新柳原文翻译及赏析集锦[范文大全]

第一篇：新柳原文翻译及赏析集锦

新柳原文翻译及赏析集锦3篇

新柳原文翻译及赏析1

娇软不胜垂，瘦怯那禁舞。多事年年二月风，翦出鹅黄缕。

一种可怜生，落日和烟雨。苏小门前长短条，即渐迷行处。

译文

新柳的形态娇柔瘦弱，柔嫩的柳丝像娇弱的女子一样无力垂下，怎么能经受住春风的舞动。二月的春风年年多事，将柳枝吹成鹅黄的颜色。

同样是垂柳，在夕阳西下的岸边，朦朦胧胧的烟雨中却更加怜爱。钱塘苏小的门前那青翠的柳荫，枝繁叶茂，迷离朦胧，让人浮想联翩。

注释

多事二句：谓二月春风将柳枝吹成鹅黄色的丝条，唐贺知章《咏柳》：“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”

可怜生：犹可怜。生，无意。

苏小：即苏小小。苏小小有二，且都为钱塘名妓。一为南朝齐人。

赏析

古典诗词中杨柳被赋予了多种喻义，但多是借以抒发艳情，或是表达离愁别绪等等。本篇虽题作“咏柳”(一作“新柳”)，可实际上作者别有寓托。有人以为是用象征的手法，借咏柳来写一个年方及笄的歌女。此可备一说。这首小词用笔空灵清丽，虽刻画，但不伤其神理，诚所谓“不著一字，尽得风流”，斯是妙绝。上片侧重描画弱柳之形，但已是含情脉脉。下片侧重写其神韵，结处用苏小之典，更加迷离深婉，耐人寻味。

纳兰性德

纳兰性德（1655－1685），满洲人，字容若，号楞伽山人，清代最著名词人之一。其诗词“纳兰词”在清代以至整个中国词坛上都享有很高的声誉，在中国文学史上也占有光彩夺目的一席。他生活于满汉融合时期，其贵族家庭兴衰具有关联于王朝国事的典型性。虽侍从帝王，却向往经历平淡。特殊的生活环境背景，加之个人的超逸才华，使其诗词创作呈现出独特的个性和鲜明的艺术风格。流传至今的《木兰花令·拟古决绝词》——“人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。”富于意境，是其众多代表作之一。

新柳原文翻译及赏析2

原文

柳条百尺拂银塘，且莫深青只浅黄。

未必柳条能蘸水，水中柳影引他长。

翻译

百尺长的柳条轻拂过闪耀着银光的水塘。

柳色尚且还不是深青的，只是浅浅的黄。

未必柳条能蘸到水。

那是因为水中的柳影将它拉长了。

赏析

诗描摹细腻，韵味清新，妙手天成，生面别开，颇能代表其“诚斋体”的诗风。

诗人漫步赏柳，由远而近，视线也由上而下，从岸上柳条，写到水中柳景。作者出人意料地只用了一个非常亲切的“引”字，运用了拟人的修辞手法，不仅照应了前面的“百尺”一词，又描绘出一幅柳条和水中柳影相连相映优美而有动感的图画，富有情趣，表现了作者对新春的喜爱之情。（早春时节是浅黄的柳条，暮春时节柳条是深青的，这里还采用象征的手法）“引”呼应篇首，说明柳条之所以能达“百尺”之长，因水中柳影把“引伸”之故。“引”字描绘出微风吹动，柳枝轻扬，水上水下连成一片的优美画面，把柳影即把新柳，把整个画面都写活了。诗中所表现出来的活泼、新颖、意趣和作者对自然景物的深情，正是其冲破江西诗派冷僻生涩的藩篱而表现的特色—“诚斋体”的特色。

新柳原文翻译及赏析3

东郊向晓星杓亚。报帝里，春来也。柳抬烟眼。花匀露脸，渐觉绿娇红姹。妆点层台芳榭。运神功、丹青无价。

别有尧阶试罢。新郎君、成行如画。杏园风细，桃花浪暖，竞喜羽迁鳞化。遍九阳、相将游冶。骤香尘、宝鞍骄马。

翻译

拂晓时分，京城东郊出现了醒目的北斗七星，它仿佛在告诉京城里的人们春天来了。柳树已经吐出了新绿，花朵噙着清晨的露珠迎风绽放，整个大地因春天的到来而姹紫嫣红，到处生机勃勃。春天里花草树木郁郁葱葱，把高大的台榭装点得分外美丽迷人。大自然的鬼斧神功，创造了如图画般绚烂多彩，充满生机的美好季节。

新科进士在朝廷的组织下游览京郊御花园，他们鱼贯成行俊美如画。御花园里微风习习，桃花浪暖，新科进士们如鲤鱼跃入龙门一步登天。新科进士游完了御花园又结伴游览京城。他们骑马飞驰，京城街区为之尘土飞扬。

注释

东郊：京城东面的郊野。

向晓：天将要亮的时候。

星杓：指北斗星似杓柄的由玉衡开阳摇光三星所组成的那部分。

烟眼：烟雾笼罩着柳树刚吐出的鹅黄色嫩芽。眼，指柳树发芽之处的芽眼。

花匀：本指女子往脸上均匀地搽抹胭脂，此处指称花朵有如女人匀脸一样。

露脸：指花瓣上沾满了露水。露，早上的露水。

层台芳榭：高大而美丽的台榭。榭，建筑在高台之上类似凉亭的敞屋。

运神功：运用神奇的功力。神功，即“神工”，指大自然的创造力。

丹青无价：指大自然创造出春天这幅无价的美丽图画。丹青，指图画。无价，价值高昂到无法计算。

别有：除此之外还有。

尧阶：此处指代柳永当时的宋代皇帝，尧阶即指宋代皇宫里朝堂的台阶。

试：殿试，举子经过笔试考中之后，还要经过皇帝的面试称为殿试。

新郎君：新考中的进士，唐宋之时称新考中进士的人为新郎君。

成行：指排列整齐。

如画：人物俊美犹如画中之人。

杏园：此处以杏园指代宋朝的御用园林琼林苑。

桃花：指琼林苑内的桃花。

竞喜：指杏园内的微风和桃浪都很高兴欢喜，是拟人写法。

羽迁：本指人修道成仙，飞升天宫，此指新进士由平民百姓而成为有功名的人鳞化：本指鱼跃龙门而成龙，此亦指新进士由平民百姓一跃而为有功名的人。

遍九陌：京城里的所有街道。九陌，汉长安街中有八街九陌，后来便用九陌指京城大道。

相将：相互结伴。

游冶：出游寻乐。

骤：马奔驰。

香尘：芳香的尘土。

宝鞍骄马：指装饰豪华的骏马。

创作背景

此词咏进士及第的得意、欢乐，当作于仁宗景佑元年（1034）。

赏析

词的上阕写京城内外初春的美好景色。开篇两句先点出春天来到了京城。“东郊向晓星杓亚”，北斗星星柄低垂，是初春时的星象，但一句“报帝里、春来也”，却使得这一自然现象仿佛有了生命，它在告诉京城中的人们：春天来了。句中语气词“也”，用得十分精到，洋溢着掩饰不住的喜气。以下四句转入写景，抓住富有季节特征的春柳和春花，描绘京城初春的美丽。在词人的笔下，“柳抬烟眼”，“花匀露脸”，清晨，柳树在蒙蒙的雾气中张开芽眼，美丽的花朵以露水匀脸。这两句拟人化的描写犹如一组特写镜头，极逼真地描绘出了一幅初春晨景图，美得令人心醉。接下来一句中的“渐”字，表时间的推移，实则暗写了随着时间的推移，太阳升起了，雾气散去了，这时候再看一看春柳、春花，更觉绿得娇媚，红得艳丽。绿柳红花“妆点层台芳榭”，将层层台榭装点得更加美丽。面对如此美好的景致，词人不由发出了“运神功、丹青无价”的.感叹。此句由景及情，赞美了大自然以其神奇的功力在大地上创造了犹如图面一样姜丽的春夭。

王国维在《人间词话》中说“一切景语皆情语也”，诚然，这首词上阕的写景绝不是单纯只为了描写春景，而是为下阕中人物的出场创造一种美好的景物氛围，而是为借以传达人物内心的喜悦之情。

词的下阕写新进士宴游场面。过片以“别有”二字开端，使词作很自然地过渡至下阕，也使上下阕的感情融成一片。在美丽如画的初春景色中，“新郎君”们出场了，他们骑在马上，整齐地排成一行，个个风度俊美，气宇轩昂，就像画中人一样。词写至此，人美景美，相得益彰。“杏园风细”三句，又是用拟人化的手法，写汴京琼林苑内微风习习，河水猛涨，仿佛在为这些人高中进士而欢喜。而喜得功名的新进士们，更掩饰不住内心的喜悦之情，“遍九陌、相将游冶。骤香尘、宝鞍骄马”。出了琼林苑后，又结伴在京城内策马奔驰，各处游玩，所到之处扬起了阵阵香尘。词的下片把登第者的得意情态描写得淋漓尽致。

这首词以初春气象写心中喜气，颇能传神。整首词又宛如一幅画面极生动的新进士宴游图，给人留下了深刻的印象。

如果此词确系写于柳永进士及第之年，那么，这时的柳永，早已不是一个春风得意的翩翩美少年。透过此词光华绚烂的外表，似乎又可以品味到历经二十余年的科考生涯，那隐藏于作者内心深处的苦涩。如果再联系柳永中进士后那惨淡的仕途，则此词中的欢乐就显得更为可悲而可叹了。

第二篇：柳原文翻译及赏析

柳原文翻译及赏析汇编15篇

柳原文翻译及赏析1

江边柳

袅袅古堤边，青青一树烟。

若为丝不断，留取系郎船。

赏析

古人常借咏柳以赋别，这首诗也没有脱离离情的旧旨，但构思新颖，想象奇特而又切合情景。

诗的一、二句，寥寥几笔，绘出了一幅美丽的古堤春柳图。古堤两旁，垂柳成行，晴光照耀，通体苍翠，蓊蓊郁郁，袅袅婷婷，远远望去，恰似一缕缕烟霞在飘舞。“袅袅”、“青青”，连用两个叠字，一写江边柳的轻柔婀娜之态，一写其葱茏苍翠的颜色，洗炼而鲜明。前人多以“翠柳如烟”、“杨柳含烟”、“含烟惹雾”等来形容柳的轻盈和春的秾丽，这里径直用“一树烟”来称呼柳树，想象奇特，造语新颖。只此三字，便勾出了柳条婆娑袅娜之状，烘托出春光的绮丽明媚，并为下面写离情作了反衬。

三、四两句直接写离情。咏柳惜别，诗人们一般都从折枝相赠上着想，如“伤见路旁杨柳春，一重折尽一重新。今年还折去年处，不送去年离别人”（施肩吾《折杨柳》）；“曾栽杨柳江南岸，一别江南两度春。遥忆青青江岸上，不知攀折是何人”（白居易《忆江柳》）等等。雍裕之却不屑作这种别人用过的诗句，而从折枝上翻出新意。“若为丝不断，留取系郎船”，诗人笔下的女主人公不仅没有折柳赠别，倒希望柳丝绵绵不断，以便把情人的船儿系住，永不分离。这一方面是想得奇，说出了别人没有说过的语句，把惜别这种抽象的感情表现得十分具体、深刻而不一般化；同时，这种想象又是很自然的，切合江边柳这一特定情景。大江中，船只来往如梭；堤岸上，烟柳丝丝弄碧；柳荫下画船待发，枝枝柔条正拂在那行舟上。景以情合，情因景生，此时此刻，萌发出“系郎船”的天真幻想，合情合理，自然可信。这里没有一个“别”字“愁”字，但痴情到要用柳条儿系住郎船，则离愁之重，别恨之深，已经不言而喻了。这里也没有一个“江”字、“柳”字，而江边柳“远映征帆近拂堤”（温庭筠《杨柳枝》）的独特形象，也是鲜明如画。至此，“古堤边”三字才有了着落，全诗也浑然一体了。

中唐戴叔伦写过一首《堤上柳》：“垂柳万条丝，春来织别离。行人攀折处，是妾断肠时。”由“丝”而联想到“织”，颇为新颖，但后两句却未能由此加以生发，而落入了窠臼；它没有写出堤上柳与别处柳的不同之处，如果把题目换成路边柳、楼头柳也一样适用。其原因在于诗人的描写，脱离了彼时彼地的特定情境。两相比较，雍裕之的这首《江边柳》匠心独运、高出一筹。

柳原文翻译及赏析2

原文：

咏秋柳

[清代]纪映淮

栖鸦流水点秋光，爱此萧疏树几行。

不与行人绾离别，赋成谢女雪飞香。

译文及注释：

译文

枝头栖息的乌鸦，伴着秦淮河的流水，点缀着秋天的风光，它们都深深恋爱着这里的几种萧瑟稀疏的树。

柳枝不能留住种人来减少人间别离之苦，而柳絮飞舞如雪却使谢道韫咏出佳句。

注释

秦淮：即秦淮河，在南京，是一处游乐胜地。竹枝：亦称竹枝词，诗的一种形式，本为乐府，出自巴渝，末有和声。后人以七绝咏土俗琐事，多称竹枝。

萧疏：稀疏。

绾（wǎn）：系，这里应意为挽留。

谢女：即谢道韫，东晋女诗人，谢安侄女，王凝之之妻。

赏析：

此诗前两句写秦淮河秋季的景物，后两句则写柳枝不能留住行人来减少人间别离之苦而柳絮飞舞如雪却使谢道韫咏出佳句。全诗借景抒情，情景交融，用典贴切而颇具情韵。

这是一首咏秋柳的诗，全诗不着一个“柳”字，而句句蕴含着柳树的风韵。

此诗前两句写秦淮河的景物：栖息在枝头的乌鸦，伴着秦淮河的流水，点缀着秋天的风光，它们都深深恋爱着这里的几行萧瑟稀疏的树。“萧疏”与“秋光”照映，“栖鸦”和“树”关联，使前后句紧密扣合，因而呈现诗人笔端的是一幅深秋萧条凄冷的画图。其中，前句写柳树的特性：“栖鸦”明写鸟而暗点树，以实带虚的手法点出了薄暮中乌鸦栖宿的树；“流水”看似泛指而特指秦淮河。“栖鸦流水”，虽不明言柳树，但已写出柳树常生长在河边的特性。这样写，较之直言“河边柳”来，不仅含蓄，而且静中有动，增加生气。也正是这些上有栖鸦，下依秦淮的柳树，装点金陵，为秋色增辉。后句则点染秋柳的萧疏之态：萧疏是秋柳的特征——秋柳既不像春柳那样金碧染两、临风起舞，也不像夏柳那样繁枝拂地、密叶藏莺，而是落叶纷飞、意态萧疏。但诗人对此并没有精雕细绘，只是以疏荡的笔触，略加点染而已。这种艺术情趣，与秋柳的萧疏风姿互相映衬，相得益彰。

后两句则写柳枝不能留住行人来减少人间别离之苦而柳絮飞舞如雪却使谢道韫咏出佳句。其中，前句反用前人诗意，偏说“不与行人绾离别”，点明秦淮河畔的秋柳只是供人赏玩而不为人攀折赠别。其中，“不与”两字，不仅翻出了新意，而且用拟人的口吻，增添了一层情韵。后句则是谢道韫咏雪的典故和李白的诗句的结合，写收条通过联翩浮想，展望秋柳的未来：秋柳到了第二年，也将枝繁叶茂，飞絮蒙蒙，而且象瑶台雪花一样地散发出香气来。

全诗借景抒情，情景交融，用典贴切而颇具情韵。

柳原文翻译及赏析3

柳含烟·河桥柳原文

河桥柳，占芳春，映水含烟拂路。几回攀折赠行人，暗伤神。

乐府吹为横笛曲，能使离肠断续。不如移植在金门，近天恩。

翻译/译文

注释

⑴乐府二句——意思是乐府中，将《折杨柳》这类的诗作为乐曲歌唱，人们听了，又能使别情离绪时时泛起。横笛：笛子横吹。梁代古乐府《折杨柳歌辞》：“上马不捉鞭，反折杨柳枝。蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”

⑵金门——汉宫中有“金马门”，此指天子所居之地。天恩：皇恩。郭茂倩《乐府诗集》于白居易《杨柳枝》二首作序曰：白尚书有妓樊素善歌，小蛮善舞。尝为诗曰：“樱桃樊素口，杨柳小蛮腰。”年既高迈，而小蛮方丰艳，乃作杨柳枝辞，以托意，曰：“一树春风千万枝，嫩于金色软如丝。永丰西角荒园里，尽日无人瞩阿谁？”及宣宗朝，国乐唱是辞，帝问谁辞？永丰在何处？左右具以对。时永丰坊西南角园中，有垂柳一株，柔条极茂，困东使命取两枝，植于禁中。故白居易又为诗云：“一树衰残委泥土，双枝荣耀植天庭。定知玄象今春后，柳宿光中添两星。”此词中的“近天恩”，取意于白居易之诗。

赏析/鉴赏

评析

这首词由折柳送别咏开去，似有不遇之感，用笔含蓄，词意晦涩。

柳原文翻译及赏析4

原文：

春闺怨·不系雕鞍门前柳

元代：乔吉

不系雕鞍门前柳，玉容寂寞见花羞，冷风儿吹雨黄昏后。帘控钩，掩上珠楼，风雨替花愁。

译文：

不系雕鞍门前柳，玉容寂寞见花羞，冷风儿吹雨黄昏后。帘控钩，掩上珠楼，风雨替花愁。

注释：

不系雕鞍(ān)门前柳，玉容寂寞见花羞，冷风儿吹雨黄昏后。帘控钩，掩上珠楼，风雨替花愁。

玉容寂寞：形容憔悴。帘控钩：帘幕上挂上银钩。

赏析：

这首《春闺怨·不系雕鞍门前柳》写青楼女子晚景凄凉的景况。曲子写道：门前柳老，难系雕鞍，车马冷落；容颜憔悴，羞与花对。风雨黄昏后，倍添凄凉；楼中人虽在，已是明日黄花，再没有人识赏。夜长愁更长。这支小令充分表明：青楼中人，以色事人，卖笑为生，一旦年长色衰，便门前冷落，生计全无，晚年往往十分悲惨。此曲寄托了乔吉对青楼女子的深深同情。

柳原文翻译及赏析5

四和香·麦浪翻晴风飐柳

麦浪翻晴风飐柳，已过伤春候。因甚为他成僝僽？毕竟是春迤逗。

红药阑边携素手，暖语浓于酒。盼到园花铺似绣，却更比春前瘦。

译文

夏至春归，伤春的时节已经过了，而他还在因为什么烦恼？原来是伤春意绪仍在，春愁挑逗。

记得当年在芍药花下牵你的手，那耳畔暖语更胜美酒。好不容易盼到了繁花似锦的时候，可如今孤独的人却更加憔悴、消瘦。

注释

四和香：词牌名，又名四犯令。双调，上、下片各四句，五十字，句句押仄声韵。

风飐（zhǎn）柳：风吹动柳条。飐，风吹物使其颤动摇曳。

伤春：因春天到来而引起忧伤、苦闷。

僝僽（chán zhóu）：憔悴。王质《清平乐》：“从来清瘦，更被春僝僽，瘦得花身无可有。”

迤逗（yǐ dòu）：汪刻本等作“拖逗”。

红药阑：红芍药花之围栏。

素手：洁白的手，多形容女子之手。

赏析：

春去夏来，伤春的季节已经过了，而纳兰性德还是烦恼异常，故上片结句点出伤春意绪仍在。而这“春”字又不止于自然之春，个中亦含“春怀”、“春情”的内蕴。因而下片前二句之回忆语便承“春巡逗”而来，点明烦恼之由，即是她那美好的意态令人动情又使人伤感。结二句再转回写此时之情景与感受，翻转之中更透过一层地表达出斯人独憔悴的情态，苦恋的悲哀。

柳原文翻译及赏析6

【越调】小桃红

杨果

碧湖湖上柳阴阴，人影澄波浸，常记年时欢花饮。到如今，西风吹断回文锦。羡他一对，鸳鸯飞去，残梦蓼花深。

[注释]

回文锦：东晋前秦才女苏惠被丈夫窦涛遗弃，织锦为“璇玑图”寄涛，锦上织入八百余字，回旋诵读，可成诗数千首。窦涛感动，终于和好如初。后人因以“回文锦”代指思妇寄给远方夫君的述情之物。

[参考译文]

碧绿的湖面上笼罩着柳荫，人的倒影在明净的水波中映浸。经常浮现在记忆里的是年时节下花前的畅饮。到如今，夫妻离散无音信。羡慕那成双成对的鸳鸯，比翼齐飞到蓼花深处，人却是鸳梦已残，无计重温。

赏析

这支小令写思妇思念丈夫。曲子首句“碧湖湖上柳阴阴”是说：想起绿树成荫的湖畔，折柳送别的场所，能想起多少故事。

“人影澄波浸”的意思是：很多惜别的人影，倒映在湖面上，水波又打乱了影像。“常记年时对饮”是想象，意思是说：想起我们一块对坐饮酒，好不惬意。“到如今，西风吹断回文锦”意谓：念目前，夫妻离散，心中无限悲痛。最后三句“羡他一对，鸳鸯飞去，残梦蓼花深”的大意是：羡慕身旁飞过的鸳鸯，看别人成双成对，只觉得一场残梦般，蓼花深深。这直白的悲痛，非常感人，可以说这是全诗最美的三句。

这首小令从写景领起，写湖水清碧，岸柳阴阴，是典型的江南水乡风光。“碧湖”与“湖上”是两个词组，作者有意重用一个“湖”字，而不说“碧湖岸上”，与其后“阴阴”的叠词同集一句，便形成了一种婉转低回的情味。“人影澄波浸”是表现湖水的清纯，回应“碧湖”，但更主要的是从湖景带出“人影”，由写景向写人过渡。“人影”至少能给读者提供另外两种意象：一是指曲中主人公本人，“柳阴阴”衬托出其人的孤独，而碧湖澄波的宁静气氛则反现出下文心情的不平静；二是指湖中的采莲女，因为这首《小桃红》是从江南采莲的意境生发的。若取此解释，那么主人公所忆的“对花饮”的对象，也是一名采莲女子。而“语译”释“人影”为游人之影，则是与下句“常记”相承，所谓触景生情。

设想柳荫下游人笑语欢饮，且男女相杂，于是激起了主人公“年时对花饮”的回忆。“对花饮”通常意义就是对花饮酒，但“花”在诗歌中又有借喻女子的习常用法。这才使我们意识到曲中主人公为一名男子。这是作者有意安排的效果，这里不妨看他的另一首《小桃红》：“采莲湖上棹船回，风约湘裙翠。一曲琵琶数行泪。望人归，芙蓉开尽无消息。晚凉多少，红鸳白鹭，何处不双飞。”立意乃至布局都与本篇惊人地相似，而主人公的女性身份则同样是一目了然的。中国的词曲作家都善于用简略的暗示来节省介绍人物的笔墨。

回忆只有短短的一句，迅即接上了“到如今”，显示了现实的无情。“如今”与“年时”形成了强烈的对比。“回文锦”表现出了主人公与“年时对花饮”的对方的恋爱相思关系，而这三字本身已寓离散之意，何况“西风吹断”，两人的音书联系也中断了。作者不直说情人远去，恩爱断绝，而以“西风吹断回文锦”为暗喻，是艺术语言的需要，也表现出一种讳言伤痛的惆怅情味。于是，由触景生情，又进一步引出了末三句的见景生感。

“羡他一对，鸳鸯飞去，残梦蓼花深”，这“残梦蓼花深”又非一种断言可以括尽。我们取“残梦”为鸳鸯之梦，似较得诗人之旨。这三句全述“鸳鸯”，以一个“羡”字统领，一方面说明了主人公渴望爱情幸福的强烈，连鸳鸯的“残梦”也在被羡之列；另一方面也显示了主人公对命运现实的绝望。一对鸳鸯飞入蓼花深处并头酣眠，是连贯的一意，作品分作三句，虽是服从曲律句式的需要，却也表现出主人公在克制伤痛、倾诉愿望时的一种挣扎感。

这首小令由景及人，又由人及景，借湖上的美景作为人物悲剧命运和悲剧心理的强烈反衬，所谓“以乐景写哀，一倍增其哀乐”（清王夫之《诗律》）。曲中处处表现出对悲哀的克制，含痛于喉，同时也因此表现出一种悱恻低回的风调。这种风调及其表现的手法都近于婉约词，而“到如今”、“羡他一对，鸳鸯飞去”等使用的又是曲的平直语言。以曲为载体，以词为笔法，这正是词曲嬗变时期的常见现象。

柳原文翻译及赏析7

原文：

临江仙·柳外轻雷池上雨

柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。

小楼西角断虹明。

阑干倚处，待得月华生。

燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。

凉波不动簟纹平。

水精双枕，傍有堕钗横。

译文：

柳林外传来轻轻的雷鸣，池上细雨蒙蒙；雨声浙淅沥沥，滴在荷叶上发出细碎之声。不久小雨即停，小楼西角显现出被遮断的彩虹。我们靠倚栏杆旁，直等到月亮东升。

燕子飞回门前，窥伺着飞到画梁问；我从玉钩上放下门帘。床上竹席纹路平展，好像清凉的水波，却无波纹涌动。床头放着水晶双枕，她的金钗从发上坠下，横放枕边。

注释：

①轻雷：雷声不大。

②阑干（lán）：纵横交错的样子。

③月华：月光、月色之美丽。这里指月亮。

④画栋：彩绘装饰了的梁栋。

⑤玉钩：精美的帘钩。帘旌（jing）：帘端下垂用以装饰的布帛，此代指帘幕。

⑥“凉波”句：指竹子做的凉席平整如不动的波纹。簟（diàn）：竹席。

⑦水精：即水晶。

⑧“傍有”句：化用李商隐《偶题》：“水文簟上琥珀枕，旁有堕钗双翠翘”。堕（duò）：脱落。

赏析：

这首词写的是夏季傍晚阵雨过后，一时之情状，画所难到，得未曾有。

词的上阕写室外景色，轻雷疏雨，小楼彩虹，雨后晚晴，新月婉婉，尤其是“断虹明”三字和“月华生”三字的妙用，把夏日的景象推到了极美的境界。

“柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。”柳荫外、池塘上，阵阵惊雷后，下起了一阵急雨。雨滴落在池塘的荷叶上，簌簌作响。词人未曾提及柳的远近，然而无论远近，雷都是来自柳的那一边，雷声被柳树阻隔，声音愈来愈小，故是轻雷，隐隐隆隆之致，有异于当头霹雳。夏雨泼洒在池上，而雷声此时已经停止了，惟闻沙沙飒飒，乃是雨声独响。此处一个“碎”字用得巧妙，细腻表现出雨打荷叶的声音盖过了荷叶本身风中相撞发出的声音。荷声者，其叶盖之声也。奇又在“碎”，夏季阵雨是转眼即逝的，而因荷承，故声声清晰。此为轻雷疏雨，于一“碎”字尽得风流，如于耳际闻之。

词上片前二句形象生动地描绘了一幅柳外池塘雨打荷叶的夏日风光图。柳荫外、池塘上，阵阵惊雷后，下起一阵急雨。雨滴落在池塘的荷叶上，簌簌作响。此处一个“碎”字用的巧妙，细腻表现出雨打荷叶的声音盖过了荷叶本身风中相撞发出的声音。夏雨来得及、去得快，“小楼”以下三句写雨后情景。小楼西脚，一道彩虹下，“待得月华生”。这表明她曾长时间伫立在那儿。她或许在等待情人到来，从彩虹生直至月上东山。

下片描绘了一幅美人夏日 睡觉图，据词意当是写第二天情景。小楼绣阁，玉钩放下、帷帘低垂，女主人公阁内鼾睡。只见她躺着的凉簟纹理平整，不见折皱，而她头上的钗钿则垂落在水晶枕旁。词人巧妙地从燕子的视角，将女主人公夏日昼寝的画面描摹得惟妙惟肖。

“小楼西角断虹明。阑干倚处，待得月华生。”夏雨来得急、去得快，“小楼”以下三旬写雨后情景。雨势本来就不汹涌，一会儿天就放晴了。小楼西角，一道彩虹挂在天空。断虹之美，令人难以名状，词人又只下一“明”字，而断虹之美，斜阳之美，雨后晚晴的碧空如洗之美，已被“明”字描摹得淋漓尽致。“明”乃寻常之字，本无奇处，但细思之，却表现了如此丰富的意境与层次之美。虹一弯，忽现云际，则晚晴之美，在此时显得更加妙不可言，无可着笔处乃偏偏有此断虹，来为生色，来为照影。闺中女主人公出现了，她倚着小楼栏杆，看彩虹落下，“待得月华生”。这表明她曾长时间地伫立在此。她或许在等待情人到来，从彩虹生直至月上东山。

下阕写室内景象，以精美华丽之物又营造出一个理想的人间境界，连燕子也飞来窥视而不忍打扰。

“燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。凉波不动簟纹平。水精双枕，旁有堕钗横。”下阕词的意境在“月华生”的基础上再上一层。小楼绣阁，玉钩放下、帷帘低垂，女主人公阁内鼾睡。写到阑干罢倚，人归帘下，天真晚矣。凉波以比簟纹，已妙极，又下“不动”“平”，竭尽全力渲染清幽处的悲凉。结尾两句是人物内心情感的自然流露，引人遐想，艳而不俗。水精枕，加倍渲染画栋玉钩，是用华美的物件以造一理想的人间境界（水精即水晶）。而结以钗横，词人此处，神理不殊，先后一揆。人巧妙地从燕子的视角，将女主人公夏日昼寝的画面描摹得惟妙惟肖，绣阁的静谧精美，不附会本事，这自是一幅闺阁妙画，若附会本事，则本篇虽涉艳情，却也表现清雅而自然。

柳原文翻译及赏析8

四和香·麦浪翻晴风飐柳

麦浪翻晴风飐柳，已过伤春候。因甚为他成僝僽？毕竟是春迤逗。

红药阑边携素手，暖语浓于酒。盼到园花铺似绣，却更比春前瘦。

翻译

夏至春归，伤春的时节已经过了，而他还在因为什么烦恼？原来是伤春意绪仍在，春愁挑逗。

记得当年在芍药花下牵你的手，那耳畔暖语更胜美酒。好不容易盼到了繁花似锦的时候，可如今孤独的人却更加憔悴、消瘦。

注释

四和香：词牌名，又名四犯令。双调，上、下片各四句，五十字，句句押仄声韵。

风飐柳：风吹动柳条。飐，风吹物使其颤动摇曳。

伤春：因春天到来而引起忧伤、苦闷。

僝僽：憔悴。

迤逗：汪刻本等作“拖逗”。

红药阑：红芍药花之围栏。

素手：洁白的手，多形容女子之手。

赏析

此篇写伤春怀人意趣，温柔旖旎。“麦浪翻晴风贴柳，已过伤春候”风中绿麦，似是海浪，涟涟无边，清香幽幽；杨柳飐飐，随风飘扬。“麦浪”、“风飐柳”说明春去夏来，伤春季节已过。起二句，格调清新健朗，似表明作者内心也是自有一番愉悦之情的。但果真如此吗？“因甚为他成僝僽”，“僝僽”即憔悴，愁苦，周紫芝《宴桃源》词有“宽尽沈郎衣，方寸不禁僝僽”由此可知“僝僽”绝非一般的忧愁、烦恼，而是因哀愁而颜色憔悴，形容枯槁，就是柳永所说的“衣带渐宽”。然而毕竟“已过伤春候”，既然为春感伤的时候早已过了，那词人为何还落寞依然？

这一点，词人似乎并不自知，所以才会有“因甚”的“扪心自问”。但真的不知吗？“毕竟是春迤逗”，上阕结句点出伤春意绪仍在。而这“春”字又不止于自然之春，个中亦含“春怀”、“春情”的内蕴。因而就有了下阕的回忆之语。

“红药阑边携素手，暖语浓于酒”，此二句承“春迤逗”而来，点明烦恼之由。这两句是缅怀当初两人幽会情景： 犹记那日，在开满殷红芍药的阑边，他携起了她的素手，而她也不避闪，温言软语，笑意满眸。这一切如今想来，令人动情，亦使人伤感。“红药”，即芍药，“红药阑”即古诗词中常提及的芍药栏，药栏，亦泛指花栏。最早见于南朝梁庾肩吾《和竹斋》：“向岭分花径，随阶转药栏”，南宋赵长卿《长相思》中有：“药栏东，药栏西。记得当时素手时”。《牡丹亭》里也有：“转过那芍药栏前”。

“盼到花铺似绣，却更比春前瘦”，结二句再转回写此时之情景与感受，盼到花铺似绣，却仍不能相见，翻转之中更透过一层地表达出斯人独僬悴的情态，苦恋的悲哀。

创作背景

该词具体创作时间不详，从词意来看乃伤春怀人之作，但具体所怀之人不详，从正文可以看出应为怀念宫中表妹之作。

柳原文翻译及赏析9

原文：

浣溪沙·钿毂香车过柳堤

唐代： 张泌

钿毂香车过柳堤，桦烟分处马频嘶，为他沉醉不成泥。

花满驿亭香露细，杜鹃声断玉蟾低，含情无语倚楼西。

译文：

钿毂香车过柳堤，桦烟分处马频嘶，为他沉醉不成泥。

花满驿亭香露细，杜鹃声断玉蟾低，含情无语倚楼西。

注释：

钿毂（gǔ）香车过柳堤，桦（huà）烟分处马频嘶，为他沉醉不成泥。

钿毂：金饰的车轮轴承，有眼可插轴的部分。桦：落叶乔木，皮厚而轻软，可卷蜡为烛。谓之“桦烛”。这里的“桦烟分处”，指朝廷考场。

花满驿（yì）亭香露细，杜鹃声断玉蟾（chán）低，含情无语倚楼西。

玉蟾：月亮。古时传说月中有蟾蜍（癞蛤蟆），所以常以蟾指代月亮。

赏析：

这首词写驱车送别。上片写车过柳堤，马嘶桦烟，人已远去。“为他沉醉不成泥”一句，表现了女子对男子的依恋之情，如“成泥”，岂不是可以不走了吗？下片头二句写驿亭环境，用以表现女主人公送走情人后“含情无语”的淡淡哀愁。

柳原文翻译及赏析10

原文：

三眠未歇，乍到秋时节。一树斜阳蝉更咽，曾绾灞陵离别。絮己为萍风卷叶，空凄切。

长条莫轻折，苏小恨、倩他说。尽飘零、游冶章台客。红板桥空，溅裙人去，依旧晓风残月。

译文

三眠柳枝条还在风中飘荡，秋天就突然降临了。斜阳余晖洒在树梢上，树上寒蝉幽咽。经过灞陵离别，飞絮已经飘落水面成为浮萍，落叶被风吹卷，空留下悲凉凄切。

不要轻易折断柳枝作离别，因为离别的怨恨还要由它来诉说，那些在章台游玩的人来来往往，如同飘零的柳枝一般。如今送别的红板桥上空空荡荡，游春浣裙的女子也已经离去，只留下清晓的风伴着残月。

注释

三眠：三眠柳，即柽（chēng）柳（又名人柳）。此柳的柔弱枝条在风中摇曳，时时伏倒。

灞陵：即霸陵，汉文帝之墓地。在今陕西省西安市东。

苏小恨：喻与情人离别之怅恨。

倩：请、请求。

游冶：追求声色，寻欢作乐。章台：此处指妓楼舞馆。宋晏几道《鹤鸽天》：“新掷果，旧分钗，冶游音信隔章台。”唐韩翊以《章台柳》诗寻访柳氏，诗以章台借指长安，以章台柳暗喻长安柳氏。但因柳氏本娼女，故后人遂将章台街喻指娼家聚唇之所。

红板桥：红色木板的桥。诗词中常代指情人分别之地。

湔（jiān）裙人：代指情人或某女子。典出《北齐书·窦泰传》。窦泰之母有娠，期而不产，大惧。有巫曰：“渡河浦裙，产子必易。”泰母从之，俄而生泰。后成为古代之风俗，谓女子有孕到河边洗裙，分娩必易。又，唐李商隐《柳枝词序》云：洛中里女子柳枝与商隐之弟李让山相遇相约，谓三日后她将“溅裙水上”来会。后以此典借指情人或情恋之事。

赏析：

此首所咏是为秋初之柳。上片写弱柳初秋，一派凄切悲凉之景。下片借柳托恨，无限楼空人去，孤苦无依之感。读之令人荡气回肠。

柳原文翻译及赏析11

柳边深院。燕语明如翦。消息无凭听又懒。隔断画屏双扇。

宝杯金缕红牙。醉魂几度儿家。何处一春游荡，梦中犹恨杨花。

译文

柳树旁边深深的庭院，燕子在唧唧呢喃，叫声明快犹如刀剪。你没准儿的消息太多，我现在已经懒得再听。讨厌那假信儿传进来，我用双扇屏风把它隔断。端着玉杯饮酒，打着节拍唱曲儿提神，每日用沉醉慰藉我的灵魂。你整个春天都在何处游荡啊，我在梦中也恨那水性的杨花。

注释

消息无凭听又懒：指燕子每次捎来的情人归来的消息都不可靠，故自己懒得再听它了。

宝杯：酒杯。红牙：调节乐曲节拍的拍板，多用檀木做成，色红。

梦中犹恨杨花：梦中充满了对情人的怨恨。

赏析

这也是一首春闺怨词，它的写法新颖别致，把闺中人的怨情表现得十分婉转生动。上片写深院独居的女子想念意中人的痴迷之状：庭间燕子的鸣叫声明亮而清脆，像是又在传播她所盼望中的意中人归来的好消息。燕子每次报告的这个消息都不可靠，于是女子懒得听、不愿听了，干脆把窗子关起来。下片以杨花为喻，抱怨意中人的轻薄、放荡和无情。表面上是在恨在骂，内心里却是爱恨交加，可谓思深怨切，连梦中都难以释怀。

卢祖皋

卢祖皋(约1174—1224)，字申之，一字次夔，号蒲江，永嘉（今属浙江）人。南宋庆元五年(1199)中进士，初任淮南西路池州教授。今诗集不传，遗著有《蒲江词稿》一卷，刊入“彊村丛书”，凡96阕。诗作大多遗失，唯《宋诗记事》、《东瓯诗集》尚存近体诗8首。

柳原文翻译及赏析12

原文：

浣溪沙·握手河桥柳似金

唐代：薛昭蕴

握手河桥柳似金；蜂须轻惹百花心，蕙风兰思寄清琴。

意满便同春水满，情深还似酒杯深，楚烟湘月两沈沈。

译文：

握手河桥柳似金；蜂须轻惹百花心，蕙风兰思寄清琴。

意满便同春水满，情深还似酒杯深，楚烟湘月两沈沈。

注释：

握手河桥柳似金；蜂须轻惹（rě）百花心，蕙（huì）风兰思寄清琴。

花心：花蕊。蕙风兰思：形容美人的思绪和风度。蕙：香草名。寄清琴：将情思寄于清越的琴声之中。

意满便同春水满，情深还似酒杯深，楚烟湘月两沈沈。

楚烟湘月：回忆往日游宴时的意境幽静、凄迷。沈沈：也写作“沉沉”。

赏析：

这首词写男女的欢会与分别。上片先从分别写起，河桥垂柳，蜂惹百花，喻其分别时的留念，并兴起相见之迟，相别之速。“蕙风”句是从弦管之间写女子的风度、情怀。

下片写临流饯别，以春水之满状心意之满足，以酒杯之深喻感情厚挚，用语自然而深婉。末句以景结情，楚烟湘水，皆已寂寞，纯是分别时的感情外射。

柳原文翻译及赏析13

东郊向晓星杓亚。报帝里，春来也。柳抬烟眼。花匀露脸，渐觉绿娇红姹。妆点层台芳榭。运神功、丹青无价。

别有尧阶试罢。新郎君、成行如画。杏园风细，桃花浪暖，竞喜羽迁鳞化。遍九阳、相将游冶。骤香尘、宝鞍骄马。

翻译

拂晓时分，京城东郊出现了醒目的北斗七星，它仿佛在告诉京城里的人们春天来了。柳树已经吐出了新绿，花朵噙着清晨的露珠迎风绽放，整个大地因春天的到来而姹紫嫣红，到处生机勃勃。春天里花草树木郁郁葱葱，把高大的台榭装点得分外美丽迷人。大自然的鬼斧神功，创造了如图画般绚烂多彩，充满生机的美好季节。

新科进士在朝廷的.组织下游览京郊御花园，他们鱼贯成行俊美如画。御花园里微风习习，桃花浪暖，新科进士们如鲤鱼跃入龙门一步登天。新科进士游完了御花园又结伴游览京城。他们骑马飞驰，京城街区为之尘土飞扬。

注释

东郊：京城东面的郊野。

向晓：天将要亮的时候。

星杓：指北斗星似杓柄的由玉衡开阳摇光三星所组成的那部分。

烟眼：烟雾笼罩着柳树刚吐出的鹅黄色嫩芽。眼，指柳树发芽之处的芽眼。

花匀：本指女子往脸上均匀地搽抹胭脂，此处指称花朵有如女人匀脸一样。

露脸：指花瓣上沾满了露水。露，早上的露水。

层台芳榭：高大而美丽的台榭。榭，建筑在高台之上类似凉亭的敞屋。

运神功：运用神奇的功力。神功，即“神工”，指大自然的创造力。

丹青无价：指大自然创造出春天这幅无价的美丽图画。丹青，指图画。无价，价值高昂到无法计算。

别有：除此之外还有。

尧阶：此处指代柳永当时的宋代皇帝，尧阶即指宋代皇宫里朝堂的台阶。

试：殿试，举子经过笔试考中之后，还要经过皇帝的面试称为殿试。

新郎君：新考中的进士，唐宋之时称新考中进士的人为新郎君。

成行：指排列整齐。

如画：人物俊美犹如画中之人。

杏园：此处以杏园指代宋朝的御用园林琼林苑。

桃花：指琼林苑内的桃花。

竞喜：指杏园内的微风和桃浪都很高兴欢喜，是拟人写法。

羽迁：本指人修道成仙，飞升天宫，此指新进士由平民百姓而成为有功名的人鳞化：本指鱼跃龙门而成龙，此亦指新进士由平民百姓一跃而为有功名的人。

遍九陌：京城里的所有街道。九陌，汉长安街中有八街九陌，后来便用九陌指京城大道。

相将：相互结伴。

游冶：出游寻乐。

骤：马奔驰。

香尘：芳香的尘土。

宝鞍骄马：指装饰豪华的骏马。

创作背景

此词咏进士及第的得意、欢乐，当作于仁宗景佑元年（1034）。

赏析

词的上阕写京城内外初春的美好景色。开篇两句先点出春天来到了京城。“东郊向晓星杓亚”，北斗星星柄低垂，是初春时的星象，但一句“报帝里、春来也”，却使得这一自然现象仿佛有了生命，它在告诉京城中的人们：春天来了。句中语气词“也”，用得十分精到，洋溢着掩饰不住的喜气。以下四句转入写景，抓住富有季节特征的春柳和春花，描绘京城初春的美丽。在词人的笔下，“柳抬烟眼”，“花匀露脸”，清晨，柳树在蒙蒙的雾气中张开芽眼，美丽的花朵以露水匀脸。这两句拟人化的描写犹如一组特写镜头，极逼真地描绘出了一幅初春晨景图，美得令人心醉。接下来一句中的“渐”字，表时间的推移，实则暗写了随着时间的推移，太阳升起了，雾气散去了，这时候再看一看春柳、春花，更觉绿得娇媚，红得艳丽。绿柳红花“妆点层台芳榭”，将层层台榭装点得更加美丽。面对如此美好的景致，词人不由发出了“运神功、丹青无价”的感叹。此句由景及情，赞美了大自然以其神奇的功力在大地上创造了犹如图面一样姜丽的春夭。

王国维在《人间词话》中说“一切景语皆情语也”，诚然，这首词上阕的写景绝不是单纯只为了描写春景，而是为下阕中人物的出场创造一种美好的景物氛围，而是为借以传达人物内心的喜悦之情。

词的下阕写新进士宴游场面。过片以“别有”二字开端，使词作很自然地过渡至下阕，也使上下阕的感情融成一片。在美丽如画的初春景色中，“新郎君”们出场了，他们骑在马上，整齐地排成一行，个个风度俊美，气宇轩昂，就像画中人一样。词写至此，人美景美，相得益彰。“杏园风细”三句，又是用拟人化的手法，写汴京琼林苑内微风习习，河水猛涨，仿佛在为这些人高中进士而欢喜。而喜得功名的新进士们，更掩饰不住内心的喜悦之情，“遍九陌、相将游冶。骤香尘、宝鞍骄马”。出了琼林苑后，又结伴在京城内策马奔驰，各处游玩，所到之处扬起了阵阵香尘。词的下片把登第者的得意情态描写得淋漓尽致。

这首词以初春气象写心中喜气，颇能传神。整首词又宛如一幅画面极生动的新进士宴游图，给人留下了深刻的印象。

如果此词确系写于柳永进士及第之年，那么，这时的柳永，早已不是一个春风得意的翩翩美少年。透过此词光华绚烂的外表，似乎又可以品味到历经二十余年的科考生涯，那隐藏于作者内心深处的苦涩。如果再联系柳永中进士后那惨淡的仕途，则此词中的欢乐就显得更为可悲而可叹了。

柳原文翻译及赏析14

新柳

朝代：宋代

作者：杨万里

原文：

柳条百尺拂银塘，且莫深青只浅黄。

未必柳条能蘸水，水中柳影引他长。

翻译：

百尺长的柳条轻拂过闪耀着银光的水塘。柳色尚且还不是深青的，只是浅浅的黄。未必柳条能蘸到水。那是因为水中的柳影将它拉长了。

赏析：

杨万里的《新柳》一诗描摹细腻，韵味清新，妙手天成，生面别开，颇能代表其“诚斋体”的诗风。

诗人漫步赏柳，由远而近，视线也由上而下，从岸上柳条，写到水中柳景。作者出人意料地只用了一个非常亲切的“引”字，运用了拟人的修辞手法，不仅照应了前面的“百尺”一词，又描绘出一幅柳条和水中柳影相连相映优美而有动感的图画，富有情趣，表现了作者对新春的喜爱之情。（早春时节是浅黄的柳条，暮春时节柳条是深青的，这里还采用象征的手法）“引”呼应篇首，说明柳条之所以能达“百尺”之长，因水中柳影把“引伸”之故。“引”字描绘出微风吹动，柳枝轻扬，水上水下连成一片的优美画面，把柳影即把新柳，把整个画面都写活了。诗中所表现出来的活泼、新颖、意趣和作者对自然景物的深情，正是其冲破江西诗派冷僻生涩的藩篱而表现的特色—“诚斋体”的特色。

柳原文翻译及赏析15

绝句·两个黄鹂鸣翠柳

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

古诗简介

《绝句·两个黄鹂鸣翠柳》是唐代诗人杜甫的组诗《绝句》中的第三首。是杜甫在听闻唐朝平定“安史之乱”后，心情愉快所作。前两句诗人对美景进行了细微的刻画。后两句诗人因见吴船而想念故乡。

翻译/译文

两只黄鹂在翠绿的柳树间婉转地歌唱，一队整齐的白鹭直冲向蔚蓝的天空。

我坐在窗前，可以望见西岭上堆积着终年不化的积雪，门前停泊着自万里外的东吴远行而来的船只。

注释

（1）西岭：西岭雪山。

（2）千秋雪：指西岭雪山上千年不化的积雪。

（3）泊：停泊。

（4）东吴：古时候吴国的领地，江苏省一带。

（5）万里船：不远万里开来的船只

（6）“绝句”是诗的名称，并不直接表示诗的内容。这种形式便于用来写一景一物，抒发作者一瞬间的感受。诗人偶有所见，触发了内心的激情，信手把诗人自己的感受写下来，一时不去拟题，便用诗的格律“绝句”作为题目。杜甫用这一形式写了一组诗，共四首，用“绝句”为总题。《绝句·两个黄鹂鸣翠柳》是其中的一首。

赏析/鉴赏

创作背景

公元762年，唐朝鼎盛时期，成都尹严武入朝，当时由于“安史之乱”，杜甫一度避往梓州。第二年，叛乱得以平定，严武还镇成都。杜甫也回到成都草堂。当时，他的心情很好，面对这一派生机勃勃，情不自禁，写下这一首即景小诗。

文学赏析

这首《绝句》是诗人住在成都浣花溪草堂时写的，描写了草堂周围明媚秀丽的春天景色。

诗歌以一幅富有生机的自然美景切入，给人营造出一种清新轻松的情调氛围。前两句，诗人以不同的角度对这副美景进行了细微的刻画。翠是新绿，是初春时节万物复苏，萌发生机时的颜色。“两”和“一”相对；一横一纵，就展开了一个非常明媚的自然景色。这句诗中以“鸣”字最为传神，运用了拟人的手法把黄鹂描写的更加生动活泼，鸟儿成双成对，构成了一幅具有喜庆气息的生机勃勃的画面。而黄鹂居柳上而鸣，这是在静中寓动的生机，下句则以更明显的动势写大自然的生气，白鹭在这个清新的天际中飞翔，这不仅是一种自由自在的舒适，还有一种向上的奋发。再者，首句写黄鹂居柳上而鸣，与下句写白鹭飞翔上天，空间开阔了不少，由下而上，由近而远，使诗人所能看到的、所能感受到的生机充盈着整个环境，这样就再从另一角度显出早春生机之盛。

第三句，“窗含西岭千秋雪”，诗人凭窗远眺，因早春空气清新，晴天丽日，所以能看见西岭雪山。上两句已点明，当时正是早春之际，冬季的秋雪欲融未融，这就给读者一种湿润的感受，此句“窗”与“雪”间着一“含”字，表现出积雪初融之际湿气润泽了冬冻过的窗棂，这更能写出诗人对那种带着湿气的早春生机的感受。而“西岭”，正是诗人看到窗前初融的冰雪而想起草堂近旁的西岭，想到西岭山上的长久积雪，以西岭上的千秋积雪代替窗上的残

雪，这就使所表达的意境更为广远。另外，诗人从少年时就怀有报国的志向，在历经数十年的重重阻扼之后终于有重展的机会，多年战乱得以平定，这与诗人看到窗前的融雪而想到西岭，并以岭上千年雪代窗上残雪，进而给诗人以顽雪消融之感正好相联系。

末句更进一步写出了杜甫当时的复杂心情。一说船来自“东吴”，此句表战乱平定，交通恢复，诗人睹物生情，想念故乡。用一个“泊”字，有其深意，杜甫多年来飘泊不定，没有着落，虽然他心中始终还有那么一点希冀，但那种希冀，已经大大消减了。“泊”字，正好写出了诗人这种处于希望与失望之间的复杂心情。而“万里”则暗示了目的达到的远难，这与第三句中的“千秋”并列，一从时间上，一从空间上，同写出那种达到目的之难。三国孙权自古就被不少士人誉为明主，作者借东吴代指孙权，暗示了杜甫对当朝皇帝的希望。而以“泊”、“万里”、“东吴船”合而为一句，正是为了写出那个“难”字。

全诗看起来一句一景，是四幅独立的图景，但诗人的内在情感使其内容一以贯之，以清新轻快的景色寄托诗人内心复杂的情绪，构成一个统一的意境。一开始表现出草堂的春色，诗人的情绪是陶然的，而随着视线的游移、景物的转换，江船的出现，便触动了他的乡情。表面上表现的是生机盎然的画面，而在欢快明亮的景象内，却寄托着诗人对时光流逝，孤独而无聊的失落之意，更写出了诗人在重有一线希望之时的复杂心绪，在那希望之外，更多的是诗人对失望的感伤。

诗的上联是一组对仗句。草堂周围多柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派愉悦景象，有声有色，构成了新鲜而优美的意境。“翠”是新绿，“翠柳”是初春物候，柳枝刚抽嫩芽。“两个黄鹂鸣翠柳”，鸟儿成双成对，呈现一片生机，具有喜庆的意味。次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。这种长腿鸟飞起来姿态优美，自然成行。晴空万里，一碧如洗，白鹭在“青天”映衬下，色彩极其鲜明。两句中一连用了“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的颜色，织成一幅绚丽的图景；首句还有声音的描写，传达出无比欢快的感情。

诗的下联也由对仗句构成。上句写凭窗远眺西山雪岭。岭上积雪终年不化，所以积聚了“千秋雪”。而雪山在天气不好时见不到，只有空气清澄的晴日，它才清晰可见。用一“含”字，此景仿佛是嵌在窗框中的一幅图画，近在目前。观赏到如此难得见到的美景，诗人心情的舒畅不言而喻。下句再写向门外一瞥，可以见到停泊在江岸边的船只。江船本是常见的，但“万里船”三字却意味深长。因为它们来自“东吴”。当人们想到这些船只行将开行，沿岷江、穿三峡，直达长江下游时，就会觉得很不平常。因为多年战乱，水陆交通为兵戈阻绝，船只是不能畅行万里的。而战乱平定，交通恢复，才看到来自东吴的船只，诗人也可“青春作伴好还乡”了，怎不叫人喜上心头呢？“万里船”与“千秋雪”相对，一言空间之广，一言时间之久。诗人身在草堂，思接千载，视通万里，胸次何等开阔！

这首绝句一句一景，但又融而为一，其中起联结作用的正是诗人内心的心绪。表面上表现的是生机盎然的画面，而在欢快明亮的景象内，却寄托着诗人对时光流逝，孤独而无聊的失落之意，更写出了诗人在重有一线希望之时的复杂心绪，在那希望之外，更多的是诗人对失望的感伤，对希望可否成真的无着和彷徨。以清新轻快的景色寄托诗人内心复杂的情绪，正是这首诗的主旨所在。

第三篇：柳原文翻译及赏析集合

柳原文翻译及赏析集合15篇

柳原文翻译及赏析1

五柳先生传

魏晋：陶渊明

先生不知何许人也，亦不详其姓字，宅边有五柳树，因以为号焉。闲静少言，不慕荣利。好读书，不求甚解；每有会意，便欣然忘食。性嗜酒，家贫不能常得。亲旧知其如此，或置酒而招之；造饮辄尽，期在必醉。既醉而退，曾不吝情去留。环堵萧然，不蔽风日；短褐穿结，箪瓢屡空，晏如也。常著文章自娱，颇示己志。忘怀得失，以此自终。

赞曰：黔娄之妻有言：“不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵。”其言兹若人之俦乎？衔觞赋诗，以乐其志，无怀氏之民欤？葛天氏之民欤？

译文及注释

先生不知何许人也，亦不详其姓字，宅边有五柳树，因以为号焉。闲静少言，不慕荣利。好读书，不求甚解；每有会意，便欣然忘食。性嗜（shì）酒，家贫不能常得。亲旧知其如此，或置酒而招之；造饮辄（zhé）尽，期在必醉。既醉而退，曾（zēng）不吝（lìn）情去留。环堵（dǔ）萧然，不蔽风日；短褐（hè）穿结，箪（dān）瓢（piáo）屡空，晏（yàn）如也。常著文章自娱，颇示己志。忘怀得失，以此自终。

五柳先生不知道是哪里的人，也不清楚他的姓名，因为他的住宅旁边种着五棵柳树，就以此为号。他安安静静，很少说话，也不羡慕荣华利禄。喜欢读书，只领会要旨不在一字一句的解释上过分探究；每当对书中的内容有所领会的时候，就会高兴得连饭也忘了吃。他生性喜爱喝酒，家里贫穷常常不能得到满足。亲戚朋友知道他这种境况，有时摆了酒席来招待他。他去喝酒就喝个尽兴，希望一定喝醉；喝醉了就回家，竟然说走就走。简陋的居室里空空荡荡，遮挡不住风雨和烈日，粗布短衣上打满了补丁，盛饭的篮子和饮水的水瓢里经常是空的，可是他还是安然自得。常常写文章来自娱自乐，也稍微透露出他的志趣。他从不把得失放在心上，就这样过完自己的一生。

何许人：何处人。也可解作哪里人。许，处所。详：知道。姓字：姓名。古代男子二十而冠，冠后另立别名称字。因以为号焉：就以此为号。以为，以之为。焉，语气助词。不求甚解：这里指读书只求领会要旨，不在一字一句的解释上过分探究。会意：指对书中的有所体会。会：体会、领会。欣然：高兴的样子。嗜：喜好。亲旧：亲戚朋友。旧，这里指旧交，旧友。如此：像这样，指上文所说的“性嗜酒，家贫不能常得。”或：有时。造饮辄尽：去喝酒就喝个尽兴。造，往，到。辄，就。期在必醉：希望一定喝醉。期，期望。既：已经。曾不吝情去留：五柳先生态度率真，来了就喝酒，喝完就走。曾不，竟不。吝情，舍不得。去留，意思是离开。环堵萧然：简陋的居室里空空荡荡。环堵：周围都是土墙，形容居室简陋。堵，墙壁。萧然，空寂的样子。短褐穿结：粗布短衣上打了个补丁。短褐，粗布短衣，穿结，指衣服破烂。穿，破。结，缝补。箪瓢屡空：形容贫困，难以吃饱。箪，盛饭的圆形竹器。瓢，饮水用具。屡：经常。晏如：安然自若的样子。自终：过完自己的一生。

赞曰：黔（qián）娄之妻有言：“不戚戚于贫贱，不汲（jí）汲于富贵。”其言兹若人之俦（chóu）乎？衔觞（shāng）赋诗，以乐其志，无怀氏之民欤（yú）？葛天氏之民欤？

赞语说：黔娄的妻子曾经说过：“不为贫贱而忧虑悲伤，不为富贵而匆忙追求。”这话大概说的就是五柳先生这一类的人吧？一边喝酒一边作诗，为自己抱定的志向而感到快乐。不知道他是无怀氏时代的人呢？还是葛天氏时代的人呢？

赞：传记结尾的评论性文字。黔娄：战国时期齐稷下先生，齐国有名的隐士和著名的道家学，无意仕进，屡次辞去诸侯聘请。他死后，曾子前去吊丧，黔娄的妻子称赞黔娄“甘天下之淡味，安天下之卑位，不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵。求仁而得仁，求义而得义。”戚戚：忧愁的样子。汲汲：极力营求的样子、心情急切的样子。其言：推究她所说的话。兹：这。若人：此人，指五柳先生。俦：辈，同类。觞：酒杯。以乐其志：为自己抱定的志向感到快乐。以，用来。无怀氏：与下面的“葛天氏”都是传说中的上古帝王。据说在那个时代，人民生活安乐，恬淡自足，社会风气淳厚朴实。

译文及注释

译文

五柳先生不知道是哪里的人，也不清楚他的姓名，因为他的住宅旁边种着五棵柳树，就以此为号。他安安静静，很少说话，也不羡慕荣华利禄。喜欢读书，只领会要旨不在一字一句的解释上过分探究；每当对书中的内容有所领会的时候，就会高兴得连饭也忘了吃。他生性喜爱喝酒，家里贫穷常常不能得到满足。亲戚朋友知道他这种境况，有时摆了酒席来招待他。他去喝酒就喝个尽兴，希望一定喝醉；喝醉了就回家，竟然说走就走。简陋的居室里空空荡荡，遮挡不住风雨和烈日，粗布短衣上打满了补丁，盛饭的篮子和饮水的水瓢里经常是空的，可是他还是安然自得。常常写文章来自娱自乐，也稍微透露出他的志趣。他从不把得失放在心上，就这样过完自己的一生。

赞语说：黔娄的妻子曾经说过：“不为贫贱而忧虑悲伤，不为富贵而匆忙追求。”这话大概说的就是五柳先生这一类的人吧？一边喝酒一边作诗，为自己抱定的志向而感到快乐。不知道他是无怀氏时代的人呢？还是葛天氏时代的人呢？

注释

何许人：何处人。也可解作哪里人。许，处所。

详：知道。

姓字：姓名。古代男子二十而冠，冠后另立别名称字。

因以为号焉：就以此为号。以为，以之为。焉，语气助词。

不求甚解：这里指读书只求领会要旨，不在一字一句的解释上过分探究。

会意：指对书中的有所体会。会：体会、领会。

欣然：高兴的样子。

嗜：喜好。

亲旧：亲戚朋友。旧，这里指旧交，旧友。

如此：像这样，指上文所说的“性嗜酒，家贫不能常得。”

或：有时。

造饮辄尽：去喝酒就喝个尽兴。造，往，到。辄（zhé），就。

期在必醉：希望一定喝醉。期，期望。

既：已经。

曾不吝情去留：五柳先生态度率真，来了就喝酒，喝完就走。曾（zēng）不，竟不。吝情，舍不得。去留，意思是离开。

环堵萧然：简陋的居室里空空荡荡。环堵（dǔ）：周围都是土墙，形容居室简陋。堵，墙壁。萧然，空寂的样子。

短褐穿结：粗布短衣上打了个补丁。短褐，粗布短衣，穿结，指衣服破烂。穿，破。结，缝补。

箪瓢屡空：形容贫困，难以吃饱。箪（dān），盛饭的圆形竹器。瓢（piáo），饮水用具。屡：经常。

晏如：安然自若的样子。

自终：过完自己的一生。

赞：传记结尾的评论性文字。

黔（qián）娄：战国时期齐稷下先生，齐国有名的隐士和著名的道家学，无意仕进，屡次辞去诸侯聘请。他死后，曾子前去吊丧，黔娄的妻子称赞黔娄“甘天下之淡味，安天下之卑位，不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵。求仁而得仁，求义而得义。”

戚戚：忧愁的样子。

汲汲：极力营求的样子、心情急切的样子。

其言：推究她所说的话。

兹：这。

若人：此人，指五柳先生。

俦（chóu）：辈，同类。

觞（shāng）：酒杯。

以乐其志：为自己抱定的志向感到快乐。以，用来。

无怀氏：与下面的“葛天氏”都是传说中的上古帝王。据说在那个时代，人民生活安乐，恬淡自足，社会风气淳厚朴实。

创作背景

对于《五柳先生传》的写作年份一般有作于少年和作于晚年两种说法。王瑶根据萧统的《陶渊明传》的叙述认为，《五柳先生传》作于太元十七年（392年）陶渊明为江州祭酒以前。清代学者林云铭推测这是陶渊明辞官后所作。

文言现象

一词多义

1、以：（1）因以为号焉 以：把。以为，以之为。

（2）以此自终 以：凭借。

2、之：（1）或置酒而招之 之： 代词，他

（2）葛天氏之民欤 之：助词，的3、言：（1）闲静少言 言： 说，说话（动词）

（2）黔娄之妻有言 言：言语，话（名词）

4、如：（1）晏如也 如：……的样子

（2）亲旧知其如此 如：像

5、其：（1）其言兹若人之俦乎 其：句首语气词，表推测

（2）亲旧知其如此 其：代词，指五柳先生

古今异义

1、每有会意：古：指对书中的内容有所领会。今：指领会别人没有明确指出的意思。

2、亲旧知其如：古：<名>旧交，旧友。今：<形>过去的，过时的。

3、不求甚解：古：读书只求领会要旨，不在一字一句的解释上过分深究。今：只求懂个大概，不求深刻了解。

4、或置酒而招之 ：古：有时。今：或者。

5、赞曰：古：传记结尾的评论性文字。今：称赞，赞美。

6、先生不知何许人也： 古：处所。今：允许，许可。

7、造饮辄尽：古：往，到。今：制造。

8、颇示己志：古：稍微。今：很； 相当地。

词类活用

1、详：亦不详其姓字。

2、亲旧：亲旧知其如此。

3、乐：以乐其志。

4、酒：性嗜酒。

典故运用

宅边有五柳树：从“榆柳阴后檐，桃李罗堂前”（《归园田居·其一》）的诗句可知陶宅边确实有柳树。

好读书：陶渊明读书是在完成耕种之后，从“既耕亦已种，时还读我书”（《读〈山海经〉》）可以看出。又常与友邻讨论，所以又写道：“奇文共欣赏，疑义相与析。”（《移居》第一首）

性嗜酒：“春秫作美酒，酒熟吾自斟”（《和郭主簿》），“盥濯息檐下，斗酒散襟颜”（《庚戌岁九月中于西田获早稻》），“欲言无予和，挥杯劝孤影”（《杂诗·其二》），“欢言酌春酒，摘我园中蔬”（《读〈山海经〉》），真乃“篇篇有酒”，其嗜酒之甚可以想见。

箪瓢屡空：这是五柳先生以颜回自况，颜回箪瓢屡空而“不改其乐”，说明他安贫乐道。五柳先生亦当如此。陶渊明亦常“箪瓢屡空”，如“饥来驱我去，不知竟何之；行行至斯里，叩门拙言辞”（《乞食》），就是写他由于乏食不得不外出借贷的情况。

黔娄：战国时齐人。鲁恭公曾遣使者致礼，赐粟三千钟，想聘他任宰相，他坚辞不受。齐王又派人送去黄金百斤，聘他为卿，他也不接受。死时衣不蔽体。其妻亦有贤德。“黔娄有言”，一本作“黔娄之妻有言”。陶渊明在《咏贫士》中曾写道：“安贫守贱者，自古有黔娄。”二十四孝图·黔娄·尝粪忧心：庾黔娄，南齐高士，任孱陵县令。赴任不满十天，忽觉心惊流汗，预感家中有事，当即辞官返乡。回到家中，知父亲已病重两日。医生嘱咐说：“要知道病情吉凶，只要尝一尝病人粪便的味道，味苦就好。”黔娄于是就去尝父亲的粪便，发现味甜，内心十分忧虑，夜里跪拜北斗星，乞求以身代父去死。几天后父亲死去，黔娄安葬了父亲，并守制三年。

主旨归纳

通过对五柳先生这一假想人物的描述来用以自况的文章，抒发了陶渊明的志趣。文中描述了一个爱好读书、不慕荣利、安贫乐道、忘怀得失、率真自然的封建时代知识分子的形象。

赏析

这篇文章可分为两部分。第一部分是正文。第二部分是赞语。

正文部分又可分为四小节。第一节自开头至“因以为号焉”，交代“五柳先生”号的由来，开篇点题。“先生不知何许人也”，文章开头第一句，即把这位先生排除在名门望族之外，不仅不知他的出身和籍贯，“亦不详其姓字”，五柳先生是一位隐姓埋名的人。晋代是很讲究门第的，而五柳先生竟与这种风气背道而驰，这就暗示五柳先生是一位隐士。“宅边有五柳树，因以为号焉”，就这样随便地取了一个字号。五柳先生不仅隐姓埋名，而且根本就不重视姓字，用庄子的话说，“名者，实之宾也”，本就无关紧要。但他看中五柳树的原因也许五柳先生宅边并无桃李，只有这么几棵柳树，这与后面所写“环堵萧然”是一致的。五柳先生的房屋简陋，生活贫穷，这五柳树带一点清静、淡雅、简朴的色彩。以五柳为号也就显示了五柳先生的性格。

第二节自“闲静少言”至“欣然忘食”，写五柳先生的禀性志趣。接着写五柳先生的生活、性格。“闲静少言，不慕荣利”，这是五柳先生最突出的地方。闲静少言是五柳先生的外在表现，不慕荣利，才是五柳先生的真实面貌。因为不追求荣利，五柳先生就无须奔忙，不用烦躁，自然也就闲，也就静，用不着喋喋不休。但这种闲静少言，并不等于五柳先生没有志趣。但这一节主要是写其“好读书”而善读书。但五柳先生“好读书，不求甚解”，不求甚解就与五柳先生的“不慕荣利”有关。五柳先生读书的目的，是一种求知的满足，精神的享受，所以“每有会意，便欣然忘食”。这表明了五柳先生是一位有知识的人，和那个时代的社会对他的限制和迫害。

第三节自“性嗜洒”至“不吝情去留”，写“五柳先生”的饮酒嗜好。作者强调他的嗜洒是出于天性，而非门阀之士的放荡纵酒，自我麻醉。但嗜洒与家贫又是矛盾的，他不慕荣利，不能摆脱贫困，便“不能常得”到酒。这说明他不因嗜酒而失节。至于亲友请他吃酒，他却毫无拘束，一去即饮，一醉方休，又反映了他的坦率与认真，并没有当时所谓名士的虚伪与矫情。饮酒是他在那种时代环境里使自己得到解脱的一种方法。

第四节自“环堵萧然”至“以此自终”，写“五柳先生”的安贫与著文。他虽然居室破漏，衣食不足，但却安然自得。这正是他安贫乐道的表现。而“常著文章自娱”，不入尘网，则是他读书“每有会意”的结果。并且，“忘怀得失”又是他“不慕荣利”的性格使然。这些既与前文相照应，又收束了全篇。

对五柳先生的生活、志趣作了叙述以后，第二部分文章结尾也仿史家笔法，加个赞语。这个赞语的实质就是黔娄之妻的两句话：“不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵。”这两句话与前面写到的“不慕荣利”相照应，这是五柳先生最大的特点和优点。陶渊明正是通过五柳先生“颇示己志”，表达自己的思想感情。文章最后有两句设问的话：“无怀氏之民欤？葛天氏之民欤？”既表达了他对上古社会淳朴风尚的向往之情，又说明他是一位有着美好理想的隐士。同时也是对世风日卜的黑暗现实的针砭与嘲飒。

柳原文翻译及赏析2

萍乡道中乍晴，卧舆中困甚，小憩柳塘。

酣酣日脚紫烟浮，妍暖破轻裘。困人天色，醉人花气，午梦扶头。

春慵恰似春塘水，一片縠纹愁。溶溶泄泄，东风无力，欲皱还休。

译文

温融融的阳光穿光飘浮的紫云落到平地，景色美天气暖，敞开了轻轻的皮衣。今人困倦的天气，令人陶醉的花香，正午酣梦时扶着头醉态迷离。

春日的慵懒恰似池塘里静静的春水，水面上一片涟漪就像春愁乏起。碧水缓缓波荡，东风柔软无力，水面像要皱起微波又将微波抹去。

注释

眼儿媚：词牌名，因张孝祥词“今宵眼底，明朝心上，后日眉头”句而得名。又名《秋波媚》、《小阑干》、《东风寒》等。双调，四十八字。上阕五句，三平韵；下阕五句，两平韵。

萍乡：今江西萍乡市。小憩：短暂休息。

酣酣：指太阳如醉。艳盛貌。宋之问《寒食题黄梅临江驿》：“遥思故园陌，桃李正酣酣。”日脚：穿过云隙下射的日光。紫烟：烟霞映日成紫色。

妍暖：晴朗暖和。轻裘：轻暖的皮衣。

扶头：扶头酒的省称，指易醉之酒。此处指醉态。

慵（yōng）：困倦，懒得动懒。

縠（hú）纹：縠，有皱纹的纱类丝织品：绮罗绫縠。

溶溶泄泄（yìyì）：春水荡漾的样子。舒缓貌，弛缓之意也。也有文，把“泄泄”写为“曳曳（yè）”。

东风无力：李商隐《无题》诗：“东风无力百花残。”

赏析

“酣酣日脚紫烟浮，妍暖破轻裘。”“日脚”，云缝斜射到地面的日光。“紫烟”，映照日光的地表上升腾的水气。“酣酣”，其色调之深。这一句是写初春“乍晴”景色，抓住了主要特征：云彩、地气都显得特别活跃，云脚低垂，地气浮腾；日光也显得强烈了，“日脚”给人夺目的光亮；天气也暖和了，“酣酣”、“紫”的色调就给人以暖感。“妍暖”，和暖、轻暖。“轻裘”，薄袄。这时的温度也不是一下子升得很高，并不是带给人热的感觉，这种暖意首先是包裹在“轻裘”里的躯体感觉到了，它一阵阵地传了过来。这一句是写感觉。总之，这天气给人的是暖乎乎的感觉。

“困人天色，醉人花气，午梦扶头。”“天色”即天气。这天气叫人感到舒服，因而容易使人陶醉，加上暖乎乎的花香沁人心脾，更使人精神恍惚了。暖香与“冷香”对人的刺激确乎不同。“扶头”，本是指一种易使人醉的酒，也状醉态。“午梦扶头”就是午梦昏昏沉沉的样子。

上阕是写乘舆道中的困乏，下阕写“小憩柳塘”。

“春慵恰似春塘水，一片縠纹愁。这片”春慵“紧接”困“字”醉“字来，意脉很细。这里即景作比。”縠纹“，绉纱的细纹比喻水的波纹。这两句说：春慵就象春塘中那细小的波纹一样，叫人感到那么微妙，只觉得那丝丝的麻麻痒痒、阵阵的软软绵绵。这个”愁“字的味道似乎只可意会，不可言传。下面又进一步进行描写：”溶溶泄泄（yìyì），东风无力，欲皱还休。“”溶溶泄泄，水缓缓掠动。“风乍起，吹皱一池春水”（冯延已《谒金门》），墉水皱了；可你认真去看，又“风静縠纹平”（苏轼《临江仙》）了。这里写水波就是这种情形。这是比喻春慵的不可捉摸，又似曾可见恍恍惚惚，浮浮沉沉的状态。这几句都是用比喻写春慵，把难以言状的困乏形容得如此具体、形象，作者的写作技巧真令人叹服。同时还要体会，这春水形象的本身又给人以美感。它那么温柔熨贴，它那么充溢、富于生命力，它那么细腻、明净，真叫人喜爱。春慵就是它，享受春慵真是人生的快乐。春慵，是一种生理现象，也是一种感觉，虽然在前人诗词里经常出现这字眼，但具体描写很少，苏轼（《水龙吟·杨花词》）借杨花写了女子的慵态，但没有这首词写得生动、细腻、充盈。此词用了许多贴切的词语天气给人的困乏感觉，又用了一系列比拟写感觉中的春慵，使人刻画如沐其中；感觉到了春天的温暖，闻到了醉人的花香，感受到了柳塘小憩的恬美。

沈际飞评道：“字字软温，着其气息即醉。”（《草堂诗余别集》引）确实不错。如此写生理现象，写感觉，应当说是文学描写的进步。

创作背景

此词作于作者调知静江府、广西经略安抚使赴桂林上任途中。据作者《骖鸾录》，乾道九年（1173）闰正月末过萍乡（今江西萍乡市），时雨方晴，乘轿困乏，歇息于柳塘畔。柳条新抽，春塘水满，这样的环境既便小憩，又易引发诗兴。

范成大

范成大（1126—1193），字致能，号称石湖居士。汉族，平江吴县（今江苏苏州）人。南宋诗人。谥文穆。从江西派入手，后学习中、晚唐诗，继承了白居易、王建、张籍等诗人新乐府的现实主义精神，终于自成一家。风格平易浅显、清新妩媚。诗题材广泛，以反映农村社会生活内容的作品成就最高。他与杨万里、陆游、尤袤合称南宋“中兴四大诗人”。

柳原文翻译及赏析3

原文：

醉公子·岸柳垂金线

五代：顾敻

岸柳垂金线，雨晴莺百啭。

家住绿杨边，往来多少年。

马嘶芳草远，高楼帘半掩。

敛袖翠蛾攒，相逢尔许难。

译文：

岸柳垂金线，雨晴莺百啭。

岸边的杨柳垂下金黄色的枝条，雨过天晴，黄莺儿在尽情地呜叫。

家住绿杨边，往来多少年。

我的家就在绿杨树旁边靠近通衙大道，来来往往经过许多许多的王孙年少。

马嘶芳草远，高楼帘半掩。

我在高楼上半卷起帘子往下瞧，王孙公子们骑着马越去越远。

敛袖翠蛾攒，相逢尔许难。

我举袖遮睑把眉皱，感叹知音相逢这么难。

注释：

岸柳垂金线，雨晴莺百啭(zhuàn)。

莺百啭：形容莺的啼叫声非常动听。

家住绿杨边，往来多少年。

少年：小青年。

马嘶(sī)芳草远，高楼帘半掩。

“马嘶”句写心上人远去。“高楼”句写少女目送，表现出一片痴情。

敛袖翠蛾攒(cuán)，相逢尔许难。

敛袖：整理衣抽。翠蛾攒：即攒眉皱眉，蹙眉。翠蛾：指眉毛。古人称女子的细而长的眉毛为蛾眉，因为其形似蛾的触须。古代女子以黛画眉，黛为青黑色颜料，故称翠蛾。尔许：如许，这样。

赏析：

《醉公子·岸柳垂金线》轻借流丽潇洒之笔，用岸柳明媚莺声如簧的环境作衬托，委婉曲折地描写一位别后妇女的春思。“岸柳垂金线，雨晴莺百啭。”起拍二句，为对春日景物的描绘：“岸柳”已被春风吹绿，垂下缕缕长有嫩叶的枝条，而雨后新晴，黄莺百啭，一片春光融融。

“家住绿杨边，往来多少年。”写家居环境及宅前路上来往多青年人的情景。美景当前，故少年人来游者众，这一切都暗示这是一个易于挑起春情的季节，也是一个令人忆起少年情事的地方。潜气内蕴，深藏不露。

“马嘶芳草远，高搂帘半掩。”过片二句，写由所见来往多青年人而引发的对心上的人的思念：女主人公闻马嘶以为心上人即将来到，因而于楼上卷帘望远，但并未见到心上人，唯见郊原芳草连绵直伸向天边。这里只说“帘半卷”，不像后来宋词“倚危楼，望春山，行人更在春山外”之类直说，“点到即止”，正是唐五代词的含蓄处。

“敛袖翠蛾攒，相逢尔许难。”结拍二句，言因不见心上人的身影，女主人公眉峰紧锁、愁思满腹，并慨叹和心上人见面是如此之难。这里以蹙眉表愁态，于是不由内心发出惆怅无奈问己又问人的“相逢而不离开却是如此的艰难”的嗟叹。

柳原文翻译及赏析4

周亚夫军细柳

汉朝司马迁

文帝之后六年，匈奴大入边。乃以宗正刘礼为将军，军霸上；祝兹侯徐厉为将军，军棘门；以河内守亚夫为将军，军细柳：以备胡。

上自劳军。至霸上及棘门军，直驰入，将以下骑送迎。已而之细柳军，军士吏被甲，锐兵刃，彀弓弩，持满。天子先驱至，不得入。先驱曰：“天子且至！”军门都尉曰：“将军令曰：‘军中闻将军令，不闻天子之诏。’”居无何，上至，又不得入。于是上乃使使持节诏将军：“吾欲入劳军。”亚夫乃传言开壁门。壁门士吏谓从属车骑曰：“将军约，军中不得驱驰。”于是天子乃按辔徐行。至营，将军亚夫持兵揖曰：“介胄之士不拜，请以军礼见。”天子为动，改容式车。使人称谢：“皇帝敬劳将军。”成礼而去。

既出军门，群臣皆惊。文帝曰：“嗟乎，此真将军矣！曩者霸上、棘门军，若儿戏耳，其将固可袭而虏也。至于亚夫，可得而犯邪！”称善者久之。

《周亚夫军细柳》译文

汉文帝后元六年，匈奴大规模侵入汉朝边境。于是，朝廷委派宗正官刘礼为将军，驻军在霸上；委派祝兹侯徐厉为将军，驻军在棘门；委派河内郡太守周亚夫为将军，驻军细柳，以防备匈奴侵扰。

皇上亲自去慰劳军队。到了霸上和棘门的军营，直接驱车而入，将军及其属下都骑着马迎送。随即来到了细柳军营，只见官兵都披戴盔甲，手持锋利的兵器，开弓搭箭，弓拉满月，戒备森严。皇上的先行卫队到了营前，不准进入。先行的卫队说：“皇上将要驾到。”镇守军营的将官回答：“将军有令：‘军中只听从将军的命令，不听从天子的命令。’”过了不久，皇上驾到，也不让入军营。于是皇上就派使者拿符节去告诉将军：“我要进营慰劳军队。”周亚夫这才传令打开军营大门。守卫营门的官兵对跟从皇上的武官说：“将军规定，军营中不准驱车奔驰。”于是皇上的车队也只好拉住缰绳，慢慢前行。到了大营前，将军周亚夫手持兵器，双手抱拳行礼说：“我是盔甲在身的将士，不便跪拜，请允许我按照军礼参见。”皇上因此而感动，脸上的神情也改变了，俯身扶着横木上，派人致意说：“皇帝敬重地慰劳将军。”劳军礼仪完毕后辞去。

出了细柳军营的大门，许多大臣都深感惊诧。文帝感叹地说：“啊！这才是真正的将军。先前的霸上、棘门的军营，简直就像儿戏一样，匈奴是完全可以通过偷袭而俘虏那里的将军，至于周亚夫，岂是能够侵犯他吗？”长时间对周亚夫赞叹不已。

《周亚夫军细柳》注释

文帝之后六年：指汉文帝后元六年。文帝，汉高祖刘邦之子刘恒（前—前），公元前年至公元前年在位。

匈奴：我国古代北方民族之一。

大：大规模，大举。

入边：侵入边境。

宗正：掌管皇族事务的官员。

军霸上：驻军霸上。霸上，地名，译做“灞上”，因地处灞水西岸高原而得名，在今陕西西安东。

祝兹侯：封号。

棘门：地名，原为秦宫门，在今陕西咸阳东北。

河内守：河内郡的郡守。河内，郡名，今河南北部地区。守，郡守，是汉代郡一级的行政长官。

备：防备，戒备。

胡：胡人，古代对北方少数民族的泛称，此指匈奴。

上：特指皇帝。

劳：慰问。

军：军队。

已而：不久。

之：到，往。

被：通“披”，穿着。

锐兵刃：这里指刀出鞘。

彀（gòu）：张开。

弩（nǔ）：用机械发箭的弓。

持满：把弓拉满。

先驱：先行引导的人员。

且：将要。

军门都尉：守卫军营的将官，职位低于将军。

诏（zhào）：皇帝发布的命令。

居无何：过了不久。居，经过，表示相隔一段时间。无何，不久。

持节：手持符节。节，符节，皇帝派遣使者或调动军队的凭证。

壁：营垒。

车骑：车马。

驱驰：策马疾驰。

按辔：控制住车马。辔，马缰绳。

徐：慢，缓慢。

持兵揖（yi）：手持兵器行礼。揖，拱手行礼。

介胄之士不拜：穿戴着盔甲之将不行跪拜礼。介胄，铠甲和头盔，这里用作动词，指披甲戴盔。士，将领。

为动：被感动。

改容式车：表情严肃起来，扶着车前横木俯下身子，表示敬意。式，同“轼”。这里用作动词，指扶轼。

称谢：向人致意，表示问候。

既：已经。

嗟乎：叹词，表示慨叹。

曩（nǎng）：先前。

固：必，一定。

邪（yé）：语气词，表示反问。

之：助词。在句中只起调节音节的作用，无实意。

通假字

军士吏被甲被通披：披在身上

改容式车式通轼：车前的横木

可得而犯邪邪通耶：语气助词

《周亚夫军细柳》赏析

这篇文章可分三段。第一段，交代边境的紧张形势和刘礼、徐厉、周亚夫的三军驻地。第二段，写汉文帝劳军的经过，重点写了汉文帝在细柳营被挡的一段史实，表现了周亚夫治军之严。第三段，写劳军后汉文帝的深明大义和对周亚夫的赞叹。全文赞扬了周亚夫忠于职守、治军严明和不卑不亢、刚正不阿的品格，同时也体现出汉文帝的深明大义和知人善任。

文章写得曲折回环，起伏跌宕，极具精神，充分展示了周亚夫的才华与个性。第一句就大书特书“匈奴大入边”。不必具言入边的匈奴有多少军马，分几条路线，攻到了什么地方，用了这“大入边”三个字，顿觉烽火烛天，胡尘匝地，一派紧张气象。司马迁让周亚夫在这严峻的时刻出场，一起更有激荡雄奇之气，蓄于笔端。

大战迫在眉睫，京都安危系于旦暮，周亚夫如何部勒土卒，经营防务自是题内应有之文。司马迁于此只字不说，却突然转出“上自劳军”大段精细刻的文字，真是起落无端，奇变莫测，天子劳军，礼仪隆重，屯军的将帅，当然要亲自送迎。当车驾进入长安东面霸上刘礼将军营中和长安东北棘门徐厉将军营中时，两位将军都大开营门，任劳军队伍驰骤而入，而且恭恭敬敬地迎送。人臣之礼如此，本是常情常态，这些也只是三言两语带过。待劳军车驾来到周亚夫大军驻地细柳，还在营外防御工事的大门边，迎接天子车驾的竟是披甲执刀、张弓搭箭的军士。劳军的先行队伍马到门前，军士闭门不纳。这情况就透着奇。此时卫士传呼天子将至，满以为守军会立刻开门，谁知守门军将严正回答：“军中闻将军令，不闻天子之诏。”连皇帝的命令也行不通了，又是一奇。等到文帝亲至，同样被拒于门外，更是奇中之奇。直到文帝派人手持符节以诏亚夫，他才传令打开防御工事的大门；但自己依然稳居中军，不来接驾，这更是一种奇异现象。天子车驾进了壁门，守门士吏居然传亚夫将令：“军中不得驱驰。”文帝只好“按辔徐行”。堂堂汉家天子，不得不听命于属下将军，接受军令的约束，小心翼翼地行动，这在中国封建时代恐怕是绝无仅有的奇事。直到文帝进入中军营来，周亚夫オ出来接驾，却又不跪拜山呼，而是介胄戎装，持刀而揖，以军中之礼见当今天子。为人臣而平揖至尊，见了皇帝居然手持利刃，那行动，就不止令人感到奇，而且不能不为之一惊，将以为变生不测。更奇怪的是，这位汉文帝不但不责怪亚夫，反而为这位将军的威严整肃而动容，俯下身躯，抚着车前横木，表示敬意。这节劳军文字，其事则曲折起伏，变化迭起；其文则奇峰间出，波诡云谲。无怪乎劳军完毕车驾走出军门后，“群臣皆惊”；而识将才、赏奇士的汉文帝，却嗟然而叹，称赞周亚夫是“真将军”。

“奇”是司马迁《史记》的主要艺术特色。但司马迁决非猎奇自炫、取媚流俗的作家。他的《史记》向称“实录”，决非小说家言。《史记》之奇，乃在善于在曲折奇特的情节中显示人物性格。他笔下的历史人物，性格统一，有血有肉，因此读之者感到文虽奇而事可信。这就是刘勰在其《文心雕龙·辨骚》中说的：“玩华而不坠其实，酌奇而不失其真。”这段文字的章法结构，虽剪裁一节而自成篇章。一起写三位将军的防地，两陪一正，两虚一实，对比映衬，使周亚夫的形象更加鲜明突出。结尾文帝一段议论，仍以霸上、棘门作陪村，一起一结，先后辉映，显得章法严整而不失自然，对文帝，对亚夫，一笔两到，既突出亚夫，又显示出文帝的知人善任，犹其余事。

《周亚夫军细柳》创作背景

绛侯周勃是汉朝开国功臣。吕后家族威胁到刘氏王朝时，他与丞相陈平共谋诛诸吕，立汉文帝。周亚夫是周勃之子，先为河内守，因他的兄长绛侯周胜之有罪，他被封为条侯，延续绛侯的后代封号。历经文帝、景帝两朝，曾任河内郡太守、中尉、太尉、丞相等职。以善于将兵、直言持正著称。后因得罪景帝下狱，绝食而死。这篇文章即记载他为河内守驻军细柳时的一段事迹。

司马迁在《史记·太史公自序》中说明了创作这篇文章的契机：“诸吕为从，谋弱京师，而勃反经合于权；吴楚之兵，亚夫驻于昌邑，以戹齐赵，而出委以梁。作绛侯世家第二十七。”

柳原文翻译及赏析5

柳含烟·河桥柳原文

河桥柳，占芳春，映水含烟拂路。几回攀折赠行人，暗伤神。

乐府吹为横笛曲，能使离肠断续。不如移植在金门，近天恩。

翻译/译文

注释

⑴乐府二句——意思是乐府中，将《折杨柳》这类的诗作为乐曲歌唱，人们听了，又能使别情离绪时时泛起。横笛：笛子横吹。梁代古乐府《折杨柳歌辞》：“上马不捉鞭，反折杨柳枝。蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”

⑵金门——汉宫中有“金马门”，此指天子所居之地。天恩：皇恩。郭茂倩《乐府诗集》于白居易《杨柳枝》二首作序曰：白尚书有妓樊素善歌，小蛮善舞。尝为诗曰：“樱桃樊素口，杨柳小蛮腰。”年既高迈，而小蛮方丰艳，乃作杨柳枝辞，以托意，曰：“一树春风千万枝，嫩于金色软如丝。永丰西角荒园里，尽日无人瞩阿谁？”及宣宗朝，国乐唱是辞，帝问谁辞？永丰在何处？左右具以对。时永丰坊西南角园中，有垂柳一株，柔条极茂，困东使命取两枝，植于禁中。故白居易又为诗云：“一树衰残委泥土，双枝荣耀植天庭。定知玄象今春后，柳宿光中添两星。”此词中的“近天恩”，取意于白居易之诗。

赏析/鉴赏

评析

这首词由折柳送别咏开去，似有不遇之感，用笔含蓄，词意晦涩。

柳原文翻译及赏析6

江州重别薛六柳八二员外原文：

生涯岂料承优诏，世事空知学醉歌。

江上月明胡雁过，淮南木落楚山多。

寄身且喜沧洲近，顾影无如白发何。

今日龙钟人共弃，愧君犹遣慎**。

翻译：

韵译平生那料还会承受优惠的诏书；世事茫然我只知学唱沉醉的歌。江上明月高照一排排鸿雁飞过；淮南木叶零落一重重楚山真多。寄身沧洲我真喜欢离海滨较近；顾影自怜白发丛生也无可奈何。如今我老态龙钟不免为人共弃；愧对你呵我再被遣要小心**。

注解1、生涯：犹生计。2、顾：回看；3、无如：无奈。4、龙钟：衰老貌5、慎**：慎于宦海**

赏析：

作者一生中两次遭贬。诗是他第二次贬往南巴（属广东）经过江州与二友人话别时写的。诗人虽遭贬谪，却说“承优诏”，这是正话反说，抒发胸中不平。明明是老态龙钟，白发丛生，顾影自怜，无可奈何，却说“寄身且喜沧洲近”，把凄凉伤心掩饰，委婉地发抒不满情绪。全诗虽感叹身世，抒发悲愤，却不敢面对当权，其矛盾心绪，溢于言表。诗人因生性耿直，语言直率，两位朋友一再劝他注意。

此诗或以为是“由南巴回来过江州时作，故首句有‘岂料承优诏’语”。但从末句“犹遣”看来似乎不是诏回。

柳原文翻译及赏析7

原文：

次韵柳通叟寄王文通

宋代：黄庭坚

故人昔有凌云赋，何意陆沉黄绶间。

头白眼花行作吏，儿婚女嫁望还山。

心犹未死杯中物，春不能朱镜里颜。

寄语诸公肯湔祓，割鸡今得近乡关。

译文：

故人昔有凌云赋，何意陆沉黄绶间。

老朋友以前就写过壮气凌云的辞赋，哪里想到会沉埋在低微的官职中。

头白眼花行作吏，儿婚女嫁望还山。

现在头发花白眼睛昏花还要仕途奔走，待到儿婚女嫁之后，才可能回到家中。

心犹未死杯中物，春不能朱镜里颜。

只有对杯中美酒心还未死，纵使是充满生机的春天也不能恢复镜里的朱颜。

寄语诸公肯湔祓，割鸡今得近乡关。

我想寄语当权的诸公：如果你们肯荐拔的话，那就请让他在离家乡的地方任县官之职吧。

注释：

故人昔有凌云赋，何意陆沉黄绶（shòu）间。

柳通叟、王文通：二人事迹不详。故人昔有凌云赋：谓王文通文才出众，却任职低微。凌云赋：据《汉书》卷五十七记载，司马相如作《大人赋》献汉武帝，武帝读之，“飘飘有凌云之气”。陆沉：出于《庄子·则阳》：“方且与世违，而心不屑与之俱，是陆沉者也。”诗中比喻生活在人世间而实际过着避世的生活。黄绶：汉代的县丞，官职卑微，佩黄色的`绶带。

头白眼花行作吏，儿婚女嫁望还山。

行作吏：担任吏职。

心犹未死杯中物，春不能朱镜里颜。

杯中物：指酒。

寄语诸公肯湔（jiān）祓（fú），割鸡今得近乡关。

湔祓：洗手去秽。割鸡：指任县官之职。

赏析：

这首诗的首联大大赞扬好友的才华，感慨其官职卑微，不得其用；颔联赞扬好友高尚品格的赞扬，对其贫寒处境表示理解与同情；颈联则刻画出好友放旷不羁的性格与时光流逝的伤感；尾联透露出才士沉沦的悲愤。全诗造句生新峭拔，章法开阖动荡，步步曲折，前后顿挫，语言明净而生动贴切。

“故人昔有凌云赋”这一句诗，是诗人借司马相如的故事来写老友的才华横溢。但接下来“何意陆沈黄绶间”，笔锋一转，这一句以疑问形式出之，更能表现愤懑之情，它是慨叹，但更是责问，是对执政者的谴责。这一句既写出了人才的遭受埋没，也是暗写友人的亦官亦隐。首联将高才与不遇相对比，一是“凌云”，一是“陆沉”，有转折跌宕之势。

颔联写友人“头白眼花”本应是儿孙绕膝、安度余年的时候，却还有奔走仕途。待到“儿婚女嫁”之后，才可望挂冠归去，终老家山。“儿婚女嫁”用《后汉书·逸民列传》中向子平的典故，写友人的为官，实是迫于生计，非其本愿，见出他不慕荣利的品格。“心犹未死杯中物”，饮酒的豪兴尚不减当年，但“春不能朱镜里颜”，春天能使万物复苏，但不能恢复他青春的红颜。

豪兴犹在，盛年不再，颈联又是一个转跌，在豪放旷达中含无限感慨。即以“心犹未死”一句而论，貌似放达，内里却有种种牢骚抑郁。诗人一反中间二联装点景物的传统，以拗硬之笔，写奇崛之态。颔联以“头白眼花”对“儿婚女嫁”，在上下相对中，每句又自成对偶，有着往复回环的效果。颈联却奇峰突起，以不合正常节奏的散文句式构成对偶，原来每句前半部分双音节的两个音步变成了“一——三——三”的节奏，这样就成为：“心——犹未死——杯中物，春——不能朱——镜里颜。”读来拗崛顿挫，生动地传达出牢骚不平的情怀。这种奇句拗调，力盘硬语，构造奇特。

尾联则为友人向执政诸公吁请，希望他们能够多多荐拔友人，让他能在离家乡近的地方任职。”肯，即“肯不肯”，出语宛转，但仍包含怨愤不平之意。“割鸡”则呼应首联的才高位卑，表现出诗人组织的绵密。

诗人入仕之后，强烈地不满现实政治，尤其对那班暴发的新贵投以蔑视，而对被埋没的才识之士则倾心相交，视为知音。在正因为诗人与他们遭际相似，品格相类，同声相应，同气相求，所以描写其形象也就分外真切。诗中人物的贫贱自守、兀傲奇崛、放旷不羁、愤世嫉俗，也正是诗人的自我写照。诗人为其坎坷遭遇大鸣不平，抗议世道的不公，实是借他人之酒杯，浇自己之块垒。这首诗像一幅写意人物画，笔触简练，风格奇拗。作为律诗，这首诗无论在风格还是在语言上，都显出诗人的独创性。

柳原文翻译及赏析8

原文：

同柳吴兴何山

南北朝：吴均

王孙重离别，置酒峰之畿。

逶迤川上草，参差涧里薇。

轻云纫远岫，细雨沐山衣。

檐端水禽息，窗上野萤飞。

君随绿波远，我逐清风归。

译文：

王孙重离别，置酒峰之畿。

参加宴会的人心中别离之情深深，在何山山峰的山麓摆下送行的酒宴。

逶迤川上草，参差涧里薇。

青青的参差披拂的薇草绵绵延延，一直到水边一直蔓延到山涧。

轻云纫远岫，细雨沐山衣。

轻轻飘浮的云朵连着远处的峰峦，细丝一样的小雨润湿山峦。

檐端水禽息，窗上野萤飞。

房檐上水鸟在静静地栖息，窗纱上萤虫在不停地飞舞。

君随绿波远，我逐清风归。

你这就要随着水流去到远方，我也要跟着清风归去。

注释：

王孙重离别，置酒峰之畿(jī)。

王孙：犹言公子，此处泛指参加宴会的人。畿：此处指何山山麓。

逶(wēi)迤(yí)川上草，参(cēn)差(cī)涧(jiàn)里薇。

逶迤：伸展绵延的样子。参差：薇高矮不齐的样子。

轻云纫(rèn)远岫(xiù)，细雨沐山衣。

远岫：远处的峰峦。

檐端水禽息，窗上野萤飞。

君随绿波远，我逐清风归。

赏析：

作品前二句叙事，在叙事中推出题旨，表明惜别之意。首句的“王孙”犹言公子，此处泛指参加宴会的人。“重离别”既是将行者之感，亦是送行者之情。并且“重离别”三字已暗点题中“送”字。次句从主人落笔，因重远别，故置酒饯行，点出题中“集”字。“峰之畿”点题中“何山”。“畿”，疆也，限也，此处指何山山麓。随后，诗人描绘了“峰之畿”的景色。

“逶迤”为伸展绵延之貌，写草由近而远，青翠无边;“参差”写薇高矮不齐之状。写薇亦是写草，草亦含薇。前者横向延伸，后者向高处生长，姿态各异。这些草与薇由山麓伸向涧中、川上，直与游子离去之路相接，似乎草亦含情。“逶迤”二句由山写到草而及于川；“轻云”二句则由山向上写到云。云与远处峰峦连缀在一起。“沐”是润湿之意，因是“细雨”,故称“沐”。且“细雨”又与“轻云”相合。

“檐端”二句写山间庐舍之景。这庐舍即置酒聚会之处。天色将晚，水禽息，野萤飞，写出环境清幽美好，令人流连忘返。“水禽”与前面“川上”相呼应;“野萤”也与“峰之畿”相印合。唯独在此环境中才有这禽与萤。且禽息而恋巢，萤飞犹绕窗，都表现出一种依恋之态。《古诗十九首》中有“胡马依北风，越鸟巢南枝”之句，写出马和鸟对家乡乃至与家乡有关物的依恋。此诗中的禽与萤既点缀出环境的清幽，同时也表达出重土慎迁之意。这几句写草、云、雨、禽、萤，其实也是写人。这里的一切都与人同其情愫，都隐约与人的重离别的心态相应。

末二句直接写刘余杭上路及作者的感受。“随绿波”指乘舟离去。一个“远”字，明写刘余杭舟行，暗写诗人久立岸边，目送征帆。“逐清风”则写出主人因刘余杭离去而产生的孤寂之感，这又与首句的“重离别”相呼应。全诗主旨在惜别，却不直接写离愁，而是在叙事、写景中浸透了“重离别”之意，使得作品的意境委婉深致、耐人寻味。

柳原文翻译及赏析9

清平乐·柳边深院

朝代：宋朝

作者：卢祖皋

柳边深院。燕语明如翦。消息无凭听又懒。隔断画屏双扇。

宝杯金缕红牙。醉魂几度儿家。何处一春游荡，梦中犹恨杨花。

译文及注释：

译文

柳树旁边深深的庭院，燕子在唧唧呢喃，叫声明快犹如刀剪。你没准儿的消息太多，我现在已经懒得再听。讨厌那假信儿传进来，我用双扇屏风把它隔断。端着玉杯饮酒，打着节拍唱曲儿提神，每日用沉醉慰藉我的灵魂。你整个春天都在何处游荡啊，我在梦中也恨那水性的杨花。

注释

[1]消息无凭听又懒：指燕子每次捎来的情人归来的消息都不可靠，故自己懒得再听它了。

[2]宝杯：酒杯。红牙：调节乐曲节拍的拍板，多用檀木做成，色红。

[3]梦中犹恨杨花：梦中充满了对情人的怨恨。

赏析：

这也是一首春闺怨词，它的写法新颖别致，把闺中人的怨情表现得十分婉转生动。上片写深院独居的女子想念意中人的痴迷之状：庭间燕子的鸣叫声明亮而清脆，像是又在传播她所盼望中的意中人归来的好消息。燕子每次报告的这个消息都不可靠，于是女子懒得听、不愿听了，干脆把窗子关起来。下片以杨花为喻，抱怨意中人的轻薄、放荡和无情。表面上是在恨在骂，内心里却是爱恨交加，可谓思深怨切，连梦中都难以释怀。

柳原文翻译及赏析10

冬柳

唐代：陆龟蒙

柳汀斜对野人窗，零落衰条傍晓江。

正是霜风飘断处，寒鸥惊起一双双。

译文及注释

柳汀(tīng)斜对野人窗，零落衰条傍晓江。

水边成行的柳树斜对着我的窗子，衰败的枝条，零零落落地堆积在江岸边上。

柳汀：柳树成行的水边平地。

正是霜风飘断处，寒鸥惊起一双双。

这时寒风吹过，把柳树的枯枝吹断，惊起一双双正在江边栖息的寒鸥。

译文

水边成行的柳树斜对着我的窗子，衰败的枝条，零零落落地堆积在江岸边上。

这时寒风吹过，把柳树的枯枝吹断，惊起一双双正在江边栖息的寒鸥。

注释

柳汀：柳树成行的水边平地。

简析

此诗的一、二句写柳的地理位置和衰落形态，是静景。诗人住在郊外，不写自己的窗刚好对着一行柳树，而写柳树对着诗人的门窗，显得新奇别致。三、四句转而写动景：霜风劲吹，枯枝断落，鸥鸟惊飞。诗人用精炼的笔墨，描绘出一幅鲜明的画面，有声有色，形象十分生动，让人感受到冬天早晨江边的寒洌、冷清。全诗不仅立意构思新奇别致，而且题材也不袭故蹈常，读者在鉴赏时应特别注意这一写作特点。

柳原文翻译及赏析11

原文：

秋来何处最销魂？残照西风白下门。

他日差池春燕影，只今憔悴晚烟痕。

愁生陌上黄聪曲，梦远江南乌夜村。

莫听临风三弄笛，玉关哀怨总难论。

译文

何处的秋柳最令人伤魂？莫过于残阳下西风里的白下门。

往日春天几只燕子在参差不齐的柳枝间穿梭，如今笼罩在烟霭中，在萧瑟的西风里轻轻摇曳。

原野上飘荡着悼念御骑战死的哀乐，像江南乌夜村这样的荣华富贵之梦已永远不可重现。

别再听那樵伊临风的笛声，“春风不度玉门关”的哀怨总归难评。

注释

白下门：指六朝古都南京。

差池：参差不齐。

乌夜村：黄骢是唐太宗的爱马；此马死后，太宗命乐人作黄骢叠曲，以示悲悼。

赏析：

《秋柳》四章是渔洋山人王士禛写于顺治十四年的组诗。顺治十四年，王士禛与众名士在济南大明湖的水面亭相会，饮酒赋诗，赏景享乐。作者在此时看见秋柳，竟也引发了无限的感伤，写出了这四首诗。诗成轰动一时，后世很多学者把这组诗誉为“神韵诗”的真正发端。

本诗为第一首，可以说是组诗中最具代表性的，也是最出色的诗歌。写秋柳的摇落憔悴，从而感叹良辰易逝，美景难留。全诗辞藻妍丽，造句修整，用曲精工，意韵含蓄，风神高华，境界优美，咏物与寓意有机地结合在一起，有着极强的艺术感染力。更叫人叹绝的，是全诗句句写柳，却通篇不见一个“柳”字，表现出诗人深厚的艺术功底。因此为一时绝唱。

白下门，指今江苏南京。那是六朝的首都。后来虽还是有名的城市之一，但比起其长期作为首都的六朝时代来，当然可说是没落了。所以，在古代的诗词中，经常被用来作为抒发今昔盛衰之感的对象。

黄骢是唐太宗的爱马；此马死后，太宗命乐人作黄骢叠曲，以示悲悼。乌夜村是晋代何准隐居之地，其女儿即诞生于此，后来成为晋穆帝的皇后。诗人在此加上“梦远”二字，则意为着这样的荣华富贵之梦已永远不可重视，正如死去的骏马黄骢已永远不可复生一样。所以，诗人所感到的，并用来传给读者的，乃是彻底的，不存在的任何希望的幻灭，压得人喘不过气来的幻灭。

于是，剩下来的唯一的路就只能是逃避；“莫听临风三弄笛”。也就是说，不要再听那悲衰的音乐，想那些悲哀的事情了。然而，“玉关哀怨总难论”。幻灭的哀愁是深深潜藏在心底，又逃避不了，逃避本身也不得不归于幻灭，而诗人与读者也就是只能永远沉浸于幻灭的悲哀之中。

柳原文翻译及赏析12

原文：

春闺怨·不系雕鞍门前柳

元代：乔吉

不系雕鞍门前柳，玉容寂寞见花羞，冷风儿吹雨黄昏后。帘控钩，掩上珠楼，风雨替花愁。

译文：

不系雕鞍门前柳，玉容寂寞见花羞，冷风儿吹雨黄昏后。帘控钩，掩上珠楼，风雨替花愁。

注释：

不系雕鞍(ān)门前柳，玉容寂寞见花羞，冷风儿吹雨黄昏后。帘控钩，掩上珠楼，风雨替花愁。

玉容寂寞：形容憔悴。帘控钩：帘幕上挂上银钩。

赏析：

这首《春闺怨·不系雕鞍门前柳》写青楼女子晚景凄凉的景况。曲子写道：门前柳老，难系雕鞍，车马冷落；容颜憔悴，羞与花对。风雨黄昏后，倍添凄凉；楼中人虽在，已是明日黄花，再没有人识赏。夜长愁更长。这支小令充分表明：青楼中人，以色事人，卖笑为生，一旦年长色衰，便门前冷落，生计全无，晚年往往十分悲惨。此曲寄托了乔吉对青楼女子的深深同情。

柳原文翻译及赏析13

原文：

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

注释：

西岭：西岭雪山。

千秋雪：指西岭雪山上千年不化的积雪。

泊：停泊。

东吴：古时候吴国的领地。

万里船：不远万里开来的船只。

“绝句”是诗的名称，并不直接表示诗的内容。这种形式便于用来写一景一物，抒发作者一瞬间的感受。诗人偶有所见，触发了内心的激情，信手把诗人自己的感受写下来，一时不去拟题，便用诗的格律“绝句”作为题目。杜甫用这一形式写了一组诗，共四首，用“绝句”为总题。《绝句·两个黄鹂鸣翠柳》是其中的一首。诗歌以自然美景，透一种清新轻松的情调氛围。前两句，以“黄”衬“翠”，以“白”衬“青”，色彩鲜明，更托出早春的生机初发的气息。首句写黄鹂居柳上而鸣，与下句写白鹭飞翔上天，空间开阔了不少，由下而上，由近而远。“窗含西岭千秋雪”上两句已点明，当时正是早春之际，冬季的秋雪欲融未融，这就给读者一种湿润的感受。末句更进一步写出了杜甫当时的复杂心情——说船来自“东吴”，此句表战乱平定，交通恢复，诗人睹物生情，想念故乡。

翻译：

两只黄鹂在柳枝上鸣叫，一行白鹭在天空中飞翔。

窗口可以看见西岭千年不化的积雪，门口停泊着从东吴万里迢迢开来的船只。

赏析：

“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”两个黄鹂在鸣，这就有声音了。“一行白鹭上青天”，这就有一个行为、一个行动。一横一纵，“两”和“一”相对；一横一纵，就展开了一个非常明媚的自然景色。这句诗中以“鸣”字最为传神，运用了拟人的手法把黄鹂描写的更加生动活泼。那么接下来杜甫又讲到“窗含西岭千秋雪”，我的窗子里包含了岷山千万年累积的雪，西面的岷山，是千年的积雪的一个岷山。“门泊东吴万里船”我的门口停着长万里的船只。这样就形成了一迎一送，迎这个积雪的山头来进入你的视野，送这个船到下游去。那么这个“万里船”能够通行，也说明这个“安史之乱”已经进入了尾声了，已经接近要平定了，这个时候那航船也可以通行了，做生意的人可以在这条江上来来往往了。那么这么一首诗，它本身是非常有修饰之美的，在加之它四句都是对仗的。从六朝开始就有绝句，到了唐代以后绝句就形成了非常圆熟的一种艺术，我们很多著名的诗都用绝句。绝句就是四句，四句往往或者四句都不对仗，或者四句前面两句写景对仗后面两句抒情不对仗，或者是前面两句不对仗后面两句对仗，那么现在他这首诗四句都对仗，可以说是一首非常工整的、写得非常认真的一首诗。杜甫有一个写诗的时候让人“语不惊人誓不休”，所以他就把这首诗千锤百炼。

柳原文翻译及赏析14

原文：

有怅寒潮，无情残照，正是萧萧南浦。更吹起，霜条孤影，还记得，旧时飞絮。况晚来，烟浪斜阳，见行客，特地瘦腰如舞。总一种凄凉，十分憔悴，尚有燕台佳句。

春日酿成秋日雨。念畴昔风流，暗伤如许。纵饶有，绕堤画舸，冷落尽，水云犹故。忆从前，一点东风，几隔着重帘，眉儿愁苦。待约个梅魂，黄昏月淡，与伊深怜低语。

译文及注释：

作者：佚名

译文

挟来阵阵寒意的水浪，也有些心事重重；只有西去的阳光，投下惨淡的影子，渐渐地消失；南面的水岸是我送别的地方，你走了，一阵阵萧索的风，带来易水上的苍凉。那风呵，又吹起来了，吹起河岸上的柳。受尽霜冻的柳枝啊，落下最后一片黄叶，影子是这样的孤单。还记得吗，还得那飞絮如雪的时候？我久久瞭望你远去的帆影，直到夜幕降临，浪花飘起来了，是茫茫的烟雾，迷糊了最后一抹夕阳。只有那孤苦柳树，迎来匆忙的过客，扭动着瘦弱的腰身，好象要轻轻地舞动。

春天里，我们彼此相爱，却在这寒冷的秋季，催生出无数相思的落泪。回忆起携手并肩时的亲密，那份感伤，就象无数的细绳把我的心捆扎。笙歌劲舞的画舫，依然绕着河岸缓缓地移动，可是我的心里却是这样的冷落，水在流，云还是那样地飘，只不知道心上的人儿，你在何处。想着那些相恋的日子，如同一阵吹来的东风，可是那是多么微弱风呵，吹不进重叠的窗帘，只是让这一份相思深深地刻在我的眉间。我只能等待那个梅花的精灵，在夜阑人静的时候，在月淡星稀的时候，我对她说出自己心中的苦闷，让她传达我对你深深的思念。

注释

⑴金明池：词牌名，秦观创调，词咏汴京金明池，故取以为名。

⑵怅：失意，懊恼。

⑶萧萧：风声，草木经风摇落之声。

⑷霜条：经霜的树枝条。

⑸旧时飞絮：化用刘禹锡《杨柳枝词》九首之九：“春尽絮飞留不得，随风好去落谁家”。

⑹晚来：夜晚来临之际。

⑺行客：来往的行旅客人。

⑻燕台佳句：燕台，又指燕昭王延揽天下贤士的黄金台。柳氏此处喻指几社文人雅集赋诗的地方。

⑼春日酿成秋日雨：指当年几社名流与柳氏交游，曾为她作春闺风雨的艳词，竞成为今日飘零秋雨的预兆。

⑽畴昔：过去，以前。

⑾如许：如此，此为概指之辞。

⑿绕堤画舸：化用汤显祖《紫钗记》中“河桥路，见了些无情画舸，有恨香车”句意。

⒀忆从前：“忆”，回忆。此为回忆从前那些相恋的时光。

⒁眉儿愁苦：陆游《钗头凤》：“一杯愁绪，几年离索”，表现词人怀念恋人，柔肠寸断的心绪。

⒂梅魂：化用苏轼《复出东门诗》：“长与东风约今日，暗香先返玉梅魂。”

⒃伊：彼，他或她。

赏析：

作者：佚名

《金明池·咏寒柳》中的柳具有独立自主的自由心性与主体意识，不依附于某个实体，虽慨叹凄凉的境遇，却没有失去自我的主体意识，期望与梅魂平等地对话。这一改柳往日柔弱不堪攀折的形象，为柳重塑了刚毅的品格，而这种刚性气质则是来自于诗人主体的独立人格意识与自由心性。

上阕明写柳而暗写人生的遭际。“有恨寒潮，无情残照，正是萧萧南浦”，“南浦”一词缘于江淹的《别赋》，“送君南浦，伤如之何?”中国人喜聚不喜散，对于送别总是很敏感的，分别总会令人为之愁肠百转，泪湿衫袖。此词开头便把地点定在这样一个令人的情绪易较为之伤感的环境中，在这样一个送别的地点，又是一个这样的秋日的黄昏，残阳西挂，满目凄凉，伴随着泠泠的寒风。

“更吹起，霜条孤影。”一个“孤”字，更为这凄凉的环境平添一丝的无助、孤独。起语全用冷色调的词，刻画了一个凄凉暗淡之境，写尽了柳如是人生的孤独、无奈的心境。“还记得，旧时飞絮”一句，把时间由现在推向过去，现今的生活是孤独、无助的，那以前的生活呢?“旧时飞絮”便是最好的回答了。词人在这里用了“柳絮”这一意象，“柳絮”无根无蒂任风吹落，随意飘荡，多令人产生怜悯之情，因咏《燕台诗》而痴恋其人。又燕台曾是当年燕昭王招揽贤士的黄金台。此处的用典，言约而意丰，它既暗含了词人与陈子龙通过诗词唱和结为知音，又同松江名士诗酒集会度过了人生的一段美好的时光，是其不幸人生的一点亮色。

词人在上阕的最后用“尚有燕台佳句”结尾，是因为这段生活曾给她人生不少的慰藉，致使她多年后回忆起这段生活，仍不禁泪流涔涔。词的下阕主要是借回忆过去来写对爱情的固贞执守。换头处，词人用“春日酿成秋日雨”一句，既承接了上阕的结句，又为下面的忆旧展开了铺垫。与陈子龙的短暂的相识、相恋给诗人暗淡的生活带来些许的慰藉，是其不幸人生的一点亮色，但这短暂的欢娱却为以后埋下了如此的苦楚。一句“秋日雨”写尽了人生的变故。

“念畴昔风流，暗伤如许。忆从前，一点东风，几隔着重帘，眉儿愁苦”，词人想过去，痛惜今日，写尽相思之苦，“纵饶有，绕堤画舸，冷落尽，水云犹故”，画舸本是欢情之物，但即使拥有了它，自己依旧是先前的那个自己，或许更多了一点孤独、寂寞，这一切都是因为没有了情人的陪伴。“一点东风”这里暗指陈子龙，没有了他，致使词人一生“眉儿愁苦”，“虽知己而必别”，互为知己的爱人却注定无法终生厮守在一起，这又是何等的令人怅惘之事。

下阕词人以“待约个梅魂，黄昏月淡。与伊深怜低语”结句，这里是借用了汤显祖的《紫钗记》的故事来向情人表明自己的心迹，也同时向迫使二人分手的势力进行的坚强的反抗，但同时也对未来带有些许的幻想与渴望。《紫钗记》中，霍小玉在微月半遮寒梅怒放下爱上了诗人李益，两位有情人几经困难落幕前终于在长时别离后团圆，此时的他们赠诗唱和，句中最让人难忘的还是“淡月梅花”景，柳如是引用“梅魂”分别是把自己和情人设想为剧中人，希望有朝一日也能够团圆，到那时“与伊深怜低语”。通过词的下阕，可以看出，柳如是对爱情是忠贞的、执着的，她对陈子龙是有着刻骨铭心之情的。

柳如是的词“浓纤婉丽，极哀艳之情”，她以一个女子的细腻的感触来写自己的情感经历，故而真切感人，她让人洞察了她的不幸的人生遭际，以及在困境中她对爱情的固贞、执守和对命运的不屈从。

柳原文翻译及赏析15

绝句·两个黄鹂鸣翠柳

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

古诗简介

《绝句·两个黄鹂鸣翠柳》是唐代诗人杜甫的组诗《绝句》中的第三首。是杜甫在听闻唐朝平定“安史之乱”后，心情愉快所作。前两句诗人对美景进行了细微的刻画。后两句诗人因见吴船而想念故乡。

翻译/译文

两只黄鹂在翠绿的柳树间婉转地歌唱，一队整齐的白鹭直冲向蔚蓝的天空。

我坐在窗前，可以望见西岭上堆积着终年不化的积雪，门前停泊着自万里外的东吴远行而来的船只。

注释

（1）西岭：西岭雪山。

（2）千秋雪：指西岭雪山上千年不化的积雪。

（3）泊：停泊。

（4）东吴：古时候吴国的领地，江苏省一带。

（5）万里船：不远万里开来的船只

（6）“绝句”是诗的名称，并不直接表示诗的内容。这种形式便于用来写一景一物，抒发作者一瞬间的感受。诗人偶有所见，触发了内心的激情，信手把诗人自己的感受写下来，一时不去拟题，便用诗的格律“绝句”作为题目。杜甫用这一形式写了一组诗，共四首，用“绝句”为总题。《绝句·两个黄鹂鸣翠柳》是其中的一首。

赏析/鉴赏

创作背景

公元762年，唐朝鼎盛时期，成都尹严武入朝，当时由于“安史之乱”，杜甫一度避往梓州。第二年，叛乱得以平定，严武还镇成都。杜甫也回到成都草堂。当时，他的心情很好，面对这一派生机勃勃，情不自禁，写下这一首即景小诗。

文学赏析

这首《绝句》是诗人住在成都浣花溪草堂时写的，描写了草堂周围明媚秀丽的春天景色。

诗歌以一幅富有生机的自然美景切入，给人营造出一种清新轻松的情调氛围。前两句，诗人以不同的角度对这副美景进行了细微的刻画。翠是新绿，是初春时节万物复苏，萌发生机时的颜色。“两”和“一”相对；一横一纵，就展开了一个非常明媚的自然景色。这句诗中以“鸣”字最为传神，运用了拟人的手法把黄鹂描写的更加生动活泼，鸟儿成双成对，构成了一幅具有喜庆气息的生机勃勃的画面。而黄鹂居柳上而鸣，这是在静中寓动的生机，下句则以更明显的动势写大自然的生气，白鹭在这个清新的天际中飞翔，这不仅是一种自由自在的舒适，还有一种向上的奋发。再者，首句写黄鹂居柳上而鸣，与下句写白鹭飞翔上天，空间开阔了不少，由下而上，由近而远，使诗人所能看到的、所能感受到的生机充盈着整个环境，这样就再从另一角度显出早春生机之盛。

第三句，“窗含西岭千秋雪”，诗人凭窗远眺，因早春空气清新，晴天丽日，所以能看见西岭雪山。上两句已点明，当时正是早春之际，冬季的秋雪欲融未融，这就给读者一种湿润的感受，此句“窗”与“雪”间着一“含”字，表现出积雪初融之际湿气润泽了冬冻过的窗棂，这更能写出诗人对那种带着湿气的早春生机的感受。而“西岭”，正是诗人看到窗前初融的冰雪而想起草堂近旁的西岭，想到西岭山上的长久积雪，以西岭上的千秋积雪代替窗上的残

雪，这就使所表达的意境更为广远。另外，诗人从少年时就怀有报国的志向，在历经数十年的重重阻扼之后终于有重展的机会，多年战乱得以平定，这与诗人看到窗前的融雪而想到西岭，并以岭上千年雪代窗上残雪，进而给诗人以顽雪消融之感正好相联系。

末句更进一步写出了杜甫当时的复杂心情。一说船来自“东吴”，此句表战乱平定，交通恢复，诗人睹物生情，想念故乡。用一个“泊”字，有其深意，杜甫多年来飘泊不定，没有着落，虽然他心中始终还有那么一点希冀，但那种希冀，已经大大消减了。“泊”字，正好写出了诗人这种处于希望与失望之间的复杂心情。而“万里”则暗示了目的达到的远难，这与第三句中的“千秋”并列，一从时间上，一从空间上，同写出那种达到目的之难。三国孙权自古就被不少士人誉为明主，作者借东吴代指孙权，暗示了杜甫对当朝皇帝的希望。而以“泊”、“万里”、“东吴船”合而为一句，正是为了写出那个“难”字。

全诗看起来一句一景，是四幅独立的图景，但诗人的内在情感使其内容一以贯之，以清新轻快的景色寄托诗人内心复杂的情绪，构成一个统一的意境。一开始表现出草堂的春色，诗人的情绪是陶然的，而随着视线的游移、景物的转换，江船的出现，便触动了他的乡情。表面上表现的是生机盎然的画面，而在欢快明亮的景象内，却寄托着诗人对时光流逝，孤独而无聊的失落之意，更写出了诗人在重有一线希望之时的复杂心绪，在那希望之外，更多的是诗人对失望的感伤。

诗的上联是一组对仗句。草堂周围多柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派愉悦景象，有声有色，构成了新鲜而优美的意境。“翠”是新绿，“翠柳”是初春物候，柳枝刚抽嫩芽。“两个黄鹂鸣翠柳”，鸟儿成双成对，呈现一片生机，具有喜庆的意味。次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。这种长腿鸟飞起来姿态优美，自然成行。晴空万里，一碧如洗，白鹭在“青天”映衬下，色彩极其鲜明。两句中一连用了“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的颜色，织成一幅绚丽的图景；首句还有声音的描写，传达出无比欢快的感情。

诗的下联也由对仗句构成。上句写凭窗远眺西山雪岭。岭上积雪终年不化，所以积聚了“千秋雪”。而雪山在天气不好时见不到，只有空气清澄的晴日，它才清晰可见。用一“含”字，此景仿佛是嵌在窗框中的一幅图画，近在目前。观赏到如此难得见到的美景，诗人心情的舒畅不言而喻。下句再写向门外一瞥，可以见到停泊在江岸边的船只。江船本是常见的，但“万里船”三字却意味深长。因为它们来自“东吴”。当人们想到这些船只行将开行，沿岷江、穿三峡，直达长江下游时，就会觉得很不平常。因为多年战乱，水陆交通为兵戈阻绝，船只是不能畅行万里的。而战乱平定，交通恢复，才看到来自东吴的船只，诗人也可“青春作伴好还乡”了，怎不叫人喜上心头呢？“万里船”与“千秋雪”相对，一言空间之广，一言时间之久。诗人身在草堂，思接千载，视通万里，胸次何等开阔！

这首绝句一句一景，但又融而为一，其中起联结作用的正是诗人内心的心绪。表面上表现的是生机盎然的画面，而在欢快明亮的景象内，却寄托着诗人对时光流逝，孤独而无聊的失落之意，更写出了诗人在重有一线希望之时的复杂心绪，在那希望之外，更多的是诗人对失望的感伤，对希望可否成真的无着和彷徨。以清新轻快的景色寄托诗人内心复杂的情绪，正是这首诗的主旨所在。

第四篇：清明原文翻译及赏析集锦

清明原文翻译及赏析集锦15篇

清明原文翻译及赏析1

清明日狸渡道中

宋代：范成大

洒洒沾巾雨，披披侧帽风。花燃山色里，柳卧水声中。

石马立当道，纸鸢鸣半空。墦间人散後，乌鸟正西东。

译文及注释

洒洒沾巾雨，披披侧帽风。花燃山色里，柳卧水声中。

泪水沾满纶巾，连绵不断。散乱的头发，帽子也被风吹斜了。繁花染红了山野，柳条卧在水面上。

巾，古冠之一种。以葛、缣制成，横著额上。披披：散乱的样子。侧帽：帽子被风吹歪。

石马立当道，纸鸢(yuān)鸣半空。墦(fán)间人散後，乌鸟正西东。

石兽立在道路两旁，纸也在半空中旋飞。人们离开了坟墓以后，乌鸦小鸟们活跃起来，四处觅食。

石马：坟前接道两旁之石兽。纸鸢：鹰形风筝。墦：坟墓。

译文及注释

译文

泪水沾满纶巾，连绵不断。散乱的头发，帽子也被风吹斜了。繁花染红了山野，柳条卧在水面上。石兽立在道路两旁，纸也在半空中旋飞。人们离开了坟墓以后，乌鸦小鸟们活跃起来，四处觅食。

注释

范成大在绍兴二十四年（1164）任徽州司户参军。此诗当作于赴任途中。联系诗集中前后诗篇分析，“狸渡”似在皖南南陵一带。

披披：散乱的样子。侧帽：帽子被风吹歪。

石马：坟前接道两旁之石兽。

纸鸢（yuan）：鹰形风筝。

墦（fan）：坟墓。

创作背景

范成大在绍兴二十四年（1164）任徽州司户参军，赴任途中时值清明，山行道中两旁的所见所闻令世人有感而发。

鉴赏

诗人范成大就清明山行道中所见景象，一路叙来。山风、细雨，花燃，柳卧，唯独不见一个人影，在这样空廓的背景上.大自然显得颇有活力，但这只是一种艺术的对照。后四句写坟地上扫墓的人散去，只剩下石马、纸鸢这些没有生命的东西作伴。而令人憎恶的乌鸦之类则活跃起来，上下翻飞，四处觅食，暗示出长眠地下的死者亡灵的寂寞。反映出范成大离乡远行途中，心头泛起的一种怅惘、失落之感。

清明原文翻译及赏析2

清明

杜牧〔唐代〕

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

译文

江南清明时节细雨纷纷飘洒，路上羁旅行人个个落魄断魂。询问当地之人何处买酒浇愁？牧童笑而不答指了指杏花深处的村庄。

注释

清明：二十四节气之一，在阳历四月五日前后。旧俗当天有扫墓、踏青、插柳等活动。宫中以当天为秋千节，坤宁宫及各后宫都安置秋千，嫔妃做秋千之戏。纷纷：形容多。欲断魂：形容伤感极深，好像灵魂要与身体分开一样。断魂：神情凄迷，烦闷不乐。这两句是说，清明时候，阴雨连绵，飘飘洒洒下个不停；如此天气，如此节日，路上行人情绪低落，神魂散乱。借问：请问。杏花村：杏花深处的村庄。今在安徽贵池秀山门外。受此诗影响，后人多用“杏花村”作酒店名。

赏析

这一天正是清明节，诗人杜牧在路上行走，遇上了下雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，常常赶上“闹天气”。远在梁代，就有人记载过：在清明前两天的寒食节，往往有“疾风甚雨”。若是正赶在清明这天下雨，还有个专名叫作“泼火雨”。诗人遇上的，正是这样一个日子。

诗人用“纷纷”两个字来形容那天的“泼火雨”，真是好极了。“纷纷”，若是形容下雪，那该是大雪。但是用来写雨，却是正相反，那种叫人感到“纷纷”的，绝不是大雨，而是细雨。这种细雨，也正就是春雨的特色。细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，它不同于夏天的倾盆暴雨，也和那种淅淅沥沥的秋雨绝不是一个味道。这“雨纷纷”，正抓住了清明“泼火雨”的精神，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

这“纷纷”在此自然毫无疑问的是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人，不是那些游春逛景的人。那么什么是“断魂”呢？在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是极力形容那一种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情，比方相爱相思、惆怅失意、暗愁深恨等等。当诗人有这类情绪的时候，就常常爱用“断魂”这一词语来表达他的心境。

清明这个节日，在古人感觉起来，和我们今天对它的观念不是完全一样的。在当时，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓，是主要的礼节风俗。除了那些贪花恋酒的王孙公子等人之外，有些头脑的，特别是感情丰富的诗人，他们心头的滋味是相当复杂的。倘若再赶上孤身行路，触景伤怀，那就更容易惹动了他的心事。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这给行人就又增添了一层愁绪。这样来体会，才能理解为什么诗人在这当口儿要写“断魂”两个字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？

这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪；甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里寓情于景、情景交融的一种绝艺，一种胜境。

前二句交代了情景，问题也发生了。怎么办呢？须得寻求一个解决的途径。行人在这时不禁想到：往哪里找个小酒店才好呢？事情很明白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨；二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服；最要紧的是，借此也能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。

是向谁问的路呢？诗人在第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。在语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实在又是上句“借问”的宾词——它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗？我们不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜明有力。

“遥”，字面意义是远。但我们读诗的人，切不可处处拘守字面意义，认为杏花村一定离这里还有十分遥远的路程。这一指，已经使我们如同看到。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙在不远不近之间。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。

诗里恰恰只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样地闻讯而喜，怎样地加把劲儿趱上前去，怎样地兴奋地找着了酒家，怎样地欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些诗人就“不管”了。他把这些都含蓄在篇幅之外，付与读者的想象，由读者自去寻求领会。他只将读者引入一个诗的境界，他可并不负责导游全景；另一面，他却为读者展开了一处远比诗篇所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。

这才是诗人和我们读者的共同享受，这才是艺术，这也是我国古典诗歌所特别擅长的地方。古人曾说过，好的诗，能够“状难写之景，如在目前；含不尽之意，在于言外”。拿这首《清明》绝句来说，在一定意义上，也是当之无愧的。

这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也是值得我们学习继承的地方！

杜牧

杜牧（公元803－约852年），字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年（今陕西西安）人，唐代诗人。杜牧人称“小杜”，以别于杜甫。与李商隐并称“小李杜”。因晚年居长安南樊川别墅，故后世称“杜樊川”，著有《樊川文集》。

清明原文翻译及赏析3

三台·清明应制 宋朝 万俟咏

见梨花初带夜月，海棠半含朝雨。内苑春、不禁过青门，御沟涨、潜通南浦。东风静、细柳垂金缕。望凤阙、非烟非雾。好时代、朝野多欢，遍九陌、太平箫鼓。

乍莺儿百啭断续，燕子飞来飞去。近绿水、台榭映秋千，斗草聚、双双游女。饧香更、酒冷踏青路。会暗识、夭桃朱户。向晚骤、宝马雕鞍，醉襟惹、乱花飞絮。

正轻寒轻暖漏永，半阴半晴云暮。禁火天、已是试新妆，岁华到、三分佳处。清明看、汉宫传蜡炬。散翠烟、飞入槐府。敛兵卫、阊阖门开，住传宣、又还休务。

《三台·清明应制》译文

但见那梨花好像还带着昨夜的月色，海棠花半含着清晨的雨珠。皇家的园囿关不住盎然春色，春光已无拘无束地穿过城门来到郊野，御沟中绿水漾漾，暗暗流出，直达城外的津渡。东风微微，和煦闲静，垂柳细柔，好似千万条丝丝金缕。遥望皇宫凤阙，朦朦胧胧，非烟非雾。正逢太平盛世，朝野上下一片欢娱，京城里条条大路，到处是升平歌舞、箫笙锣鼓。

黄莺的鸣啭时断时续，一双双燕子飞来飞去。绿水倒映着岸边的楼阁和秋千，相映成趣。成双成对的游春女子欢快地斗草为戏。酒席被冷落在踏青的路边，麦芽糖的香气充满道路。饮酒的人们到了何处？大概是溜进了藏娇的门户。直到傍晚时分，才跨上宝马雕鞍，飞驰而去，一个个酒气熏熏，衣襟上沾满了乱花飞絮。

正当这不寒不暖的节令，夜漏还长；半阴半晴的天气，已渐黄昏日暮。在这禁火的寒食节，已是人们试穿新装，一年中最好的季节。到清明节那天，看宫室里传出蜡烛，翠烟缕缕，散入槐树大院、贵人府第。宫门大开，卫兵也撤了，停止传诏宣旨，官吏们也停止了公务。

《三台·清明应制》译文二

梨花还染着夜月的银雾，海棠半含清晨的雨露，皇家宫苑关不住阳春，春光延伸到遥远的城门。御沟里涨满新水，暗暗地流向南浦。细柳垂丝丝金缕，东风平和静穆。望壮丽宫阔高耸入云，那并不是烟雾霏霏的仙境。清平时代，朝中和民间多么欢悦。帝城条条大路，喧响着箫声鼓乐。

黄莺儿歌声断续，小燕子飞来飞去。绿水中倒映着岸边台榭，秋千影随水波荡漾不伍。一对对游女，聚集着做斗草游戏，踏青路上洋溢着卖糖的香气，到处是携酒野宴的人，你也许会幸运地认识那人面桃花相映的朱门。少年跨着雕鞍宝马，向晚时在一起欢聚，酣醉中，衣襟上沽惹着片片落红、点点飞絮。

正是轻寒轻暖宜人的长昼，云天半阴半晴的日暮，在这禁火时节，青年们已把新妆试著。岁华恰到最佳处，清明时看汉宫传送蜡烛，翠烟缕缕，飞进门前种槐的贵人府。兵卫全都撤除，皇宫敞开千门万户，不再听到传诏宣旨，停止了一切的公务。

《三台·清明应制》注释

九陌：京城的大道。

休务：宋人称办公休止为休务。

三台：唐教坊曲名。宋李济翁《资暇录》：“三台，今之啐酒三十拍促曲。”宋张表臣《珊瑚钩诗话》：“乐部中有促拍催酒，谓之三台。”单调二十四字，四句两平韵或单调二十四字，四句三平韵。应制：即应诏，指奉皇帝之命写作诗文。

内苑：皇宫花园。

青门：汉长安东南门，后泛指京城城门。

浦：水边，这里泛指京城外面的江河。

凤阙：汉代宫阙名。

非烟非雾：指祥瑞之气。庆云是一种彩云，古人迷信，认为是祥瑞之气。

九陌：汉长安城中有八街、九陌。后来泛指都城大路。

乍：恰好，正是。啭：鸟声宛转。

榭：建在高台上的宽敞屋宇。

斗草：古代的一种游戏，也叫“斗百草”。

饧（tánɡ）：麦芽糖，糖稀，软糖。

踏青：指春天郊游。

夭桃：茂盛而艳丽的桃花。夭桃朱户：用崔护《过都城南庄》诗意：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”

漏永：夜漫长。

禁火：古俗寒食日禁火三天。

三分：很，最。

槐府：贵人宅第门前种槐，故称槐府。

收敛，引申为撤离。

阊阖：宫门。

住传宣：停止传旨、宣官员上殿。

休务：停止公务。

《三台·清明应制》赏析

全词用赋的铺张扬厉之笔法极力铺叙京城清明时节的节序风光，粉饰出一片虚假的太平繁荣景象。词分上、中、下三片，上片写宫苑中的春景，由内及外；中片写郊外之游，具体描写莺歌燕舞、各色人物游冶欢乐的情形；下片写贵族宅院中的喜庆景象。

上片写春到京城，将优美的春景，归结为“朝野多欢”、“箫鼓”盈衢的“太平气象”。“见梨花初带夜月，海棠半含朝雨。”首二句写景，收入了梨花、海棠、夜月、朝雨这一系列意象，色彩清丽，并未沾染上多少宫廷的富贵气息。“内苑春”四句写春意由皇宫内苑延向民间，渲染出一片春意融融的景象。“东风静”四句，描写东风拂柳的春日景象和皇宫楼阙的巍峨，烘托出帝王之家的祥和与高贵。东风和煦闲静，细柳静静地垂拂着金黄色的柳丝，远远望去，皇宫楼阙金碧辉煌，朦朦缥缈，却非烟非雾。“好时代”四句全是颂扬之词，粉饰出一片虚假的太平景象。

中片写市井之繁华热闹。流莺宛转，燕子去来，近水台榭映秋千，成双游女戏斗草。卖场携酒，踏青祭扫，游人往返不绝，犹有留情于“夭桃朱户”人家者。仍归结为贵族子弟纵马豪饮的游冶逸兴。“乍莺儿百啭断续，燕子飞来飞去。”这二句写莺歌燕舞，既是对景物的描绘，也象征着太平盛世的祥和安宁。“近绿水”四句描写了荡秋千和斗百草两种游戏场面，姑娘们的嬉耍在无形之中为春天增添了不少美色。“饧香更”四句描写了踏青路上的热闹景象，暗示了这也正是青年男女们恋爱的季节。“向晚骤、宝马雕鞍，醉襟惹、乱花飞絮。”中片歇拍二句描写了富贵子弟的狂饮醉归，暗衬出一派醉生梦死的承平景象。

下片借寒食清明习俗禁火，宫中以蜡烛分赐近臣，及弛禁开门，住宣休务等事，写皇上降恩，与百僚同乐，以此颂圣。“正轻寒轻暖漏永，半阴半晴云暮。”这二句交待了天气和节候特征，暗示天下风调雨顺，人心舒畅。“禁火天”描写了民间“试新妆”的喜气，呈现出一派万象更新的可喜气象。“清明看”四句，描写了宫廷传蜡烛“燃薪火”的盛况，进一步渲染了万象更新的盛世气象。“敛兵卫”四句描写了节日里皇宫朝廷的安宁气象，“敛兵卫”而洞开宫廷大门，具体印证了前面的“太平”；“又还休务”则是对“朝野多欢”的一个总的收束。全词也在这样一片太平祥和的氛围中戛然而止。

统观全篇，是一种竭力罗列铺陈的赋体写法。比之于出自真情实感的抒情词作来，其文与价值或要逊色得多，但就当时文学现象中不可缺少的一种诗词体式“应制体”来看，也还是写得比较成功的，故得到一些评词者的赞许。全词铺叙勾勒，脉络清晰，层次分明，处处照应；语言雅洁富丽，修饰精工自然，既具音律美，又具意境美。

《三台·清明应制》创作背景

这首词是宋徽宗时万俟咏任大晟府乐官时奉皇帝之命所作。

清明原文翻译及赏析4

春巷夭桃吐绛英，春衣初试薄罗轻。风和烟暖燕巢成。

小院湘帘闲不卷，曲房朱户闷长扃。恼人光景又清明。

翻译/译文

春天，街巷里的桃花灼灼开放。刚刚换上轻薄凉爽的春衣，想去街上游玩。那吹面的软风、树梢上升起和暖的袅袅轻烟，令人感到心情舒朗。在屋檐下，啁啾飞过的燕子衔泥筑起了小巢。然而，她却走不出这深深庭院，湘帘低垂，朱户长闭，回廊曲折幽深。外面的明媚春光多好，可是一到清明后就再也看不到了。

注释

①夭桃：以艳丽的桃花起兴作比，赞美新娘年轻美貌。绛(jiàng)英：红花。

②湘帘：用湘妃竹做的帘子。

③曲房：内室，密室。朱户：泛指朱红色大门。扃(jiōng)：关闭。

赏析/鉴赏

起句便是一句“春巷夭桃吐绛英”，似乎很清亮地展示出了一种绯红色的情怀。显然，这春巷桃花吐蕊绽放，在自幼饱读诗书的朱淑真眼里展示的正是这样一幅热烈美好的景象，引起了她情不自禁的联想。换上春衣的她洒浴在春光里，看到屋檐下的双双春燕正衔泥筑巢，心头也悄然萌动着这样一种美妙的意蕴：这样的季节里，连燕子都成双成对建起了新家。那么她的未来呢？想到这里，她不禁惆怅起来。眼中的景象也忽然变得幽寂而沉闷。湘帘闲不卷，朱户闷长扃，让她心头刚刚燃起的激情与幻想骤然遭遇到冰冷的现实：外面的世界姹紫嫣红，她的世界却只有眼前这份孤寂与落寞。

清明原文翻译及赏析5

清明

杜牧

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有？

牧童遥指杏花村。

注释

1.断魂：形容凄迷哀伤的心情。

2.借问：请问。

3.遥指：远远地指着。

赏析

这首诗描写清明时节的天气特征，抒发了孤身行路之人的情绪和希望。

清明时节，天气多变，有时春光明媚，花红柳绿，有时却细雨纷纷，绵绵不绝。首句“清明时节雨纷纷”写出了“泼火雨”的特征（清明前两天是寒日节，旧俗要禁火三天，这时候下雨称为“泼火雨”）。次句“路上行人欲断魂”写行路人的心境。“断魂”，指内心十分凄迷哀伤而并不外露的感情。这位行人为何“欲断魂”呢？因为清明在我国古代是个大节日，照例该家人团聚，一起上坟祭扫，或踏青游春。现在这位行人孤身一人，在陌生的地方赶路，心里的滋味已不好受，偏偏又淋了雨，衣衫全被打湿，心境就更加凄迷纷乱了。

如何排遣愁绪呢？行人自然想：最好在附近找个酒家，一来歇歇脚，避避雨；二来饮点酒，解解寒；更主要的可借酒驱散心中的愁绪。于是他问路了：“借问酒家何处有？”问谁，没有点明。末句“牧童遥指杏花村”中的“牧童”二字，既是本句的`主语，又补充说明上句问的对象。牧童的回答以行动代替语言，行人顺着他手指的方向望去，只见在一片红杏盛开的树梢，隐隐约约露出了一个酒望子（古代酒店的标帜）。诗到这里戛然而止，至于行人如何闻讯而喜，兴奋地赶上前去，找到酒店饮上几杯，获得了避雨、解寒、消愁的满足等等，都留待读者去想象。

由于这首诗的广泛流传，“杏花村”三字在后世便成了酒家的雅号。

这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，甚至时有“疾风甚雨”。但这日的细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，—这也正是春雨的特色。这“雨纷纷”，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境的；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人。那么什么是“断魂”呢？在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是竭力形容那种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情。在古代风俗中，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓；而今行人孤身赶路，触景伤怀，心头的滋味是复杂的。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这又平添了一层愁绪。因而诗人用了“断魂”二字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？—这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪，—甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里情在景中、景即是情的一种绝艺，一种胜境。

清明原文翻译及赏析6

折桂令·客窗清明

风风雨雨梨花，窄索帘栊，巧小窗纱。甚情绪灯前，客怀枕畔，心事天涯。三千丈清愁鬓发，五十年春梦繁华。蓦见人家，杨柳分烟，扶上檐牙。

鉴赏二

这支《折桂令·客窗清明》小令表现的是一位客居在外的游子的孤独感和失意的情怀；亦可看成是作者漂泊生活与心境的写照。从“五十年春梦繁华”一句推测，此曲约写于作者五十岁左右。

开头三句写即目所见的景物。清明时节，时届暮春，经过风吹雨打，窗前的梨花已日渐凋零了。这是透过窗棂所看到的外景，写景的观察点是在窗前，故二、三句描写窄索细密的窗帘和小巧玲珑的窗纱，以扣紧题目中的“客窗”两字。接着用“甚情绪灯前”的一个“甚”字，领起以下三句，由景及情，渐渐道出了客子的愁苦情怀。一个客居在外的人，面对孤灯一盏，当然没有好心情。客中的情怀、重重心事和天涯漂泊的苦况，萦绕在枕边耳际。这万千的心事，作者仅用了以下两句来进行概括：“三千丈清愁鬓发，五十年春梦繁华。”上句化用李白《秋浦歌·白发三千丈》诗句“白发三千丈，缘愁似个长”，说明自己白发因愁而生，表现了愁思的深长。下句说五十年来的生活，像梦一样过去了。这两句写出了作者无限的愁思和感怆。

“蓦见人家”以下三句，陡然一转，将视线移向窗外人家，这家门前的杨柳如含烟雾一般，长得与屋檐相齐，充满着春来柳发的一片生机，给这家人家带来盎然的春意和生活的情趣。此情此景，更反衬出游子天涯飘泊的孤独之感。李清照《永遇乐·落日熔金》词中有“如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。不如向帘儿底下，听人笑语”，即是用人家的笑语欢言来反衬自己的寂寞伤神，此曲抒情手法与此一脉相承。

译文及注释

译文

紧窄的窗户，小巧的窗纱，拓露出一方视野的空间。窗外飘打过多少阵风雨，而梨花还是那样的耀眼。不须说客灯前黯然的心绪，孤枕畔旅居的伤感，我的思念总是飞向很远很远。太多的清愁催出了三千丈的白发垂肩，再久的繁华不过是春梦一现。忽然间，我发现居民家飘出一缕缕轻烟，从杨柳树两边升起，渐渐爬上了高耸的屋檐。

注释

窄索：紧窄。

甚：甚是，正是。

檐牙：檐角上翘起的部位。

鉴赏一

乔吉卒于至正五年（1345）二月，生年已不可考。但曹寅本《录鬼簿》说他“江湖间四十年，欲刊所作，竟无成事者”，他在《录么遍·自述》中也有“批风抹月四十年”之语，则享年至少在六十岁以上。从本曲“五十年春梦繁华”句来看，当是他五十岁进入老境的作品。

这首曲写的是清明，却从“客窗”的意境表现，不消说客愁才是真正的主题。诗人先从窗外的一角春景领起，转入“窄索帘栊，巧小窗纱”，实已显现出自己囿守客居一方小小天地的情状。而临窗所见的，是“风风雨雨梨花”。风雨、梨花，固然是清明时节的典型景物，所谓“清明时节雨纷纷”、“寒食花开千树雪”；但以“风风雨雨”来配合“梨花”，那就难免使人感到“可恨狂风淫雨恶，晓来一阵，晚来一阵，难道都吹落”（顾德润《青玉案》）的憾恨了。这种惊心动魄的春景，暗示了作者“客窗清明”的悲愁心情。

守着窗儿，一无出户赏春的情绪，这就为以下客况的种种回忆留出了地步。诗人以一个“甚”字总领，有感慨万千之意；而“三千丈”两句的概括，则充溢着客愁茫茫、万念俱灰的怅恨。“三千丈清愁鬓发”，是从李白《秋浦歌》的“白发三千丈，缘愁似个长”的诗句脱化，这与“五十年春梦繁华”对应，显示了作者进入垂暮之年而不堪回首平生的颓然心境。白发皤然，犹漂泊于客乡，诗人的“情绪”、“客怀”、“心事”，就是不言而喻的了。

结末以一个“蓦”字打断客思，重将目光投向窗外，照应“清明”，而深意又不止此。原来清明节前为寒食禁烟，家家冷食，不点火做饭，直到清明的这天才重开新火，而民间又有以新火互赠亲邻的习俗。这一笔以“人家”的“分烟”，衬示自己作客的孤独，不言愁而愁意倍见，可谓神来之笔。

清明原文翻译及赏析7

【宋】陆游

气候江吴异，清明乃尔寒！

老增丘墓感，贫苦道途难。

燕子家入，梨花树残。

一春回首尽，怀抱若为宽？

译文：

江南吴越气候与往年不同；今年清明尤其寒冷。

见到山丘墓地，年老徒增感叹；走在道路远途，贫穷困苦难行。

燕子依旧家家飞来飞去筑巢；梨花在风中凋落只剩下残枝。

一年的回头看即将过去；胸襟抱负哪里能够得到舒展呢？

注释：

1、江吴：广泛指吴越一带，狭指平江府吴郡。这里泛指。

2、乃尔：犹言如此，竟然如此。

3、老增：年老徒增。

4、丘墓：埋葬死人筑起的土堆叫坟，平者叫墓。《方言》卷十三记：凡葬而无坟谓之墓。这里指墓，而非坟。

5、贫苦：指贫穷遭遇困苦。

6、道途：道路，路途。

7、回首：指回头；回头看。

8、怀抱，指胸襟；抱负。

9、若为：怎样；怎堪。

赏析：

江南的清明，是杜牧笔下千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风的清明，也是春风十里扬州路，卷上珠帘总不如的清明，更是娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初的清明。这里的二月初，不特定指，而是一种美学感受。

清明，给我的美学体验是迢迢春水初涨的样子，一切在清明雨水的冲刷下，汇聚成一个叫做春愁的词汇，引起内心无尽的感伤。

这既不是王国维《人间词话》里的壮美，也不是优美，而是一种淡淡的凄美。

对于落花伤春的凄美。

也是这首诗的主题。

首联，讲吴越的气候，原本一过春分，就分外明媚，到清明理应更加。只是，南宋淳熙间的清明，比较，它比历朝历代都要寒冷些。据一些专家考证，可能是吴越地区迎来了一个极寒时期。

陆游就在这极寒时期，感到一种上的熨帖。偏安一隅的南宋小朝廷，营造出来的祥和景象，不就是泼在诗人心头的一盆凉水么。

寒冷来了，带来了风，带来了雨，也带来了落花。

李煜词：林花谢了春红，太匆匆。朝来寒雨，晚来风。无疑是寒冷清明最好的写照。

李煜的寒冷是心灵的寒冷，而陆游的寒冷，更多的是体表的寒冷，是真冷。

且看他第二句，脱口而出，清明怎么能够如此寒冷的呢，这哪里还像春天。

其实，在长江两岸，春天常常有倒春寒。今年清明前几日，江淮地区一阵寒冷袭来，不少人纷纷春衣改冬衣，就是最好的体现。

只不过，诗人的寒冷比我们前几日还要厉害得多。即便这样，诗人也没提酒御寒。

杜牧清明佳句借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。一直成为经典。但寒流中的诗人此时却无心饮酒，这是怎么一回事呢？

原来，诗人眼前的景象，实在不适合饮酒。且看诗人去干嘛去了。

颔联，老增对贫苦，丘墓对道途，是说自己又老又贫，想想年岁不多，仕途渺茫，便有一种哀愁袭上心头。

清明扫墓，本是传统习俗。但诗人却在扫墓的道路上，看到了许多荒废了的平墓。那些被埋葬的，无不提醒着诗人，再不，就只能变成荒丘一堆。

英雄功业早成，而自己一事无成，也就更jia惆怅。

贫穷本没有什么可哀的。只不过凭什么是陆游？难道读了一辈子书，就该是这样的下场吗？

想起余秋雨的《苏东坡突围》，陆游似乎也正在突围，在贫困中突围。宋代对待知识分子还算比较优渥，尚且如此贫困，那些生活在元、清下的知识分子就更不要说了。

像陆游这样饱读诗书、文韬武略、志向高远的有识之士，为什么就不能给他一个施展拳脚的平台，最终沦落到贫苦的地步？

颈联，可谓佳句。诗人用燕子对梨花，家家对树树，入对残，对仗工整。残，形容词作动词用。

此联，通过燕子、桃树，进一步渲染寒字。

小燕子们因为怕冷，一个个都躲进屋檐巢穴。梨花无枝可依，被寒冷风雨打落在地，偶尔残留枝头的，也冻得瑟瑟发抖。

雨打梨花春将尽。

尾联，诗人面对此景，不禁生发出感叹：一春将去，年华将老，我舒展怀抱的宽阔天地在哪里呢？

这是诗人对不幸发出的控诉，也是对社会不尊重知识分子的发出的控诉。

诗人的清明是灰暗的，因他所处的时代。而我们的清明是光明的。在知识命运的号召下，无数知识分子有了施展才华的舞台，不再忍受贫困，这无疑是华夏民族的巨大进步。

清明原文翻译及赏析8

原文：

清明

无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。

昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。

译文：

我是在无花可观赏，无酒可饮的情况下过这个清明节的，这样寂寞清苦的生活，就像荒山野庙的和尚，一切对于我来说都显得很萧条寂寞。

昨天从邻家讨来新燃的火种，在清明节的一大早，就在窗前点灯，坐下来潜心读书。

注释：

兴味：兴趣、趣味。

萧然：清净冷落。

新火：唐宋习俗，清明前一日禁火寒食，到清明节再起火，称为“新火”。

赏析：

作品赏析

[注释]（1）兴味：兴趣、趣味。（2）萧然：清净冷落。（3）新火：唐宋习俗，清明前一日禁火寒食，到清明节再起火，称为“新火”[译文]我是在无花可观赏，无酒可饮的情况下过这个清明节的，这样寂寞清苦的生活，就像荒山野庙的和尚，一切对于我来说都显得很淡漠，昨天从邻家讨来新燃的火种，在清明节的一大早，就在窗前点灯，坐下来潜心读书。

清明原文翻译及赏析9

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

翻译/译文

清明节的时候，诗人不能够回家扫墓，却孤零零一个人在异乡路上奔波，心里已经不是滋味；况且，天也不作美，阴沉着脸，将牛毛细雨纷纷洒落下来，眼前迷蒙蒙的，春衫湿漉漉的。诗人啊，简直要断魂了！找个酒家避避雨，暖暖身，消消心头的愁苦吧，可酒店在哪儿呢？

诗人想着，便向路旁的牧童打听。骑在牛背上的小牧童用手向远处一指――哦，在那开满杏花的村庄，一面酒店的幌子高高挑起，正在招揽行人呢！

注释

①清明：二十四节气之一，在阳历4月4日或5日。旧俗当天有扫墓、踏青、插柳等活动。宫中以当天为秋千节，坤宁宫及各后宫都安置秋千，嫔妃做秋千之戏。它我国传统的扫墓节日，在阳历四月五日前后。

②欲断魂：形容伤感极深，好像灵魂要与身体分开一样。

这两句是说，清明时候，阴雨连绵，飘飘洒洒下个不停；如此天气，如此节日，路上行人情绪低落，神魂散乱。

③借问：向别人请问。

赏析/鉴赏

这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得我们学习继承的地方吧。

清明原文翻译及赏析10

原文

万点猩红将吐萼，嫣然迥出凡尘。移来古寺种朱门。明朝寒食了，又是一年春。

细干柔条才数尺，千寻起自微因。绿云蔽日树轮囷。成阴结子后，记取种花人。

注释

朱门：红漆大门。指贵族豪富之家。

寒食：节日名。在清明前一日或二日。

千寻：形容极高或极长。

蔽日：遮蔽日光。

注释

朱门：红漆大门。指贵族豪富之家。

寒食：节日名。在清明前一日或二日。

千寻：形容极高或极长。

蔽日：遮蔽日光。

赏析

开句“万点猩红将吐萼”，正是花苞初放的喜人姿色，它“嫣然回出凡尘”，有着非同凡尘的丽姿、质。两句描写，把这株刚从“古寺”移来园中种植的海棠，表现得淋漓尽致。因为它还只是一株幼树，所以词主人公对它更是寄予希望，现在时当寒食，待“明朝寒食了，又是一年春”。一年以后，又将是一番摸样了。下片承接说：“细干柔条才数尺”，这是现在的样子，但已迥出凡尘，将来“千寻起自微因”，不知该是如何的可爱了。所以下面词人就沉入了希望的遐想：“绿云蔽日树输囷”，树长得参天高大而盘曲，当然这不无夸张，但夸张正表现了面前这位种花人的欣喜中的厚望。她还希望它不要忘记种花人的辛勤栽种与呵护。

清明原文翻译及赏析11

原文：

苏堤清明即事

宋代：吴惟信

梨花风起正清明，游子寻春半出城。

日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。

译文：

梨花风起正清明，游子寻春半出城。

风吹梨花的时候正是清明时节，游人们为了寻找春意大多都出城踏青。

日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。

日暮时分笙歌已歇，游人归去，被惊扰一天的流莺回到杨柳丛中享受这静谧时刻。

注释：

梨花风起正清明，游子寻春半出城。

梨花风：古代认为从小寒至谷雨有二十四番应花期而来的风。梨花风为第十七番花信风。梨花风后不久即是清明。

日暮笙(shēng)歌收拾去，万株杨柳属流莺(yīng)。

笙歌：乐声、歌声。属：归于。

赏析：

阳历四月四日或五日为清明节。清明前后正是中春，以后就步入暮春了。清明前后春意盎然是踏青赏春的佳时。吴惟信这首诗描写了清明时西湖美丽的苏堤和游人游春热闹的场面以及游人散后幽美的景色。清明是美的，西湖的清明更美。

《苏堤清明即事》虽短小，容量却大，从白天直写到日暮。春光明媚、和风徐徐的西子湖畔，游人如织。到了傍晚，踏青游湖人们已散，笙歌已歇，但西湖却万树流莺，鸣声婉转，春色依旧。把佳节清明的西湖，描绘得确如人间天堂，美不胜收

首句“梨花风起正清明”诗人点明了节令正在清明。梨花盛开，和风吹拂，时值清明。天气有何等的温暖也不必说了。梨花开在杏花，桃花的后面，一盛开就到了四月。风吹花落，那白白的梨花有的在枝头，有的随风飘落，仿佛是为了清明的祭祀而飘落的。清明时节，人们也忙碌着。

游子寻春半出城。人们游春赏玩，大多数人都出了城来到西湖苏堤上。一个半字点出了出城游玩的人很多。西湖边又是多么热闹。

后两句“日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。”是说，日暮人散以后，景色更加幽美，那些爱赶热闹的人既然不知道欣赏，只好让给飞回来的黄莺享受去了。运用侧面描写，反映了清明时节郊游踏青的乐趣：“梨花风起正清明，游子寻春半出城。日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。”江南三月正是“梨花万朵白如雪”的季节，青年人结伴出城，踏青寻春，笙笛呜咽，歌声袅袅，微风拂面，杨柳依依，真是“心旷神怡，把酒临风，其喜洋洋者矣”，写出了西湖风景的优美宜人。

清明原文翻译及赏析12

清明

宋代：黄庭坚

佳节清明桃李笑，野田荒冢只生愁。

雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔。

人乞祭余骄妾妇，士甘焚死不公侯。

贤愚千载知谁是，满眼蓬蒿共一丘。

译文及注释

佳节清明桃李笑，野田荒冢(zhǒng)只生愁。

清明时节，桃红李白，含笑盛开。田野上那些长满杂草的坟墓令人感到凄凉。

桃李笑：用拟人手法形容盛开的桃、李花。

雷惊天地龙蛇蛰(zhé)，雨足郊原草木柔。

春雷滚滚，惊醒了冬眠中的龙蛇百虫；春雨充沛，滋润郊野旷原，使草木变得青绿柔美。

蛰：动物冬眠。

人乞祭(jì)余骄妾妇，士甘焚死不公侯。

古有齐人出入坟墓间乞讨祭食以向妻妾夸耀，也有介子推拒做官而被大火烧死。

贤愚千载知谁是，满眼蓬蒿(hāo)共一丘。

不管是贤者还是平庸之辈，千年之后又有谁知道呢？最后留在世间的只不过是满目乱蓬的野草而已。

蓬蒿：杂草。丘：指坟墓。

译文及注释

译文

清明时节，桃红李白，含笑盛开。田野上那些长满杂草的坟墓令人感到凄凉。

春雷滚滚，惊醒了冬眠中的龙蛇百虫；春雨充沛，滋润郊野旷原，使草木变得青绿柔美。

古有齐人出入坟墓间乞讨祭食以向妻妾夸耀，也有介子推拒做官而被大火烧死。

不管是贤者还是平庸之辈，千年之后又有谁知道呢？最后留在世间的只不过是满目乱蓬的野草而已。

注释

桃李笑：用拟人手法形容盛开的桃、李花。

蛰（zhé）：动物冬眠。

“人乞”句：《孟子》中有一则寓言。说齐国有一人每天出外向扫墓者乞讨祭祀后留下的酒饭。回家后却向妻妾夸耀是别人请自己吃饭。这是一个贪鄙愚蠢的形象。

“士甘”句：用春秋时介子推宁愿被烧死也不愿再出仕的典故。

蓬蒿（hāo）：杂草。丘，指坟墓。

创作背景

本首诗作于北宋末年的“元祐党争”时期（1086年—1094年），因王安石变法时，推行新政措施，朝廷形成了支持变法的“新派”和反对新政的“旧派”。旧派也被称为“元祐党人”，其中包括大文豪苏轼、司马光等人。黄庭坚因与苏轼交好，也略受牵连。

鉴赏

这是诗人触景生情之作，通篇运用对比手法，抒发了人生无常的慨叹。

首联出句点题：“佳节清明”，似无新意；继而写景，“桃李”春风“野田荒垅”，意象格调迥异，再对举喜“笑”和悲“愁”，意境顿出。突兀的情感，鲜明的对比，读来令人悚然。“清明”对于“桃李”来说，自是“佳节”，因为向前看有一大番好的前程，即便是眼下，也绽尽春光，引领季节的舞台，缘何不“笑”呢？只是这“笑”越张扬，越能对比出下句的悲凉。“野田荒垅”似乎更适合于“清明”这个节日本身。累累埋骨，处处荒冢，忠奸贤愚冤怨节烈，统归于黄土，怎会不“生愁”呢？大地无言，只能却披衰败荒芜的外衣，由诗人、世人解读它的哀伤。由此看来，首联起笔写景，淡定散阔，别有境界；感情平抑内敛，为下文的议论人生蓄势张本。

颔联描写清明时节生物的活跃情景。“雷惊天地龙蛇蛰”，写的是动物的活动。春雷震响，天地惊动，动物于冬眠中被惊醒，雷声告知它们春天已经到来，于是它们便纷纷走出蛰居之处，活跃于春的气氛之中。“雨足郊原草木柔”，写的是植物的生长。春雨贵如油，是说春雨能像乳汁一样，让草木迅速生长。雨足之后，郊原上的草木自然就萌发柔嫩了。

以上两联写了桃李、荒冢、龙蛇、草木。颈联的两个典故，两种活法。“人乞祭余骄妾妇”说的是古代那个专靠到坟茔地里乞讨人家祭祀剩下的供品以饱食终日且炫耀于妻妾的人，“士甘焚死不公侯”说的是拒官隐居虽被烧死亦不甘心妥协于社会的正直之士。一样人生，两种境界，不置可否的对比中，暗含着诗人对介之推高蹈品格的肯定与赞扬。

尾联生发疑问：蓬蒿荒丘，遗骨一土，千载万世，谁知谁是贤愚？即便是活在当下，谁又辨贤愚？“知谁是”的反问中，浸透着诗人的满腔愤懑；以景做结的末句里有悟透生死的通达。这种通达，是贬谪失意的心灰意懒，是不满现实的讽刺反击，是坚守人格操守的格格不入。

诗人看到大自然的一片生机，想到的却是人世间不可逃脱的死亡的命运，表达了一种消极虚无的思想，悲凉的情绪缠绕于诗行间。这与诗人一生政治上的坎坷以及他所受的禅宗思想的浓厚影响是分不开的。但作品体现了作者的人生价值取向，鞭挞了人生丑恶，看似消极，实则愤激。

这首诗的景物的描写、感情的抒发，无不得力于对比。不但桃花与荒冢有对比、齐人与介子推有贤愚之比，而且自然界的蓬勃春景与人生的无味黯淡也是一组鲜明的对比。

清明原文翻译及赏析13

清明即事

帝里重清明，人心自愁思。

车声上路合，柳色东城翠。

花落草齐生，莺飞蝶双戏。

空堂坐相忆，酌茗聊代醉。

翻译

京都一年一度的清明节又到了，人们的心里自然就起了忧愁思念。

马车声在路上繁杂地响着，东城郊外微风拂柳一片葱翠一片。

落花飞舞芳草齐齐生长，黄莺飞来飞去，成双成对的蝴蝶嬉戏不已。

自己坐在空空的大堂里回忆往昔，以茶代酒，聊以慰藉。

注释

帝里：京都。

茗：茶。按，饮茶之风，似始盛于中唐以后，盛唐时尚不多见。

赏析

“帝里重清明，人心自愁思”，一个“重”字，一个“愁”字，开篇明义。

京城一年一度又是清明，也许清明是一个普通的日子，然而漂泊在外的游子此刻的心中却贮着一片愁楚。一开篇，全诗就置入了青灰的愁绪中，奠定了抒情状物的基调。清明节，唐人有游春访胜、踏青戴柳、祭祀祖先的风俗，往往倾城而出。

“车声上路合，柳色东城翠”，就惟妙惟肖地点染出了这种境界。说点染，是因为是作者并未进行全景式的描述，而是采用动静结合，声色倶出的特写手法，犹如一个配着声音的特写镜头，生动自然。远处，甬路上传来了一阵吱吱嘎嘎的行车声，这声音有些驳杂，看来不是一辆车，它们到哪里去呢？“柳色东城翠”，哦，原来是到东城去折柳踏青。一个“翠”字不禁使人想到了依依柳烟，濛濛新绿的初春图景。接着，“花落草齐生，莺飞蝶双喜”，诗人又把想象的目光转向了绿草青青的郊外。

坐在马车上，顺着青色的甬路来到绿意萌生的柳林，来到万勿复苏的郊外。白的杏花、粉的桃花轻盈地飘落，而毛绒绒、绿酥稣的小草却齐刷刷地探出了头，给这世界点缀一片新绿。群莺自由自在地翱翔，美丽的蝴蝶成双成对地嬉戏，一切生命都在尽享大自然的温柔和丽，这该是何等畅快、舒心。

然而诗人并未“渐入佳境”，笔锋一转，把目光收回身旁。“堂堂坐相忆，酌茗代醉”，一动一静，两个镜头浦，我们仿佛看到了诗人独坐旷室，痴痴地追忆什么，继而端起茶杯，默默一饮而尽，叹口气又呆呆坐出神。这里的孤寂、愁思，这里的凄冷、沉默，同欣欣向荣的大自然、欢愉的郊游人群形成了一种多么鲜明的对比。诗人追忆什么，是童年无拘无束的天真自由，少年隐居的苦读生活，还是欲登仕途的漂泊岁月？诗人在愁什么，愁仕途的艰辛难挨，还是愁人世的沧桑易变？

融融春光下诗人抒写了无尽的感慨，个中滋味令人咀嚼不尽。诗人想入仕途却又忐忑不安；欲走进无拘无束的大自然，却又于心不甘。种种矛盾的情绪扭结在一起，寓情于景，寓情于境，自然而传神地表达出诗人微妙、复杂的内心世界。

创作背景

开元十六年（公元728年）早春，孟浩然西游至长安，应考进士。适逢清明，诗人即事抒怀，写下了这首五言诗。

清明原文翻译及赏析14

田家复近臣，行乐不违亲。

霁日园林好，清明烟火新。

以文长会友，唯德自成邻。

池照窗阴晚，杯香药味春。

檐前花覆地，竹外鸟窥人。

何必桃源里，深居作隐沦。

译文

皇帝的亲信刘郎中在田野有一座清幽的别墅，但不肯独自行乐，经常找亲近的人设宴共享。

这一天天气放晴，愈觉园林景致幽美，清明设宴，想必是用皇帝赐给近臣的新火了。

刘郎中常以文章学问聚会朋友，有道德不会孤单，自有人来结伴为邻。

池中的阳光照窗，阴影荡漾，会客一定到晚上兴尽才回去I杯中的春酒带着药的香味，宴客必定拿出佳肴美酒来招待。

屋檐前落花满地，竹丛里的鸟儿常来窥看客人。

身居于这样清幽的地方，何必再问什桃花源，或者找别的什么地方归隐。

注释

1、刘郎中：郎中，官名，作者的友人。别业：别墅。本宅之外另建的园林游息之所。魏晋以来，达官贵人多有别业。唐时此风尤盛。

2、近臣：皇帝的亲信。

3、违：离开。亲：指双亲。

4、霁（jì）日：指雨过天晴。

5、烟火新：是指古时习俗清明节前一天禁烟火，清明皇帝才颁新火给贵戚近臣，故叫“烟火新’’。

6、池照：是指阳光在池水上返照。

7、桃源：桃花源。晋陶渊明有《桃花源记并诗》，述避世而居桃花源中之人的状况为“不知有汉，无论魏晋”，“春蚕收长丝，秋熟靡王税”，后世因以桃花源代指避世隐居之地。

8、隐沦：隐士。

赏析

这是一首酒宴席上的酬和之作，所以诗中多有对主人的颂赞之语，格调自然不高，但是，在这首诗中，除文人之间的那种唱和之外，祖咏对“司勋刘郎中”之别业及其生活的描写，确实有一种清新之气，诗中描绘园林之景的文字，写出了清明时节的景象，又让人确实想起了世外桃源的生活情景。

诗的首联“田家复近臣，行乐不违亲”。起而破题，点明“清明宴司勋刘郎中别业”之事。诗的第二联，便来承接上联，进一步写出清明的情景：清明多雨，而“霁日园林好”，这一天更是到处传接“新火”，但这只是大处来写清明春日之景，第三联：“以文长会友，唯德自成邻。”是对主人的称颂，同时也将作者的笔转到眼前之景：“池照窗阴晚，杯香药味春。”是写主人居住的环境及其悠游、闲静的生活情态。“檐前花覆地，竹外鸟窥人。”属对工整，写景更是传神，虽然也只是平常的句子，但它写出了仕途之外最令文人士子们向往的一种生活。

同时“花覆地”、“鸟窥人”写出了这园林、居处的幽静、适意。有了这样的描写、渲染，诗的结句中，诗人自然要有感慨了：“何必桃源里”，这就是一个世外的桃花源。不必去苟营于仕途、官场，有这样的环境，正可以“深居作隐沦”。

诗人的感慨，表面看来自然是有一份洒脱，可这一些也许只是口头上说说而已，是面对窘困、穷愁时一种无可奈何的自我劝慰，当然在席筵之上，更有它的一种应酬意味，诗的本身当然也不会再隐含什么深意，但当读诗的人，明白了诗人的那种心态，又听他吟诵这样的诗句时，在心中才起了一种别样的滋味，这感受中有一种无奈，这只是读者内心的事了，但它是由诗作引发而起的，那么就不能不说诗歌本身也确有一些言辞之外的东西。这样说来，这酒席上的应酬之作，也有可读之处了。

清明原文翻译及赏析15

原文：

清明日独酌

宋代：王禹偁

一郡官闲唯副使，一年冷节是清明。

春来春去何时尽，闲恨闲愁触处生。

漆燕黄鹂夸舌健，柳花榆荚斗身轻。

脱衣换得商山酒，笑把离骚独自倾。

译文：

一郡官闲唯副使，一年冷节是清明。

一个地方官清闲的职位唯有（团练）副使，一年之中清冷的节日只是清明节。

春来春去何时尽，闲恨闲愁触处生。

春去春来什么时候是尽头，闲恨闲愁所到之处就萌生。

漆燕黄鹂夸舌健，柳花榆荚斗身轻。

燕子和黄鹂争相鸣叫，柳絮和树荚竞相飞扬。

脱衣换得商山酒，笑把离骚独自倾。

脱去官服换来隐士所居的商山的酒，独自笑吟《离骚》中的诗句。

注释：

一郡(jùn)官闲唯副使，一年冷节是清明。

冷节：寒食节。在清明前一日。

春来春去何时尽，闲恨闲愁触处生。

漆燕黄鹂夸舌健，柳花榆(yú)荚(jiá)斗身轻。

脱衣换得商山酒，笑把离骚独自倾。

商山：指商山四皓，泛指有名望的隐士。

赏析：

作者王禹偁（954—1001），北宋政治家、诗人、散文家。因为官正直，敢于直言讽谏，因此屡受贬谪。这首诗为作者被贬商州（今属陕西商洛）任团练副使时所作。

诗题点明诗意、诗境，透露出诗人的谪宦之苦。

首联中“唯”写出了诗人的不满与无奈，“冷”写出了清明的时令特点，都表现了诗人的谪居之感。

颔联表面上看是恼人的春，实际上是让诗人惊心的“闲”。颈联的“夸”与“斗”两字生动传神，用拟人手法凸显春天的生趣，同时运用了反衬的手法表现出诗人被贬愁绪与眼前的大自然美景形成鲜明对比，也体现了诗人希望回归自然、脱离世俗的愿望。

尾联用了商山四皓、屈原《离骚》的典故，诗人情绪变得十分洒脱，既来之则安之，不如将满腔郁闷出之于“笑”，和着《离骚》饮酒赏春也不失为一种乐趣。

整首诗充分表现了诗人在被贬愁绪中自我排遣、寻求旷达洒脱并享受隐士生活的心境，言浅情深、意味深长。

第五篇：牡丹原文翻译及赏析(集锦)

牡丹原文翻译及赏析(集锦15篇)

牡丹原文翻译及赏析1

原文：

平章宅里一栏花，临到开时不在家。

莫道两京非远别，春明门外即天涯。

译文

宰相的家中有一栏牡丹花，待到开花时主人却不在家。

不要说长安和洛阳不算遥远，出了春明门处处皆是天涯。

注释

此诗作于大和三年（829）三月。《旧唐书·文宗纪上》：“（大和三年三月）幸已朔，以户部尚书令狐楚为东都留守。”

和：即唱和，古代诗人相互间应答酬谢所作的诗词。

令狐相公：即令狐楚。相公指宰相，令狐楚曾任宰相，故称。令狐楚入相在宪宗元和十四年。

牡丹：是时京师盛行赏牡丹之风俗，“家家习为俗，人人迷不悟。”，当时人多以此为诗料。舒元舆《牡丹赋序》（《全唐文》七二七）：“古人言花者牡丹未尝与焉。盖遁于深山，自幽而芳，不为贵重所知，花则何遇焉。天后之乡西河也，有众香精舍，下有牡丹，其花特异。天后叹上苑之有阙，因命移植焉。由此京国牡丹日月寝盛。今则自禁闼洎官署，外延士庶之家，弥漫如四渎之流，不知其止息之地，每暮春之月，遨游之士如狂焉。亦上国繁华之一事也。”

平章宅：平章即“同中书门下平章事”或“同平章事”的简称，亦指宰相。《新唐书·百官志一》：“贞观八年，仆射李靖以疾辞位。诏疾小瘳，三两日一至中书门下平章事。”中唐之后，凡任宰相，均加此衔。

令狐楚宅在唐长安城开化坊。《唐两京城坊考》卷二，长安朱雀街东从北第二坊开化坊有“尚书左仆射令狐楚宅”，注引《酉阳杂俎》：“楚宅在开化坊，牡丹最盛。”

两京：指当时的上都长安和东都洛阳，此处因旧习以西京称长安东京称洛阳，合而称两京。

春明门：唐代长安城外郭东面正中的城门。《唐六典》云：“京师东面三门，中曰春明。”亦见《唐两京城坊考》卷二。楚自长安东出赴洛阳，出此门，即离开长安城，故举此为言。

天涯：天边，意极遥远。唐代诗人王建罢官后，卜居长安西南“百里”之遥的原上，曾赋诗“长安无旧识，百里是天涯。”（《原上新居十三首》其三）。

赏析：

此诗写于唐文宗大和三年（公元829年）三月，作者刘禹锡在长安任集贤殿学士。令狐楚元和十五年被贬衡州，大和二年刚刚被召回京师任户部尚书，不及半年又被调任为东都留守。唐人以京官为重，东都留守实是闲职，远离京国使令狐楚怏怏作《赴东都别牡丹》，刘禹锡亦为其不平而唱和作此诗。

牡丹原文翻译及赏析2

原文

牡丹

唐代：皮日休

落尽残红始吐芳，佳名唤作百花王。

竞夸天下无双艳，独立人间第一香。

译文

落尽残红始吐芳，佳名唤作百花王。

所有的花凋谢之后牡丹才开始吐芳露蕊，她被人唤作百花之王。

竞夸天下无双艳，独立人间第一香。

所有人都夸它的花姿天下第一，百花之中香艳无双。

注释

落尽残红始吐芳，佳名唤作百花王。

残红：凋落的话。

竞夸天下无双艳，独立人间第一香。

竞夸：夸耀争竞。

赏析

晚唐现实主义诗人皮日休著有《牡丹》：落尽残红始吐芳，佳名唤作百花王。竞夸天下无双艳，独立人间第一香。

这首诗，如果单从字面上理解，只是夸奖牡丹“一花独放，独香天下”的好词而已。私下以为，鉴赏文学作品，一定要从作者的身份乃至当时的历史环境去思量、细琢磨，方有心得。

大家知道，皮日休，是现实主义诗人，他出身贫苦家庭，对晚唐黑暗现实不满。他认为“古之置吏也。将以逐盗；今之置吏也，将以为盗。（《鹿门隐书》）”他肯定人民可以反抗暴君，国君如“有不为尧舜之行者，则民扼其吭，捽其首，辱而逐之，折而族之，不为甚矣。（《原始》）”唐僖宗乾符五年（878），皮日休参加了黄巢起义军。黄巢入长安称帝，皮日休任翰林学士。他曾把农民起义领袖黄巢奉为“圣人”。他说：“欲知圣人姓，田八二十一；欲知圣人名，果头三屈律。”由此，可看出他对农民起义领袖的敬慕之情。

这首歌颂牡丹的诗，从表面看，他赋于牡丹以坚强的性格，描写它敢于在晚春末日一花独放，花中称王的高大形象和气魄，颇似唐末农民起义领袖黄巢写的《不第后赋菊》诗：“待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲”的题旨。黄巢写自己敢于藐视李唐王朝，决心推翻李唐王朝的气魄。皮口休这首《牡丹》诗，又似在通过花王牡丹暗示农民起义领袖，从而歌颂黄巢敢于反抗现实称王天下的气魄和革命精神。

“落尽残红始吐芳。”起句一下子把人们引向一个春色将阑的尾声世界，使人看到落红遍地，一片残败狼藉的景象，让人感到落红难缀，惋惜春天即将逝去。但正是在这春色将阑百花齐谢的晚春时节，被人称道百花之王的“牡丹仙子”却亭亭玉立，一花独放，开始散发着沁人心脾的芳香，使人在失望中又感到春的希望。这何尝不是唐王朝病入膏肓，濒于土崩瓦解的来世，黄巢自号“冲天大将军”长安称帝的现实写照呢？

“佳名唤作百花王。”次句紧承上句意脉，诗人像称黄巢为“圣人”一样，同样认为牡丹花能在“我花开后百花杀”的晚春世界，吓人地生气勃发，吐蕊怒放，要稳占春光。它应该登上花王的宝座，享有“百花王”的佳名。

“竞夸天下无双艳。”这句写牡丹芳姿艳质，花光万里，是天下无与伦比的。表面上称赞：“牡丹花品冠群芳，”“牡丹仙子”甲天下。实际上是对“冲天大将军”黄巢的极口赞扬，也是人民竞夸起义领袖的心声。

“独立人间第一香。”这句承上句写花美，而进一步写花香，也暗合黄巢“冲天香阵透长安”的句意。诗人认为牡丹不仅花色绚丽，端正大方，极富大国风度，有“国花”之称，而且是香飘天下，花香万里。又因牡丹开放，时值晚春末日，正是百花凋谢之时，故诗人极口赞扬只有牡丹巍然独立，一花独放，独香天下，是人间第一花香。

牡丹原文翻译及赏析3

幸自同开俱阴隐，何须相倚斗轻盈。

陵晨并作新妆面，对客偏含不语情。

双燕无机还拂掠，游蜂多思正经营。

长年是事皆抛尽，今日栏边暂眼明。

译文

很庆幸这些牡丹花开时，枝叶俱茂，所以花朵隐约依稀，它们也毋须互相依倚着争奇斗艳，以轻盈相比。

清晨到来时一朵朵花儿都像新妆的面庞一样，对着赏花的宾客偏偏都含着羞怯不语的深情。

没有心机的双燕时时从花上掠过，多情的游蜂却正在花间盘旋采蜜。

多年来我已懒于过问世事，令天在栏边看到这些牡丹，禁不住眼光暂时明亮起来。

注释

阴隐：一作“隐约”。牡丹花开时，枝叶已盛，故云隐约。

相倚：指花枝互相依倚支撑。斗：争斗比较。

陵晨：凌晨，清晨。并作：同作。

无机：没有心机，无意。

多思：多情。经营：此指蜂于花间盘旋采蜜。

是事：事事，凡事。

暂眼明：眼睛为鲜花照亮。

赏析

这诗作于唐宪宗元和十年（815），当时韩愈四十八岁，在朝为考功员外郎、知制诰，后升任太子右庶子，逢牡丹花开，心情畅快，遂作此诗。

创作背景

第一联“幸自同开俱阴隐，何须相倚斗轻盈。”写牡丹“同开俱阴隐”，不必“相倚斗轻盈”，这是指牡丹花之间同开俱隐约，还是以牡丹与别的花相比较，并未言明。从诗意看，似指牡丹花之间可能性为大。“幸”字流露了作者担心、紧张情绪。“何须”则是劝告语气，正应“戏题”二字。这联写了牡丹同开俱隐约，又写了它们之“斗轻盈”。“阴隐”“轻盈”写牡丹的神态，但这并不轻松。这一联里显然凝聚着韩愈内心探处的难言之隐。清黄叔灿《唐诗笺说》认为“有比意”。究竟是比官场中人事纠葛，还是仕途升腾降落，难以探究。总之，韩愈似乎是将自己感慨寓于其中了，因而就格外有韵致。

第二联“凌晨并作新妆面，对客偏含不语情。”就牡丹的神态作进一层描绘。“并作”仍强调同样的特征，同上联“同”、“俱”呼应，更说明斗轻盈的不必要。是上联旨意的形象论证。晚唐罗隐《杜丹花》诗写道：“若教解语应倾国，任是无情亦动人。”确实可以看是受韩诗的影响，不过相比之下，韩的“对客偏含不语情”更含蓄别致，有回味的余地。再加上或许含有某种隐情于其中，就更引人入胜了。

“双燕无机还拂掠，游蜂多思正经营”一联描绘了牡丹花开之后燕舞蜂忙的嬉闹场面。实际也是渲染了牡丹花所处的环境。就牡丹自身而言，“斗轻盈”就已经具有人格意识，“新妆面，不语情”就更强化了这种意识，这都是从牡丹本体出发，自然显现，而双燕、游蜂作为牡丹的身外之物也频频关照、时时拂掠、苦苦经营，而作为牡丹自身却又有念想。诗人似乎无意涉及，也就不必探究其中是不是藏有微言大义。单就艺术描写角度看，写出了牡丹花的艳丽姿态，及其繁华场面，有很强吸引力，显示了作者深厚语言工力非同寻常。而最后“长年是事皆抛弃，今日栏边眼暂明”就很清楚表露了作者见牡丹而心喜，忘却多年尘俗之事的愉悦之情。清汪佑南《泾草堂诗话》就认为晚唐诸家咏牡丹“尽态极妍，总不如昌黎一首”，似乎有些过份，因诸家所咏自有其特点自有其角度，不能一概而论，但就艺术上的“轻清流丽，无意求工”这一点说，却道出了韩愈这首咏牡丹诗的特色。而这一特色，恰恰是韩愈将自己心理感受注于诗中所致。清张鸿《批韩诗》认为这首诗有韩愈“不著色”的体格，确是一语中的。较之那些浓彩重饰只求形似的咏牡丹之作，韩愈这首《戏题牡丹》还是充满神韵的。它不仅显示作者驾驭语言的工力，描绘了牡丹的丰采，而且，在“戏”的背后，似乎也含有严肃的命题。这才是韩愈这首诗被评诗家称道的真正原因。

韩愈

韩愈（768年－824年12月25日），字退之，河南河阳（今河南省孟州市）人，自称“祖籍昌黎郡”，世称“韩昌黎”、“昌黎先生”。唐代中期大臣，文学家、思想家、政治家，秘书郎韩仲卿之子。元和十二年（817年），出任宰相裴度行军司马，从平“淮西之乱”。直言谏迎佛骨，贬为潮州刺史。宦海沉浮，累迁吏部侍郎，人称“韩吏部”。长庆四年（824年），韩愈病逝，年五十七，追赠礼部尚书，谥号为“文”，故称“韩文公”。元丰元年（1078年），追封昌黎郡伯，并从祀孔庙。韩愈作为唐代古文运动的倡导者，名列“唐宋八大家”之首，有“文章巨公”和“百代文宗”之名。与柳宗元并称“韩柳”，与柳宗元、欧阳修和苏轼并称“千古文章四大家”。倡导“文道合一”、“气盛言宜”、“务去陈言”、“文从字顺”等写作理论，对后人具有指导意义。著有《韩昌黎集》等。

牡丹原文翻译及赏析4

长安豪贵惜春残，争玩街西紫牡丹。

别有玉盘承露冷，无人起就月中看。

译文

长安的富贵人家痛惜春色将残，争相观赏大街以西的紫色牡丹。

另有白色牡丹像玉盘承者冷露，却没有人愿在月光下欣赏细看。

注释

⑴裴给事：姓裴的给事中，名不详。给事：官名。给事中的省称。

⑵豪贵：指地位极其贵显的人。南朝陈徐陵《长干寺众食碑》：“须提请饭，致遗豪贵。”

⑶街西：指朱雀门大街以西，地属长安县，多私家名园。一作“新开”。

⑷玉盘：形容白牡丹开得大而美洁。承露：承接甘露。汉班固《西都赋》：“抗仙掌以承露，擢双立之金茎。”

⑸看（kān）：意为“观看”，音念平声。

赏析/鉴赏

在唐代，观赏牡丹成为富贵人家的一种习俗。据李肇《唐国史补》记载：“京城贵游尚牡丹三十余年矣，每春暮，车马若狂，以不耽玩为耻。”当时，牡丹价格十分昂贵，竟至“一本有直数万者”（亦见《唐国史补》）。牡丹中又以大红大紫为贵，白色牡丹不受重视。这首《裴给事宅白牡丹》便是唐代这种风习的反映。段成式《酉阳杂俎》有关于此诗的记载：“唐开元末，裴士淹为郎官，奉使幽冀回，至汾州众香寺，得白牡丹一棵。值于长兴私地。天宝中，为都下奇赏。当时名士，有《裴给事宅看牡丹》诗。”

“长安豪贵惜春残，争赏街西紫牡丹。”开头写残春时节，富贵之家趋之若鹜争相观赏牡丹。唐代京城长安有一条朱雀门大街横贯南北，将长安分为东西两半。街西属长安县，那里有许多私人名园。每到牡丹盛开季节，但见车水马龙，观者如堵，游人如云。诗作选择“长安”、“街西”作为描写牡丹的背景，自然最为典型。作者描写牡丹花开时的盛景，只用“春残”二字点出季节，因为牡丹盛开恰在春暮。作者并没有着力写紫牡丹的美，甚至没有对紫牡丹的形象做任何点染，单从“豪贵”对她的态度着笔。豪贵们耽于逸乐，“无日不看花”，桃杏方尽，牡丹又开，正值暮春三月，为“惜春残”，更是对牡丹趋之若鹜。以争赏之众，衬花开之盛，“惜春残”一笔确实收到了比描写繁花似锦更好的艺术效果。次句“争”字用得很妙，不但暗示了牡丹的姿色绝伦，而且突出了赏花者的迷狂之态。

以上使用侧面描写，着意渲染了紫牡丹的名贵。看似与题目无关，实则为后面展开对白牡丹的描写作了有力的铺垫。“别有玉盘承露冷，无人起就月中看。”一个“别”字，引出了迥然不同的另一番景象。玉盘，冷露，月白，风清，再加上寂静无人的空园，与上联描写的情景形成极其鲜明的对比。对白牡丹的形象刻画虽只是略加点染，但显然倾注了作者满心的爱悦和同情。用“玉盘”形容盛开的白牡丹，生动贴切。月夜的衬托和冷露的点缀，更增加了白牡丹形象的丰满。“承露冷”三字描写花的状态，既是实写夜色中白牡丹花承受着冷露的润泽，更是着意表现白牡丹冰清玉洁的品质。惟其不以秾艳撩人，自甘素淡，方显高雅脱俗。作者正是通过对紫牡丹和白牡丹这一动一静、一热一冷的对照描写，不加一句褒贬，不作任何说明，而寓意自显。为豪贵所争赏的紫牡丹尽管名贵却显得庸俗，相反，无人看的白牡丹却超尘脱俗，幽雅高尚，给人以冰清玉洁之感。诗人对白牡丹的赞美和对它处境的同情，寄托了对人生的感慨。末句“无人起就月中看”之“无人”，承上面豪贵而言，豪贵争赏紫牡丹，而“无人”看裴给事的白牡丹。即言裴给事之高洁，朝中竟无人赏识。诗题中特别点出“裴给事宅”，便是含蓄地点出这层意思。

全诗通过紫、白牡丹的对比，赞美白牡丹的高洁，以花衬人，相得益彰。短短的一首七绝可谓含意丰富，旨趣遥深。可以说，在姹紫嫣红的牡丹诗群里，这首诗本身就是一朵姣美幽雅、盈盈带露的白牡丹花。

牡丹原文翻译及赏析5

牡丹种曲

莲枝未长秦蘅老，走马驮金斸春草。

水灌香泥却月盘，一夜绿房迎白晓。

美人醉语园中烟，晚华已散蝶又阑。

梁王老去罗衣在，拂袖风吹蜀国弦。

归霞帔拖蜀帐昏，嫣红落粉罢承恩。

檀郎谢女眠何处？楼台月明燕夜语。

翻译

当莲花枝干还未长出，秦蘅已经衰老，人们赶着马，驮着金子，去买牡丹花苗。

把它栽在半月形的花盆里，培上香泥，浇上水，一夜间，绿色花苞欲放，迎着拂晓。

美人们说话带着醉意，花园中轻烟缭绕，傍晚花瓣儿已经披散，蝴蝶也渐渐稀少。

老一代贵族渐渐逝去，但他们的后辈仍穿着罗衣，赏花玩乐合着《蜀国弦》的曲调。

夜幕降临，遮花的帷帐渐渐昏暗，宴席已散，粉雕玉琢的花儿也开始蔫败萎凋。

公子哥儿和小姐们都到哪儿去了，楼台上月光明亮，夜空中只有燕子叽叽叫。

注释

莲：指水中荷花。

秦蘅：香草名。秦为香草，蘅为杜衡。一说，秦为木名。

走马：骑马驰逐。

走：跑。

斸：挖掘，砍。

春草：指牡丹。

香泥：芳香的泥土。

却月盆：半月形的花盆。

绿房：指含苞的花蕾。花未开时，花苞为绿色，故称。

迎白晓：迎着黎明开放。白晓，指天刚亮的时候。

美人：指贵族男女。

醉语：醉后的胡言。

散：花开之后，花瓣松散。

阑：稀少。

梁王：指汉文帝的儿子梁孝王刘武，这里借指上文中“走马驮金”的老一代贵族。

罗衣：原指轻软丝织品制成的衣服。此指牡丹的花叶。

拂袖：掠过衣袖；舒展衣袖。

蜀国弦：乐府相和歌辞名。又名《四弦曲》《蜀国四弦》。

归霞：即晚霞，这是李贺特有的一种用词方式。

帔拖：晚霞拖曳着的长长影子。帔，古代披在肩背上的服饰。归霞帔拖，写残花之景，像衣帔下垂。

蜀帐：指用精美的蜀锦制成的护花帷幕。

嫣红：艳美的牡丹花。嫣，同蔫，指花凋萎。

落粉：卸妆。指花朵枯萎。

承恩：受到恩宠，蒙受恩泽。

檀郎：指晋朝文人潘岳。

谢女：犹谢娘。唐人惯用来泛指少女。

檀郎谢女：泛指游玩赏花的贵族青年男女。

楼台：当年观花处。

鉴赏

前四句写栽种、花开。“莲枝未长秦蘅老”（秦蘅也是一种香草），点明是暮春时节，“走马驮金”是说牡丹价格之高，斸就是挖，春草就是牡丹。“水灌香泥却月盆”是说牡丹的种植环境是“香泥”和“却月（半月形）盆”；“一夜绿房迎白晓。”绿房指花苞，迎白晓指迎着黎明开放。

中间四句既写花期不久，亦写贵族富贵不常在。“美人醉语园中烟，晚花已散蝶又阑。”一句写牡丹繁盛之时国色天香，美艳动人，像娇媚的美人在园中烟雾里嫣红若语。但这个美景不常在，黎明开放晚上就花散蝶飞，极写繁荣之景之短促。“梁王老去罗衣在，拂袖风吹蜀国弦。”“梁王”指汉文帝的儿子梁孝王刘武，这里借指上文中“走马驮金”的老一代贵族。“蜀国弦”乐府曲名，代指音乐。全句说，老一代的贵族渐渐老死（势力渐微），但是他的下一代仍穿着罗衣，合着音乐赏花玩乐。

后四句接上文，继续借物寓人，以花写人。“归霞帔拖蜀帐昏，嫣红落粉罢承恩。” “归霞帔拖”写残花之景，像衣帔下垂，蜀帐即用蜀纸做的护花罩。全句说，花儿凋零，花帐也失去了光彩，嫣红的花朵飘落，失去了主人的宠爱。隐喻老一辈贵族老死，新一辈贵族失去了当权者（皇帝）的宠爱和恩泽。“檀郎谢女眠何处？楼台月明燕夜语。”檀郎：潘岳，小名檀奴，谢女：谢安蓄妓；檀郎谢女借指贵族青年男女。楼台：当年观花处。全句说：贵族的青年男女又有什么归宿呢，当年喧嚣一时的观花楼台只有燕子在明月下対语。

创作背景

唐贞元、元和之际，京都贵族赏玩牡丹成风，为此挥霍大量金钱。唐李肇《国史补》载：“京城贵游尚牡丹三十余年矣。每岁暮，车马若狂，以不耽乐为耻。执金吾铺官围外寺观，种以求利，一本有值数万者。”诗人李贺写下这首诗对此事进行了嘲讽。

赏析二

牡丹，国色天香，素有“花中王”之誉，被看作是富贵的象征。中唐时代，长安贵族玩赏牡丹之风极盛。风气如此，当时诗人多有咏叹之作，最著名的是白居易的《买花》和李贺这首《牡丹种曲》。

此诗首四句是写买花和精心培植的情景：“莲枝未长秦蘅老，走马驮金劚春草。水灌香泥却月盆，一夜绿房迎白晓。”莲枝中通外直，其花清香四飘，虽出于污泥而不染，历来被目为清高自好的君子之花。秦蘅花虽不足观，但芳馨远溢，一向被誉为芳洁内修的花中君子。首句，诗人不直写牡丹，却以“莲枝”、“秦蘅”为陪衬。不言帝城春暮，却说莲枝尚未出水，秦蘅已经凋谢。这就不仅准确而形象地点明了牡丹开放的时节，而且通过高洁之花的.生不逢时，巧妙、含蓄地暗示出当时昏浊的社会风气。叹惋幽愤之情，溢于言表。第二句“走马驮金劚春草”是写王公贵族争买牡丹的情景。这是一句特写，写得形象、深刻、具有穿透力。写牡丹之昂贵，许浑有“近来无奈牡丹何，数十千钱买一窠”（《牡丹》）之句，是以价值与价格的严重背离使人感到惊异；写争买人数之多，刘禹锡有“惟有牡丹真国色，花开时节动京师”（《赏牡丹》）之句，是以场面之大令人瞠目结舌，但这些诗句给予读者心灵的震憾，都远没有贺诗来得强烈。“数十千钱”是可以计数的，而“走马驮金”却无法计量；“动京师”只见场面，而“走马驮金”方见争购者之身份，因而它能给人以更多的艺术联想和情感冲动；同时，“千钱一窠（棵）”与“动京师都是一种客观的理性判断和表象的描写，并不能给人以直观的视觉感染和现象的透视，因而也就不能对思想内涵给予有力揭示。而“走马驮金”则把抽象的价值概念蕴含于视觉形象之中，增强了动态感，使之更加醒目，因而也就更具有艺术的启发作用。句中的“驮”字很传神，极有份量。它表现的是“车载马驮”之重金与买回的小小“春草”的直觉对比和鲜明反差。对比中，能使人对贵族行为的荒诞之极一目了然。句首一个“走”字，不仅写出了王公贵族们急于购花的迫切心情，而且，也透露出他们倾城抢购时车马喧阗、疾奔争驰的热闹场面，充分表现了其狂热病态的程度。接着写对买来牡丹的精心培植：“水灌香泥却月盆，一夜绿房迎白晓。”他们把牡丹养在精致的半月形花盆中，水灌泥封，第二天清晨绿色的花蕾（绿房）就已绽开。此处不言喷水浇花，而用“水灌”，写出了急于赏花的迫切心情；不言肥泥沃土，却说“香泥”，一个“香”字，写出了照料的精心备至，宠爱无比。养花的容器为“却月盆”，不仅见其别致精巧，而且给人以联想，由其形如月，而在脑海中映现出其冰清似月、光洁如玉的质感形象。同时，盆的精美，又进一步地衬托出了花的精美绝伦，无比娇贵。真是天遂人愿，草木有情，一夜之间“春草”竟变成了灼灼鲜花。

接下来四句是写王公贵族们的赏花：“美人醉语园中烟，晚花已散蝶又阑。梁王老去罗衣在，拂袖风吹蜀国弦。”这四句大意是说，花园之中，王公贵族们饮酒取乐。直到园中笼罩上了黄昏暮烟，美女们还在醉语喧哗。而牡丹花瓣已经开始飘散，采花的蜂蝶也纷纷离去。名贵的花朵虽已衰败，牡丹的花托还残留在枝上。美女们在《蜀国弦》（乐府曲名）的伴奏下翩翩起舞，然而那些王公贵族们早已意兴阑珊了。

这一层本是写赏花，然而赏花的过程却只字未题，从“一夜绿房迎白晓”的清晨，一下子就跨到了宴席即将结束的黄昏。时空的大幅度跳越，完全是为了服从于主题需要。因为王公贵族们的目的并不在于观赏牡丹，而只不过是借机炫耀富贵，与美女们寻欢作乐而已。诗人在这里特别注意景象的描绘和气氛的渲染，使读者能够在意象之间架起联想的桥梁。牡丹虽然株值数万，车载马驮重金而得之，可谓异常昂贵。但是它植于“梁王”园中，只不过是一个微不足道的点缀品而已。花开一日，王公贵族——这些逐新求异的浪蝶们就已意兴阑珊，又去寻求更新的刺激去了。而席间承欢卖笑的歌儿舞女们，她们的命运与牡丹一样，也只不过是王公贵族手中的小小玩物而已。这就从深度和力度上深刻揭示出王公贵族们耽乐不止的生活情态。诗句中的“美人”与“晚花”、“醉语”与“园中烟”、“蝶儿”与“梁王”都形成了一一对应的关系，不仅渲染出了醉生梦死的浓郁气氛，而且极富暗示性，启示读者透过表面的景象去思考生活的本质。

最后四句是写弃花：“归霞帔拖蜀帐昏，嫣红落粉罢承恩。檀郎谢女眠何处？楼台月明燕夜语。”大意是说：夜幕降临，遮花的帷帐也昏暗下来了；宴席已散，粉雕玉琢的花儿也开始蔫败凋萎。那些赏花的红男绿女们如今都睡在哪里？他们正在花畔豪华的楼阁中如燕子般地亲昵地呢喃夜语。这里，诗人以拟人的手法写出了牡丹的被遗弃。又通过设问点明了题意。“罢承恩”三字，使牡丹仿佛也有了人的品格和感情；“眠何处”三字，说明“檀郎谢女”们均非正式夫妻，也没有固定阃阁，是一群“野鸳鸯”；一个“眠”字，传神地勾勒出了王公贵族无耻的丑态，揭示了其肮脏卑鄙的精神世界，从而使诗的内涵更加丰厚，大大增强了批判的犀利性。

李贺此诗的艺术性很高。为了更明确地认识其独特风格，不妨将其与白居易同一题材的《买花》作一些比较。

首先，白诗通俗，风格明快，童妪能解，而李诗则简洁犀利，风格含蓄，意韵邃深。白诗：“帝城春欲暮，喧喧车马度。共道牡丹时，相随买花去。”这是写争买牡丹的情景，可谓摹写逼真，其境其情如在目前；而李诗“莲枝未长秦蘅老，走马驮金劚春草”，只两句，不仅将白诗这四句的含义囊括其中，而且也包容了后面的“贵贱无常价，酬值看花数；灼灼百朵红，戋戋五束素”。不仅如此，从白诗的“灼灼百朵红，戋戋五束素”中，看出买者拿五束丝绢换回百朵牡丹，还真有些心疼，而李诗一上来便是“走马驮金”，挥金如土。两者相较，李诗可谓高度凝炼，一箭中的，笔力千钧，抓住了统治者奢华的神髓。又如，描绘对于牡丹的精心照料，白诗是写方法与过程“上张帷幕庇，旁织笆篱护。水洒复泥封，移来色如故。”可谓细节具体，精心护理。而李诗虽只有“水灌香泥却月盆，一夜绿房迎白晓”两句，却能传神地表现出“春草”在王公园中的富贵宠遇。在艺术表现方法上，白诗基本上是客观平直的叙述，最后借用田舍翁之口抒发感慨。而李贺诗则完全让形象本身说话。通过一幅幅特殊画面，揭示出王公贵族们糜烂不堪的生活。角度新颖，小中见大，内涵邃深，讽刺意味浓烈。

其次，由于白李两位诗人艺术表现方式不同，采用角度有异，因而在揭露的侧重点和深度上也就产生了明显的差异。白诗重点是写“买花”：“一丛深色花，十户中人赋”意在劝谏统治者，使之思考浪费的惊人和可耻。而李诗重点则在写“玩花”。一株牡丹虽需“驮金”而得，但它植于王公贵族园中，却不过是一个微不足道的点缀品，仅供酒席间的片刻玩赏而已，歌舞酒席之后，便被弃之如草芥了。通过写购买价值的高昂与使用价值的微不足道，以鲜明对比，揭示了统治者的日掷千金，挥霍无度；他们剥削敲榨人民极端残酷，用之弃之却轻如鸿毛，真是“取之尽锱铢，用之如泥沙。”由于能够深入地揭示统治者腐朽的生活本质，艺术形象典型，因而其主题和社会意义比白诗也就更加深刻突出。

牡丹原文翻译及赏析6

原文：

锦帏初卷卫夫人，绣被犹堆越鄂君。

垂手乱翻雕玉佩，折腰争舞郁金裙。

石家蜡烛何曾剪，荀令香炉可待熏。

我是梦中传彩笔，欲书花叶寄朝云。

译文：

织锦的帘帷刚刚卷起，是美艳的卫夫人；丝绣的褥被还堆拥着，是俊秀的越鄂君。

既像在垂手而舞，雕玉佩饰正零乱翻动；又像在弯腰而舞，郁金裙子正争相回旋。

它像石崇家的蜡烛，哪须常把烛芯剪去？它像荀令君的体肤，岂用香炉细细染熏？

我是诗人江淹，在梦中得到了那支彩笔，想把清丽的词句，题在花叶上寄给朝云。

注释：

锦帏（wéi）：锦帐。南朝梁简文帝《书案铭》：“厕质锦帷，承芳绮缛。”卫夫人：春秋时卫灵公的夫人南子，以美艳著称。《典略》载，孔子回到卫国，受到南子接见。南子在锦帷中，孔子北面稽首，南子在帷中回拜，环佩之声璆然。此句原注：《典略》云：“夫子见南子在锦帏之中。”

“绣被”句：用鄂君举绣被拥越人的典故。据《说苑·善说篇》记载，鄂君子皙泛舟河中，划桨的越人唱歌表示对鄂君的爱戴，鄂君为歌所动，扬起长袖，举绣被覆之。此将牡丹喻为绣被拥裹的越人。或谓越鄂君系兼取美妇人美男子为比，见钱钟书《谈艺录补订》。

“垂手”句：《乐府解题》：大垂手言舞而垂其手，又有小垂手及独垂手。《乐府杂录》谓大垂手、小垂手的舞姿或如惊鸿，或如飞燕。故舞时玉佩乱翻。

折：一作“招”。折腰争舞：一作“细腰频换。”《西京杂记》：戚夫人善为翘袖折腰之舞。郁金裙：用郁金草染色的裙。

“石家”句：状牡丹之色如燃烧的大片烛焰。《世说新语·汰侈》载，石崇豪侈，“用蜡烛作炊”。蜡烛当柴烧，无须剪芯，故说“何曾剪”。

“荀令”句：谓牡丹之香自然生成，不须熏得。荀令即荀彧，字文若，为侍中，曾守尚书令。曹操所有军政之事均与他协商，呼之荀令君。

“我是”句：自诩有才。《南史·江淹传》载，江淹尝宿于冶亭，梦一丈夫自称郭璞，谓淹曰：‘吾有笔在卿处多年，可以见还。’淹乃探怀中得五色笔一以授之，尔后为诗，绝无美句。时人谓之才尽。

叶：一作“片”。朝云：指巫山神女。战国时楚怀王游高唐，昼梦幸巫山之女。后好事者为立庙，号曰“朝云”。唐元稹《白衣裳》诗：“闲倚屏风笑周昉，枉抛心力画朝云。”

赏析：

首联是单株牡丹的特写图。开头借用《典略》典故，以锦帷乍卷、容颜初露的卫夫人形容牡丹初放时的艳丽夺目含羞娇艳。次句用《说苑》典故，原典是鄂君举绣被拥越人，此谓“绣被犹堆越鄂君”，清人马位《秋窗随笔》及桂馥《札朴》已指出其为误用（桂谓当为“楚鄂君”）。诗人将牡丹的绿叶想象成鄂君的绣被，将牡丹花想象成绣被覆盖的越人，传神地描绘初开的牡丹花在绿叶的簇拥中鲜艳的风采。“犹堆”二字刻画花苞初盛时绿叶紧包的形状，与“初卷”相呼应。

颔联展示牡丹随风摇曳时的绰约丰姿。垂手、折腰都是舞名，亦指舞姿。玉佩指舞女身上佩戴的玉制饰物；郁金裙指郁金草染色的裙。这两句以舞者翩翩起舞时垂手折腰，佩饰翻动，长裙飘扬的轻盈姿态来作比喻，牡丹花叶在迎风起舞时起伏翻卷，摇曳多姿的形象。

前两联重在描绘牡丹静中的形态，颈联具体地描写了牡丹的色香。“石家蜡烛何曾剪”形容牡丹的颜色像燃烧着的大片烛火，却无须修剪烛芯。“何曾剪”西晋石崇豪奢至极，用蜡烛当柴，烛芯自不必剪。“荀令香炉可待熏”是说牡丹的芳香本自天生，岂待香炉熏烘。据说荀彧到人家，坐处三日香。旧时衣香皆由香炉熏成，荀令自然身香，所以说“可待熏”。

尾联写诗人陶醉于国色天香，恍惚梦见了巫山神女，盼望她传授一支生花彩笔，将思慕之情题写在这花叶上，寄给巫山神女。梦中传彩笔，典出《南史·江淹传》，这里反其意而用之，表明诗人心摇神荡的兴奋激动之情。

这首诗构思巧妙，借物比人，又以人拟物，借卫夫人、越人、贵家舞伎、石家燃烛、荀令香炉等故事描写牡丹花叶的风姿绰约、艳丽色彩和馥郁香味，使牡丹的情态毕现。最后诗人突发奇想，欲寄牡丹花叶于巫山神女。明写牡丹，暗颂佳人，一实一虚，别具一格，令人回味无穷。

牡丹原文翻译及赏析7

原文：

下苑他年未可追，西州今日忽相期。

水亭暮雨寒犹在，罗荐春香暖不知。

舞蝶殷勤收落蕊，佳人惆怅卧遥帷。

章台街里芳菲伴，且问宫腰损几枝。

浪笑榴花不及春，先期零落更愁人。

玉盘迸泪伤心数，锦瑟惊弦破梦频。

万里重阴非旧圃，一年生意属流尘。

前溪舞罢君回顾，并觉今朝粉态新。

译文

其一

在曲江林苑往年不可回忆，在西州今天忽然相互盼望。

水边亭舞幕天大雨春寒之气还存在，丝罗褥子春天散香虽温暖让人没感知。

飞舞的蝴蝶专注采收落”之粉，美人在远处忧愁地卧在帷幕中。

长安章舞街里还有其他”朵为伴，暂且圃您牡丹”如楚宫女的细腰在风雨后又减损多少枝？

其二

不要笑石榴”盛开迟而赶不上芳春，牡丹春过早地凋落更是愁人。

它那”冠如洁白的玉盘，泪珠飞溅，伤心屡屡；无情风雨像急奏的锦瑟，繁弦促柱，破梦频频。

万里阴云密布，已不是过去”圃，一年美好生机，早付与污泥流尘。

在前溪舞歇歌残后您若再回头看看，定会感觉到今朝风雨里牡丹的娇美姿容正奇新。

注释

回中：回中有二，一为汧之回中，在今陕西省陇县西北；一为安定之回中，在今甘肃固原县。诗题所称回中，指后者。牡丹，富贵”，阴历二、三月开。

下苑：指汉代的宜春下苑。唐时称曲江池。追：回忆。

西州：地名，指安定郡。相期：期待；相约。

水亭：临水的亭子。

罗荐：丝绸褥子。

殷勤：情意恳切。

章舞：战国时秦宫中舞名。

宫腰：语出《韩非子·二柄》：“楚灵王好细腰，而国中多饿人。”

浪笑：漫笑。榴”：石榴”。

先期：约定日期之前；在事情发生或进行之前。零落：凋谢。

玉盘：指牡丹”冠。似为白牡丹。据《洛阳”木记》记载，牡丹有叫玉盘妆的。玉盘也可能仅指形状。

旧圃：指往日曲江之”圃。

流尘：飞扬的尘土。

粉态：娇美的姿容。

赏析：

第一首诗起联谓牡丹往年植于曲江苑圃之繁华情景已不可复追，今日乃忽于此西州风雨之中相值，喻往岁进士登第、曲江游赏、得意尽欢之盛况已不可再，今日竟沦落寄此泾州也。三承二，四承一，谓今日处此西州水亭暮雨之中，所感者惟有寒意，而当年置身曲江苑圃时罗荐春香之暖，竟已恍如隔世，不可想望矣（“不知”正应上“未可追”）。五六正写“败”字，谓蝶舞翩翾，似有意惜花，殷勤欲收落蕊，然牡丹为雨败后，花事已阑，有似佳人之怅卧遥帷，意兴阑珊，精采全无矣。末联诸家多从何焯、冯浩之说，谓指在京同袍之失意者。此解固似可通，然细按亦觉可疑。盖此二章专写“回中牡丹为雨所败”，处处以曲江下苑与西州回中相对照，以见沦落天涯之恨。既云“章台街里芳菲伴”，则彼等固身处京华，春风得意者，岂有沦落之恨？然则“且问宫腰损几枝”者，谓其日日舞于春风之中，恐不免瘦损宫腰也。“宫腰损几枝”非言其失意，乃谓其得意也。姚培谦谓“失意者失意，得意这未尝不得意也”（《李义山诗集笺注》）似得其情。

第二首诗首联谓榴花开虽不及春，然不及牡丹之先期零落更令人伤心。三四写牡丹为雨所败，言玉盘之上，雨珠飞溅，似频流伤心之泪；急雨打花，如锦瑟惊弦，声声破梦（《七月二十八日夜与王郑二秀才听雨后梦作》有“雨打湘灵五十弦”之句）。“伤心”“破梦”均就牡丹言。而牡丹之伤心破梦亦即作者之情怀遭遇。五六写环境与败后情景，万里长空，阴云密布，气候恶劣，已非当年曲江旧圃之环境；花落委地，一年生意，已付流尘。上六句喻己未及施展才能即遭打击而沦落，心伤泪迸，希望成空，昔日之环境已不可再，今后之前途已不可问。末联则借异日花瓣落尽之时迥视今日雨中情景，犹感粉态之新艳，暗示将来之厄运更甚于今日。联系应宏博试被黜情事，此诗之感遇性质自不待言。

这两首诗是李商隐众多咏物诗中的优秀作品。其格调比《安定城楼》更为凄凉、哀婉，与后期创作的大部分作品风格一致。前一首以奇特的联想写牡丹，由牡丹想到遥卧的美人，用惆怅的美人写败落的牡丹，让人产生无尽的联想，且意象丰富，诗境优美，冷艳，表达精致婉曲。后一首则借牡丹寄慨身世，把自己的感受和情绪融进物中，物我一体。把感伤情绪注入朦胧瑰丽的诗境，用哀婉的情调、美丽的形象和词采，写出了自己的心境和感受，其风格已大不似前。而这样托物寄情的咏物诗却大量出现在他以后的诗歌创作中，每一首都那样哀伤、凄艳。这组诗对他以后的咏物诗产生了重要的影响，也标志着他独特创作风格的真正形成。

牡丹原文翻译及赏析8

原文：

咏牡丹

[宋代]陈与义

一自胡尘入汉关，十年伊洛路漫漫。

青墩溪畔龙钟客，独立东风看牡丹。

译文

自从金人的铁蹄踏碎了祖国的河山，十年岁月，回望故乡洛阳，仍是漫漫长路归途无望。

作为身在异乡的龙钟老人，看到青墩溪畔的牡丹花开了，就想起了洛阳的牡丹，只能孤独地站在春风中默默观看。

注释

一自：自从。

胡尘：指金兵。入汉关：指入侵中原。

十年：从靖康二年（1126）金兵攻陷汴京到诗人作此诗时整整十年。

伊洛：河南的伊水和洛水。《国语·周语》云：“昔伊洛竭而复之。”因此，“伊洛”既指诗人的故乡洛阳，又暗寓他亡国的悲痛。

青墩：在今浙江桐乡，当时诗人所居处。

龙钟：年老体衰，行动不便的样子，诗人自指。时诗人四十七岁，却有老态之感。

赏析：

借咏牡丹以抒发国家兴亡之感，思念故园之情，是这首绝句的特色。在构思和手法上与杜甫的《江南逢李龟年》极为相似。

杜甫用“江南好风景”来烘托感昔伤今和漂泊他乡的凄苦之情，陈与义用看异乡的牡丹来抒发万千感慨，都是以乐景写哀情，起到倍增其哀的强烈艺术效果。

前半回忆往事，既有岑参“故园东望路漫漫”的意味，也有屈原“路漫漫其修远兮”的感慨。“国破家亡欲何之”这和杜甫因安史之乱而漂泊江湖，走投无路的境况也很相似。对于历史背景的交代陈与义更为明确。

后两句化用张商英“小臣有泪皆成血，忍向东风看牡丹”，但陈与义写得更为含蓄，更为深沉。杜、陈二人体验生活的深度和广度一样，所表现的情景都和自己的生活血肉相连，所以写得一样深刻。而艺术技巧还是杜甫技高一筹，写得更含蓄。

牡丹原文翻译及赏析9

一自胡尘入汉关，十年伊洛路漫漫。

青墩溪畔龙钟客，独立东风看牡丹。

翻译

自从金人的铁蹄踏碎了祖国的河山，十年了，回望故乡洛阳，路是那么的漫长。

岁月使我变得衰老不堪，今天，我独自一个，流落在青墩溪畔，在煦煦春风中，欣赏着盛开的牡丹。

注释

一自：自从。

胡尘：指金兵。

入汉关：指入侵中原。

十年：从靖康二年（1126）金兵攻陷汴京到诗人作此诗时整整十年。

伊洛：河南的伊水和洛水。

青墩：在今浙江桐乡，当时诗人所居处。

龙钟：年老体衰，行动不便的样子，诗人自指。时诗人四十七岁，却有老态之感。

赏析

作者陈与义是南北宋相交时的著名诗人。这首诗是作者南渡后于绍兴六年(1136年)居住在青墩（今浙江桐乡县北，与乌镇隔水相望）时所作，距靖康二年(1127年)金兵攻陷汴京正好十年。“十年伊洛路漫漫”中“路漫漫”既是说离自己的家乡洛阳（伊水、洛水）是路途遥远，也是说家乡被金兵占领的时间也已经很长久了（十年）。

在这首诗里，作者表面说的是面对春日盛开的青墩牡丹，自己独自一个在观赏，实际上想说的是什么时间我才能再回到故乡去观赏天下驰名的洛阳牡丹。但想到眼前的景况，时间在无情地流逝，自己已变得老态龙钟，然而家国破碎故土依然难回时，作者通过牡丹而强烈地表达出了对故乡深切无尽的思念及对前景的无望与悲苦万千的愁绪!

创作背景

这首诗作于绍兴六年（1136），当时陈与义以病告退，除显谟阁直学士，提举江州太平观，寓居浙江桐乡。他虽身离官场，但心系魏阙，对国事非常关心。陈与义是洛阳人，洛阳以牡丹闻名天下，因此他见到眼前牡丹盛开，勾起了伤时忧国的情感，写下了这首传布人口的佳作。

赏析二

诗题是咏物，诗的内容实际上是藉物抒怀，所以不用咏物诗格，一开始就以回叙当年寄情。

诗写道，金兵入汴，已经十年，自己流离失所，漂泊无依。“路漫漫”三字，表现了诗人很复杂的心理，既是说国运不昌，中原沦陷，无由再游故地，再赏洛阳牡丹，也是痛惜家国，不能回乡；又有感叹前途渺茫的意思。由国事、家事、自身事，逼出下句，说自己老态龙钟，独自在桐乡青墩溪边，默默地对着牡丹。末句有有余不尽之意，非常含蓄。独立花前，不忍离去，显然不单独是赏花，更主要的是怀旧。所怀内容，就是上文感叹“路漫漫”的无限心事。这样收煞，诗便充彻着凄凉悲伤，于平淡处涵有浓郁的情感。诗到末二字方才点题“牡丹”，使前面所流露的感情，有了合理的解释，是点睛之处；到这句，读者才领会到，诗中的怀旧，都由独立看牡丹而生发，末句的次序应是第一句。

短短四句诗，使人仿佛见到诗人独自一人在牡丹花前怆然伤怀，悲苦欲泪，给人以强烈的感受。读这首诗，很容易使人想到唐岑参的《逢入京使》诗：“故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。”陈与义这首诗很明显受到岑参诗前两句的影响，但岑诗是怀乡，陈诗却凝聚着国恨家仇，感情更加沉痛深刻。诗末句以花前独立蒙浑而出，包涵无限，这样写法，又很容易使人联想到唐元稹《智度师》诗：“三陷思明三突围，铁衣抛尽衲僧衣。天津桥上无人识，闲凭栏杆望落晖。”诗写一位在战场上立功的老将，晚年出家为僧，站在天津桥上，没人知道他往日的英雄业绩，只好目送夕阳西下。末句勾勒出智度师无限心事。陈与义的诗手法与元稹相同，一是写己，一是写人，都表现得很蕴藉深至。

鉴赏

借咏牡丹以抒发国家兴亡之感，思念故园之情，是这首绝句的特色。在构思和手法上与杜甫的《江南逢李龟年》极为相似。

杜甫用“江南好风景”来烘托感昔伤今和漂泊他乡的凄苦之情，陈与义用看异乡的牡丹来抒发万千感慨，都是以乐景写哀情，起到倍增其哀的强烈艺术效果。

前半回忆往事，既有岑参“故园东望路漫漫”的意味，也有屈原“路漫漫其修远兮”的感慨。“国破家亡欲何之”这和杜甫因安史之乱而漂泊江湖，走投无路的境况也很相似。对于历史背景的交代陈与义更为明确。

后两句化用张商英“小臣有泪皆成血，忍向东风看牡丹”，但陈与义写得更为含蓄，更为深沉。杜、陈二人体验生活的深度和广度一样，所表现的情景都和自己的生活血肉相连，所以写得一样深刻。而艺术技巧还是杜甫技高一筹，写得更含蓄。

情感手法

诗人的家乡洛阳是有名的牡丹之乡。从金兵入侵中原，诗人避乱南奔，有十年之久，忽然在异乡见到了故乡的名花。诗人感慨万千，国家局势的动态和个人身世的飘零使诗人以牡丹为题，抒发了自己真挚强烈的伤时忧国之情。诗作苍凉悲感，言短意深，对故乡的怀念，对金兵的仇恨，成为强烈的弦外之音。全诗自然流畅，“用诗深隐处，读者抚卷茫然、不暇究索”（楼钥《简斋诗笺叙》）。葛胜仲所谓陈与义晚年“赋咏尤工”（《陈去非诗集序》），确非虚语。除《牡丹》诗外，陈与义还有另外一首咏物名诗《春寒》：“二月巴陵日日风，春寒未了怯园公。海棠不惜胭脂色，独立蒙蒙细雨中。”两首诗所咏之花虽异，而情怀、笔法皆同，都是写“名花苦幽独”的伤感，表现一种怀才不遇的孤独感和失意之情。

牡丹原文翻译及赏析10

原文：

红牡丹

唐代：王维

绿艳闲且静，红衣浅复深。

花心愁欲断，春色岂知心。

译文：

绿艳闲且静，红衣浅复深。

牡丹叶碧绿鲜艳，娴静文雅；牡丹的花瓣色彩时浅时深错落有致。

花心愁欲断，春色岂知心。

面临凋零，牡丹花却是愁肠欲断，请问春光，你可懂得牡丹所想？

注释：

绿艳闲且静（jìng），红衣浅复深。

绿艳：指碧绿鲜艳的叶子。闲：通“娴”，文雅的样子。红衣：指红色的牡丹花瓣。浅复深：由浅到深。

花心愁欲断，春色岂（qǐ）知心。

愁欲断：形容伤心到极点。心：牡丹花内心所想。

赏析：

这首诗前两句写牡丹娇艳可爱的丰姿和闲雅安静的气度，后两句写花欲凋谢时的愁怨，暗言自己愁春光易逝，愁红颜易衰。这首诗以美人喻花，意境优美。含蓄蕴藉，余味悠长。

“绿艳闲且静，红衣浅复深。”这两句先侧重写牡丹枝叶的状态和花的色彩。诗人以人写花，说碧绿鲜艳的牡丹叶，簇簇拥立，多像一个身着绿妆娴静文雅的少女；那色彩时浅时深错落有致的红色欲滴的花片，又像少女的衣裙。开首这两句，诗人把美人和牡丹融为一体，写的是牡丹的外部形象。

“花心愁欲断，春色岂知心。”这两句是写“牡丹仙子”的内心世界，说花儿似乎也有情感，也有愁。因为牡丹花与春天同在，在美好的春天里，牡丹花娇嫩妩媚，姿容娟秀，清香万里，占尽了春情。然而，春天不能永驻，谁也无法挽留，这正是牡丹的愁心所在。它深知自己的芳香美色只能与春天同在。春天一去，它就会调零衰败，渐渐枯萎。因此，人们只知道欣赏春色，欣赏牡丹花的鲜艳，而不知道它的一片愁心。

这首诗在用字造句上，更是煞费苦心。以“绿艳”衬托“红衣”，使牡丹显得娇媚动人。作者不明言自己愁春光易逝，愁红颜易衰，而让花儿自愁自哀自伤自叹，真是翻奇出新，别有一番情致。全诗把牡丹花写得有血有肉有情感，达到了意境上的神化和形象化，是一篇较好的咏物诗。

牡丹原文翻译及赏析11

原文：

牡丹

唐代：柳浑

近来无奈牡丹何，数十千钱买一窠。

今朝始得分明见，也共戎葵不校多。

译文：

近来无奈牡丹何，数十千钱买一窠。

近来对牡丹真是没有什么办法，数万钱才能够买到一株。

今朝始得分明见，也共戎葵不校多。

今天早晨才得以明明白白地看见，那牡丹跟蜀葵也相差不多。

注释：

近来无奈牡丹何，数十千钱买一窠（kē）。

无奈···何：没有什么办法。窠：棵，株。

今朝始得分明见，也共戎（róng）葵不校多。

共：一样。戎葵：即蜀葵。又名吴葵，一丈红。花有红、紫、白等色。花供观赏，根可入药。校：相差。

赏析：

此诗以轻松平淡语言作侧面讥刺。前两句叹牡丹价格昂贵而豪家权门挥金如土满不在乎。三句转出，末句直抑。以物比物，写牡丹花与普通蜀葵花差不多。全诗谴责官僚贵族豪华奢侈，任意挥霍民膏民血，同时流露出反对奢靡浪费和对民生疾苦的隐忧关心之情。

“近来无奈社丹何，数十千钱买一颗”，一开始写出了自己爱花而又无钱买花的矛盾心情。“无奈牡丹何”，即对壮丹无可奈何之意。造成这种状况，作者交待了原因：数十千钱买一颗。用“数十千钱”与“一颗”，在数字上形成了强烈的对比，从而突出了花的昂贵，其中已经揭示了买花富人的享乐，以及百姓的贫苦。正如白居易写的“灼灼百朵红，戋戋五束素”，一株开了百朵花的红牡丹，价值竟相当于“五束素”匹帛，“一丛深色花，十户中人赋”，买一丛艳丽的鲜花，竟要花掉十户中等人家的赋税。这无可奈何之谙中，蕴藏着作者心中的抑郁不平之气。

尽管花的声誉这么高，看来作者无力买花，因而难得赏玩。因为最后他写道：今朝始得分明见，也共戎葵不较多”，到令天他才分明看到，牡丹花与普通的戎葵差不多。陈标《蜀葵》诗曰：“眼前无奈蜀葵何，浅紫深红数百案。能共牡丹争几许，得人闲处只缘多。”农村里流传着这样的歌谣：“乡下姑娘喜欢风仙饼子花，处处人家都有它，城里姑娘喜欢牡丹富贵花，三天一过眼巴巴”，这都说明蜀葵这种花相当普通，品级很低。作者在这里将富贵之花壮丹同普通的蜀葵作一对比，认为这两者差不多。简直是震聋发聩。实际上潜台词是：牡丹花也不过如此，何必不顾民生疾苦，将价格抬得如此昂贵呢？言外之意尖锐讽刺了挥金如土、穷奢极欲的达官贵人。

咏牡丹的诗多写其艳丽不凡和高贵风格，这首诗一反常笔，表现了作者新奇立意。一个‘始”字，“也”字，寄寓了作者深沉的感慨。全诗无一明显论褒贬之词，然而诗人的好恶之情却又得以充分表现，足见诗人手法之妙。

牡丹原文翻译及赏析12

原文：

菩萨蛮·牡丹含露真珠颗

唐代：佚名

牡丹含露真珠颗，美人折向庭前过。含笑问檀郎，花强妾貌强？

檀郎故相恼，须道花枝好。一向发娇嗔，碎挼花打人。

译文：

牡丹含露真珠颗，美人折向帘前过。含笑问檀郎：花强妾貌强？

牡丹花上朝露像珍珠般闪烁，娇美的人儿从帘前走过。满面含笑问郎君：“我的容貌胜过花，还是花儿胜过我？”

檀郎故相恼，刚道花枝好。一向发娇嗔，碎挼花打人。

郎君故意说：“牡丹花儿比你强多了！”美人一面娇嗔，一面将花揉得碎碎的扔到了檀郎脸上。

注释：

牡丹含露真珠颗，美人折向帘前过。含笑问檀(tán)郎：花强妾(qiè)貌强？

檀郎：晋代潘岳小名檀奴，姿仪美好，旧因以“檀郎”或“檀奴”作为对美男子或所爱慕的男子之称。

檀郎故相恼，刚道花枝好。一向发娇嗔(chēn)，碎挼花打人。

挼：揉搓。“挪”的异体字。《词品》“美人”作“佳人”，“须道”作“只道”，“一向”作“一面”。

赏析：

这首《菩萨蛮》，生动地描绘了折花美女天真娇痴的神态，讴歌男女间的爱情。写得流丽自然，而又细腻入微。有浓郁的生活气息和民歌风味。

杨升庵曰：此词无名氏，唐玄宗尝称之。盖又在《花间》之先也。

牡丹原文翻译及赏析13

惆怅阶前红牡丹，晚来唯有两枝残。

明朝风起应吹尽，夜惜衰红把火看。

新昌窦给事宅南亭花下作

寂寞萎红低向雨，离披破艳散随风。

晴明落地犹惆怅，何况飘零泥土中。

翻译

惆怅地看着台阶前的红牡丹，傍晚到来的时候只有两枝残花还开着。

料想明天早晨大风刮起的时候应该把所有的花都吹没了，在夜里我对这些衰弱的却红似火的花产生了怜悯之心，拿着火把来看牡丹花。

暮春时节冷雨萧瑟，牡丹花萼低垂，花瓣纷纷飘落，随风飞散，再也没有人来关心她寂寞凄凉的处境。

纵然是晴明天气里，残花落地犹觉得惆怅，何况在风雨之中，飘零在污泥烂土之中更觉得惨不忍睹。

注释

惆怅：伤感，愁闷，失意。

阶：台阶。

残：凋谢。

明朝：明天。

衰：枯萎，凋谢。

红：指牡丹花。

把火：手持火把。

萎红：枯萎的花。

离披：纷纷下落貌。

破艳：谓残花。

晴明：一作“晴天”。

飘零：凋谢；凋零。

赏析

在群芳斗艳的花季里，被誉为国色天香的牡丹花总是姗姗开迟，待到牡丹占断春光的时候，一春花事已经将到尽期。历代多愁善感的诗人，对于伤春惜花的题材总是百咏不厌。而白居易《惜牡丹花二首》却在无数惜花诗中别具一格。人们向来在花落之后才知惜花，这组诗第一首却一反常情，却由鲜花盛开之时想到红衰香褪之日，以“把火”照花的新鲜立意表现了对牡丹的无限怜惜，寄寓了岁月流逝、青春难驻的深沉感慨。

全诗虽然只有短短的四句，但文气跌宕回环，语意层层深入。首句开门见山，点出题意：“惆怅阶前红牡丹”，淡淡一笔，诗人的愁思，庭院的雅致，牡丹的红艳，都已历历分明。“惆怅”二字起得突兀，造成牡丹花似已开败的错觉，立即将读者引入惜花的惆怅气氛之中。第二句却将语意一转：“晚来唯有两枝残。”强调到晚来只有两枝残败，读者才知道满院牡丹花还开得正盛。“唯有”、“两枝”，语气肯定，数字确切，足见诗人赏花之细心，只有将花枝都认真数过，才能得出这样精确的结论，而“唯有”如此精细，才见出诗人惜花之情深。这两句自然朴质，不加雕饰，仅用跌宕起伏的语气造成一种写意的效果，通过惜花的心理描绘表现诗人黄昏时分在花下流连忘返的情景，情笃而意深。

既然满院牡丹只有两枝残败，似乎不必如此惆怅，然而一叶知秋，何况那还是两枝。诗人从两枝残花看到了春将归去的消息，他的担心并非多余。“明朝风起应吹尽”，语气又是一转，从想象中进一步写出惜花之情。明朝或许未必起风，“应”字也说明这只是诗人的忧虑。但天有不测风云，已经开到极盛的花朵随时都会遭到风雨的摧残。一旦风起，“寂寞萎红低向雨，离披破艳散随风”，那种凄凉冷落实在使诗人情不能堪。但是诗人纵有万般惜花之情，他也不能拖住春天归去的脚步，更不能阻止突如其来的风雨。古人说过：“昼短苦夜长，何不秉烛游？”（《古诗十九首》）那么，趁着花儿尚未被风吹尽，夜里起来把火看花，也等于延长了花儿的生命。何况在摇曳的火光映照下，将要衰谢的牡丹越发红得浓艳迷人，那种美丽而令人伤感的情景又自有白天所领略不到的风味。全篇诗意几经转折，诗人怜花爱花的一片痴情已经抒发得淋漓尽致，至于花残之后诗人的心情又会如何，读者也就不难体味了。

第二首诗自注说是写在“新昌窦给事宅南亭花下”。两首诗的题材完全一样的，都是“惜”牡丹花，但是切入的角度却又有所不同，前一首“晚来唯有两枝残”，是硕果尚存，而这一首却已是败蕊残花，一片狼藉，看上去简直有点惨不忍睹了。诗是这样开头的：“寂寞萎红低向雨，离披破艳散随风。”当牡丹盛开之时，当然不会被冷落，可是一旦花期过后，真的到了花萼低垂、冷雨萧瑟、花瓣飘落、随风飞散之际，就不会有人前来赞赏她曾有的富贵妩媚，或者关注她如今的凄凉处境。白居易用两个字“寂寞”，一语中的地道出了这其间的不幸。前一首以“惆怅”领起，说的是白居易惜花的无奈感受，这一首用“寂寞”开篇，点出了落花的冷落处境。这是一种真正护花使者才会有的境界，而绝不是那些附庸风雅、追随时髦者所能想象和体会的。咏物诗写到这个份上，其实已经是在借咏物而言志了，也许世界上什么时候都不会缺少锦上添花的善行，可是真正需要的却往往是无人喝采的雪中送炭呀。

接下来的两句诗，“晴明落地犹惆怅，何况飘零泥土中。”具体细微地刻画了风雨过后落红满地的景象，用的是一种欲擒故纵、欲说还休的表现手法，极尽强调、渲染之能事。先说哪怕在是风和日丽的情况下，开败的牡丹随风飘落也会令人感到无比惆怅，进而强调眼前所见，当初在枝头上或含苞待放，或笑靥迎人的花瓣已经不但开败，“何况”又纷纷“飘零”在风雨过后的“泥土中”，那种惨状，那份凄凉，只要是有一分爱花的心思，哪怕是石头人见了也要落泪了，更不要说白居易面对此景又该做何感想了，这实在是他无从表达也不忍明说的。诗歌也就在这种让人不忍卒读的情绪中，黯然而止了。

白居易此组诗一出，引起后人争相模仿，李商隐的《花下醉》：“客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花。”在残花萎红中寄托人去筵空的伤感，比白居易的诗写得更加秾丽含蓄，情调也更凄艳迷惘。而在豁达开朗的苏轼笔下，与高烛相对的花儿则像浓妆艳抹的美女一样娇懒动人：“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。”（《海棠》）惜花的惆怅已经消融在诗人优雅风趣的情致之中。这两首诗历来更为人们所称道，但后人艺术上的成功是由于撷取了前人构思的精英，因此，当读者陶醉在李商隐、苏轼所创造的优美意境之中的时候，也不应当忘记白居易以烛光照亮了后人思路的功劳。

牡丹原文翻译及赏析14

曾看洛阳旧谱，只许姚黄独步。

若比广陵花，太亏他。

旧日王侯园圃，今日荆榛狐兔。

君莫说中州，怕花愁。

——宋代·刘克庄《昭君怨·牡丹》

译文及注释

译文

在欧阳修的《洛阳牡丹记》中，我曾经见到名你。文章中说只有洛阳的姚黄才是独步天下的名花。（现在）与芍药和琼花相比，真是亏待了你。

昔日你生长在花圃中，王侯将相争相观赏，如今花圃荆棘丛生，你与狐兔相种。请不要说起中州的惨境，恐怕花也要哀愁。

注释

昭君怨：词牌名，又名《宴西园》《一痕沙》。四十字，全阕四换韵，两仄两平递转，上下片同。

洛阳旧谱：古代洛阳盛产牡丹，故“洛阳旧谱”指牡丹谱之类的书。

姚黄：牡丹珍贵品种之一，被誉为花王，北宋时十分名贵。欧阳修《洛阳牡丹记·风俗记第三》记载道：“姚黄者，千叶黄花，出于民姚氏家。”又云：“魏家花者，千叶肉红花，出于魏相仁溥家。”

广陵花：指芍药和琼花。广陵：地名，在今扬州，古时以产芍药闻名。

亏：委屈。

旧日王侯园圃（pǔ），今日荆榛（zhēn）狐兔：旧时王侯的园圃长满了荆榛，狐狸、兔子乱窜。荆榛：荆棘；狐兔：暗喻敌兵。

中州：以洛阳为中心的中原地带，时在金人占领之下。

赏析

大多数词人写牡丹，多赞其雍容华贵，国色天香，充辟富贵气象。总之大都着重于一个喜字，而词人独辟蹊径，写牡丹近不幸命运，发之所未发，从而寄托词人忧国伤时之情。

上片首二句“曾看洛阳旧谱，只许姚黄独步”写牡丹近身世。姚黄魏紫在当时是牡丹中近名贵品种，这里单举姚黄，是以姚黄代名贵牡丹花种。“独步”二字，准确、简洁地说出这些牡丹近美丽和名贵。三、四句转写目前。芍药、琼花和牡丹都是天下名花，前二者虽经战火摧残，但仍近朝廷，常为词人咏歌。而牡丹命运独苦，沦落于敌人近铁蹄下，犹如昭君，成为朝廷孱弱近近牺牲品。这是对牡丹近同情，炼是对朝廷当政者近怨愤。

下片“旧日王侯园圃，今日荆榛狐兔”描绘了国破家亡后中州近惨象，同时炼形象地表明了牡丹近处境。盛世繁华时姚黄魏紫，倾国倾城；山河破碎中近一片焦土，牡丹炼就只剩下与荒烟衰草，荆榛狐兔相伴近命运了。词人近忧国之心，离黍之哀，炼通过这些形象近描写，得到充分近表现。文字极为精炼，含义极为丰富。“君莫说中州，怕花愁”蕴含着词人极为复杂而深沉近感情。怕人说中州近惨境，并非怯懦，而是更翻进一层，说明爱中州之深，言明光复中州之心近迫切，炼说明未能渡江驱敌近愤恨心情。在堂堂男子汉空能壮志、报国无门近南宋末年，词人那种不平静近心潮是不言而喻近。结句“怕花愁”，实则是自己愁不堪忍。而词人采用曲折写法，不仅能表现出惜花近深厚情意，而且炼能引读者进入境界，仿佛与牡丹相对，见其愁态，而不能无动于衷。

全词构思精妙，对比鲜明，感情深沉，达意委婉。虽是一首小词，却做到叙事、议论、抒情相结合，并且结构严谨，层层相扣。借咏牡丹而生发出一个富有积极意义近主题来，是与词人近一腔爱国热情紧紧相连近。感时伤世，寄情于花，充分表现了对国家人民命运近时刻关注。

牡丹原文翻译及赏析15

牡丹芳，牡丹芳，黄金蕊绽红玉房。

千片赤英霞烂烂，百枝绛点灯煌煌。

照地初开锦绣段，当风不结兰麝囊。

仙人琪树白无色，王母桃花小不香。

宿露轻盈泛紫艳，朝阳照耀生红光。

红紫二色间深浅，向背万态随低昂。

映叶多情隐羞面，卧丛无力含醉妆。

低娇笑容疑掩口，凝思怨人如断肠。

浓姿贵彩信奇绝，杂卉乱花无比方。

石竹金钱何细碎，芙蓉芍药苦寻常。

遂使王公与卿士，游花冠盖日相望。

庳车软舆贵公主，香衫细马豪家郎。

卫公宅静闭东院，西明寺深开北廊。

戏蝶双舞看人久，残莺一声春日长。

共愁日照芳难驻，仍张帷幕垂阴凉。

花开花落二十日，一城之人皆若狂。

三代以还文胜质，人心重华不重实。

重华直至牡丹芳，其来有渐非今日。

元和天子忧农桑，恤下动天天降祥。

去岁嘉禾生九穗，田中寂寞无人至。

今年瑞麦分两岐，君心独喜无人知。

无人知，可叹息。

我愿暂求造化力，减却牡丹妖艳色。

少回卿士爱花心，同似吾君忧稼穑。

翻译

牡丹芳香啊牡丹芳香，黄金的花蕊开绽在红玉的花房；

几千片花瓣赤霞似的灿烂，几百枝花朵绛烛似的辉煌。

照地生辉，刚展开锦绣的身段，迎风飘香，却没带兰麝的香囊。

仙人的琪树，被比得苍白无色，王母的桃花，也显得细小不香。

宿露浸润，泛起紫闪闪的奇艳，朝阳照耀，放出红灿灿的异光；

红紫深浅，呈现着不同的色调，向背低昂，变幻出无数的形状。

无力地卧在花丛，将息带醉的身躯，多情地映着花叶，隐藏含羞的面庞。

娇生生的笑容，仿佛想掩住香口，怨悠悠的情怀，好像在撕裂柔肠。

称姿贵彩，的确是超凡绝俗，杂卉乱花，哪里能比美争芳。

石竹、金钱，固然是十分细碎，芙蓉、芍药，也不过那么平常。

于是乎引动了王公卿相，冠盖相接地赶来观赏；

还有轻车软轿的贵族公主，和那香衫细马的豪家。

寂静的卫公宅闭了东院，幽深的西明寺开放北廊。

双双舞蝶殷殷地陪伴看客，声声残莺苦苦地挽留春光。

担心太阳晒损娇姿，张起帷幕遮取阴凉。

花开花落，二十来天，满城的人们都像发狂。

三代以后文采胜过实质，一般人都重华而不重实；

重华直重到牡丹的芳菲，由来已久，并非始于今日。

元和皇帝很关心农桑，由于他体恤下民，天降吉祥。

去年的嘉禾长出九穗，田中寂寞，没有人理睬。

今年的麦子分出两枝，但是这些却无人知晓，唯独天子一个人内心感到喜悦。

天降吉祥，没人理会真叫人叹息。

我愿暂求掌握造化的主宰者，减却牡丹妖艳的颜色，冷却一下卿士们爱花的心情，都象天子一样关心农业生产，人民就都得到幸福了。

注释

绽：裂开。此指花开。

红玉房：指红牡丹花瓣。

英：花瓣。

灿灿：光彩鲜明耀眼。

绛：深红色。

煌煌：光辉灿烂的样子。

兰麝囊：装着兰草、麝香等香料的香囊。

琪树：神话中的玉树。

间：更迭。

随：任凭。

比方：比较。

石竹：草名，开红白小花如铜钱大小。

芙蓉：荷花。

芍药：观赏植物名，花大而美。

寻常：平常，平凡。

王公与卿士：古时封爵，有王，有公，又论品阶又有卿、大夫、士。

游花：外出赏花。

冠盖：帽子与车上的帷盖。此朝中的达官贵人。

庳车：指一种轻便灵巧的车子。

软舆：软座轿子。

细马：良马。

卫公宅：唐李靖封卫国公，其宅多植花木。

西明寺：唐时玩赏牡丹的胜地。

三代：这里指夏、商、周。

文胜质：此处意为人们喜尚文采胜过了喜爱事物质朴的本性。

有渐：有所加剧。

元和天子：指唐宪宗李纯。

恤下：抚恤下民。动天，感动了上天。

造化：大自然。

卿士：古官阶有公、卿、大夫、士。这里泛指朝中官员。

稼穑：指农事。

赏析

诗人运用描写、记叙、议论、抒情相结合的手法，完成了这首有名的乐府诗。先以文彩艳丽的笔法描绘了牡丹妖艳迷人的姿色。继写由于牡丹的妖艳而引逗出卿士赏花的狂热场面。然后笔锋一转，一针见血地指出：这种重华不重实的流弊，由来已久。值得注意的是，诗人在这里没有采取直接抨击卿士的办法，而是采取一种委惋的方式，说“卿士爱花心”是由于“牡丹妖艳色”所致。希望老天施展造化力来减却牡丹的妖艳色，削退卿士的爱花心。最后正面提出： “同似吾君忧稼穑”的主张。白居易提倡天子与卿士关心农业生产的主张值得肯定。

开始四句从正面极写牡丹的艳丽之态：黄色的花蕊，红色的花瓣，成千上百的牡丹联成一片，像那晚霞似的牡丹 灿烂辉煌。“照地初开锦绣段，当风不结兰麝囊。仙人琪树白无色，王母桃花小不香。”这四句意思是：牡丹初开似锦绣的身段，光辉照地，香气四溢。仙人的玉树，王母的桃花都无法相比。“宿露轻盈泛紫艳，朝阳照耀生红光。红紫二色间深浅，向背万态随低昂。”以上四句意思是：夜露的滋润，朝阳的照耀，使牡丹变幻着不同的色彩，展示着美丽的娇态。

“映叶多情隐羞面，卧丛无力含醉妆。低娇笑容疑掩口，凝思怨人如断肠。浓姿贵彩信奇绝，杂卉乱花无比方。”这几句运用拟人手法写出了华丽、高贵、娇美的牡丹超凡脱俗，与那些杂卉乱花不可相提并论。比方即比拟。比起牡丹，这两种花都显得太细小了。

“遂使”以下四句：写王公贵族狂热地赏玩牡丹，这四句的大意是：牡丹的妖艳引逗着王公卿相，贵族公主，豪家儿郎，穿着漂亮，乘坐着轻便舒适的车马终日赏玩。“卫公宅”以下八句：继写牡丹盛开时赏花的盛况。这里用一“闭”字。写尽了王公贵旋倾家出动赏牡丹的情景。又用一“开”字，写尽了牡丹开处皆有人的情景。“花开花落二十日，一城之人皆若狂。”牡丹在谷雨前后开，从开至谢，一般为二十来天。花开花落，仅仅二十来天，在这一年一度的花开时节，满城的人看花。就好象发狂了似的。“三代”以下四句：议论时弊，进入主题。“三代”，指夏、商、周三代。这四句的大意是说：夏、商、周三代以后，浮华胜过了质朴，时人都重视虚华而不重视质实。直到看重牡丹的芳菲。这种流弊并非抬自今日，而是由来已久。“霞和”以下六句大意是：元和天子很关心农业生产．由于他怜悯老百姓感动了神灵，上天便降下了吉祥。去年地里的谷子长出了九穗。但是群臣不关心百姓疾苦。以致田野里很寂寞，无人前往问津。今年的麦子分出两枝，真是祥瑞的征兆，但是这些却无人理会，唯独天子一个人内心感到喜悦。这是对皇帝的颂扬欢捧。“无人知”至末尾：直抒胸臆，点明主题。这四句的大意是：天降吉祥，没人理会真叫人叹息，我愿暂求掌握造化的主宰者。减却牡丹妖艳的颜色，冷却一下卿士们爱花的心情，都象天子一样关心农业生产，人民就都得到幸福了。作者痛斥上层统治者狂热地赏玩妖艳的牡丹而不关心与广大百姓生命攸关的农桑。但作者无回天之力，只能无可奈何地呼喊：“我愿暂求造化力，减却牡丹妖艳色。少回卿士慢花心，同似吾君忧稼穑。”作者对皇帝的褒奖，只是一种类似辞赋中的说反话而已。