有关陶艺作文600字五篇范文

第一篇：有关陶艺作文600字

有关陶艺作文600字3篇

在日常学习、工作或生活中，大家对作文都不陌生吧，作文一定要做到主题集中，围绕同一主题作深入阐述，切忌东拉西扯，主题涣散甚至无主题。写起作文来就毫无头绪？下面是小编为大家整理的陶艺作文600字3篇，希望能够帮助到大家。

我家楼下开了一家陶泥店，为什么不去试试？

周日下午，我就拉着妈妈和姐姐一起来到了店里。走进店内，我的眼睛瞬间亮了！一个个栩栩如生的陶艺品出现在我的眼前：有玲珑剔透的绿色戒指，有形象逼真的犀牛和小象，有可爱的小猫笔筒，还有水杯、收藏盒、茶叶箱……

我迫不及待，马上动手操作起来。刚开始，我做得最快最好，当我已做了一个竖直的笔筒毛坯时，妈妈和姐姐的手里则还是一堆烂泥。我骄傲极了，放声笑道：“哈哈哈！”可是，悲剧就在这时发生了：因为在我笑的时候用力过猛，还未完全成型的笔筒塌了！我尴尬极了，赶紧把羞红的脸低了下去，再一次认真地做了起来———我用手把泥堆在一起，揉、捏、拉、压、拽，一起上阵，我的泥巴，就像一块生面团，被我为所欲为地摆弄着：一会儿竖、一会儿横、一会儿扁、一会儿宽……简直奇形怪状！

一旁的姐姐看见了，摸着我的小脑袋，笑着说：“这块泥好惨呀！小朋友，让我来教教你吧！”姐姐就手把手地教了起来，这一次，我学得特别认真、特别投入！

终于，我学会了，按照姐姐那纯熟的手法，学着姐姐脚踩的姿势，比划着泥料的多少，看着转盘转动的方向和速度，小心翼翼地揉着、捏着……伴着店里优美的背景音乐，随着转盘带水的泥从我指间流过，如泥鳅般光滑，却又好似一层轻纱……就这样，我浮躁的心安静了下来！

终于，功夫不负有心人！我做成了一个规规整整的花口笔筒，赢得了妈妈和姐姐的连声夸奖！

陶艺如一炉火，磨去了我的浮躁，炼就了我的耐心。陶艺，我期待着与你下次的约会！

现在我们就要去领略真正瓷器的过程。我们带着激动的心情在大队伍的带领下，来到了做陶艺的店，映入眼帘的是琳琅满目的陶瓷半成品，它们各式各样，款式五花八门，心动不如行动，我们隆隆烈烈，迫不及待地开始了陶瓷的制作。

我们的面前有一台令我们的`议论纷纷的机器，只见它的上方有一个黑转盘，不方有一个脚踏机，经过工作人员的介绍，它是陶瓷制作中必不可少的工具，我上下仔细打量了一番，觉得它十分简陋，看这阵势，使我觉得做陶艺轻而易举，没有什么不可掌握的技巧，想到这，我便乐开了花，觉得这次一定十拿九稳，能制作出与众不同的作品。

工作人员一番解说中，大家津津有味，听得聚精会神，而我却心不在焉，东瞧瞧，西看看，把他们的话都当作了耳边风，没有一点听了进去，终于开始了制作，大家都心有余悸，井井有条地制作着，而我是抓耳饶腮，惊慌失措，不知从何下手，慌乱下，我打一盆水都倒向了陶泥，转动了转盘，水四处飞溅，陶泥也因为加水过多变成了一滩烂泥，我顿时瞪大了眼睛，这次可给我了一个下马威，我不甘心，又拿了一块，失败了，再来，经过了数几个回合后，我己是冷眼疲卷不堪，这才打水调到适中，现在的我才开始手忙脚乱地赶工型，可心急见不了热豆腐，我制造出来的不是皮大薄，就是比例不对，这使我心急如焚，旁边的工作人员似乎也看出我的眉燃之急，走了过来，耐心地教导我制作地过程与要领，虽然中间有许多失败与挫折，但我都用自己的坚持获得了成功，在我自己的努力下，终于做出了属于我自己的作品，它独一无二，成为了我儿时一分珍贵的回忆。

轻叩陶艺世界的大门，更多的是中国浓密的文化气息，我们畅游在陶艺的世界里，感受它原古到现在的悠久历史，通过自己不懈的努力，换来一份美好的记忆，成功贵在坚持，让我们在坚持里收获更多，让我们的生活更多姿多彩。

依稀记得小时候爸爸带我做过陶艺，虽然做得不好，但心里一直期盼着能再次体验。这周天我有幸参加了校园小记者的外教陶艺diy活动，心情无比激动！

走进陶艺屋，只见里面摆满了琳琅满目的陶艺作品，有造型古典优雅的花瓶，有精细别致的碗、杯子等各种陶艺。最大的亮点应属于两位高大靓丽的外教老师，她们开口一句“comhere！”马上把小记们聚集在一起。看着老师声情并茂地用全英文讲解着陶艺制作过程，虽然大家听不懂，但场面一点儿也不尴尬，因为有实物加动作讲解，大概能猜到八九分，渐渐地我们在游戏互动环节里学到了许多关于陶艺制作的单词。这种寓教于乐活动使大家收益匪浅。

很快到了激动人心的diy环节了，我们个个跃跃欲试，挽起衣袖，系上围裙，都想在大家面前一展身手。有的想做花瓶，有的想做碗，有的想做笔筒……而我却只想做个简单的水杯。

教我做的男老师拿来了乳白色的陶泥，我照着老师的方法做，先用水软化陶泥，用力揉捏到软硬适中后，再把陶泥揉成一个正梯形，放到转盘上开始进行拉胚。一脚踩着踏板，转盘开始飞快地转动，我两手轻轻扶住梯形的两侧，不敢太用力，生怕它变形。再用食指对着梯形的顶中间轻轻往下按，等快要到底的时候，食指靠在边缘，轻轻往外拉宽，往上拉高，直达到自己想要的尺寸后就可以停手了。当转盘停下的同时，一个世上独一无二的水杯诞生了！我欣喜若狂地欣赏起自己的作品，套杯外侧那一圈圈涟漪状唤起我心中无限遐想：陶艺虽说是一门古老的文化，此时此刻对我来说是一首快乐的赞歌，更是一项精细的创作！

这次陶艺diy活动既学了英语又能亲手制作自己喜欢的陶艺，实属难忘！

第二篇：陶艺小学作文

陶艺小学作文 篇1

周日下午，我们德州日报小记者来到了德百物流批发城，不过，我们可不是去买东西的，而是来跟一名大师级人物学习做黑陶。

还没上楼，我就远远地就看见大门上贴了一个醒目的条幅：欢迎德州日报小记者进行陶艺体验。看到这，我们顿时来了精神。

一位漂亮的阿姨热情的接待了我们，在她介绍的时候，“大人物”出场喽。他就是这次活动的主人公——德州黑陶的创始人王宪利。王老师首先给就黑陶名字的由来、黑陶的制作过程以及黑陶是怎样形成的这些有趣的问题做了精彩的演讲。随后，还拿出了他的几件作品让我们参观，蛋壳陶、无釉开片陶、彩云陶……各种各样的陶器让我们大开眼界。尤其是蛋壳陶，王老师说，这个黑陶非常薄，就跟鸡蛋壳一样。我小心翼翼地摸了摸，生怕把它打碎了。

接下来，就是最激动人心的.时刻——我们要开始捏陶泥啦。我被分配到4号桌，教我们的老师是德州学院两个大哥哥，他们一直笑嘻嘻的，有什么要求都满足我们。我们望着软软的胶泥不约而同地耍起了鬼点子，两位老师自然就成了“牺牲品”。短短几分钟的时间里，老师活生生变成了两只 “大花猫”。不过，他们不但一点儿也不生气，还“喵喵”的叫着，好像随时要把我们吃了似的。

随后，他们手把手的教我们捏出自己喜欢的小动物造型，蛇、小蝌蚪、小乌龟……忙碌了一番后，我们的作品都“出炉”了，看着桌子上各种各样的小动物，我们让它们开起了“森林大会”……

一下午的时间很快就过去了，但黑陶的历史和文化深深地让我铭记在心，而我们亲手制作陶艺的那段有趣的经历，更让我难忘！

陶艺小学作文 篇2

转过街角，看见陶艺店的招牌，闻见瓷土的清香，我停住了脚步。我走进了这家陶艺店，戴上围裙，卷起袖子，准备“大干一场”。

陶艺店的姐姐拿出了一块陶泥，开始在陶艺机上给我示范制作的方法。我目不转睛地盯着她的手，竖起耳朵，听她为我讲解技巧。眼看着她很快就做出了一件半成品，我心里有些发痒，感觉还挺简单的，便迫不及待地接过她手中的泥，开始了“创作”。

我按照她的方法，用水把手沾湿，轻轻地放在泥上，找好重心，让它随着陶艺机转动。转了几圈后，我把一根大拇指放在陶泥的中间，不一会儿，就看到陶泥上开了一个小孔。我用手把小孔逐渐扩大，容器的侧壁就做成了。看着已经呈现出雏形的陶土，我心中十分高兴，正在这时，我的手突然歪了一下，陶泥的口马上就塌陷了，我连忙补救，可是陶泥就像个不听使唤的小孩子，在我的手中左摇右摆，重心也一下子不稳了。在一阵挣扎之后，它最终“光荣就义”，变成了一滩泥。我心中有些失落，心情就像一团乱麻，既郁闷又后悔。

陶艺店的那位姐姐又递给了我一块新的泥：“第一次都不太好上手，多试试就好了。”听了她的.话，我决定重振旗鼓，再次进行尝试。我按照原来的方法，操作着手中的陶泥。有了第一次的经验，我的手更加稳了，做每一步都不紧不慢，认真细致。终于，我的泥胚做好了。我小心翼翼地把它从陶艺机上取下来，放在桌子上，并利用工具进行装饰。在历经了“艰险”后，我的作品终于大功告成。看着桌子上做好的成品，我心中有一种自豪与欣慰。

第一次做陶泥，虽然不是一帆风顺，但是最终收获了成功的果实。这也让我明白，做事的过程中也许会有坎坷，但只要用心去做，不怕失败，就能最终成功。

陶艺小学作文 篇3

陶艺课我们要做的是“寿盘”。

寿盘，顾名思义，就是祝寿的盘子，一般都会雕刻上花纹，还会在盘子中心写上“寿”字或与“寿”有关的祝福语。

我和张茜、王可冉按照老师的指点，从泥盒里拿出湿漉漉的陶泥。这陶泥呈土褐色，略带土黄，拿起来黏糊糊的，一下子就沾满了我的手，放在鼻子前闻一闻，还有一股淡淡的臭泥巴味。我真不敢想象，那些漂亮的瓷具竟然是这臭臭的泥巴做出来的。

我们把一大团陶泥搓圆，压成又扁又圆的“泥饼”。接下来，开始自由发挥了。

我先在未完工的.盘子中间写一个反体的“寿”字，再在“寿”字的外面画了一个寿桃，把“寿”字包在了里面。可惜，我把字写得太大了，又有点偏下，所以画完寿桃后，下面就没位置了，我显得有点沮丧。“没关系的。”王可冉说道：“我们可以在上面刻些花纹，这样也挺好。”接下来，她们刻下了许多奇奇怪怪的花纹，看得我眼花缭乱。突然，我灵机一动，拿出陶泥捏了一个可爱的小兔子，张茜受我的启发，又捏了一个小蘑菇，我们把成品放在寿盘上，就大功告成了！

陶艺小学作文 篇4

今天放学后，我来到“童画乐园”上第一节陶艺课。

一上课，老师首先给我了一大块深棕色的“泥巴”，还告诉我它不是什么“泥巴”，而是陶土。

老师让我把那块陶土使劲扔一扔，揉一揉。让我不要“心慈手软”，把它想象成一个仇敌。于是，我把这个“仇敌”使劲地又压又揉，还“轰——轰”地拼命扔陶土，我的手不一会儿就变得脏兮兮的，沾满了陶土。然后，老师又让我取一小块陶土，并且让我把它搓成圆形。接着，老师让我用大拇指在上面弄一个小洞洞，让我自己看看可以做什么。噢！原来老师让我做一个杯子、碗或者是一个盆呀！我决定做一个小花盆。于是，我便仔细地用手捏洞洞四周的陶土，一个小花盆的基本造型便完成了。但是，小花盆四周的“盆沿”都想没吃饭似的，软绵绵地“趴”了下去。老师赶紧告诉我“补救”方法：把“趴”下去的地方撕开，让后再捏在一起。小花盆这才重新“站”了起来。我又把小花盆装饰了一下，我先搓出了两根细细长长的“面条”。然后，我把刚刚搓好的“面条”围在小花盆上。为了让小花盆看起来更生动一些，我把其中一根“面条”摆成了好看的“波浪线”形，还用雕刻刀在上面刻出了好看的花纹。

最后，我又用雕刻刀刻出了一个个不同表情的小人脸，并“贴”在小花盆上，小花盆便做好了。老师又让我在小花盆里“种”几朵花，还可以“养”一些小昆虫。于是，我便开始动手做花。我首先卷出一个小小的`“玫瑰花蕊”，然后，按顺序一层一层地做好“玫瑰花瓣”，最后，做出“玫瑰花”的“叶子”和“茎”，并把它们粘在一起，一朵含苞欲放的“玫瑰花”便做好了。接着，我又做了两朵“玫瑰花”和两只“小蜗牛”，并把它们放进小花盆，一个完完整整的小花盆便大功告成了。

老师拿出手机，给我的小花盆拍照。并且表扬我做的不错，要给以后来上课的学生看呢！

做陶艺课真有趣！

陶艺小学作文 篇5

金风送爽，丹桂飘香，沐浴着秋日的暖阳，我们行走在蒋巷村的乡间小路上。这是我们全体六年级学生第一次参加实践活动，我的心情无比激动，而最令我难忘的，是亲手制作陶艺作品。

排着整齐的队伍，我们走进了陶艺制作室，我立刻被架子上的几件作品吸引：惟妙惟肖的茶壶，活泼美丽的小姑娘，还有憨厚可爱的小猪……每一件作品，都是那样活灵活现，那样天工巧夺，让我不得不佩服陶艺工人的精湛手艺。

分好组后，我们各自开始安安静静地制作陶艺作品。我准备做一个小人儿，起名为《勤劳的蒋巷村人民》。我先取了一些陶土，用双手搓成一个圆，然后压扁，再用手指在圆形中心确定一个点，与外面的手指结合，开始沿着一周打转。不一会儿，本来扁扁的圆形上面，出现了一个凸起的半球形，毫无疑问，那是农民的草帽。接下来，就要制作农民的头和身子了。我捏了一个圆，发现上面有几条裂痕，便用清水喷了喷，再揉了揉，这下就光滑了。按照同样的方法，我又捏出了农民的身子。这是最不好捏的，身子应该是圆柱体的，但又要有一些呈弧形的棱角。我用两根手指卡住边缘，轻轻一捏，一个棱角就出来了。我又捏了几次，身子就完工了。然后，我又抓紧时间做了手和脚，再将所有零件全部粘合起来，一个农民的形象就出来了。

我细细端详我的作品———《勤劳的'蒋巷村人民》，我想象他在田地里干花儿的情景：头戴一顶草帽，穿着薄薄的衬衫，挽起了裤脚卖力地干着。太阳火辣辣的，农民早已汗流浃背，但他仍然不辞辛苦地工作，丝毫没有停下的意思。

我的陶艺作品虽然得的分数不高，但我还是很高兴。因为我用自己的双手塑造了一个农民平凡而光辉的形象——勤劳，朴实，有一颗善良、真诚而火热的心。令我难忘的，不只是这次活动，更是蒋巷村人民的热情与勤劳！

第三篇：陶艺小学作文

关于陶艺小学作文汇总八篇

陶艺小学作文 篇1

你做过手工陶艺吗？你家里有你亲手做的陶艺作品吗？温州瓯网就邀请小记者们8月8号在温州博物馆陶艺体验室与陶艺来一次亲密接触。

活动当天，炎热的天气丝毫没有影响小记者们的积极性，个个都摩拳擦掌，跃跃欲试。今天陶艺室的老师要教我们做一个杯子，陶艺室的老师先给每人分了一大块陶土，然后教我们把陶土揉圆再压扁，再在压扁的陶土上划出杯子的底部和杯壁。接下来是我最喜欢的'环节了，就是给杯子做装饰。这下可热闹了，小记者们有在上面贴花的，有在上面刻字的，有在上面画画的…。而我在上面贴了一副眼镜哦！我对自己的作品非常满意！最后在陶艺老师的精心指导下，小记者们都成功完成了自己陶艺作品。

自从我们的人类祖先发明了陶瓷工艺以后，瓷器就一直没离开人们的视线。而现在的陶艺不紧紧只有实用价值，随着文化的变迁，陶艺更具备了文化价值和收藏价值。让我们一起来玩陶艺吧，让我们把祖先的手艺一代一代传承下去，并发扬光大！

陶艺小学作文 篇2

转过街角，看见陶艺店的招牌，闻见瓷土的清香，我停住了脚步。我走进了这家陶艺店，戴上围裙，卷起袖子，准备“大干一场”。

陶艺店的姐姐拿出了一块陶泥，开始在陶艺机上给我示范制作的方法。我目不转睛地盯着她的手，竖起耳朵，听她为我讲解技巧。眼看着她很快就做出了一件半成品，我心里有些发痒，感觉还挺简单的，便迫不及待地接过她手中的泥，开始了“创作”。

我按照她的方法，用水把手沾湿，轻轻地放在泥上，找好重心，让它随着陶艺机转动。转了几圈后，我把一根大拇指放在陶泥的中间，不一会儿，就看到陶泥上开了一个小孔。我用手把小孔逐渐扩大，容器的侧壁就做成了。看着已经呈现出雏形的`陶土，我心中十分高兴，正在这时，我的手突然歪了一下，陶泥的口马上就塌陷了，我连忙补救，可是陶泥就像个不听使唤的小孩子，在我的手中左摇右摆，重心也一下子不稳了。在一阵挣扎之后，它最终“光荣就义”，变成了一滩泥。我心中有些失落，心情就像一团乱麻，既郁闷又后悔。

陶艺店的那位姐姐又递给了我一块新的泥：“第一次都不太好上手，多试试就好了。”听了她的话，我决定重振旗鼓，再次进行尝试。我按照原来的方法，操作着手中的陶泥。有了第一次的经验，我的手更加稳了，做每一步都不紧不慢，认真细致。终于，我的泥胚做好了。我小心翼翼地把它从陶艺机上取下来，放在桌子上，并利用工具进行装饰。在历经了“艰险”后，我的作品终于大功告成。看着桌子上做好的成品，我心中有一种自豪与欣慰。

第一次做陶泥，虽然不是一帆风顺，但是最终收获了成功的果实。这也让我明白，做事的过程中也许会有坎坷，但只要用心去做，不怕失败，就能最终成功。

陶艺小学作文 篇3

上星期六，我和妈妈去了沙溪老街的“陶泥巴”做陶艺。

走进“陶泥巴”，只见一个短发阿姨坐在玩陶吧的位置上，原来，她就是这家店的老板娘。她很热心地把我拉到位置上，给我示范起来。“你看，我这样一弄，它就变了形。”阿姨边说边做出一个烟灰缸。

我跃跃欲试，把手放在陶土上面用力的向里面摁，它就变得小小的，里面都快变成实心的了。我又用手把它用力地往外拉，它就变得大大的，里面全是空的。阿姨笑眯眯地问我：“你想要做什么样子的呢？”“我想要做上面有花边的小瓶子。”我指着边上已经做好了的小瓶子说。

于是，在阿姨的'帮助下，我把小瓶子形状给做了出来。她把电关掉，在上面挤出了美丽的花边，小瓶子雏形出来了。阿姨用一根细细的线把这一个小瓶子取了下来，小心翼翼地放在了一张报纸上。她让我在上面贴上美丽的花纹，说：“如果泥太干的话，就把那个装水的黄色小瓶子摁一下，水就会喷在泥的上面。”

我开始贴花纹了，先用一些泥搓出了几个小圆球来，小心地贴在小瓶子上面，再用泥搓出来的线，弯弯曲曲地贴在小瓶子上面，最后我用泥做出来了一朵小花贴在小瓶子的上面。大功告成，我很满意。阿姨向我翘起了大拇指：“还不错！”

后来，一位叔叔叫我在一张小纸头上面写一下名字和电话号码，他小心地把它贴在小瓶子的上面，放在了一个架子上。他说老板娘什么时候打电话来，就去他们店里拿已经烧制好的小瓶子。

我和妈妈高高兴兴地回家了，今天我的收获真大。

陶艺小学作文 篇4

陶艺课我们要做的是“寿盘”。

寿盘，顾名思义，就是祝寿的盘子，一般都会雕刻上花纹，还会在盘子中心写上“寿”字或与“寿”有关的祝福语。

我和张茜、王可冉按照老师的指点，从泥盒里拿出湿漉漉的陶泥。这陶泥呈土褐色，略带土黄，拿起来黏糊糊的，一下子就沾满了我的手，放在鼻子前闻一闻，还有一股淡淡的臭泥巴味。我真不敢想象，那些漂亮的瓷具竟然是这臭臭的泥巴做出来的。

我们把一大团陶泥搓圆，压成又扁又圆的“泥饼”。接下来，开始自由发挥了。

我先在未完工的盘子中间写一个反体的“寿”字，再在“寿”字的'外面画了一个寿桃，把“寿”字包在了里面。可惜，我把字写得太大了，又有点偏下，所以画完寿桃后，下面就没位置了，我显得有点沮丧。“没关系的。”王可冉说道：“我们可以在上面刻些花纹，这样也挺好。”接下来，她们刻下了许多奇奇怪怪的花纹，看得我眼花缭乱。突然，我灵机一动，拿出陶泥捏了一个可爱的小兔子，张茜受我的启发，又捏了一个小蘑菇，我们把成品放在寿盘上，就大功告成了！

陶艺小学作文 篇5

爸爸说十里店新开的超市的一楼，开了一家陶艺店，放假了一定带我去体验体验，我心中充满了期待。

这家叫陶风·瓷里的陶艺店，装修得古香古色，店内灯光略显得有些灰暗，有几排柜子，放的都是烧好的陶器，充满了艺术氛围。在这里，或制陶，或绘画，还有奶茶和咖啡供你品尝。

我和我的一位要好的同学约好一起去。我们消费的是一个小时两坨泥的项目。拉坯机不停地转，边转边做，有一位老师指导我们。这位老师先教我们怎么做，教会了以后，老师给我们做了一个基本形状，就让我们diy。

制作陶瓷差不多要十来道工序呢，我们所体验的只不过是拉坯这道工序，就是将摞好的瓷泥放入大转盘内，通过旋转转盘，用手和拉坯工具，将瓷泥拉成瓷坯。我先照老师的样子做了一个碗，成功了！我又把它恢复回去，做了一个像没顶房子的东西。我恢复它时，发现有些抖，叫来老师，老师又教会了我。我俩做了一会儿，我的有点矮，像个罐子；我的同学的有点高，像管子。我俩有时做着做着，就不小心掉下来一点泥，老师说粘不上，我俩就扔到旁边专门放废泥的地方。不会了，我俩就问老师。

玩了45分钟，我们掌握了拉坯的基本技巧，这时，老师给我们换了新泥，原来45分钟以后，泥就不能玩了。第二块泥，要往好里做，做好是要烧出来的。我和我的同学用15分钟一人做了一个花瓶。

老师说要烧好的`话得15—20天，所以我们只好再等一等才能看到我们最终的作品啦！

早在欧洲人掌握瓷器制造技术一千多年前，中国人就已经制造出很精美的陶瓷器。中国是世界上最早应用陶器的国家之一，而中国陶瓷因其极高的实用性和艺术性而备受世人的推崇。

在这里，我们和泥土偶遇，躲避片刻喧嚣，收获了一份远古的宁静，又尽情地释放了纯真的童趣。

陶艺小学作文 篇6

“耶，又去劳技中心喽！”我们兴高采烈地欢呼着，个个眉飞色舞，谈笑风生，盼望着早点到劳技中心去大显身手。

载着我们欢声笑语，载着我们满满祈盼的大巴终于驶进了劳技中心。当知道今天我们的课程是制作陶艺，我高兴的一蹦三尺高。老师发给每个同学一团陶泥，大家卷起衣袖拿着陶泥迫不及待的捏了起来，“哦，你看我做的怎么样啊？好看吗？”另一边又传来“你看我捏的多像花篮啊！”教室里顿时沸腾起来了。

“同学们静一静，今天我们来制作花瓶”老师做了一个‘停下’的手势，同学们顿时鸦雀无声。接着老师用陶泥给大家示范制作花瓶的全过程后。终于可以动手了，我先把陶泥捏成一个小球，再用大拇指在球的中心压进去，一个可爱的小碗就诞生了！我用大拇指和食指沿着‘小碗’边捏，捏着捏着小碗的'边沿就变薄了，小碗就变成了一个雏形的小花瓶了。然后我把小花瓶翻了个顶朝天，在桌上小心翼翼敲了几下，花瓶的底就出现了，最后我把小花瓶精心的‘修理’了一番，在花瓶的四周雕上精美的图案。啊！一个精美.漂亮的花瓶就出现在我的眼前了。

同学们也陆续完成了他们的得意作品，大家互相炫耀着，开心极了！

啊！真是一个既快乐又充实的一天，带着我们的佳作，恋恋不舍地离开了劳技中心。

陶艺小学作文 篇7

今天放学后，我来到“童画乐园”上第一节陶艺课。

一上课，老师首先给我了一大块深棕色的“泥巴”，还告诉我它不是什么“泥巴”，而是陶土。

老师让我把那块陶土使劲扔一扔，揉一揉。让我不要“心慈手软”，把它想象成一个仇敌。于是，我把这个“仇敌”使劲地又压又揉，还“轰——轰”地拼命扔陶土，我的手不一会儿就变得脏兮兮的，沾满了陶土。然后，老师又让我取一小块陶土，并且让我把它搓成圆形。接着，老师让我用大拇指在上面弄一个小洞洞，让我自己看看可以做什么。噢！原来老师让我做一个杯子、碗或者是一个盆呀！我决定做一个小花盆。于是，我便仔细地用手捏洞洞四周的陶土，一个小花盆的基本造型便完成了。但是，小花盆四周的“盆沿”都想没吃饭似的，软绵绵地“趴”了下去。老师赶紧告诉我“补救”方法：把“趴”下去的地方撕开，让后再捏在一起。小花盆这才重新“站”了起来。我又把小花盆装饰了一下，我先搓出了两根细细长长的“面条”。然后，我把刚刚搓好的“面条”围在小花盆上。为了让小花盆看起来更生动一些，我把其中一根“面条”摆成了好看的“波浪线”形，还用雕刻刀在上面刻出了好看的'花纹。

最后，我又用雕刻刀刻出了一个个不同表情的小人脸，并“贴”在小花盆上，小花盆便做好了。老师又让我在小花盆里“种”几朵花，还可以“养”一些小昆虫。于是，我便开始动手做花。我首先卷出一个小小的“玫瑰花蕊”，然后，按顺序一层一层地做好“玫瑰花瓣”，最后，做出“玫瑰花”的“叶子”和“茎”，并把它们粘在一起，一朵含苞欲放的“玫瑰花”便做好了。接着，我又做了两朵“玫瑰花”和两只“小蜗牛”，并把它们放进小花盆，一个完完整整的小花盆便大功告成了。

老师拿出手机，给我的小花盆拍照。并且表扬我做的不错，要给以后来上课的学生看呢！

做陶艺课真有趣！

陶艺小学作文 篇8

周日下午，我们德州日报小记者来到了德百物流批发城，不过，我们可不是去买东西的，而是来跟一名大师级人物学习做黑陶。

还没上楼，我就远远地就看见大门上贴了一个醒目的条幅：欢迎德州日报小记者进行陶艺体验。看到这，我们顿时来了精神。

一位漂亮的阿姨热情的接待了我们，在她介绍的时候，“大人物”出场喽。他就是这次活动的主人公——德州黑陶的创始人王宪利。王老师首先给就黑陶名字的`由来、黑陶的制作过程以及黑陶是怎样形成的这些有趣的问题做了精彩的演讲。随后，还拿出了他的几件作品让我们参观，蛋壳陶、无釉开片陶、彩云陶……各种各样的陶器让我们大开眼界。尤其是蛋壳陶，王老师说，这个黑陶非常薄，就跟鸡蛋壳一样。我小心翼翼地摸了摸，生怕把它打碎了。

接下来，就是最激动人心的时刻——我们要开始捏陶泥啦。我被分配到4号桌，教我们的老师是德州学院两个大哥哥，他们一直笑嘻嘻的，有什么要求都满足我们。我们望着软软的胶泥不约而同地耍起了鬼点子，两位老师自然就成了“牺牲品”。短短几分钟的时间里，老师活生生变成了两只 “大花猫”。不过，他们不但一点儿也不生气，还“喵喵”的叫着，好像随时要把我们吃了似的。

随后，他们手把手的教我们捏出自己喜欢的小动物造型，蛇、小蝌蚪、小乌龟……忙碌了一番后，我们的作品都“出炉”了，看着桌子上各种各样的小动物，我们让它们开起了“森林大会”……

一下午的时间很快就过去了，但黑陶的历史和文化深深地让我铭记在心，而我们亲手制作陶艺的那段有趣的经历，更让我难忘！

第四篇：陶艺发展史

陶艺发展史

摘要：简要介绍中国，外国及现代陶艺发展史。

关键词：中国（China）美国（America）发展（develop）现代

一·中国陶艺

中国陶艺正处于发展中，从几年前各地陶吧的兴起，逐渐让人们了解了陶艺，陶艺正在走进家庭。在近几年的发展过程中，有关的教育部门从素质教育出发，把陶艺列入了教学课程，这样从小就可以受到艺术的熏陶，从中锻炼了动手能力，非常好的体现了素质教育的成果。

陶艺

从古到今，尽管世界各民族对美的鉴赏千差万别，但是，却都能以某种方式获得对美的享受。

远在九千多年前，中国先民在从事渔猎、农业生产活动的同时，不但开始可最原始的建筑活动，并且随着火的发明和使用，在改造大自然的长期劳动实践中，伴随着无数次时间与成功的体验，开始制造和使用成为中国古文化之一的艺术创造物－陶器，并揭开了人类发展史上的“新石器时代”。

尽管因时代、地区或民族的差异，由于其他条件的种种影响，陶器的形式、风格发生过多样变化，也各自产生了很多特点，但却都表达着自己的时代精神，而这种精神在新石器时代首先表现在陶器的器形与纹饰和质地的感觉上。新石器时代中期中国制陶业取得的最大成就就是彩陶艺术，各个地区文化彼此影响、相互交流、或继承发展，再中国历史长河中形成了共同又丰富多彩的艺术风格。

美来自于生活，制陶者正是从表现生活的角度，有寓意地，间接表现了人的思想和感情，或直接描绘了现实生活的风俗和风貌。

以彩陶为文化的仰韶文化之后，以山东为中心的龙山文化的另一类文化遗存方式出现。这个时期制陶业的突出成就就是黑陶艺术。龙山文化灰陶器面，不求无益的崇饰。全凭器体自身的黑色取胜，它以“通体漆黑”闪闪发亮为最佳境界，器体有时略加点缀凹凸璇纹或镂孔与塑造烧制结合，体现出一种单纯的质朴美。

进入商代，模仿同时期青铜器纹样与器型的白陶出现了，在当时它是比青铜器更为豪华的工艺，器形几乎全是礼器。尤其富有特点的是波状雷纹、勾连雷纹和一种怪异人形云雷纹。是人类文化上罕见的工艺美术品。

商周时期的制陶工艺没有显著的进步，艺术性也没有多少发展，从战国时期开始，中国进入了漫长的封建社会。空心砖的生产是战国陶工的一项重要创造。

由于中国是一个多民族的国家，土地广袤，各地因地理位置或其它因素的不同而陶瓷用品也有很大差别，从质地来看，中国东南海沿海一带的百越地区，盛行灰陶、印纹硬陶和原始陶器，而其它地区则以泥质灰陶为主，夹砂陶次之。

在日用陶器中，主要是泥制灰陶。灰陶的陶土含有一定的砂粒，烧成温度高，陶质坚硬，多呈灰色或黑灰色。与此同时，在长江下游的地区和珠江流域的广东、广西等地区普遍使用着印纹硬陶。但由于印纹硬陶质地粗糙，不宜作饮食器皿，故极大多数是容器。

“六王毕，四海一“。秦汉时期也是中国陶瓷发展史上的一个重要时期。秦代陶俑以其完美的艺术形式，生动逼真的神态，深刻揭示了各种人物的内心世界，不仅表明了雕塑艺术现实主义传统的久远和中国古代制陶水平之高，并且还为世人展示了中华民族深沉雄大的民族风格。

在彩绘风格方面，汉代彩绘陶一改战国彩绘陶流丽生动，热烈奔放之作风，转而崇尚凝重精雅的神韵。画面铺天盖地，色彩富丽绚烂。

到了唐代经济的繁荣发展，政治的长期稳定和民族意志的高昂，紫砂陶艺

是唐代的各个方面无不空前的繁荣和提高，陶瓷艺术最能表达这种盛唐气象的就是唐三彩釉陶。三彩陶俑和三彩陶器，就是制造它的那个时代的艺术记录和唐人生活情趣的风情画。

中国传统陶艺制作源远流长，至今已有几千年的历史，仍盛而不衰，历朝经济的发展，技术的进-步，时代风尚的不同，审美观的变化，在陶艺中反映得十分突出，国内外许多学者、艺术家都非常重视对中国传统陶艺的研究。但是在相当长的一段时间内，对这门集科学技术和文化艺术于一身，凝聚着中华民族审美历程的传统陶艺的研究，往往停留在美术造型及装饰技法上，这不够全面，研究中国传统陶艺的一个重要特色，是立足于总结中国传统陶艺及其制作工艺和装饰工艺的优良传统。“传统”不属于旧规范化的别称，而是意味着一种工艺和艺术体系的特征。中华民族在长期的历史过程中所形成的民族特性，反映到陶艺上并产生独特的民族风格，这种民族风格以其特有的工艺技术和艺术形式，显示它自已的风貌，它是中华民族智慧的结晶，东方文化的典范。

中国传统陶艺所特具的东方艺术的情韵风格，不是短时间内形成的，她仍扎根于人民之中，集中了无数陶艺前辈的智慧和创造力，经过历史不断的锤炼，然后形成为优良传统，它贯穿着民族性格，民族感情，体现了民族审美意识的共同特性，代表着民族的精神实质。中国的陶艺前辈在长期的实践中，积累和形成了一套丰富的经验，创造了多种的工艺技法。正是这一套制瓷的优良传统，历代相传，不断发展，使得中国陶艺几千年来一直处于世界领先地位，并对世界文化起着深远的影响。

陶艺的发展伴随着陶瓷的产生而发展，首先是满足人类自身实用功能的需要，同时在实用的基础上，通过造型装饰和泥釉火焰又寄托着原始的朴素美，继而发展为实用和欣赏兼备的民间艺术品。如今已脱离实用功能，从纯精神的感情需要为出发点，开创了一条纯艺术的道路。

作为一种文化体系的艺术创造，在任何时候都不是凝固的，而是处于不可遏止的发展状态之中。

同样，陶艺也不例外，每一朝代，她都有时代特征：宋代的秀丽，元代的浑厚，明代的精工，清代的精致。甚至同一朝代也有不同的发展阶段。如明代青花瓷，宣德的浓艳华滋，气韵淋漓，豪放生动，成化青花则淡雅清新，优美细腻。翻开中国陶瓷发展史，在每一个朝代的任何一个阶段，几乎都有陶艺的新品种，新工艺和新风格出现。由于种种原因，这些宝贵的制瓷工艺，到了近代却淡化甚至失传。因此，研究和总结中国传统陶艺的制作工艺和装饰工艺技法，并不纯粹是一个技术理论问题。而是关系到中国陶艺是否能永葆艺术青春，甚至关系到中国在世界各国人民心目中的形象。

陶艺在某种意义上已经成为中华文明的一个代名词。然而，当中国的陶艺家们猛然从“传统”、“实用”、“日用”等字眼中惊醒重新打量世界时，却发现自己落后了。的确，现代陶艺已不仅仅只是作为一种与人们的日常生活息息相关的工艺美术而存在，也不是仅仅“实用”、“美观”、“经济”、“大方”的观念便能涵盖得了的。它已经以其独特的艺术语言形成广泛的参与到现代艺术运动中，成为艺术家表达自己的观念，进行文化批判的利器。

中国人开始关注现代陶艺，并在舆论上形成规模应该是在20世纪90年代之后的事情了。当然严格说来中国现代陶艺的发展起源和70年代末和80年代初，原中央工艺美术学院（清华美术学院前身）、景德镇陶瓷学院等院校中的那些最早实践者有关。20年来，老一辈陶艺家如祝大年、杨永善等在现代陶艺方向作出了有益的尝试，而且产生了一大批中青年陶艺家如吕品昌、罗小平、白明等，风格流派众多，技法日趋多样。他们中大多数是高校教师，或受过高等教育中传统陶瓷艺术的薰陶，因此，中国的陶艺在一开始便与学院有着不解情缘。

然而单纯的学院发展，不管是在观念上，还是在传播上都受到极大限制，而且在学术层次上也是狭窄的。在90年代，首先是1991年“北京国际陶艺研讨会”，继而是1995年的“景德镇国际陶艺研讨会”，1998年5月在宜兴举办了由罗小平等人策划的规模更大、学术研讨更具深度的“98中国宜兴国际陶艺研讨会”，同年秋在中国美术学院由刘正等人策划的“首届中国青年陶艺家作品双年展”也与观众见面。1999年岁初在广州美术馆由左正尧策划的“超越泥性－－中国当代陶艺家学术邀请展”更是颇具水平。这几次具有重要意义的学术研讨性的展会，预示着中国的陶艺正在兴起，其规模和范围及影响正在向全社会拓展。二·美国陶艺

自拓荒时代起，美国人便有着一种勇往直前、富于探索的革命精神，此种精神也深远地影响了美国的艺术史。这个年青的国家之所以能成为现代陶艺的起源地也是与之分不开的。

美国陶艺界公认，现代陶艺形式的表达以1954年彼得·沃克思到洛杉矶县美术学院（后改为奥蒂斯美术学院）教授陶艺为起始标志。彼得·沃克思反对陶艺创作中过分强调工艺性的特征，主张一种带有随意性的返朴归真的创作风格，从而开辟了一条实验新颖造型及外表肌理效果的探索之路，史称“奥蒂斯陶艺革命”。

50年来，美国的现代陶艺有了巨大的发展。从源头上讲，它受到了日本民间陶瓷、美国民间陶瓷、中国传统工艺造型、现代艺术流派等众多艺术形式的影响，在创作中形成了异彩纷呈的局面。抽象表现主义、极限主义、超级写实主义，波普美术、写实主义都有其代表艺术家和作品；同时作为容器设计，那些更重形式规则的优雅陶瓷也有发展，这些都显现了美国文化巨大的包容性。

现代陶瓷运动的最大贡献是使陶艺超越了狭窄的“工艺美术”范畴，使之与绘画、雕塑等主流美术创作观念相结合，从而丰富了传统的陶瓷艺术史；对于陶艺家来说，他们的身份也非“工艺家”能概括，他们已经拿起一种具有永恒性质的材料－－陶瓷加入到主流美术创作中，进行有价值的文化展现与价值批判，摆脱了“容器”对他的束缚。

美国是现代陶艺的策源地，介绍其历史发展以及著名艺术家是非常有意义的事情。三·现代陶艺

然而，现代陶艺作为一项新鲜事物还存在着许多问题，这些问题在更大的意义上、更大的程度上组成了中国陶艺现状，更值得我们去研讨。归结为以下几个问题，以资读者玩味。

“传统”与“现代”的关系在如今的各个艺术领域都是一个争不完的话题，陶艺也不便外。然而，在关于陶艺从“传统”走向“现代”的许多讨论中却轻视了一个非常重要的问题，即陶艺的功能问题。它不仅关系到陶艺品的功能与价值，而且对于陶艺在整个文化体系中所担当的角色及陶艺家的社会定位都关系很大。只有摆正了“现代陶艺是干什么的？”这样一个问题，而不只是“现代陶艺是什么样子？”，我认为陶艺才能真正从“传统”走入“现代”。

中国传统陶艺是附属于陶器的，“实用而尽量美观”在相当长的时间内限制了当代中国陶艺发展。在这种观念下，陶艺只能属于工艺美术，其功能只是实用加玩赏。在这种情况下，陶艺家的才智更多的受到了“制器”的局限，只能在追求设计与形式美的领域里探索，陶艺家也更接近于工艺家，无法融入现代艺术的潮流。

现代陶艺的作用在于它扩大了原有陶艺的艺术属性，使陶艺家不受“制器”的限制，可以在其审美和价值批判领域里驰聘。他既可以在原来的设计领域里继续有所作为，又可以充分发挥其艺术家的天性，针对现实进行有价值的文化批判，从而涉足到雕塑、装置等众多艺术领域。丰富了自己又补充了其它艺术门类，从而丰富视觉艺术的门厅。

因此，传统陶艺无论如何发展都有“器”的约束。现代陶艺发展，在认识上首先做到的便应是功能论上的转移，从而脱离对“器”和固定造型的依赖，而真正走向一个更广阔的天地。

这种隔阂是可以通过观念转变而化解开的，它的存在也是当代陶艺不断发展的动力。传播与接受的局限

现代艺术中的诸多流派，在改革开放后特别是80年代中晚期，如暴风骤雨般进入中国。虽然当时中国人还不懂得欣赏，有的甚至产生厌恶之情，然而在客观上承认了其存在的合理性，并从观念上日益接近它们。现代陶艺没有赶上那段风潮，从传播的角度看似乎错过了黄金时节。从现状看，许多业内人士也指出现代陶艺仅在某几个瓷区和都市中基础较好，如景德镇、广州、上海等地，然而从面上讲其群众基础相当薄弱，没有培养出一个大范围的陶艺欣赏群，这是不利于现代陶艺的发展的。我们也注意到由于当前中国的日用陶瓷和美术陶瓷产业并不景气，所以即使在原来有着深厚传统的许多瓷区，其群众对陶艺的兴趣也在减弱，这种情况是十分令人担忧的。

另一方面，媒体、报刊对现代陶艺的介绍是零星的，形不成规模，更不用说专门的陶艺刊物了。现在担当着传播任务的是一些陶艺工作室，但他们的作用未受到重视，有识之士指出一个国家陶艺整体发展的前提是要把民间的力量调动起来，只有水涨才能船高。

从接受者来看，中国人固然不缺少对陶瓷的感情，然而确实谈不上他们对现代陶艺的感情，因为大多数人对陶艺的看法都停留在传统的观念上。再加上传播不力，欣赏者的口味自然很难调动起来。

然而，现代陶艺在精神上与现代艺术运动是相通的，人们能接受现代艺术便能接受现代陶艺，这只是时间早晚问题。理论与实践的脱节

理论与实践的脱节成为现代陶艺中一个十分突出的问题。陶艺家夏德武说：“广州美院的一批人请了中央美院的某位艺术评论家去评论现代陶艺，他可以拿现代艺术观念、现代哲学来评论现代陶艺。但我认为这是远远不够。”他指出现代陶艺批评家很难形成的原因是中国现代陶艺不发达，他认为非常需要理论家。笔者曾在中央美院图书馆找到一本所谓“现代陶艺”的书，实际上书中的陶

艺品只是现代的“活人”做的陶艺。可见，现代陶艺在理论上是相当匮乏的，能找到的介绍现代陶艺书也相当少，且多不正规。看来，现代陶艺实践与理论的脱节在相当的一段时间内，将成为一个让人头痛的问题。理论人才急待培养，为此许多陶艺家提出一边实践，一边做一些理论研究，这可谓是无奈之举。

此外，现代陶艺在创作体制、销售体制、创作理念等方面也都不同程度地存在着问题，好在从当代陶艺家的言词中我们都能体会到一种“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的中国知识分子特有的壮志豪情。陶艺现状

目前国外陶艺发展非常快，从小学到大学都有陶艺课，而且许多家庭建成了陶艺作坊，还出现了一些个人经营的陶艺工作室，许多休闲场所也摆放陈设着陶艺家的作品，这样即能很好地发展陶艺事业，又增近了与陶艺家的学习和交流。

随着陶艺热的逐步升温，陶艺制品获得越来越多人的青睐，亲手做陶艺成为人们工作学习之余放松精神释放自我的又一休闲方式。

中国陶艺正处于发展中，从几年前各地陶吧的兴起，逐渐让人们了解了陶艺，陶艺正在走进家庭。在近几年的发展过程中，有关的教育部门从素质教育出发，把陶艺列入了教学课程，这样从小就可以受到艺术的熏陶，从中锻炼了动手能力，非常好的体现了素质教育的成果。

四·结论

陶艺文化博大精深，我深知只凭课上的学习还远远不够，我将在今后的生活中继续去了解陶艺，学习陶艺。

第五篇：陶艺人生

陶艺人生

摘要：烈汉可以做一些他自己认为的纯粹“陶艺”。这不能视为一种自娱自乐，而应该视为一种挑战陶艺表现极限的艰苦劳动，而这种劳动又是认真的、严谨的。而这些认真、严谨的创作一旦出炉，成为物质的外现时，这种转换也是烈汉的快乐之一。

关键词：陈烈汉；陶艺；人生

近年来，随着中国经济的迅速发展，中国的陶瓷艺术也随着文化艺术市场的拉动而风生水起，一改十年前刚刚启步的暗淡局面，涌现出一大批勇于探索、敢于创造的中青年陶瓷艺术家，他们在陶艺创作的道路上孜孜以求，不断地奉献出一批批既具传统意味，又有现代风格，既有学术特色，又具个人特点的陶瓷艺术品。高级工艺美术师、省级陶瓷艺术大师、清华大学美术学院环境与陶瓷研究所兼职研究员、现任中艺东方艺术馆馆长的陈烈汉就是其中杰出的一位。

烈汉出生于1962年10月，江西广昌县人。天资聪颖的他自15岁开始拜师学艺，勤学苦练，1983年以优异的成绩考入景德镇陶瓷学院美术系。大学四年评为三好学生，1987年以全优的成绩毕业获学士学位，并留校任教，1987年至1990年在景德镇陶瓷学院美术系任艺术设计专业教师。1991年考入中央工艺美术学院陶瓷系读硕士研究生，1993年毕业，进入中国最大的工艺美术集团公司工作。进入公司今后，他一边组织陶瓷艺术品展览会、传播陶瓷文化，一边从事陶艺创作。近十年来，他在景德镇窑、龙泉窑、钧窑、汝窑及北京都创作陶艺作品，探索不同窑口、不同材质的表现技巧及方法，创作了一批技艺精湛，不同材质的陶艺作品，在现代陶艺及陶瓷绘画创作上逐渐形成自己的风格，并得到社会的认可。大约在1991年，我就和烈汉熟悉起来。那时我们都在中央工艺美院读研究生，我记得他有一作品《采莲图》，为高达一米以上的直筒瓶，用很认真的线，勾描具有江南水乡特色采莲妇女，荷花、游鱼、飞鸟、水波、穿插得很有韵味。这种青幽意境散发出一种熟悉的水乡气息。后来，这件作品获第二届北京工艺美术展银奖。他生在广昌盱江之畔，是一个鱼米之乡。父母都是小学教师，用微薄的收入养活了一家十口人。小时候生活虽苦，但父母对他们的学习抓得很紧。清苦的生活造就了他勤奋努力的意志。采莲的日子也是这些孩子的节日，有莲实可食，有荷花可摘，有荷叶可戴，这种生活被深印在他的脑海里。许多年后，他创作这件陶艺作品，也可能与这种美好的记忆有关。

烈汉总是积极探索，自辟蹊径，开拓自己的陶艺创作之路。法国学者丹纳说过艺术是花，她长在不同的土壤、气候、水气之中，因而有不同的形态和风格。烈汉生于南方，求学于南北，做过南方景德镇青花、粉彩，但在北京这几年，他直接用邯郸的大缸泥制陶艺，却是一种实在、有考虑的选择。近年来，因艺术市场和社会爱好风尚的转变，大家都在做一些光亮而悦人眼目的东西，但对一些不那么光亮、甚至有些土味的东西，比如“质朴”、“民间”的东西似乎做得越来越少。而烈汉的取材，虽是最“质朴”、“民间”的材料，表现的方法也多用原始的泥条盘筑法，却用最原始的材质，加以最简朴的造型来表达最丰富、最本质的情感，把自然的特征和人的特征尽情表现出来，把艺术形态与表现技巧结合起来，展现了中国陶艺在当代发展的新风范。

烈汉的陶艺，从取材到立意都是超脱于市场的。他很少考虑这些陶艺作品如何卖钱，如何取悦顾客，只求这些作品是“陶艺”自身一种极致“表现”。因而，烈汉可以做一些他自己认为的纯粹“陶艺”。这不能视为一种自娱自乐，而应该视为一种挑战陶艺表现极限的艰苦劳动，而这种劳动又是认真的、严谨的。而这些认真、严谨的创作一旦出炉，成为物质的外现时，这种转换也是烈汉的快乐之一。

烈汉用大缸泥，就是想充分发挥这些灰乎乎的泥料、细腻而粗犷的特点，通过这种土得

掉渣的泥土，表现陶性和泥性，使之成“器”，赋器以“境”，表现这泥性的气势和建构。比如其作品《斑驳的圆球》：在一个正圆的球体上展开不同的纹理构成，成为一种气势饱满，张力无限的物自体。这种外在的力量，由内圆核深处涌出，形成不同的层面构成。它使我联想到所有事物的结构。一层外壳既完成，又有新的内壳在转换，刚刚完成了一半，由六角型，这一完美的蜂窝结构在圆壶的中央，组成不规则的变化，从而造成不同层次、大小、形状、肌理的对比，而圆球本身的统一为惊人的和谐，题目“斑驳的圆球”却赋予这件作品的无穷意味。作品《方舟》，有意用一种不规则的扁圆组成。其稳重协调、又充满对比变化。“方舟”之名加深了这件作品多种意味，它意味着我们在苦难而绝望的世界，唯一救赎之路吗？作品《赎》，用四面体砖，立体面以精细的写实手法浮雕一观音头像，却似现代少女的优美，肖像做得很秀美，很细腻，体现了他的严谨和理性。他从不马马虎虎、随意制作，代表了他的工艺观点。作品《南海一号》，取材于南海沉船水下考古的故事，却赋予了一个陶艺家的丰富联想。沉船的朽木与生动的游鱼相安无事，而朽木上的船篷、风帘微微卷起，又使人想到船在水上的情景。其朽木、船篷、风帘制作极为细致真实。肌理层次对比巧妙，和谐地统一在一起。作品《恋人》又是同样的想法，两人面部和身体的构成，形成一组异国的情人情调，令人想起古代伟大文明巴比伦的覆灭。《明窗余韵》扁圆体镂空，颇似中国的扁壶却因镂空而变为空透的明窗，在体表用湿泥撒上干粉，其泥性裂纹丰富了作品的表面肌理。作品《盼》、《信心的守望》表现了作者幼时守候母亲回来的经历。《盼》中幼小的女孩与所立的巨大枯木构成了鲜明的反差，女孩的期盼之神态，与粗质的围巾、手牵的小羊都增加了作品的形象细节，带动了人们的联想。《盼》是一件形完意足的经典之作。作品《一刹那》、《鱼跃双耳扁瓶》、《逐》显示了作者用有限的材料表现无穷的动感的尝试，而在万物的运动过程中显示某些生命的本质性。用泥表现动感，它涉及到作者对于陶泥表现技巧的高度自信。作品《春天的犁》、《眼中的鱼》、《套磁》都表现了作者对鱼、苗木乃至意象的热忱。

作者熟悉各窑口的区域特质、特点、风格及差异，掌握了各种陶瓷材料的表现技巧和手法，又多次赴欧美、日韩采风，了解世界陶艺发展现状，从而把不同材质、窑口、地域和文化内涵以及他个人的切身体验和创作灵感融为一体，创造出集观赏性和装饰性、文化性与艺术性于一身的陶艺作品，从而也获得更宽广、自由的创作空间，他喜欢用泥条盘筑法，用条条、块块的泥条和泥团组成不同的泥性结构，赋予其作品以不同的内涵和象征意义。这种方式既体现了他在平面、立体构成方面的丰富学养，又体现了他在陶艺制作方面的严谨和理性。他认为国外欧美陶艺有个性、大胆、感情丰富，但过于随意。从这种认识之中也可见他对陶艺的态度。他把采风、构思、制作、造型、绘制到烧制都视为有机的过程，注重作品的丰富内涵和生命力，注重材质的开发和工艺的创新，他注重将立体构成的切割、镂空、穿插、组合等方法，用在他新近的陶艺创作中。

烈汉的成果也可谓惊人。2005年他陶瓷作品“采莲图”获“第二届北京工艺美术展”银奖。2006年作品“眼中的鱼”获“第八届全国陶瓷艺术创新与设计评比”铜奖。2006年作品“鱼跃双耳扁瓶”获“第二届中国现代工艺美术展”铜奖。2007年作品“踏雪寻梅”荣获“第五届中国工艺美术博览会”银奖。2008年陶艺作品“恋人”荣获“中国陶瓷艺术作品展”优秀奖。2008年陶艺作品“恋人”获“江西景德镇第六届陶瓷艺术百花奖评比”二等奖。2008年陶艺作品“盼”获“香港首届紫荆花杯国际文化艺术博览会”金奖。2008年陶艺作品“信心的守望”获第九届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会2008“天工艺苑·百花杯”中国工艺美术精品奖铜奖。2008年青花瓷“春、夏”获第九届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会2008“天工艺苑·百花杯”中国工艺美术精品奖铜奖。2008年陶艺作品“恋人”获联合国教科文组织国际陶艺学会“2008年第43届国际陶艺大会”学术交流优秀作品奖。2008年陶瓷作品“采莲图”获北京“中国传统工艺美术精品大展”铜奖。1988年作品入选“香港景德镇陶瓷学院艺术作品展”。1989年作品入选“第五届中国工艺美术作品展”。1993年作品“风范”、“返朴”入选“澳门中央

工艺美术学院作品展”。2000年作品“采莲图”、“小憩”、“晕彩”入选中国美术馆“清华大学国际陶艺交流作品展”。2001年作品“红马”入选中国美术家协会“第一届全国陶瓷艺术展”。他发表的作品，也遍及全国各大专业艺术刊物，如1988年第3期《中国陶瓷》杂志上发表陶艺作品“成熟”。1990年第1期《中国陶瓷》杂志上发表陶瓷挂盘“渡口”、“情”。1991年第3期《装饰》杂志发表陶艺作品“釉乐”，挂盘“渡口”。1992年第1期《装饰》杂志发表陶艺作品“莲池情趣”。1992年第1期《艺术生活》杂志发表陶瓷首饰作品20余件。1994年第10期《美术》杂志发表陶艺作品“采连图”、“小憩”、“映日莲花别样红”、“秋韵”。2000年《清华大学国际陶艺交流作品集》发表陶艺作品“采莲图”、“小憩”。2001年12月出版陶艺作品集《土与火》。……累累硕果不但没有使作者自满而止步，反而使他以更大的力量去征服一座座艺术的高峰，攀登得更高更远。更难能可贵的是，他在繁忙的工作之外，能始终保持着对陶艺的忠诚和执著的追求，他用刻刀、泥料和双手，塑造了一个闪耀着激情、灵感、智慧及创造的陶艺世界，熊熊的火焰熔铸了陈烈汉充满坎坷、又不断升华的“陶艺人生”。