第一篇：音乐教案-音乐接龙
[音乐教案－音乐接龙]
一、活动目标 1． 大胆参与游戏，乐意与同伴共同体会游戏的乐趣，音乐教案－音乐接龙。2． 喜欢欣赏世界名曲，感受欢快的4/4节奏。
二、重点和难点 1． 幼儿欣赏世界名曲，感受快乐的4/4节奏是重点。2． 与同伴合作，共同表现节奏是难点。
三、设计思路 大班幼儿随着年龄的增长，社会性逐步发展，在各项活动中与同伴合作相玩能体会游戏乐趣。音乐游戏“音乐接龙”就是在此思路上设计而成的。同时让大班的幼儿接触一些世界名曲，也能给予幼儿美的薰陶。
四、材料准备 1． 维也纳新年音乐会“拉德茨基进行曲”录像。2． “拉德茨基进行曲”磁带一盘。
五、流程 感受、探索（角落活动）——欣赏、体会（集体游戏）——表达、表现（角落活动）1． 角落游戏中自由欣赏曲子、感受节奏，探索乐曲的特点。①在角落里让幼儿反复观看“维也纳新年音乐会拉德茨基进行曲”录像，让幼儿知道这是世界名曲，感受乐曲的欢快，可让幼儿自由发挥翩翩起舞，幼儿教案《音乐教案－音乐接龙》 播放录像可持续二个星期，让每个幼儿参与感受过。②在角落里可以让幼儿尝试采用有多种节奏表现乐曲。比如|X X XX X|；比如| XX XX X X |；比如| X XX XX X|；还比如| XX X XX X|。幼儿在各种节奏型的后拍奏中，体会乐曲的欢快。可让幼儿在角落里以小乐队的形式来大胆尝试，感受4/4节奏。注：在角落游戏中的探索是轻松的，愉悦的，教师安排目的是为了让幼儿反复熟悉，达到耳熟能详的效果。③在体育游戏中玩“击鼓接龙”的游戏，熟悉“接龙”游戏的玩法和规则。幼儿排成一条长龙第一个幼儿击鼓四下再拍四下第二个幼儿的手即完成排到龙尾，由第二个幼儿击鼓四下再拍第三个幼儿四下手排到龙尾，接力依次。幼儿分成四队比赛谁最快。规则击鼓和击后面一位幼儿的手均四下。此游戏的玩需可以帮助幼儿参与“音乐角”的游戏。2． 集体游戏中共同欣赏，合作相玩，体会游戏的乐趣。① 教师播放录像，幼儿听赏，说说听赏的感受。② 交代游戏名称、玩法、规则，激发幼儿游戏乐趣。第一遍全体幼儿组成一条龙（玩法如体育游戏“击鼓接龙”，幼儿先自己拍手四下再拍第二个小朋友手四下变成龙尾，再由第二个幼儿自己拍手四下再拍第二个小朋友手四下再变成龙尾，依次接龙，直至音乐结束）规则是听好音乐节奏。第二遍将幼儿分成二组变成二条龙，进行比赛，哪一组接龙正确又节奏合拍为赢，鼓励幼儿大胆参与，切准节奏。第三遍将幼儿分成四组变成四条龙，进行比赛，哪一组接龙正确又节奏合拍并能表现出欢快情绪的为赢，鼓励幼儿大胆表现。③ 教师发音乐，幼儿自由表现：可以变化节奏接龙、可以用其他肢体语言表现乐曲。注：幼儿在集体活动中感受欢快的4/4节奏基础上教师要引导幼儿体会和同伴合作相玩、共同表现的乐趣。3． 角落里的延伸活动，进一步感受节奏、欣赏曲子，并且各种方式表现与表达。引导幼儿在角落里可以继续运用自编舞蹈以及其他节奏表现乐曲，教师还可以运用“小舞台”的形式让幼儿大胆表现音乐教案－音乐接龙
第二篇：音乐接龙
音乐接龙
今天，我们上音乐课，老师让我们玩音乐接龙游戏。规则是第一个同学唱的歌的最后一个字，另一个同学唱的里面就必须有。
刚开始由刘叶先唱，我知道，我一直有双隐形的翅膀，带我飞，飞过绝望。该时大宇了，他站起来，呆呆地望着老师，按规定接不上的要罚唱一首歌。他唱着《奔跑》，同学们都捂着耳朵，直到他唱完。该我了我唱着半城烟沙，兵临池下，金戈铁马，替谁争天下。
侯清方站着唱着，雨一直下，气氛不算融洽。在同个屋檐下，你渐渐感到心在变化。到刘琦了，他唱着：你若化成风，我愿化成雨。又到我了，我唱：雨淋湿了天空，毁的很讲究，你说你不懂，为何在这时牵手。王晴唱到：我牵着你的手，我牵着你的白头。到仝帅了，他直接的说：我不会。引得同学哈哈大笑，别人都不会又轮到我了，我想了想：你是头号甜心没错。
不知不觉，下课铃打响了，这节课过的真好呀！
乐园小学四年级：奥特曼
第三篇：音乐教案
课
题：环球之旅
（三）——走进非洲 年
纪：八年级 课
时：1课时 上课教师：卢禹宇
教材分析：本单元以非洲最具特色的音乐为主要内容。通过课改，在原教材的基础上有相应的改动。把原来的演唱曲目南非民歌《当太阳降落》改为扎伊尔民歌《依呀呀奥列奥》。通过欣赏、演唱、创编、表演，演绎出非洲独特的音乐魅力。指导思想：
1、音乐课堂教学应注重学生飞情感体验，让学生充分参与音乐实践活动，同时培养学生的音乐创造能力。最终达到提高学生感知和欣赏音乐能力的目的。
2、在新一轮的课程改革中，特别注重学生实践能力的培养，这样才能让音乐课不单一，不枯燥，设计合理的创编创作活动，给学生足够的音乐发胀和表现的空间。教学目标：
1、能熟练的演唱扎伊尔民歌《依呀呀奥列奥》，并能准确表现音乐的风格。
2、通过欣赏和体验，理解非洲音乐文化独特的魅力。
3、体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，了解鼓在非洲音乐中的重要地位。
4、了解非洲音乐文化对世界音乐文化的影响。教学重点：
会唱扎伊尔民歌《依呀呀奥列奥》，学习非洲独具特色的音乐文化，感受非洲音乐的节奏特点。教学难点：
1、能运用鼓的节奏为歌曲伴奏，从而增强学生对音乐的表现力。
2、能模仿和学习一种独特的音乐表现法。教学用具：
课件、电子琴、非洲鼓 教学过程：
一、情境导入：
1，师：同学们，从七年级起，我们每个学期都有一次非常具有意义的旅行。七年级上学期，我们游览了美丽的亚洲，欣赏到了美丽的樱花，当然也会唱了日本民歌《樱花》，还认识了一种独特的乐器“尺八”；在下学期的时候，我们又一起游览了典雅而浪漫的欧洲，欣赏到了民族风格浓郁，地域特色鲜明的民间音乐，其中意大利民歌《桑塔露琪亚》令我们至今无法忘怀。今天，我们将要去那里旅行呢？让我们一起到充满神奇的非洲看看吧！首先，让我们来欣赏一组美丽的图片。（课件播放）2，请同学们谈一谈对非洲有哪些了解呢？
（有神奇的撒哈拉沙漠，雄伟壮观的东洲大裂谷，美丽动人的尼罗河风光，还有动人的鼓乐，等等。）
下面我们一起来看一下非洲的地里位置以及独特的乐器。（幻灯片展示）
3、请同学们谈谈心目中的非洲音乐。（了解甚少，大多数学生比较陌生）
二、走进非洲音乐
（一）非洲音乐——歌曲《依呀呀奥列奥》
1、欣赏歌曲《依呀呀奥列奥》，感受歌曲的情绪，风格特点。
师讲解：欢快、热情；乐句短、常反复。人声演唱是非洲音乐的重要组成部分。这首歌曲的歌词由扎伊尔林加拉语的汉语拼音组成，歌曲大意是要表达扎伊尔人民对祖国、对领袖的热爱和赞扬。
2、再次聆听歌曲，鼓励学生模唱。
3、演唱歌曲：
（1）随琴声试唱简谱；
（2）反复练习歌曲中的切分节奏；（3）讲述非洲歌曲的旋律、节奏特点；（4）有感情的完整演唱歌曲。
（二）非洲音乐——鼓
1、欣赏各种非洲鼓，了解它的形状特点（幻灯片演示）
2、感受非洲鼓乐文化；（观看视频《民间鼓乐》）
教师讲解：鼓在非洲除了可以独奏、合奏外，还可以为舞蹈、其他乐器和歌曲伴奏。在鼓乐的表演中，主要是击鼓，另还伴有演唱、吆喝等。非洲人持鼓的方式很多样，击鼓的手法也很多，从而奏出不同的音响和效果。
3、了解什么是鼓语？
过去，当奴隶贩子捕捉黑人时，非洲人就通过鼓语通知人们迅速逃离，使奴隶贩子一无所获。鼓语还常常用来号召人民参加公益劳动，抵御敌人来犯，报告火警等。
3、教师小结：鼓是非洲普遍流行的乐器，被称为非洲传统音乐之魂。鼓在非洲有多种多样的功能和用途，除了用于音乐外，有时还是民族、部落和宗教的象征，或者用来传递信息。在非洲，鼓既是音乐，又是语言。鼓在非洲人民生活中的地位是任何乐器都无法比得上的。
（三）非洲音乐——节奏
1、聆听鼓乐片段，说出非洲鼓乐的特点：（节奏强烈奔放，鼓点变化丰富）
2、练习典型的鼓乐节奏型（图片展示）
（四）非洲音乐——情境模拟
1、把全班分成三个组，每组一小组长，由组长创编节奏型，带领本组敲击，节奏最为整齐的获胜；
2、请学生设计出自己的鼓语，也可为本班设计鼓语，并击奏演示。三，教学延伸
聆听当代歌手演唱的摇滚歌曲，引导学生注意传统演唱方式在节奏上的变化和差异。非洲音乐独特的节奏是现代西方大多数流行音乐的来源，爵士乐、摇滚乐、迪斯科音乐、拉丁音乐都有着深深的非洲音乐的烙印，非洲音乐灵感无处不在。
四：课堂小结：
非洲音乐是朴实的、纯真的音乐，起丰富多彩和变化无穷的节奏，是世界音乐的宝贵资源。人们常说：非洲是节奏的故乡，非洲音乐的节奏带给世界音乐许多灵感。我相信课后每一位同学都会对非洲音乐有着更深的认识和了解。（播放One love 结束课堂！
第四篇：音乐教案
第二课 草原 教 学 目 标
1.《草原上》等四首作品，初步集中接触我国内蒙古的民族民间音调风格，从而体现本课的音乐与民族的人文性，初步感受音乐的民族风格。
2.内蒙古地区的音乐往往是歌舞一体的。有感情地唱好《草原上》、《我是草原小牧民》，并进行即兴编舞，编配伴奏，以培养创造力。
3.欣赏《草原放牧》、《草原巡逻兵》，听音乐，编舞蹈，讲故事，发挥想像力。
4.唱准“3、5、6”三音的音高，掌握四分音符及二分音符，并进行即兴编曲。
教 学 内 容
聆听《草原放牧》 教学基本要求
1.教师讲《草原小姐妹》的故事，介绍《草原小姐妹》音乐创作的背景。
2.《草原放牧》是协奏曲的第一部分音乐。初听时，宜分段欣赏，初步感受一种风格的两个主题的不同性格所表达的两种不同情绪。教学时可听一段议论一段。听听，议议。
3.复听全曲，启发学生根据乐曲标题名称及琵琶弹奏的音色，感受音乐所表现的情景，进一步体验两个主题所表现的鲜明对比，并用图形表示。
4.再次复听全曲：要求学生将对两段音乐的感受即兴编舞进行表演，表现出草原小姐妹的活泼可爱的形象。
聆听《草原巡逻兵》 教学基本要求
1.先让学生初听乐曲的“引子”与第一部分的快板音乐。从标题切人，引导学生的想像。
2.把主题曲调让学生多听几遍，并要求学生能记住随音乐哼唱。体验蒙古族音乐的风格。
3.初听全曲。设问：全曲与我们刚刚哼唱的主题有什么关系？速度上有什么变化?
4.师生交流答案：主题变化发展。
5.复听全曲。要求：听完后，按音乐发展情景，编讲故事《草原巡逻兵》。
6.学生自由结合编故事。
7.以《草原巡逻兵》作背景音乐，为学生讲故事作衬托。
8.完成课本上的作业，听音乐排序号，简单介绍民族乐器“笙”的性能。
表演《草原上》 教学基本要求
1.充分利用教材的插图，让学生从视觉上去感受内蒙古人民的风土人情。
2.在聆听范唱音带的同时，有条件的学校配上与歌曲相关的录像带，以起到VCD的效应，如果是教师的范唱，则效果更佳。
3.由于这是一首上下句的8小节短歌，在几遍范唱的聆听下，学生对歌曲已到了相当熟悉的程度，有的孩子也能哼唱了。
4.凡是带有色块的小节，是要求学生视唱的，即首小节“3 5 6-”这是学生学习了mi、sol、la 三音后在歌曲上运用的实践。
5.在中速、悠扬的歌声中，要求学生根据插图及录像带等资料开展联想与想像，投入到“草原上”的情景中去。
6.边唱边即兴舞蹈，表现出对草原的赞美之情。
7.还可让学生自由选择打击乐器自行编配，进行各组评比，哪一组表演得最入情?
音乐知识：mi、sol、la及四分音符、二分音符时值
1.在一、二年级大量音乐实践活动的基础上，本课首先出现了音符的形状、唱名及时值的名称，这是感性向理性发展的初级阶段的开始，教学时要认真扎实地进行，做好向全体学生普及的教学职责。
2.设计多种游戏活动，自制各种学具，反复训练、强化对唱名与时值的学习。例如：制作节奏卡片、音符卡片、头饰(在头饰上有鲜明音符或时值)。再如设计游戏“回家”、“找妈妈”等给学生参与的机会与活动，大面积提高效益。
3.听辨与唱准这三个音。注意其练习不是孤立单音，而是三个音为一组听听唱唱。在教学时要听觉领先，模唱紧跟。可以做开火车式的听与唱，即按节奏一个紧接着一个，没有听对唱准的学生要重点指导，使其跟上大家的水平，做到大面积质量的合格，打下扎实的听觉基础。唱音高时还应结合柯尔文手势进行训练，让学生从立体的直觉上理解音的高低。
表演《我是草原小牧民》 教学基本要求
1.这首歌曲与前一首《草原上》是同一主题的歌，但其演唱情绪则完全不一样，《草原上》是对草原的赞美，而这首歌是以第一人称 “我”自豪地表现出草原小牧民喜悦的心情。速度上前曲为中速，本曲稍快。教学时一定要进行对比，表演出不同时情绪。但风格是一样的，都是内蒙古的草原情调。
2.这首歌的节奏较密集，学生演唱可能会有一定的难度，因此教师要多示范。曲调的教学方法主要是跟唱与听唱。
3.演唱时一定要启发学生唱出自豪、欢快的情绪，选择打击乐器的目的，也是更好地来渲染这一气氛烘托其情绪。当然，打击乐演奏也是为进一步掌握“x-”与“x”的节奏型，熟悉打击乐的性能。
教学建议
1．教学中要让学生能流畅地唱好曲调，培养学生对唱名的熟悉程度及唱准曲调。但教学时，按大纲的要求应淡化锣腊视唱，而重点放在强化听觉记忆上，让学生从反复唱曲调中感受蒙古族曲调风格特点，加强记忆，掌握其民族音调的语汇。
2．编创活动一定要体现学生的主体性，教师要放手让学生去创造，以培养他们的创新精神，也许他们的创造是非常粗糙的、幼稚的，但毕竟是学生自己的创作，教师要在给予鼓舞的前提下进行指导帮助。
编创与活动：ABA
1.当全班学生都已熟练地能演唱《草原上》、《我是草原小牧民》后，即可进行这一活动。进一步感受蒙古族的音乐风格。
2.把全班分成两大组，每组再分为三小组，让学生自报图示中的任何一部分。三小组的同学各自讨论如何表演好自己这组的一部分。如动作设计、伴奏等(如学生中没有人能伴奏可邀请老师参加)，然后按ABA的顺序表演。第一大组表演完后，第二大组表演，相互交流，互相评价。
编创与活动：编自己的歌
1.学生三五人自由结合，用已掌握的 3、5、6 三音即兴编自已的歌。
2.教师把学生编的曲子在黑板上记下来一一展示，积极鼓励表扬学生的创作热情。
3.有条件的班级，《草原上》可作口风琴演奏练习曲。
教 学 建 议
1.本课内容宜安排三课时。
每课时的教学内容组合可有两种思路：
(1)二首歌曲与二首欣赏曲各占一课时。第三课时作综合性主题“草原”的展示，把唱→舞→唱→讲（故事）→舞→唱结合为一体。
(2)《草原上》为一课时。《草原巡逻兵》与《我是草原小牧民》为一课时。第三课时，《草原放牧》加总复习展示。
2.《草原放牧》有动画片，如能在课上放映，则能加深学生对音乐的体验。《草原巡逻兵》如能制作课件软盘在多媒体上展示，当能激发学生的兴趣，使他们对速度、力度变化的认识更形象化、立体化。
3.教学中要让学生能流畅地唱好曲调，培养学生对唱名的熟悉程度及唱准曲调。但教学时，按大纲的要求应淡化识谱视唱，而重点放在强化听觉记忆上，让学生从反复唱曲调中感受蒙古族曲调的风格特点，加强记忆，掌握其民族音调的语汇。
4.编创活动一定要体现学生的主体性，教师要放手让学生去创造，以培养它们的创新精神，也许他们的创造是非常粗糙的、幼稚的，但毕竟是学生自己的创造，教师要在给予鼓舞的前提下进行指导帮助。
教 材 分 析
1．器乐曲《草原放牧》
琵琶协奏曲《草原小姐妹》系用独奏的民族乐器和西洋管弦乐队协同演奏，不仅具有鲜明的民族风格，还有着丰富的表现力。这部作品是根据蒙古族孩子龙梅和玉荣小姐妹为了保护集体的羊群而与暴风雪搏斗的英雄事迹写成，颂扬了祖国新一代热爱社会主义、热爱集体的崇高思想和美好心灵。
全曲共分五段，《草原放牧》为其中的一段。
本曲的第一主题取材于同名动画片的主题歌音调，节奏轻快活泼，旋律灵活跳荡，速度较快，具有舞曲特点，刻画了小姐妹俩欢快、活泼的放牧情景。
第二主题摘用了一首内蒙古歌曲的旋律片断，音调宽广起伏，气息悠长，速度徐缓，这是对美丽的家乡和幸福生活发自内心的赞美。
这两个性格不同的主题既有鲜明的对比，却又和谐地结合在一起，构成了丰满完整的艺术形象。
2．笙曲《草原巡逻兵》
这是一首笙独奏曲，又名《草原骑兵》。
乐曲采用了内蒙古民歌的音调，具有鲜明的地方色彩。
引子以悠长婉转、节奏自由的散板把我们带到了内蒙古苍茫辽阔的草原：
在马蹄节奏的伴随下，主题由弱到强地出现，好像草原巡逻兵由远而近奔驰而来：
随后，这个主题通过旋律简化的手法变为雄壮的进行曲，刻画了巡逻兵威武矫健的形象：
接着，这一主题又拉宽节奏，由笙用单音吹奏，清新优美，婉转如歌，抒发了战士对草原的热爱和赞美之情：
主题经过几次变化发展，乐曲最后在渐慢、渐弱的乐声中结束，宛如巡逻兵纵马远去，渐渐消失在一望无垠的草原深处。
3．歌曲《草原上》
这首歌曲为4/4拍，羽调式，歌曲的音乐语言十分简练，基本素材只有一个包含两个乐句的8小节乐段。其节奏舒展，旋律优美，形象地勾勒出一幅风和日丽、绿草如茵的草原风光，使人置身于一望无边的辽阔草原情景之中。歌曲的第2至第3小节运用了七度大跳，抒发了牧民舒畅愉快的心情，刻画了他们爽朗豪放的性格，倾吐了牧民对家乡无比的热爱和赞美的情感。
4．歌曲《我是草原小牧民》
这是一首以内蒙古民歌音调为素材创作的儿童歌曲。歌曲以明快的旋律、跳动的节奏、具有舞蹈性的律动感，表现了草原小牧民放牧时的喜悦心情。
歌曲为2/4拍，五声羽调式，为扩充了的一段体结构。四个乐句的句尾和句首基本采用了八度跳进，表现了小牧民手擎羊鞭、快乐欢唱的形象。第三乐句在节奏上作了变化，八分休止符的运用，尽情地抒发了对美丽的家乡的赞美之情。歌曲的衬腔“啊哈嗬”是该曲的扩充部分。舒展的节奏、富有动力感的旋律，表现了小牧民豪放的性格和放牧时的愉快心情。最后重复了第四乐句的曲调，天真活泼、自豪的情感表达了草原儿童对自己家乡和甜美生活的赞美。
第五篇：音乐教案
第一单元 七彩桥
第一课时 教学内容
1．听：《迎宾曲》
2．唱：《唱着跳着走近你》 教学目标
1．学唱歌曲《唱着跳着走近你》。能用朝气蓬勃的歌声表现热情友好的音乐形象，抒发热爱家乡、渴望友谊的美好情感。
2.能尝试运用已学过的音乐知识创造性地表现歌曲。
3.能专注地欣赏《迎宾曲》，了解歌曲背景，感受音乐所表达的情感和乐曲所具有的中华民族音乐特点，初步理解音乐艺术在思想情感的表达及世界文化的交流中所发挥的巨大作用。教学重点
1．跨小节切分节奏和休止符的掌握以及歌曲休止处的修饰处理。2.用轻快、跳跃的声音演唱，并表现出歌曲的现代感。教学过程
一、以乐激情
1．这是新学期的第一节音乐课，教师播放《迎宾曲》，请学生们在热情欢快的音乐声中走进教室。
2.请学生说说对《迎宾曲》的初步感受。3.教师介绍歌曲表现的主题及时代背景。
（1）教师出示《迎宾曲》曲谱，请学生再次欣赏歌曲，并从歌词中分析判断歌曲表现的内容是何时、何事、何地。
（2）观看影片《客从何来》片段，教师简介一年一度的“广交会”。4.视唱教材中《迎宾曲》的旋律片段。
5.请学生聆听广东音乐《步步高》，感受《迎宾曲》中与之相似的旋律，并用铅笔在书上的乐谱中做记号。
6.请学生说一说作曲家为什么这样创作？目的何在？
7．教师小结：歌曲吸收了广东音乐的音调，具有浓郁的地方色彩，生动有力地表现了中外朋友在广州交易会上欢聚的场景和喜悦的心情。同时，广东音乐素材的使用起到了传播民族文化、宣传家乡等方面的作用。
二、以歌传情
1．请学生再欣赏一首歌曲《唱着跳着走近你》。分析歌曲表现的主题，说说情绪、内容等。2.学唱歌曲
(1)节奏练习：教师出示节奏卡片请学生读读、拍拍，注意连线的读法。
2/4 × ×× | × — || 2/4 ×． × | ×× ×× || 2/4 ×× × | × — || 2/4 ×× 0 | 0× ×× ||(2)合唱练习：先请高、低两声部的同学分别找出自己声部中有连线和休止符的乐句唱一唱、合一合，最后再连贯、完整地唱出合唱部分。
（3）歌曲接龙演唱：教师唱第一乐段，学生唱合唱部分。
教师领唱时，请学生根据自己的感受说一说：在曲谱中有颜色的地方加入什么样的伴奏合适？（如拍手、声势、打击乐器、做动作等都可以）
分别请学生尝试在演唱中加入伴奏，听听、看看谁创作的效果好。（学生在此过程中逐渐唱熟第一部分歌曲）
选择较好的伴奏方式，完整地演唱歌曲。（4）歌曲处理
请学生根据歌曲情绪，试着将以学过的断音记号、连音记号标注在歌曲中合适的地方，唱一唱，说说感觉如何。
有感情、完整地演唱歌曲。
三、以歌会友
以歌曲《唱着跳着走近你》为蓝本进行歌词的改编，歌唱、赞美自己的家乡并以歌声热情地欢迎八方宾客的到来。
四、下课。
第二课时 教学内容
1．听：《丝绸之路》 《中国花鼓》 2．动：集体舞：《唱着跳着走近你》 教学目标
1．在《丝绸之路》、《中国花鼓》的欣赏中，初步感受中华民族音乐的风格及其魅力，知道“民族性即世界性”的道理，激发学生热爱民族音乐的感情。
2．通过创编集体舞《唱着跳着走近你》，使学生在载歌载舞中体验动人的旋律，交流情感、加深友谊。教学重点
通过对不同体裁音乐的欣赏，感受音乐所表达的情感。教学过程
一、欣赏《中国花鼓》、《丝绸之路》 1．欣赏《中国花鼓》
（1）简介弗里茨•克莱斯勒
弗里茨•克莱斯勒（Fritz Kreisler，1875－1962），美籍奥地利小提琴演奏家、作曲家。生于维也纳，四岁学习小提琴，七岁首次公开演出，同年考入维也纳音乐学院学习，十岁时因成绩优异得金质奖章。十二岁毕业后进巴黎音乐学院深造。1887年赢得小提琴演奏大奖，曾脱离音乐生活五年，后在莫斯科举行音乐会。1901年在伦敦作初次演出，1904年伦敦爱乐协会授于他贝多芬金质奖。1915-1924年移居美国，广泛演出，声誉日隆。二十世纪初多次在世界各地作旅行演奏。
（2）唱一唱《中国花鼓》的主题旋律，并感受其中国音乐特点。
（3）初听乐曲，根据教材提示的旋律变化，感受乐曲的活泼、热烈的气氛。（4）听一听，连一连
（5）复听，引导学生说说乐曲的演奏形式、主奏乐器、伴奏乐器。教师小结：
这是具有东方风格的小品曲。作者克莱斯勒对中国的民间音乐有着浓厚的兴趣，他在美国西部城市旧金山旅行时，曾欣赏过当地中国移民表演的“华埠音乐”。克莱斯勒有感于中国艺人的演奏，于是选用了花鼓的前奏创作本曲。一般西洋作曲家在用东方旋律作曲时，总是采用速度徐缓的曲调，亦即东方风格舞曲的“咚、嚓、咚、嚓”的平板。而这首曲子则突破“徐缓平板”的模式，而采用了急速、华丽的细腻旋律，以及快速的节奏，既充分发挥了小提琴的演奏技巧，又描绘了中国民俗中迎神大会上热闹、喧嚣的欢乐气氛。克莱斯勒曾在1923年访问中国，并在上海等大城市举行了个人演奏会，其主要演奏曲目正是这首《中国花鼓》。2．欣赏《丝绸之路》
（1）激情导入
出示丝绸之路的相关风景图片，配乐介绍：丝绸之路在《大慈恩寺三藏法师传》中被称为是“上无飞鸟，下无走兽，复无水草”的蛮荒之路，可是自汉代张骞冒死开拓之后，这条崎岖荒僻的道路上却出现了队队商旅，悠悠驼铃。从此，东方的文明古国和西方的许多国家便开始了不绝如缕的联系。联合国教科文组织近年来发起的“丝绸之路研究计划”，把丝绸之路意味深长地称作“对话之路”，当代的中国人称它为“开放之路”。为什么称它是“对话之路”“开放之路”呢？今天，我们就沿着这条丝绸之路，察看一番，感受一番。（2）初听，采用电视片段“配乐”的方式进行欣赏。
（3）请学生说说乐曲的情绪、表现的内容、是哪个国家的音乐风格、由何种乐器演奏。（4）了解作曲家及音乐创作背景（5）复听
二、集体舞：《唱着跳着走近你》 1．复习歌曲
2．分小组创编动作，教师巡视指导
3．小组汇报，总结，选出优秀的动作组合。
三、小结本课，下课。
第三课时 教学内容
1．奏：竖笛 《茉莉花》
2．动：采集与分享：中外音乐文化的交流 教学目标
1．学习用竖笛吹奏江苏民歌《茉莉花》，并能与同学一起合奏。
2．通过“采集与分享”活动，增强收集信息、查找资料的能力，并且能在信息交流中了解一些有关中外音乐文化交流的知识。教学重点
1．“高音孔”的开闭。
2．四个音连奏要均匀、流畅。教学过程：
一、组织教学：师生用亲切的音乐语言互致问候，创设和谐的课堂教学氛围。
二、导入：投影展示中国地图，让学生找出江苏的位置。并指出江苏可以分为苏南和苏北两个部分。教师讲述：我们江苏山水秀丽、风光明媚，素有鱼米之乡的美称，千百年来江苏人民在这块富庶的土地上耕作、生息，创造了灿烂的文化，孕育了丰富多彩的民间歌曲。今天，我们来欣赏一组江苏民歌。听江苏民歌，说出歌名。
1．《紫竹调》（教师用竖笛演奏）2．《拔根芦柴花》（听录音）3．《茉莉花》（师生齐唱）
三、竖笛吹奏江苏民歌《茉莉花》 1．分声部学唱旋律 2．学习吹奏
（1）做“无声”的手指练习，提示学生的同步性、协调性。（2）试一试，吹一吹。找出学习有困难的地方。学生讨论
（3）重点难点解决
“高音孔”的开闭，用左手拇指开闭。教师示范，学生练习，教师巡视个别指导。“四音连奏”的练习。找出乐曲中四音连奏的节奏、小节，进行反复练习。（4）分声部学习吹奏。
让学生轮流演奏第一、第二声部； 做重奏练习；
合奏。要求每一声部的学生做到节奏整齐，配合默契，音量均衡，音色、音准和谐统一。
四、采集与分享：中外音乐文化的交流
1．教师讲故事《三大男高音声援北京申奥》；中国芭蕾舞剧《红色娘子军》：中华民族音乐轰动维也纳金色大厅。
2．学生讨论交流自己知道的有关中外音乐文化的交流情况。3．分析判断指出“音乐桥”中相应的图片。
五、总结本课，师生再见！
第四课时 教学内容
唱：《手拉手，地球村》 听：《送别》 教学目标
1．学生能用饱满的热情演唱《手拉手，地球村》来表达小朋友们对保护地球的强烈愿望。2．学生能意识到地球环境的危机，并在听赏活动中能进一步感受音乐所表达的“地球的美”，从而喜爱地球，愿意保护地球。
3．在充满深情的《送别》旋律中，体会音乐所表达的情感。教学重点
（1）学生能用饱满的热情演唱《手拉手，地球村》。
（2）在各种教学活动中，激发学生保护地球的热情，帮助学生树立环保意识。教具准备
课件、钢琴、教学过程
一.地球的灾难——欣赏影片《后天》
导入语：同学们，我们生活的地球就像一个美丽的村庄，但是这个村庄正面临着各种各样的灾难，有可能即将毁灭，我们首先来看一个片断。１．看
放映电影《后天》有关于地球上各种气候如龙卷风、洪水、冰川等气象给地球所带来的毁灭性的灾害这一片断。２．谈
谈看完《后天》的感受，引导学生将话题转移到地球的灾难。３．想
师：地球为什么会遭到这些灾害呢？ 观看有关于地球环境遭受破坏的录像片。
二、保护地球——演唱歌曲《手拉手，保护地球》
师：地球是我们生活的家园，我们不忍心看到自己温馨的家乡遭到灾害，甚至毁灭，面对这些局面，我们应该怎么做呢？难道我们等待这些灾害的到来吗？不，保护地球是我们神圣的
使命，让我们一起齐心协力来保护地球吧！1.说出我们的愿望——歌词教学 说：
激发学生说出自己保护地球的想法。编：
以师生合作的方式，引导学生将自己保护地球的想法说成第一部分歌词。念：
以Rap的形式，师生合作念歌词（老师念括号里的部分）
3/4 ×0 ×0 × ∣×.× × × × ∣ × × × |生：弯 弯
腰 丨捡.回
一个 希 | 望 师：（真 棒）| ×0 ×0 × ∣×.× × × × ∣ × × × | 生：手 拉
手 丨捡.出
一个 太 丨 阳
（你真 棒）| × × × ×0 | ×0 ×.× × | × × × |
希望 的 太 | 阳 就是 我 | 们（真 棒）| 绿色 的 长 | 河 就是 我 | 们（真 棒）| ××× ××| ×0 × × × |×.× ×× |× ×× ×|| 我们把地球| 村，打 扮 得 |漂 漂 亮 |亮！（你真棒）|| 2.歌唱我们的愿望—— 二声部学习听
播放全曲
师：你能听出这是一首几个声部的歌曲吗？ 奏
播放两个声部的部分，请学生选择最喜欢的打击乐器和节奏给二声部伴奏。唱——第一声部 唱第一声部旋律.师：请同学们跟着唱一唱，是否觉得声音太单薄，就像保护地球的小朋友力量不够，不够团结。
编——二声部旋律
师：地球村是我们共同的家乡，让我们用歌声唱出保护地球的决心，好吗？怎样让歌声更雄厚有力呢？老师有个提议，我们一起来创编“第二声部”好吗？ a.出示作曲秘诀
两声部的节奏，大体上要求一致。
两声部的旋律一般以协和的三、四、五度音程为主。结束时，一般要找到有终止感觉的音。b.师生合作作曲
以分组讨论的形式，将全班同学分成四大组，每两组同学创编一乐句进行比赛。老师到各组分别指导创编四、五度和相同度数的音，学生创编括号里的音。第一组
3/4 5 6 5| 43 2 6 | 77 655 1 3 | 2|（67 1-）|（21 7）6 |（55）655（6 1）| 7| 4 3 2 6 | 77 655 23 | 1|（45 4-）|（21 7）6 |（55）655 75 |（1| 5 5 3 2 12 | 5 •7 6-|| 5）.加上滑音，师唱后请生听辨别有何不同？效果如何？
6）.讲解新知识：滑音记号，并唱唱上滑音与下滑音有何不同？请生演唱效果。7）.跟琴唱唱这条旋律。三.新歌教学。
1.视唱歌谱。
师：暗号接上了，你们确实是聪明的解放军，下面
我就把上级交待的任务告诉大家。因为前方敌人十分顽固，他们躲在雕堡内，我方人员打不进去。所以，要派一位象董荐瑞一样勇敢的战士去把它炸掉，你们敢吗？
师：真不错！咱们的解放军真是好样的！可是，这个雕堡它可不那么好对付！敌人设置了密码，如果解不开密码，那么我们只要一先靠近，敌人就会发现我们，我已经请情报人员把密码偷也出来，看看哪位解放军智勇双全？
1）.教师出示大歌片，请生视唱歌谱（边点拍边唱）2）.师范唱，纠正错误，请生齐唱。
3）.提醒学生滑音部分，及倚音部分的演唱效果。4）.师弹琴，请生聆听，在心里默唱，纠正音高。5）.生跟琴唱唱。
6）.师生接唱歌谱，男.女生接唱歌谱。
7）.随琴听结束部分，请生把两遍歌谱一起唱唱。2.歌词教学。
师：好！现在密码已经由同学们解开啦！炸药也已 安装完毕，你听！雕堡被我们炸掉啦！
1）.录音播放爆炸声，枪声，以及事先录好的敌人投降声。
师：这是胜利的炮声！老百姓们高兴地拿起锣鼓欢迎我们解放军进城啦！不信，你看！2）.播放百姓欢迎红军的录象，同时播放歌曲《对花》。3）.用练练节奏为歌曲伴奏。
师：同学们！让我们踏着整齐的步伐进城吧！4）.唱歌词。
师：解放军同志们，让我们和老百姓一起庆祝胜利吧！我们和他们一齐歌唱！5）.师弹琴，请生在心里歌唱。
6）.生跟琴一起唱，师注意衬词部分的地方要求学生咬字清楚。7）.再提示滑音部分，把韵味唱出来。
8）.师生分角色演唱，感受热闹的气氛，有感情的唱，说说“对”花这种民歌的演唱形式（一问一答。）
9）.分男.女生按角色演唱。
10）.学习秧歌步（课件出示秧歌步的动态步伐。）
师：刚才录象中，他们还跳着秧歌，打着鼓，那么我们也来高兴一下，学学他们的秧歌舞吧！（生跟课件一起跳。）
11）.随着音乐边甩绸带边跳秧歌。
12）.用不同的形式边唱边跳，可以分组，也可按男女生分。
13）.创编歌词。请生分小组创作，然后教师选几给大家一起唱唱。14）.表彰优秀同学，其他同学唱歌，师为生戴上大红花，师：老百姓说要谢谢我们，并要为出色的解放军戴上大红花呢！15）.表彰其他方面出色的同学。师：刚才我们做了一回解放军，高不高兴啊？其实我们生活中还有许多同学在各方面表现都不错，我们趁今天这个机会也对他们进行表彰好吗？
第四单元《丝竹流韵》 第一课时 教学内容：
听：《欢乐歌》、《紫竹调》、《卜算子.咏梅》、《小巷风韵》 动：露一手——认识“江南丝竹”中的演奏乐器 教学目标：
通过欣赏《欢乐歌》、《紫竹调》、《卜算子.咏梅》、《小巷风韵》，领略江南风情，感受江南丝竹的音乐风格，初步了解江南丝竹的知识。感受民间戏曲与歌曲的完美结合，初步了解昆曲和苏州评弹这两种地方曲艺，激发学生对家乡江南悠久文化的热爱。教学重点：欣赏《欢乐歌》、《紫竹调》、《卜算子.咏梅》、《小巷风韵》
教学难点：感受江南丝竹的音乐风格，初步了解江南丝竹的知识。感受民间戏曲与歌曲的完美结合，初步了解昆曲和苏州评弹这两种地方曲艺 教学过程：
一.组织教学，师生问好： 二.欣赏、感受“江南丝竹”： 1.欣赏《紫竹调》
欣赏乐曲，说出乐曲的情绪风格、主要演奏乐器。揭示曲名，简介“紫竹调”
2.介绍“江南丝竹”：流传于江苏南部、浙江北部以及上海一带的丝竹音乐。主要乐器有笛、箫、笙、二胡、琵琶、三弦、扬琴等。
3.师：下面我们来欣赏江南丝竹八大曲之一的《欢乐歌》。欣赏《欢乐歌》，留心听以上几种乐器的音色。4.完成P31/露一手
三.欣赏、拓展“昆曲”、“评弹”
1.师：江南的地方戏曲有很多，你们知道哪些？
生回答（黄梅戏、越剧、昆曲等）
师：今天，我们来认识一下昆曲。
2.简介昆曲：起始于元末明初的昆山腔，迄今已有600年的历史，有“中国戏曲之母”的雅称，是一种融诗、歌、舞、戏于一体的艺术形式。3.听赏昆曲《牡丹亭》选段【皂罗袍】 4.欣赏《卜算子.咏梅》
4.简介苏州评弹：是苏州评话与弹词的总称，产生于苏州，流行于江浙沪一带，用苏州方言演唱。
5.听赏苏州评弹《笑中缘》 6.欣赏《小巷风韵》 四.课堂总结：
第二课时 教学内容：
唱：《水乡歌儿多》 教学目标：
用欢快优美的声音演唱歌曲《水乡歌儿多》，了解赞美江南水乡的歌曲，激发学生对江南水乡音乐文化的热爱。
教学重点：唱：《水乡歌儿多》
教学难点：了解赞美江南水乡的歌曲，激发学生对江南水乡音乐文化的热爱。教学过程：
一.组织教学，师生问好： 二.复习导入：
1.播放《欢乐歌》（片段）请学生说出乐曲的名字、类别。
说出乐曲的演奏乐器有哪些，巩固对民族乐器的认识。三.学唱体验：
1.复习四年级时学唱的《忆江南》，说出歌曲的名字 2.听范唱，说出此时水乡孩子们的心情怎样？
在歌词中，找到表达孩子们快乐心情的语句，有感情的读一读,感受歌词所描绘的美丽景色。3.学唱歌曲
听辨歌曲中休止符的位置，感受歌曲前后乐段不同的情绪。反复听唱，指导有困难的乐句。
完整演唱歌曲，指导学生从力度、速度等方面，表现水乡孩子细腻、含蓄的形象。四.课堂总结：
师：水乡是美丽的，水乡孩子是幸福的。课后找一找歌颂水乡的音乐作品。
第三课时 教学内容：
听：《外婆桥》、《姑苏风光》 拓展：吴文化 教学目标：
1.通过欣赏具有民谣风格的歌曲《外婆桥》，感受水乡孩子眼中家乡的变化，心中盼望去外婆家的急切心情。
2.通过欣赏《姑苏风光》，感受苏州方言的独特腔韵，品位吴越音乐文化的魅力。教学重点：听：《外婆桥》、《姑苏风光》
教学难点：欣赏《姑苏风光》，感受苏州方言的独特腔韵，品位吴越音乐文化的魅力。教学过程：
一.组织教学，师生问好： 二.欣赏《外婆桥》：
1.全班齐唱《水乡歌儿多》，师：这首歌中，我们感受到江南水乡孩子的细腻、羞涩的性格。下面，我们来感受一下水乡孩子还有什么样的特点？ 2.欣赏《外婆桥》，学生跟音乐轻唱，然后回答
师：这首歌中，我们感受到水乡孩子活泼可爱的个性，以及去外婆家的迫切心情。3.跟音乐轻唱歌曲 三.欣赏《姑苏风光》 1.简介歌曲：
2.初听歌曲，留心歌词的读音。说说歌曲赞美了什么？ 3.复听歌曲，轻声哼唱。四.拓展了解——吴文化
1.跟音乐轻声演唱《姑苏风光》，说出曲名
2.师：苏州是江南有名的古城，古代时称为“姑苏”，苏州一带地区称为“吴”，我们今天来了解一下这一带的传统文化——吴文化 3.简介吴文化：
物质层面——有巧夺天工被列为世界文化遗产的古典园林，有古朴凝重的“香山帮”建筑。有美轮美奂的丝绸——苏锦，有名列全国四大名绣之一的“苏绣”。有精细雅致的吴中工艺等。
文化层面——有“百戏之祖”的昆曲。有被称为中国最美的声音的苏州评弹。
有名家辈出的吴门画派，有历史上被称为“南桃北杨”的桃花坞木刻年画。4.在音乐声中，将图片与文字对应（写在作业纸上）五.课堂总结
师：今天，我们欣赏了歌曲《外婆桥》，感受到水乡孩子对家乡的热爱。欣赏了歌曲《姑苏风光》，感受了苏州方言独特的魅力。下节课我们将接着学习。
第四课时 教学内容：
复习：复习本单元学习内容 采集与分享：赞美家乡的歌 教学目标：
1.了解吴越文化的博大精深，激发学生对中国传统文化的兴趣。2.拓展学生的音乐视野，引导学生发现日常生活中的优秀音乐作品。教学重点：复习本单元学习内容
教学难点：拓展学生的音乐视野，引导学生发现日常生活中的优秀音乐作品。教学准备：学生每人作业纸一张 教学过程：
一.组织教学，师生问好： 二.复习本单元学习内容
写出你所听到的音乐作品名称。写出江南丝竹乐器的名称和分类。三.分享——赞美家乡的歌
师：你还知道哪些赞美家乡的歌曲？ 四.本单元总结：
师：这一单元，我们感受到与上一单元《北国豪情》截然不同的音乐风格：江南丝竹的婉转流畅，水乡歌谣的天真活泼，昆曲表演的清新优美，苏州评弹的生动细腻……在去年《锦绣江南》的基础之上，再次领略了江南音乐作品的特点与魅力。
北方音乐的豪迈粗犷、南方音乐的温柔婉约，构成多姿多彩的中华民族音乐，希望它成为你们永远的朋友。
第五单元《连绵白桦林》 教学目标：
通过演唱、听赏斯洛伐克民歌《跳吧！跳吧！》、俄罗斯民歌《故乡》、克罗地亚民歌《蓝色的雅德朗》，让学生感受这几个国家民族音乐的风格，并在“节奏回应”、“旋律创编”、“设
计演唱形式”等多种音乐活动中进一步走进音乐世界，领悟音乐语言的特点。
通过欣赏《波兰舞曲》、《跳蚤之歌》、《天鹅湖组曲》、《波罗维茨舞曲》，感受多种音乐形式的特点和魅力，认识音乐文化的丰富性和多样性，增进对音乐与相关文化的兴趣。教学课时：3课时 第一课时 教学内容：
唱：《跳吧！跳吧！》
听：《波兰舞曲》（肖邦）、教学过程：
一.组织教学，师生问好：
播放《四小天鹅舞曲》（片段），请学生说出曲名、曲作者以及国籍 师：本单元，我们将开始东欧音乐之旅。二.学唱《跳吧！跳吧！》： 1.乐句创编 出示乐谱：
2/4 3 3 | 5 5 | 5 4 4 | 5 4 4 | 2/4 2 2 | 4 4 | 4 3 3 | 4 3 3 | 画出两句的旋律线，找到他们之间的规律。根据这个规律，再编一句新乐句。2/4 1 1 | 3 3 | 3 2 2 | 3 2 2 | 老师为这3句加一个结尾句：
2/4 5 5 | 6 7 | 2 1 1 | 2 1 1 | 完整唱4句乐谱。
2.揭示曲名《跳吧！跳吧！》 3.听歌曲范唱
4.学唱歌曲，教师指导。注意重音的演唱。完整演唱全曲。
三.欣赏《波兰舞曲》：
1.出示肖邦肖像图片，师：你知道这位作曲家是谁吗？是哪国人？（肖邦/波兰）肖邦（1810.3.1-1849.10.17）浪漫乐派的著名作曲家，被誉为“钢琴诗人”。其父为法国人，母亲是波兰人。自幼
深受波兰民间音乐的熏陶，6岁开始学习钢琴，7岁登台演出。12-19岁在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。15岁 开始发表作品，19岁起，以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎。从事教学和创作。在此期间染上
肺病，1948年赴伦敦演出时，病情恶化，回巴黎不久逝世，享年39岁。师：下面，我们来欣赏肖邦代表作《波兰舞曲》的第一乐段。
2.听《波兰舞曲》第一乐段，思考：这一乐段表现怎样的音乐形象？
师：这一乐段表现了一群威武雄壮的波兰勇士，身着铠甲，腰佩战刀，雄赳赳地大步向前的形象。
3.简介《波兰舞曲》
这首乐曲作于1838年，别名《军队》，这是由于曲中的第一、二两主题的旋律，具有极为豪放、勇敢的军队性格之故。这是肖邦所写的最华丽、最灿烂的波兰舞曲之一。
传统的波兰舞曲就是以风格雄浑、豪放而著称的，显示出波兰这个民族的尚武精神。在这首波兰舞曲中更是集中体现了这一点。欣赏这首波兰舞曲时，我们仿佛看到了古代波兰的勇士们，那强健的体魄、豁达的胸怀、深刻而动人的虔诚融为一体，闪烁着大无畏的骑士精神。
乐曲的构成为“A B A”三段体：
第一段：A大调。在这一段中，作者充分运用了色彩性变调，生动地刻画出一群威武雄壮的波兰勇士，身着铠甲，腰佩战刀，雄赳赳地大步向前。
第二段：从D大调至降B大调到C大调的频繁转调。本段之前有一个号角般宏亮的过门，紧接着出现的本段主题具有斩钉截铁般果断、刚毅的性格。
第三段为第一段的严格再现。
4.完整欣赏《波兰舞曲》，分出段落。四.拓展了解肖邦的艺术成就以及其他作品
肖邦的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受贝多芬、巴赫等作曲家的影响，多以钢琴曲为主，体裁多样、内容丰富、感情朴实、手法简练、题材紧扣波兰人民的生活、历史和爱国诗歌，曲调热情奔放、和声丰富多彩、结构灵活自如。
他的练习曲作品训练目的明确，艺术形象鲜明；他的圆舞曲作品，赋予温柔抒情的情感；他的前奏曲作品，可将风格迥异的个曲，自由结合为组曲；他的谐谑曲成为独立的作品感情激动、富裕戏剧性；他的马祖卡舞曲作品，曲调单纯、和声简朴、明朗欢快；他的夜曲作品，充满幻想、情调深沉。
作为著名钢琴演奏家，他的演奏技巧精湛、手法细腻、音响华丽、富于激情、出神入化，他的钢琴踏板用法独特。对比欣赏《圆舞曲》（肖邦
第二课时 教学内容：
听：《天鹅湖组曲》（管弦乐选段）、《波罗维茨舞曲》、《跳蚤之歌》 教学过程：
一.组织教学，师生问好： 二.欣赏感受：
1.师：东欧最大的国家是现在的俄罗斯联邦。追溯历史，也就是曾经的沙皇俄国、苏联。今天我们着重认识几位俄国的著名音乐家。2.柴可夫斯基与《天鹅湖组曲》 柴可夫斯基
（1840－1893）十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家。主要作品有：歌剧《叶甫根尼钒履稹贰ⅰ逗谔一屎蟆贰ⅰ对祭妓罚?br/>舞剧《天鹅湖》、《睡舅人》、《胡桃夹子》以及7部交响曲。
柴科夫斯基是世界交响音乐方面登峰造极的人物之一。他在总结全欧洲音乐发展的基础上，以俄罗斯风格概括了贝多芬之后交响音乐的成就，建立了自己宏大的交响音乐体系。他的音乐是俄罗斯文化在艺术领域内的最高成就之一，被誉为伟大的俄罗斯音乐大师。师：今天我们重点欣赏舞剧《天鹅湖》中的两首配乐。播放两段乐曲片段，完成表格：
速 度 力 度 节 奏 旋 律
片段1 中速稍慢 柔和稍弱 舒缓、流畅 连贯、舒展 片段2 中速稍快 弹性有力 紧凑、跳跃 欢快、活泼
出示2幅插图，请学生选择适合的音乐
乐曲片段1（天鹅主题旋律）乐曲片段2（四小天鹅主题旋律）思考：
*天鹅主题旋律由什么乐器演奏？表现怎样的音乐形象？
（双簧管演奏 曲调优美，既有哀怨、忧伤的情调，也表现出天鹅洁白无瑕、高贵庄重的神态。）
*四小天鹅主题富于跳跃感的节奏刻画出小天鹅怎样的形象？（四只小天鹅在湖畔嬉戏、玩耍，纯洁、天真的形象。）3.《波罗维茨舞曲》（片段）欣赏全曲，感受乐曲的情绪风格。
复听乐曲，了解回旋曲曲式结构：A B A C A D A 4.《跳蚤之歌》
边听边感受：全曲共分三部分：
第一部分是近于朗诵的叙述性的曲调，含有明显的讽刺意味。钢琴伴奏中的顿音则生动地刻画出跳蚤的形象；
第二部分的音乐仿佛一支威严的颂歌，描写跳蚤当上大臣后耀武扬威、不可一世的神态，但随之而来的笑声揭穿了它狐假虎威的丑态。最后一段综合前两段的音乐素材加以发展，将歌曲推向高潮。全曲以掐死跳蚤的胜利者发出的爽朗笑声结束。除结尾外，全曲贯穿了嘲弄和轻蔑的笑声，大大增强了讽刺效果。三.课堂小结：
师：这一课，我们认识了俄国的一位大音乐家——柴可夫斯基，欣赏了他的代表作之一《天鹅湖组曲》，还欣赏了《波罗维茨舞曲》和《跳蚤之歌》，这些都是俄罗斯最优秀的音乐作品。下节课，我们将更加深入地了解俄罗斯音乐的特点与魅力。
第三课时 教学内容
唱：《故乡》、听：《蓝色的雅德朗》（克罗地亚）拓展：东欧音乐文化 教学过程：
一.组织教学，师生问好： 二.学唱《故乡》 1.导入：
2.初听范唱，找出歌曲中有相同开头的乐句。3.学唱歌曲，教师指导。重点唱准#5的音高
完整演唱歌曲，设计不同的演唱形式演唱。三.拓展：东欧音乐文化
学生自读P40/卷首语，说说你对东欧地区的简单认识。
师：东欧，指欧洲东部地区，在自然地理上指东欧平原，在政治地理上指白俄罗斯、波兰、匈牙利、捷克共和国、俄罗斯联邦、乌克兰、罗马尼亚等10个国家。下面欣赏几首东欧歌曲： *《蓝色的雅德朗》
*《白桦林》等苏联歌曲 师：东欧音乐主要来自民间音乐。东欧人忧郁敏感，情感极为细腻，音乐多以民族乐派著称，充满浪漫气息。四.本单元总结：
结束我们的东欧音乐之旅，简单检测。听音乐片段，说出曲名。
通过本单元的学习，你了解了怎样的东欧？
第六单元 《彼岸新潮声》 文 章来源莲山
课件 w ww.5 y kj.Co m 第六单元 《彼岸新潮声》 教学目标：
通过欣赏《密西西比河》、《捷瑞克之役》，了解黑人历史和美国音乐发展之间的关系。通过欣赏管弦乐《蓝色探戈》、《蓝色狂想曲》感受布鲁斯、爵士乐特有的韵律和节奏特色，了解“蓝调”的相关知识。
通过学唱美国民歌《啊，苏姗娜》和加拿大民歌《红河谷》，从情绪、内容以及音乐本身特点进行对比，感受两个国家民族音乐风格的异同。教学课时：2课时 教学准备：PPT、CD 教学过程：
一.组织教学，师生问好：
师：15世纪，哥伦布发现了一片“新大陆”，被命名为“美洲”。500多年来，这个“黄金宝地”经历了历史的变迁、各民族种族之间的融合，形成独特的北美文化，今天让我们一同走近北美音乐。
二.欣赏感受黑人歌曲： 《捷瑞克之役》
交流美国黑人的历史： 听赏《捷瑞克之役》，感受歌曲强烈的动感、节奏的多变。《密西西比河》：
1.简介歌曲：美国历史上有一为著名的总统——林肯。同学们对他应该不陌生，林肯总统在任期间美国国内爆发了一次内战，即历史上的美国南北战争。这是一场解放南部黑人奴隶的战争。那么美国南部的黑人究竟生活怎样呢？有一部电影《汤姆叔叔的小屋》就是讲述了南北战争时期的故事，下面我们来欣赏这部电影中的插曲《密西西比河》。2.初听歌曲，从以下几个方面分析歌曲：
速度： 缓慢 音色： 暗淡、低沉 旋律： 压抑 节奏： 附点、切分较多
总结：从以上的两首黑人歌曲中，你感受到美国黑人怎样的性格特色？ 三.欣赏感受“布鲁斯”、爵士乐： 《蓝色探戈》：
1.师：blue在英语中是“蓝色”的意思，如果说红色表示热情、绿色表示活力、那么蓝色表示怎样的情绪？（忧郁、沮丧）。在19世纪末，美国南部黑人中流传了一种速度缓慢的“哀伤音乐”，叫做“布鲁斯”，主要是表达黑人奴隶被贩卖到美洲后内心痛苦、哀伤的心情。后
来，这种独特的在Ⅲ级音和Ⅻ级音上降低半音的音调就被成为“布鲁斯”，也叫“蓝调”。2.听赏《蓝色探戈》，感受风格的变化。《蓝色狂想曲》：
1.师：下面，我们来听一段旋律，听一听你是否熟悉，如果熟悉，在哪里听过？ 播放《蓝色狂想曲》片段（从4分57秒开始），说出在哪听过。（动画片《猫和老鼠》）师：这段旋律是美国音乐中最著名的段落之一，是美国著名作曲家乔治.格什温于1924年创作的钢琴协奏曲中一段。
2.欣赏乐曲，说出乐曲的演奏乐器以及乐曲的情绪。
（单簧管、圆号、萨克斯管、钢琴、弦乐器，乐曲风格活泼奔放，富有动感。）
师：这类具有活泼、奔放特点的音乐，在英语中叫Jazz。翻译成中文就是“爵士乐”，是美国本土最有影响的艺术种类。那么格什温为什么给自己的这首爵士风格的协奏曲命名为《蓝色狂想曲》呢？
3.听辩P/54上的两句乐句，哪一句是符合“布鲁斯——蓝调”特点的，为什么？ 4.师：《蓝色狂想曲》中含有“布鲁斯——蓝调”音乐元素吗？如何来判断？ 再次欣赏《蓝色狂想曲》。
5.说说格什温为自己的这首爵士风格的协奏曲命名为《蓝色狂想曲》的原因。
总结：通过欣赏以上两首乐曲，我们了解了美国本土最有影响的艺术种类：爵士乐和它的灵魂——“布鲁斯——蓝调”。四.学唱体验： 《啊，苏姗娜！》（美国民歌）1.初听歌曲，感受歌曲的情绪。
2.整体听唱，感受歌曲诙谐、乐观的情绪。《红河谷》（加拿大民歌）
1.初听歌曲，把握歌曲忧伤、真挚的感情。
2.整体听唱高声部，师生讨论根据歌曲的理解做不同的强弱变化处理。五.本单元总结：
北美音乐文化主要受欧洲音乐和非洲黑人音乐的影响，也带有一部分印第安音乐的痕迹。其中，爵士乐是美国本土最有影响的一种音乐类型，它最大的特点就是“布鲁斯——蓝调”。
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