油壁香车_晏殊的诗原文赏析及翻译范文合集

第一篇：油壁香车_晏殊的诗原文赏析及翻译

油壁香车_晏殊的诗原文赏析及翻译

油壁香车

宋代晏殊

油壁香车不再逢，峡云无迹任西东。

梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。

几日寂寥伤酒后，一番萧索禁烟中。

鱼书欲寄何由达，水远山长处处同。

译文

她坐的美丽的车子再也见不到了，踪影象巫山的云不知飘去何方，梨花和明月相映的院子、风飘柳絮的池塘钩起无尽的回忆，寒食节烟火不生一片萧瑟的气氛更增加心中的伤感，只好酗酒度过寂寞的'时光，想寄封情书吧，可往哪寄呢？山长水远的找不到方向啊——就象此刻的心

注释

峡：巫峡。峡云：即巫山神女故事。

禁烟：寒食节。

鱼书：书信。

简析

这是一首情歌。诗人与情人由于某种原因被迫分离，留下了无穷无尽的相思。面对寒食春景，他思绪起伏，写了这首勾心摄魄的感叹诗。

首联飘忽传神。一开始出现的便是两个瞬息变幻的恃写镜头：“油壁香车”奔驰而来，又骤然消逝；一片彩云刚刚出现而又倏忽散去。写的都是物像，却半隐半露，寄寓了一段爱情周折，揭示主旨。车是这样的精美，则车中人的雍容妍丽，可以想见。然而这样一位美人却如巫山之云，来去无踪，重逢难再，怎不令作者怅惘。“映云”暗用楚襄王和巫山神女梦中相会的美丽传说，渲染浓密的爱情气氛。但“云雨巫山枉断肠”，毕竟是一场虚妄。前句写人间，写现实；后句写天上，写梦幻。首联写得兴象玲珑，清新流丽。

颔联景中有情。“梨花院落”、“柳絮池塘”，描写了一个华丽精致的庭院。宋葛立方说：“此自然有富贵气。”（《韵语阳秋》卷一）反映出诗人的高贵身份。“溶溶月”、“淡淡风”，是诗人着意渲染的自然景象。这两句互文见义：院子里、池塘边，梨花和柳絮都沐浴在如水的月光之中。阵阵微风吹来，梨花擂曳，柳条轻拂，飞絮蒙回，是一个意境清幽、情致缠绵的境界。大概是诗人相思入骨，一腔幽怨无处抒写，又适值春暮，感时伤别，借景寄情；或是诗人触景生情，面对春宵花月，情思悠悠，过去一段幽情再现。这里展现的似乎是实景，又仿佛是一个幻觉、诗人以神取景，神余象外。可谓“不着一字，尽得风流”（司空图《诗品》）。

颈联“几日寂寥伤酒后，一番萧索禁烟中”，写眼前苦况，欲遣不能。多少日子以来只凭杯酒解闷，由于饮得过最，形容憔悴，心境凄凉。“伤酒”两字，诗人颓唐、沮丧的形象可见。眼前又是寒食禁烟之际，更添萧索之感。

末联宕开一笔，由设问自答作结，深化了主题。诗人似乎想从悱恻的感伤中挣脱出来，探索寄书的途径，去寻觅失去了的爱情。但问得深切，答得无情。“水远山长处处同”一句，乃斩钉截铁之语，如瓶落井，一去不回。原来摆在诗人面前的不是一般险阻，而是永远冲不破的障碍。这两句看似寻常平直，却是全诗中决绝语，最为沉痛哀怨。晏殊在《鹊踏枝》词中有“欲寄彩笺无尺素，山长水阔知何处？”说的情景与本诗类似，都有一种难言之隐。但这首诗寓意更深。“知何处”，一切尚在不解之中，使人感到怅惘；“处处同”则已无疑可置，只有绝望之情。这种情绪在首联已暗暗流露，然后曲折道出，由结句点破，情长怨深。“处处同”三字弦外有音，寻绎其意，乃人事阻隔，才处处有碍，无路可通。此联“妙在能使人思”（钟惺《古诗归》）。

此诗通篇运用含蓄手法，“意在言外，使人思而得之。”（司马光《迂叟诗话》）“怨别”乃全诗主旨。字面上不著一“怨”字，怨在语言最深处。“不再逢”、“任西东”，怨也；“溶溶月”、“淡淡风”，怨也；“寂寥”、“萧素”、“水远山长”，无一不怨。“处处同”则是怨的高潮。章节之间起承转合，首尾呼应也都以“怨”贯串，此其一。其二，含蓄又通过比拟手法表现出来。“油壁香车”、“峡云无迹”、“水远山长”，托物寓意，言近旨遥，“婉转附物，怊怅情切沙（《文心雕龙》）。其三，写景寄兴，“梨花”、“柳絮”二句出之以景语，却渗透、融汇了诗人的主观情绪，蕴藉传神。

晏殊这首诗一名《无题》，在风格上学李商隐的无题诗，运用含蓄的手法，表现自己伤别的哀思。诗在表现上，则将思想藏在诗的深处，通过景语来表达，然后在景语中注入强烈的主观色彩，这样，诗便显得幽迷怨旷。与李商隐诗风不同的是，晏殊这首诗清而不丽，也没有堆砌典故，所以呈现出一派淡雅与疏宕。

第二篇： 晏殊《浣溪沙》原文翻译和赏析

《浣溪沙·一曲新词酒一杯》是宋代词人晏殊的代表作。此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情，悼惜残春，感伤年华的飞逝，又暗寓怀人之意。下面是小编收集整理的 晏殊《浣溪沙》原文翻译和赏析，希望对您有所帮助！

浣溪沙

晏殊

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。

古诗简介

《浣溪沙·一曲新词酒一杯》是宋代词人晏殊的代表作。此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情，悼惜残春，感伤年华的飞逝，又暗寓怀人之意。词之上片绾合今昔，叠印时空，重在思昔；下片则巧借眼前景物，重在伤今。全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。其中“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”两句历来为人称道。

翻译/译文

听一支新曲喝一杯美酒，还是去年的天气旧日的亭台，西落的夕阳何时再回来？

那花儿落去我也无可奈何，那归来的燕子似曾相识，在小园的花径上独自徘徊。

注释

⑴浣溪沙：唐玄宗时教坊曲名，后用为词调。沙，一作“纱”。

⑵一曲新词酒一杯：此句化用白居易《长安道》诗意：“花枝缺入青楼开，艳歌一曲酒一杯”。一曲，一首。因为词是配合音乐唱的，故称“曲”。新词，刚填好的词，意指新歌。酒一杯，一杯酒。

⑶去年天气旧亭台：是说天气、亭台都和去年一样。此句化用五代郑谷《和知己秋日伤怀》诗：“流水歌声共不回，去年天气旧池台。”晏词“亭台”一本作“池台”。去年天气，跟去年此日相同的天气。旧亭台，曾经到过的或熟悉的亭台楼阁。旧，旧时。

⑷夕阳：落日。西下：向西方地平线落下。几时回：什么时候回来。

⑸无可奈何：不得已，没有办法。

⑹似曾相识：好像曾经认识。形容见过的事物再度出现。后用作成语，即出自晏殊此句。燕归来：燕子从南方飞回来。燕归来，春中常景，在有意无意之间。

⑺小园香径：花草芳香的小径，或指落花散香的小径。因落花满径，幽香四溢，故云香径。香径，带着幽香的园中小径。独：副词，用于谓语前，表示“独自”的意思。徘徊：来回走。

赏析/鉴赏

这是晏殊词中最为脍炙人口的篇章。全词抒发了悼惜残春之情，表达了时光易逝，难以追挽的伤感。

起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的，似乎主人公十分醉心于宴饮涵咏之乐。的确，作为安享尊荣而又崇文尚雅的“太平宰相”，以歌侑酒，是作者习于问津、也乐于问津的娱情遣兴方式之一。但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆：也是和“今年”一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。此句中正包蕴着一种景物依旧而人事全非的怀旧之感。在这种怀旧之感中又糅合着深婉的伤今之情。这样，作者纵然襟怀冲澹，有些微微的伤感。于是词人从心底涌出这样的喟叹：“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。细味“几时回”三字，所折射出的似乎是一种企盼其返、却又情知难返的纡细心态。

下篇仍以融情于景旳笔法申发前意。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”这两句都是描写春天旳，妙在对仗工整。为天然奇偶句，此句工巧而浑成、流利而含蓄，声韵和谐，寓意深婉，用虚字构成工整旳对仗、唱叹传神方面表现出词人旳巧思深情，也是这首词出名旳原因。但更值得玩味旳倒是这一联所含旳意蓄。花旳凋落，春旳消逝，时光旳流逝，都是不可抗拒旳自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到旳并不只是无可奈何旳凋衰消逝，而是还有令人欣慰旳重现，那翩翩归来旳燕子就像是去年曾此处安巢旳旧时相识。这一句应上“几时回”。花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们旳内涵便变得非常广泛，意境非常深刻，带有美好事物旳象征意味。惋惜与欣慰旳交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝旳美好事物都无法阻止其消逝，但消逝旳同时仍然有美好事物旳再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物旳原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。渗透在句中旳是一种混杂着眷恋和怅惆，既似冲澹又似深婉旳人生怅触。唯其如此，此联作者既用于此词，又用于《示张寺丞王校勘》一诗。“小园香径独徘徊”，即是说他独自一人在花间踱来踱去，心情无法平静。这里伤春旳感情胜于惜春旳感情，含着淡淡旳哀愁，情调是低沉旳。

此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本旳原因于情中有思。词中似乎于无意间描写司空见惯旳现象，却有哲理旳意味，启迪人们从更高层次思索宇宙人生问题。词中涉及到时间永恒而人生有限这样深广旳意念，却表现得十分含蓄。

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第三篇：晏殊《浣溪沙》原文及赏析

晏殊《浣溪沙》原文及赏析

《浣溪沙》为晏殊的名作,是悼惜花落春残,感叹年华易逝之作,表现了士大夫的一种一淡淡的哀愁,情致缠绵,凄婉隽丽。下面是小编帮大家整理的晏殊《浣溪沙》原文及赏析，仅供参考，大家一起来看看吧。

huàn xī shā

浣溪沙

yī xiàng nián guāng yǒu xiàn shēn，děng xián lí bié yì xiāo hún。jiǔ yán gē xí mò cí pín。

一向年光有限身，等闲离别易销魂。酒筵歌席莫辞频。

mǎn mù shān hé kōng niàn yuǎn，luò huā fēng yǔ gēng shāng chūn。bù rú lián qǔ yǎn qián rén。

满目山河空念远，落花风雨更伤春。不如怜取眼前人。

古诗翻译

片刻的时光，有限的生命，宛若江水东流，一去不返，深感悲伤。于是，频繁的聚会，借酒消愁，对酒当歌，及时行乐，聊慰此有限之身。

若是登临之际，放眼辽阔河山，突然怀思远别的亲友;就算是独处家中，看到风雨吹落了繁花，更令人感伤春光易逝。不如在酒宴上，好好爱怜眼前的人。

古诗赏析

《浣溪沙·一向年光有限身》是北宋词人晏殊所作。这是一首伤别之作，叹人生有限，抒写离情别绪，所表现的及时行乐的思想，反映出词人的无奈与洒脱。全词在章法结构上下关合：下片“满目”句照应上片次句，因离别而念远;“落花”句照应上片首句，因慨叹人生短暂而伤春。结句借用《会真记》中的诗句，即转即收。全词一改词人的闲雅之风，取景阔大，笔力雄厚，深沉而温婉，别具一格。

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。

注释

①一曲新词酒一杯：此句化用白居易《长安道》

意：“花枝缺入青楼开，艳歌一曲酒一杯”。一曲，一首。因为词是配合音乐唱的，故称“曲”。新词，刚填好的词，意指新歌。酒一杯，一杯酒。

②去年天气旧亭台：是说天气、亭台都和去年一样。此句化用五代郑谷《和知已秋日伤感》诗：“流水歌声共不回，去年天气旧池台。”晏词“亭台”一本作“池台”。去年天气，是说跟去年此日相同的天气。旧亭台，曾经到过的或熟悉的亭台楼阁。旧，旧时。

③夕阳：落日。

④西下：向西方地平线落下。

⑤几时回：什么时候回来。

⑥无可奈何：不得已，没有办法。

⑦似曾相识：好像曾经认识。形容见过的事物再度出现。后用作成语，即出自晏殊此句。

⑧燕归来：燕子从南方飞回来。燕归来，春中常景，在有意无意之间。

⑨小园香径：花草芳香的小径，或指落花散香的小径。因落花满径，幽香四溢，故云香径。香径，带着幽香的园中小径。独：副词，用于谓语前，表示“独自”的意思。徘徊：来回走。

译文

听着一曲诗词喝着一杯美酒。

想起去年同样的季节还是这种楼台和亭子。

天边西下的夕阳什么时候才又转回这里？

花儿总要凋落是让人无可奈何的事。

那翩翩归来的燕子好生眼熟的像旧时的相识。

在弥漫花香的园中小路上，我独自地走来走去。

赏析

这是晏殊词中最为脍炙人口的篇章。此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。词之上片绾合今昔，叠印时空，重在思昔；下片则巧借眼前景物，重在伤今。全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。

起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的，似乎主人公十分醉心于宴饮涵咏之乐。的确，作为安享尊荣而又崇文尚雅的“太平宰相”，以歌侑酒，是作者习于问津、也乐于问津的娱情遣兴方式之一。但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆：也是和“今年”一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。此句中正包蕴着一种景物依旧而人事全非的怀旧之感。在这种怀旧之感中又糅合着深婉的`伤今之情。这样，作者纵然襟怀冲澹，又怎能没有些微的伤感呢？于是词人不由得从心底涌出这样的喟叹：“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。细味“几时回”三字，所折射出的似乎是一种企盼其返、却又情知难返的纡细心态。

下片仍以融情于景的笔法申发前意。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”为天然奇偶句，此句工巧而浑成、流利而含蓄，声韵和谐，寓意深婉，用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出名的原因。但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就像是去年曾此处安巢的旧时相识吗？这一句应上“几时回”。花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，意境非常深刻，带有美好事物的象征意味。惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。渗透在句中的是一种混杂着眷恋和怅惆，既似冲澹又似深婉的人生怅触。唯其如此，此联作者既用于此词，又用于《示张寺丞王校勘》一诗。“小园香径独徘徊”，即是说他独自一人在花间踱来踱去，心情无法平静。这里伤春的感情胜于惜春的感情，含着淡淡的哀愁，情调是低沉的。

此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因于情中有思。

第四篇：晏殊《蝶恋花》赏析

晏殊--《蝶恋花》

槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦。斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素。山长水阔知何处。

此作品为晏殊写闺思的名篇。词之上片运用移情于景的手法，取景注情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。王国维《人间词话》中把此词“昨夜西风”三句和柳永、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界，此等语皆非大词人不能道,足见此词之负盛名。全词深婉中见含蓄，广远中有蕴涵。

起句写秋晓庭圃中的景物。菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎脉脉含愁；兰花上沾有露珠，看起来又象默默饮泣。兰和菊本就象喻品格的幽洁，这里用“愁烟”、“泣露”将它们人格化，移情于景，透露女主人公自己的哀愁。

次句“罗幕轻寒，燕子双飞去。”写新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。这两种现象之间本不一定存联系，但充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼中，那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去。这里，与其说是写燕子的感觉，不如说是写帘幕中人的感受。燕的双飞，更反托出人的孤独。接下来两句“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。”从今晨回溯昨夜，明点“离恨”，情感也从隐微转为强烈。这种仿佛是无理的埋怨，却有力地表现了女主人公离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景和外界事物所引起的怅触。

“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”过片承上“到晓”，折回写今晨登高望远。“独上”应上“离恨”，反照“双飞”，而“望尽天涯”正从一夜无眠生出，脉理细密。“西风凋碧树”，不仅是登楼即目所见，而且包含有昨夜通宵不寐卧听西风落叶的回忆。碧树因一夜西风而尽凋，足见西风之劲厉肃杀，“凋”字正传出这一自然界的显著变化给予主人公的强烈感受。景既萧索，人又孤独，几乎言尽的情况下，作者又出人意料地展现出一片无限广远寥廓的境界：“独上高楼，望尽天涯路。”这里固然有凭高望远的苍茫之感，也有不见所思的空虚怅惘，有一种精神上的满足，使其从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向对广远境界的骋望。

“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！”彩笺：指题诗的诗笺；尺素，指书信。两句一纵一收，将主人公音书寄远的强烈愿望与音书无寄的可悲现实对照起来写，更加突出了“满目山河空念远”的悲慨，词也就这渺茫无着落的怅惘中结束。“山长水阔”和“望尽天涯”相应，再一次展示了令人神往的境界，而“知何处”的慨叹则更增加曳不尽的情致。

词的结尾语尽而意不尽，意尽而情不尽让人回味无穷，所以晏殊的《蝶恋花》一直被后人传诵，其动人之处也在此尽显。

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词的上阕便用“槛菊愁烟兰泣露”开头，一个“菊”、“愁”、“泣”便奠定了词的感情基调是伤感萧瑟的。是一首以悲秋寄离愁的作品。自古逢秋悲寂寥，所以在文人情结中有秋风秋雨秋煞人之说。“秋”也总是和文人的感伤，忧郁情结相联系。

首句的“泣”字用得非常好，采用拟人的手法。让读者的心情始带忧伤。兰花它为啥哭泣？是在与作者同悲吗？还是它也难耐这萧瑟的“秋”？“泣”字用在这与“感时花溅泪”有异曲同工之妙。次句“罗幕轻寒”进一步点明了时令已来到深秋，虽处在罗帏帐下，但寒意也逼人。作者此时此刻是多么伤心。燕子也会双飞，而我呢？孤单一人，睹燕思人，更是伤怀不已。

“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”写得有点隐晦，但作者离情别绪的伤感还是不难让读者猜测，明月啊！你既不懂得离恨，此时你又为何穿过朱户，来到我的床前呢？当圆月在树梢头隐约美丽的时候，那温柔的月儿不单是照着幸福快乐，正在安然入睡的人儿，还有一颗孤寂悲伤，彻夜难眠的灵魂。也许作者是在等待一个承诺，那个曾经说过要在月圆时与他共同分享圆月的女子，又或是在思念远方的亲人。可如今月圆了，却又为何只剩下我一个人孤独呢？无眠的月光，将作者的思念离愁沥出一道道碎影。心已憔悴，梦也飘渺，我们又何尝不是这样呢？这里作者的离愁很容易让人想起张若虚的“何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊。应照离人妆镜台，玉户帘中卷不去（春江花月夜）。词的下阕作者将笔锋一转，在时间上写昨夜。“昨夜”与“到晓”在时间上形成对照。这又是作者的用笔之妙。先写黎明之景，再将画面回到昨夜，点明难眠的原因。

“昨夜西风凋碧树”如此萧败的景象，更添作者的孤枕难眠的离恨之情。同样，柳永的“杨柳岸晓风残月，”也是在残败的景象下，抒写心中无止境的离愁与思念。“独上高楼，望断天涯路。”读来如泣如诉，不是“独自莫凭栏”吗？可是孤枕难眠，满腔情感无处诉说的人儿又怎会不凭栏呢？望不尽的天涯路，剪不断的相思愁……

山也迢迢，水也迢迢，山水迢迢，路遥遥。心中的人儿，此刻你是否也难眠呢？“欲寄彩笺无尺素，山长水阔知何处？”想把我的思念带给你，可欲诉欲寄思念之情时，发现竟无尺素。而无法寄出我的思念，如此让人悲伤。把我的思念托给那明月吧，让它千里寄相思，可明月竟丝毫不懂得离愁。把思念托给那西风吧，看看它能否替我传送，可山长水阔，它能载得动吗？如此不明事理的明月与西风，煽动作者一颗孤寂的心情，这一切都是因离愁引起的。如此千头万绪，如此撩人心肠，我们的读者又怎能不悲伤？这样一份思念之情，心中的人儿又如何才能知道呢？唉！断人愁肠的离恨啊！你注定只能遗落在天涯路上了……

词的结尾语尽而意不尽，意尽而情不尽让人回味无穷，所以晏殊的《蝶恋花》一直被后人传诵，其动人之处也在此尽显。

第五篇：赏析 晏殊 破阵子

破阵子

燕子来时新社，梨花落后清明。池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声。日长飞絮轻。巧笑东邻女伴，采桑径里逢迎。疑怪昨宵春梦好，原是今朝斗草赢。笑从双脸生。

晏殊（991-1055），字同叔。抚州临川（今江西临川）人，北宋前期著名词人。十四岁以神童入试，赐进士出身，命为秘书省正字，迁太常寺奉礼郎、光禄寺丞、尚书户部员外郎、太子舍人、翰林学士、左庶子，仁宗即位迁右谏议大夫兼侍读学士加给事中，进礼部侍郎，拜枢密使、参加政事加尚书左丞，庆历中拜集贤殿学士、同平章事兼枢密使、礼部刑部尚书、观文殿大学士知永兴军、兵部尚书，封临淄公，谥号元献，世称晏元献。晏殊历任要职，更兼提拔后进，如范仲淹、韩琦、欧阳修等，皆出其门。他以词著于文坛，尤擅小令，他的词，承袭南唐风格，追宗“西昆体”，以情致胜。文词典丽，雍容华贵，妙语天成，韵味独特，又不失清新雅淡，含蓄委婉，温润圆融，意趣横生的艺术风格。有“导宋词之先路”，“为北宋倚声家之初祖”的美誉。有《珠玉词》一百三十余首，风格含蓄宛丽。其代表作为《浣溪沙》、《蝶恋花》、《踏莎行》、《破阵子》、《鹊踏枝》等，其中《浣溪沙》中“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”为千古传诵的名句。他亦工诗善文，原有诗文二百四十卷，现存不多，大都以典雅华丽见长。生平详见《宋史》卷三一一。有胡亦堂辑《晏元献遗文》一卷。范仲淹、韩琦、欧阳修、张先等皆出其门下。他一生养尊处优，词作富贵闲雅，雍容大方，体现出浓厚的贵族色彩；笔调闲婉，又体现出珠圆玉润的俊美风格。是北宋词坛上婉约派重要词人。有《珠玉集》传世。

【赏析】这首词以美丽的春色为背景，描绘了一幅游春图，充满着青春的欢乐气息。词的上片写景，用笔轻淡。首句用燕子、梨花带出新社和清明这两个春光最美的时节。“池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声”两句用对偶句描绘出人物所处的环境：园中的池塘边疏疏落落地点缀着几点绿苔，新绿的枝叶里，时而有黄鹂在婉转地鸣叫。“日长飞絮轻”写春之悠长，是全词的点睛之笔。在寂寥的长日里，只有柳絮在空中悄悄地飘飞。词的下片写人，笔调活泼。面对美丽的春光，少女耐不住长日的寂寞，走出小园，沿着小路采摘桑叶，恰好看见东邻的女伴带着天真无邪的笑容迎面走来。后三句写斗草游戏。斗草赢了东邻女伴，使得这位少女心花怒放。她忽然想起怪不得昨夜做了一个好梦，原来是今天斗草要赢的预兆。想着想着，脸上的笑容更灿烂了。这三句话，一方面写出少女的天真纯洁，另一方面又透出平日的寂寞孤独。这首词纯用白描，活泼朴实，展示了古代深闺少女的寂寞心境和纯洁美好的心灵。赏析二:此词通过清明时节的一个生活片断，反映出少女身上显示的青春活力，充满着一种欢乐的气氛。全词纯用白描，笔调活泼，风格朴实，形象生动，展示了少女的纯洁心灵。二十四节气，春分连接清明，正是一年春光最堪留恋的时节。春已中分，新燕将至，此时恰值社日也将到来，古人称燕子为社燕，以为它常是春社来，秋社去。词人所说的新社，指的即是春社了。那时每年有春秋两个社日，而尤重春社，邻里聚会，酒食分餐，赛会欢腾，极一时一地之盛。闺中少女，也“放”了“假”，正所谓“问知社日停针线”，连女红也是可以放下的，呼姊唤妹，门外游玩。词篇开头一句，其精神全在于此。按民族“花历”，又有二十四番花信风，自小寒至谷雨，每五日为一花信，每节应三信有三芳开放；按春分节的三信，正是海棠花、梨花、木兰花。梨花落后，清明在望。词人写时序风物，一丝不苟。当此季节，气息芳润，池畔苔生鲜翠，林丛鹂啭清音。春光已是苒苒而近晚了，神情更在言外。清明的花信三番又应在何处？那就是桐花、麦花与柳花。所以词人接着写的就是“日长飞絮轻”。古有诗云：“落尽海棠飞尽絮，困人天气日初长”，可以合看。文学评论家于此必曰：写景；状物！而不知时序推迁，触人思绪也。当此良辰佳节之际，则有二少女，出现于词人笔下：在采桑的路上，她们正好遇着；一见面，西邻女就问东邻女：“你怎么今天这么高兴？夜里做了什么好梦了吧！快说来听听！”东邻笑道：“莫胡说！人家刚才和她们斗草来着，得了彩头呢！”“笑从双脸生”五字，再难另找一句更好的写少女笑吟吟的句子来替换。何谓双脸？盖脸本从眼际得义，而非后人混指“嘴巴”也。故此词，美在情景，其用笔明丽清婉，秀润无伦，而别无奇特可寻之迹；迨至末句，收足全篇，神理尽出，天时人事，物态心情，全归于此。晏殊的这首《破阵子"春景》的可贵之处，在于它触及到了其他词曲家很少触及的“少女题材”，完美地塑造了明快活泼、天真纯洁的青春美少女形象。笔者以为，抒写少女的“美”，主要是通过下片的两处“笑”来描画的，词人运用灵动细腻的笔触，真正把读者带到了“此中有人，呼之欲出”的艺术境地。现结合词的下片加以赏析。词的下片是写人――写充满青春活力的少女。然而，最先出场的却不是人，而是少女那天真的“巧笑”。为什么呢？因为下面有“采桑径里逢迎”一句，说明少女身处“桑径”，诗人是远距离观察，难以相见，显然，这里的“巧笑”应是听觉所感，是“笑声”。这笑声与上片勾勒出的背景，在色调与气氛上非常和谐。这一“笑”，使画面顿时活跃起来，就像平静的湖面荡起了层层涟漪，这笑声划破幽静的春天的田野，使人感到一种生活的欢悦与温馨。人虽未到，声却先闻，这会使我们极易联想到《林黛玉进贾府》中王熙凤的精彩登场，二者确有异曲同工之妙。也很容易使人联想到京剧中人物的出场，颇有人物躲在幕后先唱两句才与观众见面的味道。不过，这词里的少女并非故意躲在幕后，确实是隐在“采桑径”里，自然不会“露面”的。看来，词人之所以知道她们是“东邻女伴”，是从她们的笑声中听出来的。“采桑径”一句，不仅交待了“女伴”的身份――采桑女，而且还引出了下面的对话，这对话也是在“采桑径”里说的。“疑怪昨宵春梦好，元是今朝斗草赢”。两句对话写得轻灵又活泼，既有个性，又符合少女的心境和情态。它写出梦境美好，可以令人欢笑，而斗草获胜，则更加值得放声大笑（情不自禁的发自肺腑的）。这两句的确写出了少女们那种稚气而纯真的性情，写出了她们丰富的内心活动。对话过后，美女才从“采桑径”里走出与词人、与观众会面――真是“千呼万唤始出来”呀。观众见到的是：“笑从双脸生。”这个“笑”字，才是笑容。因为这个“笑”是从“双脸”上看出来的。由此看来，词中前面的“巧笑”与后面的“笑”字，含义有别，前者为“笑声”，是听觉所感；后者为“笑容”，是视听所感。惟其如此，才能避免重复之嫌，才能多角度、多层面地展现人物的风姿。词中的两处“笑”，尽现青春少女之美，真是点睛之笔啊。