第一篇：水调歌头·中秋原文及赏析
水调歌头·中秋原文及赏析
原文：
水调歌头·中秋
朝代：宋代
作者：米芾
砧声送风急，蟠蟀思高秋。我来对景，不学宋玉解悲愁。收拾凄凉兴况，分付尊中醽醁，倍觉不胜幽。自有多情处，明月挂南楼。
怅襟怀，横玉笛，韵悠悠。清时良夜，借我此地倒金瓯。可爱一天风物，遍倚阑干十二，宇宙若萍浮。醉困不知醒，欹枕卧江流。
赏析：
米芾，字元章，宋代大书画家。据《挥麈后录》记其为人：“滑稽玩世，不能俯仰顺时”。这首词就是借赏中秋之机，表白他为人的高洁。
“砧声送风急，蟋蟀思高秋”。“砧声”、“蟋蟀”为秋天典型的象征景物。砧上捣衣远寄征人，表明气候转寒了；墙边蟋蟀鸣叫，也是一种触发人秋思的景象。前一句为了突出“砧声”，增强秋的感觉，属倒装句，写词人先是听到急促的砧声，而后才觉仿佛是砧声送来了秋风。同样，也是先听到蟋蟀鸣叫，而后才意识到时令已进入高秋季节。
“我来对景，不学宋玉解悲愁。”宋玉《九辨》中有：“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”名句，从此，“见落叶而悲秋”，便成为文人一种传统的心态和崇尚。米芾一反宋玉伤感的秋景的幽雅，正显示出词人的高洁与旷达。
“收拾凄凉兴况，分付尊中醽?，倍觉不胜幽。”因为砧声和蟋蟀等秋声，毕竟会给人带来秋意，所以词人说，让酒杯里的好酒，把凄凉的情调收起来，就会感觉到这些景物加倍的幽雅。
上片结句：“自有多情处，明月挂南楼。”就是说还有富于情致之处，就是一轮明月在楼的南边冉冉升起，以它皎洁的光辉，把宇宙幻化成银色的世界，使人从压抑沉闷的情绪中解放出来为之清爽。
词的.下片，侧重抒发词人向往隐居生活之意。过片换头“怅襟怀，横玉笛，韵悠悠”三句，写词人要把他胸中的忧思，用富有情韵笛声抒发出来。接着“清时良夜，借我此地倒金瓯”二句，承上述忧伤意脉，于是想到要借此清时良夜，来一番吃酒浇愁的情致。下面“可爱一天风物，遍倚栏干十二，宇宙若萍浮”三句，则是写词人面对诱人的风物，并不是惬心地去欣赏，而是倚遍阑干在深思。最终悟出了，世界像浮萍一样的结论。词的歇拍“醉困不知醒，欹枕卧江流”两句。这是词人悟出了“宇宙若萍浮”的人生哲学之后的付诸行动，即要像李白那样“但愿长醉不愿醒”，“明朝散发弄扁舟”，而远离污浊的人世，去隐没江湖之中去。以发泄他的不满，这正是米芾晚年学禅的思想基础。
《宋史·米芾传》说：“芾为文奇险，不蹈袭前人轨辙。……又不能与世俯仰，故从仕数困。”米芾这首中秋词，写法巧妙，除上片结拍点出“明月挂高楼”外，字面上再没有“月”字出现，然而却使人感到如置身在月光的整个银色世界之下的优美境界之中，写得清空而不质实，正体现了他“不蹈袭前人轨辙”的创新精神，表现了米芾的特有风格。
第二篇：水调歌头·中秋原文及赏析(集合)
水调歌头·中秋原文及赏析(集合3篇)
水调歌头·中秋原文及赏析1水调歌头·徐州中秋 宋朝 苏辙
离别一何久，七度过中秋。去年东武今夕，明月不胜愁。岂意彭城山下，同泛清河古汴，船上载凉州。鼓吹助清赏，鸿雁起汀洲。
坐中客，翠羽帔，紫绮裘。素娥无赖，西去曾不为人留。今夜清尊对客，明夜孤帆水驿，依旧照离忧。但恐同王粲，相对永登楼。
《水调歌头·徐州中秋》译文
分别一次要多久呢？已经过了七个中秋节。去年的今天在东武之地，我望着明月，心中愁绪难以承受。想到在彭城山下，一起在古汴河上泛舟，忽然传来凉州曲调。有鼓吹助兴，惊起汀上的鸿雁。
宴席中的客人，有的穿着用翠鸟羽毛装饰的披风，有的穿着紫绮为面的裘皮衣服。无奈圆月无情，渐渐西沉不肯为人留下。今天晚上有酒待客，明晚又要独自宿在水路驿站，离愁依旧。就怕像王粲那样，不得返乡，只能登楼相望。
《水调歌头·徐州中秋》注释
水调歌头：词牌名。唐朝大曲有《水调歌》，据《隋唐嘉话》，为隋炀帝凿汴河时所作。宋乐入“中吕调”，见《碧鸡漫志》卷四。凡大曲有“歌头”，此殆裁截其首段为之。九十五字，前后片各四平韵。亦有前后片两六言句夹叶仄韵者，有平仄互叶几于句句用韵者。
离别：比较长久地跟人或地方分开。
七度：七次。
今夕：今天。
不胜：无法承担；承受不了。
彭城：彭城，鼓声之城，即今江苏徐州，是黄帝最初的都城。
古汴（biàn）：古汴河。
凉州：曲名，唐开元中西凉州所献。
鼓吹：鼓吹乐。
鸿雁：俗称大雁。
汀（tīng）州：水中小洲。
翠羽帔（pèi），紫绮（qǐ）裘（qiú）：指豪华衣饰。
素娥：即嫦娥，此处指月亮。
无赖：无所倚靠；无可奈何。
曾不：不曾。
清尊：酒器。
水驿：水路驿站。
依旧：照旧。
但恐：但害怕。
王粲（càn）：王粲（177年—217年2月17日），字仲宣。山阳郡高平县（今山东微山两城镇）人。
相对：相望。
《水调歌头·徐州中秋》赏析
欣赏苏辙的《水调歌头·徐州中秋》这首词，要从这首词创作的前一年说起。苏轼、苏辙兄弟情意甚笃，苏轼作《水调歌头·明月几时有》时，与苏辙已有六年没见面了。时至中秋望月思弟，生出无穷悲欢之感，故有此作。全词以明月为线索，处处咏月，同时苏轼也处处在抒发人的主观情感，生发人生感慨，是对人生宇宙哲理的深深思考。词中贯穿着情感与理智的矛盾，波澜起伏，跌宕有致。最后以旷达情怀收尾，是词人情怀的自然流露。境界壮美，融抒情、写景、说理于一炉，具有很高的审美价值。这首词立意高远，构思新颖，以意境清新如画，情理具佳，颇耐人寻味。宋代胡仔云：“中秋词，自东坡《水调歌头》一出，余词尽废”，更是对此词的崇高评价。
正所谓“兄唱弟随”，在苏轼写了《水调歌头·明月几时有》的第二年，也就是宋神宗熙宁十年，苏辙也写了一首《水调歌头·徐州中秋》来回赠其兄。
这首主要写了作者与其胞兄久别重逢继而又要分别的难舍之情和诗人的内心世界，生动地表现出苏轼和苏辙兄弟的手足情深。
这首词的上片，写出值得珍惜的短暂手足之情的`相聚。“离别一何久？七度过中秋。”作者一开始就点出与兄长分别时间之久，并用传统的团圆佳节中秋来计算，其中包含着对兄弟聚少离多的深深怨艾和无奈。
“同泛清河古汴”本来是欢乐的，然“船上载凉州”却从听觉里显露出悲凉；“鼓吹助清赏” 让人高兴不已，“鸿雁起汀洲”，又从视觉中引发了大雁南归的惆怅。唐人王翰、王之涣都写过著名的七绝《凉州词》，多为乐府歌词，悲凉曲调、慷慨决别的边塞曲：“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”；“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”。此处所用，意味深长。
下片则直接展现诗人内心世界。前三句，只是从宴饮中主人、客人的穿戴里，聊表人们的欢愉心情，可下面却写出了急转之下诗人的内心感受。“素娥无赖西去，曾不为人留”，明月无情，不会为人而滞留。“今夜清尊对客，明夜孤帆水驿，依旧照离忧”，直写情事，明日即将分别；即便明月当头，也是分明地倾泻出两地别愁，“依旧”二字非常好。
最后两句，用典却直抒胸臆，“但恐同王粲，相对永登楼”，王粲滞留荆州十二年，不得施展才华，郁闷中他登楼远眺，北望家乡，胸中翻滚着无限乡思乡愁，写出了《登楼赋》。后以“王粲登楼”作为怀念故国乡土的典故。这里，词人以此句做结，倾诉出未来的日月：宦游茫茫，前途未卜；亲人相隔，幽幽愁绪的别样的深沉。本来是百日逍遥堂欢乐的手足相聚，到头来却是迎来生离别的无奈，也许这就是人生的必然。
《水调歌头·徐州中秋》创作背景
这首词写于公元1077年（宋神宗熙宁十年）。是年四月，苏轼离京赴徐州任徐州知州，作者与之偕行。到达后，苏辙在徐州停留了百余日，兄弟二人共同度过了一段美好的时光。中秋节时，二人一起泛舟赏月，终于得过一个团圆的佳节。然中秋过后，苏辙又要转道赴南都（今河南淮阳）留守签判任，于是在临别前写下此词。
水调歌头·中秋原文及赏析2水调歌头·徐州中秋
离别一何久，七度过中秋。去年东武今夕，明月不胜愁。岂意彭城山下，同泛清河古汴，船上载凉州。鼓吹助清赏，鸿雁起汀洲。
坐中客，翠羽帔，紫绮裘。素娥无赖，西去曾不为人留。今夜清尊对客，明夜孤帆水驿，依旧照离忧。但恐同王粲，相对永登楼。
翻译
我们离别的太久了，已经是七次中秋。去年的今天在东武之地，我望着明月，愁绪万千。没想到在彭城山下，一起泛舟古汴河上，同去凉州。有鼓吹助兴，惊起汀上的鸿雁。
坐中的客人，穿着华丽。月亮无情，不肯为人留下而西沉。今天晚上有酒待客，明晚又要孤独的的住在船上，离愁依旧。就怕像王粲那样，不得返乡，只能登楼相望。
注释
离别：比较长久地跟人或地方分开。
七度：七次。
今夕：今天。
不胜：无法承担；承受不了。
彭城：彭城，鼓声之城，即今江苏徐州，是黄帝最初的都城。
古汴：古汴河。
凉州：曲名，唐开元中西凉州所献。
鼓吹：鼓吹乐。
鸿雁：俗称大雁。
汀州：水中小洲。
翠羽帔，紫绮裘：指豪华衣饰。
素娥：即嫦娥，此处指月亮。
无赖：无所倚靠；无可奈何。
曾不：不曾。
清尊：酒器。
水驿：水路驿站。
依旧：照旧。
但恐：但害怕。
王粲：王粲（177年—217年2月17日），字仲宣。山阳郡高平县（今山东微山两城镇）人。
相对：相望。
创作背景
这首词写于宋神宗熙宁十年（1077年）。是年四月，苏轼离京赴徐州任徐州知州，作者与之偕行。中秋节时，二人一起泛舟赏月，终于得过一个团圆的佳节。然中秋过后，苏辙又要转道赴南都（今河南淮阳）留守签判任，于是在临别前写下此词。
赏析
这首词的上片，写出值得珍惜的短暂手足之情的相聚。“离别一何久？七度过中秋。”作者一开始就点出与兄长分别时间之久，并用传统的团圆佳节中秋来计算，其中包含着对兄弟聚少离多的深深怨艾和无奈。“同泛清河古汴”本来是欢乐的，然“船上载凉州”却从听觉里显露出悲凉；“鼓吹助清赏” 让人高兴不已，“鸿雁起汀洲”，又从视觉中引发了大雁南归的惆怅。唐人王翰、王之涣都写过著名的七绝《凉州词》，多为乐府歌词，悲凉曲调、慷慨决别的边塞曲：“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”；“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”。此处所用，意味深长。
下片则直接展现诗人内心世界。前三句，只是从宴饮中主人、客人的穿戴里，聊表人们的欢愉心情，可下面却写出了急转之下诗人的内心感受。“素娥无赖西去，曾不为人留”，明月无情，不会为人而滞留。“今夜清尊对客，明夜孤帆水驿，依旧照离忧”，直写情事，明日即将分别；即便明月当头，也是分明地倾泻出两地别愁，“依旧”二字非常好。最后两句，用典却直抒胸臆，“但恐同王粲，相对永登楼”，王粲滞留荆州十二年，不得施展才华，郁闷中他登楼远眺，北望家乡，胸中翻滚着无限乡思乡愁，写出了《登楼赋》。后以“王粲登楼”作为怀念故国乡土的典故。这里，词人以此句做结，倾诉出未来的日月：宦游茫茫，前途未卜；亲人相隔，幽幽愁绪的别样的深沉。本来是百日逍遥堂欢乐的手足相聚，到头来却是迎来生离别的无奈，也许这就是人生的必然。
水调歌头·中秋原文及赏析3原文：
砧声送风急，蟠蟀思高秋。我来对景，不学宋玉解悲愁。收拾凄凉兴况，分付尊中醽醁，倍觉不胜幽。自有多情处，明月挂南楼。
怅襟怀，横玉笛，韵悠悠。清时良夜，借我此地倒金瓯。可爱一天风物，遍倚阑干十二，宇宙若萍浮。醉困不知醒，欹枕卧江流。
赏析：
米芾，字元章，宋代大书画家。据《挥麈后录》记其为人：“滑稽玩世，不能俯仰顺时”。这首词就是借赏中秋之机，表白他为人的高洁。
“砧声送风急，蟋蟀思高秋”。“砧声”、“蟋蟀”为秋天典型的象征景物。砧上捣衣远寄征人，表明气候转寒了；墙边蟋蟀鸣叫，也是一种触发人秋思的景象。前一句为了突出“砧声”，增强秋的感觉，属倒装句，写词人先是听到急促的砧声，而后才觉仿佛是砧声送来了秋风。同样，也是先听到蟋蟀鸣叫，而后才意识到时令已进入高秋季节。
“我来对景，不学宋玉解悲愁。”宋玉《九辨》中有：“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”名句，从此，“见落叶而悲秋”，便成为文人一种传统的心态和崇尚。米芾一反宋玉伤感的秋景的幽雅，正显示出词人的高洁与旷达。
“收拾凄凉兴况，分付尊中醽?，倍觉不胜幽。”因为砧声和蟋蟀等秋声，毕竟会给人带来秋意，所以词人说，让酒杯里的好酒，把凄凉的情调收起来，就会感觉到这些景物加倍的幽雅。
上片结句：“自有多情处，明月挂南楼。”就是说还有富于情致之处，就是一轮明月在楼的南边冉冉升起，以它皎洁的光辉，把宇宙幻化成银色的世界，使人从压抑沉闷的情绪中解放出来为之清爽。
词的下片，侧重抒发词人向往隐居生活之意。过片换头“怅襟怀，横玉笛，韵悠悠”三句，写词人要把他胸中的忧思，用富有情韵笛声抒发出来。接着“清时良夜，借我此地倒金瓯”二句，承上述忧伤意脉，于是想到要借此清时良夜，来一番吃酒浇愁的情致。下面“可爱一天风物，遍倚栏干十二，宇宙若萍浮”三句，则是写词人面对诱人的风物，并不是惬心地去欣赏，而是倚遍阑干在深思。最终悟出了，世界像浮萍一样的结论。词的歇拍“醉困不知醒，欹枕卧江流”两句。这是词人悟出了“宇宙若萍浮”的人生哲学之后的付诸行动，即要像李白那样“但愿长醉不愿醒”，“明朝散发弄扁舟”，而远离污浊的人世，去隐没江湖之中去。以发泄他的不满，这正是米芾晚年学禅的思想基础。
《宋史·米芾传》说：“芾为文奇险，不蹈袭前人轨辙。……又不能与世俯仰，故从仕数困。”米芾这首中秋词，写法巧妙，除上片结拍点出“明月挂高楼”外，字面上再没有“月”字出现，然而却使人感到如置身在月光的整个银色世界之下的优美境界之中，写得清空而不质实，正体现了他“不蹈袭前人轨辙”的创新精神，表现了米芾的特有风格。
第三篇：苏轼的《水调歌头·中秋》赏析
丙辰中秋，欢饮达旦，大醉。作此篇，兼怀子由。明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟！
词至苏轼（1037－1101）有了更大的变化和发展。胡寅《酒边词序》云：“及眉山苏氏，一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度，使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气超然乎尘垢之外。”这意味着，苏轼打破了”词为艳科“的传统偏见，提高了词的思想境界，从而扩大了词的题材范围，并极大地丰富了词的艺术表现能力。苏轼这首《水调歌头·中秋》，便足以充分说明这一点。
此词写于宋神宗熙宁九年丙辰（1076）。那年，苏轼四十一岁，在密州（今山东诸城）太守任上。中秋节那天，他痛痛快快地喝了一整夜的酒，直到天亮。在酩酊大醉中，他写了这首词，既以遣怀，又用来表示他对弟弟苏辙的怀念。因为他兄弟俩已多年不见面了。
一开头，词人就端起酒杯向着青天发出了一个离奇的问题：”明月几时有？“这显然是屈原《天问》传统的继承和延续。这样就把读者登时带入遥远的邃古年代和无垠的寥廓天宇中去了。它给人以无穷无尽的想象，并表现出词人天真的情趣和深邃的思考。
唐代诗人张若虚曾问过：”江畔何人初见月？江月何年初照人？“（《春江花月夜》）李白也问过：”青天有月来几时？我今停杯一问之。“（《把酒问月》）如果说，张若虚在诗中用精致流利的语言创造出一个澄莹生动的境界,蕴涵着无比诱人的旨趣；那么，李白在诗中则表现得更超脱、更豪迈。李白不慌不忙地在探求着宇宙的奥秘和人生的哲理。苏轼此词虽然它语气更迫切，而胸襟却更显豁达了。
”不知天上宫阙，今夕是何年？“这突兀的设问，表明诗人在现实生活中感到苦闷，因而神思飞越，一下子闯进月宫里去了。月宫里也许很美好吧？”我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。“词人设想自己原是谪居世间的天上神仙（像贺知章称呼李白那样），因此打算乘风归回月宫里去； 但他又耽心广寒宫里的凄凉将使人无法消受。
据杨湜《古今词话》说：”神宗读'琼楼玉宇，高处不胜寒'，乃叹曰：'苏轼终是爱君。'既量移汝州。“今人多疑此话欠真实。因为苏轼移汝州在谪黄州之后，而此词作于谪黄州之前几年。但我以为，神宗读此词有可能在苏轼谪黄州后。若谓此时神宗察觉到苏轼忠心耿耿后将他改官汝州，也是说得通的。显然有此词中，苏轼是把”琼楼玉宇“暗喻皇帝居所的。前些时候，苏轼因与朝廷政见不合，遂自请离京外任。现在，他不禁又思念起皇帝来了。这固然流露出他对赵宋王朝的一悃忠忱；但从”不胜寒“一语中，也表明他已清醒地认识到在朝廷里的风险。因而一转念，他便接着写道：”起舞弄清影，何似在人间！“意谓宁可在地方上做个清廉的官吏，也比在朝廷上担惊受怕要强一些。
下片换头处三句，写月亮从朱红色的楼阁上面转过去，低低地照着雕花的窗户，照着情思满怀、睡不着觉的词人自己。胡仔的父亲胡寅曾主张将”低绮户“改为”窥绮户“，认为如此改后”其词愈佳“。我以为不然。殊不知”低“在这里兼表时空。词人用月亮的低垂，暗示时间的流逝。正由于月亮的西沉，词人又睡不着觉，才引起以下的一连串思想活动：”不应有恨，何事长向别时圆？“月亮跟人们该没有什么怨恨吧？为什么老是拣人们离别的时候团圆呢?这样便转到怀念弟弟苏辙的主题上来。为此，词人又自宽自解，词意也就随着愈转愈深。”人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。“从月有阴晴圆缺这一客观事物的规律，联想到人有悲欢离合也是难以避免的憾事。因此词人发出良好的祝愿：”但愿人长久，千里共婵娟！“他只祝愿亲人一生平安，”隔千里兮共明月“。从这里，词人清楚地吐露出对兄弟的浓挚感情。此词虽是通篇咏月，但深藏着词人政治上失意情绪和对兄弟的殷切怀念。其中涵蕴着不少人生的哲理。词人将写景、抒情和说理紧密结合在一起，处处显示出他驾御创作的娴熟技巧和热爱人生的积极精神。他以豁达的襟怀表现出天真情趣，用清醒的头脑（酒醉心明）进行着深邃思考。从艺术方面说，他想象瑰奇，写作手法又饶有变化，因此能在百字内概括地抒写出其政治上的苦闷和淋漓地表达出其感情上的矛盾。正如张炎所说：苏轼词”清丽、舒徐，高出人表。"（《词源》）这首词便堪称为他这方面的代表作。
第四篇：黄庭坚水调歌头·游览原文及赏析
黄庭坚水调歌头·游览原文及赏析
原文：
水调歌头·游览
瑶草一何碧，春入武陵溪。
溪上桃花无数，枝上有黄鹂。
我欲穿花寻路，直入白云深处，浩气展虹霓。
只恐花深里，红露湿人衣。
坐玉石，倚玉枕，拂金徽。
谪仙何处？
无人伴我白螺杯。
我为灵芝仙草，不为朱唇丹脸，长啸亦何为？
醉舞下山去，明月逐人归。
译文：
瑶草多么碧绿，春天来到了武陵溪。溪水上有无数桃花，花的上面有黄鹂。我想要穿过花丛寻找出路，却走到了白云的深处，彩虹之巅展现浩气。只怕花深处，露水湿了衣服。
坐着玉石，靠着玉枕，拿着金徽。被贬谪的仙人在哪里，没有人陪我用田螺杯喝酒。我为了寻找灵芝仙草，不为表面繁华，长叹为了什么。喝醉了手舞足蹈地下山，明月仿佛在驱逐我回家。
注释：
⑴水调歌头：词牌名，又名“元会曲”“台城游”“凯歌”“江南好”“花犯念奴”等。双调九十五字，平韵（宋代也有用仄声韵和平仄混用的）。相传隋炀帝开汴河自制《水调歌》，唐人演为大曲，“歌头”就是大曲中的开头部分。
⑵瑶草：仙草。汉东方朔《东方大中集·与友人书》云：“不可使尘网名鞍拘锁，怡然长笑，脱去十洲三岛，相期拾瑶草，吞日月之光华，共轻举耳。”
⑶武陵溪：陶渊明《桃花源记》称晋太元中武陵郡渔人入桃花源，所见洞中居民，生活恬静而安逸，俨然另一世界。故常以“武陵溪”或“武陵源”指代幽美清净、远离尘嚣的地方。武陵：郡名，大致相当于今湖南常德。桃源的典故在后代诗词中又常和刘晨、阮肇入天台山遇仙女的传说混杂在一起。
⑷枝：一作“花”。
⑸“我欲”三句：元李治《敬斋古今红》卷八：“东坡《水调歌头》：‘我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？’一时词手，多用此格。如鲁直云：‘我欲穿花寻路，直入白云深处，浩气展虹蜕。只恐花深里，红露湿人衣。’盖效坡语也。”
⑹“红露”句：化用唐代王维《山中》“山路元无雨，空翠湿人衣”诗句。
⑺倚：依。一作“欹”。
⑻金徽：金饰的琴徽，用来定琴声高下之节。这里指琴。
⑼谪仙：谪居人间的仙人。李白《对酒忆贺监》诗序：“太子宾客贺公（知章）于长安紫极宫一见余，呼余为谪仙人。”
⑽螺杯：用白色螺壳雕制而成的酒杯。
⑾灵芝：菌类植物。古人以为灵芝有驻颜不老及起死回生之功，故称仙草。
⑿“醉舞”二句：李白《下终南山过斛斯山人宿置酒》：“暮从碧山下，山月随人归。”
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赏析：
此词为春行纪游之作，词人采用幻想的镜头，描写神游“桃花源”的情景，反映了他出世、入世交相冲撞的人生观，表现了他对污浊的现实社会的不满以及不愿媚世求荣、与世同流合污的品德。据此看来，此词大约写于词人被贬谪时期。
开头一句，词人采用比兴手法，热情赞美瑶草（仙草）像碧玉一般可爱，使词作一开始就能给人一种美好的印象，激起人们的兴味，把读者不知不觉地引进作品的艺术境界中去。从第二句开始，则用倒叙的手法，逐层描写神仙世界的美丽景象。
“春入武陵溪”，具有承上启下的作用。这里，词人巧妙地使用了陶渊明《桃花源记》的典故。陶渊明描写这种子虚乌有的理想国度，表现他对现实社会的不满。黄庭坚用这个典故，其用意不言自明。这三句写词人春天来到“桃花源”，那里溪水淙淙，到处盛开着桃花，树枝上的黄鹂不停地唱着婉转悦耳的歌。
“我欲穿花寻路”三句，写词人想穿过桃花源的花丛，一直走向飘浮白云的山顶，一吐胸中浩然之气，化作虹霓。这里，词人又进一步曲折含蓄地表现对现实的不满，幻想能找到一个可以自由施展才能的理想世界。
然而“祇恐花深里，红露湿人衣”两句，曲折地表现他对纷乱人世的厌倦但又不甘心离去的矛盾。词人采用比喻和象征手法很富有令人咀嚼不尽的诗味。
“红露湿人衣”一句，是从王维诗句“山路元无雨，空翠湿人衣”（《山中》）脱化而来，黄庭坚把“空翠”换成“红露”，化用前人诗句，天衣无缝，浑然一体。
下片继写作者孤芳自赏、不同凡俗的.思想。词人以丰富的想象，用“坐玉石、倚玉枕、拂金徽（弹瑶琴）”表现他的志行高洁、与众不同。“谪仙何处？无人伴我白螺杯”两句，表面上是说李白不在了，无人陪他饮酒，言外之意，是说他缺乏知音，感到异常寂寞。他不以时人为知音，反而以古人为知音，曲折地表达出他对现实的不满。
“我为灵芝仙草”两句，表白他到此探索的真意。“仙草”即开头的“瑶草”，“朱唇丹脸”指第三句“溪上桃花”。苏轼咏黄州定惠院海棠诗云：“朱唇得酒晕生脸，翠袖卷纱红映肉。”花容美艳，大抵略同，故这里也可用以说桃花。这两句是比喻和象征的语言，用意如李白《拟古十二首》之四所谓“耻掇世上艳，所贵心之珍”。“长啸亦何为”意谓不必去为得不到功名利禄而忧愁叹息。
这首词中的主人公形象，高华超逸而又不落尘俗，似非食人间烟火者。词人以静穆平和、俯仰自得而又颇具仙风道骨的风格，把自然界的溪山描写得无一点尘俗气，其实是要想象世界中构筑一个自得其乐的世外境界，自己陶醉、流连于其中，并以此与充满权诈机心的现实社会抗争，忘却尘世的纷纷扰扰。
第五篇：水调歌头·沧浪亭原文及赏析(通用)
水调歌头·沧浪亭原文及赏析(通用3篇)
水调歌头·沧浪亭原文及赏析1原文：
水调歌头·沧浪亭
[宋代]苏舜钦
潇洒太湖岸，淡伫洞庭山。鱼龙隐处，烟雾深锁渺弥间。方念陶朱张翰，忽有扁舟急桨，撇浪载鲈还。落日暴风雨，归路绕汀湾。
丈夫志，当景盛，耻疏闲。壮年何事憔悴，华发改朱颜。拟借寒潭垂钓，又恐鸥鸟相猜，不肯傍青纶。刺棹穿芦荻，无语看波澜。
译文及注释：
译文
太湖岸边的景物一片凄凉，明净的湖水环接着洞庭山，浩渺湖泊不见鱼龙的踪影，它们被锁在弥漫的烟雾里。正想起范蠡和张翰的时候，忽然有一只小船载着鲈鱼，迅速驶来，撇开重重波浪。傍晚，暴风雨突扑面而来，只好沿着小洲弯处回航。
胸怀着干一番事业的大志，如今正当身强力壮的年华，耻于投闲置散隐居水乡。为什么壮年时就面容憔悴，容颜变得衰老，白发苍苍？真想在寒冷的潭水中垂钓，但是又担心鸥鸟猜疑妒忌，使鱼儿都不肯游近钓丝旁。还是划着小舟穿过芦荻去，默默地观看湖面浪涌涛荡。
注释
淡伫：安静地伫立着。
洞庭山：太湖中的岛屿，有东洞庭、西洞庭之分。
渺弥：湖水充盈弥漫无际。
陶朱：春秋越国范蠡，辅佐勾践灭吴后，鉴于勾践难于共富贵，遂弃官从商。
张翰：字季鹰，吴（今江苏苏州）人。西晋文学家。齐王（司马囧）执政，任为大司马东曹掾，在洛。知囧将败，又见秋风起，因思吴中菰菜、莼羹、鲈鱼脍，曰：“人生贵得适意尔，何能羁宦数千里以要名爵。”遂命驾便归。不久，囧果被杀。
撇浪：搏击风浪。
汀湾：水中港湾。
寒潭：指在丹阳的小潭。此时作者人在苏州。
鸥鸟相猜：《列子·黄帝》篇载，有人与鸥鸟亲近，但当他怀有不正当心术后，鸥鸟便不信任他，飞离很远。这里反用其意，借鸥鸟指别有用心的人。
青纶：青丝织成的印绶，代指为官身份。
刺棹：即撑船。
赏析：
全词写作者被贬谪而壮志难酬的彷徨和忧心。上阕写作者隐逸于太湖旖旎风光的乐趣，下阕写作者深感岁月蹉跎而志向难伸的苦闷和惆怅。
从沧浪亭极日远眺，一览太湖风光。虬风物潇洒，澄静深远，烟波浩淼，水流旷远。作者完全沉浸在与天地同乐的沉醉中。其在《沧浪亭记》中说：“予时榜小舟，幅巾以往，至则洒然忘其归。觞而浩歌，踞而仰啸。野老不至，鱼鸟共乐。”作者自号“沧浪翁”，其人生境界似乎已经达到“乐天”的程度（观代哲学家冯友兰言人生有四种境界：知天、事天、乐灭、同天）。然而，“方念陶朱张翰，忽有扁舟急桨，撇浪载鲈还”。突然，某种意识发作勐然将作者拉回到现实中，某种生命的忧思和烦恼在心中升起。而“念”“忽”“急”“还”更是展现了一种意识的时间之流。扁舟急桨，撇浪载鲈，在天地归一的境界中惊现了人生的繁忙和生命的艰难。“落日暴风雨，归路绕汀湾”则昭示了人生之路的风雨猝然与曲折蜿蜒。上阕之转折在于“忽”字，将自我生存的意识唤起，从而使得作者脱离归隐自然的混沌状态，而有意识于生存意义的危机。
“沧浪亭”取意于屈原《渔父》所载孺子歌“沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以濯吾足”之精神。表达了古代君子“达则兼济天下，穷则独善其身”的人生态度。故而可以看出，苏舜钦始终摆脱不了“修身、齐家、治国、平天下”的人生情结。很自然响应范仲淹“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的士大夫精神。苏舜钦被削职时正值人生壮年（37岁），因此对“华发改朱颜”有深切的担忧。欲对历史寂寞有所克服和超越，不甘于生命的淡出，便是上阕一“忽”字所拉出的本意。作者欲凭临寒潭隐居，却担心不被鸥鸟信任和接纳自然是托辞，生命看不到出路，时间正黯淡着光芒，未来之路不明朗，施展抱负的机会太渺然，这才是根本的痛苦。因此，全词以那种看似闲适却以充满反抗与无奈情绪的“无语看波澜”的情景收场。正点出这句真理：所谓波澜便是世间，世间便是波澜。
这首词虽侧重写太湖风景，抒发作者愤激之情，但作者由遭谗而退隐，再到心甘情愿地退隐，由忧谗畏讥转为愤世嫉俗，进而转为疏狂的心路历程交代得清楚明白，让人真切地感受到作者身处逆境、不甘沉沦、奋力抗争的积极人生观。刘熙载有言：“一转一深，一深一妙，此骚人三昧。”（《艺概·词曲概》）苏舜钦这位倚声家深得其妙。词中，他由“烟雾深锁”转为“落日暴风雨”，而至“刺棹穿芦荻”。由“方念陶朱张翰”转为“拟借寒潭垂钓”。再到“无语看波澜”，一转一深，越转越妙，景生情，情生景，情景交融，从而揭示出词作的底蕴。
水调歌头·沧浪亭原文及赏析2水调歌头·沧浪亭
潇洒太湖岸，淡伫洞庭山。鱼龙隐处，烟雾深锁渺弥间。方念陶朱张翰，忽有扁舟急桨，撇浪载鲈还。落日暴风雨，归路绕汀湾。
丈夫志，当景盛，耻疏闲。壮年何事憔悴，华发改朱颜。拟借寒潭垂钓，又恐鸥鸟相猜，不肯傍青纶。刺棹穿芦荻，无语看波澜。
翻译/译文
太湖岸边的景物一片凄凉，明净的湖水环接着洞庭山，浩渺湖泊不见鱼龙的踪影，它们被锁在弥漫的烟雾里。正想起范蠡和张翰的时候，忽然有一只小船载着鲈鱼，迅速驶来，撇开重重波浪。傍晚，暴风雨突扑面而来，只好沿着小洲弯处回航。
胸怀着干一番事业的大志，如今正当身强力壮的年华，耻于投闲置散隐居水乡。为什么壮年时就面容憔悴，容颜变得衰老，白发苍苍？真想在寒冷的潭水中垂钓，但是又担心鸥鸟猜疑妒忌，使鱼儿都不肯游近钓丝旁。还是划着小舟穿过芦荻去，默默地观看湖面浪涌涛荡。
注释
1.水调歌头：词牌名，又名“元会曲”“台城游”“凯歌”“江南好”“花犯念奴”等。双调九十五字，平韵（宋代也有用仄声韵和平仄混用的）。相传隋炀帝开汴河自制《水调歌》，唐人演为大曲，“歌头”就是大曲中的开头部分。
2.沧浪亭：位于苏州市三元坊，是一处始建于北宋的中国汉族古典园林建筑，始为苏舜钦的私人花园，是苏州现存诸园中历史最为悠久的古代园林。其名取意于屈原《渔父》所载孺子歌“沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以濯吾足”之精神。
3.淡伫洞庭山：意为湖水环接着洞庭山。淡伫：安静地伫立； 洞庭山：太湖中的岛屿，有东洞庭、西洞庭之分。
4.渺弥：湖水充盈弥漫无际。
5.陶朱：春秋越国范蠡，辅佐勾践灭吴后，鉴于勾践难于共富贵，遂弃官从商。
6.张翰：字季鹰，吴今江苏苏州人。西晋文学家。齐王司马囧执政，任为大司马东曹掾，在洛。知囧将败，又见秋风起，因思吴中菰菜、莼羹、鲈鱼脍，曰：“人生贵得适意尔，何能羁宦数千里以要名爵。”遂命驾便归。不久，囧果被杀。
7.撇浪：搏击风浪。
8.汀湾：水中港湾。
9.寒潭：指在丹阳的小潭。此时作者人在苏州。
10.鸥鸟相猜：《列子·黄帝》篇载，有人与鸥鸟亲近，但当他怀有不正当心术后，鸥鸟便不信任他，飞离很远。这里反用其意，借鸥鸟指别有用心的人。
11.青纶：青丝织成的印绶，代指为官身份。
12.刺棹：即撑船。
创作背景
宋仁宗庆历四年（1044），范仲淹、杜衍等人推行“庆历新政”，延揽改革派人才，苏舜钦作为宰相杜衍的女婿，被范仲淹推荐为集贤校理、监进奏院。时值进奏院祭神，苏舜钦遵循惯例卖废纸换钱举行祭神酒会。保守派借机打击改革派，弹劾他监守自盗，被撤职流寓苏州。并在此购下了一处荒废不堪却很幽静的花园，临水买石筑成沧浪亭之后，写有著名的《沧浪亭记》，而此词亦作于此时。
赏析/鉴赏
苏舜钦政治上倾向于范仲淹为首的改革派，被诬削藉，闲居苏州沧浪亭。此词是词人此时之作。其落魄失意之感难免要时时向他袭击，因而，他既寄情于江湖，以期忘怀仕途之坎坷，但又感到抑郁不平，甚至于愤懑。这首词集中反映了他的这种情绪。
词一开篇：“潇洒太湖岸，淡竚洞庭山”。洞庭山在太湖之中，有东、西洞庭山。首二句突兀而起，极写太湖岸之潇洒，洞庭山之淡竚，从大处着眼，引人注目。“潇洒”，脱俗、轻快之意。把无情无感的太湖岸说成“潇洒”，给人以意态潇洒之感，更见出太湖岸风貌之情状。“淡竚”，淡，闲淡；竚，伫立。词人用“淡竚”状洞庭山，突出了其山的静寂感，也见出洞庭山闲淡之意趣。这二句生动形象地写出了太湖两景点之生机和情韵，平添了三分诗意，体现了词人的审美情趣与性情怀抱。
词人笔锋，由太湖岸、山，顺势而下，推出了太湖水面的.远景：“鱼龙隐处烟雾，深锁渺弥”。写太湖浩淼壮阔、烟波迷蒙之风韵：横无涯际的太湖之上，望到极处，但见水浮云天，烟波浩渺，雾气迷蒙，鱼龙水族就深藏在烟波之下。词人缀以“烟雾”、“渺”，把太湖的浩瀚无垠淡笔勾出，把湖面上的迷蒙淡然画出，使太湖在遥望中呈现一片浑涵。从而把太湖的画卷捧在了你的面前。“隐处”与“深锁”，写出了鱼龙潜形的特质，亦展示了太湖的深不可测。词人表现的这一意境虽深邃幽寂，而没有死寂的气氛。它尽管深远，但仍然生机勃勃，横溢着生命的意趣。“方念陶朱、张翰，忽有扁舟急桨，撇浪载鲈还”。陶朱、张翰二人或以其功成身退的人生道路，或以其“适意”的理想追求而对中国文化，特别是对封建士大夫的心理产生了深刻的影响，从而构成与儒家“致君尧舜”相互补的另一种追求。因此，人们常常能够听到诗人“永忆江湖归白发，欲回天地入扁舟”那无数次似乎洒脱却又深含痛楚的吟。词人被诬落职，回家闲居，身在太湖之滨，满目太湖山水，不由触景生情，想到抱负成虚话，报效无门，便自然地想起了范蠡、张翰，从而使这二位对中国思想、文化产生过深刻影响的前贤，附着那动人的、百说不厌的古老传说一起，形象地凸立于人们的面前。这一句写出了词人此时之心态。
而“忽有”二句，从视觉的角度写实。以“忽有”二字领起，引出一个令人豁然开朗的壮阔境界：烟波浩渺的湖面上，一叶扁舟，急桨紧舵，劈波斩浪，迅疾而来。着一“急”字，极言舟人用力之情状，见出舟行之快，间接地传递出了桨击浪头的密而重的音响效果。着一“撇”字则形象地表现了扁舟劈开浪峰，漂行水上的情貌。又惟其“载鲈还”，不仅使陶朱、张翰之念显得深远有致，而且隐然流露出词人心神的振奋与欢悦。
词上片最后两句由客观转向主观，以太湖景状收束上片。“落日暴风雨，归路赣汀湾”。此二句写天空的落日和暴风雨到写地上的汀湾以及归路的曲折缠绕。从表现方式看，词人使用了几组意象勾勒了具有传统审美情趣的画面远处，湖水之上，夕日沉沉，欲落未落，在金红色球体的上方乌云翻滚，一场聚起的暴风雨降临，湖水喧腾，一个游客匆匆绕过水湾，赶路回家。“落日”点出时间是黄昏，是夕阳西下之际，暗示时间由昼向晚，天色亦由明转暗，给画面悄悄染上一层若明若暗的色调。“归路”写自我，也是眼前实境。一“赣”字使画面活动起来，也表明水湾众多，道路曲折缠绕。同时，暗寓了词人仕途之坎坷
上片重在写景而景中有情，下片抒情写心，嗟喟壮志难酬，而寄抑郁之情于江湖。“丈夫志，当景盛，耻疏闲”。此三自抒胸臆，展示了词人渴望及时立功报国，干一番事业的宏愿，充分传达出词人内心世界的动荡，感情真率强烈。“壮年何事憔悴，华发改朱颜”。“憔悴”两字突如其来地把词人勃发的雄心壮志一扫而为世道艰难的辛酸，使词人奔涌的豪情跌进忧患的深渊而停滞回旋。“华发”二字不仅是写词人头上的白发，而且是“老冉冉其将至兮，恐修名之不立”的哀伤。“拟借寒潭垂钓，又恐鸥鸟相猜，不肯傍青纶”。承“华发改朱颜”句而出。“垂钓”与“耻疏闲”相呼应，联系下文“青纶”，引伸为出仕从政。孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》诗：坐观垂钓者，徒有羡鱼情”。“垂钓”就是干谒求荐之义。“鸥鸟”即鸥盟谓与鸥鸟同住在水云乡里，是隐者生活。“青纶”，《后汉书·仲长统传》：“身无通青纶之命”。注：“郑玄注《礼记》曰：‘纶，今有秩、啬夫所佩也’”。这三句是词人的内心自白，也是词人闲居生活的写照。表现了词人矛盾复杂的心态，对全词来说起着渲染的作用。
最后结尾，转入实写，却又与前三句相呼应。用点睛之笔，勾画出词人闲云野鹤悠然自在的风神。“刺棹穿芦荻，无语看波澜”。词人用“刺”、“穿”、“芦荻”、“看”、“波澜”的字样，勾勒出了苍莽孤寂的大背景：词人驾着一叶扁舟，荡桨于浩渺无垠的水上，穿行在茫茫的芦荻之中，此时，词人独倚船舷，默默观赏着起伏不断的波澜。“无语看波澜”，不仅呼应了上片的“念陶朱、张翰”，而且将太湖的山与水，人生境界的坎坷与亨通统一于一体，将词人壮志与忧郁、入世与退隐的内在矛盾统一于一体，由此多少情、事，尽在这“无语”之中。犹如“曲终收拨当心划，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”。无论对词人还是读者来说，这“无语看波澜”的表现和体会，都是“此时无声胜有声”。
全词虽是上片写景，下片写情，但却一气贯通，具有内在联系。无论是太湖山水的描写，还是词人胸臆的展示，表现了词人在政治上遭打击后，对太湖佳境美景的热爱和隐者生活的追求以及壮志难酬而寄抑郁之情于江湖的情怀。全词写得洒脱、自然，宋黄叔暘《花菴绝妙词选》视此首为苏词中第一，确有见地。
名家点评
宋代文学家魏泰《东轩笔录》卷十五：“苏子美谪居吴中，欲游丹阳，潘师旦深不欲其来，宣言于人，欲阻之。子美作《永调歌头》，有“拟借寒潭垂钓，又恐鸥鸟相猜，不肯傍青纶”之句，盖谓是也。”
宁夏大学中文学院中文系教授张廷杰《中国古典文学名著分类集成·词曲卷》：“全词意境开阔，豪气激荡，于潇洒旷达中时见抑塞不平，开创了以词写官场时政、襟怀抱负的先例。”
淮北师范大学教授王政《历代哲理诗鉴赏辞典》：“此词即居苏州沧浪亭读书明志，‘发其愤懑于歌诗’之作。作者被罢后，一度情绪低落消沉，幽怨苦闷，有急流勇退避祸全身的思想，想到忧谗畏讥泛舟而去的范蠡和见秋风而思归隐的张翰，黯然心绪与填此词时实景中的‘落日’形象取得联系。”
水调歌头·沧浪亭原文及赏析3水调歌头·沧浪亭
朝代：宋代
作者：苏舜钦
原文：
潇洒太湖岸，淡伫洞庭山。鱼龙隐处，烟雾深锁渺弥间。方念陶朱张翰，忽有扁舟急桨，撇浪载鲈还。落日暴风雨，归路绕汀湾。
丈夫志，当景盛，耻疏闲。壮年何事憔悴，华发改朱颜。拟借寒潭垂钓，又恐鸥鸟相猜，不肯傍青纶。刺棹穿芦荻，无语看波澜。
赏析：
苏词仅存此一首，作于被迫闲居期间。词人壮年被斥退出官场，个人志向不得施展，内心的愤慨可想而知。词的上片写隐逸之乐。在湖山之间潇洒度日，与“鱼龙”为伍，追慕陶朱、张翰之为人，扁舟垂钓，载鲈归来。自然界的风风雨雨都不置心中，它们也不可能象官场中的暴风雨那样伤害词人了。下片才写出被迫过这种生活的痛苦。宋代文人士大夫皆有“先忧后乐”的济世精神，轻易不言退隐。即使言及隐逸，或者是故作姿态，或者是出于无奈。苏舜钦就是出于无奈。所以，过片明确表示：“丈夫志，当盛景，耻疏闲”，其真实心声是抗拒、排斥这种生活方式。对“壮年”的追问，充满着愤慨不平之气，词人其实并不“潇洒”，并不超脱。故作“垂钓”状，事实上则“又恐鸥鸟相猜”，这依然是词人内心进与退矛盾的形象表露。“无语看波澜”的结局，就是一种不甘心的表示。词人后来再度出仕，就说明了一切。
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