诗朗诵作品选

第一篇：诗朗诵作品选

“青春 飞扬 梦想”主题诗朗诵作品选

王蒙——《青春万岁》序诗

所有的日子，所有的日子都来吧，让我们编织你们，用青春的金线，和幸福的璎珞，编织你们。

有那小船上的歌笑，月下校园的欢舞，细雨蒙蒙里踏青，初雪的早晨行军，还有热烈的争论，跃动的、温暖的心…… 是转眼过去的日子，也是充满遐想的日子，纷纷的心愿迷离，像春天的雨，我们有时间，有力量，有燃烧的信念，我们渴望生活，渴望在天上飞。是单纯的日子，也是多变的日子，席慕容——无怨的青春

在年轻的时候，如果你爱上了一个人，请你，请你一定要温柔地对待他。不管你们相爱的时间有多长或多短，若你们能始终温柔地相待，那么，所有的时刻都将是一种无瑕的美丽。若不得不分离，也要好好地说声再见，席慕容——青春

所有的结局都已写好

所有的泪水也都已启程

却忽然忘了是怎么样的一个开始

在那个古老的不再回来的夏日

无论我如何地去追索

年轻的你只如云影掠过

而你微笑的面容极浅极淡

逐渐隐没在日落后的群岚

浩大的世界，样样叫我们好奇，从来都兴高采烈，从来不淡漠，眼泪，欢笑，深思，全是第一次。所有的日子都去吧，都去吧，在生活中我快乐的向前，多沉重的担子，我不会发软，多严峻的战斗，我不会丢脸，有一天，擦完了枪，擦完了机器，擦完了汗，我想念你们，招呼你们，并且怀着骄傲，注视你们。

也要在心里存着感谢，感谢他给了你一份记忆。长大了以后，你才会知道，在蓦然回首的刹那，没有怨恨的青春才会了无遗憾，如山冈上那轮静静的满月。

遂翻开那发黄的扉页

命运将它装订得极为拙劣

含著泪 我一读再读

却不得不承认

青春是一本太仓促的书

沈庆——青春（歌词）

青春的花开花谢让我疲惫却不后悔 四季的雨飞雪飞让我心醉却不堪憔悴 轻轻的风轻轻的梦轻轻的晨晨昏昏 淡淡的云淡淡的泪淡淡的年年岁岁

带着点流浪的喜悦我就这样一去不回 没有谁暗示年少的我那想家的苦涩滋味

每一片金黄的落霞我都想去紧紧依偎 每一颗透明的露珠洗去我沉淀的伤悲

在那悠远的春色里我遇到了盛开的她 洋溢着眩目的光华像一个美丽童话

允许我为你高歌吧以后夜夜我不能入睡 允许我为你哭泣吧在眼泪里我能自由地飞

梦里的天空很大我就躺在你睫毛下 梦里的日子很多我却开始想要回家

在那片青色的山坡我要埋下我所有的歌 等待着终于有一天它们在世间传说

青春的花开花谢让我疲惫却不后悔 四季的雨飞雪飞让我心醉却不堪憔悴 纠缠的云纠缠的泪纠缠的晨晨昏昏 流逝的风流逝的梦流逝的年年岁岁

兰斯顿·休斯[美国黑人]——梦想（陈采霞译）

紧紧抓住梦想，因为一旦梦想消亡，生活就象折断翅膀的小鸟，无法自由翱翔。

紧紧抓住梦想，因为一旦梦想离开，生活就会变成贫瘠荒芜的土地，只有冰雪覆盖。

塞缪尔·厄尔曼[美国]——《青春》

人生匆匆，青春不是易逝的一段。青春应是一种永恒的心态。满脸红光，嘴唇红润，腿脚灵活，不，这些都不是青春的全部。真正的青春啊，它是一种坚强的意志，是一种想象力的高品位，是感情的充沛饱满，是生命之泉的清澈常新。

青春，意味着勇敢战胜怯懦，青春，意味着进取战胜安逸，年月的轮回就一定导致衰老吗？ 不不不，要知道呵，老态龙钟 是因为

放弃了对真理的追求。

无情岁月的流逝，在额上留下了深深的皱纹，而热忱的丧失，会在心灵深处打下烙印。焦虑、恐惧、自卑，终会使心情沮丧，意志消亡。

60也罢，16也罢，每个人的心田

都应保持着不泯的意志，去探索新鲜的事物，去追求人生的乐趣。

我们的心中都应有座无线电台，只要不断地接受来自人类和上帝的 美感、希望、勇气和力量，我们就会永葆青春。倘若你收起天线，使自己的心灵

蒙上玩世不恭的霜雪 和悲观厌世的冰凌，即使你年方20，你已垂垂老矣；

倘若你已经80高龄，临于辞世，若竖起天线

去收听乐观进取的电波，你仍会青春焕发。

新疆民歌——青春舞曲（王洛宾整理）

太阳下山明早依旧爬上来 花儿谢了明年还是一样的开 美丽小鸟一去无影踪 我的青春小鸟一样不回来 我的青春小鸟一样不回来 别的那样呦

别的那样呦

我的青春小鸟一样不回来

献给柳中学子的青春之歌（有改动）

青春是一首唱不厌的歌 青春是一本读不倦的书 青春是一杯品不尽的茶 青春是一道看不透的风景

青春是一朵含苞欲放的花 她，欲向世界展现真我的风采 青春是一棵茁壮成长的树 她，也要经受风吹雨打的考验 青春，还是一座高耸入云的山峰 刻印着千千万万攀登者的足迹

我们拥有青春 我们赞美青春 我们带着喜悦 带着热情 奔赴前程

我们向着理想 向着未来

属于我们的青春（略有修改）

谁不叹服滴水穿石的奇迹

谁不敬佩精卫填海的毅力

谁不瞻仰夸父逐日的精神

恰同学少年 风华正茂

书生意气 挥斥方遒

我们的理想 释放青春的光芒

我们的激情 燃烧梦想的舞台

让我们奏响时代的强音 铿锵有力

让我们扬起理想的风帆 乘风破浪

时光穿梭 斗转星移

岁月蹉跎着我们的青春

挫折却磨砺着我们的斗志

迷茫 哭落

我们开始怀疑我们来时的路

勇敢闯荡

这，就是我们——一代柳中学子的宣言

青春，为柳中编织的风景多么亮丽 青春，为柳中铺设的道路多么广阔

青春，为柳中描绘的未来多么生机勃勃

沐浴在青春里，我们梦想着最耀眼的年轮 江山如画，大地锦绣，这就是伟大祖国的青春

让我们一起举杯 为自己的青春干杯 为柳中的青春干杯 也为祖国的青春干杯

但不要放弃 岁月尘封不了我们的记忆

我们依然处身雄心壮志的年代

他时刻刺激着我们的神经

他时刻激励着我们的心脏

他时刻释放出我们的梦想

于是 我们毫不犹豫 也不愿意

停下勇往直前的脚步

即使我们知道 远方……

远方 道路如此艰难 梦想如此遥远

是谁 不断地在我们的耳边呼唤

是谁 不断地灌注生命的力量

我们时刻接受命运的挑战

无论何时

我们会大声地向天空呐喊

赐予我的翅膀

我要飞翔

第二篇：外国文学作品选

外国文学作品选

结合古希腊神话和荷马史诗对希腊文化精神内涵的认识

一提到“古希腊”这个敏感的词语，人们都会有意识想到那是个充满浓厚的什么色彩的文明古国。它的一切都显得那么的朦胧，时时刻刻散发出独特的魅力。是那么的让人愈发的捉摸不透，但更令人好奇，情不自禁的想要去探索它，发觉它内在的传奇。

古希腊位于欧洲的南部，地中海的东北部，包括巴尔干半岛南部，小亚细亚西岸和爱琴海的许多小岛。特定的地理条件是古希腊在各个领域都会有其独特的一面。也造就了古希腊人民自由奔放，富于想象力，充满原始情欲，崇尚智慧和力量的民族性格。因此，诸多的有利因素是古希腊人民的思维方式和思想观念更加的现代化，无形之中逐渐形成了独特的古希腊文化，这种文化是唯一的，不可复制的，它代表着那个时代最前卫的文化——古希腊文化。

古希腊文学是欧洲文学的源头，为欧洲文学奠定了坚实的基础。公元前12世纪至公元前8世纪时古希腊从氏族公社制向奴隶制社会过渡的时期，史称“英雄时代”，又称“荷马时代”，这时的文学的主要成就就是神话和史诗。古希腊神话和荷马史诗对希腊文化产生了重大的影响，是希腊文化中不可缺少的重要组成元素。古希腊神话是原始氏族社会的精神产物，是古希腊人集体创造的口头创作，是欧洲最早的文学形式。古希腊神话中的神，向人一样，有情欲，有善恶，有计谋，互有血缘关系，都是人格化了的形象，这就是“神、人同形同性说“。但是神和人的区别也是很鲜明：长身不老，可随意变形，各具有特殊的本领和巨大的威力，其好恶态度对下界人类的生杀祸福起着决定性的作用。希腊神话及具有想象力，想象力极强，把自然界的万物拟人化，而且合情合理，不露一丝的不妥之处。另外，希腊神话的故事性极强，不仅来龙去脉清清楚楚，引人入胜，而且最重要的是，希腊神话的哲理性极强，是希腊先民智慧的结晶，给后人留下了宝贵的经验财富。所以说古希腊神话对希腊文化的精神内涵具有重要的奠基作用。

而荷马史诗则也是用神话的方式表现了特定的社会历史内容。荷马史诗又称为“英雄史诗”，这主要是因为史诗塑造了众多的英雄形象，通过这些形象表现了那个英雄时代的英雄主义理想。史诗通过英雄形象的描写，表现了古希腊个体本位的文化价值观念。史诗中的英雄们视个人荣誉为第一生命，他们的行为动机都与个人的荣誉、爱情、财产、王位等分不开。史诗通过读众神的描写，表现了古希腊热古朴的哲学观和人文意识。荷马史诗讲述的是发生在距诗人生活的时代四五百年以前的故事。由于超越了死的极限，神的生活既没有人生的艰难，也缺少人生的严肃和厚重，按照诗人的观点，众神力大无比，知晓一切，因而理所当然地拥有凡人想要而往往不那么容易获得的东西，并把它们恩赐给可怜的，在心力和智力方面都受到极大局限的凡人。史诗通过描写人与命运的冲突，表现希腊文学和文化中的悲剧意识。所以说，荷马史诗对希腊文化的影响也是一个重要的方面。

希腊文化历史悠久，绵延千载，它以有着和平的色彩，唯美的内涵，还有理性精神屹立于当代世界民族之林。以希腊人独有的热情奔放自由的民族性格来感染着这个多彩的社会。古希腊文化也可以说是整个人类文化的开端。我们至今都可以从希腊文化中汲取昂扬向上、净化灵魂的精神力量。希腊神话最重要的精神内涵式朴素的人文主义精神。这种人文主义精神体现在文化中对理性、自由、以及美的追求之中。首先，理性追求是希腊文化的重要精神，希腊理性精神的深入是彻底的反思课怀疑，他们上天入地寻求事物的终极真理。比如说，苏格拉底之死不仅让我们领略了一位希腊哲士对死亡的深刻理解与认识，更让我们看到了他身上那种可贵的理性主义精神。另一方面，希腊文化中的理性精神。还表现在他们客观冷静地对待人生中的一场场悲剧。悲剧总在发生，问题的关键在于我们如何对待。正是这种理性精神成就了希腊悲剧前无古人后鲜来者的成就。比如说，剧中的人物大多都有抗争的精神。

对于我个人来说，我是非常向往和崇拜希腊文化的，希腊文化就像一座迷宫，总是让人又爱又恨，很想融入到那种传奇的文化色彩之中。希腊文化的精神内涵是人文主义精神，这是许多国家、许多人所憧憬的。这种文化以人为核心，将万物都会拟人化，以人为本。纵观古希腊文化，它将人推向历史的高峰，让人更能认识到自己的本身，自己的作用。

总的来说，古希腊神话和荷马史诗对希腊文化的精神内涵有着重要的影响。希腊文化经久不衰，是人类文化中的巅峰！

第三篇：外国文学作品选复习资料

一、什么是外国文学

除中国文学之外的文学都叫外国文学。

西方文学，主要是指欧美文学。欧美文学并称有其原因，因为北美文化及文学主要属于欧洲文学传统，拉丁美洲文学也可以被看作是广义的西方文学的一部分。

二、学习外国文学的意义

1.丰富知识，拓展视野，养成良好的文学趣味。2.外国文学已成为中国现代文学发展的推动力。3.学习外国文学可以更好的了解和研究中国文学。

三、学习外国文学的素养：

1.多读经典，做一个优秀读者。

什么是经典？为什么读经典？ 2.良好的外语水平。

四、西方文学概观 古希腊、古罗马文学 中世纪

14-16世纪 17世纪 18世纪 19世纪 20世纪—— 书单

1.荷马：《伊利亚特》、《奥德赛》 2.埃斯库罗斯：《被缚的普罗米修斯》 3.索福克勒斯：《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》 4.欧里庇德斯：《美狄亚》 5.柏拉图：《对话集》 6.亚里士多德：《诗学》 7.《伊索寓言》 8.普劳图斯：《一根绳子》 9.维吉尔：《牧歌》 10.奥维德：《变形记》 11.塞内加：《悲剧集》 12.但丁：《神曲》 13.彼特拉克：《歌集》 14.薄伽丘：《十日谈》 15.阿里奥斯托：《疯狂的罗兰》 16.塞万提斯：《堂吉诃德》 17.维加：《羊泉村》 18.卡尔德隆：《人生如梦》 19.乔叟：《坎特伯雷故事集》 20.斯宾塞：《仙后》 21.莎士比亚：《莎士比亚全集》 22.弥尔顿：《失乐园》、《复乐园》 23.班扬：《天路历程》 24.斯威夫特：《格列佛游记》 25.萨缪尔〃约翰逊：《文集》 26.笛福：《鲁滨逊飘流记》 27.理查森：《克拉丽莎》 28.菲尔丁：《汤姆〃琼斯》 29.斯泰恩：《项狄传》 30.蒙田：《随笔集》 31.拉伯雷：《巨人传》 32.高乃依：《熙德》 33.拉〃封丹：《寓言诗》 34.莫里哀：《恨世者》、《答尔丢夫》、《太太学堂》、《可笑的女才子》、《丈夫学堂》、《吝啬鬼》

35.拉辛：《安德洛玛克》 36.卢梭：《新爱洛绮丝》、《爱弥儿》 37.歌德：《浮士德》

古希腊文学

古希腊文明的分期

1.1000B.C.-700B.C.1000B.C.文化形成初期

城邦 雅典 斯巴达 2.700B.C.-400B.C.学派时期 3.400B.C.-公元纪年

三次战争：希波战争、伯罗奔尼撒战争、亚历山大东征。

克罗诺斯（Chromos)——卡俄斯（混沌，chaos）——该亚（Gaea)、、厄瑞玻斯（黑暗，Erebus）、厄洛斯（爱神，Eros）、倪克斯（Nyx，黑夜）。该亚——乌拉诺斯（天空），时序女神和蓬托斯（海洋）该亚、乌拉诺斯——提坦神、独目巨人、百臂巨人等。六对男女提坦神——大洋神女、勒托、普罗米修斯等

克罗诺斯、瑞亚（妹妹、提坦女神之一）——赫拉、哈得斯、波塞冬、宙斯等。

宙斯、大洋神女墨提斯（Metis）——宙斯吞下墨提斯——赫淮斯托斯劈开宙斯的脑子——雅典娜

宙斯、忒弥斯(Themis)（第二任妻子）——时序女神、命运女神

宙斯、赫拉（最重要妻子）——战神阿瑞斯(aress)、青春女神赫柏（Hebe),工匠神赫淮斯托斯(Hephaestus)。

宙斯还同其他的女神——如同丰收女神得墨忒耳(Demeter)生了珀耳塞福涅；同勒托生了海伦，阿波罗，阿尔忒斯，同山岳神女生了赫尔墨斯，同大洋神女狄俄涅生了阿佛洛狄忒，还同另一位大洋神女欧律诺墨生了美惠女神。

宙斯还有许多凡间的女子做他的情人，如同塞墨勒生了狄俄尼索斯。

索福克勒斯与《俄狄浦斯王》

索福克勒斯（约公元前496~前406)生于雅典西郊科罗诺斯乡，父亲为兵器制造商。幼年受过良好教育，16岁时成为竖琴师。公元前443年，他就任雅典财政大臣一职，政绩显著。公元前440年，他被选为雅典10将军之一，代表雅典迫使萨摩斯接受苛刻条约。公元前413年，被选为西西里战败后成立的10人委员会委员，处理战败后的危机。公元前411年，他被控赞成寡头政治派限制公民权利的宪法，但被宣告无罪。公元前406年，索福克勒斯逝世，人们在他的坟墓前安放了一个善于歌唱的人头鸟的雕像。索福克勒斯的创作情况：

他在60年的创作活动中共写作130出悲剧，共获奖24次。

公元前468年，《特里普托勒穆斯》在戏剧比赛中首次获奖，时年28岁。

他最早的悲剧大概是《洗衣女》，最早一部注明日期的悲剧是《安提戈涅》（Antigone）。

他流传下来的7部悲剧是：《埃阿斯》、《安提戈涅》、《俄狄浦斯王》、《厄勒克特拉》、《特拉客斯少女》、《菲罗克忒提斯》、《俄狄浦斯王在科罗诺斯》。索福克勒斯的价值：

索福克勒斯是雅典奴隶主民主政治繁荣时期的悲剧作家，被誉为‚戏剧艺术的荷马‛。

他的悲剧反映了伯里克利斯黄金时代的社会生活、风俗和观念，具有重要的社会意义和历史意义。

他的悲剧对后世作家产生了重要影响，促进了欧洲现代戏剧的发展，加强了人们对悲剧美学的认识。

《俄狄浦斯王》情节简介： 忒拜国王拉伊俄斯得知神示，抛弃初生婴儿俄狄浦斯，邻近的科任托斯王没有子嗣，收养了这个弃婴。

2俄狄浦斯长大后得知神示，逃离忒拜，在路上打死一个老人，此人恰巧是他的生父拉伊俄斯。

3此后，俄狄浦斯破解斯芬克斯之谜，被忒拜人拥立为王，娶了皇后伊俄卡斯特为妻，此人恰好是他的生母。

4俄狄浦斯王犯下弑父娶母的大罪，天神降下瘟疫，忒拜民不聊生，神示：只有找到凶手才能平息这场瘟疫。

5追查的结果证明凶手就是俄狄浦斯王自己，杀父娶母的预言实现了。伊俄卡斯忒在羞愤中自尽，俄狄浦斯刺瞎双眼，自我放逐。俄狄浦斯王的主题： 让我们先思考三个问题：

1.《俄狄浦斯王》这个骇人听闻的故事背后隐藏着一种什么样的思想？

2.为什么俄狄浦斯王不断的陷入悲剧的漩涡，是什么力量使他难以逃脱悲惨的结局？

3.什么是命运？我们人类是否可以反抗命运？ 命运主题： 命运：

一个为人无法洞悉的、使人即使怀着最善良的愿望仍要归于失败的某种力量或原则。悲剧主人公：俄狄浦斯王

‚希腊舞台上最悲惨的人物‛——尼采

为什么说俄狄浦斯王是最悲惨的人物呢？

1.他是一个比我们好的人。2.他的悲剧是‚过失‛造成的。（过失说）3.俄狄浦斯王遭到了严厉的惩罚。斯芬克斯之谜

1.在早晨用四只脚走路，中午用两只脚走路，晚上用三只脚走路，在一切生物中这是唯一用不同数目的脚走路的生物。脚最多的时候，正是速度和力量最小的时候。答案是什么——人 2.俄狄浦斯王看似知道了这个谜语的答案，但实际上他并不知道。他看似是一个猜中谜底的胜利者，而实际上，他是一个失败者。他对于这个‚人‛并不了解。课后思考题：

*亚里士多德指出，索福克勒斯‚按照人应有的样子来描写‛，欧里庇得斯则‚按照人本来的样子来描写‛，你认为这一观点是否成立？ *伏尔泰指出《俄狄浦斯王》存在诸多‚错误‛，你认为他的批评有道理吗？（材料：伏尔泰‚关于《俄狄浦斯王》的第三封信‛，见《古希腊三大悲剧家研究》）*美国学者大卫〃丹比认为，‚盲目，而不是命运，是《俄狄浦斯王》的中心比喻‛，你怎么理解？（参阅《伟大的书》第六章‚索福克勒斯‛，曹雅学译，江苏人民出版社，2003年。）*什么叫俄狄浦斯王情结（Oedipus Complex）？什么是原型？ 延伸阅读： 1.罗念生：《卡塔西斯笺释》，《论古希腊戏剧》。北京：中国戏剧出版社，1985年。2.基托：《安提戈涅》（陈洪文、水建馥选编《古希腊三大悲剧家研究》，中国社会科学出版社，2001年版）。3.希利斯〃米勒：《亚里士多德的俄狄浦斯情结》，《解读叙事》，申丹译。北京：北京大学出版社，2002年。4.弗洛伊德：《释梦》第五章第四节，孙名之译，商务印书馆，2005年。

莎士比亚的戏剧

莎士比亚生平

[]1564年4月23日，出生于英国中部沃里克郡埃文河畔的斯特拉福镇。[]14岁时家道中落，中途辍学帮助父亲料理家务。

[]18岁时取哈瑟维，次年生苏珊娜，此后又生一对龙凤胎——茱迪丝和哈姆奈特（11）[]1568年，离开家乡到伦敦谋生，参加剧团。二十五六岁时开始写剧本。[]1613年，莎士比亚还乡，1616年4月23日去逝。创作分期

早期（1590——1600）：历史剧、喜剧时期 主要作品：喜剧《亨利四世》、《亨利五世》、《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》 《第十二夜》 悲剧《罗密欧与朱丽叶》、《裘力斯.凯撒》 中期（1601——1607）：悲剧时期 主要作品：悲剧《哈姆雷特》、《奥塞罗》、《李尔王》、《麦克白》、《 雅典的泰门》 喜剧《一报还一报》 后期（1608——1612）：传奇剧时期 主要作品：传奇剧《暴风雨》 历史剧《亨利八世》 莎士比亚创作年表： 1590~1591：《亨利六世》上篇（Henry VI，part 3），《亨利六世》中篇（Henry VI，part 1），《亨利六世》下篇（Henry VI，part 2）1592:《理查三世》（Richard III），《错误的喜剧》（The Comedy of Errors）1592~1598: 十四行诗（Sonnets）1595：《理查二世》（Richard II），《仲夏夜之梦》（A Midsummer Night’s Dream）1596：《约翰王》（King John），《威尼斯商人》（The Merchant of Venice）1597：《亨利四世》上篇（Henry IV，part 1），《亨利四世》下篇（Henry IV，part 2）1605：《李尔王》（King Lear），麦克白（Macbeth）1606：《安东尼与克莉奥佩特拉》（Antony and Cleopatra）1607：《科利奥兰纳斯》（Criolanus），《雅典的泰门》（Timon of Athens）1608：《泰尔亲王配力克尔斯》（Pericles, Prince of Tyre）1609：《辛白林》（Cymbeline）1610：《冬天的故事》（The Winter’s Tales）1612：《暴风雨》（The Tempest），《亨利八世》（Henry VIII）

奥瑟罗分析

忌妒说和轻信说

1、嫉妒是没有意义的，除非和因之受苦的人以及他为何如此被嫉妒摆布这样的问题联系起来。

2、奥瑟罗断言苔丝狄蒙娜不忠的证据微不足道，普通观众都不信。

3、如果只是嫉妒和轻信造成的悲剧，那么悲剧主人公如何具有超越众人的特质？

a)在莎士比亚的悲剧中，主人公的性格，甚至恰恰是令他们伟大的特质直接导致了灾难。e.g.哈姆雷特 麦克白

b)如果奥瑟罗杀死苔只是因为妒忌和轻信，这种看法只会将作品降格到心理学的‚现实主义‛层面。

但是从现实主义的角度来看，奥瑟罗显然像个脆弱的傻瓜，苔的死不过是令人徒感恐惧与厌恶的无意义杀戮。

c)悲剧还建立在这样一种观念上：在决定性的时刻，人类拥有自由同时担负责任，所以悲剧结局是人类选择的结果。

如果把奥瑟罗的杀人看作是不由自己选择，而是义愤杀人或是受蛊惑杀人，那么这种没有自由选择的行为，是不值一提的。

因此将《奥》阐释成一个易怒的男人遇上一个邪恶的伊阿古，不能真实反映我们在剧中感受到的情绪。

而阐释的任务就是清晰表达感受，同时详细说明人物性格、行动的重大意义，它要求我们更加重视戏剧的政治背景。爱情：

爱情的主角是一个年老黝黑的外国武士和一位年轻貌美纯真无邪的威尼斯贵族少女。第一幕前几场几乎全部用来描写婚事的特点，人们设想这一结合的基础包括欲望、利益以及对美德最纯粹的崇敬。伊阿古：

1.恶棍，但他的邪恶并不肤浅，他清楚地知道每个人心中最重要的事物（或许艾米利娅例外），通过人们本身的想法施加影响。他成功的不二法门是利用人们根深蒂固的本性。公正的说，每个人都对自己的痛苦负有责任，伊阿古是激发原本就存在的因素。2.伊阿古总是从先赢得信任开始，再展开欺骗。他根据不同的对话者，改变自身形象，他是人们忠实的镜子。从某种意义上讲，没有伊阿古，我们就无法认识剧中其他人。

伊阿古有恶魔般的洞察力，通过满足人的渴望或恐惧，使他们的性格承受极限考验。如罗德利哥本来可以忘掉苔丝狄蒙娜，但伊阿古使他重燃希望。伊阿古的作用是催化剂。婚姻：

莎士比亚用各种戏剧手段表现奥瑟罗与苔丝狄蒙娜的对立。1.肤色 黝黑的奥瑟罗站在美丽的苔丝狄蒙娜旁边 伊阿古知道人们都认为奥瑟罗丑陋不堪，他的蛊惑之所以能得逞，关键就在于他对这个观点的运用。

奥瑟罗的丑陋是一系列事件的前提：1.罗德利哥相信苔会回心转意。2.奥瑟罗心烦意乱的怀疑自己的魅力。3.勃拉班修设想一定是污秽的诱奸…… 2.摩尔人

摩尔人通常被视作野蛮的、不敬神的，生来便与基督徒和欧洲人为敌，他们被认为是危险的，意识不到文明人设定的种种界限。

3.除了肤色和民族之外，还有年龄、财产和社会地位。

莎士比亚的观众们不得不扪心自问，为什么我们会毫不犹豫地支持奥瑟罗？

答案是，苔丝狄对他一往情深，尽管他们的出身与肤色天差地别。如果不考虑这些因素，奥瑟罗将沦为无情迫害的牺牲者，我们将错过他的伟大和脆弱。但婚姻能在如此纯粹的氛围中持久存在吗？一旦尽除陈腐杂质，真正剩下的是什么？奥瑟罗和苔丝狄相爱的原因又是什么？

他们的关系像是柏拉图式的爱情——它并不缺乏激情，确切地说，它是最强烈的激情之一，彻底超越肉体需求，植根于相互的钦慕。他们在对方身上究竟爱慕的是什么？

奥瑟罗到底是什么身份，对威尼斯如此重要，能够抵抗威尼斯最有权势、最受尊重的公民的攻击？

1.拥有朴素的庄严的力量的人，以静穆的力量和明显的能力使人们心悦诚服。2.他的自信最突出，任何事物都无法动摇的对自我价值的确定。

不卑不亢的与勃拉班修申辩；功劳实实在在，拥有与威尼斯人相同的尊严。

他的信念使他成为一个自足的人。而这出戏最令人震惊的就是，从这自信的巅峰中居然显露出猜忌的深渊。

这种转变难以臵信，而莎士比亚对转变过程的分析揭示了戏剧最深刻的内涵。奥瑟罗将自己形容成不善言辞之人，并且鄙视夸夸其谈之辈，可是他对人们的影响都是通过语言实现的。

1.人们认为他有很多功绩，但都是他本人来证实的。他为自己的力量提供证据，然后获得信任。战场上是这样。

2.求婚也是这样，苔丝狄采取主动。

奥瑟罗对感情的描述和他的自足精神是一致的。人们敬仰他，但他不需要任何自身以外的事物。苔丝狄蒙娜是对他坦荡人生的无上嘉奖，他们的关系是正当的，因为奥瑟罗自制而品格高尚，同时苔丝狄蒙娜倾心于坚定而高贵的灵魂。但是随戏剧发展，奥瑟罗没有像他应当表现的或他自以为的那样坚强。

市民社会是一个封闭的团体，身处其中的人们拥有某种纽带，这是不会与那些他们称作外国佬的人分享的。这比较类似于家庭的情况，实际上政治共同体常常被理解为一种家庭关系。一个人出生在此处而非彼处可能纯属偶然，但偶然决定他的成长。每个城市都有自己的习俗与神明，排他性是城邦生命的根基。为了生存，人们必须捍卫祖传的生活方式，这些方式结合了偶然因素和特殊时空的特殊制度，合格的公民对它们必然是忠诚的。

奥瑟罗杀死苔丝他说是为了荣誉。他感到必须声明他的背景和每个威尼斯人一样优秀。他的美德战胜了出生的偶然。然而，他的自我认知完全来自旁人的意见，他荒谬的处境在于——虽然他并不依附于国家特定的生活方式，但和每个公民一样，他从城邦给予的荣誉中确定自己的存在。他要求人们尊重他的价值。他是怎样使自己如此威尼斯化的？

部分原因在于他的基督教信仰。他投身抵抗土耳其的战斗，相信真正的基督徒的团结是一种势不可挡的力量，足以使地域差异相形见绌。这个信仰共同体让奥瑟罗可以冲锋陷阵，关心战争意义的同时，却从未考虑过对一个局外人来说这有多么可笑。

奥瑟罗最后的陈词再次提醒人们，他是最虔诚最忠实的信徒之一。

一旦评价改变，他将失去方向，因为在故乡以外，他找不到信心的源，他的基督教信仰被证明根本不足以克服市民社会原始的、不可避免的偏见。在某种意义上，他的性格恰恰依赖于他对自身的力量源泉的无知，他以为他的名誉货真价实，高枕无忧。

从这个角度看，他的异域性和普适性并未发生冲突，他对威尼斯人的需要和笼罩在他周围的评论之间还维持着平衡。

这出戏的主题在于：给予外来者的名誉是勉强的和有条件的。这恰恰是奥瑟罗不能接受的。

他仍旧凭着公民精神或者说自豪者气概驰骋沙场。

他所面对的真实境况是易碎的，可他依然拥有巨大的自信，这揭示出自我认知的严重匮乏才是他生活的基础。

自我欺骗也是不可或缺的，它是制造神话的必备条件。一切本可以成功，奥瑟罗的真实处境也不会被揭穿，如果他没有在征服威尼斯的道路上走出越界的一步，那就是他和苔的相爱和结合。然而他未婚时的态度是一种伪装：需要感情的不是他还是苔丝；他是被爱者，而她是爱人者。所以他依然是独立的，人们需要他因为他拥有美德。但伊阿古知道事实并非如此

正因为他意识到奥瑟罗对苔丝狄蒙娜彻底的依赖，而奥瑟罗本人浑然不觉，他才能实现他密谋的这场毁灭。

简〃奥斯丁与《傲慢与偏见》

简〃奥斯丁简介

简〃奥斯汀（Jane Austen，1775年12月16日－1817年7月18日）是英国著名女作家。

生于英国汉普郡，有6个兄弟和一个姐姐，家境尚可。珍与她的姐姐卡桑德拉关系密切，她们之间的信件为后世奥斯汀研究提供了很多素材。卡桑德拉为简〃奥斯丁所作的画像目前保存在伦敦的国家肖像馆内。简〃奥斯丁一生未嫁。奥斯丁的主要作品 《理智与情感》（Sense and Sensibility，1811年）《傲慢与偏见》（Pride and Prejudice，1813年）《曼斯菲尔德庄园》（Mansfield Park，1814年）《爱玛》（Emma，1815）* 《诺桑觉寺》（Northanger Abbey，1818年，死后出版）《劝导》（Persuasion，1818年，死后出版）小说

*A novel is a long prose narrative that describes fictional characters and events, usually in the form of a sequential story.*Fiction, is the genre of imaginative prose literature, including novels and short stories.叙述学（Narratology）

叙述学研究叙述的本质、形式和功能，并描述叙述能力的特征。最早由托多罗夫提出。叙述者 Narrator 叙述者是文本中刻画的那个讲述者。

叙述者或多或少是公开的、有知识的、无所不在的、有自我意识的、可靠的，并且与被叙情境与事情、人物或/和受叙者存在或远或近的距离。

[]这个距离可以是时间性的、推理的、理智的、道德的，等等。[]叙述者可以是异故事的或同故事的。

[]叙述者应该与作者相区别。

[]叙述者也应与隐含作者（implied author）相区别。

[]叙述者可以分为同故事叙述者、异故事叙述者；显性叙述者，隐性叙述者；可靠叙述者，不可靠叙述者等类型。

文化背景：18世纪末西方文化的变迁

*直到18世纪中叶，大多数家庭（特别是农村）里，只有为数不多的、必不可少的家具：两三张床和床垫、毯子、一张桌子和几个凳子和一些厨房用具。

*在西欧各地，民众家庭的家具在15世纪末到18世纪之间，逐渐增多。也是在这个时期，社会各阶层人家拥有的物品，差距在缓慢地缩小。这两项变化无疑都是由于工商业的发展。*市民阶级本不并不属于贵族阶级，但他们日渐富有之后，也开始效仿宫廷贵族的生活方式。从整个西欧来看，17和18世纪间，市民资产阶级的人数逐渐增多，到1800年，市民资产阶级在欧洲人口中约占10%。他们之中，多数没有能力照宫廷贵族那样豪华奢侈的生活。他们虽也想仿效贵族的生活方式，却只能表现于悠闲地享受闲暇和购臵贵重物品。因此，市民阶级上层正是以‚消费‛来模仿贵族阶级。

*在贵族中间，为保持地位和财富得以延续下去，通常都在儿女未成年时，便已订立婚约。在一般人家，青年结婚成家的年龄都比较晚，通常要到将近30岁的时候。也有很多穷人终生都没有结婚。

*婚姻在当时西欧农业社会里，要看小夫妻是否能维持经济独立的生活；换句话说，小两口先要劳动到有钱买下一块自己的田地。

*在工商业社会，年轻人先要工作一段时期，直到自己能开设一家店铺，才能结婚。

*年轻人经常要去做帮工，女青年出去做工的机会更少。女孩通常能做的是到另一个人家去做女佣。

*尽管教会和政府都不断强调法律保障的一夫一妻制婚姻，但实际上男女的性关系非常紊乱，直到19世纪社会里的婚姻关系才相对稳定。

*18世纪末，教会强调两性关系只限于夫妻之间，而且只是为了生儿育女这个崇高使命。*一般的中产阶级的家庭里，儿童有吃有穿，还有玩具甚至猫狗作伴；但在各社会阶层的家庭时在，父母对儿女一般都是严厉的，无论家庭经济善是好还是不好，对待孩子的态度，按现在的眼光看，都是很严酷的。社会与文化的演变过程

*从15世纪末叶到16世纪，在西欧的宫廷文化和受到人文教育的知识阶层中，可以看到一种普遍一致化倾向；它是由于文字书籍和人员往来促成的。——————

*直到16C初，组成这种文化‚大传统‛的知识分子来自两个互相隔绝的社会群体。（1.2.）

*16世纪起，这两部分人逐渐融合，而这个过程十分复杂。

*虽然这两个圈子始终是两个圈子，从未合成一个，但他们之间有愈来愈多的共同看法和共同的生活方式。

*贵族精神和资产阶级精英既互相融合又互相碰撞。

*17法国剧作家如高乃依和拉辛写作悲剧，描述贵族之间，荣誉、爱情、义务之间的矛盾；

*但这类创作渐渐被认为过时，不真实，遭到冷落。资产阶级在舒服的家里要看的是反映‚真实‛男男女女的故事。这些刊物供给读者的是描述幸福家庭、品德高尚的生活、实用的科学知识等等，它是按照资产阶级的标准，而不是按照贵族的标准来教化社会。

*在西欧各地，资产阶级的成员想在自己这个社会阶层的圈子里，和受过良好教育、知情达理的人一起探讨知识、谈论真理，这不仅成为资产阶级的自我教育，贵族人家也有类似聚会。

*18世纪西欧的资产阶级社会上层，在沙龙里、咖啡馆里、读书会里，既有文化内容，又是社交活动；一种普遍性的上层文化，就是这样形成的，虽然这些人在生活的其他多方面还是一家一个样子。

*1750年到1850年间，伴随法国大革命式的政治变革及其后的各种运动，又兴起了同样根本性质的工业大革命。工业革命带来了西欧文化的彻底改变。

*工业革命带来的影响：增加了每户人家的收入，人们手里有了钱，欲望和需求也增长了。

*妇女在家庭中的地位日渐重要起来，因为妇女主持日常家务、吃饭穿衣，都要花钱，结果主要的消费是通过妇女进行的

*中产阶级从旧的和新的社会上层那里吸引他们的生活方式。本来在17、18世纪时，贵族的生活方式已经被富裕的商人接了过去。到19世纪初，又被新的实业家接了过去。现在又在中产阶级中间推广，这就使资产阶级的社会生活方式有了比以前广阔的群众基础。

*18世纪末起，欧洲稍大的城市都发展起了公共图书馆，其中有各种报纸、期刊和书籍，18世纪人们大量阅读知识性的一般读物。

*到19世纪初叶，人们读书的内容发生了变化，除报纸和期刊外，一般人读小说的居多。

*小说家们本身就深受基督教传统道德的影响，因此也在所写的小说中表现出来，只是过去把它们描绘为全欧共同的道德规范，现在则说成是世俗中产阶级的思想。

*妇女不仅没有选举权，连进大学的权利也没有。她们之中的大多数人只能被陷在家庭的小圈子里，充当家庭主妇。许多有能力、有志气的妇女感到不满。少数勇敢妇女的抗议并不能改变社会模式，这些勇敢的妇女被说成是的激进的女权主义者，是没有女人味道的女人。

*19世纪初叶，产生了一批女小说家。在欧洲各地，印刷大众化为妇女提供了新的机会，有的到市场谋生，有的则从文字中为自己创作才能找寻机会。

*妇女通过阅读书刊，渐渐接触到男女社会关系问题和在这问题上的新观点，由此引起了妇女争取自由和男女平等的运动。

*资产阶级的旅行。新的资产阶级把欧洲南部、地中海北岸看作古典文化的统治区域。他们仍旧到意大利、希腊旅行。

*出国旅游则是为了享乐，为了领略异国风光，附带得到一点足够提高社会身份的文化经验。从前以学习为宗旨的‚大旅行‛已经让位给追求享受的消费旅游了。《傲慢与偏见》

*奥斯汀生活在浪漫主义方兴未艾的年代，创作却全然不见受其影响的痕迹。她更象一位十八世纪的人物，在其作品中‚理智‛总是压倒‚情感‛。

*她对自己的秉赋及其局限有充分的自觉，异常执着地写她那些小镇上杯水**的婚恋故事，在此狭小的题材领域内经营她‚三寸牙雕‛式的作品，且相信信中可写出世情，透析人性。

*《傲慢与偏见》很能反映这位作家的创作特点。此书从开始就贯穿着婚姻动机，班纳特家几个女儿的婚恋构成故事内容，达西与伊丽莎白由误会至和解，分别消除‚傲慢‛、‚偏见‛，终成眷属的过程则是主线。

*围绕该线索，奥斯汀向读者生动展示了英国小镇的风情画，而她那份通过人情世故的机智始终伴随并引领着我们。此书未必是其作品中最深刻的，但肯定是她写得最清新流丽、风趣俏皮，因而也最受欢迎的一部。Free indirect speech *Quoted or direct speech: He laid down his bundle and thought of his misfortune.“And just what pleasure have I found, since I came into this world?” he asked.*Reported or normal indirect speech: He laid down his bundle and thought of his misfortune.He asked himself what pleasure he had found since he came into the world.*Free indirect speech: He laid down his bundle and thought of his misfortune.And just what pleasure had he found, since he came into this world? 艺术特色

1.构建引人入胜的故事情节时总以鲜明个性的人物的活动作为载体。奥斯丁是一向公认的善于塑造人物的大家。

奥斯丁一向被公认为善于塑形象的小说家，而且她塑造人物形象的重点在于内心世界而不在于外表。

小说评论家福斯特的《小说面面观》中提到的‚圆形人物‛的理论，主要是以奥斯丁的人物为例的。

奥斯丁小说中的女性人物，在数量和质量上都超过男性，而且每个人物个性鲜明，少见雷同。《傲慢与偏见》中的众多女性人物，从最重要的伊丽莎白到次要人物德伯格小姐，都有各自的特色，充分体现了作者透彻了解的人性。伊丽莎白 秀外慧中

充满理性的爱情婚姻观念和实际选择

独立不羁，蔑视权贵，敢作敢为的表现，体现了当时的先进思想 使她成为小说中女性追求独立人格和婚姻自主权利的先锋者。2.精心选择的语言。《傲慢与偏见》中的叙述，像诗似的对仗匀整，富有节奏；它的对话，像戏剧一样自然流畅，妙趣横生。

这部小说之所以浅显而不浅薄，流畅而不流俗，正是由于作家的字斟句酌，反复推敲，而不是仅凭妙手偶得。

她创作小说，像是用一支又尖又细的画笔，在小小的一块象牙上。

3.机智幽默。这是作家本人才智的自然流露，不仅表现在人物性格的把握上，而且还突出地表现在她的喜剧风格和对话上

关于简〃奥斯丁的原始传记性资料都说明，奥斯丁本人是一位极为聪颖理智，敏于观察而又富有幽默感的英国女士，她过人的智力和才情在小说中常常通过幽默与讽刺来传达。e.g.本内特太太和柯林斯先生 柯林斯求婚 Chapter 19

英国小说中的讽刺与幽默，早在奥斯丁以前就有斯威夫特和菲尔丁奠定了基础，他们的幽默是一种夸张、明快、一针见血的风格。

奥斯丁的幽默和讽刺是另一种类型。她不动声色，微言大义，处处藏有机锋。

福楼拜与《包法利夫人》

福楼拜简介 居里塔夫〃福楼拜（Gustave Flaubert, 1821-1880）是法国19世纪著名的批判现实主义作家。

他继承了斯丹达尔、巴尔扎克的批判现实的传统，在表现手法上，形成了自己独特的风格。

他的文学作品在19世纪后半叶的欧洲文坛上产生了很大的影响，并被视为20世纪文学的先驱者之一。福楼拜创作年表 1838年，《狂人回忆》 1843至1845年，《情感教育》手稿

1848至1849年，寓言剧《圣安东的诱惑》手稿 1852－1856年，《包法利夫人》 1862年，《萨朗波》 1869年，《情感教育》* 1874年，《圣安东的诱惑》

1875－1876年，福楼拜与乔治〃桑发生了文学论争。

乔治〃桑：‚与其写令人伤感的文学，不如写令人欣慰的文学‛。

受乔治〃桑的影响，福楼拜写下了短篇小说《纯朴的心》

晚年，悉心指导莫泊桑创作，大部分时间致力于长篇小说《布瓦尔与佩居榭》。福楼拜的创作观念

1.十九世纪中叶法国流行实证科学，这对福楼拜的创作观产生了影响。福楼拜把小说看作‚生活的科学形式‛，要求作家象自然科学家对待大自然那样，以冷静的态度描绘一切，解剖一切。

‚美就意味着真实，虽说真实的东西不一定都美，可是最美的东西，永远是真实的‛，‚丧失了真实性也就丧失了艺术性‛。

观察、分析、理解

2.福楼拜最大的建树，是从作品中删除了自我，创造了所谓‚纯客观‛的艺术。巴尔扎克和斯丹达尔————介入主人公的生活

福楼拜要求‚镜子‛排除一切主观抒情成分，对事物作出完全客观的、科学的反映。‚作者的想象，即使让读者模模糊糊地猜测到，都是不允许的。‛

‚一行一页，一字一句都不应当有一丁点作者的观点和意图的痕迹。‛ 福楼拜所创立的这种‚客观性艺术‛，后来被左拉、龚古尔兄弟等自然主义作家向‚纯科学‛的方向发展了，因而法国文学史上一般把福楼拜看作浪漫主义与自然主义之间承上启下的人物。

法国当代批评家因他那种冷落、客观的艺术风格而称他为现代艺术的先驱。《包法利夫人》的写作背景 1.‚外省风俗‛

2.七月王朝，第二帝国

法国资产阶级引以自豪的英雄年代过去了，一八四八年的革命风暴也已平息，随之而来的是一个相对稳定的平庸时代。

在这一时代活动在生活舞台上的，是一群群资产阶级的庸夫俗子，鄙陋、可厌的现实生活。《包法利夫人》情节分析 包法利

包法利夫人（爱玛）鲁道尔夫 莱昂 勒儒

艾米莉〃勃朗特与《呼啸山庄》

一、艾米莉〃勃朗特生平简介

*Emily Jane Brontë，1818年－1848年。

著名的英国作家与诗人，在勃朗特三姐妹中排行第二。最著名的作品是小说《呼啸山庄》，这也是她一生中唯一的一部的小说。

*艾米莉生性内向而孤傲，深居简出，喜欢一个人在荒原上散步。长相平平的她一辈子都没有谈过恋爱。与她的姊妹一样，艾米莉的身体因为当地的气候而显得虚弱。

*在1848年9月她的兄弟的丧礼期间，艾米莉感染了风寒。在1848年12月19日，艾米莉因为结核病而去世。艾米莉后来被葬在西约克郡哈沃斯的圣米迦勒教堂。*在1847年，艾米莉出版了唯一一部小说《呼啸山庄》。《简〃爱》、《艾格尼丝〃格雷》 现在《呼啸山庄》被认为是英国文学史上最奇特，最具震撼力的小说之一，内容则可能受到了哥特小说的影响。1850年，出版。

二、《呼啸山庄》 *《呼啸山庄》（Wuthering Heights），英国女作家艾米莉〃勃朗特（Emily Brontë）的小说，于1847年首度出版。

*当时因为内容对人性丑恶的描写而遭致非议，被称为是一本‚可怕而野蛮‛的书，书中写尽了寂寥的荒野、偏僻的古堡、粗暴的爱情，气氛阴霾，于时人所不容。

*但是随着时间的推移，这部小说逐渐的被主流社会所认同，并且被认为是勃朗特姐妹所有的作品中最为出色的一部。艾米丽独特的气质，对世界的感悟，对荒原的依恋和描写，给这部小说增添了独特的审美意味，这是这部小说明显不同于维多利亚时代其他小说的原因。其中也继承了象征、恐怖和神秘等哥特小说手法。

*哥特小说：哥特小说，属于英语文学派别，是西方通俗文学中惊险神秘小说的一种。一般被认为随着贺瑞斯〃华尔波尔的《奥特朗图堡》而产生。18世纪，一种以恐怖和神秘为基调、多发生在荒郊古堡的小说样式，被人们赋予了‚哥特式‛小说的名称。

*这类小说常以古堡、荒原、废墟等环境为背景，气氛阴森、神秘、充满悬念，常常充斥着暴力、复仇和死亡的情节。显著的哥特小说元素包括恐怖，神秘，超自然，厄运，死亡，颓废，住着幽灵的老房子，癫狂，家族诅咒等。

情节简介及片段赏析

十八世纪英格兰北部的约克郡 恩肖先生（Earnshaw）希斯克利夫（Heathcliff）

亨德利（Hindley）和他妹妹凯瑟琳（Catherine）

画眉田庄的文静青年埃德加〃林顿（Edgar Linton）伊莎贝拉（Isabella）小林顿（伊莎贝拉与希斯克厉夫之子）

哈里顿（亨德利之子）

小凯瑟琳（林顿与凯瑟琳之女）Questions 1.凯瑟琳和希斯克厉夫从小生活的环境是怎样的？ 叙述者

*文本中所刻画的那个讲述者。每一个叙述中至少有一个叙述者。

*在某一特别的叙述中，也可能有数个不同的叙述者，每一个叙述者轮流向不同或相同的受叙者讲述。

*叙述者或多或少是公开的、有知识的、无所不在的、有自我意识的、可靠的，并且与被叙情境与事件、人物或/和受叙者存在或远或近的距离。

*叙述者有可能是故事外的，也有可能是故事内的。*叙述者不同于作者。《呼啸山庄》的叙述策略

《呼啸山庄》前后共叙述了三十多年的故事，艾米莉打破了当时常用的平铺直叙、直线叙述模式，创造性的采用了当时罕见的‚时空倒错‛的多角度叙述方法，从几个截然不同的角度来叙述故事。

第一叙述者 从1801年11月末叙述起，整个故事结束的时间大概是1802年。

希斯克厉夫被领回为1771年

1802年 3－5月，希思克厉夫精神失常，卒。

1801年11月末 洛克伍德先生初访呼啸山庄（第一卷第一章）次日

后二日 埃伦开始讲述两家故事，大约自1750年代始。

迪恩太太正式讲故事是从第一卷第四章一直讲到第二卷第十六章。

迪恩太太所讲的故事，到此即告结束。尽管医生对我有言在先，我的体力却在恢复之中。此时虽然仅是一月份的第二个星期，我仍然计划一二日之内即骑马出门，前往呼啸山庄，通知房东今后半年我将在伦敦度过；此外，如果他乐意，他可以另觅房客，十月份之后即可迁入——无论如何，我不会在此再过一冬。

1802年1月第二周

1802年9月我再次返回，并且拜访了画眉山庄和呼啸山庄。

奈莉又讲述了洛克伍德先生离开几个月（1802年1月至1802年9月）的事件。

1802年9月到1803年的事情为我亲见。1．‚顺叙加倒叙‛的多角度叙述模式

《呼啸山庄》从时间上看，第一叙述者是洛克伍德先生，第二叙述者是耐莉〃迪恩。主要叙述者是：

由主要叙述者来讲述故事的主要情节，而这一主要情节又包含在另一个叙述之中。其中之一为倒叙，另一个为顺叙。奈莉的叙述者功能：作为女仆的身份和她平常理智的性格特征使书中的狂暴激情被臵于一个充满了家常细节的现实主义框架中，显得真实可信。洛克伍德先生的叙述功能：

1.他是故事开端和结尾的叙述者，整个故事也是他以日记的形式记录的，其中包括了来自各个渠道的材料——日记、信件、丁耐莉讲述的故事，以及洛克伍德本人的亲身经历。2.作为故事中的人物，他总是出现在关键时刻，适时见证了山庄的人事变迁。

3.他与耐莉相互配合，使内外叙事环环相扣并将虚构世界真实化。

不同叙述层次的对比：

《呼啸山庄》中叙述者的叙事框架还构成了不同层次叙事之间的对比。1.丁耐莉所叙述的希思克厉夫、凯瑟琳与林顿三人之间的感情纠葛，催生了最激昂的爱情篇章。

2.洛克伍德见证的第二代凯瑟琳与哈里顿的爱情，色彩上趋于柔和，感情上归于冷静，人性上也回归温暖。

两代人爱与恨、生与死的对照如同奇特的二重奏，创造出一种奇特的气氛，犹如暴风雨后会有灿烂的阳光和洁净的蓝天，激烈的乐章终于渐渐缓和与美妙起来 艺术特色

1.作品体现出女作家丰富的艺术想象力。2.作品具有复杂而独创的情节结构。3.作者塑造了鲜明的人物形象。（语言、心理）

4.作者用生动的场景和自然环境来渲染营造作品的气氛。（象征性）

安娜卡列妮娜作品分析

《安娜〃卡列尼娜》是托尔斯泰的代表作之一。小说主要有两条线索构成。一条写安娜和渥伦斯基之间爱情婚姻的纠葛，展现了彼得堡上流社会、沙皇政府官场的生活；另一条写列文的精神探索以及他与吉提的家庭生活，展现了宗法制农村的生活图画。

托尔斯泰在这部小说中关心的是家庭的题材，但家庭的冲突是与时代的矛盾、社会生活的激流密切联系的，主人公的生活历史被纳入到时代的框架之内，单个人物及其愿望、渴求、欢乐和痛苦是时代与社会生活激流的一部分。作者在描写现实生活时强调了习以为常、固步自封的社会关系对人的学生的压制，这种压制使人的个性和生命发展受到了严重阻碍。小说以史诗性的笔调描写了资本主义冲击下俄国社会生活和人的内心世界的躁动不安，展现了‚一切都翻了个身，一切都刚刚开始安排‛的时代的特点。小说的悲剧气氛，死亡意识，焦灼不安的人物心态，正是人物同有损人的尊严的环境发生激烈冲突的产物，这种焦虑不安的气氛正是‚一切都混乱了‛的社会的特点，也正是处于‚阿尔扎玛斯的恐怖‛之中的托尔斯泰自身精神状态的艺术外化。

安娜是一个坚定的追求新生活，具有个性解放特点的贵族妇女形象，她的悲剧是她的性格与社会环境发生尖锐冲突的必然结果。在作者的最初构思中，安娜是一个堕落的女人。但作者在创作的过程中改变了这种构思，赋予了安娜许多令人同情的和美的因素。安娜还是少女的时候，由姑母作主嫁给了比她大20岁的省长卡列宁。卡列宁伪善自私，过于理性化而生命意识匮乏。他的主要兴趣在官场，是一架‚官僚机器‛。相反，安娜真诚、善良、富有激情、生命力强盛。她与这样的丈夫生活在一起，不知爱情为何物，这种生活窒息了她的生命省活力。在和渥伦斯基邂逅之后，她那沉睡的爱的激情和生命意识被唤醒了。此后，她身上问流露出一种纯真的、发自内心的对真正生活的热切向往之情。

安娜的不同凡响，首先在于她不屈从于她认为不合理的环境，勇敢的追求和保卫所向往的幸福生活。对渥伦斯基的爱激丐了她对真正有价值的生活的强烈渴望，那埋藏在心底的被压抑的东西驱动着她。她不愿再克制自己，不愿再象过去那样把自己身上那个活生生的人压下去。‚我是个人，我要生活，我要爱情！‛这是觉醒中的安娜的坚定的呼声。安娜对生活的这种渴求是有其合理性的，这不仅可由人的自然天性来证明，而且可由压制她的那个自私伪善的上流社会本身来证明，可由卡列宁冷酷无情的行为来证明。安娜在渥伦斯基的爱中看到了生命中意义，并义无反顾的追求属于自己的生活，她拒丈夫对她的劝说，反抗丈夫的阻挠，冲破社会舆论的压制，公开与渥伦斯基一起生活。在她对爱情自由的执着追求中，展示出了有生命的、生机勃勃的东西对平庸的，死气沉沉的现实环境的顽强反抗。

然而这种反抗本身决定了安娜的性格与命运是悲剧性的。她和渥伦斯基一起到国外旅行，心情的享受了爱的幸福与生活的欢乐之后，对独生子的思念之苦和来自内心和谴责之痛逐渐使她难以忍受，来自社会的压力也使她悲剧的阴影日益扩大。社会已宣判了她这个胆敢破坏既定秩序和道德规范的人不受法律保护；上流社会拒绝接受这个‚坏女人‛；作为一个母亲，她因‚抛弃儿子‛而受到社会舆论的强烈谴责，说她为了‚卑鄙的情欲‛而不成家庭和责任。凡是构成她幸福生活的东西，都受到了严厉的抨击。充满欺骗与虚伪的上流社会对安娜的要求是十分苛刻的，安娜的处境也就十分严峻了，她失去了支配自己命运的权利和可能，她有内心矛盾不断加剧。她一方面不顾一切的力图保卫和抓住自己已得到的爱和幸福，另一方面心底里又时时涌起‚犯罪‛的恐惧，随着时间的推移，恐惧感、危机感愈演愈烈。这种内心的矛盾与痛苦说明了她爱的追求的脆弱性，也是导致她精神分裂、走向毁灭的内在原因。最后，失去一切的安娜绝望地想在渥伦斯基身上找回最初的激情和爱，以安慰那破碎的心，但渥伦斯基对安娜近乎苛刻的要求越来越反感，这使安娜的心灵受到了致使的打击，以致走上了卧轨自杀之路。安娜无法在这个虚伪冷酷的环境中继续生存，只能以死来表示抗争，用生命向那个罪恶的社会提出了强烈的抗议和控诉。小说也因此体现了强烈的社会批判意义。

托尔斯泰对安娜的态度是矛盾的。她一方面认为安娜的追求合乎自然人性，是合理的；另一方面，从宗教伦理道德观来看，安娜又是缺乏理性的，她对爱情生活的追求有放纵情欲的成分。所以，在小说中作者对安娜既同情又谴责。他没有让安娜完全服从‚灵魂‛准则的要求，去屈从卡列宁和那个上流社会，而是同情安娜的遭遇，不无肯定的描写她自我意识和生命意识的觉醒以及对自由爱情的追求，但另一面又让安娜带着犯罪的痛苦走向死亡。‚伸冤在我，我必报应‛。‚我‛就是作者一贯探索的那个永恒的道德原则，是维护人类生存与发展的善与人道。安娜的追求尽管有合乎善与人道的一面，但离善与人道的最高形式——爱他人，为他人而活着——还有相当的距离。这就是作者对安娜态度矛盾的根本原因。

卡列宁是一个伪善、僵化、缺少生命活力的贵族官僚的形象，小说通过这一形象严厉批判了那个腐朽的沙皇封建制度和上流社会刻板、虚伪的道德规范。卡列宁平常严格的按照既定的社会规范生活。他遵守法规，忠于职守，作风严谨，因而被上流社会称作‚最优秀，最杰出‛的人。然而，正是这个官僚队伍中的‚优秀人物‛，却是一个僵化的、生命意识匮乏的人。他的这一本质特征与渴望自由、不肯循规蹈矩、富有生命活力的安娜正好相反，而屯那个僵死的、保守的和平庸的社会环境则恰恰一致。所以，卡列宁从内心深处难以接受安娜的生活准则，正如安娜难以接受卡列宁。他因为有环境的支持总摆出绝对正确、居高临下的架势。他每每以社会所允许的宗教和道德规范逼迫安娜就范，约她设臵种种障碍；他既不考虑自己的情感需要（实际上根本没有这种需要），也不考虑安娜的情感需要。在他这个把个体行为都纳入社会规范的人身上，跳动的是一颗不敢同外界抗争，又企图占有一切的猥琐、卑怯的灵魂。当安娜向他请求离婚时，他首先想到的是‚如何才能去掉由她的堕落而溅在他庙上的污泥‛，从而不使他的前途与地位受到影响。也正是出于这种自私的考虑，他决定不同意离婚，以使安娜与渥伦斯基的关系不合法，那么就会招来上流社会对她的谴责与抛弃，这无疑等于臵安娜于绝境。而他倒认为这是他对安娜的宽恕志拯救，因为他对犯了‚罪‛的安娜是那样的不计前嫌，宽宏大量，因而他是那么的道德高尚，富于宗教之心。这是何等残酷的虚伪，一种不自觉的虚伪！卡列宁以及由他这样的人组成的贵族社会无疑是冷酷无情的戕杀安娜和自然人性的杀人机器。

列文是一个带有自传性的精神探索者形象，他是俄国农奴制改革后期资本主义迅速发展条件下力图保持宗法制关系的开明地主。他习惯于用批判的眼光评价现实社会和人们的生活原则，探索人的生活中不可动摇的施行基础，他不愿按照周围的人教给他的那种方式去生活，不必背离人们普遍认可的时髦的东西，不怕违背上流社会认为高雅的道德准则，在生活中走自己的路，根据自己的信念去行动，追求合乎自己理想的生活。在这点上，他与安娜有精神内质上的相通与一致性。最后，他在宗法农民弗克身上领悟到，生活的意义在于‚为上帝，为灵魂而活着‛；人生在世界重要的是要不断进行‚道德自我完善‛，‚爱己如人‛，感到‚上帝‛在我心中。列文痛苦探索和最后结局，反映了作者的思想状态，这个人物身上体现了作者‚托尔斯泰主义‛的进一步发展。

《安娜〃卡列尼娜》的艺术魅力很大程度上取决于其出色的心理描写，人物的心理描写是整个作品艺术描写的重要组成部分。

首先，小说注重于描述人物心理活动、变化的过程，体现出‚心灵辩证法‛的主要特点。精神探索型的人物列文的心理过程是沿着两条路线发展的：对社会问题特别是农民总是的探索和对个人幸福、生命意义的探索。在农事改革上，他经历了理想的追求到失败后的悲观；在个人生活上，他经历了爱情上的迷恋、猜忌、痛苦，最后在宗教中找到了心灵的宁静。他的心理运动是伴随着精神探索的历程有层次的展开的。小说对安娜的心理过程的描写，则侧重于展示其情感与心理矛盾的多重性和复杂性，她一方面厌恶丈夫，另一方面又时有内疚与负罪感产生；一方面不顾一切的追求爱情，另一方面又不断的为之感到恐惧不安。作者把她内心的爱与恨、希望与绝望、欢乐与痛苦、信任与猜疑、坚定与软弱等矛盾而复杂的情感与心理流变详尽的描述出来，从而使这一形象富有无穷的艺术感染力。

除了对人物一生和心理运动过程的描述之外，小说中还有许多对人物瞬间心理变化过程的描述。这类描写往往准确、深刻的披露了特定情境中人物的心理变化过程。例如，小说在写到列文第一次向吉提求婚时，关于吉提内心变化的那段文字，是十分精彩的。在列文到来之前，吉提喜欢的等待着，从外表的平静、从容、优雅显示了内心的镇静。当仆役通报说列文到了时，她马上脸色苍白，血液涌到了心上，那内心是惊恐万状的，以至于想逃开。因为她虽喜欢列文，但更喜欢渥伦斯基，因而她必须拒绝来求婚的列文，但这又以使她感到内疚与痛苦。见支列文后，她又恢复了内心的平静，因为她已决定拒绝列文，但她的目光中又流露出希望列文饶恕的内心祈求。吉提在见到列文前后这短暂时间内的心理流程，是多层次的，作者对吉提内心世界的把握是十分准确的。

第二，小说善于通过描写人物的外部特征来提示其内心世界，一个微笑，一个眼神和动作，都成了传达心灵世界的媒介。作者认为，人的感情的本能和非语言的流露，往往比通常的语言表达的感情更为真实。因为语言常常对各种感受进行预先的‚修正‛，而人的脸孔，眼睛所提示的教师处于直接的、自然的发展中的情感与心理。这种直接的、自然发展中的情感与心理是作者热衷于捕捉的。安娜因其具有被压抑的生命意识，灵魂深处才蕴蓄着荡漾的激情，时不时的通过无言的外在形态流露出来，使她富有超群的风韵与魅力。小说第一部第十八章写到安娜与渥伦斯基在车厢门口打了一个照面，两人不给而同的回过头来看对方。接着，作者从渥伦斯基的视角描写了安娜，这段描写中，作者重点抓住了安娜的脸部表情和眼神，发掘出女主人公潜在的心灵世界。‚被压抑的生气‛正是安娜悲剧性格的内在本原，这种生气与来自外部环境的压制力构成她内心的矛盾冲突，丰富的情感被理智的铁门锁着，但无意中又在‚眼睛的闪光‛，脸上的‚微笑‛中泄漏了出来。安娜形象的美主要导源于她那丰富的情感与心理世界，这咱描写也常见于其他人物身上。

第三，小说通过内心话语的描写直接展示人物的内心世界。托尔斯泰之前的作家描写人物的内心话语往往是条理化、程式化和规范化了的，具有连贯性的逻辑性，而托尔斯泰描写的内心话语则常常表现出不规则、间断跳跃和随机的特点，使所提示的心理内容更真实、自然和深刻。小说对自杀前安娜的内心话语的描写是这方面的典型例子。这段内心独白先写安娜‚死‛的念头，接着是回忆她和渥伦斯基的争执，然后拉回到眼前的面包店，随之又联想到水和薄考饼，再接着回忆她17岁时和姑母一起去修道院的情景，随后又想象渥伦斯基在看到她的信时的情景，突然，那难闻的油漆味又使她回到眼前正在油漆招牌的百货店。作者把人物的视觉、嗅觉、听觉等不同的感觉因素同想象、记忆、意志过程等知觉因素以及悔恨、羞愧、恐惧、痛苦、希望等情感交混在一起，心理流变呈时空交错、非规则、非纯理发特征。这段内心话语把处于生与死的恐惧中的安娜那复杂而混乱的情感与心理内容真实的展现了出来。难怪一些研究者把托尔斯泰当作意识流文学的创始人之一。

《安娜〃卡列尼娜》是托尔斯泰在艺术表现力方面最具功力的小说，就艺术的完美与和谐而言，是作者的三大长篇中最成功的。它以其艺术上所达到的高度，历来受到文学史家的众口赞誉。

麦克白人格分析

3.1不安分的天性决定了麦克白的堕落

哈兹里特认为麦克白的悲剧是由环境造成的‚他是被适宜的机运,妻子和预言的唆弄推上犯罪道路的。‛但是通过文本中关于麦克白的描述,我们可以看出麦克白的本性中存在着巨大的不安分,也正是这不安分的本性最终决定了麦克白的堕落。作品中麦克白夫人准确地描述了麦克白‚你希望作一个伟大的人物，你不是没有野心,可是你却缺少和那种野心相联属的奸恶;你的欲望很大,但又希望只用正当的手段;一方面不愿玩弄机诈,一方面却又要作非分的攫夺‛,可见麦克白天性中就存在着巨大的不安分,他即使没有女巫的预言,妻子的唆使也终会暴发出来,‚跃跃欲试的野心‛总有一天会扫除一切思想道德的障碍展露在白昼,没有外的推动,麦克白也必然会走上‚弑君‛之路。

麦克白是国王邓肯的表弟,根据当时苏格兰的王位继承制,他也拥有王室继承权,更重要的是在‚征讨叛逆‛‚保卫祖国‛的战斗中屡建奇功,可谓功高盖主,邓肯都感叹道,‚你的功劳太超越寻常了,飞得最快的报酬都追不上你;要是它再微小一点,那么也许我可以按照适当的名分,给你应得的感谢和酬劳;现在我只能这样说,一切的报酬都不能抵偿你的伟大的勋绩。‛而麦克白当时已是一人之下,万人之上,若要使他的功绩与名分相当,那也只有国王一职了。邓肯显然深切地感到了麦克白对他王室的威胁,所以才会在接见麦克白的同时,急忙宣布立长子‚玛尔康为王储,封为肯勃兰亲王‛。邓肯这一行为,无疑在麦克白强烈燃烧的欲望上,跃跃欲试的野心中泼了一盆冷水,破灭了麦克白用‚正当的手段‛满足野心的希望,扼杀了麦克白‚也许命运会替我加上王冠,用不着我自己费力‛的想法。可他天生不是安分守己的人,‚欲望很大‛又想做‚非分的攫夺‛,邓肯的一盆冷水在麦克白野心的驱使、欲望的膨胀下反而使火烧的更烈,就像风可以熄灭小小的火花,却会使狂野的大火越燃越烈一样。天性中无法克制的野心和欲望,必然使其走上‚弑君‛之路。

还有很多学者都把麦克白‚弑君‛一举归罪于麦克白夫人的鼓动,认为麦克白夫人若善良地劝阻麦克白,悲剧就不会发生了。其实麦克白悲剧之所以具有悲剧性,是因为麦克白无论在周围的人如何善良的情况下都会犯下罪恶,天性中的不安分注定使他作出‚弑君‛的疯狂举措。麦克白之所以犹豫不决,迟疑不动,只是在给自己寻找一个杀人的借口。麦克白夫人的作用只不过是在麦克白未给自己找到一个所谓的正当理由的情况下,刺激他做‚男子汉做的事‛。因为麦克白夫人清楚麦克白天性中‚太多事前的顾及‛,她仅仅是帮助麦克白抓住了一个谋杀邓肯的绝好时机。麦克白的‚弑君‛举动是注定的,不安分的天性注定了他的疯狂。

另一方面,我们可以从剧作的创作背景也可以推断出莎士比亚的目的是暴露人的本性的贪婪和由此所导致的堕落。文艺复兴初期,针对一千多年来的黑暗的中世纪宗教对人欲的压抑,人文主义者肯定人的世俗欲望,强调人的个性解放和主体价值。可是,随着资本主义的发展,资产阶级与生俱来的恶的本性也恶性膨胀,到了16世纪末期,由于人欲的膨胀,激发出了种种血腥的罪恶,人欲横流的结果是带来了一个人间地狱。曾经发挥过巨大进步作用的新兴资产阶级的进取精神与个性解放已发展和派生出严重的冒险主义、拜金主义、自我中心主义。被邪恶欲望控制了心灵的人,丧失了高贵的理性和德行,变成了残暴而卑贱的野兽。特定的历史条件和社会环境使他们相信,只有爬上至高的权位,才能成为一个伟大的人;只有占有金钱 和名利,才能实现人生价值。为此,他们不惜以牺牲别人的自由与权利为代价,甚至不惜双手沾满鲜血。面对这‚美即丑恶丑恶即美‛的颠倒混乱的社会现实,看到这一幕又一幕丑恶吞噬美好,美好向丑恶降服的社会悲剧,一向追求真善美的莎士比亚不能不悲愤,不能不忧郁。他再也不能像当年创作《亨利四世》那样去描画浪子回头的贤君形象,也不能像早年写《查理三世》时为了暴露恶棍而刻画恶棍典型了。他现在要表现的是权欲和野心竟会使一个人,一个堂堂正正的英雄蜕变为祸国殃民的恶棍。也正是基于这样的创作思想,我们说莎士比亚着重要展现的是人性的恶以及由这恶所导致的悲剧,所以,我们说,麦克白的堕落更大程度上源于他的不安分的天性。

3.2恶性循环的罪恶感使他成了嗜杀成性的暴君

亚里士多德认为‚无行为不成为悲剧‛[12](P314),主张通过行为表现人物。试分析麦克白悲剧过程中的三次较大罪恶行为,如果说麦克白‚弑君‛时还曾有一丝怜悯之心,犹豫不决,在暗杀班戈父子时已只剩下残酷了,而在屠杀麦克德夫一家时更把残酷狂暴之情暴露无遗。从一个‚有太多人情味‛的人到一个‚残忍狂暴‛的暴君,这难道是一个有懊悔之心的人的必然结果吗?一个有深深懊悔之情的人怎么会一次次地以残暴继续残暴,以罪恶掩饰罪恶,显然从始至终麦克白对自己的行为不曾有过懊悔。那些认为麦克白一直处于懊悔之中乃至有些精神失常,甚至认为麦克白的悲剧就在于他犯罪的同时在内心还有着‚怜悯心‛,充斥着懊悔感的评论者,显然没有看清麦克白内心的本质。我们说其实麦克白的恐惧和失常,以及‚杀害了睡眠‛的惴惴不安,并非懊悔导致,而是内心深处深深的罪恶感。麦克白对自己的杀人始终有着清醒的罪恶感,但罪恶感不同于懊悔之情,麦克白在谋杀邓肯之后长叹,‚我怎么了,什么声音都叫我心惊?这双是什么手?嘿,要给我挖眼睛。大洋里所有的水,能够洗净我手上的血迹吗?‛。麦克白并没有察觉他的罪的根源,这种对既成事实的痛苦只能表明他对自己的罪恶有着清醒的认识,并不能演变为彻底的‚心灵悔恨‛。

麦克白深深的罪恶感一直折磨着他,他继续他的罪恶只为对得起以前的罪恶,所以他必须用更大的罪恶来维护以前用罪恶得来的一切,这必然使麦克白越来越迷失,越来越疯狂,终成为一个嗜杀成性的疯狂的暴君。

综上所述,麦克白悲剧的内在必然性正是由于他的不安分的天性,弑君之后的罪恶感及对虚妄的执着造成的。这正是莎士比亚对人性理解的深刻透彻之处,人的自由是有限的,仅有人欲的解放和满足,并不能把人引向自然、平等的理想世界,人必须在自然欲求与社会道德律令、伦理关系、原欲与理性、出世与入世、个体与群体、人与自然、人与社会等方面作出准确的把握。

浅析《麦克白》人物的悲剧性

《麦克白》创作于1606年，与《哈姆雷特》、《奥塞罗》、《李尔王》这三部作品共同构成了威廉〃莎士比亚的‚四大悲剧‛。而《麦克白》在同类作品中更侧重于对人性与人物心理的批判性揭露，是莎士比亚戏剧中心理描写的佳作，且被认为是莎士比亚悲剧中最阴暗的一面。该剧因其独特而令人压抑的角色悲剧性，既强化了人们对《麦克白》的审美体验，也塑造了极其鲜明的角色，可谓是整个剧本的点睛之笔。所谓‚悲剧‛，即是由于正义一方的失败或毁灭，引起人们的悲痛、怜悯，并由此产生崇高感的戏剧。而《麦克白》所描写的，就是麦克白人性与良知的崩溃的故事。莎士比亚通过曾经的英雄麦克白如何走向自我毁灭的过程，批判了野心、欲望的侵蚀作用。主人公麦克白是一位英勇的苏格兰大将，他超越常人的的性格以及在此性格驱使下所作出的残忍行径不仅使他身边所有的人感到恐怖，也使阅读此剧的读者生出一种震惊和恐惧的情绪，惊愕于他的野心之强烈、手段之残忍、罪恶之恐怖，由于女巫的蛊惑和夫人的影响，不乏善良本性的麦克白想干一番大事业的雄心蜕变成野心，而野心实现又导致了一连串新的犯罪，结果是倒行逆施，必然死亡。在迷信、罪恶、恐怖的氛围里，作者不时让他笔下的罪人深思、反省、剖析内心，麦克白夫妇弑君前后的心理变化显得层次分明，这就更加增大了悲剧的深度，也使全剧始终弥漫着一种阴郁可怕的气氛。

从他性格中最令人生畏的是他强烈的权利欲、野心和为达到目的不择手段残害他人之后难以控制的罪恶感。这两方面构成了麦克白采取行动的心理基础，也决定了他最终悲剧的结局。麦克白像《巴黎圣母院》中克洛德〃弗罗洛那样如恶魔般的追求自己渴望的事物，为达到目的而不择手段。但麦克白又不能像如《哈姆雷特》里克劳狄斯那类恶人一样可以坦然接受自己犯下的种种罪行。第一幕通过军曹和洛斯爵士对麦克白在战场上奋勇杀敌的场面的描述，首先在读者面前展现了一位平定叛乱、抵御外侵、杀死叛徒的勇敢的将军形象，从而塑造一个美好的事物。然而麦克白有一个致命的弱点，那就是他的野心。

在外人看来，麦克白有着顽强的意志与勇气，这足以支持他冲入敌阵去建功立业，但是，他的意志力远远没有看上去的那么强大。在麦克白凯旋归来之后,邓肯要亲自来他家做客,麦克白夫人怂恿他一定要好好利用这次机会,一定要趁机杀掉国王夺取大权。但在麦克白的内心深处却是矛盾重重,一时间难以做出决定,麦克白夫人是个极为聪明的女人,她了解丈夫的弱点,所以其鼓动语言才会立竿见影之效。她先以爱情来挤对麦克白:‚从这一刻起,我要把你的爱情看作是同样靠不住的东西。‛继而,又用一个军人最忌讳的懦弱来激将麦克白:‚你宁愿像一只畏首畏尾的猫儿,顾全你所认为的生命的装饰品的名誉,不惜让你在自己眼中成为一个懦夫,让‘我不敢’永远跟在‘我想要’后面吗?‛这两点都是麦克白的致命之处,因此他才铁定了谋杀邓肯的决心,由此可见，麦克白的意志力很薄弱，这使他在诱惑面前选择了背叛。从人情物理出发，麦克白希望做一个伟大的人物，他有野心，但‚缺少和那种野心相随联属的奸恶‛，他的‚欲望很大，但又希望只用正当的手段‛，‚一方面不愿玩弄机诈，一方面又要作非分的攫夺‛。这种性格的矛盾对立，无疑是《麦克白》的一大看点。但剧中对麦克白及其夫人内心风暴的精当刻画，才是剧本最精彩之处，其外在表现为犯罪后的内心挣扎。该剧之中有两对作为主线贯穿剧本的冲突，其一是以班柯将军后裔为代表的道德一方与麦克白所代表的非道德一方的冲突，第二是麦克白自己内心的冲突，这也是剧情的主要冲突。麦克白内心善与恶、权欲与理性、道德与欲望的纠葛构成了该剧最大的看点。剧本的悲剧性在于人物内心的悲剧。麦克白对自己的欲望始终有清晰的理性，在头脑清楚的情况下，所犯下的罪恶会对内心造成更大的伤害。有人认为麦克白具有普通人犯罪的心理特征，其实两者存在着极大的差别，普通人犯罪时，会因为欲望的而忘记欲望可能带来的罪恶，但麦克白对自己的欲望可能会带来的罪恶始终是非常清醒的，他之所以依然在不顾罪恶去实现自己的欲望，是因为权欲的力量实在太强，并且又不断受到外在力量的催化。麦克白夫人怂恿麦克白在家中干掉邓肯。但麦克白内心矛盾重重，一时难以作决定，一方面，他‚跃跃欲试的野心‛，‚不顾一切地驱着他‛去‚冒颠踬的危险‛。另一方面，就如他自己所说：‚他到这儿本有两重的信任，第一，我是他的亲戚，又是他的臣子，按照名分绝对不能干这样的事；第二，我是他的主人，应当保障他身体的安全，怎么可以自己持刀行刺？而且，这个邓肯秉性仁慈，处理国政，从来没有过失，要是把他杀死了，他的生前的美德，将要像天使一般发出喇叭一样清澈的声音，向世人昭告我的弑君重罪。‛

麦克白谋杀邓肯与暗杀班柯后的心理状态，有异曲同工之妙。谋杀邓肯之后，麦克白听到臆想的声音暗杀班柯后，麦克白看到班柯的鬼魂，这是麦克白内心激烈冲突的结果，是他内心对自己审判的理性观念的外化。麦克白杀死了邓肯与班柯，也相当于杀死了自己的另一半――理性、善良的另一半。杀死班柯之后，麦克白内心冲突开始减弱，从那以后，他‚心里想到什么便把它实行，不再有任何的疑虑‛，他变成了一个行尸走肉的、疯狂的暴君。人与命运的冲突也开始激化起来，直至生活在命运的漩涡之中，不能自已，这种灵魂深处的痛苦，推己度人，令人唏嘘，这也是麦克白人物悲剧性的重要表现，可以说是莎士比亚与读者间沟通的桥梁。

《麦克白》具有命运悲剧与性格悲剧的双重审美特质，与当时的时代精神是一致的。文艺复兴倡导‚人本主义‛，把人的地位提高到一个很高的地位。麦克白的斗争精神和他的力量体现了人的力量。‚愿这些欺人的魔鬼再也不要被人相信,他们用模棱两可的话来愚弄我们,虽然句句应验,却完全和我们原来的期望相反。‛这是麦克白最后的醒悟和哀痛的忏悔。麦克白为了实现自己的野心,破坏伦理秩序,颠覆自己的伦理身份,终于当上了国王,但是他摄取的新身份最终给社会带来灾难,给自己心灵带来痛苦,最终遭到家破人亡的严厉惩罚，这是麦克白希望身份转变而引发的悲剧。正如鲁迅所言，‚将人生有价值的东西毁灭给人看‛，这就是悲剧，《麦克白》借助其人物的悲剧性，讴歌人性与美好，控诉权欲对人的腐蚀和毒害，也给观众带来的不一样的审美体验与情感升华。

第四篇：汪曾祺作品选读后感

汪曾祺作品选读后感(4篇)

当阅读了一本名著后，想必你一定有很多值得分享的心得，是时候静下心来好好写写读后感了。那么如何写读后感才能更有感染力呢？以下是小编为大家整理的汪曾祺作品选读后感，希望对大家有所帮助。

最近看完了汪曾祺的两本书《打渔杀家》和《孤蒲深处》。汪是沈丛文的子弟，所以文字多有受其影响。《打渔杀家》主要是他的文论，书评，最吸引我的是他如何谈写作的一些资料。

《孤蒲深处》是他的短篇小说集，都是比较有名的一些作品如《受戒》《大淖记事》《八千岁》《岁寒三友》《徙》等，他的小说确切地说更像是散文，是有一点儿故事性的散文。这也很像沈丛文的风格。此外他的书并不是个性流行的那种。

读起来呢，很有生活滋味，让你觉得不陌生，反而很亲切。此外，能够看得出汪氏的做人处世之淡泊态度，很有才华但是缺十分地内敛谦恭自省。他是江苏高邮人，秦少游的同乡，我也能够攀上老乡的江南之地。水乡之地的人文历史故事，不比高原北方的粗放豪爽，但是却很耐人寻味。

其实，南方多才子佳人，也是我们大家都明白的事情。汪之后大多年是在北京居住，也写了许多的京派文学作品，但是他影响深远的还是他对于故乡的那些描述和回忆。所以有人也称他的文章为乡土文学，但是他却并不认同。我以为汪最看重的文学品质是平淡自然，他的文章里也多次提到写作的最高境界是平淡自然，也是他的文章最主要的特征。

我常常会想，本是南方人的我却长在北方，这样的历史对我会有多大的影响。如果我一向就在南方或是北方，我可能走的是完全不同的道路。

对于我的父母来说，他们是读大学的时候才从南方到了北方，之后就再没有能回去，他们不也是一向在流浪吗人类命运有必须的重复性，没有根的人，这样才能够四处漂泊，并不觉得有什么难过，或者说是一种自然的选取。倒是那些祖宗多代一向固守一方水土的人，他们不能忍心离开的多。

现代许多人，不再有那么多故土的观念，是因为生活的质量决定一切其他，故乡的观念务必淡化。但是还是有一些人他们的不愿意离开，是出于一种本能，倒不是他们意识到多么地热爱家乡。

然而我又不得不承认，只有在离开了故乡的时候，故乡才有它极其不可抗拒的魅力。就像汪曾祺，沈从文这些大作家的作品所反映出来的。

没有失去的人是不明白其宝贵的地方和好处的。我们从离乡之人的视觉处发觉一个自己没有体会过的故乡，也只有从离乡人的情怀里体会出自己温暖幸福的真谛。

所以，故乡的人就应感谢离乡的人，因为如果没有他们的时时提醒，他们并不明白他们的故乡是多么地美丽。汪的书所表达的对故乡的怀念，其实是人类的一个普遍情怀，对于我来说，是勾起我的思乡之心，引无限共鸣之意的好书。

一是学到一些理论知识。比如如何在文章中用字，其中他提到中国汉字的独特性和好处，他说中国汉字是用来看的，不是说的。许多诗歌一朗诵就没有以前的东西了，所以他反对朗诵诗歌和散文。他主张一字一字的认真扣字眼，沈从文的《边城》不到七万字，但写了半年。汪曾祺的散文同样从一个一个的字来看没有什么独特。但当放到一齐那种行云流水的洒脱真的很奇妙。他主张刻画人物不就应描述太多，而就应从环境、声音、颜色等各个方面进行描述和烘托。如何组织文章他说他是先在头脑里应对整个文章有了轮廓以后才写的。要先有个整体的构思。这些都是他端一杯清茶静坐时想出来的。

二是他的散文风格朴素、简练。人人看了都会明白，都能看懂，正是师承了沈从文的特点。虽然朴素，但那是一种文学修辞，文学语言，不是方言，没有在语言上的研究和大师的本领，是写不出那样的文字的'。汪曾祺也说到老师沈从文、老舍他们是怎样练字的。汪曾祺本人家学渊源深厚，爱好广泛，上小学时，他的祖父就给他教《论语》，写小论文“义”，这就相当不错了，我上小学时，除了会放羊、掏鸟窝之外，文化的东西是绝缘的。汪曾祺散文我觉得最值得称道的是那种“真”，一点没有矫揉造作的嫌疑。是真情、真语言。尤其是那种语言真是难得，是就应让我们这些后辈好好揣摩的。一看就令人舒服，可信，不像此刻好多人写的文章喜欢辞采华丽，但资料空空。不舒服，很令人别扭，不真实。由于爱好广泛，他的散文自然就十分博雅。草木性灵、历史文化、人物掌故、民俗风土、艺术文物…….都有涉及。但最真的是写人物的部分，尤其是对师友、家世、父亲、母亲等的回忆文章写的最美。令人陶醉，表现出他的善良、和蔼、真实。如《多年父子成兄弟》中对父亲的回忆，父子之间是那样自由、平等、融洽。《我的母亲》中对三位母亲的回忆。虽然两位是继母，但却充满了感情和幸福。

三是他的用情。他对任何人都是友好的。如对西南联大的诸多师友的回忆中，我们就能感觉到他对老师和同学的感情。很纯真，很自然，我觉得做人就就应像他一样。对任何人都很友好，对任何事都很认真。且那种追求自然、朴素的养生之道也值得我学习。文中提到的他的老师的一些为人处世，待客之道，修身养性我觉得对我影响还是很大的。那都是真人真事，人在生活中就应持续一颗童心，不要装腔作势。看书就是学习嘛。学文章，学做人，都很重要。

世味年来薄似纱，谁令骑马客京华。

小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。

矮纸斜行闲作草，暗窗细乳戏分茶。

素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家。

这是陆放翁的诗，与他广为人知的表达报国雪耻之志的诗歌不同，这首诗给我们看到了一个士大夫的日常生活情趣，闲适的情绪有一种不被尘世所染的脱俗，就如汪曾祺先生的散文。

汪老是喜爱这首诗的，不如说是他喜爱这种情绪，这种情绪是具有生活气息的，他想展现给我们的就是他的带着情绪的生活。

他对生活的感觉，似乎略有逃学孩子的清闲，世界也就这么大：嘴里叼着的微甜的草根、为了捉“都溜”沾惹了一身的臭芝麻、苗族女孩子娇嗔柔和的“卖杨梅——”声、在窗台上悄悄“吸着水”的绣球花，这就是生活，甚至能够说是一种艺术，他真实地、切身地享受这种艺术。

他是个别样的作家，他与当今坐在家里或办公室里眼珠牢牢盯住屏幕、手指在键盘上飞舞、神经几近被络绎不绝的电话摧毁的作家不一样。

他的文章、他的书像是被他本人抚摩过千万遍的，字里行间散发出的是木头铅笔的味道，而不是机器的硬冷，我能看到一个健朗的老人用他骨骼突出的手握住铅笔，面带淡定从容的微笑，他细腻动情的笔触时不时地给自己和我们一个小小的惊喜、小小的感动，为了一小盘带着雨珠的洁白的缅桂花，抑或是为了一条从湖心突然一跃而起的大鱼，还是堂倌颇具京腔的一声“收茶钱——”，它们以滋润人心的方式诠释了“绚烂之极归于平淡”的东方古训。

平平淡淡才是真，平淡是一种生活状态、一种境界、一种认识，大多数人为了摆脱平庸而奋斗，但是那些成功的人在经历了暴风雨也见过了彩虹后，往往不再好高骛远，而是理解平淡、用这种平淡的心境热爱着平淡甚至“平庸”的日常生活。

其实从他的文章里得以体现的闲适之美正是他经历了人事浮沉后所潜心追求的，大美之美固然可畏，但是他给我们看到的是那种能令人会心一笑的小美，美在身边，美在本分。

可惜此刻人们大多没有精力和情绪去关注这些看似琐碎的美，他们大多脚步匆匆，厚重的镜片竟把人们的心与社会、与自然隔离，太多的金属制品竟把人们的心层层包裹，作者在极力让我们感受美的同时，我分明听到一个慈祥的声音在对忙着赶路的世人们说：“孩子们，慢点走，你们看这朵海棠的颜色，像是哪个大家闺秀的胭脂水不留意从指尖滑落，浸进了花瓣里。真美。真美。”

作者对对于金大力这样一个泥瓦匠有着十分细致的描述，哪怕几句简单的任务对白，也能够看得出金大力这人的品性和为人。而这个人物的与众不同，在于他长年累月地生活在一个单调的生活环境中，每一天重复同样的劳动，所以构成了他淳朴的性格和易于满足的心态。而这样的人，对于整个社会而言是不可缺少的，又是让我们感叹而无可厚非的。

文中写到这样一段话：这些他统统不会，他连砌墙都砌不直!当了一辈子瓦匠，砌墙会砌出一个鼓肚子，真也是少有。他是一个瓦匠头，只能干一些小工活，和灰送料，传砖递瓦。可见此人真的没有多大本领，甚至堪称笨拙。此刻的话叫做笨得可爱。但是紧跟着下面一句描述却说：金大力听明白了是一个多大的工程，就告辞出来。他算不来所需工料、完工日期，就去找有经验的同行商议。第二天，带了一个木匠头儿，一个瓦匠老师傅，拿着工料单子，向主人家据实复告。看看，这就是这个人良好品性的体现，绝不浮夸，做事情负职责，难怪这一带人家，凡有较大的泥工瓦活，都愿意找他。我们都明白，一个人的潜力大小和先天以及后天因素都有关系，我们看不起的并不是那种潜力不大的，相反潜力大却恃才放旷的人我们都长都很厌恶。这就是我们经常说的，有品行的人，随不足担当重任，但是普通事情交给他，你能够绝对放心。

再看看这段：金大力是个瓦匠头儿，但是拿的工钱很低，比一个小工多不了多少。同行师傅们过意不去，几次提出要给金头儿涨涨工钱。金大力说：‘不。干什么活，拿什么钱。再说，我家里还开着一爿茶水炉子，我不比你们指身为业。这我就知足。’多么难得!这就是健康的心态和为人。

这样的形象恰恰代表了我们社会底层无数朴实简单的劳动者，他们虽然潜力单薄，却是社会不可缺少的一部分。最重要的是，他们并不好高骛远，而是脚踏实地，有多大潜力就做多大的事情，有多少付出就要求多少回报。

我之所以认为这样的人是社会不可缺少的，是因为他们在平凡的工作岗位上也能勤勤恳恳、踏踏实实，从不给我们的社会制造冲突或者麻烦。而且他们还在一点一滴地为我们的社会做出自己的贡献。这些靠着自己的劳动和汗水吃饭的人，虽然平凡，却是令人肃然起敬的。因为并不是人人都有良好而健康的心态和精神面貌。

第五篇：唐宋作品选教学大纲

唐五代作品选教学大纲

十四、王勃《秋日登洪府滕王阁饯别序》*（2学时）

1、本文的性质。

2、作者自抒怀抱的两方面内容：命途多舛，穷且益坚。

3、应酬性与文学性的结合。

4、骈文规范的遵守和创新。

5、结构特点。

6、分析“落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色”及其他景物描写方面的技艺。

7、典故的运用。

思考题：理解作者的复杂感情。

十五、张若虚《春江花月夜》*（2学时）

1、层次内容。

2、感情特点。

3、月亮在全诗的中心作用。

4、诗情、画意、哲理的融合。

5、语言、章法、修辞方面的技巧。思考题：（1）如何理解诗中的感伤情绪？（2）分析该诗的艺术成就。

十六、王维《终南山》*（1学时）

1、雄阔的境界。

2、以少总多的写法

3、以画法入诗。思考题：（1）与王维其他山水诗相比，该诗风格上有什么不同？（2）如何理解该诗的“诗中有画”的特点？

十七、高适《燕歌行》*（1学时）

1、写作背景。

2、思想意义。

3、分析“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”两句。

4、环境描写的作用。思考题：（1）该诗诗序中提及张守珪守边之事，诗中内容与此事关系如何？（2）分析该诗的思想性。（3）诗中写景的作用。

十八、岑参《白雪歌送武判官归京》*（1学时）

1、诗中的奇情壮彩。

2、如何处理咏雪与送行的关系。

3、分析“忽如一夜春风来，千树万树梨树开”、“风掣红旗冻不翻”。

4、语言及音韵特点。思考题：（1）如何处理咏雪与送行的关系？（2）以此诗为例，分析岑参边塞诗的创造性。

十九、李白《蜀道难》*（1学时）

1、关于主题的各种说法。

2、层次内容。

3、喷发式的抒情方式

4、反复咏叹的形式及作用。

5、想象、夸张、神话传说融为一体的手法。

6、语言特点。思考题：（1）“蜀道之难，难于上青天”在诗中重复三次，有何作用？（2）试分析该诗的章法结构。

二十、李白《行路难》*（1学时）

1、理想与现实的冲突。

2、感情的大起大落。

3、多种艺术表现手法。

思考题：比较鲍照《拟行路难》（对案不能食）与此诗的异同。

二十一、李白《将进酒》*（1学时）

1、忧愤深广的人生感慨。

2、纵横跌宕的结构。

3、雄奇狂放的风格。

4、夸张手法。思考题：（1）如何评价纵酒行乐的消极思想？（2）结合《蜀道难》、《行路难》、《将进酒》等诗，论述李白乐府诗的创造性。

二十二、杜甫《兵车行》*（1学时）

1、写作背景。

2、诗歌内容。

3、记事与记言结合。

4、语言特点。

思考题：记事与记言相结合，有什么作用？

二十三、杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》（2学时）

1、写作背景。

2、层次内容。

3、反映现实的广度和深度。

4、忧国忧民的情怀：一篇之中，三致意焉。

5、沉郁顿挫的诗风。

6、分析“朱门酒肉臭，路有冻死骨”两句。思考题：（1）该诗的思想意义。（2）沉郁顿挫的风格。

二十四、杜甫《石壕吏》*（1学时）

1、内容。

2、叙事中饱含深情。

3、笔法洗炼。

思考题：体会杜甫爱国与忧民之间的矛盾心情。

二十五、韩愈《山石》*（1学时）

1、内容。

2、散文化特征。

思考题：谈谈此诗散文化的表现。

二十六、李贺《金铜仙人辞汉歌》（1学时）

1、写作背景

2、层次内容。

3、艺术特色

思考题：以此诗为例，分析李贺诗歌的想象艺术。

二十七、柳宗元《登柳州城楼寄漳汀封连四州刺史》*（1学时）

1、写作背景。

2、感情内容。

3、次联“赋中之比”的手法。

思考题：体会柳宗元诗歌的感情特点。

二十八、白居易《长恨歌》*（2学时）

1、创作背景。

2、层次内容。

3、主题辨析。

4、对历史题材的艺术加工

5、完整曲折的情节。

6、传神的人物描写

7、浓郁的抒情气氛

8、章法和语言特点 思考题：（1）阅读陈鸿《长恨歌传》，比较该诗与它的不同之处。（2）李杨爱情是具有政治性的历史事件，诗人如何把握这一历史题材？（3）分析该诗叙事与抒情的关系。

三

十九、韩愈《张中丞传后序》（2学时）

1、创作背景。

2、思想主题。

3、议论与叙事的结合。

4、英雄形象的刻画。

5、气势充沛、饱含感情。思考题：（1）理解本文的思想意义。（2）理解韩文多变的特点。

四

十、柳宗元《小石潭记》（2学时）

1、善于体物的特色。

2、感情特点。

思考题：分析柳宗元山水游记的写景抒情艺术。

四

十一、白行简《李娃传》（3学时）

1、层次内容。

2、情节曲折、引人入胜。

3、人物形象鲜明生动。

4、描写细致传神。

5、对比手法。

思考题：以《李娃传》为例，分析唐传奇为什么标志着中国古典小说的成熟？

四

十二、李商隐《锦瑟》*（1学时）

1、主题的多重理解及自伤身世说。

2、抒情委婉含蓄。

3、朦胧凄艳的意境。

4、典故、象征等手法综合运用。

思考题：为什么“一篇锦琵解人难”？

四

十三、《无题》*（1学时）

1、精纯深挚的爱情悲歌。

2、分析“春蚕到死丝方尽、蜡炬成灰泪始干”。

3、五六两句“从对面写起”的笔法。

思考题：以此为例，分析李商隐爱情诗的特点。

四

十四、温庭筠《菩萨蛮》*（1学时）

1、感情内容。

2、艺术特征。

思考题：以该词为例，分析花间词风。

四

十五、李煜《虞美人》*（1学时）

1、强烈悲怆的亡国之痛

2、分析“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。

思考题：帝王的亡国之痛，为什么会引起普通人的共鸣？

阅读篇目：

卢照邻《长安古意》、杨炯《从军行》、陈子昂《感遇》（兰若生春夏）、孟浩然《临洞庭湖赠张丞相》、王维《渭川田家》、《观猎》、《使至塞上》、《鹿柴》、《竹里馆》、王昌龄《从军行》、《长信秋词》、高适《封丘县》、《营州歌》、岑参《逢入京使》、《走马川行奉送封大夫出师西征》、李白《古风》（大车扬飞尘）、《远别离》、《长干行》、《塞下曲》、《丁都护歌》、《子夜吴歌》（长安一片月）、《秋浦歌》（炉火照天地）、《峨嵋山月歌》、《渡荆门送别》、《梦游天姥吟留别》、《陪侍郎叔游洞庭醉后》（剗却君山好）、杜甫《望岳》、《丽人行》、《月夜》、《哀江头》、《羌村三首》、《北征》、《新婚别》、《秋兴八首》、《登岳阳楼》、韩愈《八月十五夜赠张功曹》、《谒衡岳遂宿岳寺题门楼》、柳宗元《酬曹侍御过象县见寄》、刘禹锡《竹枝词》（山桃红花满上头，山上层层桃李花，杨柳青青江水平）、《西塞山怀古》、白居易《观刈麦》、《上阳白发人》、《琵琶行》、《钱塘湖春行》、李贺《梦天》、《南园》（男儿何不带吴钩）、《致酒行》、杜牧《过华清宫》、《泊秦淮》、李商隐《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》、《安定城楼》、《贾生》、《夜雨寄北》、《隋宫》、《嫦娥》、韩愈《进学解》、《送李愿归盘谷序》、《送董邵南游河北序》、《祭十二郎文》、柳宗元《段太慰逸事状》、《三戒》、李朝威《柳毅传》、白居易《忆江南》（江南好）、温庭筠《更漏子》（玉炉香）、《梦江南》（梳洗罢）、韦庄《菩萨蛮》（人人尽说）、冯延

巳《鹊踏枝》（谁道闲情）、李煜《浪淘沙》（往事只堪哀）、无名氏《菩萨蛮》（枕前发尽）、《望江南》（莫攀我）。

第五学期 宋元文学作品（48学时）

一、柳永《雨霖铃》*（1学时）

1、内容的新变。

2、情景交融、点染结合的手法。

3、铺叙手法。

4、分析“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”。

5、语言形式。

思考题：谈谈对该词雅俗的理解。

二、柳永《望海潮》*（1学时）

1、内容及其意义。

2、铺叙技巧。

3、分析“有三秋桂子，十里荷花”。思考题：理解以赋为词的手法。

三、晏殊《浣溪沙》*（一曲新词酒一杯，1学时）

1、淡淡的哀愁

2、分析“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”。思考题：理解该词的感情特点。

四、晏殊《蝶恋花》*（槛菊愁烟兰泣露，1学时）

1、清秋怀人之情。

2、境界开阔高远。

3、风格。

思考题：该词境界有何特点？

五、欧阳修《踏莎行》*（候馆梅残，1学时）

1、上下片的内容。

2、以乐景写哀情。

3、暗用典故。

六、《蝶恋花》*（庭院深深深几许，1学时）

1、婉曲幽深的思情。

2、分析“泪眼问花花不语，落红飞过秋千去”。思考题：理解欧词的风格特点。

七、《戏答元珍》*（1学时）

1、谪居山乡的复杂心情。

2、写景与抒情相结合。

3、跌宕变化的章法。

八、《秋声赋》*（1学时）

1、借秋声抒发人生感慨。

2、表现秋声形象感人。

3、文赋的形式。

思考题：该文如何表现秋之声？

九、王安石《明妃曲》*（1学时）

1、命意新警。

2、层次内容。

3、昭君形象的刻画。

4、以议论来深化主题。

思考题：与前人同类诗歌相比，该诗命意新警体现在哪些方面？

十、苏轼《游金山寺》*（1学时）

1、借游金山寺抒发思乡归隐之情。

2、层次内容。

3、写景艺术。

4、丰富的联想。

思考题：分析该诗的写景艺术。

十一、苏轼《惠崇春江晚景》*（1学时）

1、在绘画基础上的诗意联想

2、分析“春江水暖鸭先知”。

思考题：谈谈题画诗与所题之画的关系。

十二、苏轼《饮湖上初晴后雨》*（1学时）

1、遗貌取神的手法

2、分析“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。思考题：分析该诗遗貌取神手法的意义。

十三、苏轼《江城子》*（十年生死两茫茫）（1学时）

1、感情内容。

2、时而合说、时而分写的手法。

3、白描手法。

思考题：该词上片一般理解为梦前所思，你赞同吗？为什么？

十四、苏轼《水调歌头》（明月几时有）*（1学时）

1、望月怀人之情。

2、高远的境界。

3、旷逸的风格。

思考题：理解苏轼乐观旷达的精神。

十五、《卜算子》（缺月挂疏桐）*（1学时）

1、主旨问题。

2、咏物中的寄托

3、语意高妙

思考题：咏物与寄托的巧妙结合。

十六、《定**》（莫听穿林打叶声）*（1学时）

1、主题。

2、以生活小事包含人生哲理

思考题：体会词人的乐观达的精神。

十七、《念奴娇》（大江东去）*（1学时）

1、借怀古抒发自己的人生感慨。

2、“借宾（周瑜）定主（苏轼）”写法。

3、豪放词的代表作。

思考题：分析该词的豪放风格。

十八、苏轼《前赤壁赋》（3学时）

1、创作背景

2、层次内容。

3、复杂的心情。

4、主客问答的意义。

5、写景、抒情、议论的统一。

6、与《念奴娇·赤壁怀古》的异同。思考题：（1）如何理解文中的主客问答？（2）结合欧阳修的《秋声赋》，谈谈文赋的特点。

十九、黄庭坚《登快阁》*（1学时）

1、感情内涵

2、分析“落木千山天远大，澄江一道月分明”。

3、用典、练字。

二十、秦观《鹊桥仙》（纤云弄巧）*（1学时）

1、传统题材的突破

2、以议论入词

3、对神话题材的巧妙把握

思考题：比较同类诗词，看秦观该词的新意。

二十一、秦观《踏莎行》（雾失楼台）*（1学时）

1、贬谪中的孤苦之情。

2、由凄婉至凄厉的词境。

二十二、贺铸《青玉案》（凌波不过微塘路）*（1学时）

1、美人过后的怅惘。

2、分析“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”

思考题：分析结尾几句比喻的新警独到之处。

二十三、周邦彦《六丑》（正单衣试酒）*（1学时）

1、借咏物来抒怀。

2、体物工巧。

3、铺叙手法。

思考题：结合该词，谈谈周邦彦词的艺术特征。

二十四、李清照《声声慢》*（1学时）

1、创作背景

2、感情内涵。

3、借秋景以渲染愁情。

4、十四个叠字的运用。

5、音韵悲切。

思考题：该词是李清照后期词作的代表作，就愁情和风格而言，与前期词作有什么不同？

二十五、陆游《关山月》（1学时）

1、爱国感情。

2、层次章法。

3、艺术手法。

思考题：分析该诗的层次章法。

二十六、杨万里《闲居初夏午睡起》*（1学时）

1、闲适之情。

2、体现诚斋体的特色。

思考题：举例说明诚斋体的特点。

二十七、范成大《四时田园杂兴》*（1学时）

1、“采菱辛苦废犁锄”所表现的农家苦。

2、“新筑场泥似镜平”所表现的农家乐。

3、语言轻快自然，充满生活气息。

思考题：结合作品，论述范成大对田园诗的贡献。

二十八、辛弃疾《摸鱼儿》（更能消几番风雨）*（1学时）

1、伤春宫怨中的政治内涵。

2、比兴手法。

3、柔中有刚的风格。

思考题：分析该词的比兴象征手法。

二十九、辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》*（1学时）

1、创作背景。

2、怀古与伤今的结合。

3、大量用典的意义。

4、与苏轼《念奴娇·赤壁怀古》的异同。思考题：王国维说：“东坡之词旷，稼轩之词豪。”请结合苏、辛的代表作，谈谈对此的理解。

三

十、辛弃疾《青玉案》（东风夜放花千树）*（1学时）

1、自怜幽独，伤心人别有怀抱。

2、对比手法。

3、王国维所言“古今成大事业、大学问”的三种境界。

三

十一、姜夔《扬州慢》（淮左名都）*（1学时）

1、黍离之悲，今昔之感。

2、借景抒情。

3、对比手法。

4、大量化用前人词句。

思考题：分析该词的主要艺术手法。

阅读篇目：

范仲淹《渔家傲》（塞下秋来）、欧阳修《采桑子》（群芳过后）、晏几道《鹧鸪天》（彩袖执勤）、柳永《八声甘州》（对潇潇）、王安石《桂枝香》（登临送目）、苏轼《江城子》（老夫聊发）、《水龙吟》（似花还似非花）、贺铸《鹧鸪天》（重过阊门）、李清照《如梦梦》（昨夜雨疏风骤）、《醉花阴》（薄雾浓云）、《永遇乐》（落日熔金）、陆游《钗头凤》（红酥手）、《卜算子》（驿外断桥边）、辛弃疾《菩萨蛮》（郁孤台下）、《祝英台近》（宝钗分）、《清平乐》（茅檐低小）、《鹧鸪天》（陌上柔桑）、姜夔《燕雁无心》、吴文英《风入松》（听风听雨）、欧阳修《画眉鸟》、王安石《题西太一宫壁》、《北陂杏花》、苏轼《六月二十七日望湖楼醉书》、《新城道中》、《题西林壁》、黄庭坚《寄黄几复》、《雨中望岳阳楼君山》、范成大《催租行》、《州桥》、杨万里《初入淮河》、陆游《五月十一日梦从大驾亲征》、《临安春雨初霁》、《秋夜将晓出篱门迎凉有感》、《沈园》（城上斜阳画角哀，梦断香消四十年）、欧阳修《五代史伶官传序》、《与高司谏书》、王安石《答司马谏议书》、苏轼《喜雨亭记》、《方山子传》、《后赤壁赋》、《答谢民师书》、李清照《金石录后序》。邓牧《吏道》、元好问《歧阳》、董解元《西厢记诸宫调》（白马解围）、