嗒嗒让学生充分地想象随时都会发现生动有趣的节奏。不但要发现节奏还要培养学生去创造节奏。我在教学中采用了音乐教育家卡尔奥尔夫的拍照掌、拍腿、跺脚、捻指一类的节奏教育方法。将语言的节奏与动作的节奏结合起来。学生在学会歌曲后，老师根据歌曲的情绪特点，编配“声势”练习，出示编配的节奏图，学生边唱边做。而且动作又进一步扩展弹指、弹舌等。如在“我心爱的小马车”这首歌曲中加入弹舌，效果特别好。就像马蹄声，形象生动。学生非常喜欢声势训练。由教师编配逐步过渡到让学生自己创编的练习，让学生充分发挥自己的想象进行编配，学生是跃跃欲试，想象力极其丰富。如歌曲“过新年”学会后，我把学生分成四组，每组编配歌曲的一部分，大家编好后，一组选出一位同学组成一个完整“声势”带领全班同学边唱边做。教学效果非常好，同学的想象力和创造力都得到了发展

三、激发学生的学习兴趣节奏是一个最有力的音乐源泉，为儿童创造一个有利于动手、动脑、动脚的学习环境。让他们在愉快的情绪中激发学习音乐的兴趣。节奏游戏是孩子们最喜欢、最直观、最能激起兴趣的活动。我常在教学中穿插节奏游戏。如：游戏走、跑、跳就是让低年级的学生学习四分音符、八分音符、十六分音符。四分音符是走、八分音符是跑、十六分音符是跳。通过听乐曲走、跑、跳掌握音符的时值，还有节奏回声的游戏更是孩子们喜欢的。教师先拍节奏，开始二小节逐步过渡到四小节。速度先慢后快不断变化，从简单逐步增加难度，训练了同学们的听觉、反应能力及记忆能力，获得愉快的情绪，激发了学习的兴趣。

把韵律活动贯穿在音乐教学中，还注意引导学生把注意力放在音乐的长短、强弱、速度等。培养学生的感受和理解能力，恰当的把握节奏。综上所述，韵律活动在音乐教学中具有重要作用。

家庭音乐启蒙备忘录

对于幼小的宝宝而言，没有比艺术教育更适合他们了，而在艺术的殿堂上，进行音乐启蒙及开发当属最佳。因为，0-3岁的小宝宝尚没发育完全，学习舞蹈或画画有可能伤及四肢及手指的筋骨。而惟有音乐接触得越早，对宝宝则越有益处。这样，不仅可增进宝宝的乐感，更重要的是多听高雅的古典音乐，还能开发宝宝的右脑，从而使左右脑功能平衡。

音乐启蒙和开发，犹如给宝宝的想象力、创造力及记忆力安上了一副展翅飞翔的翅膀，使宝宝的智能发展更卓越——

备忘录No.1 多让宝宝聆听周围美妙的声音

宝宝出生后，便应该逐渐引导聆听周围的声音及音乐：

* 听能发出悦耳声音的玩具，或在房间里挂一个能发出清脆悦耳声音的风铃。

* 听厨房中的切菜声，听锅碗瓢盆碰撞时发出的音响。

* 听自然界的刮风声、雷雨声及雨滴声、流水声；各种昆虫、鸟类、家禽发出的鸣叫声。

* 听各种交通工具，如火车的隆隆轰鸣声、飞机的嗡嗡声；汽车、火车及轮船发出的鸣笛声。

* 让宝宝辨别家中亲人，如爸爸、妈咪、爷爷、奶奶、外公、外婆及邻居的说话声音；辨别人们表达不同情感的声音，如高兴、生气、着急等。

* 让宝宝闭眼听三种声音，即小铃、小鼓及木鱼。然后，请宝宝说出声音的发出顺序。

* 唱不同的歌曲给宝宝听，给宝宝听不同乐器的声音，如口琴、笛子、小提琴、钢琴、手风琴等；听不同乐器演奏的乐曲或交响曲（适合大一些的宝宝）。

备忘录No.2 玩制造悦耳声音的游戏

当宝宝一旦能坐立时，就可以让他“演奏”各种“乐器”：

* 用小木棒敲击翻过来的桶、锅、盆、陶器以及各种能敲击出悦耳声音的用具。

* 在气球内装进几粒豆子，然后将它吹起。这样，宝宝就得到一个能发出嘎嘎声响的“乐器”，气球会将声音放大。也可将沙子、小石头装入废弃的纸盒或不透明的小瓶中，让宝宝摇摇，听听会发出什么声音。

* 把多个装有不同体积水的瓶子，让宝宝用汤匙轻轻敲打，每个瓶子会发出不同的音高。

* 摩擦不同材质的东西，如搓玻璃纸、纸袋、塑料袋；把橡皮筋抻长后放开，就能够发出弦声。

* 有条件时，妈咪可敲打真正不同的乐器，然后，将不同乐器发出的声音，排列出***的节奏。如先敲定音鼓“咚咚”两下，随后敲三角铁“叮”一下。这样，即可有序地排列出“咚咚叮——咚咚叮……的音乐节奏”。经常这样训练，能增强宝宝的节奏感。

备忘录No.3 多做有节奏感的游戏

* 用拨浪鼓、铃鼓打出有节奏的声音让宝宝听，然后，让宝宝自己拿着敲打。

* 让宝宝骑在妈咪的腿上，一边给念有节奏的儿歌，一边使宝宝身体上下颤动。

* 与宝宝一同做拉锯、扯锯的游戏，并且一边做一边唱歌；或有节奏地念儿歌。

* 用两块竹板（可用积木代替），敲打出快慢、长短不同的声音，以表示不同的动作。让宝宝听一听，哪个声音像马儿在奔跑？哪个声音像大熊走来了？

* 让宝宝做各种模仿动作，如打鼓、吹喇叭及学小兔跳、小鸟飞。

备忘录No.4 随时随地播放音乐或唱摇篮曲

* 宝宝在3岁前听觉最为敏锐，是训练音感的最佳时机。因此，从宝宝一出生起，妈咪每次喂完奶，一边轻轻拍动宝宝的背，或轻轻推动摇篮，一边哼唱摇篮曲。

* 妈咪给宝宝唱摇篮曲，或是经常播放一些旋律优美的世界经典名曲，如莫扎特、肖邦、舒伯特、伯拉姆斯、李斯特等伟大音乐家的作品。不要总是听一两首曲子，听熟后就要进行更换。这样，可使宝宝从多次反复的听唱中，产生熟悉的感觉，从而体会到乐曲中的节拍、音调及强弱。由此，听力将会有所提高，有助于宝宝学习语言，增进记忆力、模仿力和专注力。更为可贵的是，能够促进想象力、创造力的发展。

第五篇：早教推广案

“某某”早教连锁店推广草案

【市场推广分析】

随着现代脑科学、心理学研究的发展，人们逐渐认识到０－6岁是人的一生中最重要的时期，其身体素质、智力成长发展、个性品质都自此逐步成形。另外，中国传统的“望子成龙”、“望女成凤”观念浓厚，因此，早教市场的需求量不言自明，被专家认为是“永远的朝阳行业”。

1、科学早教理念

行业的快速发展不可避免的带来了早教市场鱼龙混杂的局面，因此“科学早教理念”的提出是市场双方共同的诉求。因为，对行业自身而言，拥有一套科学的教育方法和理念是自身发展的必备条件；而对“望子成龙”、“望女成凤”的家长来说则是投资的诱因和动力。可见，如何表现“科学早教理念”的优势所在，关系到市场占有率。针对“某某”，在推广上可重点体现其行业领军者的位置、专业性、师资力量及硬件设施。

2、智力开发、性格塑造、行为模式培养。

从一开始“不输在起跑线上”单纯的知识灌输到如今“德智体美”的全面铺设，中国早教市场从来都是迎合家长的需求为目的，早教机构在前期的市场定位上很难有自己的发言权。通过十几年的行业发展及媒体宣传，家长对下一代的教育，尤其是早教的目的性，与行业的初衷逐渐趋于统一。2012年“宝宝树”的问卷调查显示：在早教目的认识上，性格塑造、智力开发、行为模式培养位列三甲。

当然，社会在发展，早教行业仍在不断的探索阶段，各个品牌之间仍存在一定的差异性，因此在市场推广上，“某某”应有自己的声音，以扩大市场占有率及影响力。

3、目标客户及特征分析

了解并认同早期教育理念的家长是早教市场的主要需求者，他们多处于信息链的顶端，喜欢尝试新鲜事物，一般具有较高的学历、稳定的工作环境、较高的家庭收入、较为充裕的时间（至少父母的其中之一）。针对这一特定的消费群众，即可以做出相应的推广策略，以避免“费用高客户寡”的尴尬境地。

但是我们必须注意到，这只是在目前早教还没有普遍的情况下的群体特征，从长远看，早期教育必将是被大多数城市居民普遍接受的大众市场。因此，在推广宣传上既要有针对性、又要有相对的宽泛性。另外，在宣传周期上也要长、短结合。

4、市场份额及本案周边潜在竞争对手分析

名称 地址 开业时间 主要特色（1）优势：

 品牌：中国最具影响力的早教机构之一

 专业：强大的专业师资、完善的管理体系？  领先：课程设计领先（2）劣势： ？？？？

5、媒体推广策略

存在即合理，不同的媒体均有其存的优势及缺点，但成功的媒体推广标准只有一个：花最少的钱，达到最好的宣传效果。针对此案，我们结合行业特征、消费群体、区域位置以及媒体特性，做出以下推广布局：

1、通过各类媒体的综合宣传，将企业的产品理念传达给目标客户，与其他竞争对手区别开来，提高知名度。

2、通过一系列促销和体验活动，提高目标客户对产品的认可度。还可以在节假日的时候做一些亲子活动。

3、通过与各类相关产品的整合营销，为目标客户提供全方位的配套服务，可以在促销时开发多条招生渠道，扩大市场份额。

4、通过举办或赞助一系列有关儿童的公益活动，得到口碑的支持，提升企业区别于其他品牌形象从而提高美誉度和顾客的忠诚度。

【市场推广实施】

一、推广主题

1、让您的宝宝更优秀！

 迎合了当前家长对下一代培养的诉求  语言不强势、不做作、具有亲和力  品牌得以体现

2、某某，宝宝人生的启点！

3、早教重要，专业更重要

二、推广方案

在整体营销策略的基础上，结合市场现状分析，对方案进行进一步的细化和调整。

第一阶段：市场切入，有重点的点线面宣传，提高知名度

1、灯箱广告：可以在不远的人气的街道做灯箱广告的宣传。（周期1－2个月）

2、在社区张贴社区广告

设计要求：

 画面要求精美、简洁，具有感染力，提升品牌形象。

 也可以用系列海报的方式呈现，每张海报表现的方式不同。 一句话简介。

 活动时间及早教热线。

 不建议增加过多介绍说明类文字，既影响画面美感，也无形中打消了咨询的动机。

2、短信告知：通过相关渠道，提取18个月的婴儿出生资料，以区域、家长相关背景等关键词筛选潜在客户。如符合筛选条件的群众数量没有超出预计数量，可适当放宽到24个月。

注意事项：

 短信内容根据课程年龄段的划分，采用不同的宣传策略（如：刚出生的婴儿从理论+专业性切入，而周岁的宝宝家庭则要从培育方式+专业性引起共鸣）；

 建议采用“群发”的短信告知方式，对咨询的客户做好数据记录；

3、车身及站台广告：周边的车身身广告以及站台广告，形成中心城区纵、横主干线宣传

设计要求：参考灯箱广告。

4、X展架（宣传海报）：早教中心、计生委、儿保中心、联盟商家入口处摆放X展架，设计要求参考灯箱广告。

第二阶段：促销推广，提升体验者和报名者数量 有了前期的市场宣传的铺垫，路演宣传。

1、DM单页：

设计要求：

 参考灯箱广告设计；

 为消除抵触情绪，背面可添加语言精练的有关婴幼儿健康小知识；  下午派发幼儿园

 各商业中心入口、肯德基店、麦当劳门口和人气非常旺的路口派发。 建议重点地域或路段由中心老师、或兼职人员统一着装派发  重点是留下宝宝家长的资料

2、短信通知：开始第一轮短信通知。通知内容主要以“让利政策”为主，如：免费体验、课程折扣、小礼品发放等

注意事项：

 对前来咨询的客户做电话通知  内容要有吸引力

第三阶段：整合营销，扩大市场份额

通过第一、二阶段的策划实施，实现了初步的招生的目标，但是紧随其后的必是竞争对手的迅速跟进，不断重复相似的宣传推广方式必会使消费者失去新鲜感。涉及婴幼儿相关产品很多，与这些品牌实现合作，不仅可以掌握更多的市场

信息以及顾客的资料，扩大现有的销售渠道，而且可以挖掘更多的营销切入点，实现资源共享，最重要的是可以体现品牌实力，树立形象。

1、品牌合作推广方案： 方案一：与婴幼儿品牌商店合作

方案二：与媒体合作（如平面媒体，《为了孩子》《妈咪宝贝》网络媒体：宝宝树、丫丫、搜房等）

方案三：与大型超市或商场的中高端消费场所合作，或有偿提供海报、展架地点。

2、活动推广方案 方案一：小区亲子活动 方案二：活动冠名 方案三：举办公益讲座

3、个性化推广方案

方案一：制作有关早教过程中家长应注意事项的小册子，免费送给消费的顾客，册子要求图文并茂，并且具有很强的可读性，也可以分年龄段制作，分次送给宝宝。

方案二：将宝宝的上课过程以照片、DV等形式记录下来，在每个阶段课程结束之后送给家长以作纪念，这样不仅可以巩固的顾客的忠诚度，而且容易促成重复消费。

方案三：在不同周期给孩子家长发送有关孩子饮食、睡眠等成长过程中所应注意的健康知识的彩信。

总结：以上是一些草案，没有一个目标性和实际预期。我分析，早教可做为宣传的点如下图：

宣传做好，练好内功（教学质量），一定把控住新老客户！相信做好这些，我们一定能在推广，加盟、品牌建设上远远领先所有同行。