合唱教学流程

第一篇：合唱教学流程

合唱教学

【怎样算良好的歌唱？】

歌唱分为气，声，字，腔，情 五个部分（板书解释每个部分的要求）

良好的呼吸支持，圆润的音色，清晰的语言和咬字，合理的打开声音腔体，准备的感情表达 教学过程：

一．先从训练“呼吸”开始的；呼吸是歌唱的动力。首先训练“呼吸”的好处是：呼吸是源动力，有了动力才有声音，符合事物的规律。同学们上音乐课时，很少专门训练“呼吸”，合唱训练从“呼吸”开始，学得快、记得住、用得上。气息的基本练习：

1．调动情绪——让同学们站立，两手叉腰(用手感觉腹部是否扩涨)，象只蜜蜂飞到花丛里，看!美丽的鲜花，多么香啊!

2．“闻花”——用闻花香味的体会，用鼻子和口同时快速吸气。3．保持——吸气后随之憋气，保持四拍(4秒钟)。

4．放气——气从牙缝里发“咝”的声音，慢慢放出，开始一口气数六拍(6秒钟)，继而八拍或到十拍。

通过上述练习，让学生体会深呼吸，要保持(气息控制)，慢呼吸(气息的运用)等各个环节的作用。接下来是“叹气”练习，让同学们在深吸气之后，连声叹息(很深的)，去体会气息的深度———感觉是在胸口以下———实际上是歌唱时所用的气息支点。然后是“弹气”，练习，在快速吸气之后，连声喊出具有弹性和力度的“咳!咳!......”直至气息没了。可以发现每喊一声“咳”，同时腹部、腰部(在腰带周围)是向外扩涨一次。

姿势：双手叉腰，双脚自然分开，肩部放松下垂，不要过度挺胸也不要含胸，脚踏实地，腰椎部位要有支撑

注意问题：吐气的时候要均匀，慢，稳，平直呼出，吸气的时候不可以抬肩膀 练习方式:自然吸—自然吐 慢吸—慢吐 急吸—缓吐 二．声音的训练。

1．声音训练按一般的方法：用闭口的“ma”或开口的“ma、m、a、o”等字音从C1音开始。

2．“噜”字作为“范音”开始声音练习。在发音时，要求同学们自然放松，开始发“噜”的长音练习。

以上练习要求以真假声相结合的方法进行训练，从C音往上不断地增加一些假声的成分，把声音打在上口盖稍靠前的位置，充分利用鼻腔和头腔共鸣，并注意气息的深度与压力，音越高越要保持声音的高位置。起声分为软起和硬起（示范讲解加集体练习）发声练习一： 2 3 —|3 2 1 —|| 1 2 3 4 |5 4 3 2 |1---|| 吸气 嗯…………………………..呣…………………………..咪…………………………..注意：气息要自然而缓慢，吐气均匀，内口呈打开状态，（打呵欠开始的感觉）音量不可以太大 二：

上面第二条改为附点

练习时用“嗯”“啦”“雷”“LO”

注意：唱此条的时候要求声音有弹性，吸气量不可以太多，吸气动作要快，发音有颗粒状，腹部要有弹性地运动

音准练习：半音阶的连唱、全音阶的连唱、滑音、音阶、声区的间音混合(真假声混合)训练、两度音程和三度音程的训练、四、五度音程的训练、六七度音程的训练、八度音程的训练、半音音阶、小调音阶、灵活弹性的训练、变化的音阶、重复音、三连音、琶音、前装饰音、波音、附点音符、大小调音阶、半音音阶、三连音、切分音

声音的渐强渐弱、重音、跳音等力度练习，可贯穿在练声中落实。合唱训练流程

1．熟悉歌曲，掌握旋律

在合唱训练中一般采用视唱法，指导队员分声部先后作识谱练习，要求音高准确、节奏准确。每次练唱都用较慢速度，力求连贯、完整。识谱练唱方式讲究多种多样，避免单调乏味而致学生疲劳。演唱时不急于填词，先要求学生将两个声部都唱会，然后进行声部练习。在分声部练习时着重指导学生唱好自己声部的旋律，除音高、节奏唱准外，应注意正确的分句、气息的保持以及音量的控制，然后，用哼鸣来合唱，这样减少填入歌词后的音准问题，又使学生更好地体会歌曲的内容，表现意义、音准。各声部的旋律掌握后，才进入填词演唱阶段。2．歌曲的艺术处理

在掌握了基本旋律后，为了更好地表现它的内容，及时的作歌曲的艺术处理。经过处理合唱队各声部本身声音的整齐、统一。声部与声部相互结合时声音和谐，恰当的表现了歌曲的风格和特点，每个队员都能自觉地按照作品规定的速度、力度与表情歌唱。在合唱训练中坚持不单是要让学生唱会一个声部或唱会一首歌，而是要通过合唱的训练培养学生的和声听觉，发展和声思维，提高合唱技巧和能力，所以要求学生要将所有声部的旋律都掌握，让学生在各个声部都相互了解其艺术要求的前提下，能调节自身的音量和速度，达到声音和谐的效果。

第二篇：合唱比赛流程设计

分水小学12.9歌咏比赛流程

1.全校学生集合整队 2.升旗仪式

3.领导致词（宣布比赛开始）

4.介绍活动评委嘉宾，主持人以配乐朗诵的方式，表达对当年学生的纪念，以及我们当代学生的爱国热情，引入比赛（第一支参赛队伍候场，催场、候场协调工作人员到位）

5.各班进行演唱（现场计分并通报）6.评委点评并总结（获奖排名状况统计）7.颁奖仪式

8.主持人宣布活动结束，播放音乐，领导退场，参赛队伍依次退场

分水小学12.9歌咏比赛工作人员安排表

评委：

各班队伍组织协调：各班主任 活动集散上下楼梯安全负责人： 集合整队： 多媒体音响超控： 催场、比分传达人员： 侯赛队伍协调人员： 成绩统计、奖状准备人员： 颁奖领导：

主持人手稿

A：尊敬的各位领导、老师，B：亲爱的同学们 A、B、大家上午好！

A：迎着太阳，我们铺开七彩的画卷。走向未来，我们书写豪迈的誓言。B：飞扬的歌声，吟唱难忘的岁月。熟悉的旋律，演绎时代的激越。

A：让我们用力量的臂膀，让共和国神采飞扬。让我们用燃烧的青春，让祖国大地（合）：凯歌嘹亮！A: 请全体起立奏唱中华人民共和国国歌……礼毕 B: 下面有请××领导为本次活动致词，掌声有请。

A: 感谢××领导的的谆谆教导，下面请允许我介绍莅临本次合唱比赛的嘉宾XXX 担任本次合唱比赛评委的是XXX 让我们用掌声欢迎他们的到来！A、B:（配乐朗诵）

A: 那寒风凛冽中的召唤是我们迎步向前的号角 石壁穿空的呐喊见证着醒来是一种力量 B: 岁月流逝，时代铭记了那一幕壮景 时光如梭，神州传承了那不息的精神

A: 今天我们在这里吟颂，为那1935年燃烧的青春 今天我们在这里欢腾，为那早醒的灵魂

B: 回顾历史，我们知道，是你们用炽热的青春唤醒东方沉睡的雄狮 历史铭记着着一切风雨，接受着后来者的朝拜 A: 一二.九的精神永远激励着今天的我们 艰难坎坷的过去，让我们永远铭记曾经的耻辱 让我们用行动来传承12.9的精神

(合)让我们用凌云的气魄来开创新时代的辉煌 首先请大家欣赏……

现在宣布第1、2号参赛队伍艺术得分。1号队伍去掉一个最高分（），去掉一个最低分（），1号队伍最终得分是（）。2号队伍去掉一个最高分（），去掉一个最低分（），2号队伍最终得分是（）。

所有参赛队伍表演完毕，下面请XXX评委老师为参赛班级做点评

下面将进行本次比赛的颁奖仪式。获得，，，，有请XXX领导为获奖班级颁奖

A: 带着冬日的期盼我们欢聚一堂，每一颗心都焕发出青春的光芒 B: 怀揣美丽的梦想，我们豪情满怀。

A: 亮出喉咙，唱响时代。亮出青春，描绘未来。

B: 让我们齐头并进，继续奋斗。让我们携手并肩，继往开来。A: 用满清热血，谱写壮美的乐章，用壮志豪情，开创新的辉煌 2015年分水小学纪念“12.9歌咏比赛”到此就要结束。谢谢大家！

第三篇：合唱教学

合唱教学

摘 要：

音乐作为一种艺术形式广受人们喜爱，其中合唱的重要性正被人们认识到，然而在我国的农村却不是这样，为了更好地推进农村小学合唱教学，通过对本校和周边的农村小学合唱教学现状作了长达两年的调查，针对这样的现状，农村小学音乐老师怎样注入新理念、探索新方法，上好合唱课作者提出了一些自己的见解。对农村小学音乐教师开展教学将起到积极的指导意义，农村小学音乐教师有责任和义务把合唱教学做好，促进学生全面发展。本文阐述了农村小学的合唱教学在音乐教育中的地位，指出了其中存在的问题，就这些问题提出了一些策略。

关键词：农村小学；音乐教育 ；合唱教学；问题； 策略

一、农村音乐教育的现状

（一）农村小学合唱课开设情况。在调查中，令人心喜的是，无论是中心校，还是完小，三——六年级全部开全了音乐课，并能按上级要求开足课时但由于种种原因，音乐课并不是主课，没有受到应有的重视，长期以来农村存在着片面追求升学率的问题，教师和家长普遍对音乐教育认识不足，误以为学习音乐是不良行为，学好数、理、化才是正道。所以，对音乐教学的开展，他们往往持否定态度。

（二）农村小学师资特点。从调查中我发现，中心校和个别完小有音乐专职老师让开设音乐合唱成为可能。

（三）农村小学音乐学科的地位情况。调查结果表明，无论是学校还是家长，都认为音乐课合唱无关紧要（第一平台为语文、数学、英语），中、高考中没有音乐科目考项，农村小学合唱因此不好发展。

二、农村小学的合唱教学在音乐教育中面临的问题

（一）学生水平不一

合唱歌曲的学习需要学生具备较高的技能和技巧。在日常音乐教学中，不同班级、不同学生的音乐基础、合唱能力、歌唱水平和习惯相差参差不齐，因而合唱教学不能很好地开展。

（二）对合唱歌曲的认识不足

学生整体合唱观念薄弱，对声部和谐的体会不足，没有成功经验，因而提不起来兴趣。在实际训练过程中，往往会发现，学生花费了很多精力学会了两声部旋律，而一合唱，音效就很差，常常出现攀比声部，不懂协作的现象。而教师往往又缺乏信心。在教学中，往往会采取拼凑的方法处理合唱歌曲，教法机械，学生感到枯燥，没有创意。

三、农村小学的合唱教学在音乐教育中应采取的策略

（一）教师应应具备一定的指挥能力

指挥不仅是合唱团的组织者、领导者，而且是合唱团声音艺术表现的再创造者，因而有人将指挥誉为合唱团的灵魂。指挥的动作要经过一定的手势———即指挥的语言，来引导演唱者对音乐的表现，指挥的动作要省，即根据作品的内涵、语气速度、力度的对比准确而精练地去设计每一个动作。“点”到情绪，不去浪费任何一个设计的动作。“准”即准确地把握作品的各种起拍、收拍、呼吸点、唤气点以及预示等。“美”即指挥动作要协调、富于舞蹈性，动作美观大方且有观赏性。起拍：起拍的预备动作是一个虚拍，这个虚拍是音乐开始的前一拍的图示，是精确的给演唱者开始演唱的呼吸口，统一：吸气———张口———演唱。“好的开始是成功的一半”，起拍是指挥音乐开始前的预备动作，这动作是最能抓住和影响听众的情绪，而能够引起这些情绪的力量是音乐艺术表现所追求的最佳效果。收拍：就如话讲完了，故事讲完了。无论是激烈的、热情的、柔和的、宁静的或神秘的，等待的是指挥用手势鲜明地交代清楚，给观众完美的结束感，收拍是作品演艺成功与完美的关键所在。

（二）教师应具备驾驭作品的能力

一个好的合唱指挥者除了指挥技巧要熟练掌握之外，敏锐的听觉、准确的速度感和节奏感、对音乐有丰富的想象力和鉴赏力以及具有阅读、研究总谱、处理合唱作品和排练合唱团的能力。此外，指挥者在合唱教学活动中应注意广泛地汲取包括文学、美学、历史、民俗等，以及其它姊妹艺术在内的人文学科知识，使自身的道德品质不断提高，提升自己的人文素养，审美能力和创新能力要有一定程度的发展，还应具备驾驭作品的能力，从而使学生艺术素养全面提高，培养高尚的道德情操。

（三）提高学生欣赏水平，培养学生合唱兴趣

在进行课堂教学时，教师应培养学生兴趣，采用对比的方式让学生欣赏同一首歌曲，让他们体会其中的强大感染力和艺术表现力；也可以根据合唱的发展情况介绍一些优秀的中外合唱作品，而后让学生观摩和欣赏，提高学生的听力，让他们体会和声的美感及合唱的魅力。教师可以针对学生的不同，采取不同的方式进行训练。农村小学生的音乐基础普遍较差，识谱能力几乎没有，面对这样的局面，教师在教学时应有足够的耐心，分阶段教学。运用一定的教学方法，采用简谱和线谱同时教学的教学形式，分步骤学习，让学生先唱简单歌曲，而后填唱歌谱，把音高概念在学生脑海中进一步强化，调动他们对识谱的学习积极性。

（四）在欢快的氛围中教学，注重合唱教学方法

在开展合唱教学之前，应采取一定方式让学生充分放松，例如为了做好唱歌的准备，让学生排成一排互相捶打敲击，这样可以很好地增进同学之间的感情，培养学生团队合作的能力，同时还有利于把学生的兴奋点充分调动起来，让学生对音乐的感知力、理解力和表现力都有大幅度提高。在轻声唱歌时，注意音乐的节奏、音色和声部的相互和谐，让学生能够有控制地唱出富有真情的歌曲。另外，还要培养学生的音乐节奏感，让他们经常做多声部的节奏训练。

四、结语

音乐教育尤其是合唱教育能够很好地促进学生全面发展和健康成长，它很重要。合唱是小学校园活动的重要艺术形式。对小学生进行合唱训练利于学生音乐思维的培养，集体意识和音乐情感的形成，还利于提高学生的艺术修养和团结协作能力。我们的农村一线音乐教师要倍加努力，运用合适的方式方法教学，保证农村小学的合唱教育良好发展。全面发展学生音乐素质。

第四篇：关于合唱教学

关于合唱教学

演唱教学当中，合唱的部分老师们到底应该怎么做，课程标准中从小学三年级就已经把合唱纳入到教学的内容当中，到了初中阶段随着学生年龄增长难度也在增加。一些老师困惑于如何在声部的教学当中提高学生整体音乐水平。很多老师习惯于进行单声部的教学，所以很多年来课堂上都是齐唱或者轮唱，合唱都是在学校的课外活动当中体现，每个学校都有一个校级的合唱团，由音乐教师带领。有些地方借助社会的专业力量来帮助老师提高校级合唱队的水平。但课堂是不应该靠外力给老师帮助的，要靠教师在音乐教学环节当中真正教好合唱。其实，从低年级就进入到声部教学当中也是回归到音乐教学最本质的东西，关注音乐整体能力提升的重要一点。我们国家音乐教育的整体水平想要提高，就必须与世界接轨，学校班级合唱也是音乐教学质量的重要连接点。我们看到很多国家学校的音乐课很少有单声部出现，好的教学一定是包容着好的和声效果，包容着大家共同合作，共同创造艺术形象的团队式训练方式的。

一、合唱教学目标

2011版音乐课标把合唱教学放在了比较重要的位置，并且希望通过合唱教学解决学生的一些问题，比如：团队合作、声音问题、视唱练耳，特别是音准问题。有时候老师认为学生跟着琴唱就能把音乐学好，其实不然，因为如果只是单旋律的唱学生就会没有比较。一个声部教学的时候，学生在音乐能力的真正成长方面，素养的提升方面都偏弱。到底要在多声部教学当中解决哪些问题？其实不只是对合作观念的培养，对声部纵向的认识，对音乐总体的把握，更重要的是通过合唱教学，帮助孩子们提升音乐修养。

二、合唱的基本类型

首先谈谈合唱的基本类型，一般分为两大类：一种是同声合唱，一种是混声合唱。同声是同一个声部同一个音响的同，同声里面又包含童声合唱、女生合唱和男声合唱。女高声部、女低声部、女中声部，男高声部、男低声部这是最基本的划分，但实际上在一个班级里很少能够把这几个声部组的那么完全，而且我们平时的歌唱教学中可能达不到直接唱四个声部，所以我们可以从两个声部开始。因此，合唱的站位要注意，老师的左手边是高声部，右手边是低声部，而一般情况下女声声部在前，男声声部在后，即使声部不完全也要有这个概念，将来孩子们技巧渐渐成熟进入到混声合唱的时候就会把这个概念牢牢的扎根。

其实，关于合唱形式国际上还有一种形式就是童混，让小男生来充当女声声部，让一些变声的男生充当男高音和男低音，这也是世界上合唱的原始状态，这些丰富的合唱形式也给老师们提供了更多的素材。老师可以让音准比较好，有一定音量的孩子唱中低声部，这样也可以达到声音的平衡。因为中低声部比较难唱，所以老师们在选低声部孩子的时候要选音乐能力强一些，音准好一些的学生。除此以外，老师在上课前还要对您所教的班级有一定的了解，这就又说到了备学生的问题。小学阶段，接手新班的时候要了解情况，初中刚入学也要了解情况。很多男老师认为合唱特别不容易带，因为学生不容易模仿男教师的声音，认为搞班级合唱还是女老师比较合适。但是，男老师也有很独特的一种优势。国外在唱合唱的时候会有假声声部，所以男老师在给小学生做示范的时候可以用假声男高音来引导学生歌唱。对于变声之后的中学生，老师可以用成熟一点的声音来做示范。女老师很难模仿出男声音色，但是男老师控制一下自己的声音，轻声假声唱就能模仿出童声或女声的声音。所以，男老师不要有畏难情绪，在合唱教学上没有什么劣势，相反还有丰富发展空间。许多老师拿到一个合唱作品都会觉得很难。其实，合唱教学是要循序渐进的。老师可以通过对歌曲进行简单编配，为学生们建立起两个声部的和声概念，同时让他们了解主属的进行在和声当中的重要性，还可以解决一部分男生高音唱不上去的问题，体会乐段之间的对比。另外，孩子们进行声部合作的时候，老师可以给他们一个带有和弦的根音持续长音。主到属再到主这样一种交替，音响效果好，和弦效果分明，可以为合唱教学打一个稳定的基础，孩子们就不会感到十分困难，会很自然的进入状态。这样起步开始可以逐渐培养学生音准的稳定性。至于什么样的合唱才是最佳的境界，就是当自己演唱的时候能听到其他声部的声音，老师有这种要求的时候，学生就会自然而然的去倾听和关注其他声部，并且会尽量调整自己的声音保持与其他声部的和谐。

三、合唱的三大要素

合唱的三大要素是和谐、均衡与统一。我们知道，当把班级合唱做好的时候，这些东西自然而然就形成了。所以，老师们要去追求这个目标。

文艺复兴时期的一首合唱作品《洁白美丽的天鹅》，是一首用男生的假声来诠释女声的合唱作品。现在合唱事业发展很快，除了文艺复兴时期的作品，还有很多现代作品可以用来吸引学生的注意，让学生很快爱上合唱。比如一个现代的汽车广告，这个广告用人声模仿汽车各种各样的声音，这就能让学生意识到原来人声还能发出这么多丰富自然的声响。这种合唱的效果非常具有独特性，自然贴近生活，演唱者和指挥本身就在进行一种创造性的活动。如果孩子们能够看到这样的一种合唱形式，肯定会激发他们学习合唱的兴趣。所以，老师在上课的时候可以利用这种模拟自然界声音的方式作为合唱的起步，以兴趣为前提，逐渐将学生引入课堂。学生对生活的观察，对音响的模仿一定会让课堂熠熠生辉。老师在课上练哼鸣的时候，可以引发学生去模仿蚊子的声音，激发学生对于合唱声音的追求。还有的老师，遇到作品重音的地方会让学生模仿拍蚊子的动作，有重音就拍一次，学生关注聆听、模仿声音的同时对发声、头腔、位置、共鸣等等进行了练习，这就达到了老师所要的一种声音训练的效果，在玩的过程中，在贴近生活的过程当中达到了教学目的。

四、合唱发声训练的要点

在合唱发声练习中要围绕以下几点进行。首先是脑袋空、喉咙满、肩部宽、腹部紧。脑袋空指的是演唱过程中头脑整个是松弛的，放空的，但是这个放空不是指你什么都不想，一定要想自己的声音；喉咙满指得是要打开喉咙，有气息的支撑；肩部宽是指想象唱歌过程中整个肩部放宽、拓展，腔体自然的打开；腹部紧是一定要给足气息，感觉腹部有“点”，能够支撑住气息。但这时要预防孩子们的肌肉、骨骼紧张，刻意的去做反而会使身体僵硬。因此，总结出六个字：松、扬、竖、上、下、拢。

1．快速练声法

在合唱教学过程中发现的一些问题，老师们要想些好的练习方法去解决。第一，唱歌前应该让学生做一些放松肌肉的练习。首先是面部表情，第一步是要做一次完整的面部“干洗脸”，边做边数拍子，跟着音乐去做，培养学生的音乐感觉。第二步是笑肌要揉开，尽量放松。第三步是上下揉搓鼻翼，一边搓一边体会吸气的感觉。第四步是额头，唱歌的时候要有意识把头腔提起来就要使额头部分松弛，如果额头部位的肌肉是紧的，也是不容易找到这个感觉。接着展开到两边的太阳穴，感觉耳朵在扩张，对于保持歌唱状态很有好处。再往下到了牙关节，揉一揉牙关节部位。最后揉搓脖子。整个活动下来，歌唱前的面部准备就非常充分了，这种方法实用又简单，通过这些亲切的活动，可以让学生感觉到唱歌带来的幸福感。第二，是身体上的放松。通常让学生排成几队，同时向一个方向转，后面的同学给前面的同学做按摩，即做肩颈、脊柱两侧的肌肉放松的动作，然后做拍打。第三，是气息训练。老师指导学生运用气息的时候会告诉学生用小腹，用丹田，用横膈膜，但学生未必知道在哪儿，怎么用。此时，老师可以试着让学生把嘴闭上，收小腹，用鼻子出气，这样一个动作是让学生的气息更集中，小腹的发力更深。第四，让学生模仿马打嘟噜的声音，主要训练学生的气息。其实这也叫吐唇练习，在一个乐句当中，利用吐唇将旋律有控制的表现出来。老师在练习当中可以为学生划分几个层次：首先让学生体会有气从口中出来，再让学生发声，接着引导学生理解高低音的关系，发低音的时候嘴唇震动的面积要大，发高音的时候要缩小震动的面积，然后是高低音转换表，最后是作旋律的起伏，一步一步更细化地去做。第五，关于腔体的练习——模仿小猪哼哼。让学生在打呼噜的时候迅速的让其鼻咽腔、口咽腔、胸腔得到一个腔体的扩张。但是，老师要注意，在做这部分练习的时候有的孩子小腹是瘪的，气息往上提了，这就需要老师在旁边提醒：哼哼的时候气息不要跟着高，要反着想，气息往下做，上面头腔打开，再哼唱的时候自然就达到了老师要的“歌唱”的状态。其他的练习比如模仿小猫温顺的叫声，就能很好的训练抬上口盖的效果等等，老师可以根据这些创新发展适合自己学生特征、符合生活情境的练声曲。教学过程中，学生通过外在的模仿，通过年龄的增长悟出发声、歌唱的原理，这就是我们唱歌课的重点之所在。

2．歌唱前的律动练习

歌唱前的律动活动非常重要，可以为歌唱活动做好准备工作，还可以集中学生参与音乐活动的精神。内容及方法通常是选用短小、优美的中外歌曲进行放松练习，让学生边唱边动。

除此以外，老师还要培养孩子们看指挥的习惯，可以让他们唱旧的歌曲并模仿老师的动作进行练习。这样，歌曲不会给学生带来麻烦，他们的注意力会注意到老师的拍手、打响指以及身体的摆动上，这对培养孩子们对指挥手势和肢体的信息把握很有好处。

3．卡农训练 进行班级合唱的时候，教师总没有办法进入到班级合唱的操作过程当中，这就需要一个方法——卡农，这个方法也是老师们经常运用的。但是这里有一个误区，就是大多老师习惯从一小节开始轮唱或两拍之后开始轮唱，这使得轮唱出现问题。在国外进行合唱训练时，卡农作为起步阶段特别常用的一种方式，就是在一个乐句之后再进入另一个声部，因为它本身就是一个完整的作品，这首作品可以从头串到尾，然后可以进入二部，进入二部时，一定要从大乐句进入，和声的效果才会出现。当我们纵向分析乐曲时就会发现，他的和弦是对应的，第一小节都是主和弦，倒数第二小节都是属和弦。另外，有些比较讲究的作曲家创作的乐曲，一个小节之后也是可以进入的，但需要老师们去认真甄别。老师可以从简单的小作品入手，用卡农的方式进入，来训练多声部班级合唱。

老师们在训练班级合唱时还可用一种方法，就是让学生自己来填充分解和弦。一个人唱主旋律，另外的人根据和弦选择自己想唱的音。这样大家都在一个和弦里边，全班同学都不会跑调。每一次换和弦，孩子们都能相互之间听到，老师通过手势来提醒学生该用哪级和弦，非常简单，也非常有效。复调也是一种方法，复调是跟着旋律来的。唱下边复调的时候也是按照和声走的，如果和声给一级，就唱一级中的各个音。复调声部是在用另一种方式支撑大家的歌声，老师不用去弹琴，只是用另外一个声部为大家呼应，这应该比弹伴奏效果更好。因为，老师就在学生面前，和他们一起歌唱，这与老师坐在钢琴前弹伴奏给学生带来的感觉是不一样的。在很多国外的教学当中，教师就是融入到学生当中，和孩子们一起歌唱的。这时，老师就可以用和声知识，把它分解、对位、织体化来进行课堂教学。用这样的方法，可以使孩子们在歌唱当中体会到多声部的效果。当他们能力加强之后，老师做出和弦的手势，学生自然能唱出其和声，这时的声部进行会是很丰富的。

五、音乐课的技能教学—发声练习

1．中高音区的过渡音练习

音乐课技能重要的内容就是发声练习。在唱歌过程当中，首先要关注孩子声区的转换问题。乐曲如果高一点，孩子们的声音就会出来一个“壳”，那么如何把这个“壳”抹掉呢？老师们可以用手指画连绵起伏的山，让学生跟着老师手势的高低来做“u”母音练习，因为“u”母音可以让喉头更稳定，气息的支持会更好。这个方法可以帮助学生练习声区转换，削弱了音高概念，声音也更加顺畅，自然松弛。这种练习让学生注意力都放在起伏上，而不是音高和声区的转换上，间接锻炼了孩子们过度音区的稳定。同时，也可以解决换声点的问题。做长音的“u”母音，对孩子进入发声训练特别好，让他们学会拢；长音的进行又高又低，需要气息的支撑，他们的注意力会放在老师的手势和自己塑造的声音形象上，那么在松弛状态和玩的过程中就把我们的训练目的达到了。

2．连音的练习

循环呼吸的技术在合唱中，不管哪个学龄段的合唱，都是需要掌握的技术。首先老师用钢琴或音叉给出一个音，然后让同学们从第一个人开始去唱老师给的这个音，后边的同学顺次接唱这个音，接唱的过程当中后面的同学要特别注意自己的音量、音色都要向前边的同学靠拢，这样就把整个班级的声音都融合起来，融合成像一个人的感觉，这对学生的听觉是一个很好的训练，音色也要相互衔接。在这个练习当中，要特别让学生注意的是循环呼吸的方法和原则。比如，我们刚才唱“u”母音在换气的时候，不要闭口，口型要保持不动，换完气之后，音不要一下就冲出来，要跟进大家统一的音量来，这样能保持声音的稳定，是很有意义的一个练习。在稳定了学生声音的基础上，可以给学生进行带旋律走向的练习。通常在做练习时，我习惯让学生向上、向下同时进行，因为只做一种练习时，学生的声音记忆就会比较单一，要以标准音为界，两边均衡发展，这样会更好。如果这是一个短乐句，从高音到低音，下行时，位置会更好一些，这样学生可以体会保持，体会下行时提着的感觉。

3．跳音的练习

在唱短音的时候，可以让学生体会一下小狗叫的感觉，小腹会有弹跳感，老师们可以用贴近孩子们生活的方法解决问题，让学生唱出跳音。从窄音域开始练习，慢慢扩展到三度、五度。

4．逻辑重音练习

歌唱中总会出现一些逻辑重音，比如句头，字头，老师们可以介入附点来练习学生的逻辑重音，培养学生在唱歌时咬重音的感觉。相同的，比如长断音出现的时候，可以先把这句挑出来，进行重难点突破，让学生特别突出加重第一个音，再进入歌曲的演唱，颗粒性会好很多。

老师们对发声练习方法的选择，可以根据学生具体情况，自己创作、编创，这非常重要。因为找来别人的、成人化的练习，放在孩子身上用是比较困难的，所以初期的时候可以用简单的来训练，到了中级、高级的时候，就需要老师变换发声练习曲。

六、音乐课的技能教学——节奏

三连音的练习。这是要解决声音结构上的一些问题，发声练习不只是练发音，还要学生接触很多节奏型，在唱歌时得到帮助。有时，一个好的练习可以解决多声部练习问题，咬字吐字问题，气息支撑问题，所以老师这种发声练习的设置是很有窍门的，要精挑细选特别适合孩子的，一举多得的。

老师们在教学时还可能会发现孩子唱歌时，唱歌词唱的不太清楚，这是因为他们忽视了辅音发音的力量。在我们进行歌曲教学和合唱教学的时候，歌曲中哪一个字比较多，我们就可以把歌曲中的字换成这个练习中的，效果会很不错。因为地域特点，每个地区都有自己典型的语言发音的特色，所以用什么练声的字母，老师自己选择。有时会针对作品设计练习，有时候是为了音乐能力长线的培养，这些都是孩子们需要的，所以老师们会自己的课堂中形成自己独特的一种方法。其实在班级合唱中，老师还可以顺带把节奏的训练再强化一下。可以先通过节奏的训练培养学生多声部的节奏听觉，之后再把这种多声部的合唱联系变成旋律，稳定性就会越高。

在合唱的同时，加入一些身体的节奏，能引起学生兴趣。多渠道、多感官的共同参与创造音乐形象，这种方式叫做立体节奏，也有人叫做人体节奏。这样的一种多声部，在一种互相补充的效果上，给学生更丰富的音乐感受和体验。

七、合唱中的咬字与吐字要点

在合唱中，咬字和吐字的问题也是非常重要的。有一个方法就是说声母，唱韵母。就是之前的声母要迅速的准确的完全打开，之后的韵母拉长，最后一定要归韵。解决低年级学生唱歌中歌词问题，可以用吟诵的形式教学。在合唱中会出现两个声部进不齐的问题，这是由于声母没有一下到位。要记住咬字头，松字符，收字尾。拉开中间，收拢头尾。字符张开声音会在口腔中形成抛弧线。在这个训练的过程中，老师要提示学生照着这样的要求去做。

另外一个关于激起与软起的问题，是在歌唱中通过呼吸，字头打开的问题。当唱到激昂和快节奏的歌曲时，要迅速把腔体和气息结合起来，要注意爆发力。而软起就要慢慢的进入和融通。软起可以理解为，气息先到，字在气息当中慢慢出来，而激起是气息和字头是同时喷出。要注意喷口的力量。

八、合唱演唱的要点

最后一个问题就是为什么要轻声歌唱，是因为要留出空间去听别人的声音。我们经常说的“一只耳朵听自己，一只耳朵听别人”就是这个道理。声音不光是声音的听觉，甚至是无声，内心听觉的训练。而且还要注意，这里的轻并不是弱，弱而不虚是最理想的状态。还有一个提法就是要直声歌唱，因为每个人的颤音是不一样的，为了达到声音的和谐，一定要让学生直声歌唱，老师也要直声教学。要让声音振幅控制在耳朵听辨一条线上。最后才能达到合唱的均衡、统一、和谐的要求。

今天说的所有都是为了知识技能的训练、歌唱状态统一、以及音乐感觉融为一体，这样才能完成好歌唱实践活动。说到班级合唱教学，这是现在学校进行音乐教学活动中非常困难的问题。原来唱好歌就已经很难了，现在还要唱好合唱更是难上加难，以上介绍的方法希望能给广大老师一些启示。歌唱的技能、状态和个人演唱风格都融会贯通的时候，才能达到我们追求的目标。这时，审美的体验、感受就会同时出现。审美需要能力的支撑，在这个过程当中，体验才会形成。这时，离实现核心目标就不远了。让我们共同创造美妙的音乐课堂，让孩子们和老师们一起共同分享美妙的和声。

第五篇：合唱比赛流程 Microsoft Word 文档

鹰击长空，唱响校园

——白坪新区实验学校合唱比赛流程

一、全体起立奏国歌（13:00——13:10）

二、姚校长致开幕词（13:10——13:20）

三、合唱比赛（前十个班13:20——15:00）

四、中场休息十分钟(15:00——15:10)

五、合唱比赛（后九个班15:20——17:00）

六、领导讲话（和议奖项17:00——17:20）

七、颁奖（17:20——17:30）